人间词话读后感
发布时间:2023-06-01 人间词话读后感人间词话读后感(集锦7篇)。
读书不知味，不如束高阁，当阅读完一本名著后，大家对人生或者事物一定产生了许多感想。写读后感不需要用太多笔墨赘述原文，而是要表达自己的思考。小编为你收集并整理了人间词话读后感，供有需要的朋友参考借鉴，希望可以帮助到你！
人间词话读后感 篇1
《人间词话》是一部被人们奉为古典文学批评里程碑式的作品。初读《人间词话》就让我沉浸于那精简却又华美的词语中，王国维不仅将其深厚的美学功底尽展其中，而且段段匠心独运。本书分为两部分，第一部分为作者的讲解，第二部分为人间词话原文。
读书人之所以读书就是为了明理，追求真理。若不能自由追求真理，生活就是一种痛苦。从书中可以看出，古往今来真正的读书人都有其气节在。若是没有历史知识做背景，读本书只能领会诗词表层的含义，对于诗词里的深意，只有有心人才能领悟。作为初读《人间词话》的我，对书中的每个语言符号的微妙作用，丰富的内容，只能领会其表层意思。正因为这本书，让我真正懂了“词之言长”的含义，只有你用心去领悟，才能懂得诗词的内在含义。
“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”
第一种境界是讲人生有时需要的是一种求孤独，求寂寞的心境。慢慢人生路，无论在哪个人生阶段，都会遇到孤独、坎坷。在那种惆怅的心境下，独自一人登上高楼，望尽远处的无尽之路。在绝望或孤独的境界中，可以寻求精神上短暂的慰藉。但是，我们必须坚持自己的信仰，勇敢走下去。就如我现在，刚刚参加工作，许多事情还不能处理的非常到位;不应该害怕犯错，要勇敢面对自己的失败，在失败中才能成长的更快。
“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”
第二种境界讲人生的种种，不是轻而易举就能得到的，必须坚定不移，经过一番辛勤劳动，废寝忘食，孜孜以求，直到人瘦带宽也不后悔。不执著无以成，王国维正是凭借着这份执着与隐忍，才成就了他大师地位。正如现在的我们，刚刚接触药品注册，需要学习的东西太多，不能因为一点点挫折就放弃，要凭着那份执着，守护患者用药安全的一道关卡。要敢于发表自己的意见，在认真书写审评报告时，还要不断给自己充充电。只有自己知识水平提高了，才能更好为公众用药安全服务。
“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”
第三种境界讲人生需有专注的精神，反复追求、研究，下足功夫，自然会豁然贯通。这是一种豁然开朗的顿悟，往昔追寻之中的种种艰辛苦楚，在顿悟瞬间得到了完美释放。第三种境界，也是最高境界，讲的是在经过不断努力研究之后，会将之前所有的疑问完全释放。药学审评现正处于改革的关键时刻，应不断研究，改革应体现与时俱进，同时应稳定步伐，守护好公众用药的安全关卡。
人间词话读后感 篇2
《人间词话》是一部被人们奉为古典文学批评里程碑式的作品。初读《人间词话》就让我沉浸于那精简却又华美的语句中，王国维不仅将其深厚的美学功底尽展其中，而且段段匠心独运。
《人间词话》以小段形式呈现，甚至是只言片语，但其间不断流露出作者犀利见解的睿智。那些诗文的巨匠所创造的千古绝句与王国维的深刻见解穿过历史合二为一。那宛若天成时而震撼人心的诗句加之王国维的唯美语句使《人间词话》散发出一股沁人心脾的幽香。平静了那些在喧嚣尘世中躁动的心灵。让那些被光明与黑暗折磨的筋疲力尽的人们找到了一处歇脚之地。
想要全面的了解《人间词话》就必须了解作者王国维。王国维给我的第一个感觉就是一位令人可敬却又令人无奈的学士。又是我觉得他和我是如此的亲近，有时又是如此的疏远。王国维作为一个中国古典文化结束的强音，自然是才高八斗，古文功夫炉火纯青的。
《
人间词话读后感 篇3
最近，我开始读起了王国维的'《人间词话》。
读诗词的感觉与我而言，是及其棒的感觉，每当我泛起读诗词的时候往往也是我感情最丰富的时候。
但我有一个烦恼，那就是我的三分热度，常常是我不能去坚持一件事，比如我想把《人间词话》中的诗词都背下来，我知道到后面我一定会是做不成的，即使我有那颗心。我一直在找办法改变，我我一直未能找到最好的方式去逆转。有人说，三分钟热度未必是坏事，三分钟热度可以让你找到自己真正的兴趣，之后就会一直坚持下去。
我也相信。
说会《人间词话》这本书，我才刚刚读，所以对后面的内容是怎样的，但我相信一定不会让我失望的，因为我读了她前面的几页我就觉得非常的不错。
但我读到第一首，欧阳修的《蝶恋花》中的几句是我的情感已是泛滥了：“庭院深深深几许?杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。”还有秦观的《踏莎行》：“驿寄梅花，鱼传尺素。”
读来真的是让我心旷神怡啊。
人间词话读后感 篇4
《人间词话》是王国维先生所著的一部文学批评著作，最初发表于《国粹学报》。初读之，感受到的是一种花非花、雾非雾的感觉，未能读出其中的意味；二读，似乎能够粗略地觉察到诗词中的情境与诗人的感想；再读之，其带给我的便是震撼。词话来自人间，是经由人所抒发，是人自身的生活感想蕴藏在词话里，字里行间里透露的是每个诗人内心的自我独白。
王国维先生将词话分为三境界：“昨夜西风凋碧树，独上高楼望尽天涯路。”此乃一境界也；“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此乃二境界也；“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”此第三境界也。当然，读完《人间词话》，我发现不仅词话分为这三境，我们的人生也需经历这三种境：“成大事者必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身”，此二者有异曲同工之妙。
虽说王国维先生是论词而作，但是《人间词话》不仅仅是对诗词进行评价批评，还富有艺术与美感。先生在评价屈原《九章·涉江》中写道：“词之雅郑，在神不在貌。”看，先生评价诗词，好似将诗词看作是一位楚楚动人的女子，如何算作优雅，在于其气质的突显而不在于外貌的张扬；而先生又在评价苏轼的《水调歌头快哉亭作·落日绣帘卷，亭下水连空》时，说道：“然此乃抒情之作，故尤重内美。”言语间将情感融入，传达出的那种美的质感十分真挚强烈，并且显得十分朴实自然，极具亲切感。
先生评论大家之作，如苏东坡、辛弃疾，则称“东坡之词旷，稼轩之词豪。无二人胸襟而学其词，犹东施之效捧心”。
即使没有读过《人间词话》，苏轼与辛弃疾的词都耳熟能详，他俩的诗词在我学习生涯中时常出现，一句“但愿人长久，千里共婵娟”，又一句“了却君王天下事，赢得生前身后名”。两位大儒词创功力十分了得，后世也有“要嫁就嫁苏东坡”的呼声，只为其极高的文学造诣；而辛弃疾雄壮豪迈的写作风格也让我们感叹老将的雄心大志难酬。
当然，其二人也正如王国维先生所说都具有宽广的胸襟、长远的目光以及渊博的学识，他们极高的思想境界并非轻易就能获得，也需要脚踏实地的积累，去发现、去感受、去追求生活的新知，敢于挑战、敢于批判，付出总会有回报，不然只能是东施效颦了。
“昔人论诗词，有景语、情语之别。不知一切景语皆情语也。”王国维先生如是说。情语不能当面表达，那么景语成了最好的传情方式。
“东边日出西边雨，道是无晴却有晴。”刘禹锡的《竹枝词》这样写道，到底是“晴”还是“情”呢，怕是只有当时的刘禹锡才能体会吧。
景中有许多等待我们去发现、去探寻的新事物，它其实也是一种另类的情感，这点在诗词中体现挺多。一说及春夏，便感到生机活力；一提及秋冬，便好似融入凄冷肃杀之境，可见词是诗人内心的情感独白，景是他们情感独白的载体。
人间词话读后感 篇5
在人间撷取一片词香
——读王国维《人间词话》有感
中国文化博大精深，源远流长，古代诗词是中国经典文化的代表之一。捧一卷《人间词话》，与王国维一同发现中国古典美学上的星座与宇宙秩序，洗涤心灵陶冶情操，重拾初心，焕发活力而整装出发。
《人间词话》一卷读毕，再回顾，便明白为什么周公度要用“斯人若彩虹，遇上方知有”一句情诗来概括词之美学境界的王国维了。整卷的语言精简而不失华丽，遣词造句别具匠心，体现了王国维先生独特的欣赏风格以及深厚的美学功底。《人间词话》名副其实，是王国维先生在人间提炼的一片清香，散播各方。香远益清，在于那引人入胜的语言，更在于革故鼎新的思想。
王国维先生跳出了以风格界定词的美学鉴赏，便陷入了狭隘之见的思维惯势，在本书第二十六则里从更高层面，概括词的美学。即为“古今之大事业、大学问者，必经过三种之境界。”第一境界为“昨夜西风凋碧树，独上高楼，忘尽天涯路”第二境界为“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”这最后的亦是最重要的第三境界则为“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”境界，是《人间词话》中最最核心的思想。王国维所说的“有境界者自成高格，自由名句”恰好体现了这一核心。一二境界努力追求，第三境界醍醐灌顶得到领悟。
掌握事物本质，才能更好地领悟它的意义；秉持精益求精，才能深入研究拓展学术。王国维先生在词的美学方面的卓异，源于他学问的周到和认真以及不懈的探索，车马前驱，万人随后。通方知类，蔚为大观。“独立之精神，自由之思想”少不了对事物精益求精的钻研“月下僧敲”的贾岛；“春风江雨”的王安石······炼字锻句，苦思冥想，终铸成一诗。
于词如此，何而为人！不断变更的世界中，屹立不倒的是梦想和初心。以梦为马，不负韶华又怎能少得了精益求精，刻苦努力，坚持不懈的精神，和对目标锲而不舍的追求？又怎能少得了对事物静心观察的过程？
王国维先生是中国传统文化的殉道者之一，他纵身一跃，将最后的生命寄托于了昆明湖畔的一汪春水。“至诚即是趋真，至真即是至善。而“美”则在“真”与“善”之间。抓住“真”与“善”向王国维先生学习。时间流逝，冲洗历史长河，春花秋月何时了，万物更替，不变的是《人间词话》，它将永久的存在于中国文化之中，不会历久弥新，将永驻人心。
愿每个人都能读一卷《人间词话》，感“境界”之奇，会词中妙意；守一份初心，嗅人间芬芳。
人间词话读后感 篇6
王国维先生一部《人间词话》，便把宋词吟咏的种种情致均囊括其中。境界说是《人间词话》里的核心。王国维先生不仅把它视为创作原则，也把它当做批评标准。论断诗词的演变，评价词人的得失，作品的优劣，词品的高低，均从《境界》出发。境界是一种微妙的东西，王国维说：古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界： 昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。此第一境也。 衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。此第二境也。 众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在，灯火阑珊处。此第三境也。此等语皆非大词人不能道。
境界之说如此，词人亦是如此。
李煜、姜夔、李清照、晏殊、晏几道一个个耳熟能详的人，在王国维先生的笔下，在《人间词话》里演绎着不同的才情。他们的词亦或洒脱，亦或悲壮。晏几道矜持华贵有余，秦观的词境最为凄婉悲凉，周邦彦极为工致精巧。词人笔下的《烟雨》、《斜阳》、《梅蕊》在《人间词话》里有了别样的延伸。
岁月的流河中，我们都会慢慢老去。唯有经典，会与世常留。阳光满满的午后，身边泡一壶香茗，打开《人间词话》，在这个喧嚣的世界中细细品读流传百年的芳香，品味那绝妙的意境，重拾一份百年的感动。
《
人间词话读后感 篇7
跟随笔者的步伐，一起探索王国维式的境界。
王国维《人间词话》可谓明清第一论。常人言其自大，眼高以视百家，余谓之其才情也。“非吾晓天下，惊才而已。非吾睨九州，盖世而已。”固非其人自大，乃其境高巅。
王国维《人间词话》有一言余独钟爱：“词以境界为最上，有境界则自成高格，自有名句。”此句一出便可知其才之高大，境之深远。
何谓“境界”？真情、真景。境有真境，此谓之写境。有假境，此谓之造景，“此理想与写实二派之所由分”。此二派朦胧难明，因大词人、大诗人所造之境，必为其所曾识，故合乎自然。所写之境，其情必匿其中，故邻于理想。若深入其究，可发至浪漫、现实之境，便可明其神姿。如太白、子美类。
“有有我之境，有无我之境。”此境可谓之，景也。“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”、“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”非物有情而人难情，乃有我之境也。“采菊东篱下，悠然见南山”、“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”非我无情，而乃临摹其景，为无我之境也。有我之境以我观物，故物皆著我之色彩。无我之境，以物观物。故不知何者为我，何者为物。余以为有我者，词亢情高，起落开伏，乃情之所为。故能读者垂泪，闻者心郁，动其情思，撩其心弦，摄其神魄。若李重光“寂寞梧桐深院锁清秋”、李易安“香冷金猊，被翻红浪，起来慵自梳头。任宝奁尘满，日上帘钩。”、梅圣俞“接长亭，迷远道，堪怨王孙，不记归期早。落尽梨花春又了。满地残阳，翠色和烟老。”
无我者，词清神秀，调高乐雅，字句间山水湍迤，月明人和，鱼嘻鸟乐，境之自然，情之俊丽。故观者如观临其境，读者若听聆其景，非“真纯”二字不能盖也。若李太白“西风残照，汉家陵阙”、夏竦“三千珠翠拥宸游，水殿按凉州”、冯正中“池边梅自早，高树鹊衔巢，斜月明寒草”、韦苏州“流萤度高阁”。
“境非独谓景物也。喜怒哀乐，为人心中之一境界。故能写真境物，真感情者，谓之有境界；否则谓之无境界。”
写真情者在乎字切，绘真景者在乎神合。即真情者思虑其字之准，能吐其境、诉其情耶？真景者推敲其词之切，能绘其丽；描其秀；传其神乎？
无真情写真情者无，无真景写真景者无。故真情乃沉郁于心，积于胸，而发于喉，方执于笔，志于纸。真景见于眼，思于心，形于辞，而得神秀，绘其真，显其纯。
凌空造情、造景者，余未见也。太白，屯田亦不可为也。因其所造之情、景，必为其所历或取自自然，则必合乎自然，顺乎自然之道，而非衍生太虚，无中生有。
境界明隐，优劣在乎字。“红杏枝头春意闹”、“云破月来花弄影”、“淡烟流水画屏幽”、“柳外秋千出画墙”、著一字而境界全出，其高低显明。“寻寻觅觅冷冷清清凄凄惨惨戚戚”八字则盖领全词，境界独绝，非常人能道。
盖《人间词话》全册，可言王国维其论词可归而四字；“境界”、“境字”。有境界则格调自有、名句自显。然境界托之境字，故“境字”一出全境霞飞华升，全情尽染。
余言王国维才高绝巅，乃于其人生三境：“古今之成大事业、大学问者”，必经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境也。“众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在，灯火阑珊处。”此第三境也。此句一出，才盖晚清当足以。此三词风格不一，境界高妙，且所写所言异然不同。盖能化三词为己话，则才情可见也。
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我认为在许多阅读资料中，这篇“人间词话读后感”非常实用，很多人读了作者的作品后都能够从中受益。我们常常可以通过读后感来了解一些意料之外的细节，相信您也能在本文中获益匪浅！
人间词话读后感 篇1
《人间词话》是一部被人们奉为古典文学批评里程碑式的作品。初读《人间词话》就让我沉浸于那精简却又华美的语句中，王国维不仅将其深厚的美学功底尽展其中，而且段段匠心独运。
《人间词话》以小段形式呈现，甚至是只言片语，但其间不断流露出作者犀利见解的睿智。那些诗文的巨匠所创造的千古绝句与王国维的深刻见解穿过历史合二为一。那宛若天成时而震撼人心的诗句加之王国维的唯美语句使《人间词话》散发出一股沁人心脾的幽香。平静了那些在喧嚣尘世中躁动的心灵。让那些被光明与黑暗折磨的筋疲力尽的人们找到了一处歇脚之地。
想要全面的了解《人间词话》就必须了解作者王国维。王国维给我的第一个感觉就是一位令人可敬却又令人无奈的学士。又是我觉得他和我是如此的亲近，有时又是如此的疏远。王国维作为一个中国古典文化结束的强音，自然是才高八斗，古文功夫炉火纯青的。
卫琪有言王国维是“一个只认死理脑筋不转弯”的人。他执着，他才能有资格成为研究国学和史学的大师，正如他所言之第二境界“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。王国维的一生刚好经历了清王朝的覆灭。他是个恪守传统，拒绝革新的人，他不能理解革命，也幻想着清王朝能够复辟成功，可惜他的愿望一一破灭。我想王国维如果当年未听取罗振玉的劝告而未尽弃前学去研究新学。王国维也许就会成为一个承载文明启新时代的大师了。1924年废帝溥仪被冯玉祥逐出紫禁城，王国维认为这是奇耻大辱，想自杀被家人严密监控而未遂。到1927年，北伐进军华北，北洋军阀即将崩溃，王国维最后的希望破灭。“经此世变，义无再辱”——自沉于颐和园昆明湖。
《人间词话》倾注着王国维的心血，才情高绝。其中对读者影响最大以及最成名之段莫过于“古之成大事者，大学问者，罔不经过三种之境界······”其实我对这三段话也产生了强烈的共鸣。虽称不上大事业大学问，但也足以以小见大。
“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”第一种境界说的是入门前，心中惶恐不安，不知从何开始。曾记高一虚度光阴之后，各科成绩尽是让人心碎的，高二时幡然醒悟想努力一番考个好成绩，然而面对千疮百孔的学业却不知从何补起。彷徨、痛苦与渴求正如此。
人间词话读后感 篇2
自参加工作以来，心多浮躁，人多功利，常以现实聊以慰藉，但深夜反思，常叹学生时代之理想已渐行渐远。
如今，获取信息的途径越来越多，却拿不出时间读一本书；健身的器械越来越多，却找不回在学校土操场夜跑的感觉；联谊的渠道越来越多，却静不下心去了解一个人。
组建读书会的目的，是想有一个角落，让生活节奏慢下来，在读书的过程中，让心静下来，养成坚持做一件事的习惯。
一直想读传说中的《人间词话》，但总是给自己找借口推迟，这次把《人间词话》当作计划书单中的第一本，监督别人的同时，也告诉自己，这本书坚持读完了，那书单里的其他书也能坚持读完，这本书半途而废，那自己也就没有资格监督别人。
初读《人间词话》，由于内容为文言文，并且涉及到的诗词背景太多，理解上有些吃力，感觉也很枯燥，数次想过要不要换本容易理解的书。但每到换书的临头便告诉自己，如果这本书啃不下来，那其他书也会半途而废。
说实话，最后读了两遍，也查了相关诗词资料，仍然似懂非懂，但对王国维以境界点评诗词的方式，十分认可，闲暇之余，重读之前喜欢的诗词，别有一番感觉，尝试点评一二，以作抛砖引玉。
李白之狂妄，众人皆知，杨贵妃斟酒、高力士脱靴，仰天大笑出门去，我非岂是蓬蒿人。狂妄之态，无出其右。但李白之孤独，整个盛唐，也未曾有一知己。我歌月徘徊，我舞影零乱，非体验过刻骨铭心孤独之人，难以想象李白，独自月下醉酒乱舞之孤独。李白，一生以月为友，以酒为伴，最终也因二者而死。李白一生，狂妄且孤独，孤独也灿烂。
花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时相交欢，醉后各分散。
苏轼是我最喜欢的一位古人，入世则济世为民，出世则修身养性。是中国文人人格魅力之巅峰。苏轼之于北宋，犹如李白之于盛唐。一生颠沛流离，仕途三起三落，被贬黄州之后，大彻大悟，看透人生。词中写到：试问岭南应不好，却道：此心安处是吾乡。我们终其一生，于感情，于生活，何曾不是在找让自己心安的地方。最喜欢苏轼的一首词：
莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。
料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。
每当自己生活或工作中偶有不如意之时，常会想起苏轼，以洒脱态度处之，人生在世，怎能一帆风顺，逆境更能炼人心。苏轼被贬黄州，王阳明被贬龙场，皆是在逆境中，完成人生之升华，又何必为单位效益、职位高低，影响自己心境。
三、感情之凄美
王国维在《人间词话》中说，“谁能思不歌？谁能饥不食？诗词者，物之不得其平而鸣者也。故欢愉之辞难工，愁苦之言易巧”，古往今来，诗词中多凄美之感情，很多时候，一转身就错过一生。
去年元夜时，花市灯如昼。
月上柳梢头，人约黄昏后。
今年元夜时，月与灯依旧。
不见去年人，泪湿春衫袖。
诗如白话，但诗中之人，诗中之事，诗中之情，何尝不是身边之人，身边之事，身边之情。
人间词话读后感 篇3
阅读《人间词话》对我来说是一个很艰难的过程，且不说自己头脑中储存的古诗词量不多，就是文学鉴赏的基本知识也是知之甚少，而且《人间词话》的阅读门槛又很高。幸好8月27日晚参加了叙事者群举办的线上书吧活动，听了甘肃的高永春老师做的阅读辅导讲座之后，我又重读了某些重点章节，对王国维先生对诗词的评论原则有了一些粗浅的认识，比如王国维先生推崇境界至上，喜欢感情真挚、自然的诗词，不喜欢过多的使用典故，不喜欢诗词过于晦涩、低俗等。他主张写情则沁人心脾，写景则在人耳目，述事则如其口出这些都对我的写作有所帮助。
对于我来说，感触最深的还是王国维先生评论诗词的水平和态度。在《人间词话》第六十则中写道：诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。入乎其内，故能写之;出乎其外，故能观之。入乎其内，故有生气;出乎其外，固有高致。
在本书的序中，俞平伯先生写道：作文艺批评，一在能体会，二在能超脱，必须身在局中，局中人知甘苦;又须身在局外，局外人有公论。此书论诗人之素养，以为入乎其内，故能写之;出乎其外，故能观之。吾于论文艺批评亦云然。我觉得将上述观点用于听课评课也是很恰当的。
王国维先生评论诗词时的爱憎之分明，态度之明朗，言辞之尖锐都是吾辈难以做到的。喜欢谁的诗词，欣赏他的哪一点，不喜欢谁的诗词，他的诗词有啥优点，不足之处在哪里，哪个字用得好，那一句写得妙，点名道姓，逐句解析，真是光明磊落，酣畅淋漓。
现在，听评课已经成为学校的常规教研活动的主要形式，在日复一日的单调重复的活动中，大多数教师已经没有了听课和评课的热情，人在心不在的听课，隔靴搔痒的评课，已经起不到相互交流、相互促进的作用。
在评课时，人们往往提优点的多，无端恭维的多，而提缺点的少，能够提出改进建议的更是少之又少。就算是参加县级或市级的教研活动也基本如此，大家似乎都是在走一个程式，目的是为了完成一个任务。究其原因，我认为是教师参与听课和评课的积极性不高所致，即不能入乎其内，不能真正参与上课活动之中，就不能体会授课老师设计的每一个活动的用意，也就看不出活动的效果，更提不出建设性的意见和建议。另外一个原因就是大家普遍不愿意听反面意见，不愿意得罪人，有的老师即使发现了课堂设计或活动实施中的不妥之处，也不能尖锐地指出，往往轻描淡写或避重就轻，一带而过，这就导致了听评课活动的效率低下。
现在，教师与学校之间、教师之间的关系都很微妙，已经没有了多年以前的那种心往一处想，劲往一处使的动人景象。教育教学评价和考核激励措施的弱化直接降低了教师参与教学和教研的积极性。教师的归属感和成功感缺乏，太多的付出长期得不到肯定和激励，感觉学校和学生都是别人的，我只是在这里打工的。因此，大多数教师将较多的精力用于了改善个人生活，教育子女甚至网络圈子上面，像我们的叙事者群就是一个教师自主参与的读书写作群，这当然无可厚非。可是，这恰恰说明了大多数参与者在自己的单位里是得不到太多的肯定和激励的，他们的努力和付出或许还会受到别人的质疑和贬低，而在网上的圈子里，一群素不相识而又志趣相投的人反而能够抱团取暖，互相激励。
现在的学校里太缺乏有王国维先生这样有水平，又敢说、敢评的人，如果我们在听评课时能有王国维先生的这种精神，被评者能有虚心好学、有则改之无则加勉的气度，那么，我们的教研活动离高效还远吗?
人间词话读后感 篇4
《人间词话》是中国近代最负盛名的一部词话著作，在近代文学批评史上具有崇高的地位。书作者王国维，字静安，是中国近现代相交时期一位享有国际声誉的著名学者。
该书的理论核心是境界说。他认为词以境界为最上，有境界则自成高格。读了他的词论后，再去读宋词三百篇，就更能体会到词的意境之美。
王国维在人间词话中的一段话，古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”此第一境界也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”此第二境界也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”此第三境界也。
第一种境界，这句词出自晏殊的《蝶恋花》，原意是说“我”上高楼眺望所见的更为潇洒的风景，西风黄叶，山长水阔，案书何达？在王国维此句中理解成做学问、成大事者，必须要经过的一种孤独寂寞的状态，而一人独上高楼，遥望不尽的是天涯漫漫长路，是为孤独寂寞。但要有执着的追求，登高望远，明确目标与方向。
第二种境界，这句话引用北宋柳永《蝶恋花》最后两句词，原表现作者对爱的艰辛和爱的无悔。王国维则别具匠心，以此两句来比喻成大事业、大学问者不是轻而易举、随便可得的.，必须要有坚定的信念，和直至人瘦带宽也无怨无悔的执着追求的精神。
第三境界，这句词是引用南宋辛弃疾《青玉案》词中的最后四句，梁启超称此词“自怜幽独，伤心人别有怀抱”。王国维以此词最后的四句为境界之第三，即最高境界。这虽不是辛弃疾的原意，但也可以引出悠悠的远意。做学问、成大事者，要达到第三种境界，只有在经过万水千山寻寻觅觅后，在不经意的回首间，才发现豁然贯通。
今人常用这三重境界来解析爱情离合、仕途升迁、财运得失等等，大师的阐述与这俗世的轮回的确不谋而合。洞悉人生所有成功的个案，无不经历这三个过程：起初的迷惘需要认清自我、选定道路，继而执着追求，最终才能获得顿悟。国学大师王国维精妙的以三句词道破人生之路，成功之道无出其右也。关于王国维的这三重境界的妙论，百读不厌，给人深刻的启发。
作为一名教师，第一重境界是教师要对教育、对教师职业有一个正确的理解，有一个愿景。第二重境界是教师要不忘初心，虽经磨练，但终生不悔，之后才能达到第三重境界。这一境界也是教师职业幸福感之所在。看到学生成长，我们会感到无比的幸福。最后祝愿我们每一位学生都能历经磨练后豁然开朗，祝愿每一位老师都能享受看到学生成长后那份喜悦欣慰！
人间词话读后感 篇5
在寒假期间阅读王国维的《人间词话》，这虽然是一本薄薄的小书，其实是不乏深奥的文学评论书，甚至涉及谈人生、谈哲学。我跟着飞快地通读了一遍。
王国维这本书里面最广为人知的片断是人生三境界：古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界：昨夜西风雕碧树。独上层楼，望尽天涯路，此第一境也。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴，此第二境也。众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处，此第三境也。这儿的所谓境界是指修养或者造诣。王国维的境界说我读中学时就知道，但那时似懂非懂，如今重读此书，有豁然开朗的感觉。我的理解如下：第一境是告诉读者要学会享受孤独并要有所追求。第二境是告诉读者要执着地追求自己的目标。第三境是告诉读者成功往往青睐那些不轻言放弃者，在你困惑不堪时翩然来临。
《人间词话》是一本好书，岁月更是一本好书。
人间词话读后感 篇6
《人间词话》是王国维所著的一部文学批评著作。
《人间词话》作于1908～1909年，最初发表于《国粹学报》。该作是作者接受了西洋美学思想之洗礼后，以崭新的眼光对中国旧文学所作的评论。
在本作中，王国维提到两个耐人寻味的概念，一个是“诗人之眼”，另一个便是“赤子之心”。
诗人之眼，是指不带任何功利性的审美之眼；赤子之心指的是对美的感知之心。
诗人之眼，能观有我、无我之境，便是所谓“喜怒时有我，作诗时无我“，无我之境”的“无我”，即为王国维《叔本华之哲学教育学说》一文中讲的“无欲之我”。
所谓“理想”与“写实”的提法，也是来源于叔本华使用的概念“理想”和“摹仿自然”。譬如”高馆落疏桐”，“高馆”“疏桐”均是静景，以诗人之眼观之，是无我之境。
能发现美，能描述美，同样也是诗人之眼的重要特质。
由于诗人的经历不同，所以眼中所观的，笔下所铺陈的不同，也造成了缤纷各异的文风。
“温飞卿之词，句秀也。韦端己之词，骨秀也。”
温词句秀，主要体现在时有佳句，自成一景，譬如“双鬓隔香红，玉簪头上风”不以虚词划分句意，故而一句成一景，显得脉络深隐。
韦词骨秀，“桃花春水绿，水上鸳鸯浴”清丽婉转，无怪静安评之“弦上黄鹂语”，情深语秀。
有一双敏锐的诗人之眼固然是作诗的一方面，然更为可贵的是词人的赤子之心。王国维曾评李煜，“词至李后主而眼界始大，感慨遂深”“词人者，不失其赤子之心者也“。
由此，我们可以看出一个诗人，一个好的诗人，必有赤子之心——“天才的童心”。
孩子未必是诗人，诗人却必是孩子。
同样，孟子也说过“大人者，不失其赤子之心者也”，不过，王国维的“赤子之心”，并不是脱胎其中。
叔本华认为，“在儿童期，我们的整个生活诉诸知力远超过诉诸意志”。他们是单纯的——“天真与崇高的单纯”。
王国维曾引译尼采的《查拉图斯特拉如是说》首部之一的“灵魂如何而变为骆驼，又由骆驼变为狮，由狮而变为赤子”的“灵魂三变说。
接着，又引叔本华的”天才赤子’论旁证。
正因优秀诗人是以自己的生命和心血创作，所以他们必须具备一颗赤子之心。
尼采曾在《苏鲁支语录》中写道：“凡一切已经写下的，我只爱其人用血写的书。用血写书，然后你将体会到，血便是经义。”
国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工。
境中有人的作品，是总能抒发血泪之情的。
诗词向来讲究“性灵”，没有诗人之眼与赤子之心的诗人是万难写出富有“性灵”，富有“神韵”的作品的。
我们还需记住，一个诗人的创作和批评家的评论与时代背景是分不开的，务必结合时代与个人进行分析。
人间词话读后感 篇7
王国维先生的《人间词话》是一部佳作。初读之，感受到的是一种花非花、雾非雾的感觉，未能读出其中的意味；二读，似乎能够粗略的觉察到诗词中的情境与诗人的感想；再读之，其带给我的便是震撼。词话来自人间，是经由人所抒发，是人自身的生活感想蕴藏在词话里，字里行间里透露的是每个诗人内心的自我独白。
王国维先生将词话分为三境界，“昨夜西风凋碧树，独上高楼望尽天涯路。”（出自晏殊的《蝶恋花》）此乃第一境界；“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”（出自欧阳修的《蝶恋花》）此乃二境界也；“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”（出自辛弃疾的《青玉案》），此第三境也。当然，读完《人间词话》，我发现不仅词话分为这三境，我们的人生也需经历这三种境，“成大事者必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身”，此二者有异曲同工之妙。
虽说王国维先生是论词而作，但是《人间词话》不仅仅是对诗词进行评价批评，还富有艺术与美感。先生在评价屈原《九章·涉江》中写道：“词之雅郑，在神不在貌。”看，先生评价诗词，好似将诗词看作是一位楚楚动人的女子，如何算作优雅，在于其气质的突显而不在于外貌的张扬。而先生又在评价苏轼的《水调歌头快哉亭作·落日绣帘卷，亭下水连空》时，说道：“然此乃抒情之作，故尤重内美。”言语间将情感融入，传达出的那种美的质感十分真挚强烈，并且显得十分朴实自然，极具亲切感。
而先生评论大家之作，如苏东坡、辛弃疾，则称“东坡之词旷，稼轩之词豪。无二人胸襟而学其词，犹东施之效捧心”。即使没有读过《人间词话》，苏轼与辛弃疾的词都耳熟能详，他俩的诗词在我学习生涯中时常出现，一句“但愿人长久，千里共婵娟”，又一句“了却君王天下事，赢得生前身后名”。两位大儒词创功能十分了得，后世也有“要嫁就嫁苏东坡”的呼声，只为其极高的文学造诣；而辛弃疾雄壮豪迈的写作风格也让我们感叹老将的雄心大志难酬。当然，其二人也正如王国维先生所说都具有宽广的胸襟、长远的目光以及渊博的学识，他们极高的思想境界并非轻易就能获得，也需要脚踏实地的积累，去发现、去感受、去追求生活的新知，敢于挑战、敢于批判，付出总会有回报，不然只能是东施效颦了。
“昔人论诗词，有景语、情语之别。不知一切景语皆情语也。”王国维先生如是说。情语不能当面表达，那么景语成了最好的传情方式。“东边日出西边雨，道是无晴却有晴。”刘禹锡的《竹枝词》这样写道，到底是“晴”还是“情”呢，怕是只有当时的刘禹锡才能体会吧。景中有许多等待我们去发现、去探寻的新事物，它其实也是一种另类的情感，这点在诗词中体现挺多。一说及春夏，便感到生机活力；一提及秋冬，便好似融入凄冷肃杀之境，可见词是诗人内心的情感独白，景是他们情感独白的载体。
真所谓“人间词话，词话人间。”
人间词话读后感 篇8
接触到《人间词话》，便不可避免地谈论到境界一词，王国维先生开篇便将境界一词作为评词的基准：说词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。五代、北宋之词所以独绝者在此。在接下来，则是标举境界说的一些批评理论如造境和写境之说、有我和无我两种境界的讨论等等，后部分为批评的实践举例部分。
作为纯粹的诗词评论，境界一词可以说是恰到好处地点出了优秀词作所必须具有的特点。境界为词之根本，而兴趣、神韵乃词的表象。有了意境， 兴趣神韵便自然而然显现出来。无意境之词，纵然辞藻华丽，也不过是其外金玉而已。其实对于各种文学体裁，都是要有境界的，言之有物，言之有理，这样才能久远，所谓言之无文，行而不远说的也是这个道理。
通常认为《人间诗话》是王国维关于诗词之学的着作，这只是说对了一半，可以说，王国维其实是以评词的方式，在言说着一种人生态度与生活方式，归结到境界这一词上来说，境界不仅仅是对于词、文学艺术创作和欣赏的要求，其实更反映在人生的意义上。
大多数人接触到王国维先生的评词是从他的三种境界开始的：古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界。昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路，此第一境也；衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴，此第二境也；众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在灯火阑珊处。在这里，王国维将这三种境界讲的似乎很透彻分明，阐述了那些成就大业，有大学问的人所需奋斗的三个阶段：第一个阶段，体现在独和望尽天涯路上面，指一个人在孤独中寻求自己的梦想，意为人生应该有自己的理想和追求；第二个阶段，体现在为伊消得人憔悴上，确立目标后，应为之付出无悔的努力；第三个阶段，体现在回头蓦见，那人正在灯火阑珊处上，就是说付出了努力，所追求的的目标便会自然的实现。在这里，作者用评词的方式说明了人生哲学的道理。在文中，还有很多这样的地方，例如： 有造境，有写境，此理想与写实二派之所由分。然二者颇难分别。因大诗人所造之境，必合乎自然，所写之境，亦必邻于理想故也。这可以归到理想与现实的讨论；而无我之境，人惟于静中得之。有我之境，于由动之静时得之。故一优美，一宏壮也。的论述可以作为自身修养对于处事的影响的论证。
在《人间词话》中，作者大量的使用境界一词来描述所要表达的事物以及情感，境界是《人间词话》的理论核心，我想，王国维先生之所以用境界一词来描述，是因为看重于其可以真切生动地表达感受，对于内在的情意和外在描写的景物而言，没有比境界更好的词语了，但境界在文中到底该做怎样的解释，从自己的理解以及在对别人的评价做参考之后，似乎有了一点只可意会，不可言传的味道，但终究只是雾里看花，水中望月的那种朦胧的感觉，可能还是没有读懂的缘故吧，不过从叶嘉莹着的《王国维及其文学评论》中关于境界的讨论来看，似乎有了一点可以自我安慰的理由，作者认为王国维选择境界一词来作为他的评词的特殊用语，是因为这种选择符合中国文人在用词时强调有出处的惯例，所以尽管语义含糊模棱到足可以概括一切作品、衡量不同艺术，但也依然为读者所接受。可也许这也正是中国古典文学中用词的魅力，没有精确的解释，却有很广博的意境，有一种很大气的味道在里面，这是很值得我们为之骄傲的。
《人间词话》是近代极富盛名的文学理论批评着作，它集中体现了王国维的文学、美学思想，是中国古典文艺美学史上的里程碑作品。在讨论他作品中比较难懂的意境以及所反映的人生哲学之余，我却更想将注意力放在他关于词的赏析上面，他的这些评注继承了中国文艺批评的传统形式，虽是断章零语，却都乃绝妙好文，很值得去品味一番，对自己文学修养的提高也是很有裨益。
人间词话读后感 篇9
《人间词话》这本书是王国维所著的一部批评著作。它虽为词，但涉及的方面却很广泛。与其说它是词话，但更像的是对人生的反思。
当我听说这本书时还认为它是描写诗词歌赋的呢!但当我尝试理解作者笔下真正的思想时却发现它并没有那么浅显易懂!
提到《人间词话》时，大多数看过的人肯定会联想到王国维的三句论断:今成大事业大学问者，不可不历三种之阶级。这三种阶级也可理解为人生的三种境界，昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路，此为第一境界，衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴，此为第二境界，众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在灯火阑珊处。此第三境界也。在我看来，作者笔下的三种境界正是想为我们传递的重要信息。
第一境界出自晏殊的《蝶恋花》，此句诗给我一种在孤独凄凉时又有一片大好景象但又有苍茫和惆怅之感，让人觉得前路漫漫不知所措的情感。但这种迷茫和空虚的感觉是成大事业大学问者的第一步。第二境界出自柳永的《蝶恋花》，给我带来一种在外漂泊落魄的感觉，同时还把思念家乡和怀念意中人的情思结合在一起，情感真挚。我认为在第二境界是距离成功的重要一步，这一步要有坚持走下去的勇气和意志，把所有的情感化为奋斗和坚持的力量。否则就容易功亏一篑!第三境界出自辛弃疾的《青玉案》，这一境界给人一种豁然开朗的感觉，我认为这是一种在茫然间突然找到自己想要的自己坚持的方向，把心中的惆怅迷茫在某一瞬间全部消灭。在片刻的顿悟之后是对前途的考量和选择的思虑。
对于青少年来说，有的人可能觉得只要成绩够好，日后一定会有所作为。在没读《人间词话》之前我也曾这么理解，但在看了之后我又觉得成大事业大学问者更重要的是有一颗坚持的心和毅力。我认为，王国维提出的三种境界也是对青少年日后想成大事业大学问的一项要求，我们应该在更多经典书籍中发现更多的道理并实践，这样才能成就更好的自己。
《人间词话》中的每一首词都是古人的真实写照也是一个人在某一时刻对生活的感悟，有的人欣喜，有的人失意这些都是生活中的日常。但无论何时，我们都应积极面对，在该学习的年纪学习，付出努力，在日常生活中做好自己，仍然坚持自己，只有前进才是对的，前进就没有止步的道理!
一本书的完结，也是书中千万个故事的了结，故事中的人终究消失在历史的长河中，留下的唯有超越了时间的文字。词话出于人间，由人而感，由感而发。字里行间都是对人生的感悟，我们应当体会这些境界，从而提升自己，让自己向那些古之成大事者靠近。
人间词话读后感(推荐八篇)
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人间词话读后感(篇1)
读后感——读王国维《人间词话》有感
王国维作为晚晴的大儒家，在吸收西方美学思想的基础上，开始改变自己的旧观念，以新的视角审视中国的旧文学。他把中西文艺思想和新思想融为一体，在中国旧文艺流派中开辟了一条新路。王国维的《人间词话》就是晚清以来最有影响力的著作之一。
在晚晴的背景下，他在文化领域发挥着承上启下的作用。
初读《人间词话》，犹如踏入了一个新鲜的领域。虽然从小学开始，我们都接触过诗歌、歌曲和赋，但也有一定的诗歌鉴赏能力。但对于王国维先生这种独到而高深的评析，还真是有点“雾里看花”，似乎明白又似乎不明白。
表面上看，它的格式与之前我们所学到的诗词大同小异，甚至有人误解《人间词话》是王国维的诗词著作。事实上，他自然而然地将传统的形式、概念和术语融入到新的视角中，对中国旧文学进行了批判。我认为，他的做法跟康有为的《孔子改制考》有相似之处，借助封建传统的外衣，让世人更好的接触到西方先进的思想。
夏承焘认为《人间词话》“可以作为王氏一家的艺术论读”王国维对诗词研究之深，《人间词话》在诗词方面涉及面之广，致使我们难以全面地认知《人间词话》这本书。但我所能做的只是描述我能意识到的，就像盲人摸大象一样。
人生的三大境界
大多数人最初接触到王国维先生的评词是从他的那三句精辟的论断开始的：古之成大事业、大学问者，不可不历三种之境界：“昨夜西风凋碧树，独上高楼望尽天涯路。
”此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境也。
“众里寻他千百度，回头蓦见那人正在灯火阑珊处。”此第三境也。此等语皆非大词人不能道。
这三个境界是王国维对历史上众多伟大的商业专家和大学提问者的深刻反思。学历史的我们都能够认识到历史是存在它的必然关联的。王国维还找到了伟人成功的共同逻辑，并用三个字生动地表达出来。
第一境界，“西风凋碧树”描述了一夜间，树上碧绿的树叶片片凋落。时间在变，事情在变，事情在变，人们的心态也在变。但是人的路在何方呢？
未来又会是怎样的呢？从这句诗词当中，我感受到的是迷茫，“望尽天涯路”，无限的迷惘心底。在这样的迷失自我的情况之下，我们应该“立志”，找到自己的目标。
如果在任何事情上都没有明确的方向，无论是知识还是事业，我们都将无从下手，更有可能半途而废。因此王国维先生所表述的第一境界是“立志”，摆脱自己目前的迷茫。
在第二个领域，有了坚定的目标，我们就能朝着既定的方向前进。即使痛苦艰难也要“不悔”，甚至甘愿为之“憔悴”。无论是身体上的压力还是精神上的压力，你都可以为这个目标而抗拒。
其实一旦有了目标和寄托就会奋力拼搏，因为那是自己愿意做的，就如同我们说要找到一份自己喜欢的工作，那么对你而言，工作就不是劳累而是乐趣。如果你能够达到这样的境界，说明你距离成功已经更近一步了。
第三个境界，这句诗词描述的是一个很欣喜的场面。从第一二境界的艰苦卓绝地“寻他千百度”，“蓦然回首”终于寻得成功。不管你做什么，都会有曲折。如果你不放弃，经过一番努力你会成功的。
当你成功的时候，你会再次感到惊讶，因为它一直在我们不在乎的地方等待。因为当你获得成功时，你会感叹，成功似乎很简单，似乎就在你面前。
除此之外，王国维的《人间词话》作为文学艺术在时代承上启下的过渡，对现代诗歌的写作也是具有不可忽略的现实意义。现代诗歌顺应时代要求，用贴近群众的白话文创作。它形式自由，内容开放。按照王国维的《人间词话》对诗歌所提出的要求，那在现代诗歌的创作方面我们就需要注意几点。
首先是诗歌要有意境。在书中，王国维开篇就提出 “词以境界为最上，有境界自成高格，自有名句。”可见境界的重要性。
其后又详细地说明了“境界”，认为境界有“造景”和“写景”之分，“有有我之境，有无我之境”，“境界有大小，不以是而分优劣”等等。王国维认为“境界”是诗歌的核心和灵魂，找出了名篇佳作的主要共通点。他认为那些传唱不衰的诗歌和名句都是在“有境界”的情况下产生的。
二是诗歌要寓情于景，情境交融。《人间词话》对“情”和“景”的关系也有很深入的探讨。他说“昔人论诗词，有语境、情境之别，不知一切景语，皆情语也”，“词家多以景寓情”等等。
景物是客观存在的，不以人的主观意识而改变。但每一个人对同一景物的感觉都是有区别的。诗歌都是加上了个人情感的，因此王国维也总结“不知一切景语，皆情语也。
”因此诗歌写景也脱离不了个人感情因素，但要创作出一首好的诗歌不仅需要有感情，还需要寓情于景、情景交融。
其次是诗歌要含蓄，忌拖泥带水。王国维这样写道“惜不予意境上用力，故觉无言外之味，弦外之响。终不能与于第一流作者也。
”意思是可惜不在已经上下工夫，也就觉得没有言外之意，弦外之响，因此不能成为第一流的作者。其实，一首有境界的诗应该是含蓄的，也就是说，它不能太直接地表达意旨，而是给读者留下一种想象空间。就像为什么鲁迅的小说如此出名，就是因为他的故事里的针砭时弊特色。
人们可以从他的故事中感受和想象一些个人经历。如果一首诗以作者想直接表达的内容写完，它就像一杯白开水，变成了诗歌形式的散文。
四是诗人要多感悟生活，勤于思考。现代诗歌不同于古代诗歌，它更贴近生活、贴近群众。而古诗词，更多的是文人的情感表达，他们都有文化，有一定的阶级地位人群。
融合中西文艺思想的王国维也对诗人提出了更贴近现代诗歌的要求。他提出：“诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。
入乎其内，故能写之。出乎其外，故能观之。入乎其内，故能生气。
出乎其外，故能高致”，“诗人必有轻视外物之意，故能以奴仆命风月。又必有重视外物之意，故能与花鸟共忧乐”，“客观之诗人，不可不多阅世。阅世愈深，则材料愈丰富”等等。
因此，写好一首诗，生活、工作和思想的体验是必不可少的因素。但是只有丰富的阅历还远远不够，还要勤于思考。“两句三年得”，诗歌需要灵感，灵感需要在思考和生活中获取。
最后是要有感而发，不要无病呻吟。刚刚提到创作诗歌需要灵感，而灵感需要思考。创作诗歌不同于考试作文，为任务为应试而作。
“诗人之忠实，不独对人事宜然。即对一草一木，亦须有忠实之意”，“诗人视一切外物，皆游戏之材料也。然其游戏，则以热心为止”，“故能写真景物真感情者，谓之有境界”，“此人，不失其赤子之心者也”。
王国维先生留给我们的事实是，我们应该用感情写诗，写真情，不要太牵强。“强扭的瓜不甜”。创作诗歌不能强为，要顺其自然。
当然，正如刚才所说，灵感**于丰富的经验和深入的思考。
许多现代诗歌的伟大作家不使用押韵，这于古代诗歌的严格押韵不同。现代诗歌相较于古代诗歌，朗读的人多了，看懂的人也更多的，但是少了一种韵律的味道。在此，不是想要贬低现代诗歌，抬举古代诗歌。
而是认为我们应该以史为鉴，改善自身。《人间词话》当中有很多的经验道理不限于诗歌范围，更多的是做人的道理。每个人读这本书的感觉都是不一样的，如同读诗歌一般，《人间词话》就像一位师傅，将我们带进文学艺术之门，但是修行是要靠个人的领悟的。
人间词话读后感(篇2)
穿衣有衣品、下棋有棋品，作词亦有词品，而词人的人品也会投射到词品之中。如果对答词的上下文是一种初级文化游戏的话，那么用词人的一句词来概括这位词人的词品则应该算是相当高级的文化游戏了，这需要你不仅对词非常熟悉，同时要对创作者也有非常深入的了解，从千百句中拈出一句恰到好处的话来概括此千百句的风格，更是对记忆和理解力的双重考验。王静安先生在人间词话中就做过这样的游戏，他曾经用三位词人的词——温庭筠、韦庄、冯正中——分别概括他们各自的词品。
对于温庭筠，王静安用“画屏金鹧鸪”（《更漏子》）来概括其词品。原句是“惊塞雁、起城乌，画屏金鹧鸪。”温庭筠通过《更漏子》描绘了一位女子的闺思之情。大雁从边塞飞过，乌鸦从城墙上飞走 ，词中出现的前两个意象——雁和乌——都是实景，而到了“画屏金鹧鸪”，作者看到了闺房中画屏，画屏本身为实景，但与前两句真实存在的大雁和乌鸦相串联起来，则实中有虚，因为金鹧鸪是秀在画屏上的，而不是实际的鸟。这种虚实结合的手法描绘了人物内心的矛盾冲突。就好像在拍摄一部电影，镜头先是在远景，惊起了一群大雁，再向前推，又惊起了城墙上的乌鸦，再一步步向前推，最终推到主人公屋里的画屏上，可是画屏上的鸟却并没有受惊飞走。相反，惊醒的却是深藏闺中女子的心绪。联想到温庭筠的另一句“新帖绣罗襦，双双金鹧鸪”，我们可以大胆推测画屏绣了一对鹧鸪鸟，反衬之下，形单影只的女子此时心里变化大概逃不出“相思”二字。在动与静、虚与实、远与近之间，词人细腻地刻画出了主人公那种惆怅的儿女情长。虽为唐人，但温庭筠作词是比较多的，但是其题材大多集中在儿女情长上。对于生为男儿身的温庭筠来说，这种带有浓重脂粉味的儿女情长是极其特殊的，特殊在它表达了男儿身中的一种少女情怀，有人甚至将其总结为“男子作闺音”。我们不能将其简单地评论为“滥情”或是“不够爷们 ”，否则历史也不会给予他“花间词派”鼻祖的地位。他所表达的情意绵长、苦闷孤寂大概都与他恃才不羁、长期贬抑紧密关联，而“画屏金鹧鸪”也似乎成为了他逃避现实，遁入虚无的最佳渠道。
同为“花间词派”，对于韦庄，王静安用“弦上黄莺语”来概括其词品。语出韦端己的《菩萨蛮》，“琵琶金翠羽，弦上黄莺语。劝我早归家，绿窗人似花。”这首词是韦庄在回忆与恋人的依依惜别之情。恋人演奏起镶有金翠玉的琵琶，弦上之音犹如黄莺之语， 好似一对黄鹂鸟之间的对话。美人配美琴，本应温馨的场景道出的却是一份难分难舍的留恋和苦涩。作者听懂了琴语，所以才说道：“劝我早归家，绿窗人似花。”那琴声是在催促我早些回去，如果回得太迟，那绿纱窗下的花便不再盛开了。此处的花指的就是韦庄的恋人，面对韦庄的远行，恋人无法阻拦，只期盼对方早归，这种难以言说的无奈通过琴声达到了无以复加的程度。同为表达儿女情长，韦庄与温庭筠相比则多了几分清脆爽朗，就如同那琴语一般。如果可以用咖啡来作比较，那么韦庄与温庭筠之间便是意式与美式咖啡之间的区别。温庭钧的词有如玛奇朵的醇厚浓烈，而韦庄的词则像美式咖啡那样清纯、清淡。因为韦庄适逢晚唐时期，社会动荡，在七十岁官拜宰相之前，他四处漂泊的一生伴随着分离，也见过了太多的生离死别。从长安到成都，黄鹂鸟似乎再也找不到回家的路了，唯有那声琴语徘徊耳畔，此种遗憾只能通过“弦上黄莺语”表达出来了。
第三位词人——冯延巳，王静安用“和泪试严妆”来概括其词品。语出《菩萨蛮》，“锦壶催画箭，玉佩天涯远。和泪试严妆，落梅飞晓霜。”相较于前两位“花间词派”代表人物，王静安认为冯延巳的词境更加开阔，称之为“深美闳约”。“和泪试严妆”描绘了一位女子面对镜子，一面流泪，一面又在化妆。人前的强颜欢笑与人后的欲说还休，这种矛盾冲突在经过不断堆积终于在某一时刻释放出来，而这些都通过女性化的描写表达出来。蒋勋先生将其归结为“颓废美学”的范畴，当然这不同于我们字面上所理解的意思。经历过唐朝高度向外拓展的历史时期后，五代则进入了一个相对内敛的时期。在内敛之中，呈现出了两种情绪——“自恋”和“自省”，这是一种特殊的创作状态，但可能更加贴近于当时词人的生活常态。女子对镜梳妆，面对镜中的自己，初看是自恋，再看则是自省，在自恋与自省的矛盾过后，女子边流泪边化妆。这是一种脆弱，但又何尝不是一种坚强？丢掉手中的一切发生大哭才是更加纯粹的软弱，如果说自恋情结是一种自我安慰，那么自省表达的则是一种面对世事无常的坚强。用“和泪试严妆”表达出词人理想与现实貌合神离的一生，恐怕再合适不过了。
人间词话读后感(篇3)
中学时听到过做学问的三种境界：第一种是“昨夜西风调碧树，独上高楼，望尽天涯路”;第二种境界是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”;第三种境界说是“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”。后来才知道出自王国维的《人间词话》。
《人间词话》不同于当时有影响的词话，它提出了"境界"说。"境界"说是《人间词话》的核心，统领其他论点，又是全书的脉络，沟通全部主张。
王国维不仅把"境界"说视为创作原则，也把"境界"说当作批评标准，论断诗词的演变，评价词人的得失，作品的优劣，词品的高低，均从"境界"出发。因此，"境界"说既是王国维文艺批评的出发点，又是其文艺思想的总归宿。
清朝词派，主要有浙派和常州派。浙派词致力纠正明词末流迂缓淫曼的毛病，崇尚清灵，学习南宋姜夔，张炎的词，不愿迫近北宋词人，不师秦观，黄庭坚，只学张炎，其流蔽在于主清空而流于浮薄，主柔婉而流于纤巧。于是常州派词起而纠正浙派的流弊，提倡深美闳约，沉着醇厚，以立意为本，发挥意内言外之旨，主张应有寄托，推崇周邦彦而轻薄姜夔，张炎。
这的确使词论前进了一大步。而王国维的《人间词话》更是突破浙派，常州派的樊篱，克服两者之弊，有了更进一步的发展。浙派词主清空柔婉，结果导致浮薄纤巧，不真切，王国维的境界说提倡不隔，以纠正浙派词的流弊。他强调写真景物，真感情，要写得真切不隔。这确实击中了浙派词的要害。对于常州派，他反对所有词都必须有寄托的说法，认为并不是有寄托的词才是好词。
王国维是中国近代最后一位重要的美学和文学思想家。他第一个试图把西方美学，文学理论融于中国传统美学和文学理论中，构成新的美学和文学理论体系。
从某种意义上说，他既集中国古典美学和文学理论之大成，又开中国现代美学和文学理论之先河。在中国美学和文学思想史上，他是从古代向现代过渡的桥梁，起到了承上启下，继往开来的作用。
人间词话读后感(篇4)
《人间词话》是王国维先生对中国传统词作的分析和总结，并在书中提出了许多新颖独特的个人观点，其中一些沿用至今。并且这些观点不仅仅对词适用，对人生同样适用。
《人间词话》是王国维先生接受西方美学思想的洗礼之后，对中国旧文学反思所作的评论。王国维先生早年从事西方哲学研究。但后来，他厌倦了西方哲学的研究，转而研究中国传统文化。
《人间词话》便是他这个时期的作品。书中虽然时时体现出他的一些西方思想，但就全书的体裁和批评方式而言，其实与中国传统的诗话词话一类作品，例如李清照的《词论》，是相似的。
此书，在一开始便提出了“境界”这个概念，并且后面绝大部分内容都是围绕着“境界”二字展开的。一开始，王国维先生说：“境界”这个词最重要。
有境界则自成高格，自有名句。五代北宋之词所以独绝者在此。人生同样如此。
我觉得一个无论什么样的人，都应该有自己理想，都应该读一些经典着作，因为只有这样，我们才能培养出一种高雅的境界，一种积极的人生态度。有了这些，我们可以变得更高！
接着，他又说：有造境，有写境，此理想与写实二派之所由分。然二者颇难分别。
因为一个伟大的诗人所创造的境界必须符合自然，他所写的境界必须与他的理想相邻。不仅是词，造境、写境自唐诗便开始兴盛。其代表分别为李白和杜甫，李白的诗，借意象描意境，显得比较深旷，并且包含着一些对永恒哲学的思考，诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。
入乎其内，故能写之。出乎其外，故能观之。入乎其内，故有生气。
而杜甫的诗大多借事说事，显得比较务实。诗词者，物之不得其平而鸣者也。故欢愉之辞难工，愁苦之言易巧。
“有我之境，以我观物，故物我皆着我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。古人为词，写有我之境者为多，然未始不能写无我之境，此在豪杰之士能自树立耳。
”有我无我之境用于处理事情同样适用，若在我们处理事情的时候，皆是以我观物，那么我们必定会以自己的喜恶标准去定义它们。这样，我们常常觉得它们违背了我们的意愿，所以我们感到非常沮丧。荷尔德林说：
人当诗意的栖居。我们怎样才能诗意地生活，并尽最大努力让自己每天保持良好的精神状态？最好的方法是让我们处理相当大的事情。
王国维先生在这本书中提出了“三界”的概念。这三个境界不仅是这篇评论的精髓，也是学习、工作和生活态度的精确概括。古今中外，伟大事业和大学生经历了三个境界
“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”此第一境界也。
“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境界也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。
”此第三境界也。此等语皆非大词人不能道。然遽以此意解释诸词，恐为晏欧诸公所不许也。
“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”对于作词，在没有接受系统学习之前，我们会觉得作词会是一件很复杂的事，例如什么样的词牌名有什么来历，适用于什么气氛，应该有多少字，韵律应该怎样，这些都是很复杂的。
而对于学习和工作，我们刚开始的时候，由于尚未接触过这类事物，所以我们总是觉得眼前的事物很深奥，很难懂，就像是一条望不到头的天涯路。对于人生态度，在我们人生观形成的初期，难免会对人生发展的方向，人生理想感到迷茫，因此看不到前进的方向。
“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”对于作词，经过初步学习，掌握了作词的基本理论常识之后，便是要漫长的生活中发现有意义的细节、培养自己的感觉。而对于学习和工作，当我们基本入门之后，便是需要大量的练习和实践来熟悉所学的理论知识，同时也能锻炼自己，而大量的训练必定会让我们觉得很枯燥无味，这就需要我们不断地坚持才能获得进一步发展。
对于人生态度，在我们明确了自己的人生目标之后，就必须的为着自己的人生目标而奋斗，人生的路毕竟是很漫长的，所以我们的奋斗也许只有到我们离开的时候才能结束吧。但无论是上述哪个方面，我们的付出都是为了我们的理想，所以再辛苦我们也得坚持，再辛苦我们也不会后悔、遗憾。
“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”对于作词，当我们经过了时间的历练，再回首自己的经历的时候，会发现其实最好的作品应该是出自于生活但高于生活的。而对于学习和工作，当我们经历无数枯燥、机械的训练时，我们会明白一个非常深刻的道理。
当我们掌握了这些原则，再回头看自己的路，其实我们已经超出了原来的目标。对于人生，当我们走到人生尽头，获得所有成就的时候，我们会觉得，其实在我们走过的路上，会藏着许多我们未曾发现但是却更为深奥的道理。
在《人间词话》中，作者大量的使用“境界”一词来描述所要表达的事物以及情感，“境界”是《人间词话》的理论核心。王国维先生之所以用“境界”一词来描述，也许是因为看重于其可以真切生动地表达感受，对于内在的情意和外在描写的景物而言，没有比“境界”更好的词语了，而“境界”是什么东西？也许我们永远也说不清楚！
或许境界就是一种道德修养，也许是一种思想品格，也许是一种行为方式。不过从叶嘉莹着的《王国维及其文学评论》中关于境界的讨论来看，似乎有了一点可以自我安慰的理由，作者认为王国维选择“境界”一词来作为他的评词的特殊用语，是因为这种选择符合中国文人在用词时强调“有出处”的惯例，所以尽管语义含糊模棱到足可以概括一切作品、衡量不同艺术，但也依然为读者所接受。可也许这也正是中国古典文学中用词的魅力，没有精确的解释，却有很广博的意境，有一种很大气的味道在里面，这是很值得我们为之骄傲的。
总的说来，《人间词话》是近代极富盛名的文学理论批评着作，它集中体现了王国维的文学、美学思想，是中国古典文艺美学史上的里程碑作品。总结了清代以前所有著名的词体，分析了各各词派的主要人物，最后为学者们研究词作提供了重要资料。此外，他提出了一种新的词语分析方法的理论，引起了国内外学者的关注。
更重要的是，这些理论不仅可以用于词语的分析，而且对生活有着巨大的指导作用。总之，这本书让人受益匪浅，值得一读！
人间词话读后感（二）
“古今之成大事业、大学问者，必经过三种境界……”这是我对王先生最早最粗浅的认识。后来虽然知道了王先生的生平，却一直未曾拜读先生的大作，直到这个月在叙事者团队的带领下才拜读了《人间词话》。
我从未想过《人间词话》这样短小，六十四小段，最短者仅一句话，最长的也不过一百五十余字。但没想到它太晦涩了，需要时不时在网上搜索。第一次阅读后，我对大多数段落仍然一无所知。
我别无选择，只能找注释过的版本来阅读。
人间词话读后感(篇5)
最近读了王国维的《人间词话》，这是一本评论诗家、词家及诗词作品的文艺着作，是一本非常有价值的好书。读过之后，我不仅享受了在诗的长河中漂泊的美丽和幸福，也激发了我对诗的进一步热爱，这对以后研究和评论古典古诗有一定的启发和帮助。下面简单小结如下：
一、《人间词话》的核心理论是以“境界”来评价词的高下优劣。
在《人间词话》中，王国维认为词以境界为最上，诗人的人格是创造境界的首要条件。词有“隔”与“不隔”之区别。而且还关注作者“忧生”“忧世”的意识。
境界论涉及诗歌创作的方法、观念、语言等问题。他认为诗人的人格是创造境界的首要条件。境界的创造分为“造境”、“写境”；分“有我之境”、“无我之境”，如“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”是“有我之境”；“采菊东篱下，悠然见南山”是“无我之境”。
要达到“无我之境”需要人生的豁达与释然，“无我之境”优美，“有我之境”宏壮。而且境界并非单独指景物，喜怒哀乐也是人内心的一种境界等等，此外，王国维把“真”作为评词的标尺，认为写景的最佳境界在于即景生情，自然流露，如同“清水出芙蓉，天然去雕饰”一般，他不喜欢过多的雕琢，更喜欢自然清新、感情真挚的作品。
二、《人间词话》对词家的评论精辟独到。
在对词家的评论中如温庭筠的词句秀、韦庄的词骨秀、李煜的词神秀。最高境界是神秀。因此，王国维极力推荐李煜的话。他说，这些词到了李煜那里才开始扩展，他的感情更为深厚，从****的歌变成了士大夫的话。李煜的词是他血和泪的凝聚，他的悲剧改变了词的命运，正是“国家不幸诗家兴，话到沧桑句始工”。
其次是冯延巳。他认为冯延巳的词“深美闳约”，开风气之先。《人间词话》中还多次提到姜夔，王国维对此肯定姜夔的“格调”，但认为姜夔写景状物很“隔”，一直扬北宋词而抑南宋，南宋词人中，他只爱辛弃疾一人，说辛弃疾的词豪放不羁、气度宽宏、情致高雅等。
三、《人间词话》三境界及中国文学发展历程。
《人间词话》第二十六，王国维对成就大事业、大学问者归纳为三种境界：“古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界：‘昨夜西风凋碧树。
独上高楼，望尽天涯路’。此第一境也。‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
’此第二境也。‘众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处’。此第三境也。
”三种境界，原是三首情诗，王国维进行了重新创造加工，并赋予新意，真是前无古人、后无来者，对后世影响深远。一些名家名句在王国维笔下俯拾皆是，顺手拈来，可见王国维的宏才博学。最后王国维还论述了中国文学的发展历程：
“凡一代有一代之文学，楚之骚，汉之赋，六代之骈文，唐之诗，宋之词，元之曲，皆所谓一代之文学，而后世莫能继焉者也。”对中国文学发展的历程进行了一次恰如其分的总结。
《人间词话》是一本文艺评论，是一本美学着作，更是一本很好的工具书。读书之后，是一种情操的陶冶，是灵魂的升华，有时间就可以再尝一次。
人间词话读后感(篇6)
何为公路人的人生？
是“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”的有我之境？还是“采菊东篱下，悠然见南山”的无我之境？
我迷惑了。徜徉于《人间词话》这本经典著作中，我焦渴地寻找答案......
晏殊告诉我说，公路人的人生是“昨夜西风凋碧树，独上高楼望尽天涯路”所经历的外在之苦。
对大多数人来说，他们应该在晚饭后和家人一起看电视剧；应该和朋友一起出去逛街聊天；应该教孩子在灯下写作业等等，但是对于从事公路事业的公路一线工作者而言，这些都只是奢望，他们的的夜生活似乎有些单调，或许还在工地上坚守着岗位，或许在电脑前熬夜画着施工图纸，也或许在床上想家孤枕难眠。作为在贵州大山深处修建道路的公路人，他们身上不但担任着公路项目按计划如期贯通的重任，更承担着多少村民走出大山的希望。他们舍小家为大家，心中默默承受着长时间不能归家，不能家人相聚的孤苦。
柳永告诉我说，公路人的人生是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”所体会的内心之痛。
拿我们兴义公路管理局工程处国道552项目的一线公路人来说，他们每天几乎都要在工地待上17个小时，每天天未亮就起床，鸡鸣5点30分就要快速起床，用清水洗一把脸，30秒漱口，5分钟吃完简单的早餐，就开着皮卡车上工地了，直到晚上11点才从工地回到项目部里休息。所一日复一日，年复一年，从春天到冬天，都没有休息，连过年都会安排在工地值班。
吃饭时间一再压缩，一线公路建设者大多没有多少顿饭是可以在桌子上吃得，他们大多都是吃“风餐”，也就是把简单的饭菜送到工地上，大家轮流着吃。每天晚上7点，送货车准时到达施工现场，汽车的喇叭声突然被轰鸣的机械声淹没。有时因为要加班铺设路面，工程处建设者们对按时送来的饭菜都来不及吃，直到晚上8点今天的任务完成了，他们才顾不上洗手，从送餐员手中接过用塑料袋装好的晚餐：
两个猪肉包子，两个卷心菜包子，一袋泡菜和一碗粥。这时候饭菜也已经凉了，心里还想着今天油砂的质量情况，左手还抓着一把砂砾，右手的包子已经塞进嘴里，半个包子下肚，一笑露出两排洁白的牙齿。在工地上没那么多讲究，以前吃饭时间还有1个小时，现在工期紧，机械不停工，大家轮着吃，1个人也就十几分钟。
晚上9点，天色已经全黑下来了。今年雨水比较多，每天晚上都可能有一场大雨来袭，一线工作者们在白天一直紧绷的弦还是一点都不能放松，因为工地公路的安全不但关系着国家财产的安全，更关系着老百姓的出行安全，交通安全，生命财产的安全。属于他们的夜晚是打着手电巡查边坡是否有滑坡的情况、是穿着雨衣查看排水工程是否正常、是穿着水桶鞋走在工地上查看施工的小桥是否稳固。
晚上巡查安全回来后，已经是11点半了，时不时公路一线工作者们的手机会响起，是家里的父母的来电，询问他们什么时候可以回来看看；是家里妻子打来的**，问他们什么时候能回家帮忙带孩子；是家里孩子的来电，问爸爸什么时候回来带他去游乐园......工友们表面上为让家里人不担心总是说工程结束后就回来，装着淡定不想家，但是每当夜深人静时，看着胡子一大把，不修边幅的他们总是在被子里悄悄的黯然泪下，他们不是为了自己工作辛苦而流泪，而是为了不能照顾家里年迈的父母而难过，所谓忠孝两难全；我很抱歉不能帮我妻子做家务；为了不能在小孩生病的时候照顾他而难过。他们能够为家里人做的就是节约用钱，把用血汗换来的钱几乎全部打给家里人，或是给一辈子节约不舍得吃，不舍得穿的父母在网上买衣服；买洗衣机给一个人做家务，照顾四位老人的妻子；给小时候没见过父亲的孩子买玩具。
而这点微薄的工资给家里人后，他们就只留一点买廉价烟的钱，在屡屡的清烟中思念家的忧伤慢慢平息下来。
但正是因为一代又一代公路人“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”般的奉献，农村路才从泥泞路变成了水泥路，盘山公路才从四级公路变成了一级公路，二级公路甚至高速路，城里的公路才从仅有的几条路到建成环城公路……
以我的家乡贵州为例。公路带来的是机遇、财富和发展。贵州高原山地居多，素有“八山一水一分田”之说，全省地貌可概括分为:高原山地、丘陵和盆地三种基本类型，其中92.
5%的地区是山丘。境内山峦众多，群山叠嶂，纵横绵延，山高谷深。地貌特点成为阻碍贵州发展的一大因素所在，所以我们贵州要想发展就必须修路，近年来，我们贵州公路的成果也成为了贵州人的骄傲，建设出了世界第一高桥北盘江大桥；2015年，贵州省实现县县通高速公路，成为西部第一省、全国第九省；2017年，建成村通畅率和客运率达到100%；2017年底全省公路总路程达19.4万公里，被交通运输部誉为“小省办大交通”的典范。
这些成果让我们贵州从“蜀道难，黔道更难”的状况变成“天堑变通途,黔道不再难”的好状况。作为公路人，我们必须自我加压，大力弘扬“两路”精神、“团结奋进、拼搏创新、苦干实干、后发赶超”的新时代贵州精神和公路人默默无私奉献的“铺路石”精神,奋战在公路施工一线，为助力脱贫攻坚贡献全部力量。
辛弃疾告诉我们，公路人的人生是“众里寻他千百度。蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”的不悔。
筑路工人铺的不仅是路，更是人民的希望之路。公路人挥起那被生活擦拭雪亮的铁镐，敲打出无数意象，组合成长长的诗句融入通往希望之路。正是在这样艰苦的环境里，公路工程建设者们却创造着奇迹，他们开山劈地，修路筑桥，将一块块石头变成坚固的挡墙，将一袋袋水泥筑成牢固的铁壁。
在刑台上，他们正在收紧梦想，在搅拌机上，他们在洒青春。他们的意志在钢筋水泥的冰冷下变得坚毅，他们的性格在机器的轰鸣声中变得乐观，他们顶着风，冒着雨，与天做斗争，与地做斗争，要将自然中的资源为我们人类所用，给黑暗的偏远山区的人们带来光明和希望。
苍山不语，自有它的崇高；大地不语，自有它的辽阔。看，在中国大地上......每一条公路都留下了公路的艰辛足迹，披荆斩棘，筚路蓝缕；每座桥上都洒满了公路人的辛劳，山上开敞，水上架桥。
栉风沐雨不辞苦，守护坦途谱新歌! 正是因为一代又一代公路人舍小家为大家，才换来了国家经济的繁荣发展，才换来了人民的幸福安康。也正是因为无数个公路梦，才托起了冉冉升起的中国梦！
也许我们没有惊天动地的悲剧，但面对困难，我们会说：我敢；也许我们没有华丽光纤的外表，但面对挑战，我们会说：我不怕；也许我们没有名气，但面对一条路，我们会说：
我骄傲,我是公路人!
王国维在《人间词话》所提出的人生三境界，公路人的人生亦是如此，相比前两境界的外在之苦、内心之痛，一代又一代公路人用青春、热血、甚至生命来诠释和追求第三境界的精神之得，让我深深的体会到在新时代，必须弘扬“两路”精神，发扬“一不怕苦、二不怕死”的顽强拼搏精神，“自力更生、艰苦奋斗”的开拓创新精神，“道班为家、甘当路石”的爱岗敬业精神，“关心他人、关爱社会”的无私奉献精神，才能成为“特别能吃苦、特别能战斗、特别能团结、特别能奉献”的公路建设养护管理队伍中的一员。
人间词话读后感(篇7)
《人间词话》在学界享有十分崇高的地位，得到了很高的评价，如朱光潜在《诗的隐与显——关于王静安的〈人间词话〉的几点意见》一文中说：“近二三十年来，就我个人所读过的来说，似以王静安先生的《人间词话》为最精到。”王攸欣在《选择、接受与疏离——王国维接受叔本华、朱光潜接受克罗齐美学比较研究》一书中说：
“王国维寥寥几万字的《人间词话》和《红楼梦评论》比朱光潜洋洋几百万字的体系建树在美学史上更有地位。”
王国维在《人间词话》中第一章上卷提出”词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。五代北宋之词所以独绝者在此。”
另提出三种“境界”：古之成大事者、大学问者，必经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树。
独上高楼，望尽天涯路。”此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
”此第二境也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”此第三境也。
唐代。一代天骄李白不仅是诗人，更是不朽的。“太白纯以气象胜”。
“西风残照，汉家陵阕”，一首小令《忆秦娥》，足以包含千百年来所有诗人的感慨和所有哲人的思索。如果说李白是从唐代文化中诞生的天才诗人，那么温庭筠则是从晚唐文化中培养出来的又一个天才。“飞卿精艳绝人”。
“梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白频洲。
”造语精致细腻，绵密隐约。王国维对其评价是“飞卿之词，句秀也。”五代。
“冯延巳之词不是五代风格而堂庑特大，开北宋一代风气。”所谓五代风格，就是指追求婉媚、言情不离伤春伤别、场景无非洞房酒筵的词风。而冯延巳独造清语，“高树鹊衔巢，斜月明寒草”疏散闳约，“细雨湿流光”五字便能摄春草之魂，难怪他在五代词人中独受王国维赏识。
冯延巳的君主南唐中主李璟，多才多艺，善诗歌，其词“菡萏香消翠叶残，西风愁起绿波间”大有“众芳芜秽”、“美人迟暮”之感。
王国维以遗老自居，更能玩味此中深意吧。李璟之子李煜，“生于深宫之中，长于妇人之手，是后主为人君所短处，亦即为词人所长处。”正因如此，兴亡不出宫阙的经历，使他可以用整个生命去咀嚼命运的无常，一旦发言为诗词，其深厚纯绝非常人可比。
李煜难为人间之王，却极称“词中之帝”。词之李后主而眼界始大。“自是人生长恨水长东”、“流水落花春去业，天上人间”，这些词境的开拓以及它独特的话语方式，为宋词的繁荣奠定了深厚的基础。
词至北宋而大。不知电影《满城尽带**甲》中的“未央宫”是否出自北宋词人夏竦的“霞散绮，月垂钩，帘卷未央楼”，但范仲淹的“四面边声连角起，千帐里，长烟落日孤城闭”的抑郁苍凉，让我想起了电影中杰王子带领士兵进行决战的那一幕。“北宋倚声家初祖”晏殊工于造语，词作雍容和缓，温润秀洁。
虽然它的内容大多是抒发相思与离别的辛酸，但它往往透露出对人生的反思和感悟。“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路”，这等精彩的语句，深为后人称许。
与他不同的是，其子晏几道一生耿介孤傲，把对歌女的相思爱恋作为他词的绝对主题，他把对爱情生死不渝的追求最为自己的精神寄托，古之“伤心人”也。欧阳修是北宋初起承前启后的重要词人。受晏殊影响，欧阳修有“绿杨楼外出秋千”之句，仅一个“出”字便是后人所不能达到的。
其《醉翁亭记》中“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”让我们了解到他的自然性情。王国维说，“永叔‘人生自是有情痴，此恨不关风与月’、‘直须看尽洛城花，始共春风容易别’于豪放之中有沉着之致，所以尤高。”
近人对词的看法
王国维说，”昔人论诗词，有景语、情语之别，不知一切景语皆情语也。”文学作品所关注的始终是人本身，即使是写景之作，也不能抹去景物背后那双情感的眼睛。王国维理解的“三种境界”。
“古今之成大事业、大学问者，罔不经过三种境界。‘昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路’此第一境界也。‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴’此第二境界也。
‘众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。’此第三境界也。”王国维所谓的三种境界，第一种即入门前茫无头绪，求索无门的疑惑与痛苦，第二种是叩门时以苦作舟、以勤未径、上下求索的执着与忍耐。
第三种则是功夫到家参透真谛的喜悦与释然。王国维这段话鞭辟入里，假使晏、欧诸公在世，想也不得不叹服王氏的才情与睿智吧。只是，这三种境界又有几人能够通通尝遍呢？
有的人未上高楼，就已经先叹息驻足了，更何消说为伊憔悴、蓦然回首呢？学术知识如是，人生目标又何尝不是如此呢？为了找到和追求人生的目标，先迷茫，再奋斗，再反思，最后达到目标，再进行下一步的追求。
人生目标并不唯一，但无论多少，成功的人生旅途中都交织着矛盾、执着与喜悦。用王老的话给自己一个定位，我们现在处于上下求索的阶段，或曰“潜龙勿用”。希望有一天，我们会乘千里风破万里浪吧。
人间词话读后感(篇8)
高中时有一段时间喜欢上了现代诗，就尝试写了些，然辞藻实在匮乏，文笔过于拙劣，终究不了了之。后来迷上看一些江湖武侠之类的小说，里面常常会穿插一句诗词来引导文意，才发觉古诗词原来比现代诗更有韵味，至此便喜欢上了古诗词（不过还达不到痴迷的地步）。
关于王国维先生，我对他知之甚少，一开始不知从何处听得他的名言（成事业者，必经三境界...），细细分析，愈觉有道理，遂即找到了这本书。实话说，《人间词话》这本书的很多地方，我是看不明白的。必然是因为我阅历太浅，境界太小，又加上最近有要事要做，没有心思慢慢品读。不过王国维先生关于诗词的美学思想仍旧令我折服，何若“有我无我”，何若“意境风骨”，何若“音律曲调”...他都如抽丝剥茧之行对其细细分析。中学时期曾学过的一些诗词也出现在这本书中，虽然读过，背过，默写过，但是这其中的意境在当时的我却未能领会多少，而现在来看，古人一首词中的浪漫足以胜过当今的一部诺贝尔小说。
王国维：古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境也。“众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在，灯火阑珊处。”此第三境也。未有不越第一境第二境而能邃跻第三境者。
在人间读后感7篇
随着网络的发达，大家都不可避免地要接触到作文，写作可以用文字表达你的思想和文字。为了写好作文我们要多阅读好文章，吸取优点。有哪些优秀作文模板可以作为写作的参考呢？下面是小编为大家整理的“在人间读后感7篇”，希望对你的工作和生活有所帮助。
在人间读后感【篇1】
读名著，自古至今名著一直是一种文化的延续，不同时期的大家都对名著有所解读。然而我们写的读后感可能达不到那么高的境界，但是可以从名著中吸取到一些自己受用的东西就好了，这也是名著传递给我们的思想。
题记
雄鹰忍受一次次从峭崖上摔下的痛苦，才有了飞翔天际的一刻;河石接受一次次海浪的撞击，才有了浑然光滑的形体;雨燕接受一次次风雨的打击，才有了高歌飞翔的本领。
一沙一世界，一歌一天堂。
渴望成功，追逐成功，平凡的我们必须花两倍甚至数倍的精力，忍受常人不能忍受之寂寞，之痛苦，并且咬紧牙关，不半途而废，认准方向，成功定会向我们走来。
读了《天使在人间》，使我感受到了一种真挚的感情和博爱的亲情，这些都是人间最美的情感。它让我感动，让我读起来好像在充满爱的天空里翱翔。
爱，是人类与生俱来的一种情感，这种伟大的情感无处不在，它存在于父母、师生、朋友，甚至是萍水相逢的陌生人之间。爱，遍布于我们每个人的身边。法国的着名作家雨果也说过这样的一句话：人间如果没有爱，太阳也会灭。
爱，如空气。每时每刻都在我们身边，但我们看不见，摸不着，只能享受它的温暖。如果没了它，我们将无法生存，因为爱是生命之源。
爱，是会产生奇迹的，它经常会使几乎没有可能发生的事情发生，因为爱可以拯救一切!书中《枫叶女孩》这篇童话的情节让我十分感动：一位生命垂危的女孩让她父亲替她找一枚落在地上的大枫叶，但是美丽的枫叶全都死光了，只剩下一枚奇丑无比的，它浑身都被虫子蛀了洞，但它听了女孩父亲的话后被感动了，主动挣脱了枝头，飘到了女孩父亲的手中，当那女孩看到这枚枫叶后，含着幸福、眷恋和爱意慢慢地闭上了双眸。
爱是一种给予，爱是一种奉献，爱是一种感恩，爱是一种怀念!播撒爱的种子，收获爱的果实。让我们一同去感受爱的真谛吧!
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在人间读后感【篇2】
“读的书愈多，就愈亲近世界，愈明了生活的意义，愈觉的生活重要。”高尔基说的这句话，出现在《童年在人间我的大学》中。今天我来给大家讲其中的一本书:《在人间》。
主人公阿廖沙(高尔基）11岁的时候母亲不幸去世，外祖父也家道中落，他无法继续过寄人离下的生活，便走入社会，独立谋生。阿廖沙先后在鞋店、圣像作坊当过学徒，在此期间，他一直在他人的帮助下读书，书籍开拓了阿廖沙的眼界，激发了他追求正义和真理的决心。
让我记忆最深的是《走进书的世界》让我看见了高尔基爱看书的样子，他宁愿自己挨打，也要看书，因为“老婆子”经常不给他看书，把书烧了撕了，欠了别人47戈比，想到了偷钱，但主人十分信任他，他又不想偷了。高尔基如饥似渴的读书，从别人那里借书。因为爱看书，被别人一口说定他偷了钱。从小的坚苦最终让高尔基成为了作家。
高尔基的自传三部曲，堪称俄罗斯自传文学的典范，我从这本书中体会到了当时沙皇统治下社会的黑暗。11岁，本是上学的年纪，阿廖沙却去做学徒，去船上做洗碗的小伙计，只有在船上和船长在一起，他才有快乐。他喜欢听故事，喜欢看故事，一到晚上，他就讲给水手们外祖母的故事。
这部自传三部曲，对当时俄国的革命运动产生了巨大的推动作用，列宁称它为“无产阶级艺术最伟大的代表作”，不看就可惜了!
在人间读后感【篇3】
柔和的微风和着婉转的琴音，如一泓清泉流入心窝……皎洁的月光下，我徜徉在《在人间》里，闻着淡淡的书香，翻开书的扉页，忧伤----在我的胸中氤氲开来，越来越浓……
细细品读《在人间》，我不禁潸然泪下。阿廖沙逝世，随母亲和外祖母一同前往外祖父家生活。外祖父家弥漫着相互仇恨的气氛，，在这个家里，阿廖沙每一天饱受煎熬，生活得惴怩不安。随着时间的流逝，阿廖沙在茨冈和外祖母的鼓励和关怀下，渐渐懂得了:仅有坚强地去应对生活，才能取得成功!母亲逝世后，阿廖沙也随即离开了外祖父家，去人世间谋生了。阿廖沙每一天饱受欺辱，成为众人的笑纳。阿廖沙不顾众人欺辱，至始不渝地工作赚钱，在众人面前昂首挺胸，坚持不懈地在社会上生活。他饱经风雪，在面临困难时不向困难屈服!他在面临困难时手不释卷，把书当做良师益友。最终，他在种种困境中成功成为了着名作家高尔基。
高尔基在这么恶劣的环境下都时刻手不释卷，而我们时时刻刻想着玩。我们怎样能与他比拟呢他是在一个相互仇恨的家庭的家庭里饱受煎熬，而我们是幸福地生活在父母的关怀和鼓励下享受童年的完美。十几岁的我们在教师的谆谆教诲下学习，他却在社会的逆境中生活，但他仍然时刻手不释卷。他在困境中不向困难低头，相比之下，难道我们不应当为此而深感惭愧吗难道我们不应当学习高尔基那种不屈不饶的崇高精神吗
如今，随着社会的发展迅速，人类的依靠思想越来越严重，所以而侥幸自我的生活是理所当然的得到的。至今，我们不能因为有完美幸福的生活而暗暗侥幸。我们不能所以而懦弱无能，我们要的是一份坚强凝结而成的力量。让我们坚强应对一切，毫不畏惧的应对一切逆境，战胜逆境……
时光流逝，月光嵌满林梢，静静倾斜在书页上，斑驳的花枝影子在书页上婆娑起舞。我和上《在人间》，静静回忆着书中的资料，书中那淡淡的墨香，仿佛从字里行间缓缓渗出，沁入我的身体，随我而行……茫然，我恍惚觉得，一股温热的液体盈满眼眶……
在人间读后感【篇4】
请你设想在19世纪末20世纪尚未开始时后的沙皇俄国，下诺夫哥罗德。一位叫阿廖沙的孩子丧了父，和他的母亲和外祖母去他外祖父家。
这就是故事的开始。一种浓厚的、色彩斑驳的、离奇得难以形容的生活，以惊人的速度开始奔流了。
他的童年，是充满了黑暗却又有一丝光明的。她的外祖父，瓦西里·卡希林，一个吝啬、脾气暴躁却又时好时坏的染坊主。他好的时候会教阿廖沙识字，给他讲故事，坏的时候会毫无人性地打阿廖沙。他的两个舅舅，米哈伊尔和雅科夫，市侩，常因为一点小事闹得不可开交。然而，在《在人间》的末尾，高尔基给了雅科夫舅舅一点怜悯-----也仅仅是怜悯，他的外祖母，一个善良的人，她把爱和光亮给予了阿廖沙，让他成长，让他长大，她鼓励阿廖沙，开导阿廖沙。还有朴实的“小茨冈”伊万，忠厚的格利高里，献身科学的怪人“好事情”，他们都给予了阿廖沙前所未有的宝藏。
当他来到人间的时候，那个真实的世界才真正展现在他的面前，他在船上做工，在别人家里做勤杂工，还在工地上做过监工。这时的社会才是真正完整的社会，之前仅仅是一隅。他看见了人情世故和人间冷暖。他看见一个勤劳开朗的女工被生活摧残得麻木而恣睢;看起来能干的工人其实都是内心黑暗的恶毒鬼;那些高高在上骑兵哥萨克;那些仗着嗓子攀比的“酒吧唱客”。光明，最大的便是“玛尔戈皇后”，在阿廖沙空工时间，他总去她那儿借阅书籍，获取新知;但又藏着掖着，被老板娘发现后书要没收，还要挨一阵痛打。
他没有如愿上大学，却在社会的大学中升华了自己--那时的阿廖沙--不，应该叫他阿列克谢了。他更加近距离的接触了工人，商贩，也接触到了他之前没有正式接触过的一群人--学生。他加入了民粹派，受到了革命思想的熏陶，并成为了一名坚定的革命者。他不再简单的否定现实中的恶而是身体力行，试图提出并解决许多社会问题了。
在这三部曲当中，高尔基无疑是将矛头指向了那个黑暗的沙皇统治下的旧社会。抨击这下层社会的黑暗，反映下层人民的贫苦生活。而在洗衣女工玛利娅的身上我似乎看见鲁迅《故乡》中杨二嫂的影子。他们之前都是那样朴实，但是社会摧残了她们，摧残了那束快乐而明亮的阳光!但高尔基又不同于鲁迅。高尔基在描述它当时所处的社会的时候，是黑暗中夹杂着那么星星点点的光亮的，不仅光明的是孩子，也有大人。
高尔基的成长历程无疑是苦难的，但他从中获得了幸福，获得了爱，获得了书籍的滋养，这使他能够更清楚地看清世界，看清未来。正是有了社会的历练和驱除黑暗的毅力，才使他不断看到幸福，看到进步，看到正义。外祖母的关爱是幸福，“好事情”的支持是幸福，“玛尔戈皇后”的理解是幸福，以及革命同志的陪伴---这何尝不是幸福
如今的社会已不是那时的专制社会，而是开明的、全新的社会。我们所经受的苦难少于那时的苦难;我们所获得的幸福多于那时的幸福。珍惜现在吧，没有那时的苦难，怎来今天的幸福。
在人间读后感【篇5】
就记我的一件小事。上初中的时候，我家楼下有一家卖煎饼果子的小摊，是一位老阿姨经营的，因为每天早上排的队伍都很长，对于我这种早上想多睡一会又要及时赶去教室的人来说，只有在周末的早上才能去排上十几分钟，然后趁着热乎的时候心满意足的啃上一大口。
因为这个小摊子是离我最近的一家，味道也很不错，就一直没尝其他摊的煎饼果子。寒假里有一天，老阿姨告诉我她可能过了这个寒假就要离开这个城市了，然后寒假还没过完的有一天，就真的没再出现。
这家小摊没有以后，我去尝了这个城市里很多家很多家的煎饼果子，都再也找不到相类似的味道，虽然都是看上去相似的饼皮、海带丝、土豆丝甚至是萝卜干和咸豇豆，混到一起都差那么一点，想来各家刷的酱也很不一样吧。
啰啰嗦嗦了一堆，就是想怀念一下当时的味道。
（再啰嗦一点，想吃到不一样的日式叉烧呀，现在的一般小馆子用的都是一般能买到的甜叉烧，感觉emmmmm）
在人间读后感【篇6】
读名著，自古至今名著一直是一种文化的延续，不同时期的大家都对名著有所解读。然而我们写的读后感可能达不到那么高的境界，但是可以从名著中吸取到一些自己受用的东西就好了，这也是名著传递给我们的思想。
在这部作品里，作者通过叙述自己童年，少年和青年时代的生活经历和描写自己坎坷的命运，给我们展现了一个进步革命青年的成长过程。
《童年在人间我的大学》这本书是俄国近代作家马克西姆高尔基，作品中写了主人公阿廖沙从童年到青年时期的生活经历及其心路历程，生刻而生动地描绘出俄罗斯19世纪末期社会政治生活的历史画卷。作品中主人公阿廖沙的原形就是作者高尔基本人。
《在人间》是苏联作家高尔基自传小说三部曲中的一部，是世界文萃瑰宝，小说展现了19世纪俄国社会的风貌，反映了人民对自由的强烈追求，对美好生活的热烈向往，具有深刻的教育意义。
《在人间》是俄国著名作家高尔基写的，它真实的记录了高尔基小时候的惨淡童年。这本书主要说高尔基为了生活而在鞋店、东家的房子里和轮船上工作。除了他的外祖父、外祖母、马尔戈皇后这些有文化、有教养的人以外，在周遭的都是那些低俗、爱吵架、背地里说人坏话的小市民。
我在放寒假时，有幸看了高尔基写的非常有影响力的一本书《在人间》。
《在人间》是高尔基自传体小说三部曲中的第二部。小说描述的是主人公阿廖沙1871年到1884年的生活。这段时期为了生活，他与外祖母摘野果出卖糊口，当过绘图师的学徒，在一艘船上当过洗碗工，当过圣像作坊徒工。在人生的道路上，他历尽坎坷，与社会底层形形色色的人们打交道，他有机会阅读大量书籍。每人都有各自的生活经,懂得怎样去敷衍与游戏.在肮脏的环境与低俗的思想里,在狭隘的天地与无聊乏味的日子里,调情与淫荡似乎成了大家唯一有趣的嗜好.大家都相互欺骗着,这里面没有爱,大家都只是胡闹而已.爱情已经完全扭曲为一种简单的肉体上的依存,但这又有什么关系,大家不都过的很正常吗?谁叫社会所需要的只是他们能够提供简单的劳力而已.
《在人间》是一本不同的小说,不是描写贵族舞会似的,而是一本贫民贴心的读物.跟着主人公去经历底层社会的种种压力这本书说高尔基为了而要在鞋店、东家的房子里和轮船上工作。除了他的外祖母、外祖父、玛尔戈皇后这些有文化、有教养的人以外，在周遭的都是那些低俗、吵架、背地里说人坏话的小市民。
《在人间》内容概要：高尔基，生于俄国中部下诺夫戈罗德的一个木工家庭，幼年丧父，随母亲寄居在外公家，《在人间》读后感。他当过学徒、馆馆跑堂、搬运工、守夜人、面包师等。1892年开始发表作品。六年后两卷集《随笔与短篇小说》出版，引起轰动，成了当时文坛一颗耀眼的新星。几十年富有成效的文学他作活动，使他当之无愧地成为无产阶级文学和苏联文学的奠基人.
读了《天使在人间》，使我感受到了一种真挚的感情和博爱的亲情，这些都是人间最美的情感。它让我感动，让我读起来好像在充满爱的天空里翱翔。
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在人间读后感【篇7】
最近，我读了高尔基自传体三部曲中的第二部《在人间》。这本书中阿廖沙的许多做法，使我感触很深。
这本小说主要描写了主人公阿廖沙艰辛的人生经历。为了生活，阿廖沙与外婆贩卖野果，做绘图师的学徒，在船上做洗碗工，在圣像坊做学徒他饱尝生活的艰辛，与形形色色的社会任务打交道，但却在此期间阅读了大量书籍。书籍扩展了阿廖沙的视野，充实了他的头脑。他决心要做一个坚强的人，不能为环境所屈服。怀着这样的信念，阿廖沙离开家乡，奔赴喀山进入大学，走上了坚定的人生之路。
在高尔基的一生中，我似乎隐隐约约地看到了什么，是坚持?是刻苦?是乐观?这一切都是。或许，我也应该从他身上学到些什么：像他一样乐观面对困苦的生活，对阅读书籍的痴迷，对学习的渴望
我佩服高尔基的毅力和恒心，在如此艰苦的条件下仍手不释卷，不理会别人的反对而做自己认为对的事。真理永远掌握在少数人的手里，高尔基就是这少数人中的一个，因为他经历了许多，也阅读了许多，包括生活这本难啃的书。我羡慕高尔基灵活、流畅的文思，随时随地就能吟出一首小诗来抒发情感。高尔基的勤勉、毅力和恒心，还有他高尚的外祖母、外祖父不也构成了一个天堂吗?天堂与人间只一线之隔，却就大不相同了。有的人家有万卷书，却腹无点墨;有人做乞丐，却也能读好书，学到不少的知识。人间与天堂是人心的两个表现，被凡尘俗世所污染的心就是人间;反之高洁的心灵就如鸡群中的鹤，与众不同，成了天堂。
只要肯干，脚踏实地，人间也会变成天堂。
