李清照词教案

2024李清照词教案锦集。

俗话说，不打无准备之仗。幼儿园的老师都希望自己讲的课学生们爱听，能学习的更好，一般来说，提升学生的效率最好是准备一份教案，教案有助于老师在之后的上课教学中井然有序的进行。你知道怎么写具体的幼儿园教案内容吗？以下是小编为大家整理的“2024李清照词教案锦集 ”,强烈建议你能收藏本页以方便阅读！

李清照词教案【篇1】

今天在五班和七班上了李清照的两首词，《醉花阴》、《声声慢》。上学期我上过公开课讲的就是李清照前后期的两篇代表作《一剪梅》和《声声慢》的比较赏析。那节课我侧重比较鉴赏了这两首词表达愁情的不同，课堂效果不错。今天这节课我从另外一个角度欣赏了《醉花阴》和《声声慢》。首先，我让学生就作家作品了解及他们对李清照的认识和了解。出招那个阶段和上学期他们已经学习过李清照的词，所以对李清照有一定的认识，学生都说到李清照南渡前后的经历对他作品的影响，南渡前词风清丽明快，南渡后词风转为深沉凄苦，而且学生能够认识到抒发愁情是李清照创作的一条主线，就比如今天要学习的这两首词都是书写愁情的。由此我导入新课。既然他们都能看出这两首词都是抒发了作者的愁，那我就问他们是如何看出来的。学生七嘴 八舌发言很踊跃，有的抓住意象分析，比如《醉花阴》中的“薄雾浓浓”“黄花”，《声声慢》中的“淡洒”“雁”“黄花”“梧桐细雨”等等。学生分析还是比较准确，能够贴近诗人的内心来把推她的情感，有部分学生的分析还很精彩，有的学生说“薄雾浓浓愁永昼”不仅写出了诗人之愁的绵长，俄日全额还写出了诗人愁的浓重，她的愁就如薄雾浓浓一样笼罩在他心里，浓的化都化不开;有的同学分析“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”，她能认识到“梧桐细雨”是古诗词中常用来抒写相思之苦的意象，而且她能够展开想象，她说她能感到诗人倚在窗前寂寞地听雨打梧桐叶的孤独凄苦，那一滴滴的'细雨，打在梧桐叶上，其实也打在了诗人的心上，化作心底的泪。她的语言优美而感动，博得同学们的阵阵掌声。

有的同学抓住诗人直抒胸臆的句子分析，如《醉花阴》的“薄雾浓浓愁永昼”的“愁”，《声声慢》的“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨凄凄”、“这次第，怎一个愁字了得”等。有个学生分析“玉枕纱橱，半夜凉初透”这一句，她说诗人过着锦衣玉食的生活，她的“半夜凉初透”不单是气候的凉，更重要的是她内心的凉，重阳佳节，本是家人团聚的日子，可丈夫不在她的身边，半夜醒来，枕边无人，诗人自然感到的是孤独之冷。

还有的学生能抓住诗里描绘的诗人的主题形象来分析。如《醉花阴》中的“人比黄花瘦”，《声声慢》中的“倚着窗儿，独自怎生得黑”分析形象的时候学生都能自觉地运用联想和想象，把一幅生动逼真的画面呈现给同学们。

这节课我没讲，几乎都是同学们在分析，他们分析不到的地方我再稍作启发和补充，，如《声声慢》中的最后一句“这次第，怎一个愁字了得”，同学们对这一句诗的分析不够透彻，而这一句的内涵又极丰富，我引导他们联系其他诗人写愁的句子，然后拿那些句子跟这一句相比，然后去感受它的独特内涵，诗人实际中无法言说，无法形容的凄苦。

李清照词教案【篇2】

1、新课导入（与整体感知融于一体则可）：

（语文课代表上课前到我办公室拿东西）……

同学们：北宋词人周邦彦在其词中无意间写了一句：“一剪梅花万样娇”，于是“一剪梅”这个颇具人间风情的词牌名因此而诞生。后世众多的文人墨客面对这“同一剪梅花”各自吟诵出了风情万种的不同词作，各具特色、各有千秋。而其中最为脍炙人口、感人肺腑者，莫过于李清照笔下的“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”那么究竟正为少妇的易安心中有一抹怎样的惆怅下了眉头却又上了心头，今天，就让我们带着这个疑问一起学习李清照的词作《一剪梅》。

2、作者介绍：

学其诗，就得知其人！（下面我们简单了解一下作者的基本情况）李清照，大家并不陌生，（生于1084－卒于1155年以后，具体年月史料缺乏，难以确考），她自号易安居士，山东济南人，由于当时豪放词派大家辛弃疾字幼安，也是济南人，人们共称他们为“济南二安”。她贤惠多才，十八岁嫁于金石家赵明诚为妻，夫妇感情深厚。然而，“自古红颜多薄命”，北宋灭亡后，赵明诚因病去世，她颠沛流离于江南，在孤寂中度过晚年。由于身世及时代变化的缘由，她前期词多写闺情相思，后期词融入家国之恨与身世之感，风格顿变。她兼擅小令和慢词，往往能别出心裁，以经过提炼的口语表达其独特真切的感受，形成辛弃疾所称道的“易安体”。她的词集名称是《漱玉词》。她还写有《金石录后序》和《论词》等散文。

3、整体感知：李清照是：历北宋晚期而经南宋初期的女词人，她也是中国古典文学史上成就最高的女词人，同时也是所有文人中最有性情的词人之一。为什么这样说呢？中国古代的学者都极力推崇用诗歌来言志抒情、吟咏性情，所以用性情来写诗的诗人，一般都是好的诗人、受人同情尊敬的诗人。举个大家都不陌生的例子，比如南唐后主李煜，即就是像这样的亡国之君、酒色孱弱之身，他的词作也被后人大力赞赏，吟咏不绝！那么，对于咱们的李清照呢，就更是如此了。所以学习易安词，就必须明白，易安其人她是一个性情中人。

那么对于作者的介绍，咱们到此为止。下面我们来看教材，掌握一些基础知识。

4、《一剪梅》是词牌名，得名于周邦彦词中的“一剪梅花万样娇”，它的另一个名字是《腊梅香》。其词体特点是，双调六十字，前后阕句句用平韵，一韵到底。八个四字句一般都用对仗。一般以书写爱恨离愁为主要内容。本词就是以表达相思之情为题材的一首“婉约中调”。

5、我们再看词中的一些字词，注意一下它们的读音和意义：

红藕：荷花的别称。

香残：这里指荷花的香味已经快要消散了。

玉簟：（dian）光洁似玉的竹席，席子的美称，簟的本义是竹席。

罗裳：（chang）丝织的下衣、摆裙。

兰舟：木兰树做的船，船的美称。

锦书：前秦人窦滔的妻子苏惠思念丈夫，就用锦织成回文诗赠给他。后来便称夫妻间的书信为“锦书”或“锦字书”。这是作者用的一个典故。

雁字回时：是指大雁排成人字或者一字的形状飞行，称作雁字。雁字回时就是说大雁排成一行往回飞。

6、听朗读：好！在理解了基本字词的基础上我们来听一段朗读录音，从整体上感受一下本诗的内容。老师范读、提点学生自主读、大家一起读，适时点拨！再听邓丽君音乐进入情境，顺理成章进行诗意的讲解……

7、正文讲解：

同学们，宋词是中国古典美学的象征之一，人们在评价词这种文体的时候，以有意境为最高的标准。下面我们就来分析一下本词的意境。

这首词是作者在丈夫出行在外，寂寞难耐之际写下的性情之作。我们看“红藕香残玉簟秋”

作者说：荷花已经凋谢，它的香味也点点离散，那冷滑如玉的竹席，透出深深的秋凉。这首句便清秀不凡，作者着一“秋字”而境界全出，为什么这样说呢？诗人刘禹锡有一句诗说“自古逢秋悲寂寥”，显然秋天是四季中最为悲凉的岁月，这里用一个秋字，不仅点明了节气时间，而且指出了就是这样一个萧瑟之秋引起了作者的离情别绪，渲染了环境气氛，对作者的孤独闲愁起了衬托作用，如“红藕香残”，虽然是写秋来了荷花凋谢，其实，也含有青春易逝，红颜易老之意；“玉簟秋”，虽然是暑退秋来，竹席也凉了，其实，也含有“人去席冷”之意。如此，首句便先声夺人，写凄凉而不见一“凄凉”字，含蓄委婉，不着一字，尽得风流。同时也奠定了全词的感情基调，即就是“凄凉哀愁”。

作者面对这样一个荷残席冷、万物萧瑟的景象，就免不了要触景生情，其思夫之情必然更加萦绕胸怀，内心之苦是不言而喻的。一般，当人们经受愁苦的折磨的时候，总是要想办法排遣一下的，这是人之常情。李清照也不例外。她究竟想如何来消除这愁闷呢？此刻，她不是借酒消愁，也不是垂泪啼哭，而是借游览以遣闷，于是她就自然而然的。

“轻轻解下罗裳，独自登上兰舟……”然而，曾经是和心上人双双泛舟，今天却独自拨桨击水，于是眼前的情景，只能勾引起往事，并不能排遣郁闷。不过，李清照毕竟跟一般的女性不同，她不把自己的这种愁苦归咎于对方的离别，反而设想对方也会思念着自己的。所以，她紧接着写道：

云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。

我们想，作者在雁字飞回之际，不见锦书，只好系舟归来，“无言独上西楼”，然而“月光如此皎洁美好，却只能独倚栏杆”，眼前有景赏不得，她所能做的就只有独自发愁。那么究竟是怎样一个“愁”字呢？作者说：

“花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。”

这里的“花自飘零水自流”又是一处绝笔。我们想，作者为什么在写“闲愁”之前，凭空来一句“花自飘零水自流”呢？这其实就是周杰伦《菊花台》中唱的“花落人断肠”、刘禹锡诗中的“长恨人心不如水，等闲平地起波澜”、李煜词中的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，这样写是为了承上启下，用自然界没有情感体验的落花流水来衬托、暗示作者心中的“闲愁”，因而“一种相思，两处闲愁”之感，油然自作者心头升起。

那么，李清照的“闲愁”究竟达到了什么程度呢？下面三句就作了回答：

此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

就是说，这种相思之情是没法排遣的，皱着的眉头方才舒展，心头又开始烦乱。这“是离愁”，他——剪不断，理还乱，它，别是一般滋味在心头”。这确实是一句完美的收尾，其流连哀思，一唱三叹，令人回味不已。

写景抒情线索分析：（板书部分）从上面的分析我们可以看出：作者先是站在室内，看到了窗外的红藕香残，视线触及凉席，顿生愁情；于是为了排遣愁情，她又去泛舟游玩，笔锋一转，转而写起了室外所见所感；然而流水落花总无情，作者终于还是没能摆脱一个“愁”字，其辗转反侧、寤寐思服的形象跃然而出。

8、作者情感分析：

很明显，作者主要给我们展示了一种哀愁之情，那么除此之外还有没有第二种情感？我们看“一种相思，两处闲愁”，作者如此肯定地说“只有一种相思”，必然有“两处闲愁”，可见易安和丈夫赵明诚之间是心心相印的，她很肯定丈夫也在因为见不到自己而发愁，这是不是一种面对男女之情的“自信”呢？显然是。那么换句话说，假设如果是“一种相思，一处闲愁”的话，那么就是单相思了，由此可见“一种相思两处闲愁”的妙味所在。

另外，词中还透露出处了合情合理的一个事实，是什么呢？在我看来，这个事实就是“他们两人是相当恩爱的”，试想，如果他们两个天天呆在一起吵架，那么分开之后肯定不会“明月千里寄相思”的，说不定赵明诚出去就到秦楼楚馆里搞外遇了，李清照也会偷偷乐道：杀千刀的，终于走了。正是由于爱得深沉，才会有“一种相思，两处闲愁”、“此情才下眉头，却上心头”的缠绵悱恻。

9、手法分析：

（板书）同学们，短短六十个汉字，却写出了如此丰富的意蕴，不用一些特殊的手法是不会有如此效果的。我们看作者在词中都运用了那些艺术手法。

首先是首句的含蓄，再其次是云中谁寄锦书来一句的倒装，第三是花自飘零水自流的映衬，第四是“一种相思两处闲愁”、“才上眉头却下心头”的对偶。最后，我们可以看出，古人说席子时不说席子，而说玉簟；说小船时不说小船，而是说兰舟。这是把日常生活中的具体事物陌生化，来营造诗词所具有的特殊意境。

作业布置：

同学们，学习和体会诗歌所表达的情感态度是需要掌握一些基本方法的，那老师这里就介绍给大家两种基本的方法：抓关键词法（可以是关键动、形容词等如“独”字等）；和意象分析法；解释过程略。那么老师留给大家两个作业，一是分析此词中的关键形容词谈谈你对词中作者情感的体会；二是找出词中的基本意象，分析他们所表达的情感内涵或者它们都有什么象征意义！各写文章不少于200字！

李清照词教案【篇3】

一、教学目标：

1、朗读诗歌，体会诗歌的内在节奏美。有感情地朗读课文，背诵课文。

2、学会本课一个生字。理解由生字组成的词语。

3、了解词的有关知识，理解、领悟词的内容和意境，能把自己想象的景象写出来。

有感情地吟诵词，以“沉醉”为切入点，感悟词人的快乐心情及对大自然、美好生活的热爱。体会词的特点。

三、教学难点：

1、以“沉醉”为切入点，想像词境，并能用语言描绘出来。

2、有感情地吟诵词。体会李清照的词作特色。

诗歌教学重点应在读上下功夫，因此，教学本诗重在教会学生读，采用反复诵读法，让学生在读中悟，读中品，读中感。再用比较的方法，提供另外一首李清照的词作，了解词的特点，感悟作者的写作风格。 诗歌重在读，学习本诗，要让学生加强诵读，适当加以指导，充分体会诗作的意境和感情。

2、说说你了解的李清照的相关情况。

补充：古代社会，女子无才便是德。她却被称为“一代词宗”，词史地位好比诗中李白。我们今天要学的《如梦令》（板书齐读），就是她和你们差不多大的时候写的。

4、同时呈现诗与词：轻轻地读，你发现词与诗在表现形式上哪儿不一样？

词起与唐，盛于宋。词的句子有长有短，因此又叫长短句。每一句的字数、节拍，包括演唱的旋律都是靠词牌来规定。这里的词牌就是（如梦令）。很多词没有题目，我们往往用第一句来当它的题目。所以这首词的题目也可以叫（常记溪亭日暮）数数它有几行？

（6）再数数每一行有几个字（教师手势引导，学生读一行报一行数字665646）？所有的如梦令，都是这样的结构。

引读，男生读《夏日绝句》；女生读《如梦令》，（节奏要特别有变化：平长仄短）。

常记溪亭日暮 ， 沉醉不知归路。

兴尽晚回舟， 误入藕花深处。

争渡，争渡， 惊起一滩鸥鹭。

3、默读思考，圈画出不懂的词语，想一想词的大意。

5、明确词语解释，先想一想这首词的大概意思，然后再自己说一说。 全词的大意：

经常回忆起在溪边凉亭游玩饮宴的情景，醉得连回去的路径都辨别不出来了。一直到兴致完了，天已经黑了，才掉转船头回去。结果却搞错了方向，船行到了藕花深处。

奋力地划啊，奋力地划啊，把栖息在沙洲上的水鸟惊得全都飞起来了。

1、请大家细细读几遍完成以下的问题。

（2）这首词记叙了一件什么事？

（3）为什么会误入？

（4）为什么词人会常想起这件事呢？

词中强调喝酒的地点是（溪亭），所以要读重音。

词中强调喝酒的`时间是（日暮），所以要读重音。

词中强调喝酒后的状态是（沉醉），所以要读重音。

师强调：读重音不是单纯的加重读音，而是用它把前后的词语意思都凝聚起来 （个人读，齐读）

4、作者喝着美酒不知不觉就醉了，醉到哪种程度呢？

5、让作者沉醉的仅仅是酒吗？作者从视觉、听觉、嗅觉中告诉了你答案。 默读在词中找一找，想一想，批注一下

（视觉上，余霞、荷叶、荷花、鸥鹭。关注色彩：绿、红、白、金黄 ）

（听觉上，你的耳边萦绕着（鸥鹭扑棱声、鸣叫声；水声，惊叫声、划桨声） （嗅觉上，深深地闻一闻，沁入心脾的荷花淡淡的清香）

作者喝着美酒，欣赏着美景，心底弥漫着一种什么情绪？（欢乐的，轻松的，愉悦的，美好的，沉醉的

美酒加美景，给了她美好的心情，这种心情，让我们读着 ，看着，也跟着陶醉了。（板书：美好的心情）

7、再读，感悟词人不仅“沉醉”于酒，“沉醉”于“景”，还“沉醉”于“情”。

李清照词教案【篇4】

(一)、导语设计

从今人对李清照的评价入手导入新课，“在我国词坛有一位传奇女子，她把三分泪水、七分才气凝结成篇篇妙语华章，她就是千古才女李易安，万古愁心李清照”

(二)、作者作品

让学生回忆接触过的李清照的作品，介绍自己所熟悉的李清照的生平及故事，教师小结（见幻灯片），引出知人论世的诗歌鉴赏方法，明确李清照的诗词内容。

(三)、作品鉴赏

1、听视频朗诵《一剪梅》，同时有感情的朗诵全词，找出体现作者心理状态的字眼以及主旨句。

明确：“闲愁”二字最能体现作者心情，是全词的词眼，主旨句为“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”。

2、词人的丈夫新婚后不久就外出求学后，李清照填词《一剪梅》送给丈夫。

古来抒写愁绪的诗句有很多，如李白的“举杯消愁愁更愁”，李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”等。而李清照写愁却不落前人窠臼，那么她笔下的“愁”有何独特之处呢？下面我们就来认真研读作品。

3、齐读这首词，提问：词的上下两阕分别侧重写什么？全词抒发词人什么感情？

明确：上阕写人物行动，下阕侧重抒情，全词抒发作者的寂寞相思之情。

4、自由讨论，找出自己最喜欢的词句并作简要分析之后教师作小结。各句的分析总结大体围绕以下方面进行：

（1）、首句“红藕香残玉簟秋”交代了时令即秋季，那么作者是从那几个角度入手写秋景秋意，渲染环境的呢？

明确：视觉、嗅觉、触觉。

作者从多个角度入手描写秋意的冷落萧条，不仅刻画了四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然现象，又是悲欢离合的人事象征。枕席生凉，既是肌肤触觉，也是凄凉独处的内心感受。作品首句就显示了这首词的环境气氛和感情色彩。

（2）、“轻解罗裳，独上兰舟”是作者排遣寂寞的方式，但寂寞排遣得了吗？从哪个词语可以看出来？

明确：从“独”字可以看出词人借泛舟来消愁，而过去有夫君相伴，现在却是独自一人，眼前的一切只能勾起对往事的怀念，怎能排遣得了“愁”呢？

（3）、研读“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”句。

提问：这句词按照逻辑顺序应怎样排列？

明确：应是“月满时，上西楼，望云中，见回雁，思谁寄锦书来”。引导学生展开联想和想象，体会这句词的优美意境。词句中的“谁”显然是指自己的丈夫赵明诚，可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，所以遥望云空，产生鸿雁传书的遐想。但是明月自满，人却未圆，雁子空回，锦书全无，

所以有“谁寄”之叹，实际是无人寄书，心中愁绪平添一层。

5、研读下阕。这部分词人直抒胸臆，按捺不住的愁绪尽显于字里行间。

（1）、品味“一种相思，两处闲愁”句。

提问：何谓“一种”相思，“两处”闲愁？从中我们能看到女词人与丈夫之间什么样的爱情？

明确：此句是说身在异地的丈夫和自己怀有一样的相思之情，直接点明了夫妻二人的两相恩爱，足见双方情爱之笃以及彼此信任之深。

（2）、“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”一句是词的主旨句，在写愁绪上有什么特点？

明确：这句词赋予愁绪以运动之感，使人仿佛看见词人眉头的若舒若蹙，而愁从眉间藏到心间，更使人领略到词人的万千愁绪，引发无限的遐想。

（四）、诵读并背诵全词。

（五）、对比赏析《一剪梅》与《声声慢》，小结李清照词作的语言风格和艺术特色。

总结：清新典雅，温婉细腻，婉约词的代表，世人称之为“易安体”。

（六）、欣赏歌曲《月满西楼》的flash，加强审美印象。

（七）、布置作业：

搜集李清照的有关作品，进一步体会“易安体”的艺术风格。

李清照词教案【篇5】

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急！

雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑！

梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！

一、联系学生说教材

《声声慢》编排在必修四第二单元。在人教版高中语文五个必修模块中，这是唯一一个宋词单元。编者选取了柳永、苏轼、辛弃疾、李清照四位词人的作品。他们是宋词发展史上的代表人物。四位词人的作品，题材、风格不同，带给后世读者的审美感受也各不相同。柳永词走婉约套路，苏、辛则是豪放词风的代表，李词细腻、含蓄。四者基本完整地体现了宋词的艺术价值，也大体反映了宋词的发展脉络。

初中阶段，学生已经接触过部分唐宋词，高中语文必修一第一单元专项教学诗歌，教师已经比较系统地讲授了形象与意象的概念、特点，并初步培养了学生分析诗歌意象、品味诗歌意境与情感的能力。但高中阶段的学习，不能只局限于某一篇作品、某一位作家，而要把他们放在整个宋词的发展脉络中观照、比较他们的地位和作用，这样才能引导学生更好地鉴赏作品地思想和艺术价值。

二、根据教学理念确定教学目标与教学重难点。

新课程标准要求学生：学习诗词要“具有积极的鉴赏态度，注重审美体验，陶冶性情，涵养性灵。能感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力，有自己的情感体验和思考，了解人类丰富的社会生活和情感世界”。以课程标准的相关表述和教学内容及学情分析为依据，确定本课三维教学目标如下：

知识与技能：通过反复诵读，感知内容，解读意象，品味意境，赏析情感。

过程与方法：与《醉花阴》前后联系，了解李清照南渡之后创作风格的变化。

情感态度与价值观：学习这首词情景交融的写法与表达效果。

教学重点：通过与《醉花阴》的比较阅读，引导学生感受“闲愁”与“丢家弃国之愁”的区别。

教学难点：通过合作探究，挖掘词中意象的丰富而又复杂的内涵。

三、根据以上分析确定教学时数为1课时

四、教学方法和手段

课前学生搜集有关宋词的资料必不可少。另外，宋词由于年代久远，文字的障碍很大，然而，过分纠缠于文字的疏通会破坏宋词的“气”，丧失宋词的“神”，所以在学习时，应舍去条分缕析的理论评价，指导学生结合注释疏通文字，然后引领他们经由文字再现形象，经由形象领略情感，感受其中浓浓的情。诵读的环节是重要的，配以二胡独奏《长相思》，营造意境，学生沉浸在音乐营造的意境中反复吟咏，读出节奏，读出音调，读出感情，细细体味，让或优或喜的情愫萦绕心间，我们就触到了作者的灵魂。同时注意让学生质疑探究——布置预习作业，要求学生圈点批注，列出疑难问题。课堂上，鼓励学生互相质疑，互相解疑，达到掌握词作思想内容和情感基调的目标。

质疑探究后，出示本课教学所要解决的重点和难点问题，即如何解读“淡酒”、“雁”、“黄花”、“梧桐”等意象的问题，发动学生讨论，各抒己见，逐步形成对重点意象的一致认识。

教师要相机点拨——上述三种方法，还不足以帮助学生把握艺术特点。直接抒情和间接抒情相结合的特点，叠字的巧妙运用，这些内容的学习应在教师的点拨下，学生分组讨论来完成，效果会很好。

五、教学程序及内容设计

（一）、新课导入

因为《醉花阴》在前，以别的方式导入本课都比较多余。直接以南渡为切入点，讲述李清照生活境遇的变化。引导学生思考，时代的变迁和个人的遭遇将对她的创作造成什么样的影响。

（二）、倾情诵读，整体感知。

引导：李清照的一生是充满悲剧色彩的一生。他以词代声，向世人诉说她的悲怀愁情，现在就让我们一起聆听她的倾诉。

活动1：聆听配乐朗读录音，初步感知诗词内容，感受作者情感。

引导：你听懂了作者的`倾诉吗？她在向我们倾诉什么？

活动2：学生交流听读体会。

活动3：学生自由诵读诗词，整体感知词意。

诵读要求：连读两遍，第一遍要读通读顺，注意读出感情；第二遍要结合课下注释边读边理解词的意思，并将不理解的地方做上记号，读后大家共同解决。

活动4：抽查学生诵读情况，教师给予点评和指导。

活动5：学生就诗词内容质疑，师生互动解疑。

（三）感悟词意，把握情感。

1、这首词直接抒情的句子有哪些？间接抒情的句子有哪些？

直接抒情句：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”“雁过也，正伤心”。其余为间接抒情。

2、联系作者生平遭遇，思考：《醉花阴》与《声声慢》两首词中“愁”的含义是否相同？你能从哪些诗句中感受到作者的这种愁绪？

活动：学生分小组讨论，交流感悟，然后在全班交流。

教师提示与点拨：学生可选两首词中的任何一首谈自己的感悟。既可从整体谈，也可选自己喜欢的某一个句子谈，教师给予适当的评价与指导。

最后，教师点评并板书。

愁 《醉花阴》——离别相思——苦！

《声声慢》——国破家亡夫丧——痛！

六、课堂小结：《醉花阴》是李清照前期作品，主要抒发自己对丈夫的思念之愁，但那只是离别之愁、暂时之愁、个人之愁；而从《声声慢》中我们看到的李清照的愁，不再是从前词人所常写的所谓“闲愁”，这个愁是由乡关之思、身世之苦、失去亲人的悲哀和理性破灭后的失望所交织而成的，是死别之愁、永恒之愁，因此，这愁字表现得更加凄厉沉痛。

最后，师生配乐同诵，二胡独奏《长相思》

七、延伸拓展：结合柳永词和李清照词，谈谈自己对婉约派词的感受。

参考：婉约派词的特点主要是：内容侧重儿女风情，词调蕴藉，委婉含蓄，结构深细缜密，重视音律和谐婉约，语言圆润，清新绮丽，具有一种柔婉之美。

八、作业：

必做题：查阅资料，摘录带有“梧桐雨”“黄花”“孤雁”等典型意象的诗句，至少十句，写到读书笔记上，并与同学分享；

选做题：将苏轼或辛弃疾的词与李清照的词比较，体会豪放派和婉约派词风的不同。

一堂课在配乐师生同诵中结束。

李清照词教案【篇6】

教学目标：

1、了解李清照的生平,把握其诗风的变化。

2、了解词的意象，体味词的意境，把握词的情感。

3、鉴赏词的关键词语，体会词的情感。

教学重、难点：

1、学习鉴赏知人论世和意象、意境的鉴赏方法。

2、抓关键词语，体会词作情感。

教学方法：自学、讨论、展示、探究

教学课时：2课时

教学过程：

第一课时《醉花阴》

一、导语

在中国古典诗词中有这样一类专门表现女子情感的传统题材，或“盈盈楼上女，皎皎当窗牖”的少女怀春，或“忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”的思妇怀人，或“却下水晶帘，玲珑望秋月”的宫妇怨情。它们被统称为“闺怨诗”。可惜的是在那样的封建年代中，这些情怀多由男诗人代笔。这一现象终于在宋代被一个女人打破了，她以自己惊世的才华，大胆的笔触，借助词作直写自己的闺怨情愁，使词坛绽放出了一道最夺目的光芒。她就是李清照。今天让我们一起走进这位卓然不群的女词人的内心世界，来品读她的两首愁情词。（板书）

古人云：读其书，诵其诗，更得知其为人。大家在下面查阅了不少李清照的资料，也熟知她的一些诗文。那就请你们来谈一谈你所了解的李清照。

二、知识积累

活动1：教师抽查学生讲解1、4，教师补充2、3。

1、李清照（1084-约1151），宋代著名婉约派女词人，号易安居士。李清照的词自成一家，被称为“易安体”，词作有《漱玉词》。

2、生活经历与词风变化

李清照经历了南北分裂之乱，在南渡前后，她的词风变化很大。南渡前，李清照的词多描写少女、少妇的闺中生活于轻快活泼的画面中见作者开朗欢乐的心情；中期婚后生活到南渡以前，与丈夫经常是分居两地。词中多表现的是一种相思之愁；南渡后，生活的苦难使她的词风趋于含蓄深沉。表现了词人长期流亡生活的感受，国破家亡之愁。

那今天我们先来看一首她中期的词作——《醉花阴》。

3、《醉花阴》的写作背景

宋徽宗大观二年重阳节，赵明诚至仰天山罗汉洞观月，流连忘返；李清照独居青州归来堂，重阳赏菊，无人相伴，故作此词，以抒发寂寞无聊之感。

4、字词释义

永昼：漫长的白天。

玉枕：枕的美称。

东篱：种植菊花的园圃。语出陶渊明《饮酒》“采菊东篱下”。后泛指赏菊之处。

把酒：端着酒杯喝酒。

暗香：幽香。文中指菊花的香气。语出南朝梁江淹《别赋》：“黯然销魂者，唯别而已矣。”

黄花：菊花。

三、朗读品味，初步感知

1、学生自由朗读。

2、再找个别同学朗读。

3、教师范读并指导。

（1）、这首词的情感基调是什么？用一个词概括。答：愁

指导：语速要缓慢，表情感的词重音要读出，断句要注意，如有暗香放在一起读，不能断开。感情要带出浓浓的愁绪。

4、全班集体朗读。

（2）、词的上下阙分别写了什么内容？请用自己的话概括。

明确：上阕写秋凉情景，由白天写到夜晚，愁苦孤独之情充满其中。

下阕倒叙黄昏时独自饮酒的凄苦。

四、研读课文，学习鉴赏

活动2:学生分组讨论、展示，教师补充完善。

（一）意象意境，品读情感：

1、词人的情感主要是借助了什么意象表露出来的呢？营造的意境特点是怎样的？

明确：诗人将薄雾、浓云、瑞脑、金兽、玉枕、纱厨、西风、黄花这些意象聚合在一起构成一幅清冷萧瑟的画面。薄雾笼罩，浓云密布，室内香气氤氲已尽，天气转凉，而夏天的器物仍在。欲举酒浇愁，怎奈触景又生愁，飒飒西风中，佳人瘦菊孤影相映，只能叹息愁怅。作者在自然景物的描写中，加入自己浓重的感情色彩，景为情设，情因景生，使客观环境和人物内心的情绪融和交织。

我们来看黄花、西风是经常出现在诗词中的意象，我们同学能不能再说出几句利用这两个意象渲染氛围的诗句？

昨夜西风凋碧树,独上西楼,望尽天涯路

古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯

满地黄花堆积,憔悴损,如今有谁堪摘?

碧云天，黄花地,西风紧,北雁南飞,晓来谁染霜林醉?

因此，我们要知道西风、黄花这两个意象一般都与凄凉萧索的意境相关。

教师补充总结：因此，分析诗词时，只有把握住重要的有着特定情感倾向的意象，通过想像连缀形成完整的意境，才能准确把握诗歌情感。

（二）抓关键词句，品读情感：

2、请同学们思考，诗人在哪一句明确表示了她愁的具体内容。为什么？

明确：“佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透”一句可看出。（可能的答案）重阳佳节，传统的家人团聚之日，而作者却孤身一人，相思之情油然而生。

愁的具体内容是思念丈夫，表现的是一种孤寂难耐之情。

3、上片开篇即用一“愁”字点明心情。除此外，还有哪一字暗含了作者的心情，试结合上片分析。

明确：

“凉”一语双关。

A表面上：重阳秋夜，天气转冷。玉枕纱厨，难御风寒。

B深层面：独居家中，爱人不在旁侧，内心感觉孤独凄凉。

这个字暗含了词人内心难以言说的情绪。由此我们更加明确了愁的内容，就不仅是空泛的“愁绪”，而具体成相思而成的“寂寞之愁”

4、“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”这三句中哪句是重点?这句中哪个字是重点?结合全篇来品品这个“瘦”字的妙处。

明确：

①结构上，“瘦”字和首句的“愁”字相呼应。因为有刻骨的离愁，所以衣带渐宽，腰肢瘦损；

②手法上，运用夸张比喻，极生动地描绘出诗人因思念日渐消瘦的形象。

③内容上，末了一个“瘦”字，归结全篇的情意，上面种种景物描写，都是表达这刻骨的离愁的。词人因相思而成的寂寞忧郁跃然纸上。

这一“瘦”字恰是全词的“词眼”

愁——凉——瘦三字前后呼应，情感一气贯穿，内容衔接紧密。

诗人由愁生凉，满怀寂寞之意；因凉而形瘦，一片忧郁之情，由此，我们知道了，词人的愁是一种闺怨之愁，是因相思而致的寂寞忧郁。

通过对这两个字的品读，我们要能明确，在一首诗或某联、某句中往往都有那种最能体现作者思想观点、情感态度的，具有概括性、生动性、或情趣性的词或句。这些词句往往运用一些表现手法，活用字词，多用动词、形容词、副词、叠词等生动传神地刻画出景物，使得情感表达得更淋漓尽致。它们是读者窥探诗歌内容的窗口。我们在鉴赏一首诗歌时，要特别注意从这些词、句入手深入肌里，去理解诗歌情感。

五、我的思考问题：

活动3：组内筛选出学生问题中的难点，分组板书到黑板上，学生先讲解，学生讲解不了的，教师讲解完成。

六、探究提升

活动4：学生运用所学方法完成《清平乐》的鉴赏，教师适当点拨。

清平乐

李清照

年年雪里，常插梅花醉。挼尽梅花无好意，赢得满衣清泪。

今年海角天涯，萧萧两鬓生华。看取晚来风势，故应难看梅花。

问：这首词处处跳动这词人生活的脉搏。词人对“赏梅”的感受因生活阶段不同而不同，请结合具体表现词人情感的词语，说明词人写了哪几个阶段的怎样感受。

答案：写了三个阶段的生活感受：“常插梅花醉”，用一醉字形象生动地写了词人早年陶醉于赏梅的悠闲与快乐；“赢得满衣清泪”，用一“泪”字写出了词人中年在赏梅时伤心流泪，表现了词人内心哀婉幽怨；“故应难看梅花”用一“难看“则写了词人晚年没有心思赏梅。更深刻地表达出及晚年因生活的沦落飘零造成的难言的凄苦和饱经磨难的忧郁心情。

七、课后练习：完成本课《三维设计》的4、5、6题。

第二课时《声声慢》

一、导语

李清照在词的艺术方面造诣极高，被称为婉约词宗。她的艺术表现最为集中的，当属我们接下来要品味的这首词——《声声慢》。万树的《词律》对她这首词评价道:"其用字奇横而不妨音律,故卓绝千古"。

二、知识积累

活动1:教师抽查学生讲解。

字词释义：

乍暖还寒：天气忽然回暖，一会儿又寒冷起来。

降息：休息，调养。

憔悴损：枯萎凋谢。

有谁堪摘：有谁堪与共摘。

怎生得黑：如何能熬到天黑。

次第：光景，情形。

了得：包含得尽。

三、朗读品味，初步感知

1、学生自由朗读。

2、再找个别同学朗读。

3、教师范读并指导。

指导：语速要缓慢，表情感的词重音要读出，断句要注意，感情要带出浓浓的愁绪。

4、全班齐读。

1、本词的情感基调是什么？《声声慢》中的愁和《醉花阴》的愁是否一致？为什么。

明确：愁。

《醉花阴》闺怨之愁——寂寞之意，忧郁之情

《声声慢》家国之愁——亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦

2、词的上下阙分别写了什么内容？请用自己的话概括。

明确：

上阕主要描绘了清冷孤寂之景，表达了作者孤独的情感；

下阕主要描写了白昼盼天黑时的残花梧桐细雨的深秋景致，表达了作者无穷无尽的悲愁。

四、研读课文，学习鉴赏

活动2:学生分组讨论、展示，教师补充完善。

（一）意象意境，品读情感：

1、为了抒“情”（愁），词人借助哪些“景物”（意象）呢？

明确：

淡酒——借酒浇愁

晚风——秋风萧瑟

过雁——北雁南飞，思乡

黄花——容颜憔悴

梧桐——丧偶意象

细雨——与相思愁思有关

（二）知人论世，品读情感：

2、《声声慢》中的愁和《醉花阴》的愁是否一致？为什么。

明确：

《醉花阴》闺怨之愁——寂寞之意，忧郁之情

《声声慢》家国之愁——亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦

教师补充：

李清照大事记：

1103-1126年：与赵明诚结婚，婚后融洽欢娱，共同致力于金石书画的研究，度过了这生中最安宁、幸福的日子。

1126年：北宋末日，腐败透顶，金兵入侵，围困京师。

1127年：金灭北宋，二人所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。

1129年：赵明诚孤身赴任，身染重病，八月十八日去世，终年49岁，李清照时年46岁。

1130年：李清照为赵明诚解不白之冤，在越州、台州、黄岩、温州之间漂泊。yjS21.COm

1131年：卜居浙江会稽，又逢盗贼，重病缠身，几欲丧命。

1132年夏：再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，9月提出诉讼，与张汝舟离婚。被判刑两年。

1134年：整理完成赵明诚遗著《金石录》。

1151-1156年：李清照没有子嗣，凄然一身，悲苦地离开人世。无人知道死于何时，葬于何处。

教师总结：把握诗歌的思想感情，务必要注重知人论世。

（三）抓关键词句，品读情感：

3、“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”都是表现词人内心的愁苦，但各有侧重，您认为三句的侧重点分别是什么？

明确：

第一句从神态入笔，写内心之空虚；第二句从环境上着笔，写环境之冷清；第三句从心境落笔，写内心之凄怆。

教师补充分析：

后人评价，“首句连下十四个叠词，真似大珠小珠落玉盘也。”那我们也来品一下这首句十四字的妙处。

①就三句本身含义看，一写举动，“寻寻觅觅”，作者飘泊异地，前途渺茫，孤立无援。一写环境，“冷冷清清”，丈夫离世，生活无助，度日如年。一写心情，人已黄昏，身体衰弱，内心凄苦。由外而内，由浅入深，三者互为因果，层层推进，为全词奠定了凄凉、悲惨的情感基调。由此可见，开头三句是全词的总纲。

②从叠字本身的作用看，同字重叠，回环往复，感情由弱到强不断加剧。冷、清、凄、惨、戚都是形容悲凉心理的，反复叠加，大大强化了词人心情痛苦的程度。总之，叠字能有层次、有深度地增加了感情的表现力。

③从音律角度看，十四个字平起仄落，节奏由徐而促，由疏而密，大大加强了词的韵律感。

教师总结：叠字运用的表达效果，一是加强诗词内容的回环往复，增强情感表现力。二是加强诗词音韵效果。加强节奏感。

五、我的思考问题：

活动3：组内筛选出学生问题中的难点，分组板书到黑板上，学生先讲解，学生讲解不了的，教师讲解完成。

六、探究提升

活动4：学生运用所学方法完成《清平乐》的鉴赏，教师适当点拨。

我们共同学习了李清照的两首词作。它们如同清泉，涤荡着我们的灵魂，让我们如许澄澈清明，为此，我们为她赋得一首诗或词表达我对这位卓然千古的才女的敬意。

自是花中第一流，

怎奈愁情恨悠悠。

漱玉飘香天地间，

独领风骚万古流。

小结：“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”，作为一个女人，李清照何其不幸；作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工”，苦难不停地擦试着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在她生命的弹簧上，但它们不能压垮李清照，相反，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。怪不得一代文豪郭沫若这样评价李清照：一代词人有旧居，半生漂泊憾何如。冷清今日成轰烈，传诵千古是著书。

七、课后练习：

完成本课《三维设计》和《学案》全部习题。

李清照词教案【篇7】

昨夜雨疏风骤。浓睡不消残酒。

试问卷帘人，却道海棠依旧。

知否、知否?应是绿肥红瘦。

一.作者简介：

李清照,宋代女词人,号易安居士.齐州章丘人(今山东),父亲李格非,是当时著名学者,夫赵明诚为金石考据家.早期生活优裕,与赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理.宋钦宗靖康二年(1127),李清照与丈夫为逃避战乱来到江南,不久丈夫病逝,词人展转于杭州,越州(今绍兴),金华一带,在孤苦生活中度过了晚年,但她一直关心国家大事,也从未停止过文学创作.

李清照擅长写词,前期以抒发对爱情的追求和对自然的热爱为主,写得曲折,含蓄,韵味深长,形象鲜明.后期的词和前期迥然不同,国破家亡使她精神痛苦,所以词风也充满凄凉低沉之音.主要是抒发伤感怀旧,悼亡之情。

李清照是南北宋之交的词作大家.其词的内容虽然没有摆脱爱情与离愁别恨的传统范围,但在南渡后,她的词更多的表现出对国家,人民和个人的深沉伤感,她的词对女性内心世界的严肃而深刻的描绘,于委婉细腻中一洗以往词作的妩媚不实的'气氛,给词坛带来清高的意趣,淡远的情怀,空》,已散佚,后人有《漱玉词》辑本,今人有《李清照集校注》

二.词文赏析：

1.“昨夜雨疏风骤”中的“疏”字应解为“疏狂”，侧重于“狂”字。

2.结合杜甫《三绝句》诗句“不如醉里风吹尽，可忍醒时雨打稀”，说说女主人公昨夜饮酒过量(睡醒了还有残酒)，到底是为什么?

昨夜酒醉是因为惜花。这位女词人不忍看到明朝海棠花谢，所以昨夜在海棠花下才饮了过量的酒，直到今朝尚有余醉。

3.尽管饮酒浓睡，但清晓酒醒后所关心的第一件事是什么?

院中的海棠经过一夜的狂风骤雨，现在怎么样了。

4.女主人公为什么不自己去看看，却问卷帘人?“试问”的“试”字反映了怎样的心理?

女主人公昨夜就已知道，经过风雨之后，今朝的海棠定是落红满径了。之所以试问，不是真有疑问，而是自己不忍亲见落花的悲惨，一个“试”字，将这种复杂的心理委婉地传达出来。贴切入微，曲折有致。

5.本来以为经过一夜风雨，海棠花一定凋谢得不成样子了，可是侍女卷起窗帘，看了看外面之后，却漫不经心地答道：海棠花还是那样。“却道”有丰富的内涵，请同学们说说看。

一个“却”字，既表明侍女对女主人委曲的心事毫无觉察，对窗外发生的变化无动于衷，也表明词人听到答话后感到疑惑不解。

6.“知否、知否?应是绿肥红瘦”，“绿肥红瘦”，形容绿叶繁茂、红花萎谢的情景。“应是”也包含着女主公复杂的心理，你能替她就出来吗?

你哪里懂得，娇嫩的海棠花怎么能经得起狂风骤雨呀。表明词人对窗外景象的推测与判断，暗含着“必然是”和“不得不是”之意。含有不尽的无可奈何的惜花情在，可谓语浅意深。

7.“绿肥红瘦”历来为人称道，说说好在哪些方面?

“绿” 代替叶，“红”代替花，是两种颜色的对比;“肥”形容雨后的叶子因水份充足而茂盛肥大，“瘦”形容雨后的花朵因不堪雨打而凋谢稀少，是两种状态的对比。本来平平常常的四个字，经词人的搭配组合，竟显得如此色彩鲜明、形象生动。由这四个字生发联想，那“红瘦”不正表明春天的渐渐消逝，而“绿肥”象征着绿叶成荫的盛夏的即将来临吗?这种极富概括性的语言，又实在令人叹为观止。胡仔《苕溪渔隐丛话》称：“此语甚新。”《草堂诗余别录》评：“结句尤为委曲精工，含蓄无穷意焉。”

8.词人为什么这么惜花?

惜花实际上是惜春，惜自己如花的青春年华。

三.板书设计：

雨疏风骤→借酒消愁→怕见落花→绿肥红瘦。

李清照词教案【篇8】

今天在十班上《声声慢》主要思路有两个，一是背诵二是品读两个重点(第一句话和一组意象梳理)，就背诵而言，是先通过不同形式的诵读整体感悟李清照的“愁”，重点对第一句进行品读“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”将七组叠词的`效果进行细致揣摩分析，然后再将词中一组表达愁苦的意象(淡酒、雁、黄花、梧桐)进行梳理品读加小结，重点进行意象教学，然后要求同学们就本单元任何一位作者写一篇作文，题目为《读苏轼(柳永、李清照、辛弃疾)》。

在十班上课的感觉特别好，学生的积极性很高，今天早晨一到班里，就看到讲桌上放着一张纸，上面是郝乐彬摹写的一首《念奴娇 忆官渡》，虽说不乏稚嫩，但是相比较前面写得词，在形式上已经很规整了，而且知道照着词牌填，声律大体和谐，还是不错我好好地表扬了他一番，能举一而返三，会学习。

第二节是九班的课，鉴于昨天对十班同学写的《醉花阴》写意很满意，今天特意在九班也展开尝试，将十班同学的写意作品展示给九班的同学，结果九班的同学很不服气，梁振宇在课堂上就把自己的作品拿给我，我改变了在九班的上课思路，将教学重点临时改变，先分析文章的两个重点，然后直接让同学们进行课堂写意，但由于展示十班同学作品占去了时间，没有完成，但要求同学们下周一交来，看看两个班同学的作品水平高低如何。

附：《念奴娇 忆官渡》：金戈铁马，酣沙场，万代英豪才俊，烽火连营，曾记起，汉末孟德官渡。虹穿九霄，雪散苍穹，陨落万里星辰，千秋已逝，何觅万古英雄。

回顾武帝当年，逐鹿中原矣，雄霸风云。金冠银铠，迎霜雪，征战百里江河。列游九州，咏吟洛神赋，怀古虚度。春秋已去，唤醒人生迷暮。

李清照词教案【篇9】

①玉簟秋寒

词人闲来心绪不宁，于是想到解闷的`办法，看书、喝酒或者绣花等等，但总是进不了状态，不知道为什么，她心里清楚为什么可是没有办法说出来，也没有办法从中解脱出来。于是她想到了一个办法，到荷花塘中走（可以联想朱自清的《荷塘月色》中“这几天心里颇不宁静，”等句子加深学生的理解）。

②独上兰舟

深秋荷花塘，荷叶渐渐凋零，会不会引发美人迟暮的感觉呢？也有可能坐在船上，想到自己心上人与自己同游荷花塘的快乐与温馨，可现在呢？自己孤独一人！一个“独”字值得品味啊：以前她和丈夫月夜泛舟，借酒啸歌的情景，那种甜美，那种依赖，那种轻松的感觉会从她内心缓缓流过；眼前寒风过去，偶尔听到几声水鸟的扑棱声，夜晚显得如此沉寂的清冷。至此，一种对夫君的思念之情油然而生而且会越来越浓，心也随之越来越冷，于是，她安慰自己：还是默默走开，回家休息吧。

③月满西楼

回家后，她躺在锦罗帐里，也不知道过了多长时间她还是难以入梦，眼前总是浮现一个熟悉的身影。“干脆起来吧！”，她站到窗前，如水而又清凉的月色洒在院里，也照在她的身上，她的心也随着圆月远去：他在哪？过得怎样？什么时候回家呢？种种牵挂都涌上了心头，“为什么不写信告诉我一声呢，好狠心的人啊！”埋怨，责备，再是狠狠地痛骂，但这样生气又何用呢？要是有他的一封信多好啊？可是“过尽千雁皆不是，斜晖脉脉风悠悠”。失望之中，她想“这个狠心的人！不想我，我干嘛想着他呢。”

通过这种联想与想象，学生很自然地进入到这种情境之中，那种落寞中思念等待，思念等待中失望与怨恨都表现出来。从这里看，李清照很像不成熟的生气的少女！

④庭院清影

尽管夜已经很深了，她还是难耐心头的寂寞，走下高楼，来到庭院打发无聊时光，“花自飘零水自流”，这种细微的声音都能够听出来，夜晚多么的静。试想，一个人在如此深的夜晚不睡觉却出来散步，女子当中也只有很浪漫的李清照有这种闲情逸致。也许，在如此安宁的夜晚，她更能听到自己心灵的声音，好像也只有在这种宁静中听到夫君的声音。所以说“一种相思，两处闲愁”

总结：经过想象联想，同学们对《一剪梅》内容有了深刻认识。在此基础上，点出文章的情感之美：思念，惆怅，担心，孤独，怨恨和关切都有，这些复杂的情感交织在一起，并不会让人感到冰冷和绝望，相反只会让人觉得情真意切，甜美无限，这就是这首词的动人之处。

李清照词教案【篇10】

一、教学目标

知识目标：了解李清照的生平、思想及创作风格。

能力目标：培养学生对古代诗词的鉴赏能力。

情感目标：培养学生热爱祖国传统文化的情感。

二、重点、难点

教学重点：在理解内容的基础上，通过对典型意象的赏析，引导学生进入意境，体会词人的情感。

教学难点：

1、挖掘词中意象丰富而又复杂的内涵。

2、通过两首词的阅读，引导学生感受“闲愁”和“国破家亡之愁”的区别。

三、教学过程

（一、）导入：在中华文化长廊中，宋词像一颗璀璨的明珠闪耀着夺目的光芒，无论是“大江东去”的豪迈，还是“执手相看泪眼”的婉约，都让人为之留连，为之感叹。徜徉其间，许多词坛巨匠与我们擦肩而过，苏轼、辛弃疾、柳永，今天我们要结识一位杰出的女词人，她就是李清照，她在文学上开拓了属于自己的一片天空。现在就让我们走近李清照，去了解她的人生，去感受她词作的魅力。（投影题目“走近李清照”）

（二、）投影教学目标。

（三、）复习学生初中曾学习过的李清照的一首词《如梦令》，让学生齐声背诵后投影全词。

提问以下问题：

①这首词的感情基调是什么？（愉悦欢快）

②词中哪些语句可以表现这种感情？（沉醉、兴尽晚回舟、争渡）

③为什么词人此时这么愉快？（投影李清照前期生平简介，可知词人生于仕宦家庭、书香门第，生活富裕，衣食无忧，再加上文化熏陶，所以处于少女时代的李清照才能写出这么优美的词作。）

（四、）播放安雯演唱的《月满西楼》

提问：歌词化用了李清照的哪首词？（《一剪梅》）

投影全词，让学生诵读后提问：

①词的感情基调是什么？（愁）

②那些语句直接表现出这种情感？（一种相思，两处闲愁）

③产生这种闲愁的原因是什么？（相思，闲愁—相思之苦）

④结合贺铸在《横塘路》中对闲愁的一句精彩的描写“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。”体会李清照的闲愁。师生共同探究，得出结论：一川烟草、满城风絮、梅雨这些意象具有什么特点？多、轻、绵长，它不深沉，不凝重，而李清照的相思之闲愁也像这样，不是凄苦的，沉重的，而是像烟草、风絮、梅雨一样又多又轻又绵长的，从情感上看是微带些苦而又有些甜的。

⑤词人借助那些意象来表现这种相思之愁？（学生讨论，选代表发言）选用的意象有：红藕、玉簟、落花流水、锦书，雁、月。引用李白、杜甫等相关诗句和织锦回文诗的典故，深入分析月、雁、锦书这几个意象的传统意义和审美特征。

得出结论

作者用红藕香残，玉簟生凉的凄清之景来表现丈夫不在身边的孤独愁苦，用锦书、雁、月寄托自己的相思。词人在月满西楼之时，抬头望见南飞的大雁，希望有丈夫的锦书寄来，于是就有了雁足传书的遐想，可是雁字空回，锦书却无，思念之情更浓。于是有了最后一句“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”形象的表现了作者难以排遣的愁绪。

从中我们可以看出词人婚后生活应是十分幸福的，投影婚后生平简介。

（五、）讲解《声声慢》

①投影全词。

②配乐朗诵。

③学生诵读。

④提问以下问题。

A、这首词的感情基调是什么？（愁）

B、和上一首词中的愁有何不同？（更凄怆）

C、那些语句直接抒发了这种情感？（第一句：“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚”。问题一：引导学生揣摩此句中词人的心境。问题二：分析此句在全词中的作用。问题三：分析叠词的作用。第二句“这次第，怎一个愁字了得”结合李白、李煜、秦观写愁的诗句来比较，得出结论：这些愁虽也很沉重，但还可以用具体的形象形容出来，而李清照的愁无法用言语来形容可见愁情之重。）

⑤为表现作者这种深重的悲愁，作者选择了哪些意象？（让学生讨论后，用自己的话描述意境）

A、借酒消愁（师点拨：酒并非淡，只是愁情太重，酒力压不过心愁，可以说是“借酒销愁愁更愁”“酒入愁肠，化作相思泪”）

B、抬头望雁（师点拨：正当作者独自对酒伤心时，猛然间抬头看到南飞的大雁，又牵动了她无限的愁思，那大雁不就是曾为她和丈夫捎过信笺的大雁吗，而今大雁依旧，人已不在，不禁悲从中来）

C、黄花满地（师点拨“憔悴”：既指花因无人采摘自开自落、枯萎凋零的状态，又指词人因过度忧伤而憔悴不堪。词人看到那将要凋零的花瓣就像孤苦飘零的自己，想到此，不禁黯然神伤）

D、守窗盼黑（师点拨：怎生：怎样。守窗：表示无人相伴的孤独。盼黑：表现触景生情的痛苦）

E、梧桐秋雨（师点拨：挖掘梧桐这一意向的内涵。梧桐：秋天万物凋零，最容易触发人们的悲凉情绪，而梧桐树是最典型的落叶乔木。秋天到来，往往是梧桐先行陨落，所谓“一叶落而天下知秋”于是以梧桐写悲秋，表现孤独、愁苦、失意就成为古人常用的手法。如“梧桐树，三更雨，一叶叶，一声声，空阶滴到明”—温庭筠《更漏子》。“寂寞梧桐深院锁清秋，剪不断，理还乱，是离愁。”—李煜《乌夜啼》）雨丝象征愁思，梧桐细雨正表现作者剪不断的愁绪。

小结：作者因为心情凄怆，所以饮酒无绪，望雁伤心，无心摘花，只盼天黑，那作者的人生究竟发生了什么变故，会有这样的愁苦，我们再来看看她晚年的生平（投影）。由此可见：金兵入侵，国土沦丧，人民流离失所，作者被迫南渡，丈夫又去世，作者只身飘零，生活贫困，她的愁有：亡国之痛，丧夫之悲，沦落之苦。她身上有如此多的苦难确实是非一愁字能形容。

（六、）正因为词人有如此的人身经历，所以她的创作以南渡为界，分为前后两期：①前期主要反映她在少女少妇时期的美满生活，抒发对爱情的追求，对自然的热爱以及同丈夫的相思离别之情。词的风格清丽婉约。②后期主要写她在离乱中的孤独生活和国破家亡的凄惨心情，词风变得凄婉低沉。但此时期的词由于融入了家国兴亡的深悲巨痛，从一个侧面反映了当时的动乱生活，社会意义扩大了，发展了传统的婉约词。

（七、）总结：这就是李清照，著名散文家称之为“乱世中的美神”李清照她以她凄美的词风，打动了无数后人。国破家亡，痛失爱偶，只身飘零的不幸遭际使她的艺术才情升华，创造了无数让人们享受无穷的艺术珍品。斯人已逝，可是当我们偶然再回首一下千年前的风雨时，总能看见那个立于秋风黄花中的孤独的美神。

（八、）作业：李清照能把无形的愁写的这样富有感染力，课下同学们也写一段描写自己愁绪的文字。

李清照词教案【篇11】

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！（守着窗儿 一作：守著窗儿）

翻译：

我到处寻找，寻到的只有冷清，十分凄惨。

乍暖还寒的季节，最难忍受。

两杯淡酒，怎能压住心头的悲伤？

满地黄花堆积著，十分憔悴，有谁忍心去摘？

我守着窗，独自一人，一个人怎么才能熬到天黑？

细雨敲打着梧桐，此正是黄昏，一点一滴落著。

这种场景，这种“愁”又怎是一句话能说得清的呢？

赏析：

这首词写于李清照生活的后期。一题作“秋情”，赋秋就是赋愁，但这里的愁已不是女词人闺中生活的淡淡哀愁，词人经历了国家危亡，故乡沦陷，丈夫病逝，金石书画全部散失，自己流落在逃难的队伍中，饱经离乱，所以这里的愁是深愁，浓愁，无尽的愁。

词一开头就用了十四个叠字。“寻寻觅觅，”词人好象有所寻求，但又不知道要寻求什么，这时她已经历了国破、家亡、夫逝的沉重打击，生活中美好的东西都已不存在了，事实上在现实生活中已经没有什么可寻觅，也没有什么需要寻觅的了，但词人还是希望找点什么寄托自己空虚寂寞的情怀，支撑自己孤苦无助的人生，但寻觅的结果只能是“冷冷清清”，周围的环境是一片凄清冷落，更让人感到现实的孤苦无援。“凄凄惨惨戚戚”，写词人内心的凄凉、悲苦、惨戚的情绪。这三句都在表现女主人的愁苦无聊，寂寞哀伤，但各有侧重，第一句写神态，第二句写环境，第三句写心情，第二、三句又是第一句“寻寻觅觅”的结果，“冷冷清清，先感于外；凄凄惨惨戚戚，后感于心，进入愁境”（吴熊和《唐宋词通论》）。

“乍暖还寒时候，最难将息。”刚觉得有点儿暖和却又变冷了，这是秋天的时令特征。“将息”，调养。人在天气多变化时，是很难适应的，更何况是年岁已大，身体衰弱，又遭遇了如此不幸的人，就更是对天气的变化特别敏感，更觉得难以将养适应了。

为了适应这多变的秋天时节，词人企图以酒御寒，但“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急？”酒是“三杯两盏”，量少，又是“淡酒”，怎么能抵挡黄昏时的阵阵秋风呢？淡酒不敌风寒，饮酒也不能排遣忧愁。

“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”雁飞过去，正令人伤心，原来雁是我过去见过的。这里我们可看到三层意思：

（一）雁飞过去了，雁叫声声，凄厉难闻，正令人伤心，原来大雁是老相识了，触动我内心的创伤已不止一次，现在又来触动我，使我伤心难过。

（二）古代有雁足传书的传说。雁以往是给我带过信的，给我安慰，现在丈夫已逝，亲戚离散，雁飞过去无信可带，不能再给我安慰了，使我伤心。

（三）作者的故乡在北方，而此时作者沦落南方，秋天北雁南飞，引起了对故乡的思念，所以使她伤心。雁在北方就相识，现在看到雁不是在故土，而是在异乡，然后发出物是人非的感慨，寄托怀乡之意。

词的`下片承接上片。“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”“黄花”是指菊花，品种是黄色的。“堆积”，指花开之盛，可能是小菊花密密麻麻地开放，不是言落英满地。“憔悴损”指人因伤心而消瘦。损，煞，是说憔悴得很。有人认为是黄花“憔悴损”，不妥，因为前面的“堆积”不作零落解，菊花是枯在枝头的。“谁”，指自己。“堪”，能够，经得起。菊花盛开，本要摘花插在瓶子里，可人已憔悴，如今还有什么心思和兴趣去摘花呢？已经没有赏花的心情了。

“守着窗儿，独自怎生得黑？”一个人坐在窗边，然后象守着什么东西一样，百无聊赖，希望天早一点黑下来，看不到窗外一切使人伤心的东西，但天偏偏与人作对，越等越觉得时间漫长，度日如年。

寂寞难耐，好不容易等到黄昏，等来的却是更令人伤心的东西：“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”风吹梧桐叶，萧萧瑟瑟，本已悲凉，又加细雨滴到梧桐上，更助悲凉。温庭筠《更漏子》“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到明。”李清照是位敏锐善感的词人，雨打梧桐点点滴滴，好象敲击着她破碎的心灵，使她悲伤至极。

这种种情形不断地折磨词人，情何以堪？所以词人最后冲口而出：“这次第，怎一个愁字了得！”“这次第”是说这种种情形或这种种光景。这种种情况加在一起，怎么是一个“愁”字可以概括得了！“愁”说不清楚，用人间文字和语言概括不了，写出了无尽的愁绪，传达出种种难以言传的哀痛。

这首词是在国破家亡、流落异地时写的，词中诉说了词人孤愁无助、生意萧条的处境，寄托了极其深沉的家国之思，深深地打上了时代的烙印。

词的描写纯用赋体，写了环境，写了身世，写了心情，然后并将这三者融为一体。词中写客观环境的事物有：淡酒、晚风、飞雁、黄花、梧桐、细雨，这些景物都贯穿浓重的感情色彩，渗透着作者的主观感受，创造了冷落、凄清、寂寞的意境。凄凉的景物一路写下来越积越多，伤感越来越浓重，最后堆砌的愁苦迸涌而出。

词中用了九对叠字，叠字用得很自然，如大珠小珠落玉盘，然后前人称赞她笔力很健。这些叠字用得自然妥帖，是经过作者锤炼而得的，使寂寞、怅惘、痛苦的感情通过这些叠字的渲染得以尽情的表现。

词的语言通俗平易，虽是寻常语，但富有表现力，表现了深刻的内容。《声声慢》词调可押平声韵，也可押入声韵，词人选用了入声韵，能够很好地表达忧郁的情怀，并多次运用双声字、舌音和齿音字，更加重了凄切悲苦的情调。

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虞美人了李煜教案锦集

不为明天做好准备的人是没有未来的，幼儿园的老师都想教学工作能使小朋友们学到知识，最好的解决办法就是准备好教案来加强学习效率，。有了教案，在上课时遇到各种教学问题都能够快速解决。那么如何写好我们的幼儿园教案呢？根据你的需要，小编精心整理了虞美人了李煜教案锦集，希望对你的工作和生活有所帮助。

虞美人了李煜教案 篇1

《虞美人了李煜教案》是一本以课文《虞美人·春花秋月何时了》为背景的教学案例。这篇文章将详细、具体且生动地介绍这本教案的内容和教学目标，以及适用对象。教案以深入解读课文为主线，通过背景知识、课文分析、情感体验等多种教学手段，旨在帮助学生更好地理解《虞美人·春花秋月何时了》，并能够从中汲取文学与人生的启示。

第一部分：教案概述

本教案主要涵盖以下内容：课文背景知识介绍、课文解读、课文鉴赏、学生情感体验等。通过引导学生深入理解课文的内涵，提高学生的文学素养，同时加深学生对于生活与人生意义的思考。

第二部分：课文背景知识介绍

在本节中，教师会给学生详细讲解《虞美人·春花秋月何时了》的背景知识，包括作者李煜的生平和他对于爱情、生命的诠释。同时，教师还会介绍虞美人这一人物形象在中国古代文学中的传统形象，并引导学生思考虞美人为何成为文学的象征。

第三部分：课文解读

在本节中，教师会结合文本对《虞美人·春花秋月何时了》进行逐句解读。教师会引导学生注意诗歌的艺术特点，包括诗句的形式结构、文字表达和意象描绘等。通过解读，学生将更加深入地理解诗歌的意义和美学价值。

第四部分：课文鉴赏

在本节中，教师将选取《虞美人·春花秋月何时了》中的重要诗句，让学生进行朗读和背诵。同时，教师会让学生从声音、情感等方面感受诗歌的韵律和美感。通过欣赏诗歌的音乐性，学生能够更好地理解和品味李煜的诗歌之美。

第五部分：学生情感体验

在本节中，教师会引导学生围绕《虞美人·春花秋月何时了》中的主题展开思考和讨论。学生将被要求表达他们对于诗歌中渴望与绝望的感受，并将这些感受与自己的生活经历联系起来。通过情感体验，学生能够深刻体会文学作品对于人生意义的启示。

第六部分：教学目标

通过本教案的学习，学生将能够达到以下目标：

1. 了解《虞美人·春花秋月何时了》的背景知识，包括作者李煜的生平和虞美人形象的文化内涵。

2. 熟悉课文的内容和艺术特点，理解李煜的创作意图和情感表达。

3. 提高学生的朗读、背诵和鉴赏能力，培养学生对于诗歌的音乐美和形象美的敏感性。

4. 引导学生通过情感体验，思考诗歌对于生活和人生的启示，培养学生的情感态度和人生价值观。

《虞美人了李煜教案》是一本以课文《虞美人·春花秋月何时了》为中心的教学案例，通过深入解读和鉴赏课文，帮助学生更好地理解诗歌的内涵和艺术美，并引导学生从中汲取人生的启示。该教案适用于中学语文教学，旨在培养学生对于文学的热爱和理解能力，同时引导学生思考生活和人生的意义。

虞美人了李煜教案 篇2

1、了解词的基本知识及词作者的相关情况；

2、理解词的基本意义和词思想内涵；

3、体会词的艺术特点，对李煜的词风有一定的了解。

1、如何分析诗词的意象及意境，从而把握诗人的感情。

在多媒体网络下的协作式教学。师生相互质疑、讨论法。

1、了解词的背景及词的相关知识；

2、理解本词的内容，感知词的思想内涵，体会词的音韵美；

在中国古典诗歌的宝库中，有两颗璀璨的明珠，一颗是唐诗，另一颗就是宋词。词最初在唐、五代就已经出现了，至宋代达到全盛时期。五代时期最杰出的词人是李煜。今天我们来学习李煜的绝命词《虞美人》。

“词”又称“诗余”、“曲子词”、“长短句”是隋唐时兴起的一种合乐可歌、句式长短不一的诗体。

词在形式上的特点是“调有定格，句有定数，字有定声”，词一般分为两段，一段就是一个乐段，叫“片”或“阕”。分两片的词最为常见。

词按字数的多少分为小令、中调和长调。58字以内为小令，59~90字为中调，91字以上则为长调。

由学生简介后，教师补充。李煜，世称南唐李后主，人多称之为李后主，他是五代最有成就的词人。李煜的前半生，是南唐的国君，过着奢华的生活。词的题材狭窄，无非是表现宫廷生活、男女恋情或者离愁别恨。亡国后，词多数是写思乡之情、亡国之恨，在艺术上取得了很高的成就。《虞美人》就是其中最为著名的一首。

学生初步体味词的意境。

根据学生朗读的实际情况进行相关指导。

六、学生借助手头资料及课本注解分组讨论词的字面意思，根据学生掌握情况质疑、答疑。（也可以由学生自己相互质疑解答）

采用分组协作讨论的学习方式。

1、“春花秋月”本来是美好的.事物，李煜为什么希望它们结束呢？

学生发言，各抒己见。

教师点评：李煜亡国后，过着囚徒般的生活，所以对生活感到绝望，从而对花谢花开、月圆月缺感到厌烦，希望这一切都结束。

2、“往事知多少”中的“往事”所具体指的是什么？

学生思考讨论，分小组发言。

教师点拨：锦衣玉食、后宫佳丽、国君的尊荣富贵的生活精神上的欢乐、尊严、自由及生存的安全感。

3、前六句运用了什么手法来写？体现了作者怎样的感情？

由学生讨论发言。

教师点拨：宇宙之永恒不变“何时了”——“又东风”——“应犹在”。

对比手法：人生之短暂无常“往事知多少”——“不堪回首”——“朱颜改”。

写出了词人作为一位亡国之君面对物是人非，复国之梦难圆的无限怅恨之情。

4、品味欣赏名句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。

引导学生思考词句用了什么方法来写愁？抒发了词人的怎样的感情？还有哪些诗句中用了这种手法来写愁思？

激发学生思考，小组协作讨论，发言。启发学生体会抓住意象的特征来思考其所含的意味。

作为一位亡国之君，李煜过着屈辱的生活，人生的愁思，故国灭亡之恨，让他心潮起伏，忧思难平。这种有如滔滔江水，一泻千里，绵绵无尽。

运用比喻写愁思的名句，可启发学生思考，然后列举一二：

5、知识延伸讨论：词中两次出现“月”这一意象，在中国古典诗词中，“月”这个意象有什么特殊固定的涵义吗？

启发学生思考，联系他们所学过的诗歌进行分析讨论。由“月”而“柳”、“长亭”。

举头望明月，低头思故乡。

我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。

海上生明月，天涯共此时。

但愿人长久，千里共婵娟。

昔我往矣，杨柳依依。

今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。

长亭外，古道边，芳草碧连天。

何处是归程，长亭更短亭。

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

屏幕播放邓丽君演唱的MTV。通过视觉和听觉的感受体会词的意境。

1、课后阅读李煜的《相见欢》完成练习：

林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。

胭脂泪，相留醉，几时重？自是人生长恨水长东！

1、以“林花谢了春红，太匆匆”比喻自己帝王生活结束之快。

2、以“无奈朝来寒雨晚来风”比喻国破家亡，是由于外力的打击。

3、以“胭脂泪，相留醉，几时重？”比喻帝王生活一去不复返，企其重来之不可得。

4、以“水长东”比喻自己的愁苦将会象东流水一样滚滚东去，自己就能摆脱忧愁、自由无忧了。

1、词人通过描绘春残花谢的自然现象，抒写了人生失意的无限怅恨。这首词是李煜的早期代表词作之一。

2、词的上阕，描写在寒雨疾风的摧残之下，林花凋谢，春去匆匆。字里行间，寄寓着词人因感到人生短促，好景不长而产生的极度的哀伤。

3、词的下阕，抒写了好景不再的哀愁和人生痛苦的怨恨。

4、这首词语言清新、情调哀怨，情景交融。

李煜后期的词作语言清新，采用了白描手法写情。抒发的是作为一位亡国之君的故国之思、亡国之恨，情感真挚，艺术感染力很强，因而形成了独特的艺术风格，成为五代最有成就的词人，也是词史上杰出的词人之一。

试分析本词的主旨，找出词的“词眼”。

虞美人了李煜教案 篇3

学习目标：

1.鉴赏李煜词深远的意境美和真挚的情感美。

2.在诵读、品味的过程中，提高审美情趣，培养鉴赏能力。

3.感受李煜词中的亡国之恨，故国之思。

学习重点：

1.体悟词的意境和语言。    2.感受李煜词中的亡国之恨，故国之思。

学习时数：一课时

一、. 课前预习

1、 词是___________时兴起的一种合乐可歌、句式长短不齐的诗体。词在形式上的特点是“调有定格，句有定数，字有定声”(明代徐师曾《文章辨体序说》)。词大多分段，一段就是一个乐段，叫“片”或“___________”，分两片的最为常见，本课的七首词都分两片。词的篇幅比较短小，有人按字数将词分成___________、___________和___________三种，认为58字以内为___________，59—90字为___________，91字以上为___________。

2、写下我所知道的李煜及其诗词

二、课内探究

1、“春花秋月”本是美好事物，作者为什么希望它结束呢？

2、“往事知多少”中的“往事”具体指什么？换句话说，李煜到底在怀念什么？

3、“小楼昨夜又东风”中的“又”表现了作者怎样的思想感情？

4、为什么词中两次提到“月”这个意象？联系我们读过的诗歌，“月亮”这个意象有什么特殊涵义吗？

5、从全词来看，哪个字最能直接表现词人的感情？这种感情从何而来？请结合词句回答。

6、词的前六句运用了什么表现手法来写？体现了作者怎样的感情？

7、词的最后一句运用了什么表现手法？这样写的好处是什么？体现了作者怎样的感情？

三   课后练习与提高

1、鉴赏李煜《相见欢》

无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院，锁清秋。

剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味，在心头。

分析本首词运用了什么表现手法？抒发了作者怎样的感情？

2.1921年毛泽东仿写了一首《虞美人》写新婚乍别的离愁别绪：

“堆来枕上愁何状，江海翻波浪。夜长天色总难明，寂寞披衣起坐数寒星。

晓来百念都灰尽，剩有离人影。一钩残月向西流，对此不抛泪眼也无由。”

我们也不妨仿照《虞美人》（李煜）以《虞美人》为词牌作词一首。

参考答案

《虞美人》学案

二、课内探究

1、它的确是美好的事物，然而随着词人身份地位的改变，这些美好的事物也将在词人的心里改变颜色。原来锦衣玉食，在如花宫女朝歌夜弦伴着的“春花秋月”般的生活只能徒增一个“阶下囚”的无限悲伤，这样美好的的事物不如结束才好。

2、 “往事”的内容很丰富，可以泛指他做帝王时的一切活动。如后宫佳丽的簇拥，高坐庙堂、万首称臣的尊严以及为所欲为的自由感等等。思故国家园，自己的亲人及他做帝王时的一切活动

3、“又”，再次，暗示伤心人站在楼上遥望东边的故国已是多次了，这实景描写写出了对故国的无穷眷念。

4、“月”的意象的沉淀意义。（怀念故乡，怀念亲人等）“举头望明月，低头思故乡” “月是故乡明” “海上生明月，天涯共此时”

5、 表达情感的一个字是“愁”

选取典型的景物，春花秋月、往事、小楼、东风、故国、明月、雕栏玉砌、朱颜、一江春水 作者运用这么多意象，创设了生动形象的一幅幅画境：春花秋月图、小楼东风图、故国月明图等。

6、春花秋月与往事的对比（锦衣玉食，后宫佳丽，尊严、自由、生存的安全感等）/小楼东风与故国明月的对比 /雕栏玉砌与已改朱颜——真是“物是人非”——思国

“故国不堪回首月明中”“春花秋月何时了”―――“月”的意象的沉淀意义。（怀念故乡，怀念亲人等）“举头望明月，低头思故乡” “月是故乡明” “海上生明月，天涯共此时”

结尾的名句用了比喻，把抽象的感情写得很形象。

虚实结合。对往事的回忆，引起现在的愁苦，前虚后实。

7、运用比喻将抽象的感情具体化]。显示出愁思就象那春水一样汪洋恣肆，奔放倾泻；又如春水之不舍昼夜，长流不断，无穷无尽。

三   课后练习与提高

这是一首抒发忧愁的别具一格的词。李煜被掳降宋之后，作为一个丧国的君主，其内心的苦楚与怅惘是难以排解的，在这萧瑟的秋夜里更显得忧愁凄清。

开头一句：“无言独上西楼”，将愁绪直接表达出来，尤尽凄婉。他的“无言”，并不是无言可诉，而是无人可以倾诉心中的那种难言的痛苦。用“无言”、“独上”这样寂寥和无奈的词语，勾画出自己的孤独、哀愁到了没有与人交流的程度。以月如勾的景象，构就了一幅凄凉的画面。“月如钩”，是作者登上西楼后，在西楼上所看到的。以寂寞描述所处的情境，用寂寞诉说思绪，自己的寂寞，使梧桐和深院都有了寂寞的感觉，寂寞的情绪使凄清的秋色都被锁住了。在此利用了梧桐孤立深院的景象，将寂寞与清秋紧密的连到了一起，更增添了秋的萧瑟与作者的孤寂无言，同时也更加衬托出他对故国（或故人）怀念之深、眷恋之深。上阕使情与景巧妙地结合，勾画出一幅意境朦胧、浸染着哀愁的图画。

在下阕：“剪不断，理还乱，是离愁。”这一句历来为后世所称道，的确构思巧妙绝伦。把离愁说成是剪不断，理还乱的丝麻一样，就此将抽象的情感具体化了，表现了内心深处的寂寞和万般的无奈。排遣不掉的离愁情绪，要想抛开不理，却怎么也做不到，想要好好地去梳理，却又更加的烦闷杂乱，心中的冲突就像波朝一样起伏不定。“别是一般滋味在心头。”作者在这无可奈何的离愁环境煎熬下，欲哭无泪，还能用这样豁达洒脱的词来诉说心情的感受。这样恼人的情绪，更有不同的感受在心头激荡，这又是另外一种滋味在心里头。若说前文用“剪”和“理”来对离愁加以形象地描绘，而这句则将离愁写得更深了一层。

本词笔调深重，一词一顿，语言单纯有凝练，凄婉欲绝，抒发了作者深切的故国之情，能引起读者的共鸣，实在是心理描绘的精品之作。 李煜虽是一位没有建树的君主，但却是一位出色的词人，亡国之前的词作远没有其在降宋之后的词作那样对后世有影响力，能写出这样好词真的是十分难得的了，而本词却又是其不可多得的佳作之一

虞美人了李煜教案 篇4

虞美人李煜，这个名字在中国古代文学史上有着特殊的意义。她既是一个美人，又是一个才情出众的诗人。她的一生虽然充满了坎坷和离合，但她的诗歌却载入了古代文学经典，并流传至今。本课件将带你一起了解虞美人的传奇人生，并欣赏她的经典诗作。

第一部分：虞美人的传奇人生

虞美人，原名虞姬，出生于西晋末年，是西晋时期的美女佳人。虞美人家境贫寒，但却有着绝世的美貌，被誉为“绝代佳人”。虞美人年方十七时，被掳到了东晋的诸葛宅，成为诸葛亮的侍妾。诸葛亮赏识虞美人的才华和美貌，将她收为己有，给予了她一个崭新的身份和地位。

虞美人的人生并不如她所期望的那样美好。东晋末年，战乱频繁，社会动荡不安。虞美人先后经历了东晋灭亡、南楚建立、再到南唐的兴衰过程。她躲过了战乱、宫廷政治的牵连，但也饱尝了离散和别离之苦。

第二部分：虞美人的才情与诗作

除了美貌，虞美人还有一项令人叹为观止的才华，那就是她的诗才。她的诗作充满了对人生的感慨、思念和对美好事物的描绘。虞美人的诗作以七言绝句为主，清新简洁，表达了她对故乡、亲人和爱人的思念之情。

以下是一些经典的虞美人诗作：

《如梦令》

春花秋月何时了，

往事知多少。

小楼昨夜又东风，

故国不堪回首月明中。

《声声慢》

寻寻觅觅，冷冷清清，

凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候，

最难将息。

《醉花阴》

花间一壶酒，

独酌无相亲。

举杯邀明月，

对影成三人。

这些诗作不仅表达了虞美人对故国的情感，还抒发了她对生活的思考和对爱情的向往。

第三部分：虞美人的课件

为了更好地了解虞美人和她的诗作，准备了一份精美的课件。课件以虞美人的人生经历为线索，结合她的诗作进行展示。将通过文字、图片和音频的形式，带领大家进入虞美人的世界，感受她的才情和风采。

课件的第一部分将介绍虞美人的传奇人生，通过插图和简短的描述，让学生对她的生平有一个初步的了解。课件将以具体的诗作为例，向学生展示虞美人的才华。每首诗作都会配有详细解读，让学生更好地理解其中的意境和情感。同时，课件还会提供相关背景知识，使学生对当时的历史背景有所了解。

通过这份精美的虞美人李煜课件，可以更加深入地了解这位才华出众的诗人，感受她的人生经历和诗作的魅力。虞美人的一生虽然充满了离合和坎坷，但她的诗作却以其真挚的情感和巧妙的表达方式，赢得了人们的赞赏和传颂。虞美人是中国古代文学史上不可忽视的一位重要人物，她的诗作也将被流传至今，让一同欣赏和传承她的美丽和才华。

虞美人了李煜教案 篇5

虞美人李煜课件

虞美人，中国古代文学中的一个传世之作，被视为豪放派词的代表作之一。而李煜，正是这首词的作者。李煜是南唐末年的皇帝，也是一位文学家、音乐家，被誉为“南国才子”。他的词作以豪放、浪漫而著称，虞美人更是他的代表作，堪称中国古代文学中的珍品。本文将基于虞美人李煜课件的标题，详细、具体且生动地介绍虞美人及李煜的创作背景、文学特点以及对后世文学的影响。

来看一下虞美人的创作背景。虞美人词的创作时间可追溯到李煜被囚禁在江宁的时期。当时，李煜已经失去了帝位，被迫过着囚徒的生活。这段不幸的经历并没有使他失去创作的激情。相反，他的心灵在囹圄之中获得了另一种自由。在狭小的囚室中，他用笔写下了他对美的向往与追求。虞美人就是这样一首关于爱情、美和自由的词，它具有很强的感染力，富有激情和自由奔放的情感。

接着，来分析一下虞美人这首词的文学特点。虞美人采用了七言绝句的形式，每首词四句共八句，表达了作者对虞美人的深情追思。从词的开头，“春花秋月何时了？”就表达了作者对时光流转的感慨。接着，作者以虞美人为主题，描绘了她的美丽与短暂，以及自己对她的深深思念。在虞美人之美、光阴之短暂之间，作者感受到了生命的无常和悲剧。整首词给人一种豪迈、伤感的氛围，同时却又仿佛传递着对美与自由的追求。

虞美人这首词对后世文学产生了广泛的影响。它是豪放派词的代表作之一，开拓了豪放词的风格和表达方式。它以其生动的形象、丰富的意境和深邃的情感，影响了后世很多文学家的创作，对中国古代文学发展产生了深远的影响。虞美人这首词被后世文人频繁引用，并成为了古代文学中不可或缺的一部分。

虞美人李煜课件详细具体且生动地介绍了虞美人这首词及其创作背景、文学特点以及对后世文学的影响。虞美人这首词以其豪放、浪漫的风格和对美与自由的追求，成为中国古代文学中的瑰宝之一。而李煜作为杰出的文学家和音乐家，他的创作表达了他对美的追求，以及对生命和自由的思考。虞美人李煜课件通过详细、具体且生动的介绍，让读者更深入地了解了虞美人及李煜的创作和影响，也让对古代文学的价值有了更深入的认识。

虞美人了李煜教案 篇6

虞美人李煜，又称李后主，是中国南唐最后一位皇帝，也是南唐文学的代表人物之一。他的一生充满了戏剧性和悲剧性，他的作品在后世流传广泛，被誉为中国文学史上的瑰宝。本文将通过虞美人李煜课件，详细具体且生动地介绍这位伟大的文化人物。

一、 虞美人李煜的背景简介

虞美人李煜，生于南唐开宝四年（937年），卒于五代十国后晋天福二年（978年）。他是南唐第11代皇帝，也是南唐最后一位皇帝。他的父亲是南唐明宗李嗣源，母亲是仁圣庄皇后王氏。李煜从小聪明好学，对文学有着浓厚的兴趣。他继承了南唐帝位后，坚持以文治国，极力推崇文人，使得南唐文化达到了巅峰。

二、 李煜的文学才华

虞美人李煜以其卓越的文学才华而闻名于世。他的诗词作品多以抒发个人哀怨和对国家命运的忧伤为主题，体现了个人情感与社会命运的紧密关系。他的作品多寄情于美女，其中最有名的就是《虞美人·春花秋月何时了》。这首词表达了他对国家沦落的悲愤之情，语言悲凉，心情怆然。李煜的诗词创作不受束缚，情思纷纷，技法纵横，被誉为“晚唐词坛上最富盛名”的词人。

三、 虞美人李煜的悲剧命运

李煜的一生注定是悲剧的。他继承了南唐帝位后不久，就面临着北方强大的宋朝的侵略。他虽然努力抵抗，但最终还是被迫割地称臣，南唐帝国走向了灭亡。李煜也因此陷入了万劫不复的绝境，面临被俘和被杀的威胁。最终，他被俘后被迫禅让了皇位，成为俘虏。他被宋朝贬为琼州岛（今海南岛）的太上皇，并被囚禁了多年，日子过的十分艰难。在囚禁期间，他仍然不屈不挠地创作诗词，并表达了对国家的忠诚和对民众的关怀。

四、 李煜的文化贡献

虽然虞美人李煜的治国能力有限，但他对南唐文化的推动起到了重要的作用。他提倡文人的地位，在政治上给予了文人很大的发展空间。他自己也积极参与文化艺术活动，亲自撰写诗歌，扩大了文学创作的影响力。他广纳文人，举办文艺盛宴，为南唐留下了丰富的文化遗产。他对南唐文化的推动促进了文艺的繁荣，使得南唐成为了中国文化艺术的重要中心之一。

五、 虞美人李煜的影响

虞美人李煜虽然短暂地执政，但他的影响却足够深远。他的作品流传至今，成为中国文学史上的经典之作。他的痛苦经历和不屈的精神激励了许多后世文人，成为了他们的典范。他的诗词作品也被广泛传颂，成为了许多人学习和模仿的对象。他所推动的南唐文化在后世也产生了深远的影响，许多文人学者都受到了南唐文化的启发和熏陶。

虞美人李煜是一位伟大的文化人物，他的一生既是悲剧也是壮丽的。他的文学才华卓越，他的作品至今仍然感动着人们的心灵。虞美人李煜课件通过详细具体且生动的方式向展示了这位杰出文化人物的一生和作品，使更加深入地了解了他的卓越才华和不屈的精神。让铭记并传承虞美人李煜的文化遗产，继续传承和发扬中华民族的文化传统。

虞美人了李煜教案 篇7

「虞美人了李煜」教案

李煜，南唐最后一位皇帝，他一生风华绝代，诗词才子的美名闻名于世。其中，脍炙人口的《虞美人》更是成为千古绝世之作。本教案旨在通过《虞美人了李煜教案》的详细解读，让学生更好地理解和欣赏这首诗，深入探讨李煜与虞美人之间的情感线索以及他们各自的命运。

第一篇：虞美人——美丽的化身

简介：本篇旨在通过描绘虞美人的美丽形象，以及她对自然的影响，来帮助学生更好地理解《虞美人》这首诗的主题和意义。

第二篇：李煜——一代才子

简介：本篇旨在通过介绍李煜的背景和才华，以及他对虞美人的深情表达，来帮助学生更好地理解《虞美人》这首诗中的人物关系和情感线索。

第三篇：诗词赏析——《虞美人》

简介：本篇旨在深入解读《虞美人》这首诗的内容和意义，通过解析其中的意象和修辞手法，帮助学生更好地欣赏和理解这首诗的美妙之处。

第四篇：李煜与虞美人的命运

简介：本篇旨在通过阐述李煜和虞美人的不同命运，来帮助学生更好地理解《虞美人了李煜》这个标题所暗示的含义，进一步探讨爱情与命运的关系。

通过本教案的学习，相信学生们对于《虞美人了李煜》这首诗的理解和欣赏能力将得到提高，同时也能够对于李煜和虞美人的情感故事留下深刻的印象。希望通过这样的学习，能够激发学生对于文学欣赏的兴趣，培养他们的审美能力和文学素养。

李煜虞美人教案锦集六篇

每个老师上课需要准备的东西是教案课件，我们需要静下心来写教案课件。教案是教师教育教学能力的提升工具。下面由幼儿教师教育网的编辑帮大家编辑的“李煜虞美人教案”，请到我们的网站上查看以了解更多信息！

李煜虞美人教案(篇1)

《虞美人了李煜教案》

《虞美人了李煜教案》是一部经典的散文小品，文章通过深入解读李煜所写的《如梦令》中的虞美人一词，以此展现了唐代李煜对人生苦难的思考以及对美好事物的向往。本文将从几个方面详细、具体且生动地阐述这篇教案的内涵。

一、介绍李煜和《如梦令》

李煜，唐代末年的南汉王，他在位期间，极力整顿政治、文化，提倡各种文艺活动。《如梦令》是李煜创作的一首词，词中以描绘“虞美人”的形象来表达自己对美好事物的渴望。

二、解析《虞美人了李煜教案》

文章首先以问题的方式引出教案的主题，即“虞美人了李煜”，并迅速进入李煜和《如梦令》中的虞美人一词的分析。接着，文章详细解读了“虞美人”这个词的具体含义，通过对“虞美人”的生动描绘，展现了李煜对美好事物的追求，并表达了对痛苦人生的思考。

文章接着通过对李煜生平的介绍，让读者更好地了解李煜的身世背景以及对美好事物的追求。这样的背景信息提供了对李煜的理解，也让读者能更好地理解《虞美人了李煜教案》的内涵。

然后，文章进一步展开对《如梦令》的深入分析。通过对词语、意象和结构的分析，深入阐述了词中所表达的情感和思想。尤其是对“虞美人”这一意象的引申和词语之间的呼应，使读者更加清晰地理解了李煜在词中表达的思想。

文章从具体的语言技巧入手，解析了教案中运用的修辞手法，如拟人、比喻等，以及文章的结构和篇章安排等。通过对这些细节的分析，读者更能深入理解文章的内涵和作者的思考。

文章对整篇教案进行总结。总结了教案的核心思想、对李煜的解读以及对美好事物的追求。通过总结，文章拉近了读者和教案之间的距离，让读者更加思考这篇教案在现实生活中的应用和意义。

通过对《虞美人了李煜教案》的详细、具体且生动的阐述，可以更好地理解教案中所传达的思想和情感。李煜通过表达对美好事物的渴望，以及对人生苦难的思考，唤起了读者对人生的思考和追求。这篇教案在帮助读者理解李煜的作品的同时，也为读者提供了对美好事物的思考和追求的启示。

李煜虞美人教案(篇2)

教学步骤

一、 导入课文。

同学们，今天我们学习李煜的词《虞美人》，下面请大家朗诵一次：“春花秋月何时了，往事知多少！小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”（下面请一位同学把这首板书在黑板上面）

二、背景知识导入

学这首词之前呢，我们先了解一下《虞美人》这个词牌名的来历（在这位同学板书的过程中，请大家思考这个问题，看到一《虞美人》这个词牌名会想到哪些相关的东西）

大家看到这个词牌可否想到与此相关的东西?电影《霸王别姬》，在四面楚歌中，虞姬拔剑自刎。据说后来虞姬血染之地，长出一种鲜红的花，后人为了纪念她，便把这种花叫做“虞美人”。此词牌名源于项羽与虞姬的悲剧故事。通过学习这首词，我们想想，李煜的命运是不是一个悲剧故事呢？

板书：《虞美人》 《霸王别姬》 虞姬

三、再接着我们了解作者李煜。

李煜：字重光，史称南唐后主，用现在的话可以这样概括，李煜，民族汉，职业皇帝，业余爱好填词作曲，不良习惯贪酒好色。但他这个皇帝是乱世皇帝，当时候的南唐，内忧外困，风雨飘摇，但此时的李煜仍“泡酒吧，卡拉ok，苟且偷安”，史书上记载他“好声色，不恤国事”，最后国破家亡，被北宋俘虏至汴京，封为“违命侯”，过起了“日夕以泪洗面”的软禁生活。但这位皇帝政治上的平庸，并非不学无术，他的副业就搞得特别好，他热衷于他皇帝职业以外的事，比如他工书，善画，洞晓音律，具有多方面的文艺才能。作为一代词人，他给后代留下了许多惊天地，泣鬼神的血泪文字，被后人誉为“千古词帝”，今天我们学习的《虞美人》，就是李煜词作中最为人们所称道的一篇，也就是这首艺术价值极高的词，同时给李煜招来杀身之祸，成为李煜的绝命词。为此后人感叹：“作个才人真绝代，可怜薄命作君王。”真所谓“国家不幸诗家幸,话到沧桑语始工。”

板书： 千古词帝 亡国之君

李煜

作个才人真绝代 可怜薄命做帝王

【国家不幸词家幸，话到沧桑语始工】

四、赏析

古人说亡国之音哀以思，李煜是如何在《虞美人》中表达他的凄婉和哀愁呢？我们先看这首词的上阕：词的开头一句就极为沉痛。春花秋月本是美好的事物，可是作者却以怨恨的口吻发出诘问：“春花呀 ，秋月呀，什么时候才能终了呢？”词人为什么这样见花落泪，对月伤心，为什么这样痛不欲生呢？因为春花秋月只会引起他对往事的追忆，而往事桩桩件件都会令人心碎。“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”两句缩笔吞咽，放笔呼号。因偷生人间，历尽折磨，感到这种非人的生活、痛苦的折磨没有尽头，而往日的一切又不堪回首，只能更加增添悲愁。

词的下阕承上，因故国月明进一步联想，旧日的宫殿犹在，而江山易主，人事已非，回想起来真是肝肠寸断，凄惨之至。结尾两句自问自答，倾吐心中不可抑之愁，用江水的长流不息来形容自己愁恨的永无尽时，以兴体作结，尤为精警。

全词以问起，以问结，由仰首问物，到抚心自问，一气盘旋，曲折回荡，如泣如诉，声泪俱下。通篇语气连贯而又起伏不定，抒发感情深沉真挚。词中还运用反衬和比喻，如春花秋月本来是美好的事物，但却怨问其“何时了”，小楼东风带来春天的信息，却反而引起“不堪回首”之念。这都是反衬的手法，表达感情更为深刻。“一江春水向东流”是以水喻愁的名句，形象地表现出愁思如水，长流不断，无穷无尽。通过这样具有诗意的形象比喻，真实而深刻地表现自己的深哀和剧痛，而且将这些抽象的、难以捉摸的东西写得具体形象，达到很好的艺术效果。显示出愁思就象那一江春水汪洋恣肆，奔放倾泻；又如一江春水之不舍昼夜，长流不断，无穷无尽。

五、课后思考题

请大家想想在中国古典诗词还有哪些描写“愁”的绝妙词句，然后跟李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”作比较，看看哪一种更具有艺术震撼力

1.李白：白发三千丈，缘愁似个长

2.李清照：只恐双溪舴艋（zemeng）舟，载不动，许多愁

3.李煜：剪不断，理还乱，是离愁。别有一番滋味在心头

4.李白：借酒浇愁愁更愁，抽刀断水水更流

附注

1.解释：

小楼：作者被关押在汴京的寓所。

故国：旧国，此指南唐。

雕栏玉砌：指远在金陵的南唐故宫。

朱颜改：指自身原本红润的容颜，由于被囚禁而无限忧郁而显得老态了。

君：作者借以第三者的口吻来扣问自己。

2.翻译：

春花开落秋月圆缺年年岁岁，

往往复复到何时才算完呢？

人生短暂，转眼多少往事成空。

小楼昨夜又东风，

不忍回首啊，月下故国在我手中毁灭，

宫中亭台楼阁也许还在吧，

只是流连于那的人容貌已改，

人生就意味着无尽的悲愁，

若问你的愁苦有多少，

我知道，恰如一江春水不分昼夜，滚滚东流。

李煜虞美人教案(篇3)

　春花秋月何时了？往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

一、教学设想

本课文是人教版《中国古代诗歌散文欣赏》“诗歌之部”第三单元“因声求气，吟咏诗韵”自主赏析的篇目，重在通过有感情地诵读和把握意象、关键词句以及艺术手法来感受李煜词深远的意境美、真挚的情感美和动人的音乐美。

李煜被誉为“词中之帝”，其词开一代词风，他的作品深深地烙上个人生活情感的印记，因此有必要回顾旧知，做到以意逆志，知人论世。另外结合课后习题引入他的《浪淘沙》进行拓展阅读。

充分发挥多媒体辅助教学的积极作用，播放配乐朗读和歌曲版《虞美人》，让学生在音乐中进一步感受词的意境美和音乐美。

二、教学目标

（一）知识与技能：

1、了解李煜生平及作品风格，感受词作的艺术魅力及其艺术价值。

2、鉴赏李煜词深远的意境美，真挚的情感美，动人的音乐美。

3、诵读词作，赏析重点词句，把握艺术技巧，提高词的鉴赏能力。

（二）过程与方法：在诵读、品味的过程中，寻找意象，感悟意境，培养审美情趣，提高鉴赏能力。

（三）情感态度与价值观：理解、把握作品中蕴含的亡国之痛与故国之思。

三、教学重难点

1、教学重点：赏析重点词句，把握艺术技巧，提高词的鉴赏能力。

2、教学难点：鉴赏李煜词深远的意境美，真挚的情感美，动人的音乐美。

四、教学方法

诵读法、点拨法、合作探究交流法

五、教具：多媒体

六、教学时数：1课时

七、教学过程

（一）情景导入

夏天到了，我们校园的白玉兰也开得灿烂，校园处处飘香。有一种花，也是在夏天盛放，它还有一个动人的名字，叫“虞美人”。不过，今天我们接触的“虞美人”不是花，而是一首词，它的作者是李煜。这节课就让我们一起品读李煜的《虞美人》。

（二）知人论世

让学生回顾作者生平，教师补充。

李煜（937—978），字重光，史称南唐后主。他工书，善画，洞晓音律，具有多方面的文艺才能。975年宋兵攻克金陵，李煜肉袒出降，被押解到汴京，辱封“违命侯”，囚禁在一座小楼里，过着囚犯般的屈辱生活。相传978年七夕之夜，李煜在寓所命歌伎唱《虞美人》词。宋太宗知道后大怒，赐酒将李煜毒死。可以说《虞美人》是他的绝命词。古人吊李后主诗云：“作个才子真绝代，可怜薄命作君王。”

李煜词前期：多写宫廷逸乐生活，风格绮丽，轻靡婉转。代表作有《浣溪沙》、《玉楼春》、《更漏子》、《菩萨蛮》等。

后期：追忆往事，伤怀故国，词风沉郁苍凉。

（三）整体感知——诵读

1、师：学习诗歌先从诵读开始，正所谓“因声求气，吟咏诗韵”，诗歌应通过诵读来领悟其韵律和情感。请同学们齐读本词。（生齐读）

2、师：请一位同学起来给我们朗诵此词，请其他同学认真感受，然后对他的朗诵做出。

3、师：同学们请说说，他读得怎么样。（学生自由评价）

提示：入情入境地读，把自己想象成李煜，诵读时一定要把握感情基调和节奏。

感情基调：凄凉哀伤

节奏：低沉缓慢

春花/秋月/何时了？往事/知/多少。小楼/昨夜/又东风，故国/不堪回首/月明中。雕栏玉砌/应犹在，只是/朱颜/改。问君/能有/几多愁？恰似/一江春水/向东流。

4、听配乐朗读（多媒体展示）

听范读，要求学生认真听，用心感受。

5、学生自由诵读，要求读出情感。

6、再找一学生诵读。

7、学生再次齐读本词。（朗读是学习诗歌的重要一环，通过朗读让学生进入学习情景，加强对诗歌的理解。）

（四）分析鉴赏——品读

1、师：刚才大家诵读了这首词，已经感受到作者凄凉哀伤的情感，那么词中哪个字能直接抒发这种情感？

词眼：愁

2、说一说：李煜有哪些愁？

往事之叹

愁亡国之痛

故国之思

3、合作探究（学习小组分组合作探究）：李煜是怎样展现愁情的？

提示：从意象、关键词句、艺术手法入手，把握愁情的写法。

4、展示交流：

（1）品读意象

意象：春花秋月、往事、小楼、东风、故国、明月、

雕栏玉砌、朱颜、一江春水

春花秋月：美好景象——亡国之痛

往事：锦衣玉食，九五至尊——往事之叹

月：怀念亲人，怀念故乡——故国之思

（2）品读关键词句

①又

“又东风”点明他降宋后又过了一年，时光在不断流逝，与开头句照应。季节的变化引起他的无限感慨，感慨人的生命随着花谢月残而长逝不返，感慨复国之梦随着花开月圆而逐步破灭。

②改

改：朱颜、地位、感受

不改：春花秋月、小楼东风、雕栏玉砌——物是人非的悲愁之感

③品味欣赏名句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。

运用了设问、比喻、夸张修辞手法，突出愁思的广、长、多，把无形的愁思具体化，沉重的情感飞动化。

比喻：1、愁思如春水般汪洋恣肆，一泻千里。

2、愁思如春水般长流不息，无穷无尽。

作为一位亡国之君，李煜过着屈辱的生活，人生的愁思，故国灭亡之恨，让他心潮起伏，忧思难平。这种情感有如滔滔江水，一泻千里，绵绵无尽。

④拓展：写愁思的名句。

学生交流，然后教师列举一二：

剪不断，理还乱，是离愁。 ——李煜《相见欢》

离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。——欧阳修《踏莎行》

花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。——李清照《一剪梅》

只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。——李清照《武陵春》

白发三千丈，缘愁似个长。 ——李白《秋浦歌》

（3）品读手法

①诘问（自问）

宇宙永恒有常昔日九五至尊

②对比

人生短暂无常今日阶下囚

③设问、比喻、夸张

④虚实结合、情景交融

实写：春花秋月、小楼、东风、明月----自然永恒----景

虚写：往事、故国、雕栏玉砌、朱颜、一江春水----人生无常----情

（4）课堂小结

①、通过抓意象、把握关键词句和艺术手法，我们感受到作者的满腔愁绪：往事之叹、亡国之痛、故国之思。一个亡国之君对他曾经的.美好生活念念不忘，自然会惹来忌恨，招来杀身之祸，《虞美人》自然就成了李煜的绝命词。

②、归纳鉴赏古诗词的方法

诵读——因声求气，吟咏诗韵。

品读——以意逆志，知人论世。

缘景明情（意象关键词句手法----感情）

（五）拓展阅读

阅读下面这首词，完成下面的问题。

浪淘沙李煜

帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。

独自莫凭栏，无限江山。别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。

思考讨论：这首词抒发了词人怎样的情感？

（师生共同讨论完成）

点拨：这首词抒发了词人梦醒之后身份错位的漂泊无依之感，离别之痛，对青春易逝、繁华不再、人生无常的无奈之情。

（六）课堂总结

1、小结：

王国维评价李煜的词说：“尼采谓：‘一切文学，余爱以血书者。’后主之词，真所谓以血书者也。”

法国作家缪塞说：“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”

李煜《虞美人》中表现出来的盼望春花秋月早日了结的绝望之情，回首故国物是人非的凄凉悲慨，像春水那样奔流不息、汪洋恣肆的愁绪，都浸透了词人的血泪。没有惨痛的人生经历，就写不出饱含血泪的作品，也就不可能打动人的心灵。这也就是《虞美人》千古传诵的重要原因。

2、播放歌曲《虞美人》，学生小声跟唱。

（再次通过视听觉的感受加深体会词的意境。）

3、学生背诵全词。

(进一步肯定李煜后期词的成就，这是对作者的又一次总体把握，与第一步遥相呼应，并让学生在歌声和诵读中接受美的陶冶。)

（七）课后作业

1、必做题：

用形象化的语言描写你所经历的一段愁，可以写一个片段也可以写成随笔，也可以仿诗填词。要写出真情实感，不得无病呻吟。

（略）

2、选做题：

李煜作为一个文人是很出色的，但作为一位帝王，他不务朝政，纵情声色，是相当失败的，对于他的遭遇很多人认为不值得可怜，你怎么看呢？

提示:①这是封建帝王的愁，不值得同情。

②李煜的“愁”愁得美，因为它很有人情味。

③“哀其不幸，怒其不争”。

④无暇去责备他纵情声色以至丧失了南唐美丽的山河，我所感受的是他卸去帝王外衣后的平民式的抒情。“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。这种化帝王之愁为凡人之愁的做法，已经从艺术从审美的角度深深感染着古往今来的读者。再由审美的通道回过来看，我们又能看到李煜独有的天堂炼狱般的大绝望，苦难风流的大哀伤，那太息般的眼光，丁香般的惆怅——如果说，我们要同情李煜的话，那只能是审美上的同情，而不是道德上的怜悯。

（八）教学反思

诗歌鉴赏历来是高考语文重要考点，如何做到既要体现新课标“以学生为主体”的教学理念又能避免“满堂灌”而让学生掌握必备的知识应对高考呢？我一直在思考这个问题。这节课可以说是对解决这个问题的一种尝试。在本节课我努力把课堂还给学生，只是引导他们思考问题，给予了充分的时间让他们进行合作探究、进行交流展示，而且充分利用多媒体辅助教学，让学生真切地感受李煜词作的音乐美。反复诵读侧重培养学生的诵读能力，深层品读既结合考点又不致课堂气氛乏闷，反而给学生提供一个碰撞思想火花、展示交流的舞台。而且在整个课堂节奏上把握得当，没有出现前松后紧或前紧后松的情况。但这节课仍有不足之处，就是课前预习要求学生做的功课较多，而且展示交流时忽略了部分基础较薄弱的学生。今后仍需努力改进。

李煜虞美人教案(篇4)

虞美人李煜课件

虞美人，中国古代文学中的一个传世之作，被视为豪放派词的代表作之一。而李煜，正是这首词的作者。李煜是南唐末年的皇帝，也是一位文学家、音乐家，被誉为“南国才子”。他的词作以豪放、浪漫而著称，虞美人更是他的代表作，堪称中国古代文学中的珍品。本文将基于虞美人李煜课件的标题，详细、具体且生动地介绍虞美人及李煜的创作背景、文学特点以及对后世文学的影响。

来看一下虞美人的创作背景。虞美人词的创作时间可追溯到李煜被囚禁在江宁的时期。当时，李煜已经失去了帝位，被迫过着囚徒的生活。这段不幸的经历并没有使他失去创作的激情。相反，他的心灵在囹圄之中获得了另一种自由。在狭小的囚室中，他用笔写下了他对美的向往与追求。虞美人就是这样一首关于爱情、美和自由的词，它具有很强的感染力，富有激情和自由奔放的情感。

接着，来分析一下虞美人这首词的文学特点。虞美人采用了七言绝句的形式，每首词四句共八句，表达了作者对虞美人的深情追思。从词的开头，“春花秋月何时了？”就表达了作者对时光流转的感慨。接着，作者以虞美人为主题，描绘了她的美丽与短暂，以及自己对她的深深思念。在虞美人之美、光阴之短暂之间，作者感受到了生命的无常和悲剧。整首词给人一种豪迈、伤感的氛围，同时却又仿佛传递着对美与自由的追求。

虞美人这首词对后世文学产生了广泛的影响。它是豪放派词的代表作之一，开拓了豪放词的风格和表达方式。它以其生动的形象、丰富的意境和深邃的情感，影响了后世很多文学家的创作，对中国古代文学发展产生了深远的影响。虞美人这首词被后世文人频繁引用，并成为了古代文学中不可或缺的一部分。

虞美人李煜课件详细具体且生动地介绍了虞美人这首词及其创作背景、文学特点以及对后世文学的影响。虞美人这首词以其豪放、浪漫的风格和对美与自由的追求，成为中国古代文学中的瑰宝之一。而李煜作为杰出的文学家和音乐家，他的创作表达了他对美的追求，以及对生命和自由的思考。虞美人李煜课件通过详细、具体且生动的介绍，让读者更深入地了解了虞美人及李煜的创作和影响，也让对古代文学的价值有了更深入的认识。

李煜虞美人教案(篇5)

一、教学目标的分析与定位。

（一）教材分析：

《虞美人》是江苏教育出版社出版的江苏省职业学校文化课教材《语文》第二册第二单元“心灵的歌吟”中的第一篇。本单元是词单元，总的教学目的是了解词的流派及其特点，在反复诵读中，运用联想和想象，探究诗词的意境。词从唐朝后期开始兴起，《虞美人》正是五代著名词人，南唐后主李煜的绝命之作。李煜是五代最有成就的词人，也是整个词史上一流的大家。他的词在艺术结构和语言方面的成就影响了包括范仲淹、柳永、苏轼、李清照等在内的许多宋代词人。

这首词借景抒情，寄情于景，写得凄凉悲婉，深刻地表达了李煜的故国之思，亡国之痛，是进行诗词诵读教学很好的例子，而且这首词篇幅短小，有古诗新唱，易于激发学生的诵读兴趣，为学生很好地诵读本单元推荐作品打下良好的基础。（二）学情分析：

高职学生在诗词鉴赏学习中往往存在两大问题：

首先是学生的历史知识和文学常识积累不足，鉴赏时往往脱离作者及其时代背景，不能挖掘出原作的历史文化内涵。

其次是学生普遍缺乏鉴赏兴趣，因而只能停留于表面的东西，无法深入地分析和理解

优点：

该班学生班级凝聚力加强，比较活跃，与教师的互动性较好，动手能力较强。

根据江苏省五年制高等职业教育语文课程标准和单元提示的要求，结合学生的实际情况，我将本课的教学目标确定如下：1、知识与技能：回顾词的发展，了解作者，积累文学常识；对富有表现力的语言进行分析，领悟词的意境，理解词中所蕴含的作者情感；培养学生词的鉴赏能力和知识搜集整合能力。

2、过程与方法：了解作者，联系时代特点及作者的当时的经历、情感走进文本；反复诵读，进行整体感知，体会作者情感。

3、情感态度价值观：教育学生珍惜时光，珍惜拥有，使学生能正确对待人生挫折，培养他们乐观、积极、向上的健康情感。激发和培养学生对中国古代诗词的学习兴趣。

（四）教学重点和教学难点。

教学重点：理解词的表达技巧，感受诗人的故国之思、亡国之恨，提高诗词鉴赏能力。

教学难点：意象象征意义的分析，领会作者创设意境、抒发情感的手法和风格

1、重视学生在教学过程中的主体地位，独特感受和情感体验。

说教法和学法。

（一）说教法。

鉴于学生的学习现状，为了更好地激发学生的学习欣赏兴趣，我遵循“教师为主导，学生为主体”的原则，在本课的教学中主要运用了情境教学法、诵读法、讨论、分析、探究法。

（二）说学法。

学生对本课的学习过程实际上就是一个培养鉴赏兴趣、丰富鉴赏技巧的过程。

第三、学生通过反复诵读，进一步感悟该词意境。

最后，在教师的指导下自主地思考、分析、讨论，从而解决问题。体现教师主导、学生主体的教学理念。

本课的教学时间安排为一课时（40分钟），主要由导入新课、走进作者、感受词情、体会词意、归纳小结、巩固练习这六部分组成。

1、播放邓丽君《虞美人》MTV导入。

设计意图：词最初是歌唱文学，现在的学生平时也很喜欢唱歌，以歌的形式引入能更好地让学生融入诗情，为下面赏析打下良好情感基础

设计意图：故事是最能引起学生兴趣的，《霸王别姬》又是学生所熟悉的，这样设计是为了让学生更容易把握住词的情感基调，引起学生对作者的好奇心，提高学习兴趣，同时也能启发学生思考李煜用虞美人作词牌的用意―――――奠定凄凉悲婉的感情基调。

知人论世是诗歌鉴赏的重要环节，李煜的身份和经历又是中国古代诗人中独有的，因此了解李煜是鉴赏本词的关键。

此环节我是请学生分组提前预习后自己制作好了介绍材料，走上讲台由学生组代表向大家介绍，介绍形式可用多媒体或卡片等。

设计意图：这种方式一方面可以检查预习情况，另一方面也能培养学生团队合作精神、搜集整合资料的能力和语言组织表达能力。

1、应用多媒体课件播放，用音像效果营造气氛，把学生带入特定情境，开始自由朗读。

2、听示范朗读录音，使学生进一步感悟词情。

设计意图：创设音乐情境有利于情感体验，先自读后听读能使学生进行自我比较，提高学生朗读能力，更好把握词情。

这一环节主要采取教师问题引导，学生自主探究的方法。

具体方法：由感受词情部分引导学生总体把握该词的整体基调。提出问题：找出词中概括李煜心情的词（愁）。

设计意图：以分组讨论探究的形式，培养学生合作探究能力，发挥学生的积极性、主动性。

这几个问题既交代了本词鉴赏的思路，也组成了本课板书的主要框架。

问题1、“春花秋月”本是美好事物，且是不变的自然规律，作者为什么希望它结束呢？

问题2、“往事知多少”中的往事指什么？

问题3、“小楼昨夜又东风”中的“又”字体现的是什么情绪？

结合板书，抓住关键词，揣摩诗人情感，学生可拓展思考，为什么说“又”

问题4、为什么词中两次提到“月”这个意象？联系学过的诗歌，“月亮”这个意象有什么特殊涵义吗？

问题5、“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”中体现了词人怎样的情感？“改”的只是“朱颜”吗？词人用了什么表现手法？

结合板书，引导学生在知人论世的基础上深入历史讨论探究：体现了物是人非的凄凉。词人在此运用了对比的手法来表现。

问题6、“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”运用了什么表现手法，如何来品味这句千古流传的名句？

本课的重点和难点，学生讨论后总结，引导学生联系以前所学所知。

这首《虞美人》充满了悲恨凄楚的感情色彩，其感情之深厚、强烈，如滔滔江水。一个处在刀俎之上的的亡国之君，竟敢如此大胆地抒发亡国之恨，是

史所罕见的。李煜这种纯真感情的全心倾注，大概就是王国维说的出于“赤子之心”的“天真之词”吧，以致他为此付出了生命。

法国作家缪塞说：“最美的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”这首词就是这样的不朽之作。

《虞美人》以前的教法多以教师为主，以朗读、讲解、分析为重，学生兴趣不大。这节课我比较注重学生的主动性，由学生喜欢的音乐入手，学生的兴趣很快就被提起，后作者生平从搜集资料到制作介绍都由学生自己完成，这样不仅能激发学生的学习兴趣，同时也能锻炼学生搜集、整合资料的能力和语言组织能力，使学生能更好的结合背景进入词的意境，体会诗人感情。

李煜虞美人教案(篇6)

一、教学目标

知识与能力：知人论世，了解作者的生平、艺术风格，并背诵这首词。

过程与方法：让学生提前预习课文，可以在网络上搜集关于李煜的历史故事、优秀词作。指导学生诵读，并从艺术手法角度分析这首词，充分把握文本差异这个切入点。

情感态度与价值观：感受词的意境与情韵；了解本词体现的人生哲学。

二、教学重难点

教学重点：把握艺术手法，对重点句子的深入分析。

教学难点：体味词的艺术特点；提高学生诗词鉴赏能力。

三、教学方法

教法：讲述与启发有效结合

学法：诵读法、分组合作探究

四、教学过程

（一）导入新课

播放音频文件：邓丽君的《几多愁》，通过音乐旋律让学生们整体把握这首词的情感基调。

（二）知人论世

李煜，五代时南唐国主。字重光，号钟隐、莲峰居士。（因为李煜一个眼睛中有两个瞳子，历史上的项羽也是双瞳子的。古代迷信说法相貌不凡的人一定是帝王之相。因此当时的太子，也就是李煜的哥哥李弘冀对他是颇为忌惮的。为了避嫌，也为了韬光养晦，李煜采取了避世的.生活态度，整天花前月下、饮酒赋闲，所以号钟隐、莲峰居士。）他通晓音律、善诗文、能书画。前期的词风感染了明显的轻靡绮丽色彩；后期的词风呈现出苍凉沉郁的格调。词风的变化源于词人生活环境、人生遭遇的改变。975年，宋朝军队攻占金陵，俘虏了后主。宋太祖封他为违命侯，亡国之后的阶下囚生活，让他的词转向对思乡之苦、离家之痛、亡国之恨的书写。

987年的7月7日是李煜的生日，他写下了《虞美人》这首词，并命令乐工进行演唱。当皇帝听闻此事，龙颜大怒，并赐“牵机药”（牵机药乃是古来帝王要将近臣和妃子赐死时所用的毒药）毒死了李煜。因此《虞美人》就成为李煜的绝命词。因此有人就说李煜“作个才人真绝代，可怜薄命作君主。”此时，我们不禁要问：一首普普通通的词怎么会要了李煜的身家性命呢？接下来就让我们再走近李煜、走近他的作品吧。

（三）诵读指导

诗歌教学应该重点强调诵读，让学生读出诗味才是教学的关键。无论是中国的传统教学，抑或者是今天的新课程理念都将朗诵定格为诗歌教学的重心。作为教师，首先应该为学生排除字词读音的障碍，在此基础上可以播放名家诗朗诵片段，朗诵能力好的教师也可以亲自示范，让学生充分感受诗词这门艺术的语言魅力。然后进行具体的诵读指导：

1.把握整首词的感情基调：凄楚哀怨

2.整首词的高潮部分是：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”其中“几多”、“一江”要进行重读，进而将心中怒不可遏的愁怨喷涌出来。“愁”与“春水”需要轻度。“向东流”需要将声音延长，进而体现出愁绪的绵延不绝。

（四）分析品鉴

1.春花秋月何时了，往事知多少

(有的版本将“春花秋月”写作“春花秋叶”，你认为哪一种好？

明确：认为“春花秋月”好的。理由是：钟嵘《诗品序》：“春风春鸟，秋月秋蝉。”这些自然风物的变化是能够感动人心的。古代人是习惯使用“春花秋月”来象征世间一切美好的事物的。然而此时的诗人已经沦为阶下囚，面对如此美景只能心生遗憾、抱怨。往日自己奢侈、自由的生活只能浮现在记忆之中，所以词人希望“春花秋月”的日子尽早结束。

认为“春花秋叶”好的。理由是：“春花”是比较容易凋零的，比喻时光流逝、人生易老。而“秋叶”给人一种萧条肃杀之感。所以“春花秋叶”，春、秋两个季节典型的自然特征，正好能够衬托词人遭受的牢狱生活之漫长和痛苦。

(这两句诗运用的最典型的艺术手法是什么，请简要分析。

明确：对比。。花开花落、月缺月圆，是自然永恒的现象。而人世间的很多事情是捉摸不定、变化无常的。将宇宙的永恒与人世的短暂形成对比，其哀怨落寞之情呈现纸面。

2.小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中

(如何理解“东风”？

明确：按字面理解就是从东面吹来的风。南唐定都在金陵，在宋朝的东南方。因此之于李煜而言，“东风”就是从故国吹来的风，这么理解正好与后一句“故国不堪回首月明中”相契合。或者“东风”理解成“春天”，表示自己离开故国，成为阶下囚已经有一年的时间了。一个“又”表现出词人的绝望，无限感慨之情被表露无遗。陆游有“遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。”这里的“又”也是一种渴望复国的无望。

(“故国不堪回首月明中”与词人的被杀有何关联？

明确：“月是故乡明”，月圆之夜不免引起异乡人的思乡之情，这是中华民族共同的文化心理。始终怀念故土，怎么会不引起统治者的忌惮呢。再加上后面“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，那种故国的怀念之情又得以加强，宋朝皇帝怎么还会留下词人李煜呢！因为词人写了这首词而被杀掉，也就能够说得通了。

(这两句诗运用的最典型的艺术手法是什么?请简要分析。

明确：对比。小楼东风可以视为李煜在现实中受到囚禁约束的体现，而故国明月可以视为过去美好而自由的生活的体现。用昔日的美好来对比反衬今日的凄惨，悲痛的情感不言而喻。

3.雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改

(有的版本将“雕栏玉砌应犹在”写作“雕栏玉砌依然在”，请问哪个更好？

明确：“应犹在”比较符合情理。因为词人李煜客居异乡，故国的“雕栏玉砌”、“雕梁画栋”不能亲眼见到，只能浮现在词人的回忆之中。这种推测与遥想更符合逻辑。因为是推测与遥想，所以这里运用了虚实结合的手法。同时一个“在”、一个“改”构成对比，表现出物是人非的历史沧桑感。

(谁的“朱颜”在改变？

明确：后宫佳丽的容颜、词人的容颜、故国的容颜。朱自清《诗多义举例》：“多义也并非有义必收：搜寻不妨广，取舍却须严……我们广求多义，却全以‘切合’为准；必须亲切，必须贯通上下文或全篇的才算数。”经过取舍，我觉得将“朱颜”理解为李煜的自身是较为恰切的，因为这样，“只是”、“几多愁”、“朱颜改”都能解释通顺。

4.问君能有几多愁，恰似一江春水向东流

(有的版本将“几多愁”写作“许多愁”，你觉得哪一个比较好？

明确：我觉得“几多愁”比较好。这是诗人自己问“愁”的数量，但是它并没有给人以明确的答案。人生的愁怨就犹如那奔流不息、汪洋恣肆的一江春水，一个陈述词“许多”显然是不能够达到这种艺术效果的。

(这两句诗“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”为什么成为千古名句？

从内容角度来看，“恰似一江春水向东流”是九个字的长句，一口气贯彻下去，滔滔滚滚，声情合一。这两句诗之所以至今仍有强大的生命力，主要是因为源于创作主体具有真纯的情感，正如尼采所言：“一切文学，余爱以血书者。”同时也需要将真纯的情感琢磨得完美晶莹。

从艺术手法角度来看，运用比喻（将“愁”比喻成“水”）、夸张（将“愁”夸大成漫无边际的江水）、设问（以情问、以景作答，化抽象之情为形象之景，突出愁之多，愁之浓）。

（五）合作探究

王国维在《人间词话》中分别是这样评价李煜的：“生于深宫之中，长于妇人之手，是其为人君所短处，亦即为词人所长处”与“词至李后主，而眼界始大、感慨遂深，遂变伶工之词为士大夫之词。”同一个人的两种说法是否矛盾？请说明理由。

明确：这个问题比较难，有兴趣的同学可以合作探究，形成读书报告。参考书目叶嘉莹的《唐五代名家词选讲》、《词之美感特质的形成与演进》等。

（六）总结

词人李煜娴熟地运用了对比、比喻、夸张、虚实结合等艺术手法，将真纯的情感倾注其中，被王国维赞誉为出于“赤子之心”的“天真之词”。法国著名作家缪塞曾言：“最美的诗歌是最绝望的诗歌，有些不休的篇章是纯粹的眼泪。”这就是《虞美人》经久不衰、历久弥新，始终保持着强大的艺术生命力的主要原因吧。

（七）课后作业

背诵默写《虞美人》

完成教材课后习题第三题：讨论《虞美人》和李煜同时所作另一首《浪淘沙》个抒发了怎样的个人情感？有分别说出了哪些人生共通的体验？

五、教学反思：

1.使用多媒体课件，内容充实丰富、具有直观性特点，而且音频文件的名家朗诵更能带领学生走进词境，实现文本与学生之间的互动，甚至是某种程度上的情感共鸣。

2.强调古诗词的诵读，只有充分的吟咏才能体味到诗词的语言魅力与情感力量。我觉得诗词之所以“美”，是因为它是一种音乐的艺术，现实生活中没有人不喜欢音乐。

3.充分利用文本差异，推进串讲的展开。其实，不同版本的文字各有千秋，各有各的艺术魅力。只要理由“自圆其说”即可，培养学生的合作探究能力，质疑批判精神。

中班照镜子教案集锦

老师上课前有教案课件是工作负责的一种表现，但教案课件不是随便写写就可以的。 教学过程中学生是否受到启发可以通过学生反应来体现，写教案课件时有哪些方面需要注意？这篇“中班照镜子教案”是幼儿教师教育网为大家的细心搜集，希望您分享本页内容与您朋友！

中班照镜子教案 篇1

教学目标

1、要求幼儿能正确说出身体各器官的名称及数量词。如：一个鼻子，一张嘴，一双眼睛等等。

2、引导幼儿愿意参加集体活动积极与同伴交往。

3、教会幼儿注意倾听对方讲话，针对对方说的话，用简单的句子表达自己的意思。

4、初步了解健康的小常识。

5、考验小朋友们的反应能力，锻炼他们的个人能力。

活动准备

1、一面大墙镜，磁带，录音机

2、人体大挂图(各器官可以取下)

3、动物头饰和漂亮小贴图

活动过程

1、导入部分出示挂图，请小朋友把人体各器官放在正确的位置，引起幼儿的兴趣。

照镜子

1、师生共同照镜子，说出身体器官的名称，并引导幼儿说出各器官的数量词。

2、教师介绍游戏名称和玩法，播放照镜子的磁带，让幼儿模仿说，逼供内在自己相应的器官上贴一个漂亮小贴图

3、教师引导幼儿游戏，给幼儿充足讨论的时间和多的发言机会。

4、引导幼儿针对

教师的话，完整的说出句子，教师在旁倾听，观察，适时纠正错误的说法和发音，(.来源快思老师教案网)并以漂亮小贴图作为奖励，激起幼儿兴趣。

化装舞会

1、发给每个幼儿一个头饰

2、讲述游戏规则，找到和自己头饰相同的幼儿，面对面讲：照镜子，******这是我的******

3、放音乐，师生带着头饰随音乐，唱歌，跳舞，开动物PARTY

活动延伸

1、课后延伸：除了在镜子里可以看到自己，还可以在哪里看到自己(如：照片玻璃，雨后有积水的地面等等)

2、让幼画自画像

教学反思：

在这次活动中，我首先利用谈话导入，调动起孩子们的积极性，让他们感受到儿歌的有趣，在探索发现生活中的镜子时，增强了孩子们的想象力，最后在学会儿歌的基础上，让孩子了解了镜子的基本特征和用途，从而培养了孩子爱整洁的良好习惯。

中班照镜子教案 篇2

活动目标：

1、了解镜子的基本特征和用途。

2、引导幼儿寻找大自然中的镜子。

3、培养细心观察的习惯和探索的兴趣。

活动准备：

月饼盒、水盆、杯子、凹面镜、凸面镜等

活动过程：

1、了解镜子的特征及用途

（1）师：今天老师的口袋里藏了一个有趣的东西，我请一个小朋友来摸摸它是什么？

（2）摸上去感觉怎么样？（滑滑的）你觉得那是什么东西？

（3）（出示镜子）这是什么呀？

（4）它可以用来干什么？你还在哪些地方见过镜子？

(5)你还见过哪些不一样的镜子？（凹面镜、凸面镜等）

2、探索发现生活中的镜子

（1）师：我们小朋友真能干，说出了那么多的镜子，那在生活中你见过哪些东西也可以当作镜子？（讨论）

（2）请小朋友到活动室里去找一找。（音乐）

(3)提问：刚才你们发现了什么也可以当作镜子的？（幼儿介绍）

(4)除了我们找到的还有没有？（举例：眼睛）

3、游戏：照镜子

（1）师：请小朋友和我玩照镜子的游戏，你们做我的镜子（教师做动作，幼儿跟做）

（2）随音乐做照镜子的游戏。

中班照镜子教案 篇3

活动目标：

1、了解镜子的基本特征和用途。

2、引导幼儿寻找大自然中的镜子。

3、养成敢想敢做、勤学、乐学的良好素质。

4、乐于探索、交流与分享。

(1)师：今天老师的`口袋里藏了一个有趣的东西，我请一个小朋友来摸摸它是什么?

(2)摸上去感觉怎么样?(滑滑的)你觉得那是什么东西?

(3)(出示镜子)这是什么呀?

(4)它可以用来干什么?你还在哪些地方见过镜子?

(1)师：我们小朋友真能干，说出了那么多的镜子，那在生活中你见过哪些东西也可以当作镜子?(讨论)

(1)师：请小朋友和我玩照镜子的游戏，你们做我的镜子(教师做动作，幼儿跟做)

(2)随音乐做照镜子的游戏。

教学反思：

本课主要研究镜子，由学生的探究学习为主贯穿整个教学过程，我主要处于引导者的位置对探究活动有计划的进行组织。学生是学习和发展的主体，必须根据学生身心发展和学习的特点，关注学生的个体差异和学习需求，爱护学生的好奇心和求知欲。充分激发学生的主动思考和进取精神，倡导自主、合作、探究的学习方式，培养学生团结协作，大胆实践，勇于创新的良好习惯。

中班照镜子教案 篇4

活动目标：

1.简单的方位知觉。

2.培养幼儿敏锐的观察能力。

活动准备：

镜子、图片。

活动过程：

1.幼儿站在盥洗室的镜子前，;屈,老师.教案,网出,处!幼儿边照镜子，边指认自己五官的名称和位置。

2.教师说出五官的名称，幼儿快速地在自己的脸上指点。

3.学说“眼睛在鼻子的上面、鼻子在中间、嘴巴在鼻子的下面”。

活动建议：

1.活动区周围可以布置幼儿的照片，让幼儿看看认认自己和同伴。

2.在活动中念儿歌《真是漂亮的好孩子》。

3.活动后，可进行宝宝自己会整理的练习，感知简单的归类。

附儿歌：真是漂亮的好孩子(鸽翔)

宝宝有面小镜子，每天用它照自己，

小脸干净头发直，真是漂亮好孩子。

活动反思：

通过这次活动让进行说、听、演等多种方法，学生懂得关心照顾身边的人。

中班照镜子教案 篇5

1、了解镜子的基本特征和用途。

2、引导幼儿寻找大自然中的镜子。

3、培养细心观察的习惯和探索的兴趣。

月饼盒、水盆、杯子、凹面镜、凸面镜等

1、了解镜子的特征及用途

(1)师：今天老师的口袋里藏了一个有趣的东西，我请一个小朋友来摸摸它是什么?

(2)摸上去感觉怎么样?(滑滑的)你觉得那是什么东西?

(3)(出示镜子)这是什么呀?

(4)它可以用来干什么?你还在哪些地方见过镜子?

(5)你还见过哪些不一样的镜子?(凹面镜、凸面镜等)

2、探索发现生活中的镜子

(1)师：我们小朋友真能干，说出了那么多的镜子，那在生活中你见过哪些东西也可以当作镜子?(讨论)

(2)请小朋友到活动室里去找一找。(音乐)

(3)提问：刚才你们发现了什么也可以当作镜子的?(幼儿介绍)

(4)除了我们找到的还有没有?(举例：眼睛)

3、游戏：照镜子

(1)师：请小朋友和我玩照镜子的`游戏，你们做我的镜子(教师做动作，幼儿跟做)

(2)随音乐做照镜子的游戏。

中班照镜子教案 篇6

活动目标：

1、欣赏故事，学说魔语，激发幼儿游戏的兴趣。

2、鼓励幼儿用肢体动作表现自己由小变大，由大变小，并体验游戏的乐趣。

活动准备：课件、音乐

活动过程：

1、出示课件1，激发幼儿的学习兴趣。

（教师以小猫的口吻自我介绍）咳，大家好！我是一只人见人爱、花见花开的聪明的小猫，我有一件神奇的宝贝。

师问：小朋友你们猜一猜，小猫会有什么神奇宝贝呢？（幼儿自由猜测）那你们猜的对不对呢？我们一起来问一问小猫。师生一起问："小猫，小猫，我们猜得对不？"教师装作倾听小猫说话，然后告诉小朋友说：小猫说你们想知道答案的话，就请认真听一个故事。

2、观看课件，教师有表情地讲述故事。

师提问：

（1）小猫有什么神奇宝贝呢？幼：有面魔镜。

幼儿说：小猫家有一面镜子；小猫有一面神奇的镜子。

师：为什么叫它魔镜？（或者。为什么说这是一面神奇的镜子呢？（辅助提问：它能把大狮子变得怎么样？把小猫变得怎么样？）这面镜子真是神奇啊，我们就叫它魔镜吧。

（2）小猫是怎么把狮子吓跑的？幼儿：是用镜子把狮子吓跑的；是用魔镜把狮子吓跑的。

为什么魔镜能吓走狮子？引导幼儿说出魔镜能把大狮子变小，把小猫变大。

（3）学说魔语。要让这面魔镜发挥魔力，还必须说一句魔语。小猫说了什么魔语把大狮子变小的？幼儿说，如幼儿说不出的话，师可以提醒他当大狮子站在魔镜前面的时候，小猫在旁边说了什么？如果还不会说教师自己就说出那句魔语，（请个别小朋友说一说魔语，然后请全体小朋友学说魔语"魔镜啊魔镜，变小，变小，变小，小小小。"）小猫还有一句魔语，是什么呢？让幼儿来说一说，说不出的时候，可以用动作引导幼儿说出魔语"魔镜啊魔镜，变大，变大，变大，大大大。"全体幼儿学说魔语。

（4）引导幼儿用肢体动作表现变小变大。（出示魔镜），小朋友都学会了魔语，现在，谁会对着魔镜，说出魔语，用自己的身体动作来变一变呢？（请一幼儿上来，先问其你想变成什么样？然后，让他用肢体动作表现）谁还会变？（提示：变小时候，我们身体动作可以怎么做？变大时候，我们又可以怎么做呢？全体幼儿说一说，做一做，学一学动作。）

3、魔法游戏。

1、第一遍游戏。

（1）哇噢，小朋友做得太好了，现在我这里有一首好听的《小矮人和大巨人》的音乐，让我们一起来变一变。

（2）不过游戏时有个要求：就是在游戏前要对着魔镜一起说魔语，先说变大，再说变小，说完魔语音乐就会想起来，魔力也就产生了，这时我们就开始变。

（3）让我们对着魔镜一起说魔语："---------"（在教师的带领下，幼儿先魔语，再跟着音乐玩魔法游戏。）

2、第二遍游戏。这个魔法游戏好玩吗？我们再来一次吧。教师马上带领幼儿对着墨镜念魔语，念完，音乐响起，幼儿继续用肢体表现变大变小。在音乐快结束时，带着幼儿变出去了。

附故事：狮子照魔镜

有一天，一只大狮子抓住小猫，张开大嘴巴，想把他一口吞下去。

小猫"喵呜喵呜"地叫："你为什么吃我呀？"狮子听了哈哈大笑："那还用问，因为我大，你小。"小猫说："什么，什么，你大，我小？你一定是眼睛花了，明明是我大，你小。"狮子听小猫这么一说，糊涂起来了。

小猫说："你呀，眼睛只看见自己的爪子，你看不见自己的身子，怎么知道自己有多大呢?""对呀!"狮子想了一想说："我看不见自己的身子，怎么知道自己有多大呢?"小猫说："我家有一面镜子，你照一照，就知道自己有多大了。"狮子从来没有照过镜子，他想，照镜子一定很有趣，就跟着小猫走，走呀走，一直走到小猫家门口。

小猫家的镜子可奇怪了，正面可以照，反面也可以照，正面鼓起来，反面凹进去，电钮一按就转一转。

"狮子，狮子，快去瞧一瞧，瞧瞧你自己，是大还是小？"狮子走进屋子，在镜子前面一站，正好鼓起来的一面朝着他，这时，小猫在旁边轻轻地说："魔镜啊魔镜，变小，变小，变小，小小小。"说完，魔镜就发挥了神力，真的把大狮子变小了。而狮子呢，他往镜子里一瞧，看见自己又矮又小，像只小老鼠。

小猫说："你看明白了吧，你的个儿有多大？现在你站到旁边去，让我来照镜子。"小猫偷偷地把电钮一按，镜子转了一转，凹进去的一面朝着他。这时，只见小猫嘴里不停说："魔镜啊魔镜，变大，变大，变大，大大大。"话一说完，嗬，不得了，这镜子里的小猫比狮子还大呢。

"狮子，狮子，你快瞧一瞧，我比你大呀，还是比你小？"狮子站在旁边偷偷地瞧了一眼，看见镜子里的小猫这么大，这么高，嘴巴一张一张，真吓人。狮子以为小猫要来吃他了，转过身子就跑，一直跑到树林里，再也不敢出来了。

中班照镜子教案 篇7

教学目标：

1.学习保持衣着整齐的方法。

2.知道穿戴整齐能使自己感到舒适，也给他人带来愉悦。

教学重点：学习保持衣着整齐的方法。

教学难点：知道穿戴整齐能使自己感到舒适，也给他人带来愉悦

教学准备：

1.每个幼儿准备

2.1面小镜子2.幼儿用书

3.故事

教学过程：

(一)开始部分：

欣赏故事《照镜子》，引导幼儿讨论。

1.教师讲述故事后，提问：毛毛和皮皮的帽子是怎么戴的?衣服和裤子是怎么穿的?后来，镜子为什么夸奖他们?镜子是怎么说的?

2.教师：外出前小朋友应该做什么?引导幼儿懂得外出前要主动检查自己的衣帽是否穿戴整齐。

(二)基本部分：

1.教师：小朋友为什么要把衣帽穿戴整齐?引导幼儿讨论衣帽穿戴整齐的好处，如别人看了感到愉悦，自己穿着感觉舒服等。

2.教师：平时小朋友穿衣服，戴帽子经常出现什么问题?可请幼儿上前模仿衣服没有穿戴好的样子。

3.教师：怎样做能把衣服穿整齐?如穿好衣服后照一照镜子，如果没有镜子，可以请别人帮助看一看。也可以自己动手检查一下扣子是否对齐了，衣领是否翻好了。

4.听儿歌做整理衣服的练习。

(三)结束部分：

玩游戏"照镜子"

1.幼儿自由结对，面对面站好，一个人扮镜子，一个人为照镜子的人，边说儿歌边做动作，两个幼儿动作要相同。

2.幼儿互换角色再次练习照镜子整理衣服的动作。

3.请每个幼儿拿出自己的小镜子照一照，看看自己的头发、衣服是否收拾得整齐。

中班照镜子教案 篇8

活动内容：照镜子

活动目标：

1.学习保持衣着整齐的方法。

2.知道穿戴整齐能使自己感到舒适，也给他人带来愉悦。

活动重点：学习保持衣着整齐的方法。

活动难点：知道穿戴整齐能使自己感到舒适，也给他人带来愉悦

活动准备：

1.每个幼儿准备

2.1面小镜子2.幼儿用书

3.故事《照镜子》

活动过程：

（一）开始部分：

欣赏故事《照镜子》，引导幼儿讨论。

1.教师讲述故事后，提问：毛毛和皮皮的帽子是怎么戴的？衣服和裤子是怎么穿的？后来，镜子为什么夸奖他们?镜子是怎么说的？

2.教师：外出前小朋友应该做什么？引导幼儿懂得外出前要主动检查自己的衣帽是否穿戴整齐。

（二）基本部分：

1.教师：小朋友为什么要把衣帽穿戴整齐？引导幼儿讨论衣帽穿戴整齐的好处，如别人看了感到愉悦，自己穿着感觉舒服等。

2.教师：平时小朋友穿衣服，戴帽子经常出现什么问题？可请幼儿上前模仿衣服没有穿戴好的样子。

3.教师：怎样做能把衣服穿整齐？如穿好衣服后照一照镜子，如果没有镜子，可以请别人帮助看一看。也可以自己动手检查一下扣子是否对齐了，衣领是否翻好了。

4.听儿歌做整理衣服的练习。

（三）结束部分：

玩游戏"照镜子"

1.幼儿自由结对，面对面站好，一个人扮镜子，一个人为照镜子的人，边说儿歌边做动作，两个幼儿动作要相同。

2.幼儿互换角色再次练习照镜子整理衣服的动作。

3.请每个幼儿拿出自己的小镜子照一照，看看自己的头发、衣服是否收拾得整齐。

中班照镜子教案 篇9

活动目标：

1、学习保持衣着整齐的方法。

2、知道穿戴整齐能使自己感到舒适，也给他人带来愉悦。

活动准备：1、每个幼儿准备2、1面小镜子2、幼儿用书3、故事《照镜子》

欣赏故事《照镜子》，引导幼儿讨论。

1、教师讲述故事后，提问：毛毛和皮皮的帽子是怎么戴的？衣服和裤子是怎么穿的？后来，镜子为什么夸奖他们?镜子是怎么说的？

2、教师：外出前小朋友应该做什么？引导幼儿懂得外出前要主动检查自己的衣帽是否穿戴整齐。

（二）基本部分：

1、教师：小朋友为什么要把衣帽穿戴整齐？引导幼儿讨论衣帽穿戴整齐的好处，如别人看了感到愉悦，自己穿着感觉舒服等。

2、教师：平时小朋友穿衣服，戴帽子经常出现什么问题？可请幼儿上前模仿衣服没有穿戴好的样子。

3、教师：怎样做能把衣服穿整齐？如穿好衣服后照一照镜子，如果没有镜子，可以请别人帮助看一看。也可以自己动手检查一下扣子是否对齐了，衣领是否翻好了。

3、听儿歌做整理衣服的练习。

1、幼儿自由结对，面对面站好，一个人扮镜子，一个人为照镜子的人，边说儿歌边做动作，两个幼儿动作要相同。

2、幼儿互换角色再次练习照镜子整理衣服的动作。

3、请每个幼儿拿出自己的小镜子照一照，看看自己的头发、衣服是否收拾得整齐。

教学反思：

在这次活动中，我首先利用谈话导入，调动起孩子们的积极性，让他们感受到儿歌的有趣，在探索发现生活中的镜子时，增强了孩子们的想象力，最后在学会儿歌的基础上，让孩子了解了镜子的基本特征和用途，从而培养了孩子爱整洁的良好习惯。

中班照镜子教案 篇10

孩子与生俱来就有一颗好奇的心，对什么事物都非常感兴趣，乐于发现，乐于探索。一次，在幼儿园区角活动中，我发现孩子们对于各区角中关于镜子方面的知识都非常感兴趣。有的孩子在科学区中摆弄各种镜子（如小圆镜和三角柱镜子），观看各种会反射影像的物品（如饼干罐、铝箔纸、钢制品等），有的孩子在表演区中，给不同形象的洋娃娃打扮一新，和她们一起照镜子，还有的孩子在图书区中，观看有关镜子方面的图书……，为了让孩子们更深地探索镜子中的奥秘，我便设计了以下活动，让孩子们到镜子王国去寻找更多有趣的事情。从而培养幼儿的探索精神和创新精神，激发幼儿热爱生活的情感。

1、引导幼儿认识并了解镜子的基本特征及用途。

2、知道每个人的体形是不同的，每个人都是独特的。

3、细心观察，体验探索带来的快乐。

各种镜子、大口袋、万花筒、音乐磁带

1、游戏：摸口袋

师：①、今天老师的口袋里藏了一个有趣的东西，我请一个小朋友来摸摸它是什么？②、摸上去感觉怎样？你觉得它是什么？

2、自由探索

看看摸摸，镜子是用什么材料做的，他有什么特点？

3、教师小结

我们刚才见到的镜子都是用玻璃做的，是平滑的、凉冰冰的、可以反光的，背面涂了层特殊的材料，叫金属漆，这样就可以清楚地照出物体了。（幼儿学说金属漆）

1、回忆经验

师：你还在哪里见过镜子，它可以用来干什么？

2、讨论镜子除了帮助人们整理仪容，还有什么用途。说说汽车、商店等生活环境及自然环境中安装镜子的原因。

3、通过照镜子使幼儿明白每个人的体形是不同的，每个人都是独特的，要尊重别人。

4、请幼儿说出还见过什么样的镜子。（幼儿说出各种镜子，教师出示如凹透镜、凸透镜、平面镜、凸面镜、凹面镜、望远镜、放大镜、显微镜、眼镜）

5、鼓励幼儿将两面镜子摆放在不同的位置，说说有什么有趣的发现。 做我的镜子，我做什么动作，你们镜子也做什么动作，好吗？

2、游戏：随音乐做照镜子的游戏。

请幼儿玩万花筒，进一步了解镜子的特点

最新李商隐锦瑟教案

我们听了一场关于“李商隐锦瑟教案”的演讲让我们思考了很多。老师会对课本中的主要教学内容整理到教案课件中，所以老师写教案可不能随便对待。教案是评估学生学习效果的有效依据。经过阅读本页你的认识会更加全面！

李商隐锦瑟教案(篇1)

［教学目标］

1、理解诗歌写意的几种常用方法；

2、理解内部结构；

3、理解李商隐诗歌的多种解法。

［教学重点］

［教学难点］

对本诗内部结构和思路的理解。

［教学方法］

译写法，点读法。

［教学时数］一课时。

［教学过程］

一、导入：近人梁启超读李商隐，值得我等深刻体会。他说：义山的《锦瑟》、《碧城》、《圣女祠》等诗，讲的什么事，我理会不着。拆开来一句一句叫我解释，我连文义也解不出来。但我觉得它美，读起来令我精神上得一种新鲜的愉快。须知美是多方面的，美是含有神秘性的。(《饮冰室文集中国韵文内所表现的情感》)

解说：凡读过此诗，并稍稍了解李商隐生平者，无一不在煞费心思，绞尽脑汁，希望能从这首诗中更多地发现诗人，更深地理解诗人。于是，这首《锦瑟》便成为中国诗歌史上斯芬克思之谜。

李商隐(约813约858)晚唐诗人。字义山，号玉生，怀州河内(今河南沁阳)人，出身小官僚家庭。曾三次应进士考试，至开成二年(837年)，由于令狐的推荐，得中进士。曾任县尉、秘书郎和川东节度使判官等职。因受牛(僧儒)李(德裕)党争影响，被人排挤，潦倒终身。他的诗作，也有揭露现实黑暗的，但为数不多；他的主要成就在诗歌的艺术上，特别是他的近体律绝，其中的优秀篇章都具有深婉绵密、典丽精工的艺术特色。他一生大约创作了六百多首诗，有《李义山诗集》。

三、对这首诗的多种理解：这首诗大约作于唐宣宗大中十二年(858年)，这年诗人46岁，罢盐铁推官后，回郑州闲居，不久病故。李商隐的诗风跟白居易截然相反，白居易的诗妇孺皆懂，而李商隐的诗虽好学深思之人读来也很费力，特别是他的无题诗，大多有一种朦胧的境界，不易得到确切的解释。尽管如此，如果单从艺术鉴赏的角度来读，它又可以给人以美的享受。这首诗虽题为《锦瑟》，但并非咏物，不过是按古诗的惯例以篇首二字为题罢了，所以也要算做一首无题诗，解读极为不易。

2、亡妻的深情悼念；

3、作者的自伤。

［对全诗进行大意解说］

首联：锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。这用的是民歌的起兴手法。大意是一晃年已半百，回首当年，一言难尽，感慨万千。

颔联：庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。此联紧承上文思华年一语，写诗人回忆中的感受。出句用庄周梦为蝴蝶事，似乎有这样的意思：昔日的理想和情思是那样美好，在回忆中又是如此真切，的确使人迷恋，致使诗人觉得它才是真实的存在，而眼下的困顿状况只不过是一场梦。但又可以反过来理解：如果眼下的困顿状况是真，则昔日美好的理想和情思岂不成了虚幻的梦?这真是不知周之梦为蝴蝶与?蝴蝶之梦为周与!诗人已经完全陷入一种迷惘的境界之中了。对句用望帝魂化杜鹃事，则似乎表明了诗人对华年的一往情深，即无论是梦是真，他都不会让自己的春心(也就是他的美好理想和情思)自生自灭，即使他死去，也要像望帝那样借杜鹃的`啼声唱出自己的悲哀。这两句各用一事，而衔接得如此自然，如出一意，也反映了诗人用典的工巧。

翻译出来：因为不能相聚，故而思念极深，真觉得此身为虚，而梦境才是真实的，即使杜鹃啼血也难表达我的相思之苦。

颈联：沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。本来，在颔联里诗人用庄生望帝两典似乎已将他的华年之思说得差不多了，往下确实难以为继，孰料诗人在瞬息之间视通万里，给我们展示了这两幅美好的画面，真可谓奇峰突起。前一幅以深青色的大海和天上的一轮明月为背景，塑造了鲛人泣泪成珠的形象。这是从民间传说中演化出来的，但又有作者的创造。珠有泪者，珠光、泪光融成一片，难以分清之谓也，它使人怅惘而又联想无穷。试想，鲛人在痛苦中哭泣，其泪却化为人们喜爱的珍珠，其中有多少情味可供读者品尝!至于这泪究竟是影射美人之泪还是作者本人之泪，大可不必去管，反正这意境是够美的了。后一幅以蓝田秀丽的群山和温暖的阳光为背景，塑造了玉生烟的形象。玉沉埋在地下，不为人所见，但它那温润的精气却能透过泥土，烟雾般升腾在空中，为山增辉。这个想象来源于古老的说法(晋陆机《文赋》里石韫玉而山辉一句也来自这个说法)。但诗人引用这个说法的意义非同寻常：从玉被掩埋这一面来说，那是很可悲的；从生烟这一面来说，却又使人感到欣慰，其中的况味也真是一言难尽。这两幅画面尽管色调不同，但在表达作者怅惘、悲伤之情上是完全一致的。至于它们的象征意义如何，那就有待专家们各抒己见了。

翻译出来：明月生于沧海的时候，我的泪水如珠，蓝田玉山之上，那玉烟缕缕升腾，何尝不是从我心中飘出？

尾联：这一联意思极为明白，但要注意它行文上有一个反跌：此情可待成追忆犹言上面说的那番感慨哪里是到今日回想往事时才有，所以接着就补足一句只是当时已惘然。言外之意是，当时既有怅惘之情，则今日追忆必定更加怅惘，的确是不堪回首了。

翻译出来：我痛苦的相思，何须等到今日才有，就在我倾心于她的那一刻，我就已经感到惘然若失了。

1、下面摘录当代著名学者张中行的一段话，以备参考：

古今解此诗者总不少于几十家吧，其结果自然就众说纷纭，莫衷一是。我有时想，与其胶柱鼓此锦瑟，不如重点取意境而不求甚解。我曾用这种办法试解：锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年，一晃年已半百，回首当年，一言难尽。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃，曾经有梦想，曾经害相思。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟，可是梦想和思情都破灭，所得只是眼泪和迷惘。此情可待成追忆，只是当时已惘然，现在回想，旧情难忘，只是一切都如隔世了。这样解，虽然近于六经皆我注脚，总比大力考索而把意境弄得支离破碎好一些吧?(摘自张中行著《诗词读写丛话》)

2、课堂活动：点读练习。请同学们给下面的话加上标点符号。弄清对《锦瑟》的几种解释。

A、朱彝尊：此悼亡诗也。意亡者喜弹此，故睹物思人，因而托物起兴也。瑟本二十五弦，弦断而为五十弦矣，故曰无端也，取断弦之意也。一弦一柱而接思华年，二十五岁而殁也。蝴蝶杜鹃，言已化去也。珠有泪，哭之也；玉生烟，已葬也，犹言埋香瘗(yì)玉也。此情岂待今日追忆乎?是当时生存之日已常忧其至此而预为之惘然，必其婉弱多病，故云然也。(摘自《李义山诗集辑评》)

B、何焯：此篇乃自伤之词，骚人所谓美人迟暮也。庄生句言付之梦寐，望帝句言待之来世。沧海蓝田言埋而不得自见；月明日暖，则清时而独为不遇之人，尤可悲也。(摘自《李义山诗集辑评》)

C、汪师韩：锦瑟乃是以古瑟自况世所用者，二十五弦之瑟，而此乃五十弦之古制，不为时尚，成此才学，有此文章，即己亦不解其故，故曰无端，犹言无谓也。自顾头颅老大，一弦一柱，盖已半百之年矣。晓梦喻少年时事。义山早负才名，登第入仕，都如一梦。春心者，壮心也。壮志消歇，如望帝之化杜鹃，已成隔世。珠玉皆宝货，珠在沧海，则有遗珠之叹，惟见月照而泪。生烟者，玉之精气，玉虽不为人采，而日中之精气，自在蓝田。(摘自《诗学纂闻》)

七、作业。同步作业本上的练习。

八、教后记：

1、实践了用教材教的思想，不定了学生学教材，老师教教材的做法；

2、倡导了自主自学的学习风气。课堂大开放，让学生自己感悟，老师不必为控制课堂而感到吃力，讲一讲，变成了写一写、读一读，说一说，议一议。

3、理解了李商隐诗歌的迷离风格，学习了多种表达技巧，强化了文言阅读能力的训练，学习了标点符号的运用。

李商隐锦瑟教案(篇2)

［对全诗进行大意解说］

首联：锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。这用的是民歌的起兴手法。大意是一晃年已半百，回首当年，一言难尽，感慨万千。

颔联：庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。此联紧承上文思华年一语，写诗人回忆中的感受。出句用庄周梦为蝴蝶事，似乎有这样的意思：昔日的理想和情思是那样美好，在回忆中又是如此真切，的确使人迷恋，致使诗人觉得它才是真实的存在，而眼下的困顿状况只不过是一场梦。但又可以反过来理解：如果眼下的困顿状况是真，则昔日美好的理想和情思岂不成了虚幻的梦?这真是不知周之梦为蝴蝶与?蝴蝶之梦为周与!诗人已经完全陷入一种迷惘的境界之中了。对句用望帝魂化杜鹃事，则似乎表明了诗人对华年的一往情深，即无论是梦是真，他都不会让自己的春心(也就是他的美好理想和情思)自生自灭，即使他死去，也要像望帝那样借杜鹃的啼声唱出自己的悲哀。这两句各用一事，而衔接得如此自然，如出一意，也反映了诗人用典的工巧。

翻译出来：因为不能相聚，故而思念极深，真觉得此身为虚，而梦境才是真实的，即使杜鹃啼血也难表达我的相思之苦。

颈联：沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。本来，在颔联里诗人用庄生望帝两典似乎已将他的华年之思说得差不多了，往下确实难以为继，孰料诗人在瞬息之间视通万里，给我们展示了这两幅美好的画面，真可谓奇峰突起。前一幅以深青色的大海和天上的一轮明月为背景，塑造了鲛人泣泪成珠的形象。这是从民间传说中演化出来的，但又有作者的创造。珠有泪者，珠光、泪光融成一片，难以分清之谓也，它使人怅惘而又联想无穷。试想，鲛人在痛苦中哭泣，其泪却化为人们喜爱的珍珠，其中有多少情味可供读者品尝!至于这泪究竟是影射美人之泪还是作者本人之泪，大可不必去管，反正这意境是够美的了。后一幅以蓝田秀丽的群山和温暖的阳光为背景，塑造了玉生烟的形象。玉沉埋在地下，不为人所见，但它那温润的精气却能透过泥土，烟雾般升腾在空中，为山增辉。这个想象来源于古老的说法(晋陆机《文赋》里石韫玉而山辉一句也来自这个说法)。但诗人引用这个说法的意义非同寻常：从玉被掩埋这一面来说，那是很可悲的；从生烟这一面来说，却又使人感到欣慰，其中的况味也真是一言难尽。这两幅画面尽管色调不同，但在表达作者怅惘、悲伤之情上是完全一致的。至于它们的象征意义如何，那就有待专家们各抒己见了。

翻译出来：明月生于沧海的时候，我的泪水如珠，蓝田玉山之上，那玉烟缕缕升腾，何尝不是从我心中飘出？

尾联：这一联意思极为明白，但要注意它行文上有一个反跌：此情可待成追忆犹言上面说的那番感慨哪里是到今日回想往事时才有，所以接着就补足一句只是当时已惘然。言外之意是，当时既有怅惘之情，则今日追忆必定更加怅惘，的确是不堪回首了。

翻译出来：我痛苦的相思，何须等到今日才有，就在我倾心于她的那一刻，我就已经感到惘然若失了。

［板书设计］

李商隐锦瑟教案(篇3)

［教学目标］

1、理解诗歌写意的几种常用方法；

2、理解内部结构；

3、理解李商隐诗歌的多种解法。

［教学重点］

［教学难点］

对本诗内部结构和思路的理解。

［教学方法］

译写法，点读法。

［教学时数］

一课时。

［教学过程］

一、导入：

近人梁启超读李商隐，值得我等深刻体会。他说：“义山的《锦瑟》、《碧城》、《圣女祠》等诗，讲的什么事，我理会不着。拆开来一句一句叫我解释，我连文义也解不出来。但我觉得它美，读起来令我精神上得一种新鲜的'愉快。须知美是多方面的，美是含有神秘性的。”(《饮冰室文集·中国韵文内所表现的情感》)

解说：凡读过此诗，并稍稍了解李商隐生平者，无一不在煞费心思，绞尽脑汁，希望能从这首诗中更多地发现诗人，更深地理解诗人。于是，这首《锦瑟》便成为中国诗歌史上“斯芬克思之谜”。

李商隐(约813—约858)晚唐诗人。字义山，号玉生，怀州河内(今河南沁阳)人，出身小官僚家庭。曾三次应进士考试，至开成二年(837年)，由于令狐的推荐，得中进士。曾任县尉、秘书郎和川东节度使判官等职。因受牛(僧儒)李(德裕)党争影响，被人排挤，潦倒终身。他的诗作，也有揭露现实黑暗的，但为数不多；他的主要成就在诗歌的艺术上，特别是他的近体律绝，其中的优秀篇章都具有深婉绵密、典丽精工的艺术特色。他一生大约创作了六百多首诗，有《李义山诗集》。

三、对这首诗的多种理解：

这首诗大约作于唐宣宗大中十二年(858年)，这年诗人46岁，罢盐铁推官后，回郑州闲居，不久病故。李商隐的诗风跟白居易截然相反，白居易的诗妇孺皆懂，而李商隐的诗虽好学深思之人读来也很费力，特别是他的无题诗，大多有一种朦胧的境界，不易得到确切的解释。尽管如此，如果单从艺术鉴赏的角度来读，它又可以给人以美的享受。这首诗虽题为《锦瑟》，但并非咏物，不过是按古诗的惯例以篇首二字为题罢了，所以也要算做一首无题诗，解读极为不易。

2、亡妻的深情悼念；

3、作者的自伤。

［对全诗进行大意解说］

首联：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”这用的是民歌的起兴手法。大意是一晃年已半百，回首当年，一言难尽，感慨万千。

颔联：“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。”此联紧承上文“思华年”一语，写诗人回忆中的感受。出句用庄周梦为蝴蝶事 。

李商隐锦瑟教案(篇4)

1、下面摘录当代著名学者张中行的一段话，以备参考：

古今解此诗者总不少于几十家吧，其结果自然就众说纷纭，莫衷一是。我有时想，与其胶柱鼓此锦瑟，不如重点取意境而不求甚解。我曾用这种办法试解：锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年，一晃年已半百，回首当年，一言难尽。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃，曾经有梦想，曾经害相思。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟，可是梦想和思情都破灭，所得只是眼泪和迷惘。此情可待成追忆，只是当时已惘然，现在回想，旧情难忘，只是一切都如隔世了。这样解，虽然近于六经皆我注脚，总比大力考索而把意境弄得支离破碎好一些吧?(摘自张中行著《诗词读写丛话》)

2、课堂活动：点读练习。请同学们给下面的话加上标点符号。弄清对《锦瑟》的几种解释。

A、朱彝尊：此悼亡诗也。意亡者喜弹此，故睹物思人，因而托物起兴也。瑟本二十五弦，弦断而为五十弦矣，故曰无端也，取断弦之意也。一弦一柱而接思华年，二十五岁而殁也。蝴蝶杜鹃，言已化去也。珠有泪，哭之也；玉生烟，已葬也，犹言埋香瘗(ｙì)玉也。此情岂待今日追忆乎?是当时生存之日已常忧其至此而预为之惘然，必其婉弱多病，故云然也。(摘自《李义山诗集辑评》)

B、何焯：此篇乃自伤之词，骚人所谓美人迟暮也。庄生句言付之梦寐，望帝句言待之来世。沧海蓝田言埋而不得自见；月明日暖，则清时而独为不遇之人，尤可悲也。(摘自《李义山诗集辑评》)

C、汪师韩：锦瑟乃是以古瑟自况世所用者，二十五弦之瑟，而此乃五十弦之古制，不为时尚，成此才学，有此文章，即己亦不解其故，故曰无端，犹言无谓也。自顾头颅老大，一弦一柱，盖已半百之年矣。晓梦喻少年时事。义山早负才名，登第入仕，都如一梦。春心者，壮心也。壮志消歇，如望帝之化杜鹃，已成隔世。珠玉皆宝货，珠在沧海，则有遗珠之叹，惟见月照而泪。生烟者，玉之精气，玉虽不为人采，而日中之精气，自在蓝田。(摘自《诗学纂闻》)

七、作业。同步作业本上的练习。

李商隐锦瑟教案(篇5)

从整体着眼去解析李商隐的名篇《锦瑟》，主要要如何解读呢?下面来看看!

锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。

庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。

沧海月明珠有泪。蓝田日暖玉生烟。

此情可待成追忆。只是当时已惘然。

这首诗历来众说纷纭，难以确解。有的认为是诗人晚年对自己一生的总结;有的认为是悼亡诗，怀念其亡妻王氏;或是怀念其青年时所爱恋的一位女道士。甚至有人认为是追念已故宰相李德裕。这些理解都有道理，我谁的观点都不敢否定。诗无达诂嘛!更何况此诗又将人事全部隐去，全用几个典故传之，更造成一种多义性。不过也无须为此头痛。更不必逐字逐句胡乱揣测，不妨像陶渊明一样“不求甚解”地去读书，你喜欢怎样理解就怎样理解，怎样理解觉得有趣就怎样理解。其实，你非得像完成选择题一样，选出一项标准答案来，恐怕本身就是自讨苦吃。

诗是用形象说话的，故而本身就具有多义性，讲究含蓄蕴藉。读诗应学会慢慢品读，但我不赞成像解剖医生一样肢解作品，更讨厌以为字字都有出处或字字都有着落的考证之法。比如李商隐这首《锦瑟》，为什么不试着从整体着眼去理解呢?

首先，“锦瑟”这只是诗人创作的一个感情触发点，应是它触发了诗人对人生的感慨。首联两句就是直抒胸臆式的感慨之语：这锦瑟为什么要弄五十根弦呢?难道就是为了使其曲调悲凉吗?听其曲便不由得使我想起了自己的一生，想起一生的梦想，想起年轻时所爱恋的对象。

颔联、颈联四句四个典故是对自己一生的形象表述。追忆往事难免使人有往事如烟、人生如梦之叹。四句以“梦”起，以“烟”收，是否就暗含了这样一种感慨呢?不过回想起来，许多事、许多人还是历历在目，感情也常常是很复杂的，遗憾、后悔、伤感、不甘、甜美、怀恋、惆怅，实在说不清楚。所以，诗人很巧妙地运用四个典故进行了非常形象、非常概括地表述。“庄生晓梦迷蝴蝶”运用的是“庄周梦蝶”的典故。《庄子·齐物论》中说：一次庄子晚上梦见自己化为蝴蝶，早晨醒来竟然弄不清是自己变成了蝴蝶，还是蝶变成了自己。这是一种什么境界?应该就是物我两忘的无我境界。那种哲学境界我们不易达到，可是年轻时对事业的追求、对爱情的追求，因为执着、因为痴情，就很容易进入这种忘我的境界，在别人看来可笑，可自己一无所觉。所以，梦醒之后的痛苦就会更让外人难以理解。“望帝”死后化为杜鹃的故事，不是抒写的正是这种痛苦心情吗?“望帝”，周末蜀王杜宇，号望帝，相传他死后魂魄化为啼血的杜鹃鸟。自己苦心经营的事业，竟然不堪一击，或者原本就只是一场梦。自己爱恋的人却阴差阳错地最后嫁给了别人，或者出家为你尼了，怎能不令人像杜鹃鸟一样啼泪成血呢?我这样谈这两句诗可不是简单臆测，是有根据的，那么根据是什么?这就真得说说知人论世，以诗解诗的方法了。“知人论世”，就是要结合作者身世经历爱好兴趣、气质性格来读诗文。联系它作来解读此作即“以诗解诗”。李商隐出生的`时间不对头，已是唐王朝晚期“夕阳无限好，只是近黄昏”。虽说他科第早登，开成二年(837)中进士时年仅25岁。可是仕途并不畅达，尤其是有意无意地竟然卷入了“牛李党争”的政治漩涡中，给他带来许多不幸。一个骨子里就是诗人的人，怎么能应对无耻的政客官僚们之间那种勾心斗角呢?《忆梅》一诗中有这样的句子“寒梅最堪恨，长作去年花。”这早凋早秀之“寒梅”不是诗人自己的写照吗?它能傲霜雪，能“俏也不争春，只把春来报”，可是“待到百花烂漫时”，它可早已笑不起来了，早已凋落尘泥之中了。能像毛泽东那样“笑”起来的人不多，那样高的境界更难达。尤其是被人摧残，被人排挤，或遭人陷害就更难“笑”起来了。这是仕途或“事业”。下面再谈谈其“风流”。才子风流，没有点“风流”，哪算“才子”。别误会我所说的风流，我不是说有点才华你就应该爱情不忠，而是说比常人更懂得真情，更懂爱情一些。你看诗人笔下对爱情的表述：“相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。”“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”仅这些诗句我们就可以想象生活中的李商隐之“风流”，想见李商隐爱一个人爱得之执着和深沉。但是唯其执着、投入、失败后之打击痛苦就更非常人能及。故而“望帝春心托杜鹃”一句实在让人为之不忍多想。

不过回想起来痛苦的往事。即使是失败的经历也是美丽的，使人泣泪成珠。蓝田日暖，良玉生烟，两个典故中这“珠”“玉”不是寄托了诗人回忆往事时那种甜美的感情吗?“沧海月明珠有泪”不该只是“鲛人泣哭”一个典故。为什么写“明月”呢?也有一个非常美丽的传说。珠生于蚌，蚌生于海，每当月明宵静，蚌则像月张开，以养其珠，珠得月华，始极光莹。联系这个传说，这“珠”的意味才更耐人咀嚼。不可只注意“泪”字。那“蓝田日暖玉生烟”一句也一样，不可只注意“烟”字，珍珠美玉可都是自古被人珍爱之物啊。但是，一切的一切，无论是痛苦还是甜美，都已成往事，无法追回，往事如烟，令人怅惘。关于“玉生烟”，《封神记》中还记了这样一则故事，吴王夫差小女紫玉和童子韩重相爱，未能结合，紫玉气结而死。后来韩重坐到紫玉墓前祭吊，紫玉显形，韩重想拥抱她，她却像烟一样地消失了。莫非诗人也有过类似的凄美经历吗?

尾联与开头的感慨呼应，更是直抒胸臆式的抒情：此情哪堪再去追忆，就是在当时便已感到惘然了。开头“思华年”及收尾处之“惘然”，其实就是此诗诗眼。

你看，这样读这首诗不是很有趣吗?阅读首先是为了从中获得审美享受。读诗，不妨不求甚解，得意而忘形最是有味。

李商隐锦瑟教案(篇6)

李商隐(约813约858)晚唐诗人。字义山，号玉生，怀州河内(今河南沁阳)人，出身小官僚家庭。曾三次应进士考试，至开成二年(837年)，由于令狐的推荐，得中进士。曾任县尉、秘书郎和川东节度使判官等职。因受牛(僧儒)李(德裕)党争影响，被人排挤，潦倒终身。他的诗作，也有揭露现实黑暗的，但为数不多；他的主要成就在诗歌的艺术上，特别是他的近体律绝，其中的优秀篇章都具有深婉绵密、典丽精工的艺术特色。他一生大约创作了六百多首诗，有《李义山诗集》。

三、对这首诗的多种理解：这首诗大约作于唐宣宗大中十二年(858年)，这年诗人46岁，罢盐铁推官后，回郑州闲居，不久病故。李商隐的诗风跟白居易截然相反，白居易的诗妇孺皆懂，而李商隐的诗虽好学深思之人读来也很费力，特别是他的无题诗，大多有一种朦胧的境界，不易得到确切的解释。尽管如此，如果单从艺术鉴赏的角度来读，它又可以给人以美的享受。这首诗虽题为《锦瑟》，但并非咏物，不过是按古诗的惯例以篇首二字为题罢了，所以也要算做一首无题诗，解读极为不易。

李商隐锦瑟教案(篇7)

锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。

庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。

沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。

瑟本有二十五根弦，但此诗创作于李商隐妻子死后，故五十弦有断弦之意

但即使这样它的每一弦、每一音节，足以表达对那美好年华的思念。（此句为转折句。）

庄周其实知道自己只是向往那自由自在的蝴蝶。（本句诗是对“华年”的阐释。）

望帝那美好的心灵和作为可以感动杜鹃。（本句诗亦是对“华年”的阐释。）

大海里明月的影子像是眼泪化成的珍珠。（喻指诗人的悲哀，即使是一个明媚的夜晚，依然想到的是眼泪。）

只有在彼时彼地的蓝田才能生成犹如生烟似的良玉。（暗指诗人对当时社会局势的不满。）

那些美好的事和年代，只能留在回忆之中了。（亦指自己对青春年华的追思之情。）

而在当时那些人看来那些事都只是平常罢了，却并不知珍惜。（亦指自己在年轻时对生活的态度也是那样不知珍惜。）

⑴锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年：是说《周礼·乐器图》：是说“雅瑟二十三弦，颂瑟二十五弦，饰以宝玉者曰宝瑟，绘文如锦者曰锦瑟。”《汉书·郊祀志上》：是说“秦帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止，故破其瑟为二十五弦。”古瑟大小不等，弦数亦不同。义山《回中牡丹为雨所败》诗有“锦瑟惊弦破梦频”；《七月二十八日夜与王郑二秀才听雨后梦作》诗有“雨打湘灵五十弦”。无端：是说没来由，无缘无故。此隐隐有悲伤之感，乃全诗之情感基调。历代解义山诗者，多以此诗为晚年之作。李商隐妻子故去，所以二十五根弦断后变为五十弦。“思”字变读去声（sì），律诗中不许有一连三个平声的出现。

⑵庄生晓梦迷蝴蝶：是说《庄子·齐物论》：是说“庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也；自喻适志与！不知周也。俄然觉，则蘧蘧然周也。不知周之梦为蝴蝶与？蝴蝶之梦为周与。”商隐此引庄周梦蝶故事，以言人生如梦，往事如烟之意。

佳人锦瑟，一曲繁弦，惊醒了诗人的梦景，不复成寐。这里面隐约包涵着美好的情境，却又是虚缈的梦境。也有着人生如梦的惆怅和迷惘。

⑶望帝春心托杜鹃：是说《华阳国志·蜀志》：是说“杜宇称帝，号曰望帝。……其相开明，决玉垒山以除水害，帝遂委以政事，法尧舜禅授之义，遂禅位于开明。帝升西山隐焉。时适二月，子鹃鸟鸣，故蜀人悲子鹃鸟鸣也。”子鹃即杜鹃，又名子规。蔡梦弼《杜工部草堂诗笺》一九《杜鹃》诗注引《成都记》：是说“望帝死，其魂化为鸟，名曰杜鹃，亦曰子规。”传说蜀国的杜宇帝因水灾让位于自己的'臣子，而自己则隐归山林，死后化为杜鹃日夜悲鸣直至啼出血来.。

⑷沧海月明珠有泪：是说《博物志》：是说“南海外有鲛人，水居如鱼，不废绩织，其眼泣则能出珠。”《新唐书·狄仁杰传》：是说“仁杰举明经，调汴州参军，为吏诬诉黜陟，使闫立本如讯，异其才，谢曰：是说‘仲尼称观过知仁，君可谓沧海遗珠矣。’”

⑸蓝田日暖玉生烟：是说《元和郡县志》：是说“关内道京兆府蓝田县：是说蓝田山，一名玉山，在县东二十八里。”《文选》陆机《文赋》：是说“石韫玉而山辉，水怀珠而川媚。”《困学纪闻》卷十八：是说司空表圣云：是说“戴容州谓诗家之景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前也。李义山玉生烟之句盖本于此。”

⑹此情可待成追忆，只是当时已惘然：是说拢束全篇，明白提出“此情”二字，与开端的“华年”相为呼应。诗句是说：是说如此情怀，岂待今朝回忆始感无穷怅恨，即在当时早已是令人不胜惘然惆怅了.那么今朝追忆，其为怅恨，又当如何！诗人用这两句诗表达出了几层曲折，而几层曲折又只是为了说明那种怅惘的苦痛心情。

五十的锦瑟乃是天神所用，世间用的锦瑟乃是二十五弦的。五十弦的锦瑟，音律太丰富，音域太广阔，音韵太悲美而让凡人享受不了，五十弦的锦瑟是作者自喻：是说才高志远却难为世用。

锦瑟呀，你为何竟有五十条弦？每弦每节，都令人怀思黄金华年。我心如庄子，为蝴蝶晓梦而迷惘；又如望帝化杜鹃，寄托春心哀怨。沧海明月高照，鲛人泣泪皆成珠。蓝田红日和暖，可看到良玉生烟。悲欢离合之情，岂待今日来追忆，只是当年却漫不经心，早已惘然。读者尽管难以明了《锦瑟》诗的思想内容，但那可供神游的诗境，却很容易在脑子里浮现。

(3)五十弦：是说这里是托古之词。作者的原意，当也是说锦瑟本应是二十五弦。

(4)庄生晓梦迷蝴蝶：是说《庄子·齐物论》：是说“庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也；自喻适志与！不知周也。俄然觉，则蘧蘧然周也。不知周之梦为蝴蝶与？蝴蝶之梦为周与。”商隐此引庄周梦蝶故事，以言人生如梦，往事如烟之意。

(5)望帝春心托杜鹃：是说《华阳国志·蜀志》：是说“杜宇称帝，号曰望帝。……其相开明，决玉垒山以除水害，帝遂委以政事，法尧舜禅授之义，遂禅位于开明。帝升西山隐焉。时适二月，子鹃鸟鸣，故蜀人悲子鹃鸟鸣也。”子鹃即杜鹃，又名子规。

(6)珠有泪：是说《博物志》：是说“南海外有鲛人，水居如鱼，不废绩织，其眼泣则能出珠。”

(7)蓝田：是说《元和郡县志》：是说“关内道京兆府蓝田县：是说蓝田山，一名玉山，在县东二十八里。”

《锦瑟》，是李商隐的代表作，爱诗的无不乐道喜吟，堪称最享盛名；然而它又是最不易讲解的一篇难诗。有人说是写给令狐楚家一个叫“锦瑟”的侍女的爱情诗；有人说是睹物思人，写给故去的妻子王氏的悼亡诗；也有人认为中间四句诗可与瑟的适、怨、清、和四种声情相合，从而推断为描写音乐的咏物诗；此外还有影射政治、自叙诗歌创作等许多种说法。千百年来众说纷纭，莫衷一是，大体而言，以“悼亡”和“自伤”说者为多。

李商隐锦瑟教案(篇8)

古典诗歌在人教版新课标教材中占有一定量的篇目，它的教学在高中语文学习阶段占有极其重要的地位。李商隐的《锦瑟》是古典诗歌里的精品，意象精美，想象丰富，意境深邃，有很高的艺术价值，对学生审美观的培养有着异乎寻常的作用。

这个阶段的学生有一定的古代诗歌鉴赏基础，但对诗中典故所蕴含的深意理解有一定的难度。《锦瑟》的多主旨为鉴赏诗歌丰富了内容，在此基础上对培养学生诗歌鉴赏的方法和诗歌鉴赏的灵活性有很大帮助。

1、理解情感与意象的关系。

2、领会迷离恍惚、深邃缠绵、美丽哀伤的意境。

（一）同学们，在“必修3”中，我们学习了盛唐诗人李白、杜甫以及中唐诗人白居易的代表作。李白诗风用四个字来概括，叫做“豪放飘逸”，杜甫诗风用四个字来概括叫做“沉郁顿挫”，白居易诗风用四个字来概括，叫做“浅易通俗”。今天我们来学习晚唐诗人李商隐的诗歌。李商隐诗风用那四个字来概括呢？“朦胧隐伤”。这一特点集中体现在他的“无题”诗和《锦瑟》一诗中。今天这节课来学习《锦瑟》。

（二）请同学们读这首诗，结合注释再读一遍，同学们互相交流一下。

（三）同学们不懂，大概是对全诗整体把握上有困难，但是对诗中有些字句还是能懂的。是不是？懂一点的举手。懂多少就说多少。估计学生对首联和尾联懂一点，很可能是似懂非懂，不一定彻底懂。对颔联和颈联估计是真不懂。这样，我们先把似懂非懂的搞懂，再学习最难懂的中间两联。好不好？

（四）请同学们说一说首联的意思。

（五）古人说“往事不堪回首月明中”，人回忆往事，有的喜欢、高兴，有的不喜欢，悲伤。李商隐所回忆的是怎样的？是悲伤的。所以接下来的颔联和颈联是应该是回忆的悲伤内容了。我们暂且不管它，先看尾联。谁来说一说？这种感情难道是等到今天回忆它的时候才产生的么？在当时就已经产生了“惘然”之情了。这样解说可以吗？当然可以，不过似乎觉得缺少什么。我们把这句话再读一遍：“此情可待成追忆？只是当时已惘然。”这里有时间问题：“现在——当时——”谁来补充？应该补上“现在”，意思是现在回忆起来就更加悲伤，比原来还要悲伤，这种悲伤已经在我心中几十年了，所以每一次回忆起来都无限悲伤，哪里是现在才有呢？所以说“往事不堪回首月明中”。“惘然”就是怅惘哀伤，这是人之常情，可能每个人都有过追寻与失落的情感，人生就徘徊在这追寻与失落之间，像李清照“寻寻觅觅冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”像纳兰性德“人生若只如初见，何事秋风悲画扇？”这样解说，同学们是不是明白得比较透彻了呢？接下来我们攻克堡垒。

（六）中间两联读不懂的原因是典故太多。因此，读懂这两联的前提条件是清楚典故的原意，以及在本诗中的用意。

总起来看，中间两联四句表达了诗人对音乐的感受：梦幻——凄厉——寂寥——飘渺。这些特点暗合了诗人内在的情感，于是诗人选择了相关典象，营造了动人的意境，委婉含蓄地表达了自己的情感。这就是《锦瑟》一诗的中间两联含义，我们这样把他破译了。加上首联和尾联，整体意思就很清楚了：

（八）作业：

诗人为什么这样含蓄地表达自己的情感呢？这与他的生平遭遇有怎样的关系？请同学们课下查找相关资料，写一篇随笔，题目是：《〈锦瑟〉背后的故事》。

李商隐锦瑟教案(篇9)

1、通过《锦瑟》一诗体味李商隐诗歌的艺术特色；

2、多角度理解李商隐《锦瑟》主题思想；

2、学习《马嵬》中所运用的对比反衬的讽刺手法。

李商隐（约813—约858），晚唐诗人。字义山，号玉谿生，怀州河内（今河南沁阳）人，出身小官僚家庭。曾三次应进士考试，至开成二年（837年），由于令狐绚的推荐，得中进士。曾任县尉、秘书郎和川东节度使判官等职。因受牛（僧儒）李（德裕）党争影响，被人排挤，潦倒终身。他的诗作，也有揭露现实黑暗的，但为数不多；他的主要成就在诗歌的艺术上，特别是他的近体律绝，其中的优秀篇章都具有深婉绵密、典丽精工的艺术特色。他一生大约创作了六百多首诗，有《李义山诗集》。

李商隐同其他的诗人一样少负才名，他是开成三年的进士。他的才华受到当时一位叫令狐楚的高官的赏识，令狐楚亲自传授他骈文的写作方法并推荐他做官，是他的授业恩师。这时李商隐是很有名气的。俗话说“人怕出名猪怕壮”，李商隐的才华吸引了很多达官显贵，有一位叫王茂元的高官也很赏识李商隐，他不仅赏识李商隐，还将自己的女儿王氏嫁给了他。有的同学就想了，大登科后小登科，这是人生一大美事啊，怎么能说人怕出名猪怕壮呢？我们不要忘记，李商隐生活的时代是晚唐，晚唐时期的党争是特别严重的，令狐楚他是牛党的要员，而王茂元是属于李党的。虽然这时令狐楚已经死了，但是牛党的人仍然认为李商隐背叛了令狐楚和牛党，而曾经和牛党有牵连的李商隐也不被李党接受。李商隐就一直在这两党的夹缝中生存，辗转于官场，终不得志，最后郁郁而终。

六军：周制，天子有六军，12500人为一军。后泛指军队。

四纪：古代以木星绕日一周为一纪，四纪即为48年。唐玄宗当了45年皇帝，故约略称“四纪”。

1、整首诗的大意是什么？

明确：这锦瑟毫无来由，具备了五十根丝弦，每根弦，每根弦，都使我想起逝去的华年。庄周在清晨的梦中，变成蹁跹的蝴蝶，是望帝将伤春的心事，寄托给哀鸣的杜鹃。 明月临大海，闪烁着晶莹的珠泪，蓝田的日光和暖，升腾起美玉的轻烟。 往日的那些情事，又何必今天追忆！就是在那时候，我也已经不胜惘然。

2、诗人由“五十弦”的“锦瑟”想到了什么？这其中运用了什么表现手法？

明确：诗人由“五十弦”的“锦瑟”想到了年已半百的自己，进而由“锦瑟”想到了自己的美好的青年时期。这其中运用了传统的比兴手法。

为什么锦瑟的“五十弦”会让作者想起他的青春年华？

提示：我们同学都经常听音乐。就拿听音乐举个例子。如果你有一段比较伤心的往事，让你久久不能忘怀。这时候，你忽然听到一首伤感的歌曲，你觉得，这首歌的曲调和歌词都很符合你的情境，你是不是会回想起你那段伤心地往事？

总之，在首联里，作者由锦瑟，联想到了自己的青春年华。可以说是触“瑟”忆情。

“五十弦”是说瑟的弦多，瑟的弦多，音节也就纷繁复杂，瑟的音节是纷繁复杂的。也许是锦瑟的音色触动了作者的情思，让作者回想起了自己年轻时的往事。

关于这个问题还有一种说法：有人认为作者写这首诗的时候已经是垂暮之年了，大家知道李商隐一共活了46岁，如果这是暮年写的，作者应该是四十多岁了，年近五十了。作者可能是看到瑟的五十根弦，想到自己也已经年近五十了。一边抚摸着瑟的弦，一边回想起自己当年的美好岁月。

3、作者为什么要用庄周梦蝶的典故？一般用典有什么好处呢？

明确：一般用典的作用：可以增加诗歌的内容含量，也可以隐晦含蓄地表达作者的想法与情感。作者用到的事后一种意思。

李商隐用“庄周梦蝶”来形容自己当年如梦一样快乐的日子，因此，此句应该翻译成“我曾经像庄子梦蝶一样，沉浸在快乐的梦境里”。但快乐总是短暂的，后一句也是用了一个典故（当美梦醒后，我只能像望帝一样，把满腹的愁怨托付给杜鹃。），实际上是在说满腔的哀愁无处发泄。

4、颈联是个对仗的的句子，哪里对仗？这里联营造了怎样的氛围？

我们来看这两组意象，一个是沧海月明鲛人泣泪，一个是蓝田日暖良玉生烟，哪位同学可以分别用找几个词来形容这两组意象？参考答案：清寒，神秘，哀伤；温暖，朦胧，惆怅——玉烟美丽，却可望而不可及。这两联中作者所选用的意象都是美好的东西，但是都是可望而不可即的。）联这两句表现的，是阴阳冷暖，美玉明珠，境界虽然不同，但是怅怨的感情却是相同的。诗人对这一高洁的感情是爱慕的、执着的，然而又是不敢亵渎的，哀思叹惋的。

最后一联的感情：全诗以忆情起，以忆情收，情字贯穿始终，浑然一体。（板书：忆情——惘然 迷情）

我们来看一下这首诗，在这首诗中，作者一波三折的表达了自己的惆怅哀怨的情感。那么，请同学们想一下，作者要表达的这种情到底是什么情呢？

关于李商隐这首《锦瑟》的主题，诗界自古以来就争论不休。但是，这并不影响我们欣赏这首诗。正式因为这首诗的朦胧，我们才能从中读到不同的情感。我们每个人的生活经历都不同，但是喜怒哀乐的这些情感都是共通的，我们每个人的心中都有一首与自己情感契合的锦瑟。这就是它存在的价值。

唐玄宗到了晚年,不理朝政,整日沉迷声色,756年6月安禄山的叛军攻破潼关,唐玄宗与杨国忠、杨贵妃兄妹等仓皇奔蜀。行至马嵬（今陕西平西），随行将士哗变，杀死杨国忠，并要求杀死杨贵妃。唐玄宗不得已令杨贵妃自缢以平军愤。杨贵妃死后，唐玄宗命术士为其招魂。术士声称在海外仙山见到了杨贵妃。

唐玄宗和杨贵妃的故事是唐人诗中常见的题材，一般多归罪于贵妃，斥之为祸首。此诗别出新意，把讽刺的锋芒直指玄宗。

《马嵬（其二）》，是李商隐咏史诗中的佳作。咏史之作，东汉的班固首开其端，但止于叙述史实，平实无华。至晋朝左思《咏史》、陶渊明《咏荆轲》之类，始借题发挥，寄寓怀抱。唐代诗人，如杜甫、刘禹锡等人，则多把咏史与咏怀古迹结合起来，扩大了诗的境界。李商隐的咏史诗，主要写南朝和隋朝覆灭旧事及唐朝国家战乱，总之是以史为鉴，多抒发兴亡之慨。

从题目我们可以看出，这首诗是李商隐咏叹“马嵬之变”的作品。历史上，咏叹唐玄宗和杨贵妃的文学作品很多。众多文学家对二人的爱情也是褒贬不一。白居易的《长恨歌》，是对这二人寄予深厚的同情的。杜牧的《过华清宫》对二人又是持讽刺批判态度。

（1）各位同学觉得作者对唐玄宗与杨贵妃的爱情是持什么态度的呢？是同情还是讽刺？

明确： 这首《马嵬》是讽刺批判唐玄宗的。在首联，作者先用“更九州”三个字概括方士在仙山上寻见杨贵妃的传闻，之后用“徒闻”加以否定。相传杨玉环在蓬莱仙山上还记着“愿世世为夫妇”的密约，但之后又用“未卜”和“休”来否定这一事件。从第一句我们就可以看出，李商隐对唐玄宗是持讽刺和否定的'态度的。第一句为全文奠定了讽刺的基调。

3、具体赏析：

（1）提问：《马嵬》诗是以马嵬事变中玄宗为“六军”所逼，“赐”杨妃之死的事件，哪几句诗写了这一马嵬之变的事件？

明确：空闻虎旅传宵柝，不复鸡人报晓筹。此日六军同驻马，当时七夕笑牵牛。

（2）提问：颔联“虎旅传宵柝”声音对“鸡人报晓筹”，其声音有什么不同？

( 3)提问：军营内的声音加上“空闻”和宫廷内声音加上“不复”，又能使人读出玄宗的哪种境遇？

明确：只是听到传来的“宵柝”之声，却不能再听到熟悉的宫内“报晓”声了。显然写出玄宗不在宫内，而身在军营，逃离了皇宫，已在逃难途中，极尽狼狈和慌乱。

(4)提问：“空闻”对“不复”，这运用了哪种表现手法？会收到什么好的艺术效果？

明确：对比，突出玄宗的昔安今危，昔乐今苦的生活境遇。

(5)提问：颈联“此日”和“当时”都是指向时间的，前者指向眼前，后者指向以往。以往生活有什么特点？眼前又遇到了情况？前后又有什么关系？

明确：玄宗以自己和杨妃的朝夕相处讥笑牛郎织女的一年一次的七夕相会，实则写出了玄宗迷恋情色，荒废朝政，致使战祸发生。眼前是写“六军”同时“驻马”不前，未写不前原因，但原因明了，要求“赐”死杨妃，杨妃是美女，美女自古便有祸水一说，显然前后句是倒行逆施的因果关系。用了对比的艺术表现手法。

明确： 这首咏史诗从章法上看，采用了倒叙的手法。先说唐玄宗“召魂之举”的荒唐，再追述马嵬之变后的凄凉，最后点出问题的实质，尺幅之间，可谓一波三折，曲折幽深。另外，五、六两句，也是“倒行逆施”：“当时七夕笑牵牛”事发在前，反而置后说；“此日六军同驻马”事发在后，反而先着笔。这一点，是李商隐学杜甫之处。他的诗虽没有杜诗的“沉郁”，但却颇得杜诗的“顿挫”：如水流遇阻，回环幽咽，蓄势待发，波澜起伏。

教学拓展：

为什么唐玄宗做了四十多年的天子，还不如寻常百姓能保住自己的妻子呢？

西方著名作家萨特说过“他人就是地狱”。这句话的意思是：如果你不能正确处理自己和他人的关系，那么他人就是你的地狱。唐玄宗是一位君主，他有他特殊的社会地位，他的社会地位要求他必须要处理好自己与百姓和妃子之间的关系。但是他既没有处理好政治上的关系，又错误地理解了他与爱人之间应有的关系。正是这一点导致了他的悲剧。

所以说，我们要享受真正的爱情，就必须要处理好自己与他人的关系。和谐的，不损害他人利益的爱情才是真正的爱情。