戏剧观后感

戏剧观后感六篇。

在互联网时代，我们足不出户就能欣赏很多优秀电影，每位观众在观看时对于电影的领悟都是不一样的。 建议大家看完后可以写下自己的感受，观后感可以让我们深入了解作品的内涵和精髓。你知道如何写一篇优秀的作品名观后感吗？栏目小编特别选择的“戏剧观后感”一定值得您一试，希望这些参考内容能够为你的工作或学习提供有力的支持！

戏剧观后感 篇1

杨--县纪委组织的“中原清风杯”优秀廉政戏剧巡演在县影剧院隆重上演，在看演出的时间里，我完全沉浸在剧情里，被演员高度投入的演绎所感动，被故事深深打动，得到了启迪和教育，整场演出也感染了在场的每一位观众，演播厅掌声阵阵，经久不息。

《歧路冷雨》以“自重、自省、自警、自励”为主题，展现了一个市长从清正廉洁滑向贪腐受贿的过程，演绎了一场情与法、权与法的较量，再现了职务罪犯受到法律制裁后的忏悔与反省。剧中“拿人家的手短，吃人家的嘴短，只看贼挨打，莫看贼吃肉”几句平凡而又深邃的话语，印证了“手莫伸，伸手必被捉”的古训，精彩的演出、振聋发聩的警示唱词深深触动了我的心灵，教育深刻。

《大别山的女儿》中女共产党员李玉梅在革命斗争最艰难的时候，用大义凛然、视死如归的豪然正气，铿锵激昂的唱词，一种久违的震耳发馈的精神力量刹时触碰了我的心灵，在心灵深处，我听到了一名共产党员内心热血沸腾的冲击声。一时间，仿佛一阵凉风吹进心脾，沁人心脾。演员们用精湛的演技创造了老一代共产党员光荣的革命情怀，清澈如水、忠贞如火的革命激情在我心中激荡已久。

剧目目的性强，充满活力，润物无声；节目的思想性、艺术性、感染力、感染力和生命力都很强，这与党的六中全会对发挥优秀文化引领作用的要求高度一致。整个演出反响强烈，取得了巨大成功。看完演出，我觉得这个以弘扬革命正气、帮助反腐倡廉为主题的节目受到了教育。在优秀舞台剧的新载体形式中，党员干部既能欣赏到精彩的剧情和演员精湛的表演艺术，又能在思想上受到教育，引起共鸣。

从演员们精彩的表演中，我体会到了能投入、能吃苦、能奉献的精神。通过时代和环境的反差，我被深深地唤醒和教育，增强了廉洁自律意识，增强了执政为民的责任感和意识。

希望这样的主题活动能经常举办，以后我会带着全家参加，让孩子们的精神世界真正受到好时尚的洗礼。如同寂静的春雨，廉洁的文化渗透到了我心中的每一个角落。它与腐败划清界限，保持良好的态度，正确对待组织，善待自己，永远快乐。要以实际行动做好本职工作，为构建和谐社会做出应有的贡献。

2011年12月18日

戏剧观后感 篇2

今天，在我校开展了第一届“戏曲进校园”活动，我们怀着兴奋的心情去观看了戏曲表演。

小时候，看见自己的爷爷和奶奶看戏曲时，我总认为他们实在很老土，赶不上潮流，可今天我欣赏了戏曲后，我才被戏曲震撼了。我现在才感受到什么是“不看戏曲的人，枉做中国人”。不是吗?这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀!我们怎能忘记它们?如今的社会，我们这些青少年们的视野，已经转移到流行音乐、影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷一一展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。

戏剧观后感 篇3

《鸟人》是过士行与《棋人》、《鱼人》的闲人三部曲之一，讲述了一群城市中“与鸟有关的闲人”的故事，故事情节取自于生活，在皇城根脚下的一片小树林中拉开了帷幕，爱鸟如命并且最终因为鸟学了脏口而付出性命的“百灵张”、一心想拜京剧名家三爷为师的“天津卫”，以及一群养鸟爱鸟并以鸟名为称谓的“老锡儿”、“马料儿”、“朱点儿”……在鸟类专家陈博士的“追踪下”，在旅美精神学分析专家丁保罗的精神推理与分析**中，使剧情逐渐步入荒诞，而在这种荒诞的冷幽默与人物之间的语言和戏剧冲突里，凸现着一个民族潜意识中的精神世界。

在古典文学中，“鸟人”似乎更带有贬义，常被记录成不被认可的、被唾弃的人。在国外的一些作品中，鸟人似乎也存在类似的含义，福柯在《疯癫与文明》中描述的：“疯癫在人世中是一个令人啼笑皆非的符号，它使现实与幻想之间的标志错位，使巨大的悲剧性威胁仅成为记忆。

”似乎与现代社会中像“鸟人”类似，代表着一种错位的符号，代表着一种不可理喻，不谙世事的原始心态。

戏剧中的矛盾，产生于鸟类博士与鸟人们不同的对鸟的观察视角，在陈博士查找褐马鸡的过程中，他的专业知识被爱鸟人所不齿，而其将最终找到的仅是肛-门有粪便的濒临灭绝的褐马鸡制成标本的行为，更加暴露了打着“科学”旗号的阴冷的情感态度;丁保罗将鸟人们“收容”进戏里**中心，而试图对鸟人们做人性的剖析，一方面揣度着人性的恶，一方面更流露着人本的真，而他自身在近似于荒诞的京剧对白的拷问中，暴露着自己的精神缺失;国际鸟类学家查理与爱鸟人之间观点、情感甚至道德标准的差异呈现出东西文化的冲突，也表达着中华民族对于“鸟”以及鸟以外的世事的理解。

说说表演。《鸟人》1993年由北京人艺首演。林连昆演三爷、梁冠华演胖子，也是操着一嘴的天津话，现由《爱情来电显示》中与宋丹丹搭档的傅迦饰演。

可能是由于体形的限制，剧中人改名为“天津卫”，曾经扮演“老锡儿”的张福元此次也挑起了大梁，扮演着虽然只有一幕出场却很有风采的百灵张(曾由韩善续扮演)。濮存昕在出场名单中应饰演十六年前的同一角色丁保罗a角，此次却无缘看到。杨立新、徐帆、谭宗尧、丛林等人艺名角都曾在十六年前出演，而今面对这依然很强大的阵容，特别是无论何时都令人深刻地感觉到在人艺的舞台上没有小演员的表演方式，亲切自然，毫无雕琢，将一场内容深邃、价值冲突凸现的剧目表达在从容与淡定之间，呈现在我们熟悉的公园一角，不得不感叹在人艺的文化传承中依然展现着戏剧贴近生活、贴近人民的主旨精神。

连续看到了何冰的很大跨越的表演，从《刺客》中的刺客，到《窝头会馆》，再到《鸟人》中的三爷，也从《空镜子》、《拯救爱》(好像是，不怎么看电视)中看到了他驾驭不同角色的能力，虽然戏里的唱功还显得不够老到，使得人物的身份感不够厚重，但是沉稳的台风已经可以担当人艺优秀演员的重任，举手投足间也很有年龄感了，似乎比《窝头会馆》中的表演更有进步。傅迦的表演很出色。与梁冠华的第一幕相比，他觉得可以充分发挥自己的优势，借助更加灵活的肢体语言来表现人物的性格，表达人物的情感。有些动作的设计有点夸张，但恰到好处。毕竟，今天人们的审美需求与16年前大不相同。

我不得不佩服作者的语言能力。听着他女儿和身边的年轻人，我常常放声大笑。看到我丈夫从头到尾的奉献，我觉得张在笑和骂中显示了语言的魅力。

在第三幕中，保罗丁分析说天津卫要杀了三爷。三爷不信。他在法庭上扮演法官的角色。三爷在京剧咏叹调中问到：谁在跪？

保罗丁说：密斯特保罗叮

三爷：何来两人?

保罗丁：一个人。

天津卫：回大人，密斯特是先生的意思。

三爷：为何要把姓氏放在名字后面~

保罗丁说，外国人都这样叫。

天津卫：别老觉着外国月亮圆，中国的名人，姓儿也在名儿之后。

三爷：说得好！跟他谈谈！天津卫：饱腹，烧烤季，馄饨侯

保罗丁：就知道吃，没有一个是搞艺术的。

三爷：我给你介绍几位艺术家，比如面汤、泥人张、葡萄常

此处放到今天也可以算作冷笑话了!

《鸟人》使用了北京人艺最为擅长的现实主义表演风格，在舞台上呈现出当代京味文化的市井图景，有人评价，《鸟人》乍一看是现实主义戏剧，再往后看是个象征主义戏剧，看到最后是个荒诞剧……其实，在我看来，这部戏剧还是很现实的，毕竟跨越的十六年历史虽然不长，但是社会发展与审美情趣都在日益变化，而曾经引起争鸣的作品，而今却深入人心，不能不说艺术在超越现实与精神的追求中，是领跑者。当今广泛接纳各种艺术形式的观众不再把单一的作品作为自身的精神给养，更加注重心灵的释放和情感的宣泄，似乎更加宽容，但是，对艺术的需要和获得的情感满足也更加不容易，获得“好评如潮”是很难企及的状态，但是，通过艺术品人生，即使时间短暂，也让人拥有精神享受，很值得!

戏剧观后感 篇4

莎士比亚的戏剧有感（其二，悲剧漫谈上）（明天再说）说道莎翁的悲剧其实人人都不陌生，最有名的当是四大悲剧及《罗密欧与朱丽叶》了。里面的人物我们亦十分熟悉，威尔逊·奈特曾将人物分为三类：甲，高尚型，如哈姆莱特、奥瑟罗、李尔王、泰门；乙，优美型，如奥菲利亚、苔丝狄蒙娜、考狄利雅；丙，卑劣型，如伊阿古、克劳狄斯、麦克白。

今天刚刚读完17世纪古典主义时期的著名悲剧作家高乃依的《熙德》，我拿莎翁最负盛名的《罗密欧与朱丽叶》与其比较，谈谈莎翁的悲剧艺术及其思想。

之所以拿《熙德》和《罗密欧与朱丽叶》来比较，就是因为在题材上都是恋爱题材，但是其的主题和风格、手法不大相同，以下试论之。

一，主题的差异。《罗密欧与朱丽叶》歌颂的是爱情的自由，反对家庭包办的婚姻。《熙德》则不同它歌颂的是家族荣誉大于个人情爱，国家荣誉大于家族荣誉。为了家族的荣誉，罗德里克可以放弃对情人施曼娜的顾虑，竟然杀死了他未来的老丈人；为了国家荣誉罗德里克又可以放弃家族荣誉。这一点可以从当时的历史背景来理解，文艺复兴提倡的是自由，而17世纪的法国封建主义提倡的是集体利益高于个人利益以及骑士的精神（这点可以从《熙德》中罗德里克和唐·桑西看出）

二，风格的差异。在《罗密欧与朱丽叶》中充满着浪漫的气息，其中有很多让我流连忘返的句子，如：爱情是叹息吹起的一阵烟，恋人的眼里有它净化了的火星，恋人的眼泪是它激起的波涛，它又是最具智慧的疯狂，哽喉的苦味，吃不到嘴的蜜糖。然而在《熙德》中你读到的是一种崇高的美感，一种为了国家民族，为了荣誉而战的理想，爱情是附属于它们的。三，《罗密欧与朱丽叶》采用的是双线索结构：蒙太古和凯普莱特家族的恩恩怨怨；罗密欧与朱丽叶的爱情经历是一条。《熙德》采用的是单线索结构，这与当时风行的“三一律”有关。

戏剧观后感 篇5

说起戏曲，我相信上了年纪的爷爷奶奶辈们最熟悉了，像最著名的京剧，粤剧，闽南剧等等这些都是我们最常见也是最喜爱的。京剧的变脸这门学问，直到现在人们也仍是百看不厌，十分喜爱，即使是年轻辈的青年们也会感到十分喜欢。

随着时代的前进与发展，有很多人的“崇洋”风气特别重，有的.甚至认为中国的传统文化没有什么精髓在内，这种想法是十分错误的。现如今，“韩流”这个流行语已经很常见，日韩的影响力渐渐遍及到全亚洲乃至世界。可是喜欢归喜欢，我们不能丢失自己的本质，戏曲是中国传统文化的一门很大的学问，这样的一种新奇艺术，是体现中国传统文化的一种标志。可是有许多年轻人，根本没有听过戏曲，更别谈什么戏曲的种类有多少种，哪些戏曲更让人偏爱。在广东这边，很多老人家们平时饭后闲聊的时候都会哼几句粤歌出来，每次去到公园时，听见这样的一个欢快的声音，心里也感觉十分骄傲。在广东雷州半岛，有一种戏曲叫“雷剧”，别逢到什么重大日子时，许多表演“雷剧”的演员们都会去到各个地方为各地人们献上一曲，特别是老人家听了更是十分欢乐。Yjs21.coM

戏曲的文化博大精深，我们一定要更加珍惜爱护好这门伟大的艺术，将它继承发扬。

戏剧观后感 篇6

雷雨这雷雨下冲刷的,是中国封建旧社会.三十年的漫漫时光,三十年的爱恨纠葛,三十年的泪与鲜血铸就了一场悲天恸地的吃人的礼教传统,是剧中人痛苦与矛盾交织的情情仇仇,是命运之神狞笑的薄薄嘴角，下面是小编整理的戏剧雷雨读后感，欢迎来参考！

戏剧雷雨读后感1最初接触《雷雨》是在中学时期，那时候我的眼里人只有两种，好人和坏人。如果确定这个人是好人，那么即是他做了一点坏事，我还是会容忍他的；相反，如果他是坏人，他做了什么，我会觉得他有阴谋，而周朴园是我眼中典型的坏人形象。

《雷雨》中周朴园是一位封建家长，又是一位资产阶级代表人。他视工人的生命如儿戏，为了钱不择手段；抛弃了为他生子的鲁侍萍，控制着妻子繁漪；他试图操纵周围的人和事，当时读他，只用一个词形容“阴狠自私”。对他的态度讨厌至极，甚至觉得四凤，周冲，周萍的死亡都怪他。

现在重温《雷雨》，才发现以前忽略了很多细节，这些细节也让我重新审视对周朴园的看法。

序幕中老人对楼上的太太和楼下鲁奶奶的关心慰问，第四幕中周朴园对周冲流露出的父子之情，他是一个想要多和儿子说说话的孤独的父亲。还有剧中周朴园对鲁侍萍的怀念和眷恋，虽然在看到了侍萍本人后他惊慌，恐惧，完全没有了曾经的温情，但是站在一个带有封建性质资本家的角度上看，在看惯了社会和商场上的尔虞我诈，明争暗斗之后，再次意外的见到昔日的情人，周朴园的脑海中最先迸出的自然是“侍萍可能是被对手派来威胁自己的”，这样看来，任谁，都会脸色大变，问清来人到底有什么目的。

在我看来，现在的周萍和四凤就像昔日的周朴园和鲁侍萍，在最初不掺杂任何功利色彩时，他们两个人对爱情轰轰烈烈，谁有会知道，年轻时候的周朴园不是真心待侍萍，想要许她一辈子的幸福呢？然而，封建宗法制度和残酷的现实一点一点地吞噬了美好的爱情，家庭之间的隔阂迫使他们分离。如果周萍和四凤没有死亡，那么我想他们活着的结局又会是下一对周朴园和鲁侍萍呢，谁又能保证胆小怯懦的周萍不会在社会这个大铁炉里被炼得和他的父亲一样自私残忍呢，或许死亡反而对他们是一种解脱。

重温《雷雨》之后，这一代年轻人的悲剧该责怪的不是周朴园，而是当时那个社会，它是一个大染缸，染黑了人性，周朴园也是一个被人同情的“老人”。

读了两周的戏剧《雷雨》后，朴槿惠这个故事的源头，作为旧社会的资本家，其言行表现出商人的唯利是图和狡猾。如果他没有抛弃鲁侍萍，鲁四凤和繁漪就不会出现，周萍的两段恋情也不会发生，悲剧也不会发生。可这只是个假设，事实上因为他的贪婪，他的无情，使他做出了一切，导致悲剧的发生，但是到了最后，鲁四凤、周冲、周萍死了，鲁侍萍、繁漪疯了，鲁大海不见了，唯独他完整无缺。

可我们知道事实上他失去了一切……

那么周朴园到底爱不爱鲁侍萍呢？从一直随身带着的旧家具一直保留着夏天关窗的习惯，到几十年都一直穿着的旧衬衣，都可以看出，朴园对侍萍仍有感情，可事实朴园爱的是他印象中三十几年前那个美丽温柔的侍萍，而不是出现在他眼前的这个女人。周朴园所期望的是“最圆满、最有秩序”的家庭，实际上它是一个丑陋的、混乱的家庭。

妻子繁漪与他感情不和，处处与他针锋相对，并且与大儿子周萍有私情。二儿子表面上对他毕恭毕敬，实际又敬又怕，不愿与他多接触，周朴园在这个家里，空有家长的尊严却享受不到夫妻、父子间的真情。所以当年那个侍萍自然成了他感情上的依托。

他的所作所为，只是为了填补自己空虚的心，当他思念的侍萍出现在他面前时，他慌了阵脚，资本家的势利、狡诈暴露无疑。他以为四萍会来勒索他。他担心四萍会跟他算账，她的名誉和财产会受到威胁。就这样，两种不同的态度，一个接一个地，露出了他的脸和嘴，他鲜明的性格跃然纸上。

曹禹最喜欢繁漪，但他不美化她。她的疯狂是她唯一的结局，因为她的性格与当时的社会格格不入。一个拥有欲如此强烈的女人，只有在失去所有希望后才会发疯。

我也很可怜她，两个男人都抛弃了她。而她只是在自以为是的爱情中毫无头绪地磕碰，也许她只有这个下场，也是因为作者怜惜她，确实她深受封建思想的毒害。可怜的女人！

矛盾的冲突穿插在文章的字里行间，每个人也由矛盾的驱使找到了自己应有的下场，似乎唯独周朴园的例外，可我还是不明白，他为什么苟活。试问如果有一天地球大**，到底是死的人可怜，还是活着的人可怜呢？他看着身边的人，他们不像人，鬼不像鬼。他是最痛苦的人。也许曹禹先生想要这种感觉！

精选阅读

戏剧观后感分享

幼儿教师教育网编辑用心编写这篇“戏剧观后感”堪称是激励人心的文章之一，你会写观后感吗？随着社会不断进步，优秀的影视作品层出不穷，相信大家看完作品后一定会有不少感慨。为了回味欣赏了作品之后内心莫名的感触，是肯定少不了观后感的，别忘了收藏这个网页方便以后查看！

戏剧观后感 篇1

有尊严，有希望地活着

——观《日出》有感

对曹禺先生的《日出》剧本，我仔细读过几次，在不同的时期以不同的心情读罢总是会有不同的感受，有着不同的收获。此次借着桂迎老师的课堂，我第一次亲眼观看了新版《日出》，对《日出》中的人与事，对曹禺先生关于社会的思考有了更进一步的感悟。

新版《日出》的开场着实让人感到意外，仔细一想却又是恰到好处。它以陈白露的悲剧结局开始，颠覆了以往的版本，给人以种不落俗套的感觉。同时，与陈白露刚开始时的“交际花”形象形成鲜明的对比，巨大的反差更加有利于观众感受到剧中人物的情感变化与社会黑暗现实。

在这部戏中，演员们都有着出色的发挥，将陈白露的“交际花”、潘月亭的旧时资本家、方达生的穷知识分子等形象都鲜明地表现出来。我想借此机会谈谈我对黄、李的新认识。他们两个算不上主角，但是，他们对于当时社会现实的揭露和对剧情的展开都具有着举足轻重的作用。

首先来说一下黄省三。黄省三是汇丰银行的一名普通书记员，但是，在当时社会他却并不“普通”，他是一个与当时社会格格不入的一类人。他老实本分，他勤奋持家，他清廉自重，他爱自己的孩子，他有着知识文人的廉耻之心。

这些本应是社会上人们的优秀品质，但最终却产生了他亲手毒害孩子、把自己逼疯的悲剧后果。不得不说，这是对当时社会对曹禺的强烈讽刺。在剧中，演员成功地诠释了自己的这些形象，令人深思。

然而，我们不能忽视黄省三所表现出来的对人性的懦弱和无知。当濒临生命底线而不能使自身得到救赎时，他却依旧死守着卑微贱命的一点可怜自尊。“好啦，叫你要饭，你要顾脸，你不肯做；叫你拉洋车，你没有力气，你不能做；叫你偷，你又胆小，你不敢做。

你满肚子的天地良心，仁义道德，你只想凭着老实安分，养活你的妻儿老小，可是你连自己一个老婆都养不住，你简直就是个大废物，你还配养一大堆孩子！我告诉你，这个世界不是替你这样的人预备的。”这段话是李石清对他说的，却是完整而准确地道出了黄省三的人性的懦弱，道出了他死守知识文人道德底线，不敢逾越雷池的顽固思想。

当生活的现实摆在眼前时，他却无所作为，听众命运的安排。他想到了死亡，想到了给孩子下毒来解决他们长期的痛苦，但他想不起反抗，想不起做什么，想不起改变自己的命运。“太阳今儿格西边落了，明儿格东边还是出来。

没出息的人才嚷嚷过不去呢”。像黄省三这样的人，是曹禺先生给那个时代人民的一个提醒，目的是唤起人们对腐朽社会的反抗精神，唤起人们对自己命运的掌控感。

再来谈一谈李石清。李石清是一个复杂的人物。在我看来，他是曹禺先生笔下最完整、最成功的形象，也是剧中的角色之一。他和黄省三有很多的相同点，他们一样地，对自己的孩子有着深刻的感情，都是在万丰银行为潘月亭工作，都是被社会遗忘的底层阶级人士。

然而，李石清和黄省三的差异更大，这体现在他们在人性上的巨大差异。李石清有着一个平凡的出身，却有着自己的智慧与眼光，有着自己的想法与规划，极像一名久经沙场的战士。他凭借着自己的曲意逢迎、阿谀奉承与投机取巧，最终做到了银行秘书甚至“襄理”的位置。

他在上层社会与下层社会的间隙间苦苦地挣扎着，以求在生活的重担之下寻求一丝喘气的空间。但是，他不能喘气，他需要一直低着自己一直想翻身的头，寄生于上层社会人的丑恶嘴脸之下。在这种压之下，他的价值观被扭曲，他深深明白，在那个时代，只有阴险狡诈才是他的最终出路。

于是，他偷看潘月亭签下的合同，认为这是为了提高自己的虚荣心；他对黄光裕的绝望无动于衷，甚至暗指自己会跳楼自杀来解脱自己。这样的人是可怕的，“哼，我要起来，我要翻过身来。我要硬得成一块石头，我要不讲一点人情。

我以后不可怜人，不同情人；我只要自私，我要报仇”，这就是他自己心中的呐喊之声，是自己在经历几十年社会交际之后深喑出的道理。

然而，他不知道，无论他多么努力，他仍然只是一个底层的小人物。他无法摆脱自己悲剧的结局，甚至自己的孩子在最后病危的时候，他却依旧挣扎于自己命运的翻身，欣赏着潘月亭惨剧的收场。在汇丰工作几十年后，他只剩下潘月亭给的20元钱，甚至还有捐款，但他失去的却是他无法挽回的亲情、青春和尊严！

黄省三和李石清，两种成长过程，两种截然不同的性格，相同的悲剧结局。曹禺先生如此着笔，此剧如此演出，通过对比，将一个黑暗的社会，“损不足以奉有余”的社会清晰地呈现于观众的眼前，引发现代人对人生、对社会的思考。

通过对李石清、黄省三这两为现代人的人物形格的探讨，我们知道他们中的一部分是由于自身人性的缺陷造成的，但我们不得不承认，整个社会氛围在人物形格演变中的作用不容忽视。这对我们当代社会的建设有着深刻的借鉴意义。

在当今社会，我们或许无法做到让每一个人都能够快快乐乐、无忧无虑地活着，但是，我们应该努力保证保障人们活着的权利，不能让活着成为人们的一种负担，让活着成为一种煎熬。甚至我们要做的就是让人们活的有尊严和价值。小事情、小黄等的悲剧命运不应再在当代社会上演，一个人优秀的道德品质不应成为一个人失败的原因！

“太阳升起来了，黑暗留在后面”，是的，只要我们抱着希望，面朝东方，总是会看到一个全新的太阳升起来的。每个人，都应该有尊严的活着，有希望的活着！

戏剧观后感 篇2

皮影戏的观后感简介：今天，县文化馆的一些人来到我们学校为我们表演了一场别开生面的皮影戏。皮影戏是国家级的非物质文化遗产，用的道具是驴皮材质的，如果改用牛羊皮，表演的效果就会大打折扣...今天，县文化馆的一些人来到我们学校为我们表演了一场别开生面的皮影戏。

皮影戏是国家级的非物质文化遗产，用的道具是驴皮材质的，如果改用牛羊皮，表演的效果就会大打折扣，只有驴皮才能做出有透明质感的道具来。皮影戏的唱法主要分为两种：大嗓和小嗓。大嗓指男性的声音，小嗓指女性的声音。我们岫岩的皮影戏最大的特点就是男唱女腔。戏的类型主要分为两种：文戏和武戏。文戏是指人物与人物之间的对话，武戏则是关于打斗。今天县文化馆的表演人员为我们带来的就是文戏。

皮影戏开始了，这出戏的名字叫做《金斧头》。故事讲述了一个小男孩帮东家砍柴，不小心半路把斧头掉进了河里，一位老爷爷出现了，先后给了他金斧头和银斧头，他都没有要，只要自己的那把。东家知道了这件事也去找老爷爷，想要骗斧头，可是恶有恶报，最终得到了恶果。这个故事让我知道了我们不要贪便宜，做什么事都要一步一个脚印，扎实前行。

由于作文本身固有的难度和学生写作水平的个性差异等原因，不少学生经常会产生某些心理障碍，从而影响作文水平的提高。这些心理障碍大致有：自卑心理、畏惧心理、无所谓心理、速胜心理等。要针对其心理的不同特点，引导学生逐一消除。使学生真正理解：畏惧、自卑，大可不必;只要努力写作，全身心融入，又能注重运用以上巧妙方法，定会有长足进步;无所谓和自大，是一种盲目思想的表现，是一种错误思想的熟悉，作文是一种技能，多练就会进步;速胜心理是一种不切实际的急燥心理，作文是一种综合性较强的语言表达项目，写作水平的提高需要一个过程，更需要具备多方面和综合能力。

戏剧观后感 篇3

《莎士比亚戏剧》读后感范文1

to be or not to be,that’s a question.

(生存还是毁灭，那是个值得思考的问题。)

这种智慧伴随着无数代人，他们走过了如歌如烟的岁月。

海伦出世刚19个月,就得了一场大病,因而失去了视力和听力.所以,在之后的五年中,海伦的家人都对她百般宠爱,什么都听她的,使之成为了一个爱发脾气的“小暴君”.终于,在1887年3月3日海伦刚6岁零9个月时，安妮.

莎莉文来到了她家，成了她的家庭教师从此，海伦疯狂地爱上了学习，脾气也好多了.在莎莉文小姐和海伦的共同努力下，1896年10月，海伦进入了剑桥女子中学;1900年，她又进入了哈佛大学德克利夫学院，1904年以优异的成绩毕业.令人惊奇的是：

海伦会说话.海伦在英国文学方面十分杰出，她也很爱阅读，虽然有些报纸、**她不能直接阅读，但通过莎莉文老师及其他人的帮助，她也能够阅读，从而获得了无数知识.她用生命的全部力量处处奔走，建起了一家家慈善机构，为残疾人造福.

被美国评选为20世纪美国十大英雄偶像.

《七律。长征》这篇诗文，我们早已学习过，它讲述了红军长征的总过程。这一回，我们学习了《金色的鱼钩》这一文，让我体会到了红军过草地时的艰辛，是我有很大的感触。

——题记

马克思曾赞赏“英国戏剧之父”莎士比亚说：“人类最伟大的戏剧天才”。我也必须被莎士比亚的戏剧所钦佩。优美的对话和曲折的情节深深地吸引了我。

对于《莎士比亚戏剧》这本书，我已沉入其中。

事实上，生活本身就是一幅画。有人画出春天的生机、夏天的阴凉、秋天的丰收和冬天的希望。但也有人画出了春天的寂寞，夏天的焦虑，秋天的凄凉，冬天的悲哀。绘画的色彩取决于画家对生活的态度。

罗滨逊对生活的不断追求和对交流的渴望，都源于他对生活的热爱和崇拜。而这些也都正是值得我们去学习的。

戏剧观后感 篇4

国家艺术基金20xx年度立项资助项目名单日前公布，由兰州市儿童艺术剧院历时4年倾力打造的本土国学教育儿童剧《传统的味道》榜上有名，获得120万元舞台艺术创作基金资助，用于该剧的加工、提升和巡演。

国家艺术基金是一项由中央财政拨款的公益性基金，旨在繁荣艺术创作，培养艺术人才，打造和推广精品力作，推进艺术事业健康发展。资助范围包括舞台艺术创作、青年艺术创作人才及传播交流推广、艺术人才培养等方面。今年是国家艺术基金实施的第二年，全国共申报4402个项目，申请资助资金总额51.22亿元。最终728个项目入选，其中舞台艺术创作资助项目大型舞台剧和作品196项，舞台艺术创作资助项目小型舞台剧(节)目和作品114项，传播交流推广资助项目107项，人才培养资助项目99项，美术书法摄影创作人才资助项目212项。

《传统的味道》以电视台举办的“中华传统文化知识竞赛”为故事主线，通过诙谐幽默、虚实结合、双时空场景转换的手法，别出心裁地用“戏中戏”的形式，串联《怀橘遗亲》《季扎还愿》《程门立雪》《以德为荣》四个传统故事，生动演绎了中国传统文化的深刻内涵。

戏剧观后感 篇5

皮影戏的观后感简介：今天，县文化馆的一些人来到我们学校为我们表演了一场别开生面的皮影戏。皮影戏是国家级的非物质文化遗产，用的道具是驴皮材质的，如果改用牛羊皮，表演的效果就会大打折扣...今天，县文化馆的一些人来到我们学校为我们表演了一场别开生面的皮影戏。

皮影戏是国家级的非物质文化遗产，用的道具是驴皮材质的，如果改用牛羊皮，表演的效果就会大打折扣，只有驴皮才能做出有透明质感的道具来。皮影戏的唱法主要分为两种：大嗓和小嗓。大嗓指男性的声音，小嗓指女性的声音。我们岫岩的皮影戏最大的特点就是男唱女腔。戏的类型主要分为两种：文戏和武戏。文戏是指人物与人物之间的对话，武戏则是关于打斗。今天县文化馆的表演人员为我们带来的就是文戏。

皮影戏开始了，这出戏的名字叫做《金斧头》。故事讲述了一个小男孩帮东家砍柴，不小心半路把斧头掉进了河里，一位老爷爷出现了，先后给了他金斧头和银斧头，他都没有要，只要自己的那把。东家知道了这件事也去找老爷爷，想要骗斧头，可是恶有恶报，最终得到了恶果。这个故事让我知道了我们不要贪便宜，做什么事都要一步一个脚印，扎实前行。

戏剧观后感 篇6

《莎士比亚戏剧》读后感范文1

to be or not to be,that’s a question.

(生存还是毁灭，那是个值得思考的问题。)

这种智慧伴随着无数代人，他们走过了如歌如烟的岁月。——题记

马克思曾赞赏“英国戏剧之父”莎士比亚说：“人类最伟大的戏剧天才”。我也必须被莎士比亚的戏剧所钦佩。优美的对话和曲折的情节深深地吸引了我。

对于《莎士比亚戏剧》这本书，我已沉入其中。

在《哈姆雷特》这部戏剧中，主人公哈姆雷特首先面对的是自己原先的理想被破灭。处于年轻时代的哈姆雷特并没有经历过什么大的挫折和阻碍，思想十分单纯。好景不长，哈姆雷特的父亲去世了，在德国接受教育的他回国，得知自己的母亲在父亲死了一个月后就改嫁给篡夺王位的叔父，在哈姆雷特的心中开始渐渐的对这个世界的事进行了怀疑，他明白了，世界上没有完美的东西。

有很多人可能会说他妈妈不好，但她妈妈是个善良的人。在婚姻和不婚姻之间，她选择的是哪种不幸，而不是自己的命运。

哈姆雷特一心想复仇，但他要杀的是他的母亲和叔父，就算杀了他们他又能怎么样?所以流传至今的名言：“生存还是毁灭，那是个值得思考的问题。

”由此诞生了。随后，奥菲利亚的兄弟莱奥蒂斯和哈姆雷特冲进皇宫，为他们的父亲和妹妹报仇。

新国王利用雷欧提斯与哈姆雷特决斗的机会，在雷欧提斯的剑上蘸了毒，同时还准备好毒酒，以便将哈姆雷特除掉。最后，哈姆雷特和雷欧提斯都中了毒谋剑，王后饮了毒酒，奸王克劳提斯也被哈姆雷特刺死，哈姆雷特只能留下遗嘱，让好友霍拉旭完成他的心愿。

在故事的结尾，创造了一个非常悲惨的结局。几乎所有人都死了，这就是现实。他们试图改变现实，但最后什么也没有改变。这种无奈在每个人身上都有体现。也许这是人们自己最大的不幸。

而《威尼斯商人》在我们初中的时候就已经有所接触了，在《威尼斯商人》中，有一个叫鲍西亚的富人女孩，按照她父亲的遗嘱，她得到了三个盒子：一个金盒子，一个银盒子，还有一个铅盒子。其中一个盒子里有她的肖像。如果一个男人选对了盒子，她就会嫁给这个男人。

于是，来自世界各地的求婚者聚集在这里，希望能得到她的威尼斯：城里有个叫巴萨尼奥的年轻人。他决心要赢波西亚。但是为了实现他的愿望，他需要三千块钱，这是一大笔钱。

而后他向好友，富商安东尼奥求助，而安东尼奥手头上暂时也无法拿出这么多钱，他只能向一个富有的犹太人夏洛克借钱，而夏洛克提出了一个奇怪的要求：如果安东尼奥拖欠还款的话，他将会从安东尼奥身上割下一磅肉。巴萨尼奥去了贝尔蒙特。他选择了正确的盒子，铅盒子，其中包含伊拉克肖像，并赢得了波西亚。

安东尼奥在海上失去了全部投资的消息传出后，他决定向安东尼奥要回贷款。在法庭上，夏洛克要求履行他与安东尼奥的合同。波西亚和娜丽莎假装是律师，为安东尼奥辩护，这使得夏洛克的计划未能实现。

波西亚同意夏洛克应该按照合同格按东尼奥的一磅肉，但这一磅肉必须严格按照合同割，即不能多割，不能少割，不能流一滴血，不能伤安东尼奥的生命。夏洛克无法做到，只好认输。这戏剧告诉了我，何事无需太计较，或许太计较也不是什么好事。

莎士比亚的作品中诸如此类的成功戏剧还有很多，对于评价《莎士比亚戏剧》，我们应该这样考虑，如果没有莎士比亚本人，根本就不会有他这部无与伦比的作品。

莎士比亚戏剧读后感范文2

莎士比亚是所有时代最伟大的作家之一。他的作品对英国乃至世界的文学创作都有很大的影响。他的作品几乎被翻译成世界上的各种文字、新版本和新版本。此外，莎士比亚的语言已经渗透到英语国家人们的日常语言中，并决定了他们对诗歌的理解。

莎士比亚的许多杰作，四个多世纪以来，既是家喻户晓，深入人心，显示出难以抗拒的艺术魅力;又具有深刻的思想内涵，吸引着无数专家学者共同研讨，成为一门毕生从事的学问，而且随着时代的进展，莎学也随之不断地在拓展更新，没有止境。

歌德也曾为之感叹“说不尽的莎士比亚!”这观之不足、钻之弥深的雅俗共赏，这巨大的艺术魅力和深刻的思想内涵的完美结合，说得上是伟大的文学经典作品确切不移的标志吧。

《罗密欧与朱丽叶》是莎士比亚早期剧作中最复杂和最着名的一部;《哈姆雷特》、《奥瑟罗》、《李尔王》、《麦克白》是代表莎士比亚悲剧最高成就的“四大悲剧”，也是最淋漓地表现其伟大之处的作品，其中尤以《哈姆雷特》在世界上享誉最高，成为世界戏剧史上难以企及的高峰。

《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人》、《无事烦恼》、《皆大欢喜》、《第十二夜》是莎士比亚的喜剧代表作，尤以后三部最能表现莎士比亚喜剧创作的风格，人称“娇艳明媚的喜剧三部曲”。

莎翁同期时代剧作家班·琼斯称颂莎士比亚“不属于一个时期，而归于千秋万代”。我国着名剧作家曹禺先生也说过“莎士比亚剧作的变异复杂的人性，精妙的结构，绝美的诗情，充沛的人道精神，浩瀚的想象力，是任何天才都不能比拟的”。

戏剧观后感 篇7

戏曲进校园作为国家文化复兴战略的组成部分，其意义在于通过创造戏曲与年轻人的交集，对戏曲事业的振兴和青少年精神培育两方面同时产生深刻影响，让青少年因亲近戏曲而变得高雅，让传统戏曲这一中华文化瑰宝得到延续。

当前，对中华文化的自信自觉开始强化，西方文化的影响仍然存在，两种文化的冲突正影响着成长中的孩子们。文化的寻根之旅不只存在于漂泊在外的华侨华裔后代，也广泛存在于国内校园的在校学生中。作为一个中国人，我们的年青一代应具有中国人独特的精神世界，具有千百年来积淀而成、日用而不觉的价值观。

戏曲作为集中体现中华传统文化的艺术形式，融合吸收了诗歌、音乐、舞蹈、美术、服饰、武术等艺术精华，可以很好展现中华美学风范。通过戏曲传艺、传神、传德，讲述中国道德故事，褒扬家国情怀、优秀品格、善良人性，引人向真、向善、向美，可以很好地传承中国精神。因而，戏曲进校园将为学生们架起文化上联通过去与未来的桥梁，让孩子们自觉地从中华民族优秀传统文化中汲取力量，从优秀传统文化中获得思想涵养和价值支持，进而带动整个社会向善向上。可以说，戏曲进校园为校园文化教育质量的提升和学生精神世界的塑造提供了无限可能。

在相当长的时间内，戏曲剧种以平均一年一个的速度在消失，观众老化分流，“戏迷”“戏粉”锐减，戏曲衰落，前景堪忧。中国戏曲孤独的守护者们一直坚忍不拔，孜孜以求，坚守定力，苦练内功，遏制流失，用心传承。当然，在西方文化剧烈冲击的背景下，我们在思考戏曲的存在与发展问题时，也有一种现象，即习惯于在继承与创新这对关系的讨论中本能地维护传承的价值。强调对戏曲本体的坚守，这是不错的，多年来正是这样的价值倾向保证了戏曲的存续。但是，对于一直在寻求更好发展的戏曲来说，另一对关系也同样重要，那就是戏曲传承与传播的关系。传承保证戏曲本体在发展过程中不走样，保持其内在的规定性，保证这个文化种子的基因不变异，保持其特殊的审美质量和精神。传播则是传承得以存在的阳光雨露。在戏曲行业走向复兴的初始阶段，我们特别需要关注传播的价值，捕捉传播的机遇，选准传播的途径，瞄准传播的优先群体。

最近两年来，全国范围的系列利好政策正助推戏曲繁荣，戏曲界应顺应变化，努力将多年传承积累的成果转化为全社会的价值资源，主动将传播作为阶段重点，在中小学普及戏曲常识，讲述戏曲所承载的中国故事，科学引导孩子们看戏、听戏、学戏、唱戏、爱戏，培育更多年轻观众，涵养更多的`戏曲人口，从根本上解决戏曲事业发展后继乏人这个瓶颈性问题。可以说，戏曲进校园政策为戏曲的传承与传播提供了面向未来的无限可能。

戏剧观后感(汇集10篇)

如何正确看待作品名和观后感之间的关系呢？每次观看都会有不同的收获，不同的感悟。那么观后感就可以很好的记录我们内心深处的感动，写观后感可以不断锻炼我们的记忆力，加强我们对事物的认知，经过精心制作“戏剧观后感”应该能够达到您的要求了，希望本文能够帮助到大家！

戏剧观后感 篇1

皮影，在历史文献中确实有资料可证的，是晋代《搜神记》一篇文中载有“影戏之源出于汉武帝李夫人亡。齐人少翁言能致其魂┅┅少翁夜为方帷张灯烛.帝坐他帐自帐中望之仿佛夫人像也，故今有影戏。”之段落。

文中所述李夫人的帷幕灯影场面，当是影戏艺术的雏形。影戏虽分由真人成影的人影戏、用双手表演的手影戏和用平面偶人表演的皮影戏，但都同源于幕影表现原理。另据史料记载，皮影戏在一千多年前的宋代就已盛行于宫廷市井，这一宋时盛景决非无源突降，它必然经过一段漫长的孕育萌芽、发展演进和成熟的前期历程，只是史料断档而已。若将这一前期历程，试上推为皮影戏成熟于极为崇尚文化艺术的盛唐，不无道理。进而再将起源时代上推至两汉并不为过。

这一推论与《搜神记》中“影戏之源出于汉武帝”说相合。故将皮影戏艺术的起源定位于两千年前的西汉较为客观。皮影戏艺术发祥于我国陕西、山西、河南交汇的黄河流域，因其贴近生活、贴近现实、贴近广大民从，所以流传甚广。传至明清时代，河北滦州皮影异军突起，进而形成了皮影艺术的东、西两大主体派系。滦州皮影的崛起，将我国皮影文化带到了历史的高峰。清末民初，皮影戏在全国遍地盛行。只是在近代社会动乱和新潮文娱的冲击之下才陷于现状。

戏剧观后感 篇2

农历大年初四，我去2113玉渊潭坎皮影戏，是一个叫5261龙在天袖珍人皮影艺术4102团演出的，而且是免费的1653，很受人关注，自然，去看他们表演皮影戏的人也很多，我刚踏进们，已经挤满了人，这些表演者也开始表演了。他们表演的皮影戏的名字叫《鹤与龟》。《鹤与龟》讲述了仙鹤与乌龟争斗的故事。仙鹤凭借其尖刀利嘴想制服乌龟，是你来往斗得难解难分。最后，自持强大的仙鹤终被龟咬死。表演结束了，这些演员站在了皮影剧目前面，我当时很惊讶，这些表演者的个子怎么这样矮?大家和我的想法很相似，于是，众人都发出一声惊叹，经主持人介绍，我们才知道，他们是这样一个特殊群体，他们都已成年，却仍然是儿童的身高和声音;虽然身体先天发育不足，身体无法正常成长，可心智和常人无异。

因为这样特殊的身份，让他们在生活中遇到很多困难和挫折。但他们和普通人一样，希望融入社会，对生活充满热情和梦想。袖珍人特殊的身高和童音优势，让他们成了儿童皮影的最佳表现者。介绍之后，响起了阵阵掌声，人们都为他们而自豪，为他们而感动，多么顽强的群体!我陷入了沉思。这些表演者的年龄在22岁左右，身高是孩子般的身高，声音是童声，这些人是在社会上被人遗忘的人，而且在社会上很难生存，在这种困难和挫折的环境下，他们总是以乐观的心态去面对，以轻松的心情去面对，这股劲是我们在面对挫折和困难是要学习的，他们心中总是闪过这样一个念头：坚持!坚持!再坚持!所以他们成立了龙在天袖珍人皮影艺术团，有了充满光辉的今天!我感动，我自豪。我被他们深深地震撼了，他们的身影让我永不忘却，他们的精神永刻我心中!

戏剧观后感 篇3

姜显发起剧院的生日PARTY，并在晚会上朗诵李白的《将进酒》，借古人的诗句，抒自己蔑视金钱、热爱艺术的情怀。我猜想，刚刚播完的电视连续剧《戏剧人生》的编导设计此情节，是为了解释作品的一个主旨:在商品经济的冲击下，艺术家如何抵御金钱的诱惑，而护卫艺术的高洁。

搞艺术不能没有钱，而且，越是高雅的艺术，花钱越多。另一方面，真正的艺术，又绝不能有一丝儿铜臭味儿，不能有半点儿拜金与媚俗。在艺术和金钱之间，存在着一种二律背反。(戏剧人生)恰到好处地表现了金钱和艺术的悖论，表现了艺术家在金钱面前的尴尬与困惑。

《戏剧人生》中的话剧院没有钱。不仅排不成戏，而且面临转向、垮台的危险。潘院长上下奔走、左右乞求;刘谦办第三产业，闹得要与老婆离婚，还差点把命给丢了;周映到饭店陪财神爷们喝酒，与三教九流合影，把自己变成道具他们都是为了一个共同的革命目标:给剧院弄钱。幸亏从美国飞回一位腰缠万贯的高老先生，又幸亏高老先生的救命恩人和唯一的孙子又都在剧院。于是，大把的美元进了剧院的账号，使剧院起死回生。

当然，对于剧院来说，最幸运的还是她拥有一群爱戏不爱钱的成员。姜显的清高、固执与偏激，说到底，是他与这个物欲社会格格不人。无法想象，一个爱钱的人，能演好哈姆雷特。周映与周漫的矛盾，实质上是艺术与金钱的冲突。周涣逼着妹妹烧掉那个与金钱活动有关的通讯录，这种近乎天真的敏感与偏执，蕴藉着一种难得的艺术天性与童心。王卓群沉默寡言，貌似木呐，其实是艺术气质很重的人。不愿见他那位会给他带来财富的爷爷，是因为在他的天平上，道义重于金钱。

王卓群其实是以一种平淡之心看待钱财。他并不像姜显和周涣，对金钱过于敏感，视金钱为罪孽。他一个人要做那么多的道具，剧院不给他派助手，他就向剧院要钱。但他绝不会像周漫那样，丢下自己所热爱的艺术，去职业性地甚至不择手段地赚钱。《戏剧人生》用王卓群夜游姜宅收尾，是否想要用这个人物消解金钱与艺术的矛盾?

(电视连续剧:《戏剧人生》)

戏剧观后感 篇4

爆笑课堂：女同学早早的就去上学，这让武老师很高兴，每次女生到学校的时候都在上课铃想起之前。

叮铃铃，上课铃响了，武老师说：你说说这男同学是怎麽了?即使他们早来了也在外面等，什麽时候上课铃响了他们才进来。我出去找找。

这时，李鑫、马启光、张敏建、等人从后门进来，武老师从前门进来，李鑫他们说：废除辱骂，拒绝体罚。他们被武大郎狠K了一顿。

男同学给武老师起了一个外号，叫：武大郎。武老师问同学们：人无远虑，必有近忧，是什麽意思。

一位男同学说：孔子说，要是不为远视眼想，必然回为近视眼而担忧。武大郎又说：男生说的简直是垃圾，女同学说的是精华。

武老师又问：不让父母担心，不远游。

男同学又说：要是去游泳，必须要有方向盘。下课了，李鑫第一个跑出教室，武老师给120打电话，让120快速到《戏剧学院》。

戏剧观后感 篇5

我读了这本书，懂得了许许多多的道理。比如勤劳的费迪南，他用自己的双手赢得普洛斯彼罗的信任与米兰达的依靠。还让我认识了狠毒的夏洛克还有机智勇敢的女律师鲍西亚，知道了在困难面前不能慌张。还让我用心去体会了罗密欧与朱丽叶的爱情故事，是那么凄美动人啊！

联系生活实际，我们在遇到困难时又是怎么样呢？

记得有一次我和娜娜一起去朋友家体验烧鸡柳蛋饼。我打了两个蛋在碗里搅拌，再倒进锅里，娜娜左手拿夹子，右手拿筷子在翻面，接着我再拿出发酵粉加入水搅均匀后放在蛋的上面。可是面粉已经烧熟，而蛋还是液体，再不翻就烧焦了，我握紧把柄，出了一身汗。娜娜仿佛想到了什么，马上打开油盖，倒入锅中。对呀！油可以加快燃烧速度这样就不容易烧焦了。我不禁想说：娜娜真聪明！ 回家的路上，我问娜娜：你怎么会在紧要关头沉着冷静，又想出好办法呢？娜娜没吭声她伸出一根手指在胸前摆了一个爱心。我一看，明白了。她说要动脑筋，发挥自己的智慧和才智去处问题，而不是硬碰硬。那个爱心表示信心，充足的信心。因为只要你的心目中有希望，有目标，你就一定能达到。

是呀，今儿这回烧蛋饼让我和娜娜懂得了许许多多的道理和知识，我回家了以后告诉了妈妈，妈妈还尝了蛋饼，我看见妈妈笑了，我也笑了，这次我笑得特别的甜！

戏剧观后感 篇6

戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。在这个星期四的上午，我们齐礼闫小学迎来了戏曲进校园的活动。同学们都一个个怀着激动之心来到了现场，在学校搭起来的舞台上，演员们一个甩袖犹如一道和煦的春风。今天我们观看了戏曲，一共有五个首先是家人把我请进来、接着是花木兰征途、见皇姑、痛说革命家史、辕门外三声炮。

我最喜欢的是花木兰征途，主要是对战斗过程的描写力求其简，十年生活，只用了几句话就交代完了。为什么要如此安排呢？作者不惜笔墨描绘的往往都是他所要着力突出的。这首诗所要突出的正是木兰的孝敬父母和勇于担当重任的性格，所以，对残酷的战争，一笔带过，而对能够反映美好心灵的内容则不惜笔墨。另外，这种繁简安排似乎还隐含了作者对美好生活的向往和祝福，对战争的冷淡和远离。一个女孩儿在战场上拼杀了十年之久，立下了赫赫战功，其勇武强悍可知。但是作者和广大读者喜爱的并不是一个没有女性特点的女超人，所以，战场上的厮杀作者几笔带过，而把“木兰是女郎”作为构思的核心，所以，着力写木兰作为女孩儿对父母的牵挂，写她的巧梳妆，写她打扮得娉娉袅袅光彩照人的风姿神韵。人们向来不稀罕雄赳赳武夫式的“顾大嫂”之流，中国也不缺娇滴滴莺声燕语般的“崔莺莺”这样标准的美人，但既有女儿的娇美又有男子的刚健的女性，在中国文学史上，却只有木兰这独特的一个！。

我现在才感受到什么是”不看戏曲的人，枉做中国人“。不是吗?这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀!

戏剧观后感 篇7

年轻时的侍萍，想必对爱，是不顾一切死心塌地的。不求名分，为自己爱的人生了两个孩子。那么细心，为他烧出洞的衣服衣袖上补上一朵梅花。只是，没有料到，那个为他付出了一切的人，在年三十，她生了第二个孩子才三天就赶走了她。想过死，最终活了下来。

“没有委屈，有的是恨是悔，是三十年来一天一天自己受的苦。”再见到他，被很多假象蒙蔽，以为他曾是爱过自己的。原来不是，只是为了弥补自己的罪过。这是不是更残忍?这上一场梦，她告诉自己。

然而，更令她难以接受的是她的孩子们，她爱他们，却眼睁睁看者他们陷入不可自拔的泥潭，她痛，惨烈的痛!“这罪过我知道，可是罪过我现在替他们犯了，所有的罪孽都是我一个人惹的，我的儿女们都是好孩子，心地干净的，那么，天，真有了什么，也就让我一个人担待吧”

可是，注定的悲剧还是发生了，逃不脱的天命，终于，他承受不了了，忘了这一切。侍萍，你太苦了!命运对你而言，太过残忍!你，有何错?爱错了人，这代价太高了!你累了，那么，把这一切全部忘掉吧!

戏剧观后感 篇8

皮影戏，发源于我国西汉时期的陕西，距今已有一千多年的历史，是世界上最早由人配音的活动影画艺术，有人认为皮影戏是现代"电影始祖"老师告诉我们："今天，让同学们观看皮影戏表演。"同学们兴高采烈的排好队，来到风雨操场，操场上鸦雀无声同学们静静的等待着皮影戏的开始。报幕的老师说："今天为同学们表演的是孙悟空大战红孩儿.表演开始了，报幕上出现了孙悟空红孩儿还有许多小妖精。演员们操作这一个个皮影,随着皮影的动作和剧情，给他们配音，表演的活灵活现，精彩极了通过这次观看让我们认识了这古老有神奇的皮影戏，皮影戏，皮影戏给我们带来了无穷的快乐。

一天，学校组织我们在操场里看皮影戏。我高兴的欢呼起来，想到"皮影戏最早诞生在两千年前的西汉，又称羊皮戏,俗称人头戏,影子戏.发祥于中国陕西，成熟于唐宋时代的秦晋豫，极盛于清代的河北。顾名思义，皮影是采用皮革为材料制成的，出于坚固性和透明性的考虑，又以牛皮和驴皮为佳。上色时主要使用红、黄、青、绿、黑等五种纯色的透明颜料。正是由于这些特殊的材质，使得皮影人物及道具在后背光照耀下投影到布幕上的影子显得瑰丽而晶莹剔透，具有独特的美感。沿袭传统戏曲的习惯，皮影人物被划分为生、旦、净、末、丑五个类别，更加特别的是，每个人物都由头、上身、下身、两腿、两上臂、两下臂和两手十一件连缀组成。我以前只是从电视上看过皮影戏，却从没现实生活中看过"想到这里我就激动的说不出话来了。我们排成排，面对着表演台，坐在那里看表演。

一开时后台的阿姨在后台敲锣打鼓，场面十分隆重。突然，冒出了一股白烟，是红孩儿带着他的小妖们上场了。红孩儿要给他妈妈过寿。有人告诉他吃唐僧肉能长生不老。于是，他去抓唐僧。在途中遇

戏剧观后感 篇9

To be or not to be，thats a question.

(生存还是毁灭，那是个值得思考的问题。)

这句至理名言，已经伴随着不知多少代人走过了他们如歌、如烟的岁月。

题记

马克思曾赞赏英国戏剧之父莎士比亚说：人类最伟大的戏剧天才。我也不得不为莎士比亚的戏剧所感敬佩，婉转的对话，曲折的情节，都把我深深的吸引了进去。对于《莎士比亚戏剧》这本书，我已沉入其中。

在《哈姆雷特》这部戏剧中，主人公哈姆雷特首先面对的是自己原先的理想被破灭。处于年轻时代的哈姆雷特并没有经历过什么大的挫折和阻碍，思想十分单纯。好景不长，哈姆雷特的父亲去世了，在德国接受教育的他回国，得知自己的母亲在父亲死了一个月后就改嫁给篡夺王位的叔父，在哈姆雷特的心中开始渐渐的对这个世界的事进行了怀疑，他明白了，世界上没有完美的东西。有很多人可能会讲他母亲的不好，可她母亲本是个善良的人，在嫁与不嫁之间，她是在选择哪种不幸，而不是在选择自己的命运。

哈姆雷特一心想复仇，但他要杀的是他的母亲和叔父，就算杀了他们他又能怎么样?所以流传至今的名言：生存还是毁灭，那是个值得思考的问题。由此诞生了。而后奥菲利亚的哥哥雷欧提斯与哈姆雷特带领一批人冲进宫来，要为父亲和妹妹报仇。新国王利用雷欧提斯与哈姆雷特决斗的机会，在雷欧提斯的剑上蘸了毒，同时还准备好毒酒，以便将哈姆雷特除掉。最后，哈姆雷特和雷欧提斯都中了毒谋剑，王后饮了毒酒，奸王克劳提斯也被哈姆雷特刺死，哈姆雷特只能留下遗嘱，让好友霍拉旭完成他的心愿。

故事的结尾，塑造了一个十分悲剧的收场，几乎所有的人都死了，而这正是现实所在，他们试图去改变现实，最终什么也没有改变。这种无奈，在每个人身上都有体现，也许这就是人本身的最大的不幸。

而《威尼斯商人》在我们初中的时候就已经有所接触了，在《威尼斯商人》中，有一个叫鲍西亚的富人女孩，按照她父亲的遗嘱，她得到了三个盒子：一个金盒子，一个银盒子，还有一个铅盒子。其中一个盒子里面装着她的画像，如果哪个男人选择了正确的盒子，那么她将嫁给那个男人。于是，求婚者从世界的四面八方云集到这儿，都希望能得到她 威尼斯：镇上有一个年轻人名叫巴萨尼奥，他下定决心要赢得鲍西亚。但是，为了达到自己的愿望，他需要三千达克特，这可是一大笔钱。而后他向好友，富商安东尼奥求助，而安东尼奥手头上暂时也无法拿出这么多钱，他只能向一个富有的犹太人夏洛克借钱，而夏洛克提出了一个奇怪的要求：如果安东尼奥拖欠还款的话，他将会从安东尼奥身上割下一磅肉。巴萨尼奥去了贝尔蒙特，他选择了正确的盒子，铅匣，也就是装有伊人肖像的匣子，也赢得了鲍西亚。安东尼奥在海上的投资全部丧失的消息之后，他决定向安东尼奥讨回借款。在法庭上，夏洛克要求他和安东尼奥的合同能够履行。鲍西亚和娜瑞萨假扮律师，为安东尼奥辩论，使得夏洛克的计划没有达成。鲍西亚同意夏洛克按照契约规定割下安东尼奥的一磅肉，但是割这一磅肉必须严格按照契约执行，就是不能多割也不能少割，不能流一滴血，也不能因此伤害安东尼奥的性命。夏洛克无法做到，只好认输。这戏剧告诉了我，何事无需太计较，或许太计较也不是什么好事。

莎士比亚的作品中诸如此类的成功戏剧还有很多，对于评价《莎士比亚戏剧》，我们应该这样考虑，如果没有莎士比亚本人，根本就不会有他这部无与伦比的作品。

戏剧观后感 篇10

今天，学校请来了黄花甸吕家班的老师来给我们讲皮影戏的由来，皮影戏它是由驴皮制作的，并且还得是三年以下的驴皮，因为驴皮它制作出来的皮影是透明的，上色也十分好上。皮影戏是世界级非物质文化遗产，通常，常见的刻法有两种，第一种是根刀，另一种是拉刀。岫岩皮影戏已经有三百多年的历史了，皮影戏的特点是南唱女腔，分别分为大噪和小噪。

皮影戏开始了!画面上，缓缓慢慢的出现了金斧头三个字，金斧头的主人公是王小二，王小二上山砍柴的时候不小心把斧头掉进河里，这时，有一位老爷爷从天上来了。说：“孩子，你为什么哭?”王小二哭泣的说：“我的斧头掉河里了!”老爷爷说：“那我帮你拿上来吧。”王小二又说：“爷爷你不能下去，水很深，两旁的山又这作文么高，你不能去，我宁愿被东家打死也不让你去!”老爷爷又说：“好孩子，好孩子，孩子，你看哪里有一只兔子。”就在这时，老爷爷下去拿上来了一把银斧头，老爷爷给王小二，他没要并且说：“这不是我的，我不能要。”老爷爷又变成一把金斧头，给他他还是没要。老爷爷没有办法只好让河里的青蛙把之前的斧头捞出来。老爷爷走之前说了一句话：“孩子你一定会幸福的!”东家知道了这件事，第二天也用同样的办法来骗老爷爷，骗到了金、银两把斧头，老爷爷走之前说：“一定要拿好!”东家正在琢磨再怎么骗老爷爷的时候，两把斧头突然飞了起来，东家在追斧头的时候，掉河里淹死了。

猫剧观后感(收藏六篇)

您从作品名中获得了怎样的感悟呢？ 我们可以将激动的心情记录在观后感里，让回忆永久保存，写观后感可以帮助我们进一步加深对作品的了解，请看下面幼儿教师教育网为您搜集的有关“猫剧观后感”的资讯，希望这些资料能够给你带来些许的启示和帮助！

猫剧观后感 篇1

上音乐课时，老师给我们播放了世界著名的音乐剧《猫》。

一开场，我就被舞台上的庞大阵容所震撼了。随即，我开绐有点忘乎所以的感觉：里面的猫太多了，也搞不清楚谁是谁。 这时，老师给我们作了点评：原来，故事发生在一个废物堆积场里。今夜是月圆之夜，杰里科猫族举行一年一度的舞会，所有的杰里科猫都在这里汇集，在黎明之前，它们会从里选出一只猫，送它上云外之路，从而获得重生。因此，在这个舞会上各种各样的猫儿们都要登场介绍自已，希望能获得重生。 明白了剧里面的基本要素，我看起来明白多了，此时，我又开绐被不同猫儿的特性所吸引了，我感觉我好像成了里面的一只猫，对即将产生的能获得重生的猫充满了期待。

渐渐地，许多猫都陆续登场了：“有迷人猫”“保姆猫”“领袖猫”“剧院猫”……出场时，我们所有人的眼球都被它的无穷魅力所钩住了。就像剧里面迷恋他的母猫们一样…… 主角出场了。其实她第一次出场，并不怎么引起我们的注意。我们只知道：她以前是一个风尘女子，一天到晚风光地在夜总会里左穿右插，但现在，她落魄了，遭到了他猫的唾弃，是一只极不受欢迎的母猫。 第二次出场，她高歌一曲《回忆》，使我想到了许多：我仿佛看到了她对岁月的无柰，对回首的沧桑。我仿佛看支了她的过去，看到了她依然风光的时候，是那样的扬眉吐气，她希望回到过去，继续过那种腐朽的生活。是啊，谁没有风光的时候呢?可是到老了，那段时光永远不能回来了。面对往日，她可以微笑;可现在、将来呢?

猫剧观后感 篇2

音乐剧《猫》是百老汇历史上上演时间最长的作品之一，它的作者是安德鲁·洛伊德·韦伯。我认为《猫》中最著名的就是《回忆》。

我在很早以前就知道这支歌荡气回肠的音乐《回忆》，“夏日阳光穿过树林/又一个清晨在等待/犹如破晓时分的花朵/记忆淡去/触碰我吧/让我重享/往日记忆的美丽时光/是多么容易/触碰我/你将明白什么是幸福/看吧/新的一天已经开始”，既充满宿命感，又有对生命不可抑止的激情。这是由“有魅力的格里泽贝拉”老猫唱出的“回忆”，该曲以忧伤的情调和动人心弦的旋律，表现了思归的格里泽贝拉回忆它离开杰里科猫族外出闯荡，经历了各种艰难遭遇和人生痛苦，昔日美好时光的流逝，青春不再，夕阳黄昏，对家乡和亲人的眷眷思念与渴望，都在歌中得到淋漓尽致的宣泄。如今已广为传唱，成为当代的经典曲。

在两个小时的观赏中，我并不是很在意歌词，大多是在观察人物的化妆、身体语言和动作。演员经常匍伏在地，很符合猫的特征，特别是扮演母猫的女演员，天然一股风流，媚不可挡。公猫的阳刚与自得，则在典型的麦可杰逊式抚下腹摇臀部的动作中体现出来。各人只要踢脚便是笔直，只要伏下便是柔软，只要张手便是伸展，只要张望便是专注，见满台人影，却丝毫不乱。演员唱歌时趣稚可爱，有些又显狰狞。最难得的是表情，丰富多彩，很难想象他们怎么会表演的如此的好，似乎人人都把自己当作猫了，表情各异，但都有猫的.慵懒，眼睛不大睁得开，一睁开又精光四射，吓人一跳。动作也轻捷，配合小心谨慎的一副猫容，真如脚踩肉垫，无声无息。

最最精彩的便是人物众多，而服装竟没雷同的，虽然是猫的服饰，与现代人的角色也差不多，有威严老人，有落魄老妇，有凶恶男人，有活力男人，有娇媚女人，有贤惠女人，有黑衣，白衣，花衣，有资产者，有魔术师等等。很难得的是剧中一只老母猫的声线沙哑，脖子上的皱褶非常明显，看的出是由老人演的，她唱起来也是大段大段歌词的，与一位穿大毛袍子的老公猫遥遥相望，脉脉含情，互相对歌，这些老人很值得佩服。

猫一向被人们认为是多变的动物，令人难以捉摸，而如果一部戏剧的角色全部由猫来组成，这会是什么样子呢？音乐剧《猫》就是这样一部作品。《猫》中的猫儿多得让你数不清，我想即便你看了很多遍的人，也还是没有完全弄明白，因为这里面的猫实在太多，而且各有特点，要全部记住确实要伤不少脑筋。好在《猫》的剧情相当简单，如果你没有记住猫儿的特性，照样能很顺利得看懂这出戏，但是，如果你能对每只猫儿多了解一点，相信一定能让你看得更有意思。

猫剧观后感 篇3

看《虎妈猫爸》第一反映:现在的孩子真是拼爹妈的时代，如果你自己不好，你指望孩子好，争气感恩的孩子会更努力，但大部分孩子都是普通资质，指望后代还是指望不了的。想给子女一个好的成长环境，首先做父母的就的打拼!好学校意味好人脉、好教养、好关系、好同学，都是稀缺资源，不努力从哪里来?

那些指望孩子成栋梁之才的，还是先看看你自己是否优秀!养个孩子真心不容易，一旦女人有了子女工作各种重心都转移子女身上，这也是很可怕的，但是没法啊你是她妈啊，你不管谁管!所谓快乐童年，没做家长的想想，做了家长的都在补习班。好学校是有限的，国际学校需要外籍户口的，培养一个孩子不易

感悟:光做个好男人好女人是不够的，还要做个好爸爸好妈妈，让自己的孩子有一个稳定的家庭环境，让自己的孩子快乐长大，让自己的孩子生活的更加充实，让你自己的孩子更有选择人生的机会!我们努力奋斗的目的不仅仅是为自己，更是为了子女有个更好的明天!

孩子不能乱生，婚不能乱结，理智的男女都懂得责任和担当!生孩子真的是一件大事，真的不是维系婚姻的筹码，更多的是在跟国家社会培养一个合格的公民，真的是提升整个民族素质的大事。父母素质差，子女肯定也会差，父母危害社会，子女也会跟着学。哪有那么容易做的父母，想让自己后代成为对社会有用的人，夫妻互相包容尊重共同进步高情商是基本的!高素质的父母都知道培养一个知书达礼、懂得尊重照顾他人情绪，独立自主、独立思考、不人云亦云，真诚感恩善良的孩子，都是言传身教，以及周边人素质的互相监督影响!孩子真心不是说生就生，自己混不好素质差，孩子就是你的翻版!大人都混的差，你咋指望娃混的好赡养你，以人头占领世界，牺牲自己。

猫剧观后感 篇4

不像《歌剧魅影》中繁华褪尽似的无奈，也不像《钟楼怪人》里动人心魄的悲壮，《猫》给我的影像是神秘莫测的，也是统一唯美的。

在开始前的一段片头里，首先看到了很多双猫的眼睛，虽让人畏惧，但很有灵气，如同在黑暗里的猫显出一双双眼。片头音乐，给人阴森的感觉。一开始就能看到舞台上各种各样的“猫”：“毛色”不同、“脸面”不同、表情不同、动作也不同，会让人感到这就是一个活生生的猫的世界。他们在舞台上欢快地舞动，尽量展现自己。一场猫的盛会，在这里，是他们的天堂。

正如人们公认的，在剧中最能触动人的心灵的，就是那首《回忆》，它由流浪而遭唾弃的老猫唱出，歌曲哀婉动人，从内心发出淡淡的凄凉感。这是一只年轻时魅力十足而年老后邋遢肮脏的猫，她孤独衰弱，遭人唾弃，流浪在最下等的街区，受到猫族的排挤。她也渴望能升入天堂，但这对她显然是一种奢望。在这个情景下，她演唱了这首《回忆》。在她唱完之后，猫儿们都被感动了，一致推选她升上天堂，全剧落下帷幕。从中我们就可以看出，这首歌在剧中所占的份量，可以说，它是全剧的转折点，也是高潮点。

其实，这守歌不仅唱出了老猫的心声，也唱出了那些年华不再但又对生活充满信心的人们的心声。我们终会走到那一天，当自己慢慢老去，我们还能回忆自己的过去，而最美的回忆就是给人们带去了欢乐。人的一生，最重要的是如何走过，如果能在路上流下美好的足迹，如果能给别人带去美丽的风景，那么你的回忆就是最大的幸福。

回忆也是如此的动人。以至于每一个认真倾听回忆的人都会找到共鸣。魅力猫曾经的韶华已经化作过眼云烟，痛苦卑贱的生活折磨得她痛苦不堪。然而她既没有沉溺于那曾经美丽的幻想般的回忆，也没有被那些悲惨绝望的记忆所埋没。无论对过去的感慨有多么深沉凝重，明天总是新的一天。

我们不能赋予幸福以意义，它存在于每个人心中，待在不同的位置，有不一样的标准，也是变化无常的。有些幸福在一瞬间就能得到，而有些幸福是靠岁月慢慢累积起来的。正如OldD所说：“我们有了经验，但失去了意义，重温的意义，给幸福赋予的意义。”

当最后老戒律伯告诉我们“猫其实和人差不多”的时候，我们在猫的世界中其实也看到我们人类的缩影。

我们年幼时就像一样，无忧无虑，爱玩爱闹，跟着疯来疯去。渐渐地，我们长大了，像一样的纯情，一样的多愁善感。在没有Demeter的悲惨遭遇下、也没有Bombalurina的魅力四射中长大。我们学会了承担责任，虽然也许不像Munk在某个领域做领导者，却也像一样负担自己的一份事。

岁月是什么?岁月是不谙世事的纯净双眼，岁月是的美丽笑颜，岁月是的轻狂快乐，岁月是Munk的青年力壮，岁月是Jennyanydots的唠唠叨叨，岁月是的深深皱纹，岁月是老Gus回忆当年风光时颤抖的双手……最终，幸福是像OldD一样在岁月的历练下，明白人生的含义。

《猫》从剧情到表演，无一不充满着诡异凌乱的色彩，然而回味起来却似乎又有着共同的中心。无论如何，猫剧确实散发着一股令人无法抗拒的魔力，令人们不得不臣服在它的意境之下，这也正是音乐剧的魅力所在。

猫剧观后感 篇5

随着上课铃声的响起，老师为我们精心准备了一部充满动感魅力和时代气息的音乐剧——音乐剧《猫》。由于我是第一次观看这部音乐剧，所以印象比较深刻。尽管我不能用音乐艺术的专业眼光来欣赏它，但是以常人的眼光来看，仍然发现了许多令我触动惊心的地方。 在开始前的一段片头里，首先看到了很多双猫的眼睛，虽让人畏惧，但很有灵气，如同在黑暗里的猫显出一双双眼。片头音乐，给人阴森的感觉。剧一开始就能看到舞台上各种各样的“猫”：“毛色”不同、“脸面”不同、表情不同、动作也不同。演员们各式的舞蹈都让我赞叹不已，非常逼真，非常灵活，会让人有一种现实中猫世界的触动感。在现实世界中，如若你有机会能看到如此多的猫聚到一起，也很少能看到如此多种类的猫。他们在舞台上欢快地舞动，展现着自己最好的一面。

在两次课的观赏中，我并不是很在意歌词，大多是在观察人物的化妆、身体语言和动作。演员经常匍伏在地，很符合猫的特征，特别是扮演母猫的女演员，天然一股风流，媚不可挡。公猫则表现出阳刚与自得。每个人只要踢脚便是笔直，只要伏下便是柔软，只要张手便是伸展，只要张望便是专注，见满台人影，却丝毫不乱。演员唱歌时趣稚可爱，有些又显狰狞。最难得的是表情，丰富多彩，很难想象他们怎么会表演的如此的好，似乎人人都把自己当作猫了，表情各异，但都有猫的慵懒，眼睛不大睁得开，一睁开又精光四射，吓人一跳。动作也轻捷，配合小心谨慎的一副猫容，真如脚踩肉垫，无声无息。

这场音乐剧令我难以忘怀的除了精彩的音乐，就是舞台中奇妙变化的灯光效果，使大家进入到曼妙的神话世界。灯光效果遵循剧作的戏剧结构和演员的心理流程，强调它在创造情感气氛方面的作用。它摆脱所有写实要求，根本不考虑光源的色彩和角度的合理性。舞台突然暗下来，是为了解释一个角色的心理状态；灯光在一个角色入场时又突然亮起来；恐怖袭来时，墙上出现巨大的影子。灯光被任意控制，它的变化和静止，突明或突暗，唯一依据的原则就是服从戏剧本身的需要，毋容置疑，在扩大戏剧表现力方面，灯光成了表现主义者用之不尽的资源，开拓出各种独特的表现方式。使前景与背景溶汇在一起，让观众同时看到背景始终出现在所有动作地点的后面。同时善于对现实变形和发挥灯光的特殊作用，创造出特殊的气氛。

音乐剧猫的舞台灯光，将舞台设计在处理视觉因素时手法更加灵活，从写实到抽象，其间具有极大伸缩性。在处理时间地点上更加自由，舞台上现实与梦幻互相交替和并置，扩大了舞台时空的各种可能性。

而在我看来，最最精彩的便是人物众多，而服装竟没雷同的，虽然是猫的服饰，与现代人的角色也差不多，有威严老人，有落魄老妇，有凶恶男人，有活力男人，有娇媚女人，有贤惠女人，有黑衣，白衣，花衣，有资产者，有魔术师等等。很难得的是剧中一只老母猫的声线沙哑，脖子上的皱褶非常明显，看的出是由老人演的，她唱起来也是大段大段歌词的，与一位穿大毛袍子的老公猫遥遥相望，脉脉含情，互相对歌，这些老人很值得佩服。

猫一向被大家认为是多变的动物，令人难以捉摸，而如果一部戏剧的角色全部由猫来组成，这会是什么样子呢？音乐剧音乐剧《猫》就是这样一部作品。音乐剧《猫》中的猫儿多得让你数不清，我想即便你看了很多遍的人，也还是没有完全弄明白，因为这里面的猫实在太多，而且各有特点，要全部记住确实要伤不少脑筋。好在音乐剧《猫》的剧情比较简单，如果你没有记住猫儿的特性，照样能顺利的看懂这出戏，但是，如果你能对每只猫儿多了解一点，相信一定能让你看得更有意思。

这部音乐剧让我的感触颇深，我从中仿佛看到了我们这个年龄段人的影子，在猫儿们身上懂得了很多。我们不能将幸福意义化，因为它存在于每个人的心中，但在不同的人身上，有着不一样的标准，这也是变化无常的。有些幸福在一瞬间就能得到，而有些幸福是靠岁月慢慢累积起来的。这部剧不仅让我明白幸福的含义，也让我明白了珍惜眼前的重要性。

猫剧观后感 篇6

对于《猫》这部音乐剧是在课堂上老师给我们看了一小部分，然后自己这几天就把《猫》完整的看了一遍。

本来对《猫》是没有什么概念，也没有丝毫的认识，这次在网上搜了一下《猫》才知道它如此对的有成就，令人惊叹。

猫在1981年5月11号作为舞台剧在伦敦西头的新伦敦剧院首次演出。从此在英国一炮而红。凭着难以打破的票房纪录成为英国有史以来最成功、连续公演最久的音乐剧。1982年《猫》开始在全世界的舞台剧圣地，美国纽约的百老汇大街上公演，到2000年夏天停演，早已打破了百老汇连续公演最久而且也次数最多的记录。而直到现在，《猫》也是美国最长的巡回演出剧目。到目前为止总共有四次。

对于剧情我只能是肤浅的看懂一些，却不能像真正的鉴赏者那样看得透彻，分析得到位与创新。我只能粗略地看懂，不能详尽。看《猫》让我震撼最大的是那么多只的猫都表现自己各式各样的特点，而且非常的到位，表演可谓是淋漓尽致。真佩服那些演员的演技。而且关于化妆这一块是相当不错，真的会不知不觉把舞台上的演员当作现实生活的猫。

《猫》具体讲述的内容是在一个特殊的夜晚，每年一次的杰里科族的猫的家族庆贺会上，每个猫依次向来访的人类解释他们是谁，并且指出猫有三个名字：家庭里日常使用的名字、较高雅文气的名字和秘密的名字。

年轻天真的白猫维克多利亚跳起了独舞"请到杰里科舞会来"作为开场，他们正在等待他们的领袖——英明的老戒律伯，今晚由他挑选一只杰里科猫，这只猫将被派到九重天上"获得"新的生命。每一只猫都用歌曲和舞蹈来讲述自己的故事，希望能够被选中成为获得重生的杰里科猫。

珍尼安尼朵茨是一只老刚比猫，她整天不是睡觉就是闲逛；若腾塔格，是一只爱搞恶作剧、对异性魅力十足的猫；被遗弃的"富有魅力的格里泽贝拉"是一只杰里科猫，她已离群多年，到外面的世界去闯荡，这次她发誓要回到家族里；强壮的"布斯托夫·琼"是只25磅重的猫，他把时间都花在吃上；突然一阵雷鸣般的碰撞声，警笛声大作，邪恶的猫麦克维第大摇大摆地来了；"蒙哥杰瑞和兰普利第泽"是一个爱开开玩笑、爱搞作剧的捣蛋鬼小组，老是给他们家惹麻烦。

当仁慈而英明的领袖"老戒律伯"到场时，整个家族一片欢腾。它们准备了一些节目：群猫表演了一出名叫"波里科狗进行曲下的佩克族与波里科族的可怕的战斗" 的戏。猫们穿着敌对派的狗的衣服向对方狂吠。表演被邪恶的麦克维第打断，猫们四散奔逃！老杜特罗内米平息了骚动，"杰里科舞会"如期开始，全体猫们跳舞欢庆。

"剧院猫格斯"是一位老演员，曾经与他那个时代的最伟大的`演员共事过，他正受着痛风之苦。"铁路猫斯金伯·申克斯"是所有猫的友善大叔。邪恶的麦克维第绑架了老杜特罗内米，麦克维第装成老杜特罗内米，有两只猫认出他来：一只是蒂米特(吓坏了的小猫)，一只是最性感的大个子猫鲍巴露瑞娜(无忧无虑的女孩)。麦克维第的恶行使他得到了一个浑名--"犯罪的拿破仑";麦克维第被揭穿后与曼库斯特拉普及其他的雄猫打了起来，他把电线弄短路使得所有的灯都熄灭了，杰里科猫陷入黑暗之中。兰塔塔格叫来"米斯特腓力先生"，要他施魔法找回领袖。米斯特腓力成功了，灯又亮了。老杜特罗内米决定哪一只杰里科猫将获得重生的时刻到了。此时，格里泽贝拉以"回忆"一曲唱起过去的事情。家族接受了她的回归。她被选为"去九重天"而获新生的猫！

日剧观后感

到底该如何写好有关作品名的观后感呢？好的电影可以激发我们浓浓的兴趣，就算时隔多年，再次观看仍然充满感动。通过阅读和写作我们可以获取知识和技能，我们听了一场关于“日剧观后感”的演讲让我们思考了很多，经过阅读本页你的认识会更加全面！

日剧观后感 篇1

昨天一天时间看完原着报告文学和这个日剧，简直是心里堵到说不出的难受。日剧本身只是以佳苗为原型，除此之外又增加了一个原创角色形成w女主的格局，复杂度几乎上升了一倍，简而言之就是推出了“不被男性爱的美女”，和“被男性爱的丑女”形成了对比，冲击度更加加倍。

说实话我看电视的时候，对寺岛忍的女主角简直是羡慕嫉妒到发狂的地步。她不美，穿戴什么的也充满暴发户的下等感，可是她大口大口地吃甜食，吃纳豆配米饭，吃豪华的法国料理，发自内心感受食物的美味；而且不管多么老丑的男人，她在宾馆都可以很享受的和其交配，脸上满是沉醉的表情。

而我最嫉妒的是男人看她的眼神，那是真的包含爱意的温柔的眼神，而不是混杂了性欲和征服欲的眼神。剧中的一个老爷爷说得很好，他像爱着母亲一般爱着不好看的女主角。女主角自己也在法庭上说，正因为自己丑，男人才能真正打从心里爱上她。

虽然，归根结底男人们爱的只是她虚构出来的那个温柔爱做饭的“小绿”。虽然真实的她仍然信奉着“恋爱等价交换”，即是她付出性，温柔和好吃的料理，男性付出金钱和生命。女主角的真爱，无论是在现实中也好，还是在剧中也好，都奉献给了风度翩翩的美男子神父/父亲。

我一直以来都在想所谓的恋爱到底是什么。长相帅气身材颀长的男性，再加上良好的教养和出色的家世，就好比Hermes造出来的皮质精良的Kelly包，既有卖相又有炫耀价值。可什么是外表，不过是皮，骨，和脂肪，说不定还没有家世来得可靠。可什么又是家世，企业家也好，政治家也好，延续十几代的欧洲贵族也好，能写进DNA的又有多少可靠的人格属性。

学进化心理学的时候，老师讲到怀孕对于女性成本是很高的，因而女性天生地会去追求优秀的精子和养育后代的环境。而男性成本低，所以尽可能地播种。那为什么反而是男人更追求皮相？一边诋毁丑女，一边只有在丑女的怀抱中才能获得安全感和幸福感，这又是为什么？

以前看太宰治的，说人是为了恋爱和革命诞生到这个世界上来的。所以所谓的理想的真爱，应该就是29岁的和子心中怀抱着虚幻的彩虹，不惜跑到东京见作家一面那样的吧！记得里作家很茫然地问她，自己和她只很久以前见过一次，何以她会持续这么多年如此炽烈地爱上自己呢？不过，恋爱本来就是没什么道理的东西，对于这样燃烧自己的和子，我是非常憧憬的，同时也希望自己能有那样的感情。

斜阳的最后，和子终于怀上了放浪形骸的作家的小孩。而现实中的太宰，据说玉川殉情前曾经找到静子，嘱咐她一定要和孩子得到幸福，所以不能找她一起死。而佳苗本人在进行性行为的时候从来不避孕，我想她或许也想得到一个属于自己的孩子，这样就能被拯救了吧？

不懂。我觉得越是年长，就越对这世上的事情不懂。人比禽兽还要禽兽，却在意外的地方流露出温柔，这些三岛从来没有写过，可能他也不懂吧。这么想想，心情倒是有点平静了。

日剧观后感 篇2

抗日剧《步入辉煌》观后感最近我们学***文《抗日英雄杨靖宇》，为了更深入地了解英雄杨靖宇，珍惜我们今天来之不易的幸福生活。我又**了电影《步入辉煌》，看后我不禁为杨靖宇的大无畏革命精神而热血沸腾，感慨万千。

电影《步入辉煌》讲了杨靖宇司令牺牲前的八天里，他与敌人作战好几次。在饥困交加，弹尽粮绝的时刻，依然率领部队与日伪军在冰天雪地里展开了激烈的斗争。形势严峻时，他突然被敌人发现了。在生命的最后一刻，他喊道：

“打倒日本帝国主义!中国共产党万岁。”然后把最后一颗子弹留给了自己，为了人民的解放，他献出了生命。

在炮火纷飞的抗日战争年代，侵略者用坚船利炮敲开了中国的大门。他们胆大妄为，肆意践踏我们的领土。是无数革命英雄抛头颅，洒热血，为新中国的胜利立下了汗马功劳，甚至献出了生命。

为了祖国的繁荣昌盛，革命者用短暂的青春写下了永恒的诗篇，用不朽的精神立起了生命的丰碑。他们用自己的鲜血和生命锻造了中华民族勇敢不屈的民族灵魂。我们永远不会忘记，正是中国先民的鲜血，为我们带来了今天的幸福生活和那鲜血的历史

这些革命者为祖国的胜利克服了许多困难，历经水火，最后为国家牺牲。

想想我们现在的生活有多幸福。每天，我们都穿着漂亮的衣服，坐在宽敞明亮的教室里学习，过着伸手着衣服、张嘴吃饭的生活。如果我们不努里学习，我们就没有面对面的革命先烈和父母、老师。我作为一名优秀的少先队员，应该以先烈们的精神为动力，刻苦钻研，掌握科学知识，用智慧和勤劳的双手建设祖国，做一棵参天大树，不做温室里弱不禁风的小花!而我们必须记住那些时刻，那些前辈们在战场上英勇杀敌的时刻。

虽然不能向他们那样上战场打仗，但我们一定要怀有一颗保卫祖国、建设祖国的爱国之心，要好好学习、积极向上，珍惜今天前辈们用鲜血换来的和平，为我们祖国明天的繁荣富强而努力!

抗日剧《步入辉煌》观后感在一个美好的暑假里，我看的是一部电影(1940)年的作品《步入辉煌》，每个人心中都有一个大英雄，有的喜欢抗美援朝、保家卫国的黄继光、邱少云，为建立新中国英勇献身的方志敏、董存瑞等，我心中的英雄是杨靖宇，他为了保卫国家而牺牲了。

他们要去苏联，在路上遭到过许多次袭击，杨靖宇将军一直在奋斗，这里面还剩下三个人，在一天晚上剩下的三个人都受伤了，杨靖宇将军让他们三个在这里住一晚上，杨靖宇将军却自己往前一直冲，到了早晨，下起了皑皑白雪，杨靖宇将军饿的没有力气了，这时他才停下来，从树枝上摘下被雪包成的山楂来吃，他继续往前走，杨靖宇将军在大雪里漫天遍野的爬行，到了一个小屋里他住了下来，一个砍树的人走过这，杨将军问那个人有没有吃的，那个人说没有，日本人满大雪里抓杨将军，杨将军给砍树人说清楚然后走了，砍树人把杨将军所在的位置告诉了日本人，日本人去抓杨将军了，此时，还剩杨将军一个人，杨将军一直还在饿着，却还有力气打枪，仅仅是打死了10个人， 他被日本人打死了，牺牲了。

像杨靖宇这样的英雄不在少数。我们必须向所有的英雄敬礼和钦佩。他们的精神使我们学习。没有这些英雄，我们就不会过上幸福快乐的生活。看了这一部电影，是我明白了：每做到一件事，一定要坚持不懈、持之以恒的把这件事做完，不要半途而废。

杨靖宇———我们为你而骄傲!

抗日剧《步入辉煌》观后感在中国的东北，有一位英雄：他的名字叫杨靖宇。他带领几千战士英勇抗日。这部电影是关于杨靖宇将军死前的故事。

这部电影讲述的是一个寒冷的冬天，地上下雪。杨靖宇将军率领东北抗日联军和日本侵略者英勇作战。经过长时间的盘旋，杨靖宇将军的部队粮食弹药告罄。日军围剿后，只剩下将军和两兄弟。但最后，他们没有幸免，都倒在了他们所爱的土地上。

在这场战争中，为了减少伤员的数量，赢得最后的胜利，他们宁愿与敌人同归于尽，也不愿拖累他人。战斗的最后一刻，杨靖宇将军率领剩下的两名士兵，在非常艰苦的环境中，不向敌人投降，不怕敌人。“虽然战争失败了，但杨靖宇和两名士兵牺牲了！

"但是他们永远都在我的心中，

“学生们。”杨靖宇将军面对死亡是如此坚强。我们必须站在成千上万的失败面前，用一颗永恒的心战胜一切。

日剧观后感 篇3

第一天上课，你没有像其他老师那样进行常规的自我介绍，而是进行考试，玩了一个假期的我紧张得满手是汗，笔都拿不稳。那时的我就预感到即将有一片乌云会笼罩在这整个学年，和你相处的每一天。

结果因为成绩不好，你就剥夺我的自由，罚我干杂活。

不单如此，还羞辱想帮助我的同学。害得他们和我一样受罚。

你当着全班同学的面揭穿我的秘密。

你让全班同学都与我为敌。

你在我摔倒在玻璃渣里之后，居然还让我拐着脚把玻璃渣打扫干净一点对孩童的怜惜之意都没有。

你无视我的抗议，无视我的尊严，无视我的努力。

作为一个学生，应当享受到的爱惜和尊重，都和我的信心一起，荡然无存。

我，好，恨，你。

对你又恨，又怕。

一看到你，就如被摄魂怪上身，又冷又绝望。

好在我还有朋友。

不离不弃。

身边曾经有那么多朋友，可你却让我看清了哪个才是真正的知己。

如果没有背叛，就没有忠实。

没有这些刺穿，就看不到真相。

看不到真相，一辈子走的路就会是错误可笑的。

你砸碎了我的心，却也因此砸碎了外面那层冰，让那扇门重新开启。

很痛。

可是不痛，就没有痊愈的可能。

受伤，让我变得坚强。

你从来就没温柔过。

因为你从来都不愿屈服于什么。

就连在被混混掐住脖子几乎断气时，眼里都是那种凛然的愤怒和正义。

就连最后一天的毕业典礼，我们终于明白了你的用心良苦，啜泣唱歌挽留你如此温情的画面之下，你都是冷着脸说这些事情都是浪费时间的无谓之举。

真的是冷酷得一点多愁善感都没有的女人。

你欺负我们，可我们，却是你的全部。

你让我尝试到被背叛，被嘲笑，被孤立，被抛弃，种种让我抬不动双脚踏进教室的滋味。

但世上，再也没有比你更恐怖的人了。而我，和你相处了一年，却依然很好地生存了下来

那以后，我还有什么畏惧的呢。

这个世上，很艰难的事情会有很多，强迫我去做的事情也会很多。

可你让我懂得了，艰难和不情愿，不是不去做这些事的理由。

虽然你无视我的伤口让我打扫卫生，可你抱起我走到医护室，帮我一针针包扎伤口时的模样，却让我看到了你的温柔。

你在我们遇到混混时冒着危险与之打斗时，强悍得犹如一个男人。我目瞪口呆是被你吓到了，也是被你感动的。原来，你真的时刻都与我们同在。

你病倒在床上，你受伤了还坚持上课，你都快被赶出学校了还坚持把最后的话讲完，你最后的回眸令人又爱又恨的你，竟还让我为你多出了心痛和难过。

你让我的童年过程充满了阴霾，在最后却一把火点亮了山洞。

(六年三班对阿久津老师唱的骊歌)

「你们要一直感伤到什时候啊?这已经不是你们该待的地方了，赶快去上中学!」

(和美：老师无论如何都会继续当老师吧?)

「当然。」

(老师，你知道Aloha有很多意义，有hello，goodbye，还有......)

「I love you」

(老师，aloha!)

(阿久津老师转头看著神田和美离开的背影，周围灯光渐渐变得明亮，老师的眼神也变的柔和，慢慢露出了美丽的微笑。)

----------醒醒吧-------------

「你还在说那天真的话。就算成了漫画家，如果卖不出去的话怎办?做一个漫画家助手，一辈子就当个小角色让人使唤吗?就算成了足球运动员，能当职业运动员的人的本来就很少，如果受伤了就完了。你们有好好考虑过这之後的人生吗?」

「反正你们只要想到将来的事就不安，自己什都决定不了。反正就安於现状走一步算一步了。」

(并木老师：为什要做到这种地步?)

(为什要把自己逼上绝境?)

「如果教师自己动摇了该怎办?这样的话，会被学生们看不起的。您在刚成为老师的时候，不也怀著不输给任何人的理想和热情。不是吗?」

(并木老师无言)

(进藤光：我们为什要读书呢?之前老师说过吧，不管怎学习就算进了好的大学、好的公司也没有任何意义。那，我们为什非要读书不可呢?)

「你们给我好好觉醒吧。还不明白吗?读书，不是非做不可的事。而是想要去做的事。今後你们可能会碰到很多很多你们不知道的事。也会碰到很多你们觉得美好的、开心的、不可思议的事物。这时候做为一个人，自然想了解更多，学习更多。失去好奇心和求知欲的人，不能称为人，连猴子都不如。连自己生存的这个世界都不想理解。还能做什呢?不论如何学习，只要人活著，就有很多不懂的东西。这个世界上有很多大人好像什都懂的样子，那都是骗人的。进了大学也好，进了好公司也好，如果有活到老学到老的想法，那就有无限的可能性。失去好奇心的那一瞬间，人就死了。读书不是为了考试，而是为了成为出色的大人。 」

(马场久子：老师为什要对我们那严厉呢?为什老是做些欺负我们的事呢?)

「你们能想像吗?这个世界上还有很多事情，比我对你们做的更加过份。人只要活著，就永远有『欺负』这个词。为什?因为人就是一种能在欺负弱小中获得快感的动物。能和坏人、强者硬碰硬的人，只有在电视剧或者漫画中才能看到，现实生活中几乎没有。重要的是，将来自已碰到这种被欺负的事，你们能够掌握、应对的忍耐力和解决方法。你们中间也许有人已经掌握了这种方法也说不定。」

(神田和美：是不管何时都要有站在自己这边的朋友吗?)

(真锅佑介：老师为什有两年的时间去了再教育中心?听说是因为把学生打成重伤?)

「因为那孩子对我这样说：为什不能杀人?这个孩子脑子又好、体育又好，身材也非常高大，班的人都非常怕他。事实上他盯上的同学，都一个个被他欺负过。还有人因此自杀未遂。但他毫不反省，这说了，『为什，不能杀人?』。他知道这个问题问出来的话，大人们也无法回答他。所以我回答了他，让他知道了别人的痛楚，大家都是和自己一样活生生的人，不管是谁，都有你所不知道的了不起的人生。每个人都拥有的家庭、爱、梦想、希望、回忆、友情、任何人都没有权力剥夺。 反之，谁都没有权力给予他人苦难、痛楚、悲伤，所以不能杀人。你们也有可能犯错，所以希望你们铭记在心，犯了罪的人一定会被捕，就算能逃过追捕，一辈子也会活在罪恶感中，被周围的人冷落，到死也是孤单一人。已经没有一件值得开心的事了，永远都不可能得到幸福。」

(神田和美：老师说过的，这个世界上能获得幸福的人只有6%，这是为什?)

「这是事实，没办法啊。」

(神田和美：我认为不是这样的。)

「为什?」

(每个人都有属於自己的幸福。大家都是不同的人，在这里的24个人就有24种不同的幸福，不是吗?有人只要能踢足球就感到幸福，有人只要和喜欢的人在一起就感到幸福，所谓的幸福，不是他人决定的，而是自己决定的。我认为，这里的24个人，每个都能得到幸福。)

「如果你能一直有这样的想法就好了。」

(神田和美：老师，我有个请求，请您说真话吧。)

「什真话?」

(老师其实是个好老师，对吧?你看，狮子不是也会把自己的孩子推下山谷吗?和那一样，您也是故意扮恶人，对我们做很过份的事情，目的是要让我们变的更坚强。)

「不要说那无礼的话。」

(耶?)

「我从来没有觉得我的作法是错误的。」

(对六年三班学生说)

「你们也该清醒了，人生有不安是理所当然的，重要的是，不可以因为这样失去自信，说些不著边际的谎话伤害别人。例如，人死了以後会怎样谁也不知道， 有人说会上天堂，相反也有人说会下地狱，那些都是胡说八道。 谁都没去过怎会知道?不知道的东西，不必装作一副了解的样子接受。比起那个，更应该去想想现在。可以想像吗?我们的周围，有许多美好的事物。夜晚里无数的星星在闪耀著，身边也许会有小蝴蝶在飞舞著。来到街上，会听到初次听到的音乐，能和很出色的人相遇也说不定。平时不太留意的景色随著时间的流动而变迁，也会有很多令人惊喜的事物。这些重要的东西，都要好好的张开眼睛看清楚，竖起耳朵听清楚，全心的去感受，这就是所谓的生存。」

「如果现在还没有明确的目标的话，就去学习。12 岁能做的事只有用功学习，然後进中学。去国中也好，去高中也好，只有现在才能做到的事很多很多，不要忽略眼前而一味考虑以後的事。如果一直这样的话，怎样也不会有所作为的。」

「现在还没有具体的目标的话，就去学习吧。努力的去做只有 12 岁的现在才能做的事情。然後，去上中学。」

日剧观后感 篇4

其实最感动我的不是阿久津离去前孩子们的歌声，而是肿着脸的阿久津老师在即将被人拉出课堂前那一番慷慨激昂加苦口婆心的.劝诫。

一个现代女英雄的挽歌，除了扮作恶人，化作硬壁去激发一群孩子的意志之外，面对一个千疮百孔的教育体制她却是一个束手无策的执行者。现代日本教育制度的没落不提也罢，一个曾经温柔无限，梦想人生的年轻女子，却在真正体悟了人生的悲喜之后找到了以毒攻毒的教育方法。编剧的用心可谓良苦，要警醒国民，就要创造出一个足以影响看客良知的人物。

人面对制度只能作罢，但对人生的关怀与知识的追求却可以由我们自己把握。所以在回答孩子们为什么要读书，为什么不可以犯罪杀人那里，阿久津老师的回答可谓是精彩至极。

“每个人背后都有我们可能不了解的伟大人生，所以没有一个人有权利剥夺他人的生存权力!”

天海大人这次可谓是史上最完美演出，不论是人物刻画以及性格转变的过渡都可谓是丝丝入扣，动人心魄。不愧是宝冢出身，唱坐俱佳，此片比看《源氏物语》时她反串男主角源氏那俊美的华丽出演更加打动我的神经。

借由孩童的世界折射出成年人生活的战场，以映象的天真无邪反衬现实的虚伪残酷，也是一个该反思自我，反思人生的时刻了。

还是那句话最合我趣，“只有源源不断的好奇心才是我活着的唯一动力。”

日剧观后感 篇5

《我的家里空无一物》是一部来自日本的电视剧，不知道大家有没有看过呢？该剧以漫画改编为基础，主要讲述主人公在经历了一场大丑闻后，开始重新审视自己和身边的物品的故事。编辑在这里给大家带来一个网友对该剧的印象，一起看看吧！

一：隔离

当你犹豫一件物品扔还是不扔，可以选择先把它收起来放到自己看不到的地方去。

如果过了一段时间你还是没想起来要使用它，那说明这件物品在你的生活里就是没有价值的。

那就痛下决心扔了吧，当你下次再买类似物品的时候就需要认真思考，“我时真的需要它么？”

给大家分享一个我扔“粘毛器”的故事：

女生对这个东西应该不会陌生，它的作用主要是去除毛衣上的小球球。

我忘了什么时候买了这样一个小玩意。我只记得在我买它之前，我觉得我迫切需要一个发胶。

大概是被消费主义洗了脑，就觉得“啊女孩子应该精致一些，要注重细节，毛衣上的小球球多不严谨，看起来多邋遢啊”。

但是实际情况是买来之后我就没用过。

现在我觉得我要买一些不适用的东西，因为我对自己了解不够。

我啊，天性就不是那么讲究的人，要”精致“也只能做到一时，是做不到一世的，哈哈哈。

我总记得何sy跟我说的一句话，”不干不净，吃了没病！“，她那种跳跃活泼的神情还一直在我脑海中。

现在，每当我拿起落在桌上的东西吃时，我都会说这个自我暗示，它有一个显著的效果：我从来没有因为这个而生病。哈哈哈！

其实，打毛衣是很正常的事情，就像鞋底会穿，机器会贬值一样，只要你穿的干净整洁。

人的气质可以说是天性加上成长的那十几年共同作用而成，要学会认识自己然后接受自己。

有一段时间很是艳羡朋友圈里活的很精致的女孩子，时不时的发个感想啊，晒晒鲜花美景啊，精致的食物啊，充满了高级的气息。

那个时候就想，瞧瞧人家，活得多恣意，多漂亮啊。

再看看自己，活得那叫一随便。

不过后来我也看开了，我就不适合受约束，我就适合随便。

这是早已注定的。

从一起吃饭开始，其他人还在拍照，而我有筷子的时候就注定了。

感觉写着写着跑题了，看吧，我就是这么随性。

还好我已经爱上这样的自己了，所以我随性地很快乐，要是以前，我可能又要自怨自艾一会儿了。

回到”粘毛器“吧，后续就是我想要用但的确总是忘记用，要扔又觉得浪费，要送又不知道送给谁。

我曾经想过开发它的其他功能，比如我发现用它来粘地上掉的头发还是挺合适的，最后发现还是勤快点扫地更省事儿，如何处理它一度让我十分困扰，后来我就索性把它放到看不到的地方去，眼不见为净。

结果一放就是快一年，都放忘记了，前几天我收拾东西的时候找出来，然后被我扔了，不觉留念，只是轻松。

突然想到人和人的关系就像人和物的关系差不多，如果一个人让你觉得困扰了，但是要一下子舍弃和ta的关系又做不到，那么就可以采用”隔离“的办法，先不与之见面联系，远离ta，如果过了那么一段时间你发现，这段时间你过得好好的就没想起有这么一个人儿来，那么我觉得，彼时，对于这段关系的去向，你心中就有数了。

二：”入一出一“法则

我觉得这个法则很有趣，专治不顾后果的买买买。

几天前我去商店买了双新鞋。我结账时，姐姐想帮我把旧鞋包起来。我说不。

大姐诧异的语气犹在耳边，“啊？这么新的鞋都不要啦？”。

我说，“是啊，不要了。”

这双鞋不适合我。

鞋底太平，穿着走路容易腿疼膝盖疼。

虽然款式多样，外观还是新的（其实已经穿了近一年了），但我知道我不会再穿了。

既然不会再穿了，那留着干嘛呢？

我们都知道，这种舍弃的感觉，是不好的。

因为你曾经为了得到它付出了努力，你为了搜寻它付出了时间，为了买下它付出了金钱。

这种付出就是它的“成本”。

成本越大就越难舍弃。

但这是一种“沉没成本”，当你得到它的那一刻，你就为自己的冲动付出了代价。剩下能做的，应当是止损。

及时止损，别再勉强自己使用某种不爱的商品，推而广之，别再勉强自己应付某些对付不来的人。

勇敢的丢弃吧！记住那种不情愿，然后认识到自己的需要，在买新东西或交新朋友时，要谨慎行事，避免盲目。

那种“想要拥有”的欲望被满足的感觉，真的很容易上瘾哦，这也是为什么各种商家鼓吹“女人要对自己好一点”“不在乎天长地久，只在乎说走就走”等等消费理念的原因吧。

关于鞋子的后续：

昨天换鞋的时候，突然想到等天气好了我就把鞋子边边刷一刷，再拿出去晒一晒。

因为每一次买东西的时候，都要”三思而后行“，所以每一件都是自己心爱之物。

哇，那种生活该多么惬意啊。

珍惜。把有限的精力放在心爱的人和物上面。

ps：好像人们对待物品总是有三种心理：

一种叫“花了钱的才是最好的”，一种叫“得到了就不珍惜了”，还有一种，叫“失去后才知道珍惜”。

其实还有一种，叫“别人碗里的饭更好吃“。

哈哈哈，我这个总结也太有才了。

梭罗在《瓦尔登湖》里写，

”我愿意深深地扎入生活，吮尽生活的骨髓，过得扎实，简单，把一切不属于生活的内容剔除得干净利落，把生活逼到绝处，用最基本的形式，简单，简单，再简单。“

去繁就简。降低物欲。然后感受生活。

仅此而已。

就先写到这里吧。

其实我特别想搞一个互动，就是大家可以在留言里分享自己与物品的小故事。

豆瓣上有一个叫”极简生活“的生活，上面都是各种大神的帖子。

有兴趣可以去看看。

最后的最后，新年快乐呀大家~嘿嘿嘿

日剧观后感 篇6

两生花——禁断之恋

By:风沁

“‘昼颜’是一种白天绽放、夜晚凋零的花。名叫昼颜的花，是淡的不能再淡的粉色。不像叫朝颜的花那样会结出果实……可是，深入地下的根茎会一直在长，就像想了断却藕断丝连的恋情一样……”。

书名即是禁断之恋的隐喻。没看过大热的同名日剧，所以翻开这本书，避免了从众的道德卡尺囿限，比较客观的通读了。开头便通过主妇笹本纱和的眼睛，看到邻人房屋被燃烧后的熊熊大火。火，迅速凶猛，热烈灼人，火舌舔过之处是势不可挡的吞噬。这是一把要烧到生活里的业火，把婚姻烧成废墟的燎原之势。也是诱惑与燥动的开始。

文字比影像更为动人的，是文字的随心所欲。它妄图给你构建营造怎样的世界，那这个世界就顷刻平起广厦。《昼颜》的文字，笔调细腻舒缓，是氤氲暧昧起来的一团雾气，缱绻缭绕，若有似无的低低呢喃，轻盈美好。洁净的情欲像相互交握相缠的手指，手指间是温柔的心领神会的力，这交缠的力，让理性的苛责逐渐分崩离析。

笹本纱和的故事，起于一支口红。同丈夫的无性婚姻早已无关乎爱情，看似平静生活的水面下已起微澜。所以在工作的超市里，偷偷将那支焰色的口红放进包里的那一刻，利佳子看到了纱和情感上的枯竭和某种微妙萌动的觉醒。利佳子以此为要挟，让纱和成为她掩饰婚外情的共犯。也因此，纱和结缘了生物老师北野。

这是一个约定成俗的世界，社会角色被相应粗暴的脸谱化。第三者，婚外恋者，被不容辩驳地劁除人性的部分，只剩下单一的不堪和畸形。尽量克制这种先入为主的主观执念，摒弃有色滤镜去看待纱和与北野的恋情，不得不承认是相当纯粹唯美的。同样有乍然相见的喜悦，怦然心动的相见，依依不舍的眷念。

整段恋情的萌生、滋长、破土和成熟，似一场细雨霏霏中的漫行，惊觉已然身心湿透。当北野蹲下身来认真地帮纱和系鞋带的刹那，温情在心里开出了一朵小花。当北野温柔犹豫的手指轻轻触碰纱和额头伤口的时候，欲望与克制开始此消彼长。孤独和空虚结成了一个茧，茧里生命雷动，酝酿一场复苏的新生。传统而温驯的纱和，逐渐冲破了理智的心防，任情爱之花怒放妖娆。

假如纱和是一株清雅的幽兰，那利佳子就是一朵热烈的玫瑰。美丽、性感、成熟，带着野性的侵略。她追逐情欲的快感，肆意掠夺激情，诱惑而放荡。她是嗅着危险伺机而动的美女蛇，游走于一段又一段的露水情缘里乐此不疲。当利佳子遇上潦倒画家加藤，却在情欲里催生出浓烈的爱情。这爱情让她放弃优渥稳定的生活，一对可爱的女儿，甘于从事低贱的工作，义无反顾地投身进来。加藤看到了利佳子内心的虚空，他把这虚空染尽在画纸上。无需言语，始于肉体至于心灵的双重契合，让他们彼此相爱。

倘若故事就此停留，真爱是迟来的久别重逢，那至少余存美好。但现实总归要把结果推进，撕碎这层虚妄脆弱的温情，曝光于人前，面对道德和理智的质疑与拷问。尘世间总有约束，让心思沉静，让理性不再漂泊。所以还是要走进一个正向的价值观里。

利佳子的女儿在房间里放了一把火，这把火和开篇的那把火遥相呼应，火烧过的不是废墟，是重建。利佳子选择了把她从火场救出而重伤的老公，回归家庭，风波平息，是一场经历风雨后的相濡以沫。纯爱如纱和，则选择结束自己的无性婚姻，开始独自生活。

如果当初偷来的那只口红是伊甸园内危险诱人的禁果，利佳子是那条诱惑纱和吃下禁果的蛇，那么在咬下去的第一口，就已经是自己的选择了。每一个选择其实都是一场向心的奔走。纱和涂上口红，和北野开始一场注定分别的旅行。在约定分别的车站，两人沉默着背对背，各自走开。

结局却是意料之外的温情。多年之后，纱和带着她和北野所育的孩子在昆虫博物内，鞋带散了，她蹲下身系鞋带，“从下面伸过来，然后绕个圈，好了，走吧。”已经恢复单身的北野站在纱和的视线尽头说。没有西方道德原罪上的宿命论，一切在东方的圆融里找到出口。

其实，这本书的宗旨不在揭露婚外情的丑陋，鞭挞第三者的不堪，它是用一个开放的角度，将故事娓娓叙述，展现出人性的复杂与挣扎。关于爱情与婚姻，是一块引人思考的留白。

禁断之恋，如同两生花，一朵向阳，一朵背光。

戏剧表演观后感（精选十一篇）

当认真看完一部作品后，相信你一定有很多值得分享的收获，这时候最关键的观后感不能忘了。那要怎么写好观后感呢？下面是小编收集整理的中国戏曲观后感，仅供参考，大家一起来看看吧。

戏剧表演观后感 篇1

很快，过了三天上课日，上了两节的表演课程。

开始的时候，我带着激动、期待和些许的紧张走进了课堂，因为不知道老师要给我们出一些怎样的“难题”给我们这些新生，听完老师给我们讲解的一些日程安排之后，感觉自己的大学生活任重而道远。

我从考学之前就对自己说，如果考上了中戏一定好好干，做个好演员，做个有扎实基本功的人，让自己充实，在台上毅力不倒，对的起自己，让别人看到一个不一样的自己。一个男人，一定要做出一点样来，用实力说话。这就是我对自己的要求。

第一次上课的时候，紧张占了一些部分，到了今天的时候，就感觉自己放松了许多，上课的时候就是兴奋，感觉就是在玩，大家玩的很高兴，似乎都忘记我们正在上课，可能这就是老师的目的，让我们刨除杂念，注意力无限集中于自己正在做的这件事情。发挥想象力，发挥主管创造性，发挥我们的特点。今天做的那个沙漠中找水的练习，第一遍自己没有那么的投入，所以没有得到您的认可，第二次自己注意力集中起来，设身处地的想规定情景，或多或少的`得到了您的许可，让我回到了座位上去，自己也挺高兴的其实。

现在正在看《围城》每天都会或多或少的在书上记一些字，表达自己对一些人物的内心感受的个人理解，感觉对自己特别有用。

最后还是想说任重而道远，千里之行始于足下，踏实走好自己脚下的每一步，一步一个脚印，希望老师今后对我要求更加严厉，让自己收获更多。

戏剧表演观后感 篇2

井冈山是革命的发源地。无数革命者在此挥洒鲜血、牺牲生命。这里凝聚着多少人对红色政权的敬仰，对伟大祖国的热爱！今天我终于切身体会到了那种浓浓的爱国之情。

台上的演员们尽自己最大的努力，用最真挚的情感为我们演绎着那催人泪下、热血沸腾的革命故事。“台上一分钟，台下十年功”。那些井冈山大学生们，以自己对革命土地的.热爱、对祖国的热爱之情，忍受着每日训练之苦，只为将此剧完美诠释。我看到了中华大地上的红色精神，在他们身上得到了传承。井冈山山脚下的大学生们是我们的榜样，是我们的骄傲。从他们身上，我们可以知道，有了艰苦岁月的精神洗礼，一代又一代的中国人，意志与精神，就会像钢铁一样，坚不可摧！

台上的人倾情演绎，台下的人将身心投入其中，细细品味其中的深层含义。我看到，许多人的眼中闪出丝丝泪花，那泪花折射出璀璨的光辉，夺人心神。我知道，那是全校师生为辛苦表演的大学生们所感动，更为那革命者勇于献身、不畏牺牲、决不投降的精神所感动。观众们的情感共鸣，是对演员们用心演绎最大的尊重。

峥嵘岁月已经过去，辉煌年代已经到来。中国早已挥手告别贫穷落后的过去，不断大步迈向富强民主的新时代。我们中华儿女，终将在世界上大放光彩，使所有人都意识到：中国人，站立起来了！中国，富强起来了！红色旗帜，冉冉升起中国心！

让我们红色中国，随着世界钟声的响起，重新出发！

戏剧表演观后感 篇3

以前我看京剧总是觉得枯燥乏味，而这一次看京剧表演后，我才知道京剧是怎样的有趣。京剧还是中国的国粹，东方的歌剧。

京剧开始了，我看到的是一些猴子们他们活蹦乱跳的，一会儿侧翻，一会儿倒翻，很神气!“猪八戒”是主持人，在他给我们讲知识的时候，猴子们来玩“猪八戒”，“猪八戒”只好把他们赶走了。随后“猪八戒”又向我们介绍了生.旦.净.末丑。生有小生.老生.武生，旦有花旦.青衣.刀马旦.老旦.丑有文丑.武丑。四大名旦其中有“梅兰芳.荀慧生.程砚秋.尚小云”，四大须生有“马连良.潭富英.杨宝森.奚啸伯”。下面我们看到的是两个京剧，第一个是红灯记主要写了老旦和花旦。第二个是三岔口，讲的.是武丑和文丑在一个黑屋子里打斗。俗话说的好：“台上一分钟，台下十年功。”这说明了剧院的人们十分辛苦，由此我知道了做任何事都要付出代价。

看完这次京剧后，我的感想是：“我们的京剧是多么的好看呀!让我们的国粹发扬光大吧!”

戏剧表演观后感 篇4

4月的一天，下午第一节课，学校举行了京剧进校园的活动。

终于等到下午了，我们来到小操场坐好，好戏马上就要开场了。第一个上场的节目是“孙悟空”。那个孙悟空活灵活现的在地上蹦来蹦去，神气极了。接着又观看了“龟兔赛跑”、“天女散花”等精彩的表演。掌声一阵接着一阵。

但是让我印象最深的还是介绍京剧知识了。一位老者上台来，一看就是博览群书、资深的老专家了。他在台上绘声绘色地给我们讲着京剧知识。通过听，我知道了一些新的知识︰京剧又叫“黄皮”。分为生、旦、净、丑四大行。“生”主要是男性角色的统称。又分为老生、小生、武生和娃娃生。“旦”就是女性角色的统称，也分为花旦、闺门旦、武旦、老旦和彩旦。“净”俗称花脸，声音洪亮。比如包拯。“丑”是扮演喜剧角色的统称。通过那位老者，让我了解到了许多关于京剧方面的`一些新的知识。

通过那天的京剧进校园的活动，让我知道了京剧是我们中华民族的国粹，还让我看到了许许多多精彩、优美的表演，了解到了关于京剧方面的新知识。那一天的京剧进校园的活动，让我受益匪浅。

戏剧表演观后感 篇5

上个星期五，学校举行了一次“京剧进校园”的活动。这对于我这个艺术“文盲”来说是个不错的活动。

初次见到京剧的我无不兴奋起来，刚开始由一位老爷爷上台演讲，京剧做为“中国国粹”我还是知道一点的，但听了他的演讲我几乎是大开眼界，于是在听的同时，我也用心的记下了笔记。

过了几分钟后，随着主持人的介绍，第一个节目-------《变脸》出现了。舞台上出现了一个身披黑色斗篷的大汉后，表演开始了，音乐响起了，只见那大汉两手空空，在宽阔的舞台上随意游走，就当我们感到无聊的时，他缓缓的走到了舞台中央，“唰”一下，瞬间就变成了另一张脸，把我们从呆滞的目光中托出来，似乎觉的还不够，他又缓缓向我们走来，好似要与我们握手，可是突然一下，那鬼魅的脸又变成了另外一张，使我们不禁鼓掌起来，赞叹起来......

继《变脸》之后，令我们为之赞叹的应该是《金猴贺喜》这个节目了，五个猴子中有一个年仅八岁的表演者不由让我们赞叹有加，年纪虽小，但表演天赋并不比其他猴子差。让我记忆最深的`是最后翻跟斗的时候，我数了一下，足足做了二十多个！！想想一个不满十岁的小孩翻了那么多筋斗，做了那么多特技，他在台下是付出了多大的努力，流下了多少汗水！！真可谓“台下一分钟，台下十年功”！

京剧是我国四大名剧之一，它也是我国的国粹，看了这场京剧表演我仍不忘记，这是我一生中最高兴的一天。

戏剧表演观后感 篇6

《牡丹亭》全名《牡丹亭还魂记》，与《紫钗记》、《邯郸记》和《南柯记》合称"玉茗堂四梦。是晚明戏曲家汤显祖的四大剧作之一，也是他最脍炙人口且成就最高的作品。

故事写的是南安太守杜宝的女儿杜丽娘，冲破约束，私出游园，触景生情，困乏后梦中与书生柳梦梅幽会。从此一病不起，怀春而死。杜宝升官离任，在女儿的墓地建造了梅花观。柳生进京赴试，借宿观中。他在园内拾得杜丽娘殉葬的自画像，认出是此女子便是那个曾在梦境中与他在牡丹亭畔幽会的女子。夜里杜丽娘向柳生说出原委，并求柳生三天之间挖坟开棺。柳生依暗示掘墓开棺，杜丽娘起死回生，两人结成夫妇，同往临安。杜丽娘的教师陈最良看到墓地情况，柳生又不辞而别，就往临安向杜宝告发柳生盗墓之罪。柳生在临安应试后，恰逢金兵南侵，延迟放榜。安抚使杜宝在淮安被围。柳生受杜丽娘嘱托，送家信传报还魂的喜讯，反被囚禁。金兵退却后，柳生高中状元。杜宝升任同平章军国大事，拒不承认婚事，强迫女儿离异。纠纷闹到皇帝面前，才得到和解。

杜丽娘是南安太守杜宝的独生女，从小就被灌输封建礼教知书达理的思想。但残酷的封建礼教根本无法束缚到正值青春期的她。一首《诗经·关雎》便惹动了丽娘的情思，她并不认为这是宣传什么儒家礼教的作品。而认为这就是一首恋爱诗，是一首撩动了无数少女春心的`诗歌。而久困闺房的丽娘更是在家里后花园那大好春光的感召下，动了访春之情。这说明了呆板的封建礼教根本无法束缚住人类与生俱来的情欲，从而更加揭露了当时程朱理学"存天理、灭人欲"的虚伪和残酷。

虽然杜丽娘的行为与当时社会有许多不符，但这并不影响作品的情节发展。作者也便是通过“大家闺秀”的她做出不是大家闺秀的行为而来阐述作品的主题思想。青春版《牡丹亭》在色彩运用上，是非常有特点的。大花神曾经在《惊梦》《离魂》《回生》三个厂景中出现过。在这3出戏中，大花神都是执幡出场，这里运用柳枝的绿色象征着男女之间纯洁的爱情。在《离魂》一出中，用大红色表现杜丽娘重生后的喜悦。青春版《牡丹亭》巧妙的运用色彩变化来表现剧情和气愤的变换。

我不得不被杜丽娘的勇敢，坚持与真情所感动。一首“墙内秋千墙外道，墙外行人，墙内佳人笑，笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”是他们最初的邂逅。而后花园一梦之后，丽娘便相思成病，一病不起乃至天逝。而在现实中，杜丽娘与柳梦梅至始至终压根就没见过面，更别谈什么真爱了。那又是什么导致了丽娘伤春而逝呢，难道就真的是那一个梦吗？不，不是的。梦境或多或少加速了悲剧的产生，但梦境紧紧是促成悲剧的一个道具，而不是主要原因。试想在如今21世纪的我们有谁会因一个虚幻的春梦而相思死去呢？如今一见钟情的几率都小的可以忽略，更别谈什么为梦怀春而死了。而在杜丽娘那个年代，在那个真情被压制，人性被束缚的年代，这或许不过就是一个再也寻常不过的事情罢了。

在古代，女子必须三从四德，大门不出，二门不迈。经常就躲在自己的闺房中绣花练琴作画。在出嫁之前见到的男人估计也就他父亲，兄弟，再有也就是家丁了。那么偶然间突然见到一个与她没有血缘关系的而后风度翩翩的男子，有几个能不一见倾心的。而严酷的教条根本不允许这种私订终身的事情发生。但往往物极必发，越加以束缚，就越能激发人性去挑战。就说今天，男女平等，见到异性的机会多了，社会也开明了，很多人都能在寻寻觅觅中找到自己的另一半而幸福快乐的生活。又怎会有那么多抛弃家庭而私奔的悲剧呢。

所以说到底，就是封建礼教无情的压抑了人性，造就了无数悲剧的产生。

再有的感触就是杜丽娘的真情了。虽然仅仅是一梦之缘。但也无法浇灭心中那被烈火燃烧的情思。天逝之后，她冲破重重困难，终于见到了柳梦梅。而冲破这些困难那是需要多么大的勇气与多么坚定的毅力。都说爱情是有期限的。而丽娘当了三年的鬼魂，却仍然对梦梅念念不忘，历经千辛万苦才得以圆梦。而现今又有多少异地情侣因忍受不了时间和空间上的距离而选择分手，成为陌路人。我想说的是在今天我们勇敢追求爱情和幸福的同时，请不要轻易放手，爱情总是需要一份坚持一份勇敢的。

戏剧表演观后感 篇7

表演是一种具有艺术性和观赏性的活动，通过身体和声音的表达，将情感、思想、故事等生动地呈现给观众。作为一种古老而又富有活力的艺术形式，表演不仅可以让观众欣赏到精彩的演出，还能给演员带来独特的体验和成长。在这段时间的表演学习中，我深深体会到了表演的魅力，也收获了许多宝贵的心得体会。

首先，表演需要充分投入和集中注意力。在表演的过程中，演员要将自己完全融入角色，把握住每一个细节，从衣着、动作到台词、情感都要有准确的把握。只有全身心地投入，才能真正地让观众感受到表演的力量和魅力。同时，集中注意力也是表演的重要要求，只有在紧张而又专注的状态下，才能出色地完成每一个舞台表演。通过不断地排练和自我修炼，我逐渐养成了集中注意力的好习惯，让我在表演中更加投入和出类拔萃。

其次，表演需要良好的团队合作。在一场表演中，演员之间需要密切配合，共同完成演出。每个人都起到了重要的作用，只有团结协作，才能取得成功。团队合作不仅是在排练上的默契配合，更涉及到彼此之间的互相信任和相互支持。在过去的表演中，我深刻体会到了团队合作的重要性。只有相互帮助，互相鼓励，我们才能克服困难，共同创造出完美的演出。因此，我认为在表演中，团队合作是至关重要的，它不仅可以提高整体的表演水平，也能让每个演员都得到更好的成长和提升。

然后，表演需要敏锐的观察力和表达能力。作为一名优秀的演员，要能够准确地观察到生活中的细节和人物的特点，并将其转化为表演的素材。观察力需要我们保持敏锐的眼睛和灵敏的思维，才能捕捉到那些美好而又独特的瞬间。而表达能力则包括语言和身体的表达，要能够通过自己的声音和动作，将角色的内心世界和情感完美地呈现出来。这需要我们不断地提高自己的技巧和能力，通过大量的练习和学习，来完善自己的表达能力。

最后，表演的魅力在于它能够让人们走进别人的世界，感受不同的情感和体验。通过表演，演员可以将自己丢进角色的'内心世界，体验到不同的生活和情感。观众也可以在观赏表演中感受到不同的情感震撼和心灵的触动。表演的力量不仅仅是娱乐性的，更是能够引起观众内心深处的共鸣和思考。这种体验和感受不仅可以提高人们的情商和智商，更可以让我们更好地理解和包容他人。在表演的过程中，我与角色产生了很强的共鸣，通过角色的经历和感受，我也获得了更加深入的思考和体验。

综上所述，通过这段时间的表演学习，我深深体会到了表演的魅力和价值。表演需要投入、团队合作、敏锐的观察力和表达能力，它让人们走入别人的世界，感受不同的情感和体验。我深信只有不断地学习和尝试，才能在表演的道路上不断成长。因此，我会坚持努力学习，提高自己的表演水平，用表演来展示自己，传递情感，感动观众。

戏剧表演观后感 篇8

《牡丹亭》的演出时间是晚上6点半，据说要根据每晚的日落时间进行微调，以应和日暮的剧情，阿姨讲，去课植园10分钟的路程，我们5点从房间出来，一路向东，穿堂过巷，跨了几座小桥，到课植园时已经6点多了。爸爸研究了街上矗立的导游图后说，"我们从镇子的西南端走到了东南端。"途中给溪溪买了一把折扇、一个绣面圆镜，溪溪喜欢得紧。

课植园已经闭园，和溪溪一起在课植园门口的《牡丹亭》海报前留影，溪溪指着海报说："妈妈，我喜欢那上面的衣服"--妈妈记得自己小时候也曾经非常的`迷恋戏服，嘿嘿！

课植园门口的服务人员穿着绣有牡丹亭的背心，检票时每人发给一个小袋子，妈妈一开始还以为是湿纸巾，撕开才发现原来是驱蚊带，室外看戏，蚊子想来不少，到也难为组织者的贴心。

穿过几进厅堂，来到课植园的后花园，花园小径的尽头，一池秋水以及竹林掩映中的一亭、一桥，便是实景舞台了。

日暮将至，东南角亭子前的古琴叮咚渐响，接着西北角小桥后的箫声呜呜应和，琴抚箫吟后，春香和杜丽娘浅唱着"朝飞暮卷，云霞翠轩；雨丝风片，烟波画船"逶迤而来。

溪溪悄悄的说："妈妈，那个穿粉衣服的是杜丽娘？"

妈妈悄悄回答："粉衣服的是丫鬟春香，穿青衣服的是杜丽娘。看戏不能讲话的，有问题，看完戏再问。"

"要是粉衣服是杜丽娘就好了，我喜欢粉衣服。"溪溪细声细气的说完后开始安安静静的看戏。

《牡丹亭》原文共有五十五出，这次节选的是原文戏折里面的第十出《游园惊梦》、二十三出《冥判》和二十八出《幽媾》。看演出前，见有文章将谭盾的实景《牡丹亭》和白先勇的青春版《牡丹亭》进行对比，批评实景《牡丹亭》--《冥判》一出中阎王殿下的胡判官、黑白无常等大鬼、小鬼太闹腾，但是我却觉得这段处理得很不错--阴冷而不阴森的阎王殿，鼓点清冷而明快，最主要的是扫掉了我唯的一顾虑--演出前，我一直担心阎王殿的那段戏会吓坏溪溪的。当那个判官说到："想我当年也是个多情的."，观众席上顿时笑声一片。

三出戏衔接得很紧凑，毫无突兀之感。印象比较深的是《惊梦》里柳梦梅的浪荡、《冥判》里阴间的温情。最爱的仍然是唱词，像"遍青山啼红了杜鹃，荼蘼外烟丝醉软"、"似这等花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨"。这样的唱词，心中念过不知多少遍了，现在软软糯糯的苏白唱出来，心中仍是感慨无限！

溪溪的兴趣则是大团圆的结尾，杜丽娘和柳梦梅穿着花团锦簇的大红喜服拜堂成亲。

尾声处理得很有现代感，抚琴的和吹箫两位年轻女郎梳马尾辫，着黑T恤，乘一叶扁舟渐行渐远。

戏剧表演观后感 篇9

古典舞一般都是在民间舞的基础上，经过历代舞蹈家的提炼、加工和创造而逐渐形成的舞蹈。因此，古典舞都有一整套规范化、程式化的表演动作及技巧，有其独特的`表演风格。

中国古典舞起源于古代封建社会。自宋代后，中国的歌、舞、剧相结合的戏曲艺术兴起。后来，古典舞逐渐被戏曲所吸收、融合，至今大多保存在中国戏曲艺术里，从中大致可以看出它的风格、特点。中国古典舞在表演动作上有着自己独特的规律和法则，讲究外在的手、眼、身、法、步与内在意、劲、精、气、神的合一，手一指、目一视、足一抬都要与整个身体协调。注重身韵、气韵、音韵、神韵的整体韵律性和俯仰、屈伸、开合、顿挫的鲜明节奏感，以及刚柔相济、动静相宜、物我一体、身心合一的美学追求。同时，动作从运动到静止都离不开“曲”和“圆”，即遵守欲进先退，欲伸先屈，欲起先伏，欲高先低，欲直先迂的原则。比如，手要向左指，行就要先往右略略运一下，然后再转向左方。动作线条必圆浑完整，如做一个“云手”动作，要像天上的云彩变幻那样，随风流动，轻盈美观。

中国古典舞在表现手法上讲究集中、洗练、夸张、虚拟。虚拟是没有实物的表演，比如，一个人只拿一根马鞭，就能一会儿表现战马飞奔，四蹄腾空；一会儿表现信马由缰，缓缓而行。手握一柄船桨，不仅要表现出是在行船，而且还要表现出是逆水上行还是顺水而下。虚拟把生活中有特征性、代表性的动作夸张地表现出来，从而引起观众的艺术想象和生活联想。

只要两三个人就可代表着千军万马，只在舞台上走五六步就可以表示越过万水千山，这就是中国古典舞独特的艺术表现手法。

戏剧表演观后感 篇10

若干年前就被汤显祖的《牡丹亭》剧本深深吸引，一为那华美的词句，二为那精巧的构思，世间只有情难诉。

至于《牡丹亭》的现场表演，一直没有机会观看过。虽然看过几个相关的折子戏，但也是电视上偶然碰见。但我并不觉得它们很好看，记忆还没《烂柯山》里的《痴梦》深刻。

《牡丹亭》青春版出现后，昆曲才在我内心活了起来。

青春版《牡丹亭》基本保留了原作者的面貌，青年演员拉近了青年观众和戏的距离，也和戏中人物的年龄距离不是太离谱，让人觉得亲切。

服装、舞美、灯光富有现代意识，杜丽娘在阴间那件大红外衣，婚纱般，耀眼。音乐也加进现代元素，用了和声，也增加了一些前奏间奏。这些使《牡丹亭》富有了现代意识。

电视里总是在播出《游园》《惊梦》，实际上《寻梦》最为精彩，《写真》《离魂》《拾画》《魂游》《幽媾》《冥誓》都很不错。这几折充分展示了人物的内心世界。

一直误以为除去那些政治因素会更加动人，看完张继青版《牡丹亭》后才知道纯爱情版并不见得就比保留政治副线高明，当然，张继青唱的非常好，但这个电影或戏剧背离了原作者对情的深刻描画，看起来更唯物，但实际上审美观念机械。

问白先勇先生这个问题的时候，我其实是否定政治线索的'。但这几天看完整部作品，觉得还是白先生这个版本好。

纯粹的爱情戏，一来情节发展有所限制，二来容易引起观众视觉听觉疲劳，三来，一个戏可展示多种角色。

汤显祖编纂的荒诞故事，给我们留下了至情的戏剧，因梦而情、因情而亡、因情复生，有谁还能写出这样的本子？

难怪四百年来，无论戏剧的盛期还是衰期，《牡丹亭》还活跃在舞台。

青春版挨近了青年，粮仓版娱乐了小众，园林版走向了自然，《牡丹亭》就这样成为爱好昆曲的人们保存昆曲的首选剧目。

“白日消磨断肠句，世间只有情难诉。”“但使相思莫相负，牡丹亭上三生路。”

戏剧表演观后感 篇11

戏曲是我们中国的国粹，但因为它源远流长，而且欣赏门槛比较高，所以很多年轻人都不大愿看，甚至觉得很厌烦。

起初我对它的感觉也如此，里面的人物总是以一些怪怪的唱腔说话，穿的很夸张的衣服，化着很丑的妆，所以我宁愿刷抖音也不愿意看戏剧。

可是因为一节语文课，让我改变了对它的偏见，我慢慢了解它，发现里面的`故事很多都很经典，里面也有很多有趣的故事。

戏曲里面分很多类型，比如京剧，越剧，黄梅戏，评剧，豫剧等等，每个戏曲的风格都不一样，黄梅戏轻快活泼，豫剧铿锵有力，每种戏剧都给人不一样的感觉。

其中我最喜欢的剧就是京剧，京剧被誉为国剧，京剧空城计中在这里设计了整个戏最为精彩的一折。

诸葛亮端坐在城楼上，脸上带着微笑，手向春风拂过水面般轻抚着古琴，城楼下只有几个由官员扮演的百姓在打扫，司马懿已率大军到达城门之下，虽然诸葛亮表面一点都不慌张，心里却已心乱如麻，司马懿生性多疑，见诸葛亮城门大开，独自在城门上抚琴，所以十分怀疑诸葛亮在城里设了伏，就带着大军慢慢退走了。

一段优美的唱段脍炙人口，流传了百年。这里展现的是诸葛亮的潇洒自如，在司马懿的数万兵马前，他心里早已慌乱不堪，所以司马懿的兵退了之后，诸葛亮早已是吓的汗流浃背。

这出戏，使我们看到了诸葛亮面对危险临危不惧的大男子大丈夫的气魄与胸怀。

到现在我才发现，戏曲不分时代，也永远不会过时，它值得我们每一个人聆听和传承。

剧场观后感

如何写出作品名的观后感里的重点呢？看电影成了现代青年最热爱的社交方式之一，优秀的作品，总能引起无数观众的共鸣。观影结束后，我们可以将脑海里活跃的想法记录在观后感中，经过小编持续的努力和磨练我们最终完成了最新的“剧场观后感”，为了不遗漏重要内容，建议您将本网页链接收藏起来！

剧场观后感 篇1

习作《窗边的小豆豆》一书的作者是日本的黑柳彻子，主要是写她小时候遇到的一些稀奇怪事，而我最喜欢看的就是动物剧场。今天我想谈谈我看完动物剧场后的感受！

打开书就能看到黑柳彻子亲手拍摄的**，有企鹅、大象、狮子、熊猫、狗、斑马等十几种小动物。小豆豆用幽默的语言介绍各种小动物，还记录了她与小动物亲密接触的故事。其中就有伴她一起成长、每天形影不离的小狗洛基、窗外懒洋洋趴着的大熊猫、还有两只非常可爱的小鸡，可没几天就死了。

当小豆豆介绍一个小动物时，她会在**下写一个有趣的评论。这些评论深深地记录在我的脑海里，非常感人。

这些故事有的好玩，有的温馨、有的悲伤，也有的好笑。小豆豆对待小动物们非常的诚恳，并与它们真心的相处，正因这样小豆豆才与固执的河马母女成为了朋友，也与小红毛猩猩一见如故，和狮子、水牛开心的玩在了一起。我从中感觉到了人和动物和谐的一面，也是因为这样使我更加认为，只要我们每个人都爱护动物，每个人都能和动物成为朋友，那么我们的世界也才会更加美好 。

剧场观后感 篇2

几天前，妈妈带我去教育书店买了一本书。我花了十多分钟才在书堆里找到那本书。我一口气读完了两天。

这本书分成许多部分。我不会一一告诉你的。选一个！

本书作者是日本的黑柳彻子。在她开始懂事时，她的身边就有一只雄性小牧羊犬，名叫“洛基”。在黑柳彻子上小学一年级时，经常和洛基玩大格斗的游戏，当时洛基还是一只小狗，它玩着玩着就兴奋起来，真的咬了她的耳朵。

虽然她说自己是闹着玩的，可她的耳朵却耷拉了下来，流了好多血。她捂着耳朵，一个劲儿的对爸爸妈妈喊：“一个也不痛，不怪它，它还是小狗狗。

”后来，它还是死了，这后，她决定再也不养狗了，这样她认为自己不会再害小动物失去生命。

我也有养宠物的经历。小时候，妈妈带我去集市买点东西，在地摊上我看见了黄色的小鸡，可妈妈不同意，我说了许多次“就买这一次”终于说服了妈妈。可妈妈边付钱边说：

“小鸡很快会死的，太可怜了，到时你会伤心的。”呵呵，我终于如愿以偿，可是仅管我每天都仔细照顾它们，几天之后还是变得冷冰冰的了。我十分悲伤，不知所措，心里愧疚极了。

我知道怎样和动物相处才能和人相处！

剧场观后感 篇3

小剧场话剧《打工姐妹》观后感

翻看过华尔街日报女记者对东莞打工者的采访书籍，在得知上海话剧艺术中心编剧制作人赶赴广东，决定将奋战在中国经济第一线的动工女生活搬上话剧舞台后，喜欢观看有人文精神现实主义作品的我一直比较关心这部与如今市场格格不入的作品。在得以完整观看全剧后，我只想说，在悬疑剧、白领搞笑剧当道的市场中，我们需要保护、支持贴近现实生活的原创作品，即使它一定存在这样那样的瑕疵。

全剧以有不同身世背景的四位来东莞打工的女孩为主人公，有人为寻亲，有人在遭受家庭变故后游戏感情，有人在单调乏味的工作之余遇到自己的爱情，有人为了家庭不断牺牲选择来这里在挫折中不断证明自己。四人的生活有欢笑有冲突，有共同语言又各有心事。最终随着一起自杀事件，剩余的三位在经历了人生的冷暖后各自收获自己的新生，从种种失望乃至绝望到最终阳光、自信地迎着希望向着人生的下一站出发。总体而言，几位主演的表演还是比较不错地演绎了各自角色的人物特征，应该都算是没有流于表面。布景、服化、道具等也比较贴近现实生活中的打工群体，原创的主题歌《青春流水线》也唱出了这一群体的心声。凡此种种无不都体现了全体主创们对这部作品的诚意态度。

当然全剧一定也有不少瑕疵。限于篇幅和编剧安排偏正面结局等原因，注定无法完全做到如宣传中的纪实，没有完全真实呈现流水线上支撑中国经济的广大分母的残酷现实和由此带来的震撼力似乎打了些折扣。为了剧情的需要，某些情节上的巧合与演进个人感觉也小小削弱了主题的升华。当然在如今酒香也怕巷子深的营销时代，在为主创人员真诚态度点赞的同时，必须要支持下坚持搞原创的文艺工作者：只要如此认认真真深入生活，认真编剧，认真做布景、服化，认真演绎，即使不是流行的悬疑剧、白领搞笑剧，也一定能如此剧一样收获散场时观众蛮好看，蛮贴近生活的好评！期待有更多优秀原创作品在将来不断登上舞台！

剧场观后感 篇4

是柯南的老粉，但最近几年不如从前那么痴迷了(也许是这样吧?但莫名还是超激动果然我还是太恋旧了哈哈哈)不管是TV还是剧场版都没有以前推理多也没有以前好看了下定决心如果这次的电影还是失望大概就不回每年这么期待中国上映剧场版了但或许因为没有期望，也或许是没有太多看TV版柯南和复习剧场版，今年(其实是去年的)的剧场版感觉还不错，大概愿意给到7.5?今天看电影的时候没有带着太多粉丝的眼光看(其实有)不过这两年柯南的电影越来越用心，场景还原实景，也更多的用了电影的镜头，配乐也越来越好听，越来越合适(最为粗制滥造那几年大场景永远是各种乐器/人声版的银翼的魔术师)，如果换成真人版，或许就是一部还不错的传统救援灾难片吧hhh 柯南每场剧场版都是灾难片了我觉得(小声bb但我还是喜欢的)看剧场版最开心之处在于，我永远知道结局，前面埋的线永远能看到，并且能够猜到后面的大方向是什么，但还是愿意去看它到底是怎么完成的，像寻找小彩蛋一样的乐趣啊今年的剧场版居然意外地好看，不管是场景还是剧情吧，对于不管对于新粉老粉还是路人，大概还都算一部还不错的电影吧(虽然大概为了保持画风感觉和现在的音乐以及剪辑风格有点不太搭，也有可能是自己习惯了TV的风格吧) 新机子娃衣自摸 一兜子!!今天的开场白格外地帅!!!

剧场观后感 篇5

我在家里**了《红领巾》这部具有红色经典的大型儿童话剧。《红领巾》讲述了一个极富传奇色彩的>故事：少先队员好抢、萌萌、壮壮、大伟去野外郊游，他们对'红领巾'没有一个正确的认识，当想游泳时因为没带泳裤就想拿红领巾当泳裤，这时孩子们被'时光隧道'带回七十年前的战场，遇到了铁柱，二娃子，马原，八妹子的4个年龄相仿的儿童团员。

两代团员从相互隔膜、误会到理解和信任，最后儿童团队牺牲了生命保护少先队员们回到'今天'看完了这部话剧，我知道了我们今天的生活是来之不易的，红领巾是老一辈用鲜血染成的。

可是有些人还把红领巾当成抹布，当擦黑板的抹布不见了，他们就用红领巾来擦黑板：有些人还把红领巾当成毛巾，出汗了，就用红领巾来擦；有些人还把红领巾当成稿纸，数学课上没有稿纸了，就把红领巾乱涂乱画。难道他们不知道没有红领巾，我们还能在家看电视、玩电脑吗？

红领巾是国旗的一角。他们不尊重红领巾，也就是不尊重国旗，因为红领巾是国旗的一角。

在战争年代，为了让更多的人在今天获得幸福、自由和尊严，许多革命先烈英勇牺牲。不尊重红领巾的人，一定觉得革命先烈应该战斗。我敢保证，打起仗来那些觉得革命烈士在以前拼死打仗是应该的那些人，肯定是第一个先逃跑，因为他们觉得打不打仗都不管自己的事！

红领巾是用革命烈士的鲜血染成的。我们要好好照顾她，不要让他被坏人抢了！

红领巾剧场观后感（二）

友谊是什么？如果友谊是一颗常青树，那么它就必须从心底被泉水浇灌；如果友谊是一朵不可战胜的花，那么它一定是从心底升起的太阳照耀着它。

前几天，我在少儿频道**了节目《飘扬的红领巾》里面讲了杭州市的一所小学举行了'手拉手'活动。在青海玉树，班上有一个同学和一个在校学生，他们成了好朋友。他们互相沟通，交流思想，互相鼓励，互相提高。

随着交流的深入，他们之间已经形成了友谊的桥梁。

就在这时，青海玉树地区发生了7.1级的**，和他们成为好朋友的玉树小学的学校在**也没有了，和他们成为好朋友的同学们也联系不上了，这让杭州的同学们一下子呆若木鸡。在没有消息的白天和夜晚，他们等待着朋友们的消息。

160多个小时后，他们终于等到了消息。他们在玉树的小朋友没有一个失踪，这让学生们心中的石头掉了下来。

看到这一幕，我在想：“他们相隔三千公里，但他们的思想和真诚的友谊丝毫不会减退。这是多么不可思议的事情呀。

在经历了**时间后，我相信他们的感情会更加深厚，他们之间的友谊桥梁不会随着时间的推移而消失。

友谊是酒，越久越醇；友谊是焰火，在高处绽放越美；友谊是花，在天人的手中有芬芳。这就是真正的友谊。

剧场观后感 篇6

作为柯南迷，中秋的晚上去看了绀青之拳。陪我看电影的朋友看到中途就看不下去了，但是我看的津津有味。如果不是柯南迷可能会觉得剧情差了点。

剧情一开头以基德假扮新一带着柯南来到新加坡，从而发现基德被人陷害杀人，京极来到新加坡参加空手道比赛。到最后发现整件事情都是为了那一块宝石。剧情一环扣一环，反转再反转。

而且绀青之拳里面京极和圆子的戏份多了起来，tv版里存在感几乎为零的京极真在这部里面简直帅到炸。我一直觉得在柯南的故事里圆子就是一个不知人间疾苦的大小姐，天真善良甚至有点傻，他不如小兰聪明伶俐，也不如灰原成熟稳重，她甚至有些花痴。但是绀青之拳里让我看到有血有肉的圆子，圆子因为是京极的女朋友一直在被伤害，京极因为圆子受伤而对自我认知出现偏差。可是两人却一直在意对方，这一对甚至不输新兰。

再说新兰，作为新兰党，看到基德假扮的新一出场的时候难掩激动，虽然不是真的新一。我很诧异小兰居然会认错新一，直到最后才发现，小兰从来都没有认错过新一，不过没认出来柯南，我倒是觉得有点迷惑。

整部电影所有的景色完美还原了新加坡所有的景象，我是看到片尾新加坡真实景色出现的时候才发现的。证明制作组确实用心了。不过可能是连载的时间太久了，已经没有可用的情节，剧情的上的bug也确实很明显，但是柯南的情怀让我对柯南剧场版还是抱有希望。以后如果还有剧场版在内地上映，我也一定还会去看。

猫剧观后感

幼儿教师教育网的编辑思考到您的要求之后，为您准备了这篇实用而有用的“猫剧观后感”。是否曾为给作品取好名字而感到头疼呢？这次观看给您带来了怎样的领悟呢？学习知识的同时，反思观后感是必不可少的。观后感主要记录了我们看完后所领悟到的道理和真谛。希望这篇文章能够帮助您更好地理解问题，并建议您将其保存下来！

猫剧观后感(篇1)

这两天在看一部电视剧《虎妈猫爸》，很有意思，电视刚刚开播，我也才看了开头几集。

《虎妈猫爸》是一部由赵薇、佟大为等主演的都市家庭喜剧，这部电视剧以犀利视角聚焦“幼升小”等社会热点，直击教育中的观念冲突与矛盾，引发家长对自身教育方式的反思。

虎妈猫爸一直觉得自己是幸运的。求学奋斗扎根北京，房价飙升前买了房，摇号受限前买了车，夫妻恩爱事业小成，娇女一枚聪明可爱，一切都是那么美好，直到――00后的闺女要上学……

前一秒还傻乐欣赏女儿幼儿园表演，后一秒就发现闺女不知何时已全面落后，自小争强的虎妈抓了狂。找关系、找指标、找学区房、蹲班我没注意的疯狂世界也一夜之间涌了进来，彻底点燃了虎妈的焦虑。

“幼升小”问题在电视剧中以看似夸张的方式演绎着，但现实好像也确实是这样。近年来，更不用说北京、郑州是怎么回事了，我们可以听到很多家长在讨论这个问题。寻找关系、买房等等，家长们绞尽脑汁想办法让孩子上重点学校，甚至挤进重点班。

其实，我在刚开始的几集当中看到的是家长们的思考，思考要教育什么样的孩子，思考孩子应该学什么……

当虎妈猫爸为孩子“幼升小”找关系时，被问道：“你们认为要把孩子培养什么样的人？”两个人也给出了不同的答案：“成功的人”和“快乐的人”。

猫剧观后感(篇2)

电视剧虎妈猫爸>观后感（一）——'猫爸'式教育更民主

最近很多人都在看《虎妈猫爸》有的是冲着赵薇时隔七年的电视荧屏大回归的献礼，有的是对佟大为荧屏形象新突破的期待，我自己来看这部剧，更多的关注在孩子的教育问题上面。

为什么是'虎妈猫爸',在我理解看来，'虎妈'象征的是家长**和高压教育制，一种比较强势和专权的教育方式，伴随着打骂、责备、威胁等手段，立志把孩子培养成精英人才，成功人士；'猫爸'象征的是温和的教育，主张的是宽容的教育方式，希望孩子健康长大，快乐长大，设身处地的为孩子着想，很显然，虎妈与猫爸的教育方式是背道而驰的，形成了鲜明的对比，导致后来，前任介入，一度造成两人感情破裂的根源

在第三集的时候有个桥段，毕胜男大学同学张潮成为了第三小学的主任，毕胜男让老公陪同自己去学校找张潮说茜茜上学的事情，张潮问了他们一个问题'你们希望孩子长大是一个什么样的人'很显然，毕胜男的答案是一个成功的人，而佟大为饰演的猫爸的答案是一个快乐的人，两人的教育理念在刚开始的时候就是反差的

剧中的宝贝罗茜茜是独生女，由于父母工作忙，从小由爷爷奶奶抚养，尤其是奶奶，励志把茜茜培养成一名'小公主'五岁的小姑娘什么都不会，只知道生活在童话世界，因此烙下一身公主病，夫妻两人本来对这个都不在意，直到毕胜男出差回来陪同婆婆去乡下朋友家做客（第一集可以看到）茜茜的'惊人'表现，让毕胜男出乎意料，这个时候她才意识到对孩子的疏忽管教，婆婆对孩子的溺爱程度让自己的女儿'成长的如此这般'

后来一连串的事情的发生（同事儿子上学带着简历，小学考试题目的难度，周围家长对孩子上学的火热操心程度）激发了毕胜男对罗茜茜的虎式教育，一面改造起公主病，一面为了孩子上学的事情焦头烂额，她认为这是一个拼孩子的年代

她是一个工作狂，以前从来没有对孩子的教育问题引起过重视，环境逼人，周围亿万家长的影响，让毕胜男不得不辞掉工作，做起了全职妈妈，一心一意的把精力放在了教育孩子身上，希望把孩子培养成一个成功的人而'猫爸'给我的感觉又是一个大小孩，自己都没有长大，何况孩子的教育问题，于是两个人在教育的路上跌跌撞撞，争吵不断，第三者插足，等等的事情，

其实教育孩子，我们重在的是教育，而不是像老师手里的教鞭，不是照本宣科，在教育孩子的同时，其实是家长在跟着孩子一起成长，我们做孩子心灵的导师，而不是一味的'严加看管'教育是一个过程，一个共同进步的过程，溺爱过度和严厉过度，个人观点觉得都不如温和民主来的有效果，孩子的未来自己掌控，我们只是起到一个协助的作用，太过猛烈的教育方式，反而会造成反效果，电视的最后还是以'猫爸'的教育落幕

——这也是给一个快要当妈妈的我一个温馨的提醒（个人意见，仅供参考）

电视剧《虎妈猫爸的印象》（二）：虎妈猫爸，教育何去何从？

近期呢，追了一部由佟大为、赵薇联袂主演的《虎妈猫爸》。虽还在更新，但才看八集，齐老师还真看出了心得。这部剧先不论是否好评，或是情节多么出众，齐老师便简单分析一下现在家长的通病吧！

一。孩子由长辈带

如今，很多父母为了省钱把孩子交给自己的父母，这实际上对孩子是有害的。像《虎妈猫爸》中，蕊蕊便是被爷爷奶奶娇惯的不成样子，做着不切实际的公主梦，而且目中无人。当然，在很大一部分，也是由于长辈的不上心，将他们的坏毛病也延续到孩子那里，奶奶的傲慢与心眼，也影响着蕊蕊，并最终使蕊蕊做出许多傻事。

比起其他同龄小孩，蕊蕊简直就像一张白纸，什么也不懂。相反，过分的溺爱也在慢慢摧毁着蕊蕊。

时代在日新月异。老年人的旧教育思想不能及时赶上时代。孩子们正在接受我们这个时代的教育，这无助于他们的成长，但会使他们的孩子落后于其他孩子。而且长辈很容易对孙子孙女产生溺爱心理，这种爱更对孩子的成长无益。

二。一定要上重点小学

这是齐老师很不能理解的一件事。难道一般的小学就不能培养人吗？为了重点小学，将家里的房子卖掉，只为了学区房；为了重点小学，让孩子迟上一年学；为了重点小学，一家人闹得不可开交。

蕊蕊不够好，因为她爷爷奶奶太溺爱她了。她需要的是正视自己的缺点，在同龄人中树立榜样，学会和孩子打交道，交朋友。而不是在家里无聊，做着当小公主的梦！

重点小学，是，这是一个门槛。但为了这个门槛放弃了很多，齐先生认为这是不明智的。我们还应该考虑孩子们是否能跟上教学进度，是否能和这所小学的学生交到好朋友，是否能得到老师的表扬，长大后能飞起来。

不管是好学校还是坏学校，能让孩子成长的是好学校！

三。物质是王道

虎妈和猫爸忙着赚钱，为自己的事业奋斗。他们在事业上来说是满成功的。但在教育孩子方面，他们也是失败的。

他们觉得为孩子提供物质支持是最重要的。可是孩子的教育一旦定型，是花再多的钱也是买不来的。孩子也是一种>投资，是我们最大也是最具风险的投资。

我们只要放松了对孩子的关心，对孩子的教育，孩子可能就毁了。想象一下，一个有礼貌和进步的人比一个傲慢和自大的人更受欢迎。

钱不是一切，换不回很多东西。那些是需要我们去守护，去保护和一步一步见证的！

虽然这只是一部电视剧，但也是为了唤起我们的深思！女孩富养，男孩穷养，是否真的可行？家长真的要用暴力去镇压孩子？孩子是否一定要培养成全能？这一切的一切让我陪你们一起解答！

电视剧虎妈猫爸印象（三）：孩子不能随便生

看《虎妈猫爸》第一反映：现在的孩子真是拼爹妈的时代，如果你自己不好，你指望孩子好，争气感恩的孩子会更努力，但大部分孩子都是普通资质，指望后代还是指望不了的。想给孩子一个良好的成长环境，首先，做父母就要打！

好学校意味着好人、好教育、好关系、好学生都是稀缺资源。不要试图从**来？

那些指望自己的孩子成为栋梁的人，还是先看看你是不是好！养个孩子真心不容易，一旦女人有了子女工作各种重心都转移子女身上，这也是很可怕的，但是没法啊你是她妈啊，你不管谁管！所谓快乐童年，没做家长的想想，做了家长的都在补习班。

好学校是有限的。国际学校需要外国户口。培养孩子不容易

感悟：光做个好男人好女人是不够的，还要做个好爸爸好妈妈，让自己的孩子有一个稳定的家庭环境，让自己的孩子快乐长大，让自己的孩子生活的更加充实，让你自己的孩子更有选择人生的机会！我们努力奋斗的目的不仅仅是为自己，更是为了子女有个更好的明天！

孩子不能乱生，婚姻不能乱结，理性的男女都知道责任和责任！生孩子真的是一件大事，真的不是维系婚姻的筹码，更多的是在跟国家社会培养一个合格的公民，真的是提升整个民族素质的大事。父母素质差，子女肯定也会差，父母危害社会，子女也会跟着学。

哪有那么容易做的父母，想让自己后代成为对社会有用的人，夫妻互相包容尊重共同进步高情商是基本的！高素质的家长都知道如何培养一个知识渊博、尊重他人、体谅他人情绪、独立思考、不以身作则、真诚感恩、善良的孩子，这些都是言行，都是对周围人素质的相互监督和影响！孩子真心不是说生就生，自己混不好素质差，孩子就是你的翻版！

大人都混的差，你咋指望娃混的好赡养你，以人头占领世界，牺牲自己。

现在的孩子真是拼爹妈的时代，如果你自己不好，你指望孩子好，争气感恩的孩子会更努力，但大部分孩子都是普通资质，指望后代还是指望不了的。想给孩子一个良好的成长环境，首先，做父母就要打！好学校意味着好人、好教育、好关系、好学生都是稀缺资源。不要试图从**来？

未来就是拼爹妈的时代，80年年代的人靠自己努把力还有机会，90后一半得靠60-70父母支撑，00以后真是拼爹妈时代，比拼学校还夸张！有钱的父母早已占据了社会最好的资源，他们的孩子一出生就在通往赢家的路上！而你的孩子尽最大努力不一定能赢，这个社会很现实！

自己混的差，真没资格要后代，因为自己low孩子也low!

作者：海菱

猫剧观后感(篇3)

一开场，我就被舞台上的庞大阵容所震撼了。随即，我开绐有点忘乎所以的感觉：里面的猫太多了，也搞不清楚谁是谁。

这时，教师给我们作了点评：原先，故事发生在一个废物堆积场里。今夜是月圆之夜，杰里科猫族举行一年一度的舞会，所有的杰里科猫都在那里汇集，在黎明之前，它们会从里选出一只猫，送它上云外之路，从而获得重生。所以，在这个舞会上各种各样的猫儿们都要登场介绍自已，期望能获得重生。

明白了剧里面的基本要素，我看起来明白多了，此时，我又开绐被不一样猫儿的特性所吸引了，我感觉我好像成了里面的一只猫，对即将产生的能获得重生的猫充满了期待。

渐渐地，许多猫都陆续登场了：“有迷人猫”“保姆猫”“领袖猫”“剧院猫”……出场时，我们所有人的眼球都被它的无穷魅力所钩住了。就像剧里面迷恋他的母猫们一样……

主角出场了。其实她第一次出场，并不怎样引起我们的注意。我们只明白：她以前是一个妓女，一天到晚风光地在夜总会里左穿右插，但此刻，她落魄了，遭到了他猫的唾弃，是一只极不受欢迎的母猫。

第二次出场，她高歌一曲《回忆》，使我想到了许多：我仿佛看到了她对岁月的无柰，对回首的沧桑。我仿佛看支了她的过去，看到了她依然风光的时候，是那样的扬眉吐气，她期望回到过去，继续过那种腐朽的生活。是啊，谁没有风光的时候呢可是到老了，那段时光永远不能回来了。应对往日，她能够微笑;可此刻、将来呢

于是，我从她第三次出场时继续寻找答案，这一次，我从她的眼睛里看到的不只是她对过去岁月的悔恨，对过去虚度时光的自已的悔恨，更生重要的是她对未来的期望。新的一天即将开始，没错，既然在过去，大部分的光阴已被浪费，我们又何必再用未来的时光继续悔恨呢展望明天，你将发现，一切都是完美的。仅有能走出昨日的阴影才能走向完美的明天。

猫剧观后感(篇4)

看《虎妈猫爸》第一反映:现在的孩子真是拼爹妈的时代，如果你自己不好，你指望孩子好，争气感恩的孩子会更努力，但大部分孩子都是普通资质，指望后代还是指望不了的。想给子女一个好的成长环境，首先做父母的就的打拼!好学校意味好人脉、好教养、好关系、好同学，都是稀缺资源，不努力从哪里来?

那些指望孩子成栋梁之才的，还是先看看你自己是否优秀!养个孩子真心不容易，一旦女人有了子女工作各种重心都转移子女身上，这也是很可怕的，但是没法啊你是她妈啊，你不管谁管!所谓快乐童年，没做家长的想想，做了家长的都在补习班。好学校是有限的，国际学校需要外籍户口的，培养一个孩子不易

感悟:光做个好男人好女人是不够的，还要做个好爸爸好妈妈，让自己的孩子有一个稳定的家庭环境，让自己的孩子快乐长大，让自己的孩子生活的更加充实，让你自己的孩子更有选择人生的机会!我们努力奋斗的目的不仅仅是为自己，更是为了子女有个更好的明天!

孩子不能乱生，婚不能乱结，理智的男女都懂得责任和担当!生孩子真的是一件大事，真的不是维系婚姻的筹码，更多的是在跟国家社会培养一个合格的公民，真的是提升整个民族素质的大事。父母素质差，子女肯定也会差，父母危害社会，子女也会跟着学。哪有那么容易做的父母，想让自己后代成为对社会有用的人，夫妻互相包容尊重共同进步高情商是基本的!高素质的父母都知道培养一个知书达礼、懂得尊重照顾他人情绪，独立自主、独立思考、不人云亦云，真诚感恩善良的孩子，都是言传身教，以及周边人素质的互相监督影响!孩子真心不是说生就生，自己混不好素质差，孩子就是你的翻版!大人都混的差，你咋指望娃混的好赡养你，以人头占领世界，牺牲自己。

猫剧观后感(篇5)

话说《猫》这部音乐剧来自伦敦西区，已经是30年来的经典，此刻又幻化为中文，漂洋过海来到重庆大剧院。

《猫》这部音乐剧构思新奇，背景是夜晚的垃圾场，出自根据老妈的超级偶像诺贝尔文学奖获得者艾略特的诗集——《老负鼠的猫经》。

灯光渐暗，一片幽黑中，垃圾场四周响起欢快的歌声，任何一个人类都不知晓，今晚将是杰里科猫的盛会。几十只杰里科猫灵敏地在成堆的罐头上跳跃，唱着属于它们自我的歌曲”每当夜幕降临，有谁在黑暗中跳跃？你是否看见，王者降临？”每一句歌词中都包含着它们作为猫的深深骄傲。

之后，一向胖乎乎身着橘色衣裙的老猫出现了，她的臃肿笨拙和旁边灵巧跳跃的杰里科猫产生了鲜明的比较。她是照顾一代又一代幼猫长大而倍受尊敬的保姆猫珍妮点点。

纯洁猫一身雪白的皮毛异常与众不一样，在皎洁的月光下，显得十分优雅清纯；两只来无影去无踪的小偷猫，奇怪地从烤箱飞出的肘子，莫名打碎的明朝大花瓶，都是拜它们所赐；唱反调的摇滚猫，一身蓬乱的皮夹，在台上高唱凯歌；超级英雄超人猫，是“小破狗”和“大恶狗”的克星，一双眼睛直射红光；火车猫是勤劳的“园丁”，驾着它的老火车日夜操劳，乐此不疲；剧院猫是深沉的老者，无数优秀歌剧在它的笔下流淌而过，《雪山里的猫妖》在猫族中塑造永恒的传奇；当然还有年迈的长老猫，广受尊敬，看着年轻一代的杰里科猫成长……

最终，最终的主角上场了——那是一只并不显眼的老猫，她身披夹杂着斑纹的灰色皮毛，毛发零乱不堪，衣襟破破烂烂，明显流浪已久，十几年前离家出走，此刻岁月已在这只杰里科猫身上留下不可磨灭的痕迹。从小以来，她就不懂得幸福，一个人在孤独和寂寞中度过，最终，她在这次晚会上现身，用自我的嗓音唱出自我的心声：“夜深，街上弥漫着寂静，月儿寻找着梦境，留下孤独笑影。在月光下，一片片枯叶飘落在地，夜的风呜咽呻吟。回忆始终伴随着月光，梦中昔日的情景，依旧光彩照人。我忘不了那一刻甜蜜幸福时辰，愿那旧梦再重温。每一盏灯似提醒：一切由命运注定。街灯闪烁，细听有声无声，眼看将东方微明。我要迎接旭日的东升，安排崭新的生活，决不屈从命运。”

清澈沧桑的嗓音，引以了全场杰里科猫的注意，使得这只本来受冷落的老猫成为中心。善良的纯洁猫第一个携起老猫，同意她成为每年唯一获得永生的那只猫——而选出获得永生的猫，正是一年一度的杰里科猫大会的目的所在。

最终，这场音乐剧以如此圆满的结局结束了。明年，再聚大剧院！

猫剧观后感(篇6)

龙猫电影观后感为范文网会员“悦恩寡”投稿推荐，但愿对你的学习工作带来帮助。

在寒假里，我看了一部十分好看的日本电影——《龙猫》，看完这部电影，我的心久久不能平静。

这部电影主要讲了：小月的母亲生病住院了，父亲带着她与她的妹妹小梅到乡间居住。她们对那里的环境都感到十分新奇，也发现了很多趣味的事情。她们遇到了很多小精灵，来到了属于她们的环境中，看到了她们世界中很多的奇怪事物，更与一只大大胖胖的龙猫成为了朋友。龙猫与小精灵们利用他们的神奇力量，为小月与妹妹带来了很多神奇的景观，令她们大开眼界。妹妹小梅常常挂念生病中的母亲，嚷着要姐姐带着她去看母亲，但小月拒绝了。小梅竟然自我前往，不料途中迷路了，小月只好寻找她的龙猫及小精灵朋友们帮忙，最终，小月和小梅搭乘着一辆大大的由猫精灵变成的车顺利的回到了家。

小月的年龄和我们大家都差不多，可是她却尽自我的本事来帮忙这个家，又懂事又活泼，可是此刻的我们呢?个个都是“小公主”“小皇帝”，不但不帮忙父母，还说这说那，用我妈妈的话来说就是站着说话不腰疼，很少有人帮父母干活。

有一点值得注意：在故事中，大龙猫的出现从始至终都仅有小月和小梅看到过，甚至在小梅拉爸爸来看龙猫时，不但龙猫连树洞都不见了。龙猫真的有吗?还是仅仅是幻想和做梦?最让我感慨的情节是小梅独自去探望住院的妈妈，途中迷路了，为了找她，心急如焚的小月坐上了龙猫召唤的有十条腿的龙猫公车，当猫车在田野间飞驰，从大人身边驶过时，大人们却只感觉有一阵风吹过。是什么遮住了大人们的眼睛，让他们视而不见?此刻的我们，眼睛里还能看到童话吗?

看完这部电影，我体会到了：我们必须永远坚持一颗永不衰老的童心，看到这世界的五彩缤纷，看到世界里的奇思妙想!

孩童纯真的笑声，小溪流水的叮咚声把我带进了电影里的世界。有如迎面吹来的一股清新的风，自然的开场让我眼前一亮，心境瞬间变得愉悦明朗起来。我仿佛坐在小桥流水旁，卧在蓝天白云间，放眼望去，是一棵好高的橡树，一大片芬芳的花田，主人公小月和小梅姐妹俩在欢乐地奔跑着。

故事开始了。一天早晨，妹妹小梅跟踪两只毛茸茸的小龙猫来到了一棵大橡树的树洞里，在那里，发现了一只大大胖胖的龙猫，它的肚子像一张温暖的白色小床，看上去舒适又柔软，它睁开睡眼的样貌让本来就天然呆的它更萌了。初见龙猫的我，一下子就爱上了它呆萌的外表，对小梅真是无比羡慕：此刻的她正趴在大龙猫软绵绵的肚皮上香甜地睡着了。

可遗憾的是，等小梅醒来时，大龙猫已经消失不见了。可是我相信他们还会再见的。果然，在一个下雨的夜晚，小梅和姐姐小月在车站等车，突然看见一只头上扣着荷叶的大龙猫也站在一旁等车。小月把一把伞借给了龙猫，龙猫友好地对她们咧嘴一笑，送给她们一个棕子形状的东西，里面包着许多橡树种子，然后龙猫就登上了自我的专属列车——神奇的山猫列车先离去了。我总也忘不了这个片段：龙猫撑着伞站在一旁，眼神依然呆萌极了，小月背着小梅站在它的身边，这样的场景真是温暖而完美啊!

姐妹俩和龙猫成为了好朋友，龙猫利用他神奇的力量，让姐妹俩大开眼界。在一个寂静的夜晚，龙猫施展魔法，让小月和小梅埋下的种子抽出小苗，长成大树，然后带着她们飞到夜空中，去寻找麦苗的梦，去寻找夜空的梦……

临近尾声，龙猫召唤来山猫列车，帮忙小月找回了迷路的妹妹小梅，还载着姐妹俩去了离家很远的医院，给生病住院的妈妈送去祝福。

电影在美梦一般温暖的欢声笑语中结束了，而我还是意犹未尽，好长时间里，我都在呆呆地痴想着：我能遇见龙猫吗?我能遇见龙猫吗?

也许龙猫不是一个美妙的梦境吧，它存在于每个人的心中，憨厚友善、乐于助人、可爱呆萌、拥有神奇的魔法……只要你愿意，它随时就会出此刻你心里，带你飞上繁星点点的夜空，编织有着星夜气息的美梦……

它是我心中的正能量，它是永远的龙猫!

9月24日，我参加了小记者龙猫观影团，幸运地观看了我最喜欢的龙猫。

影片中，女孩小月和妹妹小梅跟着爸爸一齐搬到了乡下的新家。秀丽的田园风光使她们体验到了从未感受到的欢乐。澄清的小河，森林，田地;住在其中的人，鸟，兽，昆虫;夏天的闷热，大雨，突然刮起的大风，恐怖的黑夜......是不是仅有在这样的地方才配有龙猫那样可爱的精灵?你们猜龙猫是龙还是猫?哈哈，其实都不是，它是一只精灵，是仅有好孩子才能看见的可爱精灵。

小梅第一次碰到龙猫是在草地上，一只小小的白色龙猫。第二次看到龙猫是在神秘高耸的老橡树洞中，它像小山一样大，胖胖的，十分可爱。姐妹俩和龙猫交了朋友。龙猫带着她们坐在猫bus上，在田野飞翔，跑到树梢上吹笛子，光着脚丫打着伞在雨中听雨，......

我很想和龙猫交朋友，同学们，你们是不是也和我一样期待见到真正的龙猫呢?让我们一齐来做个好孩子期待龙猫的到来吧!

童年是一个现实和童话交织在一齐的完美时期，长大以后想起来，有时真的分不清哪些事情真的发生过，哪些只是自我的幻想。

这话是我在看宫琦峻的《龙猫》时想到的。很久没有看动画片了，原因是我对此刻的动画片感到失望：《四驱小子》和《数码宝贝》商业味太浓、《学校怪谈》太恐怖、《蜡笔小新》、《加菲猫》虽然生动，但那是给成人看的，和童话故事不搭界，让人看后找不到儿时梦想。我一度以为在动画片里，童话已经死了，直到看了这部《龙猫》。

小月和妹妹小梅在妈妈住院期间跟随爸爸搬到乡下的新家，虽然那里的房屋都已经破旧，但却有清新如画的田园风光和高大得难以想像的樟树伴随着他们。一天，小梅在大樟树的树洞里发现了一只小山一样肥肥的憨态可掬的龙猫，故事就此展开……

如果你儿时有过乡村生活经历的话，就算不爱看童话也该看看这部片子，我保证它不会让你失望，这部动画片有太多情节是你以往过的那段无忧无虑的童年：带着弟弟妹妹在野地里疯跑、到小河沟捉小鱼和蝌蚪、在田里掰玉米、吃用井水冰过的黄瓜、骂得妹妹哇哇大哭后她还屁颠屁颠像小尾巴似的跟在你后面……甚至连下雨和躲雨的场景都是那么的熟悉和亲切。

宫琦大师一贯以充满人情味的画风和细腻的笔触著称动画界的，这部《龙猫》堪称其风格卓著的典范，在他亲手绘制的片子里，没有变形机器人，没有打败恶魔拯救地球的职责义务，没有在女孩摔倒后露出她的三角裤，只是简要平和地讲述了一个温馨浪漫故事，却告诉了人们什么叫真正意义的童话，就像山泉般清冽，让人沉醉，让人欣悦，欲罢不能。

有一点值得注意：在故事中，大龙猫的出现从始至终都仅有小月和小梅看到过，甚至在小梅拉爸爸来看龙猫时，不但龙猫，连树洞都不见了。龙猫真的有吗?还是仅仅是幻想和作梦?8岁的小月和5岁小梅坚信是有的，可她们长大以后还这样确定吗?

最让我感慨的情节是小梅独自去探望住院的妈妈，却在途中迷路了，为了找她，心急如焚的小月坐上了大龙猫召来的有10条腿的龙猫公车，当猫车在田野间飞驰，从大人身边驶过时，大人们根本看不见它，只感到有一阵风掠过。

是什么遮住了成年人的眼睛，让他们视而不见?

此刻的我们，眼睛还能看到童话吗?

每个人都会有最喜欢的一部电影，而我最喜欢的电影是《龙猫》。

平常我们很少去电影院里面看电影，所以听到能够去看电影的时候，我们就会十分开心。有一次考完试，妈妈就说要带我们去看龙猫，我觉得龙猫这部电影十分活泼可爱。

这部龙猫电影主要在叙述一对姐妹遇到龙猫后的一些趣事，有一天妹妹无意间走到一个树洞，结果她钻了进去，然后她见到一只巨大无比的大龙猫，因为大龙猫正在睡觉，所以妹妹就咚!咚!咚!的爬上大龙猫的肚子上玩，并和龙猫度过了开心的午时，回到家里后妹妹就把看到龙猫后的事情一五一时的告诉姐姐，之后这对姐妹在晚上时都会跟龙猫小龙猫一齐出去逛逛。

从这部电影中，我感觉到许多欢乐、自由，童年回忆也涌入我的心头，记得以前我也像电影中的姐姐一样，要照顾两个弟弟，弟弟很顽皮，不听话，活泼好动，常常跑来跑去，我也会摆出姐姐的威严，就像电影里的一样，我们一齐度过很欢乐的时光。

这部电影让我怀念那段童稚的无忧无虑，也帮我上了宝贵的一课。

龙猫电影观后感范文精选

猫剧观后感(篇7)

音乐剧《猫》是百老汇历史上上演时间最长的作品之一，它的作者是安德鲁·洛伊德·韦伯。我认为《猫》中最著名的就是《回忆》。

我在很早以前就知道这支歌荡气回肠的音乐《回忆》，“夏日阳光穿过树林/又一个清晨在等待/犹如破晓时分的花朵/记忆淡去/触碰我吧/让我重享/往日记忆的美丽时光/是多么容易/触碰我/你将明白什么是幸福/看吧/新的一天已经开始”，既充满宿命感，又有对生命不可抑止的激情。这是由“有魅力的格里泽贝拉”老猫唱出的“回忆”，该曲以忧伤的情调和动人心弦的旋律，表现了思归的格里泽贝拉回忆它离开杰里科猫族外出闯荡，经历了各种艰难遭遇和人生痛苦，昔日美好时光的流逝，青春不再，夕阳黄昏，对家乡和亲人的眷眷思念与渴望，都在歌中得到淋漓尽致的宣泄。如今已广为传唱，成为当代的经典曲。

在两个小时的观赏中，我并不是很在意歌词，大多是在观察人物的化妆、身体语言和动作。演员经常匍伏在地，很符合猫的特征，特别是扮演母猫的女演员，天然一股风流，媚不可挡。公猫的阳刚与自得，则在典型的麦可杰逊式抚下腹摇臀部的动作中体现出来。各人只要踢脚便是笔直，只要伏下便是柔软，只要张手便是伸展，只要张望便是专注，见满台人影，却丝毫不乱。演员唱歌时趣稚可爱，有些又显狰狞。最难得的是表情，丰富多彩，很难想象他们怎么会表演的如此的好，似乎人人都把自己当作猫了，表情各异，但都有猫的慵懒，眼睛不大睁得开，一睁开又精光四射，吓人一跳。动作也轻捷，配合小心谨慎的一副猫容，真如脚踩肉垫，无声无息。

猫剧观后感(篇8)

最近把电视剧《虎妈猫爸》看完了，想写写观后感。

看这部剧之前，对其早有耳闻。作为主演的赵薇和佟大为，本身就是个人比较喜欢的两位演员，再加上主题还是孩子教育问题，感觉这部电视剧是非看不可了。但本着艺术立足生活、高于生活的原则，对其现实意义并没有太大希望，只想看到一片生动活泼。

不过，看完整部戏，它的海量信息，以及它对现实的教育意义，还是让我心里有点迷茫，一时不知从何说起。

这部剧名字叫做虎妈猫爸，看起来似乎是以夫妻两个作为共同的主角。但看完之后，我发现毕胜是第一个主角。拉塞尔，作为一个猫爸爸，充其量只是最重要的配角（焦点和黏液）。既然毕胜男是绝对的主角，那就从她开始吧。

毕胜男的演员赵薇是我一直喜欢的女演员。演员本身长的漂亮，个人事业上也很努力，从最近的作品《亲爱的》和这部电视剧看，比之前演技的进步是很明显的。然而，喜欢演员是一回事。回到这部戏，我讨厌毕胜男在前20集的角色。

精神病、偏执狂、不人道，这些词无法形容她在前20集。作为一个天性好强，事业有成的女强人，在孩子的教育问题上可以做到这种程度，也算是极致了。为了茜茜能上所谓的第一小学，固执的换学区房，大闹售楼处，“劫持”教导主任，推迟一年上学，辞职在家军训式教育等等，无所不用其极。

显然，这是电视连续剧的艺术手法，它把许多真是的情况都集中在毕胜男身上，反映了大城市家长为孩子上学的问题，这真是八仙过海的身奇。同时，人们很容易从另一个角度思考，父母在孩子上学前给他们带来了多大的精神压力。

唐琳出现后，人物的情感发生了变化，这改变了我对毕胜男的看法。唐琳是罗素在大学时期的前女友，这次以国外教育专家的身份回国，目的似乎只有一个，就是“夺回本该属于她的东西”。简单地说，唐琳在剧中只做了一件事，那就是专注于分手毕胜男和罗素。

然而编剧也很给力，怎么刺激怎么编，对于我这样不爱看狗血剧的人，心脏真是有些受不了。

然而，在这种情况下，为了更好地教育孩子，或者寻找更好的教育方法，毕胜男多次亲自去向唐琳请教，也主动按照唐琳的建议学习和提高自己。并且在各种事情的影响下，毕胜男开始质疑，虽然考上了好大学，大学毕业后事业有成，但是经常被噩梦惊醒，有轻度偏执狂和强迫症，“一点也不浪漫”，自己究竟算不算成功，质疑自己从小被父亲的“必胜决”教育的究竟对还是不对。

最后，罗茜茜在各种教育方法的教育下，终于抑郁了，天天不讲话，偶尔发发神经。毕胜男终于找到了自己的教育方法，**了女儿的孩子抑郁症，并与唐琳合作，试图将这种教育方法推广给别人。至于是否能促进成功，情节没有说明，但孩子们在农场里玩得很开心。

贯穿全剧，基本上是以毕胜男的心路历程为主线，一点一点地展开情节，最后完成。而电视连续剧的主要冲突则来自于围绕儿童教育的各种教育理念的碰撞。后半段虽然有离婚，小三等狗血剧情乱入，甚至老一辈的长辈也开始存私房钱“养小三”，看起来和教育孩子这条主线有所偏离，但个人感觉这些内容，都是从另外一个角度，描述父母在受到社会影响以后，将情绪带回家，进而影响到孩子的成长，应该也算不上跑题。

剧中茜茜姥爷告诉孩子，只要使用必胜决，好好学习，爸爸妈妈就能和好。然后茜茜就真的“和着了魔一样”，天天背必胜决，天天做题到晚上11点，最终不堪压力病倒了。虽然有所夸张，但是家庭对孩子的影响由此可见一斑。

剧中充满了各种教育方式，比如奶奶的女孩要教育成公主，将来嫁个好人家；爷爷的孩子要学点国学，有文化修养；爸爸的快乐健康童年；姥爷的军训式教育；姥姥的宠爱溺爱任其自由发展。但是每一种教育都在剧中给出了反例。比如奶奶的教育理念，剧中就有姑姑被抛弃；爷爷的教育理念，剧中有剪宣纸当手纸；爸爸的，他自己就是反例，软弱，没有竞争力；姥爷的，学生聚会都不愿意告诉他，甚至自己外孙女得了儿童抑郁症；等等。

剧中并没有说哪种教育方式对，哪种不对。而是用剧情展开的方式，描述了各种教育方式有可能导致的后果。用毕胜男的话说，本剧似乎就是要“不同的教育理念互相冲击，看看有没有我想要的”。

最终毕胜男找到了自己的教育方法，但是很明显各位家长并不会买帐，因为大家那么辛苦的把孩子送到第一小学，很明显不是为了所谓的“快乐成长”。对于这一点，剧中退休教育部长说出了事实：“现在社会竞争这么激烈，家长们也都是被逼的，相信这种情况以后会慢慢改变的。

”从角色的塑造的角度来看，毕胜男无疑是最成功和丰满的一个。罗素作为一个猫爸，为了缓和婆媳之间的关系，每天和泥、两个哄，还算得上尽职尽责。很多人说他软弱无能，没有主意，我倒是觉得他这是舍生取义，大局为重。

在剧中，他还教育了杜冰冰，打了薛子峰，最后拒绝了唐琳的桥段，这说明他是一个有思想、懂道理、会做人的人。只是有虎妈在，他只用“好好玩游戏”就行了。唐琳这个人，之前说过了，专注拆散家庭。

从情节上看，她是一个自私自利、自强不息的人，不懂得珍惜，作为一个教育专家，却连女儿都不能教育。我只能活在记忆里，拒绝面对现实。虽然我在国外学习，有一份令人羡慕的工作，但我应该是个彻底的失败者。在奶奶的教育理念下，罗丹应该成为小公主。她长大后嫁给了薛子峰。

后来老公出国打拼，她自己在国内经营一个红酒庄，天天也没啥事，就喝喝酒，再找同学朋友八卦一下。随后薛子峰回到家中离婚。她哭的一团糟。如果不是毕胜男帮她弄到了资产，我不知道她怎么活下去。她也应该是个失败者。

姥爷毕大千，一位村镇中学教书四十多年的老教师，据他自己说，“后来又当上了校长”，看起来也是蛮得意的。他依靠自己的发明，培养了一大批优秀的学生，实现了每个人的成功梦想。乍一看，这样的教育方式很美。为了将来的成功，我小时候也值得忍受一点。

但是拿罗素的话说“不是还有毕然吗，你的成功率不是也才50%吗？”事实也正如此，这样教育出来的孩子，从小抗压能力强的，只是稍微会有点心理疾病，好歹也能上个好大学，有个好工作，比如毕胜男；抗压能力差的，好一点的，像罗茜茜得了儿童抑郁症，差的就像毕然，坑蒙拐骗，混子一个。在电视剧后期，毕大千也开始反思自己的教育模式是否正确，当然没有结果。

然而从剧中姥爷的眼泪可以看出，虽然他的教育方式也许不够完善，但是他对孩子的爱是如此的真实，代表了部分家庭的父爱形象，包括我自己的父亲在内，不善于沟通，却有自己独特的表达方式。

其他的人物就不说了。每个人都有自己的故事，但作为配角，难免会有一些比较平淡的人物。

现实总是残酷的，但希望总是一件好事。这部都市轻喜剧，每一集，甚至每一个场景都充满爱，母爱，父爱，夫妻之间，祖孙之间，朋友之间，同事之间等等，是一部充满爱的电视剧；然而却又每一集都充满着冲突，一大家人天天打的不可开交，看的我大呼过瘾（这是什么心态？）。

就是在这样的爱与争吵之中，既描写出了血淋淋的教育现实，也对未来充满了希望，是一部脚踏实地的好剧，个人感觉非常值得一看。

猫剧观后感(篇9)

音乐剧猫的观后感优秀范文字一

五一假期，妈妈带我观看了音乐剧《猫》。该剧成功地塑造了形形色色的猫的形象，异常是那只流浪的老猫，给我留下了深刻的印象。

在伦敦郊外的一个垃圾场，正在举行一年一度的猫的聚会。猫们一只一只精彩上场，唱出跳出他们的故事和感受，等待老戒律伯来评判谁能够获得重生。纯洁美丽的雪白猫，善良的心如雪白的毛一样一尘不染；英雄猫，老戒律伯不在的时候，他就是猫族的统帅；摇滚猫用自我好酷的长相和疯狂淘气的性格，再加上华丽的衣服、叛逆的歌，表现出自我的与众不一样；还有仁慈的胖胖保姆猫，富有的会打高尔夫球的富翁猫，总是形影不离的小偷猫，长得狰狞吓人的犯罪猫，认真负责的铁路猫，苍老瘫痪的剧院猫，现代打扮的超人猫，最神奇和最有魔力的魔术猫……他们为了获得重生各施所长。

老流浪猫苍老而肮脏，谁也不愿理解她。她用沙哑的歌喉唱出了一支十分动人的歌：“回忆中的我以往多么的美丽，可是此刻的漂泊让我苍老和孤独。仅有回忆会让我的生命有意义，还有我能够期望即将来临的黎明能带给我期望……”所有的猫都被深深感动了，大家都理解了老猫做朋友。老戒律伯也伸出手，把重生的机会给了老流浪猫，将以往美丽迷人但此刻已经苍老劳累的老流浪猫送上了天堂。

猫剧观后感(篇10)

上音乐课时，老师给我们播放了世界著名的音乐剧《猫》。

一开场，我就被舞台上的庞大阵容所震撼了。随即，我开绐有点忘乎所以的感觉：里面的猫太多了，也搞不清楚谁是谁。 这时，老师给我们作了点评：原来，故事发生在一个废物堆积场里。今夜是月圆之夜，杰里科猫族举行一年一度的舞会，所有的杰里科猫都在这里汇集，在黎明之前，它们会从里选出一只猫，送它上云外之路，从而获得重生。因此，在这个舞会上各种各样的猫儿们都要登场介绍自已，希望能获得重生。 明白了剧里面的基本要素，我看起来明白多了，此时，我又开绐被不同猫儿的特性所吸引了，我感觉我好像成了里面的一只猫，对即将产生的能获得重生的猫充满了期待。

渐渐地，许多猫都陆续登场了：“有迷人猫”“保姆猫”“领袖猫”“剧院猫”……出场时，我们所有人的眼球都被它的无穷魅力所钩住了。就像剧里面迷恋他的母猫们一样…… 主角出场了。其实她第一次出场，并不怎么引起我们的注意。我们只知道：她以前是一个风尘女子，一天到晚风光地在夜总会里左穿右插，但现在，她落魄了，遭到了他猫的唾弃，是一只极不受欢迎的母猫。 第二次出场，她高歌一曲《回忆》，使我想到了许多：我仿佛看到了她对岁月的无柰，对回首的沧桑。我仿佛看支了她的过去，看到了她依然风光的时候，是那样的扬眉吐气，她希望回到过去，继续过那种腐朽的生活。是啊，谁没有风光的时候呢?可是到老了，那段时光永远不能回来了。面对往日，她可以微笑;可现在、将来呢?