艺术作品观后感

艺术作品观后感集锦五篇。

学生时代我们的作文花了很长时间，保存作文相当于对回忆的珍藏，写作文一定不能写废话偏离主旨，有的学生为写不出作文还急哭过呢相信吗？小编花时间专门编辑了艺术作品观后感集锦五篇，希望对大家有所帮助。

艺术作品观后感(篇1)

弗洛姆认为，以上提到的这些都不是真正的爱。马克思曾强调过知识和成熟在爱情里的重要性，也曾在给朋友的信中谈到，“你应该考虑在结婚以前成为一个成熟的人”。弗洛姆的观点类似，成熟的人格是获得真正爱情的基础，而成熟人格包括有冒险的能力、有勇气，甚至准备迎接厄运和挫折。成熟的爱情是“我需要你，因为我爱你”，而不成熟的爱情是“我爱你，因为我需要你”。最重要的是，有成熟人格的人，拥有创造性的爱，具备爱的能力，愿意为被爱者的成长和幸福做积极的奋斗，愿意为赢得他所爱的东西而劳作，真诚地爱一个人，就是关心他的生活，尊重他的潜力和他自身。这样的爱，是一种“给予”，分享在他身上有生命力的东西，通过他的给，丰富了他人。他给并不是为了得，但是通过他的给，不可避免地会在对方身上唤起某种有生命力的东西，双方都因此而充满快乐。弗洛姆认将“给”认为是力量的最高表现，恰恰通过“给”，个人才能体验到自我的力量，自我的“富裕”，体验到生命力的升华。

而与之最为相反的是，极端的自私主义。极端的自私主义者，他们不是真诚地爱对方，而是为了爱自我才爱他人，找到爱的对象是为了满足自我的“幸福”。这种爱，在对象能满足他们需要时，还可以维持平静的生活，而一旦对象无法满足，或者他们自己产生怀疑、动摇，或是自我空虚，他们的爱就会碎裂，熄灭。所以，如果不努力发展自己的全部人格并以此达到一种创造倾向性，那么每种爱的试图都会失败;如果没有爱他人的能力，如果不能真正谦恭地、勇敢地、真诚地和有纪律地爱他人，那么人们在自己的爱情生活中也永远得不到满足。

弗洛姆在“爱的实践”部分，主要强调了爱需要具备耐心、专心、勇气、信仰，这些词看似简单且在我们日常生活中经常提到，只有身体力行，付出行动，才能收获爱。在实践部分，弗洛姆特意写到，在开始爱别人之前，个人应具备“独立的能力”，学会与自己相处。这倒是跟我们当下的流行的不少心理学观点相符，了解自己，认识自己之后，我们才能更好的爱他人。

写到这里，谈论什么是真正的爱及如何获得爱后，那我们为什么需要爱?为什么爱情是人生永远的话题?因为爱是对人类生存问题的答案。人最深切的需求即克服分离，从孤独中抽身。而爱情是人类克服孤独的唯一方法，人的爱情是一种积极的力量，这种力量可以冲破人与人之间的高墙，分享彼此的秘密，人与人结合，使人克服孤寂和与世隔绝感。但也切记爱情与生活并不是脱离的，爱情依附于生活。鲁迅曾谆谆告诫：“不要只为了爱而盲目的爱，而将别的人生意义全盘疏忽了。人生的第一意义便是生活，人必须活着，爱才能有所附丽。”

艺术作品观后感(篇2)

众所周知，海德格尔《艺术作品的本源》一如既往的关注此与存在，思考存在的意义，着重**了关于存在、艺术作品、真理以及艺术作品的本源等等问题。特别是艺术的本质，艺术是什么，并通向世界和地球，是一个非常基本和重要的概念。其中，海德格尔对梵高画的一双农家鞋的诠释成为艺术批评的经典。

但是，说实在的，在读《艺术作品作品的本源》时，我是一头雾水，在读完之后更是不知所以，乃至我读了几遍之后，更加丈二和尚摸不着头脑了。原因有三：其一，也许是本能的和大师的距离感，对于大师的作品有着天然的接受困难感，就像对于我心目中的女神，永远也不相信她的一切甚至些许能被我所了解；其二，《艺术作品的本源》作为一篇标题还有开篇都直接表明主题的文章，看似很容易把握，但是一直到最后，我都只是被海德格尔的逻辑分析的迷雾中迷失了方向，导致最终还是不明白艺术作品的本源到底是什么；其三，海德格尔极力想解释“艺术”，以至于引出来很多的问题和新概念的名词，但是对于有些问题，我从海德格尔的回答中却又找不到答案。

下面我将逐一列出所有我的疑惑：

1.海德格尔为什么要追问艺术的本质呢？这个问题,海德格尔在文末做出了明确回答:

“做这样的追问,目的是为了能够更本真地追问:艺术在我们的历史此在中是不是一个本源,是否并且在何种条件下,艺术能够是而且必须是一个本源。”但是，我却没有在他那里找到艺术作品本质的回答，那他的下一个追问又怎样继续追问？

此外，海德格尔在文中也曾提到：“艺术拥有外在意义上的历史，它在时代的变迁中与其他许多事物一起出现，同时变化、消失，给历史学提供变化多端的景象。真正地说，艺术是历史的基础，艺术是历史的基本意义。

”是不是海德格尔已经相信并且确认了艺术作为历史的本源？如果是的话，他没必要问。既然没有必要再追问，海德格尔对艺术本质的追问就没有了原初意义。

2.本文回答了“艺术是什么”的问题吗。回答了,又没有回答。

说回答了,是因为海德格尔用“艺术是……”的句式表达了许许多多闪耀着智慧光芒的深刻的有关艺术的思想;说没有回答,是因为“艺术是什么”的问题不可能一劳永逸地被把握。艺术和艺术作品都是一种生成之物,而非已经完成的现成之物。用维特根斯坦的话来说,各种艺术之间只存在“家族类似”,而不存在“共同本质”,因此,“艺术”乃是一个“开放性概念”。

只要我们要求无限，它的意义就是无限的，永远无法定义。艺术作为一个谜，也许海德格尔有自己的理解，但不可能为我们解开这个谜，因为他只能让我们知道这个谜。

3.“世界”和“大地”作为最基本也非常重要的概念，海德格尔在使用他们时，将它们的比喻义和现实义同时使用，似乎造成了含混不清的后果。海德格尔在文中说：

“作品回归之处，作品在这种自身回归中让其出现的东西，我们曾称之为大地。大地是涌现着一庇护着的东西。大地是无所迫促的无碍无累、不屈不挠的东西。yJs21.cOM

立于大地之上并在大地之中，历史性的人类建立了他们在世界之中的栖居。由于建立一个世界，作品制造大地。”这段话其中的世界和大地都同时包含有现实和比喻义。

艺术作品所建构的世界，使地球回归现实，即人类生存的世界。

4.本文中一个关键地方,是对梵高《鞋》一画的分析。海德格尔充满诗人激情和想象力的精彩描述和阐释，是基于一个不可靠的假设：

梵高所画是一双“农鞋”,而且是一双“农妇鞋”。为什么就能断定是一双“农妇鞋”,而不可以是一双别的什么鞋呢?换句话说,那段漂亮的描述和阐释是“存在者之真理”的呈现呢,还是想当然的“自由联想”?

当然，这所有的疑问，海德格尔本身是清楚的，而且他对于艺术的热情和积极的追求是不容任何人质疑的。他留给我们的，与其说是一个确切的结论，不如说是一种探索艺术的冲动，一种真理和智慧的哲学方式，以及我们对自己、存在和世界的思考。

海德格尔对艺术作品起源的论述，也有助于我们对艺术作品的评论。人们都说王维的诗：绘影绘形，有写意传神、形神兼备之妙。

"诗中有画，画中有诗"。王维以清新淡远，自然脱俗的风格，创造出一种“诗中有画，画中有诗”“诗中有禅”的意境。是王维宁静淡远、清闲恬静的心境成就了其诗的风骨，然而也是王维的诗的浪漫、空灵成就了他的清新淡远、淡泊名利。

正是诗反应着诗人所处的历史时代、客观景象，而不是诗人主观臆想的显现，也就是超脱了艺术物性的界限，这个存在者进入它的存在之无蔽之中。

所谓的“诗中有画”在海德格尔那里，应该就是通过诗这一艺术形式建构了一个世界，而这个世界使诗中所显现的物品、氛围变得活灵活现、感同身受。当作品回归时，大地出现了，历史上的人们在大地上建造了他们在世界上的居所。王维构建了一个层次丰富、张扬近远、甚至动静兼备、声色俱佳的艺术世界，这样的世界才会真正出现在历史的某个时刻。

大概，艺术家的作品得以在现实中起到不为我们感知的作用，是海德格尔对现实的审视吧。

艺术作品观后感(篇3)

“一无所知的人儿也就一无所爱，什么都不做的人儿也就什么也不懂。什么都不懂的人儿是没有价值的。懂得事理的人儿也懂得爱、观察和发现……对事物本质了解得越多，也就越钟爱……设想所有水果与草莓同时成熟的人儿也就对葡萄一无所知”

在本书的开篇，弗洛姆引用了帕拉塞萨斯(德国医学家，自然科学家及哲学家)的这句看似与爱情无关的古话，却在一定程度上表明他的观点，若想获得爱，则需了解爱。

弗洛姆是著名的德国(后加入美国籍)精神分析学家、社会学家和哲学家，他长期研究马克思主义和弗洛伊德主义，试图保存两者的真理，用对方的原理修正进行另一方的理论，得出最后的综合体。他论述最多的是人的存在、人的本质、人的爱、人的异化、人的解放问题。这本《爱的艺术》是一部以精神分析的方法研究和阐述爱的艺术的理论专著。自20__年问世以来已经被译成20多种文字，至今畅销不衰，被誉为当代爱的艺术理论专著中最著名的作品之一。

在本书的开始，弗洛姆即指出，爱是一门艺术，就像生活中的其他艺术一样，要学习如何爱就像学习其他艺术一样，先需了解爱的理论，再探讨爱的实践。弗洛姆所讲的爱的实践，绝非一般畅销书中的夫妻情侣“相处之道”，而是就个人自身行为进行的探讨。

可是长久以来，为什么多数人认为爱是不需要学习呢?弗洛姆在书中阐述道，大部分人认为爱不需要学习的前提主要为以下三点：第一，多数人宁愿把爱当成被爱的问题，人们不断付出努力获得大众的认可，使自己变的“可爱”，这样迫使男性取得成就，获得他自己所处的社会条件最大限度的地位和财富，女性通过修饰仪表健美等来吸引男性;第二，把爱的问题设想为一个对象的问题，而不是能力的问题;第三，把最初坠入情网的经历与爱的“久恒”之间的区别混淆了。这三点真是字字珠玑，就拿第一点来说，现在的八零九零后都是独生子女，多少有些“自私”，常更渴望被关注被爱，而不愿意付出自己的感情去关心对方，熟不知，“握紧拳头，里面什么也没有。张开双手，你就拥有了整个世界。”持有“被爱比爱更幸福”这种言论的人，多数是不成熟的。而提到第二点，强调爱的对象就像在中国强调“缘分”。不少书中的“爱情警句”不断地告诉大家，“世界上总有一个人在等着你”，其实不少任性的年轻人不懂得爱，总是错过了一个又一个“对的人”。

在本书里，弗洛姆也谈到，在交易盛行和奉物质财富为首要价值的资本主义文明中，人类爱的关系遵循统治商品交换和劳动力市场的相同规律，以“互利交换”的思想为基础，估计自己和对方在社会中的价值，力图做一个交易，此交易即称之为爱情。

艺术作品观后感(篇4)

艺术作品观后感是对一件艺术作品的感悟、思考和感受的总结和表达，是艺术欣赏的重要环节。艺术作品是艺术家的创造之笔，是一种表达、传递情感、思想和价值观的形式，通过阅读、观看和聆听等方式，我们可以领略艺术作品中所呈现的意义和魅力。在这篇文章中，我想分享一下我在观看艺术作品时所产生的感触和思考。

一个好的艺术作品应该具备什么特点？我认为它应该让人感到震撼和思考。不论是绘画、雕塑还是音乐、电影，都应该有一种像烙印一样的深刻印象留在我们的心中，让我们对生命、人性、社会等方面产生思考和反思。艺术作品不仅仅是一种视觉、听觉享受，更应该是一种深层次的精神沟通和思辨。

在艺术作品中，有一种东西叫感觉。感觉是触觉、味觉、嗅觉、视觉、听觉的整合，是人类感知世界的重要途径。我认为好的艺术作品应该能够引起人们共鸣，让观众感受到作者想要表达的情感、理念和价值。比如，一部电影能够让观众感同身受地体会到角色内心的压抑、彷徨和爱恨情仇，一首音乐能够让人们感受到作者内心的深情和激动，一幅画作能够让人感受到画家对生命、自然、人性的独特理解和感悟。艺术作品所带给观众的感受和反思，往往是那些普通现实中难以获得的体验和感悟，这也是艺术作品的价值所在。

观赏艺术作品还需要有一颗开放和包容的心态。每个人的经历、价值观和背景都不同，因此，对于同一件艺术作品的理解和感受也各有不同。有些观众可能更看重艺术作品的形式美感，有些人则更注重作品所传递的思想价值，无论是哪种观点，都应该互相尊重和理解。在艺术作品中，没有绝对的对错和真假，每个人都有自己的想法和感受，这也是开放心态的重要性所在。

总结起来，观赏艺术作品是一种深层次的体验和思辨，需要有一颗敏感和开放的心态。好的艺术作品应该让我们产生思考和反思，从中发现并领悟到生命、人性、社会等方面的真谛。通过观赏艺术作品，我们可以丰富自己的感性和理性认知，拓宽自己的世界观和人生阅历。

艺术作品观后感(篇5)

当我们走进一座美术馆或艺术展览时，常常被各种不同的艺术作品深深地吸引和震撼。一件艺术作品可以通过其精湛的技艺、深刻的内涵、独特的表现形式和情感上的共鸣，让人们流连忘返，久久难以忘怀。

艺术作品观后感让我感悟到艺术的伟大之处。现代社会中，人们的生活已经充满了各种各样的科技成果和物质财富。但是，这些物质财富并不一定能够带给我们更多的精神上的满足和心灵上的富足。而艺术作品却能够在情感和思想上满足我们的需求，并且在我们的生活中扮演着非常重要的角色。

在艺术作品中，我看到的是不同的思想和世界观的碰撞和融合。无论是绘画作品、摄影作品、雕塑作品还是其他形式的艺术作品，都蕴含着作者对于人性和存在的探索和思考。艺术作品通过独特的表现形式和语言，让观众感受到作者内心深处的真实与情感，引发共鸣。艺术作品的真正意义不在于作品本身，而在于观众对作品的体会和文化经验的积累。

例如，当我看到高远南的《山水诗意》，我被他的创作思想和对于自然美的独特表现方式所吸引。在这幅画中，悬崖峭壁和奇形怪石交织在一起，形成了一个雄奇壮阔的山水画。画中的色彩调和、取舍得当，给人以深远的感悟。这幅画所表达的山水意境，让我想起中国古代文人士大夫有别于现代人的那份淡泊清逸、无拘无束，在喧嚣纷扰的城市中也能享受到一份恬静。

当我看到王羲之的《兰亭序》，我被他精湛的书法岂止是那种美的文化气息所打动。这是一份感人至深的质朴感慨的书画结合之作。文以载道，字里藏真谛，作者对人生与自然的感悟跃然纸上，间接地诉说了他对人生的价值追求。这份极致的追求令人感动，此谓文化遗产之魅力，以及古文化精华体现的代表作之一。

当我看到任泉铁的雕塑作品《家园》，我被它独特的构思和技艺所折服。这个作品虽然是由钢铁制成的，但它却具有丰富的文化内涵和哲学思考。它以独特的视角和灵感，表达了一个关于“家”的概念，它无论在外观还是内涵上，都体现着艺术家对自我、对生命、对社会和家庭的关注之情；更是在当下，对人们家庭观念的一个启迪。作品的视觉效果和内在情感，令人产生了强烈的想象力、启示力、情感体验力及文化启示力。

总之，艺术作品观后感是一种以体验和感悟为主的文字表达方式，对艺术家的作品进行感性的理解和赏析，能够帮助我们加深对作品的认识和理解，进而提升我们对于艺术家内心世界和人生态度的准确把握。艺术作品盛放时，艺术家、艺术品和观众三者相互交融。不同文化、不同地域、不同风格、不同表现方式，因此而相得益彰，成熟而完美，涌现出自己的艺术内涵。亿万朵艺术之花，在此相聚，交相辉映，共同为人类的精神世界添砖加瓦，塑造文化高峰，展现人类文明与进步的精神风貌。

延伸阅读

那一件艺术品作文集锦十五篇

您会发现这份“那一件艺术品作文”非常实用。作为学生，写作文是很平常的事，写作是一种观察生活的方式让我们不再错过任何惊喜。优质的作文是灵感与构思共同的结晶。希望这些信息能够为你提供一些思路和灵感！

那一件艺术品作文 篇1

清明上河图

在我家橱柜中有一幅被卷起的画轴，别看它小巧玲珑，可一展开就是一幅古色古香的巨大画卷了。

这幅画卷长约两米，宽约二十五厘米。微微泛黄的画卷色调古朴，给人以光阴荏苒、岁月悠长之感，让打开它的人不由屏气凝神，心生敬仰。画中贯穿着一条波涛起伏的运河，不见起，不见休，只是径自奔腾着。它是如此的不羁，纵使两岸风光再美，尘世再迷人，它的步伐也不会有片刻的犹豫，片刻的留恋。那波浪滚滚的河水上行驶着各式各样、大大小小的船：简易的渔船、小巧的竹筏，华美的客船……此外，还有一座规模宏大的木质拱桥跃然于运河上。它结构精巧、造型优美，宛如飞虹。看，一只大船正要穿过桥洞呢！船夫们有用竹竿撑的，有用长竿钩住桥梁的，有用麻绳挽住船的，还有几人忙着放下桅杆，以便船只通过。邻船的人也在指指点点的，像在大声议论着什么——大抵是在感叹大船的气势非凡吧！船里船外都在为此船过桥而忙碌着，奔来走去，好不热闹，就连桥上的人，也伸头探脑地在为过船的紧张情景捏了一把汗。运河两旁是热闹的街市，宽阔的路面上有向路人兜售商品的小贩，有骑着高头大马匆匆赶路的官员，亦有成群结队来逛街的妇女……整个古城都沉浸在一片无比的繁华与喧嚣中。

画中最有趣的一幕，要数一座拱桥上的情景了。那座桥的桥面本算宽敞，可面对那些来来往往的行人却显得有些狭小了。咦，那桥上的人都在张望着什么呢？原来，桥中央立着一匹驮着货物的小毛驴，他仿佛是故意要与主人作对似的，努力地绷着身子，四条纤细的腿如钉了钉子一般，任凭主人怎么推拉拖拽哄，就是不肯挪动一步，真是匹倔驴啊！

恍惚间，不知是画变大了，还是我变小了，我竟身着一袭古裙，来到了画中。仿佛是随着我的来到，一切都有了生机。刹那间，风儿的低吟、叶儿的轻和，人们的高声交谈，马儿驴儿的咴咴嘶鸣，各种声音交杂在一起，仿佛在演奏交响乐。我晃晃悠悠地走在街上，一位扎着头巾的小贩一个劲儿地推荐自己的商品，大有我不买他就不离开之意；一个举着糖葫芦，头上扎着冲天辫的小孩从我身边欢笑着跑开，洒下一路咯咯的笑声，仿佛是银铃落地，溅起一片欢欣……我沉浸在自己的想象中。

这幅画不仅能供人欣赏，还给我带来了别的好处。闲暇时分，我便拿起白纸，临摹上面的人物花草。这样，我既可以将自己的空余时间利用起来，又可以提高我的绘画水平，真是一举两得！

这幅画卷中的一切都是那么生动传神，惟妙惟肖，仿佛只要轻轻一唤，画中的人物就能活过来。它仿佛是一条连接千年的时光隧道，带我们重游了千年前的古城，让我们领略了千年以前的美好风光！

那一件艺术品作文 篇2

我家里有一幅八骏全图的十字绣。在婶婶一针一线、一丝不苟的努力下，终于完成了。

那幅大约一米、宽大约三十厘米的八骏图，家人把他挂到了我的房间，似乎寓意这我气势磅礴的马儿一样奔腾，前进……

这幅十字绣上的一匹马的毛都是黑色或棕色或黄色。他们踩着浑浊的水，眼睛炯炯有神的凝视着前方，十几只马蹄向前弯曲着，好像正在向前奔跑着。整幅画给人以强健有力，勇往直前的感觉。

我每天都要欣赏"八骏图"的勃勃英姿。看着这幅画，我不禁想起古代战马勇猛杀敌，冲锋陷阵的样子。而这八匹骏马犹如那些带着金络脑的战马，似乎把怕人和艰难险阻，晚清的突破各道防线。

我喜欢着高贵而有毅力的八匹马，他鼓励着我在学习和生活中勇往直前，抵挡艰难险阻。这幅画永远在我房间里珍藏着，在我心中奔跑着……

那一件艺术品作文 篇3

我生日时，爸爸送我了个礼物，我打开盒子，里面是一个小原始人存钱罐加笔筒。

他是个鸡冠头，十分可爱，它皱着眉毛，睁着他大大的眼睛，小嘴微微一笑，脸上还现出了两块红晕，大大的耳朵似乎可以听见全世界美好的声音。脖子上挂了一串象牙，戴着两个护腕。还戴着野兽的牙齿，头上还有鸟的羽毛，哎！真是一个爱美的捕猎高手。他身穿野兽的皮毛，真帅，手里拿一个大弓，似乎在寻找猎物。还套了一件牛仔裤，脚上穿着被补得不成样子的鞋，还背了一个箭筒，活像印第安人。

他不但可装笔，还可以存钱，那个存钱罐口就在他的后脑勺，不过这个存钱罐里的钱可是一去不复返，因为这钱根本取不出来，不过他可以约束我的日常消费。

每当我开心时，我拿着它，就会让我笑个不停；每当我伤心时，我拿着它，一切烦恼都会抛到九霄云外；每当我考不好时，我拿着它，我就得到了安慰；每当我寂寞时，我拿着它，就有了一个可以玩耍的朋友！我爱他！

这就是“他”，一个可爱的印第安人，听了我的介绍，你喜欢他吗？

那一件艺术品作文 篇4

在我还没出生的时候，爸爸妈妈就去各国旅游，到此刻家里还有许多他们旅游的照片，在我家的书柜上还有一个可爱的俄罗斯套娃。这个套娃是我最喜欢的工艺品了。

这个套娃一向都是我最喜欢的工艺品，要是你的话必须很奇怪为什么家里有这么多的工艺品而我却只喜欢这个套娃，那是因为它的外表虽然不华丽，但是它那胖胖圆圆的身体，看着就觉得很可爱。而且，用红色的花头巾配橙色的头发显的格外漂亮。它那黑色外带一点绿色的眼睛，再加上它那红色的嘴巴显得十分秀丽。在它的衣服上有许多鲜花，把套娃装扮得像小花童一样。花的背景是一个黄色的衣服，两旁的手臂是橙色的，后背和底下都是绿色的。

每当我一望见套娃就会想起俄罗斯那秀丽的景色，虽然我没有去过那里，但是我明白那里做出来的套娃是人见人爱的，而且，一看到套娃我就会觉得身上充满了安全感，因为套娃是一个大家族，之间的感情十分浓厚，不管面临多大的强风暴雨，最大的永久挡在前面。这位就是我喜欢套娃的原因。

套娃是我最喜欢的工艺品，因为它的外形让人一看就很喜欢，而且，它那浓厚的感情也很让人感动，在玩它的同时也会感到很搞笑，老大永不退缩的精神十分值得我学习，等我长大了，我也要像老大一样做一名永不退缩的好少年。

那一件艺术品作文 篇5

我家有一件艺术品，它是奥运会的吉祥物，长得像羚羊的一个福娃――“羚羚”。

羚羚是我过十岁生日时，哥哥送我的。我对它珍爱有加，待它十分好，平时把它藏在古董架上，拿的时候也是蹑手蹑脚的，生怕把它弄坏了，因为它是一件陶瓷艺术品，但是经不起摔打的。

羚羚长得十分可爱，它穿了一件黄色衣服，黄黄的色彩在灯光下耀眼，它的头顶上有两只角，稍微有些弯曲，像真的羚羊一样。羚羚还有一对小巧玲珑的耳朵和一对水汪汪的大眼睛，那眼睛亮晶晶的，仿佛随时能够看穿你的心事，羚羚的脸上洋溢着快乐的微笑呢。它还长着一条短短的尾巴，伸出一只手臂仿佛要和我握手，我对它爱不释手。

羚羚是我最喜爱的玩具。我把它放到床头的桌子上，让它面向我。看着羚羚甜甜的微笑我很快就进入了梦乡，睡梦中，我梦见羚羚带我上了“魔毯”，我们一齐飞到了北京奥运会上，围着整个运动场转了一圈，还认识了羚羚的其他四位小伙伴。

经过一段时间的相处，我才发现，原先羚羚是一个小存钱罐，我便把所有的零花钱放进了羚羚的肚子里，它的眼睛看着我仿佛在说：“主人，我们一齐存钱，等着捐给灾区的孩子，让他们也幸福生活。”我说：“好呀！”仿佛羚羚笑得比以前更灿烂了。有一次，楼下卖甜甜的棉花糖，我刚好肚子空空如也，便想买一串吃，我跑到羚羚面前，刚想拿两块钱，又看到了羚羚的眼睛，它还是笑眯眯的，但是，我被它看得不好意思了，又把钱放了进去。在西部送温暖活动中，我把羚羚肚子里的钱全部取出来，都捐出去了，看看羚羚，仿佛它也在为我骄傲呢！羚羚是一件艺术品，也是我最爱的玩具，我最好的朋友！

那一件艺术品作文 篇6

我的床头柜上摆放着一件精美的艺术品，它是我早已过世的阿太编织而成的，算算年头已有五六十年了。

远远望去，它是由两个爱心组成的，这两个爱心彼此紧挨在一起，仿佛在祝愿我们一家相亲相爱，和睦相处。

走近些，就能看见两条做工精细的金鱼。金鱼的身体和小脑袋是用红色、金色的塑料线编成的，栩栩如生。但最生动的还是他们的尾巴和眼睛。小金鱼的尾巴是用金线编成的，一圈一圈地缠绕在几根红色的铁丝上，我曾仔细数过，小的那条金鱼尾上缠了13根，大的则缠了20根。如此精致的鱼尾，真是与它们的大眼睛首尾呼应啊！

小金鱼那双秀丽的大眼睛十分灵动，它们炯炯有神地望着我，只要窗外吹来一阵微风，它们就仿佛在海里自由自在地遨游。爸爸告诉我，这两条小金鱼象征着我们一家“年年有余”。

多么精致的小金鱼和爱心！它是心灵手巧的阿太，对我们一家红红火火、相亲相爱、年年有余的美好祝愿，我真喜欢它！

那一件艺术品作文 篇7

我相信很多人都见过艺术品。有的艺术品是精美而别致的，有的艺术品是丑陋而朴实的。我们家就有一个艺术品水壶。

水壶它是一件丑陋而朴实的物品。他是陶瓷做的，身体是圆柱体，有一个大大的肚子，里面装满了水。壶嘴像天鹅的脖子长长的，水壶的肚子上还画着:蓝蓝的湖水，绿绿的树，还有一座座工厂。他的背面还写着:人民，只有人民，才是创造世界历史的动力。这个水壶的壶柄可跟其他的壶柄不一样，其他的壶柄都在旁边，而他的壶柄却在顶上，是用两根铁丝做的，上面还有绿色的塑料。他的壶盖上有两个小孔，像两只圆圆的眼睛，这两个小孔可以将盖子拿起来加水。

你们知道这个水壶有多大了吗？他和爷爷的年龄差不多大，就在祖国成立的那个时候。

水壶整天为我们盛水，而丝毫没有怨言，总是在默默地贡献自己。我也要跟水壶一样，做一个朴实的、乐于奉献的人。

艺术节观后感

你知道观后感应该包括哪些内容吗？我们在写作品名观后感可能时会有哪些困难呢，这篇网络上的好文“艺术节观后感”听起来很简单但内容实用，以下内容仅供参考使用！

艺术节观后感 篇1

残奥会已经过去，迎来了我们学校一年一度的艺术节。我们带着愉快的心情来到了南市剧场。一路上的花草、楼房、楼房都让人耳目一心，心里也不太激动。

虽然这个节日的演出不到两个小时，但我觉得每个节目都很精彩有趣。我很惊讶身边有这么多才华横艺的朋友。虽然我没有向他们那样登上舞台，但我享受了青春的美丽，释放了我的激情。

但作为一名文明的观众, 我还是要为”小演员”,老师喝彩。

其中最夺我眼球的便是《小提琴与钢琴》合奏。其中，一个用她那灵活的巧手在那黑白相间华丽的钢琴上飞舞，另一个一边富有节奏感的摇头，一边手不停的来回拉动着灰色小提琴上的玄。小提琴那动听的曲调,钢琴那优美的旋??

让人有一种美的享受，陶醉于**的海洋,流连忘返不能自拔啊!我想她们肯定花了不少的功夫，所谓台上一分钟,台下十年功，我暗自打从心里佩服她们。不过，归根到底还得感谢国家啊,没有国家,那有我们现在的好日子,吃饱穿暖还是问题，更别提花钱学一门技术了。

还有老师们的服装秀也别有趣味,改革开放三十年国家富裕了,人民的生活也改善了衣着也变得更时尚,款式也多了，花样也多了，品质也越来越好了。老师们用这身不同的服装，变换着不同的发型，让学生们准备好了动起来，兴奋不已，不停地喊着自己最喜欢的老师，为他们加油。每当教师走上舞台都会露出一张嘴角带有月牙似的微笑，让人感觉很有魅力，很有精神。

特别是绍老师声情并茂地唱起《今天是个好日》,那嘹亮的歌声，这令我们羡慕，钦佩,此起彼伏的掌声环旋着四周。

我相信下一届艺术节会有更多精彩的节目、更多的欢呼、更多的欢呼和更多的震撼。我坚信，中国在下一届艺术节上一定会更加繁荣昌盛。

艺术节观后感 篇2

残奥运过去了，迎来了我校一年一度的艺术节。我们怀着愉快的心情来到南市影剧院。一路上的花花草草，楼房建筑都让人耳目一心，心里头可别提多兴奋了。

虽然本届艺术节表演两个小时都不到，但我觉得每个节目都很精彩，有趣。我出乎意料在我身边竟有那么多多才多艺的朋友。虽然我没能向他们一样登上舞台，尽情享受青春的美好，释放激―情。但作为一名文明的观众，我还是要为”小演员”，老师喝彩。

其中最夺我眼球的便是《小提琴与钢琴》合奏。其中，一个用她那灵活的巧手在那黑白相间华丽的钢琴上飞舞，另一个一边富有节奏感的摇头，一边手不停的来回拉动着灰色小提琴上的玄。小提琴那动听的曲调，钢琴那优美的旋簦让人有一种美的享受，陶醉于音乐的海洋，流连忘返不能自拔啊！我想她们肯定花了不少的功夫，所谓台上一分钟，台下十年功，我暗自打从心里佩服她们。不过，归根到底还得感谢国家啊，没有国家，那有我们现在的好日子，吃饱穿暖还是问题，更别提花钱学一门技术了。

还有老师们的服装秀也别有趣味，改革开放三十年国家富裕了，人民的生活也改善了衣着也变得更时尚，款式也多了，花样也多了，品质也越来越好了。教师们搭配这不同的服装，改造了不同的发型，让同学们蠢蠢欲动，令人兴奋不已，不停的喊着自己喜欢的老师，为他们加油鼓劲。每当教师走上舞台都会露出一张嘴角带有月牙似的微笑，让人感觉很有魅力，很有精神。特别是绍老师声情并茂地唱起《今天是个好日》，那嘹亮的歌声，这令我们羡慕，钦佩，此起彼伏的掌声环旋着四周。

我相信在下届艺术节上还会有更精彩的.节目，更多的欢呼声，更多的雀跃，更多的震撼。我坚信下一届艺术节，中国会更昌盛，更繁华。

回到的6.1那天，让我陶醉了，也让我放飞了。

今天是我们小朋友的节日，也是我们学校的第六届文化艺术节展示成果的日子，更个花开的日子。

早上我们全校师生都来到了体育馆。哇！体育馆内焕然一新，舞台背景是用火红的幕布上写着金黄色的大字，各种设备一一俱全。这些都是老师为我们精心设计和准备好的，衷心地感谢亲爱的的老师。

9：20分左右，首先有少先队代表讲话，升队旗，奏国歌，然后是学校领导热情洋溢的讲话，接着给少先队优秀辅导员、优秀少先队员和优秀家长颁奖，这是一个多么璀璨时刻，我要永远记得这一刻，因为我也光荣地成为一名优秀少先队员。我沉思了一会回想到了很多……

一会儿，六一文艺表演开始了，有合唱的，有跳拉丁的，有跳健身操的，有诗歌说唱的，有弹古筝的……那嘹亮的歌声，那专业的水准，那充满活力的舞蹈……这令我们羡慕，钦佩，此起彼伏的掌声环旋着四周，虽然节目表演两个小时左右，但我觉得每个节目都很精彩，有趣。出乎意料的是我们的学校竟有那么多多才多艺的朋友。我们尽情享受青春的美好，让我们释放激情。

在看完六一文艺演出后，我观看了学校第六届艺术节的作品，从画信到书法，一件都舍不得落下，每一件作品都深深地烙在我的记忆里。

看了今天的各种艺术作品和才艺表演，我相信在下届艺术节一定会让你看到我的作品，文艺表演上我会争取三分钟给我的同学展示。

艺术节观后感 篇3

12月29日，我们迎来了学校每年一次的艺术节。我们愉快地去了平湖剧院。一路鲜花，建筑物都是用眼睛和耳朵的人，心里可别提多兴奋了。

虽然这个节日不仅时间长，而且我觉得每个节目都精彩有趣。我是在我身边有这么多多才多艺的朋友。虽然我没有像他们那样的舞台，但享受美好的青春，释放激情。

但作为一个文明的观众，我还是要做一个“小演员”，老师的欢呼声。

12月29日、三三峡高中第十七届艺术节“青春”元旦艺术节在平湖影城举行的春季。在上午的排练表演中，一年级学生**比赛成绩、二年级学生**晚报成绩、三年级学生、部分学生家长及嘉宾**。

晚会节目精彩纷呈，教师和学生的自我和学生组成他们自己的漫画，素描，语言类节目从学校生活中取材，教师和学生要笑；各种舞蹈或温暖或不同风格或典雅庄严，使教师和学生如沐清风；郭灵敏，淳鹏老师在舞台上是晚会推向高潮。

然而，许多精彩的片段仍然历历在目；许多动人的歌曲依旧的曲调在房间里徘徊。是的，节日是有限的时间，但艺术的空间是无限的。当我们第一次注意到艺术节在校园里飘荡的时候，艺术不能不走进我们的生活，每个人都走进了每一寸空间。

艺术是一种奇妙而智慧的，它是人性的灵魂，是一种光辉，是灵魂的庇护和慰藉。当节日的第一个音符在校园里飘荡时，艺术并没有排斥我们生活中的每一个人，在校园的每一个角落里激荡，进入我们学习的每一天。节日活动虽然短暂，但是生们对节日的热情始终在我们心中，艺术的特殊美也将永远留在我们心中。

“以人为本，三个三峡高中的精神为学生的可持续发展是哲学的基础，坚持每年举办的艺术节，旨在引导学生不仅要学会如何学习，而且要在各方面能力的发展，德智体美劳。今年艺术节，包括艺术节、书法、绘画、摄影等一系列活动，学校工作人员和学生参与，共同努力，为学生搭建一个平台，使学生充分展示才华，增强班级凝聚力，充满激情的青春活力和战斗精神，是三峡三大培养学生的综合能力和课堂实践模式。

艺术节观后感 篇4

参加艺术节活动有感

四班，一班，周思，生活因为艺术而精彩，生活因为艺术而丰富！艺术给人以美、享受和启迪。

今年，我们学校第一次举行了艺术节活动，活动内容丰富多彩，精彩连连不断。充分展示了淮口实验小学学生的智慧和教师深厚的文化底蕴。。细细品味校园艺术节的节目。

有的反映了中国五千年的文化渊源，有的凸显了时代潮流，各具特色。原来在我们身边有这么多多才多艺的人。

一听到要开展这个活动，同学们都兴奋不已，并积极准备。特别是我们班的同学们，那真是忙得不可开交。你看，那些女孩为了剪彩纸，忙得没时间吃午饭，老师几次劝她们不要去。

那几个“大懒虫”、“调皮王”男生，也想在艺术节上展示一下自己，下课时间也舍不得玩了，而是在拼命的排练小品，把看的同学们逗得笑得前俯后仰。老师看这几个“捣蛋王”这次都这么卖力，于是牺牲放学时间专门辅导他们。总之，全校的师生们都不甘示弱，尽心尽力的准备，都想在艺术节各展绝技，独领**。

展评那天，老师先组织我们**了同学们的绘画、书法、剪纸、雕刻、手抄报。每一幅画，都让人陶醉于情境交融之中，能让人领略祖国悠久灿烂的文化历史，雄伟而有意义地展现自然，使人仿佛有身临其境的感觉，细细品味，能陶冶情操。那一张张剪纸更是栩栩如生,惟妙惟肖。

瞧,我们班的这幅剪纸作品多有趣呀！一只穿着彩衣的小老鼠拖着一条长长的尾巴,他的眼睛滴溜溜地搜索着四面八方,生怕被人发现它在偷灯油；那熊猫更是憨态可掬，它竖起的圆圆的黑耳朵，像戴一顶“风雪帽”，猫似的面庞上又戴着一副“墨镜”，四肢好像穿着黑绒的大“皮靴”，真是神气十足。雕刻也毫不逊色，简直是鬼斧神工，尤其是五二班那雕窗，可以用唐朝张祜的《阿鸨汤》里得的诗句“月照宫城红树芳，绿窗灯影在雕梁”来形容。

学生办的手写报纸在美学上更为独特，版面设计新颖，创新性强，设计巧妙，选材独特，绘画精美。报纸也反映了学生综合能力的强弱。

第二天是表演，包括朗诵、小品、舞蹈、唱歌等。当天，学生、家长和老师都早早地来到学校，为比赛补齐和移动板凳。逼真的时装表演、精彩的街舞、绚丽的民间舞蹈、嘹亮优美的歌曲、搞笑幽默的小品，让我们目不暇接，陶醉其中，

笑声不断。整场节目处处洋溢着同学们纯真的笑容，动人的美，这种美来自生活和我们的心灵。这真是一种美丽的享受和激情的释放。

让我深深感受到艺术节作为我们学生生活中最美的风景，让我更加深刻地感受到艺术的魅力。正是通过这些活动，我们才能激发我们的智力和灵性，发展我们的才能和特长。

虽然艺术节活动结束了，但许多精彩的片段犹然历历在目，许多动人歌乐依旧余音绕梁。

愿艺术之花香满校园！篇二：艺术节观后感

品味青春--观校园艺术节有感120 闫肃有人说青春是金，即喻她价值的昂贵；青春是木，是说她有森林般顽强的生命；青春是水，象征她长流不息的生命力；青春是火，指的是她那烈火一样蓬勃的朝气与活力…… 然而青春中最异彩纷呈的则是在人生征途上留下的一串串青春的足迹；写下的那一首首青春的诗篇；谱下的那一曲曲青春之歌。

品味校园艺术节，有人领略了中华民族源远流长的传统文化，有人领略了新时代的潮流。然而，不变的是，每个人都能尝到朝气蓬勃、青春美丽的滋味。校园艺术节是青春的载体。我们正在校园艺术节的舞台上表演青春之美。

虽然校园艺术节持续时间不长，但每一个节目都非常精彩，让**充分感受到了艺术的魅力。在演员的表演过程中，**秀的师生们会惊奇地发现，身边有那么多才华横溢、多才多艺的人。他们在舞台上释放青春激情，让我们尽情享受青春之美。 还没有到达报告厅时，我在心里打了个“？

”：所谓艺术节，无非就是唱歌、跳舞，这些在初中校园已经搞了许多年的传统文化活动形式，能够吸引我们这些九零后吗？然而随着一个个节目的精彩登场，同学们用激情将我心中的这个“？

”逐渐拉直成了“！”。艺术节用击鼓表演拉开序幕，

首先，它让人觉得耳目一新，然后一个接一个精彩的表演是惊人的。其中的校园华尔兹、武术表演、推销鞋垫等节目新颖独特，让**者体会到了节目编排人的良苦用心，《三国杀》《cups》等节目更是完全跳脱出传统形式，给**者一种全新的体会。其中，丰富多彩的舞蹈表演、乐器表演和歌唱也让人在视觉和听觉上都有愉悦感。

从每位表演者脸上的空气和观众的掌声、喝彩声中，我们深深地感受到，艺术节作为我校一道美丽的风景线，深受学生们的喜爱。

演出结束后，我也为那些未能参加现场演出的学生感到遗憾。但是虽然没能够亲临现场，他们仍然能够从学校电视台拍摄的**中**到同学们的精彩表演。说到这里，我要向学生会成员和电视台成员的辛勤工作和乐于助人的精神表示敬意。

艺术是美妙而灵活的。它是人的灵魂，是性情的火花，是灵魂安息的地方。它应该融入我们每天的学习中，让枯燥的学习充满活力。虽然艺术节的活动是短暂的，但学生们在艺术节上所表现出来的热情会让我们永远美丽、精彩。

艺术节处处洋溢着青春的美，这种美并不加修饰，来自生活，来自自然，更来自我们的心灵，我们用节目诠释着我们对生活的感悟。初春孕育了绿色的一中，艺术节则孕育了

绿色的青春。学生们用自己的才华征服了全校师生。艺术节为我们提供了一个展示自我的舞台，让我们充分展现自己的青春和时代同行。

同样，艺术节的成功举办也成为我校百年校庆的良好开端。相信百年庆典一定会有更多精彩、更多喝彩、更多灵魂震撼。我们期待着更多的多才多艺的一中学子涌现，我们也期待着明日的成长，我们会以饱满的热情迎接未来，以健全的品格，健康的身体和优异的成绩报答母校，报效国家。篇三：

告诉大家一个好消息——我们学校要在执信中学举办艺术节啦！

2012年1月12日（星期四），我左手捧着粉红色的艺术节邀请函，右手握着给表演同学们加油鼓劲儿的荧光棒，怀着激动的心情踏进了执信中学的大门。

当我随着人群走进执信中学的礼堂时，我看到了那一张张熟悉的面孔——我的同学们。他们每个人的脸上都洋溢着莫名的兴奋，可能是因为期盼已久的艺术节终于到来了吧！

在校长的开场白后，我们的艺术节终于正式开始了！

首先是一年级同学入少先队的仪式。等三位高年级的同学把红艳艳的队旗升上去之后，就开始宣誓。在宣誓时，同学们个个都神情专注，十分认真。

然后，在大队辅导员的领导下，我们唱起了少先队队歌。

这次艺术节的节目真可以说是五花八门，有唱歌的、跳舞的、朗诵的、合唱的、管乐的……看得我们目不暇接。节目一个比一个精彩，观众们大声鼓掌、喝彩。其中，我最喜欢的，就是管乐了。

管乐队的同学们演奏的是周杰伦的《菊花台》和《牛仔很忙》。同学们在演奏的时候专心，把这两首曲子吹得很好听。把他们平时练就的本事展显得淋漓尽致。

这么精彩的艺术节，你有没有错过呢？

广东广州越秀区农林下路小学四年级:魏星篇四：艺术节观后感

告诉大家一个好消息——我们学校要在执信中学举办艺术节啦！

2012年1月12日（星期四），我左手捧着粉红色的艺术节邀请函，右手握着给表演同学们加油鼓劲儿的荧光棒，怀着激动的心情踏进了执信中学的大门。

当我随着人群走进执信中学的礼堂时，我看到了那一张张熟悉的面孔——我的同学们。他们每个人的脸上都洋溢着莫名的兴奋，可能是因为期盼已久的艺术节终于到来了吧！

在校长的开场白后，我们的艺术节终于正式开始了！

首先是一年级同学入少先队的仪式。等三位高年级的同学把红艳艳的队旗升上去之后，就开始宣誓。在宣誓时，同学们个个都神情专注，十分认真。

然后，在大队辅导员的领导下，我们唱起了少先队队歌。

这次艺术节的节目真可以说是五花八门，有唱歌的、跳舞的、朗诵的、合唱的、管乐的……看得我们目不暇接。节目一个比一个精彩，观众们大声鼓掌、喝彩。其中，我最喜欢的，就是管乐了。

管乐队的同学们演奏的是周杰伦的《菊花台》和《牛仔很忙》。同学们在演奏的时候专心，把这两首曲子吹得很好听。把他们平时练就的本事展显得淋漓尽致。

这么精彩的艺术节，你有没有错过呢？

广东广州越秀区农林下路小学四年级:魏星篇五：艺术节观后感

看“辰星”熠熠生辉祝北辰明天更美好

------观北辰第三届艺术节展板有感

21面风格独特的展板，陈列在两间不大的会议室里，同学们利用课余时间完成的小小展板却给了**者大大的震撼，这些展板上，有着各班同学做展板时辛劳的汗水，飞扬的创意，思考的结晶······它们最终汇成了一幅幅作品，一块块展板，呈现在了我们面前。

在看到这些展板前，我印象中的展板都是规规矩矩的一块块长方形，可在看到各班各具特色的版面后，我才看到了不一样的展板，不一样的创意。

此次展板的制作由各班同学合作负责，拿我们班来说，在刚拿到任务时，宣委除了头疼就是头疼，一直发愁着这块展板该怎样装点才能色彩斑斓，可做展板的同学聚在一块，大家齐心协力，一起出主意，意见纷纭，你一句我一句便规划好了做展板的计划。“奔跑吧，‘辰星’”就是我们最大的成果。

现场书画作品的展板也是一大亮点，这块展板本身并无过多装饰，可上面的作品却引人注目。这些作品都是同学们参加现场书画比赛所作，黑白装饰画，简笔画，硬书，软书······各类作品放在一起，在巧妙布局下非但没显得杂乱无章，反而有一种独特的美感，简单却富有美感，朴素却引人注目。透过完整的作品，我们仿佛还能看到参赛同学在赛场上挥洒汗水的样子。

初二年级的招贴画展更是引人注目，小组合作呈现的一幅幅招贴画，主题各异，形式多样，每幅作品都是一个小组努力的成果。细看这些招贴画，里面内容主题各不相同，有的呼吁人们节约用水，有的向人们提倡放下手机，有的采用拼贴方式，有的使用水彩渲染，有的直接拿彩铅上色······看着五彩纷呈的招贴，我们的思绪也被带到云端之上，随着这些大胆的创意飞走。

艺术节观后感 篇5

这是欢乐的海洋，歌舞的盛宴。在我们日夜奔波中，终于迎来了我们二十朵向阳光开放的小学花校园文化艺术节。那响亮的**和壮观的场面震惊了在场的每一个人。

伴随着欢快的歌舞，拉开了艺术节的帷幕。整个节目分为三章，每一章都聚焦于爱的永恒主题。有父母、老师和学生的爱，也有党和国家的爱。

在老师的指导下，我向妈妈表达了我的爱。我看到我妈妈流下幸福的眼泪。我忍住眼泪紧紧地拥抱着她。我想，我一后一定要听话，不要再让妈妈担心我了。

这时，舞台上响起了一首感人的歌：时间走到**，我的眼泪再也忍不住了，放声大哭。我终于明白了亲情是多么重要。

世界上还有一种爱，像母爱一样纯洁无私，那就是师爱。看着台上老师和演员们载歌载舞、深情朗读，我想起了杜老师每天对我们的指导和谆谆教导。我认为这是无言的爱。

整场演出每一个节目都那么精彩绝伦，但其中有一个节目最让我念念不忘，那便是我们四学年的《大河之舞》。小演员们踩着节奏鲜明的鼓乐，兴奋、庄严、肃穆，用华丽的舞步表达祖国的繁荣昌盛。这场面真是太振奋人心了。

好看的节目数不胜数，舞台剧《二小放牛郎》给我们带来了许多笑声，但是更让我们知道了今天的幸福生活是多少革命先烈用生命和鲜血换来的。还有一首豪迈的歌曲，一支精彩的舞蹈，都展现了我们20位小学师生的风采。遗憾的是，虽然我没有参加演出，但我为自己是第20小学的一员而感到无比骄傲和自豪！

我爱我的小家庭，我爱学校的家庭，我更爱我的祖国。祝我的学校永远领先，祝我的祖国永远繁荣富强！

艺术节观后感 篇6

艺术节到了，我对艺术节的思念全都展开了！

静校时，徐老师说绘画在三年(2)班，一下课我就狂奔跑去，跟在领队员------苏晨瑶后面，到了三年（2）班，我觉得它们班级很吵，吵得很想捂住耳朵，可是就算捂住耳朵也无法抵挡住那么大的声音。叮------叮，上课铃声响了，我立马回到位子上，忽然教室里变得鸦雀无声，原来老师来了，然后发纸给我们，我画了两个女孩：一个在跳绳，一个在踢足球，玩得非常开心！后面是操场，有一个男孩和一个女孩在跑步，旁边是教学楼。这幅画主色是绿色，因为如果查看我的画是一位戴眼镜的老师，那天看我的画眼睛就不会疲劳的。

当我把这幅画交上去时，我的心一直在怦怦跳，害怕不能获奖，因为我把我所有希望都寄托在这幅画上，只希望能取得好成绩而已！因为二年级时我获了二等奖，所以我要得到一等奖！

艺术节观后感 篇7

六一是儿童的节日，也是一个展示儿童才艺的机会。随着时代的变迁，现代儿童面临的压力也越来越大，培养兴趣爱好、提升自信心显得尤为重要。而一年一度的六一艺术节便是为其提供了一个展示自己才艺的舞台。

前几日，我和父母前往当地的六一艺术节参观。整个场馆近在眼前，从外观上看十分壮观。我们进入会场后，迎面而来的是阵阵欢呼声，孩子们在这里尽情地展示自己的才华。整个场馆气氛热烈，各个展区有不同的艺术表演和互动环节，每一个细节都充满了青春和活力。

首先，我们来到了美术展区。这里热闹非凡，无数个布置精美的摊位摆满了孩子们的作品。父母和小朋友们的眼神里都透露出一份自豪和喜悦，我也不例外。有些孩子的画作出奇制胜，光线、构图、配色无不展现着孩子们的个性，让我不由得为他们的创造力而赞叹不已。

其次，我们来到了音乐展区，迎面而来的是悦耳的音乐声和各种声音的混合。在这里，孩子们可以在专业的音乐设备下演绎自己钟爱的音乐作品，在舞台上尽情展现自己的音乐天赋。我看到了一个年纪不大的孩子，他的琵琶声引来了观众们的阵阵赞叹。这份热爱，这份执着，不亦乐乎!

最后，我们来到了舞蹈展区。在这里，孩子们借助音乐，尽情舞动自己的身体。芭蕾、民族舞、现代舞等不同风格的表演吸引了众多观众。我目睹了许多精彩的舞蹈表演，尤其是一位小女孩身着舞蹈裙在舞蹈区里绕着圈跳着舞，身上的光彩让我对她产生了深深的好感。

在整个观展过程中，我看到了孩子们在才艺方面的天赋和潜力，他们展现的自信和自爱是人生最美丽的财富，六一艺术节给了他们一个展示自己的机会，更增强了他们的信心，让他们认识到自己的优势，着力于健身的同时也扩展视野。

回家路上，我发现自己内心的某一份向往涌上心头，真希望自己也能参加这样的活动，展现自己的才华，体验这样的人生。我相信，这份阔别平凡的精神和自信心，一定能够伴随着我们的每一个孩子，进入他们的成长岁月。

总之，这次参加六一艺术节观展，令我十分感受到了儿童喜爱艺术的天性，我们应该给予孩子最多的关注和支持，让他们能够在成长过程中尽展自己的天赋，展现最美的风度。愿每个孩子都能展翅高飞，实现自我价值。

艺术节观后感 篇8

今天是2015年5月15日，也是我们学校的艺术节。那就让我给你们介绍一下吧！

你看长得玲珑剔透的主持人迈着轻盈的步伐来到了满地红毯的台上，他们口齿伶俐，说起话来口若悬河。再看看后台演员吧，老师一边急急匆匆地讲动作要点，一边一丝不苟地给演员们化妆，十分细心。

呦！台上的演出开始了。这个节目是——拉丁舞。

虽然**和上次一样，但是这次的舞步更加优美了，瞧，他们四组一男一女互相配合转来转去，一会儿跑到左边，一会儿跑到右边，一会儿照这个姿势不动，一会儿又从后边钻出来，变化万千。令台下观众的眼睛目不暇接、眼花缭乱，那些拉丁舞演员长得个个花容月貌、美丽动人、英俊潇洒。

接下来是大合唱表演时间。不一会儿，许多同学就按照各自位置站好，等指挥站好，在把指挥棒往上一挑，那些小演唱家们就开始唱歌了，他们声如洪钟、气势恢宏，那声音就像长江黄河滔滔翻滚的声音一样滚滚来，又滚滚去。把人吓得直捂住耳朵，让人浮想联翩。

他们的音调和一个人唱的一样。歌曲震撼人心，赞美中国的伟大，鼓励我们的成长！

之后又迎来了王总校长的热烈讲话。然后，演出在主持人的美言中完美收场！你看这次2015年度文艺艺术节是不是举办的很好呢！

艺术展观后感12篇

观后感，可以说是看了什么作品，内心有什么感受，撰写观后感时，我们可以有层次地把自己的感情一步步推向顶点，得到升华，如何能写出受他人欢迎的作品名观后感呢？幼儿教师教育网为大家带来了这篇“艺术展观后感”的研究报告，我们希望阅读本文后您能够找到更加适合自己的人生方式和理念！

艺术展观后感【篇1】

在这个信息繁杂的时代，我们渐渐地变得越来越匆忙，我们错过了许多美好的事物和陌生的艺术形式。因此，踏入展览馆，已成为我们珍惜的时刻，一种与过去相遇，探索未来的方式。近期，我有幸参观了一场名为“人的毛发”展览，让我重新审视了生活中每个微不足道的小事情，这篇文章旨在为大家介绍这场展览，以及我的观后感。

这场展览的主题是“人的毛发”，而且从头到尾都是关于这个主题的展示。展会的整体风格给人一种微妙的紧张感，但是它通过独特的表达方式，带给了我们一种无限探索的乐趣。整个展览分为几个部分，展览开端由语音引导，让游客直接进入到主题创新的氛围中，碎发、头发、眉毛、胡须等等许多没有引人注目的部分，却被艺术家通过他们的精彩呈现，转化为了目不暇接的诗意，让观众获得了真正的视觉和心灵的激动。

在这场展览的中心地带，是一件庞大的毛发装置艺术品，它将身体各部位细密的毛发，镶嵌在透明的玻璃和水晶中。近距离观察, 这个对称的结构让我们更能感受到这一微小部分形成的整体效果，我们能够看到每一根毛发的细节和纹理。我可以感受到艺术家投入了极大的热情和心血来创作，同样我也被这种关注身体普通而又细微部位的方式所震撼。

接下来的空间已经不再有直接的搭配，所有的装置和图案突显出各种毛发的形态。它们大多数都设计为静态，安静地等待着游客们的靠近和品味，让我们可以更加仔细地观察他们的形态、色彩以及纹理感觉。在这个充满着艺术和精神力量的环境中，仿佛我们变成了拥有某种特殊视觉的人，可以欣赏到这些日复一日被我们忽略的细节所组合成的迷人图案。

同时，我对艺术家的创新精神深感钦佩。他们通过切割珍贵的海胆带来了全新的形态和灵感，它们恰到好处的配合毛发，凸显了发梢的柔和美感与顶端的细节组合，构成了另一种奇异而神秘的美感。

在展览结束的时候，我们被引往一块白色的墙面，上面铺满了不同长度、颜色和方向的毛发，这是这个展览最后的语言。我静静地看着这些细微的被我们常常忽略的部件，现在却浮现在我们生活的一些最奇妙而特殊的地方。比如，一只毛茸茸的动物，一枚细密的人造钻石，微妙的手势，都可以带给我们各种兴奋和挑战。我对这个展览的探索还远没达到尽头，但同时我也知道，通过这场展览的启示，我们可以拥有一种全新的生活体验方式，从没有想过的角度看待生活中的细节。

艺术展观后感【篇2】

艺术展观后感

最近我去参观了一场艺术展，展会的主题是现代艺术。展会之前就已经听了很多人的好评，因此我对展会的期望很高。来到展馆，第一眼看到的是一个简单大方的展览布置，照明光线布置也恰到好处，能够很好地展现展品的质感和色彩。展出的作品多为绘画及雕塑，而绘画作品以大幅抽象画为主，雕塑作品则大多为“极简主义”风格。整个展会的氛围安静和谐、清新雅致，让人仿佛走进了一个具有清新自然气息的虚拟艺术空间。

最令我印象深刻的是一件由多位作者合作创作的大型装置作品，这件作品构成了整个展区的中心。这个作品将现代电子科技巧妙地融入到了艺术创作之中，展现了当下科技与艺术高度融合的艺术特点。更为重要的是，它通过复杂有机的线路组合，在呈现出独特美感的同时，透露出一种科技对未来的探索与追求。由此也让我深刻地意识到，时代的发展必定推动着艺术创作的前进。

在这场展览中，我认为最能代表自己的展品是一幅抽象画作品，这件作品所展现出来的主题很有创意，而艺术家的表现手法则非常独特。这幅作品以朴素的色彩为基础，画面的细节构造虽然不太明显却仿佛隐现出了一个心理世界。艺术家通过画面的抽象形式去反映人类内心情绪的丰富感受，以此来传达“艺术是渗透生命，表现心灵”的艺术思想。这让我深入感受到艺术在不断升华并超越自我的过程中增长了精神上的充实感受。

当然，这场展览仍然有一些不足之处。例如，有些展品的宣传推广不足，艺术家的思想、表达和创作理念未能得到了充分的阐述。同时，有些展品的创意和表现方式较为平常，未能驾驭住现代艺术的挑战性和开创性。但在总体来看，这场展览还是极为成功的。它烘托出现代艺术的时代背景和思想内涵，为观众带来了全新的艺术体验和思考。

最后，我要向策展人和所有艺术家致以崇高的敬意。他们用自己的艺术创作为世人呈现了艺术的辉煌与美好，同时也启迪着我们对生命的思考、引导我们对人生、自然、文化的热爱与理解。展览结束，我收获了自己的内心启示，并永远贴在心灵深处。

艺术展观后感【篇3】

四年三班：王恒宇推荐老师：安家华

5月30日下午老师带领我们全班同学去体育馆观看《艺术展》。

我们班列队走进体育馆。学生们忍不住很快就看到了他们的作品。我也是一样，我焦急地走向卡通画区，我东瞅瞅、西望望，只见我们班同学有很多的画展出来了，就是没有我的，可能我的作品不够标准吧。

我离开了卡通画区向右走，有两幅是用易拉罐做的鸟，那只鸟叫做竹鸟，它有着神话传说中凤凰的羽毛，孔雀的尾巴，一个漂亮的鸟冠。我想：为什么要叫做竹鸟呢？

这种鸟我也没有见过，我抬头一看，上面有竹林。我想可能是竹鸟生活在竹林与竹为伴才叫做竹鸟吧!

在竹鸟旁边有一幅八马骏图，马有各种的颜色赤、黄、褐......一匹匹马儿好像风一样在我脑中一闪而过，还好像战士在战场上冲杀、搏斗，真是骏马图啊！

我又来到展览中心，那里有许多手工艺品、织品、纸花，。。。各种各样，这些作品的主人真的很有创意！

在摄影艺术展里我看到了一幅《开江》的照片，江水中的冰块冰清晰可见，两岸全是等待融化的白雪。我又看到了一幅《农民秋收》图，从画面上让我想到了我们的爸爸妈妈真不容易，为了我们每天劳累，忙着秋收，我要努力学习！

虽然我没看到我的画，但我喜欢更多的艺术作品。我以后要努力，争取让我的画也上画展。

艺术展观后感【篇4】

在这个充满快节奏和浮躁氛围的社会中，艺术展览为现代人提供了一种独特的体验方式，它让人从生活的琐碎中解脱出来，思维也因此变得更加开阔。

一次艺术展览之旅，不仅仅是欣赏美好作品的体验，更是对于文化、历史和人性等多个方面的探究与了解。相信这也是我前来参观本次艺术展览的原因之一。

展览包含了油画、水彩画、摄影等多种形式的艺术作品。其中最吸引我眼球的是一幅名为《孤独的旅行者》的油画。这幅画用线条将一位身着灰色长外套的旅行者勾勒出来，脸上没有表情，墨镜遮住了双眼。他在一片黑暗和光明的街道上孤独地行走着，身后留下的只有一个淡淡的影子。整幅画作没有使用大量的色彩，只是前景用灰色勾勒出来。把整幅画的视觉焦点都放在这位‘孤独的旅行者’身上，透过他的孤独描述了现代人的生活状态。每次看到这幅画作，我都不禁感叹现代人的生活状态之不易。

在一个小角落里，一组名为《桥上的日落》的水彩画作品也引起了我的注意。这一组画作很有创意，使用了多层次的色块，将日落的温暖色彩表现得非常到位。每个画面都非常用心，尤其是最后一张，画家将桥上和水面都用了暖色彩来渲染，美得令人心醉。这种颜色的运用，让我不约而同地联想到了夕阳，让我感受到了美好。

除了上述两幅画作，还有摄影作品也引起了我的兴趣。一张名为《狼吞虎咽》的照片让我印象深刻。这张照片拍摄的是几只狐狸在一起吃食物的场景。照片中的狐狸们不再是狡猾的，而是温顺的，这种转变引人深思。照片中狐狸们几乎成为了人类朋友，这也是摄影者想要表达的心情，让人不禁为自己的无知而惋惜。

总的来说，这次的艺术展览给了我许多启发和思考。艺术展览并不仅仅是一场颜值盛宴，而是许多艺术家用自己的方式描绘出人们生活状态下的点点滴滴，让我们得以从中找到一些思考的共鸣。这也是值得为之付出时间和精力，去切身感受的。

艺术展观后感【篇5】

艺术展观后感

近日，我有幸参观了一次当地的艺术展览，深受震撼和激励。从这次展览中，我不仅看到了艺术家们以不同形式表达自己的创意和思想，更加深入了解了艺术的本质和魅力。艺术，既是一种独特的语言和形式，又是一种超越时空和文化界限的精神追求和表达。

这次艺术展览的主题是“当代艺术的视角”。展览分为五个主题：人文、自然、社会、未来和思考。每个主题都有不同的艺术作品和风格，呈现出艺术家们独特的创意和思想。其中，我印象最深刻的是一个名叫“幻觉”的作品。这个作品是一面由无数个小方块组成的镜子，每个小方块的角度不同，从不同角度看镜子就会看到不同的画面。这个作品非常有趣和神秘，让我想到了艺术与现实之间的关系。在不同的角度和视角下，我们都可以看到不同的世界和生活。艺术家带领我们进入了一个全新的世界，并重新审视和思考我们的生活和世界观。

除了“幻觉”之外，我还欣赏到了其他很多惊人的作品。有的作品是从自然中汲取灵感，呈现出自然之美和神秘感。例如一幅以森林为主题的大型油画，色彩丰富，逼真地再现了森林里的动植物和自然景色。有的作品则是从社会和人文中汲取灵感，呈现出社会和人类的生活与心理。例如一件以“孤独”为主题的雕塑，它形象地呈现了一个单独的人类形象，让人们对人类的孤独和无助有了更深刻的理解。还有的作品是尝试着用新的媒介和方式表达艺术，例如一件以虚拟现实为基础的艺术作品，它让观众参与其中，创造出无数的可能性。

这次的艺术展览，让我深刻认识到艺术就是一种表达方式，它让我们与现实和心灵产生联系，同时也让我们超越现实和心灵，进入一个全新的世界。艺术家们用自己的方式和语言告诉我们，这个世界不仅有表面的美丽和真相，还有更深层次的内涵和意义。艺术是一种对现实和生活的再现和解读，也是一种对可能性和未来的展望和探索。这次展览让我更加体会到，艺术并不是简单的创造或欣赏，而是一种思考和感悟的过程。

总之，这次艺术展览给我留下了深刻的印象和启示，让我对艺术和生命有了更深刻的理解和探索。我相信，艺术将会在我们生活和社会中扮演越来越重要的角色，给我们带来更多的思考和感悟。我也相信，每个人都可以通过欣赏和创造艺术来丰富自己的生命和精神层面。让我们一起走进艺术的世界，感受生命的美丽和无限可能。

艺术展观后感【篇6】

艺术展观后感

近日去了一场艺术展，这是一场关于现代艺术的展览。整个展览的氛围颇为安静，展厅里人不多，但一进去就被展品的独特气息所吸引。

展览空间分为两部分，分别呈现了不同主题的展品，左边的展区是以大型装置及雕塑作品为主，右边是由油画、水彩画、素描等画作组成的画廊，我先前往了左边的展区进行观赏。

首先吸引我的是一件通过塑料管和塑料球构成的大型装置作品，名为《聚族求狼》。这件作品由三百多上升的等长塑料管和红黄蓝三种颜色塑料球构成，在光线从不同角度的照射下呈现出不同的效果。再走到下一个展区，是一个极具视觉冲击力的具有现代工艺的雕塑，它采用玻璃纤维、合成材料、蒸发凝结以及其他技术材料，将物质变得十分轻盈，其名为《无尽的祝福》。

身后是一张巨大的油画，它的构图充满了动态感，线条线性豪放，色彩强烈而富有张力，这张画名为《飞腾》。另外一个安装于黑色材质立方体内的作品名为《石头》。这些展品都是通过不同的材料、形式和表现手法来呈现出艺术家的个性和价值观念。

而当我开始观看画作时，发现整个展厅的气氛也随之发生了变化。这些画作不再像艺术品装置那样较为抽象，而是表现出许多作者的想法，强调艺术家与观众之间的情感交流，如一幅水彩画，它的主题是一张脸，脸上的表情端庄却沉静，唤起人内心深处不同的情感回响。

整个展览让我感受到现代艺术家在形式和主题表达上的多样性，那些细腻的人性情感、深刻的社会现实、丰富的文化符号、新颖的表现方式都成为了这些艺术展品的源泉。而在时间的沉淀中，这些艺术品变得越发珍贵，它们可以让我们感受到在这个日新月异的时代，人们内心深处的情感世界一直都存在且变得更加丰富。

总的来说，这样的艺术展览不仅能够为我带来美的享受，更能够开扩我的艺术眼界，使我从浅显的层面，去深入思考一个作品背后的意义以及艺术家的理念。对于一个爱艺术的人来说，这样的经历使我深切地感受到对于艺术的永恒魅力和厚重内涵。

艺术展观后感【篇7】

前段时间，我有幸参观了一场艺术展览。这个展览是在我所在城市的美术馆举办的，得知消息后我便迫不及待地前往了。整个展览驻足了我整整一个下午，而在参观结束后，我留下了深深的感受。

当我走进展览大厅时，迎面而来的是一幅巨大的油画。画中的画家用鲜明的色彩和精致的细节描绘了一座大桥的风景。桥下流淌的河水清澈见底，两侧的树林透过细枝丝蔓散发出绿色的阵阵气息。我被这画家的技巧所震撼，他用巧妙的光线和透视法将整个大桥映衬得如此真实，仿佛画面中的空气都能感触得到。我近距离地欣赏着这幅作品，心中涌现出一股浓浓的满足感。

接着，我来到了一个展厅，展厅中展示的都是雕塑作品。每个雕塑都别具匠心，形态各异，似乎每一个作品都有着自己的灵魂。最让我难以忘怀的是一座抽象雕塑。这件作品看上去就像是一团绚烂的火焰，铁器的光泽与颜色的混合给人以张扬的感觉。作品的作者用简单的曲线和颜色将火焰的气势展露无遗，令我像火焰一样激荡起来。我细细品味着这件作品，琢磨这样的艺术创作所表达的意义。

走进另一个展厅，眼前是一幅令人惊艳的装置艺术作品。这个作品以空间的变幻和音乐的伴奏打动着所有的观众。我站在中间，恍如置身于迷宫之中。整个装置作品的布置和设计都充满了神秘感，纷繁复杂的路径引导观众一步一步的探索，仿佛进入了一个完全不同的世界。音乐的声音轻柔而又悲壮，给人以无限的想象力和情感的共鸣。这幅装置作品让我感受到了艺术的力量，它不仅仅是一种形式，更是一种情感的传递。

我来到了一个摄影展区。这里展示的都是一些黑白照片，这些照片记录了平凡人生中的瞬间。有一张照片是一个妇女正在照顾她正在打盹的孩子，妇女脸上带着一丝的疲惫，但眼神中却透露着母爱的光辉。这张照片虽然没有绚丽的色彩，但却通过主题的选择和构图的手法打动了观众的心灵。每一张照片背后都隐藏着一个故事，而摄影家通过简洁的语言将这些故事完整地记录下来。这些平凡的瞬间被摄影家捕捉到，令人沉思。

参观完整个艺术展览后，我深深地感受到了艺术的魅力。艺术家们通过不同的表现形式将自己的情感、思想和观念传递给观众，唤起了我们内心深处的共鸣。艺术作品没有个定论，每个人都可以根据自己的感受去理解和感悟，这也是艺术给予观众的自由。艺术展览不仅仅是一次欣赏，更是一次心灵的洗礼。

参观完艺术展览后，我对艺术的理解更加深入了。我深刻体验到了艺术给人带来的情感共鸣和思想的启发。这次展览对我来说不仅是一次欣赏，更是一次心灵之旅。我深深地被艺术家们的创作和情感所打动，同时也对自己的审美和艺术追求有了更深层次的认识。这次参观让我更加热爱艺术，并坚定了我今后继续发掘和欣赏艺术的决心。

艺术展观后感【篇8】

最近我有幸参观了一场艺术展，展览的主题是现代艺术创作与发展。展览共展出了60余件艺术品，包括油画、雕塑、装置等多种形式。

首先引人注目的是展览的氛围，展厅的设计简洁大方，突出了艺术品的个性，并突出了整个展览的主题和风格。展会分为若干个区域，每个区域中展示的作品都有高度的关联性，并且在设计和布置上，也与主题相得益彰。

我最喜欢的作品是一幅名为《舞蹈》的油画，这幅画描绘的是一个白衣少女在绿草地上舞蹈的场景。不同的颜色和线条组成了这个美妙的画面，画家通过细致入微的刻画，将观众带入到一个优美而充满生机的世界，让人不由自主地想要跟着她一起翩翩起舞。

其次，展览上还有一件引人注目的装置作品，名为《迷宫》。这个装置由黑色的金属板组成，形状像一个迷宫，但每个房间的门都是关闭的，无法进入。当观众在这个装置前走过时，金属面板在阳光下闪闪发亮，像是一片黑色的水面，准确而无清晰的边界，引人进入到装置的内心。这个作品的创造引发了我对大自然与城市之间的微妙关系的思考，同时也唤起了我对人类社会和现代城市的思考和联想。

最后，展览的主题与当代艺术背景的关系也值得一提。当前，全球艺术界正在经历一场关于创新和崛起的革命。此次展览中的艺术品正是现代国际艺术的代表，其创作与发展将会为中国艺术起到重大的推动作用，也是我们对国际当代艺术发展趋势的了解。因为好的作品，才会有好的市场回应，让整个行业更加繁荣。

总之，这次参观让我学到了很多关于艺术和创新方面的知识，让我更好地理解了当今艺术的发展趋势，并鼓励我为未来的艺术创作做好准备。无论是从独特的艺术语言、精湛的技法还是对当代艺术的深刻理解与思考，都保留了每个艺术品的独特魅力，那就是艺术魅力。

艺术展观后感【篇9】

神十飞天,太空对接,美女航天员王亚平作为中国第一位太空教师,用自己的亲身经历讲授太空科学知识,她铿锵有力的声音透过云层,传递到全国乃至世界的每一个角落,让我们的地球母亲也不禁为之震撼。应该说,这是中国航天事业的壮举,它不仅标志着中国已经能够熟练的运用载人航天技术,也意味着我国的航天科学技术已经向教育领域伸出了橄榄枝。

6月20日上午十时,这是一个激动人心的时刻,中国将首次在神舟飞船上进行太空授课。这是我国前所未有的,在全球来说也是第二次。因此,神十太空授课不仅是举国瞩目的一次盛世,也是全球爱好天文学、物理学等领域学者、朋友的一次盛世。

王亚平在此次讲课中主要演示了五个实验,分别是质量测量、单摆运动、陀螺运动、水膜和水球等5个基础物理实验,主要是让青少年了解在失重条件下,物体运动会有何特点,液体表面张力有什么作用,同时加深对质量、重量以及牛顿定律等基本物理概念的理解。这五个实验不要看起来简单,但其背后蕴藏的物理知识却是令人惊奇而深厚的!

有人询问太空中的生活用水是不是循环使用的。我对这个问题也很感兴趣。指令长聂海胜告诉我们,飞船中的用水是从地球带上来的,但目前还不具备循环利用功能,因为这需要更先进的技术和复杂的设备。听了这话,我不禁有些心酸,他们在太空中的生活该有多艰苦啊。

也许,太空生活用水的循环利用是否能够实现就需要看我们青少年这一代了。我相信,在不久的将来,一定会有更多的人对神秘的太空感兴趣,愿意为我们的航天事业发挥出更大的力量,向我们“中国梦太空梦”的实现靠近!

艺术展观后感【篇10】

(五)四年三班：宋双喆推荐老师：安家华

在一个阳光明媚的下午，我们排队参观艺术展。一路上我很高兴，因为这次展览有我的画，这是一幅素描。

一进展厅，我便听到同学们喊：“快点来，我们班的画都在这!”我兴高采烈地跑过去。

我一眼就看到了王维一的画。是个穿着厨房裙子的漂亮女孩。她的画颜色鲜艳，特别显眼。心想：

我的画在哪啊？我一遍又一遍的扫过画板，我们班同学的画都在，就没有看到我的，我有点不自在了。心想：

会不会我的画被刷下去了？顿时，一种说不上来的滋味涌上心头，我难受得想哭。不过既然来了，就接着往下看吧。

我转身来到摄影展前，映入眼帘的是杨建拍摄的《春的气息》，

照片上是茫茫雪海中有一条淙淙流淌的小河。曹子东拍摄的《雾松》，树上挂满了晶莹剔透的冰晶，美丽极了。林博全的《精灵之舞》，在碧海蓝天下有几只天鹅正展翅欲飞!

作者能抓住这一时刻，将美景拍了下来，多么珍贵啊！正当我被这美丽的景色所吸引时，忽然看到了我们班主任丁哲老师画的《空谷幽兰》，画上是用金色的铁丝勾边的沙画，非常好看。

参观结束时，我看到了自己的画。我很高兴以前所有的失望都消失了。虽然我对自己很熟悉，但我今天还是很认真——一群蓝色背景的可爱小鱼。我细细地品味着，自豪地欣赏着，心里美滋滋的。

本次艺术展不仅展示了人们丰富多彩的作品，更展示了人们美好的精神风貌。它的美来自于老师的努力，我们的努力，家长的合作和社会的支持。我们衷心祝愿这次艺术展获得圆满成功！

艺术展观后感【篇11】

作为一名艺术爱好者，我非常喜欢参观艺术展览。最近，我有幸观看了一场精彩的艺术展览，这场展览展示了来自全球各地的艺术家们的作品。在这篇观后感中，我将分享我对这场展览的感受和看法。

首先，这场展览的布置非常精美。每个展区都被巧妙地分割开，使观众感受到不同的艺术风格和主题。把每个展区的主题和作品连接起来的标语和说明板不仅提供了必要的信息，还提供了艺术家的背景和作品的历史背景。展出的作品也非常的高雅，充满活力和色彩，让我不由自主地沉浸在其中。

其次，这场展览所展示的作品非常丰富多样。这些作品涵盖了各种媒介和形式，包括油画、雕塑、摄影、装置艺术等等，每个作品都非常独特，展现了艺术家们不同的风格和技能。当然，我最喜欢的部分是当代艺术创作，特别是大型现场装置艺术，它们是如此复杂而又动人，既能引起我的好奇心，又能唤起我的情感共鸣。

除此之外，艺术家们展示出来的视野和创作理念也非常令人印象深刻。每一件作品都非常有深度和意义，充满了艺术家对人生、社会和政治的思考。通过艺术家的作品，我们可以深入了解每个人所承受的文化和历史背景，他们从自己的经验、研究和意见中获得了灵感，发展出独特的艺术表达方式。

最后，在看到这些作品时，我很清楚地意识到，艺术的魔力就在于它的多样性，它可以同时满足个人的审美需求和对社会改变的愿望。艺术可以帮助我们发掘自己内心的深处，也可以使我们与他人更好地沟通和理解。艺术家们所做的贡献是无法用言语来表达的，但这场展览让我更加明白艺术的重要性。

总之，这场艺术展览是一次非常难得的体验，让我感受到了艺术的美妙和深度。在不断探索的过程中，我也感受到了自己的成长和进步。豁然开朗的感觉让我非常愉悦，也让我相信，艺术不仅仅是看，也是感受、思考、理解和表达。我会继续走进艺术世界，去探寻更多关于艺术的秘密。

艺术展观后感【篇12】

这次艺术展览让我感到非常震撼和感动。展览包罗了现代艺术的各个方面，涵盖了绘画、摄影、雕塑等多种表现形式，每一件作品都充满活力和想象力。

我最喜欢的作品是一件名为《生机》的雕塑。这座巨大的雕塑像个生命之树，仿佛在向人们传达一种希望和生命力。雕塑的每一根枝条都不一样，形状各异，融合在一起却不失和谐。它让我联想到人类社会的多样性和复杂性，让人产生一种思考和反思。

另外一件作品是一组名为《微光》的摄影作品。这组作品展现了城市夜景中光线和闪烁的美感。摄影师通过微光呈现出城市在夜晚的神秘之美，让人想起城市的喧嚣与静谧交织的夜晚。这组作品利用摄影技术表现出城市的灯火和隐蔽的美丽之处，可谓是一种艺术的创新和突破。

还有一件作品吸引了我的注意，那就是一幅名为《风景的情绪》的绘画。这幅画用丰富的色彩和形状创造出了一幅富有情感的画面。笔触自然流畅，而每一笔都可以看出画家的情感。当我看到这幅作品时，我可以想象画家当时的情绪和体验，感到非常震撼。

此次艺术展览不仅让我领略了不同作品的艺术魅力，也让我了解了不同艺术家的创作思想和技术手法。同时，我也意识到每一件艺术品背后都有一个故事，艺术是一种超越形式的思考和表达方式，是我们人类最本质的文化表现。

总之，此次艺术展览给我留下了深刻的印象，让我感受到艺术真正的力量。通过这次展览，我深深地明白了艺术所带来的启迪和思考，它让我们更好地认识自己，也让我们更好地了解世界。我希望未来还会有更多这样的展览，让人们更好地欣赏和体验艺术的美好。

爱的艺术读后感集锦

阅读有助于激活人的思维，增强智慧和怀疑精神；阅读可以让人豁然开朗，事物变得清晰明了。读过一本书后，我们都会有所感悟。而撰写读后感则是一个不断学习提高的过程。在本文中，我们将全面分析探讨“爱的艺术读后感”的多个方面。欢迎你的阅读、收藏并分享给身边的朋友！

爱的艺术读后感(篇1)

《爱的艺术》读后感及书评1500字：

《爱的艺术》是美国人ErichFromm所写。这本书我目前读过三种译本，最早读的是李健鸣翻译上海译文出版社出版的，之后是萨亦菲翻译西苑出版社出版的，第三个是刘福堂翻译人民文学出版社出版的。上译的版本xx年读了没读懂，一个星期后还了，xx年读到西苑的，感受很深刻，被Fromm的观点吸引、教育，又借阅人社版的对比着阅读。上译的译本，译者对这本书中关于“爱”的翻译，有很多地方应译为“爱”译作了“爱情”，我理解“爱情”专指男女间的爱，而“爱”则是广义的，因为翻译的不准确，影响了我对内容的理解，但他的翻译是有温度的，我再重读时被那些精彩段落打动，那是他翻译时用自己的心、自己的感悟写出来的。西苑的译的要准确的多，读起来很通晓，使我喜欢上《爱的艺术》这本书，但印刷中有几页内容前后重复，出版社校对不严格，是个瑕疵。人社版的翻译的较准确，印刷出版也严谨，但如做人一样，严谨的人往往缺乏些风趣和平易近人，这本书译的是爱的艺术，这个译本少了些“爱”的温度。

全书共四章：

爱的艺术读后感(篇2)

爱是一种给予而不是索取，所以给予有两方面的含义：物质方面的给予和精神方面的给予。

爱情的首要是给予。不是因为我需要你才爱你，而是因为我爱你，所以我才需要你。在性爱中的男人将自己的性器官给予女人，并在达到高潮时将自己的精液全部给予对方，从另一方面女人也把自己性器官交给男人，在相互的给予中获得快乐。女人给予男人的另一个方面是为男人孕育孩子，给孩子喂奶，抚养他们长大，孩子是男人的给予，也是女人的心血。

物质上来说，男人爱女人，便用不断地劳动来挣钱，用来养家糊口，女人在家不辞辛苦，抚养孩子，操持家务这些都是爱情中的给予。

给予是一种快乐，也是一种享受。物质贪乏者无力给予他人物质，但可以给他人以精神层面上的给予。所谓赠人玫瑰手有余香，不论是物质方面的给予还精神方面的给予，我们都要乐于付出，有舍才有得。不懂得给予，一唯索取的人是得不到快乐的。

爱的第二个要素是关心。这一点在母亲那里表现得尤为突出。从喂奶到换尿布，再到洗衣服关心孩子的一举一动，关心他是否生病，是否有哪里不舒服等等，都是母亲对自己孩子的给予。

夫妻之间也需要相互关心，才可以体现出爱情。如果没有关心，谈爱就是纯属扯淡。弗洛姆认为爱情是对生命以及所爱之物生长的积极的关心。

爱的第三个要素是责任心。责任心不是一种义务，也不是一种来自外部的强加在我们身上的东西，它是这种完全自觉的行动。如果爱，那么就必须负责任，像对自己的生命负责一样，去负责他人。

生活中，有很多不负责任的人，父亲不管儿子。儿子不照顾父母，父母弃孩子不顾等。没有责任心的人是天理不容的。

爱的第三个要素是尊重。我整天在外忙碌，辛苦挣钱，你在家里得为我把房子打扫干净，把三餐按时做好，或者我整天在家带孩子那么辛苦，你怎么就一句体谅的话都没有？这些都是抱怨不是尊重。弗洛姆认为，如果在爱情中没有尊重，责任心就变成了控制别人或奴役别人。

“爱情是自由之子，永远不会是控制的产物。”相爱着的两个人，要相互接受对方的一切，而不是要求对方成为自己喜欢的样子，也不要因为对方的要求，而将自己活成对方眼里喜欢的样子。

张爱玲在见到胡兰成时把自己变得很低很低，以至于将自己低到了尘埃里。她希望在尘埃里开出花来，却被胡兰成亲自将她踩到更深的尘埃之中。他们之间有过爱情吗？这只有他们自己知道，但胡兰成的行为绝对是不负责任的表现，他对张爱玲没有责任心，这一点完全可以肯定无疑。人在一生中一定要为自己而活，不要为别人而活。

爱的第四个要素是认识。每一个人都是一个独立的个体，每一个人的心中都有着他人无法抵达的秘密。我们只有站在对方的立场上用心去感受他人，才有可能更进一步地了解对方。

一个人最难认识的就是自己。弗洛姆认为，越是想走进我们生命的深处或另一个人的生命深处，我们离认识生命的目标就越远。作文正如世上没有完全相同的两片树叶一样，人与人之间也是完全独立的个体。所以我们没有办法完全认识他人，但我们可以理解和感受他人，感受他人的爱，感受他人的欢喜与悲伤，但不能走进他的内心去认识他人心中的秘密。

弗洛姆认为，爱情可以认识对方心中的秘密，可以积极的深入对方，但也只能在深入了解对方，在无私给予对方的时候更深一层的了解自己的内心，而不能完全的认识对方，但可以感知对方理解对方。

在爱的过程中，关心、责任心、尊重和认识不是孤立存在的，而是相互依赖的。缺少了关心，就谈不上责任心，没有了尊重，关心和责任心，就是一纸空谈。

成熟的麦穗低着头。成熟的人，身上永远会有着谦恭的态度，他们可以创造性地发挥自己的能量，把爱、关心、尊重和认识更加集中地表现出来。

生活处处需要爱，处处需要关心、尊重和认识对方。愿我们都可以成为一个成熟的人，用基于内心的力量去爱他人也爱自己。

爱的艺术读后感(篇3)

所谓爱人的责任感，就是建立再对他人的负责就像对自己负责一样的基础上的。同时呢，尊重也是爱情的第三个重要因素，如果爱情没有尊重，那么所谓的责任感就很容易蜕化成对对方的支配，占有甚至是奴役。尊重这个词的实际意义就是指客观地正视对方的全部，并容纳对方独有个性的存在。让一个被我爱的人能以她自己的方成长或发展，而不是要求对方服务于我，我同样应该感到和她很一致，而且乐意接受他(她)本来的面目，而不是要求他(她)成为我预先设计好了的模型，更不是为了她当作我使用的工具。所以只有在自由和给予属于她自己空间的基础上才会有爱情。爱情是一种行为，是人的能量的实践，这种能量只有在自由中才能得到发挥，而且永远不会是被外力强迫所导致的结果。那么如何才能获得真正的积极爱情呢?需要两点重要的要素，第一：自觉摆脱自恋，第二：客观性着眼于现实，不断的培养自己的谦恭和理智。

爱一个人就意味着要献出自己，而不是有条件地期待得到对方的回报。爱情是信念的一种行为!如果“我“在爱，我便会处于对“我“所爱的人十分关心的状态，而不仅仅要求每天都和对方溺在一起!如果你不认同完成一切事情都需要有一定的时间和过程，一开始就急于求成，你就毫无目的地给自己施加压力，你就会因此一事无成，更不可能得到真正积极的爱情!

当我读完这本《爱的艺术》之后，它让我真正懂得了什么叫作爱情，爱情需要彼此的信任，彼此的尊重，彼此的关心，彼此的包容，并且给彼此自己的自由空间而并不是整天溺在一起，无所事事，整天喜怒无常，颓废至极。而是彼此都有自己的理想，有自己的奋斗目标，有为彼此未来的打算所以“我相信爱情并不是无聊的，爱情可以是积极向上的，可以是彼此间的精神支柱。“所以我祝福天下所有有情人终成眷属，祝福你们永远幸福，快乐每一天。至于我自己呢?一切的一切等我自己真正成熟了之后再说吧。那么何谓思想成熟的人?是指能够创造性地发挥自己能力的人。思想成熟的人只想拥有他自己的劳动果实，在理性推导下，他放弃了先前那种无所不能的目标幻想，并能以一种谦恭的态度面对现实。

爱的艺术读后感(篇4)

最近朋友推荐了一本弗洛姆所著的《爱的艺术》。我不敢以读懂爱的艺术自居，在这里仅是带着一种学习的态度梳理一下爱的艺术。

一、爱的知识

在作者弗洛姆的眼中，对爱情的定义是客观而全面的。客观是因为他对于爱的理解是符合人性的，而全面则是他将爱放在社会这个大环境中考量。在书中无论是对爱的定义，还是对各种不同类型爱的阐释都更侧重于社会这个维度。在他的眼中爱情可以解释为在特定社会环境中人们对于给与得的认知。我认为基于社会的角度去分析爱情是必要的。因为每一个人都不可能脱离社会而独活。爱是维持各种社会关系的纽带。从弗洛姆对个人到族群到国家到社会的进化这一过程的客观描述中，表述了人为什么需要爱。掌握爱的知识，人将更容易摆脱孤独、恐惧和自身的局限，达到完整和统一。

二、爱的给与得

弗洛姆说:爱情是一种积极的，而不是消极的情绪，是人内心生长的东西，而不是被俘的情绪，一般来说可以用另一个说法表达，即爱情首先是给而不是得。如果你读过这本书，你会发现给与得充满弗洛姆关于爱的每一个观点。对给与得的关系的阐述，让我们区分天真的爱同成熟的爱的不同原则。正如弗洛姆所说:天真的爱遵循我爱，因为我被人爱(得先于给)的原则，成熟的爱遵循我被人爱，因为我爱人(给先于得)。天真的爱源于需求，成熟的爱是基于贡献。对于爱的给于对象的不同，弗洛姆带我们领略了不同种类的爱:之于众生的博爱，之于孩子的母爱，之于爱人的性爱，之于自己的自爱，以之于神明的神爱。

三、爱的实践

如果爱是一门艺术，那就要求想掌握这门艺术的人有这方面的知识并付出努力。是的，不知道什么是爱的人是苍白的，不知道如何去爱的人是盲目的。从社会的维度去解读爱的动力，是人们为了摆分离、脱孤独和恐惧，达到同社会或者说自然的一种统一性。这种动力是我们爱的勇气，但同时也是对自我认知的局限。弗洛姆说，爱是实践就是对客观的认知自己的思想和情感体验的确认。他来源于你的的情感体验，投射于你的思想，经过一系列的加工和处理，这个东西变成了我们所认知的爱。体验需要客观的认识，投射需要理智的确认。

四、以爱之名

爱是一门艺术。它在每一个人的心中撒下种子，爱是人的本能。但让我们感到悲哀的是，这种本能正在随着社会的更迭和时代的变迁渐渐的退化，与我们生命的本质渐行渐远。如果我们对自己及自己所生存的社会进行反思，就不难发现几乎所有的道德和良性的社会关系正在以爱之名渐渐消融。爱变成了一个标签，变成了一个与世隔绝的世外桃源。爱是我们生命过程的体现，更是体验生命过程的通途。学习爱的知识，修炼爱的艺术，在爱的实践中我们可以摆脱人性和社会的局限是每一个人的必修课。我们爱，不是仅因为我们值得，更是因为以爱之名让一切完整。

爱的艺术读后感(篇5)

这是这个学期马原课上，我读到的第二本书，与第一本《马克思为什么是对的》的风格确实有很大的区别，虽然都是将问题最后总结成一种高度，以全社会，或者是以人类的性格，社会的要求作为探求的对象，但是第一本书就像是一杯陈年老酒，在一个黄昏中，坐在大海边大口喝着，而《爱的艺术》则给人一种在清晨静静坐在花园中，外面阳光明媚的感觉。

这本书要告诉读者：感情不是一种与人的成熟程度无关，只需要投入身心的感情。这本书要说服读者：如果不努力发展自己的全部人格并以此到达一种创造倾向性，那么每种爱的试图都会失败;如果没有爱他人的潜力，如果不能真正谦恭地、勇敢地、真诚地和有纪律地爱他人，那么人们在自己的感情生活中也永远得不到满足。

弗洛姆在这本书中提到的很多看法其实和我想的是一样的，只但是我的想法平时更加幼稚一些，因为我觉得确实，爱到底是什么，其实是一种潜力，是一种对你爱的人的职责心，是一种能够爱别人，爱社会，爱生活，的潜力。从这一点来看，如果具备了爱人之心，具备了爱的潜力，那么获得感情也就是水到渠成的事情了。但是根据作者的观点，社会上很多人对感情的三个错误看法

1、大多数人认为感情首先是自己能否被人爱，而不是自己有没有潜力爱的问题。因此对他们来说，关键是：我会被人爱吗我如何才能值得被人爱为了到达这一目的，他们采取了各种途径。男子通常采取的方法是在其社会地位所允许的范围内，尽可能地去获得名利和权力，而女子则是透过持续身段和服饰打扮使自己富有魅力;而男女都喜欢采用的方式则是使自己具有文雅的举止，搞笑的谈吐，乐于助人，谦虚和谨慎。

其实这些举止都是正常的，毕竟人的认知规律就是先从外在开始，然后随着接触的增加，而彼此互相了解，然后才能将自己内在的一面展现出来，所以我觉得如果是在现实中，衣着，举止，谈吐，是人们展示爱的潜力的一种手段，但也仅仅是一种手段了，如果一个男生，衣着糟蹋的走到你面前，谈吐中脏话的次数可能他自己都没有意识到有多少，那这样一个人即使内涵锦绣，性格谦虚，有着强烈的职责心以及高于他人的潜力，那么他也不会吸引到他面前的人。

2、很多人认为在爱这件事上一无可学，他们认为爱的问题是一个对象问题，而不是潜力问题。他们认为爱本身十分简单，困难在于找到爱的对象或被爱的对象。感情中最大的潜力是什么，其实就像是弗洛姆所说，应当是给与，而不是获得，为了自己爱的人去付出，去带给她一种阳光，一种活力，这种给，才是感情中最完美的一种因素之一。

当然给的目的有所不同，也决定了给予到底是不是真正的，从心里出发的，那种人格成熟的给与，以后很多人想着，这种给与，时应有回报的，而这种回报是对方也就应给与我什么，或者说是要给我以更多，但这种或许不叫感情，而是一种很幼稚的生意罢了。真正的感情的给与是一种，因为我富有活力，我能够是一座大山，让你登到山顶，去看看这个世界有个多么的光明和完美，去感受这山峰是多么的清爽，透过这种给，展示了我的力量。透过这种给，展示了我的这种完全的人格。在生活中，如果你的好朋友请你喝了一杯饮料，即使是小孩子都能感觉得到，他是对我好的，于是下一次他渴了的时候，我也邀请他喝一杯，我们是朋友。这种友爱，可能便是因为一方挨着另一方的行动唤起类另一方给的行为，不是报答，而是真心期望对方也能够好好的，能够和我一样的开开心心的，口渴了也有饮料能够喝，这种单纯的行为，或许也是爱的一种表达。

当代文化是以购买欲以及互利互换的观念为基础。现代人的幸福就是欣赏橱窗，用现金或分期付款的方式购买他力所能及的物品。感情的产生往往是以权衡对方及本人的交换价值为前提，我想做一笔交易，那我既要思考从社会价值的角度出发，对方值不值得我追求，也要思考基于我的一目了然的实力以及潜在的实力，对方会不会看中我。在这笔交易中，如同购买地皮一样，对方的有发展前途的潜力也起到很大的作用。在一个商业化占统治地位以及把物质成功看得高于一切的文化中，事实上是没有理由对下列事实抱有吃惊的态度：人与人之间的感情关系也遵循同控制商品和劳动力市场一样的基本原则。但实际状况中，总会有那种看着她的笑脸，我不禁也笑出来的状况，原因并不是说什么我被这种笑容感染了，而是我真的为他的这种小儿感到开心，而感到幸福，期望他多笑一笑，快乐这么你的快乐，幸福着你的幸福与他分享着这个世界上的欢乐与忧愁。

所以，当再也找不出一种行为或一项行动像感情那样以如此巨大的期望开始，又以如此高比例的失败而告终。如果是别的事，人们会想方设法找出失败的原因，吸取教训，以利再战或者永远洗手不干。但因为人们不可能永远放下感情，所以看起来只有一条可行的路，那就是克服感情的挫折，找到原因并去探究感情的好处。这一段出现的时候，我在想许多读者都会产生共鸣，到底时遇上了对的人，没有抓住机会，还是在不正确的场合遇上了他，更或者是遇到了错的人，这些问题从古至今，甚至到未来，都会被人们不停地讨论下去，但是，我只是想说，无论如何，坦然的去看待给予，去付出，因为你会真的感觉到很快乐。

爱的艺术读后感(篇6)

。爱，是人类社会最普遍而恒久的话题，千百年来无数智者和哲学家都希望拔开它罩在世人头上的谜雾，但至今仍无人能全面地阐述爱的真谛。但人们仍孜孜不倦地探索，如果歌德的那句名言永恒的女性引导我们向上，那么，在对爱的不懈探索中：爱领导人类进步则表明了爱在关乎人类自身发展与文明创造方面的不可动摇的作用。爱所以被这样郑重其事的提出来是因为爱关乎人生的最主要命题，不仅涉及到每一个人，也维系着每一家庭，并最终决定着人类社会的演进和发展。爱是每一个人的生命中不可或缺的基本元素，人类社会正是有了爱才能存在、进步和发展，爱与每个人的日常生活、与整个社会的日常活动密不可分，从这个意义上来说，爱就在我们心中。而另一方面，人类文明五千年的历史，也就是一部爱的历史，如果说是种族和语言的不同和差异让世界充满纷争，那么正是爱让来自五湖四海的人们结成团结和友谊，所以说爱是联结国家、种族、民族和人人的桥梁和纽带。现今的事实是，对爱的问题的解答不但从来没有获得过圆满的成果，在21世纪文明高度发展的今天，对爱的困惑却从来没有像今天这么强烈地困挠着每一个人。而弗罗姆正是先知先觉的领会到现代人的这一迷惑，这篇发表于上世纪50年代的经典佳作，是作者洞悉现代人精神危局后凭借自己的专业成就而精心烹调的心灵鸡汤。

在书中，弗罗姆不仅考察了爱情这两个字通常所指的两性的爱，更多地考察了人类所有的其它意义上的爱，包括母爱、博爱、性爱、自爱和神爱。这些对不同类别爱的意义和在人类日常社会生活中的现实作用的阐述，组成了本书的主要内容。在具体论述时，弗罗姆则通过对比、分析、归纳和引用等多样化的写作手法，对爱的性质、表现、现实意义、生理学心理学价值等作了深入浅出的论述，清晰的思路、晓畅干练的文字、扎实的学术和理论功力、循循善诱的解说，整部书读来让人感觉轻松自如。为了进一步帮助读者理解各类爱在人类精神世界中的作用，作者对一些与自爱相近或相关的概念进行了辨析，比如自爱和利己、自爱与忘我的关系，通过对自爱的辨证和说明，为在现代心理学中有积极意义的自爱正名，指明爱自己与爱他人并行不悖而不是此消彼长，

在性爱一节里，则重点地批判了弗洛伊德情爱的性本能决定论，指出了爱情与性爱的地位和关系，这也是后弗洛伊德时代，精神分析学派对弗洛伊德性学理论的最主要修正和扬弃。

从心理学上对爱的心理需求的分析，让我受益良多，这是弗罗姆作为精神分析学派的代表人物之一，想通过书本宣传精神分析学派主要学术思想的重要领域。爱这个虚幻的神来之物，原来始终寄宿在人们生物需求的底层，不再是那么虚幻和不可捉摸，而是与人的整个生物特性密不可分。将爱的生物学肇始与个体的人与生俱来的身份认同感联系起来，从而引证出爱的朴素来源，如果西方人说上帝与我同在，那么爱也是始终与我同在。通过阅读，进而联系到平时切身的人生感悟和思考，这部分的阐述无疑让自己平时对爱的理解更深入和接近客观实际。其实，爱就是世界的灵魂，爱让这个世界充满和谐和幸福。爱其实就是埋藏在每一个人心中的种子，与我们与身俱来，可以说爱就是人类的基因和图腾。现代人吝啬于爱的给予，其实是爱的缺位和衰弱。一切人间悲剧莫不与爱的缺失和漠视有着直接的联系。在没有爱的地方，战争、杀戮、仇恨和敌对就肆无忌惮的横行、恣意妄为，人类的痛苦的灾难也和文明一样一代一代地传承下来。所以解释爱的问题，也就是来进一步思考人类文明所面临的现实问题，为进一步寻求解决之道开了一个必要的好头。

对爱情的要素分析，爱情中几个不可或缺的基础因素：关心、责任心、尊重、了解。在每一份爱心中，回味一下都有四者的存在，正是这四种爱的元素，缔造了人类爱的基调，使社会生活呈现出多姿多彩;爱的这四个元素也是每个人在内心衡量自身爱的能力、感受爱的能力的无形标尺，人性的圆满、爱情的获得和维持都必须始终有各元素的参与和结合。这四者其实是一个理想的人本主义学者在对人文精神的一次综合诉求。

在书中，作者不仅从自己专属的心理学来分析爱情，而进一步阐明了社会意识形态对个人爱情具有渗透、影响和调节的作用。人类社会发端以来，人从本质意义上来讲都是社会中的一分子，所以爱情作为一种人与人的关系形态，就不再是简单的心理学范畴，故而作者在分析爱的时候需要引入当时的社会发展形态、社会意识形态。这种思想就是人本主义心理学与弗洛伊德式的、纯粹的分析学派最大的区别。

在行文基调中，给人印象最深的是全书的字里行间充满了浓厚的古典主义元素。对爱的原始渊源的考察让我置身于古典主义的神奇海洋，对我来说是一次很好的西方美学的洗礼和熏陶。比如伦理学范畴中爱情与个人羞耻的那一段论述就把西方宗教学观念引入进来，从伊甸园寓言中的亚当和夏娃因初尝智慧之果而萌生的疏离感和羞辱感，讲到上帝对人类父权式的不容置疑和置否的爱，讲到上帝让约拿去尼尼微为其宣示神谕的故事。所以阅读本书收获的不仅是心理学知识，还能得到大量的古典文艺方面的滋养。作者能综合诸人文学科的功力，特别是作者深厚的理论实力和人文素养更是让我从心底里钦佩这位心理学大师的风范和广博学识。沉浸在字里行间，作者就仿佛是与一个智者作了一次精彩的美学对话，醉心于每一行甚至每一个文字的同时，给人持久的回味和灵魂的净化，阅读的愉悦莫过于此吧!

最可贵之处，不在于书本能为每个读者切实解决生活中的现实问题，而是通过对爱的阐发矫正现代人心底对爱的误认，让人们重新拾起爱的关怀，重建对于爱的信心。这一点是我读过本书后最大的收获。

当然，任何书都有局限性，本书的美中不足之处是作者对现代爱情困局的解说只是引出了一个头，在阐释问题的更深层次原因方面分析得不够透彻和详尽。囿于社会主义的角度来理解当代爱的缺失，可能比较武断，弗罗姆只指出资本主义中人的异化以及爱与性的分离是当今资本主义世界中爱面临全面危机的主要原因，但我个人认为爱并不是一个意识形态差别或种族差别的而特有的问题，有人类社会不断发展的存在、有精神世界与物质世界的冲突存在，就会有爱的问题的发生。爱是人类始终必须面对的核心问题，将始终伴随着人类文明的各个脚步。同时，在提出问题的解决方法时，本书显得特别单薄，没有提出有创见性的、前瞻性的措施和手段。当然这只是我个人的一点批判

爱的艺术读后感(篇7)

了懂得什么叫感情，感情到底能带来什么样的用心好处，同时也是为了改变之前认为感情是无聊的东西的看法，我读了这本《爱的艺术》当然这本书也谈及到了亲情和友情方面的知识，自己在这两方面还是看的很重的!只是因为在之前不理解真正的感情。

读完这本书之后，自己也懂得了不少!那么感情到底是什么呢?书中的几个词概括了其真正的含义。爱除了给予之外还有这些用心的要素了解，尊重，职责和关心。首先先谈谈了解和尊重吧，要想尊重一个人，首先要了解这个人。透过了解认识对方，认识对方才能尊重对方。为感情所持的职责感和关心程度如果不以了解为基础，那么，一切都只会是盲目的。然后再谈谈关心和职责吧，感情说到底就是对所爱对象的生命和成长的用心关心。如果缺乏这种用心的关心，那么这种爱就称不上真正的爱。关心也自然会牵动感情的另一个方面，即职责感。职责感完全是人的一种由心里驾驭的自觉行为，是我对另一个具有生命好处的客体表达出来或尚未表达出来的愿望和反应。

所谓爱人的职责感，就是建立再对他人的负责就像对自己负责一样的基础上的。同时呢，尊重也是感情的第三个重要因素，如果感情没有尊重，那么所谓的职责感就很容易蜕化成对对方的支配，占有甚至是奴役。尊重这个词的实际好处就是指客观地正视对方的全部，并容纳对方独有个性的存在。让一个被我爱的人能以她自己的方成长或发展，而不是要求对方服务于我，我同样就应感到和她很一致，而且乐意理解他(她)本来的面目，而不是要求他(她)成为我预先设计好了的模型，更不是为了她当作我使用的工具。所以只有在自由和给予属于她自己空间的基础上才会有感情。感情是一种行为，是人的能量的实践，这种能量只有在自由中才能得到发挥，而且永远不会是被外力强迫所导致的结果。那么如何才能获得真正的用心感情呢?需要两点重要的要素，第一：自觉摆脱自恋，第二：客观性着眼于现实，不断的培养自己的谦恭和理智。

爱一个人就意味着要献出自己，而不是有条件地期盼得到对方的回报。感情是信念的一种行为!如果我在爱，我便会处于对我所爱的人十分关心的状态，而不仅仅仅要求每一天都和对方溺在一齐!如果你不认同完成一切事情都需要有必须的时间和过程，一开始就急于求成，你就毫无目的地给自己施加压力，你就会因此一事无成，更不可能得到真正用心的感情!

当我读完这本《爱的艺术》之后，它让我真正懂得了什么叫作感情，感情需要彼此的信任，彼此的尊重，彼此的关心，彼此的包容，并且给彼此自己的自由空间而并不是整天溺在一齐，无所事事，整天喜怒无常，颓废至极。而是彼此都有自己的理想，有自己的奋斗目标，有为彼此未来的打算所以我相信感情并不是无聊的，感情能够是用心向上的，能够是彼此间的精神支柱。

所以我祝福天下所有有情人终成眷属，祝福你们永远幸福，快乐每一天。至于我自己呢?一切的一切等我自己真正成熟了之后再说吧。那么何谓思想成熟的人?是指能够创造性地发挥自己潜力的人。思想成熟的人只想拥有他自己的劳动果实，在理性推导下，他放下了先前那种无所不能的目标幻想，并能以一种谦恭的态度应对现实。

艺术观后感经典八篇

写作品名观后感，该从哪些方面着手呢？写观后感时要正确认识文章，才能表达真挚的感情，我们将从各个角度来剖析和深入分析“艺术观后感”，愿这篇文章对您的学习和工作有所帮助！

艺术观后感(篇1)

旅行的价值，或漫无目的的漂泊过程，是让我们体验到巨大的情感转变。——雷蒙德·威廉斯

这是我读的第二本艾伦·德波顿的书。当我第一次看到这本书的书名时，我以为是一本旅游指南什么的。读了余秋雨的这本书的序言，我们可以知道，阿兰·德波顿实际上是一本主要讲述他旅行经历的书，从哲学的角度描述了个人感受和旅行心情。

余秋雨在序言中写道：“旅行是万众的权利，每个人都有权利选择适合自己的方式。但是不同的文化程度和人生基调，会使同样的旅途迈出不一样的脚步。

”翻开此书，看到这句话的时候，我开始还不太明白，当我将这本书看完的时候，我想我有点明白了。阿兰·德波顿在该书中列举了大量波德莱尔、帕斯卡尔、华兹华斯等大师的例子，阿兰·德波顿在书中的每个章节都为邀请一两位大师作为自己的导游，写下自己旅行的感受的同时也在叙述大师们出游的心境。这本书虽然有哲学思想，但不难理解，很多地方都会有共鸣。

我喜欢旅游，喜欢看美丽的风景，去我没去过的地方，但到目前为止我还没去过很多地方。我是一个对一个将要达到的陌生地方在有一点点了解的基础上有无限的想象，想象着那个地方风景有多么的漂亮，那个地方的是多么的美味，就像于斯曼说的那样：“想象能使我们平凡的现实生活变得远比其本身丰富多彩。

”可是，当我们达到那个地方的时候又会因为这样或那样的原因让我们失望。就像我去年清明节去凤凰城的时候，他们都说凤凰城是湘西的一个古镇。但到了那里，我只觉得整个古镇充满了浓厚的商业气息，没有我想象中的古镇气息和古镇气息。所以我很同意，阿兰·德波顿在书中写到的“在任何地方实际经历往往是我们所见到的总是在我们所能见到的现实场景中变得平庸和黯淡，因为焦虑将来而不能专注于现在，而且我们对美的欣赏还受制于复杂的物质需要和心里欲求”，不过我觉得我在旅行的途中往往是我的心里欲求得不到满足。

一个人行进在路上，我想我会觉得我很孤独；当你身处一个你十分熟悉的环境的时候，我有时也会有这种感觉，甚至觉得自己很奇怪。因为我不知道，我也混淆了这两种孤独感，我在这本书中找到了答案。阿兰·德波顿是这样解释的“地理意义上的孤独给餐厅以孤独隔离的氛围。

而此时的孤独不是那种置身于欢笑和群闹中，让我意识到心境和环境之反差并觉得痛苦的那种孤独；它源于陌生的人群，在这里大家都明白，沟通障碍客观存在，对爱的渴求难以实现，而这里的建筑和灯火也无疑凸现了此时孤独的氛围”。陌生的环境，让我们逃离家庭温暖的氛围，我们熟悉的朋友，展示我们熟悉的东西，在这个时候我们可以思考自己的问题。因为在这个时候，不会有任何想法来干扰你。当我们的思维遇到障碍时，我们可以把注意力转移到周围陌生的风景上，这样我们的思维才能继续。

我觉得旅游是一件很快乐的事情，旅游会让我们看到很多风景遇见不同的人，不同的东西。一个人的旅行是孤独的，但很自由；很多人的旅行，伴随着你不能追随你的心，却能收获朋友间的幸福。在旅行的过程中，我们总是向前走。其实，我们在前进的时候，也应该注一我们所看到的。也许当你看一次你看过的风景，因为你的心情会不同。

艺术观后感(篇2)

要想在二三十年代找到一个好作家，一个办法就是在中学课本里找鲁迅的文章，在课文里找被鲁迅骂过的文人。如果在注释中加上他的简介，这个人很可能是一个好作家，比如林语堂。他以鲁迅的反面，不知民生疾苦的“帮闲文人”的面目出现。梁实秋的命运同上。

徐志摩也被鲁迅骂过，但他的水平也就是写了篇深入高中生和高中语文老师心灵的《暂别康桥》，啊柔波啊，衣袖啊什么的。

语堂教授和鲁迅斗士一生分合数次，鲁迅死后，林语堂挥毫写下著名的《鲁迅之死》，文中称：鲁迅与其说是个文人，更像是战士，拿的不是笔，是剑。那么语堂教授与其说是个文人，更像绅士，拿的不是笔，是烟斗，穿着长衫时不时坐飞机去各国旅旅游，演演讲，“有时笑笑人家，有时给人家笑笑”。

中国式生活艺术

语堂教授三十年代闯上海滩靠编英文教材赚了大钱，所以才有闲情和闲钱搞搞打印机，改良改良农作物品种，等到了美国，大概缺钱花了，于是写起英文作品来，写了《吾国与吾民》，又写了《生活的艺术》，据说此书居美国畅销书排行榜首达52周，接连再版四十余次，并翻译成十余种文字。语堂同学很有志向，小时侯说过要写一本让全世界都知道的书，这本《生活的艺术》差不多可以算是了吧。

此书不遗余力地向美国人民兜售隐忍闲适的中国式生活艺术，林教授认为美国人有三大恶习：讲究效率，讲究准时，希望事业成功。如果这真的是一个坏习惯，那么我们大多数人现在都有，我们强烈推荐它。我们希望每个人都能得到它。

林教授认为：“一个人以为不要紧了，就什么都不要紧了”，这是中国人特有的美妙概念。美国人“求全的欲望近乎淫”，中国人则认为差不多就可以了。

如果林教授知道的话，他会感到震惊：现在中国人几乎成了前美国人，现在美国人越来越像前中国人了。

林教授不喜欢美国人的地方是，她们见面握手，穿不人道的衣服，女人进入电梯时需要脱帽，她们不喜欢美国女人的地方是她们对身体性吸引力的承诺。在一个抛弃了粉底的中国女人的年纪，她们仍然在化妆，花很多时间和金钱去做头发，买奇怪的化妆品和性感的衣服。

林语堂先生声称自己不是预言家，但他预言，如果几年后条件允许，中国妇女也会这样做，因为他看到她们刚从三寸金莲中解放出来，所以他很快就穿上了高跟鞋。他的预言好像说中了。

林教授想告诉那些没见过世界的美国人，中国人在大洋彼岸有多好。他在书中娓娓地道闲适的好处，谆谆地诱美国人去享受生活。书中的章节都是这

样的题目：谁最会享受生活、生命的享受、悠闲的重要、家庭之乐、生活的享受、享受大自然、文化的享受。句句不离悠闲享受，这样的人不是活该被鲁迅骂吗为先圣继绝学林教授在自序称：

自己并非在创作，很多东西前人已经讲过，他传达的东方的真理在本土习以为常，还要著述的原因是，他感到和这些已故的天才们心灵相通，灵魂同在他和8世纪的白居易、11世纪的苏东坡、16、17世纪的屠赤水、袁中郎、李卓吾、李笠翁、袁子才，金圣叹交上了朋友，和伟大人物的无名祖宗成为了同志，拜庄子和陶渊明当了老师他甘心当他们的喉舌，做一个忠实的移译者，把他们的想法用现代的方式说出来，假如说的好，全托他们的福，假如说的不好，全怪自己的错古今中外的作家不过是一群又一群血型类似星座相同气血相通的人，个性独立，气质共同我猜林语堂的血型和鲁迅相对）。不过只是很少有一个创作者愿意这么老实地把自己的思想资源说出来林语堂继承的是自由旷达、陶情闲适的一脉。他在书中大肆引用同人们的著作，也不管洋鬼子看不看得懂。

书的销量这么好，看来大家很吃他这一套。东方在西方人的眼里就是神秘，如果尽说些让人看得懂的大白话，简直扫兴给外国人看的关于中国的书，由喝足了洋墨水古今中外通吃又带点传统士大夫清高气的林语堂来写，简直最合适不过，语堂先生非常认真地要为美国人的机械生活上点润滑油。我们都看到了他诚恳的眼神和嘴角的微笑p>

艺术观后感(篇3)

果然还是借来的书读得更快，自己买的书却还有一堆没拆封。

余秋雨的序写得很好，基本揭示了本书的主旨，他说“旅人不同于常人，有一种独特的心境，他们在荒漠相遇，在街市邂逅，一抬眼就能彼此沟通。……不同的文化程度和人生基调，会使同样的旅途迈出不一样的脚步。……本书撷取了这些高贵灵魂与自己所遇环境的种种对话，特别是这些对话中徘徊于自己和社会、个人和大众、景物和精神之间的思考。正是这些对话，揭示了旅行的深层意义。对旅行的研究可以加深人们对幸福的体验，就是古希腊哲学家说的“由理性支配的积极生活所带来的幸福”。何谓积极生活？首先是踏访已知环境的热忱；其次是探测未知环境的勇敢；其三是从自己和环境的斡旋中找到乐趣。……多一些慢吞吞关注各地大量零星风味、琐碎世情的陶醉者和凝思者。”

“旅行中的一个危险是，我们还没有积累和具备所需要的接受能力就迫不及待地去观光，而造成时机错误。”所以，在旅行之前做一些功课是有必要的，同时我也感受到焦虑，觉得自己文化水平太低，不能很好地去体会。

作者的观察非常细微具体，可知其感情非常细腻。比如从出发到目的地之间的这段时间，大部分人可能就直接忽略了，但作者却能将其中的感受写得细致入微。能从机场、旅馆这些不起眼的.地方联想到知名诗人和画家的作品。这一点我还是能产生共鸣的。我也挺喜欢这些地方，特别是在机场等机的时候，感觉是人生最放松的时刻之一，但我肯定不会想到波德莱尔，更不知道塞珀的画作，所以我无法像作者一样得到这么深刻的体会。

置身大自然中，作者会联想到华兹华斯的生平和诗句，能跟伟大的思想灵魂产生共鸣和对话。这个层次是一般人难以达到的。大多数人会几句耳熟能详的诗句，比如到庐山瀑布能念出“飞流直下三千尺”，到黄鹤楼能想到“晴川历历汉阳树”，但少有人知道诗句的作者生平及为什么会创作出这样的诗句，更谈不上跟古人进行思想的交流。

欣赏壮阔的自然景观时，作者说：“这个世界对约伯而言可能缺乏逻辑性，但是这不表示世界本身缺乏逻辑。我们不能用自己的人生去衡量一切，而应该通过壮阔的景致提醒我们人类的渺小和脆弱。…从壮阔的山河中去了悟自身的局限是十分有效的，否则我们就有可能在日常生活的流变中感到焦虑和愤怒。如果我们用更长的时间与它们相伴，它们会帮助我们心服口服地接受那些无法理解而又令人苦恼的事情，并接受我们最终将化为尘土这一事实。”

最后，作者将话题引到日常生活。“我们从旅行中获取的乐趣或许更多地取决于我们旅行时的心境，而不是目的地本身。”我们要把旅游的心境带到日常的生活中。“什么是旅行的心境？感受力或许是它最主要的特征。我们怀着谦卑的态度接近新的地方。对于什么是有趣的东西，我们不带任何成见。”告诉我们要重新去发现身边的美好和有趣，从而更加热爱生活。

艺术观后感(篇4)

寒假里，我有幸读了《沟通的艺术》这本书，从中受益匪浅，它让我认识到了和谐的师生关系在教育效能产生中的重要作用。作为教师只有和学生之间建立一种互相尊重、彼此接纳、理解的关系，学生才会对我们的教学感兴趣。

想想自己在学生时代，也希望老师能理解我，关心我，希望老师能做我的朋友。

但今天我成为了教师，却忽略了学生的感受。平时一味地看重学生的学习，为了成绩、分数，甚至侮辱学生。为了让班级成为优秀班级体，为了所谓的常规，我不允许孩子犯一点错误，有的孩子学习的积极性越来越低，却一再的埋怨是家长管教不严，而我却忘了，孩子是天真、烂漫、活泼、好动的，正因为如此，他们才能想我们所不能想，做我们所不能做的。我为什么要一再的约束他们呢？这本书中提到了一个“同理心”，它让我知道了今后自己应该怎样做。同理心是师生之间沟通的一个基本条件，它的意思是说要我们站在学生的角度去理解学生，要懂得换位思考，只有教师设身处地的为学生着想，并有效地把这些感受传递给学生，让他们感受到理解和尊重，获得心理上的满足感，这样才能唤起师生之间的相互体谅和关心爱护的沟通氛围。

艺术观后感(篇5)

“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛”，这广为众人知晓的句子，往往在我们的熟悉中失去了它本该有的光辉色彩。有人把生命比作是一场旅行，一场前途未知却充满希望的探索之旅，我们不能选择未来走向哪里，更不能留恋甚至回到前一站风景，但它仍然是让大多数人欢欣鼓舞的。生活，或者称之为人生，不管是此时此刻还是即将到来的下一刻，永远是充满着无限的可能，美与丑、真与假、好与恶，均在这种神奇的可能之中，对于人人渴望的美好和喜悦，自然亦是如此，所以想要发现与收获这无处不在的美，我们需要做的，仅仅是开启迷惘的心智，睁开混沌的双眼，观察、感受、欣享和长长久久的回味!

作者阿兰·德波顿在《旅行的艺术》一书中，用其轻松自然的方式向我们揭示了旅行的深层意义。他认为，旅行以及对旅行的研究可以加深人们对幸福的体验，而这种幸福，就是古希腊哲学家所说的“由理性支配的积极生活所带来的幸福”。德波顿用一种非常特别的方式去旅行，行程中不仅有巴巴多斯、西奈的沙漠、马德里等风格迥异的怡人风景，同时还有他为读者安排的众多的名作家、艺术家、思想家及深谙旅行滋味的旅行家作为导游，同时加上德波顿本人对其行为与思想的深度分析和感悟帮助读者可以有更加深刻的理解，在他们的陪伴下，风景之旅成了更完美的文化之旅、心路之旅。

《旅行的艺术》就像一场完美的旅程，在带领我们欣赏风景和文化思想的同时，教会我们如何好奇、思考和观察，让我们重新对生命充满热情，至于旅行是什么，德波顿并不想急于给出答案，旅行为什么，德波顿似乎也不热心去考求。但，释卷之后，相信每个读者都会得到一种答案——这答案，即使思辨的，也是感性的，既酣畅淋漓，又难以言说，因为，它更像是一种青训，令人沉醉而不自知翻开这本书，你踏上的将是一次异乎寻常的阅读旅程，深信德波顿无处不在的智慧和机制将影响甚至改变你对旅行的看法，并有可能改变你日后的旅行心态和旅行方式。

相信每个人心底都曾经或者正在深深地渴望能够踏上游遍世界的旅程，在不断地行走中发现更多醉人的风景和有趣的人，以此抚慰我们疲惫不堪的身心，无愧于百十年的人间之旅。对于为什么要旅行，我总是习惯从自己的身上去寻找答案。旅行中肯定有种精神是和我契合的，那种精神在家里、在身旁，我找不到，所以我要出走，我要走到外面的世界去继续寻找。我想我的确是个充满好奇心的人，我追逐美丽，追逐未知，我想知道在远方正发生着什么事情，我想知道别的人正经历着怎样的生活，我想知道在那深深的山谷里清清的溪水旁，是不是有朵美丽的小花在静静开放，只为了等待我的到来?旅行，抛弃过去的一切，哪怕只是暂时，只是片刻，旅行的途中，我遭遇自己的内心，我可以不用伪装，只是做自己。很多的时候，我们给旅行很多附加的意义，诸如旅行种种的附加值：结交新朋友，增进彼此的了解……我不讳言，旅行是增进感情的很好途径，但这毕竟只是旅行的附加值。我不希望旅行成为一场讲究规则、明确目标的游戏。对我而言，旅行的目的永远只是去寻找我心中的那种冲动，去实现自己的那种渴望。

人的一生，可能都是在寻找生的意趣，用来抵抗对死亡的恐惧。而生的意趣，又无非是构建于人与自然、人与他人、人与自我的关系之上。正因为构成这一切的关系具有无穷无尽的可能性，作为一个艺术家，就理所当然地担负起了探索这无穷无尽可能性的使命。在现代社会，几乎人人都不可能避免的旅行绝非人老了一项简单的征服、探索自然的活动。旅行，在某种意义上成为了照亮存在的一个角度。

其实旅行之美从来都不可能依赖某个地方本身的物质条件，这是作者接下去要告诉我们的，细节之美成了我们暂时忘却尘世的纷繁和日复一日夫人唯一办法，但是对于不同的旅者，细节之美所展开的方式是不同的。人作为主体，只能捕捉他们愿意捕捉并且能够捕捉的美。这真是人的悲哀之所在，却恰恰也是旅行的意义之所在——当你觉得你去的某个地方远不如吸引你去到那个地方的某幅画或某帧照片美，不要沮丧，这就是艺术无法被技术替代之所在。

艺术观后感(篇6)

凤垟小学钟林鹏

最近我看了卡耐基的《沟通的艺术》一书，他说：“只要站起来的次数比倒下去的数多一次，就是成功”。“成功是给能够坚持到最后的人的”。

这些话使我深受启示。作为一线教师的我，怎样才能成功呢？我想必须要从读书开始。

阅读是求进步，阅读是求成功，阅读是与持有某些观点的人交流。事实上，人们每天都在交流。你我之间的面对面交流是一种浅层次的交流。这样的交流可以使我们相互了解，有感情，成为朋友。而读书也是这样，书就是人。

读书的人就是在和谁交流。这种沟通属于深层次的沟通，即与一些高层人士的沟通。学***那种高尚的品质，学***做人的精髓。在他们的熏陶和影响下，我们可以提高自己，充实自己，塑造自己。

记得苏联教育学家苏霍姆林斯基说过这样一句话：“教师进行劳动和创造的时间好比一条大河，要靠许多小的溪流来滋养它。老师经常需要读书。他们积累的知识越多，在课堂上就会越放松。

”。由此可以看出，走进书本，就是完善生命。教师的快乐来自读书。

教师的成功也来自读书。

一、提升道德形象，追求人格完美。

教师是人类灵魂的工程师，是太阳下最光荣的职业。我作为一名教师能出现在三尺讲台上真的很高兴，也很激动。所以我很珍惜我的职业、在意我的称谓。

要使自己配得上教师的称号和人民群众的厚望，成为合格的人民教师。因此，在正常工作中，我总是严格要求自己言行一致。时刻树立自己的形象、时刻做学生的表率。

二、强化知识内涵，无私奉献学生

作为一名教师，最重要的是要有渊博的知识，在课堂上会得心应手，才华横溢。而我们还是用自己原有的那点陈旧的知识来迎接今天新时代学生的挑战，那不是自找苦吃吗！原来说：

要想给学生一滴水，教师要有一桶水。但是现代学生想要一桶水，而你却只有一桶水，那你怎么办？这就要求我们的教师不断更新知识，丰富知识，把一桶水变成一池水，甚知识海水。

让你的知识博大精深，奉献给学生，实现我们的人生价值。

通过读书学习，完全改变了我的认识，让我真正理解了“书到用时方恨少，事非经过不知难”的含义。所以，从今以后我要养成爱读书的好习惯，发奋读书、多读书、读好书。让书净化我的心灵，丰富我的知识，改变我的生活。

也让书把我带到成功的彼岸！

艺术观后感(篇7)

领导的艺术读后感（一）

关于领导的定义在西方现代领导理论中有着各种不同的版本，但共性的地方就是领导离不开领导自己和自己领导的人，也离不开组织目标。我认为，所谓领导，就是设定目标，率领和引导组织或个人在一定的时境以及其他条件下，按照一定的计划或方法实现该目标的行为过程。有分工协作必须要有领导。

要成为一个有影响力的优秀领导者，应当具备相当的内在和外在的条件。开始于上世纪气质的影响力缺乏重视，但我从中体会到每个人所具备的特质不同将决定一个人所适合自我发展的道路。知人者智，知己者明。通过对自己的分析，了解自己的长处和不足可以更好地在今后的职业发展中扬长避短，发挥自己的优势特质，更好地为公司服务同时也实现自身的价值。

通过对《现代领导方法与领导艺术》这门课的学习，让我懂得了领导不仅是一种方法，更是一种艺术，需要不断地顺势而变，需要不断地创新。

领导的艺术读后感（二）

时间匆匆，犹如白马过隙，不知不觉领导艺术这门课程已经接近尾声了。回想起这门课，应算是本学期的一道美丽的彩虹，它又是那么的短暂，但短暂中也会有瞬间的美丽，学习《领导艺术》，也是对我们的一次升华。有幸聆听尹继东教授的《领导艺术》课程，对我触动很大、感悟很深，我更加清楚地懂得领导不仅是一种方法，更是一种艺术，需要不断地顺势而变，需要不断地创新。

领导艺术是领导者个人素质的综合反映，最核心的领导艺术是如何管理组织的运作艺术。在公司中有着不同的环境及不同性格的人，所以管理要因人而宜。根据环境的变化，领导管理风格同时发生变化，才能更好的管理好自己带领的团队。领导艺术就是与人相处的能力，要有服务的心态和意识。服务于下级，爱兵如子，才能得到下级的拥护和爱戴。领导必须表现出有能力、有担当、有更大的追求；表现出自己的格局、心胸和气质。在实际工作中，要以身作则、率先垂范、管人先律己，行动永远比语言更有效。

作为领导应是一个协调者、组织者，而不应是一个自认为比谁都强的实践者，不应把自己的能力同下属相比。人的能力有差异，固然自己的能力比下属强，对下属取得的工作进展也要及时认可，肯定下属的成绩，要会赞美别人。如此才能调动下属的潜能，下属也才能因受到鼓舞而越战越勇。学会用不同的激励方法去激发员工的工作热情，针对不同性格的员工运用不同的领导方法去管理下属。在实际工作中，首先要注意聆听下属的建议和意见，善于用人所长，最大限度的实现优势互补，做到知人善任，要让公司各相关利益方最大诉求因你而得到、实现和满足。

作为一个领导者，应该常常站在别人的角度上去看问题，也就是我们常说的换位思考。老子说过认识别人是有智慧，认识自己才是真正的聪明。换位思考是认识他人、认清自己的最有效办法。经常换位思考，就不会出现总是抱怨别人的情况。己所不欲，勿施于人，以此心态对待别人也更为理性。要以严谨的'态度对待自己，经常检查、反省自己的不足，持续性地改进与完善自我；要以宽容的心态对待别人，能够不断发现别人的长处并给予肯定，这样就便于相互间的理解，建立信任关系，便于工作的有效开展。

在这个不断变化的高科技驱使下的商业环境下，发掘和留住人才将成为竞争的主战场。成功的领导者是那些善于吸引、发展和保留具备技能和经验的人才，这样才能推进企业的发展。一个企业的发展离不人的作用，因此要非常重视人才的使用，人才的培养，要提高人才的工作的积极性。

首先，是人才的使用应该做到，合适的人做合适的工作。对企业现有的人才应该进行全面的考察及评估，对人的使用上做到——合适的人做合适的工作。在人才的招聘也应该做到要有针对性，不要招高级人才做低级工作（这样可能会留不住人），当然也不要反过来招不能胜任工作的人。

其次，是对人才使用要有激励机制。要使人有很高的工作积极性，除了要在物质和精神上的奖励外，还应该在职务的升迁、工作环境的改善上有所变化，要让人才在工作中保持高度的积极性，同时也会促使员工在工作中不断的提高自身的工作能力及水平。再次，对现有的人才进行培训。在为员工的能力提高进行激励的同时，企业也应该有计划的针对各级员工进行培养，这样不仅可以提高企业内部人才的水平及能力，同时也会提高员工对企业的向心力。由于企业的员工水平及能力的提高，也会使企业的发展更加的有利。

总之作为一名领导，并且是一名成功的领导必须要掌握好领导艺术，加以灵活运用，在实践工作中善于总结。领导的艺术就是管理的艺术、就是以人为本的艺术。

艺术观后感(篇8)

《放弃的艺术》是一本引人深思的书。书中作者在讲述了放弃的意义和价值，对于那些在追求艺术的人来说，更是一份有力的启示。在读完这本书后，我更加浓烈的感受到放弃的艺术的重要性，并对此有了更深一层的理解。

放弃是一种选择。当我们不能做到完美的时候，放弃可能是最好的选择。这不仅为我们节省了时间和精力，还节约了我们的资源。放弃让我们更好地完成我们在生活中的任务，让我们有时间追求我们希望做的事情，如追求艺术。

艺术需要时间和精力。如果我们不放弃那些无关紧要的事情，我们不会有时间和精力来追寻艺术。放弃让我们有机会追求我们真正想要的东西。我们需要不断地实践，在实践中，我们会犯错误，但是真正的艺术家会明白，艺术是从错误中创造出来的。

放弃也意味着接受失败。但是我们需要明白，失败是成功的垫脚石。艺术是一种追求完美的过程，但完美不一定是目标，失败也是有价值的。艺术是一种表达我们内心情感的方式，而失败让我们的情感深化和更加丰富。

我们必须要看到放弃的好处。当我们放弃时，我们可以更好地追求我们内心的情感和感觉，让我们更接近艺术的内核。而当我们在追求艺术时，我们需要更多地放弃，放弃那些让我们分心的事情，放弃那些负面情绪，让我们专注于追求艺术。

总之，读完《放弃的艺术》后，我意识到放弃是一种艺术。它是一种为了追求真正的梦想而必须去掌握的技能，同时它也是一种表达和追求艺术的方式。只有不断的放弃，我们才能更接近我们内心真正想要的东西，找到真正的自我。这本书引起了我对于放弃的思考，我相信在未来的追求艺术的过程中，我会在放弃中找到更多的美好。

魔术观后感集锦

经过反复比较栏目小编认为“魔术观后感”是最精华的一篇文章。写观后感有哪些需要注意的方面吗？很多电影里的情节深深得刻在我们脑海中，在观看的同时，我们自身会有许多感悟。此时可以将引发情绪变化的地方写成观后感，观后感应该是有感而发，言由心生，如果您需要再次访问本页请及时收藏！

魔术观后感(篇1)

有一位非常有名的魔术师，当记者问起他成功的秘诀时，他带着记者来到了他平日演出的宏大剧场门口。记者以为他会走进富丽堂皇的大门，没想到他领着记者来到了马路对面的一个下水道口。

你躺在这里，假设自己是在冬天的夜晚饥寒交迫，试试你能看到些什么？

记者屈身躺在地上，他闻到了下水道发出的恶臭，看到了香喷喷的饭店和华美的商场，还看到无数的人腿在向着剧场走动，另外，有一截突出的窗台就在头顶侧方悬着，如同丑陋的屋檐。他边看边报告着。魔术师说，很好，你看得很全面。只是，在窗台的水泥面上，请你看得再仔细一点，你还可以有所发现。

在魔术师的一再提示下，记者看到了窗台的下方有一行模糊的字迹。他拼命瞪大眼睛，才辨识出那是魔术师的名字。

魔术师说，很多年以前，我是一个乡下来的孩子。冬天，我蜷着身子躺在这里。你知道下水道口尽管恶臭，但比较暖和，从来不会结冰的。我看到了满天的星斗，知道明天会更冷。我看到了食品和衣物，但我身无分文。我还看到了无数的人到对面的剧场去看演出。我萌生了一个梦想：有一天，我也要到这座辉煌的剧院里去，不是去看演出，而是让别人看我演出。这样想了之后，我就从地从捡起一根生锈的铁钉，用冻僵的手指把自己的名字刻在水泥窗台上了你问我为什么会成功，就这么简单。我用一根生锈的铁钉，把我的梦想刻在这里，每当我没有信心的时候，我就来到这里。当我离开的时候，勇气就重新灌满了胸膛。

分手的时候，记者对魔术师说，能否让我看看您那神奇的铁钉？魔术师说，可以。说完，他随手从地上捡起一根铁钉，说：喏，就是它了。铁钉并不重要，重要的是亲手刻下你的名字。

梦想起初可能很小很小，只是手心里的一点嫩芽，或者是用钉子刻在窗台上的细小的痕迹。但千万要守护住这盏微弱的灯火，不要放弃，不要因为它迟迟不能放出耀眼的光芒而灰心失望。把梦想作为自己奋斗的目标吧！

目标是一盏明灯，照亮了属于你的生命；目标是一个路牌，在迷路时为你指明方向；目标是一方罗盘，给你导引人生的航向；目标是一支火把，它能燃烧每个人的潜能，牵引着你飞向梦想的天空。罗曼罗兰说：人生最可怕的敌人，就是没有明确的目标。的确，目标是你追求的梦想，目标是成功的希望。失去了目标，你便失去了方向，失去了一切。

在我们的学习生活中，也需要有目标，有了目标，就有了拼搏的动力，就能使我们有无穷无尽的力量去克服学习中的困难，从而取得好成绩。

让我们一起朝着目标，为实现梦想而努力吧！

魔术观后感(篇2)

此文其实早该动笔写了，之所以拖到现在，没有什么特别的理由，只是恰巧这本书被借走了。后来就因为《嫌疑人x的献身》先排上了号，所以又被搁置了几天。那今天才想起来，就赶紧补了上去。

所谓放弃，应该是那些上了年纪的人做的事。世界上没有你们这些年轻人无法理解的事。只要放弃一次，就会滋生放弃的习性，原本可以解决的事也会变得无法解决。这是书中最激励人的一段话，同时这可能也是对古芝伸吾来说，最危险的一句话。他在这句话的影响下，走过了许多艰难的时光，但也有可能是这段话彻底坚定了伸吾要杀死议员为姐姐报仇的决心，坚定了他要完成一场禁断的魔术的决心。

科技并不只是为用于善事，重要的是运用科技的人的本心。如果他落入恶人之手时，那便成了禁断的魔术。禁断的意思是禁止、禁绝，伸吾因姐姐的死化悲伤为力量，潜心完成磁轨炮，想以此来惩戒害死自己唯一亲人的恶人。可殊不知，如果这样做，那么自己也会成为恶人。他之所以选择磁轨炮，我认为并不只是因为它力量强大，更有伸吾为父亲和恩师的信念的坚守，掌握了科学的人就能征服世界。

故事的结局终究是好的。伸吾没有因为自己的一念之间成恶人，但真正的恶人依旧逍遥法外，活跃于政治界的各大会场甚至从此平步青云，高高在上。事件算是和平解决了，伸吾没有断送前程，议员没有失去生命。但是伸吾的亲人的生命永远失去了，再也不会回到伸吾身边。这才是书中最大的遗憾之处，也是生活和社会是真实的一面。

记得罗曼罗兰曾说过：真正的英雄是那些看清了生活的真相，却依然热爱生活的人。希望你我都在路上，在成为这样的人的路上。

魔术观后感(篇3)

生活中，是有奇迹的。只要你相信，奇迹就会发生。

莎啦啦从小患有先天性心脏病，所以莎啦啦的父母都不让她吓着。

有一天，报纸上写了一块“心之石”，红红的像人的心脏，经医生证明，这块“心之石”可以代替人的心脏。莎啦啦的父母知道后，便想把“心之石”偷来给莎啦啦换上。

在一场魔术表演后，“心之石”就被莎啦啦的父母偷走给莎啦啦换上了，莎啦啦从此就停止了长大，莎啦啦的爸爸便把妻子变消失了二十年。

二十年后的一天，莎啦啦的爸爸把莎啦啦带到一个石洞，看见了一个头发、面目很苍白的人，仔细一看这个人不是别人而是莎啦啦的妈妈，莎啦啦的妈妈在石洞里待了二十年。为了让莎啦啦的心脏恢复生机，父母于是决定再给她把心换回来。莎啦啦在父母的帮助下把心换了回来，从此，莎啦啦恢复了健康，变成了一位亭亭玉立的少女。

父母的爱比山要高，比海要深。父母的深情厚谊我们永远不能忘记。

一个停止长大的女孩

一个永不遗忘的男孩

两个缠斗一生的父亲

皆因一颗被盗的宝石

《猫王》之父黄春华为你上演一场持续二十年命运大魔术

四年级：张语曈

点评：文章内容新颖，结构合理，流畅连贯，自然通达。细节描写颇具匠心。极富功底。文章内容新颖，结构合理，流畅连贯，自然通达。细节描写颇具匠心。极富功底。

美中不足的是：\"不让她吓着\"不如改成\"不使她收到惊吓\"。文章标题虽为《命运的魔术师》，却未写魔术。父爱描写不够突出。文章概括不够详细。文中作者的感受较少。

文章即为读后感，作者的感受应该多些，结尾多余不如删掉。

点评老师：苏璐璐

魔术观后感(篇4)

　星期天，我看了《两个魔术师》这本书，其中一则鲜花巫婆和神奇鲜花的故事令我感触很多。

魔术观后感(篇5)

影片上映前的许多海报都是以暗调为主，让人在历史的背景下感到压抑和沉重。没想到竟是如此轻松愉快，是个喜剧。因片名是大魔术师，所以魔术无处不在。

当时的魔术，在现在看来少了一点神秘感，大部分魔术不很新颖都看过，只有“冷火”比较神秘。当“冷火”第一次出现在银幕上，不仅影片里的观众惊奇，现场很多观众也发出惊叹。坐在我身后，一个六七岁的男孩天真地向妈妈要打火机。他还想找一个冷火。

魔术拥有一个特质，那就是神秘，《大魔术师》这部**在神秘感上的制作稍有逊色，较令人失望。但是，这部**塑造的是**时期的魔术，现在看起来不神秘也情有可原。

再吸引我的是一个法术——“七圣法”。这就是唐宋时期的魔法。它在明清时期就消失了。但在这部影片中，人们采用高科技手段进行复制，这是影片的一大亮点。

我也想闻到能带我进入梦境的神秘气体。这个咒语能让人们在短时间内沉浸在梦中。没有梦想、满足于现在的人，即使闻到更多的这种气体，也不会产生幻觉。

整部影片有两条主线，一明一暗，明线是魔术，接连不断;而这个法术即是从片头一直贯穿到片尾的暗线，那个被师傅柳万遥逐出师门的刘管家从片头一开始就逼问他的、也是大魔术师的师傅“七圣法”在哪，一直到片尾才给观众揭晓什么是“七圣法”。这中间刘管家为了“七圣法”，不惜一再闯入大魔术师所表演的场地，结果受到大魔术师和他的伙伴们的“热情款待”，双手变得惨不忍睹，纱布裹在手上似乎像带上拳击运动员的手套那么大。类似这样搞笑的桥段很多，这是一部很开心的电影，影厅内时不时传出观众们欢快地笑声。

可惜的是，魔术拥有一个特质，就是神秘。这正是《大魔术师》所不具备的。《大魔术师》这部**并未在魔术的神秘性上调足观众胃口，这应该是该片最大的败笔吧!

总之，这部电影给了我们很多快乐和小惊喜。这是一部轻松的喜剧，在春节期间保持了它的风格。

魔术观后感(篇6)

生活中，是有奇迹的。只要你相信，奇迹就会发生。

萨拉小时候患有先天性心脏病，所以父母不让她害怕。

有一天，报纸上写了一块“心之石”，红红的像人的心脏，经医生证明，这块“心之石”可以代替人的心脏。莎啦啦的父母知道后，便想把“心之石”偷来给莎啦啦换上。

在一场魔术表演后，“心之石”就被莎啦啦的父母偷走给莎啦啦换上了，莎啦啦从此就停止了长大，莎啦啦的爸爸便把妻子变消失了二十年。

二十年后的一天，莎啦啦的爸爸把莎啦啦带到一个石洞，看见了一个头发、面目很苍白的人，仔细一看这个人不是别人而是莎啦啦的妈妈，莎啦啦的妈妈在石洞里待了二十年。为了让萨啦的心复活，她的父母决定给她另一颗心。莎啦啦在父母的帮助下把心换了回来，从此，莎啦啦恢复了健康，变成了一位亭亭玉立的少女。

父母的爱比山要高，比海要深。父母的深情厚谊我们永远不能忘记。

一个停止长大的女孩

一个永不遗忘的男孩

两个缠斗一生的父亲

皆因一颗被盗的宝石

《猫王》之父黄春华为你上演一场持续二十年命运大魔术

四年级：张语曈

专稿未经允许不得**

点评：文章内容新颖，结构合理，流畅连贯，自然通俗。细节描写颇具匠心。极富功底。文章内容新颖，结构合理，流畅连贯，自然通俗。细节描写颇具匠心。极富功底。

美中不足的是：;不让她吓着;不如改成;不使她收到惊吓;。文章标题虽为《命运的魔术师》，却未写魔术。父爱描写不够突出。文章概括不够详细。文中作者的感受较少。

文章是看完后的感觉，作者的感觉应该多一些，结尾是多余的最好删掉。

点评老师：苏璐璐

魔术观后感(篇7)

一个乡下的孩子，一个蜷缩在下水道口取暖的孩子，用一根生锈的铁钉深深在水泥窗台上刻下自己的名字，他就是远近闻名的魔法师。

当魔法师穿上华丽的服装表演时，谁也不会想到这就是那个蜷缩在下水道口的孩子。是什么使一个乡下孩子成为着名的魔法师？是信念，他把信念刻在窗台上，他还把这个梦想刻在了心里！当他因四处碰壁，心灰意冷之时，只要看一眼那个梦想，勇气又重新灌满了胸膛。每当孩子有困难时，父母一句话或一个鼓励的目光都会让孩子充满信心。正如苏叔阳所说信念，理想，是使人苦斗的精神支柱和力量。

是的，人生的道路不可能是一帆风顺，有的人遇到困难，就彷徨、徘徊、消沉。有些高考落榜生，与高等学府无缘，他们并没引以为戒，而是一蹶一振，整天沉迷于网吧，自甘堕落，荒度年华，着实让人惋惜。要知道只有经受风浪的船才能到达彼岸，只有承受挫折的人才是真正的胜利者。在困境中毫不气馁，坚信生活的美好，才能迈过了坎坷的道路。牛顿，这位鼎大名的科学家小时腼腆、孤僻，不爱学习，被同学们排挤、嘲笑，看着心爱的小水车因自己说不清转动的原理而被同学嘲笑，被同学踢翻了，牛顿又羞又恼，但可贵的是他明白了：我要给他们学出个样儿。从此，他发愤学习，成了全班中的优秀生，长大以后，牛顿刻苦钻研，对问题喜欢寻根问底，穷追不舍，最后，使他成了举世瞩目的科学巨人。

其实，在这世界上再也没有什么真正的绝境，当命运之门一扇接一扇关闭时，我们永远不要怀疑，因为有一扇窗会为你打开。

魔术观后感(篇8)

这这本书是借阅的明天他们就要收回去了。这本书非常有趣。这几天，我阅读了一本书这本书是讲魔术的。

里面有超弹性面包，还原的饼干，命运之神……还有一句话说：快速之门，魔法无穷！我也可以做最抢眼的魔术师!虚幻？还是现实？是魔法还是通灵之术？还是现实？魔术俗称戏法，一直是人们喜闻乐见的一种艺术表演形式在我国有着悠久历史和文化。但可惜是，目前我国还没有一所正规的魔术学校，这就创成很多的业余魔术爱好者想学魔术爱好者的需要，搜集了一些国内外比较流行而且表演效果强烈的经典魔术编辑成册给予介绍。

这就是这本书的介绍。本书介绍的魔术所用到的道具都是日常生活中随处可见的，按步骤结合图文形式予详细介绍。每一个魔术都通俗易学，尽可能让读者在最短的时间内学会，是一本魔术普及性的好书。以魔法为主题的丰富的盛宴带你进入神奇魔法世界领略缤纷百变魔法传奇，让你在最的时间内学会最吸引人最能提高人气的魔法表演。

效果超惊奇，成效率超高，入门简单。这本书让你学会到了很多我从来不知道的魔术让我在朋友，家人的里面展示让我可以快乐让所有的人快乐。