人类在“幼稚”期肯定是充满想象和幻想的（绘画专题论文大全）

引言：二十一世纪需要的是充满想象和创造力的人才。挖掘幼儿的创造潜能首先教师要有良好的教育素质，和一颗求异创造、理解关爱的心。还要正确处理好美术活动中想象和幻想的关系，把握尺度，培养幼儿丰富的想象力和创造力。与幼儿的情感发展积极联系在一起，为他们插上想象的翅膀，激发幼儿想象的乐趣。

想象和创造往往是联系在一起的，没有想象就没有创造。创造是艺术的灵魂。幼儿园教育活动的内容则更注重对幼儿艺术情感的熏陶。主要渗透于文学活动、美术、音乐、科学、数学等一系列领域中。让幼儿欣赏美的语言，画一幅合情而不合理的画，感受一段音乐表现的情景，提一些出人意料的问题。这些都是幼儿想象发展的良好途径。

瑞吉欧教育经验中的“一百种儿童语言”特别强调了美术这一特殊语言。它是人脑思维的外在表现，而且最能反映儿童想象创造的结果。因此应充分利用好美术活动的契机，来培养幼儿的想象力和创造力。

有专家认为：美术对发展儿童的想象力确实比较有利，但要看什么人去上，怎么上。由此可见，在转变观念的同时还必须注重方式方法，才能起到推波助澜的作用。

一、 培养幼儿对美术活动的兴趣，带领幼儿迈开想象的第一步

兴趣是幼儿学习的动力，是求知成材的起点。一般来说，幼儿对画画和左手工都有一定的兴趣，但往往不能持久。因此在教学活动过程中要通过各种方式不断调动、培养和运用幼儿对美术活动的兴趣。

1、取材于幼儿生活经验。

人的想象力，包括艺术想象力，是从生活中来。现实生活为想象提供了基础。而幼儿感兴趣的也是周围熟悉的事物。幼儿园的一草一木，老师和小朋友，我的爸爸和妈妈，以及他们所从事的活动、爱吃的水果、喜欢的游戏，《过年了》、《运动会》等都是幼儿经历过的感兴趣的话题。当然幼儿积累一定的绘画技能是必不可少的前提。

2、运用于幼儿的所好。

活动前，经常有幼儿这样问：“老师，今天画什么呀？”说明幼儿对绘画的内容十分感兴趣，急切想知道。这时教师不妨试问：“你想画什么呀？”幼儿将会根据自己的意愿来讲述。有的说画大狮子，有的想画童话世界……。幼儿的思维处于积极活跃的状态。幼儿的这种情感体验一定程度上取决于生活经验，很大程度上来自于想象空间。教师可根据幼儿提供的题材作一些范画，满足他们想象愿望，更进一步激发幼儿的作画兴趣的灵感。

3、借助于语言的功能。

语言能激起人遐想，调动人的思绪积极向上地遨游在想象情境中。它是培养想象力的另一个重要手段。平时多给幼儿讲述童话故事，让幼儿创编故事情节，围绕一个素材编一段完整的情节，如拎着篮子的小猪画面让幼儿展开讨论：今天小猪阿姨要去干什么？她到哪里去？路上会遇到什么事情呢？幼儿各持己见，答案各不相同。教师及时鼓励他们发散思维。一方面幼儿受到情绪感染，另一方面，通过想象，头脑中再现故事的画面并且反映在画纸上，使幼儿的语言绘画能力同时得到发展，让幼儿学会积极主动地思考问题。

二、注重幼儿美术活动的成果，激励幼儿插上想象的翅膀。

艺术的可贵之处在于创新，美术活动中幼儿创新能力的培养尤为重要。素质教育的核心是创新能力的培养。教师在培养幼儿创造性方面首先要超越自我认识，提高创新意识。

1、正确看待幼儿的自我体现。

儿童往往比成人更赋予想象。大人和孩子看同一幅画，大人看了就认为这是一幅画，他不会去想什么太多的事情。而孩子呢，看着看着，就会想：旁边是大海，还有别的什么。成人看孩子的画，觉得杂乱无章，会用不理解的态度点评它。但不妨静心听听孩子是怎样给自己的作品加以语言描述，赋予它生命的。有一只自动笔上画了两根线，他说：我设计这样一种笔，两根导线插在人的大脑上，人想什么就写什么，这样人就不累了。再有一个小女孩画一个在飞的人，画面简单而且也看不出什么。她说：“我想着人飞到天上去，相小鸟一样，看着山和水。”多么美妙的想象！这时及时鼓励和表扬孩子的想象和创造，尊重孩子的情感体验，也许艺术之花就从这里绽开了。

2、激发幼儿体验想象的乐趣。

想象的内容反映了一个孩子的内心世界，他想什么就画什么。有些孩子缺乏这种情感流露，无法在他的作品里宣泄情感。教师应不失时机地培养幼儿渐渐产生幻想的动机，赋予他们想象的能力。让孩子欣赏一幅同年龄具有创造水平的画，一支带导线的笔两根导线插在人的大脑上。我借助于画面利用情境语言来引导想象力缺乏的孩子：闭上眼睛，现在你好象戴上了这支笔，写了很多很多字，累吗？一点儿也不累。让幼儿感受笔的神奇功能，起到幻觉的作用，从而激发想象的愿望。

三、提供幼儿美术活动的渠道，帮助幼儿拓宽想象的思路。

艺术欣赏的过程实际上是欣赏者积极主动创造的过程，艺术作品就像一台发动机，它把欣赏者潜在的创造性充分调动起来，在重视其它美术活动对幼儿想象创造力培养的同时，欣赏活动也不可忽视。

1、合理利用抽象作品的幻想功能。

抽象作品为幼儿提供了一个不受拘束、自由想象、创造的广阔天空。如西班牙米罗的“人投鸟一石子”是一幅富有想象的抽象作品，幼儿欣赏时创造性地表述了自己对这幅作品的理解。有的孩子说：“我感觉一个人在变魔术。他把自己的一只眼睛、脚变没了，把沙滩变成了一条直线。”又如英国画家戴维帮伯格的“阳光下的树”同样是一幅极赋想象的作品。有的幼儿说：“火山爆发了，石头都被烧化了，红红的，像张开大口的老虎冲下山冈。”还有的说：“这是一床金色的被子，躺在被窝里甜甜地睡，梦见我在花丛里跳舞。”在欣赏的基础上，我设计了一系列的绘画活动。让幼儿自己设计“鞋子车”、“我喜欢的房子”、有的设计的房子是水果型的，有的房子挂在大树上，是为小动物准备的。让幼儿设计京剧人物发型，幼儿可以不受常规的约束，创造性地表现自己对艺术的理解。

2、积极评价名家作品的艺术效果。

选择著名画家典型的作品，如凡高的《向日葵》，明快的色彩变化给幼儿带来了无限的遐想，像一团火在燃烧，暖洋洋的。毕加索的自画像，幼儿通过讨论、猜测画家的心境和个性特点，并用“我认为……”“我觉得……”“我有一个看法……”等等积极的态度来表达自己的情感。

想象和幻想是创造性的基础。想象是在已有表象的基础上，在大脑中产生许多新的形象。它离不开人的现实生活经验。而幻想大多和自己的希望联系在一起。幻想是指向未来的。科学的、积极的幻想就是理想。幻想的内容更多的是头脑中想出来的而不是现实中存在的事情。根据幼儿的想象和学习的特点，我认为幼儿园美术活动的现状还存在着这样两种弊端：

（一）创造性匮乏 [实用文书网 weI508.COM]

现在的美术教育活动大部分还没有走出误区。老师画一个苹果，孩子都照着画一个苹果；老师画两片叶子，孩子也跟着画两片叶子。老师让孩子仔细观察范画中动物的外型特征，区分五官和四肢的位置，然后一点一点临摹。教师过于重视所画物的比例关系，根本就没有留给幼儿想象的空间。

（二）想象脱离实际

幼儿的想象源自现实生活，是生活经验的艺术加工和美好愿望的情感体验，而不是夸张地捏造与幼儿经验脱离的空洞世界。幼儿需要花很长时间去完成大幅的并不能理解的怪兽，外星人类，追求无根据的想象。那将是对孩子童心的扼杀，想象力和创造力得不到较好发展。

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绘画在生活中的影响研究（绘画专题论文大全）

引言：“美术活动生活化的研究-”之“美术活动材料生活化”教育，我们还只是“小荷才露尖尖角”。但我们相信，只要我们抱着终身学习的意识，本着求真务实的研究态度，我们的研究将会变得“万紫千红总是春”。

伴随着幼儿教育改革的不断深入，不同内容的课题研究在幼儿园应运而生，让人应接不暇。我园也乘着改革的东风，立足本园实际，确立了区级课题《幼儿美术活动生活化的研究》为美术课题研究，那么“生活化”的美术活动到底该如何实施呢？在实际的教学探索中我认为，主要是通过内容的生活化、环境的生活化、材料的生活化等活动策略，引导幼儿运用多种美术手段表现周围的生活世界。让幼儿在生活中“动”起来，感受生活、融入生活，获得美的体验，形成自然、真实的审美情趣。它注重让幼儿的审美情趣培养回归幼儿生活，回归真实世界，回归幼儿自我。它强调让幼儿学会生活，热爱生活，珍惜拥有一切美好的事物，认识自己的能力，愉快地进行创造、表现、体现自身价值，健康充实地成长。

依据园部的主课题我班也确立了子课题为《幼儿美术活动材料生活化的研究》。下面我将对美术材料生活化展开阐述：

一、生活化的美术材料丰富了幼儿创作表现的途径

《纲要》指出：“指导幼儿利用身边的物品或废旧材料制作玩具、手工艺品等来美化自己的生活或开展其他活动。” 幼儿对周围环境和生活中美好的事物产生兴趣。教师只要善于发现幼儿的兴趣，根据幼儿已有的经验，选择相关的废旧材料，组织幼儿开展美术活动，激发他们创造美的情趣。

1、收集生活中的废旧材料

孩子认识周围事物大多依靠直接感知，只有让幼儿直接参与收集，才能激发他们创作的灵感。于是，我鼓励幼儿和家长通过不同途径来收集废旧材料，让孩子成为废旧材料收集的主角。有一次，任缘小朋友带来一个鸡蛋壳，我把它装饰成了一只母鸡放在美工区。孩子们看到后纷纷围上来说：“老师，这鸡蛋壳我家也有。”“我家有鸭蛋壳。”孩子们兴高采烈地议论开了。有的说：“我家有‘可比克’瓶”；有的说有吸管、有毛线、有纸袋、鹅卵石等。我抓住时机，鼓励幼儿收集各种废旧材料，比一比谁收集的多。然后，我们一起来做玩具，孩子们立即忙得不亦乐乎，而每次进园不忘带一两件自以为好玩的东西，美工区一下子变成了“聚宝城”，使我惊叹不已。而每次由孩子们收集来的材料，他们都像宝贝似的，逢人就说这是某某带来的，可以做飞机、机器人；那是某某带来的，可以贴成花、树，有的边说边动手制作起来。孩子们通过收集材料，增强了环保意识，培养了节约的良好习惯，更进一步丰富了幼儿动手操作的材料。

材料作为美术教育的重要工具，是孩子们学习、创造的中介与桥梁，而运用特殊的材料会使幼儿产生更浓烈的创作兴趣。大自然是一个丰富多彩的物质世界，它为幼儿的艺术创作提供了天然的素材，如：果壳，蛋壳，树叶，种子，石块等等，这些随手可得的材料提供令孩子们既熟悉又新奇，它们贴近幼儿的生活，易于唤起幼儿的创作热情与创作欲望。

2、手脑并用，变废为宝

对于孩子们自己收集来的材料，他们会格外珍惜，并更加乐于探索，充分展开丰富的想象，摆弄废旧材料，大胆进行造型或装饰活动，使孩子们的创造欲望得到满足。如：美术活动《毛线的妙用》，孩子们认真地摆弄自己收集来的毛线，摆着各种各样的图案，变着不同的魔术。有的小朋友摆恐龙、小兔、五角星；有的小朋友粘贴动物、植物的造型；又如在《打扮废旧瓶子》，孩子们在大小不同的塑料瓶子上用各种彩纸、颜料等装饰瓶子，很快的时钟、人物、不同的动物形象造型就出来了，惟妙惟肖、生动逼真；再如：种子洒在涂有胶水的图案纸上制成熊猫、房子、人物等立体感很强的种子图案；胶卷盒制成猫、兔子等动物，大纸箱制成机器人外壳等等。在幼儿的制作过程中，我们还注意营造一种轻松且有利于交流的氛围，鼓励幼儿的创造性，用“你为什么这样做？”“你又发现了什么？”“你再想想还能做什么？”等来替代“你不应该这样，不应该那样。”

幼儿所需要的是一个有趣的活动内容和轻松的活动形式，而我们的“美术活动材料的生活化”就是让幼儿在废旧材料上做做、玩玩、剪剪、画画、贴贴，使他们容易接受启示，充分表现自己的聪明才智和创造才能。

3、让孩子自主学习，大胆地创造

我们的幼儿生活美术活动就是把“孩子跟着老师走，教师抱着孩子走”变为“教师顺着孩子引，孩子试着自己走。”让幼儿在教师的引导下主动学习和思考，例如在《纸袋变变变》活动中，利用各种各样的包装袋以变魔术的形式引出作品，让幼儿对纸袋动物头套产生浓厚的兴趣和愉悦的情绪。然后，让孩子们分组带上不同的头套轮流玩玩、看看、想想、说说，讨论发现制作所用的材料以及制作的方法和过程。幼儿通过自主学习、探索，逐步了解并讲述出来，我把孩子们讲述的制作过程以操作步骤示意图记录下来，并当场操作尝试，示范制作难点，一改以往教师示范，幼儿跟学的方法，让幼儿边观察边对比，边在操作中自我建构，掌握技能，孩子们选择自己喜欢的材料进行制作，完成作品充分展现出孩子们的聪明才智和创造才能。整个活动中既有探索体验的机会，又让幼儿进行了交流和锻炼，提高语言交往能力。另外，在幼儿使用工具材料时，我们也充分让他们自己积累经验，开启思路。

陶行知先生说过，要让孩子在玩中学，学中玩。幼儿美术活动材料生活化将“美术”与“材料生活化”二者巧妙地结合在一起，让孩子们玩着学、学着玩，从中感受美、体验美、创造美。

二、实践体会

有利于激发幼儿的兴趣，体验审美感。

在“美术活动生活化研究”实践中，通过幼儿良好的美术行为表现可知，生活化的美术表现题材与活动十分有助于幼儿美术活动兴趣的养成。在美术活动中贯穿以生活化取向，幼儿能感受的更深刻更直接。通过自身的体验，积累起大量的感性材料，然后再引导幼儿自愿地表现，幼儿进行美术活动的动力也就越充足。

儿童才是天才的画家（绘画专题论文大全）

引言：孩子在刚学画画儿时不敢画，画完以后不敢拿出来给别人看，目光中闪烁着胆怯和自卑。我们努力让他们放松，将他们引入自由大胆的创作和自我表现状态，由于我们懂得孩子的心理，有意去挖掘孩子身上的优点，发现他们每一点进步，及时地给与鼓励、肯定和表扬。孩子的积极性被充分调动起来。孩子找到感觉，经常超额完成布置的作业，而且变得自信、开朗大方了，不少“天才”由此诞生。

儿童是天才的画家，他们从小就天生喜欢画画儿。他在画画儿时是否非常兴奋激动、眉飞色舞、神采飞扬、边画边说、进入角色？是否自由发挥，随心所欲的大胆表演？果真如此，那我告诉你，孩子进入最佳创作状态了，他太快乐了，这种状态对他的成长太有好处了！

那么孩子在画画儿时为什么这么快乐呢？实际上，任何快乐都是一种欲望或愿望的满足。小孩愉快的原因也是多方面的，好玩、色彩鲜艳等都会给他带来愉快，然而更深层的原因是创造欲的满足。

孩子在画画儿时通过想象在大脑中形成画面，孩子在绘画过程中主体的创造力、想象力、征服力得到具体的体现，主体的目的得到自由的实现。这种愉快是主体对自己内在能力的自我欣赏，自我赞美和自我肯定。我能行，我能创造了，我真棒！

这种愉快的体验对孩子来说具有非常重要的意义，孩子这么小就能在绘画过程中找到“人”的感觉，还能进一步激发他的创造欲，树立自信心，培养创造能力，而且身心都会得到健康的发展。一个自主地、自由的、快乐的、有个性、有激情、有想象力、创造力的人才大概就从这里开始萌芽的。

由于孩子年龄较小，不能对自己的能力作评价，当他在自己的创造自由实现以后，不仅陶醉于自我欣赏、自我赞美和自我肯定中，更希望得到别人的欣赏、赞美和肯定。这种迫切的希望如果得到满足，将会更加前列的增加他的愉快感，还会更进一步激发和调动他身上的潜能，人身上的潜能是巨大的。孩子此时就像被点燃的柴火一样，越烧越旺，表现为兴趣越来越大、越来越主动灵活、自信心更足、其想象力创造力会令你惊异不已。

然而我们的很多家长不懂得这一点，将孩子引入被动状态。还有些家长只看重结果而不看重过程，有的甚至去与别人比，总觉得自己的孩子没有别人画得好，自己的孩子没有别人的孩子聪明，没有这方面的天赋。有的家长甚至当面指责孩子。有的家长很着急，帮他画。有的家长甚至放弃了绘画。以上这些做法都会造成不好的后果，孩子自由创造的机会被剥夺了，孩子愉快的心情被无情的破坏了，自信心受到严重打击，创造欲从此被压抑，不再有想象力和创造力。因为你摧毁的不仅是孩子的愉快和兴趣。

由副对联说得好：“说你行你就行，不行也行；说你不行你就不行；行也不行。”天才于庸才就是一字之差。

老师在绘画教学中的重要作用（绘画专题论文大全）

引言：培养他们的交往能力，使之富于同情心，善于和勇于帮助同伴解决困难，摆脱困境，并为同伴的进步和取得的成就而感到愉快。这些品质，正是创造个性的性格特征。在美术活动中，教师教学的目的是在于培养未来的艺术家，更重要的是启发幼儿的想像和培养其创造力和良好的道德情操，为幼儿素质的全面发展奠定良好的基础。

一、教师要为幼儿创设环境，增强审美情感的体验；

二、教师要为幼儿提供多种生活经验，扩大其知识面；

三、教师要为幼儿提供丰富多样的工具和材料，培养幼儿的操作能力；

四、教师要进行恰到好处的指导，培养幼儿的艺术思维能力；

五、教师要正确评价幼儿的作品，培养幼儿的审美能力。

《幼儿园教育纲要》中明确指出："在幼儿观察事物的形状、颜色、结构等基础上，培养他们用绘画和手工（泥工、纸工、自制玩具等）充分表现自己对周围生活的认识和情感。初步培养幼儿对美术的兴趣及对大自然、社会生活、美术作品中美的欣赏能力。发展幼儿的观察力、想像力、创造力，发展手部肌肉动作的协调性、灵活性，初步掌握使用美术工具及材料的技能。"也就是说，通过美术教育活动，教师不仅仅要引导幼儿认识自然界和社会生活中的美好事物，及从内容美到形式美的美术作品，逐步培养幼儿的审美能力；不但要通过各种途径使幼儿对美术产生兴趣，教给幼儿美术方面的简单技能，培养幼儿的个性心理品质，而且还要通过知识教育、艺术教育去发展 幼儿智力和创造才能。因此，教师在美术教育活动中的作用，可归纳为以下四个方面：

一、教师要为幼儿创设环境，增强审美情感的体验。 幼儿的美术活动是在其学习动机的推动下产生和发展的。这种学习动机，只有在教师调动幼儿的情趣之后，才有可能被激发出来。所以，在美术活动中，教师首先要为幼儿创设一个轻松的、愉快的心理环境，让幼儿有足够的自由和信心，按照自己所选择的活动内容，思路进行操作。同时，教师还要为幼儿创设充满感情色彩的审美环境，以引起幼儿对美好事物的喜爱和向往，形成精神上的兴奋。这样，他们的身心才会处于最佳状态，才能激发出创作的动机。反之，如果教师总是闭门造车，要求幼儿机械地临摹范画，令他们缺乏日常生活的体验，则美术活动就会变得枯燥无味，也便激不起幼儿的兴趣。例如，要求幼儿画太阳，就应该把孩子带到户外，让他们亲身体验夏天和冬天的太阳有什么不同，观察和欣赏早晨、中午、傍晚的太阳的变化。这样，他们再画出来的太阳就不是一红圆周围画几条光线这样一种模式了。

二、教师要通过多种途径，丰富幼儿的日常生活体验，扩大其知识面。如教师 如果要幼儿表现"美丽的公园"这一活动，那么，在他们的头脑中必须有"美丽的公园"这种表象，这个表象的存在，就是教师要带领他们去公园亲身的体验，这样他们在头脑中才会形成"美丽的公园"的表象。因此，教师要不断地培养幼儿的兴趣，就应带领幼儿嬉戏于丰富的自然美景中，引导他们欣赏鸟飞蝶舞、柳暗花明、小桥流水、红梅白雪；怪石奇峰，聆听鸟语蛙鸣、松涛阵阵，海浪声声；带领幼儿徜徉于优美的生活环境中，引导他们观赏整洁美观的室内布置、新颖多变的橱窗设计、丰富多采的节日装饰，生动有趣的玩具，引导他们参观展览馆、电影院、街道、商店等幼儿可理解的自然环境和社会环境。教师还须多与幼儿谈论他们的生活状况，家庭情况及小伙伴，让他们回忆生活中有趣的事以丰富幼儿的创作题材，加深他们对自然与生活的认识和理解。

三、教师要为幼儿提供丰富多采的工具和材料，培养幼儿的动手操作能力。 美术活动是一种手脑并用的实际操作活动，多种多样的工具和材料可直接刺激幼儿的操作欲望，促使他们从事具有创造性的美术活动。幼儿的美术活动主要有绘画和手工两大类。绘画的工具材料有：油画棒，水彩笔，棉签，水粉笔，水彩颜料，宣纸，水墨，毛笔，印章等比较常用的。手工包括泥工、纸工、自制玩具等，工具材料主要有橡皮泥，泥工板，浆糊，剪刀，色纸，布头，纸盒，蛋壳，花瓣，米粒等。无论何种工具材料，都必须能让幼儿凭想像进行操作。例如，各种树叶，可供幼儿欣赏，又可供幼儿粘贴，剪贴 ，撕贴出各种美丽的图案和形象。

四、教师要恰到好处地指导，培养幼儿的艺术思维能力。 在美术活动中，幼儿所进行的探索、创造，远比一幅作品的意义要大的多。教师在美术活动中要注意让幼儿独自探索，同时，教师本身对美术活动要具有浓厚的兴趣，带着极大的热情同幼儿一起参加美术活动。要多用提问，暗示，创设情景等方法，对幼儿进行启发引导，以开阔他们的思路，引起他们的想像。例如，教师要求幼儿用圆形组合成各种形象时，教师要在活动室里多放一些由圆形组合成的玩具及物品，墙壁上多布置一些由圆形组成的各种形象。让幼儿在这种情景中，产生丰富的联想后，再去创造作品。这样，就会使幼儿在不知不觉中养成动手动脑的好习惯。

五、教师要正确评价幼儿作品，培养幼儿的审美能力。 教师在评价作品时，要根据幼儿的个体差异区别对待。例如，在纸盒造型活动中，能力差的幼儿只要制作出简单的造型即可，而能力强的则要求他们能独立地做出像卡车，轮船等组合起来的，较为复杂的作品。在评价时， 教师要尽可能地评价每位幼儿的作品，肯定点滴的进步，增强其自信心。对能力差的幼儿要有的放矢，用建议、商量的口吻提出作品不是的地方，使他们逐步由冷淡到热情，由被动变主动，帮助他们获得成功的体验，激起他们对美术活动的浓厚兴趣。教师还可以启发幼儿相互评价作品，进而更加激励他们努力学习。在这一过程中，不仅使幼儿的审美能力得到了提高，而且还培养了幼儿对美术活动的兴趣。 通过美术活动，可引导幼儿建立良好的人际关系。

你会教孩子绘画吗？（绘画专题论文大全）

引言：人的想象力与知识在一定程度上成正比，儿童知识虽然不十分丰富，但他们的想象力却能非常发达。如果我们有效地运用这种想象力又能起到使学生迅速吸收知识的效果。比如，我在传授“对称性”这一概念时，先让学生想象一下左右不一样的某些东西会产生什么样的效果，比如鸟的翅膀，飞机的双翼，椅子和电视机等等，结果某些滑稽和可笑显而易见。

1、以表扬为主，不加任何附加条件。对独具个人创作特点的尤其多加鼓励。以建议的口吻提出改进意见。

目的：增强自信心，承认和接受自己与他人的不同之处。

2、在家中开辟一面墙专门悬挂孩子的作品，或开辟一个角落供其创作。

目的：使孩子感受自己在家庭中的位置。

3、每逢家中亲戚朋友过生日鼓励孩子作画相送，以此让孩子表达感激之心。

目的：以孩子自己用心创作的作品代替用钱购买的礼物。

4、为孩子提供不同规格的纸张和多种绘画材料。在使用大块油彩时可用成人旧衣物作为工作服使用。活动完毕让孩子学会自己收拾打扫。

目的：让孩子尽情工作，避免不愉快争吵。

5、当孩子解释自己的画时注意倾听，遇有不解的地方及时提问。

目的：表示对孩子的尊重。

6、当孩子因叙述能力有限无法讲清自我感受或现实情景时请他画下来，以利于孩子再次归纳思考，并组织想要表达的语言。

目的：同时是一次口语复述的联系。

7、如孩子情绪过于紧张激动，伤心郁闷，成人可以用画画的方式与孩子对话，起到发泄疏通的作用。

目的：让孩子在平和的气氛中恢复平衡。

8、在孩子作画时可以放些轻音乐，有益于孩子发挥想像力。

目的：让孩子享受艺术的创作过程。

9、带孩子参加成人聚会或与孩子无关的活动时携带绘画用具。

目的：以防孩子感到枯燥乏味。

10、挑选孩子的作品进行收藏，标上日期，题目以及孩子特有的解释。

目的：记录孩子精神成长的财富。