声乐课是一种专门设计来提高唱歌技巧和表演能力的课程。以下是小编为大家整理的最新声乐课教学计划（精选7篇），欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
声乐少儿初级班教学计划 篇1
少儿声乐教育有别于成人声乐教育，其根本在于少儿的生理、心理、理解力都与成人存在差异。因此，少儿声乐教育应量体裁衣制定更加适合少儿的一套教学方法，唯有如此，才能够事半功倍的达到理想的教学成果。
一、与新生的首次邂逅
接触到一名新生，首先要通过交谈，对其有一个初步的判断：“性格是内向还是外向;学习是主动还是被动;对待老师是礼貌还是漠视……”知己知彼方能百战不殆，唯有真正的走进学生的内心世界才会让你与他真正的产生共鸣。针对不同的学生制定出不同的教学方式，循序渐进的引导学生到达光明的彼岸。
二、教学内容
教学内容分为：
1、发声练习
发声练习是声乐课最为重要的部分，因为它是歌唱的奠基，没有了它，一切都无从谈起。因此，发声练习应占课时的60%左右。
少儿发音练习的跨度不应太大，因为其声带比较稚嫩，对于音域较宽的学生也应多注意中声区的练习，高声区以快速练习一带而过，不可久练冠音，否则易伤声带。稳固的中声区适当的向上、向下扩展有效音域，是少儿发声教学的基本理念。
2、歌曲演唱
有了正确的发声作为引导，其气息、位置较统一后，对于歌曲的诠释须进一步要求。
歌曲的表情记号，歌词的意境须引导学生找到作曲者作品的初衷。
歌曲的音准、节奏必须严格按曲谱标记演唱。不应给学生养成随心所欲乱唱的习惯。
3、舞台表演
其实在发声练习、歌曲演唱中就应注意学生的站姿、表情并适时的纠正。
歌曲的舞台表演最重要的是面部的表情，在真正的将自己浸入歌曲中时，自然会有投入的情感，表情自然会产生，适时的加以手部动作加以点缀，使演唱变得更加生动。
三、 总结
声乐教学-难，难于无形，因其难于捉摸;声乐教学-易，易于无形，因其易于感受。
声乐是一门心灵与心灵相互碰撞的课程，因为它是无形的。因此，与学生相处的和谐尤为重要。声乐讲究的首要条件便是放松，学会控制学生的情绪，调节学生的情绪，是教学中必要的一环。既要不失威严又要和蔼可亲，其实并不矛盾，重点是一个度的问题。
声乐少儿初级班教学计划 篇2
一、工作思路
本学期将继续将课改作为中心工作，及时总结义务教育阶段的经验，深入的学习新课程理论，从整体上领会音乐、课程标准的内涵。实践中及时消除因片面理解课程标准所走进的教学误区。教学中突出音乐的本体，实实在在的还艺术教育的本来面目。加强对教师的培训研究，最大限度的发挥教师、教材在艺术教育中的作用。扎扎实实开展课堂教学研究，注重学科教学常规的建立，研究活动基于问题，解决问题。贴近教师与教学实际，顺利完成新的音乐课题的准备研究工作。
二、活动安排
二月份
1、制订新学期音乐教学计划。
2、集体备课活动。
3、音乐兴趣组活动。
4、参加小学音乐教师六年级（下）教材及学科常规培训。（武进区）
5、音乐教师参加常州市音乐教材分析研究活动。（武进区）
三月份
1、集体备课活动。
2、音乐新课程教学研究活动。
3、音乐兴趣组活动。
四月份
1、集体备课活动。
2、参加专职音乐教师开展教材教法研究活动。（武进区）
3、音乐兴趣组活动。
4、音乐新课程教学研究活动。
五月份
1、集体备课活动。
2、音乐课题研究成果的推广展示课活动。（武进区）
3、音乐兴趣组活动。
4、筹备排练校艺术节文娱节目。
六月份
1、“六一”文娱庆祝活动。
2、音乐兴趣组成果展示活动。
3、期末音乐复习迎考。
声乐少儿初级班教学计划 篇3
一、教学目标
本声乐课程旨在帮助学生掌握基本的声乐技巧，提升音乐感知能力和表演水平，培养学生对声乐艺术的热爱与兴趣。通过本课程的学习，学生能够：
1. 掌握正确的发声方法和呼吸技巧；
2. 学会基本的歌曲演唱技巧，包括音准、节奏、音色等；
3. 提高歌曲表演能力，包括舞台表现力、情感传达等；
4. 增进对声乐艺术的了解和欣赏能力。
二、教学内容与安排
本课程分为四个阶段，每个阶段包含不同的教学内容与重点。
第一阶段：基础发声与呼吸训练（共4周）
1. 发声原理与声区划分；
2. 正确的站姿与呼吸方法；
3. 发声练习与口腔共鸣训练；
4. 气息控制与运用。
第二阶段：歌曲演唱技巧提升（共6周）
1. 音准与节奏的把握；
2. 音色调整与变化；
3. 歌曲分析与情感表达；
4. 合唱与伴唱技巧。
第三阶段：舞台表现力培养（共4周）
1. 舞台形象塑造与仪态训练；
2. 表情与肢体语言运用；
3. 歌曲情感传达与互动；
4. 表演实践与观摩学习。
第四阶段：声乐作品欣赏与创作（共2周）
1. 经典声乐作品欣赏与分析；
2. 声乐作品创作技巧与方法；
3. 学生作品展示与交流；
4. 课程总结与反思。
三、教学方法与手段
1. 采用示范教学与讲解相结合的方式，使学生直观了解声乐技巧；
2. 组织学生进行发声练习、歌曲演唱等实践活动，提高技能水平；
3. 邀请优秀声乐教师或歌手进行讲座或示范演出，拓宽学生视野；
4. 鼓励学生参加各类声乐比赛或演出活动，锻炼舞台表现力。
四、评价与反馈
1. 采用课堂表现、作业完成情况、演唱水平等多方面进行评价；
2. 定期进行阶段性测试，了解学生学习进度与问题；
3. 及时给予学生反馈与指导，帮助学生改进不足；
4. 课程结束后进行总结性评价，评估学生整体学习效果。
五、教学资源与支持
1. 提供专业声乐教室及相关设备，确保教学质量；
2. 准备丰富的声乐教材与曲目资源，供学生选择与练习；
3. 组建学生声乐社团或兴趣小组，提供交流与学习平台；
4. 鼓励与支持学生参加校内外各类声乐活动，提升实践能力。
通过以上教学计划的实施，相信学生们能够在声乐课程中取得显著的进步与成长，为未来的声乐艺术之路奠定坚实的基础。
声乐少儿初级班教学计划 篇4
一、教学目标
通过本学期的声乐课教学，使学生能够：
1. 掌握基本的声乐理论知识，了解声乐艺术的起源、发展和特点；
2. 提高学生的嗓音技巧，包括正确的呼吸方法、发声位置、音色调控等；
3. 培养学生的音乐感知能力，使其能够准确把握歌曲的情感和风格；
4. 增强学生的舞台表现力，包括演唱姿势、面部表情、情感传达等。
二、教学内容与安排
1. 声乐理论知识
声乐艺术的起源与发展
嗓音结构与发声原理
音乐基础知识（节奏、音高、和声等）
教学方法：讲授、讨论、观看相关视频资料
2. 嗓音技巧训练
呼吸练习：深呼吸、腹式呼吸等
发声练习：音阶练习、母音练习等
音色调控：练习不同风格的音色，如甜美、深情、激昂等
教学方法：示范、模仿、个别指导
3. 歌曲学习与演唱
选取不同风格的歌曲进行学习，如民歌、流行歌曲、艺术歌曲等
分析歌曲的结构、情感和风格，指导学生进行演唱
排练合唱曲目，培养学生的团队协作能力
教学方法：分组练习、合唱排练、观摩互评
4. 舞台表现力培养
教授正确的演唱姿势和面部表情
引导学生理解歌曲情感，将其融入演唱中
组织学生进行舞台表演实践，锻炼其自信心和表现力
教学方法：角色扮演、情境模拟、实践演出
三、教学评价
1. 考勤与课堂表现：记录学生的出勤情况，观察学生在课堂上的参与度、学习态度及合作能力；
2. 嗓音技巧考核：定期进行嗓音技巧考核，评估学生的进步与不足；
3. 歌曲演唱评价：组织学生进行歌曲演唱展示，评价其演唱技巧、情感表达和舞台表现力；
4. 期末总结与反馈：学期末进行总结性评价，给予学生反馈和建议，帮助他们更好地提高声乐水平。
四、教学注意事项
1. 注重学生个体差异，因材施教，针对不同学生的特点进行有针对性的指导；
2. 重视实践教学，鼓励学生多参与演唱活动，锻炼其舞台表现力；
3. 培养学生自主学习和探究能力，鼓励他们多听、多唱、多思考；
4. 营造良好的课堂氛围，加强师生互动，激发学生的学习兴趣和积极性。
通过以上教学计划的实施，相信学生们能够在声乐课上学到丰富的知识和技能，提高自己的演唱水平，为未来的音乐发展奠定坚实的基础。
声乐少儿初级班教学计划 篇5
本学期新课程正式启动，本着创新与继承有机结合，积极探索，稳妥推进的原则，根据新课程教学改革要求，物理学科的特点和我校的实际情况，物理组学年高一新课程实施计划如下：
一、积极开展物理课堂探究教学模式的应用实践
改变单一的课程教学方式，采用多样化的教学方式，促进学生自主学习，让学生积极参与，乐于探究，勇于实验，勤于思考;是物理新课程基本理念之一。因此，实现教学方式的转变将传统的讲授式为主的教学方式转变为讲授式教学与探究式教学有机结合的教学方式，是我们课堂教学努力的方向。
在合适的物理课堂教学上实施探究式教学;同时在教学实践中完善各种教学模式。具体操作如下：
1、利用周四教研活动时间，开设物理课堂探究式教学模式和实施策略研讨。
2、集体备课：确定有利于开展探究式教学的内容，集体探讨教学过程，撰写教学设计，搜集教学资源，准备实验。
3、教学实施和评议。为了做好模式实施的反馈工作，同一备课组老师相互听课，了解教学效果，及时发现课堂教学过程中存在的问题，以便加以改进。
二、及时推进学科资料系统化建设
对学科资料(包括教学设计，课件，试卷和习题)的深入研究，可以使教师更快地熟悉教学内容，有利于教师的专业成长。为了强力地推动教师对新课程的研究，我们决定与新课教学同步进行物理学科资料系统化建设。具体如下：
1、编撰《物理新课程同步练习》一套，供教学过程中使用，并在使用中加以修改完善。
2、编撰完整的检测试题(包括单元检测，期中试题和期末试题)一套。
3、初步完成每节课的Powerpoint课件。
4、收集教学情况反馈信息，及时修改教学设计，并将利用假期完成对部分典型课的教学
三、如何让高一新同学适应高中学习
对于绝大多数同学来讲，到了高中以后，因为对自己的对手比初中的强大和优秀了，会要对自己产生促进的作用。当学生信心不足的时候，要教育学生学会纵向的对比。帮助学生订立目标，经过半个学期达到什么水平，期末达到什么水平，让学生发现自己其实是进步的。当学生横向比较时候，会发现别人可能进步更快。这时，就要教育学生找到这样的一种感觉：我永远自信，永远不松懈。
在我们中学生当中我觉得有一种常见的通病，就是自我的期望值过高。而对自己的评价又往往过低。也就是说，有些学生志向是很高的，心气也很大，说起自己的条件就觉得自己不行。这种过高或过低的反差就会产生消极的意识。这种反差的形成主要是横向和别人比较形成的我觉得我给学生讲的时候，每一个学生一定要做到自己和自己比，自己的现在和过去来比，自己的今天和昨天去比。只要是有一点的进步就是成功。尤其到了重点高中，只要你有一点点进步就感觉有成功的感觉，积少成多，慢慢会感觉到自己的进步还是挺快的。这样去想就会产生一些新奇，自信心就有了。无论是学习还是日常的生活，就会有意义得多，就会进步得多。
第二个适应就是到了高中以后适应新的'学习要求。到了高中以后有些学生很快发现课堂上有时竟然有听不懂的。在初中没有这个问题，老师讲什么，甚至没有讲的都特别清楚。回答问题的时候也感觉把握性低了。课下作业的完成也不象过去那么轻松了。高中的知识不论广度还是深度比初中是增加了不少，老师的教学方法比初中也有些不同了。高中的老师和初中的老师因为对知识的变化，对学生掌握知识的方法和能力也在变化。初中的老师反反复复地讲，到了高中以后老师讲一下例题给了答案就不再讲了。教学方法可能和初中不同了，在学习方法上就要调整，注意预习，知识的扩充，规律的总结，学会与人交往和合作学习。善于发现别人的长处，取长补短。在学习上尤其是学习方法上一定要发现别人的长处，多参与讨论。
声乐少儿初级班教学计划 篇6
一、教材分析
全册共二十个课题。考虑到中段学生的年龄特点以及小学生的生活实际和兴趣与需要，在整体结构上延续了整套教材的知识体系——教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。如：手工系列的《有趣的鞋》；色彩系列的《魔幻的颜色》，《万花筒》；泥塑系列的《新颖的电脑》；欣赏系列的《迷人的动画片》,教师在教学中应注意新旧知识的衔接。
从主题选择上看，突出多元化与趣味性。在课程设计中充分挖掘人文精神内涵，从和小学生密切相关的生活中选择人文主题，并注意延伸与拓展。教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
二、教学总目标
通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的'审美情操，完善人格。
三、单元目标新课标
造型.表现：认识运用三原色和三间色绘画一幅画，有意识的使用自己喜欢的色彩组合，用拓印添画表现肌理，表现植物枝叶生长的结构，表现最受人尊敬人物的特点，表现值日的情景，利用刮蜡的绘画技法创作星空图。
设计.应用：用绘画、剪纸、拼贴的方法表现万花筒的图案，设计制作有趣、有特色的鞋子，利用皱纸团、废旧材料组合小艺术品，绘制简洁四方连续纹样，制作建议的会响的玩具。
综合.探究：学习简单的摄影知识，了解美术记者的工作内容和工作流程。用绘画、摄影、文字方式展示采访结果和感受。
欣赏.评述：了解动画片的不同类型，欣赏各种动画的同时，使学生了解夸张与变形，是动画片艺术表现上最主要的特征。简单说出动画片的制作过程。
(一)教材重点：
1、掌握水彩画的性能及工具的使用，能较熟练地运用水彩画方法表现生活美和自然美。
2、在课堂教学中（特别是绘画练习中）进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。
3、进行工艺制作，培养动手能力，立体造型，想象力和概括力。
4、提高学生欣赏水平，培养美术兴趣。
(二)教材难点：
1、在绘画中要求大胆想象，用色大胆较真实，造型较生动自然。
2、在纸工制作中培养其动手制作的能力，动手的协调性，在泥塑中培养空间想象力。
3、在绘画、工艺教学中，使学生的观察力、创造力和表现力得到进一步发展，其动手能力，立体造型，空间想象力也有所加强。
四、学生情况分析
三年级学生对美术学习的兴趣非常高，平时就有很多学生平时就爱画画，但受到右脑模式干扰较强，所以教师应继续保持学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的绘画方法指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。
五、教学措施
1、注重对学生造型表现的培养。在教学中，让学生初步和使用常用色和点、线、面，了解美术语言的表达方式和方法，尝试各种工具、材料和制作过程，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。
2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解，能用简单的话语大胆的表达自己的感受。
3、加强教学中师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系。
5、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
6、教师以各种生动有趣的教学手段，如电视、录像、范画，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。
7、教师尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品，鼓励学生利用国际互联网资源，检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野，展示他们的美术作品进行交流。
六、教学进度安排
周次内容
1、魔幻的颜色
2、万花筒
3、前前后后
4、天然的斑纹
6、校园里的花
5、最受尊敬的人
6、今天我值日
9、有趣的鞋
7、团包手工
8、巧巧手
9、变废为宝
10、梦幻中的城堡
11、我设计的自行车
12、星空的联想
13、新颖的电脑
14、电脑美术
15、会响的玩具
16、美术小记者
17、迷人的动画城
18 期末评测
声乐少儿初级班教学计划 篇7
一、教学目标
本声乐课程旨在帮助学生掌握基本的声乐技巧，提高学生的音乐表现力和演唱能力，同时培养学生的音乐审美能力和艺术修养。通过本课程的学习，学生将能够掌握正确的呼吸方法、发声技巧、音色控制以及歌曲演唱的基本要素，为今后的音乐学习和表演打下坚实的基础。
二、教学内容
1. 声乐基础知识
介绍声乐的基本概念、发展历史以及与其他音乐形式的关联，让学生了解声乐的.重要性和地位。
2. 呼吸与发声技巧
教授正确的呼吸方法，包括腹式呼吸和胸腹联合呼吸，使学生学会如何有效地运用呼吸来支持发声。同时，介绍基本的发声技巧，如喉咙的放松、声带的振动等，帮助学生建立正确的发声习惯。
3. 音色控制与共鸣
讲解音色控制的基本原理和方法，包括如何调整发声位置和音色变化，使学生能够根据不同的歌曲风格调整自己的音色。同时，介绍共鸣的原理和技巧，帮助学生学会利用共鸣腔体来美化声音。
4. 歌曲演唱实践
选择具有代表性的中外歌曲进行演唱实践，让学生在实践中巩固所学的声乐技巧，提高演唱能力。同时，引导学生分析歌曲的旋律、节奏、情感等要素，培养学生的音乐表现力。
三、教学方法
1.理论与实践相结合
本课程将采用理论与实践相结合的教学方法，既注重理论知识的传授，又注重实践能力的培养。通过示范教学、互动练习等方式，让学生在实践中逐步掌握声乐技巧。
2. 分层教学与个别指导
根据学生的实际水平和需求，进行分层教学，确保每个学生都能得到适合自己的教学内容和指导。同时，针对学生的个别问题，进行有针对性的个别指导，帮助学生解决声乐学习中的困惑。
3. 多元评价与反馈
采用多种评价方式，包括课堂表现、演唱实践、作业完成情况等，全面评估学生的学习成果。同时，及时给予学生反馈和建议，帮助学生发现问题、改进提高。
四、教学安排
本课程共设置XX个课时，每周进行XX次课，每次课XX小时。具体教学安排如下：
第1-2周：声乐基础知识介绍，呼吸与发声技巧讲解与练习。
第3-4周：音色控制与共鸣技巧讲解与练习，歌曲演唱实践（初级曲目）。
第5-6周：歌曲演唱实践（中级曲目），分析歌曲要素，提高音乐表现力。
第7-8周：高级技巧讲解与练习，歌曲演唱实践（高级曲目），总结课程并展示学习成果。
五、教学资源
本课程将充分利用学校音乐教室、声乐练习室等资源，为学生提供良好的学习环境。同时，利用音乐软件、视频教程等多媒体教学资源，丰富教学手段，提高教学效果。
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