悬崖观后感

悬崖观后感合集。

我们想尽全力地推荐一篇“悬崖观后感”的文章给您，观后感你想好怎么写了吗？能够给我们不少启示。这时不妨去写一篇观后感记录一下自己的观点，观后感可以提高我们的表达效果，看完本文后如果您认为需要收藏请将本网页网址添加到书签栏！

悬崖观后感 篇1

读了美国莫颉·享特的《悬崖上的一课》后，我知道了原来成功是一点点地积累的。

这篇文章主要讲述，小时候的我体弱多病，而且还很胆小。在一次跟同伴爬山的活动中，我因为胆小不敢往上爬，被困在悬崖上，直到最后还是爸爸把我从山上救了下来，爸爸告诉我：“不要想距离有多远，只想一小步，就会直到抵达我们的目的地。”这是我永远难忘的一课。

假如你觉得前面的路很长很长，布满荆棘，那么目的地就是很遥远、虚无缥缈，那你就永远也走不到终点。因为你心里所想的一切彻底打挎了你自己的自信心。在这时候，你不要管前面有什么，只要自己一步一步向前走，即使这一步很小，但你毕竟前进了，而不是停留在原地。

同时，你也不要希望自己能一步登天，一步一个脚印向前走，会为成功打好基础。假如你一步登天没站稳，会前功尽弃的。

无论在什么时候，在遇到困难、盼望成功时，都要记住：只管迈出第一步，站稳脚跟之后，再迈另一步！

悬崖观后感 篇2

我们这天又看了一部作家宫崎骏的作品——《悬崖上的金鱼姬》，从《千与千寻》、《悬崖上的金鱼姬》这两部影片我能够看出它们都带有童话色彩，感化人类，体现出人们最底层的善意的心。

《悬崖上的金鱼姬》讲的是一只小金鱼趁着父亲不注意偷偷溜出去玩，忽然被一个玻璃瓶遮住了自己的头，一个名叫宗介的5岁男孩在海边玩耍并且捡到了它，见他对自己有点好感，就给它起名波妞。之后波妞喜爱上了宗介，但波妞的父亲不喜爱人类，把波妞抓回了大海。但之后波妞又在妹妹们的帮忙下变成半人鱼找到了宗介，她不顾安危只顾追到宗介。当他们回到家中时，母亲给波妞、宗介冲了三杯蜂蜜茶，波妞学着宗介吃吃喝喝，最后是睡意到来，一会就倒在沙发上呼呼大睡了。到了第二天，只见宗介和波妞睡在沙发上。当波妞把宗介闹醒后，波妞用魔法把一个玩具船变成他们前进的船，还好宗介想出了一个办法，使船自动前进。他们在经过一系列的困难，最后找到了双方的母亲，同意将波妞永远的变为人类，但是条件就是魔法也会从此消失。可波妞还是选取了后者，最后他们还是在一齐了。

看完《悬崖上的金鱼姬》后我还有一个想法——我们的生活环境太脏了。

①影片里的波妞就是被人类丢入大海中的垃圾玻璃瓶套住了头，飘到海边的。

②波妞的父亲坐着潜艇在水中追宗介母亲的车的时候就被人类的脏水搞的无法前进。从这些片段就能够知道我们要保护环境，爱护水源了。

宗介和波妞用无私的童真战胜一切困难。现实中我们也需要这种简单爱，来战胜一切的困难。

悬崖观后感 篇3

初次看到这篇文章便被他的标题所吸引，等到看完全文的时候，我已被它折服。不说他对主旨的深刻理解和准确把持，单是那优美的词句精炼的字句都让人为之感慨。

文章用精警的的语言写出：汉语是民族文化的载体，我们要重视以及理解它。全文形象生动的表明了作者对汉语生存与发展坏境的忧患意识。以及汉语在国内和国外的鲜明对比。

不错，在这个风云莫测的国际舞台上。国与国之间的竞争早已不仅仅局限于经济政治等“硬实力”，如今大国间“软实力”的分量更重。软实力主要包括：民族文化影响力、国民精神风貌、思想素质，而民族文化影响力尤为重要。

文中作者提到了一位韩国网友的疑问：“你们的汉语我认为是世上最优美的语言，为什么亚洲其他国家和欧美重视，而你们自己却不重视呢？”这段话不光令作者沉思，更让我不禁扪心自问，为什么？中国五千年的文化底蕴到我们这一代难道真的就衰弱了么？

如果按这种思路，那么处于悬崖边缘的不仅仅是汉语，它同样包括汉字。汉字和汉语都可以展现中国五千年历史的悠久历程。

文字是一个民族的文化奠基石，汉字是集表意、表形、表音于一体，象形、会意、指事、形声、转注、假借之书更是我们民族的华丽瑰宝。汉字本就根植于民族的智慧中，其蕴含的美，深沉而博大。让人回味无穷。

真是让人不禁感叹中国文化果然源远流长，如要把这些融会贯通必将付出一定的努力，而现如今我们接触的这还是凤毛麟角.为了让民族之魂不会遗失，我们势必要努力理解发展这些美丽的语言。

悬崖观后感 篇4

▲悬崖上的金鱼姬观后感范文一就在今天我们看了一部名为《悬崖上的金鱼公主》的电影。

电影主要讲了金鱼姬是一条活泼好动的小鱼,一次偶然的机会,它在涨潮时被冲进了玻璃瓶中无法脱身.此时,刚好来海边度假的男孩宗介路过,帮它解困,从此人鱼相识.宗介把金鱼抱回家里喂养,一起玩耍,感情甚笃.

由于海员父亲终日出航,宗介只得跟母亲相依为命,这让他的性格孤僻自闭,甚至对长辈也不理不睬.但是,遇到金鱼姬波妞后,宗介逐渐改变了对生活的冷漠态度,这也让他慢慢修复了性格中的缺陷.一次意外的海啸中,宗介撞伤了身体,波妞沾染到了人类的血,飘回了大海之中.

原来海洋中还有另外一个世界。

那里有个操控水文环境的古怪男子藤本,因为发现了人类污染环境的丑陋,所以自造了另一个水中世界.他发现波妞沾染了人气,正准备用魔法将它打回原形,却事与愿违在妹妹们的帮助下，波妞偷出了父亲的法宝，向人类世界游去。不料，蕴含着危险魔力的生命之水失控了。

结果，海水汹涌，暴风雨爆发，姐妹俩成了可怕的大鱼，海浪冲向宗介一家住的悬崖，但最终，海啸被邦妮的母亲平息了下来。

最后，邦妮回到了鱼身边，奄奄一息。在邦妮母亲的帮助下，邦妮回到了男人身边，但他失去了魔法，但他和妻子终于在一起了。宗介的那句：“不管他是人还是半人鱼我都爱着她。

”令我很感动，正是他们键之间有爱有信任，他们才能在一起。

▲悬崖上的金鱼姬观后感范文二星期四秋游的时候，可能班上最近有同学老在掉东西，于是马老师就和我们讲了信任，所以这周我们看的电影名字叫悬崖上的金鱼公主，这部电影，在我去年暑假的时候，已经看过了，所以在看的时候，也挺兴奋，并且迫不及待的跟同学们讲情节，，可是被船一撞离开了水母，不幸被困在瓶子而住在海边的五岁小男孩宗介发现了金鱼公，并且取名为波妞。

波妞最爱的食物是火腿，宗介把波妞带到养老院，一位老奶奶说波妞是人面鱼，会给人类带来海啸，波妞吐了老奶奶一脸的水后，宗介带着波妞躲到岩石下面，宗介正在跟波妞道歉，波妞居然开始说话了，可是波妞的爸爸讲波妞又带回了海洋，在海底波妞告诉她爸爸，波妞想变**，而波妞拼命的挣扎，居然长出了手和脚，波妞爸爸惊慌失措，最终波妞还是失败了，可是波妞的“妹妹"们，齐心协力帮助波妞，最终波妞变成了人，她迫不及待的去找宗介，但是这时地面上由于波妞造成了涨潮，许多人危在旦夕，虽然海水正在涨潮，但是宗介的妈妈里莎坚持要带宗介回家，里莎是一个勇敢的母亲，波妞乘着波浪，找到宗介，波妞和宗介互相看着对方，宗介的一句波妞让它欢呼雀跃，波妞在宗介家玩累了睡着后，里莎要去养老院帮忙，她告诉宗介要守护好家和波妞，在这部影片中责任有很多:里莎宗介守护灯塔的责任，宗介父亲船员的责任，最后，是宗介要保护波妞的责任，而信任则是波妞的爸爸妈妈信任宗介，把波妞交给他，这部影片对我们来说，启发很大!

▲悬崖上的金鱼姬观后感范文三我们今天又看了一部作家宫崎骏的作品——《悬崖上的金鱼姬》，从《千与千寻》、《悬崖上的金鱼姬》这两部影片我能够看出它们都带有童话色彩，感化人类，体现出人们最底层的善意的心。

《悬崖上的金鱼姬》讲的是一只小金鱼趁着爸爸不注意偷偷溜出去玩，忽然被一个玻璃瓶遮住了自己的头，一个名叫宗介的5岁男孩在海边玩耍并且捡到了它，见他对自己有点好感，就给它起名波妞。后来波妞喜欢上了宗介，但波妞的爸爸不喜欢人类，把波妞抓回了大海。后来，在姐姐们的帮助下，邦妮变成了美人鱼，找到了宗杰。她不顾宗介的安危去追她。

他们回家后，妈妈给波妞和宗介泡了三杯蜂蜜茶。波妞向宗介学习吃喝，最后在沙发上睡着了。到了第二天，只见宗介和波妞睡在沙发上。当波妞把宗介闹醒后，波妞用魔法把一个玩具船变成他们前进的船，还好宗介想出了一个办法，使船自动前进。

经过一系列的困难，他们终于找到了双方的母亲，并同意将波尼乌永远变**类，但条件是魔法将消失。但是邦妮选择了后者，最后他们在一起了。

看完《悬崖上的金鱼姬》后我还有一个想法——我们的生活环境太脏了，①影片里的波妞就是被人类丢入大海中的垃圾玻璃瓶套住了头，飘到海边的。②波妞的爸爸坐着潜艇在水中追宗介妈妈的车的时候就被人类的脏水搞的无法前进。从这些片段中，我们可以知道我们需要保护环境和水。

宗介和波妞用无私的童真战胜一切困难。现实中，我们也需要这种简单的爱来克服一切困难。

悬崖观后感 篇5

不知是什么奇异的风/将一棵树吹到了那边/平原的尽头/临近深谷的悬崖上/它倾听远处森林的喧哗/和深谷中小溪的歌唱/它孤独地站在那里/显得寂寞而又倔强/它地弯曲的身体/留下了风的形状/它似乎即将倾跌进深谷里。

1970年，中国仍处于奇异的黑暗状态，诗人曾卓由于社会政治的缘故作为胡风集团成员正经受严重的身心和严峻的良心考验。被压迫流放的日子，社会动乱和个人遭遇使诗人忧愤，沉重，也使诗人对自身的承担不得不做出反省和沉思。

在这首诗中，诗人描写了生长在悬崖边的树在风中挣扎与坚持的具体场景。这或许与他个人的经历与讳莫如深的痛苦不无关系。这种隐匿难言、独具特色的个人痛苦在诗作中淋淋尽致地表现了出来。

从语言方面看，诗歌运用了种种语言结构和修辞技巧，构筑了不同于实用语言的审美语言。

不知是什么奇异的风诗人以陈述句的否定形式开头，不知其实是知，这种换喻性的使用，用否定代替肯定，使读者产生与诗人的共鸣，增添了诗作的张力。如要改为我知道或你知那就失去了作品的艺术魅力。奇异一词比奇怪奇特的意义略胜一筹。联系当时的社会政治背景，当时的反右、文革使许多文人陷入苦难之中。奇异也暗指了这场运动的不正常性。不知是什么奇异的风换成我们所理解的白话就是反右、文革这是一场不正常的运动而作者当时内心的挣扎，加之社会的动乱环境，诗人是不可能把感情表现的很外露的，就诗歌的意蕴来说这样的语言也不符合文学创作的要求。所以诗人选用了奇异来说明这场运动的歪曲性，也含有了讽刺意味。

将一棵树吹到了那边/平原的尽头/临近深谷的悬崖上在这句话中，诗人引出了全诗最大的意象树，说到意象诗人在整首诗中运用意象颇丰。如小溪悬岩深谷等等，而树的意象是全诗的主体意象。树暗指了诗人或者可以说暗指了当时社会环境中的一群像诗人这样处于逆境的人。诗人选择了树作为自己的代表，表达了自己身处社会的边缘平原的尽头，主流的底层临近深谷的悬岩上。根据俄国形式主义批评的分析，这里使用的是暗喻。平原的尽头临近深谷的悬岩上就是暗喻这一写法的具体操作。平原的尽头表达了作者的当时处境之难，可以想象平原的尽头是一个什么样的边界，其实是无边无际，也表达了作者社会地位如此之低，从中深刻体会出作者身处逆境的痛苦。临近深谷的悬岩上同样是表达的作者的生活的边缘化。这里的暗喻的使用，在诗的总义中产生不同反响的表达力。

它倾听远处森林的喧哗/和深谷中小溪的歌唱身处困境的人毕竟是孤独的，何况诗人还在背负着所谓的罪名，所以他只能远离社会的主流人群，站在社会的边缘欣赏风景。倾听一词的使用，赋予了树的人性化，诗人完全把自己的灵魂融入到了这棵树任凭树的思想飞跃。而森林的喧哗与小溪的歌唱形成对比或形成一种反衬。远处森林的喧哗表达的正是一种狂躁，一场场永无安宁的争吵，诗人在感叹着这场动乱的悲哀啊！此时诗人心中小溪的歌唱却是一种恬静、自然的心境。一躁一静的强烈反衬，更显示出诗人内心的反思与自省，也使诗作形成一种强烈的反差，在朴素中增添了整首诗的感染力。

它孤独地站在那里/显得寂寞而又倔强这句同上句相比较，更加具体的表达出诗人内心的思想感情，孤独寂寞无时不刻在缠绕着他，而他却又倔强的站在那里也表现出诗人的坚韧性格。在这里，诗人使树完全具有了人的思想，或者说作者的思想。如果说上句是人的形成阶段，那么这句中的它变成了完完全全的人。诗人用它吐露出自己的感情，自己的内心独白。用它的眼光去看世界，借用这棵树剖析着自己。

它的弯曲的身体/留下了风的形状风在拼命的吹着树，树留下了风吹过的印记。这也是在说诗人在这场声势浩大的运动中，无论是肉体上还是精神上都烙上了深深的痛苦的烙印。弯曲是肉体上的折磨，风的形状是精神上的无言的痛苦。诗人忽然觉得自己与社会政治的关系，个人的命运，这一切无法言表的东西，由眼前的树的存在形式暗示出来。

我们在看诗的最后一部分它似乎即将倾跌进深谷里/却又像是展翅飞翔这是诗人对于树的近景描写，也是树由外形到内质的一个上升，特别的运笔将风的形状作了跌与飞的双重舒展。从而写出了树在险峻环境中十分独特的存在的状态，这是一种惊心动魄的树的状态，生命的状态，既可能跌，又可能飞，要战胜跌才能飞。悬崖边的树成为独一无二的这一棵。

诗人在诗中也运用了反复的手法，它倾听，它孤独地，它的弯曲，它似乎都是这一手法的具体运用。这里地反复是对情感起伏的强调，是对反复词的情感意义的加强。同时这种写法也增加了作品的韵律性和节奏感。诗人的感情世界也在这重叠中显露无遗。它是树的指代，又是我诗人自己的替代。转换过来就是我倾听，我孤独地站在那里，我的弯曲的身体，我似乎。这样的表达体现了诗人对于自己的更深层次的理解，也似乎在说在当时的环境下只有它才敢正视这平原，这深谷，诗人反复的用它，用它的眼光，用它的理解，用它的内心在不同层面上表达着自己，它就是我的依附，成了我的象征，这棵树成了诗人的全部象征。

这一棵独特的树给诗人带来了丰富的想象力，也给我们带来了不一样的艺术享受。诗人借助于树把自己的内心复杂的心境发挥到了极致，深刻剖析了自己，我们也借助于这棵悬崖边上的树对诗的创作有了更深刻的分析，这一棵也启示我们，意象构成象征的根本，象征的精神不孤立的存在于意象之外，只有在意象的捕捉摹写上行神入骨，意的传达才会浑然天成。从美学的效果看，悬崖边的树有中国画的抽象美、线条美和构图美。

悬崖观后感 篇6

在表现手法上，所有手绘的画面都给人以柔和的审美享受。碧海中的宗介小屋，暴风雨过后的星空，碧水下神奇的水世界，这一切都说明动画更是童话。此外，再次与久石让的搭档合作，也让画面在跳动的音符下更有感染力。

波妞手脚的喜悦，看到宗介的那一刻，还有那一片光明，让我们更加深切地感受到了人物内心的喜悦。大海的汹涌伴随着交响乐**，让我们感受到大海的雄伟。伴随着深沉的钢琴**节奏，宗介没有看到失去母亲的跳动我们的心。

此外细节的处理，也是这部作品更加细腻。珊瑚屋上躺着的贝类，珊瑚礁上移动着的海蟑螂，汽车后视镜里莉莎惊讶的脸，都会给**们带来些许惊喜。

《金鱼姬》的另一个主要场景就是悬崖上的小屋。这一幕是电影的特殊存在。在海啸的咆哮下，唯一没有被隐藏的是这间小屋。

除了场景之外，《金鱼姬》对角色，包括人物、动物的刻画也是一丝不苟的。主人公宗介是一个表情丰富的男孩。我们可以从画面的细节，以及吹过头发的风的样子，分辨出他的细怒哀乐。ponyo的形象最吸引人，她从一只可爱的人面鱼变成长出几只“鸭爪”的半人兽，再成为完整无缺的人类，形象多变得很。

此外，我们还可以看到大量的海洋生物，包括墨鱼、深水鱼、螃蟹、水母和微生物，向观众展示了海洋的生动画面。

《金鱼姬》的另一个回归原点的元素在于浅易的故事。宗介和他妈妈理纱住在悬崖边的小屋里。因为父亲耕一要长期坐船在海上生活，理纱每天都忙于疗养院的工作，所以宗介白天一个人住。这一天，宗介在海边的一个玻璃瓶里意外地发现了一条人脸鱼ponyo，并救了她。

然后，波育的父亲把她带走了。因为舔了宗介手上的血，庞友成了人。在兄弟姐妹的帮助下，他得以回到宗介身边。他们相爱了。与此同时，海啸袭击了整个岛屿。为了帮助被困老人，理纱回到疗养院向日葵之家，疗养院已经很久没有回来了。借着ponyo的魔法宗介驾着由模型船变来的小船寻找理纱。

海啸在藤本的妻子，海洋之母的帮助下平静下来。在遇到宗介之后，庞悠一直想成为一个真正的人。最后，在宗介的爱的选择下，她实现了自己的愿望。

虽然在影片的表面上，这一段展现了忠贞的爱情，但把两个5岁的孩子之间的信任和恩惠提升到爱情的高度却不太被人接受。也许作者希望通过孩子们最纯真的情感来表达一种柏拉图式的爱的精神。我更愿意理解，作品中的宗介代表了人类正确认识自然的价值观，而波妞则代表了自然对人类社会影响的一种表现形式。

表达人与自然的和谐是作者的真正目的。

另一方面，影片也表达了一种家庭的温暖和人性的美好一面。宫崎骏的作品感情真挚，内容丰富。宗介的父亲耕一因为任职“小金井丸号”的船长而无法经常回家与家人团聚，通过船驶过家所在的悬崖时，用灯语和家人交流。

从宗介母亲理绘和宗介的对话中时刻都能体现出对耕一的关心和牵挂，这种家庭的温馨并没有因为语气而变化，即使是理绘对耕一生气时，用灯语打出的“笨蛋”也是一种无法斩断的情感。

影片中人性美的一面是作者极其突出的。这里有许多温情的场景，充分展现了人性的乐观、善良、宽容、理解、互助、团结和友谊。例如影片初宗介因为波妞而与时奶奶赌气，后来在暴风雨中宗介又主动送了时奶奶一个纸折的“小金井丸号”消除了误会，并且时奶奶在最后波妞父母对宗介的考验中给予了宗介很大的支持。暴风雨过后，在宗介到“向日葵之家”疗养院寻找理绘的过程中，遇见了人群用各种船只串在一起的队伍，插着各家的旗帜。

面对淹没的房屋和民宅，船上的人们没有表现出恐慌、恐惧和失落，而是表现出极大的乐观，自发地组成了一支帮助弱者的队伍。这种情景不得不让人们重申正确的人生观。人的生命和物质的生命哪个优先？相信作者的这一画面已经给出了答案。

《悬崖上的金鱼姬》，使所有观者回归童真与人的善良本性。流露出的真，善，美，让人刻骨铭心……“波妞”这只美人鱼似乎太落伍，没有华丽的画面，没有磅礴的故事，没有深刻的启示，而这恰恰是宫崎骏动画魅力所在，帮你找回那些曾经拥有的最美丽，最纯真的东西。我们现代人似乎有太多的新思想要表达，但没有人愿意静静地回忆过去。

是我们没有什么可以讲述的童年，还是我们忘记了怎么去回忆过去？看了《悬崖上的金鱼姬》，感觉宫崎骏又找回了希望，又回归了纯真！这部电影的故事很简单，我只看到了一个五岁孩子的美丽梦想。

但在这个梦幻般的故事里，我看到了人们对他人的真诚、友好和无条件的爱。

悬崖观后感 篇7

这是一部很有诚意的电视剧，看得出来用心，能切实的感受到剧组想描述一个宏大命题的迫切心情和为此作出的努力。

向这样的电视剧，表达敬意。

镜头的画面充满了美感：哈尔滨教堂建筑的雄浑、荒原雪景的肃杀、顾秋研皮草的质感、警察厅布局的严谨。这样的画面为故事的冷静和适度定下了基调。

故事的对白冗长，但严谨有力。我觉得节奏感很强，这也构成了这部电视剧的风格：

走过索菲亚教堂前面，周乙对顾秋研说了果戈理的名句“当歌曲和传说缄默的时候，建筑在说话。”

**人对顾秋研说“42岁的斯大林娶了19岁的崇拜者，婚礼上奏的就是《苏丽柯》。”

我最想说的是这部电视剧要表达的命题。我把这个命题归类为：理想主义者的想象。

周乙在剧中是一个唯心主义者，充满宿命论和悲剧性的英雄乙是。周乙最后的死具有解脱般的意味，对于理想主义者，殉道的结局比理想破灭的结局好太多。

我不能想象真实世界里理想主义者的存在。因为追求理想的痛苦和磨难，理想与现实的强烈反差，面对理想的无力感，是理想主义道路上不可逾越的障碍。

理想主义者可能存在于动乱世期。忧患时期的理想能给人以生存的理量和勇气，能抚慰现实中支离破碎的生活。

所以我庆幸见到了周乙。

但周b周围似乎有光环，遥不可及。这是所有理想主义者的共同点。因为，也许，他们根本就不存在。

对敌人，老魏说他们不是人，杀了我们的兄弟姐妹。

理想主义者周乙说：“我们都是人，但我们有不同的世界观。信仰是没有仇恨的。

我觉得很体贴。老魏在杀人的时候不是杀了别人的兄弟姐妹吗。难道因为他的信仰高贵于别人？

对于亲人，周乙说，我看着自己的儿子好像是看着别人的孩子，而对叫着自己长大的莎莎，却当成了亲闺女。

理想主义者心中有着伟大的爱，超越了血与恨，这是他理想世界的一部分。

在周乙兴理想主义者的想象中，他们追求的是一个没有皇帝、没有权力、没有剥削、没有压迫的、可以过上有尊严生活的人。

他会失望么？

悬崖观后感 篇8

我读了一个故事，叫《被带到悬崖的鹰》。

故事中讲了一个乡下的打柴人，在山崖上拾到了一只怪鸟。老人把怪鸟带回家给小孩子玩。小孩子把怪鸟托给母鸡抚养，怪鸟长大了，原来是一只鹰，可鹰给大家带来了麻烦。经过商议，大家决定把鹰去外面放生了，可无论老人把鹰放生在哪里，可几天后又回来了，最后大家决定把鹰从悬崖上放生，在没有退路的时候，鹰终于张开翅膀飞走了。

原来，这只小鹰被老农捡回家后，在母鸡的抚养下，已经失去了它应有的野性，非常眷恋养育自己的家园，舍不得离开那个能够遮风挡雨的窝，再也不想凭自己的力量去生存。

在我们的生活中，也有不少这样的“鹰”，如上学放学的时候，爹妈总是送到校门口，直到有一天，爹妈都出差去了，他还不知道上学的路该如何走。

这个故事是我们生长路上的一盏明灯，给我们敲响了警钟，我们要敢于走出对父母的依靠，自己能做的事情尽量不要让人替代，这一来可以减轻父母的负担，二来可以让我们尽早成长！

悬崖观后感 篇9

《悬崖上的金鱼姬》主要讲述了和母亲生活在悬崖上的5岁小男孩宗介和一只拥有海女儿魔法血统的金鱼之间的故事。这部电影从波尼乌的逃跑开始。随着波妞的逃跑路线，镜头逐渐从她父亲、魔术师藤本的潜艇转移到宗介居住的悬崖下的海边。在这场开放式的转变中，背景逐渐从金碧辉煌的深海世界转变为肮脏凌乱的人类社会水下垃圾场，形成了两个场景的强烈对比。

在宫崎骏的电影中，除了亲情、爱情和友情，人与自然的相对关系往往是**，反映了作者对自然的热爱和对人类社会工业过程的担忧。在本片中，他也表达了自己心中理想的人类发展和自然生态的相对关系的看法，既一种人类和自然的平衡。如果观众多留心这些片段的话，就不难理解后来藤本对波妞讲的话，“人类会把生命从海里夺走”“我也曾经是人类，我为了不再是人类付出了多少……”。

但在色彩斑斓、生机盎然的深海中，笔者用冷艳的色彩覆盖魔术师潜艇的外观，上面附着着灰色的贝壳、各种昆虫和一些灰色的生物。而在《悬崖上的苏西家》的演出中，则以鲜红色、绿色、蓝色、白色和浅蓝色的天空为背景。这种色彩的安排使观众对影片中人物的位置有了直观的认识。

虽然**魔法师藤本看到了人类对海之生灵的威胁，但是却没有寻求到正确的解决办法，反而表现出一种强烈的报复心理，“当这个井被填满时，海的时代会再次降临，危险生物时代的结束……”。显然，藤本纯自然论并没有得到作者的支持。从宗介拾得波妞之时表现出的兴奋和快乐以及最后在面对波妞的母亲的考验时的对话，“不管是鱼，半人鱼，人类也好，我都喜欢波妞”，可以看出作者表达的自然观点是人类与自然的和谐，人类和自然必要的相互包容与依靠。

《金鱼姬》全片中海洋的画面大概占了80％，《金鱼姬》的海底静止画面给海洋的“动”赋予生命。在本作中我们能看到波浪都是以鱼的形态出现，而人类的肉眼是看不到这一形态的，它们全身深蓝色，有眼睛，会发出叫声，看着甚至令人产生恐怖的感觉。此外，片中还有一幕，海啸袭击了该岛，岛下的小镇被海水完全淹没。此时，从主人公宗介的角度，我们可以看到海底小镇是多么的美丽和平。

看这时我就想“这样人不都全死了吗？”，相信和我有同一想法的人一定不少，而宫崎骏在这里却为我们上映了人类和海洋共存的一幕，这里的象征意义不言而喻。

在表现手法上，所有手绘的画面都给人以柔和的审美享受。碧海中的宗介小屋，暴风雨过后的星空，碧水下神奇的水世界，这一切都说明动画更是童话。此外，再次与久石让的搭档合作，也让画面在跳动的音符下更有感染力。

波妞手脚的喜悦，看到宗介的那一刻，还有那一片光明，让我们更加深切地感受到了人物内心的喜悦。大海的汹涌伴随着交响乐**，让我们感受到大海的雄伟。伴随着深沉的钢琴**节奏，宗介没有看到失去母亲的跳动我们的心。

此外细节的处理，也是这部作品更加细腻。珊瑚屋上躺着的贝类，珊瑚礁上移动着的海蟑螂，汽车后视镜里莉莎惊讶的脸，都会给**们带来些许惊喜。

《金鱼姬》的另一个主要场景就是悬崖上的小屋。这一幕是电影的特殊存在。在海啸的咆哮下，唯一没有被隐藏的是这间小屋。

除了场景之外，《金鱼姬》对角色，包括人物、动物的刻画也是一丝不苟的。主人公宗介是一个表情丰富的男孩。我们可以从画面的细节，以及吹过头发的风的样子，分辨出他的细怒哀乐。ponyo的形象最吸引人，她从一只可爱的人面鱼变成长出几只“鸭爪”的半人兽，再成为完整无缺的人类，形象多变得很。

此外，我们还可以看到大量的海洋生物，包括墨鱼、深水鱼、螃蟹、水母和微生物，向观众展示了海洋的生动画面。

《金鱼姬》的另一个回归原点的元素在于浅易的故事。宗介和他妈妈理纱住在悬崖边的小屋里。因为父亲耕一要长期坐船在海上生活，理纱每天都忙于疗养院的工作，所以宗介白天一个人住。这一天，宗介在海边的一个玻璃瓶里意外地发现了一条人脸鱼ponyo，并救了她。

然后，波育的父亲把她带走了。因为舔了宗介手上的血，庞友成了人。在兄弟姐妹的帮助下，他得以回到宗介身边。他们相爱了。与此同时，海啸袭击了整个岛屿。为了帮助被困老人，理纱回到疗养院向日葵之家，疗养院已经很久没有回来了。借着ponyo的魔法宗介驾着由模型船变来的小船寻找理纱。

海啸在藤本的妻子，海洋之母的帮助下平静下来。ponyo在遇见宗介之后一直想变做真正的人类，最后她终于在宗介充满爱的选择下如愿以偿。

虽然在影片的表面上，这一段展现了忠贞的爱情，但把两个5岁的孩子之间的信任和恩惠提升到爱情的高度却不太被人接受。也许作者希望通过孩子们最纯真的情感来表达一种柏拉图式的爱的精神。我更愿意理解，作品中的宗介代表了人类正确认识自然的价值观，而波妞则代表了自然对人类社会影响的一种表现形式。

体现人与自然的和谐是作者的真正目的。

另一方面，影片也表达了一种家庭的温暖和人性的美好一面。宫崎骏的作品感情真挚，内容丰富。宗介的父亲耕一因为任职“小金井丸号”的船长而无法经常回家与家人团聚，通过船驶过家所在的悬崖时，用灯语和家人交流。

从宗介母亲理绘和宗介的对话中时刻都能体现出对耕一的关心和牵挂，这种家庭的温馨并没有因为语气而变化，即使是理绘对耕一生气时，用灯语打出的“笨蛋”也是一种无法斩断的情感。

影片中人性美好的一面被作者表现得极为出色，出现了很多温情场景，充分表现了人性的乐观、善良、包容、理解、互助、团结、友爱。例如影片初宗介因为波妞而与时奶奶赌气，后来在暴风雨中宗介又主动送了时奶奶一个纸折的“小金井丸号”消除了误会，并且时奶奶在最后波妞父母对宗介的考验中给予了宗介很大的支持。暴风雨过后，在宗介到“向日葵之家”疗养院寻找理绘的过程中，遇见了人群用各种船只串在一起的队伍，插着各家的旗帜。

人们在船上面对水面下被淹没的房屋、家居，没有表现出惊慌、恐惧、和失落，反而表现得极为乐观，自发组成队伍，帮助弱者。这种情景不得不让人们重申正确的人生观。人的生命和物质的生命哪个优先？相信作者的这一画面已经给出了答案。

《悬崖上的金鱼姬》，使所有观者回归童真与人的善良本性。流露出的真，善，美，让人刻骨铭心……“波妞”这只美人鱼似乎太落伍，没有华丽的画面，没有磅礴的故事，没有深刻的启示，而这恰恰是宫崎骏动画魅力所在，帮你找回那些曾经拥有的最美丽，最纯真的东西。我们现代人好像都有太多的新创意想去表达，却没有人愿意静静的回忆过去。

是我们没有什么可以讲述的童年，还是我们忘记了怎么去回忆过去？看了《悬崖上的金鱼姬》，感觉宫崎骏又找回了希望，又回归了纯真！这部电影的故事很简单，简单到我似乎只看到了一个五岁的孩子所作的美丽的梦。

可是在这个梦幻般的故事里，我看到了人与人的真诚、友善以及无条件的对他人的爱。

悬崖观后感 篇10

单从诗的表象上看，这是一株生长在悬崖边上的树，显得是那么的孤寂，但是却给我一种坚忍不拔、拔地而起、横空出世的浩荡与壮观之感，它自身带有一种险峻陡峭的悬崖边呼之欲倒的伟岸精神。这本身就是一种撼地震天的自然奇观。

读完这首小诗后，它给我的感觉是：这是一棵既有自我又无自我的孤独且灵魂与精神高高屹立在悬崖边的树。它就像一株灵树，驾驭回风，虽然早已看惯了世间的沉浮：“它倾听远处森林的喧哗/和深谷中小溪的歌唱/它孤独地站在那里/显得寂寞而又倔强”，未曾真正脱离畏途狰狞却又坚定不移的扎根于贫瘠险恶的悬崖边，将自己的弯曲的身体浇铸成铮铮铁骨，任凭崖深、土贫、风猛，也不曾动摇它的信念。如全诗最后两句“它似乎即将跌进深谷里/却又像是要展翅飞翔”。这是这棵树的选择，我觉得这是一种

单从诗的表象上看，这是一株生长在悬崖边上的树，显得是那么的孤寂，但是却给我一种坚忍不拔、拔地而起、横空出世的浩荡与壮观之感，它自身带有一种险峻陡峭的悬崖边呼之欲倒的伟岸精神。这本身就是一种撼地震天的自然奇观。

读完这首小诗后，它给我的感觉是：这是一棵既有自我又无自我的孤独且灵魂与精神高高屹立在悬崖边的树。它就像一株灵树，驾驭回风，虽然早已看惯了世间的沉浮：“它倾听远处森林的喧哗/和深谷中小溪的`歌唱/它孤独地站在那里/显得寂寞而又倔强”，未曾真正脱离畏途狰狞却又坚定不移的扎根于贫瘠险恶的悬崖边，将自己的弯曲的身体浇铸成铮铮铁骨，任凭崖深、土贫、风猛，也不曾动摇它的信念。如全诗最后两句“它似乎即将跌进深谷里/却又像是要展翅飞翔”。这是这棵树的选择，我觉得这是一种生命博大的超然物外灵魂的选择，是一种舒展自己的心情、抛开人世的失意、活出自己的高尚、表现自己至纯坦荡精神的一种选择，也是一种不刻意主权完美却得到了完美，不刻意追求永恒却得到了永恒生命流程的选择，更是一种灵魂的净化与升华的选择。

从这棵树的命运中，我们可以感受到命运的天空只是历史苍宇中的一个环节，一种过程，一点铺设而已。重要的是我们对待人生价值和对待自己生命质量的态度。或许这是曾卓的人生，其实我觉得这也是我们每个人的人生，毕竟我们每个人的人生都是负重的，都是无往不在枷锁中的。因为我觉得负重的生命才会有任性更有生机与活力。伟大的生命不在于看护和敝帚自珍，而在于超脱和扬弃。这也是我读这首《崖崖边的树》给我的启示。

延伸阅读

悬崖之上观后感

 看完这部电影，我被它的主题深深打动，应该写一篇观后感来反映这种感受，写观后感时要仔细领会文章，才能写出真实的感触，作品名的观后感如何写才算全面呢？我们为您搜罗的“悬崖之上观后感”，以下资源仅供参考欢迎大家仔细查阅！

悬崖之上观后感(篇1)

看得很感动，无名英雄永垂不朽。张艺谋把镜头对准了那些随时可能面临死亡险境的无名英雄，他们为了个人信仰、民族胜利，早已经把生死置之度外。“乌特拉”行动中牺牲的任务、复杂的情景只是一个切面，#真实特工的遭遇比他们更残酷更艰难。张译接受了严苛的训练，必须行事谨慎，警觉果断，不然就会暴露身份，破坏行动。四人小队分组进行任务，把情侣和夫妻分开，保证就算其中一组出现问题，也会为了另一组人的安危严格保密，为了完成任务想尽办法。于和伟也如同活在《悬崖之上》，在暗处悄悄协助，稍不注意就会粉身碎骨。而在张译和朱亚文的牺牲背后，其实，还有他们的家人、爱人、孩子、朋友。一个人的牺牲，一家人的悲痛，可无名英雄们还是为了国家，选择了义无反顾地向前。刘浩存问，我们能看到天亮吗？谁也不知道什么时候天亮，又有谁能活着到天亮。但就是因为有这样一群伟大、无私的人勇往直前，我们才有了现在安稳、幸福的生活，也等到了他们所期待的黎明。中国，总是被最勇敢的人保护得很好！

悬崖之上观后感(篇2)

岁月静好，那是因为世世代代都有英雄替我们负重前行。电影《悬崖之上》主要讲述的是在“九一八事件”后，四名在苏联进行过特训的特工们回国去往哈尔滨，在严峻考验下与敌人斗智斗勇，完成一个代号为“乌特拉”的秘密行动的故事。有人可能会问，“乌特拉”是什么意思？在俄语里面代表着“黎明”。黎明代表了希望，黑暗之后必有黎明，正义终将战胜邪恶，阳光终将冲破黎明。这也是电影给我们传播的正能量。

有的人死，是轻如鸿毛；有的人死，是重于泰山。当为了革命事业，为了完成任务之时，什么都能放弃，甚至是生命！当遇到困难险阻之时，唯有意志坚定之人才能跨过去，电影中的特工张宪明经历了严刑拷打，最后被枪毙，但是他一个字都没说，他跨过去了，他是英雄；谢子荣也经历了严刑拷打，但是对于死亡的恐惧让他害怕了，他没跨过去，他成了叛徒，让人唾弃！我们今天拥有的幸福生活，正是由张宪明等无数有名或无名的伟大革命先烈们，通过奋勇拼搏、流血牺牲换来的。所以，今天的我们还有什么理由不热爱我们的祖国，不珍惜我们的来之不易的幸福生活呢？电影里把革命的残酷和血腥体现的淋漓尽致，面对枪炮，面对战争，我们感到的是热血沸腾，而面对暗战，面对敌人的阴谋，我们感到的是呼吸急促，心跳加快。对比我们今天繁荣和平强大的中国，我们更应该深刻的铭记这些为我们创造和平年代的英雄们！

看完电影感慨万千，心情久久不能平静。电影中一幕幕让人动容的场景历历在目，像是无声无息中刻入到血液中流动到整个身体。感谢电影让我身临其境，看到了那个年代革命先驱们的坚韧不屈，视死如归，为了国家人民甘愿牺牲自己的精神、感受到了革命先驱们的坚忍与坚强、大无畏的精神和气节。铭记历史，学习历史，缅怀曾经逝去的革命前辈们，向所有的革命志士致敬！

作为一名公积金人，学习好我们党的光荣历史，牢记初心使命，是激励我们不断前行的动力。我们要勇于担当、敢于斗争、善于攻坚，以永不懈怠的精神状态和一往无前的姿态在自己的岗位工作中践初心、担使命，为德阳公积金高质量发展贡献自己的力量。

悬崖之上观后感(篇3)

2021年4月29日晚，观看了张艺谋导演的电影《悬崖之上》。心有所感，以一个生长在东北、学习视觉传达专业的普通人的视角，做此影评。电影开场，一片透着寒冷灰蒙的林海雪原映入眼帘。以每个人落地为视角，摇晃干脆的运镜和紧张急促的音乐，迅速把观众拉入电影的氛围和情境。落地之后啊，便是一场预计中的死别。俄文的纸盒，四颗白色的药片，随时准备着保护组织。层层埋伏，层层堵截，层层安插，层层叠叠复杂交织。无辜的，不无辜的;知情的，不知情的;叛变的，未叛变的;世人眼中遗臭万年的，世人眼中为国为党尽忠的;多少人啊，在这张巨网中被绞。且这张巨网，又何曾只覆盖了电影中展现的东北那一片土地呢?东北，全国，世界，过去或现在，谁未曾在网中沉浮? 这部电影，采取了小标题的形式阐述，完整的做到了起承转合，不突兀且令观众易于理解。客观的说，我认为小标题可以令更多的人接受这部电影，且剧情严谨，明暗线交织每一处的信息都会在后边一一对应，以及部分关键台词的重复，彰显导演编剧功力。这是一部群像电影，而不是定下一个人为“主角”。人物塑造的丰满，他们是在苏联受训的特工，是共产党人，也是一个普通人，并非无情的冰冷机械。所以小兰既可以冷静的执行任务消灭敌人，在也只能在难眠的黑夜情感外露，担心另一组的同志;张宪成既成熟老练，也会本可能脱身的情况下去为了一个渺茫的希望去问孩子。周乙既是一个极为成功的潜伏者，也会为了张宪成毫不犹豫的想留下疑点;在张宪成决定牺牲时，反复询问“还有呢”，细微的表情显露着他的哀伤;会在苍茫的林海和天空下，流露出脆弱，“我都在现场，可我不能救他们。”;收走小兰的药片，要她活着看到黎明。可是，这颗药片，很可能成为他自己的一种准备，他自己是否打算有一天，看见黑暗散尽，黎明到来呢?这样的情节还有很多，所以他们都是活生生的人，本部电影的人物塑造方面，相当成功。 在美术，场景服道化方面，《悬崖之下》也十分出色。从开始到乌特拉行动由其他同志完成之前，无论白天还是黑夜，天空中都飘着雪，拍摄都泛着冷调。直到王子阳同志被救出，行动成功了，同样的林海雪原，最后一个小节的天空才变成晴天，阳光显露出了暖意。“我们能看到黎明吗?”能看到，最后的晴日也营造暗示了这个氛围和未来，同时令观影者心头微微放松。场景和服道化并非我的专业，不随意评价。但以经常看影视美术和氛围图的观者视角，本电影的该方面审美相当高，东西道具服装调性味道都是对的。向该片的主美术表达敬佩之情。在音乐方面，我也要单独拿出来说一说。电影艺术，是视听的艺术，但在诸多影评中对于音乐的评价并不多，很期待等待公映之后发行的配乐专辑。非常明显，《悬崖之上》在配乐方面也用足了精力，音乐在一个台词不算多的电影中尤为重要。烘托台词没说的，传达台词没有传达的。幕后我毫不怀疑有一个交响乐团为之倾注心血。如第一段所说，从电影开场音乐便开始起到作用，急促短频的弦乐塑造出了被追杀的氛围感。略平静时候的长频的弦乐，斗智斗勇时诡谲的演奏，无言哀伤时的演奏，都极为重要。而且大部分时候，音乐充满着苏联的味道，你一听就知道这东西属于苏联。可以说，没有背后的交响乐队演奏的音乐，这一部电影会不完整，绝对没有现在如此出色。也许观众会察觉到音乐在带动情绪，但察觉到，只会愿意被带动，沉浸其中。片尾曲的词曲，也为电影做了一个很好的收尾，我也愿意收藏电影配乐的CD(如果有发行价格也可以承受)。这是整部电影的成功。 还有台词方面。如上文所说，做为一部谍战题材的电影，《悬崖之上》的台词我的感受是偏少的。许多内容，都在演员的演绎中表现，以音乐为媒介诉说。过多的表达会极大的降低电影整体水平，过分的克制则容易晦涩难懂受众小令电影评价两极分化(此处并非否认一些作品)。做到克制的表达且不晦涩，这同样体现出了导演和编剧的功力。 “你知道，乌特拉是什么意思吗?”“乌特拉是黎明的意思。”行笔至此，主要想表达的内容已经表达结束。在结尾处，我忍不住想说，黎明一定会到来，将天空变得更加明亮。我爱东北这片土地，我爱这个国家。向每一位为国家做出奉献和牺牲的人致敬，有了你们，我们才能享受着有主权的和平，我才有机会坐在屋中写这样一篇影评。我们不会辜负你们的付出，在屏幕的这一边，再次像您们致敬。

悬崖之上观后感(篇4)

作为著名导演，张艺谋给我们带来不知多少好看又经典的好电影，这一次的《悬崖之上》也是吊足了网友们的胃口;因为这部片子早在很久的时候，就公布说有众多实力派演员，可以说是众星云集，自然受到无数网友的关注与期盼。

我自然也不会例外，因为在这部电影中，有一个我非常喜欢的演员，张译!只要是他出现的电影，不仅经典好看，电影的整体质量也非常不错，只要有他，那基本就不会太差。

《悬崖之上》给我们讲述了，在上世纪三十年代时，一场名为“乌特拉”的行动中，四位爱国志士，因为叛徒的出卖，最后深陷敌人重重罗网，最后周旋脱身的故事。

这一次的《悬崖之上》中，众多优秀演员们那经典绝伦的表演，就给我带来非常深刻的印象。一个优秀的演员，到底可以给一部电影带来多大的提升;而悬崖之上这部电影，有众多演技精湛的演员，更是给我们带来一场非常华立的视听盛宴。

通过观看这个电影我感触良多，我们的祖国有如今这个美好和平的社会，绝对离不开当年无数英烈先辈们的无私付出，正是因为有他们立足于悬崖之上时，无畏艰难的付出，我们才能享受如今和平安宁的生活。

悬崖之上观后感(篇5)

《悬崖之上》主要讲述了一群特工与敌人斗智斗勇，在严峻的环境下秘密执行任务。该片最大的亮点莫过于强大的演员阵容，如里面的张译、秦海璐、朱亚文、于和伟等著名演员，他们的演技一个比一个炸裂。张艺谋导演一生对电影的热爱追求相信大家一定能感受得到，不断高产电影也是他实力的证明。

该影片故事背景发生在二十世纪三十年代，讲述为了获得日本展开反人类实验的证据，名为乌特拉的四人组被派去执行任务。观看这部电影，里面的情节让人情绪千变万化，胸腔的愤怒、心酸、感慨逆袭而来，看着银幕上那一条条生命在敌人眼里不值钱，随时都会被夺取，让人心里触动感到心酸，这一条条生命他们有着各自的难处，面对生死的选择，他们用着无私无畏的牺牲，默默无闻的牺牲来换取人们的幸福。

观看《悬崖之上》这部电影，里面的情节残忍却又如此的真实，面对生死的恐惧，敌人的残忍逼供让我想起了抗战英雄，或许影片中的残忍没有真实的故事残酷，却让我们还原看到了当初那些爱国英雄们为了人民的幸福铤而走险，用无私奉献的精神付出了自己的生命才换来了如今的幸福家园，影片的歌曲中有这么一句话让我记忆深刻，那就是“今天的岁月静好，是有他们曾经的负重前行”。

悬崖之上观后感(篇6)

看了很多人的影评才去看的电影，看得时候还是被带进去了，不得不说，情节设计环环相扣，而且很虐，虐得我刚开始有点懵了，感觉像是设计Bug。比如：

1、张宪臣受尽酷刑越狱后竟然又被抓回去了，我以为是同归于尽的，结果只是幢到电线杆，然后又被抓回去了，接着再来一遍酷刑，并且在被打了大量致幻剂的情况下泄露了小兰的接头信息。还好在接头暗号的处理上也精心设计了一下，让小兰避开了危险。

2、楚良和王郁在逃脱特务掌控的时候碰上了激战，激战过程中竟然两个人都没有注意到躺在地上的李乃文，以至于王郁中了两枪，还好都不致命。

这两处设计在意料之外，但仔细想想又在情理之中，毕竟现实远比屏幕上展现的要残酷得多，有时候活着比死更难！

我的泪点在两处，一处是小兰问，天什么时候亮？还有一处就是两个孩子跟王郁见面的场景，小兰流泪了，我也流泪了。我的泪点都跟小兰有关，可能是因为她太年轻了吧，这么年轻却要学会杀人和面对死亡，而且前面的路还有很长很长……

悬崖之上观后感精华

观后感你想好怎么写了吗？观后感是观众在影视作品中所体验的感受和影响的一种反馈，观后感能够帮助我们重整自己对作品的理解。观后感能够帮助我们对作品理解得更加到位，这篇网络上的好文“悬崖之上观后感”不仅内容丰富而且语言优美，希望您对本文感到满意！

悬崖之上观后感(篇1)

看完了《悬崖之上》，感触颇多。革命烈士们面对刑罚不动声色，内心的极端隐忍和极大痛苦，这种意志不是常人可为。在中国近代的百年沉沦中，是一直有为了道义和理想而超越常人的英雄猛士，还有一些是默默牺牲于隐秘战线的，他们可能从未想过自己会被人知晓。

无名英雄，不应被忘记，也幸好未被忘记。对电影，我的感受是扣人心弦而又令人感动。极致的残酷狠毒反衬出他们极端的忠贞不屈，极端的危险体现出超凡的机警。悬崖之上，是如临深渊，是命悬一线，是时刻死亡，是极端的紧张恐惧。唯有理想坚定，超越痛苦，凌驾恐惧的英雄才能为了使命毫不犹豫牺牲自己，乃至家人。今年是建党百年，历史教育是塑造人的意识的。新中国的黎明是无数革命烈士们艰苦卓绝的战斗和流血牺牲的结果。不忘历史，是为了保持记忆与真相、教训，是为了给现在和未来赋予意义。

悬崖之上观后感(篇2)

7月21日傍晚，康定不冷不热的天气使人心情舒畅，散完步回到办公室，打开电脑，泡上杯茶，关上门，忙里偷闲中观看了《悬崖之上》这部谍战剧。

《悬崖之上》给我们讲述了，在上世纪三十年代时，一场名为“乌特拉”的行动中，四位爱国志士，因为叛徒的出卖，最后深陷敌人重重罗网，最后周旋脱身的故事。

在影片中，我们可以看到张译率领的“乌特拉”小队为了完成任务与敌人展开生死斗争，在那个风雪交加的哈尔滨城，有多方势力割据角力，整个城市被肃杀的黑色建筑分割着，影片的黑白色调也预示着光明与黑暗无处不在的斗争，这也是张艺谋一贯善用的色彩艺术。张艺谋也在影片中使用了很多动与静的对比，凸显了气氛的紧张和危机，比如火车上那场群戏，就是在平静中暗藏生死攸关的较量，动与静之间的对比，更加体现了一种对峙气氛。然而就是这种气氛下，更能渲染大家的情绪，让人在观影中心情跌宕起伏。

电影中的每一个位人物，都有肩负着自己的使命，容不得有一刻的疏忽，执行任务前抱着向死而生的决心，但又为了完成使命，不放弃每一次活着的机会。张译老师饰演的角色，被敌人被捕后，面对皮肉的折磨与摧残之下，依旧保持着高度的意志力，最终还是逃出了敌方的魔掌。

通过观看这个电影我感触良多，我们的祖国有如今这个美好和平的社会，绝对离不开当年无数英烈先辈们的无私付出，正是因为有他们立足于悬崖之上时，无畏艰难的付出，我们才能享受如今和平安宁的生活。或许影片中的残忍没有真实的故事残酷，却让我们还原看到了当初那些爱国英雄们为了人民的幸福铤而走险，用无私奉献的精神付出了自己的生命才换来了如今的幸福家园，影片的歌曲中有这么一句话让我记忆深刻，那就是“今天的岁月静好，是有他们曾经的负重前行”。

悬崖之上观后感(篇3)

不灭的五四精神，永恒的青春之光。在美好的五一黄金周、我们迎来了张艺谋导演的谍战大片《悬崖之上》。演员兢兢业业、深入角色，剧情跌宕起伏，精彩绝伦。

《悬崖之上》的故事发生在中国东北的冬天，寒风刺骨、一种凛冽的感觉油然而生，隔着荧幕都能感觉到的冷，环境的寒冷也不如敌人的残酷。看完之后，真的佩服地下工作者，佩服他们顽强的精神和忠诚的信仰。

影片中共产党特工们在回国执行代号为乌特拉的秘密行动，戏中的张宪臣和王郁是一对特工夫妻，简单的一句话“活着的去找孩子”让人感慨万分。执行任务期间，早把生死置之度外。特工们在艰苦卓绝的环境中与敌人们展开了一场场斗智斗勇的殊死搏斗，戏中的老干部演技精湛，把戏中的人物角色在观众面前展示得栩栩如生，与戏中的人物仿佛融为一体，这种敬业的精神是我们每个人值得学习，同时青年演员刘浩存把小女孩的聪明机灵表现得淋漓尽致，展现出了少女的那种青涩和纯洁以及对信仰的忠诚，在影片的最后，刘浩存扮演的小兰活了下来，因为她代表着希望和曙光，象征着光明的未来。

通过《悬崖之上》这部电影，我清楚的看到了那些特工人员的艰辛与坚韧不拔的意志。面对着无数的冰刀血剑，永不放弃信仰的精神。白色的冰雪覆盖的黑色的大地、它是用红色的鲜血染成的，绽放出来的永远是绿色的希望。幸福安宁的生活，是背后多少不为人知的战士用血与生命为我们争取而来的。我们应该要为自己生活在和平年代而感到幸福，努力工作。同时也不能忘记，在和平年代也有很多战士在守卫边疆。

悬崖之上观后感(篇4)

五一假期，最大的休闲活动就是观影。事先并未做功课，却收到了意想不到的效果。

张艺谋导演的《悬崖之上》，众星云集，大饱眼福。老戏骨飙戏大呼过瘾，情节设计合理，不再挑战观众智商。想必相关的影评大家也看了不少，在此只想分享一下我个人的观点。

还是喜欢英文标题CliffWalkers多一些，译者生动形象，在悬崖上行走的人，命悬一线，心惊胆颤。

片头四个人降落在林海雪原，两人一组，分头行动。不同于小情侣的被分开依依不舍，张宪臣和王郁的告别只有一句话，“活着的，去找孩子。”

于是，在影片里，我的关注点最多的就是两个孩子。他们的一对儿女寄养在别人家，收养孩子的人不幸被日本人杀害了，孩子下落不明。唯一的线索就是马迭尔大饭店门口的一群小乞丐。

孩子是父母的心头肉，在外漂泊，生死未卜。同样，孩子也是父母努力的目的和意义所在。在张宪臣被特务追杀，四处逃亡时，他偶遇了一个小乞丐，大力地抓住，问他是不是自己的孩子，小演员的眼神很到位，茫然又期翼，凶狠却又弱小，狠狠的甩开张宪臣，逃之夭夭。

在不幸被特务抓获，严刑拷打时，张宪臣临危不惧，坚如磐石，体现出了共产党员大无畏的精神和气节。酷刑并不能打倒坚强的共产主义战士，只有在面对战友时，他的请求是，还有件小事，希望组织上能找到他的孩子们。

影片的最后，逃出生天的王郁，在郊外和她的一对儿女重逢，相顾无言，却又尽在不言中。

乌特拉是俄语黎明的意思，影片真实还原了革命的残酷和血腥，没有绝处逢生，也没有奇迹发生。一批批烈士的前赴后继，为无数个孩子的幸福打下江山并誓死守护。感谢这些心向黎明，抛头颅洒热血的革命先辈，为了心中的信仰，抛下自己的孩子和家人，浴血奋战。正因为有了向死而生的共产党员们，我们才有今天的美好生活，向所有的革命志士致敬!

悬崖之上观后感(篇5)

“九·一八”事变后，日本侵占了中国的东北三省，扶持末代皇帝溥仪成立了傀儡政权“伪满洲国”。“伪满”政府哈尔滨特别警察局特务科屠戮地下抗日组织及爱国人士，犯下了滔天罪行。故事就在这样的特殊历史背景下展开了。

影片中，日本人有一个秘密杀人场，据说进去后的人没有一个能活着走出来。就在1930年的秋天，那儿发生了一起越狱事件。一个月后，日本人把这个秘密地点炸掉了，而越狱活下来的只有一个人，那就是王子阳。地下党员接到了一个特别的任务，就是要送王子阳出境，让他在国际社会发出声音，在国际上揭露日本人的罪行。这个行动的代号就叫“乌特拉”。在“乌特拉行动”中，许多英雄的共产党人献出了自己宝贵的生命。

整个影片没有宏大的场面，没有热血沸腾的热战镜头，每个人物都在自己的角色中抱着向死而生的决心，肩负着历史赋予他们的伟大使命，为完成使命而不放弃每一次生存的机会。尤其是张宪臣被捕后，面对生不如死的摧残和折磨，依旧保持顽强的意志力逃出敌人魔掌的故事镜头让我难以忘却。

故事的最后，周乙问：“你知道乌特拉是什么意思吗？”刘浩存答：“俄语里是黎明的意思。”乌特拉行动，它不只是一个代号，它还代表了一种信仰，一种中国终将走向光明的信仰，一种中华民族终会在世界舞台发光发热的信仰，一种代表了勇往直前，生生不息的精神的信仰。

英雄不问出处，他们是无名的英雄，是新中国成立的幕后英雄，他们没有浴血奋战在炮火前线，但是他们的用自己的智慧和生命潜伏在黎明前的黑暗中，为人民点亮了天空的明灯。也许在那英雄的墓碑中根本找不到他们的名字，但我相信无名英雄们已变成了天上的星星，他们已经看到了用他们自己生命换来的光明的今天。

悬崖之上观后感(集合十一篇)

现在全民都进入了写作时代，写作可以恰当提高我们的表达能力，若作文有写作上困难，是可以参考一些别人的文章，什么样的作文可以被大家称赞？为满足你的需求，小编特地编辑了“悬崖之上观后感(集合十一篇)”，强烈建议你能收藏本页以方便阅读！

悬崖之上观后感 篇1

看了很多人的影评才去看的电影，看得时候还是被带进去了，不得不说，情节设计环环相扣，而且很虐，虐得我刚开始有点懵了，感觉像是设计Bug。比如：

1、张宪臣受尽酷刑越狱后竟然又被抓回去了，我以为是同归于尽的，结果只是幢到电线杆，然后又被抓回去了，接着再来一遍酷刑，并且在被打了大量致幻剂的情况下泄露了小兰的接头信息。还好在接头暗号的处理上也精心设计了一下，让小兰避开了危险。

2、楚良和王郁在逃脱特务掌控的时候碰上了激战，激战过程中竟然两个人都没有注意到躺在地上的李乃文，以至于王郁中了两枪，还好都不致命。

这两处设计在意料之外，但仔细想想又在情理之中，毕竟现实远比屏幕上展现的要残酷得多，有时候活着比死更难！

我的泪点在两处，一处是小兰问，天什么时候亮？还有一处就是两个孩子跟王郁见面的场景，小兰流泪了，我也流泪了。我的泪点都跟小兰有关，可能是因为她太年轻了吧，这么年轻却要学会杀人和面对死亡，而且前面的路还有很长很长……

悬崖之上观后感 篇2

悬崖陡而险，悬崖之上却平坦而安全，也许这就是《悬崖之上》这一名的用意，回看过往，日军侵略1927年那惨无人道的731人体实验，这是我们无法忘记的历史，而张艺谋导演则将这份残酷搬上了大荧幕。

电影将故事分为了几部分，把以731事件为创作背景的乌特拉行动条理清晰的为观众讲了出来，在电影中无论是子弹与子弹之间的对决，或是心理上的明争暗斗都是刺激而又紧凑，在电影里有着暴力，也有着理智，有着残酷也有着感动，让人很难不带入情境之中。

对于这整部电影，我印象最深的就是张兰的那句“天亮了就好了”这句话听似简单而又明了，但这之后的其实是每位革命者的无奈，他们忧于国家的现在、想改变国家的现在，却又无法看见那未来是否会有天亮的一刻，但他们依然坚持着自己的信念，宁死也不屈服于这份来自强国的不公，用鲜血为后人打造出了一条通向自己所向往的“黎明”之路。

这个乌特拉行动其实展示的不仅仅是一个虚构的精彩故事，也展示了每位革命英雄的真实遭遇，不论是家庭的破裂，生死的离别，还是非人般的拷打，拥有着凡人之躯却怀揣着超于凡人意志的他们都用身体维护着国家，用身躯挡住敌人那重重的炮弹。即使自己无名，即使自己无法活着看见国家的黎明，也愿意为此奉献出一生。

有很多人都说悬崖之上血腥而又暴力，但这份血腥暴力何尝又不是真正的革命，何尝不是革命英雄的真实遭遇，他们在牙缝里的毒药，宁愿吃拳头也不愿做叛徒，虽然未来充满未知但相信并坚信那黎明终会来到。

悬崖之上观后感 篇3

暑假期间，我看了很多部好看的电影和电视，有《集结号》、《建党伟业》、《觉醒年代》、《跨过鸭绿江》、《亮剑》等，今天我要说的这部电影是今年新上映的《悬崖之上》。

这部电影的故事背景发生在抗日战争时期的东北地区，一群无名英雄为了获取日军反人类试验的证据，由四位在苏联经过特殊培训的特工来执行任务，任务代号“乌特拉”。影片中“乌特拉”行动到底是什么？影片中只说要去解救一个被日本人迫害的中国人，送他出境。我去查阅了一些资料，日本731部队在中国土地上建立了人体实验基地，就是拿活人、有血有肉的中国人做各种实验，搞细菌战，无数无辜老百姓因此遇害。乌特拉行动的目的就是解救人体实验的幸存者，向国际社会揭露日本人惨绝人寰的罪行。因此乌特拉行动非常重要！可“乌特拉”任务一开始就被一个叛徒出卖了，四名执行任务的特工由此被推到了“悬崖之上”。

故事的重要人物之一张宪臣，从他一开始识破伪装的特工开始，到火车上惊人的表现，就能让人看出他的足智多谋和应变能力之强，但是敌人太多，他还是不幸被捕。在他被严刑拷打的画面中，我仿佛看到了千千万万革命先烈遭受的痛苦，不禁让人更加痛恨敌人。他被关押时，也逃跑过，但最终张宪臣为了保护我方潜伏人员周乙不暴露，最后英勇牺牲了。影片中叛徒叫谢子荣，我心里对他既气愤又鄙视，他的贪生怕死与其他甘愿牺牲的特工形成了鲜明的对比。

还有一个牺牲的特工叫楚良。在快要成功逃脱的时候，被敌人围住，周乙不得已开枪打中他，让特务头子相信自己。面对生死存亡之际，楚良毫不犹豫服下了毒药，把生的希望留给别人。我看到了无名英雄舍生取义的铮铮铁骨。

我觉得真正走在“悬崖之上”的是地下工作者——周乙，他每天要周旋在敌方特工之中，可能还会被不知情的战友误伤，要亲眼看着自己的同志遭受折磨、甚至被残害至死。他在心理和身体上都要有很大的承受能力，这一切的一切背后，是中国共产党人的革命精神支柱支撑着他，让他有信仰，一直朝着自己的方向走去。电影最后周乙杀死了叛徒，这也暗示着背叛者不会有好下场。

我觉得《悬崖之上》表面讲的是一次营救革命同志的秘密行动，其实讲的是黑暗中无名英雄的信仰，为了信仰和大义，在敌我力量悬殊的时候，英勇战斗，为了国家，为了战友，舍弃了家庭，甘愿牺牲！

抗战中革命同志人人都处在“悬崖之上”，我们国家进行过很多“乌特拉行动”，因为有他们，这些黑暗中的无名英雄，才有了今天的我们！落后就要挨打，这是血的教训，作为一名学生，我们要铭记历史，认真学习，长大后为国家的美好明天努力奋斗。

巧合的是，我发现这部电影是在疫情期间开机拍摄完成的，我想导演、演员和工作人员们一定是克服了很多困难，才把这么精彩又有意义的电影呈现给大家。这不正体现了不怕困难、英勇奋斗的革命精神在今天的传承吗？

悬崖之上观后感 篇4

五一劳动节的到来让无数影迷都兴奋不已，不仅有放假休闲时间，还有数部经典好看的电影到来。这其中张艺谋导演的首部谍战大片《悬崖之上》正式上映了，我也在五一放假的第三天，来到电影院观看这部令人期待许久的谍战电影。

作为著名导演，张艺谋给我们带来不知多少好看又经典的好电影，这一次的《悬崖之上》也是吊足了影迷们的胃口；因为这部片子早在很久的时候，就公布说有众多实力派演员，可以说是众星云集，自然受到无数影迷的关注与期盼。

我自然也不会例外，因为在这部电影中，有一个我非常喜欢的演员，张译！只要是他出现的电影，不仅经典好看，电影的整体质量也非常不错，只要有他，那基本就不会太差。

其实《悬崖之上》的故事很简单，就是英勇的地下党员在隐蔽战线上与敌人斗智斗勇的故事。但在张艺谋的镜头语言中，讲出了悬疑、牺牲、大爱和信仰。这个故事是讲从苏联回来的地下工作者要在哈尔滨执行秘密任务，但有人叛变使他们陷入了危险之中，掉入了为他们布下的天罗地网中，电影剧情就是以他们四个人如何逃脱监控和如何完成任务开展的。影片当中每一个都有着不同的使命，为了能够顺利的完成目标而与敌人斗智斗勇，将个人的角色表现得淋淋尽致，或许这才是在五一当中能够吸引众多观众们的眼球原因了，面对困难，我们选择坚持，面对来势汹汹的敌人，我们选择不懦弱，这种伟大的不屈不饶是我们每个人都应该值得学习的地方。

通过这部《悬崖之上》的电影来告诫我们当今的幸福生活离不开历史上那些伟大的英雄们的奉献，我们应该要铭记历史伟大的英雄，以他们为心目的好榜样，学习这种爱国的精神，珍惜当下，为我们的祖国将来而不断奋斗，正是因为有他们立足于悬崖之上时，无畏艰难的付出，我们才能享受如今和平安宁的好日子。

悬崖之上观后感 篇5

近日，电影《悬崖之上》火爆全网，张艺谋导演将镜头转向隐匿于黑暗中的四位共产党特工，他们游走于悬崖之上，前赴后继，舍生忘死，使命必达。

《悬崖之上》的背景是伪满洲国统治下东北的那段历史。1931年“九一八事变”后，日本对东北地区大举入侵，随后相继占领了东三省和蒙古东部。1932年3月，日本扶持的傀儡政权――伪满洲国成立，对东北地区开始了长达14年的殖民统治。故事展开紧凑而紧张，一环套一环，刚解除上一个威胁，下一个又接踵而至。敌我双方斗智斗勇，而一开始，共产党特工就陷入敌人设下的圈套。如何识破敌特阴谋，如何转移情报消息，如何化险为夷，敌人步步为营，我方机警应对。

一部电影，无法穷尽中国共产党28年的坚苦卓绝，一部电影却能让我们看到共产党人的处境与艰辛。对曾经逝去的革命前辈我们无限缅怀，铭记历史，不忘历史，因为忘记也是一种背叛。他们没能看到国家的黎明时刻，但点亮了绚烂的光，照拂着后来者的路。学习党史，最好的教育是读史，学史，还有一种方式是身临其境，感同身受，来一次生与死的考验，体会抉择的艰难。《悬崖之上》为每个人创造了这种身临其境，也许电影的可贵之处正在于此。

作为新时代的青年，我们要牢记历史，致敬先烈，感恩生活，要努力提升自身修养，传播正能量，学习先辈们吃苦耐劳的精神，做一名有理想有抱负的时代新青年，从而为祖国和社会贡献出自己的力量。

悬崖之上观后感 篇6

在影片中，最令人难以忘怀的角色是张宪臣，最难以言表的那段场景就是张宪臣被用上电刑拷问，当他落入敌人圈套被捕入狱后，就一直坚守自己的信念，挣脱逃出监狱，即使又被捕宁愿受刑，也不愿投降屈服于敌人和透露组织的任何情报信息。头破血流的身躯仿佛在向我们述说着当年那位先烈所经历的故事，伟大又平凡的英雄，其实在那个年代受尽磨难的何止张宪臣一人，革命先烈们都是为了祖国的富强、民族的尊严以及自身的理想，不惧牺牲，艰苦卓绝的战斗着。

电影的最后“我们还能看见天亮吗”，我们现在每天都能看见的“天亮”对于当时的他们来说是奢侈的，他们每次的分别可能就是最后一面，把最后一颗子弹留给自己，他们是在黑暗中寻找“黎明”光辉的人，他们期盼着的“黎明”就是我们所处的盛世，我们应当牢记历史，致敬先烈，感恩生活，多做贡献，不负山河不负卿!

悬崖之上观后感 篇7

看得很感动，无名英雄永垂不朽。张艺谋把镜头对准了那些随时可能面临死亡险境的无名英雄，他们为了个人信仰、民族胜利，早已经把生死置之度外。“乌特拉”行动中牺牲的任务、复杂的情景只是一个切面，#真实特工的遭遇比他们更残酷更艰难。张译接受了严苛的训练，必须行事谨慎，警觉果断，不然就会暴露身份，破坏行动。四人小队分组进行任务，把情侣和夫妻分开，保证就算其中一组出现问题，也会为了另一组人的安危严格保密，为了完成任务想尽办法。于和伟也如同活在《悬崖之上》，在暗处悄悄协助，稍不注意就会粉身碎骨。而在张译和朱亚文的牺牲背后，其实，还有他们的家人、爱人、孩子、朋友。一个人的牺牲，一家人的悲痛，可无名英雄们还是为了国家，选择了义无反顾地向前。刘浩存问，我们能看到天亮吗？谁也不知道什么时候天亮，又有谁能活着到天亮。但就是因为有这样一群伟大、无私的人勇往直前，我们才有了现在安稳、幸福的生活，也等到了他们所期待的黎明。中国，总是被最勇敢的人保护得很好！

悬崖之上观后感 篇8

今年是中国共产党成立100周年，乘着假期，我观看了《悬崖之上》这样一部爱国主义“红片”，影片介绍了在二十世纪三十年代，四位曾在苏联接受特训的共产党特工组成任务小队，回国执行代号为“乌特拉”的秘密行动。由于叛徒的出卖，他们从跳伞降落的第一刻起，就已置身于敌人布下的罗网之中，由此掀起了一场共产党特工与敌人的滔天巨浪，巨浪在推动情节的同时，也让我的内心热血澎湃，感受到了苏联特工们那一份隐忍、那一丝奉献、那一点执着、那一味坚守……

一、念-初心

在中国共产党的历史上，曾经有多多少少共产党员牺牲自我奔赴前线，只因他们心中有信仰、有国家、有人民，甚至许多默默无闻的地下党员牺牲时悄无声息，人民根本没有听过他们的名字，但我相信，历史会记住他们。我们没有超级英雄，却有着许许多多的无名英雄，无数先辈烈士前赴后继所展现的为国家富强、民族振兴和人民幸福的爱国精神让我们为之动容。

二、忆-初心

1917年，随着十月革命的一声枪响，为中国送来了马克思列宁主义，1921年中国共产党的成立，使得中国发展从此有了主心骨，他们前仆后继、力挽狂澜，为中国能够“站起来”付出了巨大心血。1949年中国“站起来”了，在中国共产党的领导下，中华人民共和国确立了社会主义根本制度，使中国人民走出了水生火热的生活。1978年中国“富起来”了，改革开放使中国打开国门，中国共产党找到了让人民富强的法宝，逐步推进了一系列经济改革制度落实，使中国人民基本奔赴小康。十八大以来，以习近平同志为核心的党中央提出了“中国梦”，习近平新时代中国特色社会主义思想不断引领着全党全国各族人民，践行“为中国人民谋幸福、为中华民族谋复兴”的初心和使命，实现中华民族伟大复兴指日可待！

三、践-初心

习近平总书记曾言：“爱国，是人世间最深层、最持久的感情。”在中国绵延的历史长河中，爱国情感始终激励着青年学子奋发向上，从周恩来总理“为中华崛起而读书”到如今青年一代莘莘学子为了追求理想、实现伟大复兴的中国梦而不断“打磨”自己，爱国主义是我们立德之源、立功之本，我们只有将爱国主义深刻融入血脉，才能真正拥有“自由之思想、独立之精神”。

作为青年学子的其中一员，我们应该把握当下，抓住学习机遇，奋发勇为，敢于担当，践行初心，砥砺前行。“千磨万仞还坚劲，任尔东西南北风”。

上面这些就是网网小编为大家精心整理的悬崖之上观后感1500字大学生精选4篇，希望对大家有所帮助！

悬崖之上观后感 篇9

在这个国庆小长假里，我看了一场爱国主题的谍战电影，名叫《悬崖之上》。这部电影给我的印象很深，它讲的是上世纪三十年代，四位曾在苏联接受特训的共产党特工，张宪臣，小兰，楚良，王郁，组成任务小队，回国执行代号为“乌特拉”的秘密行动。由于叛徒的出卖，他们从跳伞降落的第一刻起，就已置身于敌人布下的罗网之中。哈尔滨的雪一直在下，而这个立于“悬崖之上”的行动小组，最后在另一位共产党同志周乙的帮助下，以其中两个人的生命的为代价，完成了这次任务。在这部影片中，我最受感动的地方，就是这里面的特工们都是有血有肉的。他们是人不是神，他们也都有自己的牵挂，但他们为了国家，为了人民，毅然决然的牺牲自己，令我敬佩不已。

当时看完了这部影片，我的脸颊上已经挂满了泪痕，眼眶红红的，鼻子酸酸的，心里挺不是滋味儿的。在电影中的张宪臣是一个沉着冷静，宁可接受酷刑也绝不透露党的机密的特工。他接受酷刑的场面，现在回想起来都令我的心也跟着一颤一颤的。可他却硬生生地挺过来，就差一点儿，就能逃出来了，可是他为了保护间谍的身份，选择了牺牲自己。而他本来是不会被抓住的，之所以会被抓，就是因为当时为了找孩子，多走的那几步路，露出了破绽，才被敌人抓住。他临死前最大的愿望就是找到他的孩子，他不但是位特工，他也是一位父亲！我猜，如果我们问他，这样做，你后悔吗？你为什么又会这样做？你哪里来的勇气？他一定会说，我绝不后悔！因为我是一名共产党员！

在现实生活中也有这样的人。在这次的疫情中，一位记者采访到了一位白衣天使。他问她，你为什么会交上志愿书？她的回答是，我当时也没想那么多，因为我觉得我是一名共产党员，我就得去。她的家里也一定有她的亲人，但她没有选择陪伴亲人，而是明知有被感染的风险，却还来帮助我们做核酸。很遗憾的是，我并没有记住她的姓名，但我知道有这样一群人，他们一直在我们的身边守护着我们，他们不求功，不求名，只愿这个世界变得更加美好。

我庆幸我生在21世纪的中国，生在这片华夏大地上。同时我坚信这样一句话，尊严，永远只在剑锋之上！真理，永远只在大炮的射程之内！正是因为他们的存在，才让我们的国家变得强大，才让我们有了依靠。幸福的生活绝不是坐着就能等来的。未来的重担现在就在我们肩上，让我们共同努力，为祖国的繁荣昌盛，贡献力量！

悬崖之上观后感 篇10

“你知道乌特拉什么意思吗？”

“是无数革命先烈在悬崖之上负重前行，舍生忘死与黑暗势力作斗争，是他们把骨头当作火把，用鲜血践行誓言，照亮黎明前的黑暗。”凛冬降至，长夜难眠，不止是影片中的小兰与楚良，王郁和张宪成，周乙，还有无数共产党人前赴后继，牺牲家庭、伴侣、子女以及自己的头颅，他们有着机智勇敢，视死如归的革命精神，行走在悬崖之上，如履薄冰依旧坚定的一往无前。因为他们有坚定的共产主义信仰，用融入骨血的勇气与力量带来希望冲破黑暗，戮力同心携手互助，穿过腥风血雨，漫漫硝烟，他们知道路漫漫其修远兮，但他们不怕雪落不止，希望就在前方。可以说，电影中最打动我的，便是对祖国、对民族的爱，影片里的张宪臣王郁，这一对夫妻，可以选择不听不看，就住在老房子里养育一双儿女，不至于小孩成了乞丐。楚良可以选择在东华大学念书做一个高材生，最小的队员小兰也可以选择继续在家人的庇护下慢慢长大，可是他们仍旧站出来，毅然决然的站出来，勇敢地抗争，抛下身后一切包括生命挽救民族于危亡，这就是中国人骨子里绵延千年的东西，对这片土地深沉的爱。

“我们，能看到天亮吗？”

会的。

会有很多很多的人看到天将亮时红日初升，照亮中华大地的每一个角落，会有很多很多的人看到从风雨年代走过变得生机勃勃、强大的中国，她在中华儿女的建设下从温饱走向富强，她以惊人的速度茁壮成长着。作为生活在和平年代的我们，也当铭记牺牲，铭记这和平的来之不易，作为一名组织员，我也会始终保持政治坚定，追随党的旗帜，紧跟党的步伐，不忘初心，砥砺前行在岗位上敬业踏实，积极作为，为祖国的建设添砖加瓦，为了新时代，为了中华民族伟大复兴的中国梦而不懈奋斗！

悬崖之上观后感 篇11

也许是学习党史的缘故，看完《悬崖之上》后，希望每位党员都看看这部谍战片，在短短两小时里感受今天生活的来之不易，感受共产党员的过人之处。

仅用120分钟，导演张艺谋就为观众营造出上世纪三十年代，东北地下工作者与共产党特工一道誓死完成任务的惊心动魄。故事展开紧凑而紧张，一环套一环，刚解除上一个威胁，下一个又接踵而至。敌我双方斗智斗勇，而一开始，共产党特工就陷入敌人设下的圈套。如何识破敌特阴谋，如何转移情报消息，如何化险为夷，敌人步步为营，我方机警应对。

观众在情节高压下和共产党人一同被敌人逼入险境。可怕的不是敌人，而是叛徒，叛徒对我方完成任务最具杀伤力和破坏性。面对敌人的屠刀，面对敌人的威逼利诱，面对敌人的刑讯逼供，面对生死的抉择，必然出现意志薄弱者，信仰动摇者，选择苟活者，卖密自保者。与叛徒的背叛形成鲜明对比的是另一类共产党人。他们选择无比坚定，行动无比果决，不惜以死保全同志的性命。

生与死是对共产党人最大的考验，那些真正拥有革命信仰，并为信仰而战的人，才能称为真正的革命者。相反，面对生死选择保全性命的人，终将受到正义的判决。

一个世纪前，共产党与国民党水火不容，自然有人选边站队，因为没有人知道中国共产党在28年后取得胜利，没有人知道势力范围覆盖中国的国民党被赶往台湾。只有信念与信仰能支撑一个人走到最后，看见胜利的曙光。

跟着党参加革命，走到最后的有两支队伍。一支参加红军、八路军、新四军，在敌人炮火下与国民党军队真刀真枪的拼命，而另一支则深入敌后，在敌人眼皮底下展开没有硝烟的战争。与战场上隆隆炮火不同的是，隐蔽战线每一天都面临生死考验。有时眼睁睁看到自己的同志被特务折磨而无法施救，有时不得不倍加小心在刀尖上行走，保存力量。

敌我双方，明面上打得是枪炮，实质上打得是情报，谁获得对方更多情报，谁就占得先机主动。面对枪炮，面对战争，我们感到的是热血沸腾，而面对暗战，面对敌人的阴谋，我们感到的是呼吸急促，心跳加快。每一位地下工作者，每一位共产党特工，命悬一线，稍有不慎就可能掉入敌人设置的迷局。

《悬崖之上》让我们看到敌人的狡猾，敌我斗争的力量对比，正是在敌我双方优势不对等的情况下，才彰显共产党人的胆识与智慧。没有胆识无法闯龙潭，没有智慧无法入虎穴，方寸之间，稍有差池就可能人头落地。

张艺谋不愧为大师级导演，他一改以往的表现手法，将人物的内心刻画的入木三分。东北的林海雪原，天寒地冻，雪一直下个不停，在这样极寒天气下，敌我双方展开了生死较量，每前进一步，都危险重重。双方的较量，没有脱离寒冬，始终处于黎明前的黑夜，暗处杀机四伏，给人一种压迫感和紧张感。

正义终将战胜邪恶，阳光终将冲破黎明，但是这一切的到来却非轻而易举，顺理成章。胜利，付出的是生命和鲜血，付出的是一两代人的牺牲奉献。观众没有经历从黑夜到黎明的漫长等待，但是我们同样感受到了革命者的坚忍与坚强。

一部电影，无法穷尽中国共产党28年的坚苦卓绝，一部电影却能让我们看到共产党人的处境与艰辛。对曾经逝去的革命前辈我们无限缅怀，铭记历史，不忘历史，因为忘记也是一种背叛。

学习党史，最好的教育是读史，学史，还有一种方式是身临其境，感同身受，来一次生与死的考验，体会抉择的艰难。《悬崖之上》为每个人创造了这种身临其境，也许电影的可贵之处正在于此。

悬崖之上观后感锦集7篇

语文的学习中，我们必定要写作文，作文能帮助我们记录以前的事情。真正的作文必须是源于生活，且高于生活的。写作文时我们需要注意哪几点呢？相信你应该喜欢小编整理的悬崖之上观后感锦集7篇，希望能帮助到你的学习和工作！

悬崖之上观后感(篇1)

做为张艺谋指导的电影，在色彩这方面是无可挑剔的，基本所有的室外镜头都伴随着狂舞的雪花，在画面感的塑造上可以看出导演有很高的追求。

电影一开始，便是特工们降落伞降落的场景，大雪覆盖的丛林中，四个白色降落伞缓缓落下，随着镜头的旋转和音乐的响起塑造出了一种肃杀感。故事背景发生在日本关东军驻扎东北时期，故事地点发生在哈尔滨，张译朱亚文秦海璐刘浩存扮演的四位特工分为两组执行代号为“乌特拉”的任务，他们从降落开始便与敌方特务周旋，最后通过共产党在敌方阵营中的卧底于和伟的帮助完成任务，可惜最后只有刘浩存生还，其他几位特工都在执行任务中英勇就义。

既然都是讲特殊时期特工完成任务的故事，我难免联想到之前看过的一部韩国电影——由黄政民李政宰主演的《特工》。个人认为，在剧情方面这部《悬崖之上》是没有那部韩国电影来的扣人心弦和细致入微的，但在画面感上却是张艺谋的电影胜出一筹。那么接下来就谈一谈这部电影的优缺点。

画面感已经说过下面不再赘述，这部电影最精彩的部分其实在前半段，可以说导演将张译这个角色的塑造可以说非常成功，除了有的地方剧情略显唐突，这个后面再说。张译扮演的特工张宪臣可以说是四个人中最有经验最可靠的特工，他对敌人心狠手辣，面对危机能从容应对，通过开头和沙溢的斗智斗勇已经把这个角色的胆魄和智慧形象立起来了，接着通过后面被捕面对敌人拷打也守口如瓶把他坚韧的一面塑造出来，可惜的是，最后那段他意识到自己逃不出去想牺牲自己保护于和伟的剧情稍显力道不足，让观众已经调动起来的情绪没有爆发出来，但整体而言这个角色是成功的。

其次，于和伟塑造的卧底角色可以说是剧中最大的亮点，他在敌我中间斡旋，从容不迫，帮助几位特工逃离危险，还要时刻提防被上司猜疑，可以说于和伟和张译扮演的两个角色撑起了整部剧。

然而，其他几位角色的塑造就有些失败了，他们或多或少都存在导演编剧为了推动剧情牺牲了些人物动机合理性的情况，这只能归结于导演和编剧的掌控力不足，因而必须为了推动剧情而舍弃一些东西。

悬崖之上观后感(篇2)

7月21日傍晚，康定不冷不热的天气使人心情舒畅，散完步回到办公室，打开电脑，泡上杯茶，关上门，忙里偷闲中观看了《悬崖之上》这部谍战剧。

《悬崖之上》给我们讲述了，在上世纪三十年代时，一场名为“乌特拉”的行动中，四位爱国志士，因为叛徒的出卖，最后深陷敌人重重罗网，最后周旋脱身的故事。

在影片中，我们可以看到张译率领的“乌特拉”小队为了完成任务与敌人展开生死斗争，在那个风雪交加的哈尔滨城，有多方势力割据角力，整个城市被肃杀的黑色建筑分割着，影片的黑白色调也预示着光明与黑暗无处不在的斗争，这也是张艺谋一贯善用的色彩艺术。张艺谋也在影片中使用了很多动与静的对比，凸显了气氛的紧张和危机，比如火车上那场群戏，就是在平静中暗藏生死攸关的较量，动与静之间的对比，更加体现了一种对峙气氛。然而就是这种气氛下，更能渲染大家的情绪，让人在观影中心情跌宕起伏。

电影中的每一个位人物，都有肩负着自己的使命，容不得有一刻的疏忽，执行任务前抱着向死而生的决心，但又为了完成使命，不放弃每一次活着的机会。张译老师饰演的角色，被敌人被捕后，面对皮肉的折磨与摧残之下，依旧保持着高度的意志力，最终还是逃出了敌方的魔掌。

通过观看这个电影我感触良多，我们的祖国有如今这个美好和平的社会，绝对离不开当年无数英烈先辈们的无私付出，正是因为有他们立足于悬崖之上时，无畏艰难的付出，我们才能享受如今和平安宁的生活。或许影片中的残忍没有真实的故事残酷，却让我们还原看到了当初那些爱国英雄们为了人民的幸福铤而走险，用无私奉献的精神付出了自己的生命才换来了如今的幸福家园，影片的歌曲中有这么一句话让我记忆深刻，那就是“今天的岁月静好，是有他们曾经的负重前行”。

悬崖之上观后感(篇3)

于和伟、张译、朱亚文、倪大红、李乃文、秦海璐、刘浩存领衔主演，雷佳音特邀主演的电影《悬崖之上》昨晚首映，张艺谋的片子通常故事性不强，可看性不高，但演员阵容实在是厉害，所以闲来无事也就看看。

剧情很简单，共党张译、刘浩存和朱亚文、秦海璐兵分两路，去哈尔滨执行任务，与此同时，特务科科长倪大红带领于和伟、李乃文审出了叛徒雷佳音，导致他们的行动全部都落入了敌人眼里……

倪大红：国内演员中的最强反派，演技一等一，最强司马懿饰演者。本剧中，压住了反派的场子，谍战片要求很高，反派必须足够出色，倪老师就是这样足够出色的演员

于和伟：唯一演过刘皇叔、曹孟德的顶级演员，最强曹操饰演者。剧中明为特务，实是卧底。看过无间道的都知道，不是什么人都能当好卧底的，素质，必须是素质突出，眼眨眉毛动，反应慢半拍都会身首异处。于老师无双演技。

雷佳音：在《和平饭店》中有非常精彩的演出，优秀演员。本剧戏份不多，但叛徒饰演到位。

剧中，于和伟佯装车辆故障，诱使特务老金让其上了老金的车子，在车上于和伟将密码本置于老金车上，成为之后栽害老金的证据。

亮点一：倪大红在查到老金车上有密码本之后，其手下提醒说差不多可以结案了，最后貌似相信了老金是共党的卧底，将其上报处决。但其实倪大红是不相信的，在那个宁可杀错、不可放过的规则之下，只要一天不查出内鬼，大家其实都不安全。对于手下来说，到底谁是内鬼，根本不重要，重要的是自己安全。对于倪大红来说，交差最重要，谁是内鬼，WHOCARE?在这一点上，导演没有侮辱观众的智商。

亮点二：最后，于和伟收拾叛徒的场景致敬《教父》。随着科学逐步逼近香农定理、摩尔定律的极限，科学可能是有极限的，艺术有没有极限?这些年看电影，稍微好一点的电影难免会看到经典电影中类似的桥段。可能在人类这个维度之下，任何的创新都是艰难的。

古往今来，叛徒是不会有好下场的，所以郭嘉说：夫智者，审于量主。荀彧、郭嘉先是投奔袁绍，觉非明主，弃之，往投曹公。一代兵仙韩信先是在项羽麾下效力，后弃之，往投刘邦。顶级人才的走向，对局势影响深远。

悬崖之上观后感(篇4)

4月30号谍战电影《悬崖之上》上映，这是由著名导演张艺谋指导的电影，同时也是张艺谋导演指导的首部谍战片电影。《悬崖之上》主要讲述了一群特工与敌人斗智斗勇，在严峻的环境下秘密执行任务。该片最大的亮点莫过于强大的.演员阵容，如里面的张译、秦海璐、朱亚文、于和伟等著名演员，他们的演技一个比一个炸裂。张艺谋导演一生对电影的热爱追求相信大家一定能感受得到，不断高产电影也是他实力的证明。

该影片故事背景发生在二十世纪三十年代，讲述为了获得日本展开反人类实验的证据，名为乌特拉的四人组被派去执行任务。观看这部电影，里面的情节让人情绪千变万化，胸腔的愤怒、心酸、感慨逆袭而来，看着银幕上那一条条生命在敌人眼里不值钱，随时都会被夺取，让人心里触动感到心酸，这一条条生命他们有着各自的难处，面对生死的选择，他们用着无私无畏的牺牲，默默无闻的牺牲来换取人们的幸福。

观看《悬崖之上》这部电影，里面的情节残忍却又如此的真实，面对生死的恐惧，敌人的残忍逼供让我想起了抗战英雄，或许影片中的残忍没有真实的故事残酷，却让我们还原看到了当初那些爱国英雄们为了人民的幸福铤而走险，用无私奉献的精神付出了自己的生命才换来了如今的幸福家园，影片的歌曲中有这么一句话让我记忆深刻，那就是“今天的岁月静好，是有他们曾经的负重前行”。

悬崖之上观后感(篇5)

在中国第五代导演中，张艺谋可以说是最优秀和最高产的，特别是近几年来，拍片的速度不断加快，让人感觉已经70岁的他颇有些中国版伊斯特伍德的意思。

在今年的五一档，张艺谋执导的《悬崖之上》公映，看了将近一年的贴片预告后终于能看到正片，这让我十分期待，于是第一时间便买了票观看。

先说总体感受：《悬崖之上》是一部张艺谋风格很浓重的电影，虽然称不上是神作，但可以看作是张艺谋写给同行看的一篇高分作文。

十多年前，谍战剧题材在国产电视剧行业内着实火了一把，其中不乏经典佳作，比如《暗算》、《潜伏》、《黎明之前》以及与本片有着千丝万缕联系的《悬崖》等。然而在国产电影行业，却鲜见这种题材的作品，时至今日能让人印象深刻的，似乎也只有《风声》这一部作品。

我个人分析，这很大程度的原因是谍战题材的作品往往在时间和空间上有一个比较长的延续性，而电影的时长不太能满足这种需求，而电视剧则因为集数较多，可以很好的将谍战过程中敌我双方的斗智斗勇展现出来。

《风声》之所以能够成功，很大程度上靠的也是故事本身具有密室杀人性质的色彩，将空间与时间都缩到了一个点上，从而将整个故事更好的呈现出来。

而《悬崖之上》这部电影，时间和空间都延伸的非常大，尽管有两个小时的时长，但对这个故事来说，依旧不太好展现。不过张艺谋在这里很明智的选择了戏剧性的表现方法，将整部影片分成了数个小章节，每一个章节的标题都很明确的概括了本章内容，并且直接显示在影片中，让观众有点看戏剧的感觉，看到标题便能对接下来的剧情猜到个大概，从而忽略那些一笔带过甚至根本没有的过程和细节。

张艺谋就像一个金牌导游，在景点里他告诉观众往哪儿走观众就得往哪儿走，保证你看到的都是精品，但至于你没看到的地方有什么景色，别问，问也不告诉你，你也看不到，自己猜去吧。

而且，整部电影的张艺谋式美学十分突出。本片的第一个镜头空降的场景甚至让我恍惚间以为自己还在看张艺谋的《影》，整部电影中，无论是色彩还是构图，都有着浓重的张艺谋味道，把哈尔滨那种远东谍都既波诡云谲又充满浪漫的气质表现的非常充分，让人感觉就算本片没有剧情，光看这些画面也值回了票价。

因为这部电影跟当年那部谍战剧《悬崖》有着千丝万缕的联系，所以我在看这部电影的时候，脑海里总是自动响起《悬崖》的主题曲《地平线》，而当电影看完后，我脑海中响起最多的一句，就是为了所有人不用对爱人说再见。

这句话对于整个《悬崖之上》这部电影来说是个很好的概括，四个角色，两组感情关系，到最后每组感情关系各有一人壮烈牺牲，而他们对彼此的爱人甚至来不及说一声再见。

他们不是不想跟爱人告别，而是来不及告别，正是有了这一个个他们的牺牲，才换来了今天的我们不用再被迫向自己的爱人告别。

在这部电影中，张艺谋故意对每个角色处理的都很冷静，包括两位牺牲的烈士，无论是战斗还是牺牲，都没有故意用喊口号、慢镜头和悲壮的音乐去烘托他们，而是让我们看到这些英雄跟我们普通人一样，跟哈尔滨天空中的雪花一样，无声无息，静静落下。历史上很多英雄跟他们一样，就这么带着秘密无声无息的牺牲，有的甚至连名字都被人遗忘，但正是因为有这些最普通的英雄存在，我们才能从被奴役的命运中挣脱出来，开创一个属于我们自己的新时代。

而在这部电影中，还向我们讲述了一个更深的话题，那就是：死，很不容易;活着，更不容易。

在本片中，作为最深的潜伏者，周乙面对的情况其实比两位牺牲的烈士更为艰难，因为他要不断地潜伏下去，而这样就必定面临着看着同志牺牲却无法相救的悲怆。在片里一头一尾的两场处决中，周乙都在现场，他递枪递酒，看着自己的战友在自己面前被处决，看起来面无表情，实际上心却在滴血。

最具代表性的场景就是在最后的处决中，枪响的一瞬间，周乙拿着打火机的手不自觉的抖了一下，作为一个杀人如麻的特务，面对这种场面还会被吓一跳似乎有点说不过去。其实，这是他最难过的表现，心头一颤，为的是无法挽救战友生命的悲痛，但他甚至无法为自己的同志留下一滴眼泪，因为他还要背负着使命继续活下去，迎接黎明的来临。

那一瞬间我想到了两件事，一件是在电视剧《风筝》中，柳云龙饰演的郑耀先对即将被处决的我方情报人员说的那句送你上路的是你的同志，求你不要恨他;另一件事是曾经看到的资料，我党的五重间谍袁殊在年老之后患上了精神疾病，经常喊着自己牺牲战友的名字大声痛哭，求他们原谅自己。

有时候，活下来，比牺牲，还要悲壮。

说完影片情节，再说说刘浩存。这部电影集合了一批国内演技过硬的实力派演员，而刘浩存这个新人在这帮戏精面前，短板便一下子凸显了出来。刘浩存的灵气是毋庸置疑的，特别是她那双水汪汪的大眼睛，不过演技并不能只靠眼睛会说话就完事了的。

在她初次亮相的《一秒钟》里，她所扮演的角色台词其实并不多，即使不说话，靠着那双眼睛也能完成整个故事。但在《悬崖之上》这部电影中，还想靠眼睛说话就完全不灵了，而且跟她搭戏的于和伟，用一场更厉害的表演向我们展示了什么叫真正的眼睛会说话。

在朱亚文饰演的楚良牺牲的那场戏里，镜头长时间停留在于和伟的脸上，他当时基本没有任何表情，但我们却能从他的眼神中看到无比复杂的情感，就这一点，刘浩存需要学习的还很多。

其实在看完这部电影之后，我越琢磨越感觉张艺谋在拍谍战片的同时也拍了部黑帮片，礼帽风衣大雪地，枪战割喉追车戏，一切都像极了上世纪的黑帮电影，而且最后一幕的车中勒杀，完完全全是还原了《教父》中的场景，当绳索套住雷佳音脖子的那一刻，我就知道他的脚肯定要踢破车窗，最后果然没有出乎我的意料。

在这部电影中，张艺谋反反复复地跟大家强调乌特拉在俄语里就是黎明的意思，很多人表示不解，难道哈尔滨满城都是俄罗斯人却没人知道乌特拉的意思?当然不是。大家上学时候都写过作文吧，当作文里反复出现一个词时，作用只有一个，那就是要突出文章中心思想。

所以我要说，这部《悬崖之上》其实是张艺谋的一篇高分作文。文章规矩公正，用词规范，主旨明确，虽然打不上100分，但绝对是80分往上的水平，对于目前国内很多电影导演来说，照着这篇作文一字不落地抄，绝对比他们自己憋破了头想出来的玩意儿要好的多。

悬崖之上观后感(篇6)

《悬崖之上》是全勇先和导演张艺谋的首次合作，电影在东北雪乡官宣开机之时，网友便对电影的故事产生了极大好奇。作为一名“资深谍战片编剧”，全勇先此前已有许多优秀作品面世，此次现身金爵论坛，让人格外期待他的“爆料”。谈到谍战类型，全勇先表示“我写谍战戏最关注的是人，人物是最有魅力的。”全勇先常常把人物关系放在谍战氛围里去表现，他特别提到，把人写好才能更好地打动观众：“如果观众对这个人物建立了兴趣，建立了情感，这个人物的一举一动，一言一行所有行为都会牵动观众的情绪。这对我来说是一个法宝。”

《悬崖之上》对人物的描绘是电影的一大看点，也是创作的难点。全勇先提到，《悬崖之上》和普通的谍战片还有一些区别，除了敌我阵营的明暗交锋，电影对人的复杂性、人在极端情况下的反应、绝境之中的遭遇等都有较深的刻画。而且电影中人物较多，这也无疑为剧本创作增加了难度。

《悬崖之上》故事发生在上世纪三十年代，为获得日本展开反人类实验的证据，一场关系复杂又危机四伏的秘密行动在东北展开……这是张艺谋导演首度拍摄谍战题材电影。林海雪原的茫茫景致为这个充满暗斗和危机的故事平添一股肃杀神秘之感。在张艺谋的光影美学驱动下，令人更加期待电影更多的信息曝光。

悬崖之上观后感(篇7)

在战争片没有市场的年代，吴京带着《战狼二》异军突起，在国产动画片丧失信心的时候，《哪吒之魔童降世》让我们看到了希望，在情感片迷茫的时候，贾玲用笑中带泪的《你好，李焕英》敲开了无数人的心墙，成为了年度最强的黑马，而今，在谍战片不再受宠的年代，一部立意鲜明的《悬崖之上》或将重现谍战片的辉煌。

作为张艺谋导演首次执导谍战片，悬崖之上有四大看点：第一，阵容，这种张译，于和伟，秦海璐，朱亚文，刘浩存，倪大红，雷佳音，沙溢，堪称王炸演员神仙打架，就这阵容，足以让人期待;第二，创新，不同于传统的谍战片，这是张艺谋将谍战元素与感官美学相结合的又一次尝试，肃杀黑白，冰雪交融，潜伏者、内鬼、碟中谍、枪火、飞车，除了悬疑，场面也是够燃够酷，几乎汇聚了所有商业大片的元素;第三，真实，尽最大的努力去靠近真实，是张艺谋对每一部戏的要求。拍摄上，张艺谋导演从不将就，东北零下20度的冰雪环境，真实的拍摄场景，全实景拍摄，戏里的一砖一瓦，甚至连一个马桶都严格的采用那个年代该有的道具，除此之外，对演员员的每一场戏也要求最大可能的真实，张艺谋导演甚至会亲自出马，教新人演员如何去演绎，上到一句台词，一副表情，一个眼神，吓到没有台词的群演，哪怕是没有尽头，群演也每一刻都在诠释自己的角色;第四，信仰，人活着需要信仰，在那个动荡不安的战争年代更是如此，电影里群像图景里演绎无名英雄的真实人生。

在那至暗的时刻，那些无名英雄们用身躯化作信仰的火炬，用信仰点燃希望和未来，这也是悬崖之上所传达的内核，致敬无名战线上的无名英雄，缅怀过去，传统信仰，铸就钢铁之国。