说起作文,相信大家都不陌生。写作文其实是一个实现交流沟通的创造性脑力劳动过程。好作文应该做到以理服人,以情动人,以趣引人。写好一篇作文,到底需要什么技巧?以下“梦开始的地方电影观后感四篇”由小编为大家收集整理,欢迎阅读,希望大家能够喜欢!
梦开始的地方电影观后感 篇1
电影《梦开始的地方》为表现内高班这一“功在当代,利在千秋”的事业,天山电影制片厂在去年就已策划了这部影片。
2016电影《梦开始的地方》观后感(1)
2015年是新疆维吾尔自治区成立60周年。讲述新疆各族学生在内地学习、生活和成长成才故事的电影《梦开始的地方》16日在北京人民大会堂首映。
该片取材于中国内地新疆高中,4月由天山电影制片厂创作。曾出演电视剧《北京人在纽约》的严晓频在片中饰演教师,多名来自新疆的年轻演员饰演内地新疆班学生。
中共新疆维吾尔自治区党委常委、宣传部部长李学军在首映式上说,影片以独特角度描绘了各族青少年追梦、筑梦、圆梦的人生历程,反映了新疆各族人民共同团结奋斗、共同繁荣发展,为实现中国梦、谱写新疆篇而努力奋斗的鲜明主题。
天山电影制片厂厂长、新疆维吾尔自治区政协常委高黄刚表示,希望用影片中倾尽心血的梦,展示当代新疆与世界的对话;通过电影这个窗口,让世界看到新疆近年来发生的巨大变化,看到新疆各民族间和谐相处的美好景象。
新疆艺术学院表演系一年级学生依古丽在片中饰演一名患有病毒性角膜炎的学生。她告诉中新社记者,拍摄这部电影增加了她对国家政策的理解,让她更加深切地感受到国家对新疆学生的爱。
来自北京市第十中学新疆班的学生依莱尔·阿力大出席了影片首映式。看完电影后,他告诉记者,国家非常关心新疆学生,今后他应该更加努力学习。
据介绍,为支持新疆教育事业发展,1989年以来,**先后启动了内地大学支持新疆培养少数民族人才合作计划、内地新疆高中班等一系列人才培养项目,以及内地新疆中职班。其中,内地新疆高中班自2000年举办以来,已累计招收15届近7万名各族学生,分布在中国14个省、直辖市的45个城市的93所学校,极大地促进和推动了少数民族人才的培养。
精选新疆梦开始的地方观后感(1)
电影《梦开始的地方》塑造了一个十分动人的形象——文惠老师。
文惠老师的第一次出场,是在接内高班的孩子去上海的火车上,这个生活在上海的中学老师,熟练而准确地说出了学生们的名字、来自什么地方,令学生们、同时也令观众们大为称奇。如果文惠老师不是一个很敬业的人,如果她对其他国家的孩子没有博大的爱心,她怎么能这么认真地做作业!从作品一开始,就让文惠老师眼前一亮。
梦开始的地方电影观后感 篇2
8月10日,天山电影制片厂向自治区成立六十周年献礼影片《梦开始的地方》举行观片会,在观影过程中,现场的很多观众都被影片的内容深深地打动。值得一提的是,该片主演文慧老师是由严晓频饰演,她曾主演过《孽债》、《北京人在纽约》。
该电影以内地新疆高中班为素材,通过讲述内高班各族学生在内地学习、生活、成长和成才的故事,生动展现了党中央对新疆各族青少年的亲切关怀,尤其对新疆教育事业的高度重视和倾力支持。剧本通过一群飞出边远地区,在内高班学习的新疆孩子青春励志的故事和家庭变迁来折射新疆这片土地,各族群众共同团结进步、共同繁荣的真实生活状态。
天山电影制片厂厂长高黄刚向记者介绍,电影《梦开始的地方》为表现内高班这一“功在当代,利在千秋”的事业,天山电影制片厂在去年就已策划了这部影片。电影《梦开始的地方》拍摄周期55天,跨越秋、冬、春三个季节,拍摄主场景在新疆和上海两地开展,宽银幕、立体声,有很多的航拍和特技镜头,预计九月初将在影院与全国观众见面。
总导演苏磊在介绍这部电影名时说:“我是土生土长的新疆人,对于生活在南疆的孩子,我有真实的生活体验和强烈的心灵感触。民族间的情感应该是干净、清澈、不包含任何杂质的,这部电影之所以取名为《梦开始的地方》,是因为我认为每个人心中都有一个梦想,而新疆孩子的梦想就是能走出去拥抱整个世界。”
据了解,自2000年内高班设立以来,以累计招收15届近7万名各族应届初中毕业生。到2014年底,内高班在校生规模达到了3.4万人,分布在全国14个省(直辖市)。
梦开始的地方电影观后感 篇3
影片《梦开始的地方》故事情节感人、人物形象丰满、主题立意鲜明、演员表演自然朴实,整部影片温馨浪漫而富有情怀。其中,典型细节的运用和处理极为精准。这些典型的细节深深地触动了观众内心最柔软的部分,深深地吸引了观众,极大地提升了影片的艺术风格。
首先,影片通过文慧老师“眼睛”这一细节为人物形象的塑造、影片审美意蕴的提升发挥了作用。
文慧第一次见到学生,热情地向他们问好。首先映入观众眼帘的是那双明亮而充满爱意的眼睛。害羞的孩子们抬头看着文慧的眼睛,立刻被文慧的老师吸引住了。因此,师生关系密切,可亲可敬的教师形象生动生动。当有人主张罢免艾古丽时,文慧老师激动地争辩起来,语言哽咽,眼里充满了泪水。
她眼里的泪水反映了她对孩子们深沉而热情的爱。当文慧老师讲课时走到阿依古丽的空桌前,眼中焦灼痛苦的神情将文慧老师对阿依古丽的焦虑牵挂一览无余地展示了出来。
其次,影片通过阿依古丽的“眼睛”这一细节设置悬念、推动故事情节的发展。
影片中,阿古丽患有眼疾,面临失明的可能。为了能上内高班,她背诵了视力表,最后和其他新疆孩子一起来到了上海润禾中学的内高班。影片刚开始就展示了阿依古丽为上内高班而隐瞒眼病这一情节,使得观众深深为阿依古丽的眼睛而揪心,不知道她的眼睛到底会怎样,这是第一个悬念。当艾古丽因眼疾住院时,观众担心她的眼睛是否会失明。这是第二个悬念。
当阿依古丽出院后,她的眼睛虽未失明,而她需要移植眼角膜才能彻底治好眼疾,观众就一直在为她的眼睛而紧张,这是第三个悬念。影片就这样紧紧围绕着阿依古丽的“眼睛”这一细节不断设置悬念,层层推进故事情节的发展。
此外,寻找和挖掘细节的深厚意蕴,为电影主题的表达与语义的丰富发挥作用。
虽然电影《梦开始的地方》主要讲述了内高班学生学习、生活、成才的故事。通过这些学生的故事,影片还传达了丰富的语义,这些语义是通过巧妙地运用细节来实现的。比如,内高班的生活老师精心为学生选菜、做饭,真正体现了内高班老师对学生的关心和爱护。
当阿依古丽动手术需要手术费,同学们积极捐款,而当他们将捐款交给文慧老师,老师却激动地说:“阿依古丽所有的**费用全部由国家出。”这一细节的呈现既表现出深厚的同学情谊,也表现出国家对内高班学生全面而巨大的付出,反映出党**对新疆教育事业的高度重视和倾力支持。
梦开始的地方电影观后感 篇4
风过留痕,雨过留影,月等待千年的光芒,而我在竭力寻找梦开始的地方。——题记
我在风中寻找,我在雨中寻找,终于有一天,我找到了这样一个地方,承载着我们的青春和梦想,也承载着我们的幸福,这就是我一直憧憬的地方——邯郸一中。
我们在这里挥洒青春,挥洒汗水,校园的各个角落里留下了我们精彩的剪影。
一
操场上,疯狂奔跑的我们洋溢着青春的活力,我们会抱怨,会郁闷,但却从来没想过放弃。听,“团结友爱,拼搏自强,C部十一,争创辉煌”,这是我们的目标,也是承诺,嘹亮的口号声在耳畔回响。
看,同学们的体能测试正进行到白热化阶段,大家都在拼尽全力奔跑,像一支支离弦的箭,究竟谁会是那个摘得桂冠的人呢?正所谓,“狭路相逢勇者胜”。同学们,Comeon!
二
教室里,认真思考的我们正在努力答题,呵,原来是在周测呢!
一个星期过去了,终于到了检验我们学习成果的时候。看看同学们认真的模样,不肯放过任何一个细节,一定都在努力吧!身处其中的我们,奋笔疾书,努力的同试题搏斗,一路过关斩将,心里想着,努力,努力,坚持,坚持,我一定会做好的!
但,结果如何,只能交给分数去检验喽!
三
寝室里,大叫嬉戏谈笑,开怀不已。突然,宿舍门被猛地推开,原来是宿管阿姨来查人数了啊!看着阿姨这么负责,这么辛苦,心里想着,小伙伴们一定要听话,不能再给阿姨制造麻烦了。
夜深了,大家都进入了甜蜜的梦想,嘴角挂着着甜甜的笑,祝愿大家一夜好梦。看着大家安静的睡颜,听着大家均匀的呼吸声,时间,空间,似乎都成了凝滞的陪衬。室友们,晚安!
突然,“啪嗒”一声,我从回忆中惊醒,原来是课本掉在了地上。拾起书,心里感慨万千,不知不觉间,我们已经拥有许多的回忆埋藏在这个校园里,里面有我们的欢笑,我们的悲伤,我们的不甘放弃,也有我们的坚持和努力。
在这里,即使我们遭遇狂风暴雨,也有友情的力量支撑着我们绝不放弃。我看到,友情庇护伞下的我们笑的放肆,笑的猖狂。
在这里,我们努力追逐这最初的梦想,一步一个脚印,一步一个台阶,不断的拼搏努力着,这是我们梦开始的地方。
最后衷心地祝愿母校70岁生日快乐,谢谢你教给我们“翻山越岭路很长,梦的方向叫做闯”!
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电影观后感十四篇
推荐一篇与“电影观后感”有关的文章给大家共同阅读吧。在写作品名观后感时,我们需要注意什么呢?当我们通过观影全方面地刺激感官时,通过一个优秀的作品,我们能够在其中找到与自己产生共鸣的元素。观后感应该体现作品所带来的内在情感体验,它能够帮助我们整理总结从影片中所获取的知识。非常高兴能为大家提供这篇文章的阅读参考!
电影观后感 篇1
不如补一些往日未看的电影吧。无意间翻到比较欣赏的安东尼?霍普金斯的电影。
驱魔题材的影片在立意上有了深度,家闲来无事。不过,它也减少了一些娱乐元素,这可能是该片不受欢迎的原因。严峻的社会形势,人性与需求的矛盾,贫富差距的拉大,信仰与现实的冲突。
尽管他年龄不同,参演的电影类型也不同,但他在这部电影中有很好的表现。
安东尼?霍普金斯出演的一部电影《仪式》曾受到很广泛的关注,年初的时候。但是这部影片却在上映后反响平平。
驱魔题材一直受到西方电影市场的青睐,一来恐怖片向来是年轻人们最爱,二来此类题材可深可浅,商业、文艺的角度可以自由选择,三来此类影片对于演员来说既能聚集人气,又相对容易赢得口碑。有人认为题材不够新颖,作品也没有超越经典。有的人认为电影缺乏亮点,表示平平.
但是这部影片整体表示还是值回票价的不过,近年来驱魔题材的影片拍摄角度有所改变,除了保管影片特有的一些特点,如惊悚、悬念以外,导演或编剧开始在作品中或多或少加入对社会价值的评判。出演《庇护》演员是可谓是清一色的实力派,朱利安?摩尔、乔纳斯?
拉森·迈尔斯,弗朗西丝·康罗伊,布鲁克琳?
普劳克斯都是演技精湛的演员。
安东尼·霍普金斯在这部电影中演得很好;首先。虽然剧情不够惊悚,视觉效果也无法与大片媲美,但整体表现不俗。如果非要说电影的内容有点生涩,可以理解。
西方宗教思想和观念并不是我们这一代人能够完全理解的驱魔术。这件事可能没有认知上的共鸣。对于导演和演员来说,为什么不呢?有些人有信仰,但相信巫师;有些人不相信,因为他们只相信能最好地解释和解决世界问题的科学。
特别要提到的是,那些被巫术剥夺灵魂的牧师,为了维持没有信仰的灵魂,毁灭人类个体,然后用身体来维持这些灵魂。
最早关注此类话题的影片也无法即刻考证,仪式》并非**深度话题的驱魔影片先驱。但是去年另一部影片《庇护》却值得**。相比《仪式》来说,这部影片没有更多的娱乐价值,对于信仰的讨论更加严肃,而表达方式也更加生涩。
比如宗教仪式的**,对神鬼理论的质疑,信仰的焦虑等等。信仰各种宗教的西方国家,这些教派的信徒以教义来约束自己的行为,表达对“主”或最高领导人的虔诚。
高素质演员的态度
也有态度是而非的人,当然。对信仰和宗教的不同理解正是导演想用电影来寻找答案的各种线索。在这部电影中,演员对主题的深刻理解值得称赞。
但是此类话题过于严肃,惊悚表达的时候缺乏了娱乐的质感和视觉的冲击,导致观众对影片的印象不深,或者无法从中了解导演的意图。
信仰什么宗教不是本片关注的但是诠释角色时,演员们自身是否有信仰。对于宗教理解的深度,对于信仰的理解水平,我们可以真正看到基础的一部分。演员的发展要多久?除了技巧和面子,修养也是很重要的一部分。
不仅仅是表演技巧和人物心理的掌握。这部电影中不同的人物对信仰或宗教有不同的态度。
主题立意与实际效果
以达到吸引更多观众的目的以此来看,庇护》反思的人类日趋严重的信仰缺失问题。本片试图以恐怖片的形式来解释信仰缺失危机的核心。本片算不上一部成功的作品。
达到反省与净化思想的一种高级艺术。在电影开始的时候,从某种意义上说,电影应该是对现实的客观纪录。卢氏兄弟的火车进站》水浇园丁》等也都是从描写现实生活起步,现实对于电影来说是回避不开的作为电影人,更应该把心思放在如何更好地表现电影之上,而不是追求虚无的浮华。
后话一群以科学为真理的专家、教授在试图以科学的方法揭开某个难题的时候,庇护》创意其实很新颖。始终不接受神魔的说法。而讽刺的最后夺走他灵魂的确实一具不能以正义或**看待的奇异躯壳。
导致影片不能被大众所接受。这部电影的情节与枯燥的心理实践和惊险的实践不相匹配,但这样的创意并没有得到很好的发展。造成电影过于平缓、枯燥的问题。
没有跌宕起伏的过程,要让观众接受也自然是不可能的事情。
在过去,抽象而阴育的表达方式似乎没有指导意义或教育意义。就像**了一堆杂七杂八的东西。
电影的表示形式有很多种,说到底。关键看导演如何运用。这部电影并不缺乏导演的构思,但它在严肃性和娱乐性之间摇摆不定,未能达到预期的效果。
今天,随着科学技术的发展,越来越多的人质疑这些充满形而上学思想的宗教或信仰。他们的行为不再受宗教思想的致越,越来越多的社会问题随之而来。
大饱眼福了一番。但有点有点小失望。
电影观后感 篇2
《风雨哈佛路》
“我相信我会成功,我仅仅只需要一个机会”,这可以看出她的决心和意志。一个虚弱的身体,却用努力赢得了机会,用自己的行动诠释,她付出的比我们想象的还要多。“我爱我的妈妈,不管她是个什么样的人”,感动了所有人,父母之爱比山高比海深,无论他们怎么样,我们依然要爱他们,他们一样爱着我们。
最后,当她站在哈佛大学的舞台上时,我们更加钦佩和感动。她的成功使大家感动。
人的命运是可以改变的。只要我们有梦想,有行动,乐观面对现实,我们最终就能实现我们的梦想。有志者事竟成,三千越甲可吞吴。自强爱人,方可被人所爱所尊重,不要抱怨现在的不幸,要勇于面对,要勇于去改变,不经历风雨怎见彩虹,未流过血的手指怎能弹出世间之绝唱。
我们的命运掌握在自己手中,我们现在的不幸将是我们最大的经历。相信自己,相信明天会更好。
哈佛梦想的起伏和人生的坎坷,用乐观、积极的人生态度和不屈不挠的意志诠释人生,永不放弃,我们的梦想就在前方,美好的明天就在等待我们去创造。不管现在发生了什么,请相信通过努力,明天会很好。
龙樱阿部宽 -- 饰樱木建二 .
他是整部剧集中的核心人物 , 别的不多说 , 他在我的心目中是非常非常现实的一个人 , 真的很现实 ! 这也许是他遭受挫折后对社会的一种认识 , 一种理解 , 关于他的很多观点我都很赞同 , 这个人这里我不具体说了 , 后面会提到 .
长谷川京子 -- 饰井野真真子 .
哈哈,这和我们原来的英语老师很像似,他关心学生,处处为学生着想,但是上课很无聊
山下智久 -- 饰矢岛勇介 . 关于矢岛 , 我认为是这部剧中最成功的角色 , 他是第一个进特升班的 , 也是最后考上东大的 3 者之一 , 进入特升班完全是被逼无奈 , 他的父亲欠钱逃走 , 留下他和母亲相依为命 , 樱木建二帮他还了债款 , 不服输的矢岛誓要还清这笔钱 , 为了争一口气 , 加入了特升办 , 为了证明自己的实力 , 他不断努力 …… 他从一个整天游手好闲 , 沉迷于乐队的不良少年 , 变成了考取东大的高材生 , 完全是靠自己的艰辛与勤劳 , 在特升班的一年中 , 他不仅成绩提高了 , 更懂得了人生的道理 , 生存的法则 , 樱木建二说过 : 社会是有法则的 , 而这些法则是聪明人制定的 , 他们故意把这些法则制定的让人难以明白 , 以此欺骗笨蛋 , 被骗的人却还满不在乎 .
想要改变这种法则就必须使自己变得 ” 聪明 ” 起来 , 而变聪明的唯一方法就是学习 ! 这段话使得矢岛有了很大的感触 ,, 他不想像老爸一样什么也懂的被人骗一辈子 , 于是放弃东大 , 自学考取律师 .
长泽雅美 -- 饰水野直美 .
如果不是妈妈病倒 , 她是肯定能考上东大的 , 可是命运就是如此不济 , 使她最终缺考 , 没能圆梦 . 她进入特升班也是有原因的 , 面对着不能考上大学就只能在酒馆帮妈妈干活 , 做陪酒女的现实 , 以及终日被人看扁的局面 , 她决定赌一赌 ……
中尾明庆 -- 饰奥野一郎他是一个个性善良 , 憨厚 , 甚至有些傻的人 , 作为龙山中学的笨蛋 , 没有人看得起他 , 甚至他在秀明馆 ( 相当好的一所中学 ) 读书的弟弟次郎都视他为粪土 . 但是他毫不在意 , 处处关心他人 , 次郎不愿让人知道自己有个白痴哥哥 , 与女友谈恋爱时便瞒着对方 , 直到有一天事情败露了 , 次郎居然恼羞成怒 , 狠狠打了哥哥一拳 , 造成了伤害时间后还推卸责任 , 嫁祸他人 , 但即便如此 , 一郎还是极力袒护弟弟 …… 每次弟弟在学习时他都自觉离开家 , 仅仅是不愿打扰到优秀的弟弟 , 到了正式考试那天 , 弟弟还故意拿过期的三明治给哥哥吃 , 导致一郎考试时不能集中注意力 . 先前一郎很想加入特升班 , 但是他考虑到自己家里时工薪阶层 , 自己的弟弟又那么优秀 , 就放弃了考取东大的理想 , 只是偷偷的躲在门外看看 ……( 至于他时如何加入特升班的就请大家自己去看吧 , 呵呵 ) 好人有好报啊 , 弟弟落榜了 , 哥哥如愿考上东大理科一类 , 扬眉吐气 !
小池撤平 -- 饰绪方英喜 .
家庭富裕 , 爸爸是大公司的老板 , 但是 , 在老爸眼里 , 自己的儿子是个没用的废物 , 每次对儿子都是冷嘲热讽 , 很不和睦 . 从小到大 , 英喜就一直被看作是一个什么都不会的没用的孩子 , 钱没了第一个想到他 , 什么坏事都会怀疑他 , 一直生活在阴影中 , 被人骂作是笨蛋 . 为了证明给父亲看自己不是一无是处 , 加入了特升班 .
新垣结衣 -- 饰香坂芳乃 .
喜欢矢岛而跟着进了特升班 , 在学习期间因为争风吃醋而想要放弃 , 与不良少女混在一起 , 在真真子老师与暴走族拼命的飙车后最终感动回归 , 这也使她明白了很多 , 渐渐成长起来 .
芽子 -- 饰小林麻纪 .
除了缺考的水野 , 麻纪和英喜是没有考上的东大的两人 . 一直以当明星为目标的麻纪希望成为东大第一明星而加入了特升班 , 虽然没能如愿 , 但最后与英喜一起回校担任龙山中学的教师 .
首先 , 大家可能会感到困惑 , 为什么这样的垃圾仅仅经过一年的突击就能考上东大 , 看过 的人可能会发现 , 对于这些学生的突击学习方法就是填鸭式的教学 , 大量的练习与并花费大量的精力 . 我 , 作为一个一直接受着素质教育的学生 , 一直都很反对填鸭式的教学 , 然而 , 大家有想过什么是填鸭式的教学呢 , 我个人认为 , 填鸭式的教学就是带有强制性的在学生身上培养勤奋的品质 . 为什么这么说呢 , 填鸭式教学本来就是以大量的题目 , 大量的精力为基础的 , 然而实行这种填鸭式教学就使得学生们被动的拥有了勤奋的品质 , 从而最终获得成功 .
那么所有人经过突击都能考上东大吗
不但是连这样的一群垃圾都能 , 为什么别人不能
樱木建二的观点是 : 一个人拥有了固定的爱好 , 或热衷于某个东西时 , 就说明他有专一 , 勤奋的品质 , 也就拥有了获得成功的最重要的因素 . 比如爱好乐队 , 就会拼命的练习 , 开始不会 , 但在反复的练习后 , 突然有一天你就掌握了这种乐器的演奏方法 , 学习也是一样 .
1,一个人在高中阶段如果不能学会在社会上生存的方法 , 生活的技能 , 那么高中就是没有意义的 . 这个观点我觉得很有道理 , 具体就不多解释了 .
2,自己的人生自己选择 . 剧中处处都体现了这个观点 , 在学生想要放弃或是逃避时 , 真真子总是不断的去帮助学生 , 而樱木建二却只是让学生们自己觉悟 , 他说他不需要只有他去拉才会回来的学生 , 这很有道理 . 就像一个拥有钓竿并掌握钓鱼技术的人面对一群饥饿的学生时 , 应该教会他们如何钓鱼 , 而不是钓鱼给他们吃一样 , 因为你不能为他们掉一辈子的鱼 .
要真正理解自己的人生自己选择我认为对大家很重要 !
三。团队学习和理解智力的学习方法。团队学习就是建立自己的对手,一起学习和进步,所以理解智力不需要解释。这是一种非常有用的学习方法
我在前面说过 , 樱木建二是个很现实的人 , 非常现实 , 说话让听的人来火 , 做事果断 , 让人感到他很冷漠无情 , 他说老好人就是社会的牺牲品 , 在社会中自己都顾不好 , 还关心什么别人 , 要看好眼前的利益 . 虽然听着这些话很刺耳 , 但是细细想来 , 还是很有道理的 , 或许是自己还没有完全进入真是的社会 , 在自己的眼中 , 一切还太美好 ,
《心灵捕手》观后感
奔走在这个世界上的每个人都象一棵树独自站立,又和许多树心手相连构成一片片森林,不管多么强大和乐观的人,面对着爱与信任、理想与现实、坚持与放弃这些问题时都会有不同程度上的困惑,心灵的城池上飘着阴影。有些人走过这段旅程,清风淡月,一步步走进了人生的佳境,有些人没能趟过这条河流,搁浅在了青春的中途。《心灵捕手》就是一部描写青年人走过青春阴霾,解除封闭自守,释放心灵的感人**。
威尔,这部电影的主角,是一个非常普通的清洁工。他没有受过高等教育,但他有天生的数学天赋。他勤奋刻苦,在数学领域显示出非凡的能力。但是由于他小时候被继父虐待,在心中留下了深深的创伤与自卑,所以在他与人交往的时候处处表现出敏感和戒备,同时他努力想要证实自己的价值,努力想让别人让社会接纳他,承认他,但是却又因为深切的自卑使得他无法坦然的去面对身边的一切。造成了他狂傲却又懦弱,敏感而又自甘堕落的复杂性格。
电影的开头向我们展示了威尔复杂的性格和具体的事件。但他的数学能力是麻省理工学院数学教授林保发现的,所以他的到了电影中最好的部分——林保请心理学家帮他作心理工作。
林保教授用了很多方法希望他能打开心结,走进他的心,但是许多被教授请来为威尔做心理咨询的心理学家,都被这个有着惊人的高智商的小子洞悉心理而反遭羞辱,纷纷宣告威尔已“无药可救”。在无事可做的情况下,教授只好求助于大学同学兼好友肖恩,希望他能启发这个异常聪明、固执的年轻人。肖恩同样是位“性情古怪”深居简出的教授,和威尔一样饱受心底深处黑色阴影的困扰,在一番斗志斗勇之后,两人终于惺惺相惜,慢慢融化了冰封的心,成了忘年之交。
肖恩给威尔的辅导一共有八次,八个场景处处叫人难忘。
其间第一个场景,是一个小时的沉默。最终威尔首先说话了,两个人打破了沉寂。肖恩谈到了妻子的缺点,但即便如此,她仍然是自己的妻子。当两个人在一起的时候,他们必须兼容彼此的长处和短处,这样才能激发威尔的自信和勇气。
接着,肖恩说出威尔自身也并不十全十美,让威尔相信没有人完美。如果我们发现自己的缺点而不敢承认,就容易产生问题。当威尔开始对肖恩感兴趣,并反复询问时,肖恩突然停下来,指出时时候了。
好一招欲擒故纵!
在最后一次咨询中,影片告诉我们故事更深层次的内容:人们应该正确理解和面对自己的过去。在他内心却第一次开始回忆过去受继父虐待时的情景,肖恩准确把握了威尔这一情感上的变化,一连十几句:
“it’s not your fault”,肖恩使得威尔的情绪由平静到激动到愤怒到流泪,最终伏在肖恩肩头痛哭出来,将影片推至高潮。到目前为止,肖恩成功地解开了威尔的心结,使威尔认清了自己,看到了自己的优缺点,并能直面自己的过去和未来。
整个咨询过程是一个曲折而又艰辛的过程,但是经历了种种的波折,肖恩就像一个机敏而富有智慧的猎手一样,在桀骜不逊的威尔面前,通过自己的真诚和娴熟的心理咨询技术打开了威尔的心扉,捕捉到了威尔的心灵,找到了威尔的心理问题的症结所在,帮助这个富有才华的年青人重新找到了属于自己的生活,使他把所遭遇的困境和痛苦抛诸脑后,重新打开心胸拥抱生命。
观此影片后,我百感交集。我相信,很多人小时候都被父母教过不同程度的语言或体育课,我也不例外。但是每次与父母争吵之后,自己都会想想自己究竟有哪些不对的地方,并暗下决心下次一定要做好。
有时候自己会想,究竟为什么活着,究竟意义何在?人们的生活,是否应该实事求实地随波逐流,潇洒地投身于社会,不择手段地追求名利,吃好穿好,住好,玩好?究竟什么样才算是幸福快乐的生活?
生活的本质是什么?这些问题以前都和父母沟通过,但我觉得还是需要找到自己的发展方向。生活就是充分发挥个人价值,快乐自由地享受生活,而不是被生活奴役。
过上充实幸福的生活,才是最好的生活,才是最有意义的生活,才能让为你着想、为你担心的人幸福快乐。这是最基本也是最简单的生活方式。
我一直都相信家庭是很好的避风港。当我刚刚离开家,步入大学殿堂的时候,心想着终于摆脱了束缚,终于可以给自己一个完全自由的空间。但是情况并非如此简单,其间感受到了一些挫折,比如考试的压力、同学之间的关系,这时,唯有打**给家里,倾述自己的苦衷。
这时,父母便会一一给我讲解为人处事的道理,缓解我的压力。事情远非很大,但是却能够让我正确合理的处理事情和人际关系。他们给了我最无私的帮助与忠告,也是我能够保持快乐、健康心态的力量源泉。
人的一生不可能是一帆风顺的,总是会不经意地遇到大大小小的暗礁,如何去避开或者碰到后如何去修复才是最重要的,这样我们才能够继续远行。正所谓心病还需心药医,我们应该学会怎样去卸下心灵的枷锁,去正视我们的过去,正视我们的生活,正视我们的未来,使自己保持健康、快乐的心态。这也许就是该片最想展献给我们的一个深刻内涵吧。
电影观后感 篇3
这部电影我看了整整三遍。每一次,都有新的感觉;每一次,都有新的想法。下面我从几个方面向大家分享一下:
一、父(ed bloom)与子(will bloom)
edward是个非常与众不同的爸爸,他喜欢向自己的孩子讲述他的早年经历,而且这些经历听起来又是那么的不真实。比如:他曾经在一个女巫的眼睛里看到了自己的死亡;他打败了一个十五英尺高的巨人,并和他一同去寻找更广阔的天地;他去过一个叫“幽灵城”的远离尘世的小镇;他还为了求婚在一个马戏团待了三年,而最后发现那团长竟是个狼人还有诸多如此的故事,奇幻迷离,充满冒险,令人心驰神往。
小时候,威利相信父亲,喜欢听他用生动的声音讲述这些有趣的故事。然而,当她长大后,威利发现这些故事越来越脱离现实,这是难以置信的。然而,她父亲仍然很喜欢告诉它们。威尔实在受不了父亲,他告诉父亲,他从来都不认识一个真正的他。
willy不再相信edward了。可是当年迈的父亲病危即将辞世时,willy又回忆起父亲的故事,并试图去拜访一些故事中的人物,竟然成功了。在爱德华生命的最后,父子俩再次找到了原来的信任。
而最令人惊奇的是,在葬礼上,故事中的人物一个个出现。他们是真实存在的,只不过被夸张化了。我想此时,作为儿子,willy一定又惊讶又感动父亲讲故事的用意,也许是教他及许多人,做可以被很多人爱戴的人。
二、“事实上,我一生都很渴。”
这句话被爱德华多次提到,也是整部电影的一条重要线索。爱德华认为他像一条大鱼。虽然他出生在一个小水池里,但他渴望有更广阔的水域。他从不停止寻找的脚步,一直在勇往直前。
当edward知道巨人觉得他太大了时,他说,也许是这小镇太小了,满足不了巨人庞大的身躯,也满足不了他的雄心壮志。他认为他年轻时的快速成长是因为他注定要做一件大事。于是爱德华和巨人收拾行李离开了他们居住多年的小镇。
当他们到达一个十字路口时,爱德华选择了危险的道路。他不顾一切地往前冲,克服一切困难到达了一个叫spectre的与世隔绝的小镇。小镇上的人们生活的其乐融融,一片繁荣的气象。
小镇上的人们也质朴而纯洁。但edward最终选择离开小镇。尽管小镇上的生活如此美好,它只是一个中途站,edward不会停在这里,他需要一片更辽阔的水域。
也许在现实生活中是一样的。当我选择出国留学时,我需要克服许多障碍。但我不能停步,因为我像一只鸟(欢迎阅读**《彩虹鸟》,本人第一次看完电影后所写)在追求更广阔的天空,要有勇气往前走。
三、sandra templeton, i love you and i will marry you!!!
也许这部电影中最感人的是爱德华和桑德拉之间的爱情。我不得不说,爱是偶然开始的,但归根结底是必然的。
edward在马戏团表演时的人海中看到了sandra,就知道她是他一生的真爱,因为在那一刻,时间仿佛停止了跑动,一切都静下来了。全世界都为桑德拉和爱德华的美丽而窒息。然而,当时间又开始流逝时,它跑得太快了,爱德华只能悲伤地看着她美丽的影子
但是,edward有了信念绝不轻易放弃。他接受了马戏团刺激又繁忙的工作,为的是每个月能从团长口中套出一句sandra的事。有一天夜晚,edward终于知道了团长的秘密,团长也从此对他刮目相看,告诉了他sandra的具体信息。
edward欣喜若狂,眼看求婚就要成功,却得知她已和自己厌烦的大块头订婚他再跌谷底,但他仍不气馁——这也许就是edward做男人的气概,他从不服输!他想让桑德拉听到,看到,感受到她无限温暖的爱!
于是,“i will marry you”的高喊穿透过女孩家的白漆门;飞机在湛蓝的天空中“书写”着激情的表白阳光一样耀眼的黄水仙开满了女孩的花田和心田的时候,那讨厌的人大摇大摆地走了过来,edward本来可以和他干上一场的,但是为了爱和承诺,他被痛揍一顿也在所不惜。(这里一个小插曲:在spectre的大湖边edward看见一位赤身的女人在湖中优雅地划水,而有一条蛇却在悄悄地游向她,edward二话不说就蹦了进去抓蛇,而抓到的只是一根树枝,那女人也不知所踪。
这里暗示了edward将要从大块头(蛇)手里救出sandra(赤身女),但他的故事并不一定是真实的。第二次我们又看到赤身女人时是在edward重返spectre,暴风雨淹没了他的车时,而这一次则提醒他,spectre有可能会发生的爱情等待着他,他一定要记住并坚守自己原始的爱情。)最终,sandra怒于她男友的不耻行为,也被他所感动,他的梦想终于变为现实。
电影观后感 篇4
我是个潜藏多年的佐罗迷,对于这种富家公子不顾个人安危、不耽于自身享乐,救人民于疾苦的精神崇拜不已。最主要的是,里面有我喜欢的双重人生,壁炉之后,另外一个世界,另外一个人,不同的人生,迥异的个性。但前些日子的中央8的《佐罗》生生雷到自己了,原来狗血和白烂剧情是各国相通的呀呀呀呀……
由于看剧不连贯,前因后果乱七八糟不知道也不研究了。先说佐罗一家人,全跟总督他们家有关系。总督妹妹嫁给佐罗爸爸成为佐罗的继母,佐罗喜欢总督的大女儿(MS还不是总督亲生的?),虽然自己写小说也喜欢搞怪,但看到两代人一起谈恋爱,一个赛一个浪漫还真不太舒服。(虽然亚力杭德罗真是粉帅的老头哇……)总督的二女儿单恋佐罗(迭戈)。总督喜欢佐罗他姑姑,但他姑姑因为总督早年残杀印第安人以及杀了佐罗的生母不愿意和总督在一起。佐罗的姑姑做了修女但还是时常和总督约会。唉唉,光向上帝忏悔就忏悔了好几次。忏悔一次半集,拖沓得连老妈都看不下去了。我只好和她解释,拉丁语系人的生活节奏慢……
明明知道人家不爱他还强娶的老戏码又上演了,结果那个队长自然只能给自己戴绿帽子。佐罗爸爸亚力杭德罗又上演遇到小姨子的戏码,可惜那个女孩的身份还没公布我就猜出来了。姑姑被准姑父因为枪走火打到,又演了一段精神战胜死亡的戏码。可惜一个总督天天为了情人什么也不干了。迭戈你全家还真是都很辛苦。为了救被未来岳父关起来的.未来岳母,继续玩受伤。受伤就受伤吧,没看出来佐罗在哪里撞到头居然伤好后会失忆。看来这不仅是中国古装片的“精华”所在。总督的二女儿又玩把男主角迷倒然后谎称两人如何如何了的游戏。我吐啊吐啊实在看不下去了。MS这世界上就剩下迭戈一家和总督一家了,集成了传统武侠剧、苦情剧的各种元素?还是世上的电视剧太多了,早晚都要撞车甚至跨洋撞?为民除害呢?行侠仗义呢?这才是主要情节都被吞了吗?
电影观后感 篇5
因喝了浓咖啡,夜晚无法入睡。起来看电影《金刚》,再一次感受经典。今早想写点儿什么,忽然想起几年前我写过这部影片的观后感,找来重读,自觉还满意,便发于此。
同为科幻影迷,朋友向我推荐了《金刚》。令我惊讶的是,所谓的金刚最初指的是一只巨大的黑猩猩,而作为主角,它直到电影的近一半才出现。
这是一部商业电影。题材是冒险传奇,内容明显受到童话《美女和野兽》的启发。金刚的出场,也沿袭传统的英雄救美的方式,只是黑猩猩的巨大的确很夸张,女主角安妮在它的手里就像一个袖珍娃娃玩具。
这样相差悬殊的对比,会让观众在惊讶中充满期待和疑惑,不但有吸引力,而且令人难忘。这里有很多非常熟悉的冒险场景,比如恐龙追逐探险队员的**,未知的软多爪动物吞食人类头部的**,来自四面八方的巨大黑蜘蛛等等。原始森林基本上是一样的,探险家们的冒险经历也非常相似。
就连枯瘦如黑鬼的土著人都是一样的野蛮和恐怖。即便如此,这些都是科幻电影的亮点。它们就像一座尚未被探索的神秘岛屿,因为新奇和神秘而充满吸引力。
我比较欣赏的是电影开头,它很真实。因为马戏团不景气而失去工作的女演员安妮,饥饿到情不自禁伸手去拿小摊上的苹果,也不肯去当**舞女。那个野心勃勃想靠拍电影成名的导演虽不得志,却想方设法、不择手段去实现自己的梦想,这群落魄的人成功地乘船驶离了海岸,驶向了希望的大海,驶向了通向理想的未知道路。
在这群探险的人中,安妮的勇气令人赞叹!面对一系列的危险和遭遇,她从不向命运妥协,而是勇敢地在绝望中求生。她拼命奔跑的身影深深地印在人们的心中。另外,杰克有着相当艺术的气质,他瘦削的脸,明亮的眼睛,在危险面前从不退缩。
从黑猩猩手里救出安妮的就是这位勇敢的作家。他和安妮才是真心相爱也是真正合适的人。船长,船员,他们都是勇敢的人。为了救刚刚安全回到船上的安妮,他们回到了危险的骷髅岛。
当然,这些是次要的。主角是巨大的金刚。令人疑惑的是,为什么那个丑陋的大猩猩会那么喜欢比它的手还小的安妮呢?甚至甘愿为她献出生命!
我们从电影里找不到答案。也许因为安妮是马戏团演员,她很容易和动物交流。她的精彩表演使金刚非常高兴。这个理由牵强。金刚救安妮的时候不应该看到她的表演。也许,喜欢是没有理由的。
何况,这只是科幻片。
但是,估计没有任何一个女子会喜欢那么巨大且丑陋的黑猩猩的。所以,金刚并不会受到女性观众的欢迎。可是,随着情节的发展,看到黑猩猩为了救安妮,勇敢地与三只巨大的恐龙搏斗的惊险场景,看到黑猩猩为了追回安妮狂怒地掀翻小舟,被装满麻醉剂的瓶子击中鼻子而缓缓倒下的画面,看到黑猩猩在表演馆里扯断锁住胳膊的铁链,冲出楼房、击毁汽车,抓起一个又一个女人寻找安妮的情景,看到黑猩猩带着安妮爬到高楼的顶上,在与空军交战的同时,仍及时救下随梯子坠落的安妮的景象,谁又不为大猩猩不顾一切的付出而感动呢?
庞大的黑猩猩是丑陋的,但它凝视安妮的眼神却是温柔的、清澈的,它把安妮抓在手里的动作是小心和轻柔的。它们一起坐在山顶上看黄色的日落。当时,周围一切都很安静。
大猩猩让人感动的是,它为爱付出了代价,不顾后果,不求回报,为爱付出了代价,甚至是自己的生命。由此,想到文学作品中那些经典的爱情。爱的真谛是什么呢?
也许就是真情的付出吧。不是用汽车、房子、积蓄来支付,不是用甜言蜜语来表现,而是为了爱情,宁愿放弃自己的未来甚至生命。梁山伯与祝英台、罗密欧与朱丽叶、刘兰芝与焦仲卿用生命捍卫爱情。
而《红楼梦》中的宝玉,在黛玉死后,也终于抛弃一切,远离红尘做和尚去了。
各种复杂的关系和纽带,使人间的爱情附加了许多条件。谁能像黑猩猩一样,放下一切,不计后果地付出?事情就是这样。你得不到的往往是更多的渴望。所以,有那么多经典的爱情故事流传下来,人们对大猩猩的感情。
这也许就是金刚这个形象的意义所在吧。
电影观后感 篇6
感谢几个朋友在晚上聚在一起吃饭、聊天和看电影。这样的生活真的不错。冉小姐,蓝青。儒雅的瑞夫。老是拆我泰的凯子。还有赵家姐妹花。
今天好生气的呢,本来是约好去调试的,可是一觉睡醒了都已经是10点以后了,才想起来打**问下现场的问题还没有协调好,导致380v的电和要使用的水都接不进来,所以就没办法调试了。就想着本来下午约好的去蹭别人的电影去的。但打**也不理我,心情真的很不好,就算没时间陪我玩也告诉我。
说好了原来也可以这样。 然而让自己想通了,还是死了这条心的好!
正好没什么事情做,想起来重新修过了南京博物院我还有去过的呢!我们和凯子一起去了明宫地铁站附近的南博。
其实我最想如果那是我自己家那得多大气!连室内装饰都很漂亮。楼梯、墙壁和自动扶梯都很光滑~
今天没有特别的展览,只是为了参观文化博物馆。不过从前翻看历史书的遇到史前和奴隶社会的那段就很粗略的就翻过去没怎么去记。而且哦也不喜欢瓷器,所以就呆呆的逛过西周的那一排排的。
到了汉朝的还是提不起兴趣,但是看到那一件金缕衣和银缕衣兴趣大增~都是我感兴趣的。看了不少风水的书和汉朝那段历史,还看了不少盗墓一类的**书,就是在做梦有哪天在大秦的土地上碰巧能遇到个汉代的墓咱也能搂出个一两件的国宝级的文物,那就不愁咯。
看到墓葬的形式平时就在书上看到一点,拿到实际上就转晕了。我们只能找到前屋和后屋,但在那里找不到棺材。
在我今年的计划里有去西安一趟的。西安不仅是一座著名的历史古城,而且大多数有历史情节的人都回回去看秦始皇的兵马俑和陵墓,还有唐代的大明宫。不过,这还处于初级阶段。后来,皇后迁都洛阳和扬州唐城!
布局都是好大气的,就连当年朱元璋在南京建起的明城墙!一宫十三门。
不过这些都不是最重要的,看到了在南唐二陵出土的一大堆的陪葬物品,有各色人俑,我就说难怪的,去年去南唐二陵的时候看到就是一点破破烂烂的碎陶俑。原来好一点的都是到这里来了。
一进到隋唐五代之后,我就像放闸的水,噼噼啪啪的说个不停的。虽然还不完整,但我都很熟悉。就连字画咱也能说出个一二来。这得归功于看了不少期的鉴宝的节目。
读历史使人明智。多读点历史真的不错的,还是有用处的。
电影观后感 篇7
过了个十一,玩了7天,感觉之前的好多东西都给忘掉了,但是我差点又低估了白狐这个电影的“魅力”时隔两个星期了,让我对其吐槽印象还是这么深刻。
整个故事是根据聊斋改变,我想起了小时候看聊斋的,想看却又怕的感觉,但是本片全然没有让人怕怕的感觉。一开始一股仙侠网游风格的画面把我吸引了,一只老狐狸对老王讲,因为三十年前,救过它,所以现在回来报恩,来把自己的女儿许配给他的儿子,气虚轩昂的张智霖出场了,一开口才知道是个傻子,还是一个郭靖附体的傻子,但是这个傻子一点都不能忘记人类的本能,从头到尾都知道一件事,那就是对着小翠说“我要”,各种隐晦。
然后他让王元丰从它的七个女儿中选一个,这么多36d都没有选择(你娘从后面出来,真是一座山一座山高),他怎么能选择唯一一个裹得严严实实的小翠,。
情节的发展一定是小翠不愿意嫁给傻瓜。结果,正在等他的老王被蝙蝠妖抓获。你们两个狐仙在里面说话。你不知道外面有野山野山。你不知道世界上不止一个恶魔!可怜我的老王就这么牺牲了,但是却意外的发现王元丰居然是至阳玄魄,是邪魔妖道的终极克星,我的个乖乖,傻人有傻福啊。
本片的大反派蝙蝠妖(你的造型又是谁设计的啊,我得记住他啊,找了几块破布和破杆子支起来当你的翅膀,很有想法啊)是一个有万年道行的妖,多次神魔大战都没能把他剿灭,所以这次需要至阳玄魄的能力,但是怎么才能让至阳玄魄激发出来呢,老狐狸说,必需要和心爱的人洞房,(导演你是在向肉**致敬吗?)接下来就是他们怎么洞房的故事了,要洞房先要去治病,注意不是**ed,要找神医恢复其神智,其实我觉得压根不需要,没听见王元丰老在喊,我要,我要,其实他懂得很。然后有一天晚上小翠就独自带元丰独自出去开房去了,结果两个都不会,小翠就说书上说宽衣解带,肌肤相亲,云雨一番,然后两个人拖了衣服,抱在一起,作法变了一个局部雷阵雨(呵呵,再次刷新下限)。
第二天蝙蝠妖就找上门来了,在寺庙打斗那一段,可是导演,就是变着法的还想着刷新我的下限,两个加起来上万年道行的神魔级人物,拿着鼎推过来推过去,还是慢动作,这是在过家家吗,赶走了蝙蝠妖之后,小翠和王元丰双双昏迷,我就在想蝙蝠妖,你是受伤了又不是昏迷了,干嘛不杀个回马枪,去解决掉这两个麻烦,你不行,派你的小弟过去啊,最后小翠和元丰被神医救了,在救人的途中,我不懂,你为嘛又给两个特写给那个煎药的小童子啊,长得又不萌又不可爱,这不符合你电影的风格啊。最后,小翠贡献了自己的千年元神,让元丰清醒,让自己傻傻。原始的保护原则也是用于恶魔世界。愚蠢是不能消除的。只能从一个人转移到另一个人!
最后大戏,蝙蝠妖要杀到了,小翠在自己还没有变傻之前交代几件事情,我听到了坐我前面的两个美女跟着电影情节说,第一件事,请紫荆和紫玉把衣服穿好·······蝙蝠妖杀到了,7大狐仙拼劲全力抵挡万蝠**,可是元丰竟然还在云雨,真做的下去啊!我认为对广播电视的审查应该更加宽松。它可以做成大陆的肉。云雨之后,狐仙都死光了,一刀劈死了蝙蝠妖(真的就一刀,没有其他的动作了)本片还有一个最大的宣传点就是4d制作,激情戏4d的感觉让你如沐春风啊,屁股下面的那点骚动,都被你撩其火了!
还有恶心,每次有人**,喷你的脸,现在想想都恶心!电影结束后,屏幕**显示导演牛朝阳的名字。我听到很多人说,我记得你!
电影观后感 篇8
《变脸》是我最喜欢的电影之一,昨天又是重温了一遍,每次看完格些天总是想再重新欣赏一遍,它总是那么吸引我。
德国哲学家尼采曾经说过:“我没用肉体,我只有灵魂。”对于一般人来说这或多或少是一种偏执,但是对于另一部分人来讲那可能是一种信仰。
当然这一部分人中不乏英明神武的成大事者,也少不了罪恶满贯的盗世之徒。他们的追求不仅仅囿于那肉体的快乐和感官的刺激,他们对于人类生命稍纵即逝的局限性,已经有了客观清醒的认识,所以怎样在有限的人生历程中升华自己的生命,成为其当务之急之事。这时使命贡献出了灵魂,灵魂抛弃了肉体。
从孩提时代起,一个人的骨气和雄心壮志就比他所有的经济和物质条件都要好。从大里说,世界历史长河中无数风流人物或其丰功伟绩不过也终成灰烬,然而有一部分人留下的著作,信念,原则,理想却穿越了时空,成为了亘古不变的精神。电影《变脸》所要阐述的不仅仅是那么一个简简单单的警匪故事,而更多的表达了一种意识——一时的善恶,时时的肉体,永远的灵魂。
由于卡斯特.特罗伊误杀了肖恩.阿奇尔的儿子,这个既为公又为私的大牌警探就开始了与其不共戴天仇人的斗争。
客观的看肖恩.阿奇尔并非没有一点徇私报仇之情,但是同样是出于警探应有的正义感的所作所为不仅没有使他成为一个好父亲,一个好丈夫,就连周围的同志也认为他是死板的,无趣的。但是从大的原则上来说他是正确的。
而卡斯特.特罗伊的确是个十恶不赦的坏蛋,但是他同时是一个好哥哥,很懂得如何生活,而且有幽默感,张的帅,有霸气,能讨女人欢心,能够为达到某个目标而不择手段。但他没有同情心,没有爱心,除了哥哥,他最喜欢的是钱和吃喝玩乐。
在大的原则上他是**的。但当这一切因为要调查的炸弹的位址而改变时,身体和灵魂发生了冲突,心没有洗,脸也变了,使得两个敌人的时界发生了交换,他们真的在彼此的生活中。
卡斯特.特罗伊用其随遇而安以及随机应变的能力使得其不仅成为了时代周刊的风云人物,而且他运用纳粹盖世太保的手段成为了消灭坏人(他的朋友们,情人们)的能手。正当他以幽默,以左右逢源的能力很适然的成为新的好丈夫,新的好上司的时候,他也郁闷了,因为伊夫同样因为他杀了自己的儿子而痛苦异常,这时他才发觉即使很好的扮演了这个角色,灵魂也是永远不能替代的。
虽然他想过要从新开始他的生活,但是就如同他一眼就看透女儿吉米是因为弟弟麦克的死而逃避现实生活一样,他永远不可能在这个家庭中安心的生活。因为他是**。
肖恩.阿奇尔以他那古板的正义感却没有在开始很好的适应变脸后的角色,刚刚进监狱时,与杜巴打架时的吃力,差点让弟弟布拉克斯.特罗伊看穿,当他扮演流氓的姿态时,他内心的痛苦从脸上可见一斑,但为了在恶人堆里出头,只有更恶才像卡斯特.
特罗伊。但他的善良和正义感占了上风,他不希望身体影响灵魂的纯洁。当他和杜巴一起逃跑时,他告诉杜巴我没有碰你的妻子和女儿。他们非常爱你。他们在等你。我们一起出去吧。
而且在越狱途中他从不滥杀警卫。出去后的他找到了利奇和萨莎,当萨莎看到这个虽然混蛋,但让她一直深爱的男人时,主动以卡斯特.特罗伊喜欢的方式投怀送抱,但肖恩.
阿奇尔仍然以灵魂的原则为准,没有占萨莎的便宜。
“你和以前看到的我不同,我向以前的我所作所为而向你道歉。”
“多漂亮的衣服”
“当然,它是你的”
“多可爱的孩子”
“当然,他也是你的”
肖恩.阿奇尔以他特有的方式摸着孩子的脸,眼睛里滚着闪闪的泪光,当他把亚当叫成自己死去的那个儿子麦克时,萨莎被这种陌生的表情和称呼吓坏了。她**知道他眼前的是个有情有意,有原则,不因肉体和外界环境的改变而使初衷有丝毫改变的警探。
“我们还是喜欢彼此原来的样子,我们还是换回来吧”在对峙中卡斯特.特罗伊说。
“我被你夺走的东西无法交换”肖恩.阿奇尔说。灵魂和身体的痛苦和矛盾正在撕裂阿奇的心。
当卡斯特.特罗伊眼睁睁的看着自己心爱的弟弟死去,他难过的用枪拄着脸,旁边的警察说:“为什么这么难过,这不过是布拉克斯.
特罗伊。”他一枪打死了这个警察,然后帮弟弟最后一次系上了鞋带。那时,他终于意识到了身体和灵魂的真正痛苦。
肖恩·阿切尔想在萨莎离开时用他特殊的触碰来抚摸她的脸,但最后他还是把手放回去了,因为萨莎担心他(肖恩·阿切尔)是如何杀死她的情人(卡斯特尔)的
特罗伊)。而他正打算要这么做。我没想到萨莎最终死在了他的怀里——一个善良的灵魂。
也许她真的是死得其所。
电影观后感 篇9
上周和学生一起**电影《钱学森》,电影一开始展现的是1980年向太平洋发射运载火箭的宏大场面,令人振奋;然后是电视台报道钱学森逝世的消息,简单追溯钱学森的丰功伟绩以及从事科学研究的历程,特别是如何冲破阻挠回到祖国的,接着镜头切换在钱学森(陈坤饰)和蒋英(张雨绮饰)远渡重洋,回归祖国的轮船甲板上,之后镜头变换在1947的上海,兰心大剧院:至此,电影主体部分才开始。
电影开头虽然是短短两分钟,却把一些有关钱学森最耀眼的内容都提炼出来,而且是用一些珍贵的历史镜头的剪辑组接来表现,从而为电影主题部分的展开奠定了基调。从接受的角度而言,如此开头,是先声夺人、夺眼球的办法,目的是把观众的胃口先吊起来。然而,这种安排是不是在电影开始是过度消费了观众对电影的审美期待,给后期(电影的主体部分)扩大了不必要的压力?
果然,我的担心却变成了现实,四五分钟后,再四顾同学们,大家在交头接耳,没有了一开始看电影时正襟危坐,专注观赏的神情!
那《钱学森》这部电影的主体部分是怎么展开的呢?
钱学森与蒋英在剧院见面——钱学森携妻子赴美国留学——钱学森提出回国,遭受不公正待遇——回国主持导弹的研制工作——研制大型运载火箭——苍苍暮年,与蒋英携手漫步在林荫道上——病逝。
应该说,这部电影在主题的表现上有其合理的位置。我也相信其他导演可能会这样安排,但这部是把这部电影变成经典电影的方法。我在想,钱学森为什么不先回到一个普通人身上开枪呢?
电影的本质是艺术作品,而不是官方讣告?
我觉得首先是靠叙述的故事。可中国的电影恰恰不善于叙述故事,尤其是张艺谋后期的大制作基本不存在故事。幸好近期徐铮拍摄的《人在旅途之泰囧》,还能讲故事。
那如何让电影有故事?(观后感 如果能把电影中的主人公首先看成一个普通人,那必定有好多关于他的故事。钱学森到底是怎样的性格?
有没有怪脾气?有没有不好的生活习惯?他和妻子之间有冲突甚至感情纠葛吗?
他怎么教育孩子?他说过过头的话吗?他做错过事吗?
在他身上,有没有一些让人发笑的事情?我想如果导演们用这种方式来思考人物,他们一定会让电影充满故事,让观众沉浸其中,享受谈论的乐趣。
中国电影人物的类型化仍然是阻碍中国电影走向世界的根本因素,因为它代表了电影创作者对人的理界的深度和高度。人们理解的深度和高度是判断一个导演是否精通电影艺术的关键。无论是娱乐片还是艺术片,只要想得到观众的喜爱,就必须在**人性于人性发现上有自己的突破,因为所有的艺术本质上都是关于人类发现的艺术!
另外,电影若想打动观众,应多用一些实力派演员。因为实力派演员依靠对电影人物的深刻理解或独特感知来演绎人物。演好一个角色的过程其实就是发现角色的过程,这个发现必须首先属于演员,否则会让观众不安。
显然,陈坤和张雨绮,特别是张雨绮在这方面还不够。只有一张脸,几只眼睛,还有几个招牌动作,都进不了观众的心!
总之,钱学森世所共仰,可拍电影的把他拍这个样子,实在不应该!但愿,学校再组织同学们看电影,选择那些能自始至终能吸引同学们观赏的电影。我也希望中国导演能多学点东西,把好的作品交给更多观众认可。
再也不要拍出像《钱学森》这样的电影:一开始还能振奋人心,可后面大部分时间让同学们慢慢地没了胃口,昏昏越睡!
电影观后感 篇10
篇一:2019编导考生必读高分影评的写作方式大分享官网:2019编导考生必读高分影评的写作方式大分享反复阅读总觉得已经写得足够到位了,可是为什么还是拿不了高分?
俗话说:人靠衣服马靠鞍,再差的皮相换身衣服也能变得“人模人样”。
所以,不是你的评论写得不好,而是你不懂包装。
把影评里一些普通的词语换个套路,评委老师怎么会不给你高分?关于电影主题的形容词:①表彰表征张力昭显彰显凸示昭示②互动生成衍生浮躁自律他律客体③律动体味把玩追问**理念感念④意象意境意蕴理路再现表现演绎⑤共鸣韵致迸发暴烈宣泄饕餮稳忍⑥叩击糅合厚重更迭写意延展异化⑦诠释汇聚质素主体自在受众昭示⑧突变碰撞神化澎湃灵动构架互渗⑨渲染凝练恣情感言关于电影风格的形容词:
①文化暴力感情**道德滑坡道德沦丧②悲剧意识现实表意思想深邃感悟刺激③生活写实艺术张力宏大叙事深沉隽永④严肃凝重视觉冲击个人传奇影像体系⑤舒缓悠长时代情绪情感酝酿差强人意⑥相得益彰深化主题诗话风格视觉盛宴⑦哀婉凄美气势恢宏跌宕起伏黑色幽默⑧精神溃烂毋庸置疑抑扬顿挫扣人心弦⑨人文关怀艺术真实华美精致影以载道⑩匠心精神人性蒸发人格升华颠覆失衡影评中可以涉及到的句子:“大片病”来自于一种制动方式和商业运作的惯性,来自于一种创作的懦弱和心虚,来自于一种被投资剥夺了创造性和想象力的精神**。
关于长镜头:巴赞说:“能让人明白一切,而不必把世界劈成一堆碎片,它能揭示出人和事物之内的含义,而不打乱人和事物原有的统一性。
”关于景:马尔丹:“景的规格应同它的具体内容(景越大或者越近,能看到的景物则越少)和戏剧内容(景越大,其戏剧内容或者思想意义则越多)相一致。
”关于特写:①安?萨里斯:“最了不起的特写体现了情感对理智的胜利。
”②马尔丹:“特写是电影具有的最奥妙的独特表现之一。
”③马尔丹:“最能有力地展示一部影片的心理和戏剧涵义的是人脸的特写镜头,而这种镜头也是内心电影最基本的、最终的也是最有价值的体现。
”④巴拉兹曾经说:“电影的特写消除了我们在观察和感知隐蔽的细小事物时的障碍,并向我们揭示了事物的面貌,这样,它也就揭示了人。
”关于电影:①法国影评家、导演亚历山大?阿斯特吕:“总的来说,电影技术的发展历史可以看成是摄影机获得解放的历史。
”②瑞典导演伯格曼曾经说过:“再没有什么艺术比电影更像**的了。
”关于角度:巴拉兹:“拍摄角度的作用在于赋于一切事物以形状,即使同一样东西也可以由于不同的拍摄角度构成完全不同的画面。
这就是电影所特有的最强有力的性格化手段。
它绝不是单纯的再现,而是真正的创造。
”关于导演:①林格伦:“导演的任务就是去精确地选择对他的目的最有效的一个拍摄点。
”②《闯入者》影评:“好电影离不开批判,导演永远都有发挥空间;这不是王小帅的最好,下一部才是。
”关于主观镜头:贝拉?巴拉兹:“我们的眼睛与片中人物的眼睛合而为一,于是双方的思想感情也就合而为一了。
”关于色彩:①苏联?日丹在《影片的美学》一书中说:
“彩色在银幕上如同在画布上一样,不仅仅是一种表现形象和事物外貌的手段,他对解释所描写的角色的内心面貌上都起着重要作用,彩色是一种对形象进行心理刻画的重要手段。
”②马塞尔?马尔丹在《电影语言》中:“所有生理和心理方面的实验都证明,我们更多的是感受的色彩的价值,而不是色彩本身。
”爱森斯坦曾告诫说:“彩色在艺术家手里不应该弄得像五颜六色的印花布或复活节的彩蛋的表皮那样花哨不堪,而应具有银幕造型的严整性,因为有整体就有概括与集中,就能给观众一个主要的情绪。
”关于画面:①苏联电影理论家弗雷里赫认为:“现代电影艺术的本性归根结蒂决定于画面同有声语言综合的结果。
”②阿贝尔?冈斯:“构成影片的不是画面,而是画面的灵魂。
”关于主题:波布克在《电影的元素》中指出:“任何一部影片首先要考虑的就是主题。
如果观众听不懂电影里说的话,就很难分析、评论和研究。
”关于演员:欧纳斯特?林格伦:《论电影艺术》“事实上演员的表演本身就是戏剧的手段,就是创造戏剧材料。
”“演员全身必须表演。
一个眼神,一个波浪,一个轻微的耸肩可能比任何一行都更有意义。
这意味着电影演员必须有最高程度的自制力。
”视听语言:鲁道夫?爱因汉姆在他的《电影》一书中说:
“一部好的艺术作品的主要条件,就是应该明确的、干净利落的视听经典影评段落:《2019》影评:这部上映5天就获得5亿票房的科幻大片,之所以会取得如此傲人的成绩,不仅在于它时尚的选题,亦不仅在于它震撼的特效。
从更深的层面上来说,是它对于生命的领悟与诠释使广大受众产生了强烈的共鸣。
无可否认,当代人面对自己的生命,心情多是焦虑沉重的,我们无法忽视生命中的危机意识。
而《2019》这部电影则恰如其分地表达了人们的这种危机感,给了人们一个发泄紧张与焦虑心情的出口。
我们的生命中的确不乏危机,可如果将你的危机与这虚构的整个人类文明的危机相提并论,你又将如何打算?习惯了以我为中心的生活的人,在面对以世界命运为中心的宏观问题时,需要深思。
《喜羊羊与灰太狼》影评:《喜羊羊与灰太狼》总无法逃脱“脸谱化”的命运。
譬如坏人长得丑陋,好人却阳光漂亮。
灰太狼就长得不怎么样,刀疤脸,络腮胡,头上还顶着个破帽子。
喜羊羊则幸运得多,浑身雪白,眼睛炯炯有神,胸前还有一个不错的小铃铛。
这种“脸谱化”的故事情节是无用的,甚至是愚蠢的,就像影片《举起手来》一样,将日本兵贬成没有头脑、没力量的“纸老虎“,这又有何用?现在很多“90后”在自我防卫意识见识方面很幼稚,而在这个社会是一个大染缸,什么样的人都有,坏人们不会像灰太狼般出现在你的面前。
他们会装成好人潜伏在你的身边,说不定哪天就盯上你了。
如果对一个未成年的孩子不断灌输“坏人就像灰太狼”的思想理念,那么在现实生活中,这恐怕不是件好事。
所以,这部动画片虽然受到了广大家长的好评以及无数小观众的青睐,为生活增添了欢声和笑语,但从如何增强孩子的自我防卫意识这个角度来看,“坏人愚蠢,好人聪明”的观念无疑是本片的一大败笔,更是我国产动画片中一个不小的遗憾。
一部动画片演了几百集,灰太狼一口羊肉都没吃,真是个大笑话。
《幸福来敲门》影评:影片的成功之处,在我看来,莫过于它的励志精神——在逆境中方能成就人才。
从一个落魄的推销员,到奋发向上的股市交易员,最后又成立了自己的公司,其间的种种苦难是难以想象的,避开美国的现实背景不谈,光是种族歧视这一点就足以令他抬不起头来。
克里篇二:观后感《集结号》观后感电影《集结号》是冯小刚导演的最新力作,战争讲述了解放战争时期,九连连长为掩护大部队撤离而带领团队与敌军主力作战的故事。
解放战争时期,连长谷子地接到团长的命令,要打一场抗战,帮助大军撤离,把这次集会作为撤退的信号。
整个连队打光了,也没听到集结号响,谷子地被炮火轰晕在死人堆里得以生还。
之后漫长岁月里,他寻找原来的队伍,一是想找到团长说完成任务了,但全连阵亡;二想知道团长到底有没有吹响集结号。
谷子地最后找到的是团长的坟头。
一个司号员告诉谷子地,其实团长从来就没有打算吹响集结号,原来为了大部队的转移,团长和谷子地的连队一样,也是战争的牺牲品。
谷子地醒悟后,决心挖出全连49个弟兄的遗骸,为当年阵亡的弟兄们找回“烈士”称号??我们应该记住,今天的美好生活都是由先烈们用鲜血换回来的!也许还有许许多多的烈士们都无法正名,也许还有许许多多的烈士被长埋在一个个旧窑洞里,但是每一个牺牲的烈士都是永垂不朽,让我们向他们致以最深沉的默哀,向他们致敬!
所以我们要努力读书,将来为祖国的建设出一份力,这样,我们的祖国将来才不会被侵略,也不会出现《集结号》中那一幕幕悲惨的场景了!篇三:电影《大四》观后感电影《大四》观后感时光荏苒,岁月如梭,很多时候,刚觉察到开始,就匆匆结束了,美好的大学生活亦如此。
我记得四年前,一个男人拖着手提箱来到一个陌生的城市,来到我心中的象牙塔,第一次看到大海,第一次开始了他在外面的生活,就像昨天一样。
作为每个年轻人梦寐以求的象牙塔,大学已经从高中三年的憧憬变成了走进现实的大学。
从我进入大学校门的那一刻起,我高中三年的梦想就实现了。
从大四开始,我人生的下一不是我的另一个梦想。
学校统一安排我们**电影《大四》,并规划一下自己的大学生活。
我仔细**了这部为我们大学生量身定做的微电影,仿佛我就是其中的某一个角色或其中几个角色的混搭,在电影《大四》中找到了自己的点点滴滴、看到了自己的身影。
看完电影《大四》,我想用这一小段文字形容概括《大四》中蕴含从大学到走上工作岗位的映射,白色的茧束缚着自由的灵魂,象牙塔锁住了肆意飞扬的青春,努力挣脱用尽一切,只为了沉睡在心里的梦,直到有一天蜕变成金色的蝶,在阳光下挥舞着双翅演绎我们的乌托邦。
这部微电影围绕四个主人公展开,凯文、张琳蓉、张全、沈栋来自不同的城市、具有不同的梦想,最后又走上不同工作岗位,我会是其中的那个角色呢?凯文是个山西大同来的汉子,看了《新白娘子传奇》后对美丽江南有无尽地憧憬。
那年高考,他进入杭州师范大学学习管理。
偶然的一次机会,他参演了话剧《苏东坡》,从此爱上表演。
他利用业余时间练习基本功,向老师学习,并尝试做主持人和讲相声。
临近毕业,杭州本地相声厅的负责人找到了凯文,希望他能加入相声厅,正式说相声。
于是,他放弃了医学代表的工作,正式走上了艺术表演之路。
张琳蓉,现是一家生物农业公司的。
从小,她就是大家眼中的就是优等生、学生干部,家里期望她能毕业后做个公务员,但她有自己的想法。
因为我偶然听说了生物农药行业,我觉得这是我想做的事情。
临近毕业,她借钱开了一家生物农药公司,投资50万元。
一年后收回成本,目前公司盈利很好。
来自小县城的张全家境不好。
进入大学后,他希望努力学习,毕业后找到一份好工作。
大学期间,他靠卖小商品和**卡来解决生活费问题。
但成绩平平,考研距离又太远。
但做为一名普通工人,他的期望值与之差距很大,所以他决定自己创业。
毕业之后,开了桌游公司,目前公司运作良好。
沈栋的母亲是个裁缝,从小的耳濡目染,他立志要做一名服装设计师。
高考结束后,由于分数不够分配到动漫专业,却一直不愿放弃理想。
在校期间,曾想转系,无奈要求很高达不到,于是他便去服装系旁听并跟着学生一起完成设计作业,参与设计。
整个大学,理想一直摆在我们面前,也一直达不到。
毕业后,他不得不面对残酷现实,目前在一家早教中心做老师。
我来自一个小县城,学***,我的理想是考研继续深造,我的大四生活就要紧紧围绕这一核心目标展开。
首先,我要全力备考硕士研究生入学考试。
根据自身学***,选取合理的硕士研究生备考目标院校,争取与目标院校导师取得联系,了解目标院校导师的学术要求,争取与目标院校的师姐师哥取得联系,获取目标院校的备考经验,以便更有针对性的进行备考。
在做好备考信息工作的同时,我必须制定切实可行的备考计划并严格落实,夯实备考课程基础、强化备考练习,做好做足备考复***,以提高自身应对研究生入学考试的应试能力,为顺利考取目标院校硕士研究生提供可靠保障。
其次,我要认真学***来的课程学习,尽量争取取得好成绩。
在积极备考硕士研究生入学考试的同时,我必须认真学***的课程,并争取取得更好的学绩点。
在课程学***中,认真听课以把握学***,提高课程学***对性,争取在课程上就能学习、消化相关课程的主要内容,以保证用最少的时间争取取得好成绩,为全力备考目标院校硕士研究生入学考试节约时间。
再次,我要健康饮食、规律作息、适当运动,以强健体魄,为更好应对接下来的各项挑战做好健康储备。
俗话说:“身体是革命的本钱”。
清华大学倡导为祖国健康工作五十年,并针对体育不及格的学生不予以毕业。
这足见健康体魄的重要性。
因此,我必须健康饮食、规律作息、适时适当运动,以强健自身体魄,为艰苦繁重的学***身体储备。
只有具备强健的体魄,我的备考硕士研究生入学考试计划才能得以顺利实施,我才能按时上课,为各项学习、考试提供健康保障。
电影《大四》给我启示是根据自身条件合理设定目标,按照自己思想的指引,全力以赴的去争取,定能实现自身内心中的那个目标。
如果电影《大四》有续集,我希望沈栋在任幼儿园早教教师的同时继续坚持自己的梦想,通过自己艰苦卓绝的努力,最后实现沈栋内心的目标——成为一名服装设计师。
最后,希望我也在自身的努力下,顺利考取硕士研究生目标院校,实现我继续深造的目标。
电影观后感 篇11
早就听说张艺谋导演的《英雄》是一部很经典的影片,尽管拍摄出来已经有几年了,但是由于各种原因我一直没有看,今天晚上终于有时间和精力把这部影片细细品味了一番,这部电影时间并不长,仅有短短地92分钟,但秦国宫殿的阴森,野外山景的秀丽,塞外大漠的辽阔加上演员的英气、豪气、霸气、义气,无一例外的在我的心中留下了很深的印象,更使我重新理解了英雄的含义。真正的英雄不是建立在利而是建立在义的基础上,重情重义,为了一个共同的目标不惜牺牲一切乃至生命;真正的英雄不是为了情谊一味顺从迎合,而是在对方误入歧途之时诚恳坚决地提出;真正的英雄在关键时刻为了大局不惜放下个人的恩恩怨怨,用宽容与大度化解仇恨;真正的英雄会慧眼识英才,虚心接纳他人的意见。
影片从无名与秦王的对话开始,再现了赵国、长空、飞雪、残剑三位刺客的一切准备和心理活动。片中的这些主要人物,都是英雄。无名的剑法非常厉害,十步之内能够置人于死地,而秦王的宫殿戒备森严,按大秦法规臣子与秦王隔百步之遥,无名要想刺杀秦王成功,就必须距秦王10步之内。
秦王下过赏令,刺杀长空成功者可走上20步与他独饮,刺杀飞雪残剑一人成功者可上前10步,这样才能达到“刺杀距离”,为了助无名刺杀成功,长空,飞雪,残剑故意让无名刺伤自己,让他带去他三大刺客已死的消息,谎称长空的剑法不如他,飞雪残剑死于两人的感情不和,心胸狭隘。就这样,他骗取了秦王的信任,使他接近了秦王的开局机会。在这个过程中,我觉得他们三个非常忠诚。我看不到任何个人兴趣。我愿意为一个目的牺牲,用鲜血来承受肉体的痛苦。
不过无名的话很快被秦王识破了,因为残剑和飞雪曾与秦王交过手,秦王认为他们两个气度非凡,绝不是心胸狭隘之辈,在关键时刻,残剑放弃了刺杀秦王,这让飞雪和无名都很难理解,同时残剑也不让他们去刺杀秦王,在无名临行之前,残剑送给了他两个字:天下。残剑无疑是很有长远眼光的,更是心胸非常宽广的,谁都知道,秦王是他们最大的敌人,但是残剑清楚地看到了虽然秦王一心想吞并六国,给六国带来威胁,但是在这六国连年征战,百姓处于水深火热之时,也是只有秦王实现天下的统一,才能够解救万民于水火,换来天下之太平,他们的刺杀行为仅仅是为了报个人的家仇,而同千万百姓的生活相比,这些个人的恩怨其实算不了什么,应当放下系万民于心中。
当无名将残剑的意思告诉给秦王时,秦王也不由得对残剑肃然起敬,真正理解他的居然是刺杀他的,和他素昧平生的朝廷重大通缉犯,就连他的侍卫也认为他是一个暴君,同时,看着残剑写的“剑”字,也悟到了剑的最高境界,是手上无剑,胸中也无剑,有的只是一颗大的胸怀,用大胸怀包容一切,为的是日后天下的和平与安定。残剑终于让无名放弃刺杀秦王,弃剑而去,让秦王永远记住剑的最高境界。当得知无名主动放弃刺秦时,飞雪不能理解,与残剑在大漠中展开决斗,为了让飞雪知道残剑的此举用意,残剑任飞雪的剑刺向自己,当飞雪流着泪抱着垂死的残剑问为什么没有挡她的剑时,残剑只是说了一句话:
为了使你相信。最后,飞雪也为爱而死。虽然我很难猜测飞雪是否最终明白了这一点,但这把剑的大度和远见给我留下了深刻的印象。飞雪的殉难也显示了她对爱情的忠诚。至于秦王,在本片中一改人们对他的暴君的印象,他是勇敢的,当他识破无名的谎言,在宫殿中透着灯火隐隐感到无名的杀气时,依然脸上毫无惧色;他又是心胸宽广的帝王,面对威胁自己生命的敌人,能说出与残剑那样的人结为知己,我死也无憾;他又是爱惜人才的,当众武士要求杀掉无名时,他是那么矛盾,他不想杀无名,却又因自己立下了法令不可更改而迫不得已,用最隆重的葬礼厚葬了无名。
六国统一后,他热爱人民,保护人民(尽管影片以夸张结尾)。同时,为了纪念三兄弟,长空也放弃了武术。
电影观后感 篇12
《云图》是一部很特别的电影,看完后让人很有倾诉欲,一时却又受制于言语的匮乏,不知从何说起。坐在电脑前,不知所措,慢慢地把你想说的打出来。
影片《云图》中六个世界六个故事被剪碎,以马赛克的形式再拼凑到一起。这就是这部电影和其他的影像化作品相比显得很与众不同之处,这种不同也是成为它遭受诸多口诛笔伐的理由原因。无非是批评它叙事混乱,结构奇怪,内容晦涩。
但是只要认真看,就能发现电影的叙事方式其实杂而不乱,六个故事讲得清清楚楚,彼此之间又相互呼应,场景的转换非常流畅自然,毫不突兀,波波叠加累积的小高潮也使得电影虽然时间长节奏却并不拖沓。分解原有的结构之后重组产生类似交响乐的通感,恰好契合《云图六重奏》的idea。这部电影的剪辑需要深思熟虑。虽然不是每个人都能接受讲故事的方式,但我们不能否认导演在这方面的卓越能力。
观后产生了些语无伦次的杂乱想法:
1.没有人是一座孤岛。每个人都是紧密相连的,甚至可以跨越不同的时空。个体的善行和恶行都会产生或大或小的相应影响和后果,这些后果和影响又通过诸多途经反过来作用到我们自身。
2.对奴隶制的反抗,对命运的反抗,对世界阴暗面的反抗,对敬老院**的反抗,对公司制的反抗,对野蛮的反抗。无论在哪个时代,压迫和丛林总是存在的。但与此同时,反抗也永不止歇。
三。怀疑命运的出现和对爱、自由和真理的追求是永恒的主题。
四。一个角色是自己故事的主角,也可能是其他故事的重要配角,也可能是另一个故事的龙套。
5.轮回并非线状的,基于当下的时间点梦见未来和过去是一件很神奇的事情。在这个时空过完一生,又去到另外的时空。
可能是久远的过去,可能是杳渺的未来。你要经历多少个周期才能遇见你前世遇到的人?在循环的轮回中当一个灵魂再一次回到之前的时空,有没有可能以另一个身份遇见之前的“另一个自己”?
灵魂的轮回没有完整的记忆,但它被各种时空的因果报应**在一起,这与佛教的观点非常相似。
6。文明不仅在电影中是一个谜,在许多科幻作品中也是一个巨大的谜。它匍匐在一个莫比乌斯圈上,不断前进,却也不知道终点。
未知的事物变得为人所知,而已知的事物隐藏在未知的阴影中。人类的进化,是下一个轮回的结束和开始。“死亡不过是一道门”,当另一扇门打开的时候,那个人在下一个时空里等你。
电影观后感 篇13
我不想写这个印象,因为看这部电影的时间太纠结了,那是龙年的最后一天。这一天将改写“龙头蛇尾”的古训,马上会成为“蛇头龙尾”的事实了,青青觉得值得一写,也算是2012年的最后一博。
泰国影片《永恒》是一部画面唯美、人物俊美、故事凄美的爱情***。泰语软绵温耳,特别是女主角玉珀蒂的那种似嗲非嗔的语调就让人产生爱怜。都说泰国人的性格比较淡定,那种不急不火绕肠还连着筋的文化会让我失去耐心,但《永恒》这部影片却让我揪着心看完了。
电影的故事情节很简单,年轻美貌的婶婶与育为亲儿的侄子相爱了,这种违背家族伦理的爱情可想而知是要付出沉重代价的。这点常识不说都明,而《永恒》却没有这么简单。
它让我思考一个问题,世界上什么是爱?首先,一定是男人和女人的快乐,然后是性行为,然后呢?
永恒二字是谁造的?生不是永恒,死才是永恒。当叔叔知道侄儿与自己的妻子有私情后,一声不吭地把二个沉浸于爱河的年轻人用一条铁链锁住。
让你的爱,日日夜夜,生死相依。当一把锁(自由)、一把枪(生活)和一张床(幸福)放在爱情的门槛上时,再爱一次的人有多可能选择那张床?
当失去自由的尚蒙,回想起叔叔的养育之恩而产生懊悔时,最后在这张床上把玉珀蒂给**了,爱情的快乐何在?
两人逃到河边时,尚蒙发现了一把斧头,一条船经过,但尤珀蒂拼命拖着铁链向尚蒙发誓,他自由后不能离开自己,最后因为耽搁失去了逃跑的机会。什么是爱的信任?
当尚蒙向叔叔忏悔想求得钥匙解锁时,却要来了一把解决心锁的手枪,而玉珀蒂却用生命证明了爱情,正于当初她**尚蒙时所说:按心所愿的生活而不要用脑子生活,她说到做到了。如果用脑子来生活她会是一位令人尊敬的夫人,并优雅的生活下去,可她心里却爱上了一个不该爱的男人,按心愿来生活却换来了一场劫难。
爱情的选择何在?
当玉珀蒂用生命证明了爱情时,尚蒙悲痛欲绝,抱着爱人的遗体再次向叔叔要钥匙,叔叔冷冷看了他一下转过身说了一句《永恒》。爱能让一个人恨成冷血,侄子与妻子曾经都是他的挚爱。尚蒙看到已腐蚀的尸体仍然拴在他的手边,再也忍受不了这条铁链,精神最终崩溃——疯了!
什么才是永恒呢?爱情不是、生命不是,青青认为人类的劣性“恨”才是永恒!也许是人类的伦理道德是永恒!或许是人们抑制欲望的那种能力需要永恒!
电影观后感 篇14
我周末6点起床,睡不着觉。我很久没想看电影了。前几天我出差去了,电影院的横幅是白鹿原,所以我决定在**上搜索。结果白鹿原的***没找到,阴差阳错的看起了另外一部**,搜索。没想到是陈凯歌导演的,我才看到。我看了之后,这部电影是为高圆圆拍的。其他人的演技黯然失色。
但我更关注的是荒谬情节的背后。我认为这应该是一个轻松的情节。看了之后,我发现很多事情都反映了现实生活中的各种事情:
1.做成功人士的太太太危险,沈太太无时不刻的防备沈流舒周围的女人,这防得住么?是共患难的夫妻,没错,所以沈给了她名分和富贵,却给不了放心和安心。
太太是不应该和秘书为敌的,应该是共治,这点道理都想不清楚,这沈太太的能耐也不算高。沈太太最后为啥要离婚?我觉得更多的不是因为致歉吧,都捍卫自己的正房那么多年了,轻轻易易就被打倒了?
我更宁愿是相信她去寻找她的心里寄托去了,大富大贵也享受够了,寻找心里需要的东西,找个小白脸,还不容易?
2。所有想爬上去的人都踩着骨头多的人。这种报社署名权问题,卖方分析师多的去了。
给你下面助理出名了,那老大怎么活?所以能不给你署名权,就继续剥削你的利用价值,最好呢,不带你去路演,不让你见客户,让你闭门造车写报告,写好了都是我的功劳,写不好都是你的过错记者圈也一样。一直和手下教育这个,教育那个,我想有时候我是否太唠叨,还是让他们将来自己明白这社会的复杂性和阴暗面吧。
有句话说得对,记者就是要脸皮厚
三。最恶心的是唐小华,但我不相信沈老板没有洞察力。我总觉得所有人的能耐都是差不多的,如果在才华或者美貌上无法超越对手,那必然在龌蹉或者下三赖的技能上更高一筹。
所以我一直相信和有才华或漂亮的人交朋友,因为这些人没有什么大计划。他们可以依靠自己的才华和美貌打败竞争对手,而不必采取可怕和卑鄙的伎俩。而最可怕的人通常是那些通常默默无闻的人,因为成名太难了。
4.有没有权利去拍公交车那段,然后被愚弄的网民发表所谓的正义言论,这些都不是大问题,我关心的是,社会价值取向是否被**有误导之嫌,尤其是那个短信利润13万的台词,让我真是心凉。所以我基本现在只看动物世界和历史人文地理篇,我感觉现在电视台哗众取宠的煽情东西太多,心脏受不了,只能看看平铺直叙的科普片,一来长长见识,二来也不必被无良的**所左右。
5.叶蓝球最后死了,倒是意料之外,情理之中。她死了,所有的结也都解开了,要不然故事也难以收场,但是这个结局有点剧情的败笔,现实太冷酷,让她死了很容易,其实在被**攻击谩骂这两三天,我觉得她已经死了好几次了。
相反,正是她的死让沈太太难堪,让唐小华高兴。至于沈流树,我觉得她的心情最复杂。我们不谈大道理,就像源氏物语说的,生前诚可恨,死后皆可爱,死往往是对世界不公最后的一种无言的抗争,我感觉和叶蓝秋的性格不合拍,这不符合逻辑。
6。杨守诚到底是真的爱上了上叶蓝球,还是现场的合同交易?我觉得日久生情,不爱也难,和人类说理性,克制?
我认为这都是哲学家的自欺欺人。我更喜欢听自己的声音。要不然也不会在他手机上发现这么多的****了。很奇怪的是,这种东西,其实是不需要被点破的,你要是真点破,少了一份趣味,多了一丝烦恼,又是何苦呢?
索性,现实生活中记者老婆,也不是省油的灯,哎
7. 商场就是战场,在商言商。沈流舒想要的是一份合同。他不擅长这个。事实上,沈太太可以放心,沈流舒不是第一个放**的人。
按理说,这沈太太应该有点助夫运的,沈流舒这自己心里也该明白,男人的成功可以是多种多样的,职场和情场双丰收,我看沈流逝舒做不到。
这**从情节上给4分,演技上我没看出特别好的地方,高圆圆给4.5分,其他人都3分(陈红以前是大美女啊,怎么现在这么胖),从启迪和育人方面给4分,导演上我没觉得特别精彩3.5分吧,是不是陈凯歌江郎才尽了?
亲爱的电影观后感四篇
真正的好文章不多“亲爱的电影观后感”是其中之一。你是否对写作品名观后感感到毫无头绪吗?好的电影能给观众强烈的代入感,每次欣赏完作品之后,心中的诸多想法总让自己久久无法平静。写观后感要注意聆听作品中的情感抒发,观后感让我们能够更加清晰地认识自己的价值观,我建议你看看或许能收获一些!
亲爱的电影观后感(篇1)
“亲爱的小孩,今天有没有哭?是否朋友都已经离去,留下了带不走的孤独……”随着这歌声的响起,泪水盈满了我的眼眶。
这是一个发生在深圳的真实故事。一对离婚的夫妻,他们有一个可爱的儿子田鹏,然而某一天,田鹏于一次和小朋友外出玩耍时失踪,后面在监控中发现是被人抱走。绝望、心碎和崩溃之中的爸爸和妈妈踏上了漫漫寻子之路,并在途中结识了许多和他们一样无助的失去孩子的父亲和母亲们。
一个孩子的丢失及被拐,两个家庭的悲哀和痛苦,还有孩子眼中的无助及创伤。每个小孩的诞生都是上帝赐给父母最珍贵的礼物。为什么总有些人求不得就转而去非法破坏别人的幸福家庭!电影中的一句话讲的好“没有买方就没有卖方,没有卖方就没有拐卖!”求求你们醒醒吧“人性”!不要被自私和利益蒙蔽了你们的良知。
电影中田鹏失而复得的这个家庭是不幸的,但也是幸运的。有多少被拐走的小孩,一辈子与亲身父母再也不得见!或者当他们长大成人,和亲身父母相见不相识的悲伤。亲爱的小孩,你是否还记得回家的路?
亲爱的电影观后感(篇2)
电影《亲爱的》,故事根据真人真事改编,背景发生在几年前的深圳,离异夫妻的孩子在无人看管的时候,被人贩子拐走,几年来,两人踏上了辛苦的寻子之路,过程中结识了许多和他们有相似经历的人,他们共同仇恨着人贩子,共同期待着能早日找回本身失踪的孩子,几年后,故事的主人公在安徽一处乡村找到了本身失散多年的儿子……
《亲爱的》电影从表面看是一个字:痛。无论是亲生父母的失子之痛还是养母的失子之痛——那种和失去有关的痛,痛得撕心裂肺,痛得肝肠寸断,痛得生活没有了颜色,甚至痛得可以拿生命去交换……
而事实上,习惯的种子,往往会在痛的土壤里茁壮成长起来,静悄悄地蔓延着生长,无色无味无声无息,所以,也更是无从发现。只是回头时,发现那片痛的土壤不知何时在生活里变成了一块浮沬未干的透明肥皂。
所以李红琴才坚定不移地相信自己不会生小家伙,所以鹏鹏能成为吉刚又能成为鹏鹏,所以鲁晓娟答应吉刚把妹妹吉芳带回家;所以高夏才会把打官司的钱退回李红琴并请她帮助照看母亲……
所以,当面对生活产生的碰撞时,把一切都交给时间吧!因为习惯会开花结果——这个果子味道很淡,痛也淡,乐也淡。
亲爱的电影观后感(篇3)
今天和昨天都在看很有泪点而且刷了几遍的电影,昨天看的是《唐山大地震》,今天看了《亲爱的》。这是我第三次看《唐山大地震》,每一次都会因为徐帆老师最后的那一跪而落泪,能够理解方登那么多年爱恨的心理,也能理解母亲在危难关头救弟弟的决定,更心疼母亲三十年来因为没救女儿而耿耿于怀的心情。
第一次看《亲爱的》也是被赚足了眼泪。一个作恶,众人皆受苦。第二次看的时候,开始意识到陈导演的良苦用心和专业,电影开始的得背景乐,孩子被拐的时黄渤的脸部特写,找到孩子抢回孩子被全村人追着打的时候头顶的天空,好像电影的每一处情节每一个细节都恰到好处。第一次看得时候不明白为什么会有赵薇痛哭这个点,后来明白了她才是整部剧最悲惨的人物,面对丈夫的欺骗,意外的怀孕,吉芳的抚养权,回村可能面临的闲言碎语,这些种种都足以让赵薇这个角色毁灭。
最难过的事情莫过于两部电影都是根据真实故事改变。现实的无奈和苦难才更让人心酸。
亲爱的电影观后感(篇4)
去年今日此门中,人面桃花相映红。人面不知何处去,桃花依旧笑春风。看到田文军夫妻找到孩子的瞬间,惹得眼泪打转,当听到孩子一直在叫别人妈妈,根本不认识自己父母,田文军站在台阶歇斯底里连声音都没有的哭泣。一路寻子路上,被骗过,被说是疯子,甚至到最后,觉得有人骗你,那竟也是一份希望,可怕的是连骗子都要放弃了。
倒垃圾也要扛着儿子一起去,这份“怕失去”的感情到底深到了哪里?田鹏第一次拉住妈妈的手,鲁晓娟难以抑制的热泪,种种画面没有刻意去催泪,却以深扎痛点,欲罢不能,难过的心情,从昨晚看完电影之后一直持续到今天。
也不知道自己在整个观影过程中,哭了几次,我只知道,我现在依旧难过。整个过程里,田鹏从一个不懂事的小孩,到叫赵薇饰演的角色妈妈,再到重新回到亲生父母身边,孩子如同换了一个人,懂了一点事的田鹏不愿再叫鲁晓娟妈妈,不与他们交流,只记得自己还有一个妹妹,看得太揪心,太难过。
时隔太久,或许很多很多被拐卖的孩子都没有回到自己父母身边……
李红琴的一根筋,无非是要完成她成为“母亲”的渴望,而且有着此类女人所特有的不择手段,她挪用了自己的身体,去与他人苟合,这才发现自己具备当母亲的资本。影片就此戛然而止。李红琴的悲怆在于,成为一个母亲,并不由她天然的生理结构所能决定。她掏心掏肺的寻亲之旅,变得虚妄、空洞、起码是无所适从。影片最后的镜头缓缓地拉开,李红琴被猝不及防的伤痛所笼罩,也就有了“一条道跑到黑”的深深回味。
不光是李红琴,那些孩子和那些孩子的父母,以及未来的父母和将要出生的孩子。他们最基础的人伦变得模糊,无处安放的亲情在忙、盲兼备的现代化步伐中,一步步走向扭曲和变形。官僚机构的强硬作风,利欲熏心、软硬兼施的民间暴力,集团化的自我催眠,形成了当下中国,既人人自危,又不知该何去何从……
对人贩子的恨,实在太深。
没有买卖,就没有拐卖!
寻梦环游记电影观后感
我朋友发给我一篇关于“寻梦环游记电影观后感”的文章让我深受启发,我们写观后感的时候有什么需要注意的呢?观后感是对人生和社会现象的认识和思考,我们在写作品名观后感可能时会有哪些困难呢,烦请您详尽阅读本文!
寻梦环游记电影观后感(篇1)
当眼泪夹杂着梦想和生死的感悟落下时,《寻梦环游记》也在一首歌颂死亡的歌中结束。影片中最令我感动的一段,在电影尾声:已百岁的Coco虽已头发全白,却还扎着和儿时一样的两条小辫子和小时候一样纯真的叫着爸爸,爸爸慈祥地拉着她的手,虽然她看上去比爸爸苍老,画面却一点都不违和。她仍然记得她的父亲,和那首留给他们的歌。当她和米格一起轻轻哼起《 Remember me》那段旋律时,我抑制不住自己的泪水。那不仅是一段旋律、一首歌,更是她对父亲永远不会消失的思念。
爱与亲情是这部影片就给我最深刻的词语,原来亲情的力量如此伟大,如此能够打动人。他们是永恒的,是不会从这个世界上消失的。即使你不存在在这个世间,但是你的亲人会永远思念你,你永远不会孤独,不会彷徨,不会没有家。《寻梦环游记》最吸引打动我的地方便是用如此美丽梦幻的场景描绘了人们美丽的遐想。那欢快、跌宕起伏的故事情节,那精美细腻的动画场景布置,让我的目光不能从银幕上离开,但更触及我内心的是,对死亡有了全新的认识。
我知道死亡也并非离开,知道死去的亲人们只是通过一座布满花瓣的桥,去了另一个世界,去过他们想要的生活;知道他们每年会回到人世间,跨过那座桥,来到河的这一边,注视着我们,时时刻刻关注着我们的生活,他们一直都在与我们团聚着,家的温暖。即使阴阳相隔,人们也相信一家人永远不会分开。影片中在另一个世界的人,只有因为亲人的铭记才能长久的生活下去。死亡不是爱的终点,真正的消失是忘记,是世间没有人再记得你的存在。只要我们在彼此的心里,死亡就不是离别。
主人公米格尔就像千千万万年少轻狂时追求梦想的我们,因为热爱不断追寻,而亲人们扮演着梦想的阻挡者。在梦想和亲人间,米格尔选择了梦想。而当他对音乐梦迷茫时,亲人毅然选择在背后支持着他,他也在最后发现家人的重要。
在爱的记忆还清晰时,请记住我。家,会永远存在。家人,会永远在你身边。
寻梦环游记电影观后感(篇2)
今天,老师在课上给我们放了《寻梦环游记》这部影片,令我感触颇深。
该片是由迪士尼和皮克斯联合出品的动画长篇,荣获了第90届奥斯卡最佳动画片和第75届金球奖最佳动画片长片。它主要讲述了热爱音乐的小男孩米格和落魄乐手埃克托在五彩斑斓的神秘世界开启了一段奇妙冒险旅程的故事。影片真实的结合了墨西哥的传统节日:亡灵节,墨西哥人认为人死了之后只是到了另一个世界——一个比现实世界更加美好的世界,继续生活,在亡灵节那天就可以重新回到人间,和活着的家人团聚。但是如果现实中的人不再记得你,那么这个人将会彻底地消失。这也是为什么我想说:如果记忆会遗忘,在爱的记忆消失前,请你记住我。很多时候,死亡不是永别,遗忘才是。
影片中的小男孩米格从小就热爱音乐,他对音乐表现出一种近乎痴迷的状态,他想追梦,然而却遭到了家庭成员的反对和阻止。禁地的大提琴,就像他心中那个始终无法触及的梦想,于是他毅然决然的踏上了他的“追梦之旅”。
这部影片成功之处在于,它不仅用最纯粹的爱来打动观众,更将人性的美丑展现的淋漓尽致。在影片中,你可以看到一往无前、勇敢追梦的小米格;为了事业远离家庭,后又因为家庭放弃事业的埃克托;为了成名不惜一切代价甚至杀害伙伴的德拉库斯;以防悲剧重演而严厉阻止米格的一家老小,你也可以看到即便嘴上不说,心里却一直想念父亲的CoCo祖母。就我而言,这部影片真正打动我的在于两个点:
尽管不被任何人理解,米格对于追梦的脚步从未停止。影片中,米格家族世代做鞋,按理说,他应该按部就班地和家族一起学习做鞋的手艺,但他的梦想却是音乐,这对一个鞋铺家庭来说是违和又奇怪的。甚至在他进入到了亡灵世界,第一次遇到埃克托讲述自己对于音乐的热爱时,埃克托的回答也是一副“嘿,你脑子没病吗”的表情。可以说,米格的梦想是不被任何人理解的,但是他却始终没有放弃,这是多么的难能可贵。生活中,我们都有自己的“诗和远方”,但最终坚持下来的少之又少,因此,片中米格对于音乐的那份纯粹而又热烈的爱深深的打动了我。
锁在抽屉里的残缺照片,是我对你尘封的思念。影片的结尾处,米格不顾一切的对CoCo祖母唱出了那首当初埃克托写给她的歌——《请记住我》,当旋律响起的那一刻,祖母也轻轻的开始哼唱。尽管她已经太老太老了,但是刻在骨子里的亲情是不会变的,她仿佛又回到了那个稚嫩的年纪,她坐在床头,父亲就站在他面前,一只手就能够到的距离,他对她轻轻的唱着“Remember me”,当旋律结束的那一刻,我潸然泪下。
真正的死亡是世界上再也没有一个人记得你,因为遗忘意味着真正的死亡。所以,在爱的记忆消失前,请你记住我!
寻梦环游记电影观后感(篇3)
几年前看到这部片子的时候,感觉有些奇怪,怎么是骷髅的造型,这个和寻梦有什么关系,会不会让孩子看了恐怖。在看的过程中,孩子也有类似的感觉,但是随着剧情的深入,孩子已经融入进去了。热爱音乐的米格出生在一个传承了数代的制鞋产业的大家庭中,他的曾曾祖父为了寻求音乐梦而选择了放弃家庭,一年一度的亡灵节那天,去世的亲人们的魂魄便可凭借着摆在祭坛上的照片返回现世和生者团圆。
米格根据吉他猜测他的祖父是德拉库斯,在一场意外中穿越到了亡灵国度,偶遇了落魄乐手埃克托,也碰到了自己的亲人,而在这个过程中也发现了德拉库斯隐藏的秘密。编剧的用心之处在海报中也体现的淋漓尽致,比如下面的吉他里的骷髅的牙齿和落魄歌手埃克托存在着一些暗示。
如果一个人在死亡之后被人遗忘,那么他在亡灵国度中也会渐渐消亡,而他们能够和一年一度的亡灵节中和亲人团聚的方式就是有亲人的祭拜照片,从而走过花瓣桥得以团聚。影片中没有去刻意解释这是否是一种合理科学的方式,而是通过动画的形式来构建这个虚拟世界,把对亲人的思念通过虚拟世界连接了起来,和现实中墨西哥的亡灵节映衬起来。而时光荏苒,可可已经年迈,已经难以记得起自己的父亲了,这是一种随着时间流逝的遗忘,已年近百岁的可可坐在摇椅上,听着米格在弹奏《不要忘记我》时,想起爸爸的画面,着实让人感动。
寻梦环游记电影观后感(篇4)
韩欣然
《寻梦环游记》是2024年最火的一部电影,豆瓣9。3,甚至超过了《摔跤吧!爸爸!》(豆瓣9。1)和《疯狂动物城》(豆瓣9。2)。
我本以为《寻梦环游记》跟普通的动画片没什么两样,觉得没什么意义,以为看电影是浪费时间,走进电影院,我就被电影里的剧情深深地迷住了。
故事的主人公米格出生在一个拒绝音乐的家庭中,可热爱音乐的他却并没有放弃自己的音乐梦。有一次,他去偷歌神德拉库斯的吉他,却误闯了亡灵的世界,知道歌神是自己的曾曾祖父,可后来却发现了一个沉封了近一百多年的秘密。
导演利用了丰富的想象力,竟创出了一个亡灵的世界,他们跟活人一样有自己的生活,有食物,有衣服穿,还有宠物,过着和活人一样的生活。
可这部电影最吸人的地方不是这里。
亡灵世界里有两种人,1、在活人世界会被挂上照片,会被别人记住,提到。2、在活人世界会被别人慢慢忘掉,会灰飞烟灭,永远死亡。若是被别人忘记是一件多么可怕的事。
当埃克托唱《请记住我》:请记住我,虽然再见必须说,请记住我,眼泪不要坠落,我虽然要离你远去,你住在我心底我也热泪盈眶,是啊,人间最温暖的情感,不是其它,就是记住。
世间最温暖的情感,是记住朋友,记住亲人,记住他们对我的关爱。我懂了,走出电影院的那一刻,我突然长大了许多。
寻梦环游记电影观后感(篇5)
黄文康
世界上最伤心的是,没有什么事是能与自己深受的人却忘了自己相比……
星期天中午,我和刘谨一起到电影院看最近的一个很火的电影——《寻梦环游记》。
《寻梦环游记》这部电影,先不说看这部电影看哭的有多少人,光是在网上的评分就高达9。3分,比上半年火爆的电影《摔跤吧,爸爸》9。0分高了0。2,就是连一些平时一向严格的影评者,都对《寻梦环游记》伸出大拇指。
《寻梦环游记》主要讲了一个小男孩米格,他想成为像他的偶像:歌神一样的音乐家,可是在这个家中,音乐,是禁事,谁也不能碰。可米格是一个执着的热血少年,一定要学音乐。直到有一天,米格在亡灵节的时候偷了在歌神墓地的一个吉它,并发现歌神有可能是他的曾曾祖父,可当偷了其它后被莫名其妙到了亡灵世界,然后在艾克特的帮助下,知道了一个惊天动地的秘密……
在我们亲人去世的时候,难道他们在这世上只留下在墓碑上刻着的冰冷的名字吗?当然不是,他们也曾在这世上留下足迹,也曾在这世上哭过,也曾在这世上笑过。那又有谁能证明呢?当然是时常在这些亲人旁边的我们,只有我们可以在他们去世后,向子女描述他的往事,只要我们记住他们,那么他们就不会消失;只要这份记忆还在,那么他们的魂魄就不会消散!
这世上最令人痛心的事情就是你身边的亲人在你去世的时候忘了你。时间应该是这世上最无情的东西吧,想要对付时间,那就只有珍爱亲情,珍惜亲情,永远记住共同的家!
上面就是网小编特意收集整理的寻梦环游记电影观后感精选4篇,希望对大家有所帮助。
寻梦环游记电影观后感(篇6)
在米格秘密追寻音乐梦时,因触碰了一把吉他而踏上了亡灵土地。在那里,米格遇见了他的曾曾祖父和其他的祖辈们,并在一家人的帮助下回到了人间。
这部电影天马行空,却又合乎逻辑。让我们感觉到死亡世界不只是黑暗,冰冷,阴森,恐怖,也会有绚丽多彩,温暖多情。但是,如果死亡要那么美好,那就不会有人畏惧死亡了,也是这部电影提出一个前提,如果想永远留在美好的亡灵世界,就得被人记住。
人的死亡分三个阶段,第一个阶段是医院宣布的死亡,也就是身体的死亡;第二个阶段就是对世人宣告的死亡,这代表着个人的身份地位的结束和死亡;而最后的一个阶段,也就是最后的失望,这就是电影中所说的被所有人遗忘的终极死亡。
有些人的离去会带走我们的眼泪,甚至是在生命中留下永远无法填补的缺口,但只要你还记得彼此,记得彼此之间美好的回忆,那些美好就是永远,永远不会失去,就像电影中米格的曾祖母可可和可可的父亲一样,纵使时光飞逝,纵使天人两隔,但依然牵挂彼此,记得彼此,对于他们来说,这就已经足够了。
爱的终点是什么呢?是死亡吗?不,爱的终点永远不会是死亡,而是遗忘。所以如果可以,就请记住我
寻梦环游记电影观后感(篇7)
苏语晨
当你在爱的摇篮中成长的时候,你便会品尝到温暖的家的味道。题记
《寻梦环游记》这部电影在我和网友们的心目中有着至高无上的地位。它比《摔跤吧,爸爸》和《疯狂动物城》更胜一筹,获得了很高的评价。看完这部电影,电影院哭成一片,对这部如催泪弹一般的电影大伽赞赏。短短的一部电影,却勾起了人们那一段段温情的故事,扣人心弦。
小男孩米格有一个音乐梦,可他的家人却因为他们的曾曾祖父为了音乐而抛弃了家人感到生气,从此怀恨音乐。米格尔为了去找歌神德拉库斯,便在亡灵节偷偷溜进了亡灵城。但感到不可思议的是,他崇拜的偶像德拉库斯杀害了他真正的曾曾祖父艾克托。就在艾克托快要被世人遗忘时,他向他的曾祖母可可唱了那首《请记住我》,唤醒了她童年的记忆,让艾克托不再消失,德拉库斯也受到了他应有的惩罚。
这个故事给了我很大的感触,亲情是最重要的,当你无家可归时,你可曾想过家的温暖?家,是你流浪的归宿,是你孤独时的扶助;是你给动力的寓所!一位位善良的家人会帮你分担重担,让你忧愁的脸上溢满笑容。家人,并不会背叛你,而是永远都在背后鼓励你,宽容你,是你的后盾。走在追梦路上的人,总会经历失败与挫折,但有家人的鼓励,烦恼总会抛在脑后。
生活中爱的归宿便是温暖的家,有家人的激励,就会有前进的动力,但只要有勇气和亲情的力量,就会有追梦的希望,《寻梦环游记》,我不会忘记你!
寻梦环游记电影观后感(篇8)
飘落的雪花带不走温馨的记忆,穿越时空的凝重进入亘古不变的岁月,蓓蕾般默默等待,夕阳般不舍留恋,在心的远景里、在灵魂深处折射的是亲情。然而,当亲情成了追求梦想途中的羁绊,当自己为了梦想与家人发生激烈争执时,你是否犹豫过,梦想和亲情,究竟哪一个更重要?
生活在禁止音乐的家族里的孩子米格,不顾家人的反对热爱着音乐。他为了追求自己的音乐梦踏上了坎坷的路程,即使路途荆棘重生,也义无反顾、一往直前,即使面对危险也从未想过放弃,万水千山都要去追寻。然而,当米格的曾曾曾祖父埃克托要消失的时候,他却表示,只要埃克托不消失,只要家人能在一起,只要能够回家,音乐的梦想不要也罢。他只想要亲人们好好的活着,不管是在人间,还是亡灵界。电影《寻梦环游记》对“梦想和亲情哪个更重要”这个问题做出了明确的答复——亲情。能与爱自己和被自己爱的人相互铭记,便点亮人生的温度,赋予了生命真实的意义。亲情是一种强大的力量,一种死亡带不走的能使死神望而却步的力量。这力量使埃克托即使面对死亡毫无畏惧,只祈盼在爱的记忆消失前彼此深记。毕竟,人生不是一个孤岛,从呱呱坠地起就与这个世界有着千丝万缕的联系,而亲情犹难舍弃。
亲情就像橘色的万寿菊搭建起的那一座座沟通人鬼世界的桥梁。活着的人们用它来为亡灵们指路,即使看不见亡灵的存在,他们也依旧相信那些故去的家人会一直伴随身边。而逝去的亡灵们每逢亡灵节就一定要回到故乡、回到家园、回到亲人身边,即使不被看到,也要默默守候。当现实中人的感恩诚心与已逝之人的爱之执念同框的时候,当人们与亡灵共同欢歌的时候,那种由亲情羁绊所带来的独有感动,是会让所有观众动容的。毕竟,谁没有要永远铭记的所爱之人呢?
我想起了已经去世的爷爷。十几年前,他在火车站对我的爸爸说:“你别担心,我去上海看病,如果身体没问题的话,我回来还继续带孩子。”我不知道爷爷是否有过瑰丽的梦想,但无论如何他选择了亲情。爷爷的那句话和埃克托的歌声一样深深铭记在我心里,爷爷没有神圣的山盟海誓,但他在身体状况极差的情况下对自己的孩子和孙女许下了这样朴质却动人的承诺;埃克托演绎的“请记住我”没有德拉库斯演唱时那样绚丽的舞台和华丽的灯光,也没有台下的如雷掌声和欢呼,只有眼前小女孩明亮的眸子、稚嫩的歌声和一位父亲对女儿的歉意与爱,但恰恰是这样的“请记住我”听哭了无数观众。在电影的高潮部分,米格用音乐化解了危机,梦想和亲情得到了两全,但现实远远没有童话美好。爷爷最终还是被癌症打败了,但我知道无论他在何方,他仍然在守护着自己的家人,也包括我。
无论是墨西哥亡灵节烟花绽放时,亦或是中国清明节细雨纷纷日,高声歌唱也罢,断肠饮酒也罢,请不要忘记欢乐时的笑容,难过时的眼泪,幸福的时光和苦难的岁月,不要忘记无法舍弃的亲情,不要忘记我想你,无论生或死,请记住我。请记住我。当米格回到现实世界,面对已经失去神智的曾外婆coco,他也唱起了“请记住我”,童音带着哭腔,他想起另一个世界即将消失的埃克托,想起他的爱与梦想,想起还有一个灵魂需要被纪念;当coco在歌声中缓缓打起节奏,跟着轻轻唱起那首歌,白发苍苍满脸皱纹的老妇人像个小女孩一样,又想起了爸爸,想起了爸爸的歌声,爸爸寄来的信,还有那张母亲撕下的爸爸的照片。她藏了一辈子,她想了一辈子,也等了一辈子、爱了一辈子。
墨西哥的亡灵节欢庆多彩,中国的清明节冷清肃穆,无论是绚烂的鲜花铺就回家的路,还是用一缕清香寄去人间的问候,都是生者对死者的爱与回忆。我们宁愿相信他们不是离去,而是在另一个世界等待着重逢,在这一天他们会享受人间备下的美食,回到家中与家人重聚;在这一天他们能收到人间烧来的金钱与物资,听到家人的唠叨与祈愿;在这一天我们在同一个世界里,世俗着、团圆着。
梦想和亲情哪个更重要?当米格的曾曾曾外婆伊梅尔达站在舞台,唱起那首久违的关于讲述爱与不悔的歌,我才明白她为什么将音乐驱除。无论生前或死后,她对丈夫、对音乐从来都是爱没有恨,她驱除的是自己的梦想。这个世界有那么多炫酷的工作,她却选择做一个制鞋匠,脱下华服,卷起袖子,做着这个世界最炫酷的工作——母亲。她唱着“泪美人”,她擦去眼泪,她选择成为守护家人的猛虎。她选择了亲情。哪怕是埃克托,他在即将功成名就之时选择了亲情,明白了家人才是他一生的牵绊,即使这使他付出了生命的代价。在万寿菊桥上的牵手,用菊花瓣完成的没有任何附加条件的祝福,在真正危难时刻到来时那并肩的坚守与莫名的默契……这些都是亲情的证明。
梦想和亲情,当然是亲情重要。也许,被所谓梦想牵制住脚步的我们早已习惯了忽视身边宁静而美好的一切。那么请静下心,撇开烦扰,和依然在身边的家人们一起去聆听、去找寻,听听花开的声音,品品生命的香气。又或者像电影结尾处,又一年,米格家中有新的成员诞生,也有成员离去,亡灵节来临,跨越生死他们重逢在音乐声里。
2024孩子梦想电影观后感
希望这份“孩子梦想电影观后感”能够助您解决难题,欢迎大家将这篇文章分享给自己的学生和学员,帮助他们学习和成长。有很多电影令我们难以忘怀,精彩的影视节目能够给我们注入力量。通过写作,我们能够发掘内心世界,更好地了解自我。在撰写观后感时,我们应该多观察、多写作、多修正,不断提升文章质量。
孩子梦想电影观后感 篇1
我们的人生 ,才开始。那么我们岂能做一个梦 想的背叛者,那是一个舍弃亲子的罪人。
早晨8点,不算早起,独立阳台等待 清晨的阳光照射在我的脸颊,那种灿烂的感觉是闭上眼都遮盖不了的温暖,是发自心底的没有束缚的力量。这是我的清晨,但可知此刻,同学们早已跨上书包坐在了讲室,可知此刻,老师们早已讲起了那些年让我困顿的真理。但又可是此刻,我却一片静默坐在书桌旁,摆好了待会会用到的笔墨纸砚,戴上了耳机听着早已准备好的乐曲。
读书是与作者的对白,若是此刻我能听到他说“做自己”,“追求梦想”之类的话语我总会有彻头彻尾的舒适,有时又会伴随着他动心的文字 留下眼泪。
练习书法是与自己的沟通,若是此刻我能学下王国维先生的人生三境界“昨夜 西风凋碧树,独上西楼,望尽天涯 路”,“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”,“众里寻他千百度,暮然回首,那人却在灯火阑珊处”,我也一定会感叹人类对于梦想的执着 ,这让我得到鼓励。
听音乐是思考的酝酿期,若是此刻我能听到汪峰深切的呼喊,那穿透灵魂的力量必定会让我去冲破一切桎梏。
今天,也就是现在我并不是伤感 时节的去说,快节奏的生活 已经占用了追求梦想的时间 ,也不想说我们90后生活在一片惘然的烟雾中。就让我倾诉一下我固执的追求我的梦想所获得的一点点感悟 ,也许肤浅,但也希望能获得您的谅解。
一个梦想的追逐着,一个坚持不懈的梦想的追逐者,是真正的悲凉凄苦与欢欣鼓舞。
爱 迪生,记得吗?一个从小学到大去学习的人,却只是学到了他叫爱迪生的我们。他所走的路便正如太阳的升起之路,你看看那太阳,她在初升时,天空亮了起来,但若是你想看到她必须是要等待一会的,因为他被人类所建造的高楼大厦挡住了,她的光芒还照不到你殷切的心灵 。
在等待中,你体会 到了清晨那稍许刺骨的寒风,不住的颤抖,抱怨为什么早晨会是清冷的。
在等待中,你看到了远处那越来越发亮的楼角,不住的观望,期待太阳快点升起带来的温暖。
在等待中,你用双眼,用身体,用心都感受到了太阳升起了,是光明,是温暖,是力量。
在那升起的一刻,她与他,便已成为永恒 !
我们追求梦想,但那过程似乎总是有一个阶段,你好像什么也看不透,仿佛什么都可以阻挡你。这就好像被顽石压抑的小草 ,被磐石拥挤的青松,被建筑阻挡的日光,万事不顺,诸事不通。那么在许多时日后你可是看到了摇曳的小草,挺立的青松和那和暖的日光呢?路,也是人走出来的。困难,也是用来克服的。你看看,那些,这些,远的,近的弱小的生命 都没有停止,那么你与我又有何许权力去放弃。
我们都有一个小孩,他叫做梦 想,他单纯 ,善良却又坚韧,感恩 。他伴随着我们出生,等待着我们的哺育,我们的热忱与坚持就是他们最好的食粮,不要再因为外界的压力停止对他们的`责任 ,不要让他们因饥饿而瘦骨嶙峋,不要让他们因饥饿死在我们的怀里,也不要因为我们的冷漠让他们在角落抽泣着:“爸 爸妈妈 ,我爱你们,但我好冷……”
孩子梦想电影观后感 篇2
电影讲述了一个小男孩李小天为了梦想坚持不懈,用汗水和实力证明自己是最棒的故事。小天从小没有母亲,和卖沙锅的父亲相依为命,他不喜欢学习,经常利用做功课的时间偷跑出去帮助父亲送砂锅,期间他结实了一个残疾人朋友大眼仔刑风,并逐渐爱上了跑步。在学校的一次家庭运动会上,刑风假扮小天的母亲出了丑,这让父亲非常生气,知道真相后,他坚决阻止小天跑步,但最后,小天的一番话使他正确认识到自己的错误,在刑风的帮助下,他转变了态度,小天的跑步技能也提高很快,最终小天代表学校参加市里的运动会夺得了冠军。
这是一个用勇气和汗水灌溉出鲜花的故事。一个调皮捣蛋、生活学习一塌糊涂的男孩,可怜又可爱,看到他瘦小的身躯,没有人想到他能创造奇迹,但经过不懈的努力,他终于以实力证明自己是优秀的,从而使爸爸改变了陈旧的观念,成了支持小天成长中最重要的力量,他用汗水和勇气、实力向我们证明,做一个追梦人,不仅仅需要亲人的支持和技术上的进步,更重要的是要靠自己的力量。他的成功还告诉我们,内因加外因是一个人成功的必要条件,但关键是自己。最终小天超凡出众,灿烂绽放,就是因为他秉承了父亲的天赋,再加上后来刑风对他的培养,但主要是他特别想证明自己、想实现梦想的那种强烈欲望。
追逐梦想是一件伟大而又光荣的事,每个人都有自己的梦想,哪怕你的梦想再小,身份再卑微,你也有追逐梦想的权利。就像小天一样,追逐自己的梦想,持之以恒,认认真真的把它做好。
命运不是由父母和老师掌握的,也不是靠上天怜悯后就能改变的,命运是需要磨练和努力的,让我们一起追逐梦想吧!
孩子梦想电影观后感 篇3
当流星划过夜脸庞的那一瞬间,有许多人会轻轻地闭上眼睛,默默地在心里许下自己的心愿,好像会在某时某刻实现似的。这是一个不知道从哪里流传的说法,使得人们会在夜里找寻流星的踪迹,把心愿寄托在传说中的流星上面。但我想说的是,梦想不是一个儿戏,不是随随便便就可以放弃的。人们的梦想是要靠自己去追逐、去实现的。
可能会有人问,到底梦想是什么?我可以明确的告诉你,梦想是将自己的心愿藏在心里,等自己有能力时就去实现它,这就是梦想。
通往梦想的路在哪?我们并不知道,可能在你成功之后却一不小心掉进满是荆棘的洞里满身都是伤口。有些人会放弃,并永远沉浸在失望之中,有些人会想尽办法,设法寻找未知的希望。继续在名为人生的道路上前进。可能你会遇到一个岔路口,在你不知所做的时候,可能会有一位天使来到你身边,赶走你心中的焦急,为你带来一身轻松,那就是梦想。当你知道这一个困难在人生中只是一粒微尘时,就会以乐观的态度去面对,去思考。
在我小的时候,非常憧憬大人的生活,因为他们可以做任何自己想做的事情,这就是我以前的梦想。但当我渐渐长大时却发现并不是这样的,梦想要实现的话就要去努力,去奋斗,不然的话,梦想不过就是一个空虚的想法罢了。我现在的梦想有很多,比如说:“当一个警察,用行动去捍卫人们的生命财产安全;当一个作者,用自己的笔去创造孩子们的欢乐;当一名歌手,用自己的歌声去滋润人们的心田等等。”有人问过我为什么要有那么多的梦想呢?因为我记着一个人的话:“梦想是要有的,万一实现了呢?”虽然我已经忘记了那个人是谁,但我始终坚信着他说的话。
在我小的时候,外婆曾经说过:“梦想是每一个人都会有的,包括外婆,你要记住。”我问外婆:“那外婆你的梦想是什么呢?”我歪着头等外婆的回答,外婆笑着说:“我以前的梦想是有一个幸福的家庭。现在是希望你能好好成长。”说着说着外婆竟然哭了,那时我还 小,好奇地问外婆:“您为什么哭呀?”外婆笑了笑没有再说什么了。现在想想,终于解一开了答案。外婆那时流地眼泪对我来说比珍珠还 要宝贵。
所以说梦想一定要勇敢地去实现、去追逐。因为梦想是无与伦比的美丽,每个人都应该去追、去闯、去实现心中那份纯洁、美好的梦想!
孩子梦想电影观后感 篇4
今天,妈妈带着我去电影院观看电影《追逐梦想的孩子》。这部电影是一部关于家庭教育和学校教育的推荐电影,因此,提前二十分钟我们到了电影院门口,却早已有秩序的排成了长长的队伍,家长们带着孩子,在秋风里等待着。我十分着急,都八点多了,怎么还不让我进去。终于到九点了,我怀着愉快的心情,走进电影院。
这部电影,主要讲了一个小男孩李小天的成长故事。小天的父亲是一个卖砂锅的,从小就没有母亲的关爱。父亲倾注了全部的爱,希望儿子能够出人头地。而小天的学习却一塌糊涂,却仍然被父亲天天喊着考重点上名校。小天喜欢的是跑步,他就去替父亲的外卖工送砂锅,放读英语的录音蒙混父亲。小天的特长兴趣明显的和父亲的期望不一致。幸运的是,小天的好朋友,大眼仔哥哥刑风这个昔日学校四百米跑步记录53秒保持者,发现了小天的兴趣,在刑风的一路关心、理解、帮助下训练,小天取得了四百米比赛的冠军。当然,小天的班主任老师,也是给与了极大的理解和支持。小天的父亲是在刑风和老师的影响下,才正确认识到孩子应该发展兴趣特长,让孩子获得自信。
电影结束了,听到了一个人说:这是自己第二次哭的稀里哗的满含泪水。这部电影,之所以被推荐,我想就是因为有许多的可参考可反思的东西,让我们每一个学生和家长警醒吧!相信每个孩子在正确的教育方式下,都会成才!
孩子梦想电影观后感 篇5
梦想、追求、挫折、亲情……看完《追逐梦想的孩子》走出影院的一刻,还没来及擦拭眼角的泪,我的脑海中第一时间莫名地想起了《阿甘正传》。影史经典《阿甘正传》被誉为美国个人奋斗的样本,并成为研究美国价值观体系及社会结构的重要参照物。而脱胎于中国传统伦理价值观之上的《追逐梦想的孩子》无疑可以看作一个中国家庭不断发轫成长的史诗。
通常,电影语言具有很强的时代感,仅以当下为例,冯小刚的“冯氏喜剧”即为例证,《手机》洞悉传统社会遭遇新媒体解构的尴尬,《不见不散》瞄准了风起云涌的“出国潮”,如此种种。而新锐导演余治林作品《追逐梦想的孩子》描述了一个有梦想的中国小女孩在追求梦想的过程中不断战胜挫折,家庭亲情同期经历升华的故事,选取的视角貌似无法再普通,但恰恰因为这个样本足够普通,故事也才更具有典型性。
这是一个带有浓厚中国传统观念的四口之家,由一对父女和一对母子重组而成的家庭。李晶晶(戴佳佳饰)是一个酷爱跳舞的女孩,但却遭遇曾为舞蹈演员的爸爸的反对,父女关系一度紧张。最终在晶晶的不懈坚持以及家人、友人的帮助下,爸爸同意了晶晶的选择。其后,晶晶得到了舞蹈老师的帮助,在舞蹈的道路上展现出出色的个人潜质。然而就当所有人都以为晶晶的故事会一帆风顺时,爸爸却在一次意外中为救晶晶身故,只留下晶晶和继母相依为命。晶晶在意外中被截去左脚,继母则承受着失去丈夫以及亲生儿子的巨大痛苦。最后,晶晶对继母叫出第一声“妈妈”,并在继母、老师等帮助下重新起舞。
《追逐梦想的孩子》故意以晶晶追求舞蹈为主线,辅以晶晶爸爸思想转变、家庭重组的情感微妙融合等小的线索,其中既有对晶晶追求梦想的大章节描述,更有对家庭情感升华的细节捕捉。有不少观众在观影后拿这部影片与《当幸福来敲门》做对比,表明上看两者不同的是在家庭成员相互帮助、相互成就的过程中,《当》以父亲为主线,《追逐梦想的孩子》是女儿为主线。而事实上则是,《当》展现出与《阿甘正传》一脉相承的美国式个人奋斗的传奇,而《追逐梦想的孩子》则是传统的中国家庭结构及社会结构在新世纪的当下的重新解读。
在大片来袭的中国当下影视,《追逐梦想的孩子》以自顾自的个人化及家庭化视角切入,还带来了另一个问题:我们多久没有关注社会化进程中的个体了?近年来,伴随着中国经济的腾飞,中国电影迎来所谓的“黄金时期”,仅当年中国电影通过审批立项的接近500部,最终上映的超过300部。
遗憾的是影片数量的增长并未带来观众期待的种类增加,突出的表现在于展现中国当下社会情境与家庭生活的影片少之又少,而要说儿童电影,除去《喜洋洋》等卡通动漫演变而来的作品,更是寥寥无几。所谓“窄众大市场”,《追逐梦想的孩子》的个人化视角展现的反而是宏大题材,它不仅成为当下影片种类的重要补充,还有望成为分析新的社会时期研究中国家庭及个人成长的重要样本。
在中国飞速发展的当下,“个体”作为社会组成的基本单位,得到了愈来愈多的呼声,“个体”的成长成为与社会和谐发展下的重要命题。《追逐梦想的孩子》以极具特征性的故事、巧妙的人物关系阐释以及极具时代感的电影语言对这一命题做出了自己的解读,同时也为新锐导演余治林贴上了鲜明的个人标签。
孩子梦想电影观后感 篇6
《追逐梦想的孩子》从题材上讲,是一部励志电影,影片的结构与英国电影《跳出我天地》有几分相像,讲述少年人为舞蹈梦想而坚持不懈努力的故事,最终他们都达成了梦想,不过《追逐梦想的孩子》中李晶晶经历了二次重生之后才登上了梦想的舞台,经历过一场意外事故之后,李晶晶失去了很多很多,但是因为从悲哀中崛起,李晶晶得到了实现梦想的机会,人生往往就是这样,上帝始终会给你留一扇门,只要你耐心等待或者用心去寻找,总有机会能够达到成功的彼岸。
《追逐梦想的孩子》是中小型成本的电影,此类电影同样也需要耐心和真诚才能够完成,因为电影的制作条件有限,没有大明星,也没有大场面,要想电影好看,就必须要影片的剧情真实感人。《追逐梦想的孩子》改编自汶川地震中幸存的舞蹈女孩李月的故事,汶川地震过去已经将近3年的时间,但这场灾难带给人们的伤痛并未褪去,从电影中李晶晶这个小主人公身上,我们可以看到一个幸存的少年人坚忍不拔的毅力,还有对于梦想不懈的追逐,这种精神鼓舞着每一个从地震中活下来的人,坚强面对今后的人生,才能够创造更加美好的生活。
电影有的时候并不是投资大了就能打动人心,就好像《阿凡达》在奥斯卡最佳影片的角逐中败给《拆弹部队》一样,两部电影的投资差距有着天壤之别,但低成本的《拆弹专家》最终打败《阿凡达》获得最佳影片大奖,所以说,影片投资不是决定一部电影成功与否的唯一标准。《追逐梦想的孩子》投资虽不高,但诚意可嘉,制作认真,从真实的事迹出发,电影的核心内容是李晶晶学习舞蹈的经历,这就是影片的主线,副线是李晶晶爸爸对于女儿学习舞蹈态度的转变,从一开始的极力反对,到后来的赞同,这些都构成了影片之前的剧情冲突。之后因为一次意外事故,李晶晶失去父亲和哥哥,家庭突遭剧变,重新获得生存的勇气是影片后半部分表现的重点。
《追逐梦想的孩子》关注的其实就是一件事情,那就是坚强的梦想,当梦想驻留在一个人的脑海之中,这个人愿意毕生为梦想而奋斗,那么再大的灾难面前都不会让这个屈服。李晶晶虽然年幼,但生活的剧变让她变得更加坚强,人有了梦想,便如同插上了翅膀,只要坚持不懈,就有成功的一天。只要不放弃希望和梦想,再大的灾难都不会把一个人打垮,这是古往今来那些成功者都会面对的问题,每一个获得巨大成功的人,一路走来都不会是平坦的,当年坚定自己的信念,那么梦想终究会变成现实。即使如同片中李晶晶被截肢一般,不能站立起来,但一样可以如同天鹅一般精彩飞舞,在舞台之上,李晶晶就是一只炫舞着的天鹅。
孩子梦想电影观后感 篇7
孩子梦想如清风,在你迷茫时吹醒你昏睡的大脑,将远航的船儿吹向成功的彼岸;孩子梦想似烈火,在你无助时给予你无限的温暖,将智慧燃烧化作成功的种子;孩子梦想若甘露,在你绝望时滋润你干燥的咽喉,将汗水融化为成功的源泉。
孩子梦想是一把钥匙,用心把握,便可开启成功的大门;孩子梦想是一盏明灯,用心点燃,便可照亮成功的大道;孩子梦想是最忠诚的朋友,用心呵护,便可了解成功的奥秘。
拥有了孩子梦想,就拥有了成功的一半。孩子梦想是前进的动力,山因为有了孩子梦想,而拥有了生机,拥有了植物和动物;水因为有了孩子梦想,而拥有了活力,拥有了鱼儿和波浪;人因为有了孩子梦想,而拥有了生活,拥有了亲人和朋友。
在通往成功的路上充满艰辛,是孩子梦想在我们摔倒时告诉我们赶快爬起;是孩子梦想在我们遇到风雨时告诉我们勇往直前;是孩子梦想在我们失败时告诉我们永不言弃。孩子梦想让我们在黑暗中看到了光明,看到了明天的希望。
学会了努力,就拥有了成功的另一半。为了心中的孩子梦想,我们不畏艰险地向前冲,付出了汗水、泪水、血水,让我们的孩子梦想越来越清晰,越来越伟大。为了实现心中那永恒的孩子梦想,我们用智慧点燃火把,用辛勤开凿道路,用认真描绘蓝图,用刻苦积累材料,用真心筑城堡。城堡里是正在成长的孩子梦想和将要实现孩子梦想的我。
追逐着孩子梦想的我们,除了辛苦,更多的是幸福和甜蜜,是充实生活的快乐。
望着不同的人匆匆地从自己身边擦过,追逐孩子梦想,而自己却在盲目地奔跑,最终依旧只能在原地默默地守望,等待着死神带走这个孤独的灵魂。没有了孩子梦想,就得不到任何希望,孤独、恐惧、绝望占据了整个心灵,每一丝风都会沉重地打击着这个弱小的心灵,只能以自暴自弃、随波逐流的方法度日,在充满悲伤的情况下,打发着平庸、无味、没有意义的岁月。
当人们猛然间寻求到自己的孩子梦想,明白了自己的追求时,眼前便会豁然开朗,在远方浮现出自己的孩子梦想,虽然渺小、模糊,但却是真真切切的。就像是在黑夜中迷了路,猛然抬头,发现在云层中显现出来了璀璨的星光,微弱但却柔和,给人带来了明媚的希望。
孩子梦想是位绝代佳人,她拥有幽深的眼眸,让我们看到了未来的希望;她拥有甜美的声音,告诉我们如何走好自己的路;她拥有纤巧的双手,给予我们无私的帮助;她拥有博爱的心灵,永远含笑相伴你身旁。请你也寻到一位属于你的佳人,将她拥在怀中,在月色下回忆她的美妙,承诺对她的付出,在她的指引下走向成功。
孩子梦想电影观后感 篇8
【一】周末,妈妈带着我到电影院看了《孩子.梦想》这部电影。这是一部关于留守儿童和留守老人的电影,主要讲述了开开的父母在外地打工,他和年迈的爷爷相依为命,没有父母的关爱,只有一条流浪狗小胆儿给他的生活带来无尽的快乐和欢笑。
在电影中,最让我印象深刻的是我的开朗、聪明、能干和感恩,这深深地打动了我。
那是一天早上,开开正在做早餐,小胆儿“汪汪”地叫了起来,拽着开开的裤脚,把他拉向爷爷的床边。他看到躺在床上呻吟的爷爷和生着火的煤炉子,糟了!爷爷煤气中毒了!
打120**机智冷静地把爷爷送到医院。经过**,爷爷恢复了健康。开开向医生们磕头,表达对他们的感谢。
这一幕深深地打动了我。敞开心扉,他是个多么机智、多么感激的孩子!
这让我想到了我的爸爸妈妈,我的老师。我的妈妈每天早早地起床,我为做早餐;忙碌一天的工作后回到家,又为我做丰富的晚餐、辅导我的作业、陪着我阅读;我的爸爸每周末往返三个小时的车程带我去上课;我的老师无私地教给我知识,教我做人的道理……
这一件件,一桩桩都让我无比感动。学会感恩,懂得感恩,爸爸、妈妈、老师以及所有帮助过我的人,我想真诚地对你们说:“谢谢您!”
妈妈的话:
亲爱的孩子,感恩是一种对生活的情感和态度。它是心与心的互动。妈妈希望你能怀着一颗感恩的心去感受生活。妈妈送你一首陪伴了我多年小诗:
感激绊倒你的人,因为他强化了你的双腿;
感激欺骗你的人,因为他增进了你的智慧;
感激蔑视你的人,因为他觉醒了你的自尊;
感激遗弃你的人,因为他教会了你独立。
感激一切,学会感激每一个让你成长的人。
【2】 世界上最美的东西是什么?是七色彩虹,是什海还是茫茫天空?不,不是。这是个梦
梦比彩虹更绚烂,比海更深邃,比天空更广阔;它有梦幻般的美丽、纯洁和甜蜜;它是每个人心中最高贵的净土
梦想如清风,在你迷茫时吹醒你昏睡的大脑,将远航的船儿吹向成功的彼岸;梦想似烈火,在你无助时给予你无限的温暖,将智慧燃烧化作成功的种子;梦想若甘露,在你绝望时滋润你干燥的咽喉,将汗水融化为成功的源泉.梦想是一把钥匙,用心把握,便可开启成功的大门;梦想是一盏明灯,用心点燃,便可照亮成功的大道;梦想是最忠诚的朋友,用心呵护,便可了解成功的奥秘.
拥有了梦想,就拥有了成功的一半.梦想是前进的动力,山因为有了梦想,而拥有了生机,拥有了植物和动物;水因为有了梦想,而拥有了活力,拥有了鱼儿和波浪;人因为有了梦想,而拥有了生活,拥有了亲人和朋友.在通往成功的路上充满艰辛,是梦想在我们摔倒时告诉我们赶快爬起;是梦想在我们遇到风雨时告诉我们勇往直前;是梦想在我们失败时告诉我们永不言弃.
梦想让我们看到黑暗中的光明,看到明天的希望
学会了努力,就拥有了成功的另一半.为了心中的梦想,我们不畏艰险地向前冲,付出了汗水、泪水、血水,让我们的梦想越来越清晰,越来越伟大.为了实现心中那永恒的梦想,我们用智慧点燃火把,用辛勤开凿道路,用认真描绘蓝图,用刻苦积累材料,用真心筑城堡.
城堡里是正在成长的梦想和将要实现梦想的我.追逐着梦想的我们,除了辛苦,更多的是幸福和甜蜜,是充实生活的快乐.
一个人,若没有了梦想,就没有了为之奋斗的目标,没有了前进的动力.那就像生活在峡谷底层一般,整日地在黑暗中度过,在无奈之中苦恼,在绝望之中挣扎,在迷茫之中看不到一丝希望.望着不同的人匆匆地从自己身边擦过,追逐梦想,而自己却在盲目地奔跑,最终依旧只能在原地默默地守望,等待着死神带走这个孤独的灵魂.
没有了梦想,就得不到任何希望,孤独、恐惧、绝望占据了整个心灵,每一丝风都会沉重地打击着这个弱小的心灵,只能以自暴自弃、随波逐流的方法度日,在充满悲伤的情况下,打发着平庸、无味、没有意义的岁月.
当人们猛然间寻求到自己的梦想,明白了自己的追求时,眼前便会豁然开朗,在远方浮现出自己的梦想,虽然渺小、模糊,但却是真真切切的.就像是在黑夜中迷了路,猛然抬头,发现在云层中显现出来了璀璨的星光,微弱但却柔和,给人带来了明媚的希望.
梦想是位绝代佳人,她拥有幽深的眼眸,让我们看到了未来的希望;她拥有甜美的声音,告诉我们如何走好自己的路;她拥有纤巧的双手,给予我们无私的帮助;她拥有博爱的心灵,永远含笑相伴你身旁.请你也寻到一位属于你的佳人,将她拥在怀中,在月色下回忆她的美妙,承诺对她的付出,在她的指引下走向成功.
拥抱梦想,拥抱我心爱的佳人
【三】今天,我饱满深情地**了一部亲子励志电影——《追逐梦想的孩子》。
电影讲述了一个小男孩李小天成长历程。小天的父亲卖砂锅菜。小天从小就没有母爱。每天,他都被父亲唠叨着要上名校。可小天成绩一直都是一塌糊涂。
小天喜欢跑步,所以他利用这个机会和同学一起训练,老师也支持他。在这一切的影响下,父亲正确地认识到,要培养孩子的兴趣和特长,让小天获得自信。
这是一个汗水和泪水从心里滴落的故事。这是一个充满勇气的奇迹故事。一个调皮的男孩,一个糊涂的小男孩,通过不懈的努力,用汗水和勇气,用力量向人们证明,最终非同寻常,灿烂绽放!
看完这电影,我的心中默默浮现出一个表情——笑中含泪。追求梦想是一件伟大而光荣的事情。每个人都有自己的梦想。无论你的梦想多么渺小,你的身份多么卑微,你都有权追求梦想。就像片中的小男孩一样,追逐自己的梦想,持之以恒,认认真真地把它做好,即便失败了,你也是幸福的,如果你成功了,你会享受到快乐!
这部电影很感人。看完之后,我学到了很多,受益终生。
【四】在周日,老师让**了一部名叫《追逐梦想的孩子》电影,看了之后,使在座的所有人都为之震惊。
电影讲的是一个好玩又有点动人的故事:
一位很调皮捣蛋而且经常考试完抱着“鸭蛋”回家的小学生,特别喜欢跑步, 他最大的梦想就是加入学校的校队,主任让他1分钟跑完400米,才让他参加。
为了参加校队,李小天不断练习,日夜经历了很多训练。他经历了很多困难都没有放弃他的目标,他的理想,可是再想一想我自己,真是不能比。记得有一次去老家,开始爸爸妈妈告诉我去地里剥玉米很好玩,可是有点累,但剥完后可以吃到香喷喷的煮玉米。
我听到了这句话。我没有仔细听前面和后面的单词。我刚想到好地方。
到了老家,我们一头钻进了玉米地,蹦蹦跳跳的,可是没一会儿,我的手就又酸又麻又痛,我又坚持不了一会儿,就再也不想剥了,就跑到了旁玩了。再比一比电影里那个“李小天”,真是没法比。
在电影里最让我感动的就是他爸爸知道了他对跑步的热爱,为了送他到赛场,他爸爸的手被观后镜撞破了,他不顾得,腿被撞伤了,他也不顾,力气用尽了,他不顾,最后倒在了地上
他比赛中获得了400米52秒的成绩。
一个学***的学生,竟然成了有名的跑步天才,这是多么不可思议啊。
命运不受父母和老师的控制,也不受上帝的怜悯,而是需要磨练和努力。
孩子梦想电影观后感 篇9
世界上最美妙的东西是什么?是七色的彩虹,是幽深的大海,还是无垠的天空?不,都不是,是梦想。梦想比彩虹更绚丽,比大海更深沉,比天空更广阔;它拥有梦幻般的华美、纯洁和甜蜜;它是每个人心中最崇高的净土。
梦想如清风,在你迷茫时吹醒你昏睡的大脑,将远航的船儿吹向成功的彼岸;梦想似烈火,在你无助时给予你无限的温暖,将智慧燃烧化作成功的种子;梦想若甘露,在你绝望时滋润你干燥的咽喉,将汗水融化为成功的源泉。梦想是一把钥匙,用心把握,便可开启成功的大门;梦想是一盏明灯,用心点燃,便可照亮成功的大道;梦想是最忠诚的朋友,用心呵护,便可解成功的奥秘。
拥有梦想,就拥有成功的一半。梦想是前进的动力,山因为有梦想,而拥有生机,拥有植物和动物;水因为有梦想,而拥有活力,拥有鱼儿和波浪;人因为有梦想,而拥有生活,拥有亲人和朋友。在通往成功的路上充满艰辛,是梦想在我们摔倒时告诉我们赶快爬起;是梦想在我们遇到风雨时告诉我们勇往直前;是梦想在我们失败时告诉我们永不言弃。梦想让我们在黑暗中看到光明,看到明天的希望。
学会努力,就拥有成功的另一半。为心中的梦想,我们不畏艰险地向前冲,付出汗水、泪水、血水,让我们的梦想越来越清晰,越来越伟大。为实现心中那永恒的梦想,我们用智慧点燃火把,用辛勤开凿道路,用认真描绘蓝图,用刻苦积累材料,用真心筑城堡。城堡里是正在成长的梦想和将要实现梦想的我。追逐着梦想的我们,除辛苦,更多的是幸福和甜蜜,是充实生活的快乐。
一个人,若没有梦想,就没有为之奋斗的目标,没有前进的动力。那就像生活在峡谷底层一般,整日地在黑暗中度过,在无奈之中苦恼,在绝望之中挣扎,在迷茫之中看不到一丝希望。望着不同的人匆匆地从自己身边擦过,追逐梦想,而自己却在盲目地奔跑,最终依旧只能在原地默默地守望,等待着死神带走这个孤独的灵魂。没有梦想,就得不到任何希望,孤独、恐惧、绝望占据整个心灵,每一丝风都会沉重地打击着这个弱小的心灵,只能以自暴自弃、随波逐流的方法度日,在充满悲伤的情况下,打发着平庸、无味、没有意义的岁月。
当人们猛然间寻求到自己的梦想,明白自己的追求时,眼前便会豁然开朗,在远方浮现出自己的梦想,虽然渺小、模糊,但却是真真切切的。就像是在黑夜中迷路,猛然抬头,发现在云层中显现出来璀璨的星光,微弱但却柔和,给人带来明媚的希望。
梦想是位绝代佳人,她拥有幽深的眼眸,让我们看到未来的希望;她拥有甜美的声音,告诉我们如何走好自己的路;她拥有纤巧的双手,给予我们无私的帮助;她拥有博爱的心灵,永远含笑相伴你身旁。请你也寻到一位属于你的佳人,将她拥在怀中,在月色下回忆她的美妙,承诺对她的付出,在她的指引下走向成功。
孩子梦想电影观后感 篇10
《追逐梦想的孩子》是一部意义很深刻的电影,教会了我们如何教育孩子。在此,小编整理了一篇观后感,请看。
在周日,老师让**了一部名叫《追逐梦想的孩子》电影,看了之后,使在座的所有人都为之震惊。
电影讲的是一个好玩又有点动人的故事:
一位很调皮捣蛋而且经常考试完抱着“鸭蛋”回家的小学生,特别喜欢跑步, 他最大的梦想就是加入学校的校队,主任让他1分钟跑完400米,才让他参加。
为了参加校队,李小天不断练习,日夜经历了很多训练。他经历了很多困难都没有放弃他的目标,他的理想,可是再想一想我自己,真是不能比。记得有一次去老家,开始爸爸妈妈告诉我去地里剥玉米很好玩,可是有点累,但剥完后可以吃到香喷喷的煮玉米。
我听到了这句话。我没有仔细听前面和后面的单词。我刚想到好地方。
到了老家,我们钻进玉米地里跳了起来,但不一会儿,我的手又酸又麻又痛。我撑不住了,不想再剥皮了,就跑到边上玩。再比一比电影里那个“李小天”,真是没法比。
在电影里最让我感动的就是他爸爸知道了他对跑步的热爱,为了送他到赛场,他爸爸的手被观后镜撞破了,他不顾得,腿被撞伤了,他也不顾,力气用尽了,他不顾,最后倒在了地上
他比赛中获得了400米52秒的成绩。
一个学***的学生,竟然成了有名的跑步天才,这是多么不可思议啊。
命运不受父母和老师的控制,也不受上帝的怜悯,而是需要磨练和努力。
电影唐山大地震观后感
说到作文,相信大家都很熟悉吧!写作文是个不断思考和提升的过程,想要自己的作文得到高分要注意一定的写作方法和技巧。你是不是也正在写作文?以下由小编为大家精心整理的“电影唐山大地震观后感”,仅供参考,欢迎大家阅读。
电影唐山大地震观后感(篇1)
早就看到中央6台在反复宣传电影《唐山大地震》,我也禁不住想:什么时候能一睹为快呢?终于,8月3号星期二晚上8点,我和妈妈拿到了《唐山大地震》的电影票。
这部电影非常好看。讲述的是唐山市民“方大强”一家经过地震之后所发生的悲欢离合的故事。——就在地震发生之前,姐弟俩都要吃西红柿,可是西红柿只有一个,妈妈给了弟弟,告诉姐姐明天再给买。姐姐说:“骗人!”等姐弟俩熟睡中时,地震发生了,他们的爸爸被压死了。
剧情进行到这里也到影片的震撼之处,镜头里地震开始时天呈现橘红色、金鱼跳出鱼缸、墙壁出现裂缝、建筑物倒塌、人从楼上跳下后又不幸被砸死,还有大地的抖动、地面裂开大口子等情景,简直拍摄得太逼真了!不过我之前听介绍说,这组镜头不光用了合成技术,还专门从韩国聘请了特效团队,所以才能这么精彩。
影片的感人之处有很多,比如:妈妈“李元妮”发现她的.一对双胞胎:姐姐“方登”和弟弟“方达”被压在同一块水泥板下面,如果救姐姐,弟弟就得死;如果救弟弟,姐姐就得死。在这左右为难的时刻,妈妈选择了救弟弟。后来刚好下了一场大雨,奇迹般的让昏迷中的姐姐“方登”在废墟中苏醒了。从此姐姐非常恨妈妈,但是经历了很多曲折的故事之后,她最后还是原谅了妈妈。
这部影片除了震撼、感人,还有他的风趣幽默之处。比如:十几年过去了,长大了的方登在她的解放军养父母家做了一场噩梦,解放军夫妇被她的叫声吵醒了,她的养父安慰她说:“是不是高考压力太大,头疼?”方登点点头。养父一边帮她揉太阳穴一边说:“别有压力,不考也行,大学里也出了不少废物。不上大学的也能当国家栋梁。”呵呵,好玩不!
后来,2008年5月12日四川汶川地震,方登、方达一同赶往灾区救援。就这样姐弟两人碰到了。姐弟俩一起回了唐山,妈妈“李元妮”看到姐姐“方登”十分激动。姐姐看到她和爸爸的遗像,还有妈妈为她洗好的西红柿,以及之后她看到、听到的一系列妈妈为当年那句“救弟弟”所付出的代价,姐姐感动了,自责的同时,她原谅了妈妈。影片到这里,我发现我周围的好多阿姨包括叔叔都落泪了。
23秒,让唐山在瞬间变成废墟;23秒,改变了一家人32年的命运。灾难无情人有情,让我们好好珍惜生命、爱自己身边的亲人与环境吧!
电影唐山大地震观后感(篇2)
妈妈听说唐山大地震这个电影很感人,就一直想看。昨天,她带我和姐姐看了这部电影。
这部电影主要讲了:女主人元妮有两个孩子,女孩是姐姐,名叫方登。男孩是弟弟,叫方达,他们幸福地生活着。但是,一场突如其来地灾难毁灭了一切:一天晚上,方登和方达都在熟睡。只见天空变成了恐怖的淡紫色,大地猛烈地摇晃起来,楼板、砖块止不住地掉下来,元妮疯狂地要冲进房子里救两个孩子,父亲拦住元妮,要自己进去救孩子,就在他快要冲进房子里的那一刹那,一块巨大的楼板压死了他。
大地震过后,有人发现了方登方达姐弟俩,他们被一块楼板压着,一个在这头,一个在那头,就像跷跷板一样,救弟弟就会压到姐姐,救姐姐就会压到弟弟,姐弟俩只能救一个。救援人员问元妮救哪一个,可元妮哪个都不舍得放弃,过了半天,人家跟她说,再不做决定,两个都没了!元妮狠了狠心,说:“救弟弟!”这句话让被楼板压着无法说话而一直敲石头求救的方登彻底失望了……
一场大雨把方登淋醒了,她发现自己躺在拉尸车里,旁边就是她爸爸,死里逃生的方登被一对军人夫妇收养了,养父养母问她记不记得发生了什么事。她总是摇头,我想:她应该不是不记得,而是不想说罢了。过了难以选择呀!这都是她的孩子!如果她抛弃了任何一个,她都会痛苦一辈子、愧疚一辈子!我深深地体会到一个母亲的伟大与无奈。在方登吃东西的时候,偶然的,遇到了她的弟弟……
方登有没有认方达这个弟弟?她有没有原谅当初为了救弟弟而抛弃了自己的母亲,想知道的话,就自己去看吧!
电影唐山大地震观后感(篇3)
一个母亲在带着自己的孩子如何经历这次灾难,如何在最困难最无奈的时候面临着人生最痛苦的抉择。在只能选择放弃一个自己的骨肉的时候那种无奈,那种悲剧,太让人感动了。有时候想一想,人类的确是很渺小的。对于灾难我们只能选择接受,只能忍受,只能看着自己的亲人离去而什么都做不了。
在灾难面前我们只能选择我们能做到的,只能把灾难减到最低。灾难就是一个催泪弹,从一开始,它来得就是那么强烈,那么震动人心。生与死的抉择,犹如冰冷的匕首直入人心。 电影讲述的一个普通的唐山家庭,在地震发生时,女主角李元妮(徐帆)一个渺小的家庭,却演绎着人生情感的百态。
丈夫在危机关头的冒死,母亲对骨肉的割舍,对丈夫的感恩和忠贞,失去了丈夫的她,而又面临着两个孩子只能救一个的抉择。当时看到她在废墟上绝望的哭泣,不停地喊着:“都救,两个都救。”的时候,难道你不会心碎吗?作为一个母亲,每一个孩子都是她的生命,都是她舍弃不下的东西。俗话说得好“手心手背都是肉啊”!最终,她做了一个决定,救弟弟方达(李晨)。
但是上天还是眷顾着姐姐方登(张静初),让姐姐奇迹般生还了下来,还被一对解放军夫妇收养…… 辗转间,32年过去了,2008年,正赶上汶川地震,当姐弟俩看到这场地震正在吞噬着人们的生命时,都被震撼了。他们回想到自己所经历的唐山大地震,于是毅然赶赴灾区,挽救正在水深火热里的人们。就在这时,姐弟俩终于重逢,而姐姐方登也理解了当初母亲的苦心,终于原谅了母亲,最终,一家人终于团圆……最后,母女重逢又给人心里带来了莫大的安慰,同时,我也终于觉得——活着真好。这时正如徐帆说的,虽然只有短短的4个字,却让我终身难忘。
32年的雨雪风霜终于换得了母女重逢。如果,他们当初没有活下来,也许就不会有重逢的一天。灾难,是不能打垮人们的,它只会让人们变得更坚强,更加有勇气去面对以后的生活! 虽然灾难无情,但是我相信人间有爱。剧中还有一点也是值得赞叹的,也是最重要的——亲情。
剧里方达对女友说了一句话:“我妈生了我三次,一次是把我生出来;第二次是我在三岁时的了肺炎,大夫说没救了,可是我妈坚持让他救我;第三次,就是地震。”听了这话,我忽然觉得心头一阵酸涩。亲情,这是一个多么美好的情感。亲情如一棵大树,永远为你遮风挡雨;亲情是一座港湾,永远为你心灵的小船开放;亲情是一个温暖的家,永远欢迎你回来。
最后,让我们珍爱生命,接纳亲情,为了亲人好好的活着,珍惜生命里的每一天。因为,活着真好!
电影唐山大地震观后感(篇4)
《唐山大地震》的故事始于年华中老去。这故事结构是戏剧、是命运、更是一个轮回,轮回中映照的是中国草头百姓辛苦、挣扎、寻找、回归的32年。
欣赏过该电影的观众,带着哭红肿的眼睛,用沙哑的嗓音谈论了影片所带来内心的感受。他们称:除去开场听觉的震撼,更是心灵上的震撼。每一个中国人都该静下心,接受电影《唐山大地震》带来的心灵冲撞。
观众不仅在影院洒下了泪水,还在影片的100分钟内收获了人生真谛。有观众称,没有什么比和亲人在一起是幸福的了。虽然人命在自然面前不如草芥,但是我们只要珍惜这份情,没有什么可以分离我们。影片带给观众最大的感受就是对死者的怀念,对死者的致敬,是为了生者可以活的更好,可以懂得活着的意义。
影评人刘邦邦评价了电影的情感基调,“不矫情不煽情,是《唐山大地震》难为可贵的情绪基调,它勾画了清晰却又高明的情感脉络。其间融汇了各种情,而导演高明之处则在于,没有将他们熬成一锅浓烈的汤,而是有节制地慢慢勾兑。”
电影唐山大地震观后感(篇5)
这几天大家都在说《唐山大地震》这部片子,说它非常的感人,今天,我就和姐姐还有阿姨一起去了全球通片子城看了唐山大地震,我感到非常的打动,看着看着眼泪就流了下来。
1976年7月28日3时42分54秒,在唐山发生了里氏7。8级大地震,当时,有一个小女孩方登和他的弟弟方达在房子里睡觉,他们的爸爸妈妈正在车上。他们感觉到了强烈的震惊,知道地震来了,爸爸妈妈就赶快下车,要去救两个孩子。爸爸冲了上去,可是屋子全部倒塌了,爸爸压死在了下面,妈妈看见了爸爸已经死了,就把他移到了旁边,赶快去救姐姐和弟弟了。姐姐和弟弟在一块石头底下压着,可是,帮助妈妈的人说:“只能就一个。”妈妈说:“都救,都要救。”可是,只能救一个呀,妈妈就小声的说:“救弟弟,”妈妈抛弃了姐姐,救了弟弟。妈妈就抱着死去的姐姐,放到了爸爸的身边,然后就伤心的随着解放军走了。这时,下起了雨,雨越下越大,姐姐被雨淋醒了,她就往前走,好心的解放军叔叔救了她,把她抱到了解放军的部队,那里有好多的孩子,他们都是由于大地震,有的已经成了孤儿,有确当时连家都找不到了,他们都很可怜。后来,有一个解放军阿姨和一个解放军叔叔收养了方登,从此他们就都开始了新的糊口。
方登和方达一天一天的长大了,方达和妈妈也搬了家,他们母子两个相依为命的糊口着,他们也不知道姐姐方登还活着。可是32年后,唐山又发生了大地震,方登和方达都赶回了唐山,帮助那里受灾的人们。他们姐弟两个又相见了,他们赶回了家里,看到了妈妈,从此以后,一家人过上了幸福的糊口。
这部片子真是太感人了,到了最后,大屏幕上面写着23秒,32年。我想它的意思是23秒屋子就全部倒塌了,由于这23秒他们离开了自己的亲人,32年后才全家团聚。
电影唐山大地震观后感(篇6)
不得不承认《唐山大地震》是一部非常震撼人心的电影,无论是从场面,还是剧情拿捏的都非常的到位,甚至那些特效,我看到了还以为是真的。电影讲述的一个普通的唐山家庭,在地震发生时,女主角李元妮失去了丈夫,而又面临着两个孩子只能救一个的抉择,当时看到她在废墟上绝望的哭泣,不停地喊着:“都救,两个都救。”的时候,我的心似乎也跟着碎了,作为一个母亲,每一个孩子都是她的生命,都是她舍弃不下的东西,俗话说的好“手心手背都是肉”,而母亲,就更应该是这样的了,最终,她做了一个决定,救弟弟方达。但是上天还是眷顾着姐姐方登,让姐姐奇迹般的生还了下来,还被一对解放军夫妇收养……
辗转间,32年过去了,2008年,正赶上汶川地震,当姐弟俩看到这场地震正在吞噬着人们的生命时,都被震撼了,想到自己所经历的唐山大地震,于是都毅然决然的赶赴灾区,挽救正在水深火热里的人们。就在这时,姐弟俩终于重逢,而姐姐方登也理解了当初母亲的苦心,终于原谅了母亲,最终,一家人终于团圆……
正像海报上写的一样“23秒,32年”,是啊,仅仅因为那23秒所产生的巨变,确需要用32年的时间来抚平人心里的创伤。不过,最后,母女重逢又给人心里带来了莫大的安慰,同时,我也终于觉得——活着真好,这时徐帆在看完电影时说的,虽然只有短短的4个字,却让我难忘。32年的雨雪风霜终于换得了母女重逢,如果,当初他们没有活下来,也许就不会有重逢的一天。灾难,是不能打垮人们的,它只会让人们变得更坚强,更加的有勇气去面对以后的生活!
电影唐山大地震观后感(篇7)
电影唐山大地震观后感汇总
观 《唐山大地震》有感(1)
电影《唐山大地震》讲述了原本过着安静幸福生活的一家人,因为1976年唐山的那场地震,发生了天翻地覆的变化。影片中的每个人的心中,都因为那场地震而有了一个沉重的包袱与难以解开的心结。
虽然今天已经是第二次观看,但我还是在看的时候留下了热泪。刚开始,我很不理解剧中的母亲李元妮。在那样子的一个选择中,为什么要选择牺牲女儿而保全儿子的性命呢?但看到后来,我明白了,其实在那样的一个背景之下,最痛苦的是母亲,她所要面对的,绝不仅仅只是一个简单的选择,因为选择的是自己儿女的性命,而失去的,必将会是另一个人的性命。我想在那个时候,李元妮一定希望压着两个孩子的不是一块水泥板,孩子也不是刚刚被各压在一段。可是事实并不是这样的,老天爷在捉弄她,使她备受煎熬,最终,她说出了“救弟弟”,我们不知道她为什么会这样选择,或许是她的第一反应,又或许是其他的因素。但是无论失去哪一个儿女,母亲都是最痛苦的。所以在平时的生活中,我们要多多体谅母亲。即使母亲打骂了我们,但她的心中一定是非常难受的。而影片中的李元妮,因为这样一个抉择,而背上了一个沉重的心理包袱,在她心里埋藏了32年,32年来一直对女儿方登怀有深深的愧疚。
影片中的方登,本来十分热爱她的'母亲,她和弟弟吹电风扇时也不忘让母亲和他们一起吹。可是,因为母亲在废墟外的一句“救弟弟”而伤心欲绝,一直埋怨自己的母亲,不理解母亲为什么要选择弟弟,而牺牲自己。当时小方登在废墟内的一滴泪给了我很大的震撼。我仿佛从那滴眼泪中读出了绝望、难过、伤心和私心裂肺的痛。其实,当一个孩子听到她的母亲放弃她时,她的心中有多么的痛,是可想而知的啊!!这种刻骨铭心的痛,恐怕方登一生都会记得吧!
也许正是因为经历了那次大地震,所以在方登大三怀孕时,她没有选择流产,尽管她知道这样做她会放弃很多。但是她宁愿放弃自己的大好年华,而要生下孩子,是因为她曾真真切切的知道一个母亲抛弃自己孩子时的感受。她不希望自己的孩子还未出生就遇到如此残酷的事情。
或许许多人并不理解李元妮,甚至恨她。但是,她同样也是这场地震中的受害者,特别是心灵上的伤害,她一直在心里谴责自己,认为自己是一个罪人,丈夫因为保护她而死,因为选择了儿子而对女儿充满了愧疚,这种痛苦的想法,一直折磨了她32年!整整32年啊!
影片最终以大团圆的结局收场,方登与母亲也都打开了各自的心结。所以说,就像影片中的那句话一样,亲人永远是亲人,不管经历过什么,都不会阻断亲人间的亲情。这是永远也不会改变的!因为亲人是茫茫人海当中唯一和你留着相同血液的人。
观《唐山大地震》有感(2)
早就知道这种电影的催泪效果,但看过后才明白那种从心灵深处溢出来的悲伤,仿若身临其境般的无助和哀痛。
这部电影讲述了唐山的一个家庭从唐山大地震到汶川大地震发生的一系列事情。
一开始就表现了那一家人的温馨画面,但随之而来的灾难却彻底毁了这些。山崩地裂的一瞬间,我深切的感受到了人在灾难面前蝼蚁般的无力。没有力量拯救自己爱着的亲人,眼睁睁的看着,那彻骨的痛是如何能承受?而那个母亲更是让我为之动容,在灾难面前无所畏惧的往里冲,支撑这个柔弱女人的是对孩子们的爱啊!那是这一切的动力。因为爱,父母宽容我们的乖戾;因为爱,父母对我们好;因为爱,我们要珍惜深爱父母。
“两个孩子都救!!求求你们了!!”那哭号至今仍在我耳畔不住的回响。母亲知道会失去一个却要一个也不少,这份真情不令人感动吗?虽然最后救了儿子,但我也明白了我们要学会抉择。也许有些事情我们办不到,但我们必须学会舍弃一些什么,倘若迟疑不决就会什么也得不到。
至于那个似乎已经“死去”的女孩意外的苏醒了,但却看不到任何认识的人。黑色的瞳孔中映射出的茫然和无助让我有想抱住她的感觉。我们应该想到的是更多这样的孩子,他们需要爱,关心和温暖,我们难道不能分些爱给他们吗?对我们来说或者算不上什么大事,但却是对他们莫大的喜悦啊!这不是什么施舍,而是精神上的帮助,至少——让世上少些让人心痛的眼神。
慢慢的,这对姐弟长大了,也有了各自的家庭。最让我放心不下的已长成女人的王登回到了养父母家,养父吼了一句:“我每天都在担心你啊!”听到这里,我的精神防线立刻垮了,泪水肆意流出。
我的爸妈很少管我,外婆外公更是,我十分自由。但如今,这份自由却化为一场大雪降落在我心中,冰冷和哀伤在心底蔓延……
这是得到我眼泪最多的一段,因为有太多的感觉重合在一起,我一下子明白了父母之爱无时无刻不牵挂我们的,而我想到我平日总会“回敬”几句就马上后悔了。父母的表达方式可能不尽相同,但真挚的爱是不变的。虽然父母给予我们的一切是无偿的,但作为一个人的良心,这份恩情是一段要珍惜并回报的。
“羔羊跪乳,乌鸦反哺”,动物尚且如此,何况我们呢?
我们这里不会发生唐山大地震这样的灾难,正因为如此,更要珍惜眼前爱我们的人和我们爱的人。
《唐山大地震》观后感(3)
当我怀着沉重的心情看完《唐山大地震》这部电影的时候,我被这个故事深深的触动了,对于每个人来说,在灾难中生存下来是一种幸运,但地震所带来的“后遗症”,不仅仅是震后的生存问题,更可能是伴随终生的心理问题。电影《唐山大地震》则表现了人在灾难面前的脆弱,同时也关注了灾后人们如何释怀并摆脱心灵的枷锁。
电影《唐山大地震》讲述了一个“二十三秒,三十二年”的故事。一九七六年七月二十八日凌晨,一场七点八级大地震将唐山变成了一片废墟。一位年轻的母亲面对两个孩子只能救一个的绝境无奈选择了牺牲姐姐而救弟弟,正是这个决定改变了整个家庭的命运,让幸存者陷入一个震后三十二年的情感困境。
这位母亲——李元妮曾几次地说过同一句话——“没了,才知道什么叫没了!”的确如此,人们总是在失去了之后才知道珍惜。其实,我们的人生就像一颗秋天的大树,看起来枝繁叶茂,然而,秋风吹过之后,树枝上的叶子就开始随风飘落。
电影唐山大地震观后感(篇8)
当地震降临的那一瞬间,人世间最真实的亲情迸发出,亲人离去,生离死别,在这一刻已无法用言语来表达,只能用心去体会。
母亲的一声声撕心裂肺的哭喊,换来的却是让她一辈子都无法面对的抉择。是啊,手心手背都是肉,又有哪一个母亲忍心丢弃骨肉呢?最终,母亲选择了弟弟,放弃了姐姐,这该是多么残忍的抉择呀。母亲的心我们是读不明白的,只有经历了后才会懂得亲情是多么的宝贵。
地震带给人们的不仅仅是灾难,同时也来了爱。这种爱是人与人心灵之间的沟通。在残酷的灾情下,隐藏的是人们之间的理解、思念和感动。大灾无情,大爱无疆。爱是没有边界的,甚至越过了生与死的界限。
我们生活在一个安定的社会中,有人把我们比喻成温室中的花朵。这确实没错,太多的人失去了忧患意识,甚至淡忘了人与人之间的情。陌生人我先不说,有的人对自己最亲的人也是白眼以对。人们常说,患难之后见真情。灾难面前,人类显得很卑微,但亲情的力量却比地震还要大。因为有爱,母亲可以放弃生命去救自己的儿女;因为有爱,丈夫可用自己的生命换回妻子的安全;因为有爱,好心人收养原来不属于自己的孩子。
……让我们守候心中的那一份感动,不要忘了身边还有爱你的人和你爱的人正默默关心着你。
电影唐山大地震观后感(篇9)
前几个星期,我和爸爸妈妈一起去看了唐山大地震,这部影片深深震撼了我的心。
这部影片讲述的是:龙凤胎儿女方登、方达过着平凡幸福的生活。方大强经常出门在外,好不容易回来一次。爸爸每一次回家,姐弟俩都特别高兴。姐弟从此天各一方…
震后,元妮独自抚养着儿子,选择坚强地活下去,劫后余生的方登被军人王德清夫妇领养,进入了一个全新的世界。正由于地震时,母亲选择了弟弟,而放弃了方登。方登从听到放弃她开始就对母亲怀有一种恨。
方登的养母去世后,方登也因为怀孕而退学。从此,与养父也多年没有联系。直到一年春节,她领着女儿回到养父的家中。养父对于方登多年与他不联系,而感到担心和生气,并告诉她一定要找到自己的亲生父母。这一晃到了2008年,她在国外结婚并定居,一天她在电视新闻中看到了中国四川汶川地震,决定作为志愿者回到中国参加救援。
她在参加救援的人中找到了自己的弟弟,并同弟弟一起回到母亲的家。母亲对于当年因救弟弟而舍弃她而感到内疚。方登也因虽然活着却多年不与母亲联系而感到羞愧。母女两个的恩怨也就此了解。
看完了这部影片后,我被这伟大的亲情深深地震撼了,有时就连我也没有这么伟大的亲情,我和影院里的每位人都是眼睛红红的出去的。我一边走还一边想,他们是多么的伟大。
钱学森电影观后感四篇
应该怎么写观后感呢?现在人们往往选择观看影视作品作为主要娱乐方式,很多人都是从喜欢开始,然后再慢慢的去接触这部作品。我们不妨将容易遗忘的心得感悟撰写成观后感,观后感可以更好地加深我们对剧中人物,情节的认知程度,无法理解“钱学森电影观后感”我们来给您讲讲,我们会不断地分享该领域的知识和经验供大家参考!
钱学森电影观后感 篇1
近日, 单位组织**影片《钱学森》。**影片期间大家充满了各种感动,同时也让我们对钱学森的伟人伟事肃然起敬。
钱学森是我国导弹、火箭以及航天事业的拓荒者和奠基人,是人们心目中的“科学巨匠”,他的身上有着丰厚的中华民族的传统美德。他的奉献精神,他的民族气节,他的坚韧不拔,他的艰苦朴素,他对父母和老师的关爱,他对爱的忠诚,都显示了他的品格和情操,这些都令人钦佩。但最令人敬佩的是其爱国主义者的情怀。
这位享有国际威望的大科学家,在新中国成立之初,冲破层层阻力,毅然回到自己的祖国,然后以一个普通的科学工作者的姿态,历经十多年的呕心沥血,穿行在风沙弥漫的西北荒漠,成功研发了“两弹一星”,为中国火箭导弹和航天事业的创建与发展作出了杰出的贡献。
电影中处处表现出钱学森那忠于祖国的强烈责任感。钱学森说过这样一句话:“我一定要用我的学识改变中国人的命运!
”他做到了,而且做得非常成功。钱学森劝说好友友来投身研究原子弹时坚定地告诉他:“如果有一天,原子弹投到中国人的头上,我会后悔的……我曾经发誓,要用我的学识改变中国人的命运,你也说过……我一定要中国人拥有自己的原子弹和导弹,哪怕它的存在带来质疑和争论……手中没有剑,和有剑不用,不是一回事!
”在电影最后,夫人蒋英对钱学森说:“中国可以缺少一个歌唱家,但不能没有你这样的科学家,为你而牺牲,这不是遗憾,这是光荣!”
通过**这部电影,我深深地被钱学森的爱国主义所感动,被他的执着所震撼!钱学森,中国有你,我们骄傲;世界有你,我们骄傲!今日祖国的强大实属不易,是无数像钱学森一样的先烈伟人呕心沥血造就。
我们生活在一个快乐和平的时代,只有立足于自己的岗位,尽力而为。
钱学森电影观后感 篇2
终于,在1955年10月,钱学森历经千辛万苦后,乘坐轮船,一家四口回到了祖国。回国后,钱学森受到国家领导人的接见,被毛主席托付重任。当时,中国迫切需要发展自己的导弹。但是,并非所有条件都具备。聂帅满足了钱学森的一切要求,为他的科学研究铺平了道路。钱学森带领一批人,从仿制导弹开始,然后发展中国自己的导弹。
为我国的国防事业建设增添了浓重的一笔。
我钦佩的是钱学森热爱祖国、不怕苦的精神。当他回到祖国时,中国在这个地区甚至没有工厂。接着聂帅命令解放军在荒芜的地方建厂、导弹发射井等一系列装备。事实证明,钱学森确实是伟大的,他能够在一切都没有的情况下实现从无到有的突破,当然,这也和我们国家的其他科研人员的共同努力是分不开的。电影中有这样一个情节,钱学森在给参与研发的人员上课,当他讲完的时候,发现没有人听懂,当时钱学森的脑海里浮现出他在美国给学生上课的情景,当时他讲的公式,有一个学生没有听明白,他跟学生说,如果你连这些都听不懂的话,就不应该在这里上课。
但在中国,当着学生的面,他并没有这样做,而是小心翼翼,一遍又一遍,知道大家都明白。因为在中国,他有一个信念,他想发展中国自己的导弹。即使他遇到任何重大困难,他也必须克服。每个人都不懂一些科学知识,所以他教你,因为这更多的是一种责任和使命。
终于,中国成功发射了自己的导弹。随后便是原子弹氢弹的研究,当他在美国的同伴以原子弹氢弹的杀伤性太大,对人类是一种毁灭为由拒绝参加研究,钱学森说,有剑不用,和没有剑是两回事,的确,当时的国际形势非常严峻,我国时时刻刻的受到美苏两国的核威胁,核讹诈,所以,我们急需要自己的原子弹来打破这种威胁。
在导弹研制过程中,还有很多人在努力。正是这种激情和热情,使我们的导弹业务得以迅速发展。张工农就是一个很好的例子。他以前不知道这些科学知识,但经过努力学习,他成了一个能提出自己意见的人。当时一枚导弹发射失败,张工农在会上提出了自己独特的见解,给在场的每个人留下了深刻印象。
我明白了不理解并不可怕。关键是要有一颗热情的心和对知识的渴望。比如,钱学森能够在一个与他完全无关的心领域取得自己的成就,这让美国人对他刮目相看。在我们的正常研究中也是一样的。学习并不可怕。只要我们有一颗坚忍不拔的心和精神,一切困难都可以克服。
看完这部电影,我收获很多。首先,我意识到,作为三航西工大学的学生,我们应该有献身国家和国防的心,我们应该有为国防做出贡献的决心。那么我们就应该努力学习科学文化知识,做到以钱学森为榜样,向他学习,那种钻研的劲头,认真的学习态度,即使做不到他那种高度,也要做到我们自己的最好。
其次,作为一名党员,我认为我们应该时终重视祖国。首先,要有爱国主义精神和报效祖国的精神。在正常的学习中,我们也要发挥自己的先进性,努力学习,把身边的学生聚在一起共同学习。我们肩负着是现中华民族伟大复兴的使命。我们必须有责任感和奉献精神。
钱学森电影观后感 篇3
对所谓中国红色大片不感冒的我高中时还是掏了50大洋去电影院看了《钱学森》,完全是冲着陈坤去的啊!本以为会失望的我,完全被这不电影征服了!
作为一部人物传记片,电影《钱学森》并没有采用一般人物传记片的叙事方式展开,而是撷取主人公生命中的几个重要片段展开叙事,开篇是钱学森已近垂暮,总理亲来探望的场景。钱学森指出中国教育体制的缺陷,要求总理改变现状。这时,追溯到1947年,蒋英接受了钱学森的求婚,和他一起去了美国。
这部电影的场景处理得很好。舞蹈的唯美主义,钱学森的绅士风度,求婚的浪漫情怀,漫慢拉开了电影的帷幕。
影片中钱学森在国外将自己的才能发挥得淋漓尽致。他获得了施展才能的机会,他获得了作为科学家应该得到的尊严。在国外,他有一个幸福的家庭,三五个知己,可以从事自己喜欢的事业。他可以在美国过上名利双收的生活,而不必担心衣食无忧。
然而,新中国的建立使他看到了祖国崛起的希望。他毅然选择回国,投身祖国的经济建设和军事建设,但遭到美国政府的阻挠。但就这样,他从未忘记为祖国服务,始终期待着回到祖国,参与祖国建设。尽管在美国受到特工的监视,坐牢,无法工作,钱学森始终没有忘记回到祖国。
终于,在一系列斗争之后,海外的拳拳赤子终于如愿回到祖国。
回到中国后,钱学森所要面对的,与他在美国的时代形成了巨大的反差。他面对的是荒漠,一切都需要重新开始。没有试验数据,他只能自己计算;没有试验设备,他只能去垃圾站自己动手;没有科技人才,他只能自己培养。总之,电影的感觉是全国人民共同努力,共同建设、团结、创造辉煌。
虽然很俗套,但是影片带来的冲击力确实巨大的。有一个场景我始终无法忘怀,在自然灾害面前,那是的中国是那么脆弱,连科研人员的伙食都要减,更何况那些工人。有一个女人作零件。由于长期饥饿,她的眼睛无法分辨颜色,这导致了错误。
可见当时的条件很差。可以说,原子弹的金属外壳都是用老百姓家里的锅做的!
正是在这样艰苦的条件下,没有人愿意退缩!面对苏联对中国的假惺惺,没有人选择放弃。从零开始,老一辈科学家引爆了中国的原子弹!
他们明白,在那个时代,原子弹、氢弹和导弹是一个国家国防力量的象征。只有当国防力量强大时,国家才能在国际舞台上占有一席之地,否则,它只能成为一个军事大国的附庸。影片中,以钱学森为首的科技人才与勤劳的人民子弟兵共同攻克了一个又一个难题,最终使中国拥有了自己的导弹,在世界上的形象提升到了一个更高的水平。
在导弹的研制中,半路出家的不仅仅是钱学森、张工农。张工农是军人出身的工人,勤劳。通过自己的努力,他也成为一名非常优秀的科技工作者。在第一次核弹爆炸失败后,他指出失败可能是共振引起的。
一个军人出身的大老粗,能够在那么短的时间,在那么苛刻的条件变身为科研人员,他背后的付出是我们难以想象的!有这样的干劲,让人对新中国的导弹事业的腾飞,充满了必胜的信念!
晚年,钱学森对妻子充满愧疚,但妻子的理解让他感到欣慰。在影片的结尾,他对他的妻子没成为中国的女高音歌唱家而后悔,但是他的妻子说了一句:“中国可以没有我这一个女高音歌唱家,但不能没有你这个科学家。
”从东风二号的发射失败开始,钱学森离开了他的妻子和儿女,但是,他的妻子和儿女对他的理解,成了他工作的动力,也正是这样,他圆满地完成了东风三号的发射。
当东风三号成功发射时,欢呼的是兵们高喊着,把帽子扔向天空,讲台上的科学家们兴奋不已。那一刻,从心底里,那是一种民族自豪感,一种作为中国人的自豪感!
讲到爱国,的确现实中不少的人,不愿意把大道理放在嘴上,整天的喊着自己爱国。虽然我们的国家不是很富裕,有很多问题,但爱国主义是每个中国人必须具备的基本素质。对一个中国人来说,爱国主义就象爱他的家乡和家人。
现实中的每个人,都有自己的位置,都有自己的职责。找到自己的位置后,默默无闻的做好自己在家庭中的事情,默默无闻的做好社会中应该做的事情,那就是为国家做了贡献!不管中国社会存在多少问题,不管外人眼中的中国有多可怕,其实每个人心中都热爱祖国!
那是一种民族的归属感和安全感。我记得汶川地震发生时,全国人民和灾区人民共同面临失去家园和亲人的痛苦。当时,每个人或多或少都有爱国之情。有外国媒体这么评价:
平时,中国看似四分五裂,但在灾难面前,中国人民能够以难以想象的速度团结起来!我认为是对祖国的热爱使我们能够为一件事共同努力!无论实在新中国成立初期,还是在当今社会,至少我相信中国人民是爱国的!
正是这样的爱国情怀,使中国人民在困难面前拥有了难以想象的力量,能够克服一切困难,一步步走向现在,走向未来!
钱学森电影观后感 篇4
今天,我们**了《钱学森》这部电影,首先映入眼帘的是钱学森在美国的优越生活和工作环境等。在这样的环境下,钱学森可以施展才华,但为了祖国的建设,他放弃了在美国的金钱、荣誉和地位。
有人问他:“你在美国有那么大的成就,为什么非要回到中国那样的农耕社会呢?”他铿锵有力地说:
“我是中国人,我可以放弃这里的一切,但绝不能放弃自己的祖国,我应该早日回到祖国去,为建设新中国贡献自己的全部力量!”这就是一个人顶五师的人:他的一生贡献巨大,却拒绝了写传奇、名流千古的机会,视名利如粪土、淡泊处世。
也许到了这个年代我们对这位为新中国的科学事业做出巨大贡献的大师并不熟悉,但就是这个我们并不熟悉的人使中国的科技发展有了“两弹一星”的创新。《钱学森》这部电影演绎了伟大科学家钱学森先生的伟一生,在上世纪四十年代加州理工学院出身的教授钱学森,在美国拥有优越的研究环境和资源,但他却归心似箭,心系祖国,一心想利用自己的毕生所学,为中国科学发展事业做出自己的贡献。美国意识到钱学森的巨大价值,给他回国设置了许多困难,甚至以间谍罪逮捕了他。
最终回国心切的钱学森几经辗转如愿以偿的回到了当时一穷二白的祖国。
面对新中国技术、人才、产业等方面的基手问题和不足,钱学森带领科研人员根据现有条件、装备和技术,进行了模仿和改进,为中国导弹打下基础。最后,经过1964年的多次研究、猜测和改进,中国第一次原子弹试验取得成功。随后,他带领科技人员完成了两枚应对气侯和地理问题的炸弹对接,并在罗布泊靶场成功试**新中国第一枚核导弹!
**完影片,我心潮澎湃、激动不已,在**过程中,一些情节的设计令我浑身振奋,而且一种民族自豪感油然而生。
虽然已经时隔多年,但这部电影让我们永远铭记一个为了新中国的发展而不惜一切代价的伟人----钱学森!
钱学森电影观后感 篇5
在看这场电影之前,我对于钱学森的了解似乎只停留在“两弹一星” 的丰功伟绩上,而在看这场电影的过程中,我看到了钱学森是如何渡过他光辉而又艰难的一生的。使我明白什么是人生的意义和价值。
钱学森——中国共产党优秀党员,忠诚的共产主义战士,享誉海内外的杰出科学家,我国航天事业的奠基人, “中国航天之父”中国导弹 “ 之父”火箭之王”……所有的荣誉集于一身, 但是却被他抛之脑后,加州理工大学的终身教授不当,美国优越的生活不过,却偏偏“固执” 到回到中国过清贫的生活,为祖国的科学奉献了一生。
[, ]当看到第一颗原子弹的时候,他那孩子般纯真的笑打动了我,原来发自内心的笑容是那么的美。在场的人也都激动不已。后来卫星的发射成功,也同样是震撼人心的时刻,在所有人为之狂欢的时刻,却惟独他一人现出深邃的眼眸。
他成功了,为祖国国防做出了巨大的贡献
生活在美国的几十年,他始终有一个目标,就是学习最先进的知识,将之用诸于中国,他刻苦钻研的同时也时时刻刻的关注着中国的发展状况,当学有所成的时候, 回国之心慢慢的侵袭着他, 美国海军次长金布尔为了阻止钱学森回到中国以莫名的罪名强加给他,对他加以软禁,让他失去自由, 最后在周恩来总理多次的努力下,才使其终于返国。回国后,他教授航天知识。在这一部分中,这部电影反映并震撼了我,因为那一刻让他想起了美国的教学情况,这与当时的情况大不相同,从而引发了他对中国教育的思考。
在看电影的过程中,也有一些情节设计让人不仅感到兴奋,而且有强烈的民族自豪感。 比如钱学森被指控是共产党,被关进监狱,蒋英去探监那一段,看守的人说你们只有五分钟的时间,蒋英见到丈夫之后一直问“你还好吗?” “他们打你了吗?
”钱学森却一句话都没说。旁边的人说“请讲英语! ”而蒋英回应的却很犀利, “难道你没看出来吗我们都是中国人!
这些语言让人听了就觉得振奋。还有一幕就是登机的时候,一个中国的记者问钱学森: “你为什么不回台湾而选择去大陆呢?
”钱学森不回答,中国记者追问,钱学森说: “中国人对中国人提问要用中文而不是英语,我不想回答你的问题。”钱学森虽然身处国外,却有着强烈的爱国主义情怀。
这部电影让我从钱学森身上学到了雄心、爱国、进取、拼搏、奉献和坚强!虽然每个人都不可能像钱学森那样,但我们应该尽力为国家做点什么,是我们的国家真正强大起来。
钱学森电影观后感 篇6
前几天学校组织看《钱学森》的电影,由于那天刚好不在学校所以我只好一个人从晨光上默默的下了个种子看。起初以为像这种讲伟人的电影无非就是讲讲主人公为祖国作出了哪些贡献,歌颂赞扬一下他,没什么意思,但是《钱学森》这部电影确实深深的感动了我。和很多人一样,电影里的几句台词给我留下了深刻的印象。
钱学森说:“我一定要让中国人拥有自己的原子弹和导弹,哪怕它的存在带来质疑和争论!”钱学森说:
“不就是天上掉下来个东二么,今天掉下来,明天我们把它给射上去!”钱学森说:“回到我的祖国,我做什么都可以,如果我想,我可以去种苹果。
”钱学森说:“不要服我,要服科学!”钱学森就是一个人抵五个师的男人。
他坚定自己的信念,知道自己想要做什么,也知道自己能够做什么,他是一个有魅力的人。
实际上,钱学森对我们这一代人来说既熟悉又陌生。我们小的时候很早就听过钱学森的大名,也知道是他制造了中国的两弹一星,但是我们知道的也仅此而已。影片《钱学森》生动地演绎了伟大的科学家钱学森传奇的一生。
上世纪40年代,美国加州理工学院教授钱学森拥有优越的研究环境和资源,但他对祖国很感兴趣,希望为中国科学事业的发展做出贡献。而认识到钱学森巨大价值的美国,为他回国设置了许多障碍。最后,几经周折,钱学森回到了当时贫穷的中国。面对新中国技术、人才、产业等方面的差距,钱学森带领科研人员从模仿入手,逐步研究和完善现有技术和条件,为中国导弹奠定基础。
1964年,第一颗原子弹成功地进行了试验。随后,他带领科研人员克服天气、地理等困难,完成了两枚核弹的对接,并在罗布泊靶场成功试**新中国第一枚核导弹!
这部电影非常成功,生动地展现了钱学森的传奇人生。同时,影片还处处表现出强烈的爱国主义情结,让人感到心潮澎湃,久久不能平静下来。但我也看到了电影中钱学森传奇人生背后的两个成功因素。首先,我认为钱学森并不是一开始就有那么强烈、坚定地回国信念,至少从影片中一开始他是很安心地在当教授的。
影片中,钱学森在美国首次怀疑他被共产党逮捕后,想回国报效祖国。或许,在很早以前钱学森已有了回国的念想,但那只是一个念想,是美国的那次无知行动坚定了他的信念。不能怪他。毕竟,每个人的天性都不是那么伟大,但钱学森的宝贵之处在于,他坚守自己的信仰,履行自己的诺言。
他想回国,他就千方百计的回来无论别人怎么阻拦;他答应制造两弹一星,他就日以继夜的研究无论环境如何恶劣。是的,他是一个很有想法很有魅力的男人,他的成功是必然的。其次,我认为一个人的成功离不开那些默默支持他的人。
钱学森有一个很好的老婆——蒋英。蒋英是个完美的妻子。她不仅相信丈夫,而且理解和支持他,一路上为他解决了很多问题。蒋英是钱学森成功一生不可缺少的功臣。
钱学森就是这样一个人。他坚定、执着、勤奋、进取、敬业。这些都是我们尊重和学习的东西。
钱学森电影观后感 篇7
20xx年11月21日下午,潍城区教育局组织我们**了《钱学森》这部影片,期间充满了感动与鼓舞,令人心潮澎湃。影片诠释了他强烈的爱国情怀,为国家打拳,让我们尊敬伟大的科学家钱学森。
钱学森是一位杰出的科学家,两颗炸弹,一颗星星,中国航天事业的奠基人,杰出的中国共产党人,忠诚的共产主义战士,中国科学院、中国共程院高级院士。他于2009年10月31日在北京逝世,享年98岁。对于这样一位伟大的人,我们对他怀有无比的敬意!
《钱学森》这部电影讲述了伟大科学家钱学森的传奇一生。上世纪40年代,美国加州理工学院教授钱学森在美国拥有优越的研究环境和资源,先后取得多项科研成果。但他却心系祖国,始终想着报效祖国,一心想利用自己的毕生所学,为中国科学事业的发展做出贡献。
然而,美方意识到钱学森的巨大价值,在得知钱学森想回国后设置了许多障碍,甚至以间谍罪逮捕钱学森,并将其拘留审判。最后,经过多方努力,在提前遣返11名美国飞行员的前提下,钱学森回国了。钱学森几经辗转回到了当时一穷二白的中国,在面对新中国技术、人才、工业等各方面的空白的艰苦情况下,带领科研人员从仿制入手,根据当时国内现有的技术和条件逐步研究、完善,奠定了中国导弹的基础。
1960年2月,中国第一枚液体探空火箭在钱学森的指导下成功发射。同年11月,协助聂荣臻同志成功组织中国第一枚近程地对地导弹发射试验。
1964年,第一枚原子弹试验成功。随后,他带领科研人员克服天气、地理等困难,完成了两枚炸弹的对接,并在罗布泊靶场成功试**新中国第一枚核导弹!让中国人真正站在世界舞台上。
在看电影的过程中,一些情节的设计不仅让人兴奋,也让人产生强烈的民族自豪感。
比如,当钱学森被指控为共产党并被关进监狱时,当蒋英去监狱探望时,狱警说你只有五分钟的时间。蒋英问你见到她丈夫后过得怎么样?他们打你了吗?钱学森却一句话都没说。
旁边的人说请讲英语!而蒋英回应的却很犀利,难道你没看出来吗我们都是中国人!多么振奋人心的一句话。听到这句话,我所有的爱国之情都爆发了。
钱学森电影观后感 篇8
钱学森,中国共产党的优秀党员,忠诚的共产主义战士,享誉海内外的杰出科学家和我国航天事业的奠基人,中国科学院、中国工程院资深院士,“两弹一星”之父, 2009年10月31日8时6分,这位伟大的科学家永远的离开了我们,享年98岁。
为纪念钱学森院士,我国拍摄了电影《钱学森》,由陈坤、张雨绮主演。我们重庆师范大学青年马项目,大四的同学一起看了这部电影,感慨万千。这部电影主要讲述钱学森院士的传记。他放弃了在美国的金钱、地位和声誉,经历了许多艰难困苦回到祖国,没有任何基础地开始了他的航天事业。
在美国,他被监控生活长达五年之久,但是一直没有放弃研究和回国的心,他说:“我是中国人,我可以放弃这里的一切,但不能放弃祖国,我应该早日回到祖国去,为建设新中国贡献自己的全部力量。”就是这样一种信念和中国**与美国的交涉,钱学森终于回到了祖国,在国家领导的支持下,开始了中国自己的航天事业。
在接下来的几十年里,钱学森为中国航天事业的发展倾注了全部心血。他和他的团队先后创造了中国的氢弹、导弹和原子弹,创造了“两弹一星”的不朽神话,中国的崛起震惊了世界。同时,控制科学和系统工程也有重大突破,对中国科学的进步产生了重要影响。这部电影以钱学森大半辈子的经历为基础,塑造了一位伟大科学家的一生。
看完电影,我有很多感觉。钱学森为中国航天事业贡献了毕生的科学力量。他不愧为感动中国的十大人物之一,中国杰出贡献科学家之一,中国人民爱他、支持他。在钱学森的心中,国为重,家为轻,科学为重,免得为轻。他的事迹鼓舞人心,他的精神永垂不朽,他的品质永垂不朽,他让我们感到爱国主义的力量是无穷的。
他一路披荆斩棘,把智慧锻造成阶梯,留有余地给后面的攀登者。钱学森一生为国,到了晚年也没有好好休息,很多人希望他写自传,把自己的人生经历告诉世人,但钱老说写传记是过去的事,他不愿意只想过去的事情,钱学森说:“我作为一名中国的科技工作者,活着的目的就是为人民服务。
如果人民最后对我的一生所做的各种工作表示满意的话,那才是最高的奖赏。”为人民服务,钱老就是以这个信念支撑着他历经千辛成就科学。有的人活着,他已经死了,有的人死了,他还活着。
钱学森院士去世了,但他始终像泰山一样生活在每个中国人的心中。他永自己的精神感染了几代中国人。
作为一名学生,钱学森院士的精神应该得到学习和继承。看完电影,我更加理解什么是责任与使命。钱学森院士把发展中国航天事业作为自己的责任和使命。他艰苦奋斗、为人民服务、无私奉献的精神,值得全中国人学习。
大学生最重要的使命就是学习科学文化知识,这是建设祖国、成为有用的民族人才的第一步。因此,每一个大学生都应该学习科学文化知识,努力学习,努力为将来的职业奠定基础。同时,我们应该有坚定的信念,知道我们要做什么。坚定的信念是我们成功的关键。每个人都有自己的社会角色。不管他有多大,只要他能为国家做出贡献,他就是优秀的,值得称赞的。
我校青年马项目培训班已进行到第四期。在听取了青年马项目报告和各项评价后,我们知道,我们的青年马项目开展了许多有意义的活动,受到了全国得好评。我很荣幸能成为他们中的一员。实施青年马克思主义者培养工程,是为了不懈地用马克思主义中国化的最新成果武装青年,通过教育培训和实践锻炼等行之有效的方式,不断提高大学生骨干、团干部、青年知识分子等青年群体的思想政治素质、政策理论水平、创新能力、实践能力和组织协调能力,使我们进一步坚定跟党走中国特色社会主义道路的信念,成长为中国特色社会主义事业的合格建设者和可靠**人。参加青马工程正是我们强化思想、锻炼能力的好机会,现在我们的活动已经开始进行,我们每一个“青马”学员都应该把握机会,学习理论知识、积极参加实践活动,希望能在此好好锻炼自己。
钱学森院士是我们中国人民的骄傲,他的爱国奉献精神感动了一代又一代中国人民。作为大学生,我们应该从现在起励志报效祖国,不管自己的能力有多大,都要为祖国的富强做出自己的努力。作为“青马”学员,更要做好带头作用,做合格大学生!
无双电影观后感十四篇
我们的情绪和思维通常都会跟随着看到的电影而有所改变,欣赏完一部作品之后,内心总会有很多想诉说的想法。而我们在观看后,应该把思考的内容写进自己的观后感,观后感可以将看到的影片,获得的经验和智慧转化为自己的东西。在大量阅读中幼儿教师教育网小编选出了非常有价值的“无双电影观后感”,在这篇文章中您能找到任何您想要的信息!
无双电影观后感【篇1】
电影《无双》观后感
最近,我有幸观看了电影《无双》,这部影片不仅让我过足了瘾,更给我留下了深刻的印象。
电影《无双》主要讲述了江湖上一个传奇的人物,名叫张无忌。张无忌从小就受到了父亲的影响,立志要成为一个正直而有能力的人。然而,他的道路并不平坦,他面临着一个个困难和考验。在这个曲折的故事中,他不断地成长和改变,最终成为了一个真正的英雄。
电影的剧情紧凑,情节跌宕起伏。观众在全片的过程中,始终处于紧张的氛围之中。这主要归功于编剧和导演的精准把握节奏和悬疑的手法。在张无忌的生活中,有许多令人捧腹的笑点,也有许多感人至深的瞬间。电影的开头给人留下了一个悬念,观众也随着剧情的推进一次次被猜想击中,最后的结局也出乎意料。整个故事波澜壮阔,让观众始终保持着对故事发展的期待。
整个电影的场景设计非常细腻精美,每一个细节都被精心打磨。无论是江湖中的酒馆,还是大街小巷的镜头,都给人以极大的观影享受。影片中的动作戏份也是拍摄得非常到位,每场战斗都充满了节奏感和力度感。作为观众,我不禁为这些拥有杰出表演技巧的演员们鼓掌喝彩。
电影《无双》在剧情之外还通过一些元素,给人以更深层次的体验。影片中关于人性和选择的思考给人以启发。主人公的成长过程中,他不仅要面对外界的挑战和威胁,还要经历内心的腥风血雨。无论是选择正义还是光明的一方,还是走向黑暗和邪恶,他都必须付出代价。这让我不禁思考,我们在生活中面对各种选择的时候,又该如何权衡其中的利弊呢?
此外,《无双》还能给观众带来一种无与伦比的视觉盛宴。电影的特效和音效都非常出色,在营造影片的氛围方面起到了至关重要的作用。整部电影的音乐配乐也很出彩,巧妙地烘托出了电影中不同场景的气氛。
最后,我想说的是,《无双》不仅仅是一部娱乐片,更是一部带给人们思考和反思的佳作。它通过生动的故事情节和精彩的表演,让观众有机会重新审视自己的生活和选择。只有在面对逆境时,我们才能真正成长。这无疑是一部鼓舞人心的作品,提醒着我们要坚持追求自己理想,并勇敢面对人生中的挑战。
总而言之,电影《无双》给人留下了深刻的印象。从剧情到演员的表演,再到特效和音效的处理,每一个细节都让我深深痴迷。故事情节扣人心弦,剧情紧凑,给观众带来了一场又一场的高潮和惊喜。除此之外,这部电影还带给观众许多有关人性和选择的思考,值得我们深思。我深深相信,这部电影将会成为影史中的经典之作,让观众们流连忘返。
无双电影观后感【篇2】
“在这个地球的某一处,存在着一个世界奇迹,它的名字叫做圆明园。”——雨果
我去过圆明园。虽然已是五月,但极目所及,却尽是荒凉。野草丛生,新鲜的、极具生命力的、从废墟缝隙里迎风摆荡。可是在康熙至咸丰年间,她却是中国园林建筑史上,最繁华荣耀的一笔。而后,那繁华与荣耀却化作烟云,消失在北京西郊的土地上。
看完《圆明园》,想起自己站在园子里,试图努力想象当年盛景却因面对满眼荒芜而无法将她在心中复原时的无力感。面对那些湖水、断桥、残垣、荒草,还有吆喝叫卖所谓的“纪念品”、“工艺品”的商贩,我是真的想象不出它往日的荣耀与辉煌。正如面对一个风烛残年的老妇人,在她饱经沧桑的皱纹里,无从想象她年轻时“手如柔荑、肤如凝脂、巧笑倩兮、美目盼兮”的风采一样。而现在,这部纪录片电影,借助先进的制作技术,却使我对圆明园的修建、扩建、概貌、价值等有了十分形象的认识。
《圆明园》大规模地使用了电脑仿真动画技术,将一个瑰丽辉煌的圆明园重新带到观众面前。另外,影片采用了大量实景拍摄和电脑动画合成的镜头,真实地再现了大清帝王家族隐秘的生活,使人有一种零距离接触人物的感觉。《圆明园》全片采用了当前最先进的数字中间片技术,创造了一个如梦如幻的影像世界。它既不同于故事片,也不同于传统的纪录片,是一部独树一帜的史诗电影。
将制作技巧层面的特点搁置不谈,导演构思影片的心智和技巧却也都是值得称颂的。以西方传教士的眼见与思绪为线索,使得整个影片保持了一种冷静而客观的世界观和视角。一直以来,说起圆明园,我们都会以一种受害者的姿态表达对列强的愤慨,但是直白的情感表达没有客观的说明更具说服力和震撼力。
导演对于我们中华民族遭遇的耻辱和列强烧毁圆明园的举止,没有旗帜鲜明地表述的立场和愤慨;而是用超过三分之二的篇幅讲述它的美丽,用三分之一的篇幅来讲述它的毁灭。这样含蓄而深刻的痛苦,反而更让人百味俱生。毕竟,不告诉我们这个农耕文明顶峰是怎样的辉煌,又怎能让人有这种切肤之痛。
众所周知,雍正皇帝的继位在朝野上下引起了巨大的震动。这位前半生争夺皇权、后半生强化皇权的皇帝,在影片中却显得十分向往文人自由、淡泊的生活。
雍正执政后,就开始队圆明园进行大规模的扩建。影片中揣测,这是他对康雍乾三位帝王在牡丹园唯一一次会面的怀念。在雍正园居期间,它也成为清帝国的政治中心。雍正三年(1725),雍正开始在圆明园居住。从此,每年大部分时间他都在园内度过,直至去世。园内到处都留下了雍正的足迹,西峰秀色、澹泊宁静、万方安和、蓬岛瑶台等景点是他最喜欢居住之处。
雍正时期的圆明园山水地形逐渐形成,追求和谐与恬淡的建筑风格;而雍正本人,也经常在圆明园中,将自己打扮成文人的摸样,下棋、打骨牌、读书、休息,表现了雍正作为一个权力中心、掌管天下、平定内忧外患、又无比勤奋的帝王,那渴望自由与闲适,疲于斗争的一面。
另外,雍正对于住在圆明园中的皇子们的教育也十分重视。皇子们天没亮就要在最具名望的老师的教育下,学习满文、蒙文、汉文,以及诸多帝王教育课程。可惜的是,由于雍正本人对科学技术的重视程度不够,皇子们在受教育的过程中,缺乏对科学技术的全面真实的认识,直接导致了乾隆以及随后的皇帝们,在科技问题上观念极度落后。这也使得“天朝上国”在近代被动而落后。
闭关锁国的清朝逐渐落后于世界潮流,对科技的轻视,使得完成了工业革命之后的英法联军,不费吹灰之力地撬开了圆明园的大门。这座皇家园林,无论从艺术价值、文化价值、历史价值等各方面都堪称“世界奇迹”。
英法都是文化、艺术氛围及其浓厚的国家。大戏剧家莎士比亚令英国人引以为傲,英国人常常被称作绅士;法国是浪漫之都,是许多音乐家、美术家心中的天堂。他们怎么可以“满心欢喜”地将人类世界的遗产付之一炬?
或许正如片中旁白所言,对物品的损坏欲是人类的天性。一旦有这样的机会,就会爆发出内心的野心。平时作战纪律最严明的军队在这样的时刻也会变得毫无次序性。“既然不能拥有它,那就摧毁它,作为胜利的证据”。由于欧洲没有一座宫殿能与圆明园媲美,也许正是出于这种可怕的心理,那个让中华民族铭记千古的额尔金爵士才下令将圆明园付之一炬。
19,八国联军侵华,早已“遍体鳞伤”的圆明园又遭一劫,被毁更甚。
然而,其实圆明园当年被英法联军烧后还是保持了大部分原貌的,因为石头砌的房子,火再怎么烧也烧不毁的。只是这100年内持续的破坏,才使得如今的圆明园面目全非。
有资料显示,19以后,就一些农民,就进入了圆明园,山形水系就开始遭到了破坏。建国以后进入圆明园的农民就越来越多,破坏也越来越严重。据1980年圆明园管理处的统计,圆明园里边有7个生产队,农业人口多人,劳动力700多个,里边的住户有270多家,形成了近20个大小的居住点。这农民进了圆明园以后,他们为了要种水稻,要挖山填湖,因为水深了水稻是不能种出来的,所以是挖山填湖,为了建房屋要挖山取土,为了养猪羊,它们养在圈里,要把它的肥料弄出来,要起这个粪,起了以后又要用土来垫,他要挖山垫圈。所以几十年当中,他们是每天挖山不止,圆明园的山形水系主要是近几十年破坏的,所以经过一次又一次的破坏,圆明园终于成为了一片废墟。有的专家就把圆明园的这个遭劫的这个经过,分别地称为“火劫”,“木劫”,“石劫”和“土劫”。
因此,若要保持如圆明园此类的物质文化遗产,必须要得到政策上的支持。老北京城在五六十年代也遭到拆毁,建筑学家梁思成为之痛心不已。文化遗产的保护,不仅仅需要民众,更需要政策与法律上的坚定支持。然而现在更多的城市为谋求所谓的发展,竭泽而渔,毁坏优秀历史遗产。这是对文明不可饶恕的亵渎。
英法联军进攻北京,用的是当时最先进的来复枪、连发枪;而中国军队用的仍然是腰刀和冷兵器。毫无疑问,欧洲人长驱直入,顺利得出乎了他们自己的意料。欧洲人说,“进攻很顺利,只有我们杀中国人,而中国人却伤不了我们。最后,我们一共只牺牲了5位站士。”我们中国人这种自杀式的对敌方式令欧洲的主帅都目瞪口呆。如果我们的士兵拥有更好的武器,在战争时也不会落败到这等田地。
这令我想到了想到了抗日战争时期,我们的军队以“小米加步枪”战胜了日本。外国士兵打仗要命,而中国人打仗是不要命的。也许这是我们“捐躯赴国难”的爱国精神的重要体现,但这也是我们对生命与人权不够重视的一种表现。如果能够拥有先进的技术,在战争中,就不会有那么多无辜的士兵死去;甚至,就不会有这样受人欺凌的战争。
接近影片尾声的时候从旁白道出,欧洲人马格尔尼曾送给乾隆先进的炮弹和x支,但大清帝国却从来没有想过改良自己落后的武器。听到这样的话,观影的心情便跟先前不一样了。走过2000多年帝制,在乾隆时期又达到鼎盛。晚清时期的天朝,的确夜郎自大、腐朽落后,之后签订的一系列不平等条约更是丧权辱国。历史以沉痛的教训证明,科学进步才是硬道理。
我们已经习惯了用批判的眼光来回望我们的近代史,不厌其烦的阐释闭关锁国、落后就要挨打的道理。可是仔细想想,这样的逻辑是不是有点可笑,或者说可怕呢?落后就会有被人欺负的危险,但是不代表落后就应该被挨打。“落后就要挨打”的逻辑便是“强大就可以欺负弱小”。这其实是一种扭曲的价值观。
不管清朝后期如何x败和没落,x片战争都是我们这个民族不可能抹去的耻辱和不公正待遇。那些人是我们的祖先,那些土是我们祖先的土,那些土上的一草一木一砖一瓦是我们祖先的神圣不可侵犯的财产。我们不能逃避我们的这个民族就是这样一步一步演化、发展过来的。如果抛弃意识形态,社会结构不谈,这个民族经历的荣耀和屈辱都是连贯的,都是我们自身的。
一个人20岁发达,30岁被人打,40岁翻身都是他的记忆,都是他的快乐和悲痛,而不因为40岁后他信佛了,硬生生把40岁前和40岁后瓜分开来。这是自欺欺人。只有正确的价值观才会让人懂得进取而有礼,奋发而谦逊。也只有这样人类才能真的和平,历史才不会重演。
如果那一天我们强大到可以把白宫、白金汉宫、凡尔赛宫毁了,但是我们没有这么做,那么关于圆明园的记忆才有价值。
无双电影观后感【篇3】
好久没有看到这么让我欢喜的港片了,曾经的香港古惑仔系列,警匪系列,江湖武侠系列都曾经让我热血沸腾,可惜后来同类型的电影总是感觉没有那么精彩,后来有一段时间我都是几乎不看电影的。甚至这一次,也没有报什么期待去看的,没想到最后惊艳了我,真的很高兴又看到这么一部精彩的电影。
男主角李问,临摹的画作无比逼真,但赝品始终是赝品,无人赏识一幅幅赝品,而自己的爱人女主阮文创造的画作被人们争相抢购,女主为了帮助男主一直将两人的作品一直捆绑在一起,女主为了将自己和男主捆绑在一起甚至多次和自己的代理人发生争吵,男主无意中听到二人的争吵,甚至自己仿制的赝品被女主挂在自己的展会上被观众贬的一文不值,心灰意冷之时被祖传假钞制作人“画家”拉拢,在“画家”的威逼利诱和现实的压力之下加入“假钞制作小组”,几人合作力求制作最完美的假钞。为了保证制作出来的假钞完全可以以假乱真,不择手段去获取一切原材料,“画家”为了获得原材料血腥地杀人,甚至为了报父仇直接端了仇人的老巢,整个基地几乎无人生还,“画家”的冷血和疯狂让男主李问萌生退意。后来,“假钞制作小组”老成员鑫叔因为破坏行规,使用假钞购买了一个古董钟,被“画家”知道之后按照行规处置,鑫叔当场枪杀,远在澳门毫不知情的吴家四美——老婆孩子一家四口死于非命,如此冷血残忍的“画家”让李问决定退出“假钞制作小组”。终于,在“画家”绑架了女主阮文及其未婚夫,握着李问的手枪杀了其未婚夫,使得李问当场反叛,联合曾经在基地救下的防伪专家秀清击毙了制作小组包括“画家”在内的所有成员。此后,李问和秀清隐居在此前“画家”为其购买的度假酒店中,李问无意中看到报纸上说阮文将会为其未婚夫举行追悼会。决心回香港参加追悼会,在等候机票的途中被警方抓获送到香港警局,阮文带着律师团队前去保释,李问以为香港警方提供“画家”身份说明的方式被保释。结果警方根据李问的描述,抓到的却是自己人。
实际上,李问就是“画家”。
甚至李问所招供的一切一切,大部分都不过是自己的臆想罢了,根本没有李问这个人,从始至终“画家”就是“画家”,而且李问所描述的女主阮文不过是“画家”在加拿大制作假钞基地旁边的邻居罢了,李问爱上了女主,并且时常偷窥女主,将自己代入到女主的生活中,在救了烧伤之后的秀清之后将对方整容成了阮文的面貌。后来来警局保释李问的,其实是秀清,在保释出李问之后,二人计划逃亡至菲律宾,秀清在将消息透露给警察之后二人在香港海域被包围,秀清选择引爆炸弹和李问同归于尽,实现自己两人“在一起”的愿望。
其实,我感觉编剧还是对男主比较仁慈,在最后“画家”落网之后,警察拿着照片去询问真正的阮文时,阮文居然认出了照片上的男人,自己曾经在加拿大的邻居。其实,可以更残忍一点,真正的阮文觉得照片中的男人眼熟,却不记得这个人曾经在哪里见过。这样,一切从头到尾不过是“画家”的一出独角戏,所谓的女主不过是由一张陌生人的脸所臆想出来的罢了,这个女主甚至记忆里都无法寻到这样一个疯狂的男人的存在。男主惨上加惨,悲上更悲,女主,则是完完全全地遭遇无妄之灾,被一个自己都不记得的人毁了人生,恩爱的未婚夫被杀,自己的形象被一个陌生人臆想,可怜至极。
李问可能是“画家”仅存的一点作为普通人的认知所分化出来的角色,亦或者,李问根本就不是“画家”,这些前后矛盾又看似流畅的情节不过是混淆警察的假象罢了,亦或者,最后逃亡的游艇爆炸,不过是为了终结李问和“画家”以及秀清这两个人罢了,毕竟死亡才是一个人的终结,是时候换一个新的身份活下去了。假的真不了,真的假不了,可是,真的其实不存在,存在的一直都是假的,那么,真真假假又该如何分辨?真假又有何意义?到底谁才是主角?谁才是配角?主角和配角是不同的人?还是同一个人?还是根本没有主配之分?
这些,或许下次再看这部电影的时候,我会找到答案。但是下一次再看这部电影,还不知道是什么时候。
无双电影观后感【篇4】
每个值班的夜晚,都是一个人的狂欢。
20xx年12月24日,是传说中的平安夜。
当手机屏幕被圣诞树填满时,我正在单位值班;当朋友圈被平安果刷屏时,我正在单位值班;当情侣们秀恩爱撒狗粮时,我还是在单位值班!
然而,这都不是事儿。
当我在单位值班时,我看了电影《无双》。
这是一部由周润发和郭富城主演的悬疑犯罪剧,以擅长假画的李问的回忆视角展开,半真半假地回顾了以“画家”为首的假钞团队的一系列犯罪行径;然而,当观众以为快到结局时,影片笔锋一转,“画家”的身份再度成疑,令广大影迷眉头一皱,唏嘘不已。
从票房和观众的反响来看,这部电影可以说是非常成功的。不仅在国庆档上稳坐第一的宝座,在豆瓣上更是获得了8.1分的评价;而且,广大影迷似乎对“画家”的真实身份耿耿于怀,各路“砖家”纷纷发表自己的独特见解,长影评和短影评层出不穷,谈论甚欢。
看完电影后,我本人也是感同身受,深陷其中。不仅迷恋于周润发和郭富城等老戏骨的精彩演技,更是感叹于情节设计之巧妙,整个人一直被电影牵着鼻子走,一步一步走进了编剧精心设计的“骗局”,直至影片的最后,才摸清了故事的始末,顿觉柳暗花明的惊讶与感慨。
假作真时真亦假,无为有时有还无。
我想,大概就是介于这种虚幻的真实感,给整部影片奠定了一个朦胧的基调,让观众在电影中思考,在情节中寻找答案。
随着年龄的增长,如今看电影或者文学作品,我已经不再满足于作品本身;而是更喜欢去思考,它们为什么被观众喜欢?这些作品哪里值得学习和借鉴?同时审视自己,该如何做,才能创作出这样优秀的作品。
听说,优秀的游戏设计大师都是曾经非常牛的程序猿,他们不仅满足于玩游戏的过程,更主要的是享受主宰游戏的感觉,因此,他们会去了解游戏底层代码,去改动,去编译,直至创作出自己理想的游戏世界。
同样,类比到我看小说、过人生,也都是如此。
我小学起就很喜欢看小说,也非常希望有一天,能够将自己心中的江湖创作出一部作品,这不仅是能力的进步,更是一种梦想的实现。
对于人生,我们每个人都是自己人生的掌控者,在通往未来的道路上,一定要选好方向,倍加努力,活出属于自己的精彩生活。
无双电影观后感【篇5】
为人母后,深感孩子成长每一步的不易,以及做家长的责任。每次看到有关孩子失踪、遇难、受虐待的新闻,总能感同身受当事母亲的痛苦。所以,《亲爱的》这部根据真实事件改编的、反映打拐题材的电影,吸引我走进了电影院。
电影讲述的是一个叫田鹏的3岁小男孩失踪3年后被找回,对原家庭和收养家庭带来的影响。演田鹏亲爸田文军的黄渤,田鹏亲妈鲁晓娟的郝蕾,田鹏养母李红琴的赵薇,情感拿捏都相当到位,表演也非常自然,完全没有演的痕迹。
剧中的泪点很多。其中最触动我的有三个点。
第一个是鲁晓娟在万里寻亲会的分享上犹豫许久后首度承认田鹏的丢失和田鹏追赶自己的车有关,内疚得痛哭流涕,情绪崩溃的一幕。鲁晓娟和田文军离婚过上了衣食无忧的好日子,一周来看一次田鹏。田鹏丢失后,她一度把责任全部推给田文军,扇他耳光,骂他弄丢了孩子。但她知道真相,这种内疚压得她几乎抑郁成疾。一直到她这次痛哭,她才有了痊愈的希望,因为她终于敢面对现实了。
第二个点是田鹏找到后,田文军独自蹲下,抱紧自己,放声大哭。过去的3年里,他找不到田鹏心急如焚,各种尝试都没用,他没哭;他因为寻子遇到各种骗子,甚至差点丧命,他没哭;他道听途说各种田鹏可能的结局,又惊又怕,他没哭;田鹏找回来却不认识他,当他是坏人打他脸嚷着要找自己妈妈,他没哭……然而,他终于哭了。三年来,经过极度的内疚,各种寻子的努力,无数次的绝望,他终于见到历尽艰辛才抢回的孩子,他付出的一切终于有了回报,他终于可以看到孩子生龙活虎的在他面前,他终于可以补偿自己当年对孩子看管不力的过失,他终于有机会再好好的爱孩子一次……这是条汉子,一直坚强的'独自承受着一切。千万情感,只能宣泄在自己抱紧自己的痛哭中。比起鲁晓娟,他更勇敢,更能面对现实。在后来田鹏对他和鲁晓娟一直生疏敌视时,他也一直忍受着,做好自己该做的,用爱去融化孩子心头的冰块,心疼孩子遇到的一切,问鲁晓娟“鹏鹏当初被拐,过了多久才叫别人妈?”。
第三个泪点是李红琴偷偷去看田鹏,被田文军赶走时,李红琴说“他吃桃子过敏,别给他吃桃子。”在电影一开头田鹏丢失,田文军录寻子广告时就说过,请买了他的家庭不要给孩子吃桃子,因为田鹏吃桃子过敏。3年前田文军在视频里叮嘱的,和3年后李红琴在离开田鹏前叮嘱的,都是一样的话,都带着“虽然我不在孩子身边,但请照顾好孩子”的绝望,也带着父母对孩子深切的关注和爱。李红琴叮嘱这句时,田文军明显愣住了,他知道李红琴和自己当初一样,深爱着田鹏,但他不能让孩子留在过去的回忆里,所以还是赶走了李红琴。
可以咀嚼的情节有很多,泪点也远不止上面提到的3点。张译演的寻亲会的韩总,佟大为演的家有精神病母亲的失意律师,都很精彩。韩总寻子6年仍杳无音讯,终于决定放弃寻子,重新生孩子时,内心里感觉抛弃和背叛了丢失的孩子,但又无法承受寻之不得、无数次失望和煎熬的痛苦,在田鹏生日宴会上的一段戏,也非常催泪。
篇幅关系,就只说这么多了。总之,这部电影值得去电影院去看。珍惜我们拥有的一切,勇于面对发生的一切,用爱去化解一切隔阂与伤害……亲爱的,我爱你。
无双电影观后感【篇6】
今天第三次回味香港动作悬疑片《无双》,这部近几年不可多得的好电影。
《无双》讲述一个造假集团大佬吴复生诱惑落魄画家李问一起制造“超级美钞”,两人从曾经的合作无间到最终的反目成仇,由此引发了一场激烈厮杀。
这部电影的剧情很引人入胜,同时有些台词我觉得很经典。
1、“只看到黑和白的人,永远都是失败者。”当画家说自己是搞艺术的,家中三代都是做伪钞,而且只搞批发不做零售,他做的超级美金是全世界最多人喜欢的像真画.... 李问表示黑也不会变成白,然后画家就说了出了上面这一句话。很多较真的人、有原则的人,总是希望凡事都能分个是非对错,但是这个世界从来都不是非黑即白。如果真的计较下去就吃亏了。
2、“所有能成大事的男人,都是为了女人。放弃爱情的男人,没一件事干得好。”这句话说的就是一个责任心的问题。连爱情都放弃的男人,一说明你没有责任心,二也是能力有所欠缺。所以,为了承担家庭的责任,男人可以勇往直前地去工作赚钱。
3、“任何事件,做到极致就是艺术。”经纪人说李问的画算不上艺术,但是画家的观点完全不同。《无双》中对于伪钞的制作过程展现的非常全面,其中涉及物理,化学,美术等方方面面。伪钞集团对于“作假”这个事情真的是做到了极致,所以整个过程看起来就像是艺术创作。任何事件,做到最好、做到极致就是艺术,这句话绝对是真理了!
4、“死性不改,怎么做大事。”画家带着李问和假钞集团成员去抢变色油墨,画家被一个埋伏的押运员打了一枪,然后一发火把押运员打死,连同把没搬下车的变色油墨打没了。鑫叔说了上面这句话。无论自己有惊天动地的能力,还是一般人,都要心存敬畏,都要控制好自己的情绪,否则冲动就是魔鬼,就会产生不良的后果。
5、“ - 你以为我真的没你不行? - 不是我以为,是真的没了我不行。”李问想带秀清逃离画家的魔爪,画家质问李问,然后就出现上面的对话。李问掌握了变色油墨的配方,画家是缺了李问的变色油墨配方的`确不行。所以说,人一定要有属于自己的一技之长傍身,特别是独门绝技,绝对不怕没工作,肯定是争着抢人。
6、“行规就是行规,没有对错。”因为鑫叔用自己制造的假钞买了一个古董钟表,被国际刑警盯上了,画家处决了鑫叔,同时把鑫叔的家人给灭口了。在真实世界里,李问处决了鑫叔及其家人也是泰国酒店集团乱斗的导火索。现在的各行各业就是缺少了契约精神,或者说是缺乏了行规的制约。行规就是行规,遵守了行规,特别是高危行业,才能在这个行业平平安安,甚至做得长长久久。
7、“拼命赚钱吧,赚到钱你怕没女人。”阮文是李问的邻居,李问在造假钞的过程中,喜欢上阮文这个邻居,鑫叔跟李问说了上面这句话。当自己和世界上所有人一样是观众、主角没自己份的时候,努力生活、努力赚钱才是硬道理。
8、“其实我们做师傅的,手艺好最重要,心平气和就不会惹祸上身。”上面这句话是鑫叔对刚入行的李问说的。不但是做师傅,做任何行当都一样,手艺好才能立足是绝对的真理,但是无论顺境还是逆境,最重要的是始终保持一颗平和的心态。
话说回来,到了电影的结尾,反转得令人措不及手,没想到李问就是画家,李问所描述的画家则是李问另一个的人格,而这个人格是像画家一样的人。无论是制假钞的专业展示和枪斗的场景,还是反转的结尾,这部电影真的经典。
无双电影观后感【篇7】
庄文强自编自导的电影《无双》,看后给我以震撼和激荡,使我忽略了它属于动作、犯罪片,而窥其光怪陆离的生活中真实的内心呈现,以及编导对政治、文化、艺术,尤其是人性的解构和思考。
《无双》以画家、艺术家李问(郭富城饰)被捕狱中述说,展开了20世纪90年代多伦多为时代背景,以代号画家(周润发饰)为首的犯罪团伙,掌握了制造伪钞(美元)技术,难辨真伪,并在全球进行交易获取利益,引起警方高度重视。不过,这并不意味着这故事就好理解,电影的结尾来一个反转,画家身份扑朔迷离即使编导把李问述说故事中的某些部分作为一个现成的场景展现在你眼前,直至影片结束,你突然像走进迷宫一样,不由自主地一步步将影片中前因后果、人物关系等探至故事内因及其形成的肌理,循着影片中留下的线索进入并走出迷宫,解读与体悟编导的用心与寓意。
回顾电影《无双》,感到它与动作、犯罪片的最大不同,就是它非概念化。
影片中的画家李问(郭富城饰)和由其双重性格编述出的代号画家(周润发饰),不是神灵与圣子,而是活生生的人,是他心中的标杆、英雄。他们既不是纯粹的艺术工作者,也不是一成不变只顾图财害命的恶魔。好人、善良的人也会作恶,作恶时内心也会退缩、懦弱;而懦夫、坏人也会有善良和勇敢的行为。善与恶互相渗透着,英雄与懦夫互相转化着,一切都缘于生活本身的变化与诱惑。伪造假币的老大会随时被抢击中跌倒,又会随时重新站起来;没有阴险邪恶令人憎恶的嘴脸,有的却是敢打敢拼、充满智慧、活得酣畅淋漓的英雄形象。印制假钞时苦思冥想的团队专注敬业精神,让你忽略了他们是在犯罪,而感觉他们是潜心钻研伟大艺术品的艺术家。因而,李问意想的英雄(周润发饰)的产生不是教条的产物,亦不是空穴来风,而是生活之赐、人性之赐,是美好的人性受到时事挤压之后的裂变与突变。所以,《无双》既是一部意想的英雄史,又是一部平常人的生活史和心灵史。
《无双》中李问和他意想的英雄(周润发饰),均是男性,他们的懦弱和勇敢均集中体现在他们与女性的关系上。
李问,一个穷困落魄的画家,租住在多伦多唐人街的一个角落里,对隔壁的画家阮文充满了热爱,也许只是爱着一个代表美好、清秀、生活安逸女人的符号,而贫穷落魄、怀才不遇的他禁不住野心的膨胀,不仅走上了伪造假钞的犯罪道路,杀人、抢劫,还由于内心的软弱,自知征服不了阮文,使他做出了一个最有悖于人性的选择,把和将军火拼中救来的女子秀清整容成了阮文。而当秀清把李问从狱中保释出来,也终于明白自己始终都是一个假阮文,一个替代品,失望之余,她将写有游轮编号的纸条塞入打火机,并留在酒店做线索。当警方根据纸条即将捕获李问时,秀清引爆了埋藏在游船上的炸弹和李问一起葬身大海。
李问是怯懦的、好色的,有着双重的人格。他有享乐的欲念,经不住金钱的诱惑,对女色的觊觎与占有是一种代表,这构成了他把自己造就成英雄的障碍,所以他惶恐而自卑、是矛盾的,这种矛盾深入骨髓。他的内心有另一个自我,于是他假想出代号画家(周润发饰),表示他也有他的一套人格和处世方式,是个和自己完全不同的陌生人,是少数不为女人而活的人,拘谨可以变为放纵,善良可以变为邪恶,胆怯可以变为残暴,理智可以变为疯狂,也正因如此才有了毫无压力地行动和思考的自由。二者在他内心纠缠着、撕扯着,最终二者合二为一,真的成了假的,假的成了真的。
于是,《无双》中画作的真假,钞票的真假,阮文的真假,画家的真假,爱情的真假。什么是真什么是假,真亦假时假亦真,假亦真时真亦假,真真假假乱人心,人心难辨真与假,真假自在世人心。这或许是《无双》影片背后的庄肃意境,颇堪回味。
无双电影观后感【篇8】
今天第三次回味香港动作悬疑片《无双》,这部近几年不可多得的好电影。
《无双》讲述一个造假集团大佬吴复生诱惑落魄画家李问一起制造“超级美钞”,两人从曾经的合作无间到最终的反目成仇,由此引发了一场激烈厮杀。
这部电影的剧情很引人入胜,同时有些台词我觉得很经典。
1、“只看到黑和白的人,永远都是失败者。”当画家说自己是搞艺术的,家中三代都是做伪钞,而且只搞批发不做零售,他做的超级美金是全世界最多人喜欢的像真画.... 李问表示黑也不会变成白,然后画家就说了出了上面这一句话。很多较真的人、有原则的人,总是希望凡事都能分个是非对错,但是这个世界从来都不是非黑即白。如果真的计较下去就吃亏了。
2、“所有能成大事的男人,都是为了女人。放弃爱情的男人,没一件事干得好。”这句话说的就是一个责任心的问题。连爱情都放弃的男人,一说明你没有责任心,二也是能力有所欠缺。所以,为了承担家庭的责任,男人可以勇往直前地去工作赚钱。
3、“任何事件,做到极致就是艺术。”经纪人说李问的画算不上艺术,但是画家的观点完全不同。《无双》中对于伪钞的制作过程展现的非常全面,其中涉及物理,化学,美术等方方面面。伪钞集团对于“作假”这个事情真的是做到了极致,所以整个过程看起来就像是艺术创作。任何事件,做到最好、做到极致就是艺术,这句话绝对是真理了!
4、“死性不改,怎么做大事。”画家带着李问和假钞集团成员去抢变色油墨,画家被一个埋伏的押运员打了一枪,然后一发火把押运员打死,连同把没搬下车的变色油墨打没了。鑫叔说了上面这句话。无论自己有惊天动地的能力,还是一般人,都要心存敬畏,都要控制好自己的情绪,否则冲动就是魔鬼,就会产生不良的后果。
5、“ - 你以为我真的没你不行? - 不是我以为,是真的没了我不行。”李问想带秀清逃离画家的魔爪,画家质问李问,然后就出现上面的对话。李问掌握了变色油墨的配方,画家是缺了李问的变色油墨配方的`确不行。所以说,人一定要有属于自己的一技之长傍身,特别是独门绝技,绝对不怕没工作,肯定是争着抢人。
6、“行规就是行规,没有对错。”因为鑫叔用自己制造的假钞买了一个古董钟表,被国际刑警盯上了,画家处决了鑫叔,同时把鑫叔的家人给灭口了。在真实世界里,李问处决了鑫叔及其家人也是泰国酒店集团乱斗的导火索。现在的各行各业就是缺少了契约精神,或者说是缺乏了行规的制约。行规就是行规,遵守了行规,特别是高危行业,才能在这个行业平平安安,甚至做得长长久久。
7、“拼命赚钱吧,赚到钱你怕没女人。”阮文是李问的邻居,李问在造假钞的过程中,喜欢上阮文这个邻居,鑫叔跟李问说了上面这句话。当自己和世界上所有人一样是观众、主角没自己份的时候,努力生活、努力赚钱才是硬道理。
8、“其实我们做师傅的,手艺好最重要,心平气和就不会惹祸上身。”上面这句话是鑫叔对刚入行的李问说的。不但是做师傅,做任何行当都一样,手艺好才能立足是绝对的真理,但是无论顺境还是逆境,最重要的是始终保持一颗平和的心态。
话说回来,到了电影的结尾,反转得令人措不及手,没想到李问就是画家,李问所描述的画家则是李问另一个的人格,而这个人格是像画家一样的人。无论是制假钞的专业展示和枪斗的场景,还是反转的结尾,这部电影真的经典。
无双电影观后感【篇9】
今天傍晚,我到了家旁的一个影院观看了电影《88995》,感触颇深。
故事讲的是在一所学校里,聪明好学的童童和富家子弟加威是一对好朋友。童童的爸爸是电脑专家,每天都在电脑里留一些智利题给童童做。而加威的爸爸妈妈是房地产大老板,每天都要出差,所以经常不在家。加威只有保姆来照顾他。在没有把马陪伴的日子里,加威觉得很孤独,就找好朋友童童去黑网吧玩网络游戏。加威把泡网吧、玩游戏当作排解寂寞的唯一方法。
加威很喜欢玩网络游戏,他浑然不知是网吧在暗地里提高了游戏的难度,所以每盘都会书,误入了网吧设下的圈套,以致后来负债累累。有一次,加威去网吧玩游戏,一玩就玩了三天三夜没有回家。等童童去找时,他没走几步晕倒在地。后来,网吧老板连次绑架了他们。第一次试加威报警,警察把黑网吧查封了。第二次,黑心的网吧老板为了报复,再次绑架了他们俩。
在危急时刻,童童灵机一动,让负责看守的“大虾”打开了爸爸为自己制作的网站,并在输入“88995”的密码后,拨通了童童爸爸的手机。原来,“88995”是爸爸和童童约定的遇险报警信号。最终他们化险为夷。
这部电影是一个十分平常的故事。片中多少令人深思的片断:加威玩电脑游戏上瘾并被引入了一大骗局,让我体会到了网络的弊端;童童报警解救加威让我体会到了友情的珍贵;老板骗钱、报复让我体会到了社会上一些人人性的丑陋;童童通过“88995”再一次就了连个人,然我体会到了网络的重要性……
我走在路上,举头凝望天空,想到:童童利用电脑进行学习、开发智力并利用它帮助二人成功逃脱了坏人的掌心;而加威却被网络游戏吸引,从而一蹶不振,掉入其深渊之中,为童童及家人添了很多麻烦。同样是网络,为什莫会产生完全不同的结果,而究竟我们应该怎么利用它呢?
我想:我们这些少年儿童,还未成年,有很多事还不能正确处理,经常会做一些令人无法理解的事,而这正是我们犯错的缘由。我认为:首先,我们一定要加强自制力,不要向加威一样玩物丧志。这样机会是家人担心也会荒废了宝贵的'少年时间,这样做是很不明智的。其次,我们现在主要任务是学习,现在如果不努力,长大之后就没有好日子过了。我们应建立良好的是非观念。接着,我希望有关部门能再下力度进行整顿,严打网吧让未成年人进入的现象,这样用社会强大的臂膀为未成年人撑起一片安静和谐的天空。最后,我向中国人的素质还有待提高。如果每个人都有了较高的认识,这类事情便不会发生,那个黑网吧老板也不会存在。我们一定要努力为提高人口素质,构建和谐社会出一份力,是中国成为一个民主、和谐的民族。
无双电影观后感【篇10】
1.剧情引人入胜
整体看下来觉得伏笔太多,但是剧情还是清晰的,所以感觉这个故事的剧情引人入胜。整个故事很独特,不看电影是很难遇见的。
2.周润发,郭富城演技精湛
一想到郭富城52岁,周润发63岁就觉得他们的生命还在持续的绽放精彩。在表演上,似乎回到了上个世纪的状态,不知道自纪的年龄,却觉得弹得不错。
3.不仅值得二刷,续集必然会出
由于主角的讲述引入了人格**的多层盗梦空间,所以想要理清其中的逻辑关系和呼应式伏笔需要把部分剧情和细节看很多遍。同时,即使我们能清楚地看到情节的细节,许多本土编剧还是给多个版本留下了可能的开放空间。感觉因为可能性很多,它推出第二部,第三部都极有可能。
当然作为观众也是非常期待。
整部**看起来里面讲到的一个方**很受启发:做任何一件事只要做到极致就会做得比真的还好。回想很多渴望通过移动互联网知识社群变现的人,几乎都是没有什么做到极致的自己的作品。
在移动互联网时代,没有达到极致就不足以获得人头资源和市场的认可和支付。想要知识变现只能是梦一场。
回到我自己,目前,我在业余时间主要做的是有声图书产品。但它并没有达到极致,甚至只是在进入阶段。看完这部电影,我意识到即使录音是一件小事,也有很大的完美空间。
比如,规范产品的生产工艺,向新锚推荐相应的记录设备,维护和管理好与作者的关系,在技术参数的设置上提供标准。这些都是在反思如何达到极致后,后期需要改进和改变的方面。
另一个灵感是什么是真假标准?什么是真什么是假?尤其是在人造产品层面。
于是想到在学***层面,什么是有用的,什么是没用的?都是无法给出一个非黑即白的答案的。更多时候,我们应该主动学习。即使现在,我们也不知道学习有什么用。
无双电影观后感【篇11】
2018年国庆,不同寻常的日子啊,感谢工会发了优惠影劵,感谢党先生兴致勃勃,陪着我看了两部最新上映的影片《无双》和《影》。
从物质到精神,我们不得不说,我们的生活水平确实越来越高!我们和党先生结婚20年了,但我们也有过浪漫,但他们都沉浸在柴米油盐的琐事中。这种小资产阶级确实不多。
扯滴有点远!说说这两部影片吧。
《无双》和《影》在剧情上都是设足了悬念,吊起观众胃口,这种跌宕起伏的情节,应该也是如今电影的一大卖点。事实上,两部电影的片名都诠释了整部电影的布局。
《无双》里面,以小人物李问**后的口供开始,出现了一位神秘莫测的高人画家,画家带领不得志的畏畏缩缩的李问,开始了一段传奇人生。
因为李问可以以假乱真的临摹名画的技能,而被三代制假钞之家传人画家收到门下,经过画家提携,李问成为制造假钞高手,并在画家的威逼利诱之下,参与这个犯罪团伙制造的四起大案中,最终引起**高度重视。
在李问口中,画家潇洒、机智、幽默、又不乏狠厉,但身份成谜,世人从不知他真实面目,让**的调查陷入僵局。最终剧情以女警根据李问描述的画家的面貌特征,误抓警局的一位警察,而使案件发生翻转。原来整个事件是李问精心策划的。世界上没有画家。在李问心目中,画家只是一个理想的自我。所有案件的主谋自始至终都是李问本人。
最大的翻转是李问口中十年的爱人,阮文。阮文告诉**,李问只是一个多年前没和她说几句话的邻居。他希望自己是多才多艺的画家,他希望和阮文共度一生,而不只是邻居,但事实并不如意。
所以他制造假钞获取巨大利益,救出大火中毁掉容颜的秀清,再整容成阮文的样子,过着假的比真的还真的自欺欺人的生活。只到电影的最后一刻,我们才意识到李问是个可怜的人。他希望自己能成为有着人生目的地的骑士,最后却得过且过,没法拥有真正的,便自己制造虚假的。
无双电影观后感【篇12】
看电影有三种状况。
第一种是在观影之前各种信息铺天盖地或是看过原著小说,总之剧情已经了解了个大概,看的是改编、演技和画面,要与原有印象和文字想象的对比中看到新意和现实画面。
第二种是只知其类型、套路而不知其详情,多是科幻、动作、冒险、奇幻之类,就好像定制的餐食,要惊险刺激就可以丝丝冒汗,要血脉偾张就可以大汗淋漓,要婉转曲折就可以香汗涔涔。
第三种是全然不知故事要讲什么,或许有个曾经看到印象或许有个猜测,到底是桃源秘境还是桃园结义,是罗马假日还是骡马放假,要到看的时候才豁然洞开,就像一桌别人点的菜,上桌了才知道菜硬不硬、合不合口味。
《寄生虫》就是在第三种情况下看的。虽然有朋友的推荐,但考虑到他对电影的艺术性追求或远远高于一般人如我,而且又是韩国电影,因此我就没有因为推荐和网站的高分而给以很高的期望值。而且期望值搞得太高,往往结论不佳。
用喜剧的面目讲悲伤的故事,因为有了欢乐,悲苦或许体味地更深,但却不让人那么难以接受了。电影前半段,全家人上岗就业,刻意安排的轻松愉悦,让人感到的却是隐隐中充盈的不安,就像一个灌水的气球,涨得越大越是让人觉得随时会爆;起高楼、宴宾客,等到豪宅宴饮,观众心里都会猜到必定要出点事,果然眼见他楼塌了;然后一场雨,塌得有家不能回,是为家破;待到第二天,阳光普照,莺歌燕舞中又杀得血光冲天,是为人亡。与一家人曾经身处仄逼的半地下室但却自有欢乐相比,四个人只剩下两个,剩下的一个身埋地下,一个身居地下,永远两隔了,就算是最后一个团聚的美梦,也被编导的镜头和观众的合理想象无情刺破。虽然是剧烈的剧情和情感变化,一波接一波的冲突往前推,却让人能够理解、能够接受。悲喜的交替看似就在两三天之间,就在一夜之间,就在一场大雨,却是一早就注定的了。
我们探究悲剧的源头在哪里呢。似乎是贪欲,主人公一家从扯谎开始,发展到做局、再到欺骗;似乎还有怜悯,为前任保姆开门引狼入室,又不忍心杀人灭口,却被反杀;还似乎是贫穷,一切都是生活逼出来的。但从一开始,这群人物就已经被纳入了悲剧的命运,考了四次大学考不上,全家失业,早就无法翻身了;与他们斗的也是同样的人,狡诈而顽强的前任保姆,还有她在地下室躲了四年多的老公。他们身上都有同样的味道,无论装得多么好,那股地下室的味道、地铁的味道、穷人的味道,渗入骨头渗出衣服,无论用什么样的洗衣粉,也洗不掉,换不了。
从不同的角度读同一个故事、同一个人,能读出不同的意味。比如美丽的女主人,她身上是什么味道呢?她至少是精明而又愚蠢的,善良而又伪善的,温婉而又凶恶的,自信而又虚荣的.,充实而又空虚的,甚至还能读出阶层固化、阶级斗争,总之她没有地下室的味道,虽然她不讨喜,但她可能是与现实最接近的人。
故事总有前后对比,有的是一个事物前后的表现功用有所变化;有的是类似的一类事物前后进行呼应比较。比如一块风水石,招来了财运,也招来了霉头,还成为了伤人的工具,直到最后被弃之山野;那条内裤,是底层人做局害人的工具,也是高层人增加情趣的工具;主人家的小儿子几年前被“鬼魂”吓晕过,最后又被同一个鬼魂吓昏死过去;还有不同地方的马桶,不同品质的酒,不同时代的童军等等。还有地下室,金司机从自家的半地下室,搬进了真正的地下室;前任保姆幻想着和丈夫住进豪宅,最后一起葬身豪宅;穷人家的女儿偶尔偷偷抽支烟,妇人家的太太忘情时候想的要毒品。这些是讽刺,抑或哀叹呢?
寄生虫到底是寄生于老婆的丈夫,寄生于丈夫的妻子,还是有寄生于豪宅的一群;寄生虫之间,到底是共生,还是下作而激烈的争斗;寄生虫与宿主之间,结局是宿主除掉寄生虫,还是寄生虫杀死宿主,或者其实是宿主在寄生吸血于寄生虫。
在一出人间悲剧中,没有人是无辜的。没有人不是坏人,也没有真正的坏人,每个人都在寄生于他人,每个都感到不够幸福。
悲剧可以让人深思其悲剧性,因而比欢乐的结局更深刻,或许还能使人从悲剧中反思出希望之光。就让我们把目光停留在一家人一起喝酒聊天拌嘴的日常,停留在人与人朴质交往间的简单情感,停留在寄生的人对宿主扭曲而真挚的感恩,停留在女孩与补习老师跨越味道的界限怦然心动的偷偷一吻,让幸福不要停留得太短暂。
无双电影观后感【篇13】
庄**自编自导的电影《无双》,看后给我以震撼和激荡,使我忽略了它属于动作、犯罪片,而窥其光怪陆离的生活中真实的内心呈现,以及编导对政治、文化、艺术,尤其是人性的解构和思考。
《无双》以画家、艺术家李问(郭富城饰)**狱中述说,展开了20世纪90年代多伦多为时代背景,以代号“画家”(周润发饰)为首的犯罪团伙,掌握了制造伪钞(美元)技术,难辨真伪,并在全球进行交易获取利益,引起**高度重视。不过,这并不意味着这故事就好理解,电影的结尾来一个反转,“画家”身份扑朔迷离……即使编导把李问述说故事中的某些部分作为一个现成的场景展现在你眼前,直至影片结束,你突然像走进迷宫一样,不由自主地一步步将影片中前因后果、人物关系等探至故事内因及其形成的肌理,循着影片中留下的线索进入并走出迷宫,解读与体悟编导的用心与寓意。
回顾电影《无双》,感到它与动作、犯罪片的最大不同,就是它非概念化。
影片中的画家李问(郭富城饰)和由其双重性格编述出的代号“画家”(周润发饰),不是神灵与圣子,而是活生生的人,是他心中的标杆、英雄。他们既不是纯粹的艺术家,也不是只追求金钱和杀戮的不变恶魔。好人和好人也会作恶。当他们作恶时,他们会退缩,变得懦弱。懦夫和坏人也会有好的和勇敢的行为。
善与恶相互渗透,英雄与懦夫相互转化,都是因为生活本身的变化和**。伪造假币的“老大”会随时被抢击中跌倒,又会随时重新站起来;没有阴险**令人憎恶的嘴脸,有的却是敢打敢拼、充满智慧、活得酣畅淋漓的“英雄”形象。在印制假钞时,深思熟虑的团队专注于他们的专业精神,这让你忽略了他们在犯罪,觉得他们是献身于伟大艺术作品的艺术家。
因而,李问意想的“英雄(周润发饰)的产生不是教条的产物,亦不是空穴来风,而是生活之赐、人性之赐,是美好的人性受到时事挤压之后的裂变与突变。所以,《无双》既是一部意想的“英雄”史,又是一部平常人的生活史和心灵史。
无双电影观后感【篇14】
刚刚看完电影《无双》,还是有些小小激动的,所以匆忙写下几笔。
作为一个犯罪题材影片,这个故事在前半部分竟拍出了文艺片的气质。青年男女的恋爱、异国的打拼、名利的诱惑、艰难的抉择,一切都是一个爱情故事的节奏,甚至有点些微的沉闷。沉闷得我在朋友群里还发了几个微信,点评了一下发哥的英雄垂暮、城仔的炉火纯青,也八卦了下张静初愈发精致、不知是否有整容的嫌疑?
然而加拿大警察的出现,以及彼时香港女督察与这位同行的暗生情愫,却让我放弃了微信中的调侃,转而专心盯紧了大银幕。这个线条的加入,使我意识到,这部发哥、城仔两大影帝加盟的.电影,绝不会如此平铺直叙、平淡无奇;几个男女,一定在这惊天大案中间有着剪不断理还乱的情感纠葛。
果然,当所有人都发现上当了的时候,郭富城才暴露出他的凶残本质,与他前半部分的唯唯诺诺书生形象判若两人。
而当加拿大骑警惨遭不测,我才知道为什么这位香港何姓女督察出场以来一直以短发示人,而且冷若冰霜。
至于一人分饰两角的张静初,才真正配得上“炉火纯青”四个字。在这个片子里,她秀身材,也大秀演技。
在几乎每一部犯罪题材电影里,几乎都有张静初饰演的秀清这个角色:弱势的女人,被男主角救过,从此死心塌地,但在最后还是发现自己只是男主角的玩物、替代品或者工具,于是万念俱灰,选择与男主角同归于尽。
角色是相同的,演法却各有各的精彩。
张静初的表现可谓让人眼前一亮:她把一个陈旧的设计,演出了新意;她把一个俗套的角色,演出了自己的风格。
她保释郭富城时的高贵冷艳,让我惊讶于她的蜕变;然而这种惊讶并没有持续多久,因为很快,她又在镜头前展现了她与郭富城激情之后的妖娆;这种妖娆给人的视觉冲击尚未平息,她在了解郭富城将其视为替代品之后的绝望,却真正让观者叹为观止了——她点燃一支烟,眼泪吧嗒吧嗒地往下掉,嘴里喃喃道:好,特别好。声音极轻又极脆,轻地像魂在飞,脆得像心在碎。
追梦赤子心电影观后感7篇
当我们忙忙碌碌地抽空看电影时,如果想要对电影的想法进行表达,就需要着手写一篇观后感。在写完作品名观后感之后,你会有哪些收获呢?如何保证观后感的高质量呢?小编精选的“追梦赤子心电影观后感”是众多文章中最出色的之一,也许它能让你有所收获,希望你喜欢!
追梦赤子心电影观后感(篇1)
作为追梦赤子心这部电影的观众,我深深被它所传达的主题所打动,该电影不仅仅是一部爱情电影,更是一部富有启示性和深刻思考的电影。
首先,我想强调的是影片传递的主题:追逐梦想和勇于突破自己的思维框架。该电影讲述了一个青年小麦在不断追逐梦想和面对困难的历程,这让我深刻地认识到一个真正的追梦者所应具有的品质,他们要有不畏困难和自我突破的勇气。小麦虽然没有出身名门,但他有一颗赤子之心,始终坚信自己的音乐梦想,一次又一次地尝试并不断给自己打磨出一份专属于他的音乐风格。正是这种为梦想拼搏不停的精神,最终让他打败了那些靠资本和关系吃香的音乐人,不仅拿到了比赛的头奖,也逐渐实现了自己的梦想。
其次,该电影也展现了现代都市年轻人的一些烦恼与挑战。小麦作为一名普通的小城青年,在进城闯荡的过程中,面临着种种困难和压力,例如面对艰苦的生活条件和没有人情味的城市生活,他还得应对各种无尽的工作。在这个过程中,他也碰到了女神歌手之一田雨,但在迎娶幸福的路途上也遭遇了一系列艰难险阻。追求梦想,就意味着要直面这种繁杂而复杂的现实,在挣扎和不断尝试之后,小麦最终也得到了成长和发展。
最后,我还想谈谈这部电影表现手法上的一些独特之处。首先,导演靳松的镜头大多数富有激情而不失真实感,让观众获得了一种亲密感。同时,电影中的音乐配乐十分出彩,不仅展现了小麦作曲的功力,也充分表现了现代时下年轻人喜欢的流行曲风。而值得一提的是电影中的每一首歌曲都是原创的,这也极大的提升了该电影的听觉质量,唤醒了观众内心最深处的情感共鸣。
总之,追梦赤子心是一部值得一看的电影,它让我们记住了勇气、坚持以及突破极限的价值观。电影中所所传递的正能量,笃定我们也应该更加努力地追求自己的梦想,即使遭遇困难,也要不断前行!
追梦赤子心电影观后感(篇2)
观看了电影《追梦赤子心》后,我深刻地认识到了电影对于人们内心的震撼和启迪,感受到了电影艺术的力量和魅力。在电影中,导演用高超的镜头技巧和表演手法,深入剖析了人性,给人们带来了深刻的思考和反思,并引导观众以积极乐观的心态面对困难和挫折,追逐自己的梦想。
影片讲述了一个从小就饱受打击的少年杨帆,在父亲的鼓励和支持下,经历了重重挫折,不断追求音乐梦想的故事。电影中,杨帆坚持不屈的精神和追求梦想的决心与毅力,让人们感受到了生命的坚韧和对于梦想的执着。而作为父亲的杨峰在影片中也播撒了深深的真情,他一直不断地支撑着儿子,给了他无穷力量去迎接挑战和克服困难,这种父亲对子女肝胆相照的真情让人感受到了亲情的伟大和力量。
同时,在影片中,还描绘出了一个兄弟之间的链条,杨帆与他的两个伙伴程飞和冷锋一同闯荡音乐事业,在彼此的支持和鼓励下,乐队渐渐成长壮大。无论是在生活中还是艺术道路上,他们微笑着面对坎坷与挫折,勇敢前行。
最令人动容的是影片的音乐和歌词,句句经典,旋律优美,渗透着鲜活的生命力和对未来的憧憬。《追梦的少年》、《像我这样的人》、《谁》等歌曲都深藏着人生哲理与人生智慧,其中歌曲《像我这样的人》,其中歌词有一句非常经典:‘每一个选择背后都有着两个故事,一个是你知道的故事,一个是你不知道的故事。’ 让人们感受到了人生道路上拼搏、奋斗和选择的艰辛与漫长,以及选择的重要性。
总之,《追梦赤子心》这部电影让我深刻地认识到了电影的魅力,它不仅仅是一种娱乐方式,更是人们心灵的一种慰藉和精神的指引。电影以感染人心的艺术形式,让我们感受到人生中各种情感的丰富和人生道路上的坎坷,教会我们如何勇敢地面对自己的挫折和困难,追求自己的梦想。
这一切都体现了电影艺术的强大力量,希望有更多的人能够欣赏到这种力量和魅力,引导他们以积极乐观的心态投入到生活和工作中,在困难中汲取力量,在信念中获得支持,以追求更美好的未来。
追梦赤子心电影观后感(篇3)
作为一部富有启发性的电影,《追梦赤子心》通过深刻的人物刻画、真实的情感描写和感人至深的场景,深深地触动了我的内心,并唤起了深深的共鸣。
这部电影以昔日的音乐生涯为背景,讲述了一群年轻人带着自己的追梦赤子心,在音乐的道路上追寻梦想和热爱的故事。影片中每个角色都有着自己的梦想和坚持,无论是成功的音乐人还是在路上奋斗的普通人,都有着非凡的毅力和对音乐的不懈追求。
在影片中,我印象最深刻的是男主角李易峰和女主角周冬雨的表演。他们的演技非常出色,不仅演绎出了音乐人生涯中的种种困境和压力,同时也描绘了年轻人之间的浪漫和人生之旅中的挑战和探索。尤其是周冬雨的表演更是让人感动,她在整个电影中用真挚的情感深刻地诠释出了一个青春之梦,一个对音乐的执着和坚守。
此外,电影的音乐也是一大亮点。影片中的多首原创歌曲,无不给人带来了震撼人心的感觉,歌词、旋律、编曲和演唱都非常出色。尤其是男主角李易峰所演唱的《寻》不仅深情而富有力量,更是对追梦人的最好写照。
在观看电影的过程中,我不仅有所感受,也有所收获。影片中,李易峰需要在音乐生涯中历经挫折,才能真正找到自己的音乐方向,周冬雨则不断尝试和突破,以探索自己在音乐中的真正才华。他们的故事告诉我们,追梦之路不容易,需要付出坚实的努力和不屈的信念。同时,电影也通过人物的群像形象,让我们感受到年轻人所面临的困境和挑战,让我们明白只有通过自己的拼搏,才能真正完成自己的梦想。
总之,《追梦赤子心》是一部非常棒的电影,它用真实的情感和感人的故事,展现了年轻人在追寻音乐之路上所面临的挑战和困境,表达了对青春和生命的美好向往。这部电影让我们感慨人生之路的坎坷与辉煌,深深渲染在记忆里,化作声声乐章,在我们的生命轨迹上奏响美妙动人的旋律。
追梦赤子心电影观后感(篇4)
近日,由青年演员罗云熙和宋伊人领衔主演,导演丁晟执导的电影《追梦赤子心》于全国上映。该电影融合了亲情、友情和爱情,以及人生追梦的主题。
影片的主人公顾明星(罗云熙饰)是一位乐观向上的小伙子,他自小喜欢音乐,梦想成为一个歌手。在偶然的机会下,他成为了一名街头歌手,并结识了一个年轻的相声表演者——小峰(宋伊人饰),两人在相互支持的同时,也为彼此带来了对未来的希望。
影片以音乐为主线,通过顾明星和小峰的故事,表现了中国新生代年轻人在追梦过程中的坚韧、乐观和对未来的期许。伴随着歌声的响起,观众们仿佛进入了一个充满激情和活力的世界,深深感受到了青春的美好和追求的力量。影片通过两位主人公的不懈努力和追求,向观众传递了一种积极向上的生活态度。
影片在片场上用心设计的舞台效果,给人以视听的冲击,一刻也不放松观众的情绪。几乎每一段歌曲都有对应的舞台表演,舞台的灯光、音乐和画面无不浑然一体。它的强烈冲击力在视觉上给观众留下深刻的印象,也让观众们没入歌曲演唱者的精神世界,在自己的脑海中体验他们的情感和故事。
影片的另一个亮点是演员的表演技巧。罗云熙主演的顾明星以及宋伊人主演的小峰两人在影片中的演出最为突出。顾明星呈现出了一种磁性的魅力,演技自然流畅,令人难以抗拒;宋伊人则塑造出了一个机智、善良,对音乐有着同样热爱的女孩。两位演员在影片中的配合十分默契,并且每一帧妆容、发型都十分精致,营造出了好看的画面效果。
总体来说,电影《追梦赤子心》给观众们留下了深刻的印象,无论是音乐、表演还是故事情节,都非常优秀。影片以积极乐观的态度让更多的人觉得追梦并不是遥不可及的,只要拼搏、努力,就一定会迎来属于自己的梦想。这一正能量的宣扬也将会给社会带来更多的正向影响。相信这部电影一定会成为2021年的一张亮丽名片,吸引更多的人前来观看和感受它所传达的追梦精神。
追梦赤子心电影观后感(篇5)
《追梦赤子心》是一部讲述中国创业者的电影,故事从一个在智能自行车领域追梦的天才学生开始,通过描绘他与用自己热情和勇气投身于创业的团队一同蜕变的故事,积极地弘扬了创业精神和团队精神。我在观看这部电影后,深刻地产生了不同于以往的感触,感觉到后以便更好地追踪其让人难忘的魅力。下面,我将结合影片的主题和情节逐一展开。
首先,影片让我深刻体会到创业者面临的是多么巨大而艰难的挑战。笔者在平日中也经常关注一些创业信息,知道一个创新的产品很难通过艰苦的研发获得好的结果,而即便是研发成功,市场的应用和推广也是阻碍企业持续前进的重要因素。电影里,主人公因为对自己的智能自行车项目坚定的追求,承受了个人减财损和团队分歧等重重压力。然而,他并未被这些挫折打败,而是选择了继续前行。这种强烈的坚持引发了观众的情感共鸣,深刻地体现了创业是需要无比坚定并付诸实践的信念和勇气的。
其次,影片突出了团队合作的重要性。整个电影让人联想到“团队”这个词语。这是一支由具备不同技能、经验和背景的人组成的团队。由于彼此之间的相互信任和团队工作,他们每个人都能够为实现共同目标贡献自己的知识、力量和创新,并最终成功地创造了一款更智能、更具竞争力的自行车。而关键在于他们的工作精神是不怕艰苦,勇于探究技术和市场需求,并相互协调。
最后,影片未忘强调价值观的力量。在电影中,虽然主人公面临了许多问题和阻碍,但他从未掉队于自己的梦想,同时,也始终把向世界展示中国高端制造的技术和产品作为自己不变的价值观。随着时间的流逝和成功机会的到来,他的价值观得到了更好地证明。他的精神无疑成为了激励自身不断进步的动力,并且成为了其他人的灵感和榜样。这说明一个人的价值观对于一个行业、企业概貌做到快速发展是至关重要的。
综上所述,观看《追梦赤子心》这部电影,我不仅感受到了一种拼搏的 spirit, 同时也领会到了创业精神、团队合作和价值观的产生的深远意义。电影激励着不仅创新业的人们,也鼓舞着所有付出或追求更优质生活的人们,勇敢向前走。值得一提的是,《追梦赤子心》这部作品不同于一些硬演示的的商业片,它用真实的故事和情感的传达让观众真实的反思,并激发出自己的灵魂。由于在这个世界上,人的精神内核超越财富和物质安全感的满足,充满着一种高尚和光明的驱动力。提炼出各种因素中最为重要的精神内核使得观众们有了深度而恰当的情感共鸣,同时也受到鼓舞和影响,助力更加坚定地向着自己所梦想的方向迈进。
追梦赤子心电影观后感(篇6)
每天醒来都会面临着两个选择:一是再睡,继续未完的美梦;二是站起来,去实现自己的梦想。当你遇到挫折,想要放弃时,你是否会对自己说:“你为之奋斗过的梦想呢?”
当我们在黑暗中徘徊时,要学会点亮自己未来的光明,重新拾回未实现的梦。在我心里也深藏着一个梦想,那就是以后成为一名旅行家,周游世界各地,回到大自然,和风说说话,听鸟儿唱唱歌,让心灵在那一刻得到放逐……记录下每一个感人的片段,我希望在世界的每个角落都会留下我的足迹。
每个人的心底都深深扎根着一个梦,也都拥有一双为这个梦的蓝天做准备的翅膀,那就是意志、勇气和希望,但我们的翅膀也常常被折断,也同样会变得软弱无力,在你跌入谷底时,是否对前途感到渺茫,关于梦想,你还在义无反顾地追逐吗?人生的道路上,不能犹豫,只有不停地向前才是唯一的选择,“今日疯狂,明日辉煌”,有梦想的孩子,大胆去追梦吧!
所有果实都曾经是鲜花,但并不是所有的鲜花都能成为果实,每个有梦的人,最初都是鲜花。你要做的就是绝对不让这朵梦想之花枯萎,当你实现了梦想,饱满的果实会给你带来胜利的喜悦!
“向前跑,迎着冷眼和嘲笑……”在这熟悉的歌曲中,我看到了一个个为梦想与青春拼搏向上的少年。我不敢让自己停下来喘口气,不肯回头望一眼,因为我明白,一旦停下会丧失前进的持久动力,一旦回头就会怜惜自己,所以我只能不停地向前跑着,为自己的目标永不停歇地努力着。当我想放弃时,就会对心底的自己说:比你好的仍在努力,比你差的还未放弃,你就更没资格说你无能为力,站起来,哪怕只有一丝光亮,你也要抓住它,命运总掌握在自己手中。
“继续跑!带着赤子的骄傲,生命的闪耀不坚持到底怎能看到,与其苟延残喘不如纵情燃烧吧,为了心中的美好,不妥协直到变老。”追梦吧,少年!即使未来还有更多困难等着你,也不能放弃你最初的梦想,勇敢地闯出自己的一片天,向上吧,少年!
追梦赤子心电影观后感(篇7)
这是一部电影,讲的是一个平凡的孩子鲁迪的追梦故事。
鲁迪是一个平凡的人,他个子小,成绩差,但对橄榄球赛非常狂热,梦想着进入圣母大学那传奇的橄榄球队。在他少年时,就入迷地模仿电视里的教练训练球队的样子,就像着了魔一样。
但是,想进圣母大学的橄榄球队并不是那么简单的事情。“这是不可能的事情。”几乎每个人都这样对鲁迪说。
是的,是人,一个有点理智的人,都会毫不犹豫地断定,鲁迪是不可能成为一名圣母大学学生的。仅从成绩上,鲁迪就败了。更不用说他的经济状况。他几乎很少及格,在公民学的课堂上,他想着橄榄球,发呆。老师对他没报什么希望,甚至对鲁迪的行为有些讽刺:“梦想家的问题在于,他们常常不是实践者,他们的成就仅存在于脑中,但说到实际的,他们就不行了!”
也是,我们生活中确实存在太多的梦想家了,而且是沉醉在自己的美梦中,常常醒不过来。有些人,甚至是一辈子。
我就是一个。因为自己不是很重视现实的情况,一直傻傻地认为自己可以在高考中逆袭。现在悄悄地问自己一句:“你凭什么拿什么去逆袭就因为你小学的成绩全校最好还是因为初中的成绩全校最好”况且你有时候还不是最好的。都过去了,沉醉在那里那个美丽而虚幻的泡沫那事实是什么就是,离自己的梦想越来越远了。
“鲁迪,圣母是给有钱孩子读书的,聪明的孩子......”鲁迪的父亲说,“追逐一个不切实际的梦想,只能让你和你周围的人心痛......”
是的,这个梦是“不切实际”,鲁迪也不看看自己几斤几两,他还是在幻想吗原本以为他不读书了,也就没有那个读书的心了。都已经成为一个钢铁个人4年了,难道他还在想着读书想着上那个不是一般人能去的圣母大学
“现实总是大于梦想的。”这是一句不老的箴言。在你连饭都没得吃的时候,你还会想着那个梦想吗梦想可以填饱肚子吗
但是,鲁迪,还真是一个不切实际的家伙。他当4年钢铁工人的结果就是省下了1000美元,作为求学的费用。
唯一相信和支持他的铁哥们,彼得,不久就葬身于钢铁爆炸事件中。就这样,鲁迪的唯一支持者,没了。
人生无常,人,说走就走,来不及说声再见。前一秒还嘻嘻笑笑的,后一秒已化为灰烬。
这深深打击了鲁迪。他决定,一定要进圣母大学。舍下了谈婚论嫁的女友,不顾父亲的劝阻,不想太多以后的艰难。说走就走,头也不回。
“我要进圣母大学读书。”鲁迪说对卡维纳神父说,这使得神父有点意外:“不是谁都可以来这里读书的。”但最后鲁迪的真诚和决心打动了神父。“我愿意更努力学习,需要的话,一天可以20个小时。”“在我的一生中。大家一直在告诉我能做什么,不能做什么,我也一直听信他们的话。”鲁迪说,“我再也不想这样了。”最后,神父同意他现在圣十字二年制专科学院试试。
“世上无难事只怕有心人”,这话,用来说鲁迪再适合不过了。有心,有行动,终会有收获,这不是新的开始吗
交了学费,几乎没什么钱了。没有钱租房子。后来是偷偷爬到在圣母橄榄球场当保洁工人的黑人朋友的地下工作室——黑人知道后,悄悄留给他钥匙,并装作不知道。因为黑人知道,这样是违反学校制度的。
多么难得的黑人朋友,如果没有他,真不知道鲁迪睡在哪里,反正他自己说他在圣十字学院洗澡,还没找到住处。出门在外靠朋友,如果没有黑人,没有那个圣母大学优等生(同时是神父的助教),帝鲍勃,的帮助,鲁迪的成绩也不会这么快地提升。还有那个神父,也给了鲁迪不少的支持。
有了别人的帮助,成绩提升了,住的地方也解决了,也可以填饱肚子了,努力了,递给圣母大学的申请就会被批准吗
答案是:“NO”。圣母大学真的不是一般人可以上的。就算相对于鲁迪来说,“一个A,三个B”的成绩已经是天大的飞跃,但对于圣母大学来说,那是“不及格”。
这就是事实。“你相当不错了。”连一直反对他“不清醒的追梦行为”的父亲都这样说了。可是,你就是不能上圣母大学!这是铁证的事实。你能怎么办吧
圣诞节来了,大街小巷都灯火闪耀。鲁迪很想念家里人。又提着当初那个行李包——其实就是一个麻袋,回家了。父亲有些欣慰,但是还是劝鲁迪别追那个不切实际的梦了。圣母橄榄球队时,“天哪,我们还要继续这些废话你在大学读了一个学期并没有变聪明。”哥弗兰克也骂他。鲁迪的心情也不是很好,一个学期过去了,自己付出了那么多,却换来的是这些。而就在这时候,鲁迪的弟弟约翰和鲁迪的女朋友两个人打情骂俏地走进来,他们并不知道鲁迪回家了。
屋破偏逢连夜雨。不知道你有没有这样的感觉,挫折就像女孩子喜欢成群上厕所一样,都约好了,一声不说,跑出家门。不需要多余解释......
女朋友的那声“对不起”已经无法减轻鲁迪内心的痛。他走了。回到圣十字学院。在黑夜里,狂跑......
一连串的挫折,化为动力。鲁迪更加发奋了。他更想要证明一些什么。发疯的学习,发疯地运动。路上疾走看着书、图书馆通宵达旦,那是鲁迪的常态。这实在是罕见啦,有人这样学习吗不会累吗不会想着去枯燥吗这就是有梦人和我们这些“正常人”的区别吧。
又一个学期过去了,鲁迪带来了圣母大学的回信。回信是:“NO”。
呕,天哪,这是怎么啦成绩也挺不错的啦,怎么还是不行呢都已经达到疯狂的学习状态了,还不行这是怎么啦难道,“圣母大学不是谁都可以上的。”已经成了魔咒
鲁迪发飙了,他愤怒:“太失败了,我所做的一切学习。工作,学习,在地牢里每晚4个小时的睡眠。”“我又失去一年的参赛资格,这一年太浪费了。”
“浪费你脑袋里只想着要进入那个什么橄榄队,你并没有意识到你已经接受了一年的高质量的教育。”黑人朋友说,“浪费别在这里浪费我时间......”
鲁迪坚持下来了。在圣十字学院的第三个学期,他更加地发疯,比前一个学期的疯狂还要高一个层次。他挑战自极限。
又是一封圣母大学的回信,这次的答案是:
“NO”!
看吧,这个世界就是这样。你不行就是不行!为什么要勉强自己为了那个所谓的梦想,你何苦呢,鲁迪就像你父亲说的那样,做个钢铁个人,然后再开个公司,有什么不好呢你清醒吧。
鲁迪似乎有点清醒了,他开始绝望了。看不到任何的曙光。他该何去何从苦恼!发呆!纠结!非常气愤!鲁迪把那封回信压成一团,猛地一扔!一头靠在墙上,拳头捶着那堵墙。无奈!这世界就是这么不公平,你的付出有时候和收获并不是对等的。
真的无路可走了吗鲁迪只好跟卡维纳神父诉苦:“一切都结束了......”
“孩子,你已经为自己的梦想做了很多。”
“我不在乎,如果没有好的结果,一切都是徒劳的。”
“我想你会发现付出总会有回报的。”
......
三个学期都过去了,一直没有得到圣母大学的录取。这是第四个学期,也是最后一次机会,因为圣母大学不接受大三的转班生。
“请问620信箱有信吗”鲁迪很紧张。
他不敢看那封信,夹在书里,走了很久才打开。
这一次的答案是:“YES”。
鲁迪,啜不成声!飞奔回家,他要证明给家里人,给一切断言他不可能的人看!
鲁迪要进圣母大学了!
终于在一场重要比赛的关键时刻替补出场,在短短27秒,帮助球队拿下了比赛。出现在现场的父母和家人也兴奋不已。
1975年之后,圣母大学队再没有人被当场抬起……
鲁迪进圣母后的生活我暂且不说了,一样的传奇。但传奇都是用血汗去拼搏的。
可能有些人会问,值得吗两年的“悬梁刺股”般的地牢生活,加上两年的培训员,最后才有27秒的表现,这一切都值得吗
对,也许不值得!只有疯子才这样较劲!但我就喜欢这样的疯子。人生就让自己较劲一次吧,任性一次吧,别老听别人说!趁自己还能较劲。
试问,青春不拿来追梦,那拿来干什么
电影一九四二观后感
通过读一读“电影一九四二观后感”您或许能够找到一些解答,一篇优秀的影片观后感该怎么写呢?不同的人看同一部作品也可能会有不一样的想法。观赏了之后,我们对于这个作品都会有自己的感悟,观后感是对电影经验的反思可以整理我们的思绪,希望这些信息对你有所启发!
电影一九四二观后感(篇1)
那是一个为了生存而不顾一切的年代。 那是一个一条人命值两块饼干的年代。 那是一个人尸只能为狼狗所食的年代。 一九四二。一个可怕而又可悲的年代。——题记 一九四二年,河南省发生大旱灾。灾民们纷纷离家逃荒。因为日本的入侵,救济的缺失,这一场灾难,夺走了河南三百万人的生命。 “与此同时,世界上还发生着这些大事:斯大林格勒战役、甘地绝食、宋美龄访美和丘吉尔感冒。”这是电影中的独白,现在读来觉得颇为讽刺。在那个时代,与那些“国际时事”相比,死三百万人算什么?更何况,这三百万人不是打仗的士兵,只是普通的平民百姓而已。腐败的政府官员都尽可能远离灾区,将兵力撤出河南,蒋介石忙于战争的前线,决定甩开河南这个“包袱”,而日本侵略者,只因灾民中混有军队士兵,便驾驶轰炸机进行大规模的轰炸。黑烟滚滚,沙石四溅。在这个战火四起的年代,灾民们无处可逃。他们只能在心里怀着一点渺茫的希望,在那不知通往生还是死的无尽道路上不断前行。每天都会有无数人倒在逃荒的道路上,然而又有谁去关心呢?当活着已经成了一种奢望,当食物已经变成衡量生命价值的唯一计量单位,在日军轰炸机的阴影下,所有人都自身难保。人尸为狼狗所食的惨烈可怖的情景,见证了那个时代人命的卑微和人性的泯灭。 然而,我们庆幸,在那个时代,总还有那么几个闪光的片段能深深地感动我们。花枝,一个普通平凡的逃荒者,一个母亲,她坚强、现实,把孩子看得比任何人任何事都重要。在逃荒的路途中,她凭借自己护犊的本能,一路为自己和孩子的生存而不惜一切代价地坚持。白修德,一个美国的记者,作为“局外人”,他大可不必卷入这场灾难之中,然而他有作为人的本性的善良和作为记者的责任感。他随着灾民们历经了种种苦难,突破重重阻碍,将河南大旱的现实和真像告诉全世界,让河南的灾情得到了重视,获得了救济。在大灾大难之中,终究还是有那些温暖我们的存在。 《一九四二》是一部讲述那个年代灾难的电影,它既体现了当时人们深深的苦难,又体现了灾难之中那些感动我们的一次次闪光。它讲述的那些故事,在今天,带给了我们最强大的震撼和最深刻的思考。
电影一九四二观后感(篇2)
看完《一九四二》,我终于明白,为什么冯小刚这个级别的导演还对影片能否过审战战兢兢。它的过审是一次电影对意识形态的胜利以及对民族性反思的胜利。
《一九四二》是这样一部特别的电影:在抗战和民族灾难之时,我们的党和我军将领完全缺席,而忙前忙后的主角变成了国民党极其及其军队。由于意识形态的缘因,这在大陆主流电影中很少出现。
记忆中,这种我党我军在重大历史面前缺席而把主角让位于国民党的电影,还算是1986年的《血战台儿庄》;《建国大业》在这方面也做了历史性的进步,国共有了平分银幕的机会,并难能可贵地对蒋介石进行了人性化处理;张艺谋的《金陵十三钗》抗战的也只是国民党军官和战士,但却在身份上做了模糊处理,且只作为电影的时代背景。在《一九四二》中,虽然也表现了蒋鼎文等国民党将领的麻木不仁,国民党****的**腐化,但同时,你可以感受到蒋介石在内政外交上的无奈,他也需要向国际力量寻求庇护,也需要向地方财团寻求帮助,影片施与了这个我们传统意识形态中的异端分子以同情。这次演出无疑是一个很大的进步,这也说明我们的文化思想领域正在逐步软化,很多创作禁区正在逐步开放,这只需要时间。
这些都是以冯小刚为代表的电影人实现的。
这是一部“在路上”的电影,灾民因饥荒而流徙。冯小刚和编剧刘震云采用了灾民、军民、宗教、记者五条线索的叙事手法,使者五类人都能应对饥荒。从剧作的角度来说,19个主角,50个次要角色,这不论在戏剧,还是电影中都是大忌,何况各方面人物又互不交叉,这对影片的戏剧性提出了巨大的考验,风险性极高。
事实上,多行叙事确实不可避免地会分散人物的情感力量,让跟随几个人物命运的观众无所适从。此外,从整部电影的角度来看,张涵予和蒂姆。罗宾斯饰演的两个神父的线索是可以被砍掉的,太游离于故事主线之外,我想,冯小刚在最初的故事设计中应该有更多的想法,但碍于整体结构,无奈剪掉了很多的戏份。
多线并进也有一个好处,就是是会形成一种大气的格局。而这种格局对历史题材来说是提升水准的一个要求。一位**学者曾这样描述理想化的**特征:
“一种仰天俯地的境界,一种悲天悯人的情怀,一种大彻大悟的智慧。”我无意用这种品格去对应任何一个导演或者是作品,因为那是一种理想。在《一九四二》中,冯小刚反其道而行,他的立意不在于追求这种理想,更多的是暴露丑恶。
他曾说,《一九四二》就像一面镜子,镜子里面他的脸很丑,不好看,但是最起码它能让他“知丑”,总比糊里糊涂地臭美好。拍完《一九四二》,他也不会再有盲目的民族自豪感,在向历史学***程中,他学会了“知耻”。在影片中,我们看到了冯小刚对民族恶的批判。
在饥荒面前,中国人的卑鄙和自私被呈现出来。这种批判跟斯皮尔伯格在《辛德勒的名单》中对犹太人的批判有着相似之处,在那部影片中,犹太人即使是遭遇死亡,依旧不忘记贪财的本性。
电影一九四二观后感(篇3)
电影一九四二观后感前次课上我们观赏了《一九四二》,感触颇多,却不知改如何提笔。观影之前,当“逃荒”,这样单薄的字眼出现在面前时,或许我们大多只能像剧中的小女孩一样把“逃荒”理解为“没有吃的了,不愿意饿死,出门寻吃的”。虽说我们没有真正经历这样的大灾荒,没有饿过肚子,没有吃过苦,但剧中所反映的却让我们真实的感受到了当时灾荒和抗日战争同时发生时,河南人民民不聊生的状况。形势所致,政策又将如何呢?影片这样描述了整个剧情:老东家范殿元,大灾之年,战争逼近,为了躲灾,他赶着马车,拉着粮食,载着家人,加入往陕西逃荒的人流。躲灾过程中,他从开始的充满希望,到慢慢失望,最后绝望。三个月后,到了陕西潼关,车没了,马没了,粮食没了……车上的人也没了。这时老东家特别纠结,他带一家人出来逃荒是为了让人活,为什么到了陕西,人全没了?于是他决定不逃荒了,开始逆着逃荒的人流往回走。而最让我觉得煽情的是影片最后“人流中喊:“大哥,怎么往回走哇?往回走就是个死。”老东家:“没想活着,就想死得离家近些。”转过山坡,碰到一个同样失去亲人的小姑娘,正爬在死去的娘身上哭。老东家上去劝小姑娘:“妮儿,别哭了,身子都凉了。”小姑娘说,她并不是哭她娘死,而是她认识的人都死了,剩下的人她都不认识了。一句话让老东家百感交集,老东家:“妮儿,叫我一声爷,咱爷俩就算认识了。”小姑娘仰起脸,喊了一声“爷”。老东家拉起小姑娘的手,往山坡下走去。”漫山遍野,阳光下洒满了希望。影片《一九四二》分别从国民政府、国际记者和宗教人士以及普通灾民四个不同的视角诠释这场了灾难:国民政府方面,与高层彬彬有礼却冰冷虚伪的外交辞令相比,影片中国军军官的那句“国家贫弱,只有甩包袱,才能顾全大局”的哀叹或许更能解释当局的抉择与灾区的人民悲惨命运;国际记者和宗教人士都从人道主义出发,试图用自己的方式解救灾民,只可惜他们的力量和方法远远不足以解救饱受战乱、灾荒蹂躏的灾民;民众方面,无论是老东家一家所代表的中小地主,还是瞎鹿、()栓柱所代表的贫农,在这场灾难中都无力保护自己的财产、尊严甚至生命。回首曾经这样的灾难,我们又将怎样面对现实。或许,我们更多的`会说“以史为鉴”,可“鉴”又谈何容易。时间会拭去人们心头的灾难所带来的悲伤,会抚平历史的疼痛,会揩去社会中的那些不美好。但,鉴史,我们需要从多方面考虑。1942的大灾荒,虽说是由自然因素引起的,但人为因素在灾难的发展过程中也起着“推波助澜”的作用。因此,我们首先应当注重对自然的保护,珍惜和保护环境其次,政府应该顾全大局,关注民生;人们自身应当珍爱生命,互相尊重。再多的“借鉴”,也不如我们实际生活中的行动。《一九四二》,让我们更爱生命。
电影一九四二观后感(篇4)
细腻而 直击人心的电影《一九四二》观后感
《一九四二》是一部扣人心弦、细腻而感人至深的电影,令人对战争期间的人间灾难深刻体会到它的残酷和毁灭力,也引发了我的思考和启示。
这部电影通过对中国和日本两族人民在抗战和侵华战争中所经历的磨难、困苦、痛苦、遗憾和悲伤的真实再现,向我们展现了军国主义所带来的不仅仅是战争和牺牲,还包括对普通人生活苦难的摧残和迫害,包括日本殖民者的种族歧视,并让我们深刻领悟到了和平与民族团结的珍贵。
影片在情感和场景的刻画上表现得极为出色。一个暴风雪的夜晚,五位中国士兵艰难地来到了山村老屋中,与日本军人进行一场生死大决斗,留下的残骸与血迹之间,是对胜者的庆祝与对败者的哀嚎和悲痛。人的残留和废墟中的一切都是对人性的残酷和疯狂的揭示,使人不禁发出叹息。
此外,影片中的人物形象也给人留下了深刻印象。在一片尘烟弥漫的村庄中,一个小姑娘躲进一辆军车当中,小心翼翼地拍出一个对饮的干杯姿势,充分展示出日本人的不入戏,营造出了一种无法入侵的气氛。再加上背景深度、画面质感和色彩饱和度的营造,营造出了紧张、强烈和悬疑的效果,并赢得了许多电影爱好者的喜爱。
不可忽略的是,这部电影的拍摄技巧和艺术风格也非常独特。电影的视角、画面、音效和场面都非常出色,展现了导演对细节的严谨掌握和深刻思考。特别是,在数量、力度和直观性方面,这部电影诠释了表现主义电影实验与超现实主义表达的真实性结合。
在这次观影中,我内心产生了许多感慨和思考,更明确地看到了战争和强权所带来的丧失和损失。我们需要珍惜和平、营造民族团结,在保卫自己的基础上,共创繁荣昌盛的未来。
电影一九四二观后感(篇5)
前次课上我们观赏了《一九四二》,感触颇多,却不知改如何提笔。观影之前,当“逃荒”,这样单薄的字眼出现在面前时,或许我们大多只能像剧中的小女孩一样把“逃荒”理解为“没有吃的了,不愿意饿死,出门寻吃的”。虽然我们没有真正经历过这样的灾难,没有挨饿,没有受苦,但我们在剧中的反映让我们真正感受到,当灾难和抗日战争同时发生时,河南人民已经没有生命可言。
形势所致,政策又将如何呢?
影片这样描述整个故事:老主人范殿元,在灾难之年,战争就要来临了。为了避免灾难,他开着马车,拉着粮食,背着家人,加入了逃到陕西的**。在避灾过程中,他开始满怀希望,逐渐失望,最后绝望。
三个月后,当我到达陕西潼关的时候,没有车,没有马,没有食物,车里也没有人。这时老东家特别纠结,他带一家人出来逃荒是为了让人活,为什么到了陕西,人全没了?于是他决定不逃荒了,开始逆着逃荒的**往回走。
而最让我觉得煽情的是影片最后“**中喊:“大哥,怎么往回走哇?往回走就是个死。
”老东家:“没想活着,就想死得离家近些。”转过山坡,碰到一个同样失去亲人的小姑娘,正爬在死去的娘身上哭。
老东家上去劝小姑娘:“妮儿,别哭了,身子都凉了。”小姑娘说,她并不是哭她娘死,而是她认识的人都死了,剩下的人她都不认识了。
一句话让老东家百感交集,老东家:“妮儿,叫我一声爷,咱爷俩就算认识了。”小姑娘仰起脸,喊了一声“爷”。
老东家拉起小姑娘的手,往山坡下走去。”漫山遍野,阳光下洒满了希望。
影片《一九四二》分别从国民**、国际记者和宗教人士以及普通灾民四个不同的视角诠释这场了灾难:国民**方面,与高层彬彬有礼却冰冷虚伪的外交辞令相比,影片中**军官的那句“国家贫弱,只有甩包袱,才能顾全大局”的哀叹或许更能解释当局的抉择与灾区的人民悲惨命运;国际记者和宗教人士都从人道主义出发,试图用自己的方式解救灾民,只可惜他们的力量和方法远远不足以解救饱受战乱、灾荒蹂躏的灾民;民众方面,无论是老东家一家所代表的中小地主,还是瞎鹿、栓柱所代表的贫农,在这场灾难中都无力保护自己的财产、尊严甚至生命。
回首曾经这样的灾难,我们又将怎样面对现实。
或许,我们更多的会说“以史为鉴”,可“鉴”又谈何容易。时间会拭去人们心头的灾难所带来的悲伤,会抚平历史的疼痛,会揩去社会中的那些不美好。但,鉴史,我们需要从多方面考虑。
1942的大灾荒,虽说是由自然因素引起的,但人为因素在灾难的发展过程中也起着“推波助澜”的作用。因此,首先要注意保护自然,珍惜和保护环境。二要统筹兼顾,关注民生。人们应该珍惜生命,相互尊重。
再多的“借鉴”,也不如我们实际生活中的行动。《一九四二》,让我们更爱生命。
电影一九四二观后感(篇6)
12月5号晚上,我和支部的同学一起观看了冯小刚的电影《一九四二》,回忆了那峥嵘革命岁月。
1942年,抗日战争和第二次世界大战处于白热化阶段。燎原之火,生灵涂炭,天灾人祸,哀鸿遍野。当军事家和政治家的目光聚焦在一城一郭的征伐劫掠之时,几乎鲜少有人注意到古老的中原河南正爆发一场惨绝人寰的大旱灾。
影片的主角老东家(张国立饰),狡猾、市侩,典型的封建地主,可即便如此也无法对抗这史无前例的灾难,他被迫逃荒,亲眼见证着儿子、儿媳、老伴等亲人的种种死状。他的遭遇是三百万灾民的缩影,面对这群人的苦难,无论是高高在上的蒋委员长(陈道明饰),还是深入民间报道灾难真相的美国记者白修德(阿德里安布劳迪 adrien brody 饰),以及海内外的每一个人,如何能从这眼前的人间炼狱之景侧目。绝望无止的逃生坎土,中华民族多舛命运的苦难一斑……
《一九四二》讲述了人们“在路上”的故事,河南的人民在那个战火连天的时代,在一个天下大旱的时候不得不背景离乡的故事。不得不说,这部影片确实让出生在90年代的我难以想象,感觉不可思议,但理智告诉我这是真的。
整部电影给我一种绝望的感觉,随着时间的推移,它变得越来越厚。我不知道当时人们是怎么想的。如果是我,我会疯掉的。如果只是挨饿也就算了,每天还要不停的逃亡,不知道逃到哪里才是归处,而且战争像一只怪兽张开大嘴等在后面要一口吞下。
身心的疲惫让很是坚韧的中国农民几近崩溃,而当政的政府像甩包袱一样将他们丢给虎视眈眈的敌人,这在自尊的中国人脸上狠狠甩了一巴掌。
范老爷带领一大家子人出来躲灾,结果遭到战争波及变成了逃难。人一个接一个地死去,饿死,被炮弹炸死,被人炸死,人性的丑恶暴露无遗。看得多了,人的心灵也就麻木了。
范老爷的小女儿星星是一名学生,在刚开始离家的时候还嚷嚷着要回学校护校,抱着一只黑猫,自己不吃也要喂猫,后来呢,在自家大嫂生了孩子没吃的没奶水的时候,黑猫被宰了熬汤,范老爹还觉得对不起女儿,但星星面无表情地说她也要喝猫汤就起身把踹了一路的书本撕了生火。而盲鹿的妻子花枝也可以和男人睡两块饼干。他们应该对生活麻木。也许生活只是一种潜意识的选择。
生命如蚁兽
麻木比所有悲伤都深刻
惶恐只是起初
劫难在人们心中
无形的虚构//
真实的洪流
远比虚构更空落
当灵魂的寄所
千疮百孔后
人性的泯灭
只是因为生命还残留//
无数枝节的源头
有谁会追问
是怎样的取舍
让那一方人间
沦为原始的荒漠//
许多年以后
有谁还记得
在那片人间的荒漠
有一线生机
让是非变得曲折
天灾和蚂蝗也许是导致这场逃难的开始,但政府的不作为才是让这场逃难变成惨绝人寰的灾难的决定因素。当时,中国真的是内忧外患。按下葫芦,人们就成了灾难的承担者。
影片后来,栓柱为找花枝的一双儿女而死在日本人刀下,星星沦落风尘,花枝不知去向,范老爷衣衫褴褛的到了潼关却因为太紧张而闷死了自己唯一的孙子,变成孤身一人。于是他决定不逃避饥荒,开始逆流而上。人流中喊:
“大哥,怎么往回走哇?往回走就是个死。”老东家:
“没想活着,就想死得离家近些。” 转过山坡,碰到一个同样失去亲人的小姑娘,正爬在死去的爹的身上哭。老东家上去劝小姑娘:
“妮儿,别哭了,身子都凉了。”小姑娘说,她并不是哭她爹死,而是她认识的人都死了,剩下的人她都不认识了。一句话让老东家百感交集,老东家:
“妮儿,叫我一声爷,咱爷俩就算认识了。”小姑娘仰起脸,喊了一声“爷”。老东家拉起小姑娘的手,往山坡下走去。
漫山遍野,开满了桃花。
我们不能改变过去,只能开创未来,努力建设充满希望的社会和幸福的社会!
电影一九四二观后感(篇7)
当看完一部影视作品后,相信大家一定领会了不少东西,让我们好好写份观后感,把你的收获感想写下来吧。观后感你想好怎么写了吗?以下是小编为大家收集的中学生电影《一九四二》观后感,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
那是一个为了生存而不顾一切的年代。那是一个一条人命值两块饼干的年代。那是一个人尸只能为狼狗所食的年代。一九四二。一个可怕而又可悲的年代。——题记
一九四二年,河南省发生大旱灾。灾民们纷纷离家逃荒。因为日本的入侵,救济的缺失,这一场灾难,夺走了河南三百万人的生命。
“与此同时,世界上还发生着这些大事:斯大林格勒战役、甘地绝食、宋美龄访美和丘吉尔感冒。”这是电影中的独白,现在读来觉得颇为讽刺。在那个时代,与那些“国际时事”相比,死三百万人算什么?更何况,这三百万人不是打仗的士兵,只是普通的平民百姓而已。腐败的政府官员都尽可能远离灾区,将兵力撤出河南,蒋介石忙于战争的前线,决定甩开河南这个“包袱”,而日本侵略者,只因灾民中混有军队士兵,便驾驶轰炸机进行大规模的轰炸。黑烟滚滚,沙石四溅。在这个战火四起的年代,灾民们无处可逃。他们只能在心里怀着一点渺茫的希望,在那不知通往生还是死的无尽道路上不断前行。每天都会有无数人倒在逃荒的道路上,然而又有谁去关心呢?当活着已经成了一种奢望,当食物已经变成衡量生命价值的唯一计量单位,在日军轰炸机的`阴影下,所有人都自身难保。人尸为狼狗所食的惨烈可怖的情景,见证了那个时代人命的卑微和人性的泯灭。然而,我们庆幸,在那个时代,总还有那么几个闪光的片段能深深地感动我们。花枝,一个普通平凡的逃荒者,一个母亲,她坚强、现实,把孩子看得比任何人任何事都重要。在逃荒的路途中,她凭借自己护犊的本能,一路为自己和孩子的生存而不惜一切代价地坚持。白修德,一个美国的记者,作为“局外人”,他大可不必卷入这场灾难之中,然而他有作为人的本性的善良和作为记者的责任感。他随着灾民们历经了种种苦难,突破重重阻碍,将河南大旱的现实和真像告诉全世界,让河南的灾情得到了重视,获得了救济。在大灾大难之中,终究还是有那些温暖我们的存在。
《一九四二》是一部讲述那个年代灾难的电影,它既体现了当时人们深深的苦难,又体现了灾难之中那些感动我们的一次次闪光。它讲述的那些故事,在今天,带给了我们最强大的震撼和最深刻的思考。
电影一九四二观后感(篇8)
电影《一九四二》是由导演冯小宁执导的一部历史题材电影,它展现了二战期间日本占领南京的真实历史事件。观看这部电影后,我深深感到了战争的残酷和人性的扭曲。下面是我对电影《一九四二》的观后感。
整部电影通过细腻的剧情和高度还原的场景,引发了我对人性真实性的思考。战争让人性暴露无遗,无论是占领者还是被占领者,都面临着极大的压力和煎熬。电影中的南京城被日军占领后,整个城市笼罩在一片阴霾之中。暴力、强奸、杀戮,成为这座城市的常态。电影通过对南京大屠杀的真实再现,让观众深刻体会到了战争给人们带来的灾难和恐惧。
电影的镜头运用非常精准,通过一些个人生活细节的呈现,揭示了人性在战争中的扭曲。电影中,一对中国夫妇面临着被日军杀害的威胁,为了保护孩子的安全,他们做出了一个艰难的选择。在日军的追杀之下,他们不得不面对着生与死的选择。这一情节让我感到非常心痛,也让我对战争更加深入地思考。在极端的环境下,人们会做出怎样的选择?是保护自己还是保护他人?电影中的这对夫妇最终选择用自己的生命保护了无辜的孩子,这种无私和牺牲精神让人感动。
另外,电影中也展现了一些正义与善良的力量。在被占领的南京城中,有一些外国人和中国人积极地开展救援行动,帮助那些无助的难民。他们用自己的行动证明了人性中的慈悲和善良是不可摧毁的。在电影中,那个勇敢的德国侨民约翰·拉贝是一个非常值得敬佩的人物。他没有袖手旁观,而是积极地救助了那些南京的难民,并用他的行动证明了正义和善良是超越国界的。
通过观看电影《一九四二》,我深刻感受到了战争的恐怖和残酷。它给人们带来的不仅仅是身体上的伤害,更是精神上的摧残。电影中的南京大屠杀,是二战期间日本侵略行为的真实写照,它让人们看到了战争的可怕和人性的变化。电影通过细腻的剧情和真实的场景,让观众深入地思考战争对于人性的影响。同时,电影中也展现了一些正义与善良的力量,让人们看到希望和温暖。
总的来说,电影《一九四二》通过准确还原历史事件和细腻的剧情描写,让观众更加真实地感受到了战争的残酷和人性的扭曲。它让我从战争的角度重新审视了人性的真实性,让我对于战争和暴力有了更加深入的思考。这部电影给我留下了深刻的印象,同时也让我反思了人性中的善恶和正义与邪恶的对立。