旅途读后感

旅途读后感(模板十三篇)。

一本好书是我们的良师益友，通过品读作者的作品我产生了自己的思考和想法。写作品的读后感如何抓住精髓？以下是我为大家精选的一篇有关“旅途读后感”的文章。

旅途读后感 篇1

“爱”，一个能温暖人心的字眼。而爱，又在哪儿呢?爱，在父母的关怀备至中;爱，在老师的谆谆教诲中;爱，在朋友的鼓励帮助中。爱，在旅途中。

这周星期三，我们观看了一部电影—《爱在旅途》。本片主要讲了：新疆地区一群犯罪团伙拐卖了数名儿童，在警察们的不懈努力下，罪犯被绳之以法，孩子们也重回到父母温暖的怀抱中。一个名叫木拉提的小男孩无家可归，在警察的帮助下，开始了他的寻亲之旅。寻亲未果，被一名警察收养。

木拉提，一个可怜的小男孩。从小，便生活在一个暗无天日的深渊。终于，警察将他的噩梦击碎，让他看见了希望的曙光，可残酷的现实又让他不能和父母团聚。好不容易得到了父母的消息，总算为了晦暗的天空掀开了一角明净，但又让他再度陷入绝望之中。—他与她的父母已经天人永隔了。但我觉得，他也是幸福的，他有警察的关心爱护，还让他置身于了一个温馨的家庭之中。木拉提在这次旅途中，感受到了无尽的关怀和疼爱。

和木拉提相比，我们是不是更幸运一些呢?是不是得到的关爱更多一些呢?是不是生活和学习的条件更优越一些呢?我们还有什么理由不好好学习呢?我们整天沉溺在爱之中，却不求上进，浑浑噩噩度日。扪心自问，我们对得起父母的呵护疼爱吗?我们对得起老师的辛勤培育吗?我们对得起国家的殷切期望吗?少年们啊!不要让父母的期盼成为泡影，让他人付出的努力付之东流啊!少年们，成功之花就盛开在这路上，正等着你用努力去将它采撷呢!

旅途读后感 篇2

今天，我们集体观看了电影《爱在旅途》，让我流下了感动的泪水，心久久不能平息。

这部影片讲述了一个叫木拉提的新疆男孩被犯罪分子拐骗到城市里，跟着有着同样遭遇的孩子被强迫行窃。7年之后，在公安机关的一次大规模打拐行动中他们得救了！然而被解救的木拉提想不起自己的家在何处，父母是谁。好心的警官亚力坤帮助下走上了漫长的去寻亲之路。几经波折之后，木拉提终于找到了属于自己的”家“。

其中令我感触最深的片段是木拉提找到自己家的时候：当木拉提的回家之梦一次次被破灭，而这时警察终于抓住了拐卖木拉提的犯罪分子并拷问出了木拉提的家在哪里以及他的父母是谁。亚力坤立即带着木拉提回家。可谁又能想到木拉提的父母已经在去年找木拉提途中的一场车祸中去世了！木拉提的回家之梦破灭了，这一次是彻彻底底的破灭了！他在父母的坟前痛苦，并把自己的那一幅对家憧憬的胡杨林画放到了父母的坟前，这种撕心裂肺的痛是无法用语言来表达，任谁看了，谁都会流下伤心泪，还有对木拉提父母遭遇不幸的惋惜。他哽咽着说：”都怪我，要不是我，爸爸妈妈也不会离我而去！“

这怎么能怪木拉提呢，要怪也要怪那些拐骗儿童的犯罪分子。我想质问罪犯：你们到底有没有一点道德准则？让这么多的家庭支离破碎。你们还有一点做人的良心吗？

每一个流浪儿童都渴望家的温暖，而我们这些身在福中不知福的人又怎能体会？家对于我们的成长来说很重要；家对于我们来说是这个世界最温暖的地方！所以从现在开始珍惜家中的每一个成员！

旅途读后感 篇3

在电影《爱在旅途》的首映式上，很多观众都是流着眼泪**的，影片结束后，响起阵阵掌声，影片中的大爱感染了观众。

《爱在旅途》的导演严高山对记者说：“观众的掌声是献给‘爱’的。其实，拍这部电影的过程就是我们被感动的过程。

我在拍摄的时候，预料会有很多人被感动，很多人会对这部电影报以热烈的掌声。事实上，我当时的感觉就是今天的观众。掌声传递着爱和人们对伟大爱的尊重和渴望。

”严高山说，影片唤起了人们对爱的付出和认识。每个人心中都有爱。通常，每个人都忙于工作或生活，常常忽视爱和被爱的体验。今天，只有一个声音告诉人们爱。是这部电影。

正是这部电影为我们提供了一个相聚的机会，一个倾听和感受爱的过程。人们**的过程就是跟电影沟通的过程，是与电影的交流或心灵碰撞的过程，所以大家很认真地在看影片，也给了热烈的掌声。

他说：“在电影方面，流浪儿童题材是一个空白。影片的魅力是感人肺腑的，它能使观众在情节中思考，从而达到潜移默化的引导作用。

为此，我们策划、拍摄了这样一部讲述解救流浪儿童的电影《爱在旅途》。希望该片通过走进各大院校、中小学、企事业单位、农牧区，帮助更多的人了解流浪儿童的生存状况，唤起全社会对流浪儿童的关爱和帮助。”

“摄制组一百多名演职人员，经过两个多月的外景拍摄，行程数千公里，将金色的胡杨林、广袤的沙漠、延绵的雪山、多彩的民族风情、充满现代气息的乌鲁木齐等尽收影片之中。”严高山说。

依力哈尔·阿不多尔·依木，70岁，喀什文工团老演员。在电影《库尔班大叔上北京》、电视剧《阿娜尔罕》、电影《最好的老爸》等影片中都饰演了重要角色。此次，在电影《爱在旅途》中他饰演了干警亚力坤的老父亲。

在影片中，老人因患脑**而行动不便，只有几句台词，这可难住了依力哈尔·阿不都热依木。他得用动作表达人物角色的内心活动，有时动作把握不准了会露馅，所以他在拍戏过程中不停琢磨着。一有时间就在宾馆房间里，把帽子挂到台灯上当做“儿子”，把大衣放在床上当做“儿媳妇”，对着“台灯”或“大衣”练习。

依力哈尔·阿不都热依木老人对记者说：“演了这部电影，我最想说四句话：告诉所有的父母把教育孩子放在首位，教他们懂得分辨是非和黑白;感谢公安战线上的干警们，他们工作很艰辛，希望他们平平安安;感谢我饰演的角色，让我学会了把握表演尺度的方法，学会了平衡;感谢导演和演员们，他们都帮助我塑造角色，大家都是互相学习、互相鼓励。

依力哈尔·阿不多尔·依木的老人思维敏捷，幽默风趣。他说，他没上过艺术学院，但上过“人民大学”，是人民赋予他丰富的演绎经历和技巧。之前，他不太了解“流浪儿童”这个社会现象，通过这次拍摄有了深入的了解，以后会带动身边更多的人去关注流浪儿童，帮助他们、关心他们。

在影片中，老人还拿出一直跟着他的半导体收音机、皮衣等物品，作为表演道具为影片增色。

演员阿尼瓦尔·阿不都拉伊蒂：向警察致敬

大家对伊力特曲英雄本色酒瓶上的那个骑着马的“英雄”并不陌生吧，这次，他在电影《爱在旅途》中饰演政法干警亚力坤，他就是安尼瓦尔·阿不都拉依提。

除了广告、电影和电视剧，阿尼瓦尔·阿不都拉伊蒂还是胡杨乐队的鼓手。胡杨乐队是一群喜欢在北京工作和生活的新疆青年。他在《热血狱警》、《生死罗布泊》等多部影片中饰演过缉毒警察、狱警等角色，但这次饰演了一个打拐警察，让他对政法干警有了更深入的理解。

安尼瓦尔·阿不都拉依提说：“我很敬仰政法干警，是他们冒着生命危险解救了一个个被拐卖儿童，每解救一个儿童，就有一个惊心动魄的打拐故事。正是这部电影让我认识了绑架的英雄，探索了他们绑架的心理历程。

”影片中，政法干警亚力坤等包围了阿合曼等犯罪分子的窝点。见无路可逃，他将被拐儿童木拉蒂扔下楼梯。情急之下，阿列坤赶去追木拉蒂，因为木拉蒂无家可归，不想回流浪儿童救助中心，阿列坤带他回家，生怕他再上街。

木拉提的到来，彻底扰乱了亚力坤家的正常生活——年幼无知的木拉提一次失误差点导致亚力坤患病的父亲窒息而亡。他的妻子坚持要亚坤尽快把木拉蒂送走，但寻找木拉蒂的家人几次失败，最后得知他的父母死于车祸。绝望的木拉提在亚力坤一家人的关爱和抚慰下，身体慢慢得以**。

他们不仅给了木拉蒂一个温暖的家，也给了他最珍贵的父母之爱。

《爱在旅途》观后感

“家”是一个熟悉的字眼，每个孩子都想拥有一个温馨的家。自从我看了《爱在旅途》这个电影后，我深深的为那些丢失孩子的家长而感到痛惜，而为那些孩子感到可怜。故事讲述了新疆维吾尔自治区一名警察的故事。故事的主人是木拉蒂。木拉蒂5岁时，被以个以亚哈曼为首的犯罪团伙绑架并贩卖到大陆。他强行偷窃，几乎每天都遭受殴打和折磨。

所以我们可以想象，如果我们被不法分子拐卖，离开我们敬爱的父母和家人，遭受不法分子的殴打和折磨，我们会怎么办？

时间过的真快，一晃5年过去了，木拉提无时无刻不想着怎样才能逃脱这个非法窝点，但每次都以失败告终，这次更残忍的是，木拉提尽被绑在风扇上受尽身体上的折磨，浑身遍体鳞伤，惨不忍睹。老天不负有心人啊!终于在警察的努力寻找下，木拉提被成功救出了。

回来之后给孩子们洗了热水澡，帮孩子们安排了课程，使孩子们加强文化教育，当老师在黑板上写的时候木拉提眼眶湿润了，并把书上的图画收藏了起来，这时好多孩子被父母接回了家，可是只有木拉提他的父母没有来，看着一个个被接走的孩子，木拉提非常伤心，木拉提想不起自己的家在何处，父母是谁。

这位好心的亚力坤警察帮他走上寻亲之路，每次都满怀信心的去，可每次都失望而归，几经周折之后木拉提终于找到了自己父母，可是父母再去找木拉提的路上出了车祸，不幸身亡了。这个噩耗对于木拉提来说就是当头一棒。几乎崩溃.........

原本幸福的家已经不在了，爱他的父母永远离开了他。

这时我们不由的心里一处酸痛楚涌上了心头，最后亚力坤认木拉提当了儿子，他们一家五口人幸福快乐的生活在了一起，这个电影告诉我们是我们每个人的港湾，是我们每个人向往的未来。

旅途读后感 篇4

《爱在旅途》这部影片，再现了解救、教育流浪儿童并为他们找到家人的过程，再现了各部门通力合作、果断出手、严打蛇头、服务群众的过程，充分体现了党和**的关爱、社会各界的关爱。据了解，该片被国家新闻出版广电总局列为2013年第一批推荐影片，并申报了国家新闻出版广电总局“华表奖”优秀儿童影片。

今天的电影，全场鸦雀无声，很少有人出去，很多孩子包括老师都流下了眼泪。

这是一部关于在新疆解救被拐儿童的电影。演员大多是维吾尔族。拍摄内容涉及西安和新疆。

电影一开始，在西安一间破旧的出租屋内，一个凶猛的男子正在骂一群孩子，教他们扒窃的技巧。教他们如何防范警察，警告他们逃跑的后果等。然后，一群孩子走上街头寻找目标。木拉蒂是一个10岁左右的男孩，在同伴的掩护下成功了。后来，主人找到了他。他匆匆逃走，但女孩被一辆卡车撞在血泊中。

那个壮汉其实是个傀儡，他身后还有一个更大的帮主叫我不力。因为那个强壮的人把钻戒和其他东**在他的脚趾里，所以他把脚趾砍掉了。壮汉回去之后，越发的变本加厉，这些孩子在打骂和惊恐中过得心惊胆战，犹如身在人间地狱。

原来，这是一个有组织的犯罪集团，会拐卖儿童，强迫他们偷窃。那个名叫木拉蒂的男孩因不偷钱和试图逃跑而被处以绞刑。

与此同时，新疆解救被拐儿童专项行动开始，**赶赴上海、广州、西安等地，解救了多名儿童。

许多孩子都被父母领走了，木拉提在焦躁和不安中情绪多变，坏***次反复，后来在警官亚力坤一家人为他寻亲的感召下，逐渐变化。

剧中有两点最让人感动，木拉提是两岁时被拐的，什么也不记得，只依稀记得家乡和一张**上的画面很像，在寻亲途中，有好几次误会，见到了几对失去孩子的父母，他们在丢失孩子后所遭遇的创伤，是无法用语言表达的，有的父母倾家荡产，四处寻找，有的母亲因此发疯，有的父亲从此背上自责的包袱。每一个孩子都是父母心头的肉，这剜心撕肉的剧痛是时间也愈合不了的。人们情不自禁地憎恨**的人口贩子。他们利用孩子的天真善良，利用新疆幅员辽阔、人烟稀少的情况，利用糖果、饮料等手段诱拐多名儿童，使无数家庭陷入无尽的悲痛之中。

旅途读后感 篇5

《爱在旅途》讲述了被拐流浪儿童木拉提在“蛇头”胁迫下行窃，之后被新疆警方解救回疆，开始寻找父母的故事。流浪儿童从漂泊流浪到胁迫扒窃，到解救回归，是他们从歧路走出来的过程。解救的不仅是他们的人生，也解救了他们的灵魂。让他们接受现代教育，得到关爱，真正忘记过去的伤痛。

《爱在旅途》这部影片，展示了对不法分子大恨、社会各界大爱的同时，也展示新疆自然景观的.大美。再现了我们解救、教育、转化流浪儿童并为他们找到家人的过程，再现了各部门通力合作、果断出手、严打蛇头、服务群众的过程，充分体现了党和政府的关爱，社会各界的关爱，展现了中华民族团结互助、弘扬正气的优良传统。

看了这部影片，我静静地想着：影片中的情景一幕幕地出现在脑海之中。泪水仿佛像断了线的珠子，无声地流淌着，情不自禁想到了我的孩子。每个人心里都有爱，平时大家都忙于工作或生活，时常会忽略这种爱与被爱的体会。今天只有一个声音在给人们讲述爱，就是这部电影。是这部影片给大家提供了一个机会，提供了一次聆听爱、感触爱的过程。

流浪儿童问题是一个严峻的社会问题。救助流浪儿童，就是救助未来。新疆维吾尔自治区党委书记张春贤在“自治区赴内地活动安排会”上说，本着对社会、对流浪儿童负责的态度，将与内地省市进行沟通对接，采取相应措施，接回在内地流浪的新疆籍儿童，以后不论什么时间、什么地点发现新疆籍流浪儿童，都将全部接回，让他们回到家乡，得到良好教育，健康成长。解救新疆籍流浪未成年人是一项重大民生工程，是涉及民族团结和社会稳定的一项大事，是新疆党委、政府作出的一项重大决策部署。

旅途读后感 篇6

《爱在旅途》是一部以解救新疆被拐儿童为题材的电影。片中演员大多是维吾尔族人，影片涉及西安和新疆两地。影片围绕爱与被爱展开叙述，是一部灵魂救赎、荡气回肠、感人肺腑的电影，引起全社会对流浪儿童的关注和救助。电影在展示对不法分子大恨，社会各界大爱的同时，也展示了新疆自然景观的大美。

电影一开始是在西安一个破旧的出租屋里，一个凶神恶煞的壮汉在训斥一群孩子，教他们扒窃技术，教他们如何躲避警察，并且警告他们逃跑的后果等等。接着，一群孩子走上了街头寻找目标，其中一个叫木拉提的十岁男孩在同伴的掩护下顺利得手，后又被失主发现，他仓皇而逃，那失主奋起而追，却被一辆卡车撞倒在血泊之中。

那名壮汉其实也是一名手下，在他的背后还有一个更厉害的蛇头，因壮汉在脚趾藏匿了一枚戒指，竟将他的脚趾砍去。壮汉回去后，越发的变本加厉，这些孩子几乎天天遭受毒打和虐待，犹如身在人间地狱。木拉提，这篇影片的主人公，他五岁时被以阿合曼为首的犯罪团伙拐卖到内地，五年来，他无时无刻不在尝试逃离魔窟，后因企图逃跑被吊在风扇上受惩罚。

与此同时，新疆解救被拐儿童专项行动展开，民警们奔赴全国各个城市解救那些被拐儿童。幸运的是木拉提也成功被解救了，但他却无法记起他的家在何处，他的父母是谁。看着其他孩子一个个被父母接回去，他开始变的焦躁不安，坏习惯几次反复，后在警官亚力坤一家人的爱心救助下逐渐改善。最后终于找到了他的家，但是却无法见到他的父母，他的父母在几年前为了找丢失的儿子不幸遭遇车祸，双双去世。电影结尾，回到亚力坤爸爸家的木拉提来到阳台上取小弟弟的衣裤，忽然听到空中的鸟叫，他仰起头，蔚蓝的天空中，一群大雁正排成人字型飞过……

剧中饰演木拉提的演员阿里木江·阿迪力正是一个被拐卖的孩子，他在六岁时被人贩子拐卖到河南，四年后被解救出来的，回忆起噩梦一般的过去，他仍心有余悸。正是这样所以他将被拐儿童的心理演的很透，很真实。

而另一位令人印象深刻的是警官亚力坤的父亲，一位患有老年痴呆症的老人，虽然每次只能蹦出简单的几个字，但全剧中眼神和动作的充分表达出了爱，这足以证明了这位老演员功力之深厚。

上网查了查，这部剧的编剧竹子是长安大学文学艺术与传播学院的教授、国家一级作家，他创作的电影剧本《牵挂》《爱无疆》等在国内颇有名气。竹子说：“创作电影《爱在旅途》剧本的过程就是解救流浪儿童的过程，是这些孩子从流浪到回归的过程。回归就是我们的初衷，是我们表达大爱的动机。整个影片中我们用‘回归’这个动机推动、扩展故事情节。流浪儿童从漂泊流浪到胁迫扒窃，到解救回归，解救的不仅是他们的人生，也解救了他们的灵魂。”流浪儿童问题是一个严峻的社会问题，救助流浪儿童就是救助未来。

那些失去孩子的父母，他们在孩子丢失后所遭遇的创伤是无法用语言形容的。每一个孩子都是父母心头的肉，这种剜心割肉的痛是无法愈合的。看到这些，让人不禁对万恶不赦的人贩子恨之入骨，他们利用孩子的天真无邪，利用新疆的地广人稀，用糖果、饮料等手段诱骗、拐卖了多少孩子，使得多少家庭陷入无尽的悲痛中。这也给我们了一个沉痛的教训，打击违法犯罪分子不仅是警察的责任，还是我们全社会公民的责任，加强防范意识，共建和谐社会。

这部影片无论是选材还是表演技巧都让人震撼，在生活中，我们可能经常遇到被扒窃的事件，虽然我们对小偷们恨之入骨，但是从影片中了解到他们的遭遇后，我们不禁痛恨那些人贩子和蛇头们，是他们让本该呆在教室里受教育的同龄人走向了犯罪的道路，让他们骨肉分离，缺乏人性。这部影片也教育了我们：要好好珍惜现在的生活，好好学习。

旅途读后感 篇7

汽车一路向北，越发地驶入一片翠色之中。

平坦的柏油小道两侧，青松夹道。坐在车里望去，远处明澈的湛蓝被这些耸立的山峰裁得越来越细，在遥远的天边淡入浓得化不开的墨色之中。青松护卫着的，便又是大片的农田了。平生从未见过如此广袤的原野，墨绿、翠绿、青绿、嫩绿、淡绿、黄绿，一片片的作物和作物林，挤挤挨挨，挨挨挤挤里，都藏了生动，藏了语言。

路上很静，一路驶来，都不曾遇上两三辆车，我甚至开始怀疑是否有人家。正这么想着，便看见了那些牛。

两三头棕色的牛儿，甩着扫帚一样的尾巴正在咀嚼，分外悠然自得。视线再投向它的身旁，竟有一种鸟，小巧玲珑的个头，白色的羽翼，纤长的腿呈青黑色，成片地立在空旷的原野上休息。远远望去，倒颇像空地上散落的眼睛，小身子蹦跳着，如同孩童狡黠的眸子，眨呀眨的。我顿时喜欢上这块空地和那些生灵，喊着要爸爸停车。【Fw76.cOM 76范文网】

“我们就沿途欣赏吧。”大概是受到惊吓，几只鸟儿扑棱小翅膀飞窜起来，却并不逃走，只是沿着田埂低低地滑行着，有两只最后竟落在牛背上。我不禁诧异于鸟的灵性与纯真，生活在闹市中，鲜有鸟儿看到人并不飞走吧!那只憨厚的老牛并不在意，我蹑手蹑脚地靠上前去，几只小鸟就这样安恬地歇息着，偶尔摆摆头，“叽叽”地冲我叫两声，玻璃珠般晶亮的眼珠瞅瞅我，得意地耀武扬威着。刹那间，我仿佛觉得时光在这片土地上悠悠地打了个旋儿，又缓缓地淌开去。

真想永远流连在这片闲适中，看鸟语牛耕。可我只是一个过客，现在是，在人生的旅途中，亦是。

启程了，几只鸟儿又窜起，如来时一般，在空中飞扬出一道白色的弧线，柔美而祥和。再前行，便到了农场的集中居住区。爸爸看看GPS，嘀咕道：“似乎绕远了呀!”我笑笑，并不在意。

到了颇负盛名的麋鹿保护区，只看到零零落落的几只麋鹿。只是在影片中欣赏到自己所向往的景象：麋鹿成群结队，浩浩荡荡，飞奔腾跃。不过，我并没有感到太多的缺憾，也许更多的快乐原本就藏在去往目的地的路途中。无论是生活中的旅行，亦或人生的旅途，都有太多的良辰好景，值得我们流连，不要让最终的目标阻挡了视线，让那些最真实自然的美好擦肩而过。

那就游在旅途中吧，在人生的这片沃土上，变幻着行进的步履，采撷生命的阳光。

旅途读后感 篇8

和众多观众一样我是流着眼泪**完这部电影的。我们应该给这部电影热烈的掌声。这是一部拯救灵魂和感人的电影。影片主题鲜明，爱与被爱的场景非常真实感人。影片传递着爱意，传递着人们对大爱的尊重和渴望。

‘回归‘被人间美好的情感包围着，被美好生活感动着。

《爱在旅途》这部电影讲的就是这样一个故事,故事中的主人公木拉提，在他三岁时，被以阿合曼为首的犯罪团伙犯罪分子拐卖到内地，将他安置在西安一个破旧的出租屋内，和一群被拐儿童住在一起，一个凶神恶煞的壮汉在训斥一帮孩子，教他们扒窃的技术。教他们如何防范警察，并警告他们，如果他们逃跑，将面临被迫偷窃的后果。但木拉蒂一直想逃跑，但很快就被蛇头抓住，再次落入魔鬼的魔掌。

此时蛇头将木拉提打死，新疆政法、警民分为多个，紧急跨省，千里联手开始绑架。经过几番周折，所有儿童都被解救了，大多孩子都被父母领走了，但木拉提没有，他在焦躁和不安中情绪多变，坏***次反复，后来在警官亚力坤一家人为他寻亲的感召下，逐渐变化。

在电影中，有几处地方让我很感动。一个是木拉提两岁时被拐，什么也不记得，只依稀记得家乡和一张**上的画面很像，在寻亲途中，有好几次误会，见到了几对失去孩子的父母，他们所遭遇的创伤是无法用语言表达的，有的父母倾家荡产，有的母亲因此发疯，有的父亲背上了自责的包袱，一个完整的家，就让这万恶的人贩子破坏了。木拉蒂被毒打。木拉蒂和爷爷的交流，以及找到父母的艰辛，都把我的心拉到了一起。

身为孩子我是幸福的，我有疼我的爸爸、妈妈，爱我的爷爷奶奶，细心呵护我的老师，我才可以健康阳光的生活。当然，我希望看过这部电影的家长能引以为戒，做好对孩子的预防和教育工作，让他们知道如何分辨是非和黑白。他们不是木拉蒂的父母，所以木拉蒂最终没有见到他的父母，因为他们在找到木拉蒂的路上出了事故，两人都死了。

这也让人对万恶的人贩子恨之入骨，他们利用孩子的天真单纯和善良，利用新疆地广人稀的情况，用糖果、饮料等手段诱骗、拐卖了多少孩子，使得无数家庭陷入了无尽的悲痛中，这才导致悲惨局面的发生。电影结尾，每周从福利院来到亚警官家的木拉提来到阳台上，给小弟弟取衣裤，忽然听到空中的鸟叫，他仰起头，澄澈的蓝天上，一群大雁正排**字形飞过……

根据影片的副标题，仅2013年，新疆**就救出了数千名新疆流浪儿童。触目惊心的数字令人发指，当我们痛恨那些小孩子做小偷，肆无忌惮的扒窃时，很少会想到他们或许也是受害者，被定了一天偷三万元的任务，否则将被毒打或禁食。看完这部电影后，我改变了主意。我误解了被绑架的孩子，他们很可怜。

今天的我们生活多美好，应好好珍惜。尽量不要让家长生气，努力学习，减少玩游戏和上网的时间。外面的世界真的很复杂。千万不要一气之下离家出走。不管发生什么事，父母永远都是最爱我们的。

从解救到回归，引导他们误入歧途的过程，不仅是为了挽救他们的生命，更是为了拯救他们的灵魂，让他们接受现代教育，得到爱，真正忘记过去的痛苦。

影片展现了新疆的自然景观，反映了新疆的自然之美。新疆警察的勇敢与智慧让我对少数民族多了几分敬意与了解。今后，无论何时何地，我都要平等对待少数民族，发扬中华民族团结互助的优良传统。

我希望这个世界上不再有流浪儿童，我希望这个世界充满爱和被爱

《爱在旅途》的导演严高山对记者说：“观众的掌声是献给‘爱’的。其实，拍这部电影的过程就是我们被感动的过程。

有很多人把热烈的掌声献给这部电影。事实上，我当时的感觉就是今天的观众。掌声传递着爱和人们对伟大爱的尊重和渴望。

”我相信只要人人都献出一点爱，世界将会变成美好人间。严高山还说，影片唤起了人们对爱的付出和认识。每个人心中都有爱。通常，每个人都忙于工作或生活，常常忽视爱和被爱的体验。

今天，只有一个声音告诉人们爱。是这部电影。正是这部电影为我们提供了一个相聚的机会，一个倾听和感受爱的过程。人们的参与过程是与电影沟通的过程，是与电影沟通或精神碰撞的过程，所以我们在认真地看电影，给予热烈的掌声。

旅途读后感 篇9

爱在旅途观后感

在学校，我们观看的电影电影很多，如《一江明烛》、《情笛之爱》、《国旗阿妈》、《爱在旅途》等。但是《爱在旅途》给我留下来深刻的印象。这是一部灵魂救赎、荡气回肠、感人肺腑的电影，暴力和爱贯穿了整部电影。

这部影片主要讲了：小男孩——木拉提在很小的时候因为不懂事而被坏人给拐跑了，到后来，直到新疆自治区警察局的警察把这些4600多个拐骗小孩救出以后，经历了各种风风雨雨才过上有爱的日子，让自闭症他逍遥远去的一件事。

我之所以感动，是因为木拉提经过七年的偷窃生涯的担惊受怕，经历了多少次的毒打，经历了一次次找不到父母到最终知道父母已经因车祸去世了；他缺少父母的爱连父母的面都没见过。亚利坤警察叔叔的心太好了，把自己的父爱无私的送给了木拉提，是他改过自新，重新做人，成为一个乐观、懂得感恩、积极向上的阳光男孩。这两方面让我感动，如果换做是我，我早都没活下去的勇气。

看看这些好心人，再回想一下自己，我真的好惭愧，自己却那么自私。只知道索取，不懂得回报，不懂得感恩。

看完这个影片，我明白了：我们不能喝来路不明的东西，我们不能当小偷，我们要光明正大，我们要知道什么是友情什么是亲情。让这个世界充满光明，我倡议：打击蛇头，拯救儿童，打击那些不法分子让整个世界都变得光明。蛇头拐走了新疆儿童4千余人，我们不能

再让着这些不法分子猖狂起来。于是我暗下决心：今后要好好学习，珍惜现在来之不易的学习机会和幸福生活，用优异的成绩回报父母的养育之恩和老师的关爱，将来长大后做一个对社会有用的人才。我更呼吁大家，我们一定要懂得爱，珍惜爱，让世界充满更多的爱吧！

旅途读后感 篇10

“宝贝，睡吧，你是我的心，你是我的眼睛……”情侣间的爱恋或许会因为很多因素而改变，可是母亲对孩子的爱，在心上，在眼睛里，在生活的点点滴滴里，母亲的爱，恒久不变。孩子丢了，母亲的心随之被撕裂了。《爱在旅途》这部电影，讲述的是新疆籍流浪儿童解救、找家的故事，许多场面直戳观众的心灵，无不为之动容。

这边，繁华的都市小少年阿里木偷了一个女孩的钱，在女孩追他的时候他亲眼目睹了女孩被车撞倒的场面，给他的心里留下阴影;因为不堪“蛇头”的重罚伺机逃跑，被抓回毒打而长期受噩梦侵扰;因为一同被解救的孩子都被家里人领回而他独自一人留在救助中心差点得了抑郁症;因为一次次的认领失望让他狂躁不安……可怜的孩子渴望家的温暖，却记不得爸妈的模样。那边，丢失了孩子的母亲为了孩子哭瞎了眼睛，精神失常，甚至在寻找孩子的路上失去了生命……所幸的是，小少年阿里木被解救了，在找不到亲人的时候有民警的许诺和一家人的照顾，慰藉了观众的心。

截止影片上映，全国公安共解救新疆籍儿童4564人!多么触目惊心的数字，这些儿童多被拐卖在上海、广州等大城市，被人控制干着偷、抢的行当，在被社会唾弃的同时被“蛇头”折磨着。我们感谢民警们的辛苦工作，是他们的努力团圆了无数家庭，那么，我们是不是也能为流浪儿童做点什么呢?

当你在街上被偷了，如果抓住他们，借助你的愤怒还是交给派出所吧，这样或许是从深渊中将他们解救，还他温暖的家庭。如果你看到路边流浪和乞讨的孩子，用手机把孩子拍下来，传到“宝贝回家网”，写上拍摄地址，或许这小小举动就能帮助那些可怜的孩子早日回到家。

请父母对孩子再多点关心，请警察再多点力量，请社会对这些孩子多些关爱!请严厉打击不法分子!

为自觉践行党的群众路线，全心全意为人民服务。4月23日下午，我们在霍城县人民大会堂，观看了由自治区党委政法委、自治区党委宣传部共同主办的首部以反映新疆解救新疆籍流浪儿童的电影《爱在旅途》。影片讲述了被拐儿童木拉提在“蛇头”胁迫下行窃，之后被新疆警方解救回疆，开始寻找父母的故事。

我和众多的观众一样，流着眼泪观看完这部电影。我们应该把热烈的掌声献给这部电影，因为我们观看的过程就是跟电影沟通的过程，是与电影心灵碰撞的过程，从而达到潜移默化的引导作用，所以我们很认真地看完了整部影片。影片播放结束后引起了我们的强烈共鸣和反响，因为影片中的大爱深深地感染了我们。

影片真实地揭露了违法犯罪分子拐骗、残害新疆籍流浪儿童的罪恶行径，展现了新疆政法干警的无私大爱。在全党深入开展群众路线教育实践活动之际，我们观看该片具有更加重要的现实意义和教育意义。通过影片的宣传，必将让更多的人了解流浪儿童的生存现状，唤起全社会对流浪儿童的关爱和救助;必将让我们真正了解，为什么说解救新疆籍拐卖儿童是实现长治久安的民生大事。

木拉提遭受毒打、木拉提和爷爷之间的交流、寻找父母时的艰辛，都把我的心揪成了一团。我也是个父亲，如果我的孩子丢了，我肯定也急疯了。所以我认为这部影片最大的教育意义，就是让所有父母都要引以为戒，提前做好子女的防范和教育工作，把教育孩子放在首位，教他们懂得分辨是非和黑白。

我相信通过该片的放映，会带动更多的人去关注流浪儿童，帮助他们、关心他们。各族群众会更加互敬互爱，团结互助。必将会激发起人们对美丽、和谐新疆的向往和热爱。

旅途读后感 篇11

1.爱在旅途电影观后感

《爱在旅途》这部电影，讲述的是新疆籍流浪儿童解救、找家的故事，许多场面直戳观众的心灵，无不为之动容。

这边，繁华的都市小少年阿里木偷了一个女孩的钱，在女孩追他的时候他亲眼目睹了女孩被车撞倒的场面，给他的心里留下阴影;因为不堪“蛇头”的重罚伺机逃跑，被抓回毒打而长期受噩梦侵扰;因为一同被解救的孩子都被家里人领回而他独自一人留在救助中心差点得了抑郁症;因为一次次的认领失望让他狂躁不安……可怜的孩子渴望家的温暖，却记不得爸妈的模样。那边，丢失了孩子的母亲为了孩子哭瞎了眼睛，精神失常，甚至在寻找孩子的路上失去了生命……所幸的是，小少年阿里木被解救了，在找不到亲人的时候有民警的许诺和一家人的照顾，慰藉了观众的心。

截止影片上映，全国公安共解救新疆籍儿童4564人!多么触目惊心的数字，这些儿童多被拐卖在上海、广州等大城市，被人控制干着偷、抢的行当，在被社会唾弃的同时被“蛇头”折磨着。我们感谢民警们的辛苦工作，是他们的努力团圆了无数家庭，那么，我们是不是也能为流浪儿童做点什么呢?

当你在街上被偷时，如果你抓住了他们，你应该在愤怒的帮助下把他们交给警察局，这样可以把他们从深渊中解救出来，还回他们温暖的家庭。如果你看到路边流浪和乞讨的孩子，用手机把孩子拍下来，传到“宝贝回家网”，写上拍摄地址，或许这小小举动就能帮助那些可怜的孩子早日回到家。

请父母对孩子再多点关心，请警察再多点力量，请社会对这些孩子多些关爱!请严厉打击不法分子!

2.《爱在旅途》影片观后感

《爱在旅途》这部影片，展示了对不法分子大恨、社会各界大爱的同时，也展示新疆自然景观的大美。再现了我们解救、教育、转化流浪儿童并为他们找到家人的过程，再现了各部门通力合作、果断出手、严打蛇头、服务群众的过程，充分体现了党和**的关爱，社会各界的关爱，展现了中华民族团结互助、弘扬正气的优良传统。

看完电影，我静静地想：电影里的场景一个接一个地出现在我的脑海里。泪水仿佛像断了线的珠子，无声地流淌着，情不自禁想到了我的孩子。

每个人心中都有爱。通常，每个人都忙于工作或生活，常常忽视爱和被爱的体验。今天，只有一个声音告诉人们爱。是这部电影。是这部影片给大家提供了一个机会，提供了一次聆听爱、感触爱的过程。

扩展阅读

老马识途读后感(模板4篇)

我们生活中离不开“老马识途读后感”让我们一起来了解一下，第一次读作品，里面的情节深深的吸引住了我。 阅读需要一定的主观能动性，因此每个人的阅读感受不同是理所当然的，一篇作品的读后感应该要怎么写呢？烦请您认真阅读下面的内容！

老马识途读后感 篇1

在暑假里，我看了一套《上下五千年》，这套书讲述了很多历史故事和历史知识，如《盘古开天地》、《神农尝百草》、《涿鹿大战》、《老马识途》等，这些故事即让我增长了知识，也给我的署假生活增添了许多乐趣。

在这套书中给我印象最深的故事就是《老马识途》。这个故事的主人公是齐桓公和管仲。故事主要讲了这么一件事：在公元前679年，齐桓公联合诸国攻打山戎，得胜返回中被孤竹国大将黄花骗入了迷谷，齐桓公带领军队在迷谷中转了几天也没有找出方向。就在这危急时刻，管仲想出了一个方法，他挑了几匹老马，让老马在前面带路，果然老马出色地完成了向导任务，带领大家走出了迷谷。这个故事让我印象深刻的原因之一是：管仲在这么可怕的迷谷里，能冷静下来想出老马识途的办法，他的镇定、机智、聪明我深深感到敬佩；同进他能知晓老马识途，足见他对日常生活的观察入微，这一点也是值得我们学习的。原因之二，就是让我懂得了，不管什么时候，大人们所经历的事情远比我们多，就象老马认识很多路一样，我们要多向他们学习，请教。

老马识途读后感 篇2

今天我在家读了一则成语故事，名叫《老马识途》。

故事的内容大概是这样的：北方的少数民族联合打燕国，燕国抵挡不住，只好向齐国求救，齐桓公答应了燕国的请求，于是他派管仲率大军前去救助。经过艰苦奋战，终于平定了边境祸患。可是返回途中，他们却在山谷中迷了路，因为齐军是春天出征的，到凯旋而归时已是冬天，草木变了样。管仲经过冷静思索，想出了一个好办法。他想：狗、鸽子、蜜蜂能引路，那么经验丰富的老马应该也可以，他们让一匹老马带路，果然在老马的引导下走出了山谷。

管仲在这么可怕的山谷里，在所有人人心惶惶的情况下能冷静下来想出老马识途的办法，是平常人想不到的事。难道他有超能力？不！那是因为他在精神上比我们更胜一筹，就是这一筹让他带领军队，离开山谷。

我知道这个故事比喻：对生活留心的人，有时在毫无任何准备的情况下，也能想出办法来解决。

老马识途读后感 篇3

这个学期我看了许多书，其中令我印象最深刻的要数《无谓的刀剑勇士》中的《老马识途出迷谷》了。他告诉我：马是人类最早的战斗伙伴。春秋时期，齐国就是用马让自己变为五霸之首的。

有一次，燕国来求救，说有一群叫山戎的民族来搜刮财帛，还伤害百姓，齐国同意帮助燕国。山戎一听到齐国要帮助燕国的消息就逃跑了。无终国也被山戎骚扰过，也来帮忙，山戎吓怕了，用金银财宝向孤竹国求救。才刚开战，孤竹国就被齐国打得落花流水。孤竹国宰相想了个好办法：他让一名大将把齐国军队引到了沙漠。过了好几天，他们都没走出来。就在紧要关头，最老的几匹马凭着经验，居然带领军队走出了沙漠。就这样，齐国打败了孤竹国。

一想到这个故事，我就想：要是没有这几匹老马的话，齐国可能就没有了，这几匹老马可真厉害呀。看来有经验也是很好的。

就像有一次我和浩浩，还有妈妈在玩弹珠，每人三颗弹珠，我先把浩浩变成第一个目标，我只用一颗弹珠，就打败了浩浩的两颗珠子，浩浩悄悄地对我说：我们先假装互相打，然后趁机打败***妈的三颗弹珠。我犹豫了一会儿，答应了。我们假装打，轮到浩浩了，他学着我先平面瞄准。让我大吃一惊的是，他居然打掉了四颗弹珠，妈妈没珠子了，我还有两颗。玩了一分钟不到，我胜利了，可是，只有一个弹珠了。第二局，浩浩有三颗，我有五颗，他又学我瞄准，又打中了，没过一会儿我居然败了，我真是太佩服他了。

通过这件事我明白了：做事要有所准备，要多积累经验。

老马识途读后感 篇4

齐桓公是春秋时非常贤明的君王。他手下有一位能人叫管仲。

有一次，齐桓公带兵攻打一个名叫孤竹的小国。队伍从春天出发，凯旋时已经是冬天，齐桓公率领军队误入了一个峡谷。队伍在峡谷转了三天三夜也没走出去。眼看所带的粮草快吃完了，齐桓公急得睡不着觉，吃不好饭。于是，他召来管仲商量对策。

管仲和齐桓公在峡谷的中央环顾四周，士兵们靠在一起没精打采的，几匹老马在一旁吃草，看起来倒是比人悠闲惬意多了。突然，管仲眼前一亮，他想起来了，老马是认得路的呀，为什么不请老马帮助大家摆脱困境呢？于是，管仲挑选换了几匹老马，让他们在前面引路，队伍跟在后面

果然，几匹老马出色地完成了想到任务，把迷失了方向的奇兵令除了峡谷。

通过读《成语故事——老马识途》我的'感受是：事情做得多了，熟练了，就有经验了。比如，在我们学习中，有的题不会做，反复的多加练习，就能熟练的掌握了。

茶馆读后感模板十三篇

您想要的“茶馆读后感”栏目小编已为您准备妥当。读到好的书籍能改变我们的气质，阅读作品之后，能深刻感受到自身存在的不足。很多人会想用文字来整理自己的感悟。相信在本文里阅读过程中您会获得不少的收获和思考！

茶馆读后感(篇1)

茶馆一个很普通的名词，但却意义非凡。新中国成立__周年，“茶馆”变成了“茶楼”“茶社”。变成了一种享受，一种文化。随着中国的不断发展，也渐渐地将茶文化逐步扩大，扩大成中国的一种标志，一种品牌产品，也反映了现代社会的不断进步，不断创新。老舍先生的《茶馆》是一个剧本，随后被后人拍成电影、电视剧、曲剧，也充分体现了后人对此作品的重视，它描绘了一幅半个世纪，旧时代的历史，一幕幕展现在我们面前。

此作品以一个小茶馆为背景，以王利发、秦仲义和常四爷为关键人物，以小写大，折射出了一个社会时代的老百姓的生活。老舍先生的这种艺术形式，用剧本的这种有非常强的人物特性的表现，语言的简略，来体现一个社会风貌，通过人物来反映当时的社会变迁，第一幕清朝暮年、第二幕民-国初年、第三幕抗战胜利之后的三个历史阶段，用一个茶馆的兴衰来反映，我不得不称赞老舍先生十分独特的眼光，以及相当得了的文化底蕴，因为不真正了解生活的人时绝不会理解别人的生活的辛酸的。

一个大社会被老舍先生写成小小的茶馆，老百姓成立主角，王利发王掌柜，小心的经营着，到最后被政府霸占了，无力反抗，只有自荆而常四爷因一句“大清国要完”就被拉去坐牢，出狱后也不再有以前的好日子过….都充分表现了人们在那种时代下的无奈。

此外，文中也有写的很多很好的地方，比如人物语言的个性化，作品中每一句话都是人物的语言，表达了人物的思想，体现了人物的性格，老舍根据每个人物的性格特点，写出了十分符合他们的语言，无论什么人哪怕只有一次出场的机会，都把握的很到位，对台词的那种韵味，写得都十分有感觉，同时语言中应用了地道的北京话，京味儿很浓，有生活气息，也更真实。

还有文中最重要的时体现了老百姓民不聊生，当时的社会就是一个封建、帝国主义、无法无天的时代，也表明了当时中国处于一个水深火热，灾难重重的时代。

总之，一个茶馆反映一个社会时代，这样的表现手法，不是你说写就能写的，完成这样一本剧作，也绝非易事，所以我十分佩服老舍先生，真不愧为一代大师!

茶馆读后感(篇2)

茶馆的读后感（一）：

几乎所有人都说《茶馆》是一位成熟的剧作家的成功之作。

《茶馆》的故事全部发生在一个茶馆里。由一个茶馆，将半个世纪的时刻跨越，许多人物都被高度浓缩在茶馆之中，分别展示了清末、民初、国民党政权在大陆结束前这三个年代的旧中国生活。

《茶馆》的成功在于语言的成功和他戏剧结构的巧妙，严密。语言：话剧是根据台词塑造人物，台词达到目的，人物活；人物活，整部话剧都是成功的。

老舍被誉为语言大师，她真的把语言技巧发挥到了及至。(****)《茶馆》中每个人物的台词都设计的十分生动传神、赋予个性，同时有简洁凝练，意味深长。戏剧结构：

全剧人物多，时刻跨越大，没有中心故事，老舍采用了四种手法结构该剧：其一是主要人物，从壮到老，贯穿全剧，这样，主要人物有了连贯与交代，故事虽松散却不至于说来说去，离题太远，不知所云。其二是次要人物父子相承；其三是每个人物都扮演他们自己的故事，同时又与各自所处时代密切关联，其四是无关紧要的人物一律招之即来，挥之即去，绝无赘笔。

从考察老舍个体生命的历史的角度看，《茶馆》是一个生活阅历与个体经验丰富的作家在新的历史情景中回望过去。半个多世纪的旧中国而写下的一部沉思之作，他沉淀着历史的教训，揭示了历史前行的趋势。空间说说

《茶馆》用的是一种典型的人像展览式的戏剧结构。他揭示了社会的角落，展示了许多不同人物的性格生活。《茶馆》从题材到文化内涵又回到了老舍所轻车熟路的老北京故事，是一部有往昔岁月和市井生活画面组合起来的社会风情大戏，这是老舍先生最擅长的。

话剧《茶馆》具有强烈的社会批判精神。我国著名剧作家曹禺先生的《雷雨》就是一个典型的遵守三一律的作品，而老舍先生的《茶馆》却打破了这规范。但这两个剧作同样取得了成功。

有人评论说《茶馆》是一曲旧时代的葬歌，也是一曲挽歌，但是此刻我还不知其缘，待我细读。

茶馆的读后感（二）：

老舍，《茶馆》，无可复加的戏剧杰作。我读过很多次书，看过很多电影。有人称之为《三个黑暗时代的丧歌》，揭露了种种不公平的社会现实。而那张挂在茶馆里的莫谈国事的大字如同此地无银三百两的招牌在掌着市侩百姓的嘴，每一个时代，每一个上台的人物所发生的故事，无论悲喜，只要追溯一下正因因此，总是那档子破国事，万花筒也好，西洋镜也罢，茶馆就是如此一个社会矛盾集中的体现，跑不了。

我的心好累

至于剧情的再现此处就不表了，王利发刘麻子等一摞人物已经随着这部经典作品一遍又一遍的被阅读被再现深深扎根于读者的心中，我看来，《茶馆》的大范围传播有两个原因。一方面，作品本身的艺术成就与作者蜚声海内外的名望互为表里有着互相宣传的意味，另一方面，《茶馆》通俗易懂的语言也在传播上带给了客观性的便利，就像读完《水浒传》总能说上句贼厮鸟，连我不喜读书的朋友看完《茶馆》也能津津乐道几句：?!揍他个小舅子！

这几句随不登大雅之堂，然而颇具江湖之风市井之气，作品中常内含这类平易近人的词语，自然能较为简易地被大部分读者所理解和认识。在《茶馆》中，我最印象深刻的一段话是剧末了，常四爷的那段感叹：我自己呢？

我爱咱们的国呀，但是谁爱我呢？

我认为这句话可以用来概括剧中大多数人物的声音。常四爷不必说，一辈子不服软，敢作敢当，看不惯洋人愿自食其力；深究王利发，也能够归纳于这句话之中的，在这个人物避重就轻，懦弱无奈的背后，是对和平年代的单纯向往，是对国泰民安的一种本能渴望，而这种向往与渴望在群魔乱舞的社会现实中被压抑，被限制，使其产生了对于政治的恐惧心理，对于时局的回避态度。除了趁乱而起的既得利益势力，无论是革命者，农民，民族资本家，都抱着必须的拳拳爱国之心，而《茶馆》以描述这些人的冷暖人生，悲痛无奈，将社会之狡诈黑暗展现得淋漓尽致。

一些《茶馆》的品鉴者将老舍归结为他是一个嘲讽旧世界腐朽生活的能手，却是描述新生活的蹩脚者。将《茶馆》的好处归结为《茶馆》是反映北京小市民生活的杰作。这部作品揭示了鞭打旧世界的腐朽黑暗，从而解释了只有社会主义才能拯救中国的真理，这是该作品潜在的主题。

我觉得都是十分的不科学的，在第一点上，描述新生活的任务不就应也不适宜存在于《茶馆》的历史背景之中，《茶馆》的三幕剧分别处于戊戌维新失败后，北洋军阀割据时期与国民党政权覆灭前夕，这些时候，时局混乱，中国都是处于一种对于前途摸着石子过桥的阶段，茶馆位于的北平更是全国的政治中心，正因它具有的强烈的政治好处，意味着北京的政治立场的转变务必是阵痛而不是循序渐进，既黑又红的重叠一来不贴合历史背景也平白增加了写作的难度。也许许多人抱着坚不可摧的思想，把展示革命力量的责任强加给这个时代。在我看来，这违反了历史唯物主义的要求。

第二点，虽然老舍对于旧社会的种种不公有着深恶痛绝的鞭笞，但在这部话剧本身看来，并没有明确的政治指向性，所谓的社会主义才能救中国的命题确实是穿凿附会上的。王利发不是潘冬子，沈处长也不是胡汉三，《茶馆》中百姓与**政治力量的对立并不是对等的，也没有什么逼急了走上革命道路的义举，而是一种更为典型的上下级被压迫的关联。这种不平等的关联，更具有普遍性，正因无论是军阀还是国民zheng府，都是国家的掌控者，是一种暴力的象征，反抗的代价是巨大的，甚至是戏剧中可透过阅读预见的。

因此，王利发最后一次自杀并非沉默，而是无奈之举。倘若非得加上点红色气息，那也得再写部什么《康大力智取沈处长》才行。在《茶馆》的剧本当中，就应说是见不到的。

虽然《茶馆》并没有展示出太浓厚的作者的政治立场，但是它所展现的阶级矛盾，社会矛盾，依然可作为我们zheng府部门管理工作时候此刻值得借鉴参考的案例，宋恩子吴祥子这类仗权鱼肉的恶霸此刻有没有？唐铁嘴这样的封建余毒清没清？说不好，也不能乱说，然而我们理论上能够开诚布公地去谈，正因此刻这但是人民内部矛盾。

至于管理的效果如何，那也不妨留心一些坊间有没有大傻杨这样打竹板的调侃世事的段子，嬉笑怒骂皆成文章，爱恨情仇皆故事，止不定调研出个猛料，百姓的生活也就能更太平些了。

茶馆的读后感（三）：

茶馆是爱茶者的乐园，也是人们休息、消遣和交际的场所。但是在老舍先生的笔下，《茶馆》变成了中国话剧史上的经典。看完这部戏，我看到了中国屈辱的历史和中国奋斗的历史。-

《茶馆》的故事全部发生在一个茶馆里。故事讲述了茶馆老板王利发决心让父亲的茶馆兴旺发达的故事。为此，他受到四面八方的款待。然而，残酷的现实使他经常受到嘲笑。最终被冷酷无情的社会吞没。

经常去茶馆的民族资本家秦仲义，从野心勃勃的生意走向破产；八旗之子张四爷，清朝灭亡后，走上了自己的路。故事还揭示了刘麻子等小人物的生活状况。全剧以老北京一家大茶馆的兴衰为背景，向人们展示了晚清至抗日战争胜利50年间不同阶层人物的社会面貌和不同命运。

在满清王朝覆灭的时代，北京的裕泰茶馆依然繁荣：搬笼鸟、占卜财运、卖古玩玉、打蟋蟀。-

年轻机敏的店主王利发，管好各方，左右都是。然而，在这种“繁荣”的背后，隐藏着整个社会令人窒息的衰落：洋货充斥市场、农村破产、太监收买妻子、爱国者**。

到了**初年，连年不断的内战使百姓深受苦难，北京城里的大茶馆都关了门，唯有王掌柜改良经营，把茶馆后院辟成租给大学生的公寓，正厅里摆上了留声机。尽管如此，社会上的动乱仍波及茶馆：逃难的百姓堵在门口，大兵抢夺掌柜的钱，侦缉队员不时前来敲诈。

-又过了三十年，已是风烛残年的王掌柜，仍在拼命支撑着茶馆。日本投降了，但是国民党和美国帝国主义使人民陷入内战的灾难。吉普车猖獗，爱国者受到严厉镇压，流氓间谍想占领王店主辛苦经营了一辈子的茶馆。

王利发绝望了。这时，恰巧来了两位五十年前结交的，一位是曾被清廷逮捕过的正人君子常四爷，一位是办了半辈子实业结果彻底垮了台的秦二爷。三位老人撒着捡来的纸钱，凄惨地叫着、笑着。

最后，王利发一个人。他拿起腰带，走进里屋，抬头望着屋顶，寻找一个安全结束生命的地方。

看呐，这多么让我们思考的历史，让我们铭记的历史！100多年前，中国被腐败无知的清朝统治。**霸道的洋人侵略落后的中国，闭关锁国、自满轻狂、胆小懦弱的统治者压迫人民。

中国人民在这种压迫下表现出不一样的一面。

王利发是茶馆的掌柜，他心地不坏，却正因地位比赤贫阶层高出一截，对世间的苦难早已熟视无睹。他是个本分买卖人，期望社会安定，自个儿的生意也顺心点儿，可社会总跟他拧着劲儿来，他不敢跟社会较劲，只能俯首当顺民。但是，社会的魔掌越来越紧地卡住了他的脖子，最后无奈吊死。

他的形象很有代表性，不坑人、不害人、逆来顺受、没有过高的要求，是当时小市民最普遍的心态，也表现出底层人民的愤怒。

秦仲义是个民族资本家。他凭着一颗报国之心，变卖祖业建立工厂，想实业救国。他耗尽40年的心血办起不小的企业，觉得这样就足能够富国裕民。

他错了，抗战刚结束，他的产业就被**没收了。秦二爷痛心疾首，怨气冲天：全，全世界找得到这样的**找不到？

半封建半殖民地的制度，帝国主义、封建寡头和官僚买办共同控制的国家经济形势，没让想实业救国的秦二爷实现愿望。这又一次批判了黑暗的统治者。

还有许许多多的人物，松二爷、常四爷、二德子、刘麻子他们代表不一样的人物，但他们都反映了人民的苦难、愤怒、斗争

老舍的《茶馆》让我看到了中国的屈辱斗争历史。铭记住这段历史，记住《茶馆》，让屈辱的历史不再重演。

茶馆的读后感（四）：

在暑假中，我找出了爸爸珍藏的书《茶馆》。

《茶馆》是老舍的著作，里面写了一个掌柜和他的茶馆的故事。

从前，有一个叫王利发的人，正因丧失了父亲，因此他二十岁就当上了裕泰茶馆的掌柜。(****)在这个茶馆，你没事有事都能待很久。

但是，好景不长，大清的警察宋恩子吴祥子天天来捣乱，搅得生意一塌糊涂。好不容易等到了**，宋恩子吴祥子的儿子居然也当上了警察

裕泰茶馆一天不如一天，杯具就天天发生：先是妻子被车撞了没人管，又是伤兵天天来搅生意，最后竟然让刘麻子给要走了。

最后的一天晚上，老掌柜叫来了朋友秦二爷、常四爷一齐说起了自己的遭遇，朋友走后，老掌柜将常四爷拣来的纸钱点燃了。一会儿，就火光冲天，老掌柜依然坐在哪儿，他想起了年轻的时候

《茶馆》这部**看后总是叫人悲愤不已。为什么能够让小唐铁嘴儿、小刘麻子、小宋恩子、小吴祥子这样的家伙过得有滋有味，天天不愁吃不愁穿。而就不许像王掌柜、常四爷、秦二爷、松二爷这样的大好人过上好日子？

这种世道也太不公平了，但那时的人们又能说什么呢？

茶馆的读后感（五）：

《茶馆》是中国话剧史上的经典，一部不朽的传奇。

故事讲述了茶馆老板王利发一心想让父亲的茶馆兴旺起来，为此他八方应酬，然而严酷的现实却使他每每被嘲弄，最终被冷酷无情的社会吞没；经常去茶馆的民族资本家秦仲义，从野心勃勃的生意走向破产；八旗之子张四爷，清朝灭亡后，走上了自己的路。故事还揭示了刘麻子等小人物的生活状况。老舍把这些人物集中在茶馆这个微缩社会中，让他们各自上演不一样的人生故事，用小人生来写大社会，同时以茶馆的兴衰来透视旧中国的衰败。

茶馆读后感(篇3)

暑假是阅读书籍的一个好时间，所以在这个暑假里我翻开了人民艺术家老舍的作品《茶馆》。

《茶馆》是以中国社会的变迁为原型所改编的剧本，共分为三幕，分别对应戊戌变法军阀混战以及新中国成立前夕三段中国历史上的重大时期，将那个时代里中国人的悲惨命运生动的展现在观众面前。

通过老舍先生的笔下的文字，我仿佛身临其境。

我看到了满腔热血的秦二爷，他喊着要办顶大顶大的工厂，说要靠实业去救国。但事与愿违，官僚资本主义和帝国主义的压迫，让他大半生的心血全都付之一炬。工厂、机器、货物，什么都没了，野心勃勃的民族企业家最后就这样被压倒。我早已从历史书上知道了中国近代史上的三座大山是如何压垮中国民族资本主义，再回想秦二爷的人生遭遇，还是禁不住的唏嘘。

我看到了忠肝义胆的常四爷，他一辈子一身正气，从不服软，凭着自己的良心，自己的双手劳动了一辈子，时代却没有留给他生活的余地。他一辈子爱国，可直到最后也没有等来一个像样的国，苟延残喘的国家让他彻底失望，他的结局也是一片悲凉。

我看到了精明圆滑的王掌柜，他对谁都是一副笑脸相迎的姿态。在那个战争四起的年代，他的笑脸化解了太多太多的矛盾与冲突，支撑着茶馆的经营，保障着家庭的安全。社会的黑暗教会了他为人处世、乱世生存的方法，他活着的一辈子看淡了恶，从不为了向善而得罪恶人，但同时他也从来不去做恶事，他只想好好经营他的茶馆。他为了自己的茶馆操劳了一辈子，精明了一辈子。而那样的他，最后还是没有守住茶馆，他就那样安静的和自己的茶馆一起走向消亡，就那样再也笑不出来了。

最后一幕，三位老人又聚在在茶馆里，好不容易弄得点花生米，可谁还嚼得动呢?多可悲啊!他们坐在茶馆里各自讲着自己的那份悲哀：秦二爷的四十年心血全打了水漂;王掌柜一辈子小心经营的茶馆被恶人轻易占去;常四爷盼国家能成个样儿的期望成了当时的妄想。纸钱撒了一地，三个老人用捡来的纸钱祭奠着自己，再喝一口茶，道一声再见，他们的故事就算是落了幕。

那个时代乌云遮住了光，世间自然是黑暗的。活在那个年代的人看不到光明，实业救国在当时听来就像个笑话，不过是鸡蛋撞石头自取灭亡罢!人人都自身难保，何谈去救别人、救国呢?但即便如此，再黑暗的社会也遮不住人民的心，心存善念的人们依旧愿意用生命点亮火把，用心中的温暖去等待阳光的普照，他们相信总会有一天天会亮起来!正如这本书的最后说道黑到头儿天会亮。

中国的天真的亮了!伟大的中国共产党用自己的鲜血，甚至是用生命换来了新中国，换来了人民的幸福与自由，换来了美好的未来，带领着中国走向富强!读完《茶馆》，我更加明白：作为新时代青少年的我们，应当怀着感激之心，拥护党的领导，传承党的精神，用实际行动，为中华民族的美好未来不懈奋斗!

茶馆读后感(篇4)

《茶馆》的故事都发生在一个叫于泰的茶馆里。一部简单的三幕剧，借助一个普通的茶馆，浓缩了半个世纪的岁月，覆盖了很多符合时代特点的小人物，诉说了那些特定时代一个国家的悲哀。

该剧主要讲述了老北京裕泰大茶馆在时代变迁中逐渐破灭的故事。在清朝、民国、抗日战争胜利后，国民党统治时期的裕泰茶馆最终在当权人和反派的规划下被改为“花花联合公司”。王利发掌柜一生守护着茶馆，选择在他的茶馆自杀。该剧《茶馆》可以说是非常现实的，好人不一定有好报，恶人也不一定有坏报。解放前社会的.黑暗和官员的腐败赤裸裸地展现在读者面前，让人叹息。

先说说这部剧里的人物。老舍先生在《茶馆》中刻画的人物性格特征十分鲜明。每一个不同的人物都代表着当时社会上不同职业和阶级的不同群体。看似多达几十个出场人物，却无一显得重复。王掌柜、常四爷、松二爷等生活经历不同、个性鲜明的人物形象跃然纸上。只要读一次，就能把各种人物的性格特征深深地铭刻在脑海里。比如裕泰茶馆的王掌柜，就像老舍先生给他的定位一样:聪明，自私，心眼不坏。看全文，在我眼里，他作为一个店主，很圆滑，很软弱，遇到麻烦就给钱，说好话。然而，在结局中，他不忍看到茶馆被高官和恶棍夺走，在后院默默自杀。这个情节，仿佛出乎人们的意料，但仔细想想，又是合理的，让人难过。这样一个走中庸之道的店主，却选择以极端的方式结束自己的生命。老舍先生通过一个人物，以其行为和性格的强烈对比，反映了一个时代的悲哀，表达了作者对当时社会氛围的讽刺和不满。

茶馆读后感(篇5)

浅斟慢品，任尘世浮华，眼前氤氲的水雾，缠绵，消散……茶馆，一个充满情思的地方。它绝世而独立，于一方角落见证者市井百态，岁月流逝……

老舍先生的《茶馆》正是一杯幽幽清茶，不沉不浮，值得我们细呷一口……

故事开头，在裕泰大茶馆，北平少有的茶馆，王利发是此茶馆的掌柜，也是此书线索。在第一幕中，太监娶老婆，暗探遍布社会，麻木的旗兵无所事事，寻衅打群架，另一方面贫穷的农民卖儿鬻女，爱国旗人常四爷因几句牢骚被捕，社会处处不太平。王利发左右周旋，企图使生意兴隆，看似平静下的茶馆确实波涛汹涌。而在第二阶段，暗探宋恩子，吴祥子后代子承父业，继续敲诈勒索，刘麻子后代更是“恶上加恶”，依托当局要员准备开女招待“托拉撕”，庞太监的侄女侄媳组成的迷信会道门在社会上称王霸道，还做着“皇帝”、“娘娘”的美梦，而一些希望有作为的良民百姓却走投无路。

一本薄薄的《茶馆》，老舍先生用剧本方式写下了这北平人心险恶，丑态百出的社会……

其中，我印象最深的是没多少台词的乡妇和小妞，乡妇穷的没法，只得卖女儿，当小妞说：“我饿”时，更透露出老百姓的生活无依无靠，当时，乡妇还掩面低泣，最后小妞还问：“妈?不卖妞妞啦?不卖了?妈!”这多么让人心疼啊，想想我的生活，丰衣足食，爸爸妈妈都十分疼爱我，关心我，还担心我吃不饱穿不暖，我难道不幸福吗?

老舍先生的这清杯一壶茶，的确该反复细品，品味悠长……

茶馆读后感(篇6)

我在教学中的困惑是，我已经用最清晰易懂的方式多次向学生提出问题。但是考试中仍有一部分学生，做错这个问题。

比如其中的一个事例：“满”字是左右结构，偏旁是三点水。学生在第一次默写诗句“月落乌啼霜满天”时，把“满”写成了上下结构，偏旁是草字头。

后来讲解的时候，我把错别字写到黑板上，明确告诉学生“满”字是左右结构，不能写成上下结构，这个字的偏旁是三点水。学生的反应是都听懂了。后来，当我再写这个词的时候，一些学生仍然写上下结构。

我感到很奇怪，把这种现象理解为：上次讲的东西他们听懂了，可是记得不牢固。于是就重新耐心讲解了一遍。

这样的情况出现了几次，每次都认真重讲一遍。最后，我相信学生们不会再犯错误了。可是前几天的段考中，正好有这句诗的默写，仍有2个学生写错。

并且这两个学生学***不算差的。

通过听上海的张老师的后“茶馆式”讲座，我对这个问题有了新的认识。张老师说“我用上海话给你讲3遍，你还是不会。为什么？

因为我讲的你听不懂。”后来有讲到了，关于“相异构想”对新知识学***碍作用，以及学生的差异性等。

从张老师讲解的上述知识点中，我意识到：学生本身不是空杯子，老师很容易灌输新知识。学生有自己的知识和经验，错的往往被记住，忘记的往往是对的。

因此，在讲解的过程中，老师在学生原有的固定错误意识基础上又增加了一层薄薄的正确认识。然后过几天，上层的正确的很快就忘掉了。下面的错误的意识又显现出来。

然后老师再教，学生再忘，如此反复。

有了以上的知识，我对自己的问题提出了自己的解决方案。我猜想，学生头脑中错误的意识大概是：认为只要一个字里包含有草字头，那么这个字就应该是草字头，不可能有草字头，还是左右结构的字。

后来，当我解释说这个词应该是左右结构时，学生们当时只是有一个肤浅的印象，过几天自然就忘了。所以针对这个错误意识，我可以告诉学生，不是只要有草字头的字，就一定是上下结构，比如“满”字。我相信不管这是不是最好的解决办法，对学生来说一定比以前的解释更实际，效果一定比以前的方法好。

茶馆读后感(篇7)

老舍对我们来说，已经是很熟悉的一位作家了，在此也就不多介绍了。倒是写作背景得说说：话剧《写于1956至1957年间，它是老舍一生中秀的戏剧创作，正像曹禺先生所说，它是“中国戏剧空前的范例”。老舍写小说很少，却写了不少的戏。在写《茶馆》之前，他写了话剧《春华秋实》、《西望长安》，在《茶馆》之后写了《红大院》、《女店员》和《全家福》等。《茶馆》跟这些配合时事政治的作品，在题材、风格以及创作模式上，都大不一样，他重新写起了解放前写惯了的“陈年往事”。

每一本书，都是一个很好的时代缩影，《茶馆》也不例外。这本书包含了三个时代，每一幕就是一个时代。

故事发生在一个茶馆里，时代在变，茶馆也在变。“这三幕共占了五十年的时间……”“这就是说，用这些小人物怎么活着和怎么死的，来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色。”这是老舍自己评价《茶馆》时说的。那人物究竟是怎么活的?又是怎么死的呢?我们就拿茶馆的掌柜来说。

“我……当了一辈子的顺民，见着谁我都鞠躬，请安，作揖。”这是王掌柜他自己说的。王利发精明、善良、勤劳，善于经营。他胆小怕事，本着莫谈国事的处世原则，靠自己的力气挣钱度日。可是，他越怕国事，这国事就越是不断地往他的茶馆里钻。他信奉改良主义，可改来改去，这茶馆越改越糟。在第三幕里，王掌柜似乎看透了一切，他也变得老于世故了，再也不像从前那样见人陪笑、作揖、夹着尾巴做人了。他也敢骂国民党了。人生的磨难，使他变得倔强起来。

茶馆读后感(篇8)

前阵子，听到了有种新型教学叫“后‘茶馆式’”的，心中感觉非常好奇与新鲜，只感觉肯定是在一种很轻松地、无拘无束的氛围下，在茶馆里大家就某事高谈阔论。但很难想象如何在课堂上教书？暑假里，我终有机会拜读了本市静安区教育学院附属学校校长张人利所著的《后“茶馆式”教学》一书。

本书中，张校长生动具体地介绍了后“茶馆式”教学的内涵及其精髓，并以各种教学例子来证明和阐述，非常令人记忆深刻——简单来说后“茶馆式”教学就是：读读、练练、议议、讲讲、做做！读读，就是在课堂教学过程中，教师引导学生自己读书，它是课堂教学的基础；议议，就是提倡学生自觉议论，主动探讨问题，这是课堂教学的关键；练练，就是学生将学到的知识，具体运用到教学实践中去，它是学生学习知识、巩固知识和形成技能的一条重要途径；讲讲，即是讲解、解惑，可由教师讲，也可由学生讲，变一言堂为群言堂，目的是培养学生的自学能力。

"后茶馆式教学"其主要思想有以下几点

第一：学生自己学得懂的，或者部分学生自己学得懂的，教师不讲。这一教学特征体现了“先学后讲”或“先学后教”的理念。

当然，这个先学可以在课前，也可以在课上。这个先学，可以是学生先“读”，也可以是学生先“练”，也可以是学生先“做”，甚至是学生先“议”。同时，也体现了“讲是为了不讲”“教是为了不教”的理念。

第二：尽可能暴露学生的潜意识，尤为关注“相异构想”的发现与解决。无论学生有没有经验，学生的经验与课文之间没有对话，只有教师对课文的解读，这样的教学是灌输式的。

即使有的课堂教学有“暴露”，教师津津乐道的也是“闪光点”，而不是关注班中还有哪些“相异构想”。这一课堂特征的呈现，不但在于“暴露”，更在于解决。

归纳起来，后“茶馆式”教学的特点是:一个核心，“议”为核心;两个基本特征，学生自己学得懂的或部分学生学得懂的教师不讲，尽可能暴露学生的潜意识，尤为关注“相异构想”的发现与解决。教学方法更加多样化，教学形式更加灵活，教学的价值取向更加明确。

教学有法，教无定法，我们应牢牢记住了张人利校长的一句话：“作为一个成功的教师在教学中往往只要你做到一点，只要改进一点，兢兢业业的改进一点，勤勤恳恳地改进一点，扎扎实实地改进一点，而这一点你坚持做下来，那你就成功了。”

聂晓婷2011.9

茶馆读后感(篇9)

《茶馆》是中国话剧史上的经典。《茶馆》是故事全部发生在一个茶馆里。茶馆里人来人往，会聚了各色人物、三教九流，一个大茶馆就是一个小社会。老舍抓住了这个场景的特点，将半个世纪的时间跨度，六七十个主、次人物高度浓缩在茶馆之中，展现了清末戊戌维新失败后、民国初年北洋军阀割据时期、国民党政权覆灭前夕三个时代的生活场景，概括了中国社会各阶层、几咱势力的尖锐对立和冲突，揭示了半封建、半殖民地中国的历史命运。《茶馆》的成功在于语言的成功。话剧全凭台词塑人物，台词到位了，人物就活了;人物活了，全剧也就成功了，被誉为“语言艺术大师”的老舍的的确确将语言功力发挥到极致。《茶馆》中每个人物的台词都设计得非常生动传神、富于个性，同时又简洁凝练，意蕴深长。

《茶馆》只有三幕，却分别写了三个时段，通过形形色色、生动鲜活的人物命运的描写，反映了从戊戌变法失败到抗日战争胜利后国民党政权覆灭前夕近50年的变迁史，揭示了旧中国黑暗与腐朽，真实展现了当时广大人民群众苦难生活，突出了表现了分别“葬送了三个旧时代”这一主题。

在这三个旧时代里，广大人民群众无法摆脱封建主义、官僚资本主义、帝国主义三座大山的压迫，生活在水深火热之中。王利发是裕泰茶馆的掌柜，精明能干、谨小慎微、委曲求全、善于应酬，一个典型小商人形象，却无法逃脱自已破产、悬梁自尽的命运。常四爷是一个有爱国心的旗人，是统治阶级内部进步人士的代表，他正直、倔强、敢作敢为、富有正义感、乐于助人，最终没摆脱饥寒交迫、穷困潦倒的命运。秦仲义是出身于北京城大财主家庭，是民族资产阶级进步人士的代表人物，实业报国，开办工厂，最终因工厂被霸占而失败告终。

在这三个旧时代里，广大人民群众受封建腐朽思想的毒害最深。当自已深受其害的旧时代，只有对自已苦难的愁苦和愤恨，对人吃人的旧时代显得如此苍白无助。例如：王利发当唐铁嘴说：“感谢这个年月”，他也说：“这个年月还值得感谢”。常四爷在绝望时也喊道：“我爱咱们的中国呀，可谁爱我呢?”。对几千年来封建制度麻木和毒害可想而知了。

在这三个旧时代里，只有推翻旧社会，建立新社会才是中国的出路。话剧《茶馆》的第一幕，戊戌变法虽失败了，真实反映了封建专制制度腐朽吃人的本质，标志着民族资产阶级进步人士通过改良运动，拯救中国的梦想破灭。第二幕，军阀混战给广大人民群众带来增添了更沉重的灾难，军阀们为各自的利益，不顾人民的死活，更谈不上给中国带来光明的前途，也无法摆脱帝国主义对广大人民群众的疯狂掠夺，残酷欺压。第三幕，抗日战争胜利了，国民党腐败，不顾人民安危，卷入内战，并且使得广大人民群众继续遭受官僚资本主义盘剥，重新沦落灾难的深渊。因此，在当时的中国，推翻三座大山的压迫成为中国的唯一出路。封建制度，资本主义制度，在中国是行不通的，只有粉碎旧世界，建立新世界才会使中国广大人民群众走出苦难，过上幸福安宁的生活。中国共产党正是适应时代要求，代表着最广大劳苦人民群众的根本利益，完成了这一历史使命，建立社会主义新中国。

话剧《茶馆》反映的这段历史，是中国旧社会的缩影，是对旧社会的血泪控诉，使我们不能忘记过去旧社会广大人民群众所遭受的苦难，倍加珍惜中国共产党人和广大中国人民用鲜血和生命换来的、来之不易的幸福生活。以史为鉴，可以知兴亡，记住这段历史，激发我们坚定不移地坚持中国共产党领导下，坚持走中国特色的社会主义道路，以自已的实际行动，为建设富强民主文明的社会主义新中国而努力奋斗。

茶馆读后感(篇10)

近日去新华书店，在书之海洋中，惋叹自己太渺小，忽逢一薄书者，名曰《茶馆》，置于书山中，其渺小程度同吾也，吾大喜，捧书而视，受益无穷于其中，故有感如下：

书名为《茶馆》，我不由得想起了小时候外公每次带我去茶馆打牌的情形，在我印象中，茶馆就是一个热闹而常常笼罩着烟雾的地方。可翻开了书，才发现它其实不是仅仅讲的是在茶馆里的事，而是以对话剧本的形式讲述了一副旧北平社会的浮世绘的黑暗社会，老舍从小小的一个茶馆中反映出了整个社会，以小见大。是由茶馆中的客人的话中而得。

语言朴素却能领会出许多意味。书虽短小而精致。把我印象中的茶馆的形象完全颠覆，同《骆驼祥子》一样，老舍也是无情的批判了这个社会—他不让好人有出路。

这本书的主人公是他的裕泰茶馆老板王利发。他也是整本书的线索。在第一阶段中，拉皮条的为太监娶老婆，暗探遍及社会，麻木的旗兵无所事事，寻衅打群架，另一方面是破产的农民卖儿鬻女，爱国的旗人常四爷因几句牢骚**，新兴的资同族企图“实业救国”，王利发左右周旋，企图使生意兴旺。而在第二阶段的开展中，恶势力越来越肆无忌惮，为所欲为，暗探宋恩子、吴祥子的后辈子承父业，继续敲诈讹诈，拉皮条的刘麻子的后辈后来居上，依托当局要员准备开女款待“拖拉撕”，庞太监的侄子侄媳组成的迷信会道门在社会上称王称霸，甚至做着“皇帝”、“娘娘”的美梦，而一些企图有所作为的良民百姓却穷途末路。

我第一遍读它的时候，还不能理解它，此书短小，且为剧本式的，还被拍成了真正的话剧，我虽未深入去读，但也能肤浅的感受到当时社会下厚重的历史画面。

茶馆读后感(篇11)

人民艺术家老舍笔下的《茶馆》真不愧为“东方舞台上的奇迹！”

全剧的人物复杂多样，却简略到从陈设的古朴变为新式，最后沦为简陋，昭示出茶馆在各个特定历史时期的文化特征、时代特征。

清末，整个社会黑暗腐朽，病入膏肓。这是整部戏剧的中心思想，也是作者想要反映的现实社会的特征。为此，老舍先生精心刻画了各色人物。从旧社会小资产物、小商人的典型人物王利发的经营方式的改变，充满爱国热情、最后沦落为卖菜的常四爷……无不时刻在步步深入文章的主旨。

从这家老茶馆的精彩表演中我们可以看出，管理方法是注定的。

老舍的文风在语言特征上表现得淋漓尽致。浓烈的“京味”语言笼罩了整个剧本，代表了中国的艺术剧本。简洁、个性化的语言可以通过勾勒人物的走廊来突显老舍的戏剧特色。

当然少不了像“将，你完啦”这样一语双关的潜台词，让人读了很有味道。语言中蕴藏了老舍先生高超的写作手法。

茶馆不仅代表着一个人、一个茶馆的兴衰，更代表着一个社会、一个国家的集中。

茶馆读后感(篇12)

这几天一直在看央视的电视剧《茶馆》，昨天这部电视剧全剧终了，但我感觉它就像一杯好茶，让我回味无穷。

《茶馆》是老舍先生的著作，名气自然不用我说。但我之前一直未读过原著，心里有些惭愧。但因为这个原因，我看电视剧非常仔细。

首先，演员们的新鲜表演给我留下了深刻的印象，特别是他们讲得非常好的北京话，让人真正感觉到这就是老北京。其次就是老舍先生把老北京的俗生百态描写得活灵活现，让人不得不佩服。最后，人物的命运发展，没有特别刺激或可悲的场面，让人感觉非常真实，也引起人们的思考。

那个时代是一个混乱的时代，老实诸如王掌柜的人总是受压迫，而阿谀奉承如宋、吴，坑蒙拐骗如刘、唐这类人却能屡屡吃香。王掌柜只是一个小市民，只想一心把自己的茶馆经营好，该送钱的他送了钱，也在自己茶馆里贴上“莫谈国事”的标语。但即使是这样的人，还是不断被那些掌权者**。

最后，茶馆要被霸占了，王掌柜也被逼上绝路了。秦二节是一位民族资本家，他创办了一家工厂，为国家服务，并**了祖传的财产。起初有点成效，可后来军阀来了。

他不和军阀合作，军阀便炸了他的工厂。他罢工后并不气馁，但后来国民党来了，没收了他的工厂。一心报国却不断被**打击，他说：

“全世界也再找不到这样的**了。”而这时，他也已经日薄西山了。

常四节是一个旗人，他个性耿直，倔强，即便后来靠买菜为生也要正直地活着。然而，有正义感、愿意战斗的人，最终只能感觉到自己不是饿死就是被杀。

结局时，三个老人聚在了一起。他们发出各自的人生感慨。王掌柜说：

“人总得活着吧？我变尽了方法，不过是为了活下去！是呀，该贿赂的，我就递包袱。

我可没作过缺德的事……那些狗男女都活得有滋有味的，单不许我吃窝窝头，谁出的主意？”秦二爷说：“……应当劝告大家，有钱哪，就该吃喝嫖赌，胡作非为，可千万别干好事！

”常四爷说：“我爱我的国家，可是谁爱我呢？”

如果一个社会太不公平，被迫无奈的人肯定会发出上述三种情感中的一种。王掌柜和张四爷的感情充满了困惑和怨恨，秦二爷却失去了信心。社会太不公平了，被强迫的人会受到这些情感的影响，甚至做出极端的行为。

我国正处于转型的关键时期，如以往出现的各种极端杀人案件。虽然我们现在的社会比旧社会好几千倍，但仍有人受到不公平现象的刺激。我想，关键是要营造一种向上的社会气氛。

如果像《茶馆》中一样，坏人活得有滋有味，好人反而活不下去，那这个人们的心里肯定是不好受的，这个社会也一定是要向下发展的。如果社会气氛积极向上，坏人无法生存，那人们的心理也会向上，社会就一定会向上发展。

除了社会之外，人自身的思想也是影响人的重要因素。老人们的子辈参加了革命，他们就是自己的生命掌握在自己手里。即使社会暂时不好，如果大家都有信心，积极改革社会，也会越来越好。

《茶馆》到最后，王掌柜一把火把自己的茶馆烧了，自己也死在其中。我想知道这是否意味着埋葬旧社会。老舍先生没有写解放军解放北京的事，但以悲剧收场。我认为这样的结局是给读者留下更多的想像空间。但不管如何，毋庸置疑的是，正义一定会胜利的。

悲剧只是**对正义的暂时胜利，就像剧中最后唱到的“阴霾的天空就要放晴啦。”这也启发我们，要有信心，永远不向**屈服！

茶馆读后感(篇13)

茶馆，在中国极为常见，是一个普通，但却是一个特殊的地方。《茶馆》的故事全部发生在一个叫的茶馆。茶馆的名字叫“裕泰”，象征着富裕和安泰，是一种对美好生活的向往和寄托。但是在当时这样的世界是不存在的。

一部简简单单的三幕话剧，借助于一家普普通通的的茶馆，将半个世纪的岁月浓缩，将许许多多符合时代特征的小人物涵盖，将一个国家在那些个特定时代的悲哀诉尽。

《茶馆》有着强烈的社会批判精神。绘导了一出由往昔岁月和市井生活画面组合起来的社会大戏。故事发生在清朝末年的一个名为裕泰的茶馆中，这个茶馆里人来人往，会聚了各色人物，一个大茶馆就是一个小社会，概括了中国社会的各个阶段，几种势力的尖锐对立和冲突，揭示了半封建，半殖民地中国的历史命运。

《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明，这也是剧本的一大特色，王掌柜、常四爷、松二爷、刘麻子、唐铁嘴等人物让我印象十分深刻。王掌柜，为人正直，不做坏事，但有些软弱，遇事就给钱，说好话;老主顾常四爷，同王掌柜一样正直，不做亏心事，但不同的是他比王掌柜硬，骨子里有那么一股傲气，怎样都不肯低头，不肯让步。

我最钦佩的还是常四爷了，钦佩他那种不向困难低头的精神。在清朝时，他有份“铁杆子庄稼”不用干活就拿钱。后来清国灭亡，常四爷没有像松二爷一样挨饿，而是自己种菜卖菜，自食其力，不向困难低头。到了民国时期，茶馆新开张时，松二爷，常四爷都去贺喜，常四爷虽然穿的没有那么体面，但他的精神面貌很好，面对政局的混乱他还能放得下面子，这种精神正是我们所缺少的，在那个年代，没有常四爷这种精神恐怕很难生存。因为他是以一个单纯的方式出现在舞台上，他正义，爱国，实话实说。也许你觉得这个人太过于直肠子，不够圆滑，反而会给自己惹祸上身。但反过来看看王利发，他够圆滑了吧，可最后还不是一个死的下场。

文化苦旅读后感模板

当品味完一本著作后，大家心中一定是萌生了不少心得，不能光会读哦，写14篇读后感吧。怎样写读后感才能避免写成“流水账”呢？以下是小编精心整理的《文化苦旅》读后感，仅供参考，欢迎大家阅读。

文化苦旅读后感 篇1

余秋雨先生的《文化苦旅》，诉说着一个个中国古文化，中国文明的盛兴、衰落。近两个月的时间里。我拜读了《文化苦旅》这本书，读这本书就是读行走的哲学，是跟随余秋雨先生踏上游历中国文化古迹的旅途，感受历史名迹历经千年的风风雨雨所沉淀出的历史文化底蕴。

在游历山水之间，去感悟出一些人生的真谛。我们去到了某一个地方参观旅游，总是会不自觉地回想那里发生过的一切，曾经在我们所站的这个地方有谁走过，又发生过的什么样的历史事件呢，又是谁在这里修建的呢，修建的目的又是什么呢等等。就在这样的一瞬间里，那所有的一切都会很自然浑沌地交融在一起，历史的沧桑感与人生的沧桑感便会油然而生，历史古迹所蕴藏着的'精神与文化重燃而生，使参观者都好像亲身经历过了一般。而我们的教育工作者又何尝不是如此，在日常的教学工作过程中，我们与书本、学生做着不同的互动，看着可爱的孩子们，我们更知肩上的责任重大。我们的脚步只能紧跟着自身的职责，想学生之所想，急学生之所急，时刻关注学生们的成长，此时作为一名教育工作者我感觉自己是无比的自豪。

读《文化苦旅》并不是在欣赏山水风景，而是在对历史的沧桑的一种回顾，叹息和哀伤，也是对人生的一种激励。一次次的漂泊旅程，都是在增长我们的智慧，洗涤着我们的心灵。这一次又一次的跋涉又能让我们得到一种启迪，一种精神的寄托。文化的传承，历史的见证在这里留下了最真实的写照。岁月的流逝，让历史的沧桑在人们的记忆中早已经是越磨越淡，渐渐地淡出人们的生活圈子，时间磨损了最值得深藏的记忆，或许也只有当我们身临其境的那一刻才能将这些诠释出来。工作的过程中，我们同样也会遇到这样那样的难题，教学工作是一种十年如一日的工作，孜孜不倦，我们看不到呐喊声，没有欢呼声，更加没有掌声。我们只能夜以继日的工作在第一线，默默地服务好每一位学生。

读着《文化苦旅》，让我渐渐地明白了很多东西。我想，读一本书除了能够获得理性和知识的收获之外，最大的享受可能是那种喜悦，有所思有所悟的那种喜悦。读《文化苦旅》并不是一件舒心的事，因为需要用全部的心去感悟。但是读着读着，便会有所收获。犹如在成长的过程中我们可以清楚的发现自己的成长和发展有其阶段性，在《文化化苦旅》中我能感受到余秋雨先生有渊博的文学、史学功底，丰厚的文化感悟力和艺术表现力……在中国悠久的文化发展史上，有许许多多杰出的才子，他的文章并不是最华丽最优美最感人肺腑的，但却是令我感触最深的，他的文章教会了我许多的哲理，我也能感受到来自他内心深处的真切想法，看完这本书，我被深深地感动了，那纯朴简单的文字是我思想上的一次撼动，是我精神上的愉悦，更是我心灵上的一次完美震撼。

文化苦旅读后感 篇2

这本书我在很久以前便听说过，但是并没有认真的去看过。这次借着这个暑假的时间，好好的品读一番，随着余秋雨先生的文字，跨遍中国的大江南北，在历史长河中漫游。

从滚滚黄沙的沙漠边塞，到秀丽清澈的江南小镇，作者把每一个地方描绘的惟妙惟肖，同样也让我感受到中国源远流长的人为文化，每一个地方都散发着他独特的魅力。从《道士塔》，《阳关雪》中，让我看到了黄河文明的兴衰，写出了历史的深邃苍凉。《江南小镇》开始的那一段描写，让我仿佛看到了那小桥流水的景象。《风雨天一阁》让我看到了中国文人的艰辛。而《三十年的重量》让我感受到了一丝温暖，感受到师生之情的美好。

余秋雨先生在书中说：“文人似乎注定要与苦旅联在一起。”我想这或许是这本书叫做《文化苦旅》的原因把。在读这本书的'时候，我深深地感受到了作文深厚的文化底蕴和写作功底，在他笔下，莫高窟，都江堰，藏书阁都是如此的与众不同，在他笔下，那些过往的历史，就像是一幅凄美的画卷。“对历史的多情总会加重人生的负载，由历史沧桑感到引发出人生沦桑感。”这是作者的感悟，每个人的一生对于自己来说也是一段历史，当我们走过一段路时，停下来回过头看看自己曾走过的足迹，总会有着这样或那样的遗憾，而我们也在这遗憾中，坎坷中寻找这人生的真谛。

静静地合上这本书，仿佛也有了一种想要游历山水的冲动。读万卷书，行万里路，我也想在山水之间寻觅着历史的足迹。

文化苦旅读后感 篇3

初识《文化苦旅》，还是在七年级背诵表上字里行间的诗意中品会到这本书的魅力，自此，一直未停下追寻的脚步。

终于，有幸读完它。追寻余秋雨笔下的足迹，仿佛游览完全中国的山水人文。不过，我渐渐发觉，我读的仅仅是引人入胜的山水人文吗？不，我读的是余秋雨。他笔下的自己，他对民族历史的`解读与回味，他笔下的种种情思和要传达出来的见闻，无不吸引着我，使我梦魂牵萦，回味无穷。

他的笔墨有一种不可思议的吸引力，使我对中华文化条条框框的固有思想一次又一次被打破。莫高窟“不是死了一千年的标本，而是活了一千年的生命”；苍凉的沙漠不仅仅是望不到边际，天地共色的不毛之地，而是“深得天地之韵律的历史余韵”；庐山不仅仅是高峻的山峰，更是“鸿儒云集，智能饱和的圣地”；苏州园林不但有小桥流水，还有“清晨的残梦，历史的浩叹”……

对这些只言片语有了深深的共鸣感和认同感，自然就喜欢上了余秋雨先生笔下的文字。正如我喜欢历史，中国的那股浓厚的历史文化气息，熏陶着我们，我们为何不加以思考和探寻？在我看来，这本书里的散文与厚重的历史文化交织在一起，加上磅礴而行云流水的文风，在立意上提高了层次的同时，也牵动了读者的心灵。

不过纵观全文，我内心深处的一个问题始终得不到解答——这是余秋雨的《文化苦旅》，他到底苦在何处？是这条探寻文化的漫漫长路孤独又艰辛，还是对如过往云烟般历史的消散的感慨?或许余秋雨也有他的难言之隐，亦或是我年纪尚轻，不能完全读懂这本书。不过我坚信，时间能改变一切，相信自己往后定会寻找到心底的那份答案。

感谢余秋雨先生，文化道路上的旅行仍然漫长，我时刻追随您的脚步。

文化苦旅读后感 篇4

拜读完余秋雨先生的《文化苦旅》，感触颇深，最初接触这本书，一直琢磨“苦”源于何处？有多“苦”？慢慢品读完，却醉与其中，感慨万千。

同读一本书，共游一座城，与文艺大咖共品城市文化，裸感到“少时玩易时间短，终老方悔读书少。”看着余秋雨先生不仅陶醉于祖国的壮丽山河，而深知悠久历史和灿烂文化源头时，自己心头一些疑问不禁释然，吸引我的章节不仅再次翻读。

《文化苦旅》用他自己的话来说就是个外出的浪子，而这一浪，从“如梦起点”到跨越大疆南北“中国之旅”，从“世界之旅”而汇聚升华成“人生之旅”，旅途中品味这喜悦、激动、哀伤、沉痛……笔下连连倾泻，这也是余秋雨老师对每一座城的洗礼，对每一段文化历史的洗礼，他的文化足迹，最终只汇合成一个赫赫刺人的“苦”字。

当我读到《杭州宣言》章节出，作者把杭州描写的高贵和美丽，原来可以把一座城写的这样拟人化，确实，他并没有像黄山、九寨沟、长白山天池、张家界那样鬼父神工般的'天然美景，而一个浅浅的小海湾，被潮汐和长江带来的泥沙淤积，形成咸水湖，人工改造后，引淡水河（武林水）的水源，便形成了西湖，现在的西湖美景不尽然让大家狂奔前往。

由城回想到苏东坡，读完《黄州突围》，读完深感对历史知之甚少，历史对于一位文化名人的利用、榨取、引诱；另一方面从本质上却把他视为异类，迟早会排拒、糟践、毁坏，起哄式的传扬，起哄式的贬损，两种起哄都起源于自卑而狡黠的觊觎心得心态，这就是余秋雨笔下文人墨客之“苦”。

余秋雨在《人生之旅》说明中写到“高贵的生命要创造文化，必然会经历坎坷。因此，我所说的“苦旅”，并不是指旅行之苦，而是创造之苦。由创造之苦连接成了人生旅途，这便是文化的宿命。”一句话点出了文化创作者“苦于何处”。

文化“苦”旅，苦的是一种经历，苦的是一种感受，是对文化创作的一种追求与探索，从文中我领略到每一座不一样的风采，每一座城不一样的文化历史，从而我自己也反思应多读书，开始自己创作“苦旅”，饱囊了广袤的知识后，与这些文化大咖共品文化艺术带给大家的精彩历练！

文化苦旅读后感 篇5

很荣幸在这里向大家分享，《文化苦旅》这本书，可能有一部分人读过这本余秋雨先生的著作，那接下来我对这本书的描述和看法，就当作与你们想法的沟通，如果你没有看过这本书，那么我希望接下来的推荐能让你对这本书留下印象，也希望你能够捧起这本书去细细品味。

首先我想先让大家了解一下这本书的写作背景。《文化苦旅》是余秋雨教授80年代在外讲学和考察途中写下的作品，是余秋雨通过对国内外的文化进行考察和思考，结合自己的人生体验和对社会、历史文化的深刻认识而撰写的系列散文集，这本书中提到了很多中国境内景点和一些标志性建筑，也写到了一些自己的所见所感，可以说是一本余秋雨先生的游记，但是他在描述这些建筑和地点时，用一些情感方面的故事来向读者展示这些建筑和地点背后的历史痕迹，可以说是一本描述文化历史的书，因此，这本书名为《文化苦旅》，正好反映了这本书的主要写作内容，旅行所见的建筑和地点，引出自己对文化的看法与见解，这本书还有一些人文方面的内容，例如巴金百年，以及为妈妈致悼词等，我认为作者将这些内容也归于这本书，展现的是他自己人生道路上的家人、朋友对他的影响。

接下来我向大家介绍，我比较感兴趣的一些内容。《都江堰》这一节体现了中国古人的智慧，世人皆知万里长城，但细细想来，都江堰比万里长城更激动人心，万里长城的实际功能历来并不太大，而且早已废弛，都江堰不同，有了它，让汗涝无常的四川平原变成了天府之国，而且他永葆了青春，一直延续至今，其主持修建者李冰的精神也一直被世人传颂，《道士塔》、《莫高窟》两节，让我看到了华夏文明的兴衰，写出了历史的深邃苍凉，这两节内容都描述了敦煌莫高窟用一些现代人物描绘出莫高窟中的画卷、壁画被一些愚昧的人以及西方列强盗走的历史，深深表现出作者对莫高窟的破坏、文物的丢失的痛心。在《宁古塔》一节中更是描述出晚清统治者大兴文字狱以及追崇严酷立法的历史。余秋雨先生在书中说：“文人似乎注定要与苦旅连在一起。”在山水中解读历史，在历史中解读文化，让自己的`心灵感受到山水及文化的双重洗礼，正是这本书的独特之处，而我在这本书中也看出了一些中国落魄时一些人的无可奈何。在受到苦难时一些文人不甘于命运，用自己的才华来为社会做出一些贡献，不同社会背景下的人生百态也在这本书中有所体现，让读者对此有所深思，以史为鉴。

“纵是一片废墟，我们也要看到历史所赋予它的真正意义，用他来激励自己，警示自己。”

我相信《文化苦旅》这本书的含义不仅仅只有我所领悟的这么多，我更希望你也可以来读这本书，有自己对这本书的见解及感悟。

文化苦旅读后感 篇6

行途万里求索文化灵魂，笔力千钧揭露世态冷暖。

近日有幸，拜读了余秋雨先生的《文化苦旅》感受颇多。无论是他所写之处的文化灵魂，还是描写之下的世态冷暖，无疑都让我感动。让我再次走近这位大家，感受他带给我们的生命启示。

先生笔下的事态冷暖，足以让每一个读者感动，也引发了我们对人生的思考。他笔下的巴金先生，那位百年老人，勇敢地面对恶势力，从不退后。一个受尽折磨的生命，依旧选择高傲地站起来。一直行走，从不停歇。他的一生就是这样一句话：“即使身陷沟渠，也要仰望星空。”身陷绝望并不可怕，因为那一片星空，我该幸运，我学会了仰望。太多的人，喜欢俯视众生，而没有人选择仰望，但天很高，我们需要抬起头。因为只有在最深的绝望中，才会看见最美的.风景。还有他笔下的黄佐临先生，我真的很佩服，他在侵华战争爆发之后，毅然决然的回国，他虽是一介书生，但他终究是个战士，他是把戏剧当作他的刀枪，用它们来对付敌人。在太平洋战争爆发之后，许多作品被禁，但是黄先生依然坚持着，他从未想过放弃。在光明之后的十年黑暗里，受过的伤害当然多，但他却选择沉默。这好像一个母亲打了一个孩子，孩子会恨母亲吗？不会。尽管这是文化的浩劫，但有光明的地方就一定会有阴影，但这个世界光明之地还是比阴影之角多。直到他人生的尽头，他没有任何遗憾，他打开了中国戏剧的大门，创造了属于中国戏剧的黄金时代。或许大家都记不住他的名字了，但他从来没有想要大家记住他的名字。还有那句，从来不对别人的说三道四做任何辩驳，因为他清清楚楚的知道他是一个怎样的人，有时候不必证明给别人看，对得起自己的良心便好。但我们会永远地把他的名字牢记于心。

在《我的山河》这篇文章中先生写道：“‘读万卷书，行万里路，两者关系如何？’这是我遇到的最多的问题。我回答说：‘没有两者，路就是书。’”曾经我也这么想过，无疑在这里找到了最好的答案，在读万卷书时，你虽未看到实实在在的东西，但在书中你依然可以身临其境，那时你的心在路上。而行万里路时，你确实看到了实实在在的东西，在看到的东西必须要入心，才算真正的领悟，那是你的脚在路上。所以，人这一生要么心在路上，要么脚在途中，这两者你必须选择一种。但两者无疑都是苦的，读万卷书，日夜与书为伴，自是单调乏味；行万里路，日夜与星辰为伴，自是艰难困苦。尽管有这些苦，可我依旧想要去尝试，尝试世人所苦，我相信那一定是我所乐。故而我想先读万卷书，再行万里路，毕竟有了知识的积淀，走到哪里才不会感到迷茫。当你真正走上这条路时，那么你就从文本世界，真正进入了自然世界。我们本就是这自然中的一员，所以我们最终的归宿，也会是自然。正是需要这样的回归，余秋雨先生才会除去一切俗务，选择踏上他的文化苦旅。只有当身体上的一切尘杂完全除去时，你才会挣脱所有束缚，离灵魂更近一步。这是他的文化灵魂。所以，该读书的读书去吧！该上路的时候就上路吧！

重新携上《文化苦旅》，这才明白文化本就是一场苦旅，但我们步步前行，不回头。感谢余秋雨先生，带给我们最好的感悟。

文化苦旅读后感 篇7

吞吐间是云水泱泱，指尖上是尘土茫茫，太初混沌明目张，巨斧开洪荒。

翻阅琅环阁，回首五千载，跟着余秋雨先生的文字看那立于莫高窟门外呈圆形，状似葫芦，外敷白色，高高低低地垒在青砖基座上的僧人圆寂塔，只余愤怒与悲哀。

是啊，连作者也不知如何解说这个巨大的民族文化悲剧。作者的难题，成为我们每个人的难题。余秋雨先生想向王道士跪下，低声求他等一等，但是“等什么呢”？难道“等一等”，莫高窟就会有更好的命运吗？即使拦下偷运经卷的车队，“被拦住的车队”又将驶向哪里？

陷入两难，左也不是，右也不是。但，我们必须要有一个答案。作者说：“再小的个子，也能给沙漠留下长长的身影；再小的人物，也能让历史吐出重重的叹息。”因此，或许一切的答案，要从王圆篆这个小个子的小人物身上寻找。

余秋雨先生告诉了我们，我们也同样确信，王道士无疑是“敦煌石窟的罪人”！他粉刷壁画，砸碎雕塑，破坏佛教文化，堆塑他的天师、灵官。他从外国冒险家斯坦因手里接过极少的钱财，让他们把难以计数的稀世文物一箱箱运走，他所有的罪行罄竹难书。

可是，我们若让这具无知的躯体肩负起这笔文化巨债，把所有的责任，把一个民族的巨大悲剧全部推到这个卑微，渺小，愚昧的王道士身上，连我们自己都会觉得无趣，难以置信。那，到底是什么酿成了这个悲剧呢？

斯坦因在《西域考古图记》中说：“王道士将全部的心智都投入到这个已经倾颓的庙宇的修复工程中，力图使它恢复他心目中这个大殿的辉煌……他将全部募捐所得全都用在了修缮庙宇之上，个人从未花费过这里面的一分一银。”是的，我们不得不承认，这个我们心中的“罪人”四处奔波，苦口劝募，省吃俭用积攒钱财，用于清理洞窟中的积沙。他勤劳认真得仿佛一个老农，一个符合“五讲四美”规范的新时代公民。

但这样的认知说到底不能让人信服。因为王道士粉刷壁画后，唐代的笑容，宋代的衣冠成了一片净白；婀娜的体态化为碎片，柔美的浅笑成了泥土，一切化为虚无。我们只能这样说，王道士越是热爱他的“家”，越是对美追求得热切，越是认真负责，对文化的瑰宝的毁坏，就越是彻底。他越是勤劳地巡查他的庭院，悲剧的发生就越不可避免。他越对他的职业尽忠职守，文物的命运就越朝不保夕。这看起来像是一出荒诞的黑色喜剧，生活显现出了一种完全的错位。问题究竟出在哪儿？

从王道士的立身处境出发去看他的作为，王道士并没有错。他之所以成为文明的“罪人”，是因为余秋雨先生和我们是站在文明的立场上进行评判的。当时间线前行，文明进一步发展，正确往往就成了谬误。王道士如果处于一个村落之中，他无疑是一个好农民。但可惜，他被历史放在了一个错误的位置。这种错置，就像一个穿着戏服的演员站在舞台上，聚光灯下，他的一举一动都是生动的。但若是走在人群喧闹的大街上却显得滑稽可笑。

我们之所以感到悲哀，无非是我们疑惑本该在自家院子里举行的文化盛宴怎么跑到别人家院子里去了呢？

人不可能超越生存的荒谬境地，但是人应该从历史错位的悲剧中发现历史应有的面貌，对照现实的.缺陷，使未来的道路清晰可见。启示人去超越当下的不足或许也是道士塔一文的意义之一吧。

同样，只片面的要求欺骗着不去行骗就像弱者对长出牙齿要吃肉的老虎恳求：“你可不可以不用你的牙齿”一样可笑。被欺骗者怎样让自己不被欺骗是关键所在。

欧美文化与中华文明无法进行比较，但二者对待文化的方式却是大有不同。1636年，一个叫哈佛的传教士初到北美大陆，唯恐谋生艰难，以至子孙后代很可能在开辟草莽时将文化抛于脑后。为了避免这一悲剧，哈佛捐出了所有藏书、财产，节衣缩食，办了一所大学，让后代从欧洲教育终点开始，这就是——哈佛大学的起源。中国人认为“仓廪实而知礼节，衣食足而知荣辱”，物质充足后才让文明起步，而欧美却先关心文化播种的问题。

所以，人的被错置的命运是导致历史荒谬的本源所在，文化认知落后，缺乏文化自信则是这一悲剧产生的主要因素与背景。

怀特海说：“观念之史便是错误之史。”文化进步本质是观念客服谬误，摆脱束缚抵达更自由的纯真的过程。中国文化上下五千年，积淀丰富，因此传承更具考验。在文化中定于一尊，缺乏自信与创造力，必然导致文化迟滞与落后。要从根本上避免文化悲剧，就需要用兼容并包不卑不亢的心态去通晓中西文化，正确地找回文化自信。文化是一代代的传承，自信是一点点的积累，历史不是架空而来，而是你我这样的小人物书写出来的。历史终将证明谁经久不衰，谁是匆匆过客。诸君努力，则天道终还。

毛主席教导我们劳动最光荣，邓小平教育我们能抓老鼠才光荣，而这默默屹立的圆寂塔告诉我们重拾文化自信才能创造一个又一个光荣。

水，看似柔顺无骨，却能变得气势滚滚，波涌浪叠，无比强大；看似无色无味，却能挥洒出茫茫绿野，累累硕果，万紫千红；看似自处低下，却能蒸腾九霄，为云为雨，为虹为霞……

文化苦旅读后感 篇8

我痴迷于哥特式尖顶建筑，清晰记得盎格鲁、撒克逊人的来源与发展，能大段背诵莎士比亚的名句，一度觉得西方的月亮真的.挺圆。直到品读了余先生的《文化苦旅》之后，才幡然醒悟，最厚重的人文、最恒久的历史、最深厚的底蕴，就在我们的身边。

秦砖汉瓦，唐诗宋词，紫禁城的森严，水乡园林的婉约，塞外风光的豪放，名山大川的壮观，两河文明的发展，书画佳作的精彩，无一不值得我们细细琢磨、久久回味。历史让人铭记，催人思索，使人奋进。余先生追寻先人的足迹，借景写人，博古叙今，文化苦旅，虽苦也甘。

文化苦旅读后感 篇9

初读余秋雨的《文化苦旅》总是感叹于他那伸张有力的笔法和豪迈中略带凄苦的哲语。是什么使得作者笔下的文章能够吞吐千年，博通古今而显得游刃有余？是一种阅历，一种修养。大江南北，长城内外无处不见证着他那沧桑而深邃的足迹。就是这种阅历和修养造就了《文化苦旅》的那种独具风格的艺术特色：对于读者来说，欣赏余秋雨的美文在很大程度上留给读者本身的是一种精神上的洗礼和文化省思的自由空间；就其作品本身来讲，语言的诗化，叙事的故事化更给这部美文以强烈的美感。下头就详细将讲这两方面的艺术特色：

首先，文化省思，精神洗礼的社会功用是其主要的艺术特色。在《文化苦旅》中涉及的资料可谓古往今来，不仅仅有莫高窟的玄秘与圣洁，还有黄河礼貌的盛衰历史，不仅仅有江南的秀美与娇艳，还有庙宇的悠远与深沉，在描述的字里行间，作者的那种对中国历史文化的见解很自然地融合到文章中去(这种文化见解包括了作者对历史现象的批评，赞扬等态度)。读者在阅读的同时也潜移默化地理解了作者的'历史观点，甚至理解了这种观点，从而引发了读者对文化的某种反思，在此同时读者的精神也得到了洗礼。比如，《道士塔》这篇文章，作者并没有过多的批评那个“王道士”，而是将“敦煌失窃”的过错归咎于那些官僚们的身上，读者从这一点能够联想到当今社会，从而读者的精神某种程度上受到了洗礼。

其次，语言的诗化，叙事的故事化也是其艺术特色之一。余秋雨《文化苦旅》语言的诗化现象比其它作家的美文表现的更为突出，比如《江南小镇》这篇文章中的语言就显得那么的富有诗意，异常是文章中引用了一些楹联，例如“浅诸波光云影，小桥流水江村”等；还有在《洞庭一角》中多次引用古代诗句，更添加了文章的那种诗韵味儿。另外在《庙宇》中作者详细叙述了“胖和尚”与“瘦和尚”一些对话；在《风雨天一阁》中也描述了天一阁遭浩劫的一段细节等，这些故事化了的叙事成了《文化苦旅》的一大特色。

《文化苦旅》凭借作者对山水的诗化描述以及对历史事件的故事化叙事，来寻求一种对文化人生的省思和精神的洗礼，从而揭示了中国文化的巨大内涵。

文化苦旅读后感 篇10

“我发现自己特别想去的地方，总是古代文人留下较深脚印的所在，说明我心底的山水并不完全是自然山水，而是一种‘人文山水’。”余秋雨先生在《文化苦旅》总这么说。同样，这也是他走遍山山水水，领略了一番我国特有的物质文化遗产之后为何要写经历的原因。是的，感同身受余秋雨先生认为人们看待文化不能总是满脑章句，或者说是不能被文明压得喘不过气来，而是在自身的经历中深刻，细腻的体味文化，这并不是件容易的事。

于是，那年，余秋雨先生开始了他的“苦旅”烧水沐，煮米为食、裁布为衣，整榻为憩。身孤旅，无伴无从。“一叶扁舟渡沧海”，却少了李白的轻舟，就连陆游的毛驴儿都顾不到了。

我在《文化苦旅》中，随余秋雨先生看了“震不垮”都江堰。

书中也写道：“世人皆知万里长城，其实细细想来，它比万里长城更激动人心。”若不是都江堰，何来天府之国，秦朝又如何统一天下？有了它，抗日战争时的中国才有一个比较稳定的后方。至于为何说都江堰“震不垮”，原因是2003年的地震，使成都附近建筑倒塌，唯有都江堰受损不大。可以说，它是我国历史上最伟大的'古建筑之一。

与此同时，我们也欣赏了敦煌莫高窟。公元366年，有一位僧人在敦煌东南方鸣沙山东麓的断崖上开始开凿石窟。后来代代有人继续开凿，这就成了著名的莫高窟，再后来石窟造像艺术又融入了越来越浓重的中华世俗文明，甚至成了一部由坚石雕刻的历史。

《文化苦旅》涉及了很多的文化遗址，是一部史学巨著。

文化苦旅读后感 篇11

久远的历史之路，鲜花耀眼，可那鲜花一旁的古树，却衰老沧桑，不知经历了多少的风吹雨打。漫漫的历史长河，实则就是一次苦涩的旅行，看似梦幻缥缈，宛如仙境，可那湖水之下的礁石，却伤痕累累，不知承受了多少次波涛的冲击。

看完了《文化苦旅》，我对中国文化有了更新的理解和认识。可以想象，在荒凉的大漠中，远处，一队人牵着骆驼缓缓走过，驼峰上挂着的是一卷卷的珍宝，骆驼的源头便是那著名的莫高窟石洞......《道士塔》这篇文章让我知道原来莫高窟竟经历了这样一次耻辱的短暂历史。耻辱不仅是盲目愚蠢的王道士，也不仅是当地的县长及其他官僚，更是我们整个的中华民族。这便是我们文化落后的下场。就像作者所说：“诺大的中国，竟存不下几卷经文！”

文物的流失不应该把责任归因于任何一个人，那是历史对整个中国的嘲讽。不过，正是由于有了这种让我们国人愤慨的历史，才有了我们的反省和进步。

尽管莫高窟受了那么多的委屈，可他依然宏伟，伫立在沙漠中诉说着从十六国的前秦时代到元代的艺术生命。那些富有张力的色流，是生命的舞动。“人世间最有吸引力的.，莫过于一群活得很自在的人发出的生命信号。”

整本书，带着浓厚的文化气息，还赋予着余秋雨的深练文笔，很多话语都令我深有感悟。我觉得这本书值得我们仔细研读三遍，才能体会出作者对文化的坦诚和赤子之心。虽然是游记，却也是散文。优美而富有哲理性的语句，虽没多少华丽的辞藻，但却充分的让我们感悟自己心中的文化，去追溯那过往的风景。

这本文化散集，通过一些地方，一些事物，一些对故乡的回忆，一些对文化的走向，聚集而成。作者认为，中国文化本身就是一场苦旅，它的真实步履是落在这大地上的，它是中华民族不可缺失的一部分，带来了我们对前尘的回忆，思考以及对未来的希望。

我相信《文化苦旅》不仅仅只有我领悟的这么多，我愿意追随余秋雨先生的足迹，发现更深层的真谛。

文化苦旅读后感 篇12

近日有幸拜读了余秋雨先生的《文化苦旅》一书。初读此书，我便怀揣着对先生笔下文字的敬仰匍匐于先生笔下的文化苦旅一程，再拜读，却深感品读此书毋需深厚的知识基座，亦能在步履中品出苦涩后的回味，心生焦灼后的会心。

《文化苦旅》一书大体分为四部分，从先生的如梦起点出发，继而透过纸墨缠绕于先生的中国之旅，世界之旅乃至人生之旅中，抒写了一个儒者的家国情怀以及其独特的文化眼光和文化尊严。于：“读万卷书，行万里路，两者关系如何”的提问，先生回答“没有两者，路即是书”。先生辞去一身职务，在山河中找路，用短暂的.生命贴着这颗星球的嶙峋一角，给每个人在时空坐标中点出那让人清醒又令人沮丧的一点。

余秋雨先生在书中写道“大地无言，只要有一二个有悟性的文人一站立，它封存久远的文化内涵也就能哗的一声奔泻而出。”沿着先生的行迹，我不断触及着先生那被奔泻的文化内涵所裹卷的吞吐千年。坦然将塔内九千多个经卷，五百多幅绘画作为与殖民者交易的筹码的王圆箓，揣着作为回报的区区三十英镑，沾沾自喜！闻及此事，秋雨先生发出：“我左思右想，最后只能跪倒在沙漠里大哭一场”的儒者一叹。我想抽离这沙漠，却发现双脚囿于这家仇国恨的悲痛中。抬头看着这凄艳的晚霞，这儿，正因为一个缺乏文化眼光的道士，使得一个古老民族的伤口在流血，使得这猛然出现的民族自信的一刻又沉陷下去。

当步履中飘扬的家国情怀仍回荡于流放英灵的宁古塔，令人扼腕叹息的莫高窟，直视着废井冷眼时，先生笔下的文字已将我带到巴金百岁寿辰。余秋雨先生认为：杰出作家的长寿，让逝去的时间留驻，让枯萎的时间返绿，让冷却的时间回暖。因此，在巴金先生经历了文革的惨痛波及和“棍子组织”散败，从者对其的蜂拥夸赞后，秋雨先生感慨道：“上海缺少的，往往是让海内外一亮的文化尊严。”读来如是，巴金先生的文化尊严来源于思考，来源于安静，安静中亦瞻仰着并不陡峭的高度。

读《文化苦旅》，领略秋雨先生“我无法不老，但我还有可能年轻”的儒者英气；默叹且行且倾吐的家国情怀和深刻的文化之旅。

读万卷书，行万里路。有幸漫步秋雨先生的行迹，且行且喜，且行且泣。

文化苦旅读后感 篇13

读了《文化苦旅》这本书，我感受最深，就是：“文人的魅力，竟能把硕大一个世界的光明找不到的角落，变成人人心中的故乡。”

我想，每一个中国人都会有这种感觉，自我异常想去的地方，总是古代文人和文化留下较深脚印的所在。作者余秋雨先生认为：“这是中国历史文化的悠久魅力和它对我的长期熏染造成的，要摆脱也摆脱不了。”我想，这个原因对每一个中国人来说，同样适合。

大概，每一处自然景观和人文景观，都需要一些历史事件才能得以丰富，才能成为真正意义上的古迹，陈年的石头和木块也才能深深的感染着一代又一代的炎黄子孙。而文人的作用，也就是把古迹封存久远的文化内涵与人类精神感悟出来。所以，文人也是丰富历史古迹的内涵的要素。没有了历史事件与人物，人们对于无论有着任何意义的景观都只会有：“自然的力量多大啊！”或者“古人的智慧与技术多高啊！”之类单纯的赞叹，而永远也不会有更层次的感慨。旅游的更高层次，就是要领悟我们祖先的精神，继承和发扬中华民族数千年来的传统精神。

文化苦旅读后感（二十）：

初读余秋雨的《文化苦旅》总是感叹于他那伸张有力的笔法和豪迈中略带凄苦的哲语。是什么使得作者笔下的文章能够吞吐千年，博通古今而显得游刃有余？是一种阅历，一种修养。大江南北，长城内外无处不见证着他那沧桑而深邃的足迹。就是这种阅历和修养造就了《文化苦旅》的那种独具风格的艺术特色：对于读者来说，欣赏余秋雨的美文在很大程度上留给读者本身的是一种精神上的洗礼和文化省思的自由空间；就其作品本身来讲，语言的诗化，叙事的故事化更给这部美文以强烈的美感。下头就详细将讲这两方面的艺术特色：

首先，文化省思，精神洗礼的社会功用是其主要的艺术特色。在《文化苦旅》中涉及的资料可谓古往今来，不仅仅有莫高窟的玄秘与圣洁，还有黄河礼貌的.盛衰历史，不仅仅有江南的秀美与娇艳，还有庙宇的悠远与深沉，在描述的字里行间，作者的那种对中国历史文化的见解很自然地融合到文章中去(这种文化见解包括了作者对历史现象的批评，赞扬等态度)。读者在阅读的同时也潜移默化地理解了作者的历史观点，甚至理解了这种观点，从而引发了读者对文化的某种反思，在此同时读者的精神也得到了洗礼。比如，《道士塔》这篇文章，作者并没有过多的批评那个“王道士”，而是将“敦煌失窃”的过错归咎于那些官僚们的身上，读者从这一点能够联想到当今社会，从而读者的精神某种程度上受到了洗礼。

其次，语言的诗化，叙事的故事化也是其艺术特色之一。余秋雨《文化苦旅》语言的诗化现象比其它作家的美文表现的更为突出，比如《江南小镇》这篇文章中的语言就显得那么的富有诗意，异常是文章中引用了一些楹联，例如“浅诸波光云影，小桥流水江村”等；还有在《洞庭一角》中多次引用古代诗句，更添加了文章的那种诗韵味儿。另外在《庙宇》中作者详细叙述了“胖和尚”与“瘦和尚”一些对话；在《风雨天一阁》中也描述了天一阁遭浩劫的一段细节等，这些故事化了的叙事成了《文化苦旅》的一大特色。

《文化苦旅》凭借作者对山水的诗化描述以及对历史事件的故事化叙事，来寻求一种对文化人生的省思和精神的洗礼，从而揭示了中国文化的巨大内涵。

文化苦旅读后感 篇14

我初读《文化苦旅》这本书时，对这个“苦”字百思不得其解，我随着一字一句阅读的深入，仿佛跟随余秋雨先生的笔迹在游历万里河山，追寻那些人文变迁，我感觉这个苦并非是身体上劳苦，而是心意的困苦，内心的苦涩。让我感悟到中华文明的深层内涵和生命的意义。

泰戈尔在《渡》中写道：“你的负担将变成礼物，你受的苦将照亮你的路。”本书的作者余秋雨先生辞去职务，长途跋涉，凭借山水之物以寻求文化灵魂和人生秘谛，探索中国文化的历史命运和中国文人的历史构成。这条路必定是苦的'，苦中作乐，忆苦思甜，将“苦”升华为不屈的意志和乐观的精神，才是文化能够超越时空，代代流传，给人以力量与激励的原因。所以，那些历史遗迹背后所蕴藏的文化与精神力量，也能绵延数千年，不断被后人所怀念，不断吸引世界各地的人前来瞻仰和朝拜。

因此，读了这本书后，我深深地意识到，文化具有非凡的感动人心的力量，文化是新时代的火炬。这也是为什么我们要如此重视学习古今文化的重要性。我作为一名现代少年学生，没有理由不学习，没有资格不努力，学习文化，了解文化，改变我们的也就是这文化，读书这条路必定是苦的，但我们也最终在文化苦旅中成长起来了。

是啊！曾国藩曾经说过“坚其志，苦其心，劳其力，事无大小，必有所成。”你想出成绩，就得脚踏实地努力；你想出成就，就得勤奋和刻苦；你想优秀，就得不断改变自己的懒惰，不断锤炼自己的意志，不断要求自己学习和进取，不断朝着比你优秀的人努力，必先“苦其心志。”