戏剧作文

发布时间:2023-05-21 戏剧作文

戏剧作文【篇1】

熟悉的习惯。这种。那么这里呢噢的故事不教。陈词滥调。把你一下子。文字的时候这个对，还要去写小说，他是一个，你就你就你就要在设计的服务管理，在我们的诗歌，其他我在写一段我比较清楚，一个故事。又啊，喜欢穿。和我们解决。处处。那么接下来我们看given.我们说剧本，首先我们要说的。这个请求我们一起对新月文学。谢俊生。噢，戏剧文学文本通常。剧本呢与时隔三年。但是我们这个之后。夕阳。画质问题，广义的戏剧文学，包括这个歌剧的剧本啊，戏曲的剧。那么作为文学文本，我说剧本他有时候他可以独立这个细菌。嗯，但是因为在西方传统的问题那种细节，我他和我们中国的还不一样，西方的传统，我们的在内的系列文学，抒情文学和叙事文学是相对列的这个三大卫社的意见。他在西方的什么？习惯性的这个传统，解决问题，说起我觉得学生那么趋势。

我觉得其实后面出现，不好意思啊，新的问题。我们说信戏剧的。这个细节文学在西方的方法中，因为在不下的时候，但是我不需要啊，就看戏剧啊，不是啊，现在那一大堆。都是。但是细致。讲戏剧的话，我们说西方讲戏。而且我们的这个剧本里面，我们的很多资本有一些的是。我们再合作这样子啊，万家舅舅等等，这些是非常。新剧的播音区，鼓励出来，但同时。那但是，但是这个细菌。所以这就是说我们戏剧要把它呃跟网易的想啊，另外一种只是在舞台上。我们说这个呃，所谓另一个存在于一个一个戏剧，让我们他他他就是着眼于文学构成的积极性，我们先用这个抓住这个词。构成戏剧的啊，必不可少的基本要求是演员剧本即观众三者，人们称之为戏剧三要素，这是戏剧三要素在舞台上呈现的一种艺术形式。但是如果是所谓的剧本。问题。那然而这里是一种内部。成立的。基本都是逐渐的逐渐独立的，逐渐的，未必能够纯粹的这个按同学的都不开心。单词的作业。又way。具有为演员提供上面还本的性质，也就是具有戏剧性。

同时也具有文学性剧本比较特殊的，跟我们刚才说的诗歌和小说，要不然做出脚跟，两只脚跨着两个领域，那既具有文学性又具有戏剧性，那所以我们把这种叫做剧本的两重性，这是大家在理解文学题材的时候，然后要注意的两种情况。把这个版本，金世杰。话剧这件事。夕阳。那这这个大家。呃，戏剧艺术。而且我们会发现一个什么呀，就是它有几个。话剧要求非常短暂的，一段的时间，一段故事的。在聚焦在那么一两年。你的这个你的这个矛盾怎么样？你的这个细节。然后他出路线不要这样抢一点不交税的，就我们说的东西，你你拿到基本的时候，如果他。不会变的经过很多次伤员，一个小说的这样的一个一个对小说，有的小说，行就像是非常弱的，我们看到的电影的流浪地球，有基本上的。完全完全不是那个呃那个那个那个意思就就就就完全就改变了，但是但是电影它拍摄的非常好，因为它是标志着我们中国科幻还是可以有向量的科幻作品出来，它这个特技不是5毛钱的那种感觉，已经特性我们已经跟上了，效果已经跟上了，那么那么我们拍那个时候，我们为什么要达到我们的感觉？因为原著的剧情旗航街现在很弱原著那个流浪地图中的那个那个情景你都不热闹嗨，而且就是你让谁，所以他一定要改，他改了之后，然后他就他就作为一个建议这样的。实践方式就成为了另外一种拿小说的啊，和哪这个和戏剧的。然后想说的话我们要。完全不是一回事。去说的啊，从这个角度去说，你就没有人理解。小说和。然后小数。互相跨度的这样一个概念。改编成电影。

戏剧作文【篇2】

戏剧手法与作文教学

作者：高晶敏胥照

来源：《语文教学与研究(教研天地)》20xx年第04期

最近，我国首个诺贝尔文学奖获得者莫言接受央视记者采访，谈及自己的创作经历时，说到自己第一次“成功作文”是在小学三年级，老师布置写一个运动会的作文，“其他同学都写了运动会的许多场面”，而他“只写了自己感受最深的一场篮球赛”，受到老师的表扬——认为他写得生动，很有戏剧味道。由此走上文学创作之路。

莫言的获奖与他这“戏剧味道”有很大关系。诺贝尔委员会给其的颁奖词为：莫言“将魔幻现实主义与民间故事、历史与当代社会融合在一起”。就写作而言，中学阶段，“理论创新”不必过多要求，而最强调的是“表达创新”，用“亏他想得出来”的独特表达方式，凸显文章主旨。缘此，拿来戏剧手法，最为简捷——用具象的“出戏途径”取代抽象的写作术语，令作文像戏剧情节那样九曲回肠、峰回路转、扣人心弦，成就高品格。

拿来戏剧手法作文，有两大长处：第一，凭借“出戏途径”的具象，构思文章。第二，用生动有趣的戏剧性情节，揭示通常道理，凸显文章主旨。

“出戏途径”之具象，由两方面因素组成：其一，动词。“出戏途径”具象中有“动作”，这能迅速联想到现实生活，立即进入构思状态。其二，矛盾。“出戏途径”具象中蕴含矛盾冲突，构思文章时，迅速联想现实生活“矛盾冲突”及其发展过程。对于作文而言，戏剧性就是出乎意外，“没有冲突就没有戏”。行文要有冲突、曲折、难意料，方能出彩、出戏、出意境。

对高考作文而言，当下我们要慎重处理“很好写”和“写得好”的问题。一般而言，现在的高考作文都很好写：命题都面向考生的生活，审题上无太大障碍。但要写好却又不易。作为选拔性考试，我们千万警惕不能跌入命题人预设的“温柔陷阱”，不能让常规表达迷住心窍！高考命题要求“命意是明确的，表述是隐蔽的”，务必发现隐蔽的真实命意，展开超常思维，进行超常思辨，策划超常思谋，找到“戏剧性表达途径”，写出个性化的上乘之作。

先来看我校20xx年的一篇高考满分作文：

品味时尚

江苏东台中学20xx届叶蓁

去年的现在，我在上海黄埔江，经不起旅游宣传手册上“江枫渔火对愁眠”的诱惑，爬上了一叶扁舟。

“现在最流行这个了，”漂亮的导游说，“大城市里就兴这个，复古嘛。”

摇摇晃晃的小船上覆盖着一顶编织的棚，游人就坐在里面。棚里贴着一张打印纸：30分钟50元。导游见我盯着纸看，不无得意地说：“我们的团员只要30块钱，1分钟才1块钱。你看这意蕴。”

意蕴，船头的老人在摇桨，沉默地重复这急切的动作，我走过去也不回头来看一眼。而走进时才发现，老人的白汗衫上露出的标签赫然写着：MadeinChina。原准备与老人搭讪的，也只好悻悻地回到船舱。

船继续在江面上晃荡，隔着晨雾依旧能看到这繁华的上海。高楼屹立在雾间，消失在云尖，好像在得意地诉说什么。而不远处驶来一艘不大的轮船，飞快地开远，只留下一道巨大的水痕，让我们的小船颠得更厉害。

而这所谓的“复古时尚”，在这繁华的城市面前，卑微得一如这摇桨的老人，一言不发，格格不入。

从上海回来，又到妈妈的老家逗留了几天。那是个沿海的小城镇，混浊的黄海打小镇边起伏，却承载了整个小镇的一切衣食住行。

我来到海边的时候是傍晚，潮水不安地咕咕冒泡。恰好妈妈遇到她的舅爷爷，便叫我爬到他的船里玩一会儿。这是只极老的木船，船沿高高地围着船膛。舅爷爷和我一并爬进来，让我坐在小凳上。船里有一张绿色粗绳编织的网，也许是在海水里泡久了的缘故，已经快成黑色了，但仍散发出阵阵腥味，鱼鳞也粘在上面。“待明天再热些就禁捕了，那时候就不能下海啦。”舅老爷说。

老人的儿子也来了，他是在海上开快艇的。10块钱坐1次的快艇可以让你在海上飞快地打旋，惊险却有趣。这是这个小镇上最有趣的游戏。白天很多渔民的孩子会花上10块钱在海上刺激一把。老人力劝我也坐一回，说不会收我的钱，我却因恐惧不敢一试。这小镇上的“时尚”，是那么的惊险，弄不好就会翻船。他们没有更多的钱来构建更安全的游戏，只能在这海上嬉闹一回。老人也很无奈：“这有什么办法，开这玩意儿来钱啊！”

不一会儿又有人来乘快艇。看着快艇离我们的老木船越来越远，开始不停地急转弯而激起一阵阵白浪，又想起上海那“复古的时尚”，不知为什么，心里涌上一阵无名的酸涩。而这两种时尚下，又有着怎样的我所看不见的落差？

[简评]尼采曰：一切文学，余爱以血书者。此文乃以“心”写者。从“世相”之下，审视“人心”，从“意蕴”中窥见“真相”，作者始终投入了自己的“真情”、“真意”乃至“真魂”。“扁舟”与“快艇”，都市与渔村的“时尚”之间，存在的是何种“落差”？作者似乎没有说什么，似乎什么都说了……（江苏高考语文阅卷组组长何永康）

戏剧作文【篇3】

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折纸戏不过是全局的几分之一，通常不会上演开始和结局，正是多了这中残缺不全的美丽，才没有那么多含恨不如意

她，是我一个很好很好的朋友。

她很聪明，可有是有点孤僻，我是第一个打开她门窗的人，她总是对我说她的生活因为有了我才开始慢慢接触阳光，我笑笑，或许吧!

不知从什么时候，我的学习成绩连续下划，老师也对我渐渐失望，我的整片天都边的灰暗了，偏偏在这个时候，她的成绩步步升高，在众多双眼睛开始只注意她时，我充满着嫉恨。

我慢慢疏远了她，看得出她很担心，可是在那时，我认为那是虚伪。

为了赢得大家的掌声，我有了一系列的计划

我从新和她结成好朋友我经常拿她的作业抄，终于，老师发现了，当我们被审问时，她只是安静的不开口，我却委屈的跟老师说不是故意要把作业拿给她抄的。我不敢看她的眼神，只知道她呆立的站着没有出声，看得见地上那几滴她掉下来的泪水

在老师的眼里，她已经是一个坏学生了，可我没有一丝的高兴，心、好重、好重

戏剧作文【篇4】

前几天我一直在追看一部肥皂剧，觉得蛮不错的。曾经我是很少这么认真地去看那些肥皂剧的，由于我本不是个多愁善感的人，不会被那看似感人的情节所骗而去心伤。但在这一回，我却看得心伤不已，我不知道是由于里边的情节仍是由于在里边看到了本身的阅历，或许都有吧。

究竟电视剧是人生，仍是人生是电视剧呢？！电视剧骗了我的泪，却给了我一个完美的结局；但日子呢？日子骗了我的话，会不会也给予我一个完美的结局呢？看电视剧或许咱们一开始就猜想到它的结局了，是凄惨的仍是完美的，心里对这些或多或少都有那么点情理之中感觉了。但日子却是不能，日子是无法预料的，你只能一步步地走下去，直到你人生的最终。

在那部很让我感伤的电视剧中，女主角由于种种原因决议抛弃男主角时曾经在教堂说过一段话，她说：“爱在人间有着各种不同的描摹，有一种爱是寡言的，它的支付或许是专断的，它的温顺或许是执着；有一种爱是模糊的，它的支付或许是不自主，它的温顺是怅惘；有一种爱是无形的，它的舍弃是由于一种希冀，希冀所爱的人，具有比自己更美好的人生，它的抛弃是由于是由于一种不舍，由于爱得太深，所以挑选铺开对方的手。”不管这句话是不是她抛弃的托言，都毫无保留地打动了我，让我心伤不已。

每一段爱情的完毕都要有一个人去追求美好，一个人在执着地守候的，而我就挑选后者吧！脱离，你将遇到你人生的一万种或许，期望你并没有错失太多的或许！我决议铺开你的手了，这并不是真的抛弃，它的舍弃也是由于一种希冀，希冀你能具有美好的人生。我会在每个拂晓，等候那一道你美好的光线的！

电视剧或许不是日子，但却是日子截支。每一个人的人生都有一万种或许，每个人的人生都是一部无法猜到结局的电视剧。好好地走好你的一万种或许吧！

戏剧作文【篇5】

戏剧，对我来说并不陌生，无非就是你演我看，无论是舞台剧，还是电视上播的都是一回事。但是，说真的，教育性戏剧一开始我认为也就那么回事，肯定是非常的枯燥乏味。

8月13日下午2：00，教育性戏剧体验课在杭州图书馆读者交流中心正式开始了。年轻幽默的刘彬老师一上来简单的作了自我介绍后就三言两语地概括了一下教育性戏剧的起源，他并没有像其他老师一样进行长篇大论来叙述，这点让我感到很意外。

接着就进入了戏剧的基本元素这一章节，平易近人的刘老师着重介绍了几个专业术语后，就邀请了几位小朋友上了台，微笑着向每个人提了个问题：你们能否说说最近让你们感到记忆犹新或特别幽默的人吗？待一个个说完后，他从中选择了补习班老师为例，对我们进行了一步步引导，慢慢地让大家融入到戏剧中。一开始，大部分小朋友都很紧张，有的甚至连话也说不上来，一个劲地挠脑袋，在刘老师的耐心鼓励下，大家终于都敞开了心怀，渐渐地投入到了戏剧中，快乐地扮演起自己的角色。

平时的我在老师眼里可能是个好学生，在家长、朋友眼里是个乖乖仔﹑好孩子，而今天的我在这里反串演了一个调皮捣蛋﹑爱逃课的学生，我不用像平时那样顾虑太多，把坏孩子的为所欲为离淋尽致的表现出来。在刘老师的课上，对我们来说，没有对与错，也没有好与坏，但是从剧中细细品位就能明确的感受到还是有不同的人群，比如爱玩的人群，学习好的人群等，不合群的最终都会被孤立

教育性戏剧是20世纪初期中期在欧美国家发展起来的一种戏剧方法应用于教育的﹑综合教育和戏剧而形成的边缘新科学。将戏剧应用于教育的理念最初起源于法国教育家卢梭的两个教育理念：在实践中学习，在戏剧实践中学习。

今天，在刘彬老师的课堂上不仅让我初步了解了什么是教育性戏剧，更让我大开眼界的是这堂课让我前所未有地感到无比的精彩绝伦，无比地让我着迷。其实大家每个人每天都在演着不同的戏剧，有酸甜苦辣，有悲欢离合，重要的是戏剧演完后要学会反思，无论成与败，喜与悲，从中都能悟出人生的真谛。

我喜欢这样的上课方式，真心希望语文、数学也能上出这样的风格，相信大家都会和我一样爱上这样的课，再也不会有人在课堂上打瞌睡，做小动作，我也坚信总有一天教育性戏剧会普及到每个角落，静静地期待着

戏剧作文【篇6】

我们可能想到的是这个喜剧的话。悲剧更像是一个看过了很多的悲剧和喜剧的话，相相信。这是曹勇在经过了是我的西洋文学。为什么你们想不想，他为我们贡献出了相应的，而且把中国。我现在的话是非常他是啊，实践和理解，相结合说实话，把西洋文学的很多放在自己的细菌，造成了一个造成一个。一个东西。感觉像在看自家的故事一样，也不是。我们在现实中。理论和实践相结合的前几天我去了。在广州跑跑。再去顺德。我们自己做了个功课功课呢，看了一下记录。美食是我们进入每次吃饱完之后再看，结果看完之后又饿了。

感觉这里面的路线应该挺不错的，然后我就去了顺德，先去一个地方叫清辉园。知道啊，前夫也说中国十大元元之一，月中四大圆圆之一，是一个新闻，就是我们的，他们的一个人那么他给我一个。方方和方方是不是像盒子似的，在中国的原你从任何一个角度。它的角度。还有还有很多里面的，我们知道中国传统住宅里面现在住宅也是一样，有可能4条。你说春夏秋冬梅兰竹四条那个清灰原有的是，他并不是说在这窗子中间你这样看。上午是由的，夏老师这个学位证的里面那个很好吃的东西好歹呢。然后然后那时候大家现在我要点这个朝鲜。不知。有腊肉要有钱。That'stheonlystruggleforthem.Soyou不教。你到底是怎么做的？我也不清楚，非常多的。那么有兴趣。在1937年的时候。所以呢，很多。鼓励更多的创作者。知道这些。大家的兴趣就是这个事情，要细。加T兴趣。

大家可以看看一看。在全面抗战展开第1个要考量的问题，而且要尽一切力量火速完成的工作，就是动员广大的民众。除了这个时期的我们。轻舟。他这个人。宣传群众教育最好的一个中国戏剧化起。把戏曲视为。戏剧为什么是在这个时候成为？有没有想过这个问题啊？直观。因为我们那个神经。因为这个细菌，习近平，还有我们的视觉。为什么说你们给你们发视频的，一个一个兴奋的？是我们的视觉。农村啊，这个最广。你跟你们讲什么好一点？它不是意义上说的，他是作用于视觉，而且细菌，我们看一个。一首诗。比如说。这几个人到华山了。报了20万。强化一个观历史的好。投在一起。绿罗团花战袍17一条，双搭尾的。对客观的。如果是我们看剧。他一出来就看到对吧，这就是细节。不用我们再去花心思在从脑海里面去想象，你直接直观那个验证这个戏剧的创作戏剧还要经过。没有那个画面的话。播放啊，当然心里还是这个长。

戏剧作文【篇7】

中国戏曲的内涵博大精深，历史悠久。虽然我国只有五十六个民族，却有戏曲剧种三百六十余种：像越剧，黄梅戏，评剧，昆剧，豫剧等等。传统剧目却数以万计，由此构成了庞大的戏剧家族。

古代戏剧以戏和曲为主，所以称戏曲。在戏曲中，戏曲包括剧目，唱，念，坐等各种行为艺术。“生”是除大花脸和丑角以外，所有男性角色的统称，里外分“老生，小生，武生，娃娃生”；“旦”是女性角色统称，分“正旦，花旦，闺门旦，武旦，老旦，彩蛋”；“净”是扮演性格，品质或相貌上有些特写的男性人物，分“大花脸，二花脸，武二花，油花脸”；“丑”虽然扮演喜剧角色，却又分“文丑和武丑”。

戏曲音乐是中国民族民间音乐的一种体裁。它是戏曲艺术中表现人物思想感情，刻画人物性格，烘托舞台气氛的重要艺术手段之一，也是区别不同剧种的重要标志。中国的戏曲可以说是一种高尚的艺术形象，它不仅能调节我们的思想情趣，可以改善我们的心情，还会使我们的生活变得丰富多彩。

戏曲是我国的传统文化之一。但时代的飞速发展和进步，却把戏曲远远地甩在了后面，现在越来越多的人喜欢听现代歌星的流行歌曲，却渐渐地把戏曲“遗忘”。但我认为，戏曲的价值并非低于流行歌曲，因为戏曲是一种艺术之美，很有艺术性，也非常有代表性。

我希望人们能够重新燃起对戏曲的热爱之情，慢慢地去了解它们，把中国的传统文化继续传承下去。

戏剧作文【篇8】

你台戏曲上评价一部戏曲或者话剧的好坏，主要是跟戏剧里面的表演有很大的关系，尤其是戏曲里面的一些冲突的画面，我们是非常喜欢的，表演的好坏完全取决于冲突的对立面到底演的如何。所以我们在评价一部戏曲的时候，并不能只看表面上的功夫，还要从各个方面去进行对比和考察。无论是演员的台词还是表演上的情绪，都能够反映出一部话剧都会整体实力。

同意不戏剧的各种冲突面来说，首先我为什么对某一部戏曲印象深刻，主要是因为里面的情节内容吸引我，才让我对这部戏曲印象深刻。大家不妨回忆一下自己记忆最深刻的一部电视剧或电影是否是其中的对立面非常的明显，表演非常的精湛让我们觉得身临其境。从这就可以看出，如果想要对某一部戏曲印象深刻的话，里面的冲突戏份是必不可免的。

其次是舞台演员的肢体语言跟台词的功力，也是我们考察一部戏曲到底好与坏的彭良标准之一。肢体语言是话剧里面最常用的一种表达情绪的方式，因为他们需要用更夸张的手势或者动作来向观众表达他们的不满和情绪，因为他们的表演时间非常的短。整部戏取下来顶多不超过两个小时的时间里需要把整部戏曲以及剧本里面的情绪，以及人物的丰满度给表达出来，是非常考验一个演员功底的。而台词的演说是否打动人，是否能让观众有代入感，则是考验一个演员的台词功底。

所以说想要看出一部戏曲的好坏，我们要从多个方面对这部戏剧进行分析，并不是说好看就可以，而是说需要进行一系列的分析中侧面的技巧中推算出这部戏棋的整体意义，一集的观众留下的印象是如何。只有当观众觉得这部戏曲非常的优秀，才能够表明这部戏曲是成功的，否则的话，感动自己是并不能帮助这部戏曲的口碑提高的。

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戏剧作文汇集

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戏剧作文(篇1)

戏剧作文(篇2)

戏剧作文(篇3)

中华瑰宝戏曲1500字

中华瑰宝戏曲

中华文化，源远流长。它不仅是世界上最古老的文明之一，也是世界上持续时间最长的文明。从盘古开天辟地，到如今的现代科技飞速发展，中华文化也从几千年前的单调，发展到现在的辉煌。

中华文化，范围广阔。传统学科中的数学、医学、农学；四大发明中的指南针、火药、造纸术、印刷术；建筑中的万里长城、阿房宫；绘画中的中国国画；文学中的中国古典诗词、小说、神话、寓言；还有书法、音乐、舞蹈、戏曲、曲艺、服饰、饮食、武术等等，这些绚丽的文化经过几千年的发展已经变得丰富多彩，融入了我们的生活之中。而在众多的传统文化中，戏剧，无疑是能够很好地体现中华民族传统、精神和特色的一项文化。

戏曲是中国传统的戏剧形式。是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源历史悠久，早在原始社会歌舞已有萌芽，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展，才逐渐形成比较完整的戏曲艺术体系。戏剧的发展可以说是随着文明的出现就出现了，虽然原始的戏剧很粗糙，也可能称不上是戏剧，但任何一项文明的发展都是要经历刚开始的粗糙，才能逐渐得趋于完善的。原始的戏剧为后来完美的戏剧打下了坚实的基础。

戏剧从原始社会发展代中国古代，经历了一个重大改革。中国古代戏剧因以“戏和“曲为主要因素，所以称作“戏曲。中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇，也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内，它是中国民族戏剧文化的通称。

正是从古代的戏剧开始，到如今，戏剧已经成为了一个庞大的，完美的整体。据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行着名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、河北梆子、安庆黄梅戏、湖南花鼓戏……等等众多剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。戏剧的发展可以说是相当的成功的，有众多老一辈的艺术家和群众们热衷戏剧，希望将戏剧，这项中华的璀璨文化发扬光大。

然而，戏剧在现在的发展中却面临着一个非常大的问题：现代文化的冲击。随着老一辈艺术家的渐渐衰老，新一代的年轻人逐渐崛起，现代文化正和传统文化商讨着一个问题：我们两个，到底哪一个才能站得住脚呢？我曾经看过一个电视节目，记者到街上进行随机采访，对象都是一些年轻人，记者一些老艺术家的名字，问他们知不知道，而大多数被采访者都表示没有听过。现在，新一代的文化如浪潮般席卷而来，新一代的偶像受到众多粉丝的追捧，新一代的歌曲、舞蹈在人群之间流传。有许许多多的现代偶像的粉丝对中华传统文化不屑一顾，认为那样的艺术、文化不适合喜欢追赶潮流的自己；对老一辈艺术家和传统节目一无所知，认为父母那一代人知道，并不等于他们也应该去知道。这是多么令人心寒啊！

当然，我并不觉得追赶潮流不好，我也喜欢新生代的偶像，但是我觉得对于传统的文化也应该有一定的了解。现在，越来越多的人们开始意识到，现代的文化需要发展，但传统的文化更需要发扬光大。于是，媒体开始越来越多地把传统文化向年轻的一代用他们喜欢的方式进行发扬、宣传，让更多的年轻人喜欢上了中国传统的戏剧；新一代的影星、歌星也开始在自己的影片、歌曲中加入中国传统元素，利用他们自身的号召力，让更多的年轻一代对戏剧有更多地了解，为发扬传统戏剧献上自己的力量，毕竟，这些年轻的歌手的老师也是上一辈的老艺术家；而老艺术家们也开始在传统中融入新元素，是传统戏剧在原有的基础上更加吸引年轻人，使年轻人不仅追赶潮流也爱上传统，对戏剧有更加深入地了解。

现在，也有许多外国人喜欢上中国的戏剧，对中华文化也有深入地了解。戏剧，这一中华独特的文化，正在被更多的人所了解，所喜爱。璀璨的戏剧艺术将会在世界的东方放出光芒！

传统戏曲

中国的戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格，每个剧种，都有着它独特的魅力、韵味以及内涵：如京剧的雍容华美，昆剧的典雅精致，梆子戏的高亢悲凉，还有越剧的轻柔婉转……

可这些中华民族的瑰宝，在现在这个多元化的社会中，似乎有些站不住根。如今的艺术形式日渐丰富了，传统戏曲面临着更严峻的考验、挑战。它渐渐地被人们淡忘了，取而代之的是“流行，更多人喜欢追流行，认为在流行中能够展现西我，获得满足。“弃之戏曲，投之流行。

打个比喻，流行就像划过天际的一颗流行，一划而过，短暂却璀璨，更多人惊艳于它的闪亮，于是抛传统追流行，心中只觉得流行放射出的夺目光彩才为自己瞩目。殊不知，一划而过的背后，是寂静，没有任何追求后的精神享受。而传统戏曲，就好像宇宙中一颗并不耀眼夺目的恒星，虽然若隐若现，但它始终保持自己的韵律哼唱宁静。它摆脱了喧嚣与浮华。深夜，一个人静静地坐着，闭目养神地听一段戏曲，或是泡上一杯醇香的茶，看一会儿戏剧节目，你定会感到超脱的自然与静心，感觉古老却清新的戏曲很美，很美。

这就是戏曲的魅力，如一袭清风吹拂着，精神与灵魂，此刻，都能得到升华。其实，中国传统戏曲，根本不存在什么“去与“留，它一直是我么民族的瑰宝，是东方的歌剧，是永恒的历史文化。

戏剧作文(篇4)

说我奶奶是个“戏剧迷”这一点儿也不假。

奶奶不识字，斗大的字也装不了一箩筐，就是写自己的名字也不会，奶奶不光不识字，还只听得懂字海话，但奶奶爱看戏。

小时候在宁海每天午睡醒来，我就看见奶奶坐在电视机旁看戏，边看边哼。“唉，真难听！”我想着。可她一点儿也没注意到我已经醒了，唱得津津有味。

奶奶看戏可认真了。虽然读不出字，听不懂话，但能看懂演员的表情。演员们“高兴”时，奶奶的嘴角微微翘起，“好人”被“冤枉”时，奶奶的脸阴沉沉的，有人要被砍头时，奶奶会用宁海活表示自己的同情，看不懂时，奶奶会主动向爷爷提问……总之，她看得比谁都认真。平时，奶奶对我百依百顺，然而，看戏时，她却不许我关上电视。

电视里播她看过又看的戏，她也不落下，而是绘声绘色地讲给大家听。偶尔讲错，爷爷会帮她改正。每每这时，她会谦虚地说“说错了。”大家则会友善地一笑，奶奶先也是一笑，然后说：“瞎眼人可怜呀！”。对呀，瞎眼人（不识字的人）真是可怜。

奶奶就是这么一个爱看戏的瞎眼

戏剧作文(篇5)

前不久看了《雾都孤儿》这部著名的戏剧之后，感慨万千，眼泪像断了线的珠子一直往下掉。在这里面让我印象最深刻的是主人公奥利弗.特威斯特。

奥利弗的出生使我倍感同情。他出生于济贫院，出生不久妈妈就死了。他被当作一件物品送来送去，忍饥挨饿，备受欺凌。

后来，他被送到一个棺材铺里当学徒。棺材铺的老板，老板娘以及棺材铺的伙计，都欺负他，看不起他。由于不堪他们的虐待，奥利弗独自逃往伦敦。他敢于逃避这种惨不忍睹的生活，使自己获得自由，从中可看出奥利弗是一个有勇气的人。

一路上，他又饿又累。终于他遇上了一个外号机灵鬼的人，机灵鬼把奥利弗带到了他那里并待他很好，而奥利弗却不知道自己已经进了贼窝。在两次偷盗中，他都遇到了好人，他们把奥利弗留在家里抚养，但又一次次被贼窝的带头人费金抓回去。后来，由于南希变好，告诉了老绅士偶然听到的一个秘密，说奥利弗的同父异母哥哥为了财产，要杀他，于是逮捕了贼窝的人，但出于同情，放过了他的哥哥。奥利弗的灾难终于结束了，他被他第一次偷的那位老绅士收为义子。奥利弗才知道，他偷的两次，被偷着竟然是他父亲的好友和他的亲姨妈。

由此揭露了当时社会的黑暗，但还是有少数热心的好人。因为他们的善良，奥利弗才得救，也因为他们的善良，才使世界上少了一个受苦的孩子，使将来少了一个贼，多了一个好人。如果世间的人都像他们一样的话，我想，世上便不会有受苦的人，不会有那么多的孤儿。正如一首歌中所唱的：“只有人人都献出一点爱，世界将变成美好的人间。”

可怜的奥利弗，在已经失去家人的痛苦下受到这么多折磨。在他瘦弱的躯体下，却有着钢铁般的意志，使他坚持不懈，使他在饥饿、寒冷、孤独、痛苦下顽强的斗争，向美好生活前进。虽然他在黑暗和充满罪恶的世界中成长，但在他的心中始终保持着一片纯洁的天地，一颗善良的心，种种磨难都不能使他堕落或彻底堕落，进而更显示出他“出污泥而不染”的光彩夺目的晶莹品质。虽然他曾经受过无数的艰难困苦，但并没有给他善良的心灵留下创伤，在他的一生中，他对其他人表现出的同情与善良就像上帝对一切生灵所表现的一样。正如在一切最好的故事一样，邪不胜正，善良最终战胜了邪恶，正义的力量战胜了邪恶。虽然南希最后遇难，但正是她的死所召唤出来的惊天动地的社会正义力量，正是她在冥冥中的在天之灵，注定了邪恶势力的代表——费金团伙的灭顶之灾。奥利弗得到了典型意义上的善报。

话剧观后感【篇1】

阿罗西斯修女演得最好。人物和演员几乎融为一体，天衣无缝。一位生活在当代的年轻的女性，拥有美好的生活、丰富的社交的女性，怎么能把一位50年前修道院里典型的虔诚而刻板的修女演得那么神似，气质那么贴合，对我来说真是个谜。

詹姆斯修女是一个毫不费力的表演。如果不是节目后的沟通，我甚至认为阿罗西斯修女会是一个真正的节目-所以我说文小影是最好的。如果让观众感觉是“本色演出”，我觉得至少说明演得不落痕迹。

穆勒太太演得很流畅。我还没看过剧本。如果我是对的，穆勒夫人应该是非裔美国人。她对整件事的态度起初是不可思议的，但只有在听了她的叙述之后，她才能意识到，实用主义哲学是使自己能够承受人生苦难的唯一途径。

表演者流畅的表演甚至让我想起，如果蔡教授敢在现实生活中与这位表现力超强的表演者发生争执，我只能向蔡尧教授致以最良好的祝愿和深切的同情。如果还有机会当面致以安慰的话，我会说：“从小就以口才着称的蔡教授啊，你也有今天！

”弗林神父的表演者在剧后交流中提到他对人物的四种设定。我根据全剧的表演做出的判断是，这次演出是按照第三种设定来演的——以前有，这次没有。当然，这个判断很主观，完全是个人感受。

这个角色太复杂了。这种复杂性从戏剧延伸到了外部，从50年前到10年前到现在。他被怀疑，试图挣脱怀疑，他几乎就是《怀疑》这出戏本身。我敢说，无论是谁，非“非职”也罢，着名演员也罢，这个人物的表演都会是个挑战。

我看过焦晃演的《钦差大臣》，北京人艺的《茶馆》、《蔡文姬》、《小井胡同》、《甲子园》、《窝头会馆》等，七八部吧。相比之下，我更喜欢《怀疑》这样的剧目，让我感觉与当代对接起来了。这非常难得，尤其在这个“戏剧是自由的”只能作为目标的时代。

坦率地说，像《甲子园》这种在最后来一番****的剧，没的让人恶心。北京人艺要是有能耐应该给《茶馆》加个第四幕，都不用动太多脑子，前三部的套路都不用变，具体情节从《天注定》里面随便拿过来一段就可以。批判、反思、怀疑才应该是戏剧或者艺术的使命和天职（此处可以加一个“之一”）难道不是吗？

****算哪门子的艺术？！

话剧观后感【篇2】

3月21日集团党委组织全体党员**历史话剧《大清相国》，演员们用精彩表演完美诠释出主人公陈廷敬青年得志，风光无限，从此跻身官场，在波澜诡谲的顺治、康熙二朝中历尽磨难，凭借自身的不断总结和他人的警言而位极人臣，后全身而退，名载千秋，充分体现出了主人公陈廷敬性格的丰富性与多面性，被康熙评价为"宽大老成，几近完人"。

在这部戏中，演员不仅表现了主人公性格发展的连续性，而且刻画了人物性格的矛盾性。从最初的书生意气、年少轻狂到后来的沉稳老练、股肱之臣。刚刚参加科举之时，他天真无邪，但是，经历过科考舞弊案，险些命丧黄泉，宦海的起伏十五年的闲归故土之后。

他领悟到“等、忍、稳、狠、隐”五字的为官要诀。

陈廷敬，山西泽州人士，历任经筵讲官、工部尚书、户部尚书、刑部尚书、吏部尚书，文渊阁大学士，《康熙字典》的总编修等职。

他力惩贪腐、为国为民。凭借着智慧、勇气先后查处了山东巡抚富伦逼迫百姓捐粮案、云南巡抚王继文**案，解黎民百姓于水火之中。然而，在大案要案调查的背后，陈廷敬确着实把自己逼到了绝路。

被触犯了利益的亲王贝勒、权重之臣，处处对陈廷敬设计陷害。陈廷敬面对一次次诘难，如临深渊、如履薄冰地小心应对，却从无后悔。

他不结朋党、洁身自好。康熙一朝，索党与明党之争曾经难解难分、不可开交。想入朝为官，或拜在索额图门下，或拜在明珠门下。

更有像高士奇般的机关算尽之徒，貌似投靠明珠，实则授意于索额图。但是，陈廷敬从入值以来，既不与索额图同流，也不与明珠合污。明珠、索额图耗费心力地拉拢陈廷敬，最终也不过是竹篮打水一场空。

正所谓“君子坦荡荡，小人长戚戚”。

《大清相国》剧中曾有这样的一段话：清官多酷，陈廷敬是清官，却宅心仁厚;好官多庸，陈廷敬是好官，却精明强干;能官多专，陈廷敬是能官，却从善如流;德官多懦，陈廷敬是德官，却不乏铁腕。

话剧观后感【篇3】

从上交到西交，从繁华上海到古都长安，可能如今的西安飞速发展，给人们一种错觉，认为当初的西迁并不是什么壮举，然而看了老**，看了话剧，我深刻的认识到那时的西迁与其说是支持西部建设，不如说是支援边疆，在那座当时并不繁华甚至于贫困落后的城市生根发芽，一座校园从无到有的发展了起来，这是一个奇迹，属于西交的奇迹，属于中国的奇迹。西交的故事始于那动荡的一年。从此，它在西方扎根，创造了辉煌。

然而话剧带给我的感动不止一次，话剧中每一个人物在特定历史时期的行动都让我感触颇深，无论是罗永生，那个满怀理想、经历多次挫折却依然奋力前行的青年教师，他可以说是那个时代的楷模，他和普通人一样，也有过动摇，也有过不舍，但他仍旧坚持了自我，坚持了心中的那个声音：到西部去，到祖国最需要的地方去。坚定的他最终也收获了属于自己的东西，他教出了一批好学生，收获了爱情，找到了自己的价值。

还有在礼堂倒塌后不想自己，只是去担心设备的陈老师，虽然他动摇了，但那更多是因为他的母亲身体不好，我们每个人设身处地的想一想，任何一个正常人在母亲病重，自己却在千里之外的情况下，谁还坐的住，谁不会动摇呢?而且他说的西迁对于知识分子的分心，对于教学的不利确实是客观存在的，也是反对派重要的理由，我们不能说他们不对，但是彭康校长，钟兆麟教授等一批舍小家为大家的人用他们的实际行动诠释了大爱，他们看到了不利，更看到了西迁的重要意义，他们，走在了时代的前列！

话剧团给我们带来了精彩的演出，为我们再现了那时的情景，在他们声情并茂的表演中，我们或多或少窥见了一点那个时代的缩影，从一开始的响应号召、忠于毛主席，到后来的坚持留下、不惧苦难，他们在西迁中实现了自我的升华，他们在困境中砥砺前行，诠释了西迁精神的内涵。正如王树国校长开头讲的那样，文化的现代化更为重要，西迁是我们交大人的宝贵财富，他们传承下来的西迁精神值得在二十一世纪的今天仍被传承，老一辈的精神要提现在我们的学***中，不怕苦不怕累，做公益做奉献，尽管物质条件有所改善，但那一种不怕吃苦的精神在任何时期都是至关重要的。

身为一个交大人，我为我们的西迁精神而自豪，我相信这场话剧也会带给每一个交大人以感动，开学之初有如此重要的一课意义深远，西迁精神也将会影响一代又一代的交大人。

话剧观后感【篇4】

在寻求真理的长征中，惟有学习，不断地学习，勤奋地学习，有创造性地学习，才能越重山，跨峻岭。

——题记

漫步于校园之中，时常能看见我们敬爱的华罗庚先生的名言悬挂在墙上。心中不免暗想：华罗庚先生的求学之路一定十分顺畅，才会如此的成功！而对于父母时常提起的向华罗庚学习，我亦以他的天生才智加以搪塞。直至看了《少年华罗庚》，我的心受到了巨大的震撼——未曾想，这位科学巨匠因拿不出学费、中途退学，而只有初中文凭。他是如何成长为一代国际领袖数学家？他是如何深深地影响着中国的数学史的？我在舞台剧中找到了答案。

初对华罗庚产生敬佩，是看见他解题时的一丝不苟，整洁的作业本上写满了所有题目的演算过程。由于家境贫困，他被迫辍学，回到家乡帮助父亲料理杂货铺。他一边帮助父亲在只有一间小门面的杂货店里干活、记账，一边继续钻研数学。顾客来了就帮助父亲打算盘、记账，顾客一走就又埋头看书演算起数学题来。有时入了迷，竟忘了接待顾客，甚至把算题结果当作顾客应付的货款。父亲又气又急，要强行把书烧掉。争执发生时，华罗庚总是死死地抱着书不放。对我们而言那仅仅是一本微不足道的书，而对少年时期的华罗庚而言，是他的希望！可我们呢？父母辛辛苦苦赚钱养家，还要供给我们读书。我们却在上课时不认真听讲，一看见难题就不愿多动脑筋，只等着老师的讲解。完全没有华罗庚先生那不屈不挠、追求真理的精神。《少年华罗庚》让我懂得了学习的重要、以及孜孜不倦、刻苦求学的精神。

“故天将降大任于是人也，必先苦其心志，劳其筋骨”。华罗庚被一场伤寒病拖垮，导致一条腿失去知觉，而一向支持他的赵校长也不理解他。可他并没有在病痛与丧母的伤心中屈服。华罗庚重新站起，坚持己见，在“数学之路”上艰难跋涉。最终他将呕心沥血写成的论文发表，轰动学术界。得到了大家的认可和敬佩。《少年华罗庚》让我看到了永不言败、迎难而上的毅力。

“天赋丰厚，多才好学，学通中外，史汇古今，见识渊博，论著充栋。他的生平工作和贡献，比比显示于他经历步过的广泛数学领域中，皆于可深入处即深入探隽，可浅出的即浅明清澈，能推广的即面面推广，能抽象的即悠然抽象……”如此多高度的评价，用来形容华罗庚并不为过。他，是20世纪的伟人；是当代自学成才的数学巨匠。我们要向华罗庚先生学习，以永不言败、迎难而上迎接挑战；以孜孜不倦、追求真理面对生话。我们要从小立志，努力学习，将我们深深爱着的祖国建设的更加富强、更加繁荣昌盛！

话剧观后感【篇5】

白色的椭圆型舞台，白色大门嵌入白色的墙壁，昏黄的光映射着枯索的白桦树，三支象牙白的椅子，三个逝世的“幽灵”——波尔、马格瑞特、海森堡在此重新聚首，一场高潮迭起的话剧围绕着“海森堡当年为什么来到哥本哈根？”这个谜题展开。为了得到答案，他们前后4次回到1941年的那个傍晚，重新面对当年的困惑，吐露藏在心底的声音，虽然在激烈的争吵辩驳中每次都接近答案，但是结果却总是陷入“不确定性”的泥潭。

纵观全剧，这个看似无穷无尽的谜题，以原子弹对世界的创伤史为基础，向人类发出了一个深刻而深刻的问题：科学是给世界带来美还是毁灭？

谜题发生的背景是“第二次世界大战”这场人类的浩劫中，纳粹德国在希特勒的霸权统治下，将枪口对准整片亚欧大陆，荼毒着千万无辜生命。在此期间，许多德国科学家离家出走，发誓不与纳粹势力妥协，但海森堡作为量子物理学的领袖，留下来，承担了研制原子弹的任务。

此刻海森堡的内心是挣扎的，一方面他热爱自己的祖国，那个孕育他、哺育他的土地，他渴望赶在同盟国之前研制出原子弹，否则那个被他称为母亲、妻子、孩子的祖国必然会遭受同盟国残酷的制裁，但如果他提前研发出原子弹就会成全纳粹德国称霸世界、残害生灵的野心。科学的力量将人类逼向了一个岔路点，海森堡“荣幸”地成为那个左右人类命运的人，可悲的是无论哪条路都指向不复的深渊。

带着这种矛盾和挣扎，海森堡拜访了量子物理的领军人物，也是他的老师——波尔，本来推心置腹的挚友却因为立场的迥异而产生隔阂，交流都变的相互猜忌、谨小慎微，漫长而尴尬的沉默后海森堡忍不住问了波尔这样一句话“一个有道义良知的科学家应不应该从事原子弹的研究？”一句话让波尔认定海森堡是为了原子弹而来，不容海森堡解释，两个人决裂。

1945年8月6日，美国向日本的广岛、长崎投放两枚原子弹，刹那间山河破碎、大地翻滚，十几万鲜活生命、无数建筑物在顷刻间覆灭，谱就人类史上的一曲悲歌。显然，这场时间的赛跑中，海森堡输了，同盟国提前研发出原子弹；这场道义良知的坚持中，爱因斯坦输了，奥本海默输了，波尔输了，千千万万的“曼哈顿计划”参与者都输了。无论初衷是什么，他们用科学创造了致命毒药，而他们捍卫和平的心却成为包裹着毒药的糖衣，甘甜鲜艳却致命。

人类打开了潘多拉的魔盒后幡然醒悟：我们发明了科学，但是它泛滥的力量如同凶猛的野兽，如同决堤的洪流，而我们，太弱小。

第二次世界大战结束后，海森堡再次访问波尔，逐渐褪去的感情为这段珍贵的友谊画上了句号。

于是遗留下来的问题就是“海森堡当年为什么来到哥本哈根？”

也许是内心彷徨寻找依靠，也许是想套到核裂变的最新成果，也许是想劝说波尔放弃原子弹的研究，也许是坦白自己不会研制原子弹的立场，也许是想得到波尔的谅解，也许……也许海森堡本人也不清楚答案！

话剧随着渐渐合拢的白色大门而终止，而台下的我们不禁陷入沉思。

原子弹的一声巨响将人类文明的发展推向新的纪元。特别是近年来，定向改造基因缺陷，人造器官、探寻宇宙起源，创造强大的新型材料…….人们乐此不疲的借助科学的力量窥探着世界本源的奥秘，幻想着一个“人造世界”的宏伟蓝图。

但我们正走在地狱的边缘，当生化武器杀人于无形，当核辐射改变着我们基因中的原始代码，当生态平衡破坏、环境日趋恶化、生物多样性锐减，当卫星定位精确到毫米级，当7颗核弹就能炸平地球……我们就像是薛定谔的猫，活着同时已死去，科学带给我们的是惶恐不安

当我们面对农药富集、贫瘠龟裂的土地，面对转基因或激素处理的畸形果实时，我们终于害怕了，慌不择路的去抢购天价的有机食品；当我们不惜一切研制出核弹、生化武器时，我们终于畏缩了，纷纷号召签订反核武器、反生化武器条约。聪明绝顶的我们似乎被科学牵着绕圈圈，不自觉中自掘坟墓，科学带给我们的是沉重的反思。

我们必须客观地界定科学对世界的影响，而不是盲目乐观或完全消极的。要坚持科学发展，慎用科学，对自己负责，对全人类负责，提高价值观和道德水平。回想起话剧中最打动我的一句话“一个有道义良知的科学家应不应该从事原子弹的研究？” 科学力量泛滥的今天，道义良知也许就是维系这个的世界平衡的唯一支点，感谢我们骨髓中的道德律和人性的真善美，使得我们用科学来造福苍生，而不是毁灭世界。

正是这一美好的夙愿，吸引着无数科学家继续前行，让人类文明开花结果。

“海森堡当年为什么来到哥本哈根？”

也许他和我们想的一样，和成千上万有良知的科学家一样——科学应该让世界变得更美好。

话剧观后感【篇6】

《王荷波话剧观后感》

近日，我有幸观看了王荷波导演的新作话剧，并且深受震撼。这是一部极具深度和内涵的作品，通过剧中人物的生动形象和引人入胜的情节展现了对社会现象和人性的深刻思考。以下是我的观后感。

王荷波导演对话剧的选材独具匠心。他选择了一个当代社会现象作为话剧背景，引人深思。这个故事以一个普通人的命运为线索展开，叙述了一个人从平凡到成为社会精英的过程中所遭遇的挫折和磨砺。通过主人公的成长和变化，导演巧妙地探讨了社会阶层固化和个体成长的关系，引起了观众对社会问题的思考。

导演对剧中人物形象的刻画非常到位。每个角色都有自己独特的个性和鲜明的特点，观众可以很快地与他们建立联系并理解他们的内心世界。特别是主人公，他从一个平凡的小人物逐渐迈向成功，经历了一系列离奇的事件和复杂的人际关系。观众对他的成长过程产生了深深的共鸣，也引发了对自己命运的思考。

剧中的情节设计紧凑而又扣人心弦。剧情跌宕起伏，让观众时刻保持紧张和悬念。每个场景都布置得非常精心，服装和道具也与背景相得益彰。导演通过灯光和音乐的运用，将故事的氛围渲染得更加真实和有力。观众被故事牵引，情绪随着剧情的发展远远超出了自己的预期。

最重要的是，导演在话剧中融入了对人性的深刻思考。剧中的人物有优点也有缺点，他们有时候为了自己的利益不择手段，有时候却展现出惊人的勇气和担当。这让观众对人性的复杂性和多样性有了更为深入的理解。导演并没有简单地刻画出一个伟大的英雄形象，而是展现了每个人都有积极和消极两面性的事实，这给我留下了深刻的印象。

王荷波导演的话剧作品《王荷波话剧观后感》是一部充满思考和情感的作品。通过对社会现象和人性的剖析，导演展示了他对于世界的独特见解。人物形象的生动刻画和情节的精心设计使观众在观剧的过程中感受到紧张和快乐。这部话剧给我留下了深刻的印象，也让我对导演和他的作品产生了浓厚的兴趣。我期待着王荷波导演的下一部作品带给我更深层次的思考和感受。

话剧观后感【篇7】

《立秋》观后感：大胆追求

这三位年轻人对爱情和自由的大胆追求，与马洪瀚坚守丰德银行老一辈的做法大相径庭。而许凌翔这个人物，虽然他提倡的是改革，然而在剧中也无法看出他为改革所作的努力只能看到他改革的决心，不像许昌仁这三个年轻人，把追求付诸实践，就算面临传统这个偌大的障碍也想尽办法去实现。我想这三个年轻人的爱情故事都安排在剧中，以表明自由，这些新事物，已经突破了传统的土地，带来了新的希望。

但是，新事物有新事物的优点，旧事物不能完全否定。就像是马家的家训“天地生人，有一人应有一人之业;人生在世，生一日当尽一日之勤。勤奋、敬业、谨慎、诚信”，当我第一次听到家丁们齐声诵读家训的时候我被震撼到了。

这个家训是马家的根基，支撑着一代又一代马家人走出娘子关，将票号生意扩展到全国甚至到彼得堡，使山西票号辉煌一时。而这马家的精神孕育了一代一代马家人，孕育出了马江涛为戏而生为戏而死成为戏中人，孕育出了马瑶琴为自由而反抗，山西票号虽然由盛转衰，可新一代的马家人已经踏出了勇敢的一步去追逐。

时光随着季节流逝，会有一个又一个立秋的到来，也会有一个又一个的立秋过去，会有一个又一个立春的到来，四季的变化无常也像极了每个人的一生，有喜有悲，有起有落，后来呢?未来是不可知的，所以剧中也没有多说丰德的未来，年轻一代的未来，反而是以马洪瀚跟一个小孩的对话，在小孩无数次说的“后来呢?”中结束，留下空白引起我们深思。

《立秋》观后感：人人事事

监理部组织**了经典话剧《立秋》，贯穿全剧的“天地生人，有一人应有一人之业;人生在世，生一日当尽一日之勤”，以及处于历史漩涡、时代变革、局势动荡的那些先辈所做所想，令我们看完话剧后，心情久久不能平静，话剧的思想将令我们受益终生。由山西省话剧院创作的大型历史话剧《立秋》，主题鲜明，立意深刻，是一部集思想性、艺术性与观赏性于一体的优秀舞台剧。该剧讲述了曾经辉煌一时的丰德票号，在**初年时局动荡、国运衰微的形势下，面临生死存亡的考验，最终由盛而衰的故事，揭示了晋商衰败的重要原因及自身的历史局限性，启人思索，促人反思，催人奋进，具有很强的思想性。

**《立秋》后我们有五点收获，一是敬业：敬业是一个人对自己所从事的工作负不负责的态度，是人们在某集体的工作中，严格遵守职业道德的工作态度。特别是在我们的监理行业，只有专业才能成为合格的监理：

廉洁奉公、为人正直、办事公道，才能具有最基本的监理操守，只有具有敬业精神的人才不会做出有损公司名誉和利益的事，让公司更诚信于人。二是谨慎：谨慎是一种科学的工作态度，她能让你听取不同方面的意见，冷静分析处理问题;我们监理工作要讲究的是事前有依据，事中留痕迹，事后有证据;如果我们没有谨慎的工作态度，在没有足够依据而做出错误的监理指令，那不但有损我们监理形象，还会让我们失信于人。

所以监理人员必须具有谨慎。

《立秋》观后感：复杂关系

话剧立足于立秋这一天，在宏大的舞台上把复杂的社会家庭关系、多样化的人物性格，通过强烈的矛盾冲突，恰当好处地充分展示出来。马家遭受了一次又一次的打击。先是天津丰德票号牌匾被砸，紧接着各地票号分行纷纷发来急电，各地银行经理赶来议事;再是与马洪瀚交好多年的老友许凌翔支持票号入股国家银行，这大大与马洪瀚所坚持的相违背，而马洪瀚也只能忍痛将马凌翔父子的股份清出丰德票号;接着，马洪瀚之女马瑶琴，在绣楼上等了许昌仁六年最后却等来许昌仁带回爱人，这不止给瑶琴，也给马家带来沉重的打击;而马洪瀚之子马江涛，由于热爱唱戏而离家，在立秋这一天作为戏子回家唱戏，马洪瀚虽认出了自己的儿子，然而父子最终却无法破镜重圆，马江涛依旧选择自由追求自己所爱。

这一件又一件事给马家带来了灾难。为了维护丰德票务公司的声誉，马洪瀚在母亲的通知下，最终使用了马家13代人保存的财产。

让我印象最深的是第四场“马家大院园林”里，当马家人知道许昌仁有变后对待这件事情的不同态度。马洪瀚这个一家之主，他固执，面对票号深陷水深火热之中，他仍坚持固守不改革，而对于自己的女儿瑶琴他也丝毫不改变传统观念，坚持没有人来娶瑶琴绝对不让她下绣楼;而作为母亲的凤鸣，自己深知绣楼上的苦，为了女儿的幸福也恳求老太太不要再让瑶琴上绣楼;许昌仁，这个一直把瑶琴当成亲妹妹的人，在英国留学时已经偷偷叫瑶琴放脚，多读书，叫她去看外面的世界，当徐洪瀚发怒要瑶琴继续回到绣楼上时他还继续支持瑶琴下绣楼去看看外面的世界;而文菲这个“外来人”，面对瑶琴这个“情敌”，也“慷慨”地为她提供了教育的机会;马家最受尊敬的马老太太，居然也支持自己的孙女外出寻求自己所爱，“替咱山西大院女人争口气”;瑶琴，这个在传统下成长的女孩儿，也想冲破禁锢去上学。

韩剧观后感篇1

客服部艳子

刚看这部戏的时候，感觉没什么意思，因为它给我的第一印象就是女主不漂亮，因为韩国明星漂亮得太多太多，像大太阳这个角色应该更漂亮才对，但是她偏偏相反，她没有女二号小太阳那样精巧细致，没有坏女人车喜珠那样高贵冷傲，更没有老女人姑妈那样雍容华贵，她就像万花丛中一株一点也不起眼的小小草。

更令我想不到的是，两个男主居然都被她吸引，而且情真意切。

所以，在每一集的剧情中，男主人越来越帅，女主人越来越丑。是什么让我继续看下去？

第一是她各种花痴般可爱的表情

她能看到鬼，但她内心其实特别害怕、特别不愿意看到鬼，当他遇到主君，发现主君可以为她驱鬼以后，她就想尽任何办法接近主君、靠近主君，每次碰到、触到、挨到主君的手或者身体的其它部位，她都露出花痴一样大大的笑颜、夸张的表情，心里别提多得意，回家对着布熊一番开心告白，自我陶醉、自我沉迷，每次看到她这么花痴，我就感觉她好可爱。

第二她特别友善、真诚

她对身边的每个人都很真诚，男二号喜欢她的善良，哪怕明星小太阳想尽办法投怀送抱他都冷漠拒绝，却一直默默地在心里守护着大太阳；金室长那么大年龄也暗暗地支持她、旁敲侧击地引导主君去追她；就连她身边那些男鬼、女鬼、老鬼、小鬼，个个都信赖她、帮助她。

她之所以被称为大太阳，并不是因为她在学校有多么优秀。主要原因是她有一颗善良的心，像鬼界的太阳一样闪耀。

第三她心底纯粹、帮助别人不为任何回报

主君那么孤傲、那么高不可攀、那么不可侵犯，可是最后一次一次为她受尽苦头、被她**，为什么？最主要是她纯粹的内心世界。

她把好多鬼的事情当作自己的事情，有时让鬼感动得流泪，有时为鬼仗义申冤，为好多鬼完成了活着时没有达成的心愿，她这样做一是为了让鬼安心死去，二是为了让活着的人心里明了，一个人穿梭在两个世界，从来不会说出辛苦，也没有索取过任何回报。

而主君一直在她身边看着她做这些事，跟着她受了那么多苦而且越来越发现她想办法接近主君不是因为主君的钱财或者主君的任何东西，而只是不想再看到鬼，让自己有个正常的生活。

而主君身边别的女人没有一个不是有别的目的的，所以主君越来越被她吸引、被她**。

她是一只丑小鸭和一只灰姑娘，但她明亮的内心世界像太阳一样明亮，没有人能比得上她！

2019年10月14日

韩剧观后感篇2

前有中国古装电视剧《延禧攻略》因还原度高而上热搜，后有韩国古装电视剧《绿豆传》开始以还原方式演绎韩国历史。两个剧的不同在于一个是以男主角命名而一个是以女主角命名，而相同点在于两者对于历史的还原度都很高。

《延禧攻略》主要在人物服饰与人物的语言上下功夫，也尽量多的去回看历史，还原历史。而韩国古装电视剧《绿豆传》没有中国古装电视剧做的还原度这么高，但是在韩国的古装电视剧里，它可以算作是还原度top10内的电视剧。

相较于《云画的月光》这样的古装玛丽苏来讲，《绿豆传》虽然剧情上还是很玛丽苏，但是对于当时的反映更为真实一些。

《绿豆传》对于真实的还原主要体现在封建观念上，从电视剧的各个细节可以反映出古时候朝鲜皇室的斗争之惨烈、官场的变幻莫测与人们思想之封建。

女主本是一头长发，可后来被迫变成了短发。变成短发的契机是女主东珠为了救一个女孩，想要用自己的头发换女孩的头发。

俗话说“身体发肤受之父母。”在古代人眼里，被剪掉头发就是在侮辱其父母，所以那个有权的人拿女孩头发威胁大家的做法才可以成功。这一点就是电视剧中封建思想的反映，这一观点还原的很真实。

其次，寡妇村的概念不是第一次在古装剧里面提出，但是第一次在韩国电视剧里面被应用。从这一概念我们可以感受到，“女子不能再婚”的观念是当时大家公认的，所以说寡妇们聚集在了一起形成了这个村落。

而同样的女子不能从事像是男人一样的商业活动与政治活动，只能够作为妓女生活。这一点也透露出当时思想的封建性，而此时的女子们也没有追求平等的权利与意识。

电视剧里面皇帝的角色是一个疑心很重的人，所以为了不威胁他的地位他杀掉了一切想要与自己争权的人。所以说绿豆的父亲在和皇帝一起抵抗倭寇以后会被赶尽杀绝。

也正是因为皇帝的疑心病太重所以每日不干正事，将全部的心思花在了修缮建筑与皇室斗争里面。他也去威胁过年幼的大君，因为大君长大以后很有可能威胁他的位置。

不得不说，就从本剧一开始就透露出社会的黑暗。有权的人可以任意的主宰别人的生命，就算是没有犯错的平民也有可能受到牵连而被处死。

就像是绿豆在说服官员的时候的那一番话，其实君主只是在利用大家罢了。而且他的利用其实并不高明，人们不是不反抗，只是耐于强权与黑暗的统治而不敢发声。若是不改变，总有一天会有灭顶之灾。

不过，虽然这一部剧相较于其他的韩国古装电视剧来讲还原度很高，但是在剧情上和服装上还有进步的空间，就像是不同阶层人之间服饰颜色与花纹的不一致，这一点还可以有很大提升空间。

《绿豆传》的制作和创意在韩国古装电视剧中算是很高的了，这一部剧在还原度上还是有一定看点的。

《绿豆传》刚开始看的时候老李其实也以为是个甜甜的恋爱剧，其实不是刚开始看，是因为看到《绿豆传》的一个片段，就是女主想要认男主为姐姐那一幕，一看，大发，这颜值不错，耐打，尤其是男主“女装大佬”老李居然也没有那么讨厌。

因为国内比如某站里面女装大佬就特别多，但原谅老李实在是无感，看着贼闹心。不过《绿豆传》男主的“女装”看着很舒心，当然不是老李不想给男主一个名字，现实中老李是真记不住。

当然老李对女主金所炫就不那么陌生，《学校》、《打架吧、鬼神》……

还有就是不是最近重拍韩剧《听见你的声音》国产叫《没有秘密的你》所以老李就去把韩剧再看一遍，不看不知道一看吓一跳，原来女主小时候是金所炫小妹妹演的，那时候那颜值好可爱。

至于老李不喜欢看《没有秘密的你》主要是觉得韩剧实在是太经典，翻拍实在是看不下去，当然这是对于像老李看过原版的人，如果没有看过把金瀚和赵丽颖演那部《没有秘密的你》当一部新剧看也不错，不过老李看两集就出门左转。

言归正传，《绿豆传》观看过程中老李发现很多人都看好几集还分不清人物关系，男主到底是不是王的儿子(是王的儿子，不要在搞错了)，说实话那小脑瓜估计就不合适这种小烧脑的韩剧，当然主要是老李觉得《绿豆传》好像也不烧脑，对比《偶然发现的一天》、《w两个世界》其实老李看来三部剧都不烧脑。

很多人一直想知道男二看到男主是女装大佬后黑化没有?其实就算是没有看到男二黑化也很正常，毕竟那么多年男二一直在装傻，故意给王觉得他不能成大事。所以一直混在这种“烟花之地”。

为什么呢?王连自己的儿子都要搞死，男二就不用说，何况男二还只是他侄子。不过黑化后的男二突然发现贼帅，尤其是小眼神和那撩人的小动作有点迷人。

当然也有可能只是一部分人喜欢男二，大多数人还是喜欢软萌的绿豆，就这么叫吧。毕竟男主在剧里面名字还挺多的，绿豆这名字也挺好听的，其实部分人觉得剧情尤其是宫斗情节剧情有点不明所以是你不了解当时韩国的背景，了解一下你就会明白。

剧透一下男二没有死，男主也没有当上王，最后是男二成功当王，时间也不短，当了二十多年。

所以要是你觉得绿豆最后会当上王的估计就没有认真看剧，或者了解一下。老李在评论区看到过一句话很有意思：女生喜欢看韩剧可以理解，但男生看韩剧到底是为什么?

估计不少女孩子都特别想知道，那老李也谈谈作为一个男孩子为什么就是那么偏爱韩剧。喜欢韩剧的男孩子也不是什么心理变态很正常，其实老李喜欢韩剧的原因很简单“题材”老李还真不是扯淡，真的是这样。韩剧真的什么题材都敢拍，然后就片头放个本故事纯属虚构就过审，但国内想过审做梦去吧。

所以很多经典剧往往是国外电影或者电视剧居多，国内很少，估计很多外国人看我们的电视剧电影估计都觉得扯淡，老李是说实话。国内你就只会发现只要打着“爱国题材”旗号就没有那部剧票房、评分、口碑低的，比如《战狼系列》很真实，当然只是做个比方，没有说不好，要是说不好，估计评论少不了吐槽老李所谓，其实老李觉得很可悲。这其实就是盲目爱国。

就像有人说的我用苹果难道我就不爱国?所以要理性看待，如果老李有钱估计也会用苹果毕竟真的挺好用的，当然就是因为种.种原因只能选择国产，当然现在的国产机也很不错，基本没有什么卡机的情况。

扯远了，说韩剧说到手机上，第二个原因;“演技”韩国很多人演技都不错，不管是年轻演员还是老一辈，还是剧中的配角老李都觉得不错，当然也有可能是韩国就那么小，所以很多演员我们看着也不陌生。

最后其实也就是看“颜值”尤其是甜甜的恋爱剧老李特别喜欢那种干净的“颜”无关演员年龄，看着舒心那种。估计有些女孩子还没有老李看过的韩剧多，反正现在是一剧荒就看韩剧或者就是国外评分特别高那种电影(不过老李不喜欢看近期拍的电影，只喜欢那种老片)

当然除这些老李还喜欢看一些书，毕竟“博学”也是很重要，喜欢悬疑或者一些经典诗书籍，好像不能说了，说着怎么有点相亲的感觉。当然写文章就是写一些自己喜欢的东西没有想太多。

寡妇村被车律武大人出卖，最后惨遭灭村，绿豆(金寡妇)出手相救，最后和武月团联手消灭杀手们，救下一些寡妇。武月团行首感谢绿豆出手相救，发现对方有点眼熟，这时樱桃不小心说溜嘴，大家才发现原来「金寡妇」是男扮女装，一直对金寡妇倾心不已的副奉使大人还因此晕倒了!

绿豆拼上性命帮助大家，身负重伤昏迷了好几天，醒来之后发现东珠已经离开，东珠害怕绿豆醒来之后自己就会走不了，因此不告而别。

绿豆和师傅、樱桃在副奉使大人的帮助下来到汉阳，副奉使大人延根给了绿豆新身份「延宇」，是他的远房亲戚兼堂弟，还帮忙找到了房子，「副奉使大人喜欢绿豆无关性别」，是真爱没错了!(网友表示：「这是被掰弯了吗?」)

在汉阳生活的绿豆，时常到东珠喜欢的秋千那儿思念着她，没想到竟然遇到了殿下，绿豆不知道眼前穿着私服的长辈就是王，两人相当有缘，在秋千、书店相遇，殿下知道绿豆要考武官，还特地送上糖稀为他加油。某次绿豆到大提学家中找父亲，差点被官员抓到，东珠意外目睹一切，帮助绿豆逃跑，两人重逢还碰到了殿下殿下告诉官兵：「这人我认识，不是你们要找的人。」绿豆逃过一劫，并告诉东珠「绝对不会再让你走了!」

绿豆和东珠重新开始生活，隔天一早吓到副奉使大人，因为大人本来想叫醒绿豆吃早饭，竟然看到绿豆和东珠抱在一起睡觉两人明明昨天晚上分床睡，难道这就是所谓的「嘴巴说不要，但身体很诚实吗?」

某天东珠陷入危险，绿豆出手相救，东珠看到他的旧伤复发非常担心，立刻拉着他去找大夫包扎，绿豆看到东珠如此担心自己，还一脸开心。东珠帮忙绿豆包扎的一幕真的是看到心跳加速，感觉好像要抱在一起啦～(羞)

夹缝中求糖吃，接下来马上又虐一波，绿豆想知道为何车律武(绫阳君)要联合自己的哥哥，于是丢出诱饵抓到了车律武，一边打他一边逼他招供，但车律武身边的杀手跟班很快就找到他们。绿豆负伤与武功高强的杀手对打，很快就占下风，杀手眼见车律武因为失血过多晕倒，跟绿豆说：「下此，反正你也难逃一死」，然后抱起车律武逃跑了!

绿豆成功考过武科还拿下状元，进宫受礼，还是亲手从殿下手中接下证书，但当王带着笑容一步一步靠近他时，绿豆才发现「王竟然是和自己荡秋千的男人」，眼前这男人就是自己亲生父亲。一旁的绫阳君看到这幕露出贼贼的笑容，似乎觉得很有趣，终于见到王的绿豆会做什么决定呢?

本周《绿豆传》的剧情可谓是跌宕起伏，男主被发现了是男人的身份不说，刚刚开始的爱情就被男二掐死在萌芽之中了。但是万万没有想到的是，善良的男二才是披着羊皮的狼!

上回书说道，绿豆(男主)终于被发现了自己是男人的身份，结果还是被男二撞了个正着，谁让男主告白的时候不好好的穿好衣服，还亲了一次东珠(女主)不够还亲第二次。但是还好被心地善良的男二号保住了，没有告诉别人。因为男二是真的喜欢东珠啊。尽管这样，还是为了东珠替男主保密，还对绿豆的小妹妹特别好，给他做炸花糕之类的甜品，可把小妹妹迷得团团转。当然啦，如果这样演下去，男二必定又是留给观众去爱的温柔角色啦!

而其实绿豆和东珠都心照不宣，其实是在意和喜欢彼此的。可是各自都太身不由己了。绿豆为了查清楚自己的身份和追杀自己家人的真相，必须要加入女刺客团队找出真相。女主为了报仇也早就做好了隔绝感情不顾生死的准备。所以，绿豆在临走之前也能随便找个理由求东珠留下来等他，让东珠照顾好自己送的小鸡。而东珠为了保护绿豆，也狠心的说自己根本不喜欢他，走的时候却给小妹妹很多钱去市集玩，为了安安静静的离开。

但是其实喜欢是藏不住的。就像绿豆听到了东珠和男二说只是利用自己，所以和东珠赌气不说话;就像一听到小妹妹夸男二做东西好吃，就立马给东珠和小妹妹做好吃的;就像带着东珠他们出门，刻意地换上帅气的男装……

然而绿豆的真实身份，也逐渐明晰了。两个人确确实实是灭门之仇的关系。绿豆是王的儿子，王要除他，他被现在的父亲救了。父亲带着他隐姓埋名的生活，却还是被人知道了绿豆的存在而被刺杀。绿豆找到了哥哥，发现哥哥却不愿意认自己这个弟弟，说家门的不幸都是自己害的。但是其实哥哥是为了保护绿豆，为了不让男二能够找到绿豆，才执意不认绿豆这个弟弟的。

为何不让男二找到呢?因为其实男二才是黑化的大boss。说到底，男二虽是王的侄子，是至高无上的两班，但是为了能和女主在一起，也装作温良从顺的样子十多年。而男主黑化的其中一个原因也是被东珠刺激到了，他为了东珠放弃了权利，但是现在他想拥有权力再去得到东珠。还有一个原因，可能是为了东珠报仇。

不过男二的黑化节奏有点太快了，观众表示没有一点铺垫有点接受不来，毕竟温柔的武律哥哥在前几集真的很圈粉。但是后续的发展还需要继续跟进啦~

韩剧观后感篇3

不追韩剧已多年。即使是在年初的时候，随着韩剧《继承者们》，特别是《来自星星的你》的热播，韩流再次袭卷我国。在全民谈论都教授时，我都没有为之所动，没有追剧的热情。直到今年四月的某天，我无意间从安徽卫视看到了韩剧《善良的男人》。我没有被剧情所打动，却关注上了饰演男主的演员。通过了解，是一个叫宋仲基的花美男饰演的，而难得的是，他是一个有着高智商、高情商的优质偶像，增添了对他的好感，也因为他，拉开了恶补韩剧的序幕。

因为宋仲基，看了他参演的电视剧《成均馆绯闻》、电影《狼少年》；通过《成均馆绯闻》，看了其他两位主演的作品，包括“桀骜”刘亚仁主演的《密会》。

通过观看这些韩国影视作品，感觉韩国男星代有人才出，这些新生代演员兼具外形、气质和演技，一如既往的让人赏心悦目，无愧人们对他们的迷恋。只是，对于演员刘亚仁本人认为目前他拍过所有作品中最完美的《密会》，它的前半部分剧情却让我产生了一些异样的感觉。

放眼全球影视剧，不乏姐弟恋的题材，即使在韩国也是如此，看了《密会》，让我想起了很多年前韩国同类型题材电视剧《我怕恋爱》。

在《我怕恋爱》中，张东健化身为一个爱上年长女子的专情的青年男子郑仁华。在该剧中，演员成功地代入为剧中角色，张东健成了郑仁华。也正是因为被剧中男、女主的真情所打动，为此还写了观后感，而且是当时看了那么多韩剧后所写的唯一一次观后感。

在《密会》前半部分剧情中，因为涉及婚外情感，以至无法进入剧情而被感染，让人觉得演员刘亚仁无法代入剧中角色李善宰，刘亚仁还是刘亚仁，而李善宰只是那个与一个婚姻中年长女子发生情感的少年。吴惠媛与李善宰相识不久，在世俗和道德面前，两人未经多大的内心挣扎，即完成了灵肉结合，这不能仅仅以他们自己所说的有真心和吴惠媛自身婚姻生活的不和谐为谅解的理由或借口。在剧中，他们自己将这段关系界定为“不伦”，而在世间，“出轨”与“偷情”是两个更普遍使用的词汇。在剧中，我们眼中虽然也看到了他们相互吸引的美好感情的一面，如李善宰所说的他在见到她的时候，就将自己的灵魂交给了她，而且说她爱他不会吃亏，因为明明他爱她更多一些。这种细腻情感的表达是韩剧的特长，很能打动人心。但是对这段不够纯粹的情感，让人感受更多的是纠结，并不时会担心他们被发现而感到心痛。

同样是在《密会》中，吴惠媛的上司徐代表也有一个婚外情人，却遭到周边人的鄙视，认为她是用钱狎男妓，但我们又能以什么标准去判断他们之间就一定只有金钱交易而无真情？正如在徐代表口中，吴惠媛的行为也不过是连金钱都不用付出就有水嫩男子相陪的女子，与她并没有本质的区别。正如查泰莱夫人和她的情人，他们爱得真切，但在他人眼中却是如此地不堪。

人生在世，难免遭遇一些诱惑，包括金钱、地位和情感。就情感而言，古今中外，多少人发出“恨不相逢未嫁时”、“君生我未生”的感慨和遗憾。为了遵循人间的公序良俗和法度，大部分人能够冷静地克制自己，正确对待人生经历中的种种诱惑，以维系家庭和社会关系的稳定。面对情感诱惑，跨越一步就是沉沦，从心灵的出轨到肉体的出轨，甚至出现重婚等不法情形。天堂与地域，往往只在一瞬间。

所幸的是，《密会》后半部分剧情开始让人对他们之间的感情感到心痛。那个年仅二十，却有着过人心智的李善宰，用他那真诚而善感的情意真切地打动了观者。他要守护的不是一个委屈自己而猎取上流社会生活的女子，而是一个真心相爱、音乐为大的爱人，他恳求她放弃现在过的黑暗日子，与他守着一份真心过真实的人生，哪怕物质上一无所有。他的诚意回应了她“如果我什么都不是，你还会爱我吗”的质疑。而她，为了那个用心为她擦地，只为给她腾出一块干净地方，给予她尊重的他，最后以自毁的方式放弃本不属于她的优雅奴婢的生活。两人心中向往着那种可以争吵一天，又可以缠绵一天的平凡日子。此时，这段忘年恋才真正实现了升华。

我想，作为获得韩国最佳编剧大奖的《密会》，编剧不知道是出于收视的原因，还是深挖人性本能的角度，剧中不时将他们的“密会”作为剧情的重点和情节的转折，包括在不合时宜的场所追求那份热腾腾的激情，亦或是如李善宰所说的把对方的身体作为记忆。其实，如果抛弃这些因素，将《密会》拍成一场纯真、唯美的精神层面的恋爱，是否更能直指人的内心，让人更为他们的真情而揪心？

当然，虽然对《密会》中的某些情节的处理存在不同的看法，但仍能感受到创作者的诚意，这是一部用认真的态度制作的作品。作为一个普通观众，没有与编剧、演员等创作者进行交流的机会，只能以文字的形式直舒心臆，权且以此作为曾经观看过《密会》这一作品的记忆吧。

在此，也将多年以前所写的《我怕恋爱》一剧的观后感贴上，重新感受只有在当时那刻才能体会到的种种感动瞬间……韩剧《急诊男女》观后感韩剧《主君的太阳》观后感韩剧《主君与太阳》的观后感

韩剧观后感篇4

继《来自星星的你》、《太阳的后裔》和《蓝色大海的传说》后，韩剧似乎很久没有再掀起诸如上述的波澜了，于是，他来了，绿豆来了，让我们耳目一新，轻轻松松中俘获了追剧的心。

霸道总裁爱上平凡呆萌灰姑娘的戏码大家已经腻歪了，外星人、美人鱼、各种病症的桥段也是让观众们早已有了免疫力，终于，清新脱俗的绿豆以男扮女装霸占了收视率。都说如果不是张东润还真的驾驭不了男扮女装的秀气，那身装扮不仅丝毫不违和，反而不费吹灰之力就占据了副奉事大人的心。似乎我们的绿豆也渐渐对女装收放自如，在被强行邀请一起洗澡时确认大家并没有认出来自己的男性身份，虚张声势“哦么”的一声，在妓院的房间和女主躲避后方追赶的人时不巧被女主摔倒碰到重要部位时，暴露已然无可避免，也还不忘娇嗔一句“哦么”，让满屏都是“哈哈哈”的弹幕。期待后续的剧情，也期待男女主角今后更多的作品哦。

其实，观众要的并不多，不需要无比帅气逼人的演员，也不必有跌宕起伏扣人心弦的连环剧情，只要演员们用认真的态度，让我们轻松地笑一下，足矣。

韩剧观后感篇5

纵观韩剧，其中宣扬的美食、旅游文化、韩国的人文精神、历史传统，与中国有很多相似的地方。这也难怪，因为，日本、韩国距离中国如此之近，加上曾经作为小番邦附属于中国很长一段时间，接受中华传统文化的熏陶、影响也不足为奇了。中国素来是礼仪之邦，鞠躬、作揖好像离我们已经好远了，但韩国却一直保留着见面鞠躬、说话用敬语的传统。他们的这种弘扬传统文化的精神值得我们一学。

看韩剧，我想，吸引我们的不仅仅是凄美的爱情，有趣的剧情或者是男女主角的帅气美丽，更为深层次的是它所要表现出的精神层面和所能引起人的共鸣。当然，这这同时，我还欣赏到了韩国的美食和美景。这无异于在欣赏美景的同时，还能起到宣传自己国家文化、旅游更重要的是国家形象的作用。提到韩国，人们想到的是什么？是《大长今》中的美食和各个电视剧中那美丽的韩国济州岛美景。提到中国呢，不少韩国人心中便会想到食品安全，环境脏乱问题。中国的电视剧，仔细看一下，无非就是一些历史剧、宫廷争斗剧、抗战片、谍战片，还有就是都是所谓的爱情偶像剧。当今的偶像剧，出了可以看看男女主角养养眼之外，还有什么，有什么深的教育意义吗？请问，它们承载了什么精神，有什么可供人们去发掘的？而且对于偶像剧的目标群体青少年来说，对他们的成长来说，可以从中汲取到多少营养和价值？

不是在贬低中国没有好剧本，拍不出好的电视剧，而是，好的电视剧在中国年轻人根本不看，或者是不喜欢看，为什么？因为好的电视都是资深演员出演的，没有年轻人追求的偶像，在他们心中引不起共鸣就像年轻人不会去闲着无聊喝茶解闷，体味人生似的。他们要的是属于自己年轻一代的能过代表自己想法的偶像。

在影响社会发展的经济、政治、文化等要素中，文化的影响最为深远和潜移默化，它的影响虽然不能立竿见影，但却是长久深远的。不少人希望去韩国旅游，渴望那里的美食，正得益于韩剧的宣传吧。在完美的剧情、养眼的偶像、美丽的韩国旅游景色与蕴含的深刻精神面前，没有人能完全抗拒的了吧。这就是一种文化渗透。试问，中国的电视剧能给韩国人带来如此效果吗？

韩剧观后感篇6

“有情人终成母女”、“我当你是姐妹，你却想当我妈”，韩剧《绿豆传》靠着迅速抓人眼球的设定，在各路影视博主的安利下火了。

剧名《绿豆传》，说到底是跟《甄嬛传》、《如懿传》一个体系的，至于为什么剧名隐隐透着股子中二感，也只能怪男主的名字不够气派，叫“全绿豆”。该剧改编自同名人气网络漫画，讲述了男主全绿豆为了追查追杀自己家人的凶手，男扮女装混进了寡妇村后，引发的一系列故事。

平庸了仅仅30分钟后，男主全绿豆就通过男扮女装，从在寡妇村被人人厌弃走向了人生巅峰，第一次露面，就把出场的男性角色吸引得五迷三道的。

男扮女装的绿豆，让男人都流鼻血……

连寡妇村村长也一并被绿豆拿下。

进入寡妇村享受的第一个贵宾待遇，就是被拉去进行女性特有的社交活动，一起洗澡。

哭天抢地的男主，却完全没有被发现猫腻，因为她们洗澡都穿着衣服。

接着男主很自然地开始了和女主没羞没臊的同居生活，一张床上睡觉，还时不时负责挠痒痒。

本来一切进行得相当顺利，好巧不巧，某天夜里，误打误撞，女主一巴掌压在了男主的重要部位，继而一声纯粹的男性怒吼撕破夜空，四目相对的瞬间，男主下巴的胡渣也变得清晰，空气变得焦灼了起来……

是的，男主第4集就在女主面前暴露了，在观众觉得暴露过早，少了女主风淡云轻，男主一个人小鹿乱撞的刺激的时候，机智的编剧早已安排好了更刺激的——男主成了女主的妈。

为了救女主，男主以女子的名义从妓院为女主赎了身，成了女主的养母。

在女主面前变回男儿身的男主，也感受到了来自同样爱慕女主的男二号的压力，醋王上身的他……选择了做世上最俏的寡妇，撩天下最帅的汉子。

甚至在多角吃醋的极端环境下，直接用一个吻，宣誓主权。

到目前为止，以上任何一张图或者一段话，都可以直接作为安利的素材，对电视剧来说，拥有一个可以用一句话概括的奇葩设定，确实比任何其他类型的营销都好用(参考大部分泰剧的走红)。

作为一个韩国古装剧，《绿豆传》的走向原本十分俗套，“隐藏的皇室身份”、“执行任务的神秘组织”、“小打小闹的宫斗”，它全部都安排上了，加上略显随意的剧情和花拳绣腿的打斗，它甚至称不上是一部制作精良的正统偶像剧，所以确实是有趣的设定和喜剧的定位救了它。

男扮女装的设定使男主的日常生活充满了戏剧冲突：

男女主的感情发展也因此得到了自然的推进，双方恰到好处的身体接触，拨动着观众的心。更重要的是，这个设定埋下了剧情明晰的高潮点，前期所有的情感张力，都绷在一根弦上，只等待一个爆发点，也就是男主身份的暴露。

女主发现男主的男儿身，仅仅是第一层爆发点，这一层爆发之后，男女主进入了一个更有意思的状态，从单向心动的同居生活，变成了双向暧昧，加上外围环境因为他们“母女”的关系不断压近他们的距离，这种地下恋的感觉，有多精妙，相信各位观众自有感受。

第二层爆发点，便是男二号对真相的知晓，此时被扭转的情敌关系还原，我们又看到了偶像剧传统的争风吃醋桥段。

接下来还会有第三层，也就是男儿身份在社会关系中的暴露和男主隐藏的皇室身份的暴露，这基本是用来推进剧情的主线剧情的(并没什么人在意)。站在全知上帝视角的观众们，看起这些冲突来，尤其有乐趣。就像不小心知道了别人的暧昧关系，看他们的一言一行，都变得分外有趣一样。

有了一个好的设定带起全剧的节奏，也要有合适的演员撑起剧情，女主的扮演者金所炫就不多说了，童星出道，《想你》、《拥抱太阳的月亮》、《学校》等多个作品傍身，演这个角色难度不大。

关键是男主的扮演者，他需要在男性装扮的时候孔武有力，又要在女性装扮的时候娇俏可人，中间不能夹杂一丝的油腻，这中间的度一旦把握不好，会导致整部剧基础的崩塌。

感谢剧组的出色选角，感谢演员张东允的出色表演，也感谢韩式的妆容和打光，一切都刚刚好，该欲该苏的地方，都刚刚好。

强吻女主，被男二发现男儿身，男主前后表情的变化，也十分精彩，可以明显看出性别的转换。

当然演员的合适也不仅仅体现在演技上，一个合适的状态更为重要。在十几二十岁萌动的青春爱情里，一个普通的触碰或眼神，都足以掀起内心的波澜。选择了合适的演员，一切便顺理成章，甜得要命，选择了不合适的，暧昧变做作，甜蜜变油腻。这也是当下许多偶像剧(也包括韩剧)，给我的最大感受，三十几岁的人物设定演着不到十岁的爱情，三十几岁的人物没有不好，不到十岁的爱情也没有问题，它们同时出现，才是最大的问题。

最后，韩剧太擅长于心动名场面的塑造了。

秋千上的女主，秋千下仰望的男主，加上不知从哪里飘出来的花瓣，这就是年少时爱情的样子吧。

还不够?一首韩式背景音乐送上，观众此时心里只剩下一句话：“我的CP是真的!”

《绿豆传》，下饭解压，值得一看。

韩剧观后感篇7

近日，一部十分火的韩剧在中国被频繁安利，它就是《绿豆传》，该剧由韩国演员金所泫和张东润主演。最近在中国真的超级火，很多人说真是千年难一遇的好看的韩剧，不过这部剧圈粉的套路也不一般，以至于网友这样评论到：“原本冲着女主金所泫看这部剧，却意外收割了男主张东润的美貌并圈粉。男扮女装的他真的集颜值，风情于一身，男一和男二的戏份成为不少人追剧的乐趣。

其实女主金所泫颜值也是可以的，她曾出演《拥抱太阳的月亮》和《who are you 学校》，都超级好看，两部都是剧情精彩、颜值在线的高质量韩剧。

《绿豆传》的男主在剧中的女装造型简直美腻，小V脸和精致五官，不愧是寡妇村第一美，和女主坐在一起犹如一对小姐妹，男主和男二的对手戏也成为本剧的一大看点。据网络资料显示该剧的男主演张东润是一个硬核出道的宝藏男孩，11月，张东润协助韩国警方抓获了在便利店中手持凶器的歹徒，后被经纪公司发掘，成为一名演员。

果然，是金子到哪里都会发光的。许多网友表示从未见过如此漂亮的女装男主，一定要持续追剧下去。

《绿豆传》在更新的剧情中，已经看得出来，男主绿豆与女主东珠其实已经互相喜欢了，但碍于母亲与女儿的关系，还有互相心意的不确定，两个人都把这份心思藏起来。但喜欢是藏不住的，就像男二车律武大人说的那样，“爱慕，就像感冒和咳嗽一样是藏不住的。”

男主看得出来男二爱慕着东珠，心里很不是滋味，就千方百计地使出浑身解数“拆散”男二与东珠在一起的机会。因为东珠生金寡妇的气，故意和律武大人共骑一匹马，看着他们很亲昵，金寡妇在后面吃醋了，故意从马上摔下来，装出一副柔弱的样子，然后霸占了男二，在马上更是一副小鸟依人的样子依偎在男二的身上。更可气的是，男主也怄气了，竟然无视女主，让男二公主抱，画面太美，不敢看。

好戏还在后面，东珠是那种一喝酒就醉，一醉就开始酒后吐真言，让人措手不及，加上男主的熟人到来，金寡妇是手忙脚乱，不得已亲了男二，猜想律武大人内心是崩溃的。要不男主与男二在一起吧，后面，金寡妇直接追着律武大人跑，吓得律武大人四处逃窜，像见了鬼一样，当男主想来一个唯美的“美女救英雄”的戏码，男二情愿落水，都不愿意碰触美人金寡妇的手。

律武大人是怕了男扮女装的绿豆了。绿豆终于向东珠表白了自己的心意，然后亲吻了东珠，恰好这一幕被男二律武大人看见了，生死攸关的大事，绿豆的男儿身被男二发现了，而且绿豆还抢了他心心念念的女子，怎能不恨?下期就看男主怎样用他那三寸不烂之舌说服男二吧。

最近大火的韩剧《绿豆传》不晓得大家有没有看，看过之后感觉到现在韩剧的脑洞越开越大，已经不能再局限于正常人的爱情故事了，《绿豆传》讲的就是一个男主女扮男装，阴差阳错成为女主“妈妈”的爱情故事……

虽然原版漫画和剧里面都号称男主换上女装后，惊艳过人，让男人着迷，女人流泪，但是看了演员张东润的长相，和剧中女装的扮相，这……充其量就是个长得比较清秀的男生好吗?

更诡异的是，剧中他男女装互换，竟然没有人发现这是同一个人?

抛开这些不说，最近播出的两集可谓是惊呆了小伙伴，因为让人欲罢不能的吻戏竟然是男主和男二带来的!

男主在女主喝醉，为了缓解突发而来的情况，向男二告白，并且为了证明是真的喜欢男二，主动亲了他，这一亲反而引来了女主的吃醋。

虽然剧中两位男生的吻戏看得人很迷，但花絮张东润和姜泰伍两人可谓是“互相嫌弃”

在第九集结尾和预告中，男女主终于有了正式意义上的吻戏：

”你眼里看着的人是我，难道不是吗?”

“我不想回答。”“所以，请回答我……”

不得不说男主在质问女主喜不喜欢自己那一刻A爆了。

今年的韩娱圈仿佛受了诅咒一般，大大小小的事件一个接一个，因为胜利的夜店事件牵扯出来的艺人不小十个，甚至连公司社长也受到连累，将陈年旧账翻了出来最后不得不辞去社长一职，张紫妍的案子再次成为舆论的焦点，但最后还是没有给出一个准确的答案，朴有天的吸毒事件也引出了韩国众多吸毒的艺人，近日雪莉的自杀去世更是引发了全世界的关注。

饭韩娱圈的小伙伴也是很心累，众所周知韩国艺人的待遇很低，而且被威胁被打骂也是常有的事情，粉丝们都希望自己饭的小哥哥小姐姐们能够被善待，能够获得更多更好的资源，因此当一系列新闻爆出后，粉丝们纷纷为自己的偶像担忧。

受众多新闻困扰的小伙伴们不如去看看爆笑韩剧《绿豆传》，这部电视剧自开播来就受到了很多的关注，因为相比之前很多韩剧女扮男装的套路，这次是男扮女装潜入寡妇村扮演寡妇，男主角绿豆是由青年演员张东润扮演的，他之前在《学校》扮演的帅气学长深入人心，这次男扮女装被称为是年度女装大佬，扮演可以说是惊艳动人。

女主角东珠是由最强童星金所炫扮演的，金所炫的演技是备受大众认可的，而且在古装剧中的表现更是可圈可点，刚开始男主绿豆进入寡妇村后跟东珠住进了一个房间，两人展开了啼笑皆非的故事。

在本周的最新剧集里，更是让观众朋友们捧腹大笑，因为绿豆的小未婚妻来了，为了掩饰身份绿豆主动向男二告白，更是主动强吻了男二，男主男二接吻的神仙剧情让网友直呼新颖。更加凌乱的还在后面，东珠一直暗恋男二，看到接吻的场景主动上前分开两人，并大声告白我也喜欢你。

在随后的剧情中，因为强吻的阴影男二见到男主就疯狂的逃跑，没想到最后还是被男主树咚了，这么欢快的剧情，大家赶紧追起来吧。

韩剧观后感篇8

当认真看完一部作品后，相信大家有很多值得分享的东西吧，需要好好地对所收获的东西写一篇观后感了。但是观后感有什么要求呢？下面是小编为大家收集的韩剧《急诊男女》观后感，仅供参考，欢迎大家阅读。

剧中男女主角因为相爱在大学期间不顾一切的结了婚。可是却没有因此受到祝福并过上了幸福的生活。

男方家庭是医生家庭，希望男主角娶个医生做老婆。而女主角却是学营养学来自一普通家庭。结婚后女主角因为承受来自婆家的各种质疑导致精神衰弱，掉发严重，一听到婆家来的电话就心跳加快甚至心悸痛，看到婆家的亲戚就惊慌失措想找地方躲起来，因此经常精神恍惚什么都做不好什么都不想做。

而男主角则被停掉了一切的经济支柱和帮助，靠自己拼搏四处碰壁同时还得面对长辈们的轻视冷嘲热讽压力山大，回到家看到精神不佳的妻子各种不爽各种挑剔各种言语上的刻薄，于是争吵不断，最后两人嘶声力竭的摔坏了一切东西，以离婚收场。

六年后，女主角拼了命的考上了实习医生。她的组长问她为什么想做医生的时候，有一次她忍不住说了自己的心声：”其实我对生命的珍贵，使命感的崇高这些都没有什么感觉，只是想重新开始，因为那些践踏我无视我的人们。我想知道医生到底有多伟大，有多伟大才能那么的'小看我。所以我才想当一次医生的。”

看到这里我不得不感慨一下。真像我们经历的事情。就差没摔东西了。如果真摔了，估计也跟他们一样的结局。他们才一年就从爱人变成“仇人”了，我们能忍了那么多年才彻底爆发，都挺佩服我们感情的真挚的。真心不是我过于煽情，女主角说的很多话真的令我忍不住掉眼泪，很多话就像自己想说的一样。我不知道你们的工作和职业有多伟大，我也不知道你们的野心有多大，我就不能过自己想过的生活么？

可能很多时候男人真的不能理解女人说的精神的压力，甚至还可能觉得她“做作”，我觉得自己很有发言权。就像至今为止我婆婆依旧喋喋不休的说如果当年她那出色的儿子肯专心考试的话，现在已经是研究生公务员之类的话一样；就像他们很多亲戚聚在一起时就有很多人在我面前强调哪个哪个亲戚是研究生公务员当官的一样；时间一长我都分不清是有意说给我听的，还是只是无意说一说的了。这是一种极度不被尊重的感觉，是一个找不到自我价值的环境，不知道自己的定位是什么，在这个家庭里究竟算什么的一种窒息的空气。久而久之，我心理一不平衡也学会了攻击Mr. Deng只是你亲戚厉害又不是你父母厉害，凭什么看不起人，又凭什么非要拿我们和你亲戚的孩子比？再久而久之，被夹在中间的Mr.Deng也开始攻击我了。事实上我们的感情最单纯要求很简单，我们最无辜，但是我们却是伤得最深的。如今想来，那段时间的我们，真笨，究竟现在是谁和谁要一起过下半辈子？

当然这些都是过去了的事情了。重提并不是想批判些什么，只是想说原来有人会经历和我一样的事情，甚至还有人会遇到更狗血更无语的事情，也许这就是中国女人的悲哀。而我需要的是学着平静的去面对并找出对策，就算受了重创，在缓和过来的情况下，也得让自己美丽的站起来。如果一个女人因为男人而变得面目狰狞，形象惨淡，怀疑自我，这是一个最最最坏的选择，也是一个最不尊重自己的方式。所以，如果发现无论怎么样都没有人看到你的价值的话，起码不要卑微到自己怀疑自己的价值。每个人存在的价值和意义都是不一样的，你是个好女孩，勇敢做自己。

我也相信编剧是看到了女主角的善良，不计较社会地位，对人不分贫贱的品德，才安排女主角和男主角在六年后在同一家医院重逢让他们重续前缘的。我希望这部剧会有一个好的结局。

爱如果有天意，就不应该被破坏，可惜很多“外人”都不懂这一点。

儿童剧观后感【篇1】

我最喜欢看儿童剧场了，因为我可以舒服的坐在椅子上，边看表演边休息，不但可以纾解压力，还能让人放松心情呢!可是因为学校开学的关系，爸、妈只能偶尔利用假日带我到文化中心观赏。

不知道老天爷是不是听到我的祈求了，果然“小茶壶儿童剧团”在这个礼拜四来到我们学校表演。这个出乎意料的惊喜使我雀跃不已，高兴的手舞足蹈。

小茶壶儿童剧团总共表演了两则故事，其中令我印象最深刻的就是神仙一定有办法。从前，有一对母女住在三年坡附近，传说只要在三年坡跌倒，就会只剩下三年的寿命，很不幸的是女儿在上学途中在三年坡跌了一跤，妈妈请了密医、道士来解救女儿，都失败了。最后请了神仙出来，神仙告诉她女儿必须要在三年坡跌二十次、平时多做善事，才能化解这次的危机。女儿按照神仙的指示做，果然，化险为夷，一家又快乐的生活在一起了。

这次小茶壶剧团的演出非常的诙谐逗趣，也很有创意、想像力，希望大家可以多做善事，善有善报，让这个世界充满爱与关怀。

儿童剧观后感【篇2】

今天下午，我们全校师生在校操场上观看了一场音乐话剧——《牛背上的歌》。

《牛背上的歌》是大型励志音乐儿童剧，主要描述了一位同学们眼中的问题少年——来果，原来是一个正在成长的美德典范的故事。该剧主人公来果，她是由收破烂的爷爷抚养长大的，家里条件非常贫穷，在学校里经常受到同学们的嘲笑和欺负。她性格倔强，行为散漫，没有人愿意与她同桌，更没有人愿意和她一起玩。

有一次，学校里组织为贫困儿童捐款，同学们都捐了款。20元，30元，还有的同学捐了100元呢!其中，姗姗同学还捐了一大包新衣服，可是来果只捐了5元。同学们都议论纷纷：“来果有钱上网，没钱献爱心。”这时，班长说话了：“这5元钱是爷爷给来果买午饭的。”同学们都不相信，还有的同学大声嚷嚷：“好几次，我们看见来果去网吧，没准是去上网玩游戏了。于是，同学们在校门口把来果围了起来，但来果最后还是逃走了。同学们就跟在后面，到了网吧，只听老板说：“来果家庭贫困，她不是来玩游戏的，是打工挣钱养活爷爷，去完成爷爷梦想的。”同学们听了，很惭愧，都觉得错怪了来果，纷纷表示在以后的学习生活中会帮助她。

看了这部音乐儿童剧，我心潮澎湃，联想到自己。我在四年级时，学习成绩较好，很骄傲，看不起比我成绩差的同学，觉得他们在各方面都不如我。有的'同学困难的时候，我没有伸出援助之手去帮助他们，而是偷偷的嘲笑他们。看过这部音乐剧后，我知道了，在别人最困难的时候，一个人的帮助对别人成长的重要性。你对他的帮助在你自己眼里可能是微不足道的，但在他的眼里，你的帮助可能就是雪中送炭!在以后的学习生活中，我要像剧中的那位班长——蒋小萌学习，做一个乐于助人的人，帮助别人，快乐自己，和同学共同进步!

儿童剧观后感【篇3】

观后感: 《儿童剧红缨》引领我们探索奇幻世界的力量

在《儿童剧红缨》的舞台上，我探索了一个美丽而奇妙的世界，红缨与她的朋友们带我进入了一个没有限制和束缚的奇幻王国。这个角色丰满而鲜明的儿童剧，以其美丽的舞台设计、生动的表演和深入的主题，给我留下了深刻的印象。

首先，我被这部剧的舞台设计所吸引。舞台上的道具和背景是如此精心设计，以致我仿佛进入了一个真实却又与众不同的世界。红缨所居住的竹林令我感到舒适，树叶悄悄地摇曳，仿佛在诉说着一个美妙的故事。而当红缨离开竹林时，她所经历的冒险与挑战也通过舞台的变化得以展现，使观众深入参与其中。舞台上各种华丽的服装和道具也让我真实地感受到了故事与角色的存在。所有这些细节都为故事的发展和角色的塑造提供了关键的支持，使得观众更容易融入剧情中。

其次，演员们的出色表演给我的观影体验增添了色彩。每个角色都通过精湛的表演技巧和真实的情感将故事呈现给观众。红缨是一个坚强而独立的女孩，她的姐姐宣也是一个爱心十足的角色。两姐妹之间的关系给观众带来了深层次的体验，同时也传递了相互帮助和支持的重要价值观。此外，其他角色的加入也使得整个剧情更为丰富多样。每一个角色都有自己独特的个性和故事，他们的相互作用和互动令观众流连忘返。

然而，令我印象深刻的不仅仅是剧中的舞台设计和表演，还有其中蕴含的深层次的主题。《儿童剧红缨》在故事中深入探索了友谊、勇气和冒险的重要性。观众可以从红缨和她的朋友们身上学到很多东西，比如勇敢面对困难，团结一致，并且追求自己的梦想。这些价值观在现实生活中同样适用，这部剧给年轻观众树立了积极向上的榜样。

在观看《儿童剧红缨》之后，我深深地被这个奇妙的世界所吸引。舞台设计、演员的表演和主题的深入探索都给我留下了深刻的印象。这部剧让我重新感受到了友谊、勇气和探险的力量，并且激发了我对未知世界的好奇心。这是一部不仅适合儿童观看，也对成年观众有启发的儿童剧。它为我们敞开了一个奇幻而美丽的世界，引领我们追求真正的梦想，勇敢面对挑战，并且在友谊的力量下更好地成长。

儿童剧观后感【篇4】

我最喜欢看儿童剧场了，因为我可以舒服的坐在椅子上，边看表演边休息，不但可以纾解压力，还能让人放松心情呢！可是因为开学的关系，爸、妈只能偶尔利用假日带我到文化中心观赏。

这次小茶壶剧团的演出非常的诙谐逗趣，也很有创意、想像力，希望大家可以多做善事，善有善报，让这个世界充满与关怀。

儿童剧观后感【篇5】

这次，学校组织我们去位于东城区东安门大街的中国儿童剧场，观看话剧《特殊作业》。这次观剧使我在思想上产生了一些变化，在这变化里，有一种说不出的滋味。

该话剧主要讲述了五位家庭背景和个人想法都截然不同的学生，都想尽办法完成老师布置的一项“特殊作业”——给爸爸妈妈洗一次脚。话剧一开始便直接切入主题，当同学们看到黑板上的“特殊作业”时，每个人的反应都不一样——有的推辞，有的懒惰，有的不解，有的便一直哀声连连;只有班长认为它是有意义的——也许只是因为她是班长罢了。

接着，剧目视角转换到了每个家庭，并将警察队长的儿子穿插其中，感受到时间一分一秒的煎熬与等待，使观众感同身受。

学生努力想给父母洗脚，而父母呢?有的辛苦攒钱，有的陷于情感，有的远居海外，有的忙于工作——不解!

“给父母洗脚也算作业?别逗我了，你们老师不可能留这种作业!” 是啊，给父母洗脚怎么能算作是一项作业呢?现在的人们都忙于自己的工作、学业，很少有亲情上的沟通与交流，两辈之间的隔阂便在这里潜滋暗长。有的人因为无人理解，染上网瘾;有的人因为无人管教，染上烟瘾;有的人因为无人倾听，染上酒瘾;有的人因为无人陪伴，染上了毒瘾。请问“无人”是谁?家长!

父母高举着孩子的照片，辛勤地挥洒着汗水，职场上高喊着“工资”到家却勤勤恳恳。这真是不计“回报”。当孩子提出给父母洗脚时，父母眼中总会流露出内心的差异：“又想求我干什么?”我疑惑：难道给父母洗脚是错误吗?

悲哀!

羊亦有跪乳之恩，鸦亦有反哺之义，何况人呢?

洗脚，发现了母亲的裂口和上面的胶布;洗脚，发现了继父的假肢和背后的故事;洗脚，发现了父母的辛勤和理解的缺失。放下手中的文件吧，倾听孩子的心声;离开五光十色的屏幕吧，感受亲情的温度;停下滑动的笔尖吧，一杯热水，一句关心，接上一盆洗脚水，为父母洗洗吧!

那水，暖暖的，在心中流淌。

儿童剧观后感【篇6】

这部儿童剧讲述的是一个名叫香月的女孩，她从长荡湖来到了爸爸妈妈所打工的城市上学。当她来到学校后，很不受欢迎。后来，香月为红宝贝的奶奶解了围，娇气的红宝贝却羞辱她。红宝贝的掌中宝丢了，大家认为是香月偷走的。香月很委屈，她想起了奶奶对她说过的话：长荡湖的孩子，遇到困难不怕！后来，香月用自己的真诚和善良让同学们对她的看法大大改善，马小飞承认了是他拿的。同学们想惩罚马小飞，善良的香月却站出来帮马小飞说话，她的善良让同学们都很感动。最后，香月要走了，大家都很舍不得她。

这部剧让我们看到了红宝贝的父母骄纵红宝贝的后果：红宝贝贪婪，娇气，自私自利。现在的我们也大都是独生子女，都只想着自己吃亏了没有，受了一点点小委屈就闹个不停，从没想到过别人，就像红宝贝那样。

香月的真诚，善良的品质让我倍受启发。香月能以诚待人，用一颗善良的心去面对周围的人和事；现实生活中的我们，又有几人能做到这一点呢？香月不怕困难，勇敢地面对困难，而在现实生活里，很多人遇到困难就退缩，半途而废。香月的这种优秀的品质值得我们每一个人去学习，去传扬。

儿童剧观后感【篇7】

20xx年4月8日，我们学校来了一个陌生的团体——河北省儿童话剧团。长这么大，我还从没看过话剧呢！是怎样一种形式呢……一个个问号出现在我的脑海里。

当天，我怀着既兴奋又激动的心情早早地来到学校。一进学校，我就看见一辆大货车停在舞台前，车身上写着“百场儿童剧走基层进校园”几个大字，而且，车上面还放着各种各样的布景，简直太漂亮了。这也使我更加地期待早一点看到这场话剧表演。节目开始了，一位主持人走上舞台，用非常亲切的话语对大家说：“今天，我们表演的话剧叫《三只小猪》。”同学们一听到话剧的名字就不由得使劲鼓起掌来。这时，只见猪妈妈和三只可爱的小猪走上台来，以歌舞的形式拉开了序幕。他们的扮相活泼而逼真，台下的每一位都被深深地吸引了。小猪一家四口在森林里过着幸福的生活。可是，大灰狼父子的出现给他们的生活带来了危险，还有一只狡猾的狐狸与狼父子狼狈为奸，想吃掉小猪，但三只小猪同心协力，团结一致，战胜了狐狸和狼父子。

话剧团的演员们活灵活现地表演，甜美的语调，优美的乐曲，还有那让人目不暇接、各种各样的服饰，令同学们陶醉其中。故事中，演员们还不时地和同学们互动，唱歌、跳舞、做早操，现

场的气氛十分活跃。整场演出在同学们的掌声中、笑声中、欢呼声中完美地结束了。

演出结束后，话剧团的演员们纷纷走到场下，和同学们击掌庆贺，气氛再次达到高潮。我兴奋的心情久久不能平静，原来，话剧这么好看呀！它将故事的情节真切的展现在我们的眼前，看完这场话剧，我深深地喜欢上了它，我想：什么时候还能再看到这么好看的话剧呀！我期盼着！

儿童剧观后感【篇8】

“为爸爸妈妈洗一次脚”，老师布置的一份特殊作业在5个中学生的家庭中将掀起怎样的情感波澜？中国儿艺全新亲情大戏《特殊作业》日前首演，这份“特殊作业”让现场许多观众流下了眼泪。

“洗脚”，听起来难登大雅之堂，但该剧通过一幅幅动人的画面，通过手指触碰脚趾产生的感动，让观众体会到亲情之重。“陈静”为母亲洗脚时看到布满裂纹的脚，“安巧妹”因为极不情愿的洗脚看到了继父的假肢，这些家庭的爱都得到了升华。

该剧剧本是中国儿艺首度面向社会公开征集而来，编剧犹学忠来自贵州，是一位70多岁的老编剧。他说：“《特殊作业》的创作灵感来源于平时对孩子们的细心观察，现在很多年轻人不懂得感恩和传承，到了我这个年纪，想再去做一些孝顺长辈的事情，已经不可能了。《特殊作业》这个剧本完成已经很久了，在报纸上看到中国儿艺的征集告示，我毫不犹豫地投了稿。”中国儿艺负责人表示：“儿童剧创作鲜少关注现实题材，《特殊作业》之所以能从征集来的200多个剧本中脱颖而出，正是因为它关注社会现实，在短短一个多小时里让观众品尝了5个家庭的酸甜苦辣。”

儿童剧观后感【篇9】

10月14日下午，天下着大雨，而我们仍兴致勃勃的，因为老师说今天要带我们一起去看儿童剧——《我们快乐成长》。

一进电影院，我们就看见了一个大大的“A”字和一个“门”字在台上。等了一会儿终于开始了，这部儿童剧的主人公是一个叫王小闯的初一学生和他的两个朋友们，因为参加了一个机器人比赛而发生的故事……

王小闯、张哈哈、毛小利这三个初一的学生在一次暑假中，他们正积极准备参加“机器人PK赛”但正当他们朝着自己的目标奋斗时，小闯遇到了一个麻烦——他被许许多多的作业和语、数、英各个辅导班压得透不过气来，而小闯的奶奶却总是说：“时间是挤出来的！”看到这，我心想：“时间是挤出来的”这句话并没有错，但有时也可以给我们一点娱乐和放松的时候，虽然学习非常的紧张，在假期中要上各种各样的辅导班，但是，其实这些辅导班也是为了让我们在以后的学习中更轻松、更愉快呀！想到这，我非常想看剧中的王小闯是怎样面对的，于是我继续看了下去。

后来，在哈哈、小利和老师的共同努力下，小闯成功“逃脱”，他所制作的机器人——皮卡奇迹般的出现，并带着小闯他们来到了机器人的世界里。在那里，有梦幻般的景色，新奇的事物都让孩子们大开眼界，童话般的世界又自由又美好，这更让他们舍不得离开。是啊！在这么一个紧张、没时间玩耍的学习环境下，突然来到了一个自由的世界，谁遇到都不愿离开的。

后来，小闯遇到了机器人国王，虽然他们在许多方面都比不上机器人，但他们依靠维修机器人那熟练的手法征服了国王，国王毫不犹豫地把小闯和他的朋友们放了回去。回去后，小闯的奶奶也改变了主意，决定支持孙子参加机器人大赛。最终，小闯也获得了来之不易的胜利，我深有感触：小闯真是我们的好榜样，虽然他的成功不是一帆风顺的，但失败也是成功的铺垫，我觉得在这部剧中也让我体会到了学习的重要性，不学习就没有收获！

《我们快乐成长》这部儿童剧也会使我快乐成长。

儿童剧观后感【篇10】

世界上有许多种爱，如父爱、母爱、兄弟之爱、朋友之爱等等，其中还有一种伟大的爱，那就是师爱。

我觉得话剧《红烛红》里的周老师就是一个名副其实的例子。周老师教得毕业班要中考了，与此同时，她那可爱的小儿子—聪聪不幸得了脑瘤。周老师在百忙之中，她选择了先教学生们上课，有空挤时间去医院照顾聪聪。学生们的课程没有落下，但聪聪那年仅十岁的小生命还是离开了这个世界、兄妹般的同学们和他那亲爱的妈妈。看到这里，同学们都悲伤地哭了，我更是哭得泪流满面。我真想对台上的周老师说：“您虽然失去了聪聪，就当我是您的儿子吧！”

哎！老师们的爱无处不在，如果我是一棵小树，老师就是一束阳光给了我温暖；如果我是一株禾苗，老师就是春天的细雨给了我滋润；如果我是一盆花朵，老师就是辛勤的园丁将我仔仔细细地修剪；如果我是一艘小船，老师就是那强劲的风，让我启程扬帆。老师为了我们早日能成为国家的栋梁之才放弃了太多太多。我真想在这里大声地喊：“老师，我爱您们！”

老师啊，您们就像一只只红烛，燃烧了自己的生命，照亮了我们学习的道路。您们的爱，永远在我心中！

儿童剧观后感【篇11】

今天下午，我们学校的老师和学生在后院观看了孩子们玩的青蛙王子游戏。

到了后院，我们个个手里拿着小椅子，井然有序的进入坐好了；一开始，先是张老师教我们遇到火灾应怎样逃生，又展示了许多关于逃生的图片，最后讲解如何逃生的小知识，让我们受益匪浅。

讲完了火灾逃生，儿童剧就正式开始了，故事的内容是这样的：从前，在一片大森林里，有一大片金色的郁金香，一大片郁金香里面有一朵金色的郁金香，而且这朵花非常神奇。在森林里，住着许多小动物：

青蛙王子、青蛙婆婆、双面鳄、胆小刺。一天，祭祀过后，青蛙王子出于好奇，想摘下来一朵，青蛙婆婆看见了说：“不能摘！

不能摘！”“为什么？”青蛙王子问。

“因为金色郁金香很神奇，它可以让树长得更加茁壮，而且你想要什么它就给你什么。”“真的吗？那我想要一颗糖。

”真的变出了一袋糖！然而，这个秘密却被那个大垃圾猫发现了。当他想摘的时候，青蛙王子发现了他。他立即制止了，但郁金香终于被摘了。

不过，据说郁金香还能复活，但是条件是：双面鳄的一颗牙齿、胆小刺的一根刺、最纯净的水三种条件缺一不可。每一次在寻找材料时，垃圾猫总会想出各种诡计来阻挠，还好它的各种诡计最后都被聪明的青蛙王子识破了。

最后一种宝物竟然在垃圾猫身上找到了，小伙伴们费了千辛万苦才把有魔力人金色郁金香救活；森林又恢复了往日的模样，鸟儿欢快的歌唱，大地变得更加美丽，小伙伴们为了让垃圾猫记住这次教训，大家许愿：让垃圾猫从今往后只要看到垃圾就捡，从此这只懒惰的猫也变成了一只又干净又勤快的猫了。

儿童剧有时让我发笑，有时让我紧张，有时让我感动，同时，让我意识到团结的力量。只有我们一起保护森林，我们才能过上更好的生活！我爱这个儿童剧！

儿童剧观后感【篇12】

晚上6：30点，妈妈带我和同学还有同学的妈妈，到小白鹭歌舞剧院，观看大型儿童剧“飞扬的队歌”。

到了7：30点，先是市领导们进场，接着节目就开始了。

故事讲的是，厦门有一名少先队员叫小海，他是学校合唱团的小指挥，是一个从小被爸爸、妈妈、爷爷、奶奶宠着，贪玩、胆小、娇气、不爱学习的小男孩。与现在许多少先队员一样，小海对如何才能成为一名合格的少先队员没有具体的概念。他因为没能指挥好少先队队歌，而在公园里乱发脾气，破坏花花草草，榕树爷爷用法力让小海回到了1958年“八.二三”炮战前线，成为了“英雄小八路”中阿宝的角色，“英雄小八路” 们帮解放军叔叔烧水、洗衣服......，与小伙伴们的相处，他开始意识到自己不足。在炮火中的小海渐渐认识到了，成为一名合格的少先队员所应具备的品质。小海因为贪吃零食、警惕性差，差点中了特务的圈套，后来在“英雄小八路”和花花草草们的帮助下，他及时意识到了自己的错误，并积极补救。在大家的努力下，终于智擒特务。

小海终于明白了作为一名少先队员的光荣，主动帮助解放军小李叔叔架设电线，但是无情的炮火夺走了小李叔叔的生命，他们最后完成了小李叔叔的心愿，挥舞着用红领巾拼成的红旗。小海终于对对歌和红领巾有了深刻的理解，成为一名合格的少先队员。

2024最新戏曲作文五篇

如何让自己的作文在众多人中脱颖而出呢？作文写作需要不断反复斟酌和书写，写作可以激励我们积极思考，而积极思考又会促进我们的成长。一篇优秀的作文是需要经过无数次推敲的，以下是小编精选的有关“戏曲作文”的内容供您参考，阅读后您会学到不少新的知识！

戏曲作文篇1

以前，我对京剧一词十分目生，只知道京剧是咿咿呀呀唱的。可自从老师对我们说有国粹进校园的大型综合实践流动时，我才对京剧有了更深的了解。

老师让我们去查与京剧相关的资料，我到电脑上一看，原来和京剧相关的资料这么多!

原来，京剧是在北京形成的戏曲剧种之一，至今已有将近两百年的历史。它是在徽调和汉戏的基础上，吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的长处和特长逐渐演变而形成的。分为生、旦、净、丑四大行。

在查资料时，我学了一小段京剧，无意间看了看京剧的唱法和曲目。不看不知道，一看吓了我一跳!从古至今，共有五千八百多个曲目!有十九种唱法!京剧真不愧是中国的国粹，真不愧是东方歌剧!

京剧演员最常用的唱法，就是真嗓了。真嗓亦名大嗓，本嗓。演唱时，气从丹田而出，通过喉腔共识，直接发出声来，称为真嗓。在演唱时，除小生和念白，其余均用真嗓。

你瞧!京剧多受人们喜爱啊!京剧之所以被誉为国粹，东方歌剧，就是由于它受到中国的正视，受到日本，美国，欧洲的正视!愿京剧将来有新的发展，走向世界!

戏曲作文篇2

中国戏曲宛若一位古典佳人，伴着唐诗宋词的高叹浅吟，沿着中华优秀传统历史轨迹一路莲步轻移，看似离我们遥不可及，其实从未走远。

就在上周星期五，我们小记者采访了淮剧传承人袁伯鸿爷爷。

“老师们，同学们，首先我想对大家说的是，下午好！”话音刚落，教室里就响起了热烈的掌声。“戏剧家进校园，戏剧家，我可不敢当。我在舞台上也演了十几年了，唱歌，话剧，舞蹈，地方戏等我都接触过。我第一次演戏时，二十几岁，当时演的是《红色娘子军》的主角，大家的父母可能会知道这部戏。”

“说到这个戏剧，就不得不说说它的类别。首先，它大体分京剧、扬剧、淮剧和越剧，此外还有一些地方戏。这个京剧嘛，大家都知道，国粹，源于安徽各地，后进京表演，并定为京剧。它拥有2000多年历史，其他剧种还不到100年。淮剧，大都是盐城、上海那边的戏，如《板桥棹琴》《卖油郎》等，而扬剧则是江都附近地方的戏。大家一定要知道这些知识哦！”我们纷纷点头答应。

“一个演员，首先他需要一个形象，他就要去创作，去塑造一个人物形象，与他的很多地方十分相关。”我们聆神听着袁爷爷的话，一言不发，“首先来说声音，花旦、小生、老旦、老生、花脸的声音各不一样，形象自然也就不一样。例如《红灯记》中，小铁梅的声音不能用老生的粗嗓子来演，李奶奶则更不能用小生那柔弱的声音唱，大家说是吧！”看着袁老师的风趣表演，我们不禁都被逗得笑了出来。

“此外，动作、唱段、眼神、唱腔也很重要。没有这些因素，你一定塑造不了一个好角色来。”

“戏剧讲究唱、念、做、打、手、眼、身、法、步九大要素，而且还需要主角和配角的合作，以此来凸显主角。现在，戏剧明显地比以前衰落了不少，所以，同学们，我们一定要传扬戏剧，将它融入到生活当中去啊！”袁爷爷感慨道。

一堂戏剧课就这样不知不觉的过去了。一平一仄，一高一低，唱念做打，吹拉弹唱。看透繁多剧种舞动乾坤，惊叹中华文化魅力无限。婉转的腔调，一句句戏调唱遍天下曲，悠久的历史，一声声唱腔道出中华魂。

我们应传承戏曲，让更多的人与它结缘。戏曲，从未走远！

戏曲作文篇3

小巧的玫红色绣鞋，华丽精致的戏服，飘逸宛如云雾般的水袖，灵动恰似微风拂过细柳般的身段，再添上圆润的唱腔，“戴金摇之熠耀，扬翠羽之双翘”的头饰，富有神韵的妆容，一位如天仙下凡般的戏曲人物便跃然眼前。每当在电视上、生活中的剧场里，看到这样美丽的人物，我就心潮澎湃，一股强烈的表演欲望便涌上了心头。

三年前，我来到一所戏曲学校，怀揣着穿上炫丽戏曲服装的梦想。然而，事情大大出乎我的意料，没有婉转的唱腔，没有灵动的戏服，只有孤零零的把杆和正襟危坐的老师。

第一次压腿时，我刚把腿架好，老师就不由分说的用力把我压下去。我还没反应过来，就感觉大腿传来一阵撕裂的疼痛，紧接着那撕心裂肺的疼痛中又来了一种新的感受，像是千万只火蚂蚁对着你的大腿撕咬。我边哭边反抗，可老师像一座山动也不动，硬是把我的脸紧紧的贴在大腿上。练了腿功，我们又在老师的监督下练习腰功、喊嗓。

当时，我非常不理解老师的做法，经常问：“老师，为什么哥哥姐姐能上台演出，我们却不可以？还每天在这里练功。”老师没有说什么，只告诉了我一句话，“台上一分钟，台下十年功”。这句话是贴在练功房的墙壁上的，我当时小，并不理解。

如今，我站上了舞台，享受着观众们的掌声与灯光照在身上暖洋洋的快乐感觉，那句话的意思似乎也浮出了水面。这也让我懂得，没有舞台下的汗水与努力，根本不可能造就舞台上的光鲜亮丽。如果没有亲身的体验是很难想象戏曲艺术家的艰辛，以及为戏曲所付出的时间与精力。

戏曲是我的梦！一个让我永不放弃的梦！

戏曲作文篇4

“书房门前一支梅，树上鸟儿对打对……”

婉转，悠扬——我这样形容它。别不相信自己的耳朵。没错，就是它——戏曲。

也许你会笑我喜欢它。“戏曲？不会吧？你也太土啦。现在哪儿还有人听这个啊！”原本，我也是这样想的。但我今天才发现了真正的它，然后，喜欢上了它。你听见了吗？它在诉说。诉说着千古的绝唱，诉说着永恒的经典，诉说着世界的惊叹。我想，它需要听众，我愿意听它诉说，用心。

第一次真正打动我的戏曲是它。那浓烈的依依不舍之情溢于言表。无数次的暗示，而那木头脑袋又屡敲不响，无奈于伤心离别。那颗心是火热的。我能感觉，我能触碰得到。而那股莫名的感动便也就通过我的指尖刺激了神经。

《梁祝》——一个不老的神话。人们惊异于它的凄美。又该怎样让它更广为人知呢？戏曲便为它插上了双隐形的翅膀，让它飞跃了国界，在世界自由翱翔。京剧是中国的国粹，让它来诉说这最初的神话，自然就成锦上添花，给予了它最好的诠释。于是，便有了千古绝唱。

经典，何谓经典？依我看，能绕梁三日，使人齿舌留香，便是经典。而那兼容二胡的温宛、铜锣的刚劲、琵琶的飞扬、月琴的优雅的戏曲又岂是“绕梁三日”？它是一种力量，穿透你身上的每个细胞；它是一股清泉，沁透了你的心脾；它是一缕阳光，贯穿于你的发梢到足底。于是，便有了“永恒”的经典。

闻声寻去，世界惊叹的源头在哪儿？掀开那神秘的面纱，欣然，原来早已有种命定的情愫牵绊着你我。作为一个中国人，早已有那潺潺的戏曲之流在血液中流淌。

于是，你找到了我，我也找到了你。欣喜若狂的打声招呼，然后相伴一生。

戏曲作文篇5

对戏曲迷们来说我就是一个纯粹的门外汉，但我也喜欢戏曲，对戏曲也有许多话题可讲……

京剧是我国戏曲的杰出代表，也是文类文明产物中的瑰宝。我对京剧这种戏曲追感兴趣的是它变化多端、活泼生动的脸谱，第一次在美术课画它时就被它深深吸引住了。当我听到李玉刚的《新贵妃醉酒》一下子就被吸引住了，我就再一步了解认识京剧。我发现京剧有一种特色，用了大量抽象有代表性的动作，这很好的给台下观众足够的想象空间，是一种无声中的巧妙互动。它也有一个很好的东西就是社会的教化作用，里面多少传递着一些思想、观念。

谈到戏曲自然要谈到我家乡那边的潮剧，潮剧在广东潮汕地区影响非常广泛。在这地区，村村寨寨几乎都有爱好潮剧的人，这些人有小孩、有青年，最多的还是年纪较长的人。在乡村有潮剧，有很多乡寨自己有老人的活动中心，在中心里面有的人拉二胡、有的敲鼓、有的唱潮剧……，大家热热闹闹的气氛很好。在城镇有潮剧，在城镇大多会有有名的剧团。有些剧团里面的一些国家一级演员，在潮汕人心目中的位置不亚于流行文化里大红大紫的名人。在海外有潮剧，潮汕地区有很多的海外华侨。他们很爱祖国，对祖国的文化念念不忘，也会组建一些剧团，有些也有回顾表演的。在我心中有潮剧，虽然我喜爱流行文化，但潮剧已经潜移默化到我记忆里面了。

中国戏曲很多很多，优秀的也非常多，对它们只有深深地敬意。因为戏曲它横古今影响了一代又一代中国人，它是众人共有的宝贵记忆。