晨雨初听读后感

晨雨初听读后感九篇。

我们认为“晨雨初听读后感”是一篇不错的文章您也看看吧，读完作品，我们也会被作者的感慨所惊叹。大家在读书的时候都写过读后感吧，请您仔细品味本页内容感受其中的情感！

晨雨初听读后感【篇1】

晨雨初听读后感（一）

读了余秋雨的《晨雨初听》，感觉读书的过程其实是一场心路的旅行。

“只有书籍，能把遥远的时间和广阔的空间带来给你；只有书籍，能把高贵生命早已飘散的信号传递给你；只有书籍，能把一切美好与智慧对比着丑陋与愚蠢呈现给你。”

这是余秋雨的原话，读了它，唤起了我对书籍的珍视。

余秋雨的散文大多以景物为题名，但是他不同于以往散文只关注景物的自然现象，多以个人的感情抒发和自我表现为主，而是用他深邃的目光，透过这些现象，把关注的焦点定位在这些自然景观背后所沉淀的文化内涵上。正如作者所说的：“我发现我特别想去的地方，总是古代文化和文人留下的较深脚印所在，说明我的心底的山水，并不是完全的自然山水，而是一种人文山水。”

其中《风雨天一阁》是我最喜爱的一篇散文，让我回味无穷。回想到现在的人，所谓“名星”丑闻，“凤姐”“芙蓉姐姐”，心里顿时落差万丈。一种文化与社会的关联！如果说天一阁象征着古代文化，中国的历史，也是中华民族五千年来的文明与骄傲！那么现代的名星也算是时代的象征么？

“文化”是一个多么严肃和苛刻的字眼，一种傲然的性格和高雅的姿态，只可远观而不可亵玩！犯钦倾尽毕生心血，为了保护天一阁，把规章变成一种家族使命，一个小小的家族却背负着中华文明的历史责任！历经历史变迁，灾难中幸存的天一阁到了今日遍体鳞伤。嘉庆年间，宁波知府内侄女钱绣芸酷爱诗书，为了一览天一阁的“姿色”，竟嫁与犯氏家族，最终还是未进天一阁的一扇门，郁郁而终！历尽百年，多少权势嫉恨都躲过了，到了现代却躲不过偷门高超的盗技。

余秋雨先生说：一个成功的藏书家首先在人格上是一个强健的人！天一阁的幸存史到了现在而不再是一个简简单单的藏书楼，而是一种傲骨人格，高尚儒雅，高深境界的延伸。余秋雨先生还说，一进天一阁首先看到的不是书，而是钱绣芸小姐的忧郁眼神！一个毕生没有实现的心愿到了另一个世界钱小姐该如愿了，大概在用灵魂保护着天一阁！

“文化”之所以神圣，不在于世人的追捧，只是它的存在能够让人心灵得到净化，让你境界得到提升，也只有人格上升到一定的高度才能体会到这种价值！范钦做到了，钱绣芸做到了，我想，余秋雨先生大概也做到了！文化是一种传承，而人格就是时代的交流心灵的感应！历史有差异，时间有先后，人类主宰不了生命，我想，文明的发展史也告诉我们一个秘密：她就是我们与祖先之间的通信工具！靠着这种传承滋润一代代的.炎黄子孙，历史在变迁，时代在进步！无论这种进步是好还是坏！但文化的精髓永远不会改变！

在这个物欲横流的时代，沉闷与世俗的气息让人厌恶，总想躲避喧嚣，找一处静谧，唯有这传承文明与高雅的书籍才能给我们安全与宁静！与书为友，我也可以高尚！在书中你永远不会寂寞，她可以教予你知识，可以陶冶你的情操，“读万卷书，行万里路”，当你走完这一程，你会发现，你走的不只是一般路，或许在你不知不觉中，你的人格已上升到一个高度，正如余秋雨先生所说：一个强健的人！

晨雨初听读后感（二）

《晨雨初听》这本书在我手里已经有年许了，由于种种原因，我看的也是断断续续。

其实，余秋雨最出名的文集应该是《文化苦旅》，以前也曾借来看过，但是觉得有点看不进去，遂作罢。这本书我看的断断续续，不过该文集，也收入了余秋雨先生很多经典之作：如《老屋窗口》、《一个王朝的背影》、《苏东坡突围》、《道士塔》等。我并没有全部看完，不过看过的我都做了自己的注解以及观后感。

入《老屋的窗口》：余先生有过这么一段经历真的是很不错啊，至少我已经忘记了很多童年的琐事，大概是本人性格所致吧——缺根筋。故事写的很美，真的很不错，余先生现在的成就大概就归于这种经历吧！又有一个好的领路人——母亲，尽管我母亲不识字但是母爱是一点不少于其他人这篇文章来自生活范文网欢迎浏览欣赏。大概这就是我做事没有后顾之忧，能正视他人的原因吧。我自信，我乐观，但又感情细腻，光看外表是看不出来的，谁人又能体会我心中那份温情与浪漫呢。

这只是我对其中一篇的观后感，其他不一一写出，这本书还有一点很不错，就是余先生写的序，是对青年人关于阅读的准备，里面这样写道：我觉得一个人的最佳读书状态大多产生在中年以后，但能不能取得这种状态则取决于青年时期的准备。这里有余先生对我们青年人的忠告：尽早把阅读当作一件人生大事；要把阅读范围延伸到专业之外；先找一些名着垫底；名着读不下去也可以暂时放下；有一两个文化偶像不是坏事；青年人应立足于个人静读；读书卡片不宜多做；有空到书店走走；

本书还是很有可读性的，大家不妨一看！

晨雨初听读后感【篇2】

《晨雨初听》是作者亲自挑选出的经典作品，编合成了一本合集。里面的许多文章都是以游记的形式，记录余秋雨到过许多国家城市后的感受。还有许多是作者的.随笔与感想。YJS21.Com

其中，令我印象较为深刻的是《上海人》这一篇文章。它吸引我的理由是我作为一个土生土长的上海人，很想看看余秋雨这位居住过上海一段时间却又不是地道上海人的客观评价。文章开篇就说到“上海人一直是中国一个非常特殊的群落”。许多游客到上海旅行，领受最深的是熙熙攘攘的上海人。上海有自己的一套生活方式，将它称之为“上海文明”。“上海文明”便是我们要探究的一个重要话题。文章第二章举了一个例子。徐光启是明代进士，作者称其为第一个严格意义上的上海人，原因是徐光启对中国宗教精神沉浸很深，可是他却并不排斥同时深入地思考西方宗教。考上进士后，他并没有安心做个京官，而是主动找到利玛窦，译出了《几何原本》。

徐光启善于处世，左右逢源，最后做上了礼部尚书。他至死都是中西文化的一种奇异组合：他死后由朝廷追封加谥，而墓前又有教会立的拉丁文牌铭。我想，从徐光启身上可以看到上海人的某种素质。开通、好学、随和、机灵、能够极快地吸收新的知识并运用入实际，这些也正是上海人所具备的素质啊。从余秋雨对上海的论述中，我还看出上海人民的聪明与远见。二十世纪上海人民日日看报，细细辨析，领悟到民主、人道等的真正含义;也对经不起对比的封建传统产生了由衷的蔑视，上海人从实际体察中作出了正确的选择。当然，这些远不能囊括上海文明，作者告诉我们上海文明的最大心理品性是建诸在个体自由基础上的宽容。我想，上海人见多识广、冷静、容忍，也习惯了事物的高频率变化，所以上海人比别人多了一份在变化中的自我。当然，这一些还远不能概述整个上海人，但我相信上海文明在未来的发展中一定会变得更美好、更完善。

《晨雨初听》给了我很大的文学知识量，也促进了我将对文学知识的喜爱与攀登。

晨雨初听读后感【篇3】

早晨，雨水轻柔地滴在窗外，带着一股清新的气息扑鼻而来。这时，我拿起《晨雨》这本书，静静地阅读着。这是朱自清的一篇散文，让我读后深深地感动和震撼。

文章中的故事发生在一个早晨，朱自清听到了雨的声音，于是从床上起来，走出门口感受这个雨季带给这个城市的美好。他所感受到的不是普通的雨声，而是一种宁静、柔和和舒适的情绪。雨点顺着植物的叶尖滴落，发出清脆的响声，它不仅让大自然变得更为生动起来，也让人的心灵变得更加宁静。

朱自清笔下的雨水意味着他从困顿中解脱出来，在雨水中寻找到了内心安宁，他的内心变得平静而随和。那些平日里无所不在的烦恼，就在这个瞬间消散了，留下的只有内心的宁静。阅读这篇文章，不仅可以感受作者的心境，也让我懂得了内心的平静是如此宝贵。

晨雨，喜欢这个词，它不是大雨的豪放和所伴随的破坏，而是在清晨醒来后雨点轻轻 坠在窗台上，伴随一份清晨的清新和舒适。朱自清把简单的雨描述得栩栩如生，这是一种强烈的内心感受，从中我们似乎能够听到那轻柔的雨声，感受到那平静的心境。

在阅读《晨雨》这篇文章后，我不再一味地烦忧，而是放下身心，享受身边一切的美好。雨滴的声音仿佛是一只柔软的手，轻轻拭去我的烦恼和疑虑，代替我放松肌肉，放松心灵，为我带来崭新的感受，关注生活的一些细枝末节。寻找宁静，让自己心境更为纯粹和清新。

在晨雨中，笔者获得的不仅是一份喜悦，更是从中领悟到一些人生的道理。安静环境，自然气息，让人们感受自然之美，用实际行动证实自然之道让我们更深入的体会到人与自然的天然和谐。当我们人类和自然和谐共处，生活将会更加美好。

总结一下，读完《晨雨》，我从朱自清的角度体验到了雨的美好。雨在我们的生活中扮演着很重要的角色，它的出现不仅仅是一种自然现象，还和人类的内心联系在一起。能够带给人类心灵的释放和宁静，从而达到滋润人心之效。希望在未来的某个晨雨中，我能够像朱自清一样感受到雨的美好，这是一种宁静和平静的生活态度，也是一种美好生活的追求方式。

晨雨初听读后感【篇4】

余秋雨《晨雨初听》读后感

读了余秋雨的《晨雨初听》，感觉读书的过程其实是一场心路的旅行。随着情节的起伏，我们不断走上高峰，步入盆地，经过湖泊，穿越沙漠而这本《晨雨初听》，是我践行的第一步。

“只有书籍，能把遥远的时间和广阔的空间带来给你；只有书籍，能把高贵生命早已飘散的信号传递给你；只有书籍，能把一切美好与智慧对比着丑陋与愚蠢呈现给你。” 这是余秋雨的原话，读了它，唤起了我对书籍的珍视。

其中《风雨天一阁》是我最喜爱的一篇散文，让我回味无穷。天一阁是中国古代文化和历史的象征。在我看来，这是中华民族五千年的文明和骄傲！然而对比如今的一些人，却感受到现代的某种肤浅、不堪一击。

“文化”是一个多么严肃和苛刻的字眼，一种傲然的性格和高雅的姿态，只可远观而不可亵玩！范钦毕生致力于保护天一阁，把规矩变成家事。然而，一阁小家庭却肩负着中华文明的历史责任！历经历史变迁，在灾难中幸存下来的天一阁如今伤痕累累。

嘉庆年间，宁波知府内侄女钱绣芸酷爱诗书，为了一览天一阁的“姿色”，竟嫁与犯氏家族，最终还是未进天一阁的一扇门，郁郁而终！历尽百年，多少权势嫉恨都躲过了，到了现代却躲不过偷门高超的盗技。

余秋雨先生说：一个成功的图书馆员首先是一个性格坚强的人！天一阁的生存史，现在已不是一个简单的图书馆，而是崇高人格、高尚典雅、博大精深境界的延伸。

余秋雨先生还说，他进入天一阁时第一眼看到的不是书，而是钱绣芸小姐忧郁的眼神！另一个世界还没有实现一个终生的愿望。钱小姐应该这么做。她大概是在用灵魂保护天一阁吧！

“文化”之所以神圣，不在于世人的追捧，只是它的存在能够让人心灵得到净化，让你境界得到提升，也只有人格上升到一定的高度才能体会到这种价值！范钦做到了，钱绣芸做到了。我想是余秋雨先生干的！文化是一种传承，个性是时代的交流！

历史有差异，时间有先后，人类主宰不了生命，我想，文明的发展史也告诉我们一个秘密:她就是我们与祖先之间的通信工具！依靠这种传承滋养一代又一代中国人，历史在变，时代在进步！

无论这种进步是好还是坏！但文化的精髓永远不会改变！

在这个物欲横流的时代，沉闷世俗的氛围令人厌恶，人们总是想避开喧嚣，寻找一个安静的地方。只有这本传承文明优雅的书，才能给我们安全与宁静！与书为友，我也可以高尚！在书中你永远不会寂寞，她可以教予你知识，可以陶冶你的情操，“读万卷书，行万里路”，当你走完这一程，你会发现，你走的不只是一般路，或许在你不知不觉中，你的人格已上升到一个高度，正如余秋雨先生所说:

一个强健的人！

七（16） 王宇哈

晨雨初听读后感【篇5】

在暑假里，我读了一本书叫《晨雨初听》，这本书是着名的作家余秋雨着的书，里面写的是一些朝代的历史和余秋雨以及他的朋友一起去的地方，下面我就给你们细细的讲讲吧！

让我深有感触的是《河畔烤鱼》这一篇，主要讲了余秋雨和几个朋友在店里吃烤鱼的情形，他们边吃边聊，可开心了！我看着他们吃烤鱼的样子我也馋得慌，因为我看见鱼烤的黄黄的，我就断定这种鱼一定很好吃，我看着他们吃，我也想吃。但是我觉得他们生意很好肯定因为这湖里的鱼多的缘故吧！我觉得这样太伤害鱼了，如果长时间的捕捉，我估计几年过后，这里就没有鱼了，我们应该保护动物，不能让清澈见底的湖水变成脏乎乎的湖水。

还有一篇我也有很多的感想，这一篇是《你们的祖先》，里面讲了那里最好的一所学校和跟我一样大的朋友的故事，他们的环境非常不好，经常有不少的炸弹袭击他们，他们的书已经很破很破了。我觉得我很幸福，生活安定，并且拥有很多很多的新书，要什么爸爸妈妈就会给我买。和他们相比，我有敬爱的老师，友爱的同学，团结的班级。可他们太可怜了，我也不能帮助他们，只好默默为他们祈祷。

我觉得这本书很好很适合我读，我很喜欢这本书。

晨雨初听读后感【篇6】

读了余秋雨

的《晨雨初听》，感觉读书的过程其实是一场心路的旅行。“只有书籍，能把遥远的时间和广阔的空间带来给你；只有书籍，能把高贵生命早已飘散的信号传递给你；只有书籍，能把一切美好与智慧对比着丑陋与愚蠢呈现给你。”

这是余秋雨的原话。看完后，我唤起了对书籍的珍视。余秋雨的散文

大多以景物为题名，但是他不同于以往散文只关注景物的自然现象，多以个人的感情抒发和自我表现为主，而是用他深邃的目光，透过这些现象，把关注的焦点定位在这些自然景观背后所沉淀的文化内涵上。正如作者所说的：“我发现我特别想去的地方，总是古代文化和文人留下的较深脚印所在，说明我的心底的山水，并不是完全的自然山水，而是一种人文山水。

”其中《风雨天一阁》是我最喜爱的一篇散文，让我回味无穷。回想到现在的人，所谓“名星”丑闻，“凤姐”“芙蓉姐姐”，心里顿时落差万丈。一种文化与社会的关联！

如果说天一阁象征着五千年的古老文化、中国历史、中华民族的文明和骄傲！那么现代的名星也算是时代的象征么？

“文化”是一个多么严肃和苛刻的字眼，一种傲然的性格和高雅的姿态，只可远观而不可亵玩！犯钦倾尽毕生心血，为了保护天一阁，把规章变成一种家族使命，一个小小的家族却背负着中华文明的历史责任！历经历史变迁，在灾难中幸存下来的天一阁如今伤痕累累。

嘉庆年间，宁波知府内侄女钱绣芸酷爱诗书，为了一览天一阁的“姿色”，竟嫁与犯氏家族，郁郁而终！历尽百年，多少权势嫉恨都躲过了，到了现代却躲不过偷门高超的盗技。

余秋雨先生说：一个成功的图书馆员首先是一个性格坚强的人！天一阁的生存史，现在已不是一个简单的图书馆，而是崇高人格、高尚典雅、博大精深境界的延伸。

余秋雨先生还说，他进入天一阁时第一眼看到的不是书，而是钱绣芸小姐忧郁的眼神！另一个世界还没有实现一个终生的愿望。钱小姐应该这么做。她大概是在用灵魂保护天一阁吧！

“文化”之所以神圣，不在于世人的追捧，只是它的存在能够让人心灵得到净化，让你境界得到提升，也只有人格上升到一定的高度才能体会到这种价值！范钦做到了，钱绣芸做到了。我想是余秋雨先生干的！文化是一种传承，个性是时代的交流！

历史有差异，时间有先后，人类主宰不了生命，我想，文明的发展史也告诉我们一个秘密：她就是我们与祖先之间的通信工具！依靠这种传承滋养一代又一代中国人，历史在变，时代在进步！

无论这种进步是好还是坏！但文化的精髓永远不会改变！

在这个物欲横流的时代，沉闷世俗的氛围令人厌恶，人们总是想避开喧嚣，寻找一个安静的地方。只有这本传承文明优雅的书，才能给我们安全与宁静！与书为友，我也可以高尚！在书中你永远不会寂寞，她可以教予你知识，可以陶冶你的情操，“读万卷书，行万里路”，当你走完这一程，你会发现，你走的不只是一般路，或许在你不知不觉中，你的人格已上升到一个高度，正如余秋雨先生所说：

一个强健的人！

晨雨初听读后感【篇7】

早晨起床时，窗外的细雨如丝如缕，轻柔地敲打着窗户，落在窗台上的雨滴噼啪作响，发出清脆的声音。我推开窗户，深呼吸着来自大自然的清新气息，感受着雨的气息，细细感受着晨雨的韵律。

晨雨是一种独特的气息，带有一种淡淡的花香的味道，特别清新而悠然，使人仿佛置身在自然的怀抱之中。晨雨的声音也是宁静而舒适的，让人心情愉悦，感觉身体得到了放松和舒缓。

读《晨雨》这篇诗句，更加能够感受到晨雨的美妙之处。诗中描绘的“晨雨初霏微，山色静朦胧。”使人感慨自然之美，感觉自己置身在一片清新而舒适的环境中。晨雨的轻柔和凉爽也让人感觉到自己的心灵得到了净化，让人感恩大自然的恩赐。

晨雨不仅给人带来了愉悦，也是一种福气。早晨的雨是农民的福气，也是自然界的馈赠。晨雨润泽着大地，滋养着万物，它不仅使人体味到清新的气息，更重要的是让农民得到了这份雨水的滋润，让被连年旱涝所折磨的农民得到了短暂的宽慰。

每当我在欣赏晨雨的时候，就不由自主地想到了大自然的恩赐。它不仅让我们体验到了自然的韵味，也让我们体味生命的美好和幸福。这也让我想到了人与自然之间的关系，我们是自然界的一部分，需要珍惜和保护它。只有这样，我们才能一起共同享受大自然的恩赐。

总而言之，晨雨是一种美好而神奇的存在，它不仅让我们体验到了自然的独特之美，还给予了我们一份温润和滋养。让我们在欣赏晨雨的同时，用心体味大自然的恩赐，珍爱自然，尊重生命。

晨雨初听读后感【篇8】

读了余秋雨的《晨雨初听》，感觉读书的过程其实是一场心路的旅行。

只有书籍，能把遥远的时间和广阔的空间带来给你；只有书籍，能把高贵生命早已飘散的信号传递给你；只有书籍，能把一切美好与智慧对比着丑陋与愚蠢呈现给你。

这是余秋雨的原话，读了它，唤起了我对书籍的珍视。

余秋雨的散文大多以景物为题名，但是他不同于以往散文只关注景物的自然现象，多以个人的感情抒发和自我表现为主，而是用他深邃的目光，透过这些现象，把关注的焦点定位在这些自然景观背后所沉淀的文化内涵上。正如作者所说的：我发现我特别想去的地方，总是古代文化和文人留下的较深脚印所在，说明我的心底的山水，并不是完全的自然山水，而是一种人文山水。

其中《风雨天一阁》是我最喜爱的一篇散文，让我回味无穷。回想到现在的人，所谓名星丑闻，凤姐芙蓉姐姐，心里顿时落差万丈。一种文化与社会的关联！如果说天一阁象征着古代文化，中国的历史，也是中华民族五千年来的文明与骄傲！那么现代的名星也算是时代的象征么？

文化是一个多么严肃和苛刻的字眼，一种傲然的性格和高雅的姿态，只可远观而不可亵玩！犯钦倾尽毕生心血，为了保护天一阁，把规章变成一种家族使命，一个小小的家族却背负着中华文明的历史责任！历经历史变迁，灾难中幸存的天一阁到了今日遍体鳞伤。嘉庆年间，宁波知府内侄女钱绣芸酷爱诗书，为了一览天一阁的姿色，竟嫁与犯氏家族，最终还是未进天一阁的一扇门，郁郁而终！历尽百年，多少权势嫉恨都躲过了，到了现代却躲不过偷门高超的盗技。

余秋雨先生说：一个成功的藏书家首先在人格上是一个强健的人！天一阁的幸存史到了现在而不再是一个简简单单的藏书楼，而是一种傲骨人格，高尚儒雅，高深境界的延伸。余秋雨先生还说，一进天一阁首先看到的不是书，而是钱绣芸小姐的忧郁眼神！一个毕生没有实现的心愿到了另一个世界钱小姐该如愿了，大概在用灵魂保护着天一阁！

文化之所以神圣，不在于世人的追捧，只是它的存在能够让人心灵得到净化，让你境界得到提升，也只有人格上升到一定的高度才能体会到这种价值！范钦做到了，钱绣芸做到了，我想，余秋雨先生大概也做到了！文化是一种传承，而人格就是时代的交流心灵的感应！历史有差异，时间有先后，人类主宰不了生命，我想，文明的发展史也告诉我们一个秘密：她就是我们与祖先之间的通信工具！靠着这种传承滋润一代代的炎黄子孙，历史在变迁，时代在进步！无论这种进步是好还是坏！但文化的精髓永远不会改变！

在这个物欲横流的时代，沉闷与世俗的气息让人厌恶，总想躲避喧嚣，找一处静谧，唯有这传承文明与高雅的书籍才能给我们安全与宁静！与书为友，我也可以高尚！在书中你永远不会寂寞，她可以教予你知识，可以陶冶你的情操，读万卷书，行万里路，当你走完这一程，你会发现，你走的不只是一般路，或许在你不知不觉中，你的人格已上升到一个高度，正如余秋雨先生所说：一个强健的人！

晨雨初听读后感【篇9】

晨雨初听，感觉万分清新舒适。还未到天亮，窗外就传来绵绵细雨的声音，轻盈柔和，无比动听。一片宁静中，我陶醉在这美妙的旋律中，感受着雨带来的湿润之感。

晨雨不是那种强大的大雨，它是细腻的、轻柔的。雨丝飘飘，如同天上的流星，闪烁着微光，抚摸着每一根草叶，滋润每一寸土地。整个世界仿佛都静默了起来。空气变得湿润，花草树木借着雨水，似乎都苏醒了起来，散发出清新和舒适的芳香。

望着窗外，雨丝越来越密，层层叠叠，宛如笼罩在别样的浓雾中。雨声如丝，又如琴韵，吟唱着一首朦胧的诗歌。我听懂了，也看懂了，她是晨雨的旋律，她是大自然的旋律，她是心灵的旋律。

我喜欢晨雨。不仅是因为它带来了清新和感觉舒适，还有那种静态的感觉。看看屋外的晨雨，纤细的雨线，变幻的景观、琴弦轻柔地响彻着。我感受到了自己的内心活动，感受到了生命的美好，感受到了自然的气息。雨声如歌，在耳畔流淌，清新的味道徐徐扑来，让我慢慢沉淀，感受到心灵的回归，被它牵引和沉醉。

养生专家认为，早晨是人体排毒的黄金时间，在这个时候听雨更有益于身体的健康。晨雨是一种极好的天然音乐，它可以使人平静、放松、舒适。在听雨的时候，我们一定会更放松自己，减轻紧张的情绪，消除工作和压力带来的疲惫感，让我们恢复充沛的精力。

晨雨初听，让我更加感受到了大自然的美妙与神秘。雨带给了我无穷的温情，它也可以带走我慢慢聚集的所有疲惫和烦恼。这样的美好，让我深深地爱上了晨雨。

精选阅读

雷雨读后感九篇

根据您提出的需求我为您搜集了以下内容：“雷雨读后感”。古人云：书籍是人类进步的阶梯，在阅读作者写的作品后，每个人都会有不同的观点与看法。为了记住这些看过的剧情，我们有必要去写一份读后感。仅供研究参考之用不构成任何法律建议！

雷雨读后感(篇1)

雷雨从开始似乎就注定了这个是一个悲剧。然而悲剧的造成者便是故事的男主人公：元锡公馆的大少爷——周朴园。

就像众多中国悲剧那样，一个风流的少年看上了自家的女佣，这样的结合自古至今都不会有好的结果。倘若那个男的有情有义，大不了两人私奔，背离父母，远走高飞作对苦命鸳鸯，然而刺骨始终的女主角侍萍就更苦命了，周朴园这个风流少爷虽被她的青春美丽与温柔打动，但他那颗只懂爱自己的心又怎会与她厮守一生?他为了自己的前途最终放弃了侍萍。孤苦无依的侍萍带着患病的二儿子伤心的离开，原一味故事就这样结束了，谁知造化弄人，命运又将他们牵扯在一起。错综复杂的关系又上演了，简直就是一团糟，最终导致了同母异父的兄妹相爱。身为他们的母亲，侍萍只能接受命运的捉弄，也只能埋怨自己给孩子带来的命运，似乎一切该终结了，偏偏当年的风流少年周朴园在误会下道出了他们是同母异父的兄妹。这件事害死了3个人……

雷雨读后感(篇2)

读完好本书，觉得心中总带着一份酸楚，其时的曹禺是个大学生。很难信任他在1993年的时分就能把人生大悲惨剧写得如此鞭辟入里。

这本书总的描绘主人公在命运残暴的玩弄下的故事。独裁，虚假的家长，热心，单纯的青年以及那个被爱弄晕头的女子——繁漪，悉数人的命运都紧扯在一起，那么的休戚相关。一向到文章的结束才将隐秘有高潮的跌宕表现得酣畅淋漓。他让文章的各种尖利对立环环控制，扣人心铉并且顺接得适当天然。

在剧里仅有带来的一丝纯洁构成灵敏比照的周冲，使我影响深入的少年。他对四凤说的那些：“海——船——草——”都表现了他一向被困在美丽的神往里，他是无辜的又是仁慈的人，终究却和四凤一起在雷雨天因一一根断了的电线而丧失了年青的生命。只是是由于他看见四凤被电着而匆促伸手去拉电线的的激动，就这样，如画的生命退去了颜色。

而鲁妈也是一个仁慈的悲痛人物。她的孩子们不明身份的相互相恋，让他伤透了心，辅导书中的结束。高潮不分时，一向被她辛苦掩埋得隐秘才被揭晓。“走，走得越远越好，再也不要回来了！”但看到自己亲自儿女的变形恋是仍是不狠心揭开本相与有必要抑制自己对儿子的村夫的激动，她是一个刚强的母亲。

《雷雨》——一部其时社会布景的社会对立在笔下栩栩如生地勾勒出来。这是一部成功的话剧。

雷雨读后感(篇3)

死寂，往往是迸发的先兆，惊涛骇浪是狂风暴雨最有力的宣告。

《雷雨》这是一部既能够演也能够读的活本，言语质朴而精练。看似往常的对话之间，深入地表现人物的心境及性情，是一部稀少难得的佳作。

在这场家庭道德胶葛中，每个人物的心理活动都隐晦而完好地表现在了他们的言语、动作，深圳是纤细的语调上，而他们之间杂乱而奇妙的联系也一步步推进着剧情的开展，不得不说，作者对人道的掌握适当准确，合理而天然的按部就班，将故事以罪应该的方法面向了高潮，其间最让我惊叹的，是那场雷雨，完美的将这场悲惨剧面向了极致。那场雨其实更像是这场家庭悲惨剧的缩影，从压抑、酝酿再到终究的轰但是下，将剧情完全的呈现在咱们眼前。

关于终究的结局，我是有些说不出的惆怅。或许这样便是最好的成果了吧。这场家庭的悲惨剧，既源于周朴园的独裁独裁，也源于社会阶层的思想观念对立。

在我看来，这场雨早已酝酿，缺的只是像鲁侍萍这样一根导火索罢了，长时间压抑的环境，造成了人心的歪曲。悲惨剧的产生只是或早或晚的问题，不过由于有了鲁侍萍的原因，才使得这个家庭更完全的消灭。他们死的死，疯的疯，只是留下周朴园一人独守着这份苦痛不胜的回想，懊悔惆怅地读过下半生韶光。诵读着《圣经》的时分，他应该也在请求他们的宽恕吧，而关于其他人而言，这样的结局更是一种摆脱。

雷雨读后感(篇4)

在我看来，曹禺设置戏曲抵触的技巧是无与伦比的。两代人，别离来自两个敌对的阶层，因为屡次命运的偶尔羁绊在了一同，杂乱爱情的纠葛使他们那本已伤痕累累的心落井下石，在命运的无情支配和爱情的严酷戏弄下，他们已无回击之力，死的死，疯的疯，逃的逃，两个家庭在一天之内毁于一旦。这便是封建家庭对人道的糟蹋。读完之后，莫说剧中人物，连我都推让万分，对这个国际完全绝望了。

“雷雨”，这个姓名获得太妙了。“雷雨”，贯穿于言外之意，贯穿于环境描绘之中，贯穿于人物性情、人物爱情之中，贯穿于故事情节之中，贯穿于结构方式之中。《雷雨》故事情节的开展具有夏天雷雨的特征：开端时乌云密布，空气火热难当，随后，空气的气氛渐趋严重，时不时随同电闪雷鸣，随后，大雨骤至，雷电轰鸣，整个国际都发怒了。再看繁漪那充溢愤恨与压抑，终究走向反常极点的爱情，周萍那极度懊悔、惧怕与期望并存，罪恶感与歉然同在的爱情，鲁侍萍那饱尝糟蹋仍逃脱不了命运残暴戏弄的心里，哪相同不是“雷雨”特征的典型描写。对准则的批评，对罪恶的揭穿，对人物的怜惜与无法，爱恨交加的杂乱爱情，都化作了两个字：雷雨。

尽管四幕长剧的时间跨度仅仅是一天，但我却觉得像是过了一年还不止。一天之内，人物的爱情产生如此大的改变，情节产生如此大的转机，实在叫人能以梦想，但咱们不得不信任它是实在的。人物之间的联系形成了一个错综杂乱的敌对网、仇视网，作者正是经过把各种杂乱的敌对糅合在一同，然后体现著作的主题的。周朴园被逼或自愿扔掉了已生下两个儿子的鲁侍萍，三十年后，周朴园偶遇鲁侍萍，敌对剑拔弩张。工人鲁大海为争夺工人的权益与自己并不知道的亲生父亲产生敌对，被自己同父同母的哥哥周萍痛打，周萍因为与自己的后妈繁漪产生了不自然的联系而懊悔不已，拒绝改过自新，却摆脱不了失掉精力依托的繁漪的羁绊、要挟，与此同时，周萍爱上了鲁侍萍的女儿——在周家当侍女的四凤，恰巧，繁漪的儿子周冲——一个仁慈、真挚的少年也对四凤情有独钟。四凤面对母亲和周萍的回想，周萍把人交给了四凤，却遭到繁漪的控制，周冲面对母亲和哥哥两边面的压力，这全部的全部交织在一同，总算在周朴园显露身世之谜后酿成了惨剧。这惨剧是偶尔的，太多的偶尔，天命，但又是必定的，封建准则对人道的歪曲、糟蹋必定形成这惨痛的结局。作者的高超之处在于，他让敌对相互交织，无处不在，让人分不清谁是谁，谁爱谁，谁恨谁，但全部又是那么的明显，让人的心都能感遭到。

我以为繁漪是最具“雷雨”性情的人物，也是剧中人道歪曲最大的人物。封建准则对人道的糟蹋首要体现在繁漪身上。周冲在剧中是最无辜、最惨痛，也是最值得怜惜的人物。他年仅十七岁，单纯烂漫，虽出生在阔家庭，但没有一点点强权思维、等级观念，他寻求相等，寻求自在，待人真挚，对下人四凤诚心相爱。便是这样一个优异的青年，在封建家庭杂乱的敌对抵触中白白地消灭了。周冲的死是最不应该产生的，所以周冲的死是对迂腐的封建准则最有力的控诉。

雷雨读后感(篇5)

我走到楼上，看到了那个最“雷雨”角色——蘩漪。她身材窈窕、满脸憔悴。虽然不像清纯少女那样可爱无邪，但青春的魅色仍然无法褪去。她眼神游离，没有定位，也许只有当周萍的出现她眼中才会发出明亮刺出火花般的光芒。我认为她悲剧是因为她有思想，而在那样的社会女人是不需要思想的，女人是没有地位和自由的，有的只有忍受和服从。她读了点书，导致她拥有了不该属于那时代的渴求，虽然她的愿望在处于现代社会的我们来说是合理不过了，但是时运不济，内心强大的的她对精神世界是那么狂热的向往，而她所渴望的是不可能达到的。要是她处于现代也许她会是位内心丰满而悠然自得女诗人或女作家而且能找到她渴望的爱情，并幸福在她所追求的世界里。不幸的是她生活在的世界是一个女性没有地位没有话语权的社会。那里女性是被奴役的、是活在笼子里的。而她却是那么的倔强、那么的不服命运、那么的要求挣脱束缚??她是那个家族唯一的反抗者，她反抗着得不到自由的命运。仇视控制她的任何社会，恨背叛她的人。她像一把火像一把尖锐的“刀”要毁了所有，要报复她所受过的一切痛苦。她知道自己得不到任何她想要的，她要让每个人偿受这痛，偿受失去所有的'痛，她不予许任何人比她幸运。她扭曲的心理要找到变态的平衡，她要用毁了一切来弥补她内心所受的苦痛。她是个彻彻底底因为时代原因而疯狂的人物，她要用“雷雨”的电闪雷鸣来发泄自己压抑已久的内心的呼喊。她的悲剧让我感到她的可怜，也感受到了她野蛮的报复心理的强烈。她是唯一敢把什么矛盾都揭发的人。也许轰轰烈烈的爆发一场悲剧是不可避免的，而蘩漪只是这场悲剧的“催化剂”，她讨厌道貌岸然、讨厌用粉饰充满压抑的丑恶，她宁愿坏的彻底!她不是英勇的革命派，她有“恶”性，但她是个不虚不假的真真实实的人。 总4页1234下一页尾页

雷雨读后感(篇6)

看完《雷雨》让我觉得像八月里闷热的天气，很压抑，似乎有什么东西堵在胸口出不来一样那么难受。有许多思想的撞击，但是无法汇成语言。我没有资格去评论它本身的好坏，只能说像品位生活一样细读了每个章节。因为它本身就是生活，充满矛盾和戏剧性，我再文绉诌地分析会显得矫揉造作。读罢《雷雨》，心底浮现出了一句话：爱和怜悯都是罪。

还记得大幕拉开的时候，四凤笑靥如花。 而在大幕合上之前，四凤只留下一具焦骨。 一阵雷雨，彻彻底底地冲刷了这个封建大家庭，这个在外人看来体面的家庭。到底是什么力量，把所有人在一夜之间推向了崩溃的边缘。

四风，她不是刚刚还在这舞台上欢活地蹦跳吗，在那个郁热的夏日里。那又是什么夺了她年轻的生命，在那场狂急的雷雨中。

悲剧的开始，往往是一个并不动人的错误，富家少爷在空虚无聊的生活中与家中女仆坠入爱河，这样的故事在那时的时代背景下不算少见。

周繁漪，一个极具雷雨性格的女人，精明的她心里早就清楚，却始终在暗地里拆散萍与四凤。当她听到自己最天真的儿子冲向四凤求婚时，她再也忍不下去了。可不是，她怎么容忍这样悬殊的交往，可不是她在大年三十的夜晚生生将怀抱婴儿的女仆赶走，还用心良苦的强要了朴园与侍萍的第一个儿子?

悲剧的雏形在这里开始酝酿。

悲剧的演变，总有人推波助澜。周朴园, 他并不察觉自己的过咎却改变了《雷雨》里每个人的命运。他使侍萍落入苦难，他折磨繁漪走向崩溃，他压制周萍使他扭曲，他破灭周冲美好的幻想，他把四凤推向毁灭。

年轻时爱上侍萍的周朴园，或许仍有一丝纯净残留。可是自那个年三十之夜，他听家中长辈将梅侍萍赶走，随后娶了门当户对的阔小姐后，他的心灵已彻彻底底成了利益至上的最佳写照。在三十年后，他重又认出侍萍的那一刻，他所表露出来的情感，不是久别重逢的喜悦，而是彻头彻尾的猜忌，怀疑与恐惧。他想到的，是侍萍的到来也许会对他的地位,利益所造成威胁,是真相揭穿后自己将面临的尴尬处境，而不是对侍萍悲惨遭遇的同情和怜爱。他口口声声的说他一直留着她喜欢的家具，说他保留她的习惯，珍视那绣了梅花的旧衬衣，可说到底，这些都不是因为爱，都是因为要彰显他那早就不存在的良心,告示天下的人。看!我是个有情有义的君子!其实哪里有什么情呢，即使曾经有过，也早就在三十年的时光中消失殆尽，他如今一切的一切，包括给侍萍五千大洋，承诺包管她的生活开支，要她们永远不再踏入周家的大门。全都，全都，是为了他自己。对他而言,爱情早已是漫长生命中的一点佐料，可有可无，如梦一般不切实际。这个资本家的代表,早已在商界的熏陶下血肉模糊，面目全非，不成人形。

悲剧的结果总有人承担。鲁侍萍，她的命运无疑是悲惨的，或许三十年前那场错误的爱情她是缔造者，可是爱上一个人真的值得受这样的打击吗?

三十年啊三十年，三十年都过去了，你又何必苦苦沉溺不肯放下呢。你竭力挽回，要及早带四凤离开，却阻挡不了狂暴雷雨的来临。最终女儿倒在了葡萄架下，你呢，留下的是孤独身影。

至于四凤呢，这个美丽善良的女子却仿佛错误地降生在这个残酷、冷漠的天地间。

她原是高兴地等待母亲却不想迎来一场噩梦。她似乎是犯了和母亲一样的错误，可是错误还没有铸成，命运已经将她如瓷娃娃般摔碎了。

她不执拗，不斗争，不反抗，只默默忍受。那根未来得及修理的电线，它将几十年来这个家庭积蓄的所有恩怨情仇点燃在一条生命上。

最后的最后，死的死，伤的伤，一场雷雨，暴露了所有人性的扭曲，一道闪电，照亮了所有陈腐的肮脏角落。

写出这样的悲剧不是巧合，曹禺曾说：我从小失去了自己的母亲，心灵上是十分孤单而寂寞的。

他一定是希望在大幕合上的那一刻，有人能懂得：人生如梦，梦里大雨滂沱，梦醒之后,自己的人生还是要自己勇敢的走。

雷雨读后感(篇7)

与其叫做《雷雨》还不如叫《孽缘》的好，因为通篇给我们展示了赤裸裸的一段又一段的孽缘，杂乱的情感世界无疑让我们咂舌。

不过在那个时代，发生这样的事情，也许是难免的了，怪只能怪那个社会。那个不讲情投意合，只讲门当户对的时代。不仅造就了父母那一辈的痛苦，痛苦像延伸的藤蔓，一直蔓延到孩子的身上。子承父过，也许这就是最好的例子。两个无辜的孩子，恋爱，在一起。到头来只听到自己是兄妹的晴天霹雳的消息，这样子的消息想必没有人可以接受吧。选择死亡也许死最好的结束。

结束自己的生命，不用理世人的嘲讽的眼神，不用一辈子留下的阴影。可反过来说，这些阴影就要一直留在两个还留在世上的父母的心中，永远背负着这些，直到生命的结束。这就是这本书最残忍的地方了，谁犯下的错谁来偿还。不仅自己搭上一辈子，还要搭上孩子的幸福和性命。

虎毒不食子，每个为人父为人母的人都把自己的孩子当做宝贝来疼来爱。因自己的过错而使自己的孩子受到了惩罚，父母就会责备自己一辈子，永远无法忘怀。作者把他们留在世上，让他们遭受自己内心的折磨，是最残忍的惩罚。

同情那个叫鲁侍萍的女人，一个有着小姐气质和容貌但偏偏生在下人家里的人。但也许也只能怪她的不识趣不懂实务，偏偏爱上一个少爷，一个只能用来仰望着的人。

雷雨读后感(篇8)

和许多人一样，在曹先生的《雷雨》中，唯独偏爱繁漪，始终为她的不幸感到难以释怀。喜欢她，是因为她的偏执与不幸，因为她的美丽与落寞，因为她的聪慧与无奈，总之她就是那么一个如精灵般美妙的女子，不幸的是却受到命运最无情的戏弄。

尽管她是一个那么值得同情的女人。

正像曹禺所说的，繁漪有一颗美丽的心灵，只是上帝偏罚它生长在干枯的土地上。只要一点水它就能幸福地活下去，而周萍正是这水。但水却不肯将它的希望维持的长久一些。若说繁漪对周萍的爱出于本能的话，那她对他的恨则更是天经地义，起码繁漪的感情永远是鲜明的，永远有棱有角。她不会虚构任何感情，更不会消亡任何一点憎恨去博取爱情和同情。这一点比周朴园可爱一万倍，因为她敢爱敢恨；比周萍可敬一万倍，因为她敢作敢当。

繁漪因为爱而坚强，又因为爱而软弱，因为爱而痛苦，又因为爱而挣扎。

繁漪你是错的。周萍理想中的妻子是四凤，具有良好的传统美德，天真善良，洋益着青春的活力，并且是服从的，拯救他脆弱的灵魂。而不是具有独立反抗意识的你。

繁漪你又是对的。你勇敢地追求自由与幸福，敢于呼吸自由的空气，舒展自己的灵魂，释放最真的你。

现实让一切变得渺远而感伤，爱已不复存在。周萍近乎忍心的决绝将理想的晶球一次又一次地击碎。洁白的希望变成哽咽的绝望。

可惜天意弄人是受了命运的摆布。其实，繁漪这位特立独行的女人，从爱上周萍的那一天起，就已经走上了绝路。

雷雨读后感(篇9)

除了精神和物质上依附于周家的鲁贵外，鲁家其他三个人物都是属于社会下层的受侮辱、受伤害的人。鲁妈和女儿四凤的经历几乎相同，深刻地诠释了这些平凡善良的人在那个社会的遭遇和命运。尽管鲁妈对有钱人怀恨在心，但她仍然无法阻止女儿走上她所害怕的道路。

四凤对社会现实是无知的，鲁妈和四凤是那样纯朴，容易受骗，因而她们母女的遭遇与繁漪、周萍不同，就更强烈地引起了人们的同情。鲁大海虽然不够饱满，但作家给了他极大的热情，这是反映作家社会理想的形象。他粗犷，有力，最后《雷雨》中的那些人都毁灭了，他却走向自己应该走的道路。

鲁大海的出现给作品的阴郁气氛带来了光明和希望。

由于作家主观上对产生这些悲剧的社会历史根源当时还缺乏科学的理解，把悲剧的原因解释为“自然的法则”，认为“宇宙正象一口残酷的井，落在里面，怎样呼号也难逃脱这黑暗的坑。”这种思想认识影响了作品反映现实的深广程度，并且带来一些思想上和艺术上的弱点。在《雷雨》的“序幕”和“尾声”未删之前，这种影响更为明显。

例如以**与血缘的伦常纠葛来展开戏剧情节的处理，不只有艺术上使人感到塑造的刀痕，甚至如作者所说“有些太象戏了”，而且也反映了当时作家对支配人类悲剧的力量的认识上的模糊不清。但由于遭遇对他所写的生活非常熟悉，爱憎分明，剧中人物的真实刻划，读者或观众仍然可以从中看到这一悲剧的深刻的社会根源。

《雷雨》在有限的演出时间内，成功地概括了一个资产阶级家庭前后三十年的腐朽堕落的历史。

听听那冷雨读后感(热门十五篇)

在写作品的读后感中，需要重点陈述作品的情节和主题，以及作者的写作技巧和文化背景。读后感可以帮助我们更深入地理解作品，并从中汲取启发和体会。同时，读后感还可以分享我们对作品的喜爱之处和理解的深度，从而引发更多读者的兴趣和思考。希望通过思考"听听那冷雨读后感"这本书籍，我们能够获得新的启发和思考。

听听那冷雨读后感【篇1】

人们总说“一千个读者就有一千个哈姆雷特”、“世界上没有相同的两片叶子”，现在想来是对的。因为我们每个人都是在用自己的心眼看世界，去体会其中的含义，所以看到的也就不同了。

正如我们文中的人物一样：父亲的心里因为始终记挂着田里未干完的活儿，所以生性乐观坚忍的他也变得惆怅起来了；母亲因为心里惦记着田里的活，因为看到父亲的无奈，所以她的脸也因一天天缠绵不断的雨而越发惆怅了；而我们则因为看到每天对着雨发呆、脸斜成一个弧度的父亲和惆怅的母亲，所以我们无心去应和雨给我们带来的快乐，雨在我们眼中成了“该死的雨”、“令人讨厌的雨”。因为我们憎恨雨，期盼阳光，所以“我们真希望雨能马上停”，也同时把童年中的雨“调成了金黄色”。而这一切产生的源泉无非是因为他们的心。

禅语中有一句话说“不是旗帜在动，而是你的心在动。”是的，因为我们看世界看事物并非真正用我们的眼在看，而是用心体会的。所以即使一直被人们认为“贵如油”的雨，“滋润万物”的雨，因为打心眼里不愿意它的出现而变得可恶、该死起来。

但是如果它出现在干旱以后，那我想文中的人物又会有另一种表情了：也许父亲那粗糙的被太阳晒成黝黑的脸会因为雨的出现而再次倾斜成45度角；也许母亲也会因为它的出现而扫去连日来的惆怅，雨开始滋润母亲的心田，使母亲变得更加婉约动人；也许我们会因为雨的出现而变得欢呼雀跃，会在小水坑玩耍，会应和着雨点打击小花伞的节拍翩翩起舞，也希望它可以下个不停。那时的雨也许就不再是该死的、令人讨厌的了，也许会是可爱的、令人喜滋滋的了；那时也许在我们的童年记忆中，雨真的是金黄色的了。而这一切一切的“也许”，都是因为我们的那颗心啊！

听听那冷雨读后感【篇2】

作者身逢家国之变，作品常流露浓厚的家国之思。本文以微寒潮湿的春雨象征心情，并以雨声、雨景为引子，回忆自己半生漂泊的经历，文中屡引古人诗词，以衬托出对故国河山与传统文化的追思向往之情。行文时空交错，句式多变，实验性极强。应该说，余光中在大陆出现不久，就凝固成了一个文化形象：携一缕乡愁，听一袭冷雨，浅浅海水那边的月下孤影，苍老泪滴。啊，退回唐朝，这分明就是李白的对影三成人，杜甫的凭槛泪泗流。如果仅从这样的文化符号上来读余光中，显然对他是不公平的。

最初，余光中作品传入大陆，也就是诗歌《乡愁》，散文《听听那冷雨》等极有限的几篇。这些作品的一个共同的地方，就是其鲜明的逆旅异乡的愁思永昼，故园依稀的梦魇，乡愁的文化附庸，越来越像一种工具，一种政治的需要。因此，不是严格意义上的诗歌《乡愁》，却在各种各样的场合或谱曲，或传诵，就不太奇怪了。

余光中的诗歌，除了它的主题能满足一些需要外，似乎找不到什么经典之作。像那首《乡愁》就不必说了，倒是有几首，像《碧潭》、《五陵少年》、《问烛》、《永远，我等》等还有些意境，但比起同是宝岛的诗人洛夫、郑愁予、商禽还是要逊色许多。老余的诗歌最大的一个特点，就是太注重音韵和节奏了，这样大概容易害义，往往流如一般的歌词了，从某种意义上来说，老余更适合当一个出色的词作家，真的那样，台湾的庄奴怕是要掉饭碗了。如果这样的古典修养，加上西学的穿凿，用之于散文的写作上，必定会自成一家。

余光中创作的指称有很多，什么“四度空间”、“艺术上的多妻主义”、“左手为文，右手为诗”等，但这除了说明他的涉猎的领域宽广之外，和他的创作成就好像关系不大。只要认真读过余氏的人，应该都能领会。余光中热爱中国传统文化，热爱中国。他说“中国，最美最母亲的国度”，“我的血系中有一条黄河的支流。”“蓝墨水的上游是汨罗江”，自己“要做屈原和李白的传人”。 他说：“写来写去，文体纵有变化，有一样是不变的，那便是我对中文的赤忱热爱。如果中华文化是一个大圆，宏美的中文正是其半径，但愿我能将它伸展得更长。” 面对悠远而丰满的中华文化，传统文化血脉浸润的诗人正跨越着空间的乡愁，又沉浸在时间与文化的乡愁中。对中国古典文学传统，对中华民族及其博大悠久的历史文化，作者几十年来都保有强烈而深沉的尊敬仰慕。 “乡愁是根深蒂固的人之常情，但不完全由地理造成。一个人多年后回到故乡，仍然可能乡愁不断，因为他所熟悉的故乡已经改变了。我当年离开内地：掉头一去是风吹乌发， 回首再来已雪满白头。 这乃此生最大伤痛。幸好那时我已21岁，故土的回忆，文化的濡染已经深长，所以日后的欧风美雨都不能夺走我的汉唐魂魄。”

本文恰似一首长诗，字字句句，充满令人惊奇的诗的意象。作者笔下的雨时而是“黑白片子”，时而是“宋画”，时而是“一滴湿漉漉的灵魂”，时而是“温柔的灰美人”等等。作者凭非凡的才力和卓越的想象力，把乡愁化为种种意象，而意象又于作者的某段人生遭遇及心灵历程相连相融。可谓情丝和雨丝交织。

余光中用诗样的语言对雨进行视觉、听觉、嗅觉等多方面感觉进行描写，字里行间，古诗韵味俯拾即是，例“牧童遥指”，“剑门细雨渭城轻尘”，“杏花春雨江南”。爱好古典文学者看本文，时时会心一笑。而喜爱现代风格的读者也不会失望，例“雨是潮潮湿湿的音乐下在渴望的唇上舔舔那冷雨”一句，已令许多所谓的'现代诗人汗颜。

作者身逢家国之变，作品常流露浓厚的家国之思。本文以微寒潮湿的春雨象征心情，并以雨声、雨景为引子，回忆自己半生漂泊的经历，文中屡引古人诗词，以衬托出对故国河山与传统文化的追思向往之情。行文时空交错，句式多变，实验性极强。应该说，余光中在大陆出现不久，就凝固成了一个文化形象：携一缕乡愁，听一袭冷雨，浅浅海水那边的月下孤影，苍老泪滴。啊，退回唐朝，这分明就是李白的对影三成人，杜甫的凭槛泪泗流。如果仅从这样的文化符号上来读余光中，显然对他是不公平的。

最初，余光中作品传入大陆，也就是诗歌《乡愁》，散文《听听那冷雨》等极有限的几篇。这些作品的一个共同的地方，就是其鲜明的逆旅异乡的愁思永昼，故园依稀的梦魇，乡愁的文化附庸，越来越像一种工具，一种政治的需要。因此，不是严格意义上的诗歌《乡愁》，却在各种各样的场合或谱曲，或传诵，就不太奇怪了。

余光中的诗歌，除了它的主题能满足一些需要外，似乎找不到什么经典之作。像那首《乡愁》就不必说了，倒是有几首，像《碧潭》、《五陵少年》、《问烛》、《永远，我等》等还有些意境，但比起同是宝岛的诗人洛夫、郑愁予、商禽还是要逊色许多。老余的诗歌最大的一个特点，就是太注重音韵和节奏了，这样大概容易害义，往往流如一般的歌词了，从某种意义上来说，老余更适合当一个出色的词作家，真的那样，台湾的庄奴怕是要掉饭碗了。如果这样的古典修养，加上西学的穿凿，用之于散文的写作上，必定会自成一家。

余光中创作的指称有很多，什么“四度空间”、“艺术上的多妻主义”、“左手为文，右手为诗”等，但这除了说明他的涉猎的领域宽广之外，和他的创作成就好像关系不大。只要认真读过余氏的人，应该都能领会。余光中热爱中国传统文化，热爱中国。他说“中国，最美最母亲的国度”，“我的血系中有一条黄河的支流。”“蓝墨水的上游是汨罗江”，自己“要做屈原和李白的传人”。 他说：“写来写去，文体纵有变化，有一样是不变的，那便是我对中文的赤忱热爱。如果中华文化是一个大圆，宏美的中文正是其半径，但愿我能将它伸展得更长。” 面对悠远而丰满的中华文化，传统文化血脉浸润的诗人正跨越着空间的乡愁，又沉浸在时间与文化的乡愁中。对中国古典文学传统，对中华民族及其博大悠久的历史文化，作者几十年来都保有强烈而深沉的尊敬仰慕。 “乡愁是根深蒂固的人之常情，但不完全由地理造成。一个人多年后回到故乡，仍然可能乡愁不断，因为他所熟悉的故乡已经改变了。我当年离开内地：掉头一去是风吹乌发， 回首再来已雪满白头。 这乃此生最大伤痛。幸好那时我已21岁，故土的回忆，文化的濡染已经深长，所以日后的欧风美雨都不能夺走我的汉唐魂魄。”

本文恰似一首长诗，字字句句，充满令人惊奇的诗的意象。作者笔下的雨时而是“黑白片子”，时而是“宋画”，时而是“一滴湿漉漉的灵魂”，时而是“温柔的灰美人”等等。作者凭非凡的才力和卓越的想象力，把乡愁化为种种意象，而意象又于作者的某段人生遭遇及心灵历程相连相融。可谓情丝和雨丝交织。

余光中用诗样的语言对雨进行视觉、听觉、嗅觉等多方面感觉进行描写，字里行间，古诗韵味俯拾即是，例“牧童遥指”，“剑门细雨渭城轻尘”，“杏花春雨江南”。爱好古典文学者看本文，时时会心一笑。而喜爱现代风格的读者也不会失望，例“雨是潮潮湿湿的音乐下在渴望的唇上舔舔那冷雨”一句，已令许多所谓的现代诗人汗颜。

听听那冷雨读后感【篇3】

见它从打印机中滑出，为何今日打印机的效率如此之低，总是迟迟不将这好文章吐出，煞是让人有点为之所急。所幸，这三张半的文字终被我获取。一拿到手便反复地看了三四次。回回感觉不同次次回味有异。实有种无法释手之感。

初读此文，就被余光中先生的博学所倒，也许这些博学几乎所有的大家都知晓。这米氏父子、五陵少年、，但人所具备的文学底蕴却是遮掩不住的。余秋雨的深刻，丰子恺的孩气，叶圣陶的平易近人，总是可以在文章中看出点滴的。

再读《听听那冷雨》，我竟读出了《声声慢》的味道。寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，乍暖还寒时候，最难将息。李清照和余光中，所见到的雨，大概是，同一时段的雨吧，但他们的相隔了千年之久，所带来的感受，却是如此相近的。因为中国的雨是千年不变的。就象余光中说过的：蓝墨水字的上面就是汨罗江（待考证）。中国的每样事物大概都有中国五千年的沉淀。所以中国的雨千年来也永远都是滂滂沱沱，淅淅沥沥，清清爽爽新新的。

文中所写，一个方块字，就是一个天地，然也。一个雨字，便是天地的连接，当中的四点，就是中国的历史，中国的文化，中国的骄傲，中国的思想。中国的雨，它，沉淀了，整个中国。大禹治水，映雪苦读，上方谷雨救司马懿。雨冲出了中国的历史，也将历史冲淡了许多。

三读文章，却读出了一种惋惜之情。文中的古屋听雨，是如何之诗意，如何之惬意啊。听、雨之纤纤细手拂弄着无数黑键啊灰键，把晌午奏成黄昏，听那点点滴滴点点，忐忐忑忑，忐忐忑忑，绵绵潇潇绵绵。一阵冷雨，把冬落成了春，把夏又拂成了秋。而如今，雨点却只能溶在水泥里，雨已成了没有音韵的乐音，瓦的歌唱已成绝响：雨来时，已不再，丛叶嘈嘈切切，不再闪动那湿湿的绿光，鸟声减了，蛙声沉了，虫吟没了。只是叹息，只是后悔，千片万片的瓦响已成了脑海中的一隅思念和回忆。这世间已再没有少年听雨，红烛成昏；中年听雨，客舟中江阔云低；白头听雨，僧庐下了。

这种中国式的惋惜，是一种怀旧，是一种思念，是一种对祖国、对大陆、对家乡的思念。一位老人对大陆统一的期盼！

听听那冷雨读后感【篇4】

听听那冷雨读后感（一）

《听听那冷雨》是我国着名诗人余光中的一篇散文，仅这名字就让人喜欢，引得人忍不住也想要写点什么。一个人静静地坐着，听窗外那淅淅沥沥的雨声，心里该涌起多少回忆和感慨。

读过此文的人，一定能感到一种惋惜之情。文章中的古屋听雨，多么的诗意，让人感到一丝丝惬意，我想也只有诗人余光中才能写出这样的文章吧。听雨的纤细，手拂着无数黑键和灰键，把晌午奏成黄昏，听那点点滴滴，忐忐忑忑，绵绵潇潇。“一阵冷雨，把冬落成了春，把夏又拂成了秋。而如今之台湾，雨点却只能溶在水泥里，雨已成了没有音韵的乐音，瓦的歌唱已成绝响：雨来时，已不再，丛叶嘈嘈切切，不再闪动那湿湿的绿光，鸟声减了，蛙声沉了，虫吟没了。只是叹息，只是后悔，千片万片的瓦响已成了脑海中的一隅思念和回忆。这世间已再没有“少年听雨，红烛成昏；中年听雨，客舟中江阔云低；白头听雨僧庐下，鬓已星星了。”多么美的笔调啊！是一种怀旧，是一种思念，是一种对祖国、大陆、家乡的思念。一位老人对大陆统一的期盼！

读着读着，一股淋淋漓漓的雨仿佛浮现在我的眼前。虽身边只是晴天，但总有一种孤孤零零的看雨无情的淅淅沥沥的下着的感觉；虽没有瓦来伴奏，可阵阵雨落在千瓦万瓦上那种清脆的声音一直萦绕在我的耳旁。似乎有了幻觉，但深知这不是幻觉，而是诗人余光中把我带入了雨中思想的尽头。

“就连在梦里，也似乎有把伞撑着。而就凭一把伞，躲过一阵潇潇的冷雨，也躲不过整个雨季。连思想也都是潮润润的。”说得多好啊，如果可以，我会加上一句：“虽躲不过整个雨季，但至少能躲得住这时的思念。”诗人余光中对大陆的思念是越来越深厚的，情感也随之流露出来：“雨里风里，走入霏霏令人更想入非非。想这样子的台北凄凄切切完全是黑白片的味道，想整个中国整部中国的历史无非是一张黑白片子，片头到片尾，一直是这样下着雨的。这种感觉，不知道是不是从安东尼奥尼那里来的。不过那—块土地是久违了，二十五年，四分之一的世纪，即使有雨，也隔着千山万山，千伞万伞。二十五年，一切都断了，只有气候，只有气象报告还牵连在一起，大寒流从那块土地上弥天卷来，这种酷冷吾与古大陆分担。不能扑进她怀里，被她的裾边扫一扫吧也算是安慰孺慕之情……”这样的话语，谁能与之同媲美？

听听那冷雨，听听诗人余光中对家乡的怀念之情吧！

听听那冷雨读后感（二）

上了初中，我接触最多的就是散文了。昨天下了雨，读了《听听那冷雨》，虽没有瓦来伴奏，却也感慨万千。

余光中是台湾人，这篇《听听那冷雨》中无处不隐藏了他对中国的热爱和对家乡的怀念。这篇《听听那冷雨》文字细腻而忧伤。像“即连在梦里，也似乎有把伞撑着”、“不能扑进她怀里，被她的裙边扫一扫也算是安慰孺慕之情吧。”和“二十五年，没有爱故乡白雨的祝福，或许发上下一点白霜是一种变相的补偿吧。”文字间透出的是尽是忧伤。

这篇文章是物+事，通篇写雨，却非想雨，而是借雨抒发对大陆的思念之情。而美丽的句子很多，我印象蛮深的是“雨来的时候不再有丛叶嘈嘈切切，闪动湿湿的影光相接。()鸟声减了啾啾，蛙声沉了咯咯，秋天的虫吟也减了唧唧。”用了连续几个象声词写出了以前下雨的热闹和现在下雨的凄冷。“温柔的灰美人来了，她冰冰的纤手在屋顶拂弄着无数的'黑键啊灰键，把晌午一下子奏成了黄昏。”将雨比作温柔的灰美人，将瓦比作琴键，那叮叮咚咚的脆响确实如弹琴一般。

这篇《听听那冷雨》是我明白了思念是一种痛，却又是一种快乐。像从西门街道厦门街，作者想像从西门到厦门，沉醉在自己编织的虚拟的幻想中，体现出那沉沉的思念。

此时的我，回忆昨天的雨，叮叮咚咚，没有瓦，却有伞，一曲无限回音。

听听那冷雨读后感（三）

“惊蛰一过，春寒加剧。先是料料峭峭，继而雨季开始，时而淋淋漓漓，时而淅淅沥沥，天潮潮地湿湿，即使在梦里，也似乎把伞撑着。而就凭着一把伞，躲过一阵潇潇的冷雨，也躲不过整个雨季。”在余光中先生眼里，“整个中国整部中国的历史无非是一张黑白片子，片头到片尾，一直是这样下着的”。这篇文章是那个充满着对昔日家园忧愁之思的文字。

余光中的作品总能给予我轻快活泼且充满生命力的感觉，他将他万花筒一样变化多端的想象力诠释给读者。同一篇文章每次读后都有不同的感受。这篇有这强烈音乐感的文章吸引着我。用长短句，韵律感让它琅琅上口。这是一篇像诗一样的散文，文字凝敛生动而富有韵律，字字句句，充满令人惊奇的诗的意象。作者笔下的雨时而是“黑白片子”，时而是“宋画”，时而是“一滴湿漉漉的灵魂”，时而是“温柔的灰美人”等等。作者凭卓越的想象力，把乡愁化为种种意象，而意象又于作者的人生遭遇及心灵历程相连相融。可谓情丝和雨丝交织。柯灵曾评论说：“《听听那冷雨》直接用文字的雨珠，声色光影，密密麻麻，纵横交织而成。这也许可以帮助我们对中国文字和现代文学的表现力增加一点信心，也应该承认这在五四以来的散文领域中，算是别辟一境。”

都说乡愁文化是中国文化的根。李白杜甫是这样，蒋捷赵师秀也是这样，余光中更是这样。乡愁这场雨从秦汉下到唐宋，从唐宋下到现在。到处都听的见这雨声，淋淋沥沥，淋漓至今。似乎那发黄的纸页也沾染了乡愁雨的润湿，悠幽幽地向我们传达着千年之雨的气息。杜牧的“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。”，秦观的“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。”还是喜欢蒋捷的《虞美人·听雨》。“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前，点滴到天明。”

听听，那冷雨，看看，那冷雨。嗅嗅闻闻，那冷雨，舔舔吧，那冷雨。

听听那冷雨读后感【篇5】

前几日心情烦闷，望着窗外那倾盆如注的大雨，仿佛一切从头至尾的冲刷着自己的内心，闲暇之余缓慢地翻起一本书籍，映入眼帘的竟是那篇很熟悉的文章，余光中的《听听那冷雨》。

文章先从故乡的冷雨说起，回忆着在下雨的季节一位姑娘撑着一把油纸伞心平气和的向小巷深处走去。她的脚步是那样的寂寥而凄清，滴滴答答的雨滴声敲打着高低不平的石板路。随即，作者笔锋一转向我们展示了厦门之夜的雨，并以两位主人翁的形象叙述了一种淡淡的相思之愁。之后再次进一步的描写江南的雨，进而更深一步的刻画了女性独有的温柔。

雨气得空濛而迷幻，轻轻地嗅一下，便可发现一种带有特别的味道，是淡又是香，让人不觉得感受到清爽的气息扑面而来。

而身在美国的余光中，再次望着窗外的雨，却少了些许的清淡多了些迷离的情调，这不禁会让人的思绪飘落在梧桐相思树上，并不像骤雨打荷叶那样，总有一种淡淡的凄凉。可远在残等古屋下，这种凄惨的景象就变得越加的浓厚了。

春雨的绵绵；秋雨的潇潇；夏雨的磅礴；冬雨的冰凉，这也会一个人联想到人的成长从青丝少年到白发长者，伴随着无数次的雨滴，慢慢的老去。此情此景传递着无论是对故乡、还是对人事物的留恋，都伴随在着冷冷的雨声，透漏着一丝低迷的回忆。

雨既可以是一个人的心情变好也可以给一个人增添不少忧愁，也流漏着点点滴滴的回忆，这种记忆一直伴随在凄迷的大地上久久会散去。

听听那冷雨读后感【篇6】

《听听那冷雨》是余光中的散文代表作，正如《荷塘月色》之于朱自清。

初次读《听听那冷雨》，不由大惊：散文可以如此写？细读之则手不释卷。余光中曾戏称：“右手写诗，偶尔左手写散文，算是副产品。”但这样的副产品在当代散文家中有几人能出其右？诗一样的充满跳跃联想的语言是《听听那冷雨》的最大特色。作者在文中大量动用了迭字句。文章开始，就对雨作尽情的描绘：时而淋淋漓漓，时而淅淅沥沥，天潮潮地湿湿······一句就写出雨的形声。接着他跳跃联想，写道：······即使在梦里，也似乎把雨伞撑着······这句奠定了整篇一种“忧伤”的基调。马上，他大胆想象：整个中国整部中国历史无非是一张黑白片子，片头到片尾，一直这样下着雨。此时，我窒息般地感觉到余光中内心那种深深的乡愁以及爱国情怀。

本文恰恰似一首长诗，字字句句，充满令人惊奇的诗的意象。作者笔下的雨时而是“黑白片子”，时而是“宋画”，时而是“一滴湿漉漉的灵魂”，时而是“温柔的灰美人”等等。作者凭非凡的才力和卓越的想象力，把乡愁化为种种意象，而意象又于作者的某段人生遭遇及心灵历程相连相融。可谓情丝和雨丝交织。余光中用诗样的语言对雨进行视觉、听觉、嗅觉等多方面感觉进行描写，字里行间，古诗韵味俯拾即是，例“牧童遥指”，“剑门细雨渭城轻尘”，“杏花春雨江南”。爱好古典文学者看本文，时时会心一笑。而喜爱现代风格的读者也不会失望，例“雨是潮潮湿湿的音乐下在渴望的唇上舔舔那冷雨”一句，已令许多所谓的现代诗人汗颜。语言是思想的载体，语言没有音乐味，何能成为作家？同样，思想不深邃，更是不成作家。余光中将思想完美融入语言，正如他所说：一位出色的散文家，当他的思想和文字相遇，美如盐撒于烛，会喷出七色的火花。

我读书，常常爱划句，但是读《听听那冷雨》，竟然摘不下一句，因为每一句话都这么美。文坛宿耆柯灵说：《听听那冷雨》直接用文字的雨珠，声色光影，密密麻麻，纵横交织而成。这也许可以帮助我们对中国文字和现代文学的表现力增加一点信心，也应该承认这在五四以来的散文领域中，算是别辟一境。评论毫无过奖，也深刻公道。

听听那冷雨读后感【篇7】

《听听那冷雨》是我国着名诗人余光中的一篇散文，仅这名字就让人喜欢，引得人忍不住也想要写点什么。一个人静静地坐着，听窗外那淅淅沥沥的雨声，心里该涌起多少回忆和感慨。

读过此文的人，一定能感到一种惋惜之情。文章中的古屋听雨，多么的诗意，让人感到一丝丝惬意，我想也只有诗人余光中才能写出这样的文章吧。听雨的纤细，手拂着无数黑键和灰键，把晌午奏成黄昏，听那点点滴滴，忐忐忑忑，绵绵潇潇。“一阵冷雨，把冬落成了春，把夏又拂成了秋。而如今之台湾，雨点却只能溶在水泥里，雨已成了没有音韵的乐音，瓦的歌唱已成绝响：雨来时，已不再，丛叶嘈嘈切切，不再闪动那湿湿的绿光，鸟声减了，蛙声沉了，虫吟没了。只是叹息，只是后悔，千片万片的瓦响已成了脑海中的一隅思念和回忆。这世间已再没有“少年听雨，红烛成昏;中年听雨，客舟中江阔云低;白头听雨僧庐下，鬓已星星了。”多么美的笔调啊!是一种怀旧，是一种思念，是一种对祖国、大陆、家乡的思念。一位老人对大陆统一的期盼!

读着读着，一股淋淋漓漓的雨仿佛浮现在我的眼前。虽身边只是晴天，但总有一种孤孤零零的看雨无情的淅淅沥沥的下着的感觉;虽没有瓦来伴奏，可阵阵雨落在千瓦万瓦上那种清脆的声音一直萦绕在我的耳旁。似乎有了幻觉，但深知这不是幻觉，而是诗人余光中把我带入了雨中思想的尽头。

“就连在梦里，也似乎有把伞撑着。而就凭一把伞，躲过一阵潇潇的冷雨，也躲不过整个雨季。连思想也都是潮润润的。”说得多好啊，如果可以，我会加上一句：“虽躲不过整个雨季，但至少能躲得住这时的思念。”诗人余光中对大陆的思念是越来越深厚的，情感也随之流露出来：“雨里风里，走入霏霏令人更想入非非。想这样子的台北凄凄切切完全是黑白片的味道，想整个中国整部中国的历史无非是一张黑白片子，片头到片尾，一直是这样下着雨的。这种感觉，不知道是不是从安东尼奥尼那里来的。不过那—块土地是久违了，二十五年，四分之一的世纪，即使有雨，也隔着千山万山，千伞万伞。二十五年，一切都断了，只有气候，只有气象报告还牵连在一起，大寒流从那块土地上弥天卷来，这种酷冷吾与古大陆分担。不能扑进她怀里，被她的裾边扫一扫吧也算是安慰孺慕之情……”这样的话语，谁能与之同媲美?

听听那冷雨，听听诗人余光中对家乡的怀念之情吧!

听听那冷雨读后感【篇8】

记得高三的语文老师个性喜欢余光中的散文，时常在我们面前提到他。但是，说句实话，我对散文却不怎样喜欢。因为觉得散文就一个字散!读起来，感到很吃力，往往几遍下来，还是不明白写的是什么。

看这篇《听听那冷雨》，是因为当时的天气很热，我的心也在不知不觉中感到有些烦燥，需要些冷雨。

文章沿着作者的足迹，从大陆听到香港、台湾、美国最后又回到了台湾;随着作者的思绪，从现代听到了古代，从现实听到了历史;从少年听到青年再到中年。每一次的雨都给作者带来不同程度的听觉上的感受与心灵上的颤动。

最最为引起我兴趣的是，在余光中的笔下于是各种器官都可感受到的。视觉上：点点滴滴，滂滂沱沱，淅沥淅沥;嗅觉上：细细嗅嗅，清清爽爽新新，有一点薄荷的香味，浓的时候，竟发出草与树沐发后特有的淡淡土腥气;听觉上：无论是疏雨滴梧桐，或是骤雨打荷叶，听上去总有一点凄凉，至于雨敲在鳞鳞千瓣的瓦上，由远而近，轻轻重重轻轻，夹着一股股的细流沿着瓦槽与屋檐潺潺泻下，各种敲击音与滑音密织成网。

我想，余光中先生就应是很喜欢雨的吧。如果没有长期以来对雨的仔细观察和打心底的喜欢，对雨不会有如此青苔般的深刻记忆。而对我，一个不喜欢雨，甚至有点厌恶雨的人来说，看完这些对雨的描述也不由得喜欢上了雨。另一方面，我不得不佩服余光中先生，他的文笔给我一种很感性的美，行文间可感受到他情感的丰沛、想象的独特(没有多少人会认为雨是带有薄荷味的吧)。

再者，《听听那冷雨》中，还体现了余光中先生散文的一个特定：文藻丰富、瑰丽。在这篇文章的第一段，他连用了料料峭峭、淋淋漓漓、淅淅沥沥、天潮潮地湿湿、潇潇、潮润润、走入霏霏、凄凄切切八个叠词，给人一种音乐美，也营造了一种古典的意境。此外，这些戏也使我更确切地体会到作者对冷雨的感觉，同时也为下文作者对冷雨展开叙述起了必须的铺垫作用。

读完全文，恨不得天立刻下一场冷雨!当然，这是假的。

不久前看的彦火先生的《多情的雨》，同样是写雨，彦火先生的雨缺个我不一样的感觉。在彦先生笔下，出于就像文中写的一首首诗词，如春雨有五色，洒来花旋成，枕前泪共阶前雨，隔个窗儿滴到明，清风醒病胃，快雨破烦心等，这些诗词带给人无限完美的遐想。在彦火先生笔下，雨或是飘逸或缠绵，人们的更多是欢乐。

余光中与彦火的这两篇散文，都带有借景抒情的意味，但不同的是余光中先生的《听听那冷雨》却透着一丝的哀愁，那是一种淡淡的乡愁。它很平淡，几乎感受不到，却确实存在。

冷雨与春雨哪个更好，我说不出，但我觉得在不同的情绪下看不同的作品，可一个我们带来不一样的审美感受。

听听那冷雨读后感【篇9】

谁寄锦书来？如果李清照等的不是信鸽，而是电子邮件，她还会写出“一种相思，两处闲愁”这样浪漫的词句吗？

日子变化得好快，“日新月异”这个词都赶不上这迅猛的速度，而那些感觉在这频繁的折腾里，不知不觉地没有了。

在余光中的笔下，那冷雨是浪漫而怀旧的，雨落在日式楼房的瓦格上，雨落在蹬三轮车的斗笠上，雨落在牵手情侣打着的油布伞上，每一个片段都像是老上海的电影镜头，黑白无声，但已经深远而悠长。

但我听不到他的冷雨，我所听到的雨落在柏油路上，落在我家的防盗网上，或者落在了我穿着的红色雨衣上，迷住了我的眼，让要迟到的我忍不住咒骂。

何时与友人一同秉烛夜谈，一起说“巴山夜雨涨秋池”时的故事。科技的发达让整个世界缩小成了一个地球村，你可以和你在爱斯基摩的朋友聊三亚的好风光。通过互联网这个神奇的第七大陆，距离变得不成问题但新的隔膜不知不觉地加深了。

林觉民的《与妻书》，开头的“卿卿如晤”这几个字尽让与他们相隔一个世纪的我感受到了其中浓浓的情意，这种感情，只有用信纸的质感，钢笔的笔触，墨水的浓度才可以承载，跨越空间跨越时间。而便捷的代价便是过滤掉其中的款款深情，用同一的字体像机器人一般呈现文字，而字里行间的情意便在光缆传输中不翼而飞。

我们是受益者，不用感受到暑气的炎热，不用经受寒风刺骨的严寒，我们活得很长很长，很健康很成功，但却总有点空虚，总有点孤独，咫尺天涯，尽管我通过我的电脑薄薄的屏幕看到了你，但我摸不到好像你跑到了我正在看的电视剧里。

正值梅雨季节，老是下雨，雨落在我一直过夏天的皮肤上有一点冷，它淅淅沥沥的，在我的窗外妩媚地笑，我竖起耳朵拼命地听，但总会有尖锐的鸣笛声和刺耳的刹车声，他们毁掉了那冷雨制造的静谧与怀旧。

如果余光中再听到那冷雨，或许只能写出钱钟书的《一个偏见》。我在我那明亮的灯光下看书，读到“落花人独立”，可能无论何时，这冷雨落花都会给人一点慰藉，尽管窗外车水马龙。

听听那冷雨读后感【篇10】

“听听，那冷雨。看看，那冷雨。嗅嗅闻闻，那冷雨，舔舔吧，那冷雨。雨在他的伞上这城市百万人的伞上雨衣上屋上天线上，雨下在基隆港在防波堤海峡的船上，清明这季雨。”继蒋捷的听雨之后，这是第二次被笔下文字化的雨声所打动。《听听那冷雨》之于余光中就好比《荷塘月色》之于朱自清，互相成就。听听，那冷雨，雨是冷的，这正是余光中的雨。

从来不知道，一个人可以在雨声中放置这么多情感：他开头就是一句“惊蛰一过，春寒加剧”，惊蛰，一个中国节日文化的美妙符号，想必这从大陆仔又被勾起什么乡愁了吧，他忍不住想到求学过的厦门，想到以雨着称的江南，想到自己祖籍的福建，他也曾是五陵年少，也是江南儿女。

他又忍不住拿外国的雨作比较，赏雨还是要到中国，他想，这才有“荡胸生层云”或是“商略黄昏雨”的意趣。雨，一个简简单单的方块字，是来自仓颉的古老灵感，点点滴滴，滂滂沱沱，淅淅沥沥，一切云情雨意，宛然其中，又岂是什么rain也好pluie也好所能满足？多少文人的多少思绪才能汇集成这一滴雨，多少古人的多少才思才能凝结成这一滴雨，他愈发的感慨了。

可是，他与初恋女友在三轮车的油布蓬下躲雨的时代终究是过去了呵，在他衰老的同时，台北水泥筑成的灰色雨林已经悄然侵占了他过去常常听雨的瓦顶房，他得不到故乡白雨的祝福，如今也得不到雨滴敲打瓦片的慰藉，他只能自嘲的想：或许发上下一点白霜是一种变相的自我补偿吧。这海岛上的老人，终究是在最后用“前尘隔海，古屋不在”这样的句子结尾，一个清瘦的老人，一颗孤寂的心，在今夜台北的这场冷雨中，该何去何从呢？

余光中的雨是冷的，他出生于大陆，成长于大陆，却不曾想被迫与大陆分离，来到这宝岛，他骨子里萦绕着的是中国文人传统的愁思，他心心念念的是他的杏花春雨江南。当大陆的孩子们朗诵着“小时候，乡愁是一枚小小的邮票”时，当大陆的诗人振奋于他那句“当我死时，葬我，在长江黄河之间”时，这老人却在他厦门街上的家里，听着窗外冷雨的敲打声，温存着对大陆仅有的记忆。

余光中曾盛赞过李白“蓬莱文章建安骨”，我想，这句这句话也同样适用于他本人。先生已经不在了，且让我们后人跟随先生的《听听那冷雨》，听雨，看雨，闻闻嗅嗅，那冷雨。

听听那冷雨读后感【篇11】

人们总说一千个读者就有一千个哈姆雷特、世界上没有相同的两片叶子，此刻想来是对的。因为我们每个人都是在用自己的心眼看世界，去体会其中的含义，所以看到的也就不同了。

正如我们文中的人物一样：父亲的心里因为始终记挂着田里未干完的活儿，所以生性乐观坚忍的他也变得惆怅起来了;母亲因为心里惦记着田里的活，因为看到父亲的无奈，所以她的脸也因一天天缠绵不断的雨而越发惆怅了;而我们则因为看到每一天对着雨发呆、脸斜成一个弧度的父亲和惆怅的母亲，所以我们无心去应和雨给我们带来的快乐，雨在我们眼中成了该死的雨、令人厌恶的雨。因为我们憎恨雨，期盼阳光，所以我们真期望雨能立刻停，也同时把童年中的雨调成了金黄色。而这一切产生的源泉无非是因为他们的心。

禅语中有一句话说不是旗帜在动，而是你的心在动。是的，因为我们看世界看事物并非真正用我们的眼在看，而是用心体会的。所以即使一向被人们认为贵如油的雨，滋润万物的雨，因为打心眼里不愿意它的出现而变得可恶、该死起来。

但是如果它出此刻干旱以后，那我想文中的人物又会有另一种表情了：也许父亲那粗糙的被太阳晒成黝黑的脸会因为雨的出现而再次倾斜成45度角;也许母亲也会因为它的出现而扫去连日来的惆怅，雨开始滋润母亲的心田，使母亲变得更加婉约动人;也许我们会因为雨的出现而变得欢呼雀跃，会在小水坑玩耍，会应和着雨点打击小花伞的节拍翩翩起舞，也期望它能够下个不停。那时的雨也许就不再是该死的、令人厌恶的了，也许会是可爱的、令人喜滋滋的了;那时也许在我们的童年记忆中，雨真的是金黄色的了。而这一切一切的也许，都是因为我们的那颗心啊!

听听那冷雨读后感【篇12】

《听听那冷雨》是余光中的散文代表作，正如《荷塘月色》之于朱自清。初读《听听那冷雨》，不由大惊：散文可以如此写?细读之则手不释卷。余光中曾戏称：“手写诗，偶尔左手写散文，算是副产品。”但这样的副产品在当代散文家中有几人能出其右?

诗一样的充满跳跃联想的语言是《听听那冷雨》的最大特色。作者在文中大量动用了迭字句。文章开始，就对雨作尽情的描绘：时而淋淋漓漓，时而淅淅沥沥，天潮潮地湿湿...一句就写出雨的形声。接着他跳跃联想，写道：即使在梦里，也似乎把雨伞撑着这句奠定了整篇一种“忧伤”的基调。马上，他大胆想象：整个中国整部中国历史无非是一张黑白片子，片头到片直这样下着雨。此时，我窒息般地感觉到余光中内心那种深深的乡愁以及爱国情怀。

本文恰似一首长诗，字字句句，充满令人惊奇的诗的意象。作者笔下的雨时而是“黑白片子”，时而是“宋画”，时而是“一滴湿漉漉的灵魂”，时而是“温柔的灰美人”等等。作者凭非凡的才力和卓越的想象力，把乡愁化为种种意象，而意象又于作者的某段人生遭遇及心灵历程相连相融。可谓情丝和雨丝交织。

余光中用诗样的语言对雨进行视觉、听觉、嗅觉等多方面感觉进行描写，字里行间，古诗韵味俯拾即是，例“牧童遥指”，“剑门细雨渭城轻尘”，“杏花春雨江南”。爱好古典文学者看本文，时时会心一笑。而喜爱现代风格的读者也不会失望，例“雨是潮潮湿湿的音乐下在渴望的唇上舔舔那冷雨”一句，已令许多所谓的现代诗人汗颜。

语言是思想的载体，语言没有音乐味，何能成为作家?同样，思想不深邃，更是不成作家。余光中将思想完美融入语言，正如他所说：一位出色的散文家，当他的思想和文字相遇，美如盐撒于烛，会喷出七色的火花。我读书，常爱划句，但是读《听听那冷雨》，竟然摘不下一句，因为每一句话都这么美。

听听那冷雨读后感【篇13】

“冬季到台北来看雨，别在异乡哭泣。”这是台北的雨于我的最初印象，凄迷而又诗意。

“就凭一把伞，躲过一阵潇潇的冷雨，也躲不过整个雨季。连思想都是潮润润的。”雨天，先生倚门而立，细雨蒙蒙，打湿了他的思绪，凉凉海风，吹乱了他的发丝。苍穹依旧辽阔，只不过已变了两样，归心似箭却望不到故土。

雨落在地上，圈圈涟漪缓缓荡开，不知故土的土地上是否也是一样的景?先生的泪滴落在地上，分不清是哪滴是雨，哪滴是泪。“这种酷冷吾与古大陆分担，不能扑进她的怀里，被她的裙边扫一扫吧，也算是安慰孺恭之情。”先生饱受国家分离之苦，只能隔着一湾浅浅的海峡相望，咫尺天涯。游子的根在故土之上，离开了自己的根，他们就像无根的浮萍一样漂浮不定，寻不到家的温暖，找不到灵魂的归宿。

旧时的雨落在屋瓦上发出碎玉之声，而今已成绝响。岂只是台北，恐怕祖国大地也很少再能听见这种天籁之音。无数的高楼耸立，城市俨然一个水泥森林，披着钢筋水泥的怪物高傲地俯视着地下的芸芸众生。

越多的人愿意早起一小时来看一下股票状况，而忘记了倾听动人的鸟鸣;越来越多人低头刷着手机看琐碎信息，而忘记欣赏沿途的风景;越来越多人忙于追名逐利，而忘记内心的栖息……先生不由扼腕叹息，发出：“古屋不在，听听那冷雨。”的感叹。冷雨冷的不仅是肌肤，更是给燥热的降温，让人归于平静，放慢脚步感受生活。

雨于我也是特殊的存在，苏童曾说：“假如有铺满青瓦的屋顶，我不认为雨是恐怖的事物。假如你母亲曾经在雨声中为你缝制新衬衣，我不认为你会有一颗孤独的心。”无论是轰然巨下，还是珊珊来迟，雨悄无声息地滋养着内心的种子，淅淅沥沥也好，滂滂沱沱也罢，浓郁、热烈的.情感随雨轰然而至，将人逼近情感崩溃的边缘。忘不了《雨世》中父亲转身后苍老的背影与小四无措的哭泣，忘不了老屋青瓦上笼罩的雾气与暴雨击打时发出的碎玉之声，忘不了三毛在雨中狂奔的无拘无束……

听听那冷雨，闻闻那冷雨，嗅嗅那冷雨，舔舔那冷雨……雨淋湿了我的眼，我的心、我的孤单岁月。

听听那冷雨读后感【篇14】

像喜欢王维的诗一样，一向很喜欢余光中先生的文章。余光中的笔仿佛有一种魔法，能够将文字变成石上的清泉，松间的明月，或是空谷的幽兰他的文字有一种无法言说的美感，假若你在雨夜半倚轩窗，看雨打芭蕉忽地一阵筝音入耳，那便是我读余光中的文章的感觉了。就像这一篇《听听那冷雨》。

雨不但可嗅，可观，更能够听。听听那冷雨。听雨，只要不是石破天惊的台风暴雨，在听觉上总是一种美感。大陆上的秋天，无论是疏雨滴梧桐，或是骤雨打荷叶，听去总有一点凄凉，凄清，凄楚，于今在岛上回味，则在凄楚之外，再笼上一层凄迷了，饶你多少豪情侠气，怕也经不起三番五次的风吹雨打。一打少年听雨，红烛昏沉。再打中年听雨，客舟中江阔云低。三打白头听雨的僧庐下，这更是亡宋之痛，一颗敏感心灵的一生：楼上，江上，庙里，用冷冷的雨珠子串成。十年前，他曾在一场摧心折骨的鬼雨中迷失了自己。雨，该是一滴湿漓漓的灵魂，在窗外喊谁。

文章紧扣一个雨字，说雨可看、可嗅、可舔、可听。他写江南的雨，写台湾的雨，写美国的雨，写四川的雨雨缠缠绵绵如梦境，凄凄切切如情思。于是作者的思乡之情，也如雨般飘飘摇摇弥漫在字里行间。

文章一唱三叹，洋洋洒洒。以第三人称叙述，纵观全文可知是他在台湾厦门街雨巷中的思绪。他是厦门人，至少是广义的厦门人，二十年来，不住在厦门，住在厦门街，算是嘲弄吧，也算是安慰。。以雨的角度，似乎涵盖了他一生沧桑事，而余光中先生内心汹涌激荡的情感亦浓郁地进跃全篇。

雨天的屋瓦，浮漾湿湿的流光，灰而温柔，迎光则微明，背光则幽黯，对于视觉，是一种低沉的安慰。至于雨敲在鳞鳞千瓣的瓦上，由远而近，轻轻重重轻轻，夹着一股股的细流沿瓦槽与屋檐潺潺泻下，各种敲击音与滑音密织成网，谁的千指百指在按摩耳轮。下雨了，温柔的灰美人来了，她冰冰的纤手在屋顶拂弄着无数的黑键啊灰键，把晌午一下子奏成了黄昏。

先是料料峭峭，继而雨季开始，时而淋淋漓漓，时而淅淅沥沥，天潮潮地湿湿滂滂沱沱，淅沥淅沥淅沥文章中超多叠字的运用，可谓是锦上添花，给全文增色不少，生动细腻地描摹了景物的同时，悠长的乡愁若隐若现，如雨似珠。文坛宿耆柯灵说：《听听那冷雨》直接用文字的雨珠，声色光影，密密麻麻，纵横交织而成，别辟一境。

前尘隔海。古屋不再。听听那冷雨。

虞美人听雨

(宋)蒋捷

少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。

而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。

听听那冷雨读后感【篇15】

上了初中，我接触最多的就是散文了。昨天下了雨，读了《听听那冷雨》，虽没有瓦来伴奏，却也感慨万千。

余光中是台湾人，这篇《听听那冷雨》中无处不隐藏了他对中国的热爱和对家乡的怀念。这篇《听听那冷雨》文字细腻而忧伤。像即连在梦里，也似乎有把伞撑着、不能扑进她怀里，被她的裙边扫一扫也算是安慰孺慕之情吧。和二十五年，没有爱故乡白雨的祝福，或许发上下一点白霜是一种变相的补偿吧。文字间透出的是尽是忧伤。

这篇文章是物+事，通篇写雨，却非想雨，而是借雨抒发对大陆的思念之情。而美丽的句子很多，我印象蛮深的是雨来的时候不再有丛叶嘈嘈切切，闪动湿湿的影光相接。鸟声减了啾啾，蛙声沉了咯咯，秋天的虫吟也减了唧唧。用了连续几个象声词写出了以前下雨的热闹和现在下雨的凄冷。温柔的灰美人来了，她冰冰的纤手在屋顶拂弄着无数的黑键啊灰键，把晌午一下子奏成了黄昏。将雨比作温柔的灰美人，将瓦比作琴键，那叮叮咚咚的脆响确实如弹琴一般。

这篇《听听那冷雨》是我明白了思念是一种痛，却又是一种快乐。像从西门街道厦门街，作者想像从西门到厦门，沉醉在自己编织的虚拟的幻想中，体现出那沉沉的思念。

此时的我，回忆昨天的雨，叮叮咚咚，没有瓦，却有伞，一曲无限回音。