戏曲作文
发布时间:2023-10-28 戏曲作文戏曲作文合集8篇。
论文能力是考察学生素质的重要体现之一，写作可以让我们更加注重细节，使我们变得更加认真。我们写作文时，要能够超脱模板，不受拘束。那么，作文要如何写才能够更好呢？经过多次改进，幼儿教师教育网编辑为您制作了这份精选的“戏曲作文”，想了解更多内容，请访问我们的官方网站！
戏曲作文(篇1)
爷爷曾说在他们很小的时候他们都会搬着自己的小板登，坐在戏台前看台上人画的花脸，扬起的水袖 ，听着好听调子的戏曲 。爷爷还说有时间一定要带我去听一场真正的戏曲 那可是我们传承下来的文化与国粹，可不能丢啊 ，
《失空斩》是他最爱听的京剧戏曲， 在那个三国争斗时期 诸葛亮用计谋镇定自若冒险“骗了”敌人 上演了一场“空城计”，使敌人心有疑虑 ，未敢进兵，我想爷爷喜欢这部戏曲大概是因为诸葛先生的镇定自若，冷静睿智。而我最喜欢的大概是《穆桂英挂帅》，我会感受到穆桂英保护百姓保护国家的气势虽然心有不忿，一个女子在那个封建社会怎么可以如此有谋略有胆识，一个女子在那个年代怎么可以如此诠释“谁说女子不如男” 。
我感受到了戏曲的魅力，终于明白为什么老一辈的人如此迷恋它，为什么它可以成我们国家的国粹，为什么可以代表国家，面向世界，让更多的人了解认知并喜欢它。 从具备完整的形态，它经历了1500年的历史经久不衰，可是，在今天在这个飞速发达的时代，几乎没有更多的年轻人愿意停下来听一场戏曲，而它也正在我们的生活里如同其他的历史文化遗产一样慢慢消失，最终，存在于历史的记忆长河中，消失于人们的记忆中。
我期望人们停下脚步，去听听它声音，你会在它的世界中找到它存在于这个世界（完整时期以来）1500 年的纯真与纯粹，抛开世俗与嘈杂，聆听一场关于声音和视觉的盛宴，它会带你回到历史的隧道，讲述关于那个时期的故事，请不要让它成为历史，遗忘在尘封的角落。
戏曲作文(篇2)
中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术。经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术，它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成，它是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。距今约有三百六十多个戏曲剧种。
中国戏曲文化源远流长，其中京剧，豫剧，越剧，被称为中国戏曲三鼎甲，其他较为著名的戏曲种类有：黄梅戏，粤剧，秦腔，湘剧……今天，就来说说豫剧中的翘楚：《朝阳沟》。
《朝阳沟》创作于一九五八年，以戏曲形式演绎现代生活。本剧讲述了女主人公银环与拴宝相恋，相约高中毕业后共同赶往拴宝家乡朝阳沟进行农业生产，但由于银环母亲阻拦，拴宝先行，银环既舍不得母亲又不忍离开拴宝，但后经拴宝鼓励，来到朝阳沟。可自幼在城里长大的银环，不适应农村劳动，又恰好收到母亲病重，让她回城的消息，于是思想开始动摇，最后不听拴宝母子的劝阻，离开朝阳沟，踏上回城的路。路上恰逢党支部书记，受到了教育；这与后来银环再回朝阳沟也有极大的关系；到家后，银环发现母亲竟是装病骗她回家，于是批评了母亲，银环毅然返回朝阳沟。母亲后也去看看亲家，并决定落户朝阳沟。反映了时代农民的吃苦精神，知识青年的热血，干事业的精神，令人值得深思。
不管是京剧，越剧，豫剧，黄梅戏，湘剧，粤剧，秦腔。不管有再多的分支种类，不管有再多的唱腔唱法，不管有再多的表现形式。它们身上都有一个闪耀的，同样的名字：中国戏曲！
戏曲作文(篇3)
豫剧是我的家乡——河南省的经典剧种，我从小听戏长大，直到现在上小学，学习任务重了，但有空还是小听一会儿。
豫剧有许多名旦，最著名的当仁不让就数常香玉，她不仅唱得好，还爱国，抗美援朝时期我志愿军缺少飞机，常香玉得知消息后，便带领剧团四处演出，把演出所赚的钱一分不留全部捐给国家，用于买飞机，在她的影响下，全国各级人士纷纷捐出钱财，国家共收到捐款3800亿旧币(折合新币3800万元)，随即国家从苏联进了一批米格-15战斗机，其中一架就以常香玉为代号。这也是我喜欢豫剧的原因之一。
我们老家每年庙会，都会请有名的豫剧团去演出，我们那里唱戏不像鲁迅先生《社戏》写的那样在晚上唱，而是早晚都唱，戏台设在村头一块空地上，十几个柱子支起一个简易的戏台，戏台后面用布挡开，分前台和后台，戏台下一片宽敞的空地就算观众席了，就这样，观众还是听得全神贯注，白天不够，晚上还要来个“连灯拐”。
看了几次梨园春，赶了几次庙，我对豫剧渐渐产生了兴趣，特别是上学期学过《花木兰》后，我还会时不时哼上两句。特别感兴趣的是豫剧的服饰，它极为漂亮，金黄的龙袍，紫或蓝的官服。旦角中脚上穿一双花头鞋，普通女的则穿绣花鞋。更有趣的是在女人头上缠根条就算病了。而男角色只要象征性挥一下马鞭，无论多远的路算到了……看着看着，不由地沉浸于那丰富的唱腔中了，遇到熟悉的还会附和两句;听着听着，我了解了那一个一个的历史故事，时不时向小伙伴炫耀一下。
河南，是一块被戏曲浸润的厚土，豫剧，给我带来了童年的快乐，我爱你，家乡的豫剧，爱你那美丽的旋律，爱你那丰富的情节。
戏曲作文(篇4)
淮剧，又名江淮戏、淮戏，是一种古老地方戏曲，源于我省淮安市及盐城市。妈妈尤其喜欢淮剧，正是在妈妈的熏陶下，我不知不觉对淮剧有了好感。它在不仅流行于上海市以及我省淮安，盐城，扬州等地，还逐渐推广到了全国，也深受各地戏迷朋友们的喜爱。
我的大姨陈澄出生在江苏泰州一个淮剧世家中，她的父亲陈德林，母亲黄素萍，是国家一级戏剧演员，他们倾尽自己的一生在这戏曲的舞台上，被分别冠以“淮剧皇帝”，“淮剧皇后”的称号。陈爷爷和黄奶奶不仅创新了不少淮剧题材，同时还亲手带出了很多学生。大姨就是在这样优秀的教育背景下，十二岁就登台出演《赵五娘》，得到了现场观众的一致好评与欢呼。她后来考取戏剧学院，也成为了国家一级戏剧演员，且被称之为“淮剧公主”，并担任人大代表。姨夫陈明矿是大姨的同学，同样是国家一级戏剧演员，担任我省淮剧团团长，是一位受人尊敬的好领导。大姨和姨夫也将大量的时间投入在淮剧中，不断学习，不断努力。
2015年11月，陈爷爷和黄奶奶退休了，但是二老对淮剧的热爱之情却日益热烈。他们拿出了毕生的积蓄，在上海闵行影视城拍摄了史上首次彩色淮剧电影《腊月雪》，主演正是陈德林，黄素萍，陈澄和陈明矿这淮剧世家。为了这部电影，一家人日夜辛劳，付出了很多心血。后来电影成功上映，在故事结尾，带出所有徒子徒孙出场，
让观众们很受感触和动容。在我眼里，陈爷爷，黄奶奶真的很伟大，打心眼里为他们点赞。
这独特的淮剧世家，曾获得两次梅花奖，五次白玉兰奖。去年的时候，大姨和姨夫在北京出演《小镇》，获得了文华大奖，拿下全国戏剧界奖项大满贯，成为中国戏剧界独一无二的传奇世家。
在大姨全家坚持不懈的精神感染下，我也学到了一定道理，无论学习，还是工作，必须不断努力与坚持，只有付出才能收获成功的果实，我为大姨一家感到骄傲!
戏曲作文(篇5)
最近，我们在老师的指引下，走进了戏剧世界，真是既高兴又迷茫。终于在亲自感触感染之后，我熟悉了戏曲。
戏曲是我国悠久文化造就出来的精粹。闻名的剧种有京剧、越剧、河南梆子等。京剧被称为“东方歌剧”，这是形成于北京的剧种，它在全国乃至全世界都很闻名。拥有“中国戏剧之母”之称的昆剧有四百多年的历史。起源于我们湖北黄梅县的黄梅戏，最后壮大于安徽。可以说，各个地方剧种都各具特色，深受当地人民群众的喜爱。
有一种戏曲起源于我们本地，恰是楚剧。由于起源于本地，剧中人物对白就是我们的方言。楚剧也是对我国戏曲艺术有较大影响的剧种。对此，你是否有一种自豪感呢?
楚剧《四下河南》中有一个片断叫“母亡店中”，主要表现一位母亲临终前对一双儿女说的话。表演者以生动的面部表情，高超的唱功，塑造了一位含辛茹苦、满腹冤仇的母亲形象，让听众无比打动，甚至泪流满面。
亲耳聆听了一些戏曲唱段，我明白了良多。唱戏跟唱歌不同，它很慢，有时几乎是一字一拖。舞台上的场景布置也很简朴，仅有两三件道具，但演员凭借唱腔、动作、面部表情等，可以模拟出非常丰硕的内收留，给人身临其境之感。有的戏十分精神，表演者一句一个动作;有的戏场面热火朝天，十分给力。而有的戏却是一个人在那里不停地唱，没有显著的热潮，让人昏昏欲睡。这样的戏，大概就是所谓“文戏”吧。
固然直到现在，我对戏曲知道的依然不多，但比以前那是有大大的提高了。今后，我还有更多地去注意戏曲，体验这我国文化的精髓。
戏曲作文(篇6)
人声鼎沸的戏院，朱红色的大门，座无虚席的坐席，这些，似乎已经成为我童年回忆里的一部分。闭上眼睛，我还可以想起来那天的悠长戏腔与温柔水袖，就和那与戏度过的时光一样，永铭我心。
仍记小时住在村子里，村上有个戏院，我便常常去那里看戏，演员们便渐渐地也同我熟络起来，时常在街上隔老远看到我就招手：小秋姑娘!后面接着的话便是告诉我几时在戏院会有什么戏可看，会特意问问我去不去，需不需要给我留个前排位置，我也就非常感激他们了，可阿娘并不允许我去看戏，她认为这对于我们家来说太过于奢侈且无用，不如辍学去帮她耕地，于是自她如此讲过以后，我就被限制的很严，也就很少去看戏了。
邻居郑姐，并不比我大上多少，可她却是镇上戏院里的一把手，她的戏更是唱的婉转动听，虽是未成年人，但在台上的风姿也不输他人。于是我也喜欢当她的跟屁虫，愿意跟她玩。有一天趁阿娘不在家，我就偷偷溜去戏院想看上一部戏，刚趴在门口想打听一下今天有什么戏上演时便听到了熟耳又动听的戏曲《霸王别姬》，来不及稍作歇息，我就急匆匆地跑了进去占据有利位置，好欣赏这一出大戏。
台上的人妆容精美，服装华丽，戏腔悠长。这一刻好像天地之间都空荡荡的，只留下了这一小舞台。这是我的一方天地，也是我灵魂的一部分。那件戏服在台上在舞台的聚光灯下闪闪发着光，黄色底上绣着花纹的衣服华丽又耀眼，顿时将我的目光吸引住了，我多么希望也可以穿上那件戏服呀!
回过神来时，不知道戏已经结束了多久，只是听到有人在叫我的名字，我便循声望去，是表演完还没有卸去妆容的郑姐，她从戏院化妆室探出一个头向我招招手，她讲她向戏院院长请示过了，鉴于我如此热爱戏曲，她今天打算带我去体验当戏曲演员一次，她话音未落我就已经冲到一个离我最近的化妆台前坐下，眼巴巴地看着她等着她给我上妆，等待的过程好漫长，于是我就细细打量着化妆室里的摆放排列整齐的化妆台，化妆品也整整齐齐地摆放在上面，另一边就是挂得整整齐齐的衣服。再看看镜子时，里面已经多一个小花旦，我下意识摸了摸自己的脸，这真的是我呀。
于是我也站上台去，学着他们平日里唱歌的样子装模作样的唱了几句，我望向空落落的坐席，想象着这里坐满了人，而我在给他们唱戏。这是我梦寐以求的事情，更是我可望不可即的梦想。
正当我享受着精神上的快乐时，从外面路过的阿娘走了进来，她一边责怪着郑姐一边粗暴的拎起我去洗手间洗去我的妆，戏服也被她一把扯下再为我套上我来时有点破破烂烂的衣服，我看着那件华丽的戏服被阿娘随手扔在地上，好像听到什么东西撞击地面的声音，好像有什么东西在心里面呼的一下熄灭了。
角落里无人问津的戏服，像极了我那逝去的戏曲时光。
后来，我与阿娘搬离了小镇，再未看过戏。
戏曲作文(篇7)
第一幕
[幕启。四下皆暗，追光灯渐亮。布景是一个富裕的家庭，室内陈设着豪华家具、冰箱、彩电、空调等，桌上放着无绳电话。一对相爱的情侣走到了一起。
男人(面向女人)：我现在有公司，有跑车，有了丰裕的物质生活，缺的就是一个家庭。因此，小梅，我们能共度这一生吗?(露出期待的神情)
女人：我知道你对我好，可是你有钱，有公司，有跑车，有很好的工作，而我什么也没有。我每天还得起早地去跑业务，中午还得在街上啃着面包，晚上有时还得在公司加班到很晚。
男人：小梅，我爱你，因此，为了你的事业，我能接受这一切。并且我拥有的财产，今后就归我们的家庭共同所有。你若不想再干你的工作，也可以呆在家里，一心管理好这个家。(饱含深情)
女人：我爱我的工作，是它让我的生活富有挑战性，因此我不会很早放弃我的工作。
男人：(走到女人面前)我就喜欢你这样的性格，我爱你，小梅。Yjs21.COM
女人：我也爱你，我希望我们的爱能地久天长。(两人紧紧地拥在了一起)
[两人当着老天的面发了誓：让我们的爱情到海枯石烂都不改变……
[画外音：但愿人长久，千里共婵娟……
[画外音：两人从此就生活在了一起，男人每天开车去上班，中午因为家里没有人，也很少回来。下午下班回来，看到空荡荡的家，往往露出失望的神情。女人虽爱家爱男人，但她更爱那份工作，她每天卖命地工作着。一天，两天，男人能忍受，可一年，两年这滋味真不好受，男人实在忍受不了。
[两年后的一个晚上，室内依旧放着冰箱、彩电、桌上依旧是手提电话。很晚，女人才回到了家里。
男人(不安地)：小梅，我想跟你商量个事。
女人：什么事，老公?
男人(激动)：这两年中你每天拼命工作着，公司也没有给你升职。结果换来了什么?什么也没有。因此，小梅，我们应该建立一个完美的家庭，我们应该有自己的孩子，并且我希望你今后留在家里照顾这个家庭!
女人(平静而耐心地)：可是我爱我的工作，尽管公司没有给我升职。但我不想整天呆在家里作家庭主妇，因为呆在家里就意味着很快老去。
男人(愤怒地)：不呆在家里，我们就离婚!(头也不回地走进了卧室，关上了门。)
[工作了一天的女人，什么话也说不出，因为她也看出了丈夫对自己的不满。两人结婚前的誓言，终因彼此不能满足对方而消失得无影无踪。
[画外音：轻轻的我将离开你，请将眼角的泪拭去……
(闭幕)
戏曲大舞台作文【篇二】
从小便受戏曲艺术的熏陶，虽然咱这五音不全的嗓子哼哼不出几句像样的戏段，但熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟，在闲暇无事的时候，自己嘴里嘟哝几句，也是足以自误自乐了。
“跨战马，提银枪，足蹬战靴着戎装……”短短几句主话，就把一个整装待发的老年妇人心中悲愤淋漓尽致地刻画出来了。“跨”、“提”、“蹬”、“着”等几个动词准确生动地写出了妇人心中的悲愤，面对不认结发之妻，一曲《对花枪》将妇人的心理浩劫描写地淋漓尽致，最终的结果皆大欢喜，罗艺的演唱更是令人啼笑皆非。
“帅字旗，飘入云，斗大的穆字震乾坤……”这是《穆佳英挂帅》中的穆桂英的唱段。五十三岁的穆桂英再次接掌帅印，尽管杨家冷冷清清孤寡一门，杨家七子先后血洒疆场，只有杨文广一子，但年过半百的穆桂英决心重抖天门阵前之威，让进犯贼子一提穆字便心惊胆战，到校场，穆桂英年老心不老!
“再亲亲儿的脸，再吻吻儿的腮，让儿吃一口，为娘的奶……”法海天兵若相逼，素贞抱儿哭得碎心!谁说妖便无一好，白素贞对许仙断桥之约不曾忘。白素贞对小青，花钱飞买下青蛇，认妹真心对，就这样如此好的'一条白蛇，谁又说法海有理!“别让娘在雷峰塔下永沉埋!”一句，道出了白素贞满腹的委屈与伤心!
京剧，中华民族的瑰宝!
关于戏曲的句子：
1. “凡音之起，由人心生也，人心之动，物使之然也，感于物而动，故形于声。”
2. 戏曲的魅力，还在于它的视觉效果。
3. 戏曲糅合了雕塑、绘画、工艺、建筑等多种艺术形式，这是由于它所要表现的内容情节的需要，也带给人们它独有的美的享受。
4. 戏曲是写意的，因为它需要在小小的舞台上再现不同的场景，展现或恢弘、或清幽的意境。这像极了中国的水墨画，在一方宣纸上，用寥寥的几笔勾勒出山水，刻画出鸟兽;用浓的、淡的、浅的、深的墨色去表现大千世界里的种种色彩。
5. 在戏曲的舞台上，视觉始终是最直接的感官，带给人们最强烈冲击。而戏曲在这一点上做的不遗余力。
6. 从著名导演陈凯歌的电影《霸王别姬》，到流行歌手李纹的歌曲《刀马旦》;从台湾作家白先勇编导的青春版《牡丹亭》轰动半个中国，到叛逆小天王周杰伦捏着假嗓在《霍元甲》中唱京剧……不经意间，戏曲这种艺术形式正悄悄地浸染着我们的生活。
戏曲作文(篇8)
如果不是那一次经历，也许我永远都不会对戏曲产生一丁点兴趣。
今年的暑假，我和妈妈回到了她的故乡——一个有着悠久历史文化的地方。一向生活在现代城市的我，根本不对这“老地方”感兴趣，可真到了那，我就不能自拔地陷在了这地方。
我和妈妈下了车，早已等候多时的姥姥姥爷先是对我又搂又抱，又接着带领我们游览了整个小镇。过了一会儿，他们又要带我们去听大戏。听惯了流行音乐的我一口回绝了他们。不过在他们的软磨硬泡下，我终于败下阵来。尽管内心十分不情愿，但又迫于无奈，只好答应。
来到戏院，台下的观众席位已人满为患。无论是稚气未脱的孩童，还是白鬓满头的爷爷奶奶，都已恭候开戏多时了。原本打算站着听戏的我，不曾姥姥早已定好了位子。找准位子之后，我就在位子上老老实实地听戏。
戏台上珠光耀眼，彩色灯光打在背景画面上，使背景看起来栩栩如生，有一种立体感。演员们的服饰上满是五色的珠子，在灯光的照耀下特别的显眼。生、旦、净、末、丑，各类角色一一待命，样子有几分搞笑。其中最具特点的是丑角，亦名小花脸。如此的场景布置在加上如此装扮的人儿，真让人以为到了另一个世界。如梦境般吸引着我。
突然，一阵悠扬的二胡声从耳边响起，戏开场了。
一张口，那声音便婉转了整个戏院的每一个角落，一段平常的文字到了他们的口中，变成了一段悠扬的戏曲，一段唱词一波三折，一段故事九环曲折。每一个字因拉长唱腔使观众如身临其境，曲词直扣人心弦。我发现我开始喜欢上这小小的戏曲了。小小的戏台变幻莫测，三五人便可有千军万马的气势，手拿长枪便有将军风范。演员们尽心尽力的表演，观众们也看得尽兴。这怎么能不叫好呢？
一台戏，一杆枪，一段历史，一种文化，别样的魅力深深吸引着我！
其他人还在看
戏曲作文
根据学校的要求，学生需要知道如何写出优秀的作文，写作文能够帮助我们熟悉字、词、句的运用，好文章是改出来的，写完作文后要多修改让作文更完美。你还知道有哪些精彩的作文嘛？推荐你看看以下的戏曲作文，仅供参考，希望能为你提供参考！
戏曲作文【篇1】
爱阅读，多看点课外书，提高想象力对写作文是很有帮助的。爱写作，提高写作的能力，是学习语文必要的。做好笔记，积累好词佳句，对写作文是最好的。
在宣布班级名次的时候，同学们全都屏住了呼吸，安安静静地听比赛结果。轮到中年级的了，我们的心情顿时紧张起来，最后，只听见：20xx级4班得分：95。57分，获得中年级第二名。我们全班同学高兴得一蹦三尺高，露出了甜蜜的微笑。
作文六：猫回答说：唉，不是吃不下，那鱼是煎出来的，我怕用的是地沟油。
下面请现场作文比赛中获奖的同学上台展示！主持人清脆的声音博得了大家热烈的掌声。我和获奖的同学有顺序地走上舞台，排成四排，将手中的奖状高高举过头顶，台下爆发出又一阵热烈的掌声。此时此刻，我心里美滋滋的，那股高兴劲难以形容。
他教我写作文，我写作文速度是，玩一会，做一会，玩五分钟，做一分钟，高效率的玩，低效率的写作，朋友拿起红笔好像拿起一把解剖刀，哈哈！让我来快到斩乱吗。
戏曲作文【篇2】
都说戏曲是中国的国粹艺术，我从小就很喜欢。放假去舅舅家，我和表姐一起，看了我们出生地地方戏——黄梅戏的电影《天仙配》。 说看就看，装好投影仪，调好电视手机，观看起来。刚开头我就被七位仙女在天河观凡间的片段给吸引了。黑白的电影，漂亮的古装头套，飘逸传统的戏装，哈哈我一眼就认出了著名黄梅戏表演艺术家严凤英老师。她在戏里可是饰演的主角七仙女呢。 电影表演不同于传统舞台的一桌二椅，它的很多道具都是实物，桌子，椅子，织布机……对啦，还有老槐树呢，这可是戏里最出名的片段之一。我最爱那颗做媒的老槐树了。不同于戏曲舞台演员在后台演唱老槐树的“搭架子”，电影直接用特效手法把老槐树变活，开口说话。当我看到傅员外耍赖皮的时候我气的直咬牙，表姐笑了：“悦悦，七仙女有办法儿的。”果然，点起一只难香，一阵烟雾，众仙女都来帮助最小的七妹妹。看到这里，我又开心起来。电影的结局是悲剧的，我和表姐都看哭了，七仙女和董永分隔天地，戛然而止。不过我是看过图画书，我知道七仙女抽了仙骨，和董永在人间长相厮守了，只是电影没演到那里。 看到我和表姐偷偷抹眼泪，舅舅笑了，问我们：“电影好看吗？”我和表姐使劲儿的点头。“电影是好看，但戏曲艺术的大舞台是在剧场，等疫情好转剧场复工，你俩可以一起，再去剧场看了呢。”哈哈，我这个老戏迷又开心的笑了。看了这部电影，表姐也对戏曲产生了兴趣。她也承认，戏曲并不枯燥，离我们也并不遥远，我们又一起上网查询了许多关于戏曲的知识，受益匪浅。 上学期，老师问起有什么看得见的传统文化时，很多同学觉着，我们生活科技化了，传统的事物越来越少了。我却要说，它就在我们的周围，一直都有，你只要细心，就能看到。
戏曲作文【篇3】
戏曲，是中国人的传统文化，是中华民族艺术的博大精神，源于它立世五千余年。
在这个星期二的下午，我们xx小学迎来了戏曲进校园的活动。同学们都一个个怀着激动之心来到了现场，在学校搭起来的舞台上，演员们一个甩袖犹如一道和煦的春风，将京剧的`气息撒至校园的每个角落；一个迈步仿佛让人身临其境般，掉入了京剧的大殿。我们在演员们身上看到了戏曲的魅力，不是想象的那么乏味，而是令人沉醉于此。同学们的目光紧盯着舞台上的演员，眼中充满了赞叹的神色，好美丽啊！原来京剧也可以演绎得这么洒脱，富有虚实的色彩。舞台上演员的一招一式，如行云流水，不愧为台上一分钟，台下十年功。演员们汗水的背后除了努力，更是坚持，演员们的唱、念、做、打看似信手捏来的，却在台下付出了不知道有多少的汗水。演员们精彩的表演结束，台下同学们的掌声犹如阵阵波涛，席卷了整个校园，叫好的声音一浪高过一浪。演员们谢幕的微笑，沐浴在同学们的赞美声中，也表达了他们内心的喜悦之情。
中华五千年的文明历史，艺术的瑰宝，是珍贵的，需要大家的不懈努力去延续这份辉煌，我相信，中国的京剧必定会闪耀出它璀璨的光芒。
戏曲作文【篇4】
中国传统的戏剧文化——戏曲。这种传统文化的确是不太受人们的追捧，一些小孩和青年人都对它无动于衷，对歌曲、电影、电视产生了浓厚兴趣，从而忽视了戏曲的存在。
文化，传统文化，中国的文化能这样缓慢的消失吗？不，永远不能，竞管我们大家不欣赏戏剧表演，但它也不能消失，因为它是我国古代所创立出来文学艺术，只要是中国文化，作为整个民族来说，我认为我们不应该遗忘，即使你不欣赏它，也应该让它列入人们的大脑中永不消失。
传统的古国文化就像是一征汪洋的茫茫大海，在这大海之中有无数的宝藏，每滴海水都像是我们的祖先，用他那充满智慧的大脑开启的一点一点地融临到大海之中。成为一滴有咸味的汗水，我偿不仅没有好好的尊重它们，为什么还要摧毁它，你有这个权利吗？就算有你也没资格。
我们祖先创造的娱乐，不仅仅只是为了供他们自己来观赏优秀作文，也更是为了我们，他们的未来，他们所保留下来的文化遗产我们没能好好保留。因此我们更不能将祖先们的汗水所凝结成的精华打破，而是保存、发扬。
汗水是一个人用艰辛的努力和劳动而散发出的，一个人有没有努力，这就是证据，所以中国传统戏剧文化一定要保留。
戏曲作文【篇5】
小时候，在沉闷的假期里，按动电视遥控器，不时地会发现有一些关于“社戏”的节目，但我却毫不犹豫地跳过了，看那些有趣的动画片。
很多熟悉歌曲，都来自社戏。比如黄梅戏《天仙配》中的歌，常常在我妈妈嘴边挂着，不时还会哼两下：树上的鸟儿成双对，绿水青山带笑颜，从今再不受那奴役苦，夫妻双双把家还，你耕田来我织布，我挑水来你浇园，寒窑虽破能避风雨，夫妻恩爱苦也甜，你我好比鸳鸯鸟，比翼双飞在人间。
我非常需要认识“社戏”，恰好我上了一节关于“社戏”的课。
课上，我们先听了一首歌叫《唱脸谱》，我觉得很有趣，因为歌里有现代的音调，也有古代的唱法。接下来是交流资料，因为我准备充分，自然也会学得很好。
社戏的角色分四大类：生旦净丑，是按胡须的颜色分的。“生”分为老生（须生）、小生、武生、娃娃生；“旦”分为正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦（摇旦）；“净”分为做工和唱工；“丑”是扮演喜剧的角色。我国讲究用“唱念做打”四种艺术手段和“手眼身法步”五种技术方法来表现人物。
我们还欣赏了几种戏曲剧的简介：昆剧——中国戏曲之母；京剧——东方“歌剧”；黄梅戏——芬芳的泥土气息。我们欣赏了我最熟悉的黄梅戏《天仙配》、粤剧《分飞燕》、豫剧《花木兰》。
我们还学了京剧的脸谱：在人的脸上涂上某种颜色以象征这个人的性格和性质、角色和命运。红脸含有褒义、代表忠勇；黑脸为中性，代表猛智；蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄；黄脸和白脸含贬义，代表凶诈；金脸和银脸是神秘，代表神妖。脸谱起源于上古时期的宗教和舞蹈面具，今天许多地方戏中都保留了这种传统。
“戏曲”这个词突然变新鲜了，我真想回到从前，看那古代的戏曲表演。
戏曲作文【篇6】
在我国戏曲的存在是十分的久远的，而且不同的地方则有着不同的戏曲的风格。这个星期我们学校开设了戏曲介绍的活动，通过这次的活动，我更加深刻的感受到了戏曲的魅力。
一开始不了解戏曲的时候我，我一直认为它是一件过时的东西，可是当自己了解了一些相关的知识之后，便会发现我们中华名族的戏曲是那样博大精深。而且戏曲还有着不同的故事情节，当我们开始欣赏戏曲的时候，便会逐渐被戏曲所吸引住。虽然现在我们的视野渐渐被流行音乐随吸引住，但是我不可以忘记我们中华名族的传统文化。当我们静下心来的时候，便会发现戏曲向我们讲述了一个个精彩的故事，而且它们历史的画面一点点展现在我们的面前，将我们慢慢带入了历史的长河之中，令人赞叹不已。
我希望可以有更多的“戏曲进校园”的活动，这样我可以学习到更多的知识。
戏曲作文【篇7】
上了五年级，我要改正以前不好的坏习惯，在学习上还要更加努力，争取“更上一层楼”。在品德上也要改进，不要和同学斤斤计较等。在纪律上，上课不开小差，不乱说话。在身体方面要多锻炼。如多跑步，游泳等。让自己的身体变得更好，更棒。
多读书，读好书，对我写作文的帮助也很大！以前，我提起作文就头疼。但当我读了大量的作文辅导书以后，写作
你摔痛了吗？摔坏没有？”陈君燕从人群里飞快地跑来，吧我扶起来。关切地问我。记得那天放学，同学们一拥而上冲出校门。这是，我正走着，突然一个高年级的大哥哥把我推到路沿石下，我摔倒了。我的浑身到处都是土和灰，把我的胳膊和膝盖摔得很痛很痛。这是王思雨看到了，跑过来扶起我，背上我的书包，帮我把全身的灰拍打干净陪我一起回家。
又是新的一天，雷雨交加，因为乌云奶奶哭了。我急于知道上个星期在作文网发表的周记通过了没，一大早就开了电脑，登陆作文网，我盯着电脑屏幕半天，突然跳起来，在房间欢呼把爸爸妈妈都吵醒了。知道我为神马这么高兴吗？因为我的作文网双喜临门，一喜：我的作文通过了。二喜：我有了一个粉丝。虽然我只写了两件开心的事和两件不开兴的事，但这个周末我的生活充满了乐趣，脸上开的鲜花比脸上积累的乌云要多得多哦！
戏曲作文【篇8】
鲜花朵朵，争奇夺艳，芬芳迷人。要是我们留心观察，就会发现，一年之内，不同的花开放的时间是不同的。
但是我却认为，这次的年级第一不会变，她这么文静这么聪明，哪怕是这个初中的第一都是她的也毫不为过，理所当然。这是一种近乎荒誔的信仰。
不知是谁说的，反正把我和史密斯小青（I）给惊呆了！
看着他们一次又一次的摔倒，顽强的站起来，汗流浃背，心像万箭穿过，钻心眼的疼。我一直认为我们班是全年级最调的一班，每次上课铃响了，我们还是下课模样，任凭班干部喊破喉咙，大家还是若无其事的喧闹。每次有活动，要列队，也属我们班最乱，喊口号是有气无力，跟没吃饭一个样，毫无团结之心。而现在，球场上的队员配合默契，即使摔倒也不轻言放弃，场外的我们齐声呐喊，为他们喝彩。我从未感受过一班是如此的团结。
那正是一年中最寒冷的季节，头顶的天空正在纷纷扬扬舞着些雪花，不经意地飘落在地，融化成点点水滴。
戏曲作文【篇9】
精彩点评：雅思，这次的作文画面很优美，你将这幅图画中所有的事物都栩栩如生地写出来，让它组成了一个美妙的小故事，胖虎的大叫、小夫网雪花、静香做花环、大雄的夸赞都给人留下了深刻的印象，真棒！
今天我观看了一年一度的《开学第一课》，今年的《开学第一课》是以“中华骄傲”为主题的，让我最记忆深刻的是王宁老师为大家讲述的历史悠久的汉字。
苦：三年级上册放暑假前，我们的班主任黄春梅老师布置了一大堆比山还高的作业，害的我们发假时没得玩我们心里比苦瓜还苦。
在我们的家乡有一条母亲河兰江。兰江中央有个美丽的小岛，那就是家乡美丽的中洲公园。中州公园一年四季都很美，但春天是最美的。
六年级读后感题目：《中小学生安全教育知识讲座》读后感800字。同学们，读完这篇读后感范文大全，关于读后感的写作方法有一些了解了吧。
老师说下次我们六年级也办一个跳蚤市场呢！这可把我高兴坏了，我们办跳蚤市场时，我一定会把我收藏的宝贝都拿出来‘拍卖’。
戏曲作文【篇10】
仙居古镇的路是泥泞的，雨天几乎难走人;仙居古镇的路是狭窄的，小车几乎难停靠;仙居古镇的路是冷清的，行路几乎难遇人。
我独自在古镇走着，一座高大宽阔的古园吸引了我。跨过半膝高的门槛，展现在我眼前的是一别致的戏台。“哦，是戏院。”
五丈高的戏台，散发着神秘的而古朴的气息，我忍不住东张西望，左摸右敲。
“喂，你干什么?!”
我猛一回头，蓦地发现戏台下已是人山人海。喝茶的，嗑瓜子的，聊天的，拉二胡的……有头发花白的老人，身强力壮的青年，衣着高贵的富人，衣衫褴褛的穷人……戏台上方，依然人如云烟。很多人都在上方伸着脑袋，似乎在等待些什么。孩子们在人群中嬉戏打闹，一片嘈杂;邻边儿有个大妈，同样在向外张望，还嗑起了瓜子，一个劲儿地往下吐。台下的人都好不情愿地看瓜子壳零零落落地往下掉，一下子翻了脸，吵得不可开交，到处是闹哄哄的一片。
“呛呛呛呛一噌——”全场骤然鸦雀无声。我也慌忙后退了几步，想探个究竟。只见一个“红眼”俏女迈着扭捏的碎步出场了。着装很是简单，仅陈旧破烂的戏服，脸上几抹淡淡的妆术，便绘成了一个角色。她先是用手在脸上遮遮掩掩的，之后竟然在原地兜起了圈子，白色的大褂，跟着她飘。耳边响起一阵如雷掌声。台下一人大吼：“祝英台，好!”
原来是“梁祝”，我擦亮了眼。
戏曲作文【篇11】
送走了寒冷的冬爷爷，迎来了花枝招展的春姑娘。到处是一派生机勃勃的景象啊！
小鸟在枝头上吟唱着春天的歌，流水在山间演奏着春天的曲。在草地上，绿草娃娃们披上了嫩绿的外衣，小朋友们在草地上快快乐乐，无忧无虑地尽情玩耍，空气中时不时地还会弥漫着欢声笑语。。。。。。
春，绝对是一幅饱蘸着生命繁华的画卷。无论是破土而出的，还是含苞待放的；无论是慢慢舒展的，还是缓缓流淌的；也无论是悄无声息的，还是莺莺絮语的，只要季节老人把春的帷幕拉开，他们就会用自己独特的方式，在这里汇演自然那神奇的活力。
春，也是一拱彰显着生命神奇的画廊。你看，每一种生命都有自己特定的形态，而每一种特定的形态，都包含着特定的生命信息。无论是高大的，还是弱小的，都要经历着有生也有死的历程，也都有稚气和成熟的时节。无论是引人注目的，还是平淡无奇的，都要沿着那特定的时令轨迹，在自己特定的生存空间里，完成一段生命的壮举。也无论是否有名有分，无论是生在富饶的家园，还是长在贫瘠的沙土，所有所有的、所有的在春天萌生的万物呀，都用自己独特的方式，用尽全部的热情，谱出一曲生命的颂歌。
都说春天是花的世界，我就喜欢报春花。可能是它的名字吸引了我吧，“报春，报春”意为只要报春一开，春天就已经到来了。其次是它的形色，报春不像玫瑰那样高贵，也不像芍药那样出身名门。只是它小巧玲珑，色泽光线透亮而已，它的样子也很奇特：有的还是个花骨朵，就像一个没有睡醒的小宝宝；有的则是半开半合，就像一个害羞的小姑娘躲躲藏藏的；还有的就是全部绽放，好像等不及要向我们展现它那美丽的身姿。。。。。。在阳光的微微照射下，从花瓣中泛出了一股五光十色的色泽，当真是美极了！在这色彩丰富，包含诗意的一大片“花海”中站久了，当柔和的春风微微吹拂过来时，扑面而来的是一缕淡淡的花香！
这就是春，因着萌生在这里的生命的齐奏，让我真真切切感受到一种神奇的美丽。
虽然春天的诸多美景远不是我这笨拙的笔所能描绘的，但我还是在春天留下我那充满喜爱的一笔！我和春天有个约会！
戏曲作文19篇
小编经过精心整理，为大家提供了关于“戏曲作文”的文章。作文就像水晶般的文字，能够深刻地反映人类的思想。通过写作，我们可以更好地记录自己的成长和进步。平时多注意积累，对于写作文非常有帮助。那么，如何才能写出一篇清晰而有条理的作文呢？
戏曲作文(篇1)
今天，学校开展了“戏曲进校园，经典共传承”为主题的传统文化教育活动。
这次活动形式新颖，采取的是戏曲知识讲座与现场互动演出进行结合，令人印象深刻。我怀着激动的心情和同学们一起兴高采烈地去参加了这个活动。
通过主持人精彩的解说，我们了解了黄梅戏的起源、行当以及池州傩戏的起源、分类、寓意等有关戏曲传统文化知识和内涵。之后，主持人告诉我们，今天要表演的节目有黄梅戏《天仙配·满工对唱》和池州傩戏《舞伞钱》。
“当，当，当”，锣声响了，表演开始啦！黄梅戏剧院的艺术家们精彩演绎了传统黄梅戏《天仙配·满工对唱》。这一对扮成夫妻俩的演员跟着鼓声一边唱着，一边做着动作加以配合，现场的气氛非常活跃，掌声、唱戏声，声声入耳。表演完之后，黄梅戏艺术家又在现场教我们唱传统戏曲《天仙配》，让我们深切感受到戏曲魅力，体验到了优秀戏曲文化的博大精深。
最有趣的是池州傩戏《舞伞钱》，只见两名演员头系红巾，戴着两张笑嘻嘻的面具，其中一人手持一把上面系着许多布条的巨型伞，另外一人手持一枚巨型铜钱，上面还铸着八个字：一帆风顺，国泰民安。开始表演了，只见一名演员旋转着伞柄，伞上面的布条飞快地旋转着，似乎飞了起来，五彩缤纷的像一朵盛开的花。另一名演员挥舞着巨大的铜钱，他们在舞台上跳跃奔跑，充满了喜悦和幸福之情，持续了好长时间才停下来。顿时，台下响起阵阵喝彩声和掌声。
戏曲是我国传统艺术瑰宝，具有极高的艺术价值和教育价值，是非常珍贵的。需要我们大家不断努力，不断创新，去延续这份辉煌。
戏曲作文(篇2)
阳光明媚，早早地戏曲进校园的工作人员早早地就把舞台车和戏曲道具带到了八卦庙小学。非常认真的把舞台搭建好，演员们，在九点到校开始了化妆工作。校园内看到他们，学生一下课都把舞台团团围住，开始叽叽喳喳的讨论不停，上课的时心都跑到了舞台上。看到化妆后的演员，学生更是期待，讨论着这个演员扮演的是什么角色，你看她的衣服多好看，发型太漂亮了，看到学生这么开心，兴趣这么大，就想到一会儿正式开始学生就更加沸腾了。
10点钟准时开始了戏曲演出，在我的指挥下，学生有序的下楼，坐在制定位置上。少先队辅导员赵老师的要求下，学生都能够非常热情和整齐的做好。主持人是我们郑州FM91.8戏曲节目的陈主持人，陈老师对本次活动中的戏曲曲目了解很深，在中间为学生们讲授了很多戏曲的知识，对应的戏曲知识后就会有对应角色的戏曲演出，加深了学生的理解和吸收。小学生还是喜欢和更能接受直观的联想，这样记忆更加清晰牢固。我们师生不仅知道了戏曲生、旦、净、丑这角色，更是把里面每个角色中的细份角色去分开了，这就是非常有意义的地方，知道在看戏曲节目时，人物一出场，知道属于哪个角色，这个角色人物的特点和扮演人物的性格是什么，就会更加入戏的去听去观看。
作为学生不一定我们都要会唱戏曲，这跟个人的特性有关，有些人适合有些人不适合，但是学会看戏，这就可以培养，了解了戏曲的一些基本知识，就会简单的对戏曲进行了解，才能听的懂。有了一定的门道就会喜欢听戏，能听懂戏，这也是我们教育体育局为什么每年都要下大力度进行这样活动，就是要让我们的孩子们了解更多我国文化艺术的精华戏曲，对本国艺术更加感兴趣，把我国的精粹普及和传承下来。
戏曲作文(篇3)
“台上花开又一季，台下风雨几时起，凭谁问，花解语，笑春风，数传奇。”
记得我儿时在家乡生活时，有一个规模不大的戏班子。
那时的戏曲早已无明清时的盛行了，老百姓也只是把它当做再寻常不过的消遣娱乐。
戏班里为首的花旦名叫容娘，真名早已无处考证，长相极是秀美，年龄也不是很大，黄鹂般的软嗓，仿佛注定为戏而生。
妇女们仿佛对戏子有着偏见。总是警告孩子莫与戏子来往太深。我问祖母为何，她总是摇摇头，道“戏是融进他们血液里的，会把生活也当戏来看待。”
我自然是不懂她说的话的，家中管束不严，我便常常去戏班逛逛，拉弦的老师父磨拭着自己的京胡，对我略略点头示意。武生与刀马旦在台后舞蹈练枪，十分热闹。我前去找容娘，她端坐在锦凳上，一笔又一笔的描眉，给自己画上粉墨戏妆，她的头面是点翠的，据说是用翠鸟的尾羽制成，很是珍贵。
小城的戏便在节日如水的月色中拉开了帷幕，戏台下坐了许多观众，都是手捧瓜子与点心，心思浑然不在戏上，家长里短，热热闹闹地聊着。
我总是坐在最靠近戏台的位置，随着细密的锣鼓声，云锣声响起，容娘便轻移莲步上台，谨然有致，步子不出丝毫差错，大小云手翻飞，水袖轻舞，唱腔优雅甜润，像是一捧水，伸手就能掬了去。
我那时年纪尚小，不大能知道那是哪个角色，只依稀记得几句唱词。
“海岛冰轮初转腾，见玉兔，玉兔又早东升……”
那应当是《贵妃醉酒》吧，艳绝的红颜，在最灿烂的年华逝去。
后来，小城里的人不再听戏，他们觉得这再寻常不过的，不需要了。
戏班子似乎要去远方，临了，容娘想再唱一曲，她说，戏不寻常，这是流在她骨子里的血液，她今生无法舍弃的命。
在低扬的琴中，在高亢的胡中，在清脆的云锣声中，盛世的繁华，终究是落了幕。
容娘离开了这座城，大山挡住了戏班子的身影。
曲终人不见，江上数峰青。
戏中繁华，戏腔婉转，眉眼盈盈，锦瑟年华，尽前世今生。
戏曲作文(篇4)
我是一个地道的陕西娃儿，从小在周围人耳濡目染下，自然而然地喜欢上了秦腔。秦腔是我国西北地区一种古老的传统戏曲剧目，唱腔激亢激昂，其声如吼，让人振奋。每每听到秦腔，我都会觉得热血沸腾，无比亲切。上小学时，一有时间我便会坐在政府广场上那一群吹拉弹唱人的身边，听他们吼秦腔，常常会听得入了迷，忘了回家的时间。最让我难忘的是那次看他们演《铡美案》，里面的包拯是个大黑脸，他不畏权势，铁面无私，刚正不阿，他一心想为民伸冤全要顶着来自公主和太后方面的压力，冒着被罢官或被杀头的危险徘徊不定。只见他捋着胡子，一会儿抬头望天若有所思，一会儿搓手踱步，唱腔中参夹着悲愤和无奈，似乎询问人们我该怎么办呀？突然他大喊一声“罢了”，然后摘戴官帽，捧在手中，命令手下，立斩那个抛弃妻子，残害手下的陈世美。“好！干得好！”人们的叫好声，即可淹没在随即响起的掌声中，我那天也异常兴奋，手掌也给拍红了。秦腔，它集西北人豪爽，粗犷，大方，奔放，正直于一身，这也正是令我喜欢着迷于秦腔的地方，如今因为学习任务重的原因，我已经很少去广场上听戏了，但是我喜欢秦腔的心依然如旧。
戏曲作文(篇5)
编者按：如果大家觉得内容不错，记得分享给你的小伙伴们哦！内容简介：京剧，又称京戏，是中国影响最大的戏曲剧种，分布在以北京为中心的全国各地。刚刚我提到了戏曲，那戏曲又是... 有兴趣就读继续看完以下内容吧！
欢迎同学们阅读《戏曲作文600字》，此文由()小编精心推荐，欢迎学习交流！
京剧，又称京戏，是中国影响最大的戏曲剧种，分布在以北京为中心的全国各地。
刚刚我提到了戏曲，那戏曲又是什么呢？中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。戏曲起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术，它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成，约有三百六十多个种类。它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。中国戏剧与希腊悲剧、喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化，经过长期的发展演变，形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。
但是你们有没有发现一个问题：戏曲正在消失。
21世纪最重要的是什么？是人才，是科技。像戏曲这样的“老古董”，再过若干年可能就完全消失了。你看，现在3G都退网了，简单点说就是没有了。戏曲也会像3G这样，一点一点，直到完全没有了为止。
可现在，人们却想方设法的留住这枚“国粹”，像戏曲广播体操，戏曲进校园，这都是成人们想把这些东西灌输进儿童们的脑子里，想让他们（儿童们）接着传承下去。
但是事实告诉他们（成人们），这么做都是徒劳的。
天下没有不散的宴席，戏曲也是一样的，总有一天，“戏曲”这个东西会消失不见。像我前面说的那样，3G网消失了，4G、5G也会消失，取而代之的是6G，7G戏曲消失了，取而代之的是电影、电视剧。反正，一个事物有开始，绝对会有结束。人也是一样，有诞生，也有逝去。 ( )
最后：感谢阅读《戏曲作文600字》，欢迎持续关注()，小编将为您推荐更多精彩内容！
戏曲作文(篇6)
我的家乡的每年四月初八是个大日子，这天是我们这一年一次的庙会，当然了有很多新鲜的事情，而我印象最深刻的的就是唱戏。
我听过很多种戏，有京剧，有豫剧等等等等。而我们这经常唱的是京剧，戏曲的角色分为四大类：生，旦，净，丑，这是音乐老师教的，我记住了，戏可是老年人爱听的爱看的，嘿嘿，今天我跟妹妹就陪奶奶一同来看戏了，哇，还没开场呢，里面就坐满了老奶奶和老爷爷，而我们也找了地方做了下来，静静的等待戏的开始，我都有点迫不及待了，嘿嘿!
这场戏演什么呢，听说是武松打虎，只听见噔噔噔噔的声音，戏就开始了，这些演戏的都画满了脸上，卸了妆都认不出来，不过没事，主要是看戏呢，看奶奶看的那个仔细劲，就知道我们没有白陪她来，这个故事情节我知道，可是多少有点看不懂啊!毕竟还是孩子，只不过凑个热闹啊，嘿嘿!因为这里凑热闹的孩子们实在是多，都是图个新鲜，毕竟一年一次呢!
不过虽然我看不太懂，但是戏曲是我们国家的文化，精粹，是我们国家的国粹，我相信我大了就懂了，而且我会深深爱上戏曲的!
戏曲作文(篇7)
我第一次听戏是在我小学五年级的时候。在那之后，我便一发不可收拾的爱上了戏曲。也体会到了它的美。
破旧的收音机中发出咿咿呀呀的唱戏声，我不由得的皱起了眉。心想，这唱的都是些什么呀，真难听！姥爷看我这个样子，笑了笑，就好像知道我在想什么似的告诉我：“这唱得呀是戏，戏曲可是我们中国的国粹。来，你静下心来听听，你一定会喜欢上它的。”哦？真有那么神？我还是有点不相信，但还是学着姥爷的样子，闭上了眼睛，把身子靠在椅子上，静下心来听。
圆润的声线一点一点的传进了我的耳朵里，又一点一点的流进了我的心里。它是时而婉转，时而悠扬。时而热烈，时而高亢。它们一点点的掀起我心中的波澜。我的脑海里一时间竟只剩下了它的字字句句，它的扬扬洒洒，只剩下了关于它的一切。
我整个人都沉浸在了戏曲的世界里。我似乎看见了戏台上那些黑脸白脸的，穿着大褂子的人们高亢的唱着，我在戏台下随着观众们一起拍手叫好，一起沉浸在戏曲的魅力中。
我的嗓子也开始瘙痒，开始不受我的控制。我竟然不由自主的跟着曲调一起哼唱了出来。
一字一句的跟着它唱。我似乎看见了穿着戏服的我，和那些戏曲演员们站在台上唱戏，台下的观众沉浸在戏曲中的样子。
我这个不爱听戏的人，竟然只听了一次就沉浸在其中不能自拔了，这就是戏曲的魅力啊！
直至广播中的戏曲停止了很长时间，我都没有回过神来，一直在那轻声哼唱着，戏曲也一直在我的脑海中回放。我好像在身临其境的听戏，当时的那种高亢我一直都忘不了。
戏曲的魅力到底是什么？它可以让你感觉到它的情感，它可以让你只听一次就迷上他，它可以让你忘乎所以的去爱上它。
直至今日，我已经成为了一个“老戏骨”，我一直也不能忘记第一次听戏时，戏曲带给我的感受，同时，我也深深的体会到了——戏曲之美。
戏曲作文(篇8)
“戏曲”对我来说是个陌生的词，只是一个上代人爱看的节目，远远不及现代的动画片，所以我从来没有看过，根本不了解“戏曲”的所有相关资料。小时候，在沉闷的假期里，按动电视遥控器，不时地会发现有一些关于“社戏”的节目，但我却毫不犹豫地跳过了，看那些有趣的动画片。
很多熟悉歌曲，都来自社戏。比如黄梅戏《天仙配》中的歌，常常在我妈妈嘴边挂着，不时还会哼两下：树上的鸟儿成双对，绿水青山带笑颜，从今再不受那奴役苦，夫妻双双把家还，你耕田来我织布，我挑水来你浇园，寒窑虽破能避风雨，夫妻恩爱苦也甜，你我好比鸳鸯鸟，比翼双飞在人间。
我非常需要认识“社戏”，恰好我上了一节关于“社戏”的课。
课上，我们先听了一首歌叫《唱脸谱》，我觉得很有趣，因为歌里有现代的音调，也有古代的唱法。接下来是交流资料，因为我准备充分，自然也会学得很好。
社戏的角色分四大类：生旦净丑，是按胡须的颜色分的。“生”分为老生（须生）、小生、武生、娃娃生；“旦”分为正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦（摇旦）；“净”分为做工和唱工；“丑”是扮演喜剧的角色。我国讲究用“唱念做打”四种艺术手段和“手眼身法步”五种技术方法来表现人物。
我们还欣赏了几种戏曲剧的简介：昆剧——中国戏曲之母；京剧——东方“歌剧”；黄梅戏——芬芳的泥土气息。我们欣赏了我最熟悉的黄梅戏《天仙配》、粤剧《分飞燕》、豫剧《花木兰》。
我们还学了京剧的脸谱：在人的脸上涂上某种颜色以象征这个人的性格和性质、角色和命运。红脸含有褒义、代表忠勇；黑脸为中性，代表猛智；蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄；黄脸和白脸含贬义，代表凶诈；金脸和银脸是神秘，代表神妖。脸谱起源于上古时期的宗教和舞蹈面具，今天许多地方戏中都保留了这种传统。
“戏曲”这个词突然变新鲜了，我真想回到从前，看那古代的戏曲表演。
戏曲作文(篇9)
星期五上午我校举行了第二届戏曲进校园。
戏曲一门分生、旦、净、丑的行当，讲究唱、念、做、打的综合舞台艺术。既是艺术，必是高于生活了，但却源于生活。人生不过是一场热闹，物质追求的不持久性，必然让位于精神追求的一部分。戏曲作为一种历史悠远的精神文化，其价值已超越了艺术本身。戏曲的地位该与人生并列。
我印象最深刻的戏剧就是花木兰替父从军的戏剧，“刘大哥讲话理太偏。”
传说在北魏时期，北方游牧民族柔然族不断南下骚扰，北魏政权规定每家出一名男子上前线。但是木兰的父亲年事已高又体弱多病，无法上战场，家中弟弟年龄尚幼，所以，木兰决定替父从军，从此开始了她长达十几年的军旅生活。
去边关打仗，对于很多男子来说都是艰苦的事情，而木兰既要隐瞒身份，又要与伙伴们一起杀敌，这就比一般从军的人更加艰难！可喜的是花木兰最终还是完成了自己的使命，在数十年后凯旋回家。皇帝因为她的功劳之大，赦免其欺君之罪，同时认为她有能力在朝廷效力，任得一官半职.然而，花木兰因家有老父需要照顾拒绝了，请求皇帝能让自己返乡，去补偿和孝敬父母。
通过这届戏曲进校园，我对中国的戏剧有了更深一步的了解和认知。
戏曲作文(篇10)
我本来是不喜欢听粤剧的，总是觉得曲中敲打的乐器发出乒乒乓乓的声音，简直就是在制造噪音，唱曲的人在那儿咿咿呀呀的，不知道唱什么，反正就是感觉很吵闹。我外婆却是一个粤剧谜，几乎每天都会去公园听“私伙局”唱曲。看见外婆这么如痴如醉，我怀着质疑粤剧魅力的心情，决定上网去了解一下粤剧文化。
原来，我们敬爱的周总理说过“昆曲是江南的兰花，粤剧是南国的红豆”，把粤剧与中国最古老的昆剧相提并论，给予高度的评价和赞扬，从此，“南国红豆”成为粤剧的美称。
粤剧又称“广东梆黄”、“广东梆子”、“广东大戏”，发源于佛山，其源流可溯道明嘉靖年间。旧时，佛山的粤剧戏班有一个惯例：每年六、七月份，在外演出的各个戏班都会返回佛山，解散旧班底，重组新班。而新班的首场戏定要在祖庙万福台上演，审阅通过之后，新班才可以乘着红船下到广东四乡演出。粤剧结合广东本地民间曲调，吸取弋阳腔、昆山腔、秦腔、徽班等地方戏曲的优点，逐渐发展形成，流行于广东、广西、香港和澳门等地。随着广府人徙居海外开枝散叶，粤剧也变成了世界上流传最广的地方剧种，可谓有华人的地方必有粤剧。
看来是我不会欣赏粤剧这一人类文化遗产，是我误会了粤曲所蕴含的文艺特色。粤剧简直一个无穷无尽的海洋世界，以后我还要多点去了解粤剧文化，掌握更多粤剧知识，让身边的人都认识粤剧。
戏曲作文(篇11)
上午好！今天我说课的课题是《戏曲大舞台》，我将从说教材，说教法，说学法，说教学过程及说农远资源的应用五个方面说课。
首先，说教材。
《戏曲大舞台》是义务教育课程标准实验教材语文七年级下册第四单元的综合性学习课。其目的是想让学生走进民族文化的瑰宝——戏曲天地，去领略它博大精深的内涵，去欣赏它回味悠长的神韵，从而积累戏曲方面的文化知识，激发学生对中国戏曲的热爱！
根据新课程标准对综合性学习的要求，本单元课文训练的意图和七年级学生的特点，我确立了如下三个维度的目标：
知识和技能：了解戏曲有关知识，学会把握不同剧种的特点并进行初步的戏曲鉴赏。
过程和方法：在老师的引导下，学生自主浏览网页，从丰富的戏曲视听及图文资料中，直观感受戏曲的特点。我将指导学生用讨论法，小组合作法，表演法带领学生体验戏曲艺术之美。
情感态度和价值观：体会戏曲艺术的魅力，激发学生对中国戏曲及中国传统文化的热爱。
教学重点确立为：激发学生对戏曲的兴趣，学习一定的戏曲知识。
教学难点为：体会戏曲富有文化底蕴的曲词，感受戏曲特有的艺术魅力。
在教学中，我们往往只注重戏曲知识的介绍，却忽视了直观感受和能力迁移对学生的作用。所以尽管不厌其烦地讲解分析。在学生头脑中，戏剧知识还是一片空白，更谈不上对戏曲的喜爱，去达到预期的欣赏水平了。为真正达到教学目的。我把课堂内容与信息技术进行整合：将视听、图文资料制成专题网站，辅助教学，做到发挥网络资源信息量丰富的巨大优势，加强学生的直观感受，激发学习兴趣。
根据新课程标准指出的：“综合性学习应突出自主性，重视学生的主动积极参与”有关精神，再结合我们远程教学“模式三”环境下的各项要求，我把学法定位为以下几个方面：一是利用屏幕广播实现的“群体学习法”；二是学生之间共享成果的“小组协作学习法”；三是采用问题引领和任务驱动来实现的“自主探究学习法”。我将通过对这三种学法的落实和指导，来对学生的学习进行实时监控，充分发挥远程教学的特点，同时又要把这堂课上出语文课的特色与韵味，最重要的是要让学生有所收获。
在开始我会充分利用网络这一方便快捷的交互平台，以网上问卷调查的方式了解学生对戏曲的认识与喜爱程度。如有对戏曲有了解的同学，可让他试唱两句，调动课堂气氛。如果没有，那么今天大家就一起随老师走进戏曲天地，去领略戏曲的博大精深的内涵与独特的艺术之美。
在此我以问卷的方式导入，激发学生的兴趣，为之后课堂气氛的调动起到良好的铺垫。
综合考虑学生学情与戏曲特点，这一环节我将将主要介绍戏曲的行当、脸谱及虚拟性这三大特点。首先我会故意以“角色”这个词来提问，然后再点明角色是外行的叫法，在戏曲中我们称之为行当。再让学生在专题网站内去查找四大行当的特点及相关内容，这时远程教育设施及资源在此发挥了不可替代的作用，学生可在网络上找到相关内容自由浏览，既培养了学生的操作能力，又让学生养成自己动脑思考的.好习惯。然后我再用四大行当中的净行引出脸谱的知识，同样让学生在网上找答案，再用两个与脸谱相关的知识题来巩固学生对刚学知识的印象。脸谱颜色丰富，图案精美，学生学习中还能体会戏曲的画面之美。
关于第三点虚拟性的介绍，我将会展示一个字给大家“虚戈”。所谓“虚动干戈即为戏”，再配以一段三岔口的视频，让学生明白，舞台上即使没有千军万马没有山川河流，但仍可通过演员表演体现出来。
“虚动干戈即为戏”这其实是一副对联的上联，它还有下联，便是“又加一点便成文”
在这一个教学环节我要达到的教学目标是，让学生充分认识戏曲受到了人们的喜爱，除了它优美的唱腔，华丽的服饰外，还在于它积淀了丰厚的文化内涵。特别是戏曲唱词工整押韵，优美上口，给人以美的享受。例如京剧中途《三家店》这一经典桥段，唱腔优美，唱词工整。引导学生发现唱词的工整押韵。另外，唱段中还体现了中华民族的传统美德——即孝文化，我们语文教学中重视培养学生的朗读能力的，在这节活动课中，我们不妨现场教同学唱这几句，通过学唱与品读来体会戏词中丰厚的思想文化内涵。以此为例，让学生自主探究，品读戏词，融入戏曲。
今天，我们看了戏，听了戏，演了戏，还品了戏，走进戏曲天地我们才发现，原来戏曲的世界如此的奇妙。我们应该珍视与传承我们中华民族这一伟大的艺术瑰宝。然而课堂是有限的，语文学习的空间却是广阔的。大家走出课堂，走向生活，去感受戏曲文化的无穷魅力。（展示“相关链接”。）布置作业。
以上五个教学环节，以调动学生的兴趣为主线，循序渐进，环环相扣。并注重综合性学习的特点，培养了学生听、说、读、写的能力。
在语文教学中，将远程教育资源合理运用能活化课堂教学，激发学生的创新思维，提高学生的学习兴趣，促进教师的专业发展。它使课堂教学变得轻松愉悦，提高了语文课堂教学效果，从而让学生快乐地栖居在课堂上。
总之，语文教学有着无限的魅力，网络资源更有着广阔的空间，教学中将二者有机结合，将会构建出理想的语文课堂。
戏曲作文(篇12)
你喜欢唱歌吗，喜欢听歌吗，喜欢画画吗？哈哈，我都喜欢，但是我最喜欢听戏了，光听可不够，我还喜欢看戏。
戏曲是我们中国的精粹，它代表着我们国家悠久的文化，是我们国家的精华！可是现在开始流行听音乐，看电视，尤其是小朋友们都喜欢看动画片，听儿歌，二戏曲正在慢慢的被他们吞没，对于前两年的我来说，戏曲跟我毫无关系，一点不沾边，他就是上一代人喜欢的东西，尤其是爷爷奶奶，经常去听戏，他们并不爱看电视，就是看电视也是看戏曲频道，当时觉得他们不可理喻！
可是不看不知道，一看吓一跳！我还是爱上了看戏，尤其是我的家乡过庙的时候，我可是很积极哦，每天都陪着爷爷奶奶去听戏，当然了，是放学之后，因为这是一年一次的，每年就一星期，所以不可错过，真人表演的跟看电视可是两个概念哦！
你喜欢听歌还是听戏，我想大部分都喜欢听歌，因为好多人说听不懂，我只能说那是不用心，你看，我不也是以前不听，现在开始听了吗，所以说，什么事都不是那么绝对的！
你们可以好好听听，一定会喜欢上的！
戏曲作文(篇13)
戏曲的角色分为四大类：生，旦，净，丑，这仍是我小学音乐参加公然课时，老师让我们记下的，还别说，我真的知道关于戏曲知识的只有这些，由于我从不关心戏曲，对它的印象只是两个无聊的热点在无聊的说唱着，每次“扫荡但是频道时，看到它后，变好不犹豫的跳过了。
独一的一次转折仍是在这次语文课上，是“戏曲大舞台这一综合实践课上，老师先放了一段段“讨人喜欢的戏曲，这声音可好听呢！所以，我以为：反正都是学，还不如好好借着这次机会研究一下，何况它还这么好听呢！于是，我便真的好好学了。
上完这节课，我颇有感慨：难怪戏曲能从封建社会一直流传了几百年至今！由于它是古代劳动人民在闲娱时间创作出来的，内收留多为人民心中对夸姣糊口的向往，好比《天仙配》中的一句：“你耕田来我织布，你挑水来我浇园……你好比如鸳鸯鸟，比翼双飞在人间。表达了古代劳动人民心中对糊口那淳朴的向往，由于戏曲“顺民意，“得民心，所以才能流传甚广，所以才能格外悦耳。可惜现在的青年只痴迷于流行音乐，一点也不正视这美妙的非物质文化遗产中最为璀璨的明星——戏曲！
不管别人怎样对待它，反正，我是爱上它了，单从这次语文课！
戏曲作文(篇14)
第一篇谈戏的文章，是论《琵琶记》的《作家的主观与作品的客观》。那写作的直接的动因，虽然是一九五六年中国剧协召开的《琵琶记》讨论会。但是，所以有动笔的勇气，也还是因为有了从冯先生那里得夹的一点知识作基础吧，特别是在后来在历史剧的讨论中，有人以《桃花扇》为历史剧范例进行驳难时，倒使我有了温习旧课的机会。
我国的戏曲遗产是极其丰富的，其中当然有许多瑰宝和精华，但因为它产生的时代的局限，也必然夹杂着不少封建的或消极反动的思想槽粕。在十七年中，我们的戏剧战线，象文艺整个战线一样，的确出现过左，的错误，但是，直到今天，我仍然认为，党和人民政府对戏曲艺术实行百花齐放，推陈出新的方针，是完全正确的。建国初期，政务院的三改政策，推动了我国戏曲艺术的空前繁荣与发展，成绩是巨大的、辉煌的、抹杀不了的。我觉得，即使是现在，对传统的戏曲艺术，采取批判继承，取其精华，去其糟柏，还是当前戏曲改革的方向。
戏曲作文(篇15)
以前的我不了解戏曲，更不会听戏和看戏，可自从两年前奶奶和我们住一起后，我彻底改变了，不但对戏曲有了初步的了解和认识，而且还喜欢上了中国戏曲。
我的奶奶是个十足的戏迷，京剧、秦腔、豫剧、川剧没有她不喜欢的，平时时一边做着家务一边听着戏曲，休息时就只看戏曲节目，入迷时她还跟着一起哼唱，常常喊她几声她都顾不上答应，让我百思不得其解。
有一次奶奶正在看戏时，我好奇地凑了过去，只见她手机屏上扮演女角色的演员们戴着又大又漂亮的头饰，拖着长长的袖子，似仙女下凡一般，他们悠扬圆润的唱腔在空气中飘扬，简直是天籁之音！他们将京剧女角色的雍容华贵展现得是淋漓尽致。我一下子就被吸引住了，奶奶一看我来了兴趣，给我讲解头上戴的是凤冠，长长袖子戏曲里叫水袖……
随着我对戏曲兴趣的越来越浓，奶奶又陆陆续续给我讲解了京剧的基本常识，我知道了京剧的行当主要分生、旦、净、丑四种，技术形式又分为“念做唱打”。最让我感兴趣的是京剧运用色彩和线条构成各种图案的脸谱，奶奶说京剧用脸谱象征人物的性格和品质，红脸表示忠义、耿直、有血性，白脸表示奸诈多疑；含贬义，代表凶诈；黑脸表示性格严肃，不苟言笑，为中性，代表猛智；黄脸表示凶猛阴险；蓝脸和绿脸表示中性，草莽英雄；金脸和银脸表示神秘，代表妖神一类；看着演员一张张各不相同的脸，真是有趣！没想到看似简单的戏曲包含了这么丰富的知识，使我不由自主地哼起了《说唱脸谱》中的：“蓝脸的窦尔敦盗御马，红脸的关公战长沙……”
中国戏曲唱腔不但表演技艺高超，对演员的表情、动作、腔调都有很高的要求，而且还具有很深厚的文化内涵，把历史情节、传说故事、武术动作、伴奏乐器、服装设计等通过戏曲这个载体一代代流传下来，是我们中华文化的精髓，我们应当喜爱中国戏曲，继承、保护和发扬我国传统文化，明白了这些，我更加喜欢戏曲了，我也成为一个小戏迷。
戏曲作文(篇16)
父亲爱唱秦腔，常扮演须生的角色。每到新年，他总要在村里的戏台上唱上个三本五折，七天八晚。小时候的我并不知道秦腔是什么，然而就是喜欢听那有板有眼的音调，觉得犹如那时常爱吃的酸杏一样有味。于是，每到新年，就盼秦腔；每到秦腔演出时，则看得废寝忘食，毫无倦意。
俗话说：知子莫如父。父亲对我痴迷秦腔的言行表示反对。他说什么“唱戏是下的职业，学好了也无用处”啦，什么“万般皆下品，惟有读书高”啦。我听了似懂非懂，嘴里固然允许着，心里却有一种被欺骗的感觉。然而我究竟服从了父亲的话，被父亲送到了学校。日子在琅琅的读书声中流过，秦腔的影子离我越来越远。父亲那宽厚结实的胸背遮住了我透视他心灵的眼睛，当我听他唱那一折折声情并茂的秦腔时，也体味不出他那复杂的思惟感情。
人生如戏，转眼间已演了几折，当我戴着中学生校徽从无知逐渐走向成熟时，我才徐徐从心灵上走近父亲。
固然他的“唱戏是下的职业”的观点带着浓厚的封建思惟，固然我对没能学唱味道醇厚、令人荡气回肠的秦腔感到遗憾，但我仍是很感谢感动他。是父亲让我学到了知识，走近他的秦腔。那一声声时而悲壮，时而婉约，时而苍凉的音调无不代表着他的思惟感情，也从侧面反映了世事盛衰、人生百味。秦腔已成为父亲生命中不可缺少的精神食粮，秦腔寄寓着他全部的情怀。
兴奋的时候，他会在火炕上一边品茶一边唱；忧闷的时候，他也会唱上几句。父亲的一些性格特点在唱戏中天然而然地流露出来。记得在台上演出时，别的演员都不愿演不色泽的.角色，可父亲却很高兴愿意，他以为演这些角色更有教育意义。有人说他太固执，他却笑道：“唱戏的，何必认真呢？”父亲也挺有责任感，同台演员在演出时卡了壳忘了台词，他就及时小声告诉对方。
他说不能蒙混过关，让台下的观众笑话，有的观众不懂，可他们中也有行家哩。村里有个老阿婆，一生无依无靠，孤傲凄惨，平日里就爱听秦腔，父亲知道这个情况后，一有空就去给她唱。每当秦腔从老阿婆的屋里传出时，村里就有人说：“听，××的戏瘾犯了又没处唱了。”可我知道，那一声声的秦腔寄托着父亲对老阿婆的安慰和同情，村里人哪知他的内心呢！
走近父亲，走近他的秦腔，我细细聆听着，我深深思索着。
戏曲作文(篇17)
戏曲文化源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有着不同的风格和特色，它让人赏心悦目。其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。
今天我们学校开展了一年一度的《戏曲进校园》。我们班排着整齐的队伍走向操场，排好位子之后，活动正式开始。主持人面带微笑，迈着轻盈的步伐走上了舞台，她那金色的礼服在阳光的照耀下闪闪发光，她那铿锵有力的声音在安静的操场上格外的洪亮。这个上午真是让我们大开眼界，欣赏到了不同类别的戏曲，有京剧，豫剧，曲剧……简直就是一场戏曲盛宴！让我印象最深的是《花木兰征途》这部戏，主要讲了北魏末年，突厥率兵入侵中原，朝廷下了12道军花昭花木兰之父花狐到前线征战。但是花木兰的父亲年老体衰，而花木兰又没有兄长，最后花木兰女扮男装，替父出征立下了赫赫战功的故事！故事情节很感人，而演员们的一招一式，如行云流水，让我不禁赞叹到演员们的表演太精彩了！俗话说的好，台上一分钟，台下十年功！！相信他们在台下一定付出了很多的辛苦和汗水！
中国戏曲文化是我国传统的艺术瑰宝，是特别珍贵的，我们新一代的接班人也应该延续这份珍贵的，独特的艺术，将中国戏曲发扬光大！
戏曲作文(篇18)
戏曲是中国的一个非常特别的一种曲目，对于中国人来说戏曲更是一种给予人教育，给予人欢乐，带给人最大的看点的一种曲目。
在一个故事中能用戏曲的方式演绎出来的是一种让人能从这样的角度中学习到的一种和眼看到的一种东西，这样的东西带给人的是一种最美好的感觉，更是一种享受。
戏曲在中国已经流传很多年，中国人看戏曲是一种在生活中一种很好的东西。戏曲中能够描述出的人物和事物都能让一个人看到更多的一种东西，一种能够看到的一种东西，这样的东西能教育人，这样的东西更能让一个人学习到很多的东西。戏曲也是文化的一种传播方式，这样的方式会让大家感觉到更多的是以种新颖，相比起来看书和看其他的是不同的。对于一个人能拥有这样的机会更是一种最好的收获。戏曲中能演绎的东西多。让人们感兴趣的东西更多，这样的东西能让一个人收获就是一种最好的东西。在生活中能看到戏曲也是一种不错的感觉。戏曲能使得一个人拥有更多的知识的同时更能让一个人心情愉悦。这是最好的了，你想想什么事情还有比这心情好更重要的。对于一种学习，对于一种观赏者，收获，愉快，这才是最重要的，间接的又增长了知识，这是个很不错的东西。
戏曲能让人收获更多的是学习，收获更多的是愉快，让人的心情好，带给人更多的一种快乐心情。
戏曲作文(篇19)
仙居古镇的路是泥泞的，雨天几乎难走人；仙居古镇的路是狭窄的，小车几乎难停靠；仙居古镇的路是冷清的，行路几乎难遇人。
我独自在古镇走着，一座高大宽阔的古园吸引了我。跨过半膝高的门槛，展现在我眼前的是一别致的戏台。“哦，是戏院。”
五丈高的戏台，散发着神秘的而古朴的气息，我忍不住东张西望，左摸右敲。
“喂，你干什么？！”
我猛一回头，蓦地发现戏台下已是人山人海。喝茶的，嗑瓜子的，聊天的，拉二胡的……有头发花白的老人，身强力壮的青年，衣着高贵的富人，衣衫褴褛的穷人……戏台上方，依然人如云烟。很多人都在上方伸着脑袋，似乎在等待些什么。孩子们在人群中嬉戏打闹，一片嘈杂；邻边儿有个大妈，同样在向外张望，还嗑起了瓜子，一个劲儿地往下吐。台下的人都好不情愿地看瓜子壳零零落落地往下掉，一下子翻了脸，吵得不可开交，到处是闹哄哄的一片。
“呛呛呛呛一噌——”全场骤然鸦雀无声。我也慌忙后退了几步，想探个究竟。只见一个“红眼”俏女迈着扭捏的碎步出场了。着装很是简单，仅陈旧破烂的戏服，脸上几抹淡淡的妆术，便绘成了一个角色。她先是用手在脸上遮遮掩掩的，之后竟然在原地兜起了圈子，白色的大褂，跟着她飘。耳边响起一阵如雷掌声。台下一人大吼：“祝英台，好！”
原来是“梁祝”，我擦亮了眼。
祝英台跷着兰花指左一点，右一指，那表情极为夸张，红色的粉底反衬着柳般细目，樱桃小嘴念着歌样的戏词，慢慢吟唱着，一个字似乎拖上了几分钟。那永远捕捉不到的眼珠子羞答答转着。
许久，“蓝袍”俊生大模大样从后台绕出来，和着祝英台的曲调唱起来，唱得刚强有力。想必此人就是梁山伯。
若祝英台是柔美，他则是刚毅，两者结合就是缠绵。场下几十个人都激动地吼起来，掌声似乎从未停过。
“喂，孩子你在干什么呢？发什么呆呀？”
我恍惚了一下，骤惊。戏曲声停了，掌声停了。台上台下所有人都似乎与梁祝一同“化蝶”了，就连那住大妈吐得一地的瓜子壳都不翼而飞了。
整所园子依旧冷清冷清的，泥泞泥泞的。
惟剩下眼前这个并不相识的百岁老人茫然的眼神。
我问这里过去干吗用，他说表演越剧；我又问这里现在干吗用，他说这是他们住的地方。
据说，留守下来的除上百岁老人便是不满十岁的孩童，壮年男女都去了新城。随着时间的流逝，这里的人越来越少。没人听戏剧，戏台也成了没用的东西了。
但是无论再残旧、泥泞、冷清……久经岁月的沧桑的一砖一瓦见证了戏曲艺术旧时的辉煌。台下现在只有一个年逾古稀的老人和一个年幼的我，在倾听着若隐若现的吟唱声……
戏曲作文(汇编四篇)
以下是编辑为您整理的“戏曲作文”，想获得更多关于该主题的资讯请您继续往下看。作文是提高综合素质和全面发展的必备技能，写作的关键在于用足够简练的语言表达清楚自己的思路。作文要求篇章结构完整，语句通顺。
戏曲作文【篇1】
“戏曲”对我来说是个目生的词，只是一个上代人爱看的节目，远远不及现代的动画片，所以我从来没有看过，根本不了解“戏曲”的所有相关资料。
小时候，在烦闷的假期里，按动电视遥控器，不时地会发现有一些关于“社戏”的节目，但我却绝不犹豫地跳过了，看那些有趣的动画片。
良多认识歌曲，都来自社戏。好比黄梅戏《天仙配》中的歌，经常在我妈妈嘴边挂着，不时还会哼两下：树上的鸟儿成双对，绿水青山带笑颜，从今再不受那奴役苦，夫妻双双把家还，你耕田来我织布，我挑水来你浇园，寒窑虽破能避风雨，夫妻恩爱苦也甜，你我比如鸳鸯鸟，比翼双飞在人间。
我非常需要熟悉“社戏”，刚好我上了一节关于“社戏”的课。
课上，我们先听了一首歌叫《唱脸谱》，我觉得很有趣，由于歌里有现代的调子，也有古代的唱法。接下来是交流资料，由于我预备充分，天然也会学得很好。
社戏的角色分四大类：生旦净丑，是按胡须的颜色分的。“生”分为须生、小生、武生、娃娃生；“旦”分为正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦；“净”分为做工和唱工；“丑”是扮演笑剧的角色。我国讲究用“唱念做打”四种艺术手段和“手眼身法步”五种技术方法来表现人物。
我们还赏识了几种戏曲剧的简介：昆剧——中国戏曲之母；京剧——东方“歌剧”；黄梅戏——芳香的土壤气味。我们赏识了我最认识的黄梅戏《天仙配》、粤剧《分飞燕》、豫剧《花木兰》。
我们还学了京剧的脸谱：在人的脸上涂上某种颜色以象征这个人的性格和性质、角色和命运。脸谱发源于上古时期的宗教和跳舞面具，今天许多地方戏中都保存了这种传统。
“戏曲”这个词忽然变新鲜了，我真想回到从前，看那古代的戏曲表演。
戏曲作文【篇2】
戏曲这一个中国传统非物的质文化遗产，逐渐淡出人的眼线，戏曲的舞台被现在潮流的歌舞给抢占，当然，现在戏曲的表演可谓真的是少之又少。
我对戏曲的热爱，当然不会对现在潮流音乐的热爱少，因为它是传统中国文化的表示。可是被人们遗忘的过往，让我觉得这一个文化渐渐被淡化。中国戏曲有很多有《卖箩筐》，《武松打虎》，《花木兰》等很多戏曲，可我们这里几乎没有看戏曲的地方，爷爷奶奶都喜欢看戏，可我们只能在晚上电视播出的《梨园春》看戏，所以说我们国家的非物质文化遗产保护的非常不好。
作为中华民族上下几千年逐渐成型的民间文化，像这种艺术的象征，有着它独特的魅力，而我对它的热爱，是因为它传承而又表现并表现了中华民族几千年的文化以及精神，是中华民族当之无愧国粹。这一国粹是中华民族的灵魂，精神，智慧，文化的结晶体。我对戏曲的热爱，不仅只是对于戏曲的文化，当然也可以说是不能改变的啦。不然戏曲在历史的长河中消失了。因此我爱戏曲，也希望我们能够接受戏曲，当然，而戏曲也应该做很大的改革，从以适应现在的潮流。
我呼吁现在学习的同学们，要热爱我们的国粹，它不单单是属于我们的象征，还是属于我们的精神力量。所以记住中华民族的历史是我们必然的选择！
戏曲作文【篇3】
戏曲，中国的文化源泉，却正一步一步走向衰落。
戏曲，从前满大街的戏迷，现在已后继无人，从前人们耳熟能详，现在却一问三不知;从前的刀嗑话题，现在已无人问津。这一切都在诉说一个残酷的现实——戏曲将会徐徐退出历史的舞台。
戏曲这一个庞大的家族衰落不禁令我有以下的观点：戏曲的衰落是社会发展中不可避免的现象，时代在发展变化，人们的精神需求也发生着日新月异的变化，就像流行歌曲一样，过期了，不流行了，天然就会被淘汰。它固然是中国的艺术瑰宝，但有一点不可忽略，它也是一种供人们娱乐的工具，假如有比戏曲更好的娱乐工具，人们天然会向往着好的。大天然有着一个法则——弱肉强食，也就是说假如戏曲不能超越那些犹如雨后春笋般发展的新娱乐工具，那戏曲被淘汰将会是一个无法改变的事实。大天然还有一个法则——适者生存。戏曲作为古典文化，假如一直因循保守在那个世界中，不敢走向新世界的话，迎来的是会消失。
想到这儿，我不禁多了几分担心，戏曲可以说是中华民族的信奉，试想，一个民族若没有了信奉，那岂不是一团乱麻。于是，我又想到了一个挽救戏曲的观点：戏曲在人们的印象中是十分古典的，场面小，表演的方式单一，而且在人们印象中是一成不变的，好像从未发生改变。所以，第一，在戏曲内涵不变的前提下，要添加新的元素，让戏曲是多样化的，变化的，这样会给观众带来新鲜感;第二，在剧情不变的前提下，场面要变，要一改以往清秀的风格，几个人当千军万马?不，至少要上百个，这样才热闹，才能让观众身临其境，有亲和感;第三，在内收留不变的情况下，表演的方式要变，可以将戏曲的故事发源拍成片子、电视剧、卡通片或是动画片，例如《梅兰芳》就是一个很不错的开端;第四，政府可以请些明星来唱戏、表演，这样，我相信戏曲将不再孤单。
我想着，新的戏曲将掀起一股热捧的浪潮;也想着，梅兰芳在新戏曲前也只不外是班门弄斧;想着，外国人都会哼上几声京腔……我会一直想着。
戏曲作文【篇4】
水袖翻飞美难收，凌波莲步掌上轻。听君一曲梦归春，十万貔貅罢长征。这个寒假，我到正乙词古戏楼听戏，改变了我以往对于京剧刻板、无味的态度，体会到了京剧艺术别样的韵味。
不同于我们平时对于古代文化复杂、繁琐的看法，戏曲的精妙在于它的简约。京剧演出，只有几样唱腔、伴奏和造型。只是几句简单的旋律，经过演员的演绎变得扎实、有韵味。不管是悲伤，还是喜悦，唱还是说，都靠着一把嗓子。只是简简单单的曲儿，就都能将情感表现出来。再就是伴奏之简，京剧的伴奏十分简单，主要就是京胡、月琴、弦子三样组成。伴奏在舞台大幕的一角，但作用却极为重要。既可以表现邻家别院，又能马上转化为战场上的千军万马。经过几种乐器的配合，衬托出台上人物的心情。
相比于现在经过层层包装的流行音乐。京剧的音乐既简约又凝炼、清新。京剧虽然简约，但不简陋，对于人物的行头以及脸谱都有很高的要求。造型是对人物刻画的重要体现，演员们一个个衣着得体，粉墨登场。戏曲表演的构思也极为巧妙。第一次去正乙祠古戏楼，就被那里的风格深深地吸引。它保留了古代戏楼的格局，共有三层。舞台一直铺到观众席，使得观众能近距离地欣赏作品，坐在那里犹如身临其境。令我印象最深的是项羽中计被困的那段。士兵在三楼击鼓，二楼有敌方叫阵，项羽独自在一楼，显得孤立无援。这样的舞台效果，也体现了作者精致的构思。
戏曲除了娱乐，还具有很强的教育功能。《霸王别姬》中项羽不听虞姬劝阻，不顾反对，明知有诈却受不了挑衅而中计。江山失手他人。正应了李清照的至今思项羽，不肯过江东。这类人物的塑造，体现了人的莽撞、刚愎自用等性格弱点，意在告诉人们要谨慎小心、虚心。还有《锁麟囊》中薛湘灵与赵守贞的命运反转，其中有一句唱词就是：我只道铁富贵今生铸定，又谁知人生数顷刻分明。让我不禁感叹人生百变，善终有善报，恶终究有恶报。戏曲是古代人们最重要的娱乐方式，也在随着时代的发展不断丰富和完善。
2024最新戏曲作文五篇
如何让自己的作文在众多人中脱颖而出呢？作文写作需要不断反复斟酌和书写，写作可以激励我们积极思考，而积极思考又会促进我们的成长。一篇优秀的作文是需要经过无数次推敲的，以下是小编精选的有关“戏曲作文”的内容供您参考，阅读后您会学到不少新的知识！
戏曲作文 篇1
以前，我对京剧一词十分目生，只知道京剧是咿咿呀呀唱的。可自从老师对我们说有国粹进校园的大型综合实践流动时，我才对京剧有了更深的了解。
老师让我们去查与京剧相关的资料，我到电脑上一看，原来和京剧相关的资料这么多!
原来，京剧是在北京形成的戏曲剧种之一，至今已有将近两百年的历史。它是在徽调和汉戏的基础上，吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的长处和特长逐渐演变而形成的。分为生、旦、净、丑四大行。
在查资料时，我学了一小段京剧，无意间看了看京剧的唱法和曲目。不看不知道，一看吓了我一跳!从古至今，共有五千八百多个曲目!有十九种唱法!京剧真不愧是中国的国粹，真不愧是东方歌剧!
京剧演员最常用的唱法，就是真嗓了。真嗓亦名大嗓，本嗓。演唱时，气从丹田而出，通过喉腔共识，直接发出声来，称为真嗓。在演唱时，除小生和念白，其余均用真嗓。
你瞧!京剧多受人们喜爱啊!京剧之所以被誉为国粹，东方歌剧，就是由于它受到中国的正视，受到日本，美国，欧洲的正视!愿京剧将来有新的发展，走向世界!
戏曲作文 篇2
中国戏曲宛若一位古典佳人，伴着唐诗宋词的高叹浅吟，沿着中华优秀传统历史轨迹一路莲步轻移，看似离我们遥不可及，其实从未走远。
就在上周星期五，我们小记者采访了淮剧传承人袁伯鸿爷爷。
“老师们，同学们，首先我想对大家说的是，下午好！”话音刚落，教室里就响起了热烈的掌声。“戏剧家进校园，戏剧家，我可不敢当。我在舞台上也演了十几年了，唱歌，话剧，舞蹈，地方戏等我都接触过。我第一次演戏时，二十几岁，当时演的是《红色娘子军》的主角，大家的父母可能会知道这部戏。”
“说到这个戏剧，就不得不说说它的类别。首先，它大体分京剧、扬剧、淮剧和越剧，此外还有一些地方戏。这个京剧嘛，大家都知道，国粹，源于安徽各地，后进京表演，并定为京剧。它拥有2000多年历史，其他剧种还不到100年。淮剧，大都是盐城、上海那边的戏，如《板桥棹琴》《卖油郎》等，而扬剧则是江都附近地方的戏。大家一定要知道这些知识哦！”我们纷纷点头答应。
“一个演员，首先他需要一个形象，他就要去创作，去塑造一个人物形象，与他的很多地方十分相关。”我们聆神听着袁爷爷的话，一言不发，“首先来说声音，花旦、小生、老旦、老生、花脸的声音各不一样，形象自然也就不一样。例如《红灯记》中，小铁梅的声音不能用老生的粗嗓子来演，李奶奶则更不能用小生那柔弱的声音唱，大家说是吧！”看着袁老师的风趣表演，我们不禁都被逗得笑了出来。
“此外，动作、唱段、眼神、唱腔也很重要。没有这些因素，你一定塑造不了一个好角色来。”
“戏剧讲究唱、念、做、打、手、眼、身、法、步九大要素，而且还需要主角和配角的合作，以此来凸显主角。现在，戏剧明显地比以前衰落了不少，所以，同学们，我们一定要传扬戏剧，将它融入到生活当中去啊！”袁爷爷感慨道。
一堂戏剧课就这样不知不觉的过去了。一平一仄，一高一低，唱念做打，吹拉弹唱。看透繁多剧种舞动乾坤，惊叹中华文化魅力无限。婉转的腔调，一句句戏调唱遍天下曲，悠久的历史，一声声唱腔道出中华魂。
我们应传承戏曲，让更多的人与它结缘。戏曲，从未走远！
戏曲作文 篇3
小巧的玫红色绣鞋，华丽精致的戏服，飘逸宛如云雾般的水袖，灵动恰似微风拂过细柳般的身段，再添上圆润的唱腔，“戴金摇之熠耀，扬翠羽之双翘”的头饰，富有神韵的妆容，一位如天仙下凡般的戏曲人物便跃然眼前。每当在电视上、生活中的剧场里，看到这样美丽的人物，我就心潮澎湃，一股强烈的表演欲望便涌上了心头。
三年前，我来到一所戏曲学校，怀揣着穿上炫丽戏曲服装的梦想。然而，事情大大出乎我的意料，没有婉转的唱腔，没有灵动的戏服，只有孤零零的把杆和正襟危坐的老师。
第一次压腿时，我刚把腿架好，老师就不由分说的用力把我压下去。我还没反应过来，就感觉大腿传来一阵撕裂的疼痛，紧接着那撕心裂肺的疼痛中又来了一种新的感受，像是千万只火蚂蚁对着你的大腿撕咬。我边哭边反抗，可老师像一座山动也不动，硬是把我的脸紧紧的贴在大腿上。练了腿功，我们又在老师的监督下练习腰功、喊嗓。
当时，我非常不理解老师的做法，经常问：“老师，为什么哥哥姐姐能上台演出，我们却不可以？还每天在这里练功。”老师没有说什么，只告诉了我一句话，“台上一分钟，台下十年功”。这句话是贴在练功房的墙壁上的，我当时小，并不理解。
如今，我站上了舞台，享受着观众们的掌声与灯光照在身上暖洋洋的快乐感觉，那句话的意思似乎也浮出了水面。这也让我懂得，没有舞台下的汗水与努力，根本不可能造就舞台上的光鲜亮丽。如果没有亲身的体验是很难想象戏曲艺术家的艰辛，以及为戏曲所付出的时间与精力。
戏曲是我的梦！一个让我永不放弃的梦！
戏曲作文 篇4
“书房门前一支梅，树上鸟儿对打对……”
婉转，悠扬——我这样形容它。别不相信自己的耳朵。没错，就是它——戏曲。
也许你会笑我喜欢它。“戏曲？不会吧？你也太土啦。现在哪儿还有人听这个啊！”原本，我也是这样想的。但我今天才发现了真正的它，然后，喜欢上了它。你听见了吗？它在诉说。诉说着千古的绝唱，诉说着永恒的经典，诉说着世界的惊叹。我想，它需要听众，我愿意听它诉说，用心。
第一次真正打动我的戏曲是它。那浓烈的依依不舍之情溢于言表。无数次的暗示，而那木头脑袋又屡敲不响，无奈于伤心离别。那颗心是火热的。我能感觉，我能触碰得到。而那股莫名的感动便也就通过我的指尖刺激了神经。
《梁祝》——一个不老的神话。人们惊异于它的凄美。又该怎样让它更广为人知呢？戏曲便为它插上了双隐形的翅膀，让它飞跃了国界，在世界自由翱翔。京剧是中国的国粹，让它来诉说这最初的神话，自然就成锦上添花，给予了它最好的诠释。于是，便有了千古绝唱。
经典，何谓经典？依我看，能绕梁三日，使人齿舌留香，便是经典。而那兼容二胡的温宛、铜锣的刚劲、琵琶的飞扬、月琴的优雅的戏曲又岂是“绕梁三日”？它是一种力量，穿透你身上的每个细胞；它是一股清泉，沁透了你的心脾；它是一缕阳光，贯穿于你的发梢到足底。于是，便有了“永恒”的经典。
闻声寻去，世界惊叹的源头在哪儿？掀开那神秘的面纱，欣然，原来早已有种命定的情愫牵绊着你我。作为一个中国人，早已有那潺潺的戏曲之流在血液中流淌。
于是，你找到了我，我也找到了你。欣喜若狂的打声招呼，然后相伴一生。
戏曲作文 篇5
对戏曲迷们来说我就是一个纯粹的门外汉，但我也喜欢戏曲，对戏曲也有许多话题可讲……
京剧是我国戏曲的杰出代表，也是文类文明产物中的瑰宝。我对京剧这种戏曲追感兴趣的是它变化多端、活泼生动的脸谱，第一次在美术课画它时就被它深深吸引住了。当我听到李玉刚的《新贵妃醉酒》一下子就被吸引住了，我就再一步了解认识京剧。我发现京剧有一种特色，用了大量抽象有代表性的动作，这很好的给台下观众足够的想象空间，是一种无声中的巧妙互动。它也有一个很好的东西就是社会的教化作用，里面多少传递着一些思想、观念。
谈到戏曲自然要谈到我家乡那边的潮剧，潮剧在广东潮汕地区影响非常广泛。在这地区，村村寨寨几乎都有爱好潮剧的人，这些人有小孩、有青年，最多的还是年纪较长的人。在乡村有潮剧，有很多乡寨自己有老人的活动中心，在中心里面有的人拉二胡、有的敲鼓、有的唱潮剧……，大家热热闹闹的气氛很好。在城镇有潮剧，在城镇大多会有有名的剧团。有些剧团里面的一些国家一级演员，在潮汕人心目中的位置不亚于流行文化里大红大紫的名人。在海外有潮剧，潮汕地区有很多的海外华侨。他们很爱祖国，对祖国的文化念念不忘，也会组建一些剧团，有些也有回顾表演的。在我心中有潮剧，虽然我喜爱流行文化，但潮剧已经潜移默化到我记忆里面了。
中国戏曲很多很多，优秀的也非常多，对它们只有深深地敬意。因为戏曲它横古今影响了一代又一代中国人，它是众人共有的宝贵记忆。
【热】交响曲观后感合集8篇
有哪些重点是需要我们写进作品名的观后感里的呢？脑袋里面会产生许多新颖的想法和见解。这就非常需要我们做一次整体的总结，写一份观后感，写观后感时要正确认识文章，才能表达真挚的感情，栏目小编花时间整理了交响曲观后感，本网页内容仅为您提供参考！
交响曲观后感(篇1)
大自然就像一位音乐家，他有能让人开心的音乐，大自然是位魔术师，他有能让人心旷神怡的魔方。他们有四个孩子，个个都是音乐天才，他们分别是：春、夏、秋、冬。
春天来了，春风吹过树叶，听到了“沙沙沙”的声音，非常凉快。紧接着下起了春雨，“滴滴答答”地下着，就像一位害羞的小姑娘正在唱着歌，小溪“叮叮咚咚”地唱着歌，就像一个音乐演奏家在演奏一曲欢快的歌。雨停了，蜜蜂“嗡嗡嗡”地叫着，辛勤地在花丛中翩翩起舞。从远方传来了小孩子们在追逐、嬉戏、打闹的欢笑声。
夏天来了，风声变了，这次可没有春天那么温柔了，变成了猛烈的狂风“哗啦哗啦”地吹过来，只能用一个字表达我的心情，那就是“爽”，刹那间，天空乌云密布，雷声“轰隆隆”地来了，紧接着一场暴雨“啪啦啪啦”地下了起来。雨过天晴，天空中出现了彩虹，片刻宁静后，从池塘里传来“呱呱呱”地叫声，原来是男高音青蛙在高声歌唱。小鱼儿“扑通扑通”地在水面上跳起了舞蹈。热心的观众蟋蟀和知了也来凑热闹，在旁“知了知了，蛐蛐蛐蛐”地叫着，好像在给他们鼓掌。
秋天来了，风的声音又变了，秋风“嘘嘘”地吹着。风落之果“啪”地从树上掉了下来。
北风呼啸了，在呼呼的北风中，冬天来了，让我们感受到了寒风刺骨，人们踩在雪上，发出了“咯吱咯吱”的声音。
大自然还有很多奇妙的声音，等着我们去探索呢！
交响曲观后感(篇2)
不同于莫扎特的明亮、海顿的轻快，贝多芬的音乐如其人般的暴燥。——题记
我是喜欢莫扎特的，无论什么时候，身边的'音乐总有莫扎特的影子，因为他的音乐很纯，听起来很舒服。
音乐的好处就在于能舒缓人的情绪，所以我坚持每晚睡觉前都听一两首曲子来优化我的睡眠质量。
初三应接不暇的考试及连续几次考试的失利，彻底打乱了我的生活规律，就连莫扎特也不能使我安然入眼了。
妈妈什么都没说，只是下载了一首曲子放进MP3里，叫我听一听。刚打开曲目，几个低沉的“So—So—So—Mi”就撞进耳朵，《命运交响曲》，正准备关掉，妈妈制止了我，“听下去”。我皱了皱眉，贝多芬的音乐太燥，不喜欢。
仔细一听，我才知道我错了，第一乐章是诡谲忧伤的g小调，几个震摄人心的音符“So—So—So—Mi”一下子就把我吸引住了，再加上一连串的休止符，使得音乐更具震撼力。紧接着，却是疲靡之音，低沉、阴郁，贝多芬用第二乐章的音符告诉我们，他渴望柔情却从未得到，身为音乐家却失聪，病魔无情的折磨着他……突然音乐一转，第三乐章音乐逐渐明快起来，主旋律“So—So—So—Mi”逐渐清晰起来。到了第四乐章，听！主旋律带着贝多芬骄傲的表情，以G大调的欢快明亮结束了整首曲子！
我开始有点喜欢贝多芬了。
当我回神过来时，妈妈已离开了，她留下一张纸，纸上只简单地写着：“去看看贝多芬是怎样写出这首曲子的”。
打开网页，有关贝多芬的资料足足有160000多条，随便点击了一条，“贝多芬与命运交响曲”，打开。
18xx年那个阴霾的冬天，处于人生最低潮的贝多芬写下了c小调第5号交响曲(Op.67)。贝多芬写下曲子后曾跟他的学生说：“命运就是这样敲门的。”这首交响曲“命运”便因此得名。
第二天，我拿着红红的试卷主动去找老师。
回到家第一件事，就是打开MP3，我请妈妈将四个乐章裁剪下来，每天回家就听第一、二乐章，当做作业做累了，便打开第三乐章，听贝多芬与命运搏击的过程。
自从完整地听过一次《命运交响曲》后，我再也没有听过第四乐章，因为最后的黎明还没有到来。
中考结束，成绩出来。
《命运交响曲》第四乐章明丽的G大调从耳机中传来，主旋律“So—So—So—Mi”再次扣击着心门，它告诉我，要扼住命运的喉咙，要抗击命运，才对得起生命，才对得起自己所走过来的旅程。
从开始的g小调到结束的G大调，不过在升降上变了几个音符，却承载着跌宕起伏、石破天惊的情绪变化，贝多芬用音乐告诉我们，生命旅程的主旨就是抗击命运。
音乐，在我的生命旅程中提供着源源不绝的动力。好比莫扎特教会我乐观的心态；海顿告诉我诙谐的力量；而贝多芬的《命运》，用几个简单的音符，教育我，不要气馁，只要勇敢坚强，就一定会成功。
交响曲观后感(篇3)
每当看完一部电视连续剧总在想一个问题，这个电视生活中出现的几率有多大，又有多少是可以相信的，毕竟电视总是电视，可总有那么些生活中也是应该存在的吧。
就如《命运交响曲》，说实话，看之前觉得安娜真的很坏，但当我看到了12集后才发现为什么会这么坏，那么强势的一个人，不愿在别人甚至家人面前表现自己脆弱还要隐瞒恨意的人内心一定很苦吧！其实人性本善，只是在后天的生活中由于种种原因而走进了坏的泥潭不可自拔，可现实生活中又有多少像安娜这样的人，不争不斗行吗，没有心机又行吗，不这样做升职会没有你的份，客户只会让别人拉走生活中那一件事不是争来的呢，虽然没有学会争的方法与心机，但认识到这种情况应该也是必须的吧。每个人都是在这个大社会中被迫改变，只为了更好的适应社会，更好的生存下去。安琪这样的人社会中有吗，我现在是不敢相信，以前相信《还珠格格》中的紫薇并像她学习，总觉得善良可以征服所有的人，也以为所有的人都应该真心对待，可结果呢只是被别人当做傻瓜，真是可笑、可悲。现在的自己依然善良，但绝对不会对所有的人善良，看到街上东张西望的人我会去问他要不要帮忙，看到街上的小朋友我会小心的护送他过马路，看到流浪的小狗，我会去和它玩并给它买零食吃但不会相信所有的人！
至于爱情，安娜真的爱承昊吗，不见得，三年多，身边没有一个人的安娜或许只是把他当成了自己唯一可以依赖的亲人，这算不上是爱情吧，当承昊遇见安琪，安娜或许只是直觉的认为，这个唯一的亲人也要被以前自己的情敌抢走而害怕、不服气，心里的那种感觉应该是没有人能体会到的吧。对于承昊来说安娜又是什么呢，真的像他说的。只是把安娜当做妹妹吗，也不见得，三年多的相互扶持，特别是在和家人关系不好的情况下，不只是妹妹那么简单吧。但不得不承认，安娜或许对他来说真的没有那么重要，毕竟他还有对自己来说更重要的母亲。这样看来，安娜真是可怜呀。至于尹浩明，也不算付出没有回报，毕竟安娜愿意为他生下孩子，而且是在陌生的美国，身边没有任何一个可以依靠的人的前提下，这个决定应该是不容易下的吧。安娜是爱他的，只不过安娜自己都不知道，以至于错过那个对自己最好的人，其实和一个爱自己的在一起比和一个自己爱的在一起要幸福的多。可所有的事情好像都不是这样，看来爱情真是盲目的，怪不得现在流行相亲，没有爱情就做将来的亲人。
忽然想起这部电视中的一个共同点，小三在社会上真是挺吃香的，这部电视里大有认同的现象。安娜的妈妈是，安琪的妈妈是，假象一下，如果安琪的爸爸没有死的话，估计安琪妈妈的小三角色会继续下去，只不过不同的是，安琪的妈妈还是属于那种好的小三，可现实中这样的小三有吗？有多少女子愿意没有任何好处的与自己不爱或者是与自己相差几十岁的人在一起，真是可悲、可悲呀！
可不管电视怎样演，生活毕竟是生活，电视之余可以思考一下自己该借鉴那些东西，但生活仍然要自己继续而且要活出自己的精彩。
交响曲观后感(篇4)
怎样成为一名成功的人，这是许多人关注的问题。是的，谁不想成为一位成功的人呢？可是要成为一名成功的人，并不是那么容易。那么，究竟怎样才能成为成功的人，让我们来探讨一下吧！！
《名人传》是法国著名作家罗曼罗兰的代表作，又称《巨人三转》，它包括《贝多芬传》《米开朗基传》和《托尔斯泰传》这三部英雄传集。他们来自不同国家，从事不同事业，而且地位不同，但他们有一点是相同的，就是他们都是成功的人。也就是说，《名人传》是一部别样的成功三部曲。
世界上80%的人都是普通人，只有20%的人是成功人。而在这成功的人当中，又有99.9%是普通的成功人，只有0.1%的成功人是伟人。也就是说，世界上只有0.02%的人是伟人。
几率之小，可想而知。
大家想一想，每一个伟人都有什么样的特点？
第一：他们都遭受过许多苦难。随便举一个例子，就拿《名人传》中的第一个人音乐家贝多芬来说吧！！一名伟大的音乐家，竟然耳聋了！！音乐家啊，而且他是一名钢琴家，呵，他自己弹奏的美妙音乐他都听不见，这是何等的痛苦啊！！！但他丝毫不气馁，自己听不见，就用心去感受，经过了无数次的磨难，他终于在音乐史上创造了辉煌的成就！！！
有人说，苦难才是最好的老师。我不否认这一观点，但我也不承认这一观点是全对的。因为这句话虽然很有道理，但对于某些人来说是对的，对于那种一遇到苦难就放弃的人，他们不会认为苦难是最好的老师，而那种遇到苦难不害怕的人，才会成为成功的人。
我们即使不想成为伟人，也要成为一名成功人。这不是一次抽奖，而是一次人生的考验。
那么，怎样算是成功。其实很简单。给自己设一个目标，只要自己达到了，超过了自己，就是成功了。或者说，只要自己认为自己成功了，那你就真正成功了。成功不是一定要有辉煌的成就，成就一番事业，得到许多财物，这不是成功。真正来说，只要自己每天开开心心，快快乐乐，很充实，这也是一种完美的成功。
交响曲观后感(篇5)
今天，我聆听了世界着名音乐家贝多芬的着作之一《田园交响曲》，在这其中，我的感受很多，也是我想像到了很多。
乐曲一开始，声音柔亮，使我的眼前一下出现了许多农民，仔细一看，啊！原来这是庄家啊！农民在这里耕地干活，各个充满精神。接着，乐曲进入了高潮，哈哈，今年又是一个大丰收，看那田园里的人们，小池里的鸭们，泥地里的蚯蚓，都发出快乐的笑声，庆祝这今年的丰收。就在他们洋洋得意之时，一场暴雨降临了，农民们边跑边不舍的看着田地，他们担心大雨会浇到他们的庄稼。但塞翁失马，焉知非福天机难测，谁知，一场大雨过后，庄家有涨高了一截，这次可以过个好年了！人们和动物们排成一排，向南鞠躬，哦，他们是要感谢老天爷呀！丰收的庄稼到处生机勃勃，就如人们一样。
乐曲在快乐的环境下结束了，使人感到依依不舍
交响曲观后感(篇6)
“亲亲，该起床了，我们去姥姥家了!”妈妈话音刚落，我一骨碌爬起来，装扮好自己，飞快地跑下楼。刚进姥姥家门就问道一股韭菜的香味，我生气的对姥姥说：“不是说好去割韭菜吗，怎么又买了呢?”问的姥姥不知所措。
在我的催促下，我们驱车去菜园了。刚到菜园一股菜的清香向我扑来，绿油油的一片。从始至终菜的清香一直伴随着我。
我礼貌得和看菜园的爷爷打招呼。先拔麻渣菜，一片麻渣菜披着一片片小绿叶，特别可爱，我都舍不得拔，爸爸说麻渣菜对韭菜不好，属于野菜，于是我飞快得拔了起来，不一会就拔了一袋子。
这里的韭菜非常茂盛。远看像一片绿色的海洋。我拿着勾刀割起来，我老是把韭菜就断了，爸爸说那样对韭菜的在生长不好，教我把勾刀平到地面以下，慢慢地拖。我掌握了技巧，不一会就割了一兜。
抬眼一看，在绿色的茄树下一个个紫色的茄子有大有小，颜色有深有浅，参差不齐。相对来说摘茄子容易多了，只要掐断茄颈就能摘下一个个可爱的茄子。
到了豆角架下面，好凉快啊，豆角架很高，我只能摘底下的，豆角长长地、细细的、嫩嫩的，像一条条绿色的丝带，远看又如美丽的姑娘披散在肩头上的小辫，又如一条条绿色的瀑布，好美啊!
经过拔、割、摘、採，我们满载而归。
和爷爷说再见时，爷爷只收了3元钱，爷爷还答应我等玉米熟了给我煮玉米吃。爷爷一直把我们送到了路口。在路上，姥姥说这是第一次看到爷爷这么高兴，这么客气。平时不见爷爷说话，我开心的笑了!
等下次来时一定和爷爷照张像，给爷爷带一份特别的礼物。
交响曲观后感(篇7)
自然是一位优秀的音乐家，为我们演奏出缤纷的四季，每一个季节都是一个音符，都奏出美妙的声音。
“do”是春天的音符，听了这个声音，生物们都充满了活力，享受着春日的愉快。阳光将最后一块冰解冻，温暖地照射在大地上，小草顽强地破土而出，在阳光下歌咏“生命之歌”。小鸟也扇动着翅膀，“叽叽喳喳”地和小草应和着。给春天的音符伴奏。花儿在一夜之间似乎都开放了，安静地躲在绿叶后面仔细聆听春日交响曲，它们努力散发香味儿，以表示自己对这首歌的无比喜爱之情。看！伴舞者来了！几个天真活泼的小朋友手拉着手，一蹦一跳地向大自然跑去。他们有的放风筝、有的捉迷藏、有的躺在草地上仰望蓝天白云……是他们使大自然多了一份姿色、一份活力，将平面的歌曲变成了立体的画面。
“re”是夏天的音符，是愉快的音符。炎热的气候抵挡不住大家对夏季交响曲的痴迷，小孩子、青年人、老年人……都坐在树荫的河堤上，轻轻地用双脚拍打波光粼粼的河面，给夏季交响曲打着节拍。欢声笑语中，可以清晰听见青蛙享受日光浴的“呱呱”声，蝉儿们“知了，知了”的合唱声，还有农民伯伯在烈日中劳作时的号子声。万物都用自己独特的`方式迎接夏天的到来。唯有荷花静静地在一旁看着，如同欣赏着一幅夏日乡村图，而且还是一幅拥有属于自己交响曲的图画，是一幅动态的画。
“mi”是秋天的音符，它散发着水果的香甜气息。秋风吹走了夏日的炎热，带来了凉爽的气候，带来了丰收的喜悦，瞧！沉甸甸的果实压弯了纤细的枝条，高声唱着：“mi、mi、mi……”果农们笑得咧开了嘴，情不自禁地诵起丰收之歌，遍地的高粱高兴得涨红了脸，微微地弯下腰，害羞地合唱《秋日交响曲》，和人们共同分享秋日的欢快。这时候，树叶泛黄，甚至泛红了。依依不舍地飘落了下来，在空中转个圈儿，跳支舞儿，落在地上，为人们铺上长长的金地毯。秋风吹过，只听“刷刷声”，满地“金黄”一边歌唱，一边带着交响曲飘向远方。
“fa”是冬天的音符，有一丝丝寒冷的气息。北风“呼呼”地刮过来，大雪纷纷扬扬地落下来，用六边形小白花去给大地换上新装。远远望去，银装素裹，大自然被皑皑白雪笼罩着。雪停后，是孩子们的时光，地面上多了一个个可爱的小雪人。它们快乐地哼着《冬日交响曲》，似乎还挥舞着手臂，表示祝贺。“噼啪噼啪”的声音响起来了，孩子们开始打雪仗了。他们奔跑者、追逐着、跳跃着，偶尔摔个跤，可遍地是白雪，软绵绵的，平日里的哭喊声被欢笑声所代替了。他们也大声欢呼着：“瑞雪兆丰年咯！瑞雪兆丰年咯！……”《冬日交响曲》一遍又一遍地在人们耳畔回响。
这就是一年四季最真实的声音，大家最喜爱的声音，这就是四季交响曲。
交响曲观后感(篇8)
打开音响，我的耳边响起了一首美妙的音乐——贝多芬的田园交响曲。
听着听着，我被这美妙的音乐陶醉了，闭上眼睛，我仿佛看到了田园四季繁荣的景象：
春天到了，你瞧!春风姑娘把麦苗弟弟唤醒了，麦苗一个劲儿往上蹿，田园里霎时间变成了一片片绿色的海洋。一阵微风吹来，麦苗荡起了一圈圈波纹，多么像海洋的波浪呀!人们也纷纷脱掉厚实的棉袄，走出家门，尽情的呼吸着春天的气息，欢迎着春天的到来。
夏天那灼热的太阳在天空上吃“烧烤”，晒得大地发烫，知了在不知疲倦的提醒着：“快糊了!快糊了!”。人们穿着薄薄的衣服，但还是不住的流汗，汗一落到地上，立刻就蒸发了。夏夜，月亮就像一个美丽的玉盘，“玉盘”的周围的星星就像向前在天空中的一颗颗美丽的珍珠，闪烁着的光芒是那么诱人。人们坐在竹椅上，尽情的欣赏着这美丽的夏夜景色。
习习秋风吹来，带来了一片片枯黄的树叶，也带来了一年一度的大丰收。在田园里，人们正拿着镰刀高兴地忙着收获着!麦田里，人们的说话声、笑声交织成一首交响曲，好像正在庆祝着丰收季节的到来。
忽然，一阵“呼呼”的北风呼啸而来霎时间树木只剩下一棵棵光秃秃的树干，在雪花美容师的装饰下，披上厚厚的白色大衣。大地，一片茫茫的白，树上、房屋上、麦田里、田园里都是一片白色。孩子们可高兴了，一个个正忙着在雪地上堆雪人、打雪仗，我仿佛也置身其中，正玩得兴致勃勃……
等我苏醒过来，音乐早已结束，但我仍意味深长。
关于唱昆曲作文合集
作文是从小就接触的一门功课，写作文能锻炼我们语言组织能力。善于总结记录能写出好作文。我们要如何写好一篇作文呢？下面，我们为你推荐了关于唱昆曲作文合集，请继续阅读本文相关内容！
关于唱昆曲作文(篇1)
沁兰重温百年经典，独品昆曲百年华章。
伴随悠扬的萧、震天的鼓、婉转的歌，长达一小时的昆曲专场在牡丹亭，两个柔弱女子的精彩唱段中拉开序幕。梦幻般的故事情节，天籁般的歌唱，带来的不仅是视觉上的华丽，更是视听上的享受，洗净心灵的尘埃。
《牡丹亭》《十五贯》《长生殿》，不论哪一出戏，哪一折，都可谓昆曲中不老的经典。回家后，意犹未尽的我还兴致勃勃地与外公谈论起《十五贯》来。据说，有一段时期正值昆曲衰落，正是《十五贯》这样一部戏被搬上银幕，才使昆曲从销声匿迹的边缘一下为国人所熟知，这部戏也随之红遍大江南北，成为经久不衰的经典之作。
今天听的这一折《测字》，则是全戏最为精彩的部分。这折戏主要讲了娄阿鼠杀掉屠夫后去找算命先生测字，在先生的连哄带骗下，向算命先生透露了自己杀了屠夫，谁料到算命先生竟是负责屠夫被杀案的县官假扮的！县官没有暴露身份，只是机智地与娄阿鼠周旋，骗出了真相，把娄阿鼠引到开往无锡的船上
娄阿鼠一出场的形象，让我一看就不想好人：他穿着厚底靴、鼻子那一块被涂成白色，一看就是个反面人物。他走起路来鬼鬼祟祟的，倒与他的名字很匹配。当算命先生说他测鼠字，鼠偷吃油时，娄阿鼠猛地跳起来，边跳还边哆嗦。当时我没明白过来时什么意思，回家与外公一讨论，原来那屠夫叫油葫芦，算命先生说他偷吃油，意思是娄阿鼠偷了油葫芦的钱。娄阿鼠见算命先生这般聪明，便老实地将自己杀人的经过全盘托出。正是县官的机智果断、聪明正直，才使娄阿鼠如实说出了自己杀人的经过还嫁祸于人，最终受到了应有的惩罚。整个《十五贯》诠释的中心即是邪不压正，虽然这是个很老的话题，但以这样一个生动、曲折的故事来讲述，仍是令人百看不厌。
看完今天的演出，我豁然明白了为什么外国友人会对昆曲如此痴迷，正应了那句此曲只应天上有那句古话。悠扬委婉的昆曲是动听的歌，是唯美的画，洗净我们心灵的尘埃，淡化世俗的喧嚣。独自沏上一壶碧螺春，欣赏着优雅的昆曲，细细品，它会透出一股只属于江南的味道。
百年经典独醉沁兰，盛世华章永生难忘。
关于唱昆曲作文(篇2)
终于到了昆曲“元夕”演出的时间了。为了这次演出，我们可是花了不少的精力。
这天阳光明媚，小鸟儿也叽叽喳喳地叫着，似乎在为我唱着加油鼓励的歌曲。可令我不开心的是，我需要早晨五点多钟起床，太早了。起床后，我迷迷糊糊差点儿把刷牙水当洗脸水用，多亏老爸提醒了我。睡不醒怪我吗？
到了学校小蚂蚁剧场时，早到的同学已经开始化妆了。一位漂亮的阿姨给我化妆。她先在我脸上铺一层白色的油彩，再在上面上一层淡粉色油彩，接着上定妆粉，最后把眼睛、眉毛和嘴唇描出线条来。这样，一个漂亮的可爱童子就出现了。我的着装也很漂亮，身穿着粉、绿夹着红的童子衣服，脖子戴着绿色的项链，头上扎着丱发和头饰，手里提着一个荷花灯，别提有多美啦。
俗话说：一分耕耘一分收获。我们付出了大量的时间和精力，把每个动作做到极致。随着悠扬的乐曲，大家变换着队形，边演边唱。台步走的像腾云驾雾般轻盈。观众热烈的掌声让我们既高兴又有些紧张。不过，演出成功的结束了。
我喜欢昆曲！
关于唱昆曲作文(篇3)
走在林荫小道上，我聆听着鸟鸣，“叽叽喳喳”，仿佛与生命在交谈，感受着那份活力；漫步在山川岩谷中，“叮叮咚咚”，仿佛在与自然沟通，赞叹那份豪迈；踏入影院的沁兰厅中，我聆听着昆曲“咿咿呀呀”，仿佛与前人在对话，惊叹那份古典。郭晨子说，昆曲是河对岸的风景，河水潺潺，没有摆渡的舟。而我们只能停留在河的这头，听着对岸“咿咿呀呀”的水磨腔，回首前尘，想象着戏里女子的一举一动，一颦一笑，向往着戏中似真似假的人生。叹一声戏如人生，却不知人生如戏，只是一味地感怀着那一段段从未经历的人生旅程，只是觉得戏里演得真切，好似那就是自己苦寻多年的前尘往事。于是我轻叹：昆曲，今生看到的前世。在昆曲那酥人入骨的腔调中，我分明嗅到了一丝江南微湿的味道。沁兰厅中未能听一曲《牡丹亭》，隐约记得其中一句“如花美眷，似水流年。”一种遗憾，惆怅与无奈，就如在“花雅之争”中失势的昆曲一般，悄悄的退出历史的舞台，隐匿于繁华的生活之外，看着自己被遗忘，而后一笑，或许这就是所谓的从容与淡然吧。昆曲诞生于苏州昆山，并由此得名。她被称为“百戏之母”，因为她是最古老的一种戏曲，剧本的文学性很高。歌与舞的结合，虚实结合，神形皆备。后来发展的戏剧都从昆曲的表演形式上汲取了养分，可以说，昆曲用她的乳汁哺育了众多的戏曲。说的是戏中词，道的是人间情。昆曲所讲求的不正是人世间的美善丑恶吗？昆曲舞台上的一方春色，令人心醉神迷、流连忘返，并在陶醉中思索人生。昆曲中的丑角最令我印象深刻，滑稽的动作，明快的语调，一出场便深深吸引了我视线。“台上一分钟，台下十年功”，惟妙惟肖的表演，令我不禁“哈哈”大笑。静静地聆听，轻轻地微笑，也许不是每次付出都会有收获，但收获的背后必须付出。还记得大宰相寇准吗？在庆功宴上大摆酒席。刘婆苦口婆心，时而规劝，时而说唱。曲调幽婉凄凉，发人深省。例举寇准寒窗苦读，太夫人的告诫，自己的感想，使得内容格外丰富。听者有意，说者更是用尽心思。程式化的动作，凄凉萧索的意境。我想我是听懂了，看懂了昆曲，不禁讶然，昆曲竟然有如此魅力，不输给电影、KTV那些大众的娱乐。意犹未尽，深深聆听，怎奈时间匆匆而去，连互动都没开始便赶忙退场离去了。初次认真地听完了昆曲，以前只是偶尔听说几句脍炙人口的名句，而今在现场，细细聆听。穿越千年，梦回古代。真真假假，虚虚实实，一切仿佛从梦境中刚苏醒一般。我听见风来自遥远的过去，我遇见你是最美丽的意外。
关于唱昆曲作文(篇4)
“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。”
——题记
行走在江南水乡烟雨朦胧的青石小道上，早已忘却了那悄然绽放的油纸伞，忘却了那如丁香一般的姑娘，却始终忘不了“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”这句唱词。它源于昆曲《牡丹亭》。
苏州昆山，一个名不见经传的小小码头，诞生了昆曲，一场独领风骚数百年的传奇。水道纵横的古城，舳舻相接，酒旗如林，市井繁华。漫步于灰瓦白墙的街巷，古朴扑面而来，一如百年前昆曲诞生时的样子。耳畔优雅婉转的吴侬软语低低萦绕，恰似那缠绵悱恻的经典唱词。
“原来咤紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。”贵族小姐杜丽娘无意间游览自家后花园，发现万紫千红的花朵竟与断井颓垣相伴，黯然零落，无人欣赏。美景良辰空自流逝，让她倍觉惊异，十分惋惜。其实，这何尝不是她对自己美好的青春被禁锢、被扼杀的感叹？所以柳生一句“为你如花美眷，似水流年”，一下子就激起了少女心底的共鸣。一个不得志的文人，一位不出深闺的女子，在牡丹亭下向时代发出最强烈的控诉。
同样忘不了的，还有那“破不喇马嵬驿舍，冷清清佛堂倒斜，一代红颜为君绝，千秋遗恨滴罗巾血。”安史之乱，杨贵妃香消玉殒，带走了盛唐的繁华。撼人心弦的唱词里，夜静悄悄的，空气中没有一丝风，将士们余怒未消的吆喝出奇的遥远，我只看到马嵬坡下抽泣的男人，此刻他不是一位君王，而是一个痛失所爱的极度无奈的男人。
就这样，在昆曲里，我收获了许许多多的感动。
可是，待昆曲的巅峰过去，待汤显祖、洪昇等昆曲大师与世长辞，昆曲也渐渐走向了没落。
昆曲是民间的艺术，更是贵族的艺术。当满族统治者将家班解散时，昆曲便失去了它的活力。不再像从前那样为百姓发声，而是彻底沦为了统治阶级玩乐的工具，与此同时，曾给昆曲带来盛名的典词雅句，却越来越成为它与民众间的隔阂。“花雅之争”，昆曲彻底落败，从此便逐渐淡出了人们的视野。
水墨苏州依旧，每年仍吸引着大批的文人雅士慕名前来，却没人关心正渐渐走向消亡的昆曲。我看着日新月异的太仓南码头，哪有半点曾今水墨山川的影子？心里不禁一紧。两耳使劲地听着，盼望着能捕捉到一丝昆曲的余韵。
关于唱昆曲作文(篇5)
4月19日上午，我们三中心的小记者们相约来到学校体育馆，观看了一场精彩的昆曲演出。
第一位登台的是一位阿姨，只见她头戴珠花、身着花衫，迈着轻盈的碎步走到舞台中央表演了一段《牡丹亭》。开口瞬间，那婉转优美的唱腔惊呆了同学们，我是第一次这么近距离地接触昆曲，听得真是意犹未尽。唱完之后，老师让三位同学上台跟她学一句唱词，还真有一位男生学得有模有样，得到了老师的表扬。
第二位登台老师的是一位叔叔，他给我们表演了后空翻和甩发功。甩发是为了表现人物惊慌失措、悲愤交加等激烈异常的情绪和情境，老师的表演淋漓尽致，同学们爆发出最热烈的掌声。最后一个基本功更厉害，只见老师双手伸直与肩同高，蹲在地上左右腿依次交替伸直，这个动作看起来幽默轻松。估计是老师看到了我们脸上的笑意，问有没有同学愿意上台尝试一下，三位同学举手上台，可是他们蹲下去之后，腿无论如何也无法交替伸直。不禁让我们感叹，老师这身功夫，背后肯定付出了很多的辛勤和汗水，也让我们更加深刻地明白“台上一分钟，台下十年功”的道理！
感谢老师们的到来，让我们开阔了眼界，增长了知识，艺术家们刻苦、努力的精神是我们学习的榜样！
关于唱昆曲作文(篇6)
看着窗外，天色渐渐暗了下来，大片的黄色透过窗户，避开窗帘照射了进来。耳边时不时能够听到阵阵的戏曲声从楼下传来。哦，那自然是昆曲。
小时候，每逢寒暑假，父母上班，便是我最快乐的时候，自由又自在。那时我总会小心翼翼地趴到楼下老奶奶的车库门板上，听那声声悦耳的昆曲。这声音时高时低，时儿闷沉，时而豪放，用美来形容，太简单也太敷衍。能唱出那种声音，那人必定唱功惊人，一开嗓，便能使人陶醉。我听得入迷，刚一回神便跑向老奶奶问这问那，后来老奶奶告诉我许多昆曲知识，我感觉一下子茅塞顿开。
长大一点儿，再接触昆曲，别又会有不一样的感受了。家里的爷爷奶奶都欣赏过昆曲，也都会唱一点。想想这百戏之祖昆曲，几乎人人听，人人唱，是我们昆山伟大的壮举。若是让更多的人能够体会到昆曲的美妙，那该多好啊！
每一首昆曲，每一段曲调，都是一个内涵丰富的故事，无论表达的是悲伤还是快乐，那优美的曲调，那曼妙的舞姿，都会让人忍不住地赞叹。
我喜欢《牡丹亭》，每一次观赏时，总会让我如痴如醉，即作文使剧情已经倒背如流，我还是会认真地再感受一遍。《牡丹亭。惊梦》中那段：原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓坦。良辰美景奈何天，便赏心乐事谁家院？刚开口，原来二字都是那种闷闷的感觉，随后姹紫嫣红四字声音渐渐唱开了，渐渐高了上去，让人深刻地感受到旋律的跌宕起伏。《牡丹亭》中那凄美的唱腔让人喜欢，这美丽、梦幻的爱情让人赞美。在这世界上，真心相爱并不算多，真心希望杜丽娘和柳梦梅百年好合！
能够出生在昆山这座城市我感到非常幸运，在我身边老一辈的爷爷奶奶们，他们那时的流行歌曲便是昆曲。经常拿着收音机跟着唱，练练嗓子，消遣时光，岁月之间仿佛都能体会到昆山人的文化传承与精明智慧。
看当下社会，许多人都是爱听昆曲的，都愿意接受昆曲，很多与我同龄的同学都在接触昆曲，学习昆曲。昆曲早已深入人心，成了昆山人民生活中不可缺少的一份子。
昆曲不仅是国粹，更是昆曲热爱者的信仰和一份传承，是昆山老辈人的一种精神，虽然现在还没传遍大江南北，但我相信它是昆山最骄傲的传统文化。
关于唱昆曲作文(篇7)
爹是村里出了名的酒鬼，天天杯不离手地喝得头重脚轻。兴奋了扭着醉步跑到街上，含糊不清地骂大街。谁也拉不动，劝说也白搭。娘气他得罪人，就咬牙切齿地咒骂他死。还咕咕哝哝说李季花命好，没捞着嫁给这个酒鬼看洋戏受洋罪了。
我正想谁能来劝住他们，村长就来了。他训醒我爹后就掏出一摞钱，说：“先给四年的工资，剩下的我先欠着。她查出病了，是胃癌晚期！”说完就落了泪：“她说当年她家穷，你借给她５０元救命钱。如今你孩子上学等钱用，让我把工资付了算报恩！”爹没吱声，干坐着发呆。村长撕了老欠条，打了一张新的给娘，就走了。爹就对娘说：“当年我爹挨批斗，我识字也没人用、出死力不挣工分、比她家还穷，哪里有钱借给她？”娘叹口气说：“她这是有心帮你啊，这么多年她还念着你！”
娘硬架着爹去看她。爹不太好意思去，娘说：“你不会那么绝情吧，人家心里一直有你。你去看看，她好安心！”爹就去了。李季花很高兴，说：“我还想唱昆曲，怕是捞不着唱了！”娘就落下泪，说：“你安心养病，等病养好了你俩再唱！”李季花就掉下泪，说：“我的病我有数！”爹站在李季花床边没说话，娘就推他一把说：“平时你那么多废话，你今天就哑巴了？”爹就哑巴一样裂嘴干笑笑，在回家路上却摔了无数次跟头。
这就是爱喝酒的爸爸
关于唱昆曲作文(篇8)
携手向花间，暂把幽怀同散。凉生亭下，风荷映水翩翻。爱桐阴静悄，碧沉沉。并绕回廊看，恋香巢，秋燕依人。睡银塘鸳鸯蘸眼。——
初遇昆曲
有一次去乌镇，在大戏院中见到了昆曲。原来只是喜欢昆曲那精致的面容，而后却陶醉于温婉而雅的曲调中。那一甩，一抛，一转，深深地印在了我的脑海里。这一次遇见后，就爱上了昆曲。在闲暇时刻，总要听上两曲；在睡觉之前，还要哼唱一番。
开始学戏
一曲《长生殿-小宴》常常在耳边回响，一套南北合套的曲子，很难学好。我那时并不东唱曲的诀窍，只是一股脑的“咿咿呀呀”。老师就从练气息开始，一点点教我。“好的，再来一次，吐长一点。”这样的话语不知道听了多少遍，经过不断地重复练习，我终于可以唱出足足四拍了。
如果只是会唱那还远远不够，还要学曲。
其实我当时还有点后悔自己的决定，非要来学，却坚持不下来。我其实有点儿五音不全，每次唱总是会起高了调，也经常数错拍子。老师就一次次地让我唱，帮我纠音。学了一周，终于拍完了曲子。
精益求精
排身段倒还好，没什么很难的动作。每次去上课课前跑圆场可不是白练的，不过说到跑圆场，其中也有一段痛苦的回忆啊。跑圆场，顾名思义，跑的就是圆形。那小小一间教室，正五圈反五圈跑下来，还是很累的。“半个脚，别忘了勾脚面！”耳边是老师的话语，“哒哒哒”的敲击声时时刻刻提醒着我要加快频率。
站上舞台
上好了妆油彩干了，脸上硬梆梆的，腰间的裙子系的格外的紧，勒得我有些喘不过气来。无暇去看前面的节目，强忍着头晕，在后台又排练了几遍。当时只有初春，贴上云鬓后就感觉凉凉的。和着心中的紧张与激动，我的脑袋里一片空白。
不过我想我真的是练到家了，心中的紧张蔓延，却仍然是行云如流水一般的舞动着，十分流畅。
后语
遇见昆曲真是幸运，希望能够一直相伴下去。
关于唱昆曲作文(篇9)
随着一阵清亮的歌声，把我们引进了昆剧那美妙的圣堂；随着那轻盈，仿佛烟云般轻逸的步伐，让我觉得既好奇又惊叹，表演者那婀娜多姿的演绎，让我深深陶醉与这个古老悠久的昆剧文化中。
走入昆剧大厅，深深被沁兰厅的建筑设计所喜爱，建筑的风格与昆曲的味道很是吻合。那精巧的大厅中竖立着不少高柱。舞台是整个大厅的心脏，更是精美绝伦，古色古香。舞台的背景是一篮秋实硕硕，似有彩凤立于篮挎，五彩的羽翼垂至篮底，绚丽的色彩洋溢着昆曲的美好寓意。舞台的两侧各有一个字幕屏，当没有字幕出现的时候，远看似是带碎花的移门，可谓处处是昆曲文化啊！
昏黄的灯光斜射在舞台上，耳边闻响昆曲的吴侬软语的唱调，带着几分醉人的艺术韵味。随着听众的陆续入场，舞台上的光一下子就打换成光亮的白灯。解说员身袭一身短襟斜袄款款向舞台走来，为我们介绍已有600多年历史的昆曲发源于苏州昆山。并介绍了下面要演出的《牡丹亭》的大体情节。
这次观看昆曲中的三折名曲，最喜爱《牡丹厅游园》。女主角杜丽娘是个绝丽佳人，但由于是大家闺秀，所以不曾去过自己的后花园，有一天，她游玩了自己的后花园，在这里，便上演了《牡丹亭游园》这一幕。杜丽娘两颊粉嫩，鬓发如云，拂着长袖，见到不曾见过的花花草草，惊喜的唱出心中的喜悦，她的声音余音绕梁，如黄莺出谷，吸引着观客的心。唱词饱含灿烂古诗文化的底蕴，将虚的美景似乎就展现于眼前。演员在台上表演时，动作轻盈，十分的有看头。昆曲不仅吸收了歌唱的悦耳，中国诗歌文化的精美，地方言的亲切却不乏魅力，舞蹈的表现力，演员在舞台上的神态也很传神。小丫头那双俏皮明媚的大眼睛，眼珠稍一转，无尽的俏皮与妩媚尽在不言中。小姐则是惊喜柔媚的眼神较多，传达给人一种对新鲜事物的好奇与期待。昆曲为何是万戏之祖，我想正是有了各种文学艺术的底蕴，昆曲将它们再次提炼其精华，呈现给观客最好的艺术结晶吧！这也正是与其他戏曲所不一样的魅力！
夕阳西下，万物尽披金色的余辉，我的衣肩处也闪摇曳着点点夕阳余辉的小圆晕，但我心中却保留了一个更加灿烂的昆曲太阳。咿咿呀呀的昆曲似乎在轻轻地响起
关于唱昆曲作文(篇10)
原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与，细腻婉转的《皂罗袍》久久萦绕在耳畔，缠绵不去，这是否就是昆曲所散发的魅力？
9岁那年我刚从老家来昆山，有一天和家人一起去亭林公园玩。刚进门，几个卡通模型呈现在眼前，旁边还有指示牌，上面告诉我们这些都是昆曲中的角色：花旦，青衣，小生，老生妈妈告诉我，如果喜欢以后可以了解更多关于昆曲的文化。向里走，一阵阵婉转悠长的歌声传来，只见舞台上一身段柔美的女子，着一袭素凈的粉衣，发上缀满精美的头饰，面上描着细长的柳叶眉，水袖轻抛，兰花指微翘，款款走着，眉宇间却泛着淡淡的忧伤周围人不住地拍手叫好，还有人轻声赞叹：这个演员将一个女子由于青春被扼杀透出的无奈和伤感完全表现出来了！一听就知道这人对这部昆曲十分熟悉。而我更在意舞台上演员的形象，哪怕是一个转身，一个抚额的动作，也能让当时完全不懂昆曲的我感受到主人公的无限惆怅和失落回家的路上，那位昆曲女子优雅的身影，恰到好处的神态总在脑海中浮现，让人无限向往。
后来我了解到，昆曲有着十分悠久的历史，而昆山巴城更是昆曲的发源地。昆曲在文学史戏曲史上都有着非常重要的地位，《牡丹亭》，《长生殿》，《桃花扇》更是不朽名作。因为很多别的剧种都是由昆曲发展而来，所以昆曲被称为百戏之祖，《牡丹亭》于xx年还被联合国教科文组织列为人类口述和非物质文化遗产代表作。
前年，在石牌中心小学上学的妹妹有幸被学校小梅花昆曲戏曲团选中，妹妹从此有很好的机会去真正接触昆曲，学习昆曲。这让我既兴奋又羡慕。从那以后妹妹差不多每天都要在学校和家里锻练身体的柔韧性和许多这样那样的基本功：踢腿，压腿，拉腿，倒立，劈叉，腾空跳，转圈，走步，摇扇，甩棍坐念唱打，样样兼修，还要结合唱和舞蹈。每次都是汗如雨下，我们看着都心疼。但妹妹却从未想过要放弃。后来，妹妹慢慢有机会走上舞台，虽然表演的都还不是主角，但她从一个初学者到收放自如地大胆表现自己已经很难得。回忆起妹妹练习的点点滴滴，心想每一个昆曲演员都是如此，人们不应只看到他们表面的荣耀，更应该知道他们走到这一步付出的辛苦和磨炼，只有经历过风雨的昆曲演员才能演绎出好的作品，准确诠释出好的情感。要想完成一部好的作品，不仅要有天赋，更要有顽强的意志。因此，每一部昆曲都是用汗水浇灌的成果，每一个昆曲演员都应被我们尊敬。
近年来，昆山的昆曲在政府的高度关注下得到了很好的传承和发展。昆曲和昆石，并蒂莲被称为昆山三宝。在昆山，不论是小小的公交卡，图书馆借书卡还是共享自行车卡，就连建筑工地的围墙上都印有昆曲人物的身影。昆曲演员开始进入企业，学校和各个公园景点表演。很多昆山的小学还设立了昆曲戏曲社团，挑选并免费培养昆曲小演员，带她们去全国各地甚至出国表演，不遗余力地向大众传播着昆曲文化。xx年昆山还成功举办了首届戏曲百戏昆山盛典，120个剧种，156部剧目聚集在昆山汇演，给昆山人民及至全国人民甚至世界人民带来一场精彩的文化盛宴。而xx年戏曲百戏昆山盛典也将在7月至8月份举办。
或许几年以后昆山的每家每户以及全国各地都会了解昆曲，还会走出国门，得到世界人民的喜爱，成为中国人民的骄傲。
关于唱昆曲作文(篇11)
只为这如花美眷，拼却的似水流年夕阳西下的黄昏，天边仍留有一抹太阳的余晖。一壶好茶，团团围坐，静赏一曲昆剧《牡丹亭》，真乃惬意生活！
台上咿咿呀呀的吴侬软语，配上委婉多情的唱腔，几番峰回路转，几番跌宕起伏，眼前仿佛一派小桥流水的细腻江南人家。台下的观众鼓掌叫好，思绪却跟着这优美婉约的曲调飘过了戏台，飘回了古代
我国明朝的一代宗师汤显祖的经典之作《牡丹亭》，一经面世，赞叹声不绝。更有传闻说，当时与书中女主人公杜丽娘一样独守深闺的传统女性在读过这本书之后，都为自己的命运而扼腕叹息，以至于心生忧郁。甚至有戏女在表演时，一时感情激动而卒于台上。当时的妇女是不幸的，就像刚开始的杜丽娘，还有很多普通人家的妇女，藏于深闺，不见世面。而后来的杜丽娘为了守护自己的爱情而不惜与父亲对抗的叛逆女性形象无疑成了广大女性的偶像！
一曲《牡丹亭》唱出了多少传统女性的心声！台上的杜丽娘与柳梦梅仍然演绎着他们那千古不朽的经典爱情。台下的观众的思绪却又回到了昆曲上。
600多年的沧桑岁月和历史赋予昆曲的，不是衰老和没落，而是年轻的生命，她正以一种蓬勃旺盛的生命力展望未来！
仍是黄昏，天色转暗，一壶好茶已见底，回味一曲昆剧《牡丹亭》，余音仍在，梦初醒。
关于唱昆曲作文(篇12)
昆曲，一个并不陌生的词语。它是多少人民用心血所浇灌出的瑰宝，历史的变迁在它的身上更是有了淋漓尽致的体现。它的出现，让中国的华夏儿女真切地感受到百戏之祖昆曲的魅力，又让一代代年轻人为之而奋斗，用心去感受昆曲带给我们深远的意境和那独特的内涵，也让昆曲进入一个辉煌的时代。
众所周知，昆曲是汉族传统戏曲中最古老的剧种之一，也有百花园中的一朵兰花的美称。那一句句经典动人的唱词，多像一首婉转动听的歌曲，似水流年，扣人心弦。演出服上那注入深情的一针一线，更是让演员们在舞台上尽情绽放，以最美丽的舞姿，面向世界，迎接未来。
记得白先勇先生曾经说过昆曲无它，唯一美字。是啊，在这个日新月异的时代，又有多少人能像白先勇先生这样挚爱着戏曲，始终如一？从刚开始不为人知的戏曲，到现在成为中国汉族传统文化艺术中的一员，这又是经过多少民间艺人的改良，而走向全国，甚至全世界。
昆曲，是党和人民应该重视的重要战线，它的出现，让中国实现了繁荣富强，使作文人民更加重视非物质文化遗产，加强了人们对昆曲更多的认知，从而提倡人们看戏、评戏、学戏，也使人民生活娱乐质量大大提高，让更多的人们知道并喜爱昆曲，并不断深入研究和创作，更进一步推进了精神文明建设。
昆曲的历史，真可谓是源远流长啊！昆曲早在元朝末期产生于苏州昆山等地，至今已经有了600多年的历史了。由昆山人顾坚草创，到明朝嘉靖年间，杰出的音乐家、改革家魏良辅对昆山腔进行了大胆的改革，吸取了余姚腔、弋阳腔、海盐腔的特点，受到了很多人的喜爱。在20xx年5月18日，昆曲也正式被列入人类口述和非物质遗产之一。历经千辛万苦的昆曲，经历了数百年，又奇迹般地复活，变成每一个国人心中的骄傲与自豪，戏曲的成功靠的不是一个人，而是我们中华民族这个大家庭的力量，同时，昆曲也正一步一个脚印地迈向这个蓬勃向上的新时代和未来，与世界携手并进。
昆曲，这个终会站上世界舞台上绽放的艺术，正有更多热爱它的人在默默奋斗着，终有一天，中国会向世界展现出昆曲的魅力！
戏曲观后感(集锦六篇)
写观后感应重点描写哪一部分呢？ 我们的真实体会是观后感的重点，观后感能够让我们更加理智并清晰地记录下对作品的感受，以下是幼儿教师教育网的编辑为您整理的有关“戏曲观后感”的全面介绍，这里提供了一些可供参考的意见和建议希望能帮助到您！
戏曲观后感 篇1
话剧立足于立秋这一天，在宏大的舞台上把复杂的社会家庭关系、多样化的人物性格，通过强烈的矛盾冲突，恰当好处地充分展示出来。马家遭受了一次又一次的打击。先是天津丰德票号牌匾被砸，紧接着各地票号分行纷纷发来急电，各地银行经理赶来议事;再是与马洪瀚交好多年的老友许凌翔支持票号入股国家银行，这大大与马洪瀚所坚持的相违背，而马洪瀚也只能忍痛将马凌翔父子的股份清出丰德票号;接着，马洪瀚之女马瑶琴，在绣楼上等了许昌仁六年最后却等来许昌仁带回爱人，这不止给瑶琴，也给马家带来沉重的打击;而马洪瀚之子马江涛，由于热爱唱戏而离家，在立秋这一天作为戏子回家唱戏，马洪瀚虽认出了自己的儿子，然而父子最终却无法破镜重圆，马江涛依旧选择自由追求自己所爱。这一件又一件事给马家带来了灾难。为了维护丰德票号的信誉，最终马洪瀚在母亲的告知下动用了马家十三代攒下的家产。
让我印象最深的是第四场“马家大院园林”里，当马家人知道许昌仁有变后对待这件事情的不同态度。马洪瀚这个一家之主，他固执，面对票号深陷水深火热之中，他仍坚持固守不改革，而对于自己的女儿瑶琴他也丝毫不改变传统观念，坚持没有人来娶瑶琴绝对不让她下绣楼;而作为母亲的凤鸣，自己深知绣楼上的苦，为了女儿的幸福也恳求老太太不要再让瑶琴上绣楼;许昌仁，这个一直把瑶琴当成亲妹妹的人，在英国留学时已经偷偷叫瑶琴放脚，多读书，叫她去看外面的世界，当徐洪瀚发怒要瑶琴继续回到绣楼上时他还继续支持瑶琴下绣楼去看看外面的世界;而文菲这个“外来人”，面对瑶琴这个“情敌”，也“慷慨”地为她提供了教育的机会;马家最受尊敬的马老太太，居然也支持自己的孙女外出寻求自己所爱，“替咱山西大院女人争口气”;瑶琴，这个在传统下成长的女孩儿，也想冲破禁锢去上学。
其中有这么一幕，只剩下瑶琴昌仁和文菲在台上，整个舞台的灯全暗下来，只有三束灯光打在这三个人身上，这三个人物在独白。瑶琴表达出来的并不是对许昌仁的埋怨，反而语气中带着感激，感激他给她带来了知识带来了另一个世界，只是由于自己被这“山西大院”禁锢着，心走了可身不能走，“我等你回来带我走下绣楼去看外面的世界......我天天在等啊，盼啊，我的心早已飞到充满自由、阳光的地方去了。如今，你真的回来了，而我又要上绣楼去了......”。通过瑶琴的自我独白，我深深体会到这个女孩子内心的挣扎与矛盾：是走与不走，是留于不留。一边是生活多年传统味道浓厚的大院，一边是有无数新奇事物的世界，一边是血缘浓厚的家人，一边又是形形色色的陌生人，对于未来的无知与向往终于让她做出了离开的决定。在我看来，瑶琴这个人物的出现不是为了记述儿女情长，因为她在得知许昌仁有变后虽然倍感震撼，可之后对于新生活的向往似乎冲掉了她的忧伤，在此处，爱情显得并不重要。而瑶琴的做法反而与她父亲马洪瀚一直固守岌岌可危的票号不放手形成对比。但我们不能说固守是坏改革是好，只能说是每个人的性格不同所做的决定也大不相同。瑶琴这个年轻的女孩儿，在绣楼上度过的六年中有书本的陪伴，有对许昌仁的希冀，有对未来生活的向往，“小脚女人守空房，大脚女人走四方”，从她这些话中我们已经能很明显体会到她骨子里对大院生活的反抗。
再看看许昌仁和文菲。他们“是自由恋爱，不是父母包办婚姻!”，在许昌仁学成回国之后他并不是逃避马家人，而是带上文菲一起来到马家大院，一起向长辈们道出他俩的关系，他也很勇敢有担当的承认错误，对于瑶琴，他既疼爱又深感愧疚与抱歉，因为他辜负了她六年的等待，可是为了真爱，他依旧勇敢的选择自由，选择与传统相抗，但他内心是希望瑶琴能走出这深宅大院像文菲一样去学习去追逐自己的幸福。文菲，她也是一个勇敢的女孩子，在她心里她同情瑶琴，她也这么说“琴弹奏出的不光是等待和哀怨，它还能奏出快乐和幸福”，可见她是个极乐观对生活充满期待的人，对于“情敌”她“大方”向她提供学习的机会。幸福和快乐是“属于普天下所有勇敢追求梦想和自由的姑娘”。
在这幕中，通过舞台灯光的变化，人物独白与对话的切换让观众一目了然，人物的表情生动形象，如马瑶琴在诉说对许昌仁的等待时脸上呈现的向往以及在知晓他有变时顿生失落与难受，这些内心的情绪在她一皱眉一咧嘴眼里泛泪光间都很生动的表现出来。
戏曲观后感 篇2
戏曲是我们中华民族的传统艺术，是传统文化中一朵经久不衰的奇葩。但是现在大街小巷到处都是流行音乐，就连我们中学生也追星捧星，趋之若鹜，对戏曲这块艺术瑰宝却是知之甚少。
以前看到姥姥姥爷看戏曲时，我总是闹着要换台，认为戏曲太无聊，一句话唱半天简直要把人急死，而且赶不上潮流。直到了解了“戏曲进校园”这个活动后，我细心地体会了中国别具一格的戏曲，才明白原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力，难怪姥姥姥爷对他那么喜爱，甚至一说到一些经典的曲目，他们都能信手拈来，哼唱一段呢！
细细想来，我们生活中也处处有戏曲的踪影。姥姥姥爷不止一遍的听《花木兰》选段，我也深受感染，我发现豫剧的唱腔铿锵有力，抑扬有度，它把故事中的人物情感表达的淋漓尽致，它把精彩的历史故事展现在我们的面前，让我们身临其境，让我们感慨不已。而我最感兴趣的应该属川剧中的变脸了，它绝对是一门独特的艺术，表演者可以在瞬间变化面部颜色、花纹和表情，动作干净利落，真是百看不厌。我突然想起来，我也能唱一段黄梅戏呢！我四岁的时候，妈妈单位排练节目，她每天在家练习《女驸马》，边唱边表演，就这样几天的潜移默化，我居然也能脱口而出了。
戏曲有着悠久的历史，它经历了800多年不断地丰富，革新和发展，真心希望它能够在中国传承下去，更加地多姿多彩。
戏曲观后感 篇3
11月30日下午八、九节课，我们在北一阶观看了“戏曲进校园――评剧专场”，让我们得到了精神食粮的补充。
首先，由侯顺成侯老师为同学们系统地讲解并普及了戏曲及评剧的知识，使同学们了解了戏曲。
戏曲是中国非物质文化遗产，共三百六十余种。每一个地方几乎都有本地方言的剧种，根据数量的多少而分出六大剧种，分别是：北京的京剧、河北的评剧和梆子、河南的豫剧、上海的越剧、安徽的黄梅戏，而在这六个剧种中，京剧和评剧是唯二有国家级剧院的剧种，其它的则都是地方上的剧院。评剧是从唐山地区发源的，评剧的代表作有《花为媒》和《小二黑结婚》。侯老师接着又给我们讲了各个地方具有代表性的剧种，如：曲剧和越调、山东的吕剧等等。接着又给我们讲了唱戏的唱法，现在90%以上的戏曲演员都是用普通话的唱腔、念白，但也是有特殊的，如：演员赵丽蓉在年轻的时候曾经是一名戏曲演员，她唱戏的时候就是用唐山话唱的。还有就是评乐队，它是由古代乐器和现代乐器结合而成，古代乐器有弦乐、二胡、笙、唢呐、梆子、铙钹等，现代乐器有提琴、黑管、长号、小号、大号等。
之后，就是刘和军老师介绍笙。刘老师先讲了笙的历史。笙是一种古老的中国乐器，它最早发源于3500年前，并且很多西洋乐器都是受笙的建造原理的启发而创造出来的，例如：口风琴。笙还有17、21、27、30孔之分。之后，刘老师还亲自现场为我们吹奏了笙。
接着，马旭峰老师为我们讲述二胡和板胡的知识。它们两个的用处很多，如：电影《地道战》和电视剧《西游记》中都有用到板胡的地方。拉二胡的一个最大的好处就是能激发大脑，保持体形。
最后，还进行了互动，还进行了现场演唱，并且唱得都很好，台下掌声雷动。
我相信这次活动，让我们了解了许多戏曲知识，还让我们在繁忙的学习中得到精神上的缓解和放松。
戏曲观后感 篇4
中国的戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格。每种戏曲都有各自的特点，如京剧的容华美，昆曲的雅精致，越剧的轻柔婉转。
在这个星期五的上午，我们学校迎来了戏曲进校园的活动。同学们都一个个怀着激动之心来到了现场，在学校搭起来的舞台上，演员们一个甩袖犹如一道和煦的春风，将戏曲的气息撒至操场的各个角落；一个迈步仿佛让人身临其境般，掉入了戏曲的大殿。我们在演员们身上看到了戏曲的魅力，不是想象的那么乏味，而是令人沉醉于此。同学们的目光紧盯着舞台上的演员，眼中充满了赞叹的神色，好美丽啊！原来戏曲也可以演绎得这么洒脱，富有虚实的色彩。舞台上演员的一招一式，如行云流水，不愧为台上一分钟，台下十年功。演员们汗水的背后除了努力，更是坚持，演员们的唱、念、做、打看似信手捏来的，却在台下付出了不知道有多少的汗水。演员们精彩的表演结束，台下同学们的掌声犹如阵阵波涛，席卷了整个校园，叫好的声音一浪高过一浪。演员们谢幕的微笑，沐浴在同学们的赞美声中，也表达了他们内心的喜悦之情。
常言道：想知道梨子的味道，就必须亲自去尝一尝。就像戏曲，它虽不分时代，但既不会过时又不会老套。它是中国艺术的.瑰宝，永不褪色。
戏曲观后感 篇5
戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。
小的时候，看见自己的父母看戏曲时，我总认为他们实在太老土，赶不上潮流，无论如何我都不会去看那些老掉牙的玩意。
俗话说：”要知道梨子的味道，最好亲口尝尝。“不尝不知道，一尝吓一跳呀！今天的语文课上，当我仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时，我真是为之。
令人震惊的是，原来中国戏曲是那么的艺术魅力，我真的是井底之蛙！唉！这老祖宗留下来的宝贝，外国人又怎么能比得上？难怪呀，老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。
我现在才感受到什么是”不看戏曲的人，枉做中国人“。不是吗？这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。
因为他们深知歌剧是我们的国宝，歌剧是我们的国粹，歌剧是我们的国剧！
我们怎能忘记它们？在当今社会，我们的年轻人的视野已经转移到流行的电视、电影和互联网上。我们似乎忘记了中华民族的传统艺术。其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史>故事，将历史的画卷——展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。
戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记？我们应该多欣赏中华民族的传统艺术，让它永远闪耀，让它代代相传！
中国戏曲观后感（二）
戏曲作为中国文化的源头，正逐渐衰落。
戏曲，从前满大街的戏迷，现在已后继无人，从前人们耳熟能详，现在却一问三不知；从前的刀嗑话题，现在已无人问津。所有这些都在告诉我们一个残酷的现实-歌剧将逐渐退出历史舞台。
戏曲这一个庞大的家族衰落不禁令我有以下的观点：戏曲的衰落是社会发展中不可避免的现象，时代在发展变化，人们的精神需求也发生着日新月异的变化，就像流行歌曲一样，过时了，不流行了，自然就会被淘汰。虽然它是中国艺术的瑰宝，但不可忽视。它也是人们娱乐的工具。如果有比歌剧更好的娱乐工具，人们自然会向往美好。
大自然有着一个法则——弱肉强食，也就是说如果戏曲不能超越那些如同雨后春笋般发展的新娱乐工具，那戏曲被淘汰将会是一个无法改变的事实。大自然还有一个法则——适者生存。戏曲作为一种古典文化，如果一直在那个世界，不敢去新的是界，它就会消失。
想到这儿，我不禁多了几分担心，戏曲可以说是中华民族的信仰，试想，一个民族若没有了信仰，那岂不是一团乱麻。于是，我又想到了一个拯救戏曲的观点：戏曲在人们的印象中是十分古典的，场面小，表演的方式单一，而且在人们印象中是一成不变的，似乎从未发生改变。
所以，第一，在戏曲内涵不变的条件下，要添加新的元素，让戏曲是多样化的，变化的，这样会给观众带来新鲜感；第二，在剧情不变的条件下，场面要变，要一改以往秀气的风格，几个人当千军万马？不，至少要上百个，这样才热闹，才能让观众身临其境，有亲和感；第三，在内容不变的情况下，表演的方式要变，可以将戏曲的故事起源拍成电影、电视剧、**片或是动画片，例如《梅兰芳》就是一个很不错的开端；第四，**可以请些明星来唱戏、表演，这样，我相信戏曲将不再孤单。
我想着，新的戏曲将掀起一股热捧的浪潮；也想着，梅兰芳在新戏曲前也只不过是班门弄斧；想着，外国人都会哼上几声京腔……我会一直想着。
中国戏曲观后感（三）
古典舞一般是以民间舞蹈为基础，由各年龄段的舞者提炼、加工、创造而成。因此，古典舞蹈具有一套规范化、程式化的表演动作和技巧，具有其独特的表演风格。
中国古典舞起源于古代封建社会。宋代以来，中国的歌舞戏剧结合兴起。后来，古典舞蹈逐渐被戏曲所吸收和融合，并大多保存在戏曲艺术中，从中可以大致看出其风格和特点。
中国古典舞蹈在表演动作上有其独特的规律和规律。它强调手、眼、身、法、步与内修、力、精、气、神的统一。一根手指、一指眼睛、一指脚要与全身协调。注重身韵、气韵、音韵、神韵的整体韵律性和俯仰、屈伸、开合、顿挫的鲜明节奏感，以及刚柔相济、动静相宜、物我一体、身心合一的美学追求。同时，动作从运动到静止都离不开“曲”和“圆”，即遵守欲进先退，欲伸先屈，欲起先伏，欲高先低，欲直先迂的原则。
比如，手要向左指，行就要先往右略略运一下，然后再转向左方。动作线条必圆浑完整，如做一个“云手”动作，要像天上的云彩变幻那样，随风流动，轻盈美观。
中国古典舞在表现上注重集中、练习、夸张和虚构。虚拟是没有实物的表演，比如，一个人只拿一根马鞭，就能一会儿表现战马飞奔，四蹄腾空；一会儿表现信马由缰，缓缓而行。拿着桨，你不仅要表现出你在航行，还要表现出你是逆水而上还是逆水而下。
虚拟夸张地表现了生活中的特征和代表性行为，引起了观众的艺术想象和生活联想。
只要两三个人就能代表千军万马，舞台上只有五六步就能代表千山万水，这是中国古典舞蹈的独特艺术表现。
戏曲观后感 篇6
昨晚去看了陕西少儿戏曲小梅花大赛第一场比赛，参赛的小选手很多，既有陕西艺术学校选送的，也有蒲城、周至等地方选送的，选手们都拿出了自己的代表作，努力展现自己的才华，争夺小梅花大奖。看完第一场比赛，我有些话想说说。
首先，比赛方式不规范，参加比赛的小选手既有彩唱的，也有清唱的，既有单独展示唱功的，也有穿插展示做功的。拿彩唱的和清唱的比，拿做功戏和唱功戏比，怎么比呢。既然是小梅花大赛，对选手的要求应该高些，手眼身法步都应该有所展示，况且这些选手都是层层选拔，各级推荐上来的，那么就应该采用彩唱的方法，综合展示选手唱念做打的能力。
二是比赛内容单一，比赛只展示演唱技巧，没有技巧展示等环节。所有选手基本以唱功为主，除了个别选手展示了唱作并重的《拾玉镯》、《鬼怨》等，大部分选手仅仅展示了唱功。我觉得作为一个小小的梅花比赛，它不仅应该是一个歌唱比赛，更应该是一个技能的展示。
一个好的演员，唱念做打各个方面都应具备，不应该就有一口嗓子，况且这些孩子正处在刻苦练功的年龄，他们到底功底如何，需要给观众一个展示和汇报。
第三，生旦净丑比例严重不协调。第一场比赛百分之八十左右都是旦角戏，基本上看不到生、丑、净这三个行当的戏。一场好的比赛，应该是生旦净丑俱全，各种行当纷呈。
这次比赛，是戏曲大赛，而非旦角大赛。等呀盼呀，始终看不到其他行当，都是清一色的旦角戏。
第四，参赛剧目单一。比赛中参赛的旦角戏很多，而且这些演员有三分之一所选剧目集中在《洪湖赤卫队》《王宝钏》《红灯记》上，听了一遍又一遍的“洪湖”，虽然场下观众为那些小选手的高腔甩腔鼓掌较好的声音一片，我还是觉得有些腻。难道除了这些戏，就没有其他更合适的戏来展现唱功了吗？
兴奋地去看小梅花比赛的第一场比赛，但结果有些不尽如人意。一方面，主办方比赛的形式和内容安排得不好，另一方面，孩子们的素质有待提高。可能是对这些孩子期望太高了吧，所谓“期望越大，失望越大”吧！我们的这些选手，跟人家京剧小梅花选手相比，差别还是很大的，作为陕西戏曲未来的**人，难免让人有些担忧，既需要孩子们和老师们的继续努力，也需要更多的人来关注他们的成长。
（作于2010年5 月11日）
