初中音乐教案

初中音乐教案九篇。

遵循您的指示，幼儿教师教育网的编辑已经筛选出以下相关资料：“初中音乐教案”，建议您将这个页面收藏以便再次查阅。教案课件是老师事先预备好的，课件内容则需要老师自己来设计和完善。教学内容是教案设计的主要内容。

初中音乐教案 篇1

各位评委、老师：

大家好。

我是来自辽源地区东辽县渭津中学的音乐教师刘彩霞，我说课的内容是初中七年级人教版音乐教材第13册，第四单元第一课时《行进中的歌》。

本单元涉及了多种不同风格的进行曲，根据教学内容，我确定第一课时内容为两大块：1是欣赏《中国人民解放军进行曲》；2学唱歌曲《当兵的人》。

本节是以唱歌为主的综合课。《当兵的人》是一首极具阳刚之气的进行曲，歌曲为bB大调，4/4拍子，由刘斌首唱，深受战士和人民群众的喜爱，被誉为是“真正军人的歌”，歌曲为单二部曲式结构，两个乐段音乐情绪不一样，在演唱时要注意，控制好声音和力度，正确表达歌曲的思想内容。

由于进行曲是学生从小到大接触较多的一种音乐体裁，《当兵的人》这首歌在人民群众中也广为传唱。所以教学难度不是很大，但是要想让学生更好地感受并体验进行曲那种节奏鲜明，铿锵有力的特点，就需要充分调动学生学习的积极性，创设一个良好的教学情境。因此，在本课教学中，我坚持以新的课程标准作为教学的指导思想，以学生的自主聆听，感受体验为主线，在教学过程中，充分发挥教师的主导作用，体现学生的主体地位，创设相应的情景，引导学生用肢体语言去表现音乐，调动学生学习歌曲的热情，自主跟唱、表演，并进行自评、互评，采用现代化教学手段，丰富课堂内容，真正做到面向全体学生，关注个体差异，给学生足够的想像空间，并提供展示个性才能的机会。充分建立民主平等的师生交流关系，从而有效地提高课堂教学效果。

鉴于以上我对教材和学生的分析，确立的教法和学法，我确立本课的教学目标为：

1、喜欢聆听并愿意演唱进行曲风格的歌曲。

2、了解进行曲的风格及特点。

3、用坚定有力的声音，激昂的情绪演唱《当兵的人》。

重难点：了解进行曲风格及特点；把握好歌曲的情绪，正确演唱《当兵的人》。

下面，我详细阐述一下，本节课的教学过程：

本节课我设计了六个环节：

一、组织教学，情境导入。（播放课件“行进中的歌”）

学生有秩序地随“运动员进行曲”进入教室，分男生、女生坐好。导入新课：今天这节课，老师带领大家共同走进进行曲，学习“行进中的歌”。

二、欣赏教学：

完整聆听《中国人民解放军进行曲》的声乐演唱，从音乐情绪变化及曲式结构上了解进行曲的节奏鲜明、旋律铿锵有力的特点。结合画面谈谈带给你的感受。请同学们总结进行曲及特点。（出示大屏幕）

三、唱歌教学：

根据课标要求使学生达到能用正确的声音，情绪，表现歌曲的思想内容，并培养大胆、自信的、独立歌唱的能力。

聆听进行曲速度的歌曲《当兵的人》，引出歌曲《当兵的人》，听听战士们的心声，完整聆听歌曲之后，提出相关问题：

1、这首歌曲突出表现了什么内容？

2、歌词中的“一样”和“不一样”指什么？

3、哪个乐句最有力，情绪最激昂？学生做出相应的回答。根据歌曲的演唱要求，进行母音“a”的发声练习。

轻声跟唱《当兵的人》，并根据学生的学唱情况加以单乐句的节奏、音准及力度的指导，可采用模唱，对比等方法。对学生的跟唱进行点评之后，再跟唱一遍，并提出指导性意见。

在演唱中，教师用富有激情的指挥辅助学生的演唱，并调控好两个乐段的演唱情绪。

变换不同的演唱形式进行练唱，要求声情并茂，教师弹琴伴奏，正确表达歌曲的思想内容。对学生的演唱做出点评，给予鼓励。

四、拓展活动：

1、进行曲风格的歌曲有哪些？

2、再次演唱《当兵的人》，用肢体语言感受进行曲，适合走步的特点。

五、进行小结

进行曲这种体裁坚定、昂扬、催人奋进，鼓舞了世代人民为自己的理想而永往直前。愿我们在座的每一位同学都能以顽强、自信、乐观、拼搏地态度去面对自己的人生。以踏实有力的步伐迈向自己的人生目标，谢谢大家！（再见）

同学们随运动员进行曲走出教室。

初中音乐教案 篇2

各位评委、老师：

大家好。

我是来自辽源地区东辽县渭津中学的音乐教师刘彩霞，我说课的内容是初中七年级人教版音乐教材第13册，第四单元第一课时《行进中的歌》。

本单元涉及了多种不同风格的进行曲，根据教学内容，我确定第一课时内容为两大块：1是欣赏《中国人民解放军进行曲》；2学唱歌曲《当兵的人》。

本节是以唱歌为主的综合课。《当兵的人》是一首极具阳刚之气的进行曲，歌曲为bB大调，4/4拍子，由刘斌首唱，深受战士和人民群众的喜爱，被誉为是“真正军人的歌”，歌曲为单二部曲式结构，两个乐段音乐情绪不一样，在演唱时要注意，控制好声音和力度，正确表达歌曲的思想内容。

由于进行曲是学生从小到大接触较多的一种音乐体裁，《当兵的人》这首歌在人民群众中也广为传唱。所以教学难度不是很大，但是要想让学生更好地感受并体验进行曲那种节奏鲜明，铿锵有力的特点，就需要充分调动学生学习的积极性，创设一个良好的教学情境。因此，在本课教学中，我坚持以新的课程标准作为教学的指导思想，以学生的自主聆听，感受体验为主线，在教学过程中，充分发挥教师的主导作用，体现学生的主体地位，创设相应的情景，引导学生用肢体语言去表现音乐，调动学生学习歌曲的热情，自主跟唱、表演，并进行自评、互评，采用现代化教学手段，丰富课堂内容，真正做到面向全体学生，关注个体差异，给学生足够的想像空间，并提供展示个性才能的机会。充分建立民主平等的师生交流关系，从而有效地提高课堂教学效果。

鉴于以上我对教材和学生的分析，确立的教法和学法，我确立本课的教学目标为：

1、喜欢聆听并愿意演唱进行曲风格的歌曲。

2、了解进行曲的风格及特点。

3、用坚定有力的声音，激昂的情绪演唱《当兵的人》。

重难点：了解进行曲风格及特点；把握好歌曲的情绪，正确演唱《当兵的人》。

下面，我详细阐述一下，本节课的教学过程：

本节课我设计了六个环节：

一、组织教学，情境导入。（播放课件“行进中的歌”）

学生有秩序地随“运动员进行曲”进入教室，分男生、女生坐好。导入新课：今天这节课，老师带领大家共同走进进行曲，学习“行进中的歌”。

二、欣赏教学：

完整聆听《中国人民解放军进行曲》的声乐演唱，从音乐情绪变化及曲式结构上了解进行曲的节奏鲜明、旋律铿锵有力的特点。结合画面谈谈带给你的感受。请同学们总结进行曲及特点。（出示大屏幕）

三、唱歌教学：

根据课标要求使学生达到能用正确的声音，情绪，表现歌曲的思想内容，并培养大胆、自信的、独立歌唱的能力。

聆听进行曲速度的歌曲《当兵的人》，引出歌曲《当兵的人》，听听战士们的心声，完整聆听歌曲之后，提出相关问题：

1、这首歌曲突出表现了什么内容？

2、歌词中的“一样”和“不一样”指什么？

3、哪个乐句最有力，情绪最激昂？学生做出相应的回答。根据歌曲的演唱要求，进行母音“a”的发声练习。

轻声跟唱《当兵的人》，并根据学生的学唱情况加以单乐句的节奏、音准及力度的指导，可采用模唱，对比等方法。对学生的跟唱进行点评之后，再跟唱一遍，并提出指导性意见。

在演唱中，教师用富有激情的指挥辅助学生的演唱，并调控好两个乐段的演唱情绪。

变换不同的演唱形式进行练唱，要求声情并茂，教师弹琴伴奏，正确表达歌曲的思想内容。对学生的演唱做出点评，给予鼓励。

四、拓展活动：

1、进行曲风格的歌曲有哪些？

2、再次演唱《当兵的人》，用肢体语言感受进行曲，适合走步的特点。

五、进行小结

进行曲这种体裁坚定、昂扬、催人奋进，鼓舞了世代人民为自己的理想而永往直前。愿我们在座的每一位同学都能以顽强、自信、乐观、拼搏地态度去面对自己的人生。以踏实有力的步伐迈向自己的人生目标，谢谢大家！（再见）

同学们随运动员进行曲走出教室。

初中音乐教案 篇3

欣赏音乐剧《猫》的选段《回忆》，产生对音乐剧的热爱。

完整而充分聆听音乐，以小组探究、合作的方式，探究音乐剧体裁的特点，提升欣赏音乐的能力。

通过艺术实践活动，尝试音乐剧的表现艺术形式，能够积极参与创编和表演。

通过欣赏音乐剧《猫》的选段《回忆》，了解音乐剧的特点。

听辨歌曲节拍，感受节拍对表达歌曲情感的作用。

教师播放音乐剧《音乐之声》的插曲《do re mi》片段;提问学生，这首歌曲出自哪一步音乐剧?

学生自由发言。

教师总结：刚刚老师所播放的是美国著名的音乐剧《音乐之声》里面的插曲，并讨论交流美国其他著名的音乐剧如《猫》，引入课题，《回忆》。

1.教师播放歌曲，并介绍音乐剧《猫》，作为歌舞剧凭着再难以打破的票房纪录成为英国有史以来最成功、连续公演最久的音乐剧。

2.教师为学生介绍韦伯，英国音乐剧作曲家，他的音乐剧《猫》是根据艾略特为儿童写的诗改编的，韦伯充分注意到儿童的特点，其中的音乐《回忆》生动的表现出不同角色的猫的形象特点，这个音乐剧是真正适合各种文化背景的大众戏剧。在伦敦首演后，已经成为迄今为止最著名的舞台剧，这首《回忆》就是其中的名曲，在全世界广为流传，他还创作声乐套曲，变奏曲等。

学生自由发言。

教师总结：歌曲旋律较为流畅、舒缓，旋律节奏比较平稳，有很多连续的长音，听起来非常悲伤。

2.教师再次播放乐曲，并设问：歌曲是几几拍子，给大家怎样的感受，表现主人公怎样的心情?

学生自由发言。

教师总结：12/8拍，给人连贯，起伏荡漾的感觉。这样的节拍表现主人公留恋、悲伤、憧憬的.心情。最悲伤的两个地方是音区低的地方。

3.教师播放音乐剧《猫》的相关剧情并提问学生：这只猫是怎样的形象?

提问其中几个小组代表，并对学生们的回答进行总结并给出答案：这只猫流浪后回归却被歧视和猫群的区别对待。

4.教师为学生讲解角色并介绍剧情，“领袖猫”──猫族中的首领，充满智慧和经验，他必须出席一年一度的猫会，并最后决定哪一只猫能够升天获得重生;“魅力猫”――年轻时是猫族中最美丽的一个，厌倦了猫族的生活到外面闯荡，但尝尽了世态炎凉，再回到猫族时已丑陋无比。一曲《回忆》平息了所有猫对她的敌意。唤起了对她深深的同情和怜悯。

5.教师再次播放音频，并邀请学生随钢琴跟唱《回忆》的旋律。

教师将学生分组，大家用自己喜欢的音乐剧中的角色进行模仿扮演，提醒学生注意与组内其他成员的配合;创编完成后请各组进行表演，并互相评价推选出最受欢迎的那一小组。表演结束，并带领学生总结音乐剧的特点：音乐剧是歌唱、对白、表演、舞蹈。通过歌曲、台词、音乐、肢体动作等的紧密结合，把故事情节以及其中所蕴含的情感表现出来的艺术形式。

这节课我们欣赏了韦伯的作品《回忆》，对音乐剧《猫》有了一些了解，希望同学们通过本课的学习更为深入了解到音乐剧的魅力所在。

初中音乐教案 篇4

课题概述：《唱脸谱》是人民音社九年义务教育初中音乐教材中的一首京歌，也是整个单元中一首与众不同的歌曲，这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段，

歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体，歌曲的A段包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔，韵味十足。歌曲的B段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整;第四句“黑脸的张飞叫喳喳”通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节。使全曲在_中完美地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气，阐述了外国友人对我国的“国剧”——京剧的美好印象。歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈，惟妙惟肖地勾画出一张张“美佳佳”的脸谱。

2、戏曲行当、脸谱。

教学要求：

1、学唱《唱脸谱》通过与一般歌曲的风格特点比较，了解京剧花脸唱腔和唱法的特点。

2、结合《唱脸谱》的演唱，使学生了解有关戏曲行当、脸谱知识。

教学目标：

一、情感目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。

二、知识目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习让学生了解京剧四大行当、脸谱、拖腔等知识;让学生感受下滑音、倚音、休止符等音乐记号在戏曲音乐中的韵味。

三、能力目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习提高学生的感受音乐、欣赏音乐、表现音乐的能力。

教学重点：

1、了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。

2、在歌曲演唱中分辨不同脸谱。

3、让学生感受体会京剧的韵味。

作品分析：

脸谱：“花脸”是传统戏曲中净角独特的化妆形式。是在中国戏曲长期发展过程中所形成的不同人物脸部化妆的相对固定的程式化谱式，

教案：

作为戏曲艺术(尤其是京剧)的重要组成部分之一，脸谱不仅描画出角色的特定外在形象，而且也体现了角色的内在性格。京剧舞台上，红色表示忠义英勇，如关羽;黑色表示肃穆刚直，如包公、李逵;黄色表示勇猛彪悍，如典韦、黄三太;蓝色表示狰狞残暴，如单雄信;绿色表示粗莽憨直，如马武;白色表示阴险诡诈，如曹操。

《唱脸谱》是一首以脸谱为歌唱题材的歌曲，全曲以生动的笔调描绘了京剧中各种人物角色脸谱的特点，旋律朴实、亲切，具有浓郁的京剧韵味，是群众喜欢的“戏歌”。

曲式：全曲有两个段落构成。在A段歌唱开始之前，是一个富有朝气、洋溢着热情的引子，其旋律音调孕育于京剧，有浓郁的京剧韵味。给人以“源于京剧、胜于京剧”的亲切感、新鲜感和时代感。B段旋律更接近于京剧西皮男生歌唱的音调，并且较多地运用了净(花腔)的行腔特点，使其显得朴实、明快、豪爽。最后一个子长达五小节半的拖腔，使情绪发展引向_，尤其在fa、mi两音上的长时间延长，更具有磅礴的气势。

行当：是中国传统戏曲中表现某些特定类型角色的专业分工。京剧艺术一般把舞台上的人物依性别、年龄、性格、身份的不同分为生、旦、净、丑四个类型。

1、学生自由讨论，并请学生回答。

2、同学们现在回答的不准确没关系，下面咱们就一起来认识一下这些脸谱。

1、(播放视频歌曲)，请同学们仔细听歌曲中涉及到的脸谱及人物。

(二)再次播放歌曲《唱脸谱》，请学生思考问题。

1、与一般歌曲的风格特点比较它有那些不同之处?

1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。

2、难点突破，前半拍休止。

6、分组演唱歌曲，小组进行比赛，激发学生唱歌的兴趣。

(一)欣赏：录音播放京剧唱段，学生思考剧中人物的脸谱，可以看出他是什么形象?

1、学生在音乐声中分组画脸谱。

2、在音乐中学生展示作品，师生共评。

今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人…

在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。

初中音乐教案 篇5

一、说内容

人教版教材八年级《雪绒花》,主要教学内容是唱《雪绒花》,欣赏影片中另外两首插曲《Do-Re-Mi》、《孤独的牧羊人》

二、说教材

歌曲介绍:《雪绒花》是美国电影《音乐之声》中的一首插曲,随着电影的播放而传遍全球,成为全世界人民喜爱的歌曲之一。歌曲为带再现的单二部曲式,采用四三拍子和中等的速度,就决定了它的格调优雅恬静,歌曲通过对雪绒花的赞美,抒发了对大自然的热爱,寄托了主人公对亲人、对家乡深深的怀念和祝福。我设定本课的教学目标之一就是指导学生用优美的声音唱好歌曲,这也是本课的教学重点。

三、说教学目标

这首歌曲是表达对祖国的依恋，所以我的情感、态度、价值观感目标是感受歌曲所传达的爱国情怀，激发对电影音乐的兴趣，扩大音乐视野。过程与方法目标是能用聆听、感受、模唱、演唱、对比等方式，结合多媒体手段体验音乐所传达的情感信息。学习本课所要求掌握的知识与技能：

1、初步感受三拍子音乐的节拍特点;

2、能用轻柔、优美、深情地声音演唱《雪绒花》;3引导生结合音乐要素，如力度、音色、情绪等分析提高其音乐感受及演唱能力。

四、说教学重难点

结合教学目标，本课的教学重点是用优美深情的声音演唱《雪绒花》

难点是1掌握并准确唱三拍子把握节奏特点及休止符把握2005 5一字多音5 6 7(高兴)的演唱。

五、教学理念和教学方式

1、为了让学生更好的体验作品的意境、领略音乐的无穷魅力,充分调动学生的参与积极热情,结合本校高效课堂教学模式音乐子模式，教学环节进行如下设计:电影片段导入——介绍电影剧情——学唱歌曲——表演评价——欣赏片段《孤独的牧羊人》。

2、本课运用多媒体教学手段,欣赏电影片断,引导学生在欣赏过程中注重对歌曲的表现形式、演唱形式以及歌曲音乐要素进行对比,拓展学生思维。

3、在学习歌曲时,以教师语言启发为主,培养学生自学的能力,通过学唱、比较分析歌曲旋律,使学生能够唱准相似乐句,解决歌曲难点。并通过演唱歌曲,再从歌词中感受旋律,以表达歌曲的情绪。

4、始终注意引导学生的思维,在欣赏电影片断和听老师演唱前,都先向学生提出的要求和问题,让他们明确欣赏目的,以便更好地理解作品。

(采用我校“小班化高效课堂自主互助式之音乐子模式”进行教学。充分利用现实情景，尽可能实现教学过程的趣味性、实践性，自主互助性，利用多媒体课件和钢琴、吉他等乐器丰富学生的学习资源，生动活泼的展开学习，强调学生的主动参与，通过丰富多彩的集体讨论以合作学习促进自主探究。)

初中音乐教案 篇6

音乐课教案是可以培养学生的听音、听节奏的能力和记忆力，以及对音乐的敏捷反应能力，学生初中一年级音乐课教案怎么设计，一起来看看吧。

课题：即兴接龙游戏

年级：

课时：一课时

教学目的：1.通过即兴接龙游戏，培养学生对音乐活动的兴趣，巩固已学的音乐知识，促其掌握并运用，音乐活动课教案。2.提高学生听辨八度以内单音的能力，听记简单节奏的能力和即兴律动，即兴歌表演能力。3.考查学生对音乐主题（以声乐为主），乐汇熟练程度，对音乐的接受、反应能力是否敏捷。4.让学生在游戏活动中学知识、练技能，开发智力，发展创造力。5.培养学生集体主义意识和互帮互助、团结协作的优良品质。

教具准备：录音机，磁带，红绿灯卡片，唱名头饰，儿歌卡片，节奏卡片，歌单，律动谱。

教学过程：

一.听音乐入场就座，师生问好，用谈话式引入课题并板书，即兴接龙游戏。

二.即兴默唱接龙

教师出示一张正面画着红灯，背面画着绿灯的卡片，学生看到红灯就默唱，看到绿灯就接下去放声唱。歌曲《小红帽》。

附图{图}

四.即兴节奏记谱接龙。

要求：教师念儿歌，学生听后每人一小节或两小节，把儿歌的节奏记录下来。教师边念儿歌边出示卡片。

附图{图}

五.即兴听音接龙

指名8个学生分别扮演8个唱名，教师弹奏音阶的上行或下行，或由8个唱名组成的简短旋律，8个学生听后很快按顺序排列好。

六.即兴唱歌接龙。

要求：①由教师开头，每一个接唱者在五秒钟内接唱出一句现成的乐句。②后一个人接唱的第一个音必须是前一个人的最后一个音。③每一个人所接唱的乐句彼此不可重复出现。④接唱者音要准，节奏要稳，旋律要通顺，以上违者被淘汰。

附图{图}

要求：每个小朋友按律动谱的节拍表演四个动作，一个乐句一个动作。这四个动作要连贯、流畅、符合节奏，每个同学所表演的动作和主题要避免重复，音乐论文《音乐活动课教案》。如：放学回家（收书、课本，背书包，排队，与伙伴拉手赶回家）；上学迟到（洗漱，吃饭，看表后赶快跑，迟到了喊报告）；还有跳绳；拔河；打球等。指名上台随音乐表演。全班同学评议，谁表演的最精彩。

八.歌表演即兴接龙

1.提问：我们已经学习过哪几首新疆民歌：（《娃哈哈》、《我爱雪莲花》）。

2.复习歌曲《我爱雪莲花》（出示歌单）

3.谁能表演一下新疆舞的基本舞步和动作呢？（指名表演）

4.引导学生分析歌词含义。

5.学生分组讨论、设计动作（每组一个乐句或一段歌词）。

6.以组为单位选送一个同学上台进行即兴歌表演接龙。

九.老师小结本堂课活动情况，肯定学生的成绩，鼓励为主。下课。

专家点评

此教案通过生动活泼的即兴接龙游戏，不仅可以培养学生的听音、听节奏的能力和记忆力，以及对音乐的敏捷反应能力，并有助于提高学生的即兴歌表演能力；同时由于接龙游戏需要互助协作，还可以培养学生的集体主义意识，是一个一举数得的好

初中音乐教案 篇7

一、说教材

我今天说课的内容是人教版八年级教材上册第三单元欣赏课《卡门序曲》。《卡门序曲》是一首管弦乐曲。法国作曲家比才于1874年创作的歌剧《卡门》中的前奏曲，是该歌剧中最著名的器乐段落，常单独演奏。一般的歌剧序曲都是用交响方式缩写或提示歌剧内容，这首序曲结构简单，仅仅描写了欢乐气氛和剧中次要人物斗牛士的英勇形象。

二、说学情

这一学段的学生有着强烈的好奇心和求知欲，参与意识和交往愿望较强，在学习上已形成自己的初步经验，表达情感的方式较之小学生有明显变化。因此音乐教学需要通过多种形式的艺术实践活动，巩固和提高表现音乐的基本技能。扩大音乐欣赏的范围和深度，有意识地将音乐的人文内涵融入到学习中。

三、说教学目标

根据新课标以及学生的实际情况，我将设计以下教学目标：

情感态度价值观：了解《卡门序曲》，学生体会乐曲不同段落的思想感情，学生能够对欧洲歌剧音乐产生兴趣。

过程与方法：完整而充分地聆听音乐，以小组探究、合作的方式，探究音乐的音乐风格，提升欣赏音乐的能力。

知识与技能：通过分析《卡门序曲》，对乐曲结构有一定的把控能力，并提高对歌剧音乐的欣赏力。

四、说教学重难点

我的教学重点是分析《卡门序曲》各段落音乐，了解每个主题的音乐情绪。教学难点是了解《卡门序曲》采用的曲式结构。

五、说教法、学法

根据中学生年龄特征，在学习中实行多听多想多讨论，发挥学生的主观能动性，活跃学习思维，加深对音乐作品的理解，能够更准确的表现和感受作品的内容及情感。

我主要采取创设情境教学法，运用现代信息技术，利用其视听结合、声像一体、形象性强、信息量大等特点，为学生创设了与课程相关的音乐情境，激发学习兴趣，活跃课堂气氛，促进对知识的吸收和掌握。基于本课的特点，我还采用了以下的教学方法：创设情境法、设疑法、引导法。

六、说教学过程

本节课的教学过程我是这样思考的.，设计思路分为五个环节：新课导入——初步感知——探究学习——拓展延伸——小结作业。下面，我将分别来介绍这五个环节：

第一环节是新课导入环节

为了培养学习兴趣。在导入环节，我采用视频方法进行导入，创设情境，播放斗牛场景的视频，并播放几段不同的音乐，学生为斗牛场景的视频配上认为最适合的音乐。学生通过音频、视频直观感受到斗牛的场景及斗牛音乐的基本特点。

这样设计可以锻炼学生的自主思考能力，同时导入内容与本节课的新课内容相关联，为顺利开展新课教学做好铺垫和准备。

第二环节是初步感知环节

这一环节是新课讲授的第一个环节，我将结合学生的特点展开教学。

学生随着多媒体画面，完整欣赏歌曲，视听结合、动静结合，学生有身临其境之感，充分调动多种感官，启发联想和想象，激发学习兴趣与求知欲。

我先播放乐曲《卡门序曲》，感受音乐并介绍作品背景与作者背景。并请同学为乐曲进行分段。

第三环节是探究学习环节

在这一环节我将采取分段欣赏的方式，对全曲进行分析。学生反复聆听不同分段的音乐，感受各段音乐的旋律变化。

根据分段结果，播放第一段旋律并提出问题，这段旋律的情绪是什么样的，为什么会产生这种情绪。接着分小组欣赏、讨论，播放第二段和第三段旋律，对比第一段旋律分析各段旋律、情绪有什么不同，分别表现了什么形象。

之所以这样设计，是因为学生在实践过程中可以更加清晰地理清学习思路。学生主动地投入到教学过程中，参与音乐教学实践活动，能够更快速、准确地掌握新知。

第四环节是拓展延伸环节

在拓展延伸环节，介绍《卡门序曲》曲式结构，了解回旋曲式的结构和特点。

第五环节是课堂小结环节

在这节课的最后，我采用了归纳式的收尾。

我们欣赏了比才的作品《卡门序曲》，对歌剧《卡门》有了一些了解，同时又了解了一位优秀的作曲家——比才，并且对回旋曲式有了一些初步的认识。

作业：对比欣赏《卡门》的其他选段。

七、说板书设计

初中音乐教案 篇8

《十送红军》说课稿

各位评委老师好，今天我说课的课题是《十送红军》。我从四个方面进行阐述，首先我对本节教材进行分析。

一、说教材：本课选自人音版七年级教材第十四册第三单元《长江两岸》，本单元主要是学习长江两岸的民歌，这是第一课时唱歌课。聆听中国民族民间音乐，知道其主要种类、风格《课程标准》从音乐学习的角度入手，将课程内容划分为四个领域，即感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。表现包括演奏和演唱两方面，其中对于演唱的的要求是：能主动地参与各种演唱活动，养成良好的唱歌习惯。能够自信地、有表情地演唱歌曲。积极参与齐唱、轮唱及合唱，并对指挥的起、止、表情等作出正确的反应。能够简单分析歌曲的特点与风格，表现歌曲的音乐情绪和意境。能对自己、他人、集体的演唱作简单评价。聆听中国民族民间音乐，知道其主要种类、风格也是我们音乐探求的目的。 七年级学生已经具有初步的音乐审美感知能力，他们特别喜欢唱歌，愿意合作交流，能够大声的演唱歌曲，对音乐的学习表现出极大的探索热情。

基于对教材的理解和分析以及对学生的了解，本人将该节课的教学目标定为： 认知、能力目标：能够用深情怀念的情绪演唱《十送红军》； 情感态度价值观：喜欢我国江南地区的民歌级民间音乐，乐于主动了解江南地区的音乐文化。

引导学生聆听和感受音乐，是本节课的重点；难点是歌曲演唱情绪的理解、把握。为了达到本节课设定的教学目标，我再从教法和学法上谈谈。

二、教法和学法：（一）教法。在一节课中采用的方法很多，我主要用以下几种方法：

1、范唱法：范唱，能调动学生学习歌曲的积极性，引起学生的共鸣。教师以饱满的热情唱出歌曲所要表达的情感，能引起学生的情感共鸣，使学生在听觉上保持对音乐的热情，对学生的情感投入产生潜移默化的影响，从而激发学生对音乐的兴趣。作为一个音乐教育老师，在唱歌课教学中应力求通过范唱这一鲜明的艺术形象诱发学生兴趣，引起美感，产生共鸣，使学生感受美、体验美、鉴赏美，在审美的过程中既学到知识，又提高素质。因此，在导入环节中，我先范唱歌曲，激发学生兴趣。在学唱歌曲时，再欣赏歌唱家的演唱，使学生置身其中，聆听并感受音乐，并在此基础上学唱歌曲，表现音乐。()同时，在学唱歌曲的过程中，我会走进学生中间与他们一起学唱，解决问题；2、启发、讨论法：对本节课的难点--歌曲情感的理解，采取教师启发，师生讨论法，加深学生对于歌曲情感的理解，提高学生的演唱能力。

（二）学法指导：体验式音乐学习：是指在从“体验”中实行对“音乐知识”的学习。音乐教学过程是一个在教师启发引导下，学生参与体验音乐的过程。没有学生主体参与体验，就难有真正的音乐教学。只有当学生参与到音乐活动之中，自己亲身主动地去体验、领悟、探寻，与音乐融为一体，才能对音乐知识、技能技巧真正理解和掌握，才能实行对音乐的欣赏与创造。

最后，我来具体说说教学过程。在这一部分，我设计了以下几个环节：

一、创设情境，引人入胜；二、学唱歌曲，演绎音乐；三、查找音乐，拓展延伸

三、教学过程：（一）创设情境，引人入胜导入环节，我将直接演唱歌曲《十送红军》。既给学生直观感受，又能激发学生学唱歌曲的兴趣。然后提出问题，引导学生讨论：这是那个地区的音乐？你知道歌名吗？随之，结合地理知识，了解长江两岸的省份。 导出课题《长江两岸》。

（二）学唱歌曲，演绎音乐：1、完整欣赏全曲，引导学生初步感受歌曲的意境。

欣赏过程中，要求学生随音乐哼鸣，这样既完成简单的发声练习，又让学生熟悉了旋律。欣赏完后回答问题：这首民歌的情绪是怎样的？这首歌给你印象最深的是什么？（※）（学生们可能会说出一些比较相符的答案）在此，我给予学生肯定与可观的评价，并激发鼓励学生学会这首歌。

2、学唱歌曲。学生只有在熟唱歌时才能更好地理解歌曲的风格特点。

读歌词，品意味。 歌词教学也是本课中不能忽视的一个环节。我采取了让学生朗诵歌词--加方言朗诵，增加学生朗诵歌词的趣味性，并体会江西民歌的方言特色。

看歌词，听范唱，学歌词，唱旋律。 在这个环节中，我将采取教师范唱、学生轻声吟唱，全体学生合唱，分组练唱等方式来达到熟唱歌词的目的。这样能更好地培养学生对于歌曲的感受和分辨能力。在学生分组练习过程中，我将在学生中间进行单独指导，适当的提问个别学生，询问他们认为的难点并和学生一起解决。在唱熟练歌词的情况下，我会和学生一起唱旋律，并分析讨论旋律的特点。然后，以组为单位进行演唱评比，提高学生的演唱激情。

3、体会情感，用情歌唱：好的一堂课除了将知识传授给学生，还要注意学生能力的培养。为了完成教学难点，也为了培养他们表现的意识和能力，我向学生介绍歌曲地创作背景（※），并引导学生分析歌曲，探讨比较适合的演唱情绪。为了更好的加深对歌曲情感的理解，师生共同赏析宋祖英的演唱，增加感性认识。 最后，我们师生有感情的共同合作演绎《十送红军》。

（三）、搜集音乐，拓展延伸：最后，我将总结全课，推荐湖北、江西的其他民歌让学生欣赏，同时要求学生课下搜集长江两岸其他省份的民歌，下周课上学习交流。通过课后延伸，再次启发和调动学生继续求知的欲望，提高学生的探究学习的能力，也使得有限的课堂教学时间得到了无限的延伸。

《给未来一片绿色》说课稿

“假如我们能在一个孩子身上唤起对音乐的一种强烈的热忱，假如我们能把这种兴趣延长若干年并且稳步地把它提高到更高水平的话，那么即使他永远成不了一个文艺名家，他也将通过音乐找到他个人的幸福！”这是美国著名教育家穆塞尔和格连在其《中小学音乐课教学法》中的一段话。是的，音乐就是这样的一种美的艺术，而我，就愿做这美的传播者，在孩子们的心灵播洒上最美的种子，让他们能找到自己的音乐源泉，成为终身爱好音乐的快乐人。

[说教材] （1）教材内容

《给未来一片绿》是人教版八年级下册第一单元《绿色的家园》中的一首歌曲，歌曲主体部分为D大调、4/4拍、中速，由三部分组成，歌曲深刻地表达了人类共同关心的一个主题，即爱护我们共同的家园--地球，呼唤人们保护环境，关爱地球，企盼人类永远美好的生活。曲作者运用调性对比的手法将青少年儿童在思考问题、讨论问题，最后得出结论这个意境刻画出来，谱出歌曲。本课教学是以唱歌为主的综合课，在本单元中作为第二课时设计。

（2）教材的地位和作用主要表现在二个方面：

第一 ：歌曲将调性对比融于童声合唱之中，设计了一个充满诗意的意境，谱出一首绿色和

平的歌。

第二：通过学唱歌曲，抒发出少年儿童热爱地球的感情，表现出少年儿童朝气蓬勃、积极向上的精神面貌。

[内化理念]（说新课标）

音乐课标中明确指出：音乐教育以审美为核心，重要作用于人的情感世界。情感，是音乐审美过程中最活跃的心理因素，是音乐审美感受的动力和中介，音乐教学中牢牢把握住情感性原则，不时点燃学生的情感火花，会有效地打开学生的心灵之窗，使他们在情绪的勃发与激动中，享受美感，陶冶性情。因而，每次上课前，我都要反复聆听音乐，让音乐先感动我自己，然后再感染学生。

“音乐是心灵的迸发，它不象化学那样能进行实验分析，对伟大的音乐来说，只有一种真正的特性，那就是感情”，柏辽兹的这句话给了我很大的启示，也内化为我今天设计这堂课的主要教育思想，因而我把具体的教学目标实化为：

[说目标]（1）知识目标：将理论知识转化为实践能力，懂得怎样处理音乐作品，才能更好地表达情感。

（2）能力目标：聆听并大胆参与歌曲的演唱，能准确地表达音乐中的情感。

（3）情感目标：让同学们在观看各种图片、视频、演唱、表演等活动中领悟“保护环境、关爱地球、热爱大自然”的意识。

[说重难点]：探索学唱新歌的方法，练习自然而有感情地演唱，能全身心地投入到各种表演活动中去体验和感受是本课时的重难点。

[说教法]根据中学生年龄特征，我采用了情景创设法、合作探讨法、启发式教学法、尝试教学法等，在教学中把教法与学法联系起来，(Motivational model yuedu.)有意识地进行学法的指导和渗透，不仅让学生学会，而且让学生会学，引导学生在学习中实行“四多”，即多听、多想、多讨论、多创作，发挥学生的主观能动性，活跃学生的思维能力，加深学生对音乐作品的理解，使学生更准确地表现和创造音乐。

[说学法]“学生是学习的主体”，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，主要通过“看、听、唱”等要素，让学生去感知歌曲的情绪和演唱方式，通过感受、展示、讨论等方法，使学生在尝试学习中自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验来验证结论。

[说教学程序] 下面，我针对本课的教学过程谈谈具体的教学构想。

我主要设计了四个环节来完成本课时教学：（1）引入；（2）学唱歌曲；（3）感悟；（4）升华（拓展延伸），其中学唱歌曲是重点教学环节，设计25分钟左右，引入3分钟左右，感悟5分钟左右，升华部分10分钟左右。

首先，第一个环节--引入。多媒体展示被污染的大自然图片，和未被破坏过的美丽大自然风景图片等相关的图片，教师在背景音乐《给未来一片绿》的旋律中动情解说：地力之生物有大数，人力之成物有大限，取之有度，用之有节，则常足；取之无度，用之无节，则常不足。 土

壤系着森林的命运，海洋系着鱼群的命运；环境系着地球的命运，地球系着人类的命运。地球赋予生命的一切，爱护地球，珍爱生命；保护环境，拥有生命 ，让我们用行为来回报创造和养育我们的自然母亲。【设计理念：这一环节利用多媒体创设情景，通过教师诗化的语言激情导入，奠定本课情感性教学的基础，点燃了学生的情感火花，激起他们的学习兴趣。】

第二个环节：学唱歌曲。先介绍歌曲的主体部分为 D 大调、44拍、中速、由3部分组成。接着，教师声情并茂地范唱，力图通过自己的歌声打动学生，激发出他们的学习热情，再用多媒体出示学习方法：选择自己喜欢的学习习惯，跟伴奏唱词或跟伴奏哼唱旋律来学唱。在这一基础上，让学生自己找出学唱歌曲的难点：后半拍起的节奏的把握，大家共同讨论，应该怎样来掌握这一难点，再尝试用领唱、合唱的方法来练唱，要求声音统一，气息通畅，节奏准确，充满感情。这个步骤的设计给了学生一个自主学习的空间，让“每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，为学生提供发展个性的可能和空间。”

第二部分合唱的配合的学习前，先进行合唱的和谐与均衡知识讲解，再采用教唱、听唱、分声部唱、合唱等方法来突破这一难点。在引导学生充满感情来完整演唱歌曲时，先让学生观看这首歌的MTV，让学生在歌声与画面中自己去体会感情，然后分组讨论用填表的形式，让学生自己说出这首歌的速度、风格、演唱情绪等学唱要素，通过“探究与体验”的过程来完成这一教学难点。

设计理念：“音乐是听觉的艺术，是情感的艺术”，在学习歌曲的过程中，我以“听觉”为基础，“情感”为主线，采用多媒体创设情景，引导学生在学习中“多听、多想、多讨论”发挥学生主观能动性，通过聆听和表现音乐，充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富情感。

第三、四个环节--感悟和升华部分

首先用提问的形式引入第三部分，探讨音乐情感与人的情感有什么联系，然后让学生联系生活实际说说自己对“保护环境、爱护大自然”的理解和感受，讨论“地球-----母亲”的含义，紧接着导入第四个环节，让学生将自己收集到的表达爱护环境的歌曲、诗歌、警句、图片、文字、VCD、歌曲磁带等通过小组推荐或自由组合演唱等多种方式展示出来。（搜集的任务在第一课时教学时作为课后作业布置）。

这一部分的设计，让学生联系自身感受先体验“保护环境”的感受，然后通过拓展延伸得到进一步的升华，让学生在主动参与音乐实践活动中来获得音乐审美的体验和享受到成功的欢愉。

最后，在《给未来一片绿》的音乐声中结束本课：保护环境，是人类永恒的主题，让我们用自己的行动，去爱护环境，爱这个地球，爱这个世界！

每个学生都是一个珍贵的生命，每个学生都是一个鲜活的个体，每个学生都是一幅精彩的画卷，每个学生都是一篇生动的乐章，但愿你我在座的每一位音乐老师都能把生命中的每一篇生动乐章奏响！我的说课到此结束，不足之处，请各位老师批评指正！

初中音乐教案 篇9

我今天的课题是《让世界充满爱》下面让我来解说我整堂课的设计。

一说教材

1教材分析本课是人音版初二一单元歌曲，1、《让世界充满爱》是一部献给1986年“国际和平年”的组歌，由四部分组成，教材中选用了第二部分，其音乐为典型的ABA三部曲，A部温馨抒情，B部在调性上与A形成对比，最后四个乐句完全再现。本课以“爱”为线索，通过歌曲的演唱和同主题音乐作品的欣赏，使学生感受音乐与心灵的沟通；在学唱歌曲的过程通过分析，讨论，体验，使学生意识到各音乐要素在表现歌曲内在感情上的作用，在以后地歌唱中，对音乐要素能自己进行分析，合理地处理歌曲。

根据教材的内容要求，我制定了我的教学目标，和教学重点

二教学目标

（1让同学们在各种爱心故事、演唱、表演等活动中体验、感受：爱——————人类永恒不变的主题。

（2在学习中，探索学唱新歌的方法，练习自然而有感情地演唱，注意保护啜子。

教学内容：《让世界充满爱》

三教学重点

1、探索学唱新歌的方法，练习自然而有感情地演唱

2、能全身心投入各种表演活动中体验和感受教学难点：引导学生主动地探索并积极参与活动

教具：多媒体、手式卡纸、小品道具、钢琴

四说学法

学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目教学重点。通过运用多媒体、手式卡纸、小品道具、钢琴等教具让学生听，看，等形式来实现我教学的目的

五说教学过程

1我通过爱心故事导入创设情景向同学们

（1展示四幅有关爱心的多媒体画面A非（典事迹B抗洪抢险C美国9。11救灾现场D希望工程，在背景音乐《让世界充满爱》的旋律中动情解说）然后提问同学们这四幅画面共同说明了一个怎样的情感主题？

（2在我总结学生回答后，展示主题《让世界充满爱》

（3播放歌曲《让》让学生在欣赏的同时向他们展示多媒体画面介绍音乐人————郭峰并简单的介绍《让》作品。

（4在学生对《让》的背景有了解的情况下在让学生仔细的欣赏一遍歌曲

歌曲听完后我提供三种学习新歌的方法让学生按自己学习习惯选择学习（A跟钢琴演唱歌词B跟钢琴演唱歌谱C跟钢琴哼唱旋律）

4、跟钢琴练习，要求找到自己感觉演唱比较困难的地方

5、请学生提出问题，全班同学帮助解决并提出OX节奏与X———在演唱时应如何把握。

6、再次跟钢琴练习，要求声音柔和、抒情，有感情地演唱

7、尝试用领唱、合唱的方法练唱。

要求：（1）声音统一气息通畅（2）节奏准确充满感情

Yjs21.Com更多幼儿园教案扩展阅读

高中音乐教案九篇

高中音乐教案 篇1

教学目标

1、聆听《中花六板》、《娱乐升平》，激发学生对民间丝竹音乐的兴趣和爱好。感受、体验乐曲的音乐风格。

2、在感受、体验乐曲的音乐情绪，理解乐曲的音乐内容的基础上，学习掌握有关的音乐知识。

主要教学内容

1、《中花六板》、《娱乐升平》。

2、江南丝竹、广东音乐方面的音乐知识。

重点和难点

《中花六板》、《娱乐升平》。比较作品的音乐风格。

教学方法

欣赏法、谈话法等。

相关准备

多媒体设备、《丝竹相和》课件等。

课时安排

一课时

教学过程

一、组织教学，师生问好。

教师演示本课课件，出示课题。

二、了解古城苏州。

(1)教师以曾在苏州学习3年的经历给同学们介绍苏州。

(2)引导学生围绕苏州历史名人、有关名诗、著名景点等方面谈；阅读文字材料。

悠久的历史，孕育了独具魅力的吴文化。千百年来，苏州人文荟萃。在古代产生了以孙武、范仲淹、沈括、唐寅、顾炎武、蒯祥等为代表的政治家、思想家、军事家、科学家、艺术家。古典园林60余处，其中拙政园、留园、网师园、环秀山庄、沧浪亭、狮子林、艺圃、藕园、退思园等9座园林已被列入世界文化遗产名录。

(3)听苏州评弹片断，感受其优雅、娇嗔之风味。

三、作品鉴赏

(一)《中花六板》

1、聆听乐曲，说说有哪些乐器?

2、教师点评。

江南丝竹。其旋律清新悠扬,优美抒情，典雅细腻，富有浓郁的江南色彩，抒发了人们乐观向上的生活情绪。“胡琴一条线，笛子打点点，洞箫进又出，琵琶筛筛边，双清当板压，扬琴一蓬烟。”

3、引导学生阅读材料，了解江南丝竹。

流行于上海以及江苏南部、浙江西部的民间器乐。通常有二胡、小三弦、琵琶、扬琴、笛、萧、笙、鼓、板、木鱼、铃等。江南丝竹的音乐风格以轻巧、明朗、欢快、活泼为主，有时也表现的较为粗犷。

4、引导学生学说苏州话。

5、复听，结合苏州话的特点，体验音乐风格。

(二)《娱乐升平》

1、简介。

是广东音乐中流行较广的一首，乐曲既保持、发扬了广东音乐的传统特色，又借鉴了一些欧洲专业音乐创作的`作曲技巧，从而在风格上有所突破和创新。乐曲表现了一种清新活泼、乐观向上的音乐情绪。

2、聆听，和江南丝竹比较一下，风格的差异以及所含乐器。

3、学生交流后阅读书本50页第二段文字。

4、教师引导学生总结知识点。

流行于广州及珠江三角洲一带的民间器乐。高胡、扬琴是主奏乐器。乐曲一般短小精悍。风格多轻快活泼，缠绵，流畅动听。名家有严老烈、丘鹤寿等。

5、观看粤剧片断，感受广东音乐和粤剧的一脉相承的关系。

(三)丝竹鉴赏活动

1、播放4首乐曲，请同学们区分类型。

(1)《三六》 江南丝竹

(2)《旱天雷》 广东音乐

(3)《行街》 江南丝竹

(4)《步步高》 广东音乐

2、讨论，回答类型并说明理由。

四、归纳概括

1、请学生归纳两种丝竹的音乐风格。

2、请学生归纳有关音乐知识。

五、课堂小结

让一名学生谈本课主要收获。

六、课外拓展

收集有关当地丝竹音乐的文字、音响资料，将其记录下来。

教后感

1、为激发学生的欣赏兴趣，教师不妨跟大家谈谈苏州的概况，拓展欣赏苏州评弹以及广东的粤剧。

2、要引导学生阅读材料，积极思考，加深体验，做到感性和理性相结合。

高中音乐教案 篇2

【教学目标】

（1）知识目标：让学生了解葫芦丝的结构和基本演奏技巧。

（2）能力目标：培养学生基本演奏能力和创新思维能力。

（3）情感目标：通过葫芦丝演奏的学习，激发对民族音乐的热爱；培养学生之间团结、协作精神。

【教法、学法】

（1）教法：讲解示范法、趣味游戏法、律动教学法

（2）学法：体验法、自主探究学习法、小组合作学习法

【教学准备】葫芦丝录音指法图片

【教学过程】

根据学生的认知规律与音乐学科的特点，我把本课的教学过程分为五个环节：导入、讲授、探究、拓展、小结。

1、导入：

教师采用的是示范演奏一首优美动听的葫芦丝乐曲《月光下的凤尾竹》或录音来导入本课，并请学生说出听后的感受。

问题：1、乐器的声音特点？2、哪个民族的乐器？3、乐曲的风格特点？

设计意图：通过聆听，使学生在葫芦丝独具魅力的音乐感染下，激发学生的学习兴趣，逐步产生对民族音乐的喜爱。

2、讲授：

通过实物及指法图片讲解，以轻松愉快的谈话形式，在民主、和谐的氛围中与学生交流，让学生了解到葫芦丝的结构、演奏姿势、呼吸、指法。并把葫芦丝与笛、箫作比较，阐述葫芦丝在结构上、演奏上独特的地方。

正确的演奏姿势是演奏的基础，学生在演奏时会出现低头、坐立不直、踮脚、跷腿等不良习惯,要及时给予纠正。

演奏用的是胸腹式呼吸法，我采用闻花香的活动,来让学生体验：先用鼻吸气，然后学会用口鼻同时吸气，并通过横膈膜控制再缓慢而均匀向外呼出。

设计意图：为了让学生清楚、直观地了解葫芦丝演奏的基本常识，运用讲解示范法，并通过实践活动来掌握呼吸技巧。

3、探究：

为了让学生更好地掌握葫芦丝的演奏技巧，我安排了三个探究活动。

探究①：气息的控制。

它是所有吹管乐器的演奏难点，也是葫芦丝演奏的难点。葫芦丝与其他吹管乐器在演奏上所不同的是：吹低音时气流速度细而急、口劲大；吹高音时气流速度粗而缓、口劲小。在练习吹高音sol和la时，学生认为音越高就越用力，结果事与愿违。其实，越用力会越没声音。

为了让学生对气息的控制收放自如，我采用趣味游戏教学法，安排了吹纸条的游戏，让学生能直观感受不同气流速度纸条的变化，然后用不同的气流速度来吹葫芦丝中的高、中、低音。

学生初次接触葫芦丝演奏，不容易把音色吹出来，开头和尾音常出现的“咕”音现象，听起来很不舒服。教师要分析并示范，让学生认真体验并反复练习。开头出现是因为气流速度慢，用吐音加强力度，快速吹出即可解决。尾音出现是因为剩余气息推动所至，这时嘴快速张开就能避免。

设计意图：通过趣味游戏教学法，寓教于乐，使学生在游戏中掌握技巧。这符合音乐教学的知识性与趣味性相结合的原则。

探究②：练习曲。

为了更好地掌握葫芦丝气息的控制，以及指法的熟练，练习曲的训练是不可缺少的。学生在吹奏练习曲的过程中，常出现憋气或换气声响大，这都将破坏音乐的完整性，要给予纠正。

要想获得柔和、优美的声音，按孔方法是演奏的重点。手指按音孔时要自然弯曲，用第一节指肚按满音孔。学生由于手指伸得过直或拱得过高，容易出现按

孔不满、漏风以及手指过分紧张导致不灵活的毛病。吹奏时必须做到“满而不紧,松而不漏”，否则就会出现音不准或声音很闷。为克服手指紧张，也可让学生做一做手指操的练习。

设计意图：器乐学习中，呼吸、指法、技巧等都是通过练习曲的训练来完成，其训练是相当重要，必不可少。

探究③：乐曲。

我选用了一首大家非常熟悉的四川民歌《康定情歌》。选择学生熟悉和喜爱的歌曲作为练习内容，不仅给了学生以美的.愉悦和享受，而且大大地增添了他们掌握演奏技能的信心与力量。

演奏本乐曲用的演奏技巧有：单吐、打音，它是葫芦丝演奏广泛使用的技巧，也是本课的重点。教师通过讲解与示范演奏，使学生逐步掌握。

演奏这首乐曲的难点是乐曲的节奏型，我通过律动教学法：视唱、节奏练习，把学生的眼、耳、手、脑等各种器官充分调动起来，唱一唱，拍一拍，让学生在轻松愉悦的律动中掌握乐曲节奏型，最后能完整地演奏乐曲。

设计意图：通过律动教学法来克服乐曲的节奏难点，这体现了音乐教学的律动性原则。

4、拓展：

我安排了一个音乐活动：才艺大比拼。活动分小组进行，让每组根据乐曲《康定情歌》自己安排角色，自主选择表演方式。

首先，明确每个小组的组长，并根据学生的意愿和能力来安排角色。然后，运用小组合作学习法，采取分工合作的形式进行排演。同时，教师活动于同学中间，成为他们的一员，并进行协调与指导。表演形式：（1）器乐合奏（可葫芦丝合奏：演奏能力强的学生吹主旋律，能力弱的学生吹伴奏音乐；也可与其他乐器或打击乐器等合奏）；（2）为歌曲伴奏。（3）为舞蹈伴奏。

最后，选出三个小组进行展示。教师对学生的展示要采取开放式评价，激励学生大胆地展示自我。

设计意图：音乐活动的安排，这遵循了音乐教学与艺术实践相结合的教学原则。通过小组合作、讨论、排练、表演，使具有不同特长、不同层次的学生都能参与其中，充分地展示自我，增强了学生的自信心，使他们都能有所发展，有所提高。这样不仅有助于培养学生创新思维能力，而且还能够培养学生之间团结、协作精神。面向全体学生，这是素质教育最基本的要求之一，也是音乐教育应遵守的一条原则。让每一个学生都有表演的机会，感受到成功的喜悦，这也符合音乐教学的面向全体与成功性原则。

5、小结：

通过自评、他评的方式，在民主的评价氛围中评选出优胜单位和个人，给予鼓励并要求学生加强课后练习与巩固。

高中音乐教案 篇3

教学目标

1.能用优美、舒展的声音演唱歌曲《达古拉》

2.能用筷子、身势律动等参与表现音乐，感受蒙古音乐风格特点。

3.能够用不同的力度和速度表现歌曲，感受歌曲情绪变化。

教学重点难点：

重点：用优美、和谐的声音演唱歌曲《达古拉》

难点：歌曲中八度大跳音准、切分节奏、长音的声音控制，把握好蒙古歌曲的韵味。

教学过程：

一)、导入课题

师言：同学们，请看大屏幕上的这幅画，这一望无际、层层叠叠的绿海把我们带到了哪里呢?宁静宽广的大草原上有碧绿的小草，湛蓝的天空、翱翔的雄鹰和小花般点缀在绿地上的蒙古包，今天，老师给你们带来一段来自草原的音乐，请你们把我们围坐的地方当做草原上的蒙古包，听着音乐围着蒙古包走一走，请一定合上音乐的节拍。

(设计意图：语言导入，让学生快速进入情境，感受身临其境的感觉)

二)、感受歌曲

1.初次聆听歌曲《达古拉》，感受四拍子的韵律和歌曲情绪。

师：请同学们随着音乐走一走，合上音乐的节奏，并想一想这首歌曲的情绪怎样?他是三拍子还是四拍子?

2.第二次聆听歌曲《达古拉》，用雄鹰展翅飞翔的动作，感受四拍子的强弱以及歌曲悠远绵长、柔中带刚的韵律特点。

要求：飞翔的时候脚走恒拍，手的节奏4/4 X - X - 第一拍拍击臀两侧，第三拍空中振翅，像老师这样，合上音乐的节拍，飞翔到草原上任何一个地方，飞翔的时候请你文明礼让，不要和别人相撞。(师适当的.数节拍)

3.第三次聆听歌曲《达古拉》，加入筷子感受歌曲韵律

师导言：刚刚孩子们雄鹰飞翔的动作很优美，草原上的人们能歌善舞，他们的舞蹈来源于生活，在草原上他们会随着音乐跳起蒙古的筷子舞蹈。下面请你轻轻就近飞到座位处拿起你的筷子，让我们模仿雄鹰展翅的动作来敲击筷子。像老师这样合上音乐的韵律，自由的感受音乐带给我们的美。

4.第四次聆听歌曲《达古拉》，加入筷子感受歌曲乐句变化

师导言：我仿佛看见了一群自由的蒙古人在草原上随音乐起舞，下面请你原地不要动，转向老师，看看老师做的动作和你们有什么不一样?(老师做的四个方向的变化。)这首歌曲分为两个大的乐句，两个大的乐句里面各有两个小分句，共四个分句，下面请你在小分句处换方向做动作。

(设计意图：通过四次不一样的方式聆听表现音乐、感受音乐，让学生在表现感受音乐的同时了解歌曲情绪、拍子、乐句，并熟悉了歌曲音乐。)

三)、歌曲学唱

1.老师范唱歌曲，解读歌名《达古拉》。

刚刚我们听到的这首优美的歌曲名叫《达古拉》，是一首蒙古族短调民歌。下面老师将这首歌曲献给你们，请你边听边看歌词，并想一想《达古拉》会是什么意思呢?“达古拉”是蒙古女孩常见的名字，相当汉语“招弟”“引弟”的意思，是大人希望再生个男孩的意思。这首歌曲的“达古拉”是指很久以前草原上的一位勤劳、善良、勇敢的蒙古女孩。

2.学习曲谱。

①聆听歌曲，划旋律线。

②看图谱分析歌曲旋律特点，引导学生关注歌曲旋律，用“呜”音感受旋律。

③用献哈达的方式参与旋律线的感受。

师：刚刚孩子们捧着双手，哼唱着歌儿让老师想起了蒙古人民圣洁的象征“哈达”，为了迎接远道而来的朋友，他们会拿起象征着圣洁哈达献给他们，让我们也来当一当蒙古人，随着音乐的起伏献一献圣洁的哈达。

(设计意图：利用直观的画“旋律线”方式让学生直观的感受旋律的起伏，从而引导学生唱准音高)

④唱歌谱。

师：我们一起感受了优美的旋律，下面让我们用连贯优美的声音唱一唱歌曲的旋律，请你耳朵认真聆听钢琴，嘴里含上一大口草原上的新鲜空气，用最大的力量说悄悄话的感觉演唱，让你们的声音像草原上的清风一样柔美。(提出声音的要求，唱出美的感觉，重点解决八度大跳、切分音、长音的时值)

3.学唱歌词。

①随琴唱词。

②解决一字多音的几处地方。

③第一分句两个小节的情绪处理。

④两个长音的地方力度处理。

⑤完整演唱，整首歌曲的情绪。

四)、不同音乐风格参与表现

1.聆听稍快速度的《达古拉》，师随乐展示筷子舞。

师导言：我们一起演唱了优美的蒙古族民歌《达古拉》，蒙古也是一个能歌善舞的民族，下面老师为大家带来一段蒙古特有的筷子舞，看看这段筷子舞蹈又带给你怎样的感受?同样是《达古拉》这首歌曲，听听它发生了怎样的变化?

(设计意图：让学生了解音乐的速度、力度等音乐要素改变，给歌曲情绪意境带来的变化)

2.小结速度与力度给歌曲的情绪带来的变化。(歌曲速度变快、力度变强使歌曲情绪由抒情优美变成了欢快活泼，一下仿佛就将我们带到了草原上热闹的那达慕集会。)

3.学生用简单的筷子舞节奏参与歌曲表现，强调舞蹈的韵律

(多媒体出示节奏：4/4 X - X -)

师导言：下面就让我们一起来感受一下蒙古的筷子敲击节奏带给我们的热情。请你拿好你的筷子，随老师用跳筷子舞的感觉一起敲敲节奏。(说明：蒙古的筷子舞蹈是通过敲击身体的各个部位发出声音，请你们敲击自己喜欢的部位随着音乐敲起来)

4.完整表现歌曲。(第一遍：用优美的献哈达的动作参与演唱慢速的《达古拉》;第二遍：用筷子、双响筒伴奏演唱欢快热闹的《达古拉》;第三遍：回归原速演唱)

高中音乐教案 篇4

教材分析：

本课涉及的内容不光包括音乐，还涉及到了地理、历史等学科的知识，本人根据本节课的教学需要进行了合理的筛选,做了些简单的学科综合。在教学过程中采用不同的方法让学生去欣赏、鉴赏音乐。并让学生唱一唱、议一议，更直接地让学生体验感受亚洲民歌的特点、内涵。所以我确定了以下三个教学目标;

（一）通过鉴赏具有代表性的亚洲传统音乐，体验亚洲传统音乐的风格特征。了解亚洲各地区音乐文化与地理、经济、民族、宗教等因素的密切关系，加深对亚洲传统音乐风格的理解。

（二）通过比较聆听、合作演唱等实践活动，认识“呼麦”、“拉格”、“塔拉”，体会和区别不同文化背景下，各国家音乐的风格特点。

（三）学生通过了解不同的民族文化能够尊重多元文化。

教学重点：

通过这节课的学习去尝试接受多元的民族文化，尊重多元文化。

教学难点：

比较与分析不同文化背景下各个国家音乐的风格和特点。

教学过程：

一、导入：听三个音乐片段让学生说说分别是哪个国家的音乐。完成学生手中的第一张表格。

（设计意图：

1、考考学生平时对音乐的积累。

2、让学生对亚洲音乐有个有初步的感受。）

二、新课学习。通过学生新课完成本课的教学目标，以及突破教学重点和难点。所以我将对新课的学习设计为四个板块：

（一）音乐旅行第一站：东亚音乐文化区（蒙古）

1、通过视频短片认识呼麦，了解呼麦唱法的特点。

2、欣赏呼麦作品《四岁的红鬃马》。

23、学生对作品的风格进行讨论。

4、教师对学生的回答进行总结。旅行第一站结束。

（二）音乐旅行第二站：东南亚音乐文化区（印尼）

1、请学生指出印尼在地图上的位置，教师对印尼的'地理位置做简单的介绍。

2、听赏印尼民歌《星星索》，注意歌中的伴唱。

3、学唱歌曲中的伴唱，要求学生注意歌唱的状态。在学生能比较熟练的演唱基础上教师演唱主旋律，和学生合作。

4、在歌声中结束音乐旅行的第二站。

（三）音乐旅行第三站：南亚音乐文化区（印度）

1、欣赏一段有关“祈雨”的印度歌舞表演，让同学们猜猜旅行第三站是哪里？请学生说说对印度和印度音乐的印象。

2、教师介绍印度音乐。

3、介绍印度民间乐器萨朗吉、西塔尔，听赏印度民间乐曲《欢迎》。边听边思考印度音乐的特点。

4、总结印度音乐的特点，音乐旅行第三站结束。

（四）音乐旅行第四站：中亚音乐文化区（阿塞拜疆）

1、听《巴雅提木卡姆》感受这种独特的音乐形式并完成手中的表格。

2、教师介绍“木卡姆”。

3、比较欣赏新疆的《十二木卡姆》，感受阿塞拜疆木卡姆与新疆卡姆之间的联系.（设计意图：亚洲是世界上面积最大、人口最多的地区，人类古代四文明古国中的三个国家在这里，并且亚洲传统音乐具有悠久的历史，是人类音乐遗产的重要组成部分，因此学生对这一篇章的学习尤其重要。在介绍每个地区音乐之前，以当地的风景（或代表性建筑）图片和民族风情音乐一同引入，让学生更容易了解亚洲国家的音乐文化背景。然后再直观感受、欣赏、听辨来感受和了解亚洲民族音乐的风格，总结出它们的音乐特征。）

三、拓展与探究课后搜集有关“木卡姆”的资料，试比较阿塞拜疆的木卡姆和新疆木卡姆有何相似之处，有没有明显的不同？

高中音乐教案 篇5

作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。

我校学生大部分来自农村，对音乐感受能力不够强。针对这一现实情况，现将我在教学中的体会、感受和反思简述如下：

一、教材内容提不起学生的学习兴趣

在实际的音乐教学过程显示，现在的学生热衷于流行歌曲、偶象歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾； 他们可以如数家珍似的报出一长溜的、连音乐老师恐怕还未所闻的歌名及某某歌星所唱，而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌（乐）曲却模糊不清，甚至毫无印象??这里固然能找到许多原因，讲出一大串非我们音乐教师所能的`理由，但从一个教育者应有的工作责任感和历史使命感来反思我们的教育，凭心而论，我们的课堂教学本身存在的许多问题恐怕也是一个不容低估的重要因素。

二、改变教学方式，在上课的过程中验证反思

课堂教学不是一成不变的，同样的教学方式方法，不同的学生有不同的反应.因此，在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的反思，对症下药。课堂教学是一门艺术，再好的教学也总有它不足的地方，有待于进一步改进，进一步优化.因此，在课堂上发生的种种“意外”，就可以成为很好的反思材料，提供教师在不断的实践过程中进行探索。

三、存在的不足及整改措施

作为音乐老师，我还存在很多不足，在今后的教学工作中应吸取老教师的经验，取长补短。因 此，无论是主课也好，副课也罢，教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水平，成为科研型，反思型的新型教育工作者。 通过教学我感觉到教学中应注意的几点：

1、常有教学与教材紧密相关，切忌追求课堂忽视了音乐基础知识的教学，因此教师要认 真备课，精心设计。

2、教学中要注意到大部分学生，因材施教，个性发展。

3、要注意师生的情感交流，充分发挥教师的主导、学生的主体作用和学生一同学习。以上是我在教学中的一些反思，请给指导。作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素音乐课的质量，也是极为重要的。

高中音乐教案 篇6

一、课题

《赏析惊愕交响曲》

二、教材分析

《惊愕交响曲》是人教版高中音乐欣赏的必修教学内容。是海顿的代表作品，其中以第二乐章最为着名。作品采用变奏曲式。第一乐章速度很快，感觉轻巧流畅。第二乐章速度变慢，开始部分是弱起，非常轻，没有什么变化，刹那间乐队用的音量演奏，爆发出强烈的声音，定音鼓猛烈地敲击，模仿惊雷的声音。乐曲第三乐章是小步舞曲，轻快活泼，音乐诙谐富有活力。第四乐章速度变得更快，好像是人们在欢快地舞蹈。因此本交响曲对提升学生的欣赏能力极其重要。

三、教学目标

1.知识与技能：

(1)通过全体学生参与演奏，培养学生简单乐器的演奏水平及合奏的能力。

(2)通过学生亲自演奏作品，了解变奏曲式及变奏曲式的创作手法。

2.过程与方法：

（1）通过学生自己分析作品，模仿并实践演奏，完成教学。

（2）发挥特长生的优势，让他们有更多的展示空间。

3.情感、态度与价值观：

（1）通过参与演奏，在实践中培养学生器乐演奏的兴趣。

（2）通过分析演奏作品，使学生进一步了解海顿的创作风格，使学生更加关注他的作品，培养学生对古典音乐的鉴赏能力。

四、教学重难点

1.分段赏析惊愕交响曲

2.通过演奏作品，使学生进一步了解海顿的创作风格，培养学生对古典音乐的鉴赏能力。

五、教学方法及教学设计意图

1.在课堂教学过程中我引导学生积极主动的视唱、试奏、合奏等音乐活动来调动学生的学习热情，并熟悉该曲的主题部分，从而促成“随风潜入曲”的良好效应。

2.“生本课堂243”教学模式的实施。利用导学案媒介，针对学情，灵活处理“前置性补偿--新知探究--形成性检测--后续性补偿”四环节，真正发挥学生主体作用，营造生动课堂、生本课题、生成课堂、生长课堂。

六、教学过程

（一）导入：

复习上节课的内容。通过教师的问题回忆上节课的内容（见板书设计）

（二）学生分析作品，用乐器演奏作品片段

现有乐器；竖笛、钢琴、小提琴、二胡。

1.主题：全体同学用竖笛演奏。（强弱变化如何处理？注意最后一个音。）

2.分析与演奏四个变奏及尾声：让学生分析作品情绪、演奏乐器及选择现有的乐器进行演奏。

（1）变奏一：再次请学生欣赏片段，听一听是由哪些乐器演奏的，我们可以使用哪种乐器来演奏？作品的情绪是什么样的，海顿为什么用这样的情绪演奏作品？

（2）变奏二：转调为同主音的小调。请同学欣赏片段。

（3）变奏三：

①十六分音符用什么乐器演奏？

②欣赏片段，两个声部分别用什么乐器演奏的？我们可以使用什么乐器来演奏？用了什么创作手法？

（4）变奏四：

①乐队强奏，弦乐以快速的六连音衬托。欣赏这部分内容，使用什么乐器演奏？

②欣赏后半部分，使用了什么乐器？我们用什么乐器演奏，作品是如何变奏的？最后的强奏如何处理？

（5）尾声：

作者如何处理情绪？为什么？我们怎样演奏？

3.在教师的指挥下完整地演奏作品。注意各段的连接及不同乐器的进入。

（三）小结变奏曲式并欣赏其他变奏曲式的作品片段

通过演奏作品，请学生说说什么是变奏曲式？请学生再欣赏两首变奏曲式的作品片段，进一步体会变奏曲式。（《小星星变奏曲》、《少女的`祈祷》）

（四）总结

通过演奏作品，同学们不仅对作品有了更深刻的认识，同时对变奏曲式也有了进一步的了解。

【学生活动】

l.学生分析作品情绪、演奏乐器及选择现有的乐器进行演奏。

2.变奏一：完全保持了主题结构，小提琴用快速的十六分音符衬托。主题可以用竖笛演奏，人数可以减半，（反复时换另一半），可用弦乐奏十六分音符，可选择小题琴或二胡。学生分析作品的情绪，“惊愕”之后的愉悦。

3.变奏二：弹钢琴的同学为我们演奏a部分。（b部分略）

4.变奏三：十六分音符可以用竖笛演奏。由双簧管和小提琴奏出两个声部的旋律。可以使用长笛和小提琴演奏。这部分运用了复调的创作手法。所有乐器一起强奏，钢琴演奏六连音衬托。学生全体演奏。

作品用弦乐演奏，可以用二胡和小提琴。加入了许多变化节奏，丰富作品。部分学生演奏，其他学生聆听。强奏时所有竖笛加入，一起演奏。

5.尾声：情绪有些压抑，暗淡。因为“惊愕”过后一切都不会改变。竖笛演奏人数减半，弱收。全体学生完整演奏作品。（学生总结变奏曲式。）

变奏曲式：先奏出一个自成段落的主题，然后以一系列的主题变形，使主题通过多次不同的变奏而得到多方面的发挥。少则三五次，多则数十次。

【教学评价】

本节课教学目标明确、合理。通过学生分析作品，并通过选择身边熟悉的乐器亲自演奏作品，进一步了解什么是变奏曲式，使枯燥的理论变得通俗易懂，在实践中培养学生对西方古典音乐的兴趣。

高中音乐教案 篇7

教具：投影片，音乐vcd、录象资料、录音带、钢琴

1．通过三组作品的赏析，使学生了解拉美音乐的地域特色和风格特点。

2．通过教学活动使学生积极主动地参与到音乐活动当中，在“寓教与乐”的同时也培养了学生感受、理解、体验拉美音乐的能力。

3．通过赏析加深学生对拉美音乐文化是三种音乐文化融合的产物的理解。

重点难点：掌握拉美音乐的风格特点及节奏特点。

课前播放拉美歌手瑞奇·马丁演唱的《生命之杯》

从学生熟悉的音乐入手，激发学习兴趣，使学生进入拉美音乐的情景中初步理性化的体验拉美音乐的风格特点。

（一）设问与回答的方式导入

1．歌曲有什么特点？

2．具有何种音乐的风格？

归纳：

1．节奏强烈、热情奔放，富有感染力。

2．具有拉美音乐的风格。

出示课题：拉美音乐赏析

（二）拉美音乐的特点及形成原因

设问

1.拉丁美洲的地理区域、原居住人群。

2.本土音乐的主要形式。

3.混合性音乐文化形成的原因让学生借助史地知识，了解拉美音乐的特点及形成背景。

归纳：

1．指的是美国以南的美洲地区，原居住人群为印地安人

2．拉美音乐具有印地安、欧洲、非洲音乐文化相混合的特点。

歌舞音乐是拉美民族民间音乐的主要形式

3．欧洲入侵和黑人的贩卖带来了各自音乐文化的融合。

（大小调七声音阶和切分音的`连续使用等）

三）器乐曲《飞驰的鹰》赏析

1．聆听乐曲主题，选择音乐形象。

大江的涌潮

森林的早晨

飞驰的雄鹰

尊重学生个体的不同音乐体验，发挥学生的创造性思维。

2．出示乐曲标题，简介乐曲背景。

有助于学生对作品的理解

3．演唱主题

在演唱中感受音乐的形象和情绪。

4．主题讨论分析

音乐通过哪些手段塑造雄鹰的形象？

使学生在分析主题旋律中了解音乐语言怎样为塑造音乐形象服务

5．归纳

平稳的节奏、弱起及三拍的连音

6．欣赏全曲并思考讨论

⑴乐器音色及演奏技巧有何特点？

⑵乐曲速度如何变化，对表情达意有何作用？

通过讨论构建主动学习的

氛围，在分析音乐的过程

了解音乐在表现形象与

情感中的作用。

7．归纳

竖笛的音色及演奏技巧给人一种神秘、苍茫、升腾的感觉。

小调色彩和速度变化使悼念转为歌颂和热爱。

（四）歌舞音乐片段赏析

1．探戈

⑴．播放探戈舞曲

请同学们说出节奏特点，强化审美体验。

⑵．介绍探戈（投影8）

探戈是阿根廷的代表性舞蹈，2/4拍、切分音运用

是一个重要特征。

⑶节奏练习

在实践活动中感受探戈的节奏特点

2．伦巴和桑巴

⑴介绍伦巴、桑巴

伦巴为古巴代表性舞蹈，4/4或2/4拍，速度中等。

桑巴为巴西代表性舞蹈，2/4或3/4拍、切分音丰富。

通过对比性区别两个舞曲的不同节奏教学为参加社会音乐生活打下基础

⑵．观看桑巴、伦巴片段，分辨舞蹈类型并归纳各自特点，利用电教手段感受不同舞蹈的特点，使教学更直观。

⑶结论

伦巴：音乐缠绵，舞态柔美，舞步动作婀娜款。

桑巴：音乐热烈，舞态富有动感，舞步摇曳多变

⑷由教师指挥，学生练习打节奏，在实践活动中感受伦巴桑巴的特点，巩固教学效果。

（五）声乐曲《西波涅》

1．欣赏全曲思考讨论

⑴音乐中汲取何种舞蹈节奏？

⑵歌曲前后两部分由c小调转为c大调，有何用意，表现什么？

高中音乐教案 篇8

教学目标：

1、了解、接受多元音乐文化，开阔学生视野。

2、通过中外爵士乐的欣赏，使学生感受、体验爵士乐音乐的风格特征。

3、激发学生练习爵士乐的兴趣，为进一步欣赏和表演爵士乐打下基础。

教学重点：

爵士乐的风格特征。

教学难点：

爵士乐节奏练习。

教学过程：

一、创设情境，组织教学。

二、导入——对比欣赏歌曲《茉莉花》——引出“爵士乐”。

三、新课：

1、请大家谈谈对“爵士乐”的印象。

2、教师简介爵士乐的起源，解释“布鲁斯”和“拉格泰姆。”

3、常见爵士乐器的简介。

4、欣赏《南部之子》

注意：

a乐器演奏部分以什么乐器为主奏？（引出迪克西兰爵士乐）

b伴奏部分强弱有什么规律（打破传统强弱规律）

5、欣赏《不知为何》，注意乐曲是否容易唱？（引出连续切分）

6、爵士乐的风格特征归纳。

7、学生用电子琴弹奏音乐片段，体会爵士乐风格。

8、学生分声部练习与多声部练习节奏。

9、爵士乐在中国的发展与现状。

10、学生即兴表演舞蹈或律动。

四、爵士乐的价值及影响。

五、小结、下课。

资料：《南部之子》是一首由路易斯·阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音乐。乐曲速度稍快，表达演奏者愉悦的心情。乐曲开始的前半部分和结尾部分是以小号为主的爵士乐队演奏，当中穿插一段演唱。歌词：在南部有位青年人，英俊潇洒，平时穿着打扮犹如国王一般，是当地女性崇拜的偶像。青年人热爱音乐，把音乐视为生命。人们都把他称为“南部之子”。

《不知为何》是一收由诺拉·琼斯演唱的爵士音乐。在以钢琴和大提琴为主的爵士乐队伴奏下，歌声徐缓、缠绵，曲调松弛、怡然、略带忧伤。散发着一种特有的民谣的清新韵律。诺拉·琼斯的演唱音色优美、清新亮丽。

路易斯·阿姆斯特朗（１９０１－１９７１）著名的.美国黑人爵士音乐家，被称为“爵士乐之父”。表演热情洋溢、诙谐机智。

诺拉·琼斯（１９７９――）具有“爵士公主”之称，她的演唱融合了爵士音乐、乡村音乐、流行音乐等多种音乐风格。演唱专集《不知何故》曾在２００３年第４５届格莱美大奖上获８项提名，并获年度唱片、年度最佳单曲、年度最佳新人、最佳流行女歌手、最佳流行乐演唱专集、最佳非古典录音工程专集、年度古典制作人８项大奖。她史无前列地夺得了格莱美所有的四项最重要的奖项。

爵士乐（jazz）是１９世纪末２０世纪初兴起于美国南部路易斯安那州新奥尔良的黑人音乐，后来传入城市风靡美国，并成为世界性的流行音乐。爵士乐是美国最有代表性的一种民间音乐。独特的音乐语言、极具个性的灵活的音乐演奏，时而低沉忧伤，如泣如诉；时而强劲高亢，激动奔放，给人深刻的精神体验和心灵的喜悦。

爵士音乐来源于布鲁斯。布鲁斯是１７――１８世纪，黑奴怀念故乡和亲人，常常唱一种哀歌表达他们痛苦的心声，由于蓝色在美国被看作是忧郁的色彩，这种悲哀的歌曲，统称布鲁斯。

拉格泰姆钢琴音乐是爵士乐的另一个起源。它从非洲民间音乐发展而成。音乐带有幽默、欢乐、活泼的情趣。乔普林被人们誉为“拉格泰姆之王”。

迪克西兰爵士乐始于２０世纪初，它吸收了“布鲁斯”音乐和“拉格泰姆”音乐的成分，形成一种由小号领奏的小乐队即兴演奏特色。最著名的代表就是路易斯·阿姆斯特朗。

自由爵士乐产生于２０世纪６０年代，它不同于以往爵士乐，在和声、旋律方面没有太多的限制，演奏者在演奏过程中可以自由、大胆、随心所欲地发挥。它强调音乐本身的强度与张力，加入大量的不协和音，把非洲、印度、日本及阿拉伯等不同音乐融合到一起，采用印度的西塔尔琴、塔部拉双鼓、扩音“拇指钢琴”，以及大量的电子音响设备和打击乐器。它一出现，就受到广大爵士音乐家和爵士迷的喜爱。自由爵士乐队２０世纪爵士乐的发展产生了深远的影响。

爵士乐在我国的历史。２０世纪三四十年代的上海就曾出现过相当规模的爵士乐演出和一些颇具水准的爵士乐音乐家。那时主要是为舞厅伴舞。８０年代末以来，爵士乐在中国复兴，并赢得越来越大的发展空间。

高中音乐教案 篇9

教学要求：

一、聆听《C小调练习曲》及《爱之梦》，感受、体验其音乐情绪，进一步认识浪漫主义音乐的风格特征。

二、在聆听、感受、体验、理解音乐作品的过程中，认识、了解肖邦和李斯特。

三、初步懂得有关“练习曲”的基础知识。

教学重点：

通过分段欣赏和完整聆听《C小调练习曲》，深入理解作品的意境和内涵。

教学过程：

一、导入

1、课前播放《C小调练习曲》。

2、提问：“同学们知道这首钢琴曲的作者和名称吗？（肖邦《C小调练习曲》）

二、《C小调练习曲》

1、简介作者：肖邦

A、请学生谈谈对肖邦的认识。

B、老师补充。

2、分部欣赏乐曲。

A、聆听乐曲的第一部分，初步感受音乐的情绪特点。

B、简介创作背景（学生自习书本p121）

1813年9月，肖邦在离开波兰赴法国途中，得知祖国争取民族独立的华沙起义失败，悲愤之余，奋笔疾书写下了这首著名的《C小调练习曲》。

C、复听乐曲第一部分，进一步体验音乐的情绪特点，熟悉第一主题。（大屏幕上出示第一主题）

（1）请学生谈谈听了这段音乐有什么感受，它让你联想到些什么？（老师补充：乐曲的第一部分是一个刚毅的、带有英雄性格的主题，左手采用了上下翻腾的琶音的伴奏音型，令人联想到华沙起义的英雄们是怎样与敌人浴血奋战的，也让人感受到作曲家那时的'心情是怎样的慷慨激昂和起伏难平。）

（2）跟琴学唱第一主题。

D、聆听乐曲的第二部分。（大屏幕出示第二主题）

（1）听音乐，感受这一部分音乐的情绪与第一部分有何不同？

（2）学唱主题，从旋律和节奏等音乐要素方面与第一主题进行比较。

（3）再听第二部分，联想音乐表现了什么内容。（老师补充：这一部分的旋律沉痛悲伤，它好象是人们对为国捐躯的烈士们的哀悼。）

E、聆听乐曲的第三乐段。

思考：这一部再现了哪一个主题？它象征了什么？（乐曲的第三部分再现了第一部分英雄性的主题，它象征着人民的斗争仍在继续，抗击侵略的火焰并未熄灭。）

3、完整地欣赏《C小调练习曲》

4、音乐知识：练习曲

通常练习曲有两类。一类为练习器乐、声乐技巧的专业练习曲；另一类为音乐会练习曲。前一种练习曲多有技能、技巧上的训练目标，音乐会练习曲是由前者派生而来的。它已演变为一种炫技性的、在音乐会上可以演出的艺术作品。肖邦的《C小调练习曲》就属于音乐会练习曲。

三、《爱之梦》

1、简介作者：李斯特

2、简介作品

1850年李斯特把自己创作的三首歌曲改编成三首钢琴“夜曲”。原来的三首歌曲分别是《崇高的爱》《幸福地死》《爱吧》。改编后的三首夜曲被汇集成册，曲集统称为《爱之梦》。在这三首曲子中，以第三首为最好，流传也最广。因此，人们通常所称之为《爱之梦》的曲子，实际上是《爱之梦》这部曲集中的第三首曲子。

3、欣赏《爱之梦》（大屏幕显示主题旋律）

A、听音乐，思考：作品描绘了什么样的意境？

B、配乐诗朗诵，通过诗歌与音乐的结合，更好地理解音乐的内涵。

四、总结

本课的两首钢琴曲，表现了极不相同的两种情感。《C小调练习曲》悲愤激昂的气势令人热血沸腾，《爱之梦》中的柔美、梦幻般的诗意令人陶醉，尽情表达了人们内心的丰富情感，这正是浪漫主义艺术的本质。

初中音乐教案十一篇

俗话说，手中无网看鱼跳。。作为人民教师，我们会认真负责对每一堂课做好准备，优秀的教案能帮老师们更好的解决学习上的问题，教案有利于老师提前熟悉所教学的内容，提供效率。所以你在写幼儿园教案时要注意些什么呢？小编特地花时间为你收集并编辑了初中音乐教案十一篇，仅供参考，欢迎大家阅读。

初中音乐教案 篇1

课题概述：《唱脸谱》是人民音社九年义务教育初中音乐教材中的一首京歌，也是整个单元中一首与众不同的歌曲，这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段，

歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体，歌曲的A段包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔，韵味十足。歌曲的B段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整;第四句“黑脸的张飞叫喳喳”通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节。使全曲在_中完美地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气，阐述了外国友人对我国的“国剧”——京剧的美好印象。歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈，惟妙惟肖地勾画出一张张“美佳佳”的脸谱。

2、戏曲行当、脸谱。

教学要求：

1、学唱《唱脸谱》通过与一般歌曲的风格特点比较，了解京剧花脸唱腔和唱法的特点。

2、结合《唱脸谱》的演唱，使学生了解有关戏曲行当、脸谱知识。

教学目标：

一、情感目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。

二、知识目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习让学生了解京剧四大行当、脸谱、拖腔等知识;让学生感受下滑音、倚音、休止符等音乐记号在戏曲音乐中的韵味。

三、能力目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习提高学生的感受音乐、欣赏音乐、表现音乐的能力。

教学重点：

1、了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。

2、在歌曲演唱中分辨不同脸谱。

3、让学生感受体会京剧的韵味。

作品分析：

脸谱：“花脸”是传统戏曲中净角独特的化妆形式。是在中国戏曲长期发展过程中所形成的不同人物脸部化妆的相对固定的程式化谱式，

教案：

作为戏曲艺术(尤其是京剧)的重要组成部分之一，脸谱不仅描画出角色的特定外在形象，而且也体现了角色的内在性格。京剧舞台上，红色表示忠义英勇，如关羽;黑色表示肃穆刚直，如包公、李逵;黄色表示勇猛彪悍，如典韦、黄三太;蓝色表示狰狞残暴，如单雄信;绿色表示粗莽憨直，如马武;白色表示阴险诡诈，如曹操。

《唱脸谱》是一首以脸谱为歌唱题材的歌曲，全曲以生动的笔调描绘了京剧中各种人物角色脸谱的特点，旋律朴实、亲切，具有浓郁的京剧韵味，是群众喜欢的“戏歌”。

曲式：全曲有两个段落构成。在A段歌唱开始之前，是一个富有朝气、洋溢着热情的引子，其旋律音调孕育于京剧，有浓郁的京剧韵味。给人以“源于京剧、胜于京剧”的亲切感、新鲜感和时代感。B段旋律更接近于京剧西皮男生歌唱的音调，并且较多地运用了净(花腔)的行腔特点，使其显得朴实、明快、豪爽。最后一个子长达五小节半的拖腔，使情绪发展引向_，尤其在fa、mi两音上的长时间延长，更具有磅礴的气势。

行当：是中国传统戏曲中表现某些特定类型角色的专业分工。京剧艺术一般把舞台上的人物依性别、年龄、性格、身份的不同分为生、旦、净、丑四个类型。

1、学生自由讨论，并请学生回答。

2、同学们现在回答的不准确没关系，下面咱们就一起来认识一下这些脸谱。

1、(播放视频歌曲)，请同学们仔细听歌曲中涉及到的脸谱及人物。

(二)再次播放歌曲《唱脸谱》，请学生思考问题。

1、与一般歌曲的风格特点比较它有那些不同之处?

1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。

2、难点突破，前半拍休止。

6、分组演唱歌曲，小组进行比赛，激发学生唱歌的兴趣。

(一)欣赏：录音播放京剧唱段，学生思考剧中人物的脸谱，可以看出他是什么形象?

1、学生在音乐声中分组画脸谱。

2、在音乐中学生展示作品，师生共评。

今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人…

在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。

初中音乐教案 篇2

本节课是九年义务教育初中七年级音乐课的一首作品。这首民歌是由有“西部歌王”之誉的著名作曲家王洛宾先生，在20世纪40年代从一个高级知识分子口中学得，并加以整理而成。全曲是由五个乐句都是基本相同的节奏，同样的旋律重复而让人百唱不厌，只在第三乐句的旋律上稍许变化，就能给人以新鲜感。最末两小节是乐段的扩充，在稍许变化的旋律中，用乡间土味的虚词衬字渲染，又回到主旋律中去结束全曲。

能力目标：通过音乐活动，了解新疆民歌的风格特点，增强学生热爱民族音乐的感情。

情感目标：通过学唱歌曲，使学生懂得青春易逝的道理，启发学生珍惜光阴。

（四）教学难点：感受歌曲的音乐表现形式，理解歌曲的欢快情绪，锻炼对新疆民族舞蹈动作的创编能力。

对于七年级的学生来说，他们已经初步掌握了音乐的基础知识，但他们把握音乐的情绪和表现音乐的能力还有待进一步的加强和提高。对于我们所教的学生，都是乡镇的学生，他们从小就很少跟音乐接触，因此，对学习音乐的兴趣不够浓厚，还缺乏一定的主动性、积极性。想要让学生很好而又迅速的掌握音乐知识，那必须要培养学生的兴趣，因为兴趣是学生学习的动力。学生有了动力，就能取得很好的教学效果。

针对教学目标和学生的实际情况，在教学中主要采用以下几种教学方法：创设情境法、谈话法、讨论法、表演法等。

从本课的教学目标出发，根据学生的学习情况，确定如下学法：整体感知法、视听法、讨论法、小组合作法、自主探究法、实践法。

1。教师范唱新疆民歌《掀起你的盖头来》。

2。要求学生听后说出它是哪个民族的歌曲，并说说歌曲的音乐情绪。

设计意图：课前学生的注意力都比较分散，因此，运用提问法集中学生的注意力。通过情景创设，运用视听法、提问法，让学生感受新疆民歌欢乐的歌舞场面，激发他们的兴趣，为新课教学做了很好的铺垫，从而引入新课教学《青春舞曲》。

设计意图：让学生全面感受歌曲的音乐情绪，陶冶学生的情操，激发他们的学习欲望，调动学生的主动性、积极性。

（1）随老师跟唱歌曲旋律。

（2）教师唱旋律，学生唱词。

（4）教师根据学生在学唱的过程中出现的问题进行讲解、分析、纠正。

设计意图：七年级学生的生理特点和心理特点都已经趋向于成熟阶段，已经具有独立思考问题的能力，同时在学唱歌曲的过程中能够感受、体验歌曲的风格特点。

教师教授新疆舞蹈基本动作。

设计意图：通过教授舞蹈动作，培养学生的想象力和创造能力，提高学生表现音乐的能力。

1。思考：《青春舞曲》这手歌曲揭示了一个什么样的人生道理？

设计意图：音乐也是一门学科，它渗透着情感教育、道德教育；通过师生、生生之间进行交流、讨论，不仅能够掌握歌曲中蕴涵的人生道理（告戒人们青春易逝，一寸光阴一寸金，要好好把握时间，珍惜时间。）同时还能提高学生的鉴别、分析和表达能力。

（五）小结：

今天我们从学习《青春舞曲》这首歌曲中，对我们美丽的新疆已经有了一些了解，我们要热爱我们的民族音乐文化，继承和发扬具有我们民族特色的音乐文化。同时还要谨记歌曲给予我们的人生道理：珍惜时光，展现自我。

总之，在整个教学设计中，力求体现以学生为主体的思想，着眼于学生的个性化发展，以创设情境，激发学生的兴趣为主线，贯穿整堂课。

初中音乐教案 篇3

一、说教材

本课是人音版八年级第十六册第三单元的歌曲

《大海啊，故乡》创作于1983年，王立平词曲，是影片《大海在呼唤》的主题歌。歌曲旋律平缓，优美动听；歌词质朴深情，如叙家常；结构简练，富有叙事性。特别是最后两句，情深意长，表现了主人翁对大海、故乡和母亲深挚的感情。本节课是一节以唱歌为主的综合课。

通过以上对教材的分析，在新课程改革理念的指导下，我制定了如下的教学目标：

（1）能够用自然圆润的声音演唱歌曲；运用各种音乐要素对歌曲进行艺术处理，并根据设

计进行演唱。

（2）在音乐实践中，培养学生良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和

集体主义精神。用过对歌曲的演唱抒发对祖国母亲的热爱之情。

（3）在分析处理歌曲的过程中，采用自主学习的方法，引导学生自主参与各项学习活动并

顺利完成学习任务，同时培养学生良好的合作意识和协调能力。

本节课的重点难点为：鼓励学生运用音乐要素对歌曲进行处理。

二、说学情、教法、学法

八年级学生通过几年的学习，音乐知识不断积累，对乐曲各种音乐要素的分析能力不断增强，本节课根据学生年龄特征，认知规律以及已有的音乐水平进行教学，所以，根据教学内容和学生实际水平，采用如下教学方法：

1、教师点拨、引导，充分发挥学生的主观能动性，调动学的生想象力和观察分析能力，让学生联想歌曲情境，动手创作，动脑分析，动口说想象的思路。学生亲身参与乐曲的分析、创作，充分体现出教为主导，学为主体的教育原则。

2、采用讨论法，让学生在讨论的过程中找出歌曲的特点，并为歌曲进行艺术处理，使学生在尝试学习中自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验来验证结论。

3、采用尝试教学法，指导学生自学，让学生动手进行音乐创作，观察分析，使不同层次的学生的思维能力和实践创造能力都得到提高。

三、说教学过程

（一） 热身活动

根据歌曲特点我设计了一条三拍子的发声练习和一条二声部练习，目的是为下一环节的演唱歌曲和处理歌曲做铺垫。

（二）导入环节

首先我让同学们闭上眼睛，我会用大屏幕和音响相结合的方式向学生们呈现有关海鸥、海风、海浪的声音。随后我会让同学们说说查找到的关于大海的资料。我会顺势总结出：大海不光有美丽的外表，还有丰富的物产，大海对我们非常重要，它是我们的朋友，更是我们的故乡，今天，我们就来学习这首歌《大海啊，故乡》

（三）学习歌曲

在这一环节，首先我会让学生首先聆听一遍整首歌曲，让他们能够初步感受歌曲的曲调和节奏。然后由我整体钢琴演奏一遍，由于考虑到初中生对这首歌本身就比较熟悉，这个阶段的学生接受能力也很强，通过前面的两大板块的聆听，学生对这首歌曲的旋律有了一定的了解，所以我将直接让学生跟随我的钢琴伴奏带歌词演唱，当然，可能会在个别细节方面唱的不到位。我会重点提示学生如果歌曲的结尾的气息不够，可以进行换气演唱。在学成歌曲结束后，我会让学生分组演唱本歌曲，同时在歌曲的曲调中再次感受歌曲所传达的意境。

（四）练习歌曲

让学生通过演唱歌曲自己发现并解决问题，培养学生善于发现问题、提出问题、解决问题的能力。把课堂还给学生，充分发挥学生的自主性。歌曲的艺术处理：

1 。欣赏合唱版《大海啊故乡》，并思考：

（1）歌者是通过什么表达的这种情绪

（2）歌曲的演唱形式

启发学生通过音乐要素分析歌曲，为下一环节的艺术处理做好铺垫。

2 。小组讨论并展示

引导学生通过小组讨论从力度、速度、演唱形式的变化为歌曲加二声部等，对歌曲进行处理。这一环节为每一个学生提供参与音乐活动的机会，在活动中培养他们的综合能力和合作意识把课堂还给学生充分体现教师为辅学生为主的原则。

（三）、拓展欣赏

欣赏《梦驼铃》和《故乡的云》再次加深对思乡情结的理解和体验，引导学生对家乡的热爱，激发学生立志建设家乡的情感。

在《大海啊故乡》的歌声中结束本课。

初中音乐教案 篇4

(1) 通过欣赏，培养和激发出学生的内心感受。

(2) 学唱歌曲《可爱的家》，使学生能用情来演唱歌曲并了解英国歌曲的结构特点。

教学过程 ：

一、 师生问好，讲这节课所要学的内容和目的。

二、 首先请同学们欣赏一部MTV.(背景有英国的风光，一些有趣的家庭生活照片全家照等，音乐用《可爱的家》。)

三、 导入 新课：

1. 教师问：同学门刚刚看完这部MTV，请同学们结合自己谈一下家庭生活，并给这部片起一个名字。

2. 学生发言后，教师作出小结，并引入今天的课题《可爱的家》。

四、 简介《可爱的家》的曲作者创作经过：

1. 利多媒体把英国作曲比肖普的肖像及英国的风光展示给学生看。

2. 放出《可爱的家》的音乐。

3. 给学生讲述它的创作过程：这首歌是作曲家比肖普为歌剧《克拉里——米兰姑娘》写的主题歌，并把这部歌剧的大概内容讲一下，歌曲采用英国西西里尼民歌的音调写成的。

五、 分析《可爱的家》的旋律线条及情绪：

1. 用投影仪把歌曲的旋律显现出并请一位同学上来用彩色的笔把旋律线条勾画出来，教师在旁边加以指导，然后请他回到座位上。

启发学生回答。

3. 教师通过提问总结出，这首歌我们应用美好的心情来演唱，要唱出对家庭的眷恋。

六、 分析《可爱的家》曲式结构并讲解弱起小结反复跳跃记号：

1. 请学生们把这首歌的结构画出，相同的乐句用相同颜色的笔画出。

3. 讲解弱起小结及反复跳跃记号：

反复跳跃记号： ： ： 在 ：： 记号内的音乐要反复两遍，第三遍则越过 ： 接唱

1. 请学生把电子琴调到风笛的音色，一起来演奏。

2. 教师把电子琴的节奏调成4/4拍，要求学生跟着节奏用事打节拍，做试唱练习，可以变化多种变化多种形式，知道熟悉乐谱。

3. 请一位女同学配乐朗诵歌词，教师要求，用自己的情感来朗诵，下面同学来欣赏。

4. 再请一位男同学来朗诵，下面的学生一部分用电子琴伴奏，另一部分用哼名伴唱。

5. 请同学们边演唱边弹琴。

6. 请同学们再欣赏一遍MTV，要求同学们闭上眼睛听音乐，用心来感受，同时要回想一下自己的家庭生活，听完音乐后再来唱这首歌，用“情“唱。

1. 请同学根据歌曲的内容及自己的感受来做即兴小品表演，下面的同学做背景音乐。

2. 全体用合唱的形式来唱这首歌，分声部，加表演动作，用轮唱，伴唱的形式来演唱。

九、 教师作课堂总结。

一、教学构想及教学目的：

随着社会的不断发展，科技的日新月异，人们不断尝试着新鲜丰富的生活。音乐作为一门不可或缺的艺术种类而言，有着其自身的特点。音乐是美的、多种类、多元化的。它既古老又现代，既优雅又时尚。通过优美动听的旋律、多样善变的节奏，体现了人们在不同意境中的思想感情。学生们喜欢音乐、喜欢唱歌，从各种媒介中获得她们衷爱的音乐形式、音乐作品、创作者及演唱者的相关信息。显然，单一的音乐教学内容，相对传统的教学模式已满足不了学生对不同音乐的求知欲望。“把流行音乐引入音乐课堂”——这是音乐课程设置中的挑战，也是一个不可避免的过程。我们要通过缜密的资料查阅、细致的筛选、严谨客观的讲解、极有趣味的教学方式，引导学生从简单的听流行音乐、哼唱流行歌曲到通过分析其发展进程、学会多角度客观地评价鉴赏流行音乐。

初三年级的学生，有独立思考问题解决问题的能力，而且又具备敏感细腻的心理特征。相比之下，女中学生们对音乐的理解更趋向自然纯真。她们喜欢美的旋律、追求崇尚美的感受，渴望体验美的真谛，更愿意成为美的少女。新的教学大纲也告诉我们，要引导学生用心去感受音乐的美，用心去创造属于自己的音乐空间。

二、教学内容：

本课的题目是——“流行音乐中的几种形式”，因此重点放在“形式”上。教师从众多的流行音乐形式中挑选了四种具有代表性、易懂性、时尚性的音乐形式，它们分别是“节奏布鲁斯(R&B)”、“说唱(RAP)”、“摇滚(ROCKROLL)”和“电子音乐(ELECTRON)”。

本课全部教学内容来源于相关书籍查阅、网络下载、日常音乐知识的积累。在某种意义上，本课可以定格为一节“音乐实验课”。

三、教学环节：

本课教学环节设计以清晰、简洁、趣味性参与性强为原则，充分发挥学生的主体作用，培养学生自学、自习、自创的综合能力。

2、 流行音乐中四种形式的音乐渊源、音乐特点、构成规律的讲解、分析、辨别，学生相关参与活动贯穿始终。

本课以学生为主体展开，课前、课中、课后都贯穿学生的各项参与活动。如：课前将学生分组，对自己感兴趣的音乐形式进行资料查找收集;课上通过教师的引导即兴创作音乐形式，理解其特点;课后的讨论等等。充分调动学生主动学习的热情，挖掘她们的创造、创新思维潜能，理智地欣赏鉴别音乐。

2、

大量有趣丰富的影音资料，错落有致地安排在自制的多媒体教学课件中，不仅为概念的讲解、举例提供了方便，而且更突出了知识的条理性，有效地突破重难点，增加教学密度，提高教学质量。

3、

教师尽可能地把较先进的音乐设备带到课堂上，与教学常用乐器相结合，进行演示，使一些抽象的概念变得立体真实。如：R&B音乐要素构成的分析、RAP的即兴创作、电子音乐是通过什麽乐器实现的等等问题。学生从中可以真正体会到音乐的多元快速的发展，大大开阔了视野，丰富了的知识，使课堂更加富有现代气息。

五、课前准备：

1、 在校园中以采访的形式提出关于流行音乐的相关问题，学生们按照自己的理解回答，并摄制成影像。教师根据本课音乐知识需要，个人摄制教学用演示影像。

2、 课前，将作课班分为四组，学生选择音乐形式进行资料查找。

3、 制作本课教学课件及相关教具。

教学目的：

一、通过介绍流行音乐中的四种形式，从发展进程、基本结构、音乐要素等角度分析各形式在音乐中的典型特点，引导学生学会客观地辨别鉴赏不同类型的流行音乐。

二、学生们通过理解体会，参与各项音乐活动，充分发挥学生音乐方面的创造创新才能，启迪美的意识，创造美的空间。

三、音乐是多元化的艺术，本课还要使学生充分感受到现代科技在音乐中的运用，展示音乐课堂丰富新鲜的氛围。

教学重点：

一、四种音乐形式的讲解分析。其中节奏布鲁斯和说唱为重点，摇滚和电子为了解。

二、围绕四种音乐形式展开的学生活动。

教学难点 ：

一、学生通过理解分析对音乐的即兴创作。

二、学生通过本课可以真正地对流行音乐有更新更多的认识，并学会客观地分析欣赏不同的音乐。

教学方法：讲解 演示 比较 列举 即兴创作 分析 学生相关的参与活动

1、 教师播放在校采访的录像：

关于流行音乐的一些问题及学生们的回答情况。

学生看后可以进行讨论，从而引出本课的教学内容。

2、 学生们按照预习作业 划分的小组坐好，准备出预习作业 。

观看录像，观察其他同学对流行音乐的理解，结合自身观点，发表看法。

按组的划分坐好，准备出查找的资料。

通过课前的录像采访，深入到学生中间，观察她们对流行音乐的理解，并给同学播放。观看的学生不仅感到亲切真实，更激发了她们的求知欲望，在新课导入 时就已抓住学生的注意力了。

课前已划分了小组，对本课中即将出现的四种音乐形式进行资料查找，培养学生预习自学的习惯。

1、 提问：R&B音乐的起源?R&B在音乐表现上有什麽特点?

Blues)中文翻译成：“节奏布鲁斯或节奏蓝调”。它原是一種黑人的流行音乐，最早R&B是Blues和Jazz的混合体，是从慢舞转向节奏舞蹈的雏形音乐。

特点：R&B体现了显著的节奏或节拍，另外它的旋律也交代的很清晰，往往听罢给人留下深刻印象。目前R&B已成为乐坛宠儿，当然现代的R&B又混入了别的音乐的元素。

R&B音乐的基本结构：

3、教师发出印制的歌谱，带领学生进行视唱。

播放本段旋律的原版演唱。

4、教师带领学生用R&B的音乐方法演唱已学过英文歌曲《yesterday》。

以组为单位，根据个人查找的资料，回答教师的提出的问题。不同意见可以讨论。

学生看歌谱进行视唱，掌握歌曲旋律。

用感情和理解对音乐进行新的诠释。 进入本课重点内容的教学。

R&B音乐为当今比较流行的音乐形式，且学生们听到的机会很多，对其有一定的认识基础。

为学生们介绍这种音乐形式之前，可以将英文书写展示给学生，使学生相关了解字母代表的意思，有利于音乐结构的理解。

学生先进行预习作业 的反馈，教师给予总结，有利于知识的理解记忆。 通过介绍音乐形式的起源和特点，引导学生确立此种音乐形式的音乐元素及基本构成。

把简单的旋律给学生视唱，加入强劲的节奏，恰好是R&B音乐的基本构成模式。学生可以亲身感受到R&B音乐的特点。之后，放出本旋律的原版演唱，学生们可进行对比，加深趣味性和记忆。

学生将已学过的歌曲加入R&B的音乐元素，培养她们理解创造的能力和丰富的音乐感觉。

70年代中期在黑人和纽约市外行政区的青年中间开始流行迪斯科、霹雳舞、和说唱乐。街区那些去不起时髦俱乐部的青少年厌倦了迪斯科音乐，他们演奏更重一些的黑人流行音乐，来回重复同一张唱片的内容。当主持人在音乐中加入说唱(开始时是用60年代流行的语言朗诵一些街头即兴诗歌)，这种音乐开始成为了说唱。

3、学生根据自己的校园生活写一段歌词，引导学生用RAP的语感进行说唱，教师和以伴奏。

初中音乐教案 篇5

一、说教材

本课是湖南文艺出版社出版的小学音乐教材六年级下册第四课《大家园》第一课时学唱歌曲《甜甜的大家园》这是一首曲调活泼、节奏明快、情绪热烈并带有浓郁民族韵味的歌曲。这首歌曲于2001年获得全国第一届音乐金钟奖。全曲为4/4拍子，采用C大调。歌曲的前八个小结以简练上口的歌词、稍有起伏变化的旋律，形象的表现了祖国幅员辽阔、物产丰富的景象。9至12小结，歌词简练，但旋律起伏较大，出现了"52"大跳音程，表现了作者对甜甜的大家园由衷的赞美。13至31小结是歌曲的高潮部分，旋律更为宽广、舒展，加上前面的主题旋律不断反复穿插出现，更为形象的表现了中华民族大团员，共同过上幸福生活的情景。本课的教学目标，包括了我对学生音乐技能技巧的训练能力的培养以及品德的教育。通过学习，让学生能用欢快、喜悦的情绪，明亮而富有弹性的声音学会演唱歌曲《甜甜的大家园》。培养学生能积极与他人合作参与一系列音乐活动。使他们在活动中感受中华大家园的温馨和美好的审美情趣。

二、说教材重难点：

用欢快、喜悦的情绪有表情地演唱歌曲。

三、说教学方法：

在教学中我采用情景教学法，用运现代信息技术，利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等优点，为学生创设一个和谐的大家园，同时向学生渗透中华大家园的相关文化，激发学生对中华大家园的热爱和赞美之情。

四、说教学过程：

1、走进"甜甜的大家园"

课件展示："甜甜的大家园"里硕果累累的果园景象，让学生充分感受"甜甜大家园"的美丽。(背景音乐《甜甜的大家园》初听歌曲旋律。)然后我有问：以上观赏画面这个环节的设计意图是硕果累累的景象，激发学生学习的兴趣，让学生在游戏中，学会哼唱歌曲《甜甜的大家园》的主题旋律。

接下来就是学唱歌曲《甜甜的大家园》。首先让学生完整地聆听歌曲，然后学唱曲谱。说一说你认为最难唱的乐句，然后师生共同解决难点，最后随琴齐唱曲谱。接下来学唱歌词。

2、学唱《甜甜的大家园》我的设计意图是，用运多媒体的魅力来充分调动学生的学习积极性。

3、美化"甜甜的大家园"。我让学生想一想还有什么办法能使这首歌曲更有艺术感染力呢?引导学生说出对歌曲进行艺术处理。打击乐即兴伴奏、伴舞、带领唱的合唱、有说有唱等。我对美化活动是这样设计的，学生分组讨论、分别汇报、学生互评等。最后共同用欢快的情绪、明亮的声音、风趣的演唱歌曲。然后用打击乐即兴伴奏等多种形式参与演唱活动，最后做一小结。

美化"甜甜的大家园"我的设计意图是让学生自己对歌曲进行艺术处理，用多种方式来增强歌曲的艺术感染力，充分发挥学生的主动性，开发学生的创新思维。

4、展望"中华大家园"

我问学生通过今天的学习，你有什么感受?你该怎样"爱我中华"?学生自由发言，然后我做一小结。学生在《爱我中华》的歌声中离开教室。

最后这一环节，充分培养学生健康向上的音乐审美观和人生观。

初中音乐教案 篇6

我今天的课题是《让世界充满爱》下面让我来解说我整堂课的设计。

一说教材

1教材分析本课是人音版初二一单元歌曲，1、《让世界充满爱》是一部献给1986年“国际和平年”的组歌，由四部分组成，教材中选用了第二部分，其音乐为典型的ABA三部曲，A部温馨抒情，B部在调性上与A形成对比，最后四个乐句完全再现。本课以“爱”为线索，通过歌曲的演唱和同主题音乐作品的欣赏，使学生感受音乐与心灵的沟通；在学唱歌曲的过程通过分析，讨论，体验，使学生意识到各音乐要素在表现歌曲内在感情上的'作用，在以后地歌唱中，对音乐要素能自己进行分析，合理地处理歌曲。

根据教材的内容要求，我制定了我的教学目标，和教学重点

二教学目标

（1让同学们在各种爱心故事、演唱、表演等活动中体验、感受：爱——————人类永恒不变的主题。

（2在学习中，探索学唱新歌的方法，练习自然而有感情地演唱，注意保护啜子。

教学内容：《让世界充满爱》

三教学重点

1、探索学唱新歌的方法，练习自然而有感情地演唱

2、能全身心投入各种表演活动中体验和感受教学难点：引导学生主动地探索并积极参与活动

教具：多媒体、手式卡纸、小品道具、钢琴

四说学法

学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目教学重点。通过运用多媒体、手式卡纸、小品道具、钢琴等教具让学生听，看，等形式来实现我教学的目的

五说教学过程

1我通过爱心故事导入创设情景向同学们

（1展示四幅有关爱心的多媒体画面A非（典事迹B抗洪抢险C美国9。11救灾现场D希望工程，在背景音乐《让世界充满爱》的旋律中动情解说）然后提问同学们这四幅画面共同说明了一个怎样的情感主题？

（2在我总结学生回答后，展示主题《让世界充满爱》

（3播放歌曲《让》让学生在欣赏的同时向他们展示多媒体画面介绍音乐人————郭峰并简单的介绍《让》作品。

（4在学生对《让》的背景有了解的情况下在让学生仔细的欣赏一遍歌曲

歌曲听完后我提供三种学习新歌的方法让学生按自己学习习惯选择学习（A跟钢琴演唱歌词B跟钢琴演唱歌谱C跟钢琴哼唱旋律）

4、跟钢琴练习，要求找到自己感觉演唱比较困难的地方

5、请学生提出问题，全班同学帮助解决并提出OX节奏与X———在演唱时应如何把握。

6、再次跟钢琴练习，要求声音柔和、抒情，有感情地演唱

7、尝试用领唱、合唱的方法练唱。

要求：（1）声音统一气息通畅（2）节奏准确充满感情

初中音乐教案 篇7

各位评委、老师：

大家好。

我是来自辽源地区东辽县渭津中学的音乐教师刘彩霞，我说课的内容是初中七年级人教版音乐教材第13册，第四单元第一课时《行进中的歌》。

本单元涉及了多种不同风格的进行曲，根据教学内容，我确定第一课时内容为两大块：1是欣赏《中国人民解放军进行曲》；2学唱歌曲《当兵的人》。

本节是以唱歌为主的综合课。《当兵的人》是一首极具阳刚之气的进行曲，歌曲为bB大调，4/4拍子，由刘斌首唱，深受战士和人民群众的喜爱，被誉为是“真正军人的歌”，歌曲为单二部曲式结构，两个乐段音乐情绪不一样，在演唱时要注意，控制好声音和力度，正确表达歌曲的思想内容。

由于进行曲是学生从小到大接触较多的一种音乐体裁，《当兵的人》这首歌在人民群众中也广为传唱。所以教学难度不是很大，但是要想让学生更好地感受并体验进行曲那种节奏鲜明，铿锵有力的特点，就需要充分调动学生学习的积极性，创设一个良好的教学情境。因此，在本课教学中，我坚持以新的课程标准作为教学的指导思想，以学生的自主聆听，感受体验为主线，在教学过程中，充分发挥教师的主导作用，体现学生的主体地位，创设相应的情景，引导学生用肢体语言去表现音乐，调动学生学习歌曲的热情，自主跟唱、表演，并进行自评、互评，采用现代化教学手段，丰富课堂内容，真正做到面向全体学生，关注个体差异，给学生足够的想像空间，并提供展示个性才能的机会。充分建立民主平等的师生交流关系，从而有效地提高课堂教学效果。

鉴于以上我对教材和学生的分析，确立的教法和学法，我确立本课的教学目标为：

1、喜欢聆听并愿意演唱进行曲风格的歌曲。

2、了解进行曲的风格及特点。

3、用坚定有力的声音，激昂的情绪演唱《当兵的人》。

重难点：了解进行曲风格及特点；把握好歌曲的情绪，正确演唱《当兵的人》。

下面，我详细阐述一下，本节课的教学过程：

本节课我设计了六个环节：

一、组织教学，情境导入。（播放课件“行进中的歌”）

学生有秩序地随“运动员进行曲”进入教室，分男生、女生坐好。导入新课：今天这节课，老师带领大家共同走进进行曲，学习“行进中的歌”。

二、欣赏教学：

完整聆听《中国人民解放军进行曲》的声乐演唱，从音乐情绪变化及曲式结构上了解进行曲的节奏鲜明、旋律铿锵有力的特点。结合画面谈谈带给你的感受。请同学们总结进行曲及特点。（出示大屏幕）

三、唱歌教学：

根据课标要求使学生达到能用正确的声音，情绪，表现歌曲的思想内容，并培养大胆、自信的、独立歌唱的能力。

聆听进行曲速度的歌曲《当兵的人》，引出歌曲《当兵的人》，听听战士们的心声，完整聆听歌曲之后，提出相关问题：

1、这首歌曲突出表现了什么内容？

2、歌词中的“一样”和“不一样”指什么？

3、哪个乐句最有力，情绪最激昂？学生做出相应的回答。根据歌曲的演唱要求，进行母音“a”的发声练习。

轻声跟唱《当兵的人》，并根据学生的学唱情况加以单乐句的节奏、音准及力度的指导，可采用模唱，对比等方法。对学生的跟唱进行点评之后，再跟唱一遍，并提出指导性意见。

在演唱中，教师用富有激情的指挥辅助学生的演唱，并调控好两个乐段的演唱情绪。

变换不同的演唱形式进行练唱，要求声情并茂，教师弹琴伴奏，正确表达歌曲的思想内容。对学生的演唱做出点评，给予鼓励。

四、拓展活动：

1、进行曲风格的歌曲有哪些？

2、再次演唱《当兵的人》，用肢体语言感受进行曲，适合走步的特点。

五、进行小结

进行曲这种体裁坚定、昂扬、催人奋进，鼓舞了世代人民为自己的理想而永往直前。愿我们在座的每一位同学都能以顽强、自信、乐观、拼搏地态度去面对自己的人生。以踏实有力的步伐迈向自己的人生目标，谢谢大家！（再见）

同学们随运动员进行曲走出教室。

初中音乐教案 篇8

一、教学目标：

1、引领学生用心去倾听、分辨不同物体发出的声音。

2、学会倾听声音，学会对各种不同声音加以简单的区分和鉴别，对声音的高低、强弱加以适当地判别。

3、通过对声音的研究，培养学生探索声音的兴趣，热爱生活、大自然的情感。

二、教学重点、难点分析：

1、重点：能够区分、鉴别不同物体发出的声音并加以归类。

2、难点：对声音的高低，强弱能加以区分和鉴别。

三、材料准备：

大小音叉、大小不同的铁钉、敲击的棒子。

四、情感态度与价值观：

在探究的过程中，能积极的提出问题、想法和建议，乐于与同伴合作、交流;在"观察和描写各种各样的声音及声音的变化"等活动中，逐步养成细致的观察习惯和态度。

五、教学过程：

(一)游戏引入

游戏"猜猜谁在说话?"

1、师生互动：

导言：今天有这么多的老师和我们一起上课，你们想不想认识一下这些老师?今天我就给同学们一个和老师交流的机会，所有同学趴在桌子上，老师请其中一位同学对在坐的教师说一句"老师，您辛苦了，谢谢您!"，其他同学听听是谁在和老师说话?

2、你猜出了他是谁吗?怎么猜出来的?

3、引出课题。(听听声音，得出不同物体发出的声音是不同的。)

(二)探究活动

1、倾听、感受声音。

(1)你仔细地全神贯注地倾听我们教室内和教室外的声音吗?

(2)交流：你刚才听到哪几种物体发出来的声音?(写在下发的白纸上并把这些声音分成二类)学生说，教师板书。

(3)你能简单说说这些声音是怎么发出来的?

得出结论：不同物体发出的声音有高低和强弱之分。

(三)听听音叉发出的声音。

(1)引导学生认识音叉，知道它是一种发声仪器，用来调节器试乐器和测试音高。

(a)用轻重不同的方法敲击音叉，使它发声。

(b)轻重不同的方法敲击音叉，声音不同在哪里呢?有没有相同的地方呢?

边敲，边听，边判别声音的区别在哪里?(可提示用高低，强弱来判别)

(2)我们分组来玩玩，在玩的过程中要想办法让它们发出不同的声音来。

(3)汇报实验结果，并记录在书本。(边说边做)

教师总结：不同的物体发出的声音是不同的，即音高不同;轻重不同的力敲击同一物体时，发出的声音强弱是不同的。

(四)分辨声音的能力。

让我们再来用大中小一种不同的铁钉试试声音的强弱和高低有何不同，看看你对声音的倾听是否有了更细微的观注。

学生实验并完成表格的填写。

(五)练习巩固(判断)

1、敲击大小不同的两支音叉，小的发出的声音高。

2、用不同的力敲击同一支音叉，声音的高低会发生变化。

3、音叉是用来调试乐器和测试音高的一种发生仪器。

(六)回顾整节课的内容。

初中音乐教案 篇9

《花儿与少年》 这个旅行节目让大家重新认识了这些明星，也从中了解自己在人与人相处应该怎么去做，去发现别人身上的优点，怀着一颗善良的心去对待你的亲人甚至是有着一面之缘的陌生人。

“与人为善”是很理想的为人处世的方式， 我喜欢旅行，尽管很少去旅行。

旅行是日常的反义词，日历的数字，变得更加明亮和鲜活。

有很多人说，旅行就是从自己呆腻歪的地方到别人呆腻歪的地方去玩。

这种说法很对，难道不是吗?很多人都能够在旅行的过程中发现生活的美，发现这个世界的美，安静下来去倾听内心深处的声音。

生活太快了，有时候我们也该慢下来，本来生活就不全是忙碌。

就像中国的发展速度实在是太快了，发展快的同时也损失了资源、环境等一系列问题。

怎么关心起国家大事起来呢?说实话，我真的是很操心一些国家，军事，环境，浪费，数码电子，科技等其他人看来没有用没有意义的事情。

国家被很多外国歧视， 我国人口素质不行 ，我们无偿支援很多国家，他们还是那么不领情，我很不理解;我国军事被美国和其他国家包围我很担心，我很想要我国和菲律宾，越南或者是其他任何和我们作对的国家，给世界看一下我们的实力，尽管开战可能给我国带来经济上和政治上的损失。

还有很多国人认为我国太能忍了，忍了三十多年了，你看人家普京，谁都不怕，国民活的有尊严;我现在尽量不去乱扔垃圾，尽管我身边的人有时候会乱扔垃圾，尽量减少浪费，我认为这是很有必要的事，电视上公益广告可不是白说的;我喜欢数码产品，科技，莫名的喜欢。

可这就些是我喜欢的事情。

初中音乐教案 篇10

一、说内容

人教版教材八年级《雪绒花》,主要教学内容是唱《雪绒花》,欣赏影片中另外两首插曲《Do-Re-Mi》、《孤独的牧羊人》

二、说教材

歌曲介绍:《雪绒花》是美国电影《音乐之声》中的一首插曲,随着电影的播放而传遍全球,成为全世界人民喜爱的歌曲之一。歌曲为带再现的单二部曲式,采用四三拍子和中等的速度,就决定了它的格调优雅恬静,歌曲通过对雪绒花的赞美,抒发了对大自然的热爱,寄托了主人公对亲人、对家乡深深的怀念和祝福。我设定本课的教学目标之一就是指导学生用优美的声音唱好歌曲,这也是本课的教学重点。

三、说教学目标

这首歌曲是表达对祖国的依恋，所以我的情感、态度、价值观感目标是感受歌曲所传达的爱国情怀，激发对电影音乐的兴趣，扩大音乐视野。过程与方法目标是能用聆听、感受、模唱、演唱、对比等方式，结合多媒体手段体验音乐所传达的情感信息。学习本课所要求掌握的知识与技能：

1、初步感受三拍子音乐的节拍特点;

2、能用轻柔、优美、深情地声音演唱《雪绒花》;3引导生结合音乐要素，如力度、音色、情绪等分析提高其音乐感受及演唱能力。

四、说教学重难点

结合教学目标，本课的教学重点是用优美深情的声音演唱《雪绒花》

难点是1掌握并准确唱三拍子把握节奏特点及休止符把握2005 5一字多音5 6 7(高兴)的演唱。

五、教学理念和教学方式

1、为了让学生更好的体验作品的意境、领略音乐的无穷魅力,充分调动学生的参与积极热情,结合本校高效课堂教学模式音乐子模式，教学环节进行如下设计:电影片段导入——介绍电影剧情——学唱歌曲——表演评价——欣赏片段《孤独的牧羊人》。

2、本课运用多媒体教学手段,欣赏电影片断,引导学生在欣赏过程中注重对歌曲的表现形式、演唱形式以及歌曲音乐要素进行对比,拓展学生思维。

3、在学习歌曲时,以教师语言启发为主,培养学生自学的能力,通过学唱、比较分析歌曲旋律,使学生能够唱准相似乐句,解决歌曲难点。并通过演唱歌曲,再从歌词中感受旋律,以表达歌曲的情绪。

4、始终注意引导学生的思维,在欣赏电影片断和听老师演唱前,都先向学生提出的要求和问题,让他们明确欣赏目的,以便更好地理解作品。

(采用我校“小班化高效课堂自主互助式之音乐子模式”进行教学。充分利用现实情景，尽可能实现教学过程的趣味性、实践性，自主互助性，利用多媒体课件和钢琴、吉他等乐器丰富学生的学习资源，生动活泼的展开学习，强调学生的主动参与，通过丰富多彩的集体讨论以合作学习促进自主探究。)

初中音乐教案 篇11

一、说教材

1、教材分析：本次参赛课的内容，是初二上册第六单元教材。本课共分三个课时，我上的是第一课时，本课时的主要教学内容有：歌曲《新年好》、综合训练（一）（二）（三）。

《新年好》是一首英国儿童歌曲， 拍，F大调，是由两个乐句构成的一段体结构。曲调优美、流畅，表现了人们在新年到来之际欢乐歌舞，互相祝贺的愉快心情。

综合训练

（一）是认识铃鼓并掌握其演奏方法；

（二）是用铃鼓、碰钟为歌曲伴奏。

（三）让学生按节拍用踏脚、拍手、等方法为《新年好》伴奏。

2、教学目标：

（１）、指导学生用轻松愉快的情绪，柔和而有弹性的声音演唱《新年好》。

（２）、认识铃鼓，掌握其演奏方法，并会使用其为歌曲伴奏；进行创编练 习，培养学生的创新能力及自主学习的能力。

3、教学重点：

（１）、学习用轻松愉快的情绪、柔和而具有弹性的声音演唱。

（２）、培养学生创造性地表现歌曲。

4、教学难点：掌握歌曲节奏，用各种方式为歌曲伴奏。

二、说教法

教学过程是教与学的统一的过程，学生是学习的主体，要主动积极地学习。要使学生学得主动，必须靠教师的启发、指导，“教”为“学”服务。只有遵循音乐学科的规律，充分发挥学科特点，才能收到良好效果，教学时应考虑学生的心理特征，采用形式多样、生动活泼的教学方法，帮助学生在学习时保持主动、自然、愉快的心境。基于以上原因，我设计如下教法：

1、根据学生无意注意占优势的原理，运用知识形象化、趣味化、生活化的教学方法，使学生在无形中掌握了知识，把枯燥的学习变成了乐学。

如在教学节奏时，我采用了用学生与小兔子交朋友的方式，让学生按节奏说话，学生便在玩中学会了本歌的节奏。

2、创设情境法：通过开火车的游戏，使学生在活动中感受到了音乐的快乐。

3、根据以音乐审美为核心，注重音乐实践、鼓励音乐创造的新课程标准理念，我运用了“音乐感知实践教学法”和“音乐情感实践教学法”。

听是感知和理解音乐的前提条件，听是艺术实践中最重要的过程。如，我在导入新课时就是通过听范唱让学生感知的。音乐情感实践教学法重在对音乐作品表现的情感体验和主动参与之后的有理解的真情实感地表现。在学会唱歌曲后，我通过学生自编节奏为歌曲伴奏及，选择表演形式自编表演动作，对歌词二度创作，让学生充分参与到表演、舞蹈、创作等综合音乐艺术中，使学生获得感知与创造音乐美的能力，在音乐情感的体验与抒发过程中受到良好的情感教育－－审美教育。

4、运用谈话法、讨论法以引起学生的思维，提高学生的积极性与主动性，培养学生的想象力和分析能力。

这两种方法在本课中主要体现在理解歌曲内容和对歌词的二度创作及用打击乐为歌曲伴奏上。

5、视觉图象法：利用现代教育技术手段和直观教具，联系生活实际，帮助学生学习、理解和感受歌曲的情感。如：在节奏练习时，通过直观教具小兔子的说话，让学生主动参与到学习中去；在歌曲导入时，我充分运用了VCD范唱及图片，使学生既理解了歌曲内容又激发了兴趣，并使学生感受到了新年的情景。

音乐教案九篇

俗话说，不打无准备之仗。作为幼儿园的老师，我们都希望小朋友们能在课堂上学到知识，为了给孩子提供更高效的学习效率，教案是个不错的选择，教案对教学过程进行预测和推演，从而更好地实现教学目标。关于好的幼儿园教案要怎么样去写呢？为满足你的需求，小编特地编辑了“音乐教案九篇”，请收藏好，以便下次再读！

音乐教案 篇1

尊敬的各位评委、各位老师：

大家好！今天我说课的内容是《彩云追月》。

教材分析：

本课是面向小学四年级学生，所用教材是湘教版新编教材民乐合奏《彩云追月》。《彩云追月》是一首国乐精曲。整个乐曲以富于中国民族色彩的五声性旋律,形象地描绘了浩瀚夜空的迷人景色,曲调悠扬而抒情。

根据课标的要求，结合教材确定本节课教学目标如下。

1.听赏民乐合奏《彩云追月》，感受乐曲所表现的意境，体会中国民族音乐的独特意韵。

2.熟悉音乐主题并引导学生积极参与音乐主题的演奏活动。

本课的重点、难点是：引导和启发学生对整首乐曲的情感体验。有效的组织好学生参与演奏活动。

学法指导：

为了突破教学重、难点，我的教学设计是以听为本，重情感、美感。把主动权交给学生，让学生主动参与学习并自由发挥，从而使学生学得生动活泼。让学生在音乐活动中加深对音乐的体验。

本课的教学过程我是这样思考的：

整堂课以“皓空美景”为情境背景展开。其环节包括“初步感受——主题欣赏——参与快乐的小乐队——拓展欣赏”。通过一系列活动的安排，让学生在轻松的气氛中主动的学习音乐，并从中使自己的感受美的能力得到提高。

首先，初步感受。轻快的音乐，让人轻松充满遐想。巧妙利用多媒体手段，展示两幅图，一静一动。教师提问；“你觉得刚才播放的音乐更适合表现哪幅图？为什么？”音乐是通过听觉来感受的，教师出示课件，两幅图对比明显，学生能轻易的感受出不同，为听赏奠定一个基调。再次聆听音乐，听辨主奏乐器及了解演奏形式。培养学生听辨出常见的中国民族乐器的音色是音乐欣赏课一个内容，而运用任务驱动式的教学方法，更能激发学生听赏音乐的兴趣。在听辨主奏乐器后，要求学生模仿演奏。这个设计的目的，一方面提高学生的兴趣，加深对乐器的了解；另一方面为后面的律动做好准备。最后一个环节是为音乐取名。由于前面的铺垫，学生能把握住音乐的基本意境。同时音乐具有不确定性，每位学生都有其个性化的理解。这一环节充分发挥学生的自主性，激发学生的创造力，同时自然的引出本课的课题。总的来说，第一部分在创设的情境中，通过选图画、说音乐；听辨主奏乐器及演奏形式；取名字三个环节层层推进，让学生在设计的活动中不知不觉的加深对音乐的印象，使学生通过音乐描绘的情景展开想象和联想，从而完成对音乐所表现的意境的理解及认识。达到这一部分的教学目的。

第二部分，主题欣赏。为了完成好教学任务我做以下设计：唱熟主题后引导学生找出旋律的特点（既民族五声调试）；找出节奏上的特点（即切分节奏）。并用这个节奏型随音乐律动。通过前面的铺垫，学生能轻易地并背唱音乐主题，并为后面的音乐活动做好准备。通过主题音乐的学习，让学生进一步熟悉音乐，加深对音乐的理解及认识。

第三部分：参与快乐的小乐队。本课的教学重点之一就是引导学生积极参与音乐主题的演奏活动。乐队的组建对一般的四年级教学班来说是一个困难。本设计另辟奚境，从打击乐入手，降低了学生演奏的难度，提高了学生的参与率。首先，教师出示打击乐器，引导学生用打击乐器为乐曲设计伴奏。通过这一环节，充分的发挥了学生的创造力，调动学生的积极性。然后，让学生以小组为单位自由选择一种节奏型练习，为乐曲伴奏。最后，演一演。老师或有器乐特长的学生演奏主旋律，其他同学节奏伴奏。这个环节充分调动学生的各种感官，使之积极主动的投入到整个欣赏活动中去，尽情地表达对乐曲的感受。

最后一部分：拓展。欣赏多种版本的《彩云追月》。同一个音乐素材，通过不同的修饰手法展现出了别样风情。通过这一环节拓宽了学生的音乐视野，同时又折服于中国民族音乐悠长的历史和深远的影响力，进一步激发了学生对民族音乐的兴趣与自豪感。

以上是我对歌曲《彩云追月》的教学设计和理解。肯定还有许多不足之处，敬请各位老师多提宝贵意见，谢谢大家！

音乐教案 篇2

《小牧笛》是小学音乐教材第六册的内容。

这是一首以民歌音调为素材的创作歌曲。歌中充满了浓郁的民族风格和农村生活气息。

根据教材内容，体会歌中充满生气，洋溢着欢悦、真切的动人情感。以课堂练习为铺垫，指导学生用欢快活泼的情绪演唱歌曲，抒发热爱劳动的真挚感情。

教学重点：学唱歌曲，感受民歌风格和农村孩子开朗活泼，热爱生活、热爱劳动的美好品质。初听京剧选段，培养戏曲音乐兴趣。

教学难点：掌握不同拍子的变换；突破唱名音高、音准难点。

教学方法：视唱、听唱法

教学用具：琴、录音机、多媒体课件

教学内容：

第一课时：发声训练、课堂练习、歌曲教学

第二课时：两声部发声训练、节奏填空、欣赏

教学思路与步骤：

课题《小牧笛》第一课时：

一、导入新课：

随着悠扬的笛声，我们仿佛来到了田园山庄。一幅牧童放牧的美丽画卷展现在我们的面前。今天我们学习第七课《小牧笛》

二、教学目的和要求：

１.指导用纯朴、明亮的声音表现歌曲的民歌风味，抒发热爱劳动的真挚感情。

２.通过节奏练习，掌握变拍子节奏；听唱大跳音程，解决唱名音高、音准的难点。

３.初听京剧选段，培养戏曲音乐的兴趣，增强听辩对比性旋律的能力。

三、发声训练：注意附点音符、八分休止符的节奏准确，声音竖起来唱“嗒”

四、课堂练习：

１.节奏练习：用“da”拍读节奏并注意节奏、节拍的变化。

２.唱名发声练习：唱准re sol la re１的音高。

３.重、难点乐句练唱：读节奏、按节奏拍读歌词、注意下滑音的唱法，用赞美的情绪来唱。

五、歌曲教学：

１.释题：本课是一首采用民歌音调为素材的创作歌曲。

２.分析：拍号采用２／４ 、３／４拍交替变换，是一段体结构，三个乐句构成的歌曲。

３.学唱歌谱：听录音、拍读节奏、视唱、听唱旋律；强调变拍子节奏、下滑音、休止符唱法。

４.学唱歌曲：听录音、拍读歌词、填唱歌词、注意重、难点乐句节拍的变化。

５.歌曲处理：用活泼轻快、舒展连贯的声音演唱歌曲。

六、课后作业：

１.简介：京剧是流行于全国的戏曲剧种，有近两百年的历史。具有完整的艺术风格和表演体系。

２.释题：《都有一颗红亮的心》是现代京剧《红灯记》选段；《京调》是用传统京剧的唱腔音调为素材写成的器乐曲。

３.初听：《都有一颗红亮的心》《京调》

４.小结：欣赏《都有一颗红亮的心》感受既有优美流畅的歌唱特点，又有京剧音乐独特风格的《红灯记》选段；《京调》全曲构思别具一格，情绪活泼新颖。充分表现出戏曲音乐的诱人魅力，给人以美的享受。

5.作业：请学生在网上或音乐磁带中找出有关资料听赏和预习。

备注：

一、本课的设计以音乐审美为核心，注重了音乐课堂教学的过程和方法；丰富多彩的多媒体课件，激发了学生主动探究学习知识的兴趣。

二、创设情境，通过课堂练习及课后作业的设计，引导学生发展个性，动手、动脑自主学习，积极参与音乐实践活动。

三、以新课程标准为契机，多媒体教学为动力；创造全新的课堂教学模式，发展学生感受音乐、表现音乐、创新音乐的能力。

音乐教案 篇3

一、说教材

首先，谈谈我对教材的理解，作为一名老师，我认为对于教材的了解是必不可少的。

《铁蹄下的歌女》是花城版高中音乐全一册第三单元第1课的一节鉴赏课。全曲旋律悲痛、深情，但又富于强烈的戏剧性。整个作品蕴含着催人泪下的悲剧力量，被誉为我国近代音乐史上抒情歌曲的典范之作。通过本节课的学习，学生可以了解作品创作特点，感受聂耳表达对旧社会底层人民的同情，激发学生的爱国情怀。

二、说学情

高中学生具有较强的求知欲和较广的知识面，学习兴趣上升为乐趣，学习已成为自觉的行为，并不断从中得到成功的心理体验。但是高中生在平时的音乐生活中多是盲目而随意的，缺乏引导性，因此如何引导学生对音乐的兴趣，提高学生的音乐鉴赏能力是我们面临的一个重要的任务。

三、说教学目标

通过对教材的分析以及学情的了解，我设计的三维目标如下：

情感态度价值观：通过学习作品《铁蹄下的歌女》，激发爱国热情。

过程与方法：通过对歌曲的赏析以及对《风云儿女》片段欣赏，体会处于社会最底层的歌女的凄楚生活。

知识与技能：了解歌曲创作背景，体会歌曲旋律特点。

四、说教学重难点

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重难点：

重点通过学习作品《铁蹄下的歌女》，激发爱国热情。

难点是了解歌曲创作背景，通过学习作品《铁蹄下的歌女》，激发爱国热情。

五、说教法、学法

为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。

教法：多媒体演示法、提问法、探究法。

学法：聆听法、讨论法。

六、说教学过程

接下来说说我的教学过程，也是本次说课的中心部分。这一部分主要分成五个环节，分别是新课导入、整体感知、分段赏析、拓展延伸、小结作业。下面，我将分别来介绍这五个环节：

第一环节是新课导入环节

好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围，上课伊始，我会采用多媒体播放《义勇军进行曲》的方式进行导入，并提问：每当国歌响起时，你会有一种什么感受?

通过学生自由回答，教师总结顺势引入本课课题。

这样设计，目的在于通过一首耳熟能详的歌曲激发学生学习兴趣，吸引学生的注意力，为新课的教学做良好的铺垫。

第二环节是整体感知环节

感知音乐是课堂展开的基础，为了帮助学生对作品有一个整体的把握，我会先播放《铁蹄下的歌女》并提问：听到这首曲子，你们感受它表达的情绪是怎样的?

通过学生自由回答，我总结得出音乐情绪是非常悲痛的。接着我会简单介绍电影《风云儿女》。其次，再次播放全曲，请学生们为全曲划分段落，最后得出共分为三个部分。

通过这样的方式，学生能够将作品从整体入手，由浅入深，循序渐进的学习本首作品。

第三环节是分段赏析环节

对于作品细致、精准的分析及学习，是学生了解作品特点的主要途径，为了引导学生了解重点、突破难点，循序渐进的了解作品，在这一环节，我会先播放歌曲第一部分，提问大家的感受，音乐的情绪是怎样的?表达什么样的内容?通过学生回答。我进行总结：第一段前两句为气息悠长的抒情性旋律，表现了歌女们不甘痛苦生活的心情;后两句节奏紧凑的朗诵性旋律，表现了歌女们心中的不平和对黑暗社会的质询。

其次，我播放音乐第二部分，提问歌曲第二部分与第一部分又有哪些不同，它又表达了什么?让分小组进行讨论。通过学生回答我进行总结：第二部分与第一部分相比，第二段转入字字血泪的叙述，音调中充满了辛酸与凄楚。这一段的音乐处理刚好和第一段相反，节奏紧凑的朗诵性旋律挪前，气息悠长的抒情性旋律移后，使“尝尽了人生的滋味，舞女是永远的漂流”两句更为突出，更为感人。

接着，我会请学生根据前两段欣赏步骤总结第三段。通过学生的回答我进行补充总结：第三段综合了前两段的音调和节奏的因素，前两句仍是不平的呐喊，随后，节奏突然拉长，音乐到达了最激动人心的高潮，表现了“被鞭挞得遍体鳞伤”的歌女不可抑制的愤懑之情。

最后我会播放全曲，请学生说一说整首歌曲它所表达的情感和内容。通过学生自由回答，我总结：这首歌的语音、声调、语气和情绪的变化，同音调、节奏的结合非常贴切，音乐的处理与塑造的形象十分吻合，装饰音的运用富于女性的特点，乐句从弱拍上起的手法，突出了部分歌词的内容及柔中带刚的表达方式，恰如其分地表现了弱者不平的呐喊。通过这样的设计，巧妙地围绕本节课重难点循序渐进地进行学习。同时充分以学生为主体，提高学生的思考及探究能力。

第四环节是拓展延伸环节

为了更好地巩固已经掌握的新知，对音乐作品有更全面的把握和体会，我会播放《风云儿女》电影片段，提问：大家通过这段影片以及歌曲，谈一谈聂耳创作这首歌曲对社会的影响。这样做这样有利于学生能主动参与到课堂活动中，也能够引发学生的深思，激发爱国情怀。

第五环节是小结作业环节

好的结尾能起到画龙点睛的作用，课堂小结时我会提问学生通过这一节课所得到的收获。为了更好的结束课堂，并在课下引发学生的思考，对于作业的设计，我会让学生们课后观看《风云儿女》整部电影，然后相互交流观后感。

通过这样方式，不仅回扣本节课知识点，也有利于锻炼学生的思考能力从而激发爱国情感。

七、说板书设计

最后，就是我今天的板书设计，简洁、明了，通过这个板书学生可以直观的捕捉到本节课的核心内容和思想主旨，知识点呈现较为清晰明了。

最后，是我的板书设计环节，着重的体现了本节课的重难点，情绪、情感等内容，学生可以通过板书直观的了解本节课的核心内容。

以上是我今天的说课内容，感谢各位老师的耐心聆听，请老师们批评、指正!谢谢大家!

音乐教案 篇4

一、指导思想

以新音乐课程标准为主体，贯彻新课标精神，全面推进素质教育，着眼于音 乐教学的活动性、开放性，激发学生音乐学习的兴趣，提高学生音乐学习的积极性 通过学生实践活动，完成科学的、开放的教学评价，有效地促进学生音乐素质的全面发展。

二、评价目的

通过正确多方位评价，让家长了解学生学习的进度和成绩，鼓励并支 支持孩子进一步学习。以新课程为标准，着重从全面发展或富有个性和 和独特的表达方式，从多方位灵活对学生艺术能力和人文素养等方方 面做出评价。

一二年级低段

一、评价目标：

新技能、激发学生学习兴趣和动力。

创造美、鉴赏美的能力和健康的审美情趣，丰富情感体验。

二、考核对象：

一、二年级全体学生

三、考核时间：

第18周——第19周

四、考核方法：

评定等级：成绩可按优秀、良好、合格和不合格四个等级评定。

五、考核内容：

（一）平时考核，记录学生的点滴进步（占总成绩的。 在平时的教学过程中，老师通过学生上课回答问题、参与表演的学习情况以及课堂纪律等方面给一个评价，作为最后成绩的一部分。

（二）趣味考核，给学生自由的展示舞台（占总成绩的。

学生自由选择一首歌曲，要求是本学期所学习的内容。（加分内容：加动作进行表演）。

教师选定考核的范围从中选择一首歌曲让学生唱，要求学生完整演唱，咬字清楚，节奏正确。 注：歌曲有两段的以唱第一段为主。

三四年级中段

一、评价目标

以新音乐课程标准为主体，贯彻新课标精神，全面推进素质教育，着眼于音乐教学的活动性、开放性，激发学生音乐学习的兴趣，提高学生音乐学习的积极性。通过学生实践活动，完成科学的、开放的教学评价，有效地促进学生音乐素质的全面发展。

二、评价项目

音乐成绩考核为优、良、合格和不合格。

演唱水平：用抽签的方式确定所唱的歌曲，歌曲范围为本册学唱歌曲。

要求：

自然有表情地歌唱

2．演唱形式演唱学过歌曲，大胆不喊不耻，表情自然大方。

3．能够在唱歌时做即兴地律动或动作

三、评价注意事项

由于学科的特殊性，音乐学科教学评价不同于语文、数学等学科的教学评价，在进行评价时，要注意以下几点

1．营造愉快和谐的评价氛围，淡化学生的考试心理，让学生积极主动地参与评价活动。

2．要根据各学科不同的目标及学生不同的音乐水平恰当地选用评价形式和评价方法。 音乐学科教学评价应充分体现全面推进素质教育的精神，通过科学的教学评价，有效地促进学生发展，激励我们老师进取，完善教学质量，全面提高音乐教学质量。

五、六年级高段

一 、评价目标：

音乐课程作为义务教育阶段学生的必修课程，对学生的.人格成长、情感陶冶以及智能的提高等具有重要价值。评价是音乐教学的重要环节，通过评价，教师可以掌握音乐教学计划和目标的实现情况，作为改进教学的依据；学生可以及时了解自己达到的能力和水平，促进今后有效学习；家长可以了解学生的学习进度和成绩，鼓励和支持学生有针对性学习。

二、评价对象：

小学五、六年级全体学生。

三、评价方法：

通过形成性评价与终结性评价相结合的方式，平日表现与期末评价内容、评价标准等进行综合性评价，其中形成性评价的评定占。 评定等级：优、良、合格和不合格。

四、评价内容及标准：

等方式进行。因此，音乐教学要将对学生的经常性的形成性评价加以记录，尽可能地对所有学生实施日常的形成性评价。音乐课代表辅助音乐教师进行记录。 评价内容：

（

（

（

（

（

（

（

（

（

唱歌 考试形式： 随堂考试。

考试范围：

（——以试卷的形式进行卷面考试 年级全册内容的基本知识点，包括乐理知识、音乐常识、作品分析以及音乐欣赏等。

（2）歌曲演唱——以抽签的方式进行考试

浅谈小学音乐课堂教学评价

摘要：新的《音乐课程标准》指出：音乐课程的评价应“充分体现全面推进素质教育的精神，着眼评价的教育、激励与改善的功能，通过科学的音乐学习课程评价，有效地促进学生的发展。”在新课程理念下，音乐课堂教学如何对学生进行评价，促进学生的全面发展，本文根据发展性教学评价的原理与方法，从评价原则、评价形式、评价方法为出发点，结合工作实际，阐述自己的评价观点。

关键词：改革 创新 音乐评价 课堂教学

教学评价指在音乐教学过程中对学生的学习情况进行判决，鉴别和总结。教学评价可以使教师获得反馈信息，及时调整教学方式方法，改进教学策略，培养提高学生的音乐能力。更重要的是合理、适当的音乐教学评价，能够让学生增强学习音乐的信心，激发学习欲望，丰富学生的情感体验，提高音乐审美、表现、创造能力，培养良好的审美情趣与人文关怀。对学生在音乐学习中的表现应该以多元评价方式即从多方位、多角度、多形式来综合评价学生在音乐审美活动中的表现。

一、明确教学评价原则，促进学生自我发展

小学音乐课堂教学评价应注重的原则：

1、注重学生为本的原则。

评价应该服务于学生的学习，有利于学生的自我发展。在评价中更应该注重学生在学习过程中的体验和经历，更加关注学生个性化的表现。任何评价，不管是教师的评价还是同学的评价，其最终目的都是促使学生在原有的基础上不断发展，以取得更大的进步。因此，应当将学生和课堂学习实践活动有机结合，对教学和学生的表现进行全面、深入的评价。

2、注重学科特点的原则。

评价指标的确定和评价方法的选择应以音乐学科的特点和音乐教学的客观规律为依据，体现小学音乐课程的性质与价值，符合青少年身心发展特点和音乐审美教育规律。逐步形成科学有效的评价，达到良好的评价效果。

二、丰富教学评价形式，增强学生学习效果

音乐教学的实践过程，是评价的一个重要方面，新课程理念下的音乐课堂教学评价形式，应该是创立多元化的课堂评价：

1、形成性评价与终结性评价相结合。

为适应综合评价的需要，不断丰富教学评价形式，在教学过程中可采用观察、谈话、提问、讨论、抽唱（奏）等方式进行，也可采用成长记录袋、学习日记、开放性考试等形式。在音乐课堂教学实践中不断追求导向性、科学性和可操作性相统一的评价形式，更好地发挥评价的激励和促进作用。通过科学的评价，使学生了解自己的进步和不足，建立自信，促进音乐感知、表现和创造等能力的发展。

2、定性述评与定量测评相结合。

在音乐教学活动中，对学生的音乐兴趣爱好、情感反应、参与态度、交流合作、知识与技能的掌握情况等，可以用清晰、准确、形象的文字进行定性评价，也可以根据需要和可行性进行量化测评。

3、动作和表情相结合。

在课堂教学中，根据学生的出色表现除了用语言肯定，还可以用赞许的目光和亲切的微笑表扬，还可用鼓掌或竖起拇指称赞。如：在欣赏《春天来了》一课时，我让学生用手中的物品来模仿春天来了的声音，有的同学用嘴吹纸模仿风声，有的同学用口技模仿小鸟叫、青蛙叫等。可这时，一种很响的脚步声传来，原来是这个班里最调皮的一位男学生干的。当时，我非常的生气，想批评他，可又一想，也许他不是在捣乱，而是有什么别的意义呢？于是，我又让他模仿了一次，然后请其他同学听像什么。他们有的说是春雷，有的说是迎来了鞭炮声。最后这位同学自己说出是春天的脚步声。“很有创意啊，将无声转为有声。”我当时给予了他肯定和表扬。事后，我很庆幸当时没有指责他，如果批评了他，其他同学就不会再大胆表现，那位同学也许还会产生抵触情绪。学生的好奇心强，他们的思维往往领先于教师，并具有更大的创造性。

这是一种宝贵的课程资源，是一种课堂生成性的知识，作为音乐教师，我们要充分利用这种资源，尊重学生，相信学生，善于为学生创设自由想象的空间，让学生在乐海中自由畅游。对于学生在音乐体验中的独立见解，哪怕知识一点点创造意识，我们都应该加以鼓励和保护。难道不是吗？在小学音乐课堂教学中，经常使用多种方式给予学生鼓励和肯定，有助于培养学生的美好情感，会有效增强学生学习的动力，从而达到良好的学习效果。

三、改革教学评价方法 ，调动学生学习积极性

1、自我评价。

对学生的评价可采用自评的方式，以描述性评价和鼓励性评价为主。把评价的权利还给学生，让学生做评价的主人。促使学生对自己的学习进行反思和自我评价。由于在音乐学习中学生个体差异明显，所以学生评价的重点应放在自我发展的纵向比较上。发展性评价强调学生的主体地位，是一种自我参照的评价，即把评价结果跟学生以前的表现进行比较，从而发现学生的进步和缺陷，以针对性地进行激励提出补救的措施。音乐课堂上的评价其目的就是为了让学生通过评价，使自己形成学习的积极态度，帮助他们认识自我，树立信心，给自己提供表现自己能力和成就的机会，让每一个学生都体验到学习的乐趣和成功的愉悦，不断激发学习兴趣，提高学习动机。同时创造宽松的学习氛围，鼓励学生提出疑难和困惑，并通过自主探究和小组讨论得出结论。在音乐课堂上开展的自身评价，只要学生能讲清自己为什么这么评价就足够了。例如：在学唱《我和星星打电话》、《大海啊故乡》等歌曲后，教师请学生评价自己时，有的学生对自己的评价是：“老师，我觉得自己唱得很好，我对自己很满意”。“我觉得自己唱得还可以，我会继续努力”。学生虽然没有说明自己唱得怎么好，但是在接下来的学习中一定是积极的，因为他已经为自己树立了信心。

2、师生互评。

学生是课堂教学的主体，教师是学习的组织者、引导者和合作者，教师要正确地认识学生个体差异，因材施教，使每个学生都在原有的基础上得到充分的发展，要关注学生的学习过程，更要关注学生在情感、态度与价值观等方面的健康和谐发展；不但要关注课堂教学的结果，更要关注课堂教学的过程。教师在音乐课堂上的评价针对性要强、语言力求简明扼要，充分肯定学生的进步和发展。同时，还应指出学生在哪些方面具有潜能，哪些方面存在不足，使评价有利于树立学生学习的自信心，提高学生学习音乐的兴趣，明确自己的努力方向，促进学生进一步发展。“班级音乐会”、“小小演唱会”通过学生之间和师生之间的互评，能够充分体现评价的民主性，营造和谐、愉悦的评价氛围。达到相互交流和激励的目的，是一种生动活泼的评价方式。如：教师激励性的评价语言可促进学生的个性发展[案例背景]音乐教育，在一定的程度上还不只是一们知识，而是一种体验，一种音乐审美愉悦的体验。如果没有亲身的参与是很难获得这种体验的。尤其对于低年级的小学生而言，由于他们的生活阅历少，在学习音乐的过程中对于音乐那种无标准答案的体验会陷入一种迷茫。为了更好的引导学生体验音乐所带来的美感，同时也不应挫伤学生学习的积极性，教师在让学生欣赏音乐，体验音乐作品的过程中鼓励是教学的一个有效策略。因此，课堂激励性的语言也就成了教师的主要评价语言。激励性语言运用得恰当，运用得及时，不仅能保持学生学习音乐的热情，同时对树立学生的自尊心和自信心，培养学生良好的个性都有着十分重要的意义。[案例]有一节课，我让学生第二次聆听音乐《牧童》时，要求他们跟着音乐哼唱歌曲的旋律同时加上羊的叫声，当音乐再次响起时学生唱起了“蓝蓝的天，咩 咩 咩 ；绿绿的水 咩 咩 咩 ……学生听完后我及时的作了评价：“哎呀，我觉得孩子好棒啊！不但自己创作了两声部的歌曲，还演唱了两声部的歌曲，你们真了不起……”。孩子们听到我对他们的肯定，兴趣高涨。接着整个课堂都是在学生“我要学“的氛围中完成了整首歌曲的演唱。而且还收到了意想不到的效果。

音乐课程改革呼唤新的评价理念，在课堂教学中每一位音乐教师的教学理念和教研能力在实践中不断加强，业务水平在进一步提高。新的音乐课堂教学评价观念促进学生的健康成长，同时也更深入地推动音乐课程改革的发展。期待在实践中、在探索研究中我们的小学音乐课堂教学评价更加趋于完善。

参考文献：

[1]《音乐课程标准解读》 北京师范大学出版社

音乐教案 篇5

尊敬的各位评委、老师，大家好！我说课的内容是《我会编 我会演》音乐创编课。下面，我就下列六个方面展开我的说课。

一、教材简析

人音版小学音乐第六册第6课中的《一个妈妈的孩子》是一首曲调优美抒情、主题鲜明的儿童歌曲。此曲调采用了川藏地区的民歌音调为素材，热情地抒发了少年儿童对祖国妈妈无比热爱的心情。

二、学情分析

对于同学来说，三年级的同学活泼好动、好奇心强，模仿能力强，思维方式仍以形象思维为主。但是由于文化视野还不够开扩，对我国少数民族的歌舞不熟悉，对本课的深入学习有一定困难。

三、教学战略

本课设计为第二课时，在同学已经唱会歌曲的基础上，发挥他们活泼好动的特点运用体态律动进行深入教学。选择适当的视频资料，扩大同学的音乐文化视野，协助同学模仿、学跳“旋子”、“踢踏”等基本舞步，并即兴创编舞蹈，更好地扮演歌曲。

四、教学目标

根据上述对教材的分析，考虑到同学对已有的认识结构的心理特征。我将本节课的教学目标确定为：

（一）感受歌曲《一个妈妈的孩子》浓郁的川藏民歌音乐风格，抒发对祖国的热爱之情。

（二）初步体验藏族歌舞特点，学跳“旋子”、“踢踏”等基本舞步，并创编集体舞。

（三）在创编音乐和集体舞的过程中，提高发明能力、合作能力。

综上所述，我认为这节课的教学重点是：体验藏族歌舞特点，更好地扮演歌曲。

考虑到同学现有的知识水平和鉴赏能力，我认为教学难点：学会“三步一变”、“后撤前踏”等舞蹈动律。

五、优秀教案方案

对于本节课整个优秀教案，我预设了四个阶段：

（一）准备阶段

我引导同学做着自由律动在优美音乐中唱着歌进入教室。因为这节课是第二课时，同学已经唱会歌曲，符合新课标中的能随着熟悉的歌曲哼唱，在体态上作出反应。而且舞蹈进教室可以为后面的舞蹈创编打下基础。接着，同学打着拍子唱歌谱，并找出主要音还加上柯达依音乐手势唱主要音。我这样设计的目的是协助同学唱准主要音程，还为后面音乐创作打下基础。而且结合了新课标，同学达到本年级的学段目标就是：能用已经学会的歌曲学唱乐谱

（二）展开阶段

在这个阶段，为了体现“提倡学科综合”理念，并为了更好表达歌曲，我通过观看舞蹈片段，引导同学自主去模仿学跳自身喜欢的舞蹈动作，并分析动作表达的情绪。达到本学段目标：能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动或舞蹈，并参与演出。再通过合作编舞，展示互评，根据歌曲的`情绪变化来创编舞蹈，提高发明能力、合作能力、表示能力、评价能力。这个阶段达到的学段目标是：能够对自身、他人的扮演进行简单的评论。

（三）形成阶段

先是完整扮演，全体同学唱着歌，跳着舞表示优美抒情和欢快激动的情绪，真正感受到少数民族歌中有舞，舞中唱歌的形式，在载歌载舞中达到新课标分段目标：能够主动地参与综合性艺术扮演活动，并从中享受乐趣。然后在拓展阶段中启发同学用2356创编旋律，并加上动作扮演，以此培养同学的发明能力。这个创编旋律其实是让同学玩一个游戏，通过这个玩数字游戏，让同学感受到原来创编旋律其实是一件很简单又开心的过程。我这样做的目的是通过音乐发明，发掘同学潜能的即兴发明活动，但区别与专业创作学习。

此环节达到新课标的分段目标是：1、能够主动地参与综合性艺术扮演活动，并从中享受乐趣。2、能够创作2~4小节旋律

（四）总结阶段

我让同学自身谈谈收获，这种采访式小结让同学分享收获，并提醒同学课后多关注少数民族文化艺术。

六、教学评价

对于本节课的教学评价，我是这样设计的，采用自评、互评和他评等多种形式。通过在三年级上一个学期的学习，同学已经接受了新课程改革下的评价方式。在小组的分工当中，各个小组长也基本上能掌握对小组成员的评价。而本节课主要注重的是同学参与学习的态度和进行舞蹈创作时对音乐情绪的掌握和审美的能力，因此，我设计了三个局部的内容。1、小组长对成员进行评价，从同学对学习的态度和所创作作品的效果两方面来评价；2、教师对小组进行评价，包括小组协作的一些配合，作品完成情况来进行评价；3、对个性、创作性进行评价。这样能给予同学一个展现自我、张扬自身个性的平台，能够在实践中发展思维。

我认为我这节课的亮点是：以音乐审美为核心，在音乐教学过程中，我将发明力的培养贯穿于各个教学环节，通过舞蹈创编和旋律创编，启发同学发明性地进行艺术表示，培养自信心，让同学充溢自信地大声说“我会编，还会演”。是为了更好地表示歌曲，表示艺术！

我还有个反思：通过课堂实施的效果让我得到启发，在以后的教学中，要更加关注同学，引导他们唱好，而且唱得更美！

我的说课完了，谢谢大家！

音乐教案 篇6

尊敬的评委老师：

大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX号考生，今天，我说课的题目是《我们多么幸福》，接下来我将从说教材、说学情、说教学目标、说教学重难点、说教学方法、说教学过程、说板书设计这几个方面，简单阐述我的教学思路。

一、说教材

首先，谈谈我对教材的理解，作为一名老师，我认为对于教材的了解是必不可少的。

《我们多么幸福》是花城版小学音乐五年级上册第七课的一节唱歌课。作品为降B大调，3/4拍，情绪活泼，旋律优美，描绘了少年儿童幸福的童年生活，表达了他们为美好生活、为祖国的繁荣发展而努力学习的远大理想。

通过本节课的学习，学生可以学会3/4拍节奏的强弱规律，感受作品表达的热爱生活的情感，从而获得审美体验，提升音乐欣赏及演唱技能。

二、说学情

要想成为一名优秀的教师，不但要对教材有所了解，还要对学生的情况有清晰明了的掌握，站在学生的角度思考问题，这样才能了解学生真正的学习需求，做到因材施教、有的放矢。

3～6年级的学生随着生活范围和认知领域进一步扩展，学生的体验感受与探索创造的活动能力增强。教师在教学的过程中要注意引导学生对音乐的整体感受，丰富教学曲目的体裁、形式，增加合唱、乐器演奏及音乐创造活动的分量，以生动活泼的教学形式和艺术魅力吸引学生。本学段5～6年级部分学生进入变声期，应渗透变声期嗓音保护知识。

三、说教学目标

通过对教材的分析以及学情的了解，我设计的三维目标如下：

情感态度价值观：通过学习作品《我们多么幸福》，感受歌曲传达的内涵，珍惜今天的幸福生活。

过程与方法：通过对《我们多么幸福》的演唱，并配以讨论、分析等活动或方法，学生能够提高音乐欣赏能力以及合作探究能力。

知识与技能：掌握3/4拍的强弱节奏，并能够完整的有感情的演唱歌曲。

四、说教学重难点

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重难点：

重点是能够完整的有感情的演唱歌曲。

难点是掌握3/4拍的强弱节奏。

五、说教法、学法

为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。

教法：讲授法、直观演示法。

学法：模唱法、小组合作探究法。

六、说教学过程

接下来说说我的教学过程，也是本次说课的中心部分。这一部分主要分成五个环节，分别是新课导入、初步感知、学唱歌曲、巩固提高、小结作业。下面，我将分别来介绍这五个环节：

第一环节是新课导入环节

好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围，上课伊始，我会用展示图片的方式进行导入，展示人们幸福生活的图片，并提问：同学们你们每天都开心吗?学生自由回答后教师进行总结。生活中有很多开心快乐的事，这就是幸福，幸福其实就藏在我们身边，由此顺势引入本课课题《我们多么幸福》。

这样设计，能够吸引学生的注意力，激发学习兴趣，学生能够更好的参与到课堂活动中。

第二环节是初步感知环节

感知音乐是课堂展开的基础，为了对作品有一个整体的把握，在新课的第一环节，我会先用多媒体播放歌曲《我们多么幸福》，并提问歌曲的旋律是怎样的，歌曲描绘了一幅怎样的画面?学生自由回答后教师进行总结：歌曲旋律较为欢快活泼，描绘了少年儿童幸福的生活场面。其次，我会再次播放歌曲，并提问歌曲的速度是怎样的?学生会回答歌曲的速度是稍快。最后教师进行总结。

通过这样直观感知的方式，同学能够捕捉到最表面一层的音乐信息，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的学唱歌曲做了良好的准备。

第三环节是学唱歌曲环节

细致、精准对于作品的分析及学习，是学生了解作品特点的主要途径，为了引导学生了解重点，突破难点，循序渐进的了解作品，在这一环节，我会先进行发声练习;其次，我会播放音频，学生进行跟唱，感受歌曲的旋律变化;然后，我会为学生讲解三拍子的强弱规律;在学生对旋律有一定了解之后，我会引导学生有有感情的朗诵歌词，并请学生思考：歌词表达了怎样的内容?学生小组讨论后教师总结并讲解：歌词描述了少年儿童幸福的童年生活，表达了他们为美好生活、为祖国繁荣发展而努力学习的远大理想;最后，我会引导学生完整地有感情地演唱歌曲。

通过这样的设计，学生可以更加清晰地理清学习思路，更全面地掌握新知，同时学生还可以主动地投入到教学过程中来，从而能够更快速地学唱歌曲。

第四环节是巩固提高环节　

为了更好地巩固已经掌握的新知，对音乐作品有更全面的把握和体会，我会将学生分小组用编创舞蹈的方式表现作品。学生进行展示，并互相评价推选出最受欢迎的小组。

这样做既能够对新学习的音乐作品进行巩固，同时学生又可以充分地参与到课堂学习中来，对音乐的体验与感受有所加深，也提高了音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。

第五环节是小结作业环节

好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和同学们一同探讨本节课有哪些收获，总结音乐作品所传达的精神内涵。

为了更好的结束课堂，并在课下引发学生的思考，对于作业的设计，我会请学生搜集其他描写美好生活的歌曲，课后与其他同学进行交流。

这样既可以重新为学生总结本节课所学，起到加深记忆的作用，同时又可以将课堂延伸到课下，充分发挥音乐的作用。

七、说板书设计

最后，是我的板书设计环节，着重的体现了本节课的重难点，情绪、情感等内容，学生可以通过板书直观的了解本节课的核心内容。

以上是我今天的说课内容，感谢各位老师的耐心聆听，请老师们批评、指正!谢谢大家!

音乐教案 篇7

1、组织教学：听三拍子和四拍子音乐进教室（《苹果丰收》、《我怎样长大》）

边做律动边进教室，通过聆听感受三拍四拍子乐曲的节奏特点，并运用形体的动作增强学生对两种拍子的韵律印象。学生说出两种拍子的不同，你是用什么方式区分的？

2、导课：

刚才我们大家一起听的这两首歌曲是本学期刚学过的，你们谁还记得它是哪个国家的作品？

那么，你们还记得这两首作品的拍号吗？

利用孩子们对竞争的兴趣，激发学生对学习新知识的积极性。并加以及时的表扬、鼓励。

3、节奏游戏，兴趣引路：

在教唱《故乡的小路》一课时，在一开始先用游戏抓住他们的兴趣，让学生参与其中，将这节课的重点提出来用玩游戏的方式来消化它。例如：听歌曲《故乡的小路》的伴奏音乐，教师带领大家做变拍子的拍手游戏，让学生通过拍手这一简单的动作，领会变拍子歌曲的特点。首先，教师规定一套表现三拍子和四拍子强弱规律的动作，例如：三拍子——拍手掌、点手心、点手心；四拍子——拍手掌、点手心、点手心、点手心。老师举起拍号卡，（3/4拍和4/4拍的）带领学生一边做动作，不同的卡代表不同的拍子。其次，让学生开动脑筋，各自编创一套独具风格的动作，并与大家一起分享；最后，老师将学生们的注意力重新收拢，集体进行变拍子的音乐游戏：

根据老师弹奏的音乐节拍特点，做出不同的规定动作。

而所有的这些只是为了《故乡的小路》这首歌曲的教唱和歌曲中变拍子节奏的把握做铺垫。通过以上的练习，解决了曲谱教学中的难点，为新课的.教学扫除了障碍。这种教学中创造的生动活泼的学习气氛，可以调动学生身心各方面的能力和条件。并且让学生明白生活本身就是音乐的源泉。

4、测试听力，区别变音记号：

刚才大家的练习做的非常好，老师现在想测试一下你们的听力。请听老师弹奏的这两个乐句，有什么不同？

弹奏歌曲第二乐句，并将变化音改动一次，让学生听辨其中的不同。加以练唱，解决关键音的演唱。

5、熟悉旋律，合作学唱：

通过老师范唱和教唱，让学生熟悉歌曲旋律，理解歌词内容，并利用节奏拍手传递游戏的形式，一边拍手一边读歌词。另外，采取让他们分组接唱、分组演唱和分男女生唱。从易到难逐步将学生学习的难度降低，使学习效果更具有实效。

演唱的过程中注意情感的体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。最后按处理将歌曲完整的带有情感的演唱。

6、歌声中结束：

本课的设计，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养。多媒体的教学手段，为课堂带来了活力，注入了生机，弥补了教学中单一的教学方法，给了学生以直观的美感享受。

音乐教案 篇8

音乐评语大全

【篇1：音乐评语】

音乐和老师都是你快乐的伙伴。让自己再勇敢些，你会是最棒的！

经常见到你快乐歌唱的模样，老师好喜欢！继续努力哟！

激动地挥舞着手臂为音乐指挥的样子，你还记得吗？

灿烂的笑容、快活的身影，音乐课堂上你给老师留下了许多美好的回忆。

音色真美！多表现自己好吗？相信你是最棒的！

让音乐成为伴你一生的快乐朋友吧！相信你会更出色！

试着勇于表现自己，相信你会有意想不到的收获的！老师对你有信心哦！

会欣赏音乐，能表现音乐的人必定是最快乐的！

激动地挥舞着手臂为音乐指挥的样子，你还记得吗？

音乐和老师都是你快乐的伙伴。让自己再勇敢些，你会是最棒的！

用心与音乐为伴，成功不会离你太远！

会欣赏音乐，能表现音乐的人必定是最快乐的！

你是一个非常聪明，非常可爱的孩子。上课总是积极举手回答问题。希望你继续努力，畅游于音乐的海洋！

经常见到你快乐歌唱的模样，老师好喜欢，希望你能保持良好的状态，更上一层楼！歌唱得真棒，好勇敢，老师喜欢！

相信，在表演、欣赏、创作中你会有所收获的。加油吧！

真高兴你对音乐有如此浓厚的兴趣，音乐是陪伴我们一生的好朋友！

那跳动的音符、流动的旋律诠释了音乐的魅力。每个人的生活都离不开音乐，相信，在表演、欣赏、创作中你会有所收获的。加油吧！

其实音乐殿堂的门槛并没有你想的那么高，对吧？希望你能在这里欣赏到更美丽的风景！是一个出色的孩子，在课堂上总能听到你优美的歌声，请保持良好的状态，更上一层楼！虽然你平时不声不响，但是老师还是很喜欢你，因为你认真、踏实，从不要老师操心。多多表现你自己吧，相信你的歌声会更嘹亮！

【篇2：音乐教师评语】

第一档 最好

1、你是个聪明、勤奋的孩子，在音乐方面有一定潜力，老师很喜欢你，希望你能继续保持哦！ 2、你有一双明亮的眼睛，音乐课上你的歌声悦耳动听，识谱也很快，希今后更加努力争取更大进步。

3、你学习努力，爱动脑筋，上课发言积极，对歌曲的表现力较强，是同学们学习的榜样。

4、在唱游课上，你总能为同学们展现优美的舞姿和动听的歌声，希望你能发挥特长，长大定能有所作为。

5、你是个讨人喜欢的孩子，是老师的好帮手，在歌舞表演时能积极主动参与，很有小老师的样子噢！

6、你有一定的音乐天赋，在音乐课上你的表现总是最棒的，老师和同学都很喜欢你。

7、你那美妙的歌喉、醉人的舞姿总能深深打动班级里的同学，希望在学校的舞台上能一展你的风采。

8、你是个活泼、开朗的孩子，特别喜欢上音乐课，老师想对你说：辛勤的汗水必然会换来成功的喜悦。

9、你是个漂亮、聪明、伶俐的女孩，你那动听的歌声给我们带来美的享受，大家的眼前仿佛出现了一位小歌星。

10、你长得虎头虎脑，有着敏捷的思维，在音乐课上能大胆出色地表现自己，愿你“百尺竿头，更进一步”。

第二 好

1、无论何时何地，遇到老师时，你总是亲呢地叫一声：“老师，您好！”你是个有礼貌的孩子。一想到你笑眯眯的样子老师就特别开心。老师希望你在课上思维活跃一些，有创造，保持和别人不一样的个性，这样老师就更喜欢了，加油！

2、在课上，老师和同学很少看到你参与活动，每当老师邀请你唱歌，你总是摇头，老师想告诉你一个小秘密：同学们和我都很想你加入游戏活动中来，一起学习，一起玩耍。不知你可否改变一下自己，我相信你一定能行。

3、看到你上课时认真的样子，老师真喜欢你！你经常得到老师的表扬，同学的赞赏。其实在我们生活中音乐无处不在，只要你用心去感受，去聆听你会发现音乐可以带给你无穷的想象，让你快乐、欢愉，希望你在音乐的世界里找到你的天地！

4、你真有表演天分！有次老师让你扮演小动物，没想到你扮演的所有小动物都惟妙惟肖，同学们都给你掌声！可是你好象像不喜欢唱歌，可能你觉得自己的歌声不好听，老师想对你说：对自己要有信心，你能行！

5、你总是安安静静地坐在那里，不影响其他同学，是个遵守纪律的好同学！虽然你唱歌的时候声音很轻，但老师发现你唱得很不错！如果你能大胆些，和同学们一起参加活动，老师相信你一定能学得 更出色！

6、每当老师教新的音乐知识点，你的反应可快了，老师发现你的接受能力真强！可是你有时候你也会调皮地和同学打闹，要知道学任何知识都要有认真的态度，那样你就能学得更扎实，老师相信你的实力，努力啊！

7、你是个乖巧、文静的孩子，你能遵守纪律，老师喜欢你，但老师希望你上课能多举手，发表自己的看法，多多表现自己，让自己变得更开朗一些。

8、你是个活泼、开朗的孩子，在音乐课上总能积极开动脑筋，表现欲也很强，和老师也很亲热，如果你能改正上课做小动作这点，那么老师会 更喜欢你。

9、你在遵规守纪方面做得很好，希望你再接再厉。在班级里，你一向“默默无闻”，这和你性情文静有关，在音乐学习上，你也一向居于中流。其实，以你的基础，以你的勤奋，你在音乐方面应能进一步提高，这关键便在于你什么时候找到适合自己的方法。

10、朴实、文静，这是你给我的印象，一学年来，你能很好地遵守纪律，认真完成老师布置的任务；你在音乐学习上很认真，只是在音准上还有些欠缺，希望你课余能多听听音乐。

第三 良 类

1、你活泼开朗，充满活力。唱游课上，只要音乐一响起，就会见到你活跃的身影。

你像一把热情的火，燃烧了全班同学的心灵。

2、你拥有甜美的笑容、动听的歌声、优美的舞姿。音乐课上，你总是高高地举起右手，主动参与活动。愿音乐常伴你左右。

3、虽然你平时不声不响，但是老师还是很喜欢你，因为你认真、踏实，从不要老师操心。多多表现你自己吧，相信你的歌声会更嘹亮！4、你聪明、活泼，积极参加音乐活动。老师从你身上看到了男同学的风采。不过，老师还是要提醒你，做事要持之以恒，这样你会更优秀的！5、你爱唱歌、爱跳舞、脸上总洋溢着开心的笑容。老师喜欢看你表演，因为那是一种享受，同学羡慕你的才能，因为他们梦想和你一样能歌善舞。坚持你的梦想，直到成功！

6、你是个爱动脑筋的男孩，对知识充满了渴求，老师欣赏你勤学好问的精神，但不喜欢你插嘴的习惯。努力改正小缺点，老师会更喜欢你的！

7、你文静秀气，是唱游课上的“乖乖女”。老师知道你和其他同学一样喜欢唱歌、跳舞、听音乐。听过《想唱就唱》这首歌吗？那就放声歌唱吧！

8、你是男同学的榜样，音乐课上总是把手举得高高。老师希望你，保持对音乐的热情，做音乐的好朋友。

9、你是个懂事的孩子，上课总是那么自觉。你也是个勤劳的孩子，音乐教室的整洁有你的一份功劳，让我们成为好朋友吧！

10、活泼可爱的你，喜爱唱歌，喜欢跳舞，乐于参加每一项音乐活动。愿音乐成为你终身的爱好，开开心心每一天！

第四档 中

1、这学期你在学习方面有所退步，固然有客观原因，也排除不了主观上的放松。我知道由于你音乐基础不好，你学起来挺困难，可是生活中本来就有许多事是因为必须去做而不得不做，希望你能敢于面对困难。

【篇3：音乐学生评语】

孩子，你开始喜欢音乐了，而且能张嘴唱歌了为你高兴，你开始对歌剧，舞剧，交响乐感兴趣，喜欢那些蕴含艺术气息的东西。你善于发现美，让我们感觉你是那么有朝气，那么阳光。

无限的音乐无限的情感。在限制中发挥出无限可能是一件令人兴奋的事情，你选择自己作课件，真的很有进步。对一件乐器感兴趣也是非常好的事，当一件乐器被赋予人的感情和职守便会幻化成音乐的精灵。编织着你的美好人生。

你对周围美好的事物越来越敏锐了，对歌曲的理解也加深了，而且还能自己发现问题，发现美，真是为你高兴，音乐是美育的重要组成部分，美可益智，美可冶情，美可以促进创造思维的发展。

你开始喜欢音乐了，就音乐欣赏而言，你用心去聆听，去体验，去感悟，对你的情趣的培养、情操的陶冶、心灵的净化都会起到其它科教育无法替代的作用；同时，作品的时代背景、地域风情，作者的创作动机、思想感情等都可以开阔学生视野，开拓思维，丰富文化素养。

你对音乐作品中的《幻想曲》、《小夜曲》、《无言歌》等都能从自已的情感体验中加以自由想象。更喜欢沉醉于语言无法描述的音乐艺术的情感世界之中，把青春的欢乐和忧愁融入对音乐的想象之中。

你听过《蓝色多瑙河》圆舞曲后，他说：“好象看到多瑙河两岸，蓝色的河水，在静静地流向远方，闻到芬芳的花香在空中飘荡。”这说明你已经开始进入审美萌芽期。不在受到写实标准的束缚，开始发展自己对特定艺术作品类型的兴趣。随着学生文化艺术知识愈来愈丰富，接触的艺术作品愈来愈多，你的个人偏爱和审美标准也逐渐形成。我发现你有所进步了。

音乐教案 篇9

小班音乐游戏《小胖鸭子捉迷藏》教案

一、活动目标

1.能较合拍地做鸭走，游水等动作。

2.借助日常观察的经验，尝试根据歌词创编小鸭子不同的躲藏动作。3.学习遵守游戏规则，体验游戏带来的乐趣。

二、活动准备

1.幼儿已学会歌曲《小胖鸭子捉迷藏》 2.鸭子布偶、鸭子头饰

三、活动过程

1、情境引入 律动、发声练习

2、复习歌曲《小胖鸭子捉迷藏》

3、引导幼儿用身体模仿鸭子的造型和躲藏的动作。（1）教师提问，引导幼儿模仿鸭子的造型。（2）引导幼儿创编鸭子捉迷藏的动作。

（3）教师带领幼儿练习有节奏的做鸭走、游水、躲藏的动作。（4）幼儿完整的随音乐进行表演。四．幼儿学习对应的游戏玩法和规则（1）教师交代游戏规则（2）带领幼儿完整的玩游戏 五．结束

我的鸭宝宝们现在玩累了，肚子也饿了，快跟鸭妈妈回家吃东西吧。

中班音乐教案(通用九篇)

我们听了一场关于“中班音乐教案”的演讲让我们思考了很多。老师会对课本中的主要教学内容整理到教案课件中，所以老师写教案可不能随便对待。教案是评估学生学习效果的有效依据。经过阅读本页你的认识会更加全面！

中班音乐教案(篇1)

活动目标：

1、在看看、听听、说说、跳跳中感受三拍子音乐的优美、舒缓，并大胆想象，用较匹配的动作表现旋转木马的动态。

2、体验与同伴在游乐园游玩的乐趣，感受音乐活动带来的快乐。

活动准备：

音乐《双层汽车开来了》、《杜鹃圆舞曲》；课件（游乐园、旋转木马视频）；三角铁。

活动过程：

一、导入

今天，老师要带你们去一个有趣的地方，看（出示幻灯一）

1、你们去过游乐园吗？游乐园里有些什么好玩的东西？

（老师对于幼儿的回答进行小结和提升）

啊，游乐园里有那么多好玩的东西，让我们乘着双层汽车出发吧！

二、复习歌表演《双层汽车开来了》

跟着音乐进行歌表演“双层汽车开来了”。关注幼儿扮演不同角色的动作。

三、律动：“旋转木马”

（一）欣赏音乐

1、幼儿欣赏音乐一遍

——先到什么地方去玩呢，请你们来用小耳朵听一听，猜一猜，老师可能要带你们去玩什么。（欣赏音乐“杜鹃圆舞曲”）

——你觉得老师可能带你们去玩什么了？（旋转木马）为什么？

——这个音乐听上去感觉怎么样的？（温柔的、舒缓的、优美的，就像旋转木马转动起来的样子。）

2、播放幻灯二，配以音乐。

——我们来看看，老师到底要带你们去玩什么。（旋转木马的视频）

——你看到的旋转木马动起来是怎样的？

（二）尝试用动作表演

1、播放音乐，幼儿做小木马动作。

——老师还是给你们刚才那段音乐，让你们的小木马动起来。

老师个别观察与指导，引导幼儿用不同的动起来的动作。

2、欣赏同伴表演。

老师关注不同动作的孩子，并请他们来表演。

——她刚才是怎么动起来的？我们跟着她一起来动动看。

小结：原来，一上一下，就能让小木马动起来。但是，我发现，有的小木马动的快，有的动的慢，那怎么办呢，我请一个小乐器来帮帮忙。

3、用三角铁帮助幼儿掌握三拍子节奏。

——我们请三角铁帮帮忙，只要三角铁敲一下，我们就动一下，这样我们的小木马就好像在跳舞了。

4、丰富手上的动作。

——除了刚才的动作，手上还可以有什么其他的动作？手还可以放在哪里？你来做做看。

关注不同动作的孩子。

5、幼儿再次跟着音乐动起来，教师敲小铃。

——我们再来听着音乐动起来，看看哪匹小木马动作优美。

6、启发幼儿想出更多的脚上的动作。

——小木马除了一上一下的动起来，还可以怎么动呢？

老师观察引导：她一边旋转一边一上一下的呢；还可以走动起来呢。

讨论：发现有的孩子旋转起来头会很晕，怎么办?

7、欣赏老师表演旋转木马。

——看见你们表演了，我也想来表演表演了。

——我表演的好吗？我的小木马又能转又能一上一下。想不想跟我学一学？

8、幼儿跟着老师一起跳起来。

——让我们的旋转木马一起转起来。

四、歌表演：双层汽车开来了

——时间不早了，游乐园要关门了。听，双层汽车又开来了，我们上车喽！

歌表演《双层汽车开来了》

中班音乐教案(篇2)

一、活动目标

1、认真倾听歌曲，初步感受歌曲欢快、幽默的风格。

2、在说说、做做、玩玩的过程中理解歌曲内容，逐步学唱歌曲。

3、有初步的安全意识，懂得不能在床上、沙发上乱蹦乱跳。

二、活动准备

音乐、歌曲内容相关图片

三、活动过程

（一）伴随歌曲旋律进场。

“听，音乐响了，我们开着小火车出来玩玩吧！”教师带领幼儿随着歌曲伴奏开着小火车进入场地，边开小火车，边和客人老师问好。 “小朋友们，赶快找一个空位置坐下来吧。”“你觉得我们刚才开着小火车进场的音乐是欢快的还是悲伤的啊？”

（二）欣赏歌曲，熟悉歌词。

“原来这个旋律唱的就是它！”（教师出示小猴子的图片）

1、师：“你们瞧，这是谁？小猴子来到了床上可能会干什么呢？”教师播放歌曲音乐，请幼儿倾听。“歌曲里面，出现了几只小猴子啊？”（三只？两只？我们再来仔细听一遍吧！）师：“请问，你听到歌曲里听到了什么？”幼儿每回答出一部分，教师就出示那相应的图片，随之哼唱那一句歌词。再次倾听，把没出现的图片补充完整。

2、看图念歌词。师：现在，我们把图片上的歌词连起来念一遍吧。教师带领幼儿有节奏地念歌词，边念边指着相应的图片。“请你找找看，这三段歌词有什么地方不一样？”

（三）观看手偶表演，倾听并尝试轻声跟唱。

1、师：“现在我们已经知道了小猴子做的淘气的事情，我们连起来听一听吧。”教师边唱边用手指和手心表现小猴子在床上跳后受伤的情景。师：“有趣吧？我这有三只小猴子，你们有没有？那我们一起把小猴子变出来边唱边表演吧！”教师带领小朋友们一起用手来表现歌曲内容。

2、“小朋友们想想，我们还可以用身体的那个部位来表演三只小猴？”（用头和两只手、两只脚和一只手。）

3、现在我们请小朋友来当妈妈，你们能把妈妈要说的话唱出来吗？教师唱前半部分，幼儿填上最后妈妈说的那句话。

4、师幼互换角色。

（四）完整演唱歌曲。

1、“三只猴子跌下了床，现在（唱）“你们看床上静悄悄，猴子们不知跑到哪儿去了，床上床下都找不到，……”“他们去哪儿了呢？”（幼儿猜测）

2、出示医院图片。（原来都去了医院）根据幼儿回答，贴出相应的歌词图片，教师带领幼儿一起跟着音乐齐唱一遍歌曲。

（五）尝试分角色表演，表现歌曲有趣的情节。

1、师：“请小朋友来到中间，找一个舒服的位置，我们一起来想想看，三只顽皮的小猴子可以怎么样跳？”教师与幼儿一起做动作。（教师做几组动作后，请个别幼儿上去示范。）“啊”，现在猴子受伤了，它的表情会是怎么样的呢？”教师清唱，请孩子们边唱边表演三只小猴跳的动作。

2、师：“咦？歌曲里面，妈妈一共生了几次气？每次的动作和表情一样吗？而且是一次比一次（更生气）。”“那现在就请小朋友跟着音乐边唱边表演，而且要把妈妈一次比一次更生气的样子表现出来，好么？”教师与幼儿一起用动作表现，期间，教师用语言提示“妈妈一次比一次更生气！”

3、教师扮演小猴子，幼儿扮演妈妈，进行边唱边表演。

4、教师扮演妈妈，幼儿表现猴子，互换角色进行表演。

（六）安全教育。

“你们觉得三只小猴在床上跳安全吗？”

教师总结：三只顽皮的猴子在床上跳，结果都受伤住院了。看来，在床上、沙发上乱蹦乱跳是一件很危险的事情。我们一起对小猴子说：“小猴子，以后不要再那么高的地方乱跳啦！”没错，我们要做个健康的乖宝宝。

中班音乐教案(篇3)

3、中班音乐游戏教案《月亮婆婆喜欢我》含反思

【活动目标】

优美的旋律，学习用连贯和跳跃的方法唱歌。

2.会看懂图谱，尝试用不同的方式演唱歌曲。

3.感受歌曲内容带给我们的快乐。

4.根据色彩进行大胆合理的想象。

5.培养幼儿良好的作画习惯。

【活动准备】

1.月亮婆婆头饰。

2.幼儿用书：《月亮婆婆喜欢我》。

录音机。

【活动过程】

(一)游戏导入。(教师头戴月亮婆婆头饰，与幼儿共同做游戏，帮助幼儿熟悉歌曲和歌词)

1.教师：晚上，天上有什么呀?

3.教师：这个好玩的游戏老师还把它变成了一首很好听的儿歌，我们一起来朗诵一下吧!

4.教师：好听的儿歌如果能唱出来就更好听了，你们听!(教师清唱歌曲《月亮婆婆喜欢我》)

5.教师：歌曲里的月亮婆婆喜欢谁呀?她是怎么喜欢小朋友的?

6.教师一边带幼儿学唱前两句歌词，一边带幼儿做与歌词相应的动作。

7.教师完整地范唱歌曲《月亮婆婆喜欢我》。幼儿欣赏，再一次感受歌曲的优美旋律与歌词内容。

(二)幼儿完整地学唱歌曲《月亮婆婆喜欢我》。

1.教师带领幼儿随歌曲伴奏唱歌。

教师：演唱歌曲的时候我们要学会听前奏。

2.教师引导幼儿观察脚印图谱。根据图谱的暗示，选择不同的演唱方法。

教师：小朋友看，图谱上有什么?这些脚印一样吗?代表什么意思?

3.在教师帮助下，个别幼儿指图，集体演唱。

4.学习用连贯和跳跃两种方法学唱歌曲。

5.游戏：月亮走我也走。

(三)幼儿欣赏视频傣族舞。

教师：这首歌曲的名字叫《月亮婆婆喜欢我》，是一首有着傣族风格的歌曲。傣族人能歌善舞。现在请小朋友欣赏傣族舞。

【活动延伸】

1.家园共育：家长可以与幼儿共同玩“月亮走我也走”的游戏，即家长跟着音乐的节奏向某个方向走，幼儿向同一个方向走，前后左右都可以，步伐也可以变化。

标志的经验，提高幼儿理解、应用图示和标志的能力。在健康活动中，可以带幼儿玩“踩影子”体育游戏。

活动反思：

这首具有傣族风情并有伴唱的歌唱教学活动,在这甜美的意境中结束了。在下午的研讨活动中，其他上过这节活动课的教师 纷纷发表自己的不足和这节活动课的优点。一致认为这节看似简单的教学活动，包含了执教老师从教多年的智慧和经验，很值得我们借鉴和分享。就我个人从她这节成功的公开课中获得如下感悟和体会：

求特，还是要结合自身的综合素质来发展专业特长。这位老师就是结合自己在音乐方面的天赋和爱好 ，潜心研究，不但有了自己音乐方面的教学特色，还引领了自己幼儿园的特色发展。因此，她的教学活动就因有特长而而使人耳目一新;她的幼儿园因有她的特长而底蕴丰厚。

2、教育手段要弃繁就简：常常见老师们为一节公开课去忙很多的教学具，制作多媒体。片面以为教学手段越先进越能说明教育观念的先进;教学具越多越能体现幼儿的自主学习。其实不然，这节教学活动就是非常简单几个字卡，就帮助幼儿理解记忆了歌词，真正让教学的手段弃繁就简，体现了教学准备为目标服务的思想。正是：山不在高，有仙则灵啊!

动静交替、抑扬顿措的组织方式了。听!活动环节衔接层层深入、环环相扣，让人的思维活跃而不疲惫。这就是一位优秀教师组织活动的策略!

中班音乐教案(篇4)

活动设计背景

因本班幼儿平时比较吵闹；为了安抚幼儿的情绪；结合幼儿的年龄特点等因素，特选用这首傣族的摇篮曲设计活动。

活动目标

认知：通过哼鸣摇篮曲初步感受歌曲温柔p优美的旋律，通过游戏等初步理解、记忆歌词，初步学唱歌曲。

情意：感受傣族歌曲独特的风格。

技能：学习用多种方式演唱歌曲。

教学重点、难点

重点：学习用多种方式演唱歌曲。

难点：感受歌曲温柔p优美的旋律。感受傣族歌曲独特的风格。

活动准备

月亮婆婆等图片七张（一大六小）头饰一个、《月亮婆婆喜欢我》伴奏音乐、电子琴。

活动过程

开始部分（组织活动）。

师幼一起做“拍拍停停”的游戏。

基本部分

一、哼鸣摇篮曲，感受傣族风格歌曲的旋律。

1．小朋友们好！今天我来做你们的妈妈，你们做我的宝宝，睡在我用臂弯做的摇篮里，我哼唱《摇篮曲》，你们就跟着我的摇篮，摇呀摇呀睡着了，好吗？

妈妈的手就是摇篮，摇篮摇，宝宝要随着妈妈的摇篮怎样啊？（摇）妈妈的手摇到哪里你的身体就要晃到哪边。（第一次感受旋律：教师边跟琴声哼唱边晃动手臂故作陶醉状，带领幼儿的身体随音乐左右晃动；）

二、引出歌曲，学唱歌曲。

；那我们假装睡着，听听是谁来看我们？（老师清唱）

2．提问：

（出示 “月亮婆婆”图片、为什么要来看我们？ “喜欢我”。

（做动作帮助理解和掌握“洒”、“摸”。 （表现洒的动作，提示幼儿摸摸鼻子、耳朵等）；

（、（我走他也走，我停他也停）走和停算一次，玩了几次呢？边唱边贴。（三次）依次出示月亮走、停的图片六张。

3、集体教唱。学习用不同的声音学唱歌曲：

（1）．完整教唱第一遍。我们来唱一唱，用我们的歌声来表示喜欢月亮婆婆吧。

（

（

（

结束部分

游戏中巩固歌曲的演唱。小朋友唱得真动听，到了晚上，月亮婆婆就会洒下月光，和小朋友们做游戏。现在，我来当月亮婆婆，被月亮婆婆摸到的小朋友，在我的后面排队，月亮婆婆做什么动作你就跟着做什么动作。（师戴月亮头饰，交代游戏规则）

延伸部分

夜深了，小朋友也累了要睡觉了，让我们静静的听着音乐做个甜美的好梦吧！谁睡得香，谁睡得甜，月亮婆婆就来摸摸他。老师随乐曲边唱边抚摸每一个孩子的头。（放伴奏）

教学反思

反思：

1、集体教唱部分共四次练习，但每次的要求也不同。既避免了学唱歌曲的枯燥，还保护了幼儿的声带不致疲劳。

2、师幼配合较好，课堂意境很好，幼儿兴趣很高。

3、如果让我重新上这节课，我会将内容在减少一些，不能贪多。

中班音乐教案(篇5)

活动内容及简要分析：

《幼儿园教育指导纲要》中曾指出要要引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美和创造美的情趣。本次活动正是来自于孩子们的日常生活，前段时间正值春雨季节，为幼儿提供了充分的观察雨、了解雨这一自然现象的机会。幼儿是喜爱大自然的，他们热衷于观察雨，更喜欢去感受雨，然而孩子们的这种喜爱是无意识的，如何将幼儿天生的好奇转化为有目的的观察？如何让幼儿感受到自然现象的神奇与美丽？让幼儿在认识雨这一自然现象的同时，激发出幼儿感受美与表现美的愿望和热情，成为本次活动的看点。

参与活动的对象分析：

此次教学活动在中班进行，幼儿年龄为四岁左右。在以往的教学活动中，幼儿有过记录天气预报、记录月相等相关的活动经验，因而对于雨的观察，幼儿的目的性更明确一些。另一方面，幼儿在记录雨况上也有了一定的经验，能较好地会绘图的方式记录下自己观察到的现象。

对此班幼儿而言，本次活动的难点在于幼儿要用语言和动作来表现自己对雨的感受，要从艺术的角度去感受雨的美妙，而这种自然与艺术的结合对此班幼儿来说是缺少相关经验的。可以预见的是，在具体活动中幼儿应该可以用倾听的方式去感受和理解雨、理解音乐，但幼儿很可能因为没有尝试过而不知道如何用自己的语言和动作去表现，或者因为不自信而羞于表现。

设计指导思想：

此次活动的特点在于将自然现象与艺术相结合，引导幼儿去感受去表现。那么如何让幼儿在感受到到真实雨的现象的同时，又真实地感受到音乐带来的艺术享受呢？只有运用现代教育技术才能达到我们的目的。

现代教育技术的运用是为了提高学习效率。在此活动中教师自制课件，场景逼真，雨声真实、乐曲生动，能够直接作用于幼儿的多种感官，给幼儿一种耳目一新之感，使表现的内容更充实、更形象生动、更具吸引力，激发幼儿的学习和表现的兴趣，也因此在活动中获得愉快与满足。

教学目的：

1、认识日常生活中不同的雨，尝试从音乐的角度去感受雨声。

2、能对雨声进行联想并尝试用图画和动作去表现自己对雨声的感受。

3、体验音乐联想和用身体动作表现自然现象的快乐。

教学准备：

知识经验准备：

了解雨的自然现象，有意识地观察人与物在雨中的表现。

物质材料准备：

自制课件(一、风中的乐曲音乐。二、雨声、雨中的乐曲音乐、雨的动画。)

三块画布(画上简单的自然景物)、幼儿人手一份油画棒。

活动过程设计及分析：

一、音乐表演，引入活动。

伴随风中的乐曲的音乐，教师带领幼儿象风中的树叶飘进活动室里，轻轻地落坐在地板上。

二、感受雨声。(难点)

1、倾听雨声

老师：树叶宝宝们，刚才风姑娘告诉我们：要下雨了！让我们来听一听下雨时的声音吧。

提问：听到的雨声一样吗？分别是什么雨？听到不同的雨声有什么不同的感受？(引导幼儿用语言表达自己听到的小雨、大雨和雷雨，及听到雨声的感受。)

2、倾听雨声的音乐。

以小雨点唱歌的故事引导幼儿倾听雨声的音乐，说说是什么雨在唱歌？听到小雨点的歌声有什么感受？(引导幼儿从音乐的感觉去倾听雨声，学习用温柔、抒情、活泼、欢快、有力等词语来表达。)

三、舞蹈表现雨声(重点)

1、倾听音乐雨中的乐曲，用动作去表现雨声。

老师：小雨点又要唱歌了，我们是雨中的小精灵，是小朋友、小树叶、花、草、鸟、鱼，让我们随着小雨点的歌声一起来舞蹈吧！(集体表演，鼓励幼儿自由想象，大胆表现)

2、引导幼儿相互观看同伴的表演。(分组表演，教师参与，模仿幼儿有创造性表现的动作)

中班音乐教案(篇6)

活动目标：

1、初步感知歌曲，并能用形体动作表现大胆歌曲。

同伴一起参与音乐活动。

歌曲的旋律，学唱歌曲，有表情地演唱歌曲。

4、喜欢参加音乐活动，体验音乐游戏的快乐。

活动重点：

学唱歌曲，感受歌唱游戏的快乐。

活动难点：

能用形体动作大胆表现歌曲。

活动准备：

幻灯片。

活动过程：

（一）理解歌曲、初步感知

1、师：边操作幻灯片边讲述故事

幼儿跟念

请小朋友学一下。

（二）学唱歌曲，动作表现

1、学唱歌曲

（

（

我们一起来唱，这样我们就不害怕了！钢琴伴奏唱歌曲

那么我们是什么时候去摇醒大灰熊的啊？（唱到：如果你去摇醒它呀）然后我们就变成什么啊呀？（木头人）

2、肢体表现

（小朋友们，大灰熊睡觉了，我们一起出发吧！音乐伴奏唱歌曲

你变成了什么木头人？我是小兔木头人！你呢？

（2）交换。

音乐伴奏这回你变的是什么？真厉害！啊，我有些累了，让我们休息一下。

（三）游戏

1、游戏第一次

听说山那边有一只大灰熊也在睡觉，待会我们一起去叫醒它，我先去看看，它有没有睡着了？瞧，它在睡觉呢！你们愿意和我一起去吗？千万要记住哦，大灰熊醒来了，要变成什么？对了！准备好了吗？来悄悄的跟在我后面吧！音乐伴奏唱歌曲

2、游戏第二次

瞧，大灰熊又睡着了，我们赶快逃回家里去。啊呀，吓死我了。刚才你们有没有摇醒大灰熊呀，可是它好像又睡着了呢！音乐伴奏唱歌曲

（四）结束活动

教学反思：

教师要有意识地把幼儿从动作表演中逐步引导到歌曲演唱中，动作也要逐步变小。及时关注幼儿的学习情况并进行调整。如当幼儿还沉浸在游戏表演而没有按照歌词动作时，教师要及时纠正。最后熊发怒的动作可在念歌词最后一个字“（生）气”时用一个造型定点。还要关注到幼儿动作是否合拍，这点很重要。

交流后，我们于本周又进行了第二次试教。主要流程与第一课时类似：谱图引题——师幼有节奏地念歌词，并表演故事——学习歌曲的演唱——唱出歌曲的强与弱。从整个活动效果来看，进步很明显。首先教师准备充分，不但能熟练地演唱，还用钢琴录了伴奏音乐。环节的`递进性明显，在老师的引导下孩子紧紧跟着教师的步伐逐步从动作还原到歌曲演唱，较好地完成了教学的目标。当然，也还有一些需要注意的地方，如幼儿的座位安排要有利于幼儿的活动；图谱的摆放可以按照乐句放成三排；最后的歌曲学习中，动作的表演成分减少得还可以彻底些；教师的范唱要富有感染力和灵气；另外，要加强幼儿对动作节奏性的把握和演唱姿势的要求。

中班音乐教案(篇7)

《郊游》这首歌曲的前两句与最后两句要求用轻快、跳跃的声音来唱，而中间则适合用优美、抒情的声音来处理。教师可以通过示范讲解引导幼儿认真倾听，并辨别区分不同的声音。

在活动中我一开始对于两种不同的歌唱方式进行讲解，但很快我发现孩子们并不能很好的理解接受，于是我立刻想到了一种方法：为了让幼儿理解并准确地把握，我设计这样一幅图：用一组小兔子的耳朵形状表示“轻快、跳跃”，用一组柔和的波浪线表示“优美、抒情”，按节奏的形式出现。根据这幅画，幼儿可以很快地分清出哪几句需要唱得活泼欢快，哪几句需要唱得优美抒情。这样的教学方式比起教师单调的讲解记忆要有趣得多，并且印象更深刻。

活动中我借助了比较形象的图，帮助幼儿理解、记忆歌词，让幼儿看着图片演唱，根据图孩子们正确的对两种歌唱的方式进行演唱，从而突破了活动的难点。教师的范唱起到一个示范的作用，最后让幼儿分组接唱，在每一次唱完后教师引导幼儿进行评价，让他们明白如何接唱才算唱得好，从而突破活动重点。

在这个音乐活动中还存在着许多的不足之处，比如我没有在活动前考虑到活动方式的改变，而是在活动中及时调整，对教材的分析应更加透彻；还有就是在活动中的教师的语言应该更加精炼。我还注意到孩子的情绪变化，在活动中我为了让他们更熟练的唱歌，就请他们再唱一遍，而我的语言组织也不够精练，所以孩子们就感觉不是很有趣，在以后的教学中我要多想办法，让自己的每个教学环节都进行得更自然更有趣，让孩子不知不觉轻松的游戏中完成,提高自己的教学水平。

中班音乐教案(篇8)

近年来，越来越多的幼儿园开始注重音乐教育的重要性，音乐水教案作为一种新颖的音乐教学方法，逐渐引起了教育界的关注。下面我将为大家详细介绍一下中班音乐水教案的教学内容和实施方式。

中班音乐水教案的教学内容主要以儿歌、游戏、乐器演奏等形式为主。通过这些活动，可以帮助幼儿培养音乐感知和表现能力，促进他们的身体协调和社交能力的发展。

首先，我们可以从儿歌开始。中班幼儿已经掌握了一些基本的语言表达能力，因此可以通过唱儿歌的形式来让他们感受音乐的节奏和韵律。我们可以选择一些简单易唱的儿歌，如《小兔子乖乖》、《小星星》等。在教学过程中，教师可以边唱边示范动作，让幼儿模仿跟着动作唱儿歌，培养他们的听觉和动作反应能力。

其次，游戏是中班音乐水教案中重要的一环。通过一些有趣的音乐游戏，可以让幼儿在玩耍中享受音乐的乐趣。比如，教师可以设置一个音乐站在教室的某个角落，当音乐播放时，幼儿需要快速移动到音乐所在的位置。这不仅可以锻炼幼儿的听觉和动作反应能力，还可以促进他们的社交交往，激发集体活动的乐趣。

此外，中班音乐水教案还包括乐器演奏。在这个阶段，幼儿对于乐器的兴趣和好奇心开始逐渐增强。因此，教师可以给幼儿提供一些简单的乐器，如小型手鼓、木琴等，让他们亲自体验乐器演奏的乐趣。在演奏过程中，教师可以选取一些简单的节奏或旋律让幼儿跟着敲击或弹奏，激发他们对音乐的积极参与和创造性思维。

中班音乐水教案的实施方式需要具备一定的教学策略。首先，教师应该在教学前对教案有一个清晰的规划，明确教学目标和内容。其次，在教学过程中，教师要根据幼儿的实际情况进行灵活调整，尽量采用多样化的教学方法，使每个幼儿都能参与进来。比如，对于一些听力不太灵敏的幼儿，可以加强教学中的视觉提示，让他们通过观察动作来模仿唱歌。同时，教师要注重激发幼儿的兴趣，让他们在音乐教学中能够产生积极的情感体验，愉快地参与进来。

总之，中班音乐水教案是一种注重幼儿整体发展的音乐教学模式。通过儿歌、游戏和乐器演奏等形式的活动，可以全面培养幼儿的音乐感知和表现能力，促进他们的身体协调和社交能力的发展。在实施过程中，教师需要制定清晰的教学目标和内容，并采用灵活多样的教学策略，使每个幼儿都能受益。相信在中班音乐水教案的指导下，幼儿将在音乐的海洋中畅游，体验到音乐带来的乐趣和成长。

中班音乐教案(篇9)

教学目标：

1、引导幼儿掌握好歌曲中的节奏，并初步感受湖北民歌的特点。

2、学习用看图谱的方法理解记忆歌词，并连贯地演唱歌曲。

3、在愉快的音乐声中体验唱歌的快乐。

教学准备：

多媒体课件（菜市场、歌词中的菜类、买菜歌）

活动过程：

一、谈话导入

你们去菜场买过菜吗？跟谁一起去的？你在菜场里都看见了哪些菜？

小结：菜场里有鸡鸭鱼肉蔬菜豆制品等各种各样的菜。

二、学习歌曲

1、欣赏歌曲录音

有一首歌就唱了买菜的事情，我们来听一听。

2、老师范唱：

第一遍：歌曲里唱了哪些菜呢？小朋友仔细听。

第二遍：歌曲里“我和奶奶”先买了什么菜，后买了什么菜呢？

3、回忆歌词，制作图谱

谁来说说先买了什么菜？后买了什么菜？（根据幼儿回忆、讲述，老师按序点击出示图画）

小结：这就是歌曲买菜的图谱，是小朋友和老师一起完成的，真能干！

愉快的情绪。

三、尝试轮流唱

1、师生轮流唱；

2、分组轮流唱。

四、分析歌曲特点，练习说唱

1、这首歌曲有什么特别的地方？

2、练习一边说一边打节奏。

五、游戏：买菜

1、介绍游戏方法。

2、师生共同游戏。

活动反思：

一、以谈话的形式导入，激发幼儿兴趣

大多数幼儿都有和大人一起买过菜，我以谈话的形式让自己说说与爸爸妈妈一起买菜的经历，为幼儿营造了一个轻松愉快的学习氛围。

二、充分利用课件，提高幼儿学习热情

为了激发幼儿的学唱歌曲的兴趣，我们把歌曲中的内容做成ppt课件，通过生动形象的电脑演示，歌曲中难记的菜名一下子变得简单、易懂，孩子们集中注意力，很快学会了这首歌曲。

三、多种演唱形式，调动幼儿积极性

第三个环节中是让幼儿学唱歌曲，我们改变了以往音乐课上老师唱一句小朋友唱一句这种单调的演唱方法，而是采用了看图谱演唱、师幼对唱、男女对唱等多种演唱形式，既体现了师幼互动，又调动了幼儿的积极性。