剧场观后感

剧场观后感合集12篇。

以下是幼儿教师教育网为您准备的与您相关的《剧场观后感》。总有一两部特别经典的影片让我们流连忘返，不仅如此，观看的时候还会有很多启发。通过观后感观众能够反映作品中存在的问题和不足，观后感提升我们的表达能力和思维深度。感谢您花时间阅读本文！

剧场观后感 篇1

小剧场话剧《打工姐妹》观后感

翻看过华尔街日报女记者对东莞打工者的采访书籍，在得知上海话剧艺术中心编剧制作人赶赴广东，决定将奋战在中国经济第一线的动工女生活搬上话剧舞台后，喜欢观看有人文精神现实主义作品的我一直比较关心这部与如今市场格格不入的作品。在得以完整观看全剧后，我只想说，在悬疑剧、白领搞笑剧当道的市场中，我们需要保护、支持贴近现实生活的原创作品，即使它一定存在这样那样的瑕疵。

全剧以有不同身世背景的四位来东莞打工的女孩为主人公，有人为寻亲，有人在遭受家庭变故后游戏感情，有人在单调乏味的工作之余遇到自己的爱情，有人为了家庭不断牺牲选择来这里在挫折中不断证明自己。四人的生活有欢笑有冲突，有共同语言又各有心事。最终随着一起自杀事件，剩余的三位在经历了人生的冷暖后各自收获自己的新生，从种种失望乃至绝望到最终阳光、自信地迎着希望向着人生的下一站出发。总体而言，几位主演的表演还是比较不错地演绎了各自角色的人物特征，应该都算是没有流于表面。布景、服化、道具等也比较贴近现实生活中的打工群体，原创的主题歌《青春流水线》也唱出了这一群体的心声。凡此种种无不都体现了全体主创们对这部作品的诚意态度。

当然全剧一定也有不少瑕疵。限于篇幅和编剧安排偏正面结局等原因，注定无法完全做到如宣传中的纪实，没有完全真实呈现流水线上支撑中国经济的广大分母的残酷现实和由此带来的震撼力似乎打了些折扣。为了剧情的需要，某些情节上的巧合与演进个人感觉也小小削弱了主题的升华。当然在如今酒香也怕巷子深的营销时代，在为主创人员真诚态度点赞的同时，必须要支持下坚持搞原创的文艺工作者：只要如此认认真真深入生活，认真编剧，认真做布景、服化，认真演绎，即使不是流行的悬疑剧、白领搞笑剧，也一定能如此剧一样收获散场时观众蛮好看，蛮贴近生活的好评！期待有更多优秀原创作品在将来不断登上舞台！

剧场观后感 篇2

周五晚上第一次看航海王的电影，对于自己的启发还是很大，日本动画真得带给我们的确实有一种非常震撼地感觉，忙活完两天，虽然有些累，但是还是起来关于观影做一些简单的感想

首先是想到的就是人们自由的向往，住在黄金城的人，都是希望能够一下就可以赌赢获得更多的钱，以为获得更多的钱就可以实现自由，最后却被大庄家骗，被迫开始作为奴隶，更重要的就是身体内被黄金控制;让我感受到没有什么比自由更重要的，但是内心和身体内决不能只为了金钱而活，否则就会被关进了黄金监狱，在哪里其实也没有馒头吃，没有水喝，告诉我们即使你有再多的黄金，没有生命的基本需要的物料，也等于空无。每个人都有对于自由的向往，却不知道我们其实已经活在了自由之中。

其次就是路飞，作为心中的那个信念，成为航海王，虽然看起来非常呆萌，但是遇到问题，永远都是永不放弃，不断地奋斗，有一种执着的傻劲;最后感动团队和影响到其他的人，甘愿与其一起奋斗向前!同时还有另外的一个点，就是对于团队成员的无限的关爱，视同己出，奋不顾身!

最后是关于团队方面，这一部电影最后那个姑娘虽然获得了一艘黄金船，但是我却觉得路飞的团队的力量才是最棒的。因为有了团队，你有了温暖，而且是八仙过海各显神通，团队成员都又是各自奋战，分工明确，同时又各自拼命完成各自环节的事情!

剧场观后感 篇3

这个寒假我读了日本女作家黑柳彻子的代表作《窗边的小豆豆》系列第六部《小豆豆动物剧场》。虽然这部书发表了有几十年了，可是今天读起来依然兴趣盎然，生动感人。

这本书涉及了几十种动物，包括企鹅，大象，狮子，熊猫，野驴等，图片全部是作者亲自拍摄，展现出作者对动物的无比喜爱之情。写到猴子的时候，作者拍到了在雨中依偎在一起的母子，非常的温馨感人，作者还提醒大家：猴子伸出手的时候，不要给它食物，因为它那是表示“我们做朋友吧”。还有一对长相非常相似的奶牛夫妇，会打手语的黑猩猩，作者还把驴比喻成“长大了的兔子”。骆马是我以前没有接触过的动物，从这本书的图片上第一次看到，作者写道骆马那坚定的表情，“宛如乞丐王子一般，那么不同寻常”。还有狮子，水牛等大家伙开心快乐的玩耍。

从这本书中，我看到了作者无比诚恳的对待动物，与动物们真心相处，我们都要有一颗纯粹与美丽的心灵，爱护我们的动物和大自然。

剧场观后感 篇4

在寒假里我看了《窗边的小豆豆》系列书，其中我最喜欢的是《小豆豆动物剧场》这本书。

这本书给我们介绍了企鹅、大象、狮子、熊猫等几十种动物，展现出小豆豆对动物的喜爱之情。小豆豆观察得也很仔细，比如，有一只“不浣的熊”吃游客喂的饼干不像其他浣熊一样洗了洗再吃，而是直接把饼干吃了。为什么呢？原来饼干在水里洗了就会化为乌有，而这只浣熊发现了这一点，才会不洗就吃。看吧，这只浣熊真聪明！

我们要诚恳地对待动物，与动物真心相处。这就使得小豆豆最终能与固执的河马母女成为朋友，与调皮的马儿化解误会，与小红毛猩猩一见如故，与温柔憨厚的大熊猫亲近无比，还有与狮子、水牛等大家伙也能开开心心地玩在一起。

我喜欢动物，不可以去伤害他们。动物是有灵性的，人类与动物应成为好朋友。

剧场观后感 篇5

在本书里，写了许多动物的生活习性、饮食习性、饮食起居和作者的个人感受。

本书中还插了许多优美的图片，这些图片照的都是小动物的精彩瞬间，边看这些图片的同时，作者也会给我们讲一些小动物的故事，十分生动有趣。作者还会给我们将一些自己的亲身经历。如，她说她家有一只狗，名叫“洛基”，她每天都和“洛基”黏在一起。她说：“有一次，我和洛基玩大格斗游戏时被它咬了耳朵，流了好多血，很疼。但我却一个劲地跟爸妈说‘不疼，一点儿也不疼，不怪洛基！‘目的只是为了不让洛基挨骂。”虽然作者在这段话中并没有说喜欢洛基，但她却通过语言、动作、神态来表示对洛基的喜爱之情。作者也明确表示，她虽然很喜欢小动物，但却和猫合不来，因为……

作者用尽方法，来表达自己内心的感受和小动物的内心活动，还有可爱，同时也表达了作者对动物的狂热和深爱之情。

在优美的图片和精彩的描述中，我更加了解小动物，热爱小动物！

剧场观后感 篇6

说说故事情节，讲的是航海王路飞一行人来到了世界上最大的***大徳索罗号。这里云集了全世界的富豪们，不眠不休地享受着各色表演和娱乐项目。路飞一行，本以为能再这里凭着好运气成为富翁，开心享受的时候，不曾想遭到德索罗与他几个同样具有神奇能力的手下们的算计，陷入困境，不仅输光了所有赌注，索隆更是被挟持;为救出同伴，要么还清债款，要么成为黄金城的奴隶。入口洒落的金粉一旦碰到，将受到德索罗的控制，没人能逃脱。原来外表光鲜的城市，实际上却被徳索罗压倒性的力量所支配;也因此航海王们为了寻求正义战斗就此拉开帷幕。

说说角色，除却漫画中的经典造型，来到黄金城的草帽一伙，为隐藏身份集体变装，乌索普延续一贯的浮夸搞笑装扮，戴着熊猫头套造型的乔巴则更呆萌可爱。而草帽一伙集体以酷炫的白西装惊艳亮相，更是让无数粉丝纷纷感叹第一次看到看到如此帅气又富有喜感的草帽航海团。后面露脸的路飞另一位哥哥萨博，这位战斗力超群的角色的出现，着实令人激动。一直默默关注路飞的萨博，盛传接下来也可能加入草帽军团。啊好兴奋~~

说说整体观影感受。音乐劲爆，画面给力，绚丽的黄金色;对白有趣，笑点颇多。故事发展合情合理，情节铺陈有序。娜美与小偷伙伴卡丽娜之间相爱相杀的相处模式，也贡献不少搞笑或感人的瞬间;而山治、索隆、罗宾、弗兰奇等粉丝熟悉的草帽军团成员们，则贡献了不少气势恢宏的打戏;至于乔巴和布洛克，依然是该片的笑点担当。路飞等人对于自由意志的坚持和对同伴的不离不弃一直是草帽军团的精神，即使是首次接触该系列的观众，也会被故事、画面以及角色之间的真挚情感所吸引。观影后，热血沸腾~~

剧场观后感 篇7

云雀高飞-金妍儿的7分钟梦剧场的读后感，来自当当网的网友：读完《云雀高飞》这本书，掩卷暇思，觉得中告诉了人们一个真实、立体的普通女生，一个冠军光环之外、洗去铅华之后的金妍儿，一个宛如邻家女孩的金妍儿，一个我们身边、可以供参考的金妍儿。生活中她，可不爱打扮自己，常穿着最普通的运动衫或休闲服出街。生活中，她也很节俭，一个赛季的比赛服只有那么两三套。金妍儿性格直率，在众人眼中她是个大美女，但她自己并不看重这一点，曾在电视上说，“我不知道自己是否漂亮。”这绝对是她的心里话，她就是这么直率坦白的性格。前一阵传她整容时，她大方在网上公布自己的素颜照。心公益的她，被誉为“同样是慈善事业的天后”。20xx年汶川大地震时，金妍儿响应成龙号召，和韩国群星一道献歌义演。这是这样的她，成了世界冠军。看她自己书中是怎么说的，也就了解到夺冠路上她一路走来，心血与汗水，付出与回报，酸甜苦辣，我们确实能收获多多。真实、激励、自信，这是金妍儿这本书告诉我们的。本来，我对滑冰并不特别感兴趣，也早已过了明星偶像崇拜的年龄了，但为自己孩子的健康成长，尤其是物质条件优越而心理素质较差、不能吃苦的孩子的成才，我还是买了这本书，以真实的事例鼓舞激励他。例如,书中告诉我们，即使环境再恶劣，也不能总抱怨。2003年，金妍儿的父亲经营的公司濒临关门，她们家的生活十分艰难。年仅13岁的她，在脚腕的伤还没完全恢复之前勉强进行训练，不能正常站立，十分痛苦。但她不顾周围人的劝阻，在脚腕上了麻醉药之后坚持进行训练和比赛。20xx年，在世锦赛结束之后，由于没有韩国企业愿意赞助金妍儿，金妍儿一直在恶劣的条件下进行训练。即便如此，金妍儿还是微笑的面对……

剧场观后感 篇8

20xx年11月11日，是个特殊的日子。这天，不仅是光棍节，也是索隆的生日，而更让海米兴奋的是，今天是海贼王首部影引入国内影院的电影《航海王之黄金城》的首映。满怀期待的我们，在首映当天便奔向影院，为这部电影赢得了首映票房前三名。

该影片讲述了弹尽粮绝的草帽一伙，去到一艘名为黄金城的巨船游玩和赚钱的故事。这是一个超级豪华的赌博城，运气超好的路飞奇迹般为大伙赢得了很多金币，却被这艘船的主人德索罗陷害，沦落到要靠打工赎命的地步。当草帽一行筹备逃脱计划时，路飞发现了这艘船的黑幕还不了赌债的人会被囚禁在只有黄金的地下城。没有黄金买不到的东西，这是德索罗坚持的信条。而最终这种无耻的信条被路飞一伙重重摔破。

德索罗的人性几乎可以反应出我们生活中那些贪婪又用金钱换取乐趣的人。德索罗他虽然拥有着大量的金钱，却用那些惨无人道的手段来赢得让自己快乐的事情，并用自己的强大支配了那些被金钱迷惑的人。

金钱/既是财富，也可以成为诱惑和罪恶。明智之人用金钱成就自己，而贪婪之人却用金钱将自己推向悬崖。正如影片中贪婪的赌徒，当他们满怀自信地压下赌注时，怎会能想到这最终会使自己散尽家财，身败名裂。当他们被囚禁在黄金城的地下城时，才顿时悔悟：有再多的钱财也换不来的东西。

在这漫长又短暂的两小时中，揭示了人类贪婪的本性，也揭露了这个社会黑暗罪恶的一面。金钱不是万能的，但它却是我们必须的。金钱能买到书籍，却买不到知识;金钱能买到朋友，却买不到真正的友情;金钱能买到钟表，却买不到宝贵的时间。!我们在不知不觉中开始依赖金钱，觉得生活中任何事物都离不开它。甚至坚信没有金钱买不到的东西。在我看来，这是人被贪婪吞噬的本性。既然生活中我们离不开金钱，那为何不去学习如何正确看待金钱呢。用自己的本事去赚取金钱，并尝试追求更多比金钱更有价值的东西。路飞一伙虽然没有过多的财富，却拥有着快乐又充满回忆的冒险，也有着比金钱更重要的伙伴。

剧场观后感 篇9

今天，我阅读了《“剧场效果奖”》这篇文章，觉得它特别诙谐有趣，令人捧腹大笑。

文章写的是主人公小米参加百灵鸟独唱比赛，却遇到了阿德这个实力派选手。正当他灰心丧气时，好朋友泡泡告诉他，“正面攻不上，就从侧面攻。”小米和泡泡嘀咕了几天后，比赛开始了。不出所料，阿德唱了高难度的《我的太阳》，那美妙的男高音征服了所有的评委和听众。轮到小米上场了，他把所有的听众狠狠地吓了一下，连我都被吓倒了。这小米也太胆大了，他竟然自己把歌词恶搞了，“我总是心太懒心太懒，天黑到天亮只知道玩。我不痛不痒地浪费着时间，我知道我根本没那么匆忙。我总是心太懒心太懒，把所有时间都用在玩，说得总是简单做起太难，应该学习就别再偷懒。”幽默的歌词加上小米那小公鸡打鸣的声音令全场听众哄堂大笑。比赛的结果是小米以微弱比分输给了阿德，可却赢得了评委为他特设的剧场效果奖，小米真可谓是扬长避短，出奇制胜。

读了这篇文章，我受益匪浅。是啊，在生活中，我们会遇到许许多多的对手，其中有些你实在打不过，但你可以打破传统的思维，出奇制胜。成功并不只有一条路，条条大路通罗马，只要你开动脑筋去寻找，你一定能发现属于自己的成功之路。

剧场观后感 篇10

《罗小黑战记》讲述的是猫妖罗小黑因为家园被破坏无奈进行流浪之旅，在旅途中遇到惺惺相惜的妖精同类与能够和自己和谐相处的人类伙伴，小黑也因此陷入了两难的局面，究竟哪里才是自己真正的归属呢?小编整理以下观后感，希望对您有所帮助!

《罗小黑战记》观后感一

如果能看到成长，这必然是一部好的影片。步入尘世，就逃脱不了这个世界的善与恶。影片借一只猫妖的设定，展现了一场人与妖共存世界的价值观大战。想象力丰富，世界观设定很新奇，古代妖界与现代社会的巧妙融合，开辟了另一类的武侠世界。

二维与三维的衔接，使场景更有张力，可能预算有限，我觉得打斗环节的三维场景这一块可以做到更好。故事情节较完整，如果可以强化小黑自我觉醒的话，不让反派自己交代，我相信对于价值观的表达，更具有说服力，我在想，反派还是一如既往巧言花语的灌输构建美好未来，不那么快的露出反派嘴脸，对于一个没有入世的小孩来说，怎么会这么快的发现他心中的猫腻呢?小黑和无限，师徒两个一个冷峻，一个白痴，笑点多多，多多益善，最后师徒名份的肯定，令人动容。配乐很舒服，画面构图也令人愉悦。

我也是追着番剧，有生之年能看到这部大电影的。这部大电影是番剧的前传，罗小黑的身世。也有番剧的一些彩蛋，电影还没上影，就不剧透了。

最后这部独立于番剧的动画电影让人反思的意义不亚于幽灵公主，国漫在崛起!哪吒都说了，竟然还有人不认识我!

《罗小黑战记》观后感二

坐标济南 周六看的 那天超级开森 看点映不仅没有迟到 检完票还有工作人员往你手里塞周边哈哈哈哈哈 罗小黑战记大电影超有梗&治愈 新角色都有各自的萌点 目测观众年龄应该在16+至35+ 没有熊孩子 那种有梗时大家一起笑 没梗时大家那么安静认真看的感觉太难得啦 这真的是看其他电影从未有过的舒适

《罗小黑战记》观后感三

其实我基本看电影是不会二刷的。大多电影二刷都乏味了 但是！这部二刷依然很有趣!

电影有很多彩蛋 我二刷的时候才注意到(当然也没有刻意找彩蛋 更关注的还是故事本身吧)

故事很好 音乐画风也很好 海上的风景很好 流浪后遇到人也很好

感动的地方还是会眼睛湿湿的 好笑的地方也依然会开怀 就是这么好的一部电影❤

《罗小黑战记》观后感四

刚刚看完点映，我只想说：真的太好看了啊!吹爆罗小黑!散场的时候周围人都在激动的感叹，太好看了啊！!超棒的故事线，完整的世界观，超级喜欢的画风，宏大的打斗场面，还有时不时出现的梗，所有观众一起忍不住笑出来的观影体验，真的让人难忘❤

电影院开场广告是新裤子xKEEP也是很奇妙了哈哈，再加上我最爱的配音大大山新，据说这里同时配了11个角色，这么多喜欢的东西交汇在一起，真让人幸福呀~

期待上映后再来个n刷

《罗小黑战记》观后感五

笔者有幸抢到了《罗小黑》大电影27号的提前点映，此外还参加了8月30号在北京的路演现场，在观影之前我就对这部电影充满了预期，但是这部电影带来的惊喜还是大大超出了笔者的期望!

逐帧壁纸的作画，裸眼3D的运镜，张弛有度的节奏，酣畅淋漓的打戏，可舔可吸的人设，双耳怀孕的声效……笔者相信这部大电影的质量绝对绝对绝对不会辜负你们的期待!

这部大电影，只是罗小黑系列世界观的一个开端。

笔者文字修养有限，请大佬们轻拍……

我一直非常喜欢罗小黑系列中的森林场景~

简单来说，全片的剧情围绕着经典议题“人与妖的共存”展开，MTJJ团队对故事节奏的把控张弛有度，各方面观感都堪称一流。

我相信这是迄今为止完成度最高的一部国漫动画作品。我认为这部作品的质量已经达到问鼎世界一流水准的地步。

涉及剧透的内容已经被删减与收容，请大家放心食用~

关于观看大电影的门槛：

笔者在观看点映前比较担心两个点，一个是大电影的宣发推广emmmmm，一个是路人看这部大电影是否需要观看同名番剧的剧情基础。事后我发现《罗小黑》大电影对路人非常友好，这部电影的节奏、设定展开与其本身的质量足以保证这一点，初体验的观众只要顺着主角罗小黑的视角融入这个世界观即可。

啾!

不过，个人建议路人们在看《罗小黑》电影版之前还是看一遍同名番剧比较好，作为熟悉这部片子世界观，了解人物设定的预习还是很有价值的啦~(毕竟本篇番剧累加起来也没多长，花不了仨小时就完事儿了)

本篇的精彩程度还是非常值得一看的，我都已经看了28遍了，还是那么的酣畅淋漓……

关于大电影的剧情与设定：

干杯 [ ]~(￣▽￣)~*

个人认为，《罗小黑》电影与番剧在剧情设计上最大的共通点，在于二者展开的视角：

不定期番剧《罗小黑战记》的视角是从少女罗小白开始展开的;大电影《罗小黑战记》的视角是从离家流浪的罗小黑开始展开的，不过反正都是山新嘛。

电影里的罗小黑为什么是黑发，看了就知道惹~

我认为这是罗小黑系列在剧情设计上非常出彩的地方，MTJJ从一个充满好奇与童真的观察者的角度，试图为我们一步步展示这个人与妖精共存的美丽世界。

从纯真少女(大概)罗小白与罗小黑相遇，引出谛听、根哥哥、爷爷、老君这些个性鲜明的可爱人物，引出蓝溪镇、灵质空间与妖灵会馆的故事，我们的视角也渐渐展开。

这是一个引导观众们发现的过程，主创团队保证了全片剧情的流畅性与完整性，配上主创团队的精湛作画与精美人设，还有精彩的声优演出与配乐，堪称妙趣横生。

在电影里，我们从罗小黑的视角认识这个世界

由于同名番剧的时长……我原本还比较担忧大电影的时长会影响剧情的叙事质量，但大电影的表现非常优秀!

罗小黑的萌不必多言(我抱住就是一顿狂吸)，大电影里的罗小黑与本篇番剧相比，更多了一分童真与青涩。这还是罗小黑初出茅庐时候，才刚刚开认识世界的故事，而小黑本身也成为了引发双方冲突的诱因，以及承担剧情内核的载体。

虽然视角并不客观，但我实在看不出叙事节奏与剧情展开上的任何问题。大电影的剧情线不复杂，但却足够精彩!主创团队在电影的时长下保证了上述所言，交出了满意到超纲的答卷～

还有一点是，我感觉大电影的剧情与本篇之间应该还隔了很长一段时间(嗯，是电影续作的味道!)

在电影里，我们从罗小黑的视角认识这个世界

笔者个人觉得《罗小黑》系列作品非常值得称道的就是作品中的真实感与烟火气。

观看过同名番剧的pong友们应该就有所感觉，MTJJ笔下罗小黑的世界，是带着独具特色的圆润饱满的画风以及软萌傲娇萌反差萌各式萌点，还有重重真实感与人间气息的人与妖共存的神奇世界。

这种人间烟火气比比皆是，比如阿根哥哥骑着摩的驶过的田间小路，小白与山新欢快鏖战的电子世界，还是游荡着帮老君带货的谛听的城市漫展，或者是在府先生的东北大碴子口音之中。

???

随着在大电影之中，作画的进一步升级，对这种人间气息的刻画也愈发真实。

电影场景的跨度非常大，森林、暗巷、大海、▇▇▇▇、废弃厂房、公路、▇▇▇、▇▇▇▇▇、写字楼、大街、地铁、高架桥、▇▇▇▇▇……我认为主创团队成功地做到了将奇异的妖精角色与现实场景有机融合，赋予了他们现实的属性，这就使得我们可以顺畅地融入罗小黑系列的世界观之中。这种细腻的真实感的刻画是很难得可贵的。

人与妖相互融合，也能做到在这个世界里毫无违和感吗?

更触动人心的是，MTJJ笔下的这个世界充满着温情与童趣。罗小黑系列的出场人物都带着这股子温柔和童趣，大电影里也是如此。这部大电影里没有恶人，冲突的原因并非善恶，只是源于立场不同。

从经典议题“人与妖的共存”展开的剧情并不复杂，或许也有值得我们思考的地方，但我认为这并不是ta的核心，核心在于小黑，他的温柔，他的善良，他的纯真，他充满好奇，渴望更多地认识这个世界，希望自己能包容这个世界，和这世界上所有的人与妖，在他眼中，师父是全世界最好的人。

我为这美妙的师徒情谊而暴风哭泣!

大电影的世界观海报是真的唯美!

我相信MTJJ木头老师和他的团队都是懂生活的人，罗小黑系列的优秀品质一定是建立在主创团队对生活的细致观察以及对创作的精心与热忱之上的。

所以我们会发现，无论是番剧还是大电影，都有着自然而然的笑料插入，简洁生活化的人物对白，细腻唯美的场景设计，以至罗小黑的举手投足都描绘得恰到好处，软萌得无比真实。

关于作画和演出：

个人认为，虽然是平面动画，但是这部电影的作画与演出质量完全可以胜任IMAX3D的体验，我个人真的好想好想好想感受一次巨幕3D版罗小黑大电影啊啊啊啊!(显然这是不可能的)

不知道是不是因为我的粉丝滤镜太厚了以至于形成了3D眼镜的效果，我在观影过程中甚至体验到了裸眼3D的感觉!(明明点映场的屏幕那么小)

逐帧壁纸真的不是吹!

罗小黑番剧的作画质量在同类作品中已经可以称作头牌了，而这在大电影里得到了进一步的升级!真的是字面意义上的每一帧都可以当成壁纸!

逐帧壁纸真的不是吹!

在带动剧情发展，把控节奏的方面，这部电影的精湛演出功不可没。贯穿全片的打戏，环环相扣、行云流水、花样迭起、欲罢不能!高强度打戏的节奏非常快，穿插于剧情之间，轻重缓急拿捏得恰到好处，笔者看得血脉偾张，快意十足!这样刺激精彩的打戏让我不禁回想起《博人传》第65集给我带来的感动……

《博人传》第65集，由国人画师担纲制作的动作场面

业界顶尖声优们的精彩演绎更是锦上添花。你不需要担心任何捧读或是尬聊的问题。大电影的声效非常优秀，皇贞季、郝祥海与刘明月三位老师的演绎十分精彩，你甚至可以体验到山新小姐姐从你的左耳嘿咻到右耳，软萌的声音穿透你的脑膜，带来前所未有的美妙体验!

AWSL~

这部电影里对运镜与声效的运用都做到了极致，在这里再提个笔者自己印象非常深刻的点[已编辑]：

在大电影中有数处无声的片段，都运用得极为精彩，在疑似SCP-▇▇▇-JP的巨大空间中的打戏开场演出堪称其中翘楚，在数秒的无声场景下，全场屏息，压迫感十足!我上一次拥有这样的体验，还是在《星球大战8：最后的绝地武士》中震撼人心的那段长达10秒的无声镜头，巨大的星舰被贯穿的唯美场景。

《星球大战8：最后的绝地武士》中震撼人心的无声场景

我抱住小黑就是一顿狂吸!

罗小黑系列的人设必须夸!大电影的人设更要夸！!真的是，直弯皆可，男女通吃，美妙绝伦，AWSL……MTJJ团队早在本篇番剧就把握了萌点的精髓!而在电影里面更是把萌与帅都发挥到了极致!所有的角色，无论戏份多与少，都个性鲜明，印象深刻，加上声优团队的精彩演绎真的达到了萌与苏的完美结合!

这个狐娘小姐姐我真的很可以!

主创团队对于本篇中各种戳人的小细节的精彩掌握，在这部电影里更是做到了完美!你们可以在影片中注意到各种戳人萌点与苏点与笑点的小细节，总有一款适合你!

明人不说暗话，我想舔无限哥哥的jio

我必须在这里惊叹一句!MTJJ团队的衣品真的好棒啊啊啊啊啊!预告里出现的小哥哥小姐姐们真的只占一半啊啊啊啊!电影里面各种风格的小哥哥小姐姐们我都好可以啊啊啊啊啊啊啊啊我死了我真的非常想▇▇▇▇▇▇▇▇▇▇▇▇▇▇，▇▇▇▇▇▇▇，▇▇▇▇▇▇▇▇▇▇▇▇▇▇▇▇!▇▇▇▇▇▇▇▇▇▇▇▇▇▇▇!

我可以!

我非常可以!

用一张图表达我的感受：

总而言之，这部电影无论是作画、分镜、演出都可以说是业界的顶级水准!我相信ta就算走到国际舞台上也是底气十足!MTJJ团队在预算有限的情况下，为了保证作品的质量，不定期更新到了已经成为粉丝群体们祖祖辈辈的传说的地步，才为我们带来了这样高质量的作品。

关于彩蛋们：

《罗小黑》大电影中彩蛋的密集度不逊于番剧本篇，彩蛋可能存在于画面的任何角落，需要逐帧观看的传言是真的！《罗小黑》大电影中的笑料密集度堪比《哪吒》!还有更多笑点隐藏在彩蛋里等待你的发现！

除了上文提到的各种各样戳人的小细节之外，前期还有不少伏笔暗示了后续的发展，我认为伏笔埋设得极为严谨。

番剧本篇的▇▇▇，那个▇▇▇▇▇▇▇▇▇的▇▇▇也有客串出场！!还有最最最让我兴奋的是那个▇▇▇▇▇，▇▇▇▇▇▇▇▇▇▇▇▇▇的[数据删除]的出场，▇▇大大拓宽了《罗小黑》世界观的设定，点映现场▇▇▇▇▇▇▇▇▇▇甚至开始了[数据删除]

罗小黑系列的世界观要比我们想象得宏大得多，迄今为止我等所见仅仅是其冰山一角!这部大电影仅仅是一个开端，MTJJ的野心已经昭然若揭啦！

关于同类作品：

正如开头所言，我相信这是迄今为止完成度最高的一部国漫动画作品。

昔日大圣凌空归来，今有哪吒魔童降世，我们现在正迎来越来越多的优秀的国漫动画电影，这着实令我感到激动。

在《罗小黑》大电影之前，笔者认为，在同类作品里，《大鱼海棠》可称是国产动画电影作画配乐之冠，《大护法》可称是国产动画电影剧情叙事之冠。然而此之冠与彼之冠，总是存在着这样或那样的问题。这之间甚至存在着”国漫电影就不会好好讲故事“的看法。

但是点映事后，我相信《罗小黑》大电影的到来一定会振奋人心。ta既不同于《大护法》暗黑幽邃的各种隐喻以及偏向意识流的演绎路线(虽然有着同样酣畅淋漓的打戏与惊心动魄的节奏)，也不同于《大鱼海棠》“我是你哥哥”一般跳跃性的展开方式。

我认为《罗小黑》在叙事的把控上大大超越了《大护法》，而在作画演出和声优配乐，当然还有剧情内容的表现上更大大超越了《大鱼海棠》。这并非是对另外二者的批判，我们应当从中看到国漫制作水平在各个方面上的飞跃，还有MTJJ主创团队在这部作品中倾注的诚意与努力。

我在上文中谈到，《罗小黑》大电影完全具备登上国际舞台的能力，我认为这部大电影的品质和不少同类型外语作品相较也毫不逊色。

强行把《罗小黑》大电影拉来和其他作品对比未免尴尬，不过我依然觉得《罗小黑》大电影的某些特质让我看到了成熟的国际一流作品的影子。

罗小黑的师徒情谊让我不禁联想起了《企鹅公路》，二者同样是小成本制作，同样具备细腻与温柔的，相比《企鹅公路》结尾谜题解开时的略微突兀，我认为《罗小黑》大电影的剧情处理要更为流畅优秀。

《罗小黑》大电影的热血沸腾与亲切温柔并存的特质还让我回忆起了《夏日大作战》，一部同样充满热血与温情的佳作。

点映事后我还忍不住想起了《悬崖上的金鱼公主》，ta们都拥有着纯粹的童真的内核，都触动到了我内心最柔软的角落。

碎碎念：

笔者点映事后回去的路上兴奋不已，刷微博回味的时候偶然瞥到一句，很开心这个IP没有被辜负，这是一部大众都会喜欢并接受的片子

我认为恰如其言。《罗小黑》大电影已经让大家等待了太久，但是这一切都值得，从八年前短短数分钟的flash动画，到现在拥有宏大世界观的大电影，我相信ta带来的惊喜已然超越了大家的预期。这是一部难得的佳作，ta饱含温情、童真、赤忱与热血，拥有优秀的制作与精美的设定，还有完整的剧情叙事。

ta大概或许不会是一部票房大爆发的作品，但我是真的希望这部大电影的收入达到可以让主创团队们稳定更新的程度……

尽管“国漫崛起”早就成了一个梗，但我们现在可以对此抱有足够的信心。至少我要用手中的电影票为这支优秀的团队献上致敬!

剧场观后感 篇11

燃情的热血依旧是《海贼王》这部最新剧场版《黄金城》手握的王牌，但就剧情来言，前段出色的人物设置与后段并没能形成有效的衔接，而关乎梦想的缔结更只是通过口号的呼唤，在这场新作中亦变的尤为苍白。

不同于越发后继无力的某些经典动画剧场版，天马行空其实一直都是《海贼王》系列的亮点，这一点亦也是这个画风新奇动漫的不竭动力，这一次的《黄金城》主要讲述了路飞一行力战新登场的强大反派德索罗，而德索罗童年的悲惨所造成他对世界观的扭曲则令这一反派变的更具悲情色彩，以此对金钱与权势的讥讽更构筑了电影中肯的内在，辅线上娜美与小偷伙伴间的相处，也有着些许的笑料。

在有着一个非常不错的人物故事中，电影却并没有一个有效的节奏把控，徳索罗的过往本是一个可以更为深入去挖掘的内在，但电影却把过多的时间都浪费在了套路式的打斗中，更令人尴尬的是纵观全片几乎没有细腻的情感可言，过快粗暴的剧情推进，看似紧凑闹腾的背后，不仅使路飞力战反派的理由变得倍显单薄，也使电影从整体来看只是又一次的套路了过往的模式。

其实《海贼王》作为一部日漫，它所最能吸引人的就是那一腔热血的燃情，令观众真正走进了这个为了梦想永不言弃的航海世界，但在这部满眼金黄的电影中，那梦想的缔结，其实并不如人意，仅只是通过些许口号式的呼喊体现出来的情感，在这部本就有感沿用套路的电影中，让人很难再被那刻意的燃情所打动。

作为一部剧场版来说，《黄金城》并没有失望，但也绝谈不上有多大的惊喜，套路的短板并不是依靠满屏黄金的粉饰所能掩盖，梦想的体现更不是靠那声嘶力竭的呐喊。

剧场观后感 篇12

前几天，妈妈带我去教育书店买书，我挑了十几分钟，才在书堆里找到了这本书，我一口气二天看完了。

这本书分很多集，我就不一一讲了，选一集说吧！

本书作者是日本的黑柳彻子。在她开始懂事时，她的身边就有一只雄性小牧羊犬，名叫“洛基”。在黑柳彻子上小学一年级时，经常和洛基玩大格斗的游戏，当时洛基还是一只小狗，它玩着玩着就兴奋起来，真的咬了她的耳朵。虽然她说自己是闹着玩的，可她的耳朵却耷拉了下来，流了好多血。她捂着耳朵，一个劲儿的对爸爸妈妈喊：“一个也不痛，不怪它，它还是小狗狗。”后来，它还是死了，这后，她决定再也不养狗了，这样她认为自己不会再害小动物失去生命。

我也有养宠物的经历。小时候，妈妈带我去集市买点东西，在地摊上我看见了黄色的小鸡，可妈妈不同意，我说了许多次“就买这一次”终于说服了妈妈。可妈妈边付钱边说：“小鸡很快会死的，太可怜了，到时你会伤心的。”呵呵，我终于如愿以偿，可是仅管我每天都仔细照顾它们，几天之后还是变得冷冰冰的了。我十分悲伤，不知所措，心里愧疚极了。

我知道学会与动物相处，才能懂得与人相处！

扩展阅读

京剧观后感(集合7篇)

然而，在撰写关于观后感的作品时，我们应该选择何种角度呢？通过撰写观后感，我们能够更快地理解其内容。在今天，小编将与大家分享一些关于“京剧观后感”的信息。如果您希望重新阅读这一页，请立即将其收藏！

京剧观后感 篇1

京戏的起源是徽剧与昆剧的结合，再加以民间艺人的自我改编，所创造出来的新的剧种。唱腔或优美，或粗犷，或沉稳，曲风多变。是中国传统文化中的精髓，被誉为中华文化的瑰宝，是世界精神文化遗产之一。中国京剧是中国的“国粹”，已有200年历史。京剧之名始见于清光绪二年（1876）的《申报》，历史上曾有皮黄、二黄、黄腔、京调、京戏、平剧、国剧等称谓。清朝乾隆五十五年（1790年）安徽四大徽班进京后与北京剧坛的昆曲、汉剧、弋阳、乱弹等剧种经过五、六十年的融汇，衍变成为京剧，是中国最大戏曲剧种。其剧目之丰富、表演艺术家之多、剧团之多、观众之多、影响之深均为全国之冠。 京剧名剧,是根据《三国演义》中刘备过江迎娶孙权之妹-孙尚香的故事而改编的,后成为马派的看家戏。刘备借荆州后迟迟不还,鲁肃多次讨要不果.恰刘备甘夫人亡故,周瑜定下美人计,假意将孙权妹孙尚香许配与刘备,骗刘备来东吴招亲,届时再以刘备换回荆州.孔明识破此计,并将计就计,用周瑜的岳父乔国老(就是江东美人大乔,小乔的父亲)说于孙权之母吴太后,吴在甘露寺相过刘备,十分满意,真把刘备招为女婿.刘备到东吴后沉迷于温柔乡,不愿回转,赵云用诸葛亮之计骗刘备带孙尚香一同回荆州,周瑜派兵追赶,被孙尚香一一斥退.张飞赶来接应,打败周瑜,刘备安全返回荆州.--------------东吴用周瑜之美人计,不但没有换回荆州,反而是----赔了夫人又折兵! 京剧《龙凤呈祥》中诸葛亮授予赵云解救主公的三条锦囊妙计第一条就是要赵云和刘备去拜见乔国老。云曰：“军师吩咐三条妙计，依次而行。今已到此，当先开第一条锦囊来看。”除了吩咐随军的五百军士去城中购买猪羊果品，传播消息，另一去处就是先去拜访乔国老。乔国老名乔玄，乃二乔之父。在京剧《甘露寺》中基本是按《三国演义》的路子改编的，在智破美人计中，乔国老可是立下汗马功劳的，因为刘备去东吴相亲，年龄是最大的障碍，48岁的刘备要与十八岁的孙尚香结婚，首先要在外表上征服吴国太。国太对乔玄曰：“我不认识刘皇叔，明日约在甘露寺相见。如不中我意，任你们行事；若中我的意，自把女儿嫁他”。所以在京剧《甘露寺》中就有乔玄赠于刘备染须膏这一细节，尤其是“甘露寺”中乔国老介绍刘备的那段 “西皮流水”：“刘备是靖王的后，汉帝玄孙一脉留”到“这一班武将哪国有，还有诸葛用计谋。你杀刘备不要紧，他弟兄闻知怎肯罢休，若是兴兵来争斗，曹操坐把鱼利收，我扭转回身奏太后，将计就计结鸾俦”更是脍炙人口。

我更喜欢甘露寺这段，其原因是因为“西皮流水”，听来韵律和就走都很好，更符合我这个不懂京剧的人。实际上京剧，又称“皮黄”，由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材，也兼唱一些地方小曲调（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。它形成于北京，时间是在1840年前后，盛行于20世纪三、四十年代，时有“国剧”之称。现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国戏曲的代表。京剧是中国的“国粹”，已有200年历史。另外，“京剧”也是一个网络用词，意思同“惊惧”。

这段只是京剧《龙凤呈祥》中的一折，为马派的经典剧目之一。本出戏的高潮部分在于乔玄的大段唱功，已故著名京剧表演艺术家马连良先生的演出堪称经典，至今尚无人超越。

这一折我听的不光是马连良，也听了于魁智、言兴朋、赵建忠、关证明等名家的这段。也是各有千秋，一人一个唱法，没有可比性。比如言兴朋的这段，把个别词完善也好修改也好多少和以前版本不同，而且有些字的发音更像现代词。加上自身的嗓音“清秀”，味道确实不一样。再比如赵建忠，他的声音高亢、通透。有些唱段稍微段开，多了一些旋律的展示。于魁智的听起来更像马连良，行云流水般的唱法。关证明上来一句“劝千岁少字休出口”用掉了27秒，给我的感觉好像“歌剧”的感觉，

加之这段阴阳顿挫，低音到高音错落，段落与段落断的节奏，也很耐人寻味。

京剧观后感 篇2

《三娘教子》是秦腔大戏《双官诰》中的一折，尽管本戏现在很少演出，而这一折却久演不衰。

这真是一折好戏。唱词通俗易懂，唱腔朴素大气。其明显的教化作用，也使该戏深入人心。每每演出时，台上台下能够广泛共鸣，效果极佳。在农村的葬礼中，这也是常演剧目，尤其是那些母亲已丧的人，在灵堂前听着这戏，不由得想起母亲的种种艰辛和关爱，不禁悲从中来。不知有多少人，在这出戏唱起时，心里在牵挂着，缅怀着母亲。

不过，这个戏，用来教育成人则可，如果用来教育儿童，则有可能事与愿违。《三娘教子》难以作为家教的样板，却可以作为家教的一个借鉴，从中可以看出家教的禁忌。

首先，家教应对症下药，忌药不投症。那天，薛乙哥从学校回来是因为心里有事：“薛乙哥在南学我懒把书念，怀儿内抱圣贤转回家园。在学校众同学都揭我短，说我是无亲娘难解难参。此一去我回家和娘争辩，谁的是谁的非细问一番。”而三娘并不知道孩子心里想的什么，只是让孩子背书，孩子背不过书，母亲开始责怪，从而引发更大的冲突。要教育孩子，必须先了解孩子的心理。

其次，家教应循循善诱，忌怒气冲天。当薛乙哥背书不过，三娘打字方出口，孩子说了，要打打你亲生的。这时，三娘控制不住了：“小奴才一言问住我，结舌闭口王春娥。从今不把子来教，春娥免把心来操。若要此事甘休罢，娃娃呀，从今后咱这日子过不成了。讲着讲着恶气翻，那有心情教儿男。任儿成龙飞上天，任儿变虎虎归山。从今后不把奴才管，成龙变虎任儿玩。”在这里，三娘越说越气，竟然说出这样的负气的话来。这样的教育方法是很危险的。从剧中也可看出，三娘讲这些话的结果是，孩子说我也成不了龙上不了天，管它呢，我玩儿去了。怒气冲天的时候，最好不要教育孩子。

第三，家教要切合实际，忌把孩子与人相比。剧中有这么的唱词：“谁知你贪玩耍不把功用，有几辈古人讲儿听。黄香檀枕把亲奉，王祥求鱼卧寒冰。商洛儿连把三元中，甘罗十二为宰卿。你奴才将近十岁整，还只顾贪玩不用功。”虽然说榜样的力量是无穷的，但象这样不切实际的相比是不足取的。生活中，常见一些人教训孩子，喜欢说你看那谁谁谁怎么样怎么样，而这样比的结果往往是引起孩子极大的反感。

第四，教育孩子应就事论事，忌陈芝麻烂枣子说个没完没了。比如，我为了你如何如何，为了你如何如何，往往使孩子厌烦。

《三娘教子》这折戏本身也印证了这些。三娘打呢，还没打，打字刚出口，孩子就蹦了；三娘骂呢，孩子不耐烦了；三娘负气呢，孩子自顾自的玩耍他的了。戏里教子成功，还在于以情感人。

成功的塑造三娘这一形象的名家不少，且各具风采。王玉琴、张惠侠、郭明霞久负盛名，都有很高的造诣，是演三娘的当之无愧的大家。而萧若兰的三娘在唱腔处理上，从家庭教育的角度来看，确有另一种高明在。

京剧观后感 篇3

12月1日晚上7时30分，沈家庄教授在文学院组织学生进行白先勇青春版《牡丹亭》观后感畅谈。沈教授首先谈了自己对这次苏州昆剧院上演青春版《牡丹亭》获得预期成功(因为已经在两岸三地和美国成功演出87场!)的总体印象：

第一流剧种，第一流剧本，第一流编剧，第一流导演，第一流演员，第一流表演，第一流**，第一流服装设计，第一流社会效应!认为这次演出产生的轰动效应，既证明我们广西师范大学师生对高雅艺术的欣赏热情和审美品位不同凡俗，又证明着中国古老的传统优秀剧种昆曲确实具有现代审美魅力和广泛的接收大众。接着简要评述了杜丽娘的扮演者沈丰英和柳梦梅的扮演者俞玖林高超的昆曲表演技巧。

着重分析了沈丰英作为杜丽娘对人物精神世界的揭示和挖掘所起的作用。她紧紧围绕杜丽娘性格的“内敛”和心灵对自由的追寻的人之内在矛盾进行表现——难度极大而被沈丰英表现得淋漓尽致，真是出神入化，很见昆曲闺阁旦的艺术功力。如《寻梦》独角戏，真是惊艳绝伦!

凄婉绝伦!长长一声吟叹，由高音渐滑向低音，几个顿挫后，变成一丝清袅的长吟——这声叹息从明朝万历年间飘来，余音是那样的纤细，绵长着人类古往来今深隐的密痛——是演员灵魂撞响天籁的心音，久久萦绕在宁静的夜的剧场，共鸣着所有观众的心弦……演员内在气质和表演天赋是超绝的，沈丰英真的让一个活脱脱的现代杜丽娘惊显于世人的目前。俞玖林的表演则是以“放”为主，他的个人气质、天赋以及唱、念、做等的昆曲艺术基本功臻于化境，昆曲巾生的艺术表演可以说被俞玖林展示得纤发逼肖、精采绝伦!

由于对柳梦梅的诠释，突出了杜丽娘精神的瑰丽之美、爱情的崇高审美价值以及杜丽娘生死存亡的发人深省的美学内涵。《杜》剧中其他演员无一不是表演技艺高度纯熟精湛，演出态度十分认真投入，而且他们都是把演出当着自己生命的重新演绎，把自己所扮演的人物视为自己灵魂的客观展示—一一颦一笑、一举手一投足，都闪现出生命的火花，都是从内心深处发出，是那麽真挚，那么流畅，那么完美，那么自如…… 同学们激动地认为，**青春版《牡丹亭》演出，正如享受一次文化大餐，参加一次隆重的《夜宴》!演出结束几天以后，还沉浸在昆曲的袅袅余音和两位演员的款款深情之中，陶醉在剧情如梦如幻的童话般诗意里，倘佯在人类口述和非物质文化遗产的纯美境界……大多数同学只看了其中一本九折，叹惋没有欣赏到三本完璧。

也有学生置疑杜丽娘和柳梦梅爱情童话的现代性，认为这种纯粹的爱情在当代社会是找不到的。沈教授对学生们的发言和提问作了简要的评论和说明。如学生问及“‘京剧’是‘国粹’，为何没有被列为人类文化遗产”这个问题时，沈教授在扼要介绍京剧作为我国的代表性大剧种的主要特征后，强调了昆曲“百戏之祖”的文化特质，并且对京剧唱腔略作演示，以与昆曲行腔相区别，活跃了会场气氛。

京剧观后感 篇4

忘了是几周前，学校组织我们初三年级去观看了京剧《三娘教子》，感触颇深，但却迟迟没有发上文章，今天却突然想起了。开始我是对京剧没什么兴趣的，不过家中姥姥姥爷之类的长辈来了之后我也会跟着看一看，现在大抵也记不清了，只记得我看过《青梅煮酒论英雄》、《穆桂英挂帅》之类的，当时也没有太大兴趣，只是不喜欢也不讨厌而已，这次看完，却让我喜欢上了京剧。剧中内容大概是：薛广有三个娘子，分别是刘氏、张氏和王氏（王春娥），一天，薛广外出贩米，却一走就杳无音信，几年后，有人来报说薛广在贩米途中，遇到狂风，被吹落河中，命丧黄泉。

刘氏和张氏只顾分家产，连二娘也不顾自己的儿子了，大娘和二娘都改嫁了，但三娘王春娥却没有，她苦苦支撑，甚至照顾起了二娘的儿子薛依哥。但薛依哥顽劣不堪，不肯学习，接下来就出现了三娘教子的一幕，真在我们为三娘感到不值时，却传来了薛依哥考中状元的好消息，与此同时，薛广又“死而复生”，还成为了一名朝廷要员，刘氏张氏闻讯，都跑来“祝贺”，拿走了红包，而王春娥、薛广和薛依哥也过上了幸福快乐的好日子。看完之后，我不禁感触万千，想想薛依哥，想想自己。薛依哥在父亲西去，母亲改嫁的艰难时刻却能寒窗苦读，考中状元，而自己呢，有父母的疼爱和关心，成绩却是心有余而力不足。想想王春娥，她能在没有义务时主动承担起他人的义务，这种人格的魅力和崇高的品质也是我所没有的，更是我需要学习的。而有的父母为了子女，耗尽了一生的岁月青春，献出了宝贵的幸福。这也在王春娥身上得到了淋漓尽致的体现。我不禁想到自己的爸爸妈妈，他们为了我，付出了很多很多，而我却……

上次的期末考试我没有发挥好，一下退出了年纪前30，心情很不好，爸爸妈妈见了，关切的问我怎么了，我却以为他们是在说我没有考好，就赌气在自己的房间里一直弹琴，不想出来，晚上终于忍不住了，走出去一看，爸爸妈妈已经睡了，正想到他们不管我了，却猛然发现客厅的茶几上有一杯牛奶，摸上去还是热的，顿时，我的眼睛里涩涩的，说不出来是什么感觉，看看天花板，想想自己，觉得自己真不应该。爸爸妈妈明明没有说什么，自己却扭曲了他们的意思，还和他们赌气。想到这儿，我也不知怎么了，突然有种想哭的感觉。

第二天，我不知怎么了，还是没有向爸爸妈妈道歉，而他们也只字不提昨天的事，只当做没有发生过一样。这时我明白：爸爸妈妈的爱就在无形中，虽然没有王春娥那样表现的淋漓尽致，但能让我如沐浴在春风中。《三娘教子》让我明白了很多，我相信以后我能向薛依哥一样努力学习，回报父母！

京剧观后感 篇5

晚上，我和家人一齐观看了一套播出的民族团结联谊活动电视专题片《一家人一家亲》，30多分钟的专题片中，那种超越血脉、民族类别的真挚情感深深打动了我，我被片中几个主人公无私的大爱感动地热泪盈眶。

民族团结是各族人民的生命线，是新疆最大的群众工作，做好民族团结工作，事关实现新疆社会稳定和长治久安，事关祖国统一，边疆巩固，国家安全。

为结亲的维吾尔族大妈家盖厨房的自治区干部侯圣强、帮结亲的维吾尔族大妈联系医院，透过手术，治好结核病的自治区干部崔燕、用心为大家做好宣讲工作，主动认了22个亲戚的阿图什市干部杨益忠、乌鲁木齐市平顶山社区书记白莉以及帮忙亲戚养蟹致富的江苏援疆干部董建，他们用一桩桩小事，一件件实事，为我们演绎了一个个民族团结的感人故事，为新疆留下了一段段民族团结的佳话，为我们诠释了什么叫做民族团结，什么叫做血肉相连，什么叫做超越民族的亲情，什么叫做把民族团结的种子种在心间。

正如专题片结束语中所说：“世界人最远的距离是心与心的距离，世界上最近的距离还是心与心的距离。一个个温暖如春的拥抱，一次次实打实的帮扶，一幅幅绽放笑脸的全家福，一回回心与心的交融，一次接亲，终身结缘，走过严冬的人们，更懂得春天的完美。”

这部专题片的展播，对促进全疆各民族大团结，各族人民共同团结奋斗、共同繁荣发展的完美形象具有十分用心的现实好处。我认为我们不仅仅仅只是观看，更要深刻体会在专题片展现出的各族人民亲如一家，共同促进民族团结的感人故事，在新疆这个各民族团结的大家庭里，互相帮忙，互相关爱，从自身做起。

京剧观后感 篇6

京剧已成为中国传统艺术和文化在世界范围内传播的重要媒介。这是一篇关于京剧的作文样本。希望你喜欢。

京剧之所以被誉为是中国戏曲艺术的代表，还被称为是“国粹”，我想原因应该就在眼前的戏曲表演中。充满缤纷色泽的服装，浓重的中国气息，一位位迈着京剧步伐的演员们登场了。一个甩袖犹如一道和煦的春风，将京剧气息纷撒至剧院的各个角落；一个迈步仿佛让人身临其境般的掉入了京剧的大殿；一个眼神让大家把吸引力纷纷投向了他们，在他们的身上真正看到了中国京剧的魅力，不是想象中的那么乏味，而是令人沉醉于此。

同学们的目光紧盯着舞台上的演员们，没有摇头，没有做别的什么，只有注视，眼中充满着赞叹的神色，好美啊!原来京剧也可以演绎的这样脱俗富有虚实的色彩。

乌黑的环境中，皎洁的月光下，“咕咕……咕咕……”猫头鹰在啼叫着，是什么让它紧张起来了?是什么让黑暗的使者警惕着!啊，有一场打斗，悄无声息的来临了。

武生伸出了他的手，勘探着前方的道路，紧皱着的眉头，表现着他的焦急与愤怒。依然伸了伸头，苦苦地寻睨着，他在**，我要杀的人躲在哪了!一蹦，愤怒的神色溢于言表。

啊，拿命来!探着手，伸着头，咦，就在此时，旁边是个人!这不就是……我要抓的人吗?

砰砰乓乓，开打了。演员们的扎实功底顿时显现了出来，恩，没有语言的修饰，只通过两名演员虚拟的表演各种武斗招式，把“伸手不见五指”的黑暗状态表现的淋漓尽致。《三岔口》登场了。

一招一式，行云流水，如长江之水滔滔不绝，不愧为“台上一分钟，台下十年功”纳。汗水的背后除了努力，便是坚持。演员们的唱、念、做、打没有一样不是信手捏来的。

是的，在我们看来的十分普通的一个动作，他们为了做到精益求精，也无不让我们由衷的赞叹、敬佩。掌声犹如阵阵波涛，席卷了整个剧场，叫好声一浪高过一浪，我们为他们呐喊，为他们的精神而祝福，演员们脸上的微笑，折现了他们内心的喜悦，沐浴在赞美声中，多年里来的艰苦锻炼也变得不值得一提了。

中国五千年的文明史和艺术瑰宝是弥足珍贵的，我们需要不懈努力，才能延续这一辉煌。相信中国的京剧必会闪耀出他璀璨的光芒。

20多年前，京剧开始发展成为一门艺术。生、旦、净、丑的角色使男人、女人、老人和年轻人看起来都很有趣。

这一次京剧表演使我印象颇为深刻的是《天女散花》与《沙家浜》。

《天女散花》还没开始，我就开始兴奋起来，几乎每一

根神经都活跃起来。天女散花，顾名思义，一定是一件美丽的蓝色连衣裙在花丛中飞舞。

演出开始时，一个穿粉红色衣服的大姐从后面走过来。粉衣服上缀着几个小花球，粉色与蓝色的小花球相衬相映。这位大姐姐舞动着一根长丝带。

丝带飘动着，乍一看，哎呀，丝带不止一种颜色，有蓝、白、粉三种颜色有规律的排列着。丝带默契的配合着正在舞动的大姐姐，三种色彩的丝带绕着她的身体一圈一圈飞动着，仿佛置身于万花飘零之中。突然，一圈舞丝带变成了一种图案。每当丝带摆到她前面时，它就会再次交叉落地，仿佛在告诉你，有一个新的模式正在进行中，请拭目以待。

大姐轻快的脚步声，伴着美丽的**，盈的了大家热烈的掌声。

《沙家浜》选段中，我最喜欢沙奶奶，她的优点数不胜数。被她照顾过的士兵们称赞她：“沙奶奶缝洗浆补天天操心，每天三餐有虾有鱼，每天吃的很尽兴……”可沙奶奶认为每天有虾有鱼吃得好养伤，缝洗浆补是为人民、国家服务的，这是理所当然的。

沙奶奶让士兵们把沙家浜当做自己的家。可见，沙姥姥无私、贴心为民。

这出京剧表演了美丽的彩带舞。我们也从沙姥姥身上学习到了为人民服务的精神，体会到了我们国粹的光辉。我们以后要好好学习，弘扬民族文化。

以前我看京剧总是觉得枯燥乏味，而这一次看京剧表演

后，我才知道京剧是怎样的有趣。京剧还是中国的国粹，东方的歌剧。

京剧开始了，我看到的是一些猴子们他们活蹦乱跳的，一会儿侧翻，一会儿倒翻，很神气!“猪八戒”是主持人，在他给我们讲知识的时候，猴子们来玩“猪八戒”，“猪八戒”只好把他们赶走了。随后“猪八戒”又向我们介绍了生.

旦.净.末丑。

生有小生.老生.武生，旦有花旦.

青衣.刀马旦.老旦.

丑有文丑.武丑。四大名旦其中有“梅兰芳.

荀慧生.程砚秋.尚小云”，四大须生有“马连良.

潭富英.杨宝森.奚啸伯”。

接下来我们看两部京剧。第一部是《红灯》，主要描写的是老人和花儿。第二个是三岔口，讲的是武丑和文丑在一个黑屋子里打斗。俗话说的好：

“台上一分钟，台下十年功。”这说明了剧院的人们十分辛苦，由此我知道了做任何事都要付出代价。

看完这次京剧后，我的感想是：“我们的京剧是多么的好看呀!让我们的国粹发扬光大吧!”

京剧观后感 篇7

在本周三，学校请了校外的京剧团来演出，带来了三出折子戏，分别是武旦戏《扈三娘》、花旦戏《拾玉镯》、武生戏《孙悟空斗罗汉》。

第一出戏是武旦《扈三娘》，表演的是扈三娘与宋江打斗的场面。在演员上场后，台下的小观众们都情不自禁的赞叹，“哇，穿的太漂亮了！”一条花枪耍的是枪缨乱抖带着风，台下的小观众们不时拍手叫好，看着表演老师扎实的基本功底，让我想起了我们平时京剧社团的训练中，老师带我们一丝不苟走台步、跑圆场、练唱腔、学动作，虽然有时候会有同学一句唱腔怎么也学不会，但是老师依然努力，专心的教他，直到他学会为止，也更加理解了京剧演员的不易，让我对台上的老师更加钦佩。

第二出戏时是花旦戏《拾玉镯》，演员通过开门、缝布、拾镯子等动作，刻画出了一个活泼，可爱的小姑娘的角色。

第三出戏是武生戏《孙悟空斗罗汉》，讲了孙悟空与众罗汉打斗的场景，演员老师把一条金箍棒耍的虎虎生风，让我十分倾佩。

京剧是我国的非物质文化遗产，我们每一个人都应该去学习他保护他，让更多的人去了解他喜欢他。

昆剧观后感集合三篇

电影已经成为了我们生活中不可分割的一部分，观后感应当真实客观地评价影片，通过写观后感我们可以更好地理解和欣赏不同国家，如何写出有新意的观后感呢？来看看我们为您推荐的“昆剧观后感”怎么样，我们兴奋地欢迎您来到我们的网站发现我们的内容！

昆剧观后感 篇1

最近我有幸观看了一场精彩绝伦的昆剧演出，这是一次令人难以忘怀的体验。在这篇观后感中，我将详细、具体且生动地描述我对这场演出的感受。

演出的舞台设计简约而富有美感。舞台背景采用了传统的水墨画风格，室内建筑的线条简洁明快，给人以一种宏伟而庄重的感觉。舞台中央是一个由红色丝绸构成的华丽舞台，上面坐落着唱词女神——花旦。她身着华丽的戏装，头戴凤冠，面妆精致细腻，彰显着舞台上主角的尊贵与魅力。而舞台两侧则是由多彩丝线编织而成的屏风，屏风上的花鸟图案形象逼真，给舞台增添了一分生机和活力。整个舞台设计完美地将古典与现代元素相结合，给观众带来了一种超越时空的美感。

演员的表演功力令我叹为观止。他们无论是在唱词、动作还是神情之间都展现了高超的技艺。每个演员都充分发挥了自己的特长，呈现出了独特的风采。花旦潇洒而娴熟地演唱着唱词，她的嗓音甜美动人，使人陶醉其中。旦角则以精湛的技巧展示了女性柔美的一面，她的舞姿舒展而婀娜多姿。净角则以幽默诙谐的表演赢得观众的掌声，他的动作矫健而有力，充满了喜剧的魅力。这些演员在台上的精彩表演令我为之惊叹，他们的演技堪称完美。

剧情的设计紧凑而扣人心弦。演出以一位传统名家的故事为蓝本，讲述了他在传统昆曲与现代的碰撞与融合中寻找自我逐梦的故事。故事中的冲突与矛盾令人难以忍受，但也正是这些冲突与矛盾让故事更加生动有趣。演员们用情感饱满的表演将这些冲突展现得淋漓尽致，观众仿佛被卷进了剧情之中，无法自拔。整个故事情节紧凑而曲折，每一个转折点都恰到好处，给人以一种沉浸其中的感觉。观看演出的过程中，我不禁为主人公的坎坷遭遇暗中祈祷，更为他最终战胜困难实现梦想而感到激动。

昆剧中的音乐和舞蹈令人陶醉其中。昆曲是中国传统音乐剧的代表之一，它将音乐、唱词、舞蹈融为一体，展现了中国千年文化的瑰宝。演出中的音乐旋律悠扬动听，能够唤起观众对古典音乐的热爱之情。舞蹈的动作流畅而具有张力，舞者们在舞台上翩翩起舞，为观众展现了昆曲中独特的舞蹈魅力。尤其是剧中的一场群舞，舞者们在优美的旋律中扭动身姿，舞动手脚，给人一种无比华美的视觉享受。整个演出中的音乐和舞蹈给观众带来了一种迷人的艺术享受，令人心旷神怡。

这场昆剧的观后感令我痴迷不已，我被这种古老而优美的艺术形式所吸引。通过观看这场演出，我对昆剧有了更深入的了解，感受到了其中蕴含的中国传统文化的独特魅力。昆剧作为中国传统戏曲艺术的代表，它不仅仅是一种艺术形式，更是一种文化传承的方式。通过演绎经典的剧目，昆剧使观众能够深入了解中国文化的厚重和深远。

在我观看这场昆剧演出之后，我对昆剧的喜爱和敬仰达到了一个新的高度。这是一种令人陶醉的艺术形式，它通过独特的音乐、唱词、舞蹈等元素，向观众展示了古人的智慧和美学追求。昆剧不仅仅是一种演出形式，更是一种文化的传承和积淀。我希望更多的人能够欣赏昆剧，了解昆剧，让这种古老的艺术形式得以传承下去，继续为世人带来美的享受。

昆剧观后感 篇2

听说要看昆剧，我就觉得没劲。但一听说是看《三打白骨精》，我就非常激动。故事大概是这样的，唐僧师徒四人取经途中路遇了在此向要抓唐僧的白骨精。

为了长生不老，白骨精想吃唐僧的肉，所以他想尽办法抓住唐僧。然而，唐僧的大**孙悟空，势力太大，不敢轻举妄动。后来白骨精变化三次，分别变做一青春年华的姑娘和她善良的父亲母亲，并设计被孙悟空打死，而她本体却逃离，还让唐僧误认为自己的徒弟乱杀无辜，而赶走了孙悟空，唐僧自己也被白骨精所抓。而孙悟空虽然被误解，却仍心挂师傅，依旧回来不但打跑了白骨精而且还让唐僧了解了事情的真相。

我一直很喜欢这个题材的电影和电视剧，所以我很期待昆剧的成功。在小剧场里面坐定，刚一开场，一个小妖怪“爬山虎”就蹦了出来，身段灵活，非常像变化多端的妖精。过了一会，一团白雾从舞台上弥漫而来，其他人物相继出场，真的像飞出来的一样，很有神仙的感觉。

跟随着故事情节的发展，白骨精也上场了。白骨精的变脸很有意思。从骷髅脸到美人脸。而她的计谋让唐僧一下子就中了招，误会了孙悟空，让孙悟空蒙冤而走。

而孙悟空后来又不计前嫌依然回来救了唐僧。看到这个，我突然想起了发生在我身上的事情。

大概是小学的时候，比较贪玩调皮，家里发生什么不好的事情，爸妈都会算在我的头上。有一次，外婆来家里做饭，不小心碰坏了一盆花，收拾好之后，外婆做好饭就回去了。可晚上妈妈回到家看到重新装的花盆就开始指责我，而我来不及解释，就被妈妈的连珠炮攻击地毫无招架之力，真是觉得冤枉又委屈。

后来就不跟妈妈讲话，冷战了很长一段时间，后来还是妈妈主动来和解的。

现在我想来，作为一个孩子，我应该像孙悟空一样宽宏大量。即使我的家人误会了自己，他们也应该像信自己真的爱自己，应该主动澄清实事。

八（1）王盼盼

昆剧观后感 篇3

大型昆曲经典《红楼梦》由著名昆曲表演艺术家、中国戏剧“梅花奖”获得者孔爱萍、李鸿良携全国昆曲十佳新秀单雯、张争耀等领衔主演，几乎囊括了江苏省昆剧院各行当的最强阵容，是省昆三代昆曲人联手打造的精品剧目。昆剧历史悠久。这次，我买了一张艺术课的票，决定好好享受一下。

10月10日晚，《花语》、《设局》、《惊耗》、《戚门》四折先后上演，给了我极其深刻的印象。这与在电视或电脑上看戏剧完全不同。即是在戏剧课上，你也不能有这种感觉。那种现场的震撼感。

那是我第一次看见完全上妆的戏剧演员，俏丽的容貌，娓娓的唱腔。还记得《花语》中袭人温和规劝宝玉的场景，演员用自己深厚的唱腔功底与表演功底表现出了袭人对宝玉的关心疼爱以及话语间流露出的温柔。《设局>中贾瑞从好色到狼狈出逃，凤姐的精明都表现得淋漓尽致。

《惊耗》本是我看书时很喜欢的一段，虽然说不上有什么理由，在看昆剧时凤姐做噩梦被二门上的四声云板催醒时满脸的惊恐给了我很深的印象。在看《红楼梦》最喜欢的本就是黛玉。《戚门》中黛玉独自站在门外，且听宝玉等人在房里嬉戏说笑，心生酸楚潸然泪下的场景更是让我心疼不已。

只能说演员的表演恰到好处，哭诉着委屈和感动。昆曲《红楼梦》在某种程度上表现出了曹雪芹所描绘的一个大千世界中的深情和情趣，经典文化与昆曲艺术相得益彰。

江姐歌剧观后感集合

江姐歌剧观后感 篇1

舞剧《莲花》，将“莲花”这一诗化的主题意象，借由现代中国舞的表现形式，予以充分的诠释和升华。在巧妙的时空设定之下，佛陀和莲花这两种具体形象相互幻化，来折射人性之中最本真的善意和美好。剧中的情节设定连贯顺畅，但艺术情绪却跌宕起伏，不乏亮点，摄人心魄。在用肢体语言，展现宗教文化清净、慈悲、超脱的特性的同时，嵌套着幽默诙谐，夹杂着残酷冷漠，而最终又统一归回形而上的思考之中，定位精准，立意深刻。

莲花的自然属性，经常用来与佛教的教义相类比，予以美化。佛与莲花的共性，也成为舞剧的切入点。本剧所使用的“莲花”题材，有别于传统的中国舞对花本身姿态形象的诠释，而是潜入其中，挖掘“莲花”背后更高深的文化内涵。在佛教文化之中，莲花出淤泥而不染的洁净脱俗、叶花实并存的稳固周全，都与佛教的意旨相契合。临近莲花，也如同临近宗教一样，都能使人深觉平静与喜乐。本舞剧思路开阔，着力将于将这种高尚、超越的情感境界，借由舞蹈这种感染力极强的艺术表现形式，传递给观众朋友，带来平和、通透的心灵体验。

江姐歌剧观后感 篇2

因为不习惯看舞台剧，我最后看的是1950年拍摄的黑白电影版《白毛女》。白毛女的故事已经讲过许多次，这里便不赘述剧情，只讨论一些我看完之后的感想。

一言不合就开唱，这好像是那个年代的电影特色，电影版《白毛女》里有许多处地方都用唱歌代替了说话。电影开头就是杨白劳在唱歌，几句歌词点出坐拥大片田地的地主和穷苦农民之间的矛盾，也描绘出一副地主压榨农民的场景。还有喜儿临嫁前一天晚，坐在炕上一边扎头发一边唱着“有钱人结亲讲穿戴，我爹没钱不能买，扯上二尺红头绳，对着镜子扎起来，唉唉扎呀扎起来”既体现出穷人结亲的困窘，却又表现出喜儿对婚事的期待。亦有后面，喜儿被误认为白毛仙姑，追着进庙躲雨的黄世仁打时，半唱半说的那段“你说我是鬼，这都是你们把我逼成这样子的……好，我就是鬼，我是屈死的鬼，我是冤死的鬼，我要撕你们，我要咬你们。”一个人自说自话难免看着尴尬，但是这样一处理就不会给人强行解说的别扭感。绝大部分的唱段听着是没什么问题的，唯独一个地方，我重复看了几次，还是觉得突兀。杨白劳死了之后，穆仁智前来抢喜儿，喜儿在听到契书的内容后，就开始唱她的震惊、唱她的冤屈、唱她的坚定，杨白劳的死就这样一笔匆匆带过，本来应该很冲击的一件事收尾却匆促而平淡，喜儿的高唱一点也没能让我觉得冤屈，反而越听越觉得虚假。

电影里还有许多处埋了伏笔和暗示，对比手法也用得很多。黄世仁回来在路上调戏喜儿那幕，让后来使计强抢喜儿的剧情顺理成章。赵大叔给王大春和喜儿讲红军的故事，也为后面王大春去投奔红军埋下了伏笔。而杨白劳死于盐卤的伏笔非常隐晦了，一开始我看到杨白劳抓住想偷吃盐卤的猫说“找死啊”，只以为是平常的家庭琐事，没想到最后杨白劳是喝了盐卤跑去雪地里自尽的。对比在很多地方都出现过，在黄家上用得尤为频繁。黄世仁的母亲，刚出场是个敲着木鱼念经的老婆婆，乍一看是个慈眉善目的形象，结果开口就是剥削收租，一点活路不给人留。明明是吃人的地主家庭，匾额却都是“德贯千顷”“积善堂”，黄世仁强暴喜儿的那间房门上还挂着“大慈大悲”的匾额，不可谓不讽刺。不过让我印象最深的一处对比，是黄世仁前后期形象的转变。黄世仁刚出场显得特别强大，走路昂首阔步，神情高傲，连他黄家就是县衙这种话都随便说，农民们的生死就在他一念之间，无所不能的模样。但自他在庙里遇上喜儿开始，他就表现出一种畏缩窝囊的模样，走路含胸驼背，神情畏惧，仿佛换了一个人。黄世仁重新出场的时候，我几乎没能认出他来，差点以为后期换演员了。

除了这些特别的安排外，还有些细节很动人心弦。《白毛女》刚开场的时候，喜儿和王大春两人无声的互动，大年三十那晚喜儿因为将要出嫁而在杨白劳怀里撒娇，杨白劳出门赴死前脱下厚衣盖在沉睡的喜儿身上……都体现了农民阶层淳朴的性情。但同时，在面对黄世仁的欺压时，农民们一次次的退却忍让，也表现了那时农民阶层的无力。

《白毛女》地主和农民之间的阶级矛盾贯穿始终，且一步步的加深，从最开始单纯的人地矛盾，累加杀父、夺妻、毁家之恨，使人越发对黄世仁恨之入骨，也对地主这个形象越发厌恶，符合当时社会环境的需要。

江姐歌剧观后感 篇3

昨晚，女儿拿来剧票，让爸爸妈妈去看中央芭蕾舞剧团演出的《红色娘子军》。作为我们这个岁数，对这部戏非常熟悉，舞蹈能记起来，音乐能背下来，吴琼花的倒踢紫金冠和常青指路奔向红区，一闭眼就能想起来，岁月无情，但没有抹去这些痕迹。

深圳保利剧院不错，剧场效果现代。中央芭蕾舞团团长赵汝蘅女士先行介绍，从团史介绍到芭蕾舞起源，从胡桃佳子介绍到天鹅湖，最后谈了中西合并的《红色娘子军》，既谈剧情，也讲技巧，目的让人们能够全面了解和欣赏。

让我感慨的是当年电影舞剧《红色娘子军》吴琼花的扮演者薛箐华女士也来到幕前和观众们见面。她就是当年那个倒踢紫金冠红遍全国的吴琼花，看着眼前的她，我努力搜索记忆中的她。没错，是她，还是那样纤细，还是那样有形，还是那样挺立，只是平添了几分岁月，我耳边仿佛又响起当年的激奋人心的乐曲，又看到一个个顶天立地的“英雄人物”。她现居香港，周末来深圳培养下一代。

平心而论，新一代舞剧《红色娘子军》不论从效果、服装和灯光，还是从舞技、表现力和策划均达到了较高水平，有些甚至超过当年，演员整体水平更高，时代感强。

饰演吴琼花的孟宁宁很是不错，舞蹈的表现力和爆发力甚佳，动作到位，高潮迭起，赢得阵阵掌声;饰演洪常青的余波柔中带刚，芭蕾燕式大跳、空中三周半等高难动作完成得很到位，干净利索，交待得很清楚。

观罢，我长时萦绕在剧情之中，试图把今天的他们与昨天的我们相比，试图将1966年和2009年相连，试图让薛箐华和孟宁宁同台演出，时空突然交错起来，不由想起了唐朝李商隐一句诗：桐花万里丹山路，雏凤清于老凤声。真是沧海桑田，一代一代真快，一辈一辈向前。

美中不足的就是赵汝蘅女士台前介绍长了一点，观众有点嫌了。

江姐歌剧观后感 篇4

这几天，我们学习了《江姐》一课之后，我知道了：江姐是一个不怕死，愿意为革命事业献身的人，让我们感动。

事情是这的：特务要把江姐和一批同志转移到别处去。这是，江姐在写学习讨论提纲，一听见喊她的名字，不慌不忙的把提纲塞到另一个同志的床铺底下，然后，就面对墙上的破镜子梳起头发来，牢房的人们知道江姐要转移，都来跟江姐告别，而江姐却很平静。一个女同志把江姐的衣服收拾到一起，江姐说，你们用吧，我以后用不着了，然后，江姐穿上了那件旗袍，最后，江姐笑着面对将要来到的.黎明。

你们知道吗？江姐为什么笑着面对，那是因为为革命献身很光荣。而江姐的不怕死，愿意为革命事业献身的精神，值得我们学习。

江姐歌剧观后感 篇5

歌剧《白毛女》相信大家并不陌生，在半个多世纪中，《白毛女》一直活跃在舞台和荧幕上。我很好奇，为什么这样一部歌剧竟走向了世界，在中国历史上走过了７０年的征程之久。一部作品有如此长久的生命力与影响力并不容易,可以说,《白毛女》已成为一个典范。因此，我特地阅览了这一份剧本。

喜儿，这部歌剧的女主人公，是那时人民的典型代表，也是当代抗争人物的典范。她过着及其贫穷的生活，但她并不羡慕有钱人家的生活，她爱他的父亲杨白劳，她乐观开朗，她是善良的。可是，地主黄世仁残忍无耻的压迫杨白劳，霸占喜儿，置他们二人于死地，在大年三十，本应是团圆的日子，他们逼死了杨白劳！撇开这不说，正月初一，杨白劳死的第二天，一大早，穆仁智就上她家来，要带她去给黄世仁抵债。这孝还没戴呢！ 来到了黄家，喜儿一言不发，心中愤愤不平，自己的爹是被黄家逼死的，他们害了这么多人，怎么就没有人来管管他们呢？而黄母才不管这么多，一切以他们家为主。给喜儿改名，打她，骂她，用烟签子刺喜儿口．．．．．．这还有人道吗！ 万幸，喜儿在张二婶的帮助下逃出了黄家。但黄世仁和穆仁智却追了上来，而喜儿逃跑方向有一条河拦住了去路，

喜儿不慎掉了一只鞋，恰恰因为这个，使黄世仁认为喜儿跳河死了。但事实上，喜儿只是逃到了一个山洞中‘‘避难’’。 喜儿不敢下山，生怕黄世仁再霸占她，欺负她，她在黄家根本就没有尊严，她想爹，想大锁，想大春，想赵老汉，想王大婶。 就是这样，喜儿住在了山洞中三四年之久，只靠吃奶奶庙的供品生存下去。而村里的人听说喜儿跳河死了，讽刺这个世道不为好人伸冤。喜儿缺盐少吃，全身发白，因常到奶奶庙去偷吃供品，被村人看见，因此被称为‘‘白毛仙姑’’。直到后来，八路军打日本鬼子，世道变了，‘‘白毛仙姑’’才被认出是喜儿，八路军才将她从山洞中解救了出来。 整部歌剧到这儿算是告一段落了，但它带给我们的却是深深的思考。 造成这种社会现象的原因是什么？还不是旧社会的腐败!整部剧通过喜儿的遭遇，深刻地表达了‘‘旧社会把人逼成鬼，新社会把鬼变成人’’的思想。真实的反映出中国半殖民地半封建社会贫苦人民与封建地主阶级的矛盾，说明只有共产党领导的革命，才能取得胜利，使喜儿以及与喜儿有着相同命运的中国千千万万农民得以解放。该剧触动了穷苦中国人最深层次的情感结构，让他们从千百年精神奴役的创伤中觉醒，从而迸发出了巨大的精神力量。它是一部将艺术的影响力直接转化为精神力量乃至战斗力的作品。

新社会崛起了，像黄世仁这样的地主阶级的气数也该尽了。我们要翻身!新社会是属于我们老百姓的。‘‘我-们-要-翻-身!’’随着这句话的不断重复，此部歌剧也就到此结束了。

江姐歌剧观后感 篇6

江姐对党对祖国的爱深深打动了我。是啊，对祖国的爱是一种伟大而深沉的爱。古往今来，有多少人为祖国贡献了自己的一切。忆往昔，民族英雄邓世昌，为了祖国，率舰向敌舰撞去；南宋名将岳飞，他少年时就立志“精忠报国”，曾激励多少有为青年奋发向上……看今朝女排大姐姐刻苦训练，顽强拼搏，终于在三大球中为祖国赢得了第一个冠军；边防军叔叔为了保卫国家，不怕流血牺牲，赶走了入侵我国的外国军队……再看看我们现在的生活富裕的不得了，还嫌这嫌那不好，花钱如流水，玩具一堆，学习也不好，让父母为我们操心……

诚然，以前我们祖国的经济还不够发达，人民生活还不富裕。但是我们的祖国有辽阔的疆土，丰富的资源，悠久的历史，灿烂的文化，勤劳的人民。有人说，中国是一头沉睡的雄狮，我想，等他睡醒时，就会是“百兽之王”。

俗话说:“少年强则国强。”我们从小就应该树立爱国的思想。爱祖国，平时应体现在爱人民、爱集体、关心同学、爱护公物上。爱祖国就一定要好好学习，使自己具有为祖国建设服务的本领。回报老师，回报父母，更要回报祖国。

江姐歌剧观后感 篇7

江姐，这位英勇的女战士，用她的实际行动向我们展示了什么是巾帼不让须眉。她的一生虽然短暂，但却充满了传奇色彩和崇高精神。

在革命的道路上，江姐始终冲锋在前，不畏艰险。她不仅积极参与学生运动，还负责校对、整理、传送电讯稿和发行《挺进报》等重要工作。即使在被捕后，她依然坚持斗争，领导狱中的难友与敌人进行不屈不挠的抗争。这种英勇无畏的精神，让我深感敬佩和感动。

江姐的故事让我认识到，女性同样可以在革命和建设中发挥重要作用。她们不仅拥有细腻的情感和敏锐的洞察力，更有着坚定的信念和顽强的毅力。正是有了像江姐这样的女英雄们的无私奉献和英勇奋斗，才有了我们今天的`幸福生活。

在今后的学习和生活中，我也要像江姐一样，勇于担当、敢于拼搏。无论遇到什么困难和挑战，都要保持一颗坚定的心，勇往直前、永不退缩。同时，我也要关注和支持女性事业的发展，为社会的进步贡献自己的一份力量。

江姐歌剧观后感 篇8

几千年前，我国古代著名的思想家、教育家、政治家孟子曾有言“生于忧患而死于安乐”，这句话告诉世人要在逆境中发奋图强。仔细揣摩这句话，能明显地感受到其中包含着浓厚的悲剧意识。的确，奋发图强、坚忍不拔者多数是无背景、无权势、身份低位、命途多舛之人，比如《白毛女》中的大春和喜儿;而有权有钱、养尊处优之人多好吃懒做、冷酷无情、骄傲蛮横，无忧患意识，比如黄世仁。

从励志生存与教育意义的角度来看，1950年的中国黑白电影《白毛女》告诉我们的正是生于忧患而死于安乐的道理。电影讲述的是解放前，在华北的一个偏僻农村里，贫苦农民杨白劳的女儿喜儿与青年农民王大春相爱，同村地主、富农黄世仁见色心动，逼杨白劳用其女儿抵债，杨白劳被迫自杀，喜儿被抢入黄家，受尽折磨后被黄世仁奸污，后喜儿逃出黄家，匿身深山丛林，头发全变白了……历经磨难，喜儿始终没有放弃，凭着自身信念等到了抗日战争爆发后，参加八路军的大春回到家乡，为喜儿伸冤雪恨，重见光明……电影的结局是在全村公审会上，黄世仁、穆仁智二人受到严惩;喜儿绝路逢生后，白发复青丝，终于和大春喜结良缘。

很典型的一个苦尽甘来的故事，女主人公从喜儿变成了白毛女，最后又白发复青丝，这个过程中，纵然是“破布烂草不遮身，深山野洞难活命”，喜儿也没有放弃。这是值得我们现代社会中每一位青年思考以及学习的地方。众所周知，在现代社会，官二代、富二代、贫二代等带有身份标签意义的“二代”现象频繁成为了中国社会关注的热点，官二代、富二代、贫二代的标签烙印明显的折射出了一种阶层意识。电影《白毛女》中的喜儿和大春若是生活于现代社会，他们的标签就是贫二代。黄世仁生的安逸，是典型的富二代，他所拥有和炫耀的财富，不是靠自身能力得来的。喜儿和大春，他们没有炫耀和享受的资本，所以只能努力，时刻保持着忧患意识。

贫苦艰难如喜儿，却仍然期待“太阳底下把冤伸”，坚信“苦难的日子总能熬出头”，做风雪中的舞者。生活在新社会时期的、太阳暖照下的我们这一代人，应该拒绝被扣上富二代、贫二代的帽子，拒绝阶层意识，应该像喜儿一样，不向逆境低头，做风雪中的舞者。

江姐歌剧观后感 篇9

又是一年清明，早晨刚下了一场小雨，街上难得的清静。大概人们都去扫墓了吧，空中弥漫着的气息，未免也太肃穆了。

我紧了紧身上的衣服，莫名的冷了。不知是这寒风瑟瑟，还是为革命烈士的伤感。是啊，他们也许有人缅怀，却无人祭拜；可能有人想去扫墓，然那墓，又在何处？

下雨时，我突的想起江姐，她也太坚强了吧。坚强得，让我的眼变得酸涩。是否还有人记得，她的丈夫彭松涛同志，也是作为一名共产党员，在1947年初春的雨天，牺牲了。

雨，一直在下。江姐看见在这个世界上她唯一的亲人，在她的面前变得冰冷。就在她的面前挂着的是他的头颅，她却不能上前一步相认，不能呼喊一声。明明爱人就在不远处，却无能为力。这只是因为，她，是一名共产党员，她，有着未完成的职责。

雨雾蒙蒙，她毅然地转身就走，泥泞的土地脏了她的鞋袜，她却恍若不知。她没哭，就算雨水可遮去她的泪水，她也没哭。她默默地向前走着，永世难忘的痛苦冲击着她的心，不断翻腾起跃。即使如此，她也没有流泪，一点也没有。只因那泪水，只在心中流淌。