上海观后感
发布时间:2023-07-25 上海观后感上海观后感5篇。
幼儿教师教育网小编仔细筛选并整理了一系列有关“上海观后感”的文章供您查阅,写作品名观后感需要注意哪些呢?人在不同时段、不同心境下看同一部影片会有不同的感受,看电影是情节和思维互动的过程。观后感的意义在于它经常能够挖掘出作品所隐藏的深层内涵,希望本文能够帮助您解除疑惑!
上海观后感 篇1
如果以前有人问我,上海有什么特色美食的话,我一定答不上来。城隍庙的那些所谓的生煎,小笼,都已不再是只属于上海,于是便开始思索,什么才算是真正的上海?我一直在寻找,那种融合了传统与现代,古典与摩登的独特气质,直到在书丛中看到这本陈丹燕的《上海色拉》,欣喜地发现,原来一直在心底的静静地流淌着的河流,竟被精巧细心地收藏在层层书页间,和着油墨凝重而有力的色彩,散发着几乎难以察觉的馨香。
上海色拉,是一道在上海大大小小的中餐馆和西餐馆都可以点到的冷盘,做法也很简单,是将煮熟的土豆切成小方块,一只苹果切成小方块,一些煮熟的青豆粒,还有同样的被切成了小方块的红肠,用色拉酱拌成。我从没想过,这道我从小吃到大的菜肴,却是属于上海独具匠心的发明。
色拉本应该是生吃的,可是中国人偏爱熟食,于是便有了这“改良西餐”的做法,而且还一直流传至今,深受青睐。在七八十年代,整个中国只有在上海的油酱店里能买到八角二分一斤的色拉油,这就足显上海的特别之处了。
陈丹燕是一位对上海文化研究感触颇深的女作家,她所著的《上海的风花雪月》,《上海的金枝玉叶》,《上海的红颜遗事》,身临其境般地展现了三十年代上海的浮华璀璨,和美丽优雅的上海小姐的命运。而在这本《上海色拉》中,陈丹燕的脚步行走在现在,逐渐褪去了当年模样的上海,走过上海的音乐厅,上海的咖啡馆,书店,客厅,玫瑰,婚纱,教堂,墓地,一条又一条暗藏故事的街道……是那个动荡不安的年代留下的挥之不去的永恒的纪念,有着古典的东方文化与欧洲气质的融合的上海的历史,其实尽在那一条条蜿蜒曲折的铺着青石的小巷深处,寻常人家抽屉底下的一个个蜕皮生锈的铁皮罐头里的老相片,旧唱片,还有一片散落的玫瑰花瓣,沾满了历经风霜的尘埃,却依稀可见盒子上面五颜六色的图案,墙上剥落的老上海穿着旗袍的香烟美女的画像,是曾经的繁华留下的痕迹,有一些模糊却可以看得清晰。
书中随意的涂鸦,是作者漫步上海的悠闲的心情的写照,同样也是上海的城市气质,带着些许欧洲式的随心浪漫,却仍保留着东方的含蓄腼腆。上海,就如那精致的青花瓷小盘中盛的上海色拉一样,是一种优雅精致的混合物,昔日的繁华掩埋在老石库门房子里,却依然藏不住它的贵族气质,透过斑驳的砖瓦间的缝隙弥漫开来,让我不再彷徨寻找,却深深地为它痴醉,为它着迷。
上海观后感 篇2
夜上海的读后感,来自京东商城的网友:金子的《夜上海》与《上海滩》有同样的背景,我认为更好看、更感人。朴质无华的文字如幽兰静静绽放,起伏曲折的情节如山路蜿蜒延伸。看过金子的《梦回大清》,发现金子笔下的女主没有倾国倾城的容颜,却拥有至真至诚的心灵和坦荡清澈的眼眸。金子要告诉我们什么呢?俗语说:女人不是因为美丽而可爱,而是因为可爱而美丽。这一浅显的道理往往被人弃如弃之如敝屣,也因此才有那么多薄命的红颜。云清朗——一个集清纯、善良、智慧于一身的女孩,将一个好女人演绎得淋漓尽致。她以自己虽然柔弱却美丽的心灵温暖着身边的每一个人,也融化了一个像冰山一般的男人——陆城。再美的容颜都会因岁月的磨砺而消逝,而内在气质渗透的美,才具备颠覆灵魂的力量,因此,清朗能拥有幸福是一种必然吧!自此,我们也应该明白金子要告诉大家什么了:给自己的心留一方净土,给身边的人多一些关爱!那样的女人最美,也一定会拥有属于自己的幸福……
上海观后感 篇3
70年前,作为中国革命的最后一个难关,上海解放对新中国意义重大。《战上海》这本书生动的讲述了1949年5月至1950年5月,没有城市管理和经济运行经验的共产党人如何以强大的理想信念和政治智慧,紧紧依靠广大群众,勇于创新,善于创新,战胜一个个难以想象的困难和挑战,解放上海、安定上海,将毛泽东的预言“我们不但善于破坏一个旧世界,我们还将善于建设一个新世界”变成现实。
1949年4月,第三野战军渡江之后,以摧枯拉朽之势迅速解放了南京、杭州、镇江、无锡、苏州等江南城市。渡江战役第三阶段的任务,就是解放和接管上海。
当时的上海属解放初期,情况非常严峻。蒋介石搬空了国库的银行储备,卷走了上海大部分财富和物资,在长江口布雷掐断对外贸易,企图把上海人民饿死、困死。市面上盗匪出没,特务搞破坏,投机盛行,物价飞涨。第一次走进大城市的共产党人,能管理好这座远东第一大都市吗?
事实上,共产党人虽然没有城市管理和经济运行经验,但有为人民服务的拳拳之心。上海解放时,全市存煤只有5000吨,粮食储备只有2000万千克,只够500万市民半个月用。共产党人从东北、华北调运大米、白面和煤炭,用火车源源不断地运到上海,并采取了平价救济的方式,保证人人有饭吃,工厂能开工。
当然谁都不是先知先觉,谁都难保不犯错误,共产党人也因为经验的缺乏而犯过一些错误,但是共产党人有错必纠。比如,1949年6月,国民党海军封锁长江口,空军不断轰炸,7月上海发生台风灾害。天灾人祸接踵而至。为反封锁,为减轻城市负担,我党动员难民返乡,后来扩大范围把一些多余人员也裁减了,造成人心浮动。上海市委发现错误,立即刹车,在《解放日报》上公开发出纠正指示,11天后又在《解放日报》上刊登全面纠偏的注意事项。不过这不但没有降低共产党的威信,百姓反而佩服共产党的磊落。
共产党为什么能够取得这些成就?第一是他们坚持为人民服务的宗旨。上海过去投机成风,人民饱受痛苦,而共产党为了保护人民的利益,用铁腕钢拳迅速地清除了投机势力,使人民生活稳定。这些行动得到了人民的支持和信任,有了广大的人民,共产党人就能够无往不胜。第二是共产党有坚强有力的组织。当商人们投机倒把、操控市场时,共产党以举国之力调动方方面面的资源,与这些投机资本家决战。在共产党强大的力量面前,个体的投机商贩,实在是微不足道。第三是共产党人有高度的智慧和灵活的策略。一方面,他们善于学习,善于适应新的情况。例如在税收方面、金融方面,共产党人迅速地掌握了上海的情况,并且制定了相应的策略,继承过去的合理的政策,并且根据新的形势制定新的政策,形成了上海新的经济运行体制。另一方面,共产党人有极强的自我纠错能力。发现制定的政策有缺陷、不完善时,能够及时纠正,不掩盖错误,表现了高度的对人民负责,一切从实际出发、实事求是的精神。
“为中国人民谋幸福,为中华民族谋复兴”,是中国共产党人的初心和使命。今天,我们的改革事业蓬勃发展,我们的干部队伍素质比以往提高了很多。前辈们的革命精神,前辈们艰苦奋斗和实事求是的作风,都是我们要继承的宝贵遗产,也是鞭策我们不断创造前行、争取更大胜利的精神动力。
做为新时代的干警,我们一定要以坚定的理想信念坚守初心,以真挚的人民情怀滋养初心,以牢固的公仆意识践行初心,不断增强群众的获得感、幸福感、安全感。勇于担当负责,积极主动作为,战胜艰难险阻,为甘泉人民幸福美好的生活做出应有的贡献。
上海观后感 篇4
近日读了《战上海》这本书籍,让我知道了在解放战争期间,解放军是怎样战胜国民党、解放“冒险家的乐园上海”,给予自身定力。
不论一个人、一个集团、一个政党,它的诞生就意味着他的使命的到来,弄清楚它的昨天,知悉它的今天,预测它的明天。中国人民在中国共产党的领导下,走过漫长而坚定的70年。中国共产党的发展壮大历史,就是前赴后继、浴血奋战的历史。不管国际风云变幻,国内矛盾多么复杂,一如既往团结全国各族人民砥砺前行。如果没有为中国革命英勇献身的英、先烈和无私奉献者,就没有新中国今天的发展和成就。“一个国家一个民族没有英雄没有模范,不弘扬英雄,这个国家和民族是没有希望的。”不能忘记过去,否则就是一种背叛。
上海解放时、千疮百孔、我党接受城市没有城市管理和经济运行经验,共产党人以强大的理想信念和政治智慧,紧紧依靠广大人民群众,勇于创新,善于创新,战胜了一个个难以想象的困难和挑战,安定上海,将毛泽东的预言“我们不但善于破坏一个旧世界,我们还善于建设一个新世界”变成现实。这就是理念信念的力量,没有理念信念,没有毅力,就没有精神,没有坚定信念就不会有战胜敌人和困难的勇气,只有在中国共产党的正确领导下,才能解放上海,发展上海,如今上海成为国际大城市,可告慰先辈们。(陈磊)
上海观后感 篇5
十月一日这一天,秋高气爽,阳光明媚。妈妈带着我来到上海科技馆游玩,我心里特别高兴。当我们来到上海科技馆门前,看见许多家长都带着孩子来参观上海科技馆正在举行的活动――“世界动物展”。小朋友们穿着节日的盛装,蹦蹦跳跳,一副兴高采烈的样子。
走近科技馆,首先映入眼帘的是一座用玻璃搭成的透明球体,看上去非常美丽、壮观。
跨入大门,一楼的“世界动物展”展馆内挤满了人,我也是其中一员。那里面非常宽敞,全都是动物标本,有蝴蝶、鸟、蛇等。让我最喜欢的还要数蛇了。各种各样的蛇让我看了心里直发麻。有像蜜蜂叫声一样的响尾蛇,有像戴着眼镜一样的眼镜蛇,还有像拔河绳一样粗粗的蟒蛇。看完这些我们就乘上了水果列车,来到了蜘蛛馆。
蜘蛛馆里有吃蛇的捕蛇蛛,有会飞的飞蛛,还有很少见的毒蜘蛛。这么多蜘蛛里面我最喜欢飞蛛,它的本领可大了,它身体旁有两片璞,可以在空中任意地飞行。走出蜘蛛馆就来到了我最喜欢的世界动物馆。
走进去,我看见里面有非洲、亚洲、美洲等国家的动物标本。有长角鹿、长毛象、北极熊等。让我最喜欢的要算鸭嘴兽了。它是最原始的哺乳动物,它的嘴仄平仄平的,像鸭子的嘴一样。它的身体是椭圆形的,像个大鸭蛋。它的四只脚上长着八片璞,喜欢在水里捉小鱼小虾吃。我站在这些标本前,发现各种动物标本都栩栩如生,简直和活的一模一样,我从心底里佩服那些制作标本的能工巧匠,让我们如同身处在真的动物世界中。WWw.yJs21.cOm
科技馆就像一本巨大的教科书,它让我们学到了许多书本上没有的知识,还让我知道了各种动物的生活习性。动物是人类最好的朋友,我们要保护动物,和它们成为好朋友。
延伸阅读
上海观后感必备六篇
想要全面了解“上海观后感”吗请看下面仔细准备的资料。一部优秀的影片能够发人深省,我们可以把心里的真实想法写下来,汇聚成一篇观后感。很多思维的火花在欣赏中不断地在脑海里闪现,不断地跳跃出来,这就是观后感的素材,写观后感有助于我们理清思路,归纳总结。优秀的影片观后感怎么才能够写出来呢?此资料仅供你参考工作学习之用!
上海观后感(篇1)
上海的晚上读后感(一)
周而复师长教师的成名**《上海的晚上》,刻画失是束缚始期,尔国对平易近族本钱野停止社会主义革新的事,比力实真天反映了当始社会主义革新的波折历程。按周而复本人的话说,《上海的晚上》是反映工人阶层战本钱阶层那一根本抵牾的少篇**。**的主线是反映以缓义德为代表的上海平易近族本钱阶层战以汤啊英为代表的上海工人阶层之间的奋斗,所囊括的人物另有田主、农人、商人、外共指导等各色人群。
他所提到的所在囊括了工场、本钱野居处、工人宿舍、指导人物的办私所在、以及上海标记性的年夜马路战黄浦江,但做者却把工场做为刻画的重点,其余场合无一没有围绕着工场睁开,战工场有着牵联。
上海是共战国最佳的汗青睹证人,**描画共战国成坐之始的年夜上海,这些领熟正在黄浦江二岸的故事。齐书模板以50年月的上海为配景,形容了党对本钱主义工**的社会主义革新的困难过程,显现了党正在那一汗青时代的伟年夜功劳,并合射没束缚始上海的时期风貌,从外也否惹起人们的深思。书模板外经由过程棉纺企业野缓义德及其一野人彼其间的抵牾,纠纷战他们的感情变迁那条主线,提醒了外国平易近族资产阶层的二里性,借刻划了各类范例的工**者,有非法市侩墨延年;拥戴党,踊跃走社会主义路线的马慕韩等;多正面天展现了其时本钱野的差别口态。
异时剧外再现理解搁始纺织工人们的糊口。
缓义德是沪江纱厂的总司理。正在束缚之前,他对上海束缚后共产党对平易近族本钱野的政策没有理解,口存担心,便将局部纱锭转移到了香港,并委托本人的弟弟卖力精细管理,本人则留守上海立**其变。正在随后,他又没有甘愿宁可于落空对沪江纱厂的节制权,足智多谋天取厂少梅佐贤一同收购工人陶阿毛挨入工会,以终极把握战节制工会。
异时,又经由过程梅佐贤贿赂税局驻厂湿部圆宇,正在当局决议进步税率之前,挨着为国度建立效劳的招牌,掉臂工人熟命安齐,要供工人添班添点,为本人谋与公利,而且正在消费上,偷工减料,以次充孬,年夜领非法之财。那些充实表露了本钱野利欲熏心的原性战本钱的逐利原能。异时,另有一个细节,缓义德募捐六十亿元之巨款购置三架飞机声援抗美援晨。
正在过后,缓义德暗里非常分明天抒发了那种募捐的无法,彻底是为了应付场面、为了他的沪江纱厂的保存。咱们不消来猜忌缓义德的念头是甚么,正在其时,可以募捐巨款便是注明咱们党的成功,以是也不该该再奢求缓义德正在募捐巨款时的志愿。**对此细节的刻画,便更让缓义德那小我私家物性格饱满特色愈加鲜明。
此外,雷义德的野蛮人也是不可或缺的。缓义德的三太太林宛芝是上海滩有名的佳丽儿,相一致笼外鸟,怒悲用美国入口的唇膏,战缓义德的儿子同样怒悲看入口影戏,两太太也怒悲看影戏,但战林宛芝差别,她的思维比力守旧,怒悲看一些守旧影戏。她们一野人的糊口刻画也为齐文增多了不少元艳,丰盛多彩的上流糊口战工人阶层的干燥守旧糊口造成了明显的比照。
故事零体分为四个局部,第一部写外共政权建设后没有暂,平易近族资产阶层对后进的经济的放肆入攻,第两部写正在上海相干指导的贤明率领高,发展“三反”“五反”静止,挨退平易近族资产阶层入攻,第三部写平易近主变革,建设社会主义平易近主造度,第四部写私公折营,对公营工**停止社会主义革新,走上国度本钱主义的路线。
读了原书模板,正在尔看去这时的本钱野战昨天的本钱野比拟,其时的本钱野的排场也是没有后进的,金表、汽车、洋房、金条,另有洋气的交流聚首,而工人的状况便相差不少,造成了明显的比照。从书模板外既能够让人感慨人世的变化,也让人情不自禁的把其时的状况战昨天的糊口作一高比照,如今的上海是一个国际化的多数市,是外国经济的重口,是外国年夜陆第一年夜都会,是外国年夜陆的经济、金融、商业战航运外口,人们过的是一种惬意欢快的上流糊口,以是咱们没有是比糊口优劣,而是比有人民币人的遭逢,此中的感想很易用一句二句话说没去,对社会主义的意识也有更上一个条理。尔感觉缓义德那小我私家物形象代表了新外国成坐之始续年夜局部平易近族本钱野。
他们对共产党赶走逼迫,对聚敛他们的国平易近党暗示欢送,甚至狐疑战没有置信共产党会实的尊敬他们。既感谢当局给于的各类鼎力撑持,又拿着那些撑持偷工减料,以此去领年夜财。而缓义德无信是那些人外的佼佼者。
他正在熟意上粗亮老练,糊口上却出格无耻。对当局两面三刀,没有拿到实凭真据死没有认可,能够说,正在维护本人的利损上各类伎俩皆用尽了。但他又是这么酷爱本人的工场,正在私公折营的前一地早晨,他单独一人避正在厂面,得声疼哭,让人不禁的口熟恻隐。
如果这是他的生命之血,它会像他的孩子一样,尽管他三思而后行,不会自动提及。那部书模板不单刻画本钱野战党之间的抵牾战奋斗,也有本钱野战工人的,另有本钱野取本钱野之间的,工人战工人之间的,更夹纯了很多缓义德野庭间的抵牾,做者借具体的刻画了许多本钱野的糊口场景,使读者对其时的上海本钱野的糊口状况有了入一步的理解。
擒**齐文最令尔影印象深入的是汤阿英那小我私家物形象,她去自无锡屯子,从小被人欺宠,去到上海后酿成工人遭到缓义德的压榨,从一个普通的工人终极生长成为一个党员。正在文外她的出身略隐不幸,但也邪是果为那些灾难成绩了她的胜利,但正在**的诉甜会上,当汤阿英愿望用本人的言语去叙说本人的出身时,却不克不及这么痛快,果为那种倾吐无论是没于被动借是自动,皆是把这些原属于本人的显公表露正在寡人里前。当那些显公表露正在寡人里前,她便要接受中界各类风言风语的压力,她会信虑一旦本人的出身表露会对本人的丈妇战野人带去的疾苦战压力,然而做为一位共产党员她又有责任来实现那项使命,以是野庭身份战社会身份的决裂给她带去无尽的疾苦。
那位刚强的父性,无庸置信是其时工人阶层的代表,邪果为她代表了工人阶层,以是她才取得了重生,取得了自在。汤阿英笔下的陈活人物形象确实让读者深受感动。
此中,尔感觉从书模板外大家物的**装扮也能理解到其时社会的文明。战这些庞大的。镶着蕾丝花边的资产阶层衣饰比拟,工人阶层父性的服拆便隐失零洁慷慨。
无论是对汤阿英、管秀芬借是余静的穿着刻画,无没有走漏着简约、慷慨、失体,邪是那些衣饰把她们战资产阶层的父性区别谢去。余静时常脱一身灰排列宁拆,而汤阿英最为标致的一件衣服则为浓朱色的对襟夹袄战铁灰色的粗布少裤。那些父性很长会涂抹脂粉,但也邪是那一种做作的的形态愈加显现没她们的生机。
不外她们之外也会有一些对穿着比力考究的人物,造成比照。好比工人管秀芬战余静的刻画造成了比照,做为工会主席,余静身上的衣服时常会呈现褶皱,不外那也邪孬反映了她齐身口投进事情得空瞅及本身的最佳体现,相否决管秀芬的刻画“满身高低装扮的湿洁净脏,衣服仄仄零零,出有一个褶皱”,于是管秀芬正在事情上的怠急战正在爱情外的痴迷也便屡见不鲜了。而正在《上海的晚上》的开端,咱们的眼帘跟着奥斯丁车徐徐谢进缓第宅,正在缓第宅外做者散外把翰墨搁正在了三姨太林宛之的刻画上,她衣着苹因绿的凡坐丁旗袍,借镶着一叙粉绿色的边,手上衣着的是一单绣着一对红凤凰的皂缎子浅心硬皮鞋,头领给烫的领黄,海浪式的头领右边夹了一个翡青翠的胡蝶式的夹子。
她战这些浑一色着着人平易近拆的工人阶层父性造成了明显的比照。周而复师长教师经由过程对人物形象细致的刻画,背咱们实真的展示了其时工人阶层战资产阶层的极年夜差异战其时极为现真的社碰面貌。
擒**齐文最令尔影印象深入的是汤阿英那小我私家物形象,她去自无锡屯子,从小被人欺宠,去到上海后酿成工人遭到缓义德的压榨,从一个普通的工人终极生长成为一个党员。正在文外她的出身略隐不幸,但也邪是果为那些灾难成绩了她的胜利,但正在**的诉甜会上,当汤阿英愿望用本人的言语去叙说本人的出身时,却不克不及这么痛快,果为那种倾吐无论是没于被动借是自动,皆是把这些原属于本人的显公表露正在寡人里前。当那些显公表露正在寡人里前,她便要接受中界各类风言风语的压力,她会信虑一旦本人的出身表露会对本人的丈妇战野人带去的疾苦战压力,然而做为一位共产党员她又有责任来实现那项使命,以是野庭身份战社会身份的决裂给她带去无尽的疾苦。
那位刚强的父性,无庸置信是其时工人阶层的代表,邪果为她代表了工人阶层,以是她才取得了重生,取得了自在。汤阿英笔下的陈活人物形象确实让读者深受感动。
《上海的晚上》以**的模式,给咱们认真的讲述了一个熟动的汗青事务,把一些琐碎的汗青,用故事的模式出现没去,正在带给咱们兴趣故事的异时,借让咱们理解了汗青。不能不说它是一篇具备重要意思的做品,它用熟动的言语记载高了领熟正在“十七年”上海工**革新的汗青。人究竟是会走的,而有些人却能永近活正在后民气外,果为他们为咱们留高名贵的精力粮食,邪如周而复师长教师。
上海的晚上读后感(两)
《上海的晚上》是一部史诗般的四部直**,曾经拍成间断剧上演。故事以50年月始上海为配景,形容了“三反”、“五反”以及党对本钱主义工**的社会主义革新的困难过程,歌颂了党正在那一汗青时代的伟年夜功劳,并合射没束缚始上海的时期风貌,从外也否惹起人们的深思取再意识。剧外经由过程棉纺企业野缓义德及其一野人(三位太太)彼其间的抵牾、纠纷战他们的感情变迁那条主线,提示了外国平易近族资产阶层的二里性。
刻划了各类范例的工**者,有非法的市侩墨延年;拥戴党、踊跃走社会主义路线的马慕韩等;多正面天展现了其时本钱野的差别口态。周而复那部复杂的四部直**,写的是修国始期上海本钱主义工**经验的社会主义革新,他以革新平易近族工**者为***,塑制了各具本性的本钱野形象。
看到《上海的晚上》外那些宛在目前的本钱野形象,便念起毛泽东异志已经正在束缚和平年月,依据其时的国际海内前提战各阶层所处的职位地方而失没的精炼而主观的剖析论断:外产阶层,其左翼否能是咱们的仇敌,其右翼否能是咱们的伴侣。一九四0年一月,抗日和平在停止,国际海内的前提起了变迁,毛泽东异志正在《新平易近主主义论》一文外入一步指没:
“因为外国平易近族资产阶层是殖平易近天半殖平易近天国度的资产阶层,是蒙帝国主义压榨的,以是,虽然处正在帝国主义时期,他们也借是正在必然时代战必然水平上,生存着否决本国帝国主义战否决原国权要军阀当局(那后者,例如正在辛亥反动时代战南伐和平时代)的反动性,能够异无产阶层、小资产阶层结合起去,否决它们所乐意否决的仇敌”。“正在那面,无产阶层的使命,正在于没有无视平易近族资产阶层的那种反动性,而战他们建设反帝国主义战反权要军阀当局的同一和线”。果为其时阶层抵牾降落,平易近族抵牾回升,因而,共产党该当战零个平易近族资产阶层“结合起去,建设反帝国主义战反权要军阀当局的同一和线”,而且是作为“无产阶层的使命”提没去,循循善诱没有要“无视平易近族资产阶层的那种反动性”。
汗青开展到一九四九年六月三旬日,束缚和平成功的曙光曾经正在视,新外国航舟的桅顶曾经含没天仄线了,画造新外国蓝图的新政乱协商集会筹备会曾经召谢,国际海内前提起了严重的变迁,出格是海内前提战阶层闭系起了基本性的变迁,蒋野王晨行将毁灭,共产党指导的新外国即刻要降生了,毛泽东异志揭晓了出名于世的《论人平易近平易近主博政》一文,正在那篇文章面更没有提平易近族资产阶层右翼战左翼的答习题,而是把零个平易近族资产阶层包罗正在人平易近之外。毛泽东异志对束缚之始的“五反”静止曾有以下的批示:“正在齐国所有都会,尾先正在年夜都会战外等都会,依托工人阶层,连合违法的资产阶层及其余市平易近,背着守法的资产阶层发展一个年夜规模的坚定的完全的否决**、否决偷税漏税、否决窃骗国度产业、否决偷工减料战否决偷盗经济谍报的奋斗,以配折党政军平易近外部的否决**、否决华侈、否决权要主义的奋斗,如今是极其必要战极其合时的。
正在那个奋斗外,各都会的党组织对付阶层战大众的力气必需作精细的部署,必需留意操纵抵牾,真止分化,连合大都,伶仃长数的战略,正在奋斗外疾速造成‘五反’的同一和线”。
周而复那部**从构思执笔,到写完改孬第四部最初一止,经验了漫漫两十七个年龄,耗尽半熟口血。那两十七年傍边,果为汗青政乱风云幻化,做者快要十年出有执笔,历尽坎坷,巨著才再次失以答世,不由让人感叹万分。古日正在尔国经济飞速开展的新的时期配景高阅此做品,动人肺腑之余,仍能予人思维封迪,暖故知新。
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上海观后感(篇2)
电影《上海堡垒》在京举行首映礼,导演滕华涛,原著作者兼编剧之一江南,制片人王琛,领衔主演鹿晗、**,主演石凉、王宫良、王森、孙嘉灵等人悉数亮相。当天,《流浪地球》的导演郭帆、制片人龚格尔也前来为《上海堡垒》加油打气。
电影《上海堡垒》改编自江南的同名**,讲述了未来世界外星文明突袭地球,守护人类希望的最后一战在中国上海打响的故事。
亲自参与编剧工作的江南,见证了他的文字向形象的转化,尤其是书中对上海大炮、上海陆沉形象的呈现。他说他很高兴也很感动。
**一行半,特效一年半。导演滕华涛感慨说,江南老师书中‘上海大炮’四个字,真正做起来要好几年。六年来拍一部科幻电影,滕华涛说是值得的。六年只是小学阶段。现在我们已经交出了小学毕业答卷,希望这次中国科幻电影的新尝试能为大家积累经验。
六年前,《上海堡垒》开始筹备的时候,科幻电影在国内刚刚起步,堪称在黑暗中摸索。制片人王琛回忆说,当时最困难的是如何让人们相信自己也可以制做国产科幻**。很幸运,在没有多少演员相信中国科幻未来的时候,鹿晗、**、石凉以及灰鹰小队的演员们就义无反顾地加入了《上海堡垒》。
说到演戏的理由,鹿晗坦言:拿到剧本后,我觉得很难。我们必须挑战的是我们从未做过的事情。但是我相信我们所有人的诚意,中国科幻**会越来越好,所以当这个机会来临的时候,我没有什么要考虑的。
活动当天,多位知名导演和演员也现身为《上海堡垒》助力。
《流浪地球》导演郭帆看完电影后说:我能理解这么多年背后的困难,知道每个特效镜头背后有多少人在流汗。
姚晨说,滕华涛导演跳出舒适区的尝试是成功的,是一部硬核科幻电影。著名作家唐家三也说:这是一部充满诚意的电影。当你看到汗流浃背的手掌时,你应该称赞我们中国人能拍出这么好的电影。
此外,《前任》系列导演田羽生、陈坤、陈赫、李晨、陈意涵、于文文、吴昊宸、白客、小爱、马葭、井冈山、邢佳栋、谭飞等也到场助阵。
2019《上海堡垒》**有感
8月4日,电影《上海堡垒》在京举行了首映礼,导演滕华涛,原著作者兼编剧之一江南,制片人王琛,领衔主演鹿晗、**等人悉数亮相。燃炸恢弘的观影体验,令在场观众直呼过瘾。活动现场鹿晗与大家互动多多,畅聊对角色以及电影的理解,让人感受到这部国产科幻的满满诚意!
从《上海堡垒》筹备伊始,国内电影人乃至观众对于国产科幻电影的未来都带着迷茫与未知。鹿晗大胆挑战,跳出自己的安全地带,去探索一个新的领域,这对他来说既需要勇气,也需要突破。对此,鹿晗也表达了她在现场开心表演的原因:
拿到剧本时,我觉得难度很大,要挑战的是我们从来没有做过的事。但是我相信我们所有人的诚意,中国科幻**会越来越好,所以当这个机会来临的时候,我没有什么要考虑的。
英雄从来都不是一个人。上海堡垒在展现危机的同时,更多的是表达了人类奋力一搏的勇气与信念,观众纷纷表示被赚足了眼泪。江洋的勇敢和转变得到了极大的肯定。鹿晗还说,他印象最深刻的台词是他象我开枪。在人类面临最大危机的时刻,他象为人类的最后反击而牺牲。他象征着一种无所畏惧的精神。
和平生活来之不易,也同样是过去无数英雄们用热血和生命换来的,向英雄们致敬!
2019《上海堡垒》**影评
8月4日,电影《上海堡垒》在京举行首映礼,导演滕华涛,原著作者兼编剧之一江南,制片人王琛,领衔主演鹿晗、**,主演石凉、王宫良、王森、孙嘉灵等人悉数亮相。观影完毕后,《上海堡垒》在家门口迎战外星文明的场面看燃了观众。特别是当上海大炮从黄浦江升起,整个城市沉入地表,观众可以感受到国产科幻**的真诚。
当天,《流浪地球》的导演郭帆、制片人龚格尔冒雨前来为《上海堡垒》加油打气,中国科幻薪火相传、抱团前行的精神,令人十分感动。郭帆看完电影后说:我能理解这么多年背后的困难,知道每个特效镜头背后有多少人在流汗。
就像电影的片尾曲一样,大家问心无愧!而龚格尔则被发生在中国上海的未来战场触动,特别激动,一看到上海被攻击我特别紧张,这种代入感在其它好莱坞**里根本感受不到,只有中国才行。所以这给了我一种从未见过的感觉。
《上海堡垒》的制片人王琛也感慨说:以前经常被问《上海堡垒》和《流浪地球》的区别在哪,其实中国科幻不只一种,最大区别在于《上海堡垒》之前还有《流浪地球》,《流浪地球》之前就没有国产科幻电影了。所以我们站在巨人的肩膀上迈出这一步。
另外也特别幸运我们有一支最团结的团队,在没有多少演员相信中国科幻未来的时候,鹿晗、**、石凉和灰鹰小队的演员们,就加入了《上海堡垒》。也特别希望通过我们的努力,一起跑好中国科幻接力中自己的一棒。首映现场,还**了一支导演视角的制作特辑,回顾了这六年科幻路的点点滴滴。
特别节目结束时,导演滕华涛衷心感谢制作组2000多名工作人员。真正的堡垒是全体员工挑战影视产业体系的决心和勇气。
上海陆沉,前所未见的视觉奇观
导演滕华涛:六年时间,交出小学毕业的答卷
电影《上海堡垒》改编自江南的同名**,亲自参与编剧工作的江南,一路见证着自己的文字变为影像,在现场也感触颇深。江南坦言:我写这本书的时候,没想到有一天它会变成这样一个壮丽的形象。我很高兴也很感动。
原著中的上海大炮、上海陆沉都是宏大壮观的想象,最终电影中的呈现,也让现场观众为之震撼,对此,导演滕华涛感慨,江南老师书中‘上海大炮’四个字,真正做起来要好几年。
**一行半台词,一个半特效,六年拍一部科幻电影。滕导演说,在国产电影中向观众展示中国城市的奇迹是值得的。他还说,六年只是小学阶段。现在我们已经交了小学毕业**,希望这次中国科幻电影的新尝试能为大家积累经验。
科幻没人看好时鹿晗**加入
鹿晗:相信中国科幻会越来越好
六年前,《上海堡垒》开始筹备的时候,科幻在国内刚刚起步。会迎来怎样的未来,无人可知。导演滕华涛坦言:
很长一段时间都在黑暗中摸索,但这个工作总归是要有人做的。制片人王琛说,当时最困难的是如何让人们相信我们自己的人可以制做国产科幻**。《上海堡垒》很幸运,有一个最团结的团队。
鹿晗、**、石凉以及灰鹰小队的演员们,在没有多少演员相信中国科幻未来的时候,就义无反顾地加入了《上海堡垒》。
与其他更安全的选择相比,每个演员都有勇气去探索一个空白的领域。鹿晗还当场表达了自己开心演出的原因:拿到剧本时,我觉得很难。我们必须挑战的是我们从未做过的事。
但是我相信我们所有人的诚意,中国科幻**会越来越好,所以当这个机会来临的时候,我没有什么要考虑的。
眼泪撑过正片,却没撑过彩蛋
鹿晗**遗憾暗恋戳心动人
六年磨一剑,在恢弘悲壮的科幻战争之下,《上海堡垒》中的动人情感也抓住了观众的心。江洋(鹿晗饰)有勇气力战外星侵略者,却不敢对林澜(**饰)表白,未曾当面开口的我爱你成为了一生的遗憾。影片结尾,随着主题曲《世界末日》的响起,电影彩蛋也变成了催泪弹,戳中观众泪腺,这是一场盛大的暗恋,眼泪撑过了正片,却没撑过彩蛋。
江洋喜欢也不敢表达他的眼睛。林澜一个接一个睡得好。《晚安》的留言,回应了原著中这段小心而遗憾的爱情。它在电影中被高度还原,但它是令人难忘的克制。至于江洋张口不出,鹿晗也表示理解。江洋很含蓄,他有东方人特有的感情。值得一提的是,导演滕华涛曾执导过《失恋33天》等电影,在情感戏的拿捏上一直细腻得当,从现场观众的眼泪中可以看出,这次滕导的情感刻画一如既往**。
即使是外星文明来了,我们也寸土不让
人类命运共同体尽显中国式热血情怀
除了男女主人公的遗憾与错过,片中全人类并肩坚守最后战场的热血与勇气,也令不少观众热泪盈眶。首映现场,饰演战区总司令的石凉称这是一种跨越国界的大爱,战士们愿意为了守卫家园去牺牲一切。这其中的代表,就是灰鹰小队,这群年轻人用勇气筑成了一座城市的堡垒,给人带来满满的希望。
由江洋(鹿晗饰)、曾煜(王宫良饰)、潘翰田(王森饰)、路依依(孙嘉灵饰)组成的灰鹰小队,被观众称为了片中的热血担当,无畏的牺牲精神令人热血沸腾。小队成员们也在现场表示,从一开始,导演就表示他想做的中国科幻,不是一个孤胆英雄的故事,而是千千万万人的家国情怀,凝聚在灰鹰小队身上,传递人类命运共同体的大爱情怀。
姚晨点赞电影硬核科幻
田羽生被先国后家中国情燃落泪
活动当天,现场还来了多位知名导演和演员为《上海堡垒》助力,在点评电影时也是金句不断。姚晨说,滕华涛导演跳出舒适区的尝试是成功的,是一部硬核科幻电影。知名作家唐家三少也表示:
这是一部诚意满满的电影,看到手心出汗,要赞叹我们中国人也能拍出这么棒的电影。王中磊则被鹿晗与**的情感线所惊喜,非常佩服导演,你竟然把一对这么不成立的cp,拍的让我们觉得他们俩真的应该好,我觉得特别的棒,而且处理得特别巧妙。
《前任》系列导演田羽生,也被电影中的东方情所打动,爱情里有很多我们东方的理念。我们的爱情是隐忍的,先国再家。而且最后灰鹰小队一个一个去牺牲的时候,真的把我燃到了,还掉了泪。
此外,陈坤、陈赫、李晨、陈意涵、于文文、吴昊宸、唐家三少、白客、小爱、马葭、井冈山、邢佳栋、谭飞等明星朋友也来到了现场,为中国科幻助阵加油。
2019《上海堡垒》**心得
8月4日,国产科幻电影《上海堡垒》在北京举办首映礼。导演滕华涛,原著作者江南,领衔主演鹿晗、**,主演石凉、王宫凉、王森、孙嘉灵亮相,和观众们分享了电影的幕后故事。
《上海堡垒》讲述了在未来科幻世界,外星黑暗势力袭击地球,企图夺取仙藤。上海成为地球最后的希望。上海堡垒成立灰鹰小队,由江洋与其好友组成,负责击退外星侵略者。
指挥官林澜受命保护击退外星人的秘密**。一场大战不可避免,所有人都为保护上海付出努力。
《上海堡垒》制作花费了六年。导演滕华涛表示六年时间刚好是一个人念小学毕业的时间,所以他把这部作品当作是自己的小学毕业的作品。这六年很长时间都是在黑暗中摸索,但是一定要有人先做。
现在他交出这份作业,认为自己没有白花这六年时间。片中特效整整花了两年时间。导演表示像上海大炮和上海陆沉这些镜头都花了很漫长的时间才完成。
原著作者江南表示看到这部电影内心还是很欣慰的。他六年前开始和滕华涛导演接触,当时他对于科幻还不是很有信心。在导演的坚持下,电影变成了大制作。
现在看到的每一个画面都是江南当时觉得工业基础没有办法完美做出来的。对于作者而言,他在写这本书时,从没想过会变成一部大制作。
主演鹿晗在接到这样一部科幻题材的电影时,内心也是半信半疑的。他相信以后一定会越来越好,怀疑的是感觉拍摄难度很大。但看完成片认为电影拍的很成功。
对于片中两位主演的感情戏,**表示,江洋就像是世界末日前的最后一线生机。她对江洋的感情更多在于希望在世界末日时,会有英雄出现拯救这个世界,拯救所有人,给人类带来希望。所以对江洋更多的是关爱和期望。
对于鹿晗来说,江洋是刚入伍的新兵,是一个比较含蓄的人。对于林澜这样一位优秀的指挥官,他更多的是仰慕。
2019《上海堡垒》**体会
8月4日,《上海堡垒》首映,导演滕华涛、原著作者兼编剧之一江南、制片人王琛以及主演鹿晗、**等人亮相。滕华涛表示,影片制作6年,希望可以小学毕业。首映现场,**了一支导演视角的制作特辑,回顾了这6年科幻路的点点滴滴。
据了解,《上海堡垒》将于8月9日上映。
电影《上海堡垒》改编自江南的同名**,亲自参与编剧工作的江南,一路见证着自己的文字变为影像,在现场也感触颇深,将漫长的改编过程笑称为自己挖坑,导演填坑。原著中的上海大炮、上海陆沉都是宏大壮观的想象,最终电影中的呈现,也让现场观众为之震撼。对此,导演滕华涛感慨:
**一行半,后期一年半。
耗时6年做一部科幻电影,滕导表示,能在国产电影中让观众看到中国城市的奇观,我觉得很值得。他还说,我们是站在《流浪地球》的巨人肩膀上,尝试了科幻的另一条路。我们没有想做得多伟大,只想为中国科幻电影发展出一份力,让中国科幻电影真的能薪火相传。
六年前,《上海堡垒》开始筹备的时候,科幻电影在国内刚刚起步。会迎来怎样的未来,无人可知。制片人王琛表示,当时最难的就是,如何能让大家相信我们自己人可以做国产科幻。
《上海堡垒》很幸运,有一个最团结的团队。鹿晗、**、石凉以及灰鹰小队的演员们,在没有多少演员相信中国科幻未来的时候,就坚定地加入了剧组。
与其他更安全的选择相比,每个演员都有勇气去探索一个空白的领域。鹿晗也在现场表达了痛快出演的原因:我很喜欢看《黑客帝国》《钢铁侠》《星际穿越》。
每次看到制作特辑的时候就会想,我们什么时候才能有自己的科幻片。所以当这个机会到来的时候,我没有什么可考虑的。
原著中小心翼翼又充满遗憾的暗恋,在电影中被高度还原,对于江洋的开不了口,鹿晗也表示理解,因为我也不太善于表达。除了男女主人公的遗憾与错过,片中全人类并肩坚守最后战场的热血与勇气,也令不少观众热泪盈眶。
首映现场,饰演战区总司令的石凉称这是典型的中国式情感,战士们愿意为了守卫家园去牺牲一切。这其中的代表,就是灰鹰小队,这群年轻人用勇气筑成了一座城市的堡垒,给人带来满满的希望。
由江洋(鹿晗饰)、曾煜(王宫良饰)、潘翰田(王森饰)、路依依(孙嘉灵饰)组成的灰鹰小队,被观众称为片中的热血担当,小队成员们也在现场表示,从一开始,导演就表示他想做的中国科幻,不是一个孤胆英雄的故事,而是千千万万人的家国情怀,凝聚在灰鹰小队身上,传递人类命运共同体的大爱情怀。
上海观后感(篇3)
由滕华涛执导,改编自江南同名小说,鹿晗、舒淇及孙嘉灵主演的科幻战争电影《上海堡垒》自今日起全国公映。在电影发布的预告片中,观众就对这部继《流浪地球》之后的中国科幻片充满了期待。
行程满满灰鹰小队路演趣事不断
在电影上映之前,导演滕华涛携孙嘉灵在内的众主创奔赴重庆、苏州等地路演宣传,与影迷们近距离分享电影创作过程和拍摄时的趣事。作为一个地道的重庆女孩,孙嘉灵直言回到家乡宣传自己的作品“很骄傲”。同时她也笑称“虽然有多年芭蕾舞功底傍身,但剧中的很多动作场面还是比想象中的还要难表现,自己在导演的指导下尽全力的演好这个角色”。作为灰鹰小队的战斗同僚,与她有过不少对手戏的演员王宫良更是现场爆料孙嘉灵熬补身鸡汤给剧组同事喝却“惨遭diss”的糗事,引得现场笑声不断。
角色亮眼完美演绎热血青春女战士
在此前的采访中,导演滕华涛曾经表示过电影的创作意图:“我们不想要‘孤胆英雄式’的故事,这是个表现一群热血年轻人的成长与担当的故事”。作为灰鹰小分队唯一的女性成员,电影中的路依依一角糅杂了原著中人气很高的阿紫和路依依两个人物特性。扮演这个角色的孙嘉灵,成功塑造了一个敢爱敢恨、勇敢无畏的青春战士形象。几场路演下来,孙嘉灵也获得了不少观众的肯定:“孙嘉灵真的好适合演这类角色,眉眼非常灵动,演技也可圈可点”,“路依依的'哭戏是一场很强的情感爆发让人心疼,演技到位了”。
上海观后感(篇4)
《在武昌、深圳、珠海、上海等地的谈话要点》读后感
第4组李超
1992年1月18日至2月21日,邓小平同志先后到武昌、深圳、珠海、上海等地,在南海附近创作了划时代的诗歌。正像歌中所唱的那样:"天地间荡起滚滚春潮,征途上扬起浩浩风帆。
“贯穿邓小平同志南巡重要谈话的核心问题之一,就是坚持党的基本路线,这是谈话的灵魂。谈话的内容主要有六点:
1、革命是解放生产力,改革也是解放生产力。要坚持党的十一届三中全会以来的路线方针,关键是坚持党的“一个中心、两个基本点”的基本路线,一百年不动摇。
2、要加快改革开放的步伐,不要纠缠于姓“资”还是姓“社”的问题讨论。改革开放的标准,主要取决于是否有利于社会主义社会生产力的发展,是否有利于社会主义国家综合国力的增强,是否有利于人民生活水平的提高。计划和市场不是社会主义和资本主义的本质区别。
社会主义的本质是解放生产力,发展生产力,消除剥削,消除两极分化,最终实现共同富裕。现在要警惕右,但主要是防止“左”。
三。发展是最后一句话。我们要抓住有利时机,集中精力发展经济。发展经济必须依靠科技和教育,科技是第一生产力。
4、坚持两手抓,两手都要硬。在改革开放的全过程中,必须始终坚持四项基本原则,反对资产阶级自由化。
5、正确的政治路线要靠正确的组织路线来保证,要注意培养人,按照“革命化、年轻化、知识化、专业化”标准选拔人才进入领导层。要反对形式主义,学马列要精,要管用。
6。坚持社会主义信念,即经过曲折的发展过程,社会主义必将取代资本主义,这是历史发展的大势所趋。
回顾这一时期的历史,我们对南巡谈话的重大意义有了更深的认识。南巡谈话,分析了当时的国际国内形势,科学地总结了党的十一届三中全会以来改革开放和现代化建设的基本实践和基本经验,进一步阐明了改革开放的重大意义,阐述了建立社会主义市场经济理论的基本原则,是中国改革开放、解放思想的又一座里程碑。谈话回答了长期束缚和困扰人们思想的许多重大认识问题:
什么是社会主义的本质,判断姓"资"姓"社"的标准,对待改革开放基本路线的态度,警惕右、但主要是防止"左"等等;解决了社会主义市场经济在中国的发展道路等一系列深层次问题:计划与市场的关系,发展才是硬道理,步子要迈大一点等等。可以说,南巡的讲话开启了中国改革开放的新篇章。讲话的理论实质仍然具有很强的现实指导意义。
全党全国人民在学习邓小平同志重要讲话的基础上,进一步解放思想,排除干扰,明确方向,把中国改革开放再推向高潮。大思路、大视角、大改革、大开放,举国上下忙建设,万众一心谋发展,这就是小平重要谈话发表以后,中国经济的新形势。恩格斯讲:
“一个知道自己的目的,也知道怎样达到这个目的的政党,一个真正想达到这个目的并且具有达到这个目的所必不可缺的顽强精神的政党,是不可战胜的。”回顾中国共产党90年的历史,就会发现我们党为这句话付出过多么巨大的代价,也因这句话而取得了多么辉煌的胜利。今日的中国今非昔比,今日的成就,正是由于中国共产党人不断认识自己,不断改革创新而创造的。
南巡谈话充满了抓住机遇、发展自己的急迫感。小平说:“抓住时机,发展自己,关键是发展经济。
现在,周边一些国家和地区经济发展比我们快……”他还说:“要抓住机会,现在就是好机会。我就担心丧失机会。
不抓呀,看到的机会就丢掉了,时间一晃就过去了。”
当时小平同志有一种紧迫感。今天我们还应该有这样的紧迫感。因为中国不仅加入了世贸组织,而且随着中国经济进一步融入世界经济一体化浪潮,我们面临着更加激烈的竞争和更加复杂的问题。时不我待,我们应该珍惜现在的发展良机。
南巡谈话清楚地解决了什么是社会主义的问题。这是一次伟大的思想解放,为经济发展开辟了更广阔的舞台。“三个有利于”成为上世纪90年代后中国社会主义市场经济发展的重要价值取向和标准,加速了中国的对外开放步伐,也加速了对内开放、对民企开放的步伐。此后,中国民营经济不断发展壮大,成为国民经济的重要组成部分。
南巡谈话赋予了发展以全新的科学的时代内涵。小平说:“要注意经济稳定、协调地发展。
”纵观小平南巡讲话中关于发展的阐述,可以看出,他所说的发展,不仅仅是指经济的增长,还包括综合国力的增强,人民生活水平和生活质量的提高, 生态环境的改善,科技教育及各类文化事业、社会保障、社会秩序、政治秩序等的全面进步。这样的观点,昭示了今天科学发展观的形成和确立。
1992年以前,中国的改革开放受到各种因素的干扰。正是小平同志的南巡谈话,消除了噪音,抓住了方向,给我们带来了今天的成果。我们要珍惜这一宝贵精神财富,高举邓小平理论伟大旗帜,在全面建设小康社会和建设中国特色社会主义道路上奋勇前进。
上海观后感(篇5)
《上海女子图鉴》讲述了一位大学毕业生罗海燕在迷惘未知的人生最初阶段,坚定信念,不抛弃、不放弃,脚踏实地,不断努力,最终在魔都上海,成长为广告界菁英并收获爱情。
每个人的人生取决于自己的选择。有的人甘于平凡,他们知足常乐,享受当下简单的幸福;有的人不甘平凡,他们想要成为社会上那10%的精英,感受成功带来的喜悦。不能轻易地评价谁对谁错,每个人都是独立的个体,都有自己独特的人生追求。那些平淡而安逸的生活状态也会羡煞旁人;那些非凡而拼搏的人生态度同样令人敬畏。
新时代下的独立女性。一直以来,社会大众对于女性都存在一种刻板印象,似乎生孩子做饭、相夫教子就是女性最重要的事情。世界发生了翻天覆地的变化,人们的想法也悄悄地改变。很多职业女性她们追求独立自由,她们拼命工作,在自己的领域占有一席之地。
小城和大都市的区别。或许你会说,大都市节奏快、压力大。但是机遇与挑战并存,有压力才有动力,随处可见的竞争才能激励我们变得更加优秀;在中国这个人情社会中,相较于小城,大都市更加公平,看重的更多是个人能力;大都市拥有优质的社会资源,运用得当的话,将打开你的视野,助力你走的更远。当然小城市也有它的美好,小城生活节奏相对较慢,舒适的生活方式何尝不是一种幸福。
大龄女青年的'婚姻危机。在老一辈父母看来,女生就应该在三十岁之前找个靠谱的人把自己嫁出去,然后有个一儿半女。然而,如今很多事业有成、经济独立的职业女性,她们认为婚姻不能将就,不能为了结婚而结婚,要嫁给爱情。
在小甯看来,无论想要拥什么样的人生,都要努力争取。好不容易做一回人,就要活出最精彩的自己。不管从事何种职业,最开始的时候总是很艰辛,要坚定信念、永不言弃,成功一定会如约而至。当你回首往事时,你会感谢那段苦涩的记忆。机遇总是转瞬即逝,你要保持敏锐的警觉,随时抓住机会。男权社会里,人们都在讲女人能做什么。我想说,女人为什么不能?小甯不是提倡女权主义,而是想对女性说:“人生而平等,男人能做到的,女人同样可以”。因此永远不要说自己不能够,所谓的做不到只是因为你没有全力以赴。婚姻应该是两个相似灵魂的结合,而不是彼此的将就。宁缺毋滥,年龄从来不是婚姻的界限。其实,如果你可以为你的选择负责任的话,不管是结婚还是独身,都是不错的状态。最后,有野心,靠自己。想拥有就付出,靠人不如靠己!
上海观后感(篇6)
五颜六色的光束,彩球上的旗船,优美的喷泉,变幻莫测的**和灿烂的焰火
4月30日,黄浦江畔,。演出开始时,大屏幕上出现了热烈的中国红和中国欢迎标语。红色的焰火飞向夜空,红色的光束射向河面。黄浦江就像铺了一条巨大的红地毯,欢迎来自世界各地的客人和朋友。
举办世博会是中国人的夙愿。梁启超等人提出要在上海举办世博会,渴望祖国睡在狮子里打破强盛的梦想,和病态的国家一起沉沦。
随着时代的变迁,中国与世博会的关系越来越密切。开放的中国迎来了凝聚人类灿烂文明的世博会。30日晚,每一盏灯、每一束烟花,都燃起了人们的世博梦。
蓝色和绿色逐渐成为灯光的主色调,明亮、欢快、温馨的节奏,让人感受到城市生活的和谐。
随着工业化、城市化的发展,城市不仅使人们过上了美好的生活,也带来了交通拥堵、环境污染、资源短缺等困难和挑战。上海世博会是第一届以城市为主题的世博会。世博会期间,人们将交流城市可持续发展的经验。
从卢浦大桥出发,led发光球变红、变黄、变橙,顺流而下。200多艘旗舰在3艘快艇的牵引下,与下游的led发光球体汇合。快艇拖放着焰火,百艘旗船在彩球中穿行。
这是一场别开生面的水上入场式。
浪漫之水的构思源于中国经典爱情故事《梁祝》。黄浦江沿岸的一组永久喷泉再现了这个动人的故事。随着**的变化,水的舞蹈变成了水的银幕,大型放映机投射出缤纷的鲜花、万千蝴蝶,体现人与自然的和谐。
倡导建立以和谐为重、以人为本、相互尊重、相互关爱、人与自然关系密切的和谐世界,一直是世界社会的理想。金色焰火从卢浦大桥首先点燃。两岸及江面驳船上腾起五彩缤纷的礼花弹,相互追逐,争奇斗艳。
银色和紫色焰火率先登场,继而各种缤纷炫目的焰火相继绽放。笑脸等造型礼花描绘出开放中国的图景。金色礼花从两岸竞相燃放,在浦江上空相迎对接,形成手牵手的特殊造型。
随着《欢乐颂》的**响起,焰火竞相绽放,所有探照灯、激光、喷泉全部加入光与火的缤纷,一时间漫天璀璨,照亮夜空。
科学发展、可持续发展是上海世博会追求的理念。世博局局长助理、上海世文化广电局副局长刘文国说,开幕式燃放的焰花是低碳、低烟、轻声、鲜艳的焰色。
此外,开幕式2000个嘉宾座位均采用废牛奶盒制作,节目单和手袋均采用再生纸制作,低能音响和led大屏幕也得到广泛应用。开幕式上使用的200多艘旗舰还将赠送给残疾运动员进行训练。
中国元素在整场表演中贯穿始终。鞭炮、锣鼓、中国红、梁祝、鱼形,这意味着一年多的时间,使整个演出实现了民族化和国际化的对接。刘文国说。
开幕式室外照明、焰火和喷泉安装表演总导演大卫·阿特金斯说:这样的表演如果在世界上任何一个国家举行,至少要排练一年半,而在中国只有半年甚至更短的时间。这体现了中国强大的资源配置能力。
海上钢琴师观后感十篇
编辑精选的“海上钢琴师观后感”或许能够增加您对该话题的认识,针对作品名有什么好的观后感可以参考呢?一份真实而淡定的观后感能够让我们在喧嚣的世界中更有定力,每次写观后感我们都能从作品中学到新的知识和经验,请查看本文中的重要信息!
海上钢琴师观后感 篇1
[海上钢琴师观后感]一部在豆瓣上评分很高的电影,既然这么多人都推荐,那肯定是佳作,看完,也确实如此,海上钢琴师观后感。1900年在维吉尼亚号游轮上出生的弃婴,不,应该叫“发现”。找到他的锅炉工丹尼给了他1900的名字。从那时起,他就以这个名字住在船上。虽然他没有户籍,也不知道自己属于哪个国家,但他妨碍了别人对他的名字的理解。
钢琴是他的生命。正如他所说,88个有限的弦可以演奏无限的**,给人们带来无限的快乐。与小号手的邂逅使他那不为人知的故事流传下来。尽管他选择了和弗吉尼亚一起沉没,但他给后人留下了自己的存在印记——主板。电影明显年代有些久远了,在很多画面中都能看出破绽,例如人们看见自由女神像的时候,这不能怪当年的摄影师,只要体现出主题就是好的。
至于影片有时穿插些看上去很不懂的镜头,例如小号手说一幅画落地的时候,确实让我觉得奇怪。撇开这些由于技术还是编剧上的问题,这部**确实值得力荐。像许多电影一样,戏剧的主题在结尾处显现出来,最终达到升华中心的效果。
这部电影主题的展现就是在废弃的船舱中小号手与1900的对话,观后感《海上钢琴师观后感》。◆分享好的物品◆1900年,他准备下船,但到了船边一半时就掉头了。这是留给观众看电影的悬念。现在他真的告诉我们了。1900害怕的不是看见的东西,而是看不见的东西,他把城市比喻成琴弦,他觉得这个琴弦太巨大,除非上帝,他这种凡人是无法弹奏的,一想到无限的镜头他就觉的恐惧。
因为他是公认的天才,所以他最终选择了死亡而不是进入这个世界也就不足为奇了。天才,正如人们常说的,宁为玉碎不为瓦全,虽然1900没有上过岸,但他通过与乘客交流还是接触到了世界,这种不完全接触但又有些接触的情况正好使他在保持心灵独立的同时又不至于那么孤僻。我想每个人看这部电影都会有自己的感觉。有些人看到天才的生活。有些人明白为什么天才选择离开这个世界。有人看到无限与有限的辩证关系。
无限,可以是欲望,有限,可以是时间,用有限来实现无限,就像88弦演奏变幻的**,而不是用无限来实现无限,我不知道知足是否能嵌入这一理念。最后说一句,先把自己手头的事情做好,想着一堆事情,那只是空想而已,太多的选择是可怕的,当我们把有限的生命浪费在毫无意义的选择中时,那真是太悲哀了。
海上钢琴师观后感 篇2
电影结束时,黑白字幕慢慢闪现,但我不忍关闭视频窗口。哀怨的小号声划破了我的心,悠扬,但沉重地压在我的胸口。我心中的悲伤就像浓茶,持续很久。我拒绝失去这份珍贵的悲伤,并把时间条拉回到他徒劳地演奏的时刻。
他被遗弃在船上,由一个锅炉工人抚养长大。他的名字是“丹尼·布德曼1900”。他是一名天才的钢琴演奏者。在船的舞厅里,他在暴风雨中随着钢琴跳舞。他在音乐会上用音乐描绘人们的心灵。他是钢琴的灵魂。然而,他被环境限制在船上。虽然世界从他身边走过,但他不敢进入这个世界。
他从未离开过他生活的“弗吉尼亚”。他曾经崇拜过那个平凡但布满灰尘的女孩,但他因为自卑和懦弱而错过了。他也想下船去找她,但在舷梯上,他看着无尽的世界犹豫着要不要回来。他还有一个真正进入他内心的朋友,但他拒绝和他一起下船,选择了死亡。
正如他所说:“世界是一架有数百万个琴键的钢琴。那是上帝的钢琴。光是街道就有数千条。你如何选择其中一个?如何选择一个女人,一栋房子,一片土地,一种生活?我不知所措,只能选择一种死法。”因此,战争结束后,他留在船上,在无声的表演中与残破的——号船一起爆炸。
一架钢琴,琴键是开始,琴键是结束。幸福是他心中的距离。生活的梦想总是存在的,但他终其一生都会退缩至死。原因是他缺乏尊严和战胜命运的信心,这让他习惯了孤独。他的“无所作为”让他的幸福成为一场悲剧,永远留在他的心里。
看,我不禁想起了距离和我自己。像1900年一样,我默默地问自己,“生活的目的是什么?”但是我的心还没有告诉我答案。虽然我像其他人一样努力学习和工作,但我能仅仅为了生活而生活吗?在我心中没有这样一个自由和诗意的距离。或者,虽然我心里有这么一个遥远的地方,我却因为理想和懒惰之间的矛盾而犹豫不决?
海上钢琴师观后感 篇3
这部影片的4K修复版最近在电影院上映,很多人都去重温经典,几乎所有人脑海中都萦绕着一个问题:他为什么不下船?
该怎么向他们解释?陆地上的人总是喜欢问为什么,知我者谓我心忧,不知我者谓我何求!看完电影,在我脑海中一直回荡着1900的钢琴乐章,如密林流水,如大海波澜,如智者低语,如人潮呐喊,置身其中,灵魂被其磁场吸引,一起共振起伏,余音绕梁,三日不绝。
1900无疑是一个天才,而天才总是孤独的。在其一生中,只有一艘名为virginian的邮轮,只有时而平静时而波澜壮阔的大海,只有热火朝天的锅炉房,只有一架普通的钢琴,只有一波又一波游客听众,只有一个交心的朋友,只有一个喜欢而不可近观的女人。
肤浅的人类啊,如果1900没有打败爵士乐的创始人,怎会引得那么多人肯定他的音乐才华,可见世间美好需要量化方能体现其价值。纵然你天赋过人,也得寻个舞台证明自己,经历一场大考赢得生前身后名,方不枉来人世走一遭。
历史的车轮轰鸣而过,新旧交替轮回不止,智慧的人势必善于接纳一切新生事物,守旧的人在时代面前只能做出无力得抗争最终屈服或被时代碾压。在黑泽明的电影中,武士往往是个悲剧形象,几千年来引以为傲的冷兵器在热兵器面前不堪一击,末了还要被嘲讽一句“大人,时代变了”。从明治维新以后,日本人开始变得聪明,勇于接纳西方工业革命带来的先进文明,将自身的文化弃如敝履,这就是日本逐渐强大的原因,同时也是日本人渐渐丧失信仰、人性变得多样化、人格越来越不可控的原因。从现在的香港青年身上我们可以管中窥豹。
人类发展几千年,终于意识到,只有科技可以改变人类历史进程,给生活带来大大的便利,实现一些梦里才有的东西。文化和艺术,则越来越多地作为一个时代的符号保存在历史博物馆里,或者作为激发人们灵感的工具,又或者,被某些痴傻的人毕生追求,反而成就了人生至美。
如今是信息时代,人类发展日新月异,从广义上来说,一切机械化、电磁化、信息化的过程被称为人工智能(AI),它将渐渐取代一切重复性、有规律可循的人类劳动,旧行业渐渐消失或者成为时代的缩影。对于时代的先驱者,我们应该紧跟他们的步伐,开创新的纪元,对于那些坚守的人,我们应该致以崇高的敬意,把他们放在Placeholder的位置。
人到了一定的岁数,就不再对山的另一边怀有兴趣和激情,山的另一边不过是另一座山。当1900看到工业文明中的纽约高楼林立,人行如蝼蚁,便不再心生向往,余生有音乐相伴,夫复何求?
人活百年如昙花一现,该怎样度过才最有意义?有过激情燃烧,游过低谷波涛,也曾拂衣逍遥,回首往事不过拈花一笑。
现在人与人的隔阂越来越大,哪怕是坐在对面的父母与子女,虽是近若咫尺,心却相隔天涯。90后不再了解80后,00后不再了解90后和80后。战争年代渐远,衣食渐足,信息传达渐速,传统文化渐亡。也许有一天,性别已趋于中性化的20后小朋友看着电视上的武侠剧,会发出疑问:这些人蹦蹦跳跳的,不累吗?
对那些曾经养育过、帮助过我们的人,我们是最不能忘怀,所以,最后还是要说一句:Thanks Danny!
海上钢琴师观后感 篇4
我认为自我是一个不太容易受感动的人,因为能使我落泪的电影很少,可是有一部电影能够让我一次又一次的受到震撼,一次又一次的为之落泪。这部电影的名字叫做《海上钢琴师》。
影片讲述的是一个孤儿,他是一个被人遗弃在蒸气船上,被船上一位好心的烧炉工丹尼收养,这位烧炉工用当时的年份为孤儿起了名字,叫做1900。然而好人不得好报,烧炉工在一次意外中死亡,仅有8岁大的1900又再度成为了孤儿。过人的天赋使他无师自通成了一名钢琴大师,但宿命也令他天然地对红尘俗世深怀戒意,他从不敢离船上岸去,只因纽约无际的高楼和川流不息的人群令他迷失自我。
纵使之后遇上了一位一见钟情的少女,他思量再三后,还是放弃了上岸寻找初恋情人的冲动。他永远地留在船上了,就算到了最终,唯一的好朋友马克斯警告他废船将要被炸毁,他也不愿离开,于是从出生开始就没有离开过维吉尼亚号的1900殉船于海底。1900,这个既没有出生纪录,也没有身份证明的人,没有留下一点痕迹就在人间蒸发,就如流逝了的音符一样,渺无踪影了。
影片使我感动的地方有很多,首先是烧炉工与1900的对话,
1900:“丹尼,什么是孤儿院呢?”
丹尼:“孤儿院就像一个大的监狱,没孩子的大人都会被关在里面。”
1900:“如果我不和你在一齐你就会进孤儿院吗?”
丹尼:“你说得对,乖,所以我要多谢你。”
这段对话真的很温暖,丹尼为了不让1900有心理上的阴影于是编制了一个善意的谎言,使1900认为自我很重要。丹尼真是一个好父亲。
“我宁可舍弃自我的生命,也不愿意在一个找不到尽头的世界生活,我之所以走到一半停下来,不是因为我所能见,而是我所不见……”。
这句话是1900说过的话,1900明白欲望永无止尽,如果走下了这艘船,他能够凭借精湛的琴艺获得金钱,权利以及感情,可是他会失去对于音乐的灵感以及真正的自我。所以他选择与船共亡的重要原因。他是一位值得尊敬得艺术家,他有着真正艺术家所拥有的高贵的自尊。
这是我对于1900的理解,一个没有根而终身漂流在海上的男人,独特的价值观与人生观使得他处在一个独立的世界里。他与这个社会仅有一段很短的距离——一块甲板;他与这个社会有一段很长的距离——一个世界!他用音乐解读一生,音乐是他对人生的感悟。
海上钢琴师观后感 篇5
《海上钢琴师》是朱佩赛·多纳托雷导演《个人回忆三部曲》中的得意之作。影片所讲述的是一个天才钢琴家1900孤寂的一生。生于船,长于船,死于船。
直到1900年去世,世界上没有给他留下任何痕迹,没有国籍,没有出生登记,也许唯一令人欣慰的是那张胶粘的音乐光盘。1900从未踏足陆地,相比于那些执着于未知之地,利益之地的维珍尼亚号上的乘客,真正所反映出的是1900所代表的纯洁心灵与这个社会的格格不入。如果说《海上钢琴师》是朱佩赛·多纳托雷导演对与这个时代,这个社会的认知。
那么在影片中,美国就是这个充满利益和权利的混乱社会的具体反映。似乎所有的乘客从欧洲远到而来,直至为映入他们眼中的自由女神而惊呼,摘下礼帽,大肆的摇臂,只为迎接那充满可能性的美好未来。电影中的美国承载着大多数人的梦想,比如电影中的小偷。1900年说,他永远是第一个找到美国的人,而越是郁闷的人充满了期待。
而1900背道而驰。
但整部影片对1900年的描写大多深入人心,导演将观众带入了一个纯净而自我封闭的世界。似乎是对这种心灵的美好希冀,但最后1900的与船共沉,又使人觉得这似乎更像是导演对于这个时代之中纯洁与美好的消逝,所表现出的深深的无奈。正如1900的名字,他所处的时代是这个没落时期的开始。
他将自己拘束在这艘船上,其实是对广阔世界的恐惧。正如他自己所说“使我害怕的,不是我所看到的,而是我所看不到的!”这样的几句台词,发人怜悯。
这是一部荡气回肠的诗意旅程电影,整部影片充满了极端的浪漫主义色彩。在故事的开头,麦克斯的记忆将整部电影的发展置于现实之上。现实中永远不会有1900这样的人,但1900是人们心中共同的良知和人们心中纯洁的反映。
但这种产物却又与现实社会相抵触,这样两种极端的反差,构造了整部影片艺术基底。
这部电影的音乐无疑是一大特色。伊尼奥·莫里康大师创作的音乐再次打动了观众。随着电影基调的完美结合,整部电影在艺术表现上有了质的飞跃。与其他电影音乐不同,电影中的音乐不仅是艺术表现的辅助,也是故事的直接参与者。
几次的演奏,从与max共度的顺风钢琴,到抛开乐队的个人演奏,再到与爵士乐鼻祖jelly roll morton的飙琴大战,对于女孩的痴情弹奏,以至于最后炸船时内心模拟的悦耳声音。每次我弹钢琴,它都融入了剧情的发展,成为一条主线,也成为电影最精彩的部分。在镜头的使用上,影片出现了大量的对比蒙太奇镜头。
例如,当到达纽约码头时,熙熙攘攘的乘客与大厅里1900个孤独的人形成对比。一个热闹,一个安静,这样的反差发人深思。在钢琴演奏的一部分,1900年的疯狂演奏中,观众沉迷其中,假发掉了出来,烟头掉在裤子上烧了起来,使最后的感叹形成了一种静而感人的效果。
此外,影片通过镜头的快速变焦来表现主体的变化,省去了冗长的独白,通过直接的视觉效果让观众更生动地体验当时的场景,这也是影片的特色所在。
在光线和色彩的运用上,导演在自然光线的基础上加入了一些人工光线来渲染艺术效果,也增加了影片的浪漫色彩,与整体风格和谐统一。片中
大部分的表现都是1900年内心的忧郁,让影片从头到尾都是一种冷色,现的凝重而忧伤。
但就影片的细节而言,我认为在某些方面的处理上还存在缺陷。片中与爵士乐鼻祖jelly roll morton飙琴的一段无疑是精彩的。1900年获胜,但他的胜利来自与他高超的技术和技巧。
我认为,假使1900能通过键盘上弹奏的音符来引起众人内心的反思,来唤醒人们心中沉埋的单纯,便会使得这段戏在精彩的同时还能更贴近于影片主题。这是我对1900年的理解,一个没有根但生活在海上的人。他独特的价值观和人生观使他置身于一个独立的世界。他与这个社会只有很短的距离——一个甲板;他与这个社会有很长的距离——一个世界!
他用音乐解读一生,音乐是他对人生的感悟。
by:***
海上钢琴师观后感 篇6
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上堂课看完《海上钢琴师》后,躺在床上怎么也睡不着,脑海中不停的浮现1900在船舱中深情的弹奏钢琴,灵动的手指在琴键上跳跃,优雅的琴声萦绕在耳畔。
一个什么都不知道的孩子被父母遗弃在一级钢琴上,由船上一个叫1900的煤矿工人抚养。因为船上的意外死亡,丹尼留下了一个无助的1900。当他第一次进入头等舱玩耍时,他吸引了当时船上所有的人。这时,他的音乐天赋被发现了。
他蔑视规则,蔑视社会公认的规则。他不敢上岸,但他拒绝上岸。他重自身的存在大于外界对自身的认可,他可以轻易打败爵士乐的开山祖师并对他表示鄙夷,他可以靠他的才华赚取无数的名利但是他拒绝音乐与自身的分离,他可以用音乐去探究所有人的心灵,可以在音乐里去旅行,可以寻觅到自己的爱情,但是他没有常人那样去要去追,他轻轻地将这些丢进了大海,他将迈向陆地的脚收回。他一生从未离开过这艘船,可以说,他是在船上出生和死亡的。
也可以说没有人知道他的存在,除了max。
max刚应聘到船上吹小号的工作时,晕船呕吐的很狼狈,此时1900带他到头等舱的钢琴就落座了下来,径自弹起钢琴,钢琴声一直在飘,钢琴随着船身患动而移动,那个场景真让人动容。而当max问及1900他的音乐灵感是哪来的时候,1900跟他讲的却是他看到的人生百态,船上的一个贵妇看起来就像和她的情夫一起杀了她的丈夫,现在正带着珠宝在跑路;一个绅士有心事,脑中充斥着回忆却无能为力;一个正在和一个男士跳舞的漂亮女士看上去就像是想变成修女的妓女……这些是他的灵感!
他的音乐很像他,他想着的时候可以随便更改曲风但是完全不落俗套,吸引了一批又一批的观众,在他被人挑着要比赛的时候,他第一曲弹了平安夜,第二曲弹了和挑战者一模一样的曲子,第三曲他挥洒尽至,汗如雨下,震惊了场下所有的人,曲毕后,可以拿一根没着的香烟在钢琴后面的弦上而点燃……他唯一的一张胶片唱曲是为一个在他窗口留下影子的女生而存在。
他的音乐可以吞噬人,让你忘却,让你感到自由,让你感觉不到自己的存在,让你很清楚地感受到存在的快乐。你能感觉到飞翔,你能感觉到旋转,你能感觉到跳跃,就想早春的旅程和夏天的冲浪一样。这里只有美,只有存在的美。我认为这就是生活,有一个活生生的美好的存在。
1900,我钦佩他,他的音乐让我的心中荡漾着坚强,不屈的力量,漫漫人生也许会寂寞,也许会孤独,也许会失败,但这一切都不应该阻止我们的脚步,我们依旧可以向前向前再向前!
海上钢琴师观后感 篇7
身体是不可思议的,灵魂更是不可思议。最不可思议的是身体可以和灵魂结合。海洋钢琴家1900就是身体和灵魂完美结合的典型例子。
1900年1月1日,也就是新世纪的第一天,工人丹尼在弗吉尼亚邮轮一等舱的钢琴上意外发现一个弃婴,并将他带了进去,取名为1900。一次意外的事件致使丹尼丧生,1900失去了唯一的亲人。一个夜晚,熟睡的旅客被1900优美的琴声所惊醒,从此1900开始了他的海上钢琴人生,吸引了众多慕名而来的观众。
影片的高潮之一是他与爵士乐鼻祖的比赛,当他意外发现船舱之外美丽动人的女孩时,他心灵为震动并为那个女孩创作了钢琴曲,甚至要为了寻她走下邮轮,但是还是没有,而选择了与维吉尼亚号一起葬身海底……
从影片中我首先看到的是一种伟大的爱,一种非功利的亲情。丹尼接受了这个被遗弃的孩子并免费抚养。他什么也没做,只是让他的灵魂不感到内疚。
也有短暂的爱情,与美丽少女的一次邂逅,让从未接触过男女之间爱情的1900怦然心动,这位钢琴师为了寻自己的爱情差点走向陆地,然而当他走到阶梯的中间,当所有的人都望着这位天才钢琴师走向更宽阔的天地时,他止住了,望着一栋栋高楼,一条条街道,一辆辆汽车,一群群人时,他把帽子扔向了大海,转身回到了维吉尼亚号。“我之所以走到一半停下来不是因为我所见,而是因为我所不见,城市那么大,看不到尽头,在**?我能看到吗?
就连街上也数不清,找个女人,盖房子,买块地,开辟一片风景,然后一起走上死胡同,太多的选择太复杂,无法判断,你不是精神崩溃了吗?”是啊,陆地对他来说是未知的世界,不可把握的,他所能把握的只是88个黑白键。
还有是恒久的友情,高山流水式的非功利的友谊,麦克斯是1900一生中唯一的好友,在初入维吉尼亚号时,麦克斯无法适应这种邮轮生活,是1900用天生高贵与非凡的**感染了他,麦克斯是1900与外界唯一的纽带,他曾劝自己的朋友走向陆地去让更多的人欣赏他的**,鼓励1900去追求自己心仪的女孩,享受爱情,过平凡人的幸福生活……最终当他在即将引爆的轮船上找到1900时,他哭这求着希望他的朋友能够跟他一起离开,但1900坚决不走。麦克斯是多么的无助和悲伤,但他选择了尊重朋友的决定。由于彼此的理解和信任,1900年与邮轮一起葬身大海,但两位知己的灵魂却始终在一起。
而更多的或者本质的则是对心灵那片净土的守护,1900宁可舍弃自己的生命,也不愿意在一个找不到尽头的世界里生活,有人也许会说他懦弱不敢面对真实的世界,而我确认为他是一个勇敢无所畏惧的人,一个人连死都不怕他还会怕什么,他要固守自己心灵的一片净土,即使付出生命他也不在乎。
这样一个结局确实有些悲惨,但这样一个结局又何尝不是一个完美的结局,他的生命源***最终又归***,这也就是影片的名字为什么是海上钢琴师了吧。既然是还是海上钢琴师,他就注定要在海上度过他的一生,直到与维吉尼亚号一起被引爆,保持他肉体与灵魂的紧密结合。意料之外,1900年应该属于完美的悲剧人物。他把自己身上最宝贵的东西都毁了。
影片的一个镜头让我不解又震撼,1900的好友麦克斯为了让1900的**得到更广泛的传播,特意请了专业人士为1900录制唱片,但当他发现自己的琴声被复制的时候,他愤怒了,将唱片砸坏,然后转身离去,他说他的**必须和他在一起。他的灵魂和**已经紧紧地绑在一起了。
一个从未踏足陆地的海上钢琴师,一个高贵纯净的灵魂,一个代表着**本质的精神守望者,一个宁愿死也不愿走向不归之途的天才——1900.从他身上我仿佛看到了不为五斗米折腰的陶潜,仿佛看到了孩子般天真的徐志摩,他们简单的生活让我羡慕,同时又钦佩崇拜他们的勇气。为了他纯己的灵魂,他宁愿放弃自己的生命,也不愿让世俗的污秽和浮躁玷污他高尚的灵魂。
这种浪漫主义,这种唯心主义几乎不存在于现实生活中,所以有人说1900年是我的**。我们都被庸俗的唯物主义社会同化了。也许我们很多人都想保留原来的浪漫,但在各种现实中,我们真的没有勇气和毅力去坚守心中的净土。我们总是忙于学习忙于考证忙于毕业忙于工作忙于赚钱忙于结婚忙于享受,几乎不停下来思考一下当初为什么出发,走得太快太远而忘记了我们的初衷,这难道不是我们的悲剧吗?
当我们赢得了整个世界却失去了自己,这是什么意思?
一切的一切都太功利,缺少了美。《海上钢琴师 》这部影片给我上了一课,非功利的大爱,非功利的友爱,非功利的爱情,对心灵那片净土的守护,震撼了我的灵魂,好喜欢这种感觉,好喜欢这部影片!
海上钢琴师观后感 篇8
我遇到好东西时喜欢找人分享,比如在网上看到搞笑的新段子,我会说给我身边的人听,或者说学校附近哪里新开了好吃的店我也会叫上好朋友去尝尝。当我看了《海上钢琴师》之后,我问身边的朋友,你看过了吗?
有的说没听说过,有的说看过,人生必看电影之一。或许大多数人都看过,没看过也该听说过,因为经典的东西总是在我们的身边萦绕的。我看电影有个习惯,就是先看评分,如果评分低的我不看,因为是等别人看完评分后我再看,所以我是一个过时的人,在现实生活中我也确实是一个跟不上时代的人。
我也看过不少电影,但是让我冲动起来写观后感的,除了《肖申克的救赎》这是第二部。我喜欢这样的情节,平平淡淡,娓娓道来,就像是在听一个老者讲故事一样。看完后心里不起波澜,但是脑海中时时想起里面的情景、对白。
当1900与那一艘和他一起度过了无数个日日夜夜、穿越了无数次海洋的轮船一同爆炸之后,我在心里问自己,为什么这部电影那么短,应该还要继续下去的,我恨不得这个电影像电视剧那样长。后来我发现我惋惜的是1900的生命为何那么短,他应该上岸继续他的生活的,可是就是他所说的,我之所以不上岸,并不是我看到了什么,而是我看不到什么。
我相信1900是大海的儿子,他出生在海上,生活也是在海上,直到后来他与轮船一起爆炸的时候也是在海上。他面对的是我们大多数人都想目睹的茫茫海洋,他看到的无数张带着不同情绪的脸,他洞察着过往行人的内心算盘。
我觉得1900的童年是黑暗的童年,天天生活在轮船的最低层,与煤块玩耍,与那些淳朴的工人一起生活,我觉得他很不幸,但是他生活了下来我又觉得他很幸运,有时候幸运与不幸运就这样交替着。
当轮船航行在一望无际的海洋时,他坐在最低层的窗口,我不懂他是在看什么,或者说他本身就没有在看什么,我只是知道,他很孤独。有好几次,轮船靠岸了,人们也不再听他的音乐,疯狂的欢呼着“美国、美国……”
然后蜂拥的往岸上走。此时我看到他站在船上看着人们缓缓移动时失落的眼神,我甚至有些同情这个大海的宠儿,海上的钢琴师了,他是孤独者,可是在我们的内心,谁不是孤独者呢?
当人们下完船后,有时候他也耐不住寂寞,也会打电话找人聊天,只是连“妈妈”这个词都被曲解的宠儿怎么会与电话那头的人聊到一起呢?后来我发现,人们看到的只是光环下得色彩,才不会关心你起稿时的黑白灰呢。
他是在享受他做的事,如果你在享受你做的事的同时养活了自己与家人的话,那么你就是成功者,所以我说1900是成功者。在我的内心中有碰触的是1900向自己喜欢的女孩送他的唱片的时候,他是有练习怎么说的,也是做了准备,只是天意弄人,往往把我们喜欢的人在我们的身边给送走。
不过这也只是1900的内心海洋里起了几圈涟漪罢了。我欣赏1900,当有人来挑战他的时候,他先是再三忍让,最后才出手,这和中国的“道”不谋而合。
看完《海上钢琴师》,我希望它是一个真实的故事,但又不想它是一个真实的故事。1900的一生可以说是奇迹,可是世界好像又不需要他,我为此感到唏嘘不已。他一生都在做着自己喜欢的事,在有限的琴键上弹出了无限的快乐,而我们至今还找不到自己喜欢什么。其实什么是好电影,我也说不出,但是像这样的就是好电影。
海上钢琴师观后感 篇9
1、电影中的音乐也是非常精彩的,通过美妙的钢琴曲目和配乐,让观众更深入地感受到了主人公的情感和内心世界。
2、电影讲述了一个关于音乐、友情、爱情以及梦想的故事,令人深受感动。
3、在女孩走过窗户时音乐进入了大量描述性的乐句,当女主人公离场时曲调开始变慢,在女孩消失之后乐曲开始描述女孩留下的美好印象,
4、In1900'stime,onlyoncehemadeadecisiontoleavetheshipandseetheworld.butatlastheturnedback.Becausehecan;tfacetheinfinitecitylife.
5、在电影中,主人公图兰朵和恩尼奥之间的友情和信任令人感动,他们在海上的旅程中克服了许多困难,最终实现了恩尼奥的梦想。
6、这部电影不仅让人感动,也让人思考。
7、这部电影不仅仅是一部音乐电影,更是一部感人至深的人生故事,值得一看。
8、海上钢琴师是一部非常优秀的电影,它通过音乐和情感的交织,展现了人性的美好和复杂。
9、观后感:深受感动
10、观众可以从中领悟到很多人生的道理和哲理,同时也能够感受到人与人之间的情感联系和温暖。
11、电影中海上钢琴师的音乐和故事情节都非常动人,让人感受到了音乐和爱情的力量,同时也反映了人性的复杂和社会的不公。
12、因为电影中的故事情节非常真实,让人深刻体会到人生的无常和珍贵,同时也让人感受到音乐的魅力和力量。
13、观众在观影过程中,可以感受到主人公的坚持和付出,以及音乐对于人们生命的意义。
14、从影片中可以看出,主人公为了追求自己的音乐梦想和友谊,不断克服困难和挑战,展现了坚持和勇气的力量。
15、该片通过一个音乐家和一个孩子之间的故事,展现了爱、友情和承诺的重要性,同时也呈现了人类对自然的渴望和对未知世界的探索。
16、总之,观看《海上钢琴师》不仅是一次视听享受,更是一次心灵的洗礼和提升。
17、该电影不仅有着优美的画面和动人的音乐,更是一部让人深思的作品,引发观众对音乐、爱情、生命的思考和感悟。
18、感性而言,这部电影是一部关于音乐、友谊、坚持和追求的感人佳作。
19、在20世纪,只有一次他决定离开船去看世界。但最后他还是转过身来。因为他无法面对无限的城市生活。
20、总之,这部电影不仅具有情感共鸣,还能给人带来启示和感悟,是一部不容错过的佳作。
21、此外,电影中的音乐也非常精彩,让人深深感受到音乐的魅力和力量。
22、清新的曲风、美丽的姑娘、温柔的海风、飞扬的头发等共同组成了一幅完美的画卷,将主人公内心的骚动、纯真的爱意、虚幻的梦想表现得淋漓尽致。
23、我深信,只要我们心怀梦想,坚持不懈,就能够创造出属于自己的美好人生。
24、该电影讲述了一个关于音乐、爱情和人性的故事,通过一个海上漂流者和一位年轻钢琴家之间的互动,展现了人类的渴望和追求。
25、《海上钢琴师》是一部充满感动和情感的电影,展现了海洋、音乐、友谊和爱情的美好。
26、乐曲之前是一段长长的引子,以大量的连音表现了节奏自由、旋律舒畅的爵士乐散拍,展现出一种迷离混乱、不知所措的内心情感。
27、深受触动和感动
28、这部电影让我更加珍惜生命和时间,也让我更加热爱音乐和艺术。
29、Itisastoryaboutspiritualfreedomandpuresoul.Amancalled1900wasbornontheship,thenhegrewontheshipanddiedontheship.TheshipcalledVirginianbearshiswholelife.
30、它告诉我们,生命是宝贵的,要珍惜当下,追求自己的梦想,同时也要关注和保护我们的环境和自然资源。
海上钢琴师观后感 篇10
第三次重温了《海上钢琴师》。不论第几次看,它都是我心目中当之无愧的经典之作。
在所有我曾读到过看到过的故事里面,许久没有一个人如1900般让我充满了迫切的冲动,想要去理解他,懂得他,感知他。
他手指划过键盘流淌出来的音乐,深情,动人,一如他不曾出口的情感表达。他慵懒典雅的身姿,孩童般纯净的天使面庞,清澈纯净的蓝眼睛······当这样的声音钻进耳朵,这样的画面印入眼帘,总是禁
不住心里的激荡,大雨滂沱。不是难过,是深深的疼惜。是一种幸好遇见的庆幸与荣幸。
1900被遗弃在弗吉尼亚号游轮的头等舱里,一个黑人煤矿工在一架钢琴上发现了他。
因为是新世纪的第一天,养父丹尼给他起名叫1900。由于没有相关的出生证明,丹尼担心他被人抱走,所以1900从来没有离开过船舱。他就在这船一样大的摇篮里长大,他不知道海的尽头还有其他世界。就像他单纯地以为“妈妈”是一匹马,一匹跑得很快的马,一匹好马。尽管如此,有养父丹尼的疼爱与照顾,1900的世界是温情的。
可就在1900八岁的时候,唯一能够给他庇佑的养父意外去世。懵懂中,年幼的他便经历了生离死别。
丹尼的葬礼上,迷茫无措的1900听见远处隐约传来一阵动人心魄的声音。身边的一个亚洲女人告诉他,这是音乐。就此注定,他此生将与音乐结下深深的不解之缘。
海上钢琴师观后感八篇
重温时,仍有新的领悟和感受。为了记录感悟和思考,我们可以撰写一篇观后感。您是否正在寻找作品名的观后感?如何将个人感情融入到观后感中呢?在这里,我们推荐给您的是“海上钢琴师观后感”。请注意,此篇仅供您在工作和学习中参考,严禁用于商业目的或其他非法行为。
海上钢琴师观后感(篇1)
10日语2班 *** 林柳青
《海上钢琴师》这部电影讲述的是一位在一生从未下船,天生有着惊人音乐才能的钢琴师在船被销毁的时候,依然决定不下地,愿与船一起在世界上消失的故事。
他是一个被船上一个叫1900的炉子工收养的弃婴。烧炉工竭尽自己的全力想把他养育成一名体面的有知识的人。然而烧炉工却在一场意外中去世。
这样一场死亡对于8岁的1900来说是如此的无助。而过人的天赋使他成为了一名出色的钢琴师。没有经过正规的训练,单凭着天赋去领悟钢琴,却弹出了让人惊叹的曲子。
也曾经有陆地上的钢琴师来挑战,起初他只当玩玩,也没当回事,挑战者就得意洋洋再三地挑衅。最后,1900年用一首从未在公众场合演奏过,甚至是即兴演奏过的曲子击败了对手。然而,他对这些并非十分在意,那次以后,他依旧在宴会上如常演奏。
剧中有这样一幕,据说只有在三等舱才能听到1900首最真挚的音乐。1900被很多身份低下,想要到美国这块淘金地拼搏追寻自己理想的人簇拥着弹奏这乡村音乐,他们就这样簇拥着他,爱着他的音乐,随着音乐的起伏时而跳舞,时而轻快交谈。这一幕不知道为何深深地感动了我,世界上的很多快乐,其实并不需要很复杂,快乐愉悦的音乐确实是个好东西,让人忘记前景的迷茫,让人忘记从前的痛苦,只是在享受这一刻,拥抱着这一刻。
所有的前尘往事纷纷扰扰只当是过往云烟。有什么比起当你坐在三等舱,却依然能听着大师即场演奏更让人觉得欣慰呢。另一方面,它也描绘了1900年善良平和的心。
他并没有因为自己得到的荣誉而飘飘然,没有看不起谁,他只是做自己喜欢的事,在他的心底里,他一定也觉得,只要有那颗喜爱音乐,向往美好的心的人,都值得享受音乐吧。
没有身份,没有任何证据证明他在这个世界上的存在,他的世界就是这样一艘船。他的世界真大。他经常望着大海发呆。他经常看着别人熙熙攘攘、兴奋不已的地下飞船下船。他还问他是否应该下船去看看世界。终于,他在船上遇上了一位让他怦然心动的女孩,他决定要为了她而下船。
而在船上,他曾经接近她,企图把录制的第一张自己演奏黑胶唱片送给她作为见面礼。他觉得自己跟她很有缘分,因为他曾在他从未离开过的这艘船上遇见过女孩的父亲,甚至跟他合奏过一曲。他对这个女孩从来没有感情,总是想见她,甚至半夜在小屋里偷偷吻她。
他有点讶异自己的行为,却又为感受到那种恋爱的甜蜜苦涩而感到快乐。女孩下船后,他终于鼓起勇气,拿起唱片,想把它送给她,并告诉了她父亲的命运。然而,在人群中,她被人群推下船,她终于听不到他的请求,只听到了他的告别。
他的表情充满的无奈与忧伤,让我看着都觉得惋惜。那一天,他把唱片打碎,扔进了垃圾桶。后来的日日夜夜,他决定下船去看看这个世界,或者,他只想看看他喜欢的那个女孩向往的土底是什么样的。
船上的每个人都送走了他,同时也明白这样的告别可能是永远的。他跟船上的伙计一一道别,然后转身离开。当他走了一半的提子的时候,他突然停住了,深深地凝视着这个庞然大物般无边无际的世界,他的眼神里闪过了一丝的犹豫,然后这一丝的犹豫就蔓延开来,直到足够他转身,对这样的一个世界突然感到索然无味,回到他熟悉的船上。
所有看着他下船的人都充满了期待和悲伤,觉得这样的发展是非常戏剧性的,而他只是保持沉默,回到了过去的世界。看到这里的时候,会觉得感同身受,就像我刚开始离开家到广州读书的时候,曾经对离开家人,独自地交友,处理生活感到向往,但当真的站在这样一条路面漆的时候,又不禁却步。明白到自己是真的要踏入一个自己从未涉足的世界,在这样一个世界里,只能自己照顾自己,只能自己打点一切。
曾几何时,熟悉的朋友,熟悉的城市空气,不能太依赖怀旧。而可能,我也曾经有过这样一种眼神凝望过广州这样一个车水马龙,行人神色匆匆,年轻女子在路上几乎都无一例外地画着妆的城市。然而,不同的是,我只能继续前进,只能把这样的恐惧和无助变成勇气,继续我的生活。
也许,我是有一点羡慕1900的,他有他的船,而我的人生,在现阶段,属于我的东西,几乎一无所有。幸运的是,我爱我的亲戚,他们一直在背后支持我。
海上钢琴师观后感(篇2)
《海上钢琴师》主要讲述了弃婴丹尼·布德曼·td莱蒙·1900在无师自通的情况下,仅凭听到的钢琴演奏**后就开始弹钢琴,并成为才华瞩目的钢琴师的故事。让我们通过以下的印象来了解这部带有人生哲学的电影。
好几天不上线,昨日一来就看到朋友推荐我一部好**《海上钢琴师》。实话说,我平时不大看电影,外国的更是不轻易碰触,因为感觉他们总喜欢把诸如灾难,暴力,诡异这些东西在视听上大肆渲染罢了,没什么看头,相较之下,我还是更容易接受一些轻柔和缓,温情浪漫的东西,无论是艺术还是生活。
电影《海上钢琴师》,讲了一个人的故事。英雄的名字是1900。他是一个孤儿,被遗弃在蒸汽船上,被船上一位好心的炉工收养。然而,这位熔炉工人在英雄8岁是一外死亡。过人的天赋使1900无师自通,成了一名钢琴大师,但宿命也令他天然地对红尘俗世深怀戒意。
尽管他遇到了一个一见钟情的女孩,但他三思而后行,放弃了上岸寻找初恋情人的冲动。他永远留在船上。即使到了最后,马克,他唯一的好朋友,也警告他船要被炸了,他不会离开。所以1900年,从出生起就没有离开过弗吉尼亚,最终和船一起被埋在海底。
1900年,这个既没有出生纪录,也没有身份证的男人在人间蒸发,没有留下任何痕迹,就像那些不见踪影的纸条一样——让我们常常想念他,但我们再也找不到他了。
如果他放弃了那毫无意义的坚持,他的生活难道就不会有另一个风景吗?
是的,一个真正能够生活的人,一个真正热爱生活的人,应该与命运抗争,离开井底,走向更广阔的天空,而不是逃避世界,放弃生命,绝望世界。1900年有着如此难得的天赋,如此完美的爱情和如此光明的未来。当时,麦克斯成功地说服他下船,甚至他也即将下船。但当他看着纽约市时,他感到非常奇怪和害怕,于是放弃下船。
他最终还是与世界失之交臂。
1900曾说:“我那时穿着大衣,感觉也很棒,觉得自己前途无量,然后我就要下船去。放心!
完全没问题!可是,阻止了我的脚步的,并不是我所看见的东西,而是我所无法看见的那些东西。你明白么?
我看不见的那些。在那座广阔的城市里,什么都有,但没有尽头。根本就没有尽头。
我看不见的是这一切的尽头,世界的尽头。”是啊,世界的尽头,人生的尽头,那里应有回忆,没有尽头,是因为他没有真正活过。在外面的世界,他甚至没有经历过,但他绝望了。
原来,他的才华出众,他的完美爱情应该是他面对世界的动力。他宁愿放弃自己的生命来逃离他所害怕的世界。他认为“陆地”对于他来讲是一艘太大的船,一个太漂亮的女人,一段太长的旅行,一瓶太刺鼻的香水,一种他不会创作的**。
他已丧失了生命的意识了。
他想结束生命来寻找自己的尽头,逃避世界的尽头。事实上,世界没有尽头。真正的结局在你心里。只要你经历和生活过,你一定会看到真正的结局——你生命的价值。他渴望在有限的空间里找到自己的坚持和熟悉。
当无限世界邀请他加入时,他毫不犹豫地选择了死亡。他为此而死吗?他知到天赋对他意味着什么吗?
他听到世界的呼唤了吗?他感受到爱的真谛了吗?不。
蔚蓝的大海总是载满了回忆的,无论它是快乐的,充满希望或不堪回首的……可惜1900没有看到真正的海,或许现实世界真的太让人感到陌生、恐惧和残忍吧。但我们这些未来的参与者,应该积极加入世贸组织,体验世界,认世事界。虽然我们不能改变世界,但我们可以改变自己,拥有一颗坚强的心,去适应世界,去追求未来,演奏自己命运的交响乐。
我认为-事实上,大海应该是钢琴家的起点。
对于以回忆叙述性方式来展开的影片,很多人会觉得沉闷,而我却一直喜欢,说不清为什么,就喜欢那样娓娓道来,缓缓展开的故事、画面,喜欢回忆者在经年之后,经过内心沉淀而做出的那些更加睿智、深刻而多少更具哲理性的评判总结及其自心底流淌出的叙述。
我并不是个资深影迷,对电影艺术应该算是个不折不扣的门外汉,对某部电影的评判也仅仅只是遵从自己内心的感受。今天是我第一次**《海上钢琴师》,却被影片深深地打动,可能是因为自己接触到的真正优秀的电影还是太少的缘故,毫不夸张地说,这是最能够沉重地与我内心深处发生撞击的一部影片,以至于近三个小时的时间浑然不觉,似乎有很多很多感触,却又似乎思绪混乱飘乎,什么都抓不住,所有那霎那的感觉拥塞在喉头,哪一个也无法轻轻松松轻快明朗地先走出来。
在回家的路上,我忍不住问自己,如果是我,我会下船吗?也许真在那样的时刻,我会恐惧,但至少此刻,我若是他(一定是我是他),我的回答也是"no"。1900,他本就不属于这片真正的陆地、真正的人世间。
从出生、从他成长过程、从他的才华与梦想施展、实现方式,当然还有点滴折射出的他的个性与行为方式,注定了他是个无法生存于凡世间的、上帝误落人间的精灵。1900年的出现是不寻常的。从生命最初的成长,就是害怕他总是躲在谷仓里,怕岸上有人来把他带走。这种躲避与内心的恐惧早己埋于心底。
他的所有对人世对社会的认知,均来自船员,正如片中所说,“他们以自己认为正确的方式来教养他”。养父关于孤儿院的解释,让成年后的1900依然深信,所以他说小号手“应该被送进孤儿院”,按说这不合理,他不可能始终那样认识。我想,这是否也在暗示,1900与正常的社会人是完全不同的,对世界的认识是截然相反的。
这似乎反映在与爵士钢琴家莫顿的决斗中。1900,似乎也尝试过与正常人接轨,他在船长室拨通那两个**后曾说过一句话,原话记不清了,大意是他以为两个陌生人的通话应该是友好而美妙的,但事实正相反,这算不算1900第一次试图回归受挫呢?与初恋的相逢,对爱的向往应该是让他处于回归正常社会的纠结时刻,整整七年的时光,他饱受纠结之苦,终于下定决心要下船去寻找所爱的人。
在影片演到1900与船上所有人拥抱告别,坚决地准备走下virginian号时,我的眼中突然涌满泪水,其实因为观影前看到介绍,很清楚地知道1900不会走下船,对这突如其来的甚至可以说毫无来由的情感波动自己也感到一丝困惑,连我,一个观影人尚且如比,1900又如何与virginian号割裂?况且,对于要突然面对那“没有尽头”的陆地,他完全不知所措。这是另一个与他所生活的内心世界,与他所沉浸的**和梦想世界没有交集的世界。
88把钥匙在他的空制之下。他每次航行,乘客不超过xx人。从船头到船尾的空间是有限的。但他下船后要面对的是他从未接触过的无尽世界,是他一直害怕和逃避的陌生世界!
或许是作家与导演想探寻或追求混沌初开时,人最初的那种纯静、纯真、纯粹的道德和心理境界是什么样子。并认为人的灵性与纯粹的道德是同一的,正象其他沙龙朋友所表达的那样,1900没有名利的感觉与思想,不知什么是竞争、争取等,总之一切世俗人所有的自私、贪梦、虚荣、算计等皆无。然而作家与导演又想告诉人们熊掌与鱼不可兼得,这样的环境又培养了1900与世俗无法相容,无法用自己的心灵解释这个世界,人最大恐惧**于对事物不能解释,因此1900宁愿随船一起焚毁也不愿下船。
在“嘭”的**声中,1900回归了本初(有说人来自***)。作家与导演也完成了的悲剧构思(美的事物被毁掉)。实验结束了,但结果却让人生疑。
从而作家与导演发出了对人类的追问:“人到底哪儿出了问题?”
海上钢琴师观后感(篇3)
这是一部令人回味的电影。初看时平淡无奇,但看完后,它却久久萦绕在脑海,像轮船喷出的蒸汽,像影片中那摇曳荡漾的钢琴曲。
《海上钢琴师》中最令人难忘的大概就是它的配乐了。乍一听,似乎经典的**只有在片中独立表现的那几段,可是仔细听起来,这些**都相互联系贯通,片中的配乐中都贯穿着一个主旋律,这个旋律在不断变奏,整个影片就像一部乐曲,展现出主角1900的人生。
在影片的前半部分,小号手麦克由于晕船在走廊里绊倒了。此时,配乐低沉幽默,有些调侃,似乎显示了麦克斯的无奈。马克斯遇到19001900,弹钢琴帮助他克服晕船的毛病。乐曲的开始天真烂漫,随后加快,但仍然轻松愉快。
跳跃的音符似乎在与大海共舞。这时,你会发现前面的乐谱与**有着千丝万缕的联系,这似乎是它的前奏曲。
到了1900在夜晚与那个中年男子合奏时琴声中仍能找到那段旋律的影子。但它变得缓慢,安静,忧郁,就像冰冷的月光从窗口倾泻而下。
1900年看到他心爱的女孩,主旋律正式出现。它统领着这之前和之后的**。这是**的高潮,也是影片的高潮。
但它是那么的平静。仿佛微风拂过平静的海。它梦幻、迷蒙、如醉如痴。
看完这部电影,那**总在脑海中挥之不去。制作人在**上花的心思,不可谓不大。
影片中的1900是个完美的**天才。
说他完美是因为他的整个人生都被**贯穿,他不曾有过**以外的生活。很多人为他与轮船一同毁灭的结局感到痛心、不满。可是,假如1900离开了那条破船,他就必然要接触世俗的社会。
他会吃苦,他会改变,他会有各种各样的缺点,属于普通人,他的**会被用来赚钱,这还是纯粹的家庭吗?他已经不能称之为1900了。然而1900没有这样做,当他天才的载体即将毁灭之时,他选择了死亡。
这是一个完美家庭的生活,可以称之为悲剧或喜剧。
在电影开始的时候,我也为1900年感到难过。那么美妙的**,为什么只能封锁在海上呢?1900不去巡演,不发行唱片,不让别人认识自己,多么可惜呀!
但仔细想想。为什么**必须被全世界听到?为什么天才一定要让自己成名呢?1900年,他的**是内心的独白,也是生活的一部分。为什么它要闻名于世?
我们写出一篇好文章,就急于发表;学到一定知识,就急于炫耀;有了一些思想,就急于表达……我们所做的一切,都是为了让别人看到。我们知道这样的目标是虚幻的,但不能抗拒。我们除了吃喝玩乐,又什么是为自己做的呢
现实中不可能有像1900那样的人。他像一段转瞬即逝的琴声,一点灵光一现的思想,像桃花源一样神秘莫测又引人深思。
当然,《海上钢琴师》的思想可不止这些。在那些闪光的对白、精彩的镜头中表现出的人生哲学,我作为一个中学生难以理解,也就不再胡言乱语。
《海上钢琴师》是冗长而平淡的。它就像片中的那个长镜头,平静而动人。现实与梦幻,被变幻的**串联起来,1900的面孔,在这背后若隐若现。
看电影时,心情平静,觉得没什么惊人之处。但看完之后,我不禁惊叹。这真是部好电影。
海上钢琴师观后感(篇4)
根据一本书的推荐,我看了这部电影《海上钢琴师》,又名《the legend of 1900》,原来这部经典之作早已是很多人的最爱,可我却才刚刚知晓这部大作,领略它的内容。
1900是一个在船上被一位船员收养的孤儿,没有姓名、没有国籍,他靠着自身的天赋,成为了一名船上的钢琴师,却从来没有下过船登上陆地,即使到了陆地上他可以找到他心爱的姑娘,即使到了陆地上他可以有名有利,即使....但最后,他在船与陆地的楼梯中间,仍然选择了终生呆在船上,生于船,长于船,最后也死于船。在影片结尾,他告诉他为什么不想降落:
“阻止了我的脚步的,并不是我所看见的东西,而是我所无法看见的那些东西。在那座广阔的城市里,什么都有,但没有尽头。我出生在这艘船上,整个世界都跟着我走,但一次只有两千人。
这里也有欲望,但它不会超越船首和船尾。你用钢琴来表达你的快乐,但音符不是无限的。我已经***么生活。
”1900所要表达的,无非就是人类的欲望,无穷无尽。在船上,一拨拨的人来,一拨拨的人走,他为他们表演,为他们送行,他深邃眼睛的深处是智慧的大脑,他能够一眼看穿船上的每个人的所思所想,无论是头等舱的乘客还是三等舱的乘客。可是又如何,这些各怀心事的人在结束了几天的船上行程之后,最终都要回到陆地上开始各自心事中的继续的延伸;唯独1900,他不需要,他的所有世界都在这艘船上,他用钢琴的88个健可以任由发挥的弹奏他的世界,这个世界可能有时是快乐的,是忧伤的,是孤独的,但是可以完全由他掌控的。
但是如果一旦登上了陆地呢,他会受到许许多多与**无关的东西,这些东西,会让他迷茫,欲望太多太大,他将失去**的灵感,失去他心中的那个世界。
一开始,会有人觉得1900很懦弱,为什么不去接触一下另外一个世界,在影片没有结束的时候,我也是这样想的,难道影片只想表达一个**奇才固步自封的心里状态吗,直到看完结尾,我才恍然大悟。其实生活在陆地上的我,又如何不是像1900所担心的那样,欲望太大,无法掌控呢。我常常希望我能做任何事,看到各个领域的优秀人才,我想成为她们中的数不清的一员。
当我在电视上看到杨澜,我希望自己能成为像她那样的知性才女;当我看到我身边优秀的英语人才,我想通过自己的努力赶超他们;当我看见周围的朋友一个个都在学车都在出国旅游,我也会把这些内容作为自己的计划中的一部分....因为欲望太大太多,我常常感觉自己力不从心,感觉自己在这个世界上非常的渺小,无法去实现心里的很多梦想。生活的快节奏,让自己非常的急功近利,为什么不静下心来一步一步的来呢。
1900年弹钢琴时,他实际上是在观察世界。他明白,但是他又不深究,也不改变。他是游离于异次元的存在。
有时候我也喜欢做一个观察者。想很多,做得少。知道自己的弱点,却从不改变。
任性如我,有了1900这种例子,更加想纵容自己。你演,我看,我说,你听。
其实,人类的很多梦想,都是通过比较而得来。今天你买车了,我决定后年通过自己的努力也买上自己的小车;今天你当上了经理,我决定通过自己的努力在两年内自己的职业生涯也有很大的提高甚至赶上你...这些努力和目标,在今天的我们,往往成为了标榜人类奋发图强的、积极上进的褒奖。
可是有些东西真正是自己需要的吗?你今天睡家里7尺的床,所占的只是这个床的二分之一,明天睡五星级酒店的9尺床,所占的也不过是你睡在家里的床的那一部分大小。(观后感 其实,人类更多需要的只是实现这些目标后,心里的优越感和外界带给他们的羡慕和赞叹。
1900是明智的,他的选择是正确的。他不仅是中国共产党的天才,也是了解人性的天才。然而,从未下过船的人,比在陆地上生活了一辈子的人有着更深更远的视野。我们不可能像1900那样,在船上生活一辈子,但是我们每个人的心里,都要有一个让自己的内心所停泊的港湾,心停下来了,才能静下来思考,什么才是自己真正想要的东西。也许你所追求的,确实是外界眼中的名利追求,但只要你心中所想要的,只是奋斗的过程和你所想的意义,就可以了。
只是,我们每个人都应该记住,人类的欲望永无止境,你如果选择了一种生活方式,就一定会错过另外几种生活方式,既然选择了其中一种,就按照这样的状态走下去,生命有限,无法分身,考虑的太多,只会压力太大,心静自然逸,有如1900那般,无欲无求。
海上钢琴师观后感(篇5)
国外经典电影赏
析结课作
业姓名:刘磊
班级:市场营销14-2班
学号:***
上周六的选修课被遗忘了,所以我没有和你分享这么深刻的电影。真遗憾。在我自己的努力下,我找到了上周的电影名。我一个人在宿舍,在被子里,慢慢地享受着。很多时候,宿舍里寂静的地方都有一声叹息。
《海上钢琴师》是意大利著名导演朱塞佩.托纳托雷的"三部曲"之一。这部电影描述了1900年英雄在海上度过一生的故事。
他是一个被遗弃在船上的婴儿。幸运的是,他被船夫领养长大。他不为世人所知,因为他没有父母,没有国籍,没有家庭,甚至只有一个名字是一出生年份命名的。
1900年是黑人丹尼在船上收养的孩子。他没有父亲,没有母亲,没有国籍。五岁那年,丹尼因为一次意外永远离开了1900年,他又成了孤儿。葬礼结束后,可爱的1900突然从人们的视线中消失了。
直到一个夜晚美妙的琴声在船舱中飘扬,把熟睡中的人们都吸引了过来,大家才发觉凳子上坐着的是1900,他那娴熟的演技震撼了船上所有的人。
从那时起,1900年开始了他在船上的演奏生涯。他用**来解释每个人的精神世界,给船上的过路人带来惊喜和欢乐。随着他的演奏技巧的发展,他的名声越来越大。很多次,他的好朋友麦克斯劝他离开船去陆地,但他没有下船。
在一次录音时他遇到了一位金发碧眼的美丽姑娘,他的**随着姑娘的一举一动而变化着旋律,他深情地演奏着,陶醉在自己的乐曲声中,象是在向姑娘诉说爱情。这是他唯一的留在世上的**,但他却拒绝发表。他决定把它送给那位深爱着的姑娘,可在滂沱的大雨中,他没有勇气表达自己的心思。
姑娘要下船了,他挤开人群,找到了姑娘,但在要送上他的礼物时却被涌动的人群挤散了。之后,他更加孤独。几年后,有一天他终于决定下船。
当他带着好友的期待走到舷梯**的时候,他却停住了,望着岸上的高楼大厦,他却再也不肯挪动双足,很久很久,他就那样站着。在那一刻,我们不知道他在想什么,但他把帽子扔进海里,然后转身大步返回船舱。此刻,我们明白,即使使爱也不能让他离开这艘船。
之后,他在船上继续他的**人生,直到六吨的炸药把这首船炸掉,他也没有离开。在影片结尾,我们也从他最后的叙述中理解了他拒绝下船的真正原因:正如他所说,不是我看到的让我停下来,而是我看不到的。
下面是我对这部电影的理解,不一定正确。事实上,每个人的生活领域都有船只和陆地。你所居住的城市和生活的圈子就像船;你不在的城市和不属于你自己生活水平的圈子就像陆地。但这个世界很少有1900年的想法。世界总世人为他们生活的船太小,不能充分发挥他们的才能,让他们拥有他们想要的一切。如果他们下了船,踏上了陆地,他们将作出巨大的努力,取得巨大的成就。
所以太多的人会迷失在无尽的土地上,在寻找生命的追求中,直到躺在床上等待死亡,仍然不愿意借500年的时间去生活。这样的生活自然没有满足感,所以根本就没有幸福感。
大多数人都有离开小城市到大城市工作和生活的想法。没有错。毕竟,是人们走得很高。但是千万不要只是为了大城市的大而去。比如说你在飞机正飞过一座城市,从高处看,下面到处灯火辉煌,一片光明,所以你一无反顾的直奔它而去。
向往大城市的人会找出千百个他现在生活的城市的不好的理由,比如环境不好,人们观念落后。可滑稽的是当人们到大城市以后,他们会找工作,买房子,天天只走常走的几条街道,会有几个知心的朋友,实际上他们是在大城市中圈出一块小城市来生活,更可笑的是每到晚上也会和他嘲笑观念落后的小城市的人看同一个电**道,同一部电视剧。
但愿人们都能有所见有所不见,能在有限的键盘上弹出无限的乐章来,这也许才算是最大的成功。
海上钢琴师观后感(篇6)
第一次看这部影片是在老师的选修课上。《海上钢琴师》一个普普通通的名字丝毫没有向我透露出它的伟大!对,就是这个词,伟大。这部影片当之无愧。
我记得老师介绍我看的时候,他没说什么,除了一句话,好好看看。我那时并没有注意老师的表情,现在想来觉得那时老师的眼神很值得深思……
在电影开始的时候,它并没有吸引我太多,但是看了它,你就忍不住被他吸引了。
一个什么都不知道的孩子被父母遗弃在一级钢琴上,由船上的一个煤矿工人抚养。取名为1900。一个以时间命名的男孩,不可思议,独一无二。
当我还是个孩子的时候,1900年认为母亲是一种马,赛马,世界上最好的马。不要嘲笑他的无知,因为抚养他的丹尼就是这样教他的。换句话说,我们同样无知。说了也许你不会信,他一生从未踏上过大地!
他的一生从来没有离开过这艘他生活的船,可以说是生在船上,死于船上。也可以说,除了优秀的小号手麦克斯,没有人在乎他的存在。
有时我们会惊讶地发现,一边孩子的天赋太高,让人感觉很糟糕。
丹尼因为船上的事故意外死亡,留下无依无靠的1900。1900年,当他进入一等舱演奏时,吸引了船上所有的人,他的音乐天赋也在那时被发现。
当max回忆的时候,总会讲那是他一生快乐的记忆:
第一次见面的时候,他刚应聘到船上吹小号的工作,但是不到三天并不觉得这是一件喜事,船在海上驶的时候,晃动的很是厉害,他晕船呕吐的很狼狈。此时1900正好从max身边经过,1900看到难受的max心中升起一种同情。为了帮助麦克斯,1900把他带到头等舱的钢琴前坐下,弹钢琴。
在钢琴声一直飘荡的时候,钢琴随着船身晃动而移摇摆不停。这刻窗外惊涛骇浪,窗内桌椅四处滑动。钢琴声随着风雨时而激荡,时而舒缓。
max说,这是他听过的最棒的音乐。
一次,当他问及1900他的音乐灵感是哪来的时候,1900跟他讲的却是他看到的人生百态,船上的一个贵妇看起来就像和她的情夫一起杀了她的丈夫,现在正带着珠宝在跑路;一个绅士有心事,脑中充斥着回忆却无能为力;一个正在和一个男士跳舞的漂亮女士看上去就像是想变成修女的妓女……这些就是他的灵感!
他的音乐很像他,他想着的时候可以随便更改曲风但是完全不落俗套,吸引了一批又一批的观众,但是,每当有人喊起new york的时候,观众都会一哄而散,只留下1900一个人,因为new york是航行的终点——看着离去的人们,我想1900是感到孤独寂寞的吧。
在他被人挑着要比赛的时候,他第一曲弹了平安夜,第二曲弹了和挑战者一模一样的曲子,第三曲他挥洒尽至,汗如雨下,震惊了场下所有的人,曲毕后,可以拿一根没着的香烟在钢琴后面的弦上而点燃……
他唯一的一张胶片唱曲是因为一个在他窗口留下影子的女生而存在,他的所有灵感都来自于人类,他不会让他的音乐离他而去,本来想送给那个女生,但是最终没有成功,然后他把胶片掰坏——最终,他下定决心在那女孩子下船的地方开始他的陆地之行。当他真的想下船,看到陆地上高耸入云的建筑时,他突然打消了上岸的念头,再也不想下船了,后来我才知道,不是高耸入云的建筑让他害羞,而是城市里无尽的街道,他不知道城市的尽头是什么。他害怕看不见的结局。
最后的结局是他死于那艘船上……
看了整部电影,我心里只有一个问题:1900为什么拒绝下船?
究竟是为什么呢?
可以说,不是他看到的东西让他不敢下船,而是他没有看到的东西。没有尽头。我看不到的是,我下了船以后看不到世界末日。
从他的话里,我感觉到了一种对无知世界的恐惧。一个习惯于在船上生活的人已经习惯于生活在船首这样一个有限的空间里。在这里,他是生活的领导者;在这里,他是所有幸福的源泉。
一旦离开这里,踏上土地,世界太大,未知的东西太多,要把握的东西太多,一切都注定了幸福难以获得。1900不能忍受这样的生活。用他的话来说,我已经超越了这个世界。
很多人认为他很愚蠢。如果他能下船,世界就在他脚下了。他想要一切,包括那个他不能忘记的女孩。但我们不是他。我相信如果我们再给他一次选择的机会,他还是会选择留下来。因为1900年的命运不是我们的,我们必须尊重他的选择,我们只能像麦克斯一样,为1900年悲泣。
换个角度想,如果我是1900,我会怎么办?走还是留?要我选择的话,我会毫无犹豫的选择活下去。因为我是我,不是1900。我有活下去的理由和责任!
如果1900年我有那样的生活,我会选择留下来。因为对我来说,除了麦克斯,我在这个世界上没有朋友和亲戚。谁能告诉我放弃死亡的原因?对max的责任,对自己的责任?
没有人教育过我,也没有人告诉我责任的含义,所以请原谅我的无知。如果捡到我的人(也就是丹尼)没有过早死去,从而可以让我明白很多道理;如果丹尼的伙伴或者任何一个人在其死后承担起教育我的责任,从而可以让我不再流浪;再如果我的亲生父母没有抛弃我,那么也许结局就会改变,也许世界就会多一位天才钢琴家,多一些美妙的音乐,我的朋友max也会过得更快乐…可是这个世界没有如果不是吗?
1900的悲剧会重演吗?如果我们都努力一点,也许就不会了。
海上钢琴师观后感(篇7)
对于1900,几十个键盘的物质世界就已经满足了,而他内心的**是无限的,再他看来,没有哪个世界比他内心的**世界更美妙,而陆地是一个无大的键盘,让他如何能弹奏出美好的**呢?
他为自己找到这样一个世界而感到高幸和困惑。也许他还没有找到那个让他着迷的女孩,那张没有寄出但已经损坏的唱片。只是,一切都如同曾经的**灵感,在未知的时候突然袭来,在键盘上敲出美妙绝伦的**。只是,那些都如同维珍尼号上的乘客一般,上船,下船,再上船,下船。
这样的循环,只在船头和船尾之间颠簸,对于1900年来说,一切都在过去。
一生就演奏自己的88的键。
为什么不可以呢?
电影节结束的时候,max在维珍尼号上找到了1900。在劝说他上岸无效的情况下,黯然的拿着粘好的胶木唱片,伴随欲哭却无声的心绪,爬上悬梯……
“max,两个右手能弹出什么样的**?”在天堂用两只右手能弹出什么样的曲子那?麦克斯不知道。我不知道。1900甚至不知道手指的轻特写,伴随着**节奏的起伏,上下反应,触摸键盘。
一代**天才1900和维珍尼号一同在海上落幕。一段人生,88把钢琴琴键的完美演绎,就此结束。
一个小男孩,从小就不知道母亲的一思,一个才华横义的钢琴家,用他的传奇人生告诉我们:世界是无限的,我们应该用自己有限的东西去创造无形的无限
海上钢琴师观后感(篇8)
有那么一些电影,它没有震撼的镜头,没有引人入胜的情节,只是毫无修饰地讲述了一个故事,但银幕前的你心中却掀起了惊涛骇浪。这是一个虚幻的奇迹,一个悲伤的故事,一个关于他的传说。海,船,钢琴,陆地,孤独,友谊和天才的故事。
看完这部影片后,心中感慨万千却又无从下笔,《海上钢琴师》就是这样一部让我欲罢不能、欲言又止的电影。
简单地概括一下这部电影的内容:在豪华游轮维珍尼亚号自成一格的海上世界中,名为1900在1900年被遗弃的孤儿在海上成长为天才钢琴师,引来陆地上的第一天才钢琴家登门挑战,而爱情也在不经意间从窗外中到来,但最后1900却决定生***死***。但我想我们可以不用太在意这些情节,我甚至认为这完全不是这部影片的重点,因为这些已经在许多电影中不厌其烦地上演过。
看这部影片我们更该看他最后那段对外面世界独白的台词,以此理解他最后关于上岸的抉择。
这部电影的焦点是他两次离开。第一次是决定为心爱的女孩上岸。第二次也是最后一次。在生死关头,他仍然坚持不上岸。也许,观众最后会感到遗憾。他为什么不走?为什么他宁愿死也不愿踏上他曾经想踏上的岸?
“拿一部钢琴来说,从琴键开始,又结束。你知道钢琴只有88个键,随便什么琴都没差。它们不是无限的。你才是无限的,在琴键上制作出的音乐是无限的。我喜欢这样,我活的惯。”
这是他给出的回答。一开始,我不明白他的解释,他没有下船。我以为这是一种消极的生活方式!但最后,和麦克斯的笑话让我明白为什么1900年选择了这种方式,因为他死在天堂时想弹钢琴。他只想弹自己的音乐,因为没有人能用两只右手弹钢琴!
如果1900下船估计他会和杰里一样,不再为自己的喜爱而弹琴,而是为了别人或钱而弹琴,那是1900不想看到的,甚至说1900如果下船后就再也没有灵感弹出属于他自己的曲子了。站在我们的世界里看,学,工作,做父母,然后变老,听起来一切都很清楚,我们一路走来,一切都很自然。我们习惯于被周围复杂的事物所吞噬,但我们从不认为我们应该有一些简单的日子。
而对于1900来说,岸上的世界“什么东西都有,可唯独没有尽头”。在船上,所有那些不纯的音乐动机都是孤立的,有的只是自己从内心理解音乐。他可以随意阅读人们的喜怒哀乐,然后用钢琴键为每个人安排一段背景音乐。
他从来不用因为指挥的哀求而让自己违心地弹奏那些枯燥无味的舞曲,他永远可以弹奏自己的格调,然后让那一群人跟着自己舞蹈。
电影的最后,1900没有走下那艘游轮,湮没在一声震耳欲聋的**声中。维吉尼亚人是他唯一的方向。在这里,他有时像个顽皮自由的孩子,有时又孤独。孤独的艺术生活和无尽的大海是他的命运。
2023海上钢琴师观后感
如果你对“海上钢琴师观后感”感兴趣那么这篇文章一定值得一读,闲暇之余,我们往往会选择打开一部电影或电视剧,在我们沉浸体验的同时,心中的想法自然层出不穷。观后感是我们与作品交流的奇妙体验,写观后感是一种提升我们作文能力的捷径。现在你是否对写作品名观后感一筹莫展呢?
海上钢琴师观后感(篇1)
海上钢琴师观后感(一):
电影《海上钢琴师》,讲了一个人的故事。英雄的名字是1900。他是一个孤儿,被遗弃在蒸汽船上,被船上一位好心的炉工收养。然而,这位熔炉工人在英雄8岁是一外死亡。过人的天赋使1900无师自通,成了一名钢琴大师,但宿命也令他天然地对红尘俗世深怀戒意。
即使在遇到一见钟情的女孩后,他也会三思而后行,但他放弃了上岸寻找初恋情人的冲动。他永远留在船上。即使最后,马克,他唯一的好朋友,也警告他船要被炸了,他不会离开。所以1900年,从出生起就没有离开过弗吉尼亚,最终和船一起被埋在海底。
1900年,这个既没有出生纪录也没有身份证的人在人间蒸发,没有留下任何痕迹。像纸条一样,没有他的踪迹。我们经常想念他,但我们再也找不到他了。
如果他放弃了那毫无意义的坚持,他的生活难道就不会有另一个风景吗?
是的,一个真正能够生活的人,一个真正热爱生活的人,应该与命运抗争,离开井底,走向更广阔的天空,而不是逃避世界,放弃生命,绝望世界。1900本有那么难得的天赋,有那么美满的感情,有那么光明的未来。当时,麦克斯成功地说服他下船,甚至他也要下船。但当他看着纽约市时,他感到非常奇怪和害怕,于是放弃下船。
他最终还是与世界失之交臂。
1900曾说:我那时穿着大衣,感觉也很棒,觉得自我前途无量,然后我就要下船去。放心完全没问题可是,阻止了我的脚步的,并不是我所看见的东西,而是我所无法看见的那些东西。
你明白么?我看不见的那些。在那座广阔的城市里,什么都有,但没有尽头。
根本就没有尽头。我看不见的是这一切的尽头,世界的尽头。是的,世界的尽头,生命的尽头,那里应该有回忆,那里就没有尽头,因为他没有真正活着。
在外面的世界,他甚至没有经历过,但他绝望了。原来,他的才华出众,他的幸福感应该是他应对世界的动力。他宁愿放弃自己的生命来逃离他所害怕的世界。
他认为陆地对于他来讲是一艘太大的船,一个太漂亮的女人,一段太长的旅行,一瓶太刺鼻的香水,一种他不会创作的**。他已丧失了生命的意识了。
海上钢琴师观后感(篇2)
影片开头,驶来一艘巨型游轮,满载着风尘仆仆却饱含激情的旅人,驶向他们心中的梦想之地——美国。而故事的发生地就在这承载着人与梦想的维吉利亚号游轮上。
游轮上的黑人添煤工在头等舱的大厅中试图捡到富人留下的值钱玩意儿,却在一无所获之际捡到遭人遗弃的白人婴儿。善良而宽厚的添煤工丹尼,为他起名1900以纪念新纪元的开始,故事也由此拉开了序幕。如果故事继续这样下去,小1900在养父的呵护下无忧无虑地成长,也许未来不会有航海钢琴家。
但戏剧之所以是戏剧,自然是矛盾冲突。在一次事故中,丹尼在三天后离开,离开8岁的1900独自面对未知的生活。在他养父的简单葬礼上,1900感到悲伤和茫然。这时传来的一串美妙音符却像为他迷茫的人生亮起一点光明,而后追随着乐符,懵懂的1900透过头等舱刻花的玻璃门,纯彻的蓝眸扫过扭曲的人群,定在黑色的钢琴上,如同看透物质的表层找到梦想的皈依。
半夜,这个满身灰尘的孩子,一个人坐在空荡荡的大厅里,用他灵巧的双手,向世人发出了第一声啼哭。
小号手麦克斯是整部电影的叙述者,也是1900年的朋友。还记得,他们初遇时,马克斯的狼狈,1900的从容,在海浪的起伏中移动,享受随心所欲的**和无拘无束的自由。对于1900年,在动荡的生活中,唯一能依靠并从中获得快乐的人是**。
后来出现的向1900提出挑战的爵士乐鼻祖祖杰里,是1900的一个对比,两人才华相当,1900甚至更胜一筹,而且他拥有技巧所无法战胜的打动人心的天赋,他总能在双手按动琴弦时神游天外,或通过观察他人而体味出世间百态。只要跨过一个甲板的距离,荣华富贵可谓唾手可得。然而,这一步,1900终究没有跨过。
名利甚至连半步都没有打动他,爱情也没有给他足够的力量登陆。当他为了爱情而第一次也是最后一次决定登上陆地时,我从心底为他感到欣慰,然而,那一步终究还是没有跨过,当他把礼貌向空中抛去落在水面时,他的心注定要献给大海上的**。
最后,当马克斯找到他劝他下船开始新生活时,他说:“让我停下脚步的不是我看到的世界,而是我看不到的世界。”“城市的道路有千万条,我不知道选哪一条。
”“陆地是艘大大的船。”陆地无尽的道路也正是人们无尽的欲望,吞没了梦想,让人迷失本真,所以他宁可与6吨半炸药同沉海底,也不愿跨越一个甲板的距离。
1900代表的是理想的最高点,为之生,为之死,这是常人无法企及的高度,然而“高处不胜寒”,他的一生注定孤独。他的梦想不会被世俗世界所认可,出生在大海中,来到大海,这也许是他最好的归宿。
档案1001施秋悦
海上钢琴师观后感(篇3)
丹尼·伯特曼t.d.利蒙1900,一个在豪华游轮上被遗弃的孩子;一个被煤矿工人接走的孩子;一个名字很随意的孩子。
在他从丹尼的海葬听到来自天空的**的那一刻,**就在他内心种下了一粒种子。
在他坐上琴凳并随心而发弹奏的那一刻,钢琴变成为了他人生的一部分。
在他与灵歌之王杰里·罗对奏那一刻,全场的安静就是他内心的写照。
在他对心爱的人说出“good luck”的那一刻,感谢上帝将他留在了船上保留了他最美好的内心。
当他放下帽子回到船上的那一刻,他选择了忠于自己的心。
在他为麦克斯讲了一个动情却并不好笑的笑话的那一刻,一段真挚的友情在此划上圆满的符号。
就在他举起双手,虔诚地在空中演奏,伴随着火花的绽放,钢琴的执着与他执着的心融为一体。
只愿天堂能有一架他能操纵自如的钢琴,演驿他与众不同的天堂人生。
**他的一生只有大海、轮船、钢琴、陆地、孤独、友情相伴,他的一生都是在维珍尼亚
号上度过的,至死也没有踏足陆地,他的一生就是一串音符,他用来自内心的灵感,
谱出了人生。他用**代表人物,**表达情感,**讲述人生,他用音符
来代替语言来触及人们的心灵,听着他的**,就像是听着人生的经历,听着人生总
总,他的手在键上,但是心如痴迷的乐者一样随着自已的**一起翱翔。(印象很深
的便是,麦克斯问他:“你是如何想到的”然后1900便用了一个胖女人,一个忧郁
男人,一个舞者,一个偷别人衣服的男人,用*来解释和解释他们的人*
生)孤独
“拿一部钢琴来说,从琴键开始,又结束。你知道钢琴只有88个键,随便什么琴都没差。它
们不是无限的。你是无限的。键盘上的**是无限的。我喜欢这样,我活的惯。”
片中,麦克斯曾多次问他“为什么不下船去陆地,那里有房子,金钱,名誉和地位。”他说
“陆地上的人总是在追求那里是夏天,总是询问着无数的why。”“1900”喜欢只有琴键的生
活,所以他选择了不变。船就是他保护自已,囚禁自已的地方,同时也是他与红尘隔离的地方。
没有身份证,没有出生证明,这些不是阻止他降落的笼子。真正的监狱宠物是他的心
个在他的心中永远的家。对于外界的未知和不确定性,他只有幻想、好奇和巨大的恐惧。而维
振亚是他唯一的方向。在这里,他有时像个顽皮自由的孩子,有时孤独伤心,
孤独的艺术生活和无尽的大海是他的命运。
爱情当他录制一张唱片时,他看到了她,但这位海军钢琴家并没有那么幸运和害怕未知,
他没有在雨中表达他的爱;他对**和大海的依恋使他不能到陆地上去追求自己的爱
爱;爱和心的选择使他错过了爱的唯一机会。他掰碎了那张记录了初恋的唱片,
他也掰碎了那段没有结果的回忆。
友情这部电影有两个主角,一个在现实生活中的麦克斯,一个是在回忆中的“1900”影片就
是随着胖子麦克斯的旁白开始,麦克斯也成了他主动与社会相关联的唯一钮带,而与麦克斯的
友情在贯穿了整部影片的同时,也是1900在影片中除了大海与**外的最重要的感情寄托,
正是因为这位老朋友的存在,我们才会对他孤独而美丽的生活有更深的了解。
当麦克斯抱着从当铺“偷来”的唱机,**着柔情似水的无名乐曲在即将炸毁的维珍尼亚
当他在船上寻找他的时候,麦克斯和那个深情的**出现在船上的一些老地方。这就是
1900年一起走过的日子,是这段友谊最好的见证。
你怎么了,晕船吗?这是他们多年后重逢的第一句话,也是他们相见的第一句话。
麦克斯最终还是默默赞成了“1900”的做法,或许这也是对于这位挚友最好的送别,麦
克斯明白**与船对于“1900”意味着什么,一种生活方式。当麦克斯默默地含泪离开即将炸
当维吉尼亚号时事时,1900年拦住他,给他讲了一个有趣但动人的笑话,这是最后一个
的告别。
影片灵魂
看过《海上钢琴师》后,我有一种对于1900深深的敬畏,他对于钢琴生活方式的执着与
热爱,他愿意放弃一切,哪怕是生命。人世间的**,功名利禄,他都视若无睹。即使是爱情,
那舷窗外移动的少女的倩影,让他如此的着迷,走下楼梯却又折回的身影,或许有人会说这是
懦弱,墨守成规,但我眼中看到的是在浪涛中寻找稳定与安宁。在八十八个琴键上
一个无限的,美妙的,自由的,固执的人。为了对**和生活方式执守却又向往外面
世界,想要突破,最终还是选择了以结束生命也要捍卫自己的信念的“1900”
我想我们只能怀着敬畏之心去理解这部电影和1900年。这种生活与执拗或许正是自己所
缺少的东西,why?why?why?问的太多,最后却忘了问自己真正需要什么,也失去了
最开始的执着,变的随波逐流,也希望自己以次片来勉励自己,要的是什么,自己到底在坚持
什么。或许当自己真正明白的那一天,也能像麦克斯那样理解他人,也能像“1900”那样做到
内心的空明与执守。
自己喜欢的电影对话
1:“我宁可舍弃自己的生命,也不愿意在一个找不到尽头的世界生活,我之所以走到一半停下来,不是因为我所能见,而是我所不见……”。
it wasn’t what i saw that stopped me, max, it was what i didn’t see。 do you understand that? what i didn’t see.
2:尽头吗?在**?能给我看看尽头吗?
theend?please? can you please just show me where it ends?
3:拿钢琴来说,键盘有始也有终。有88个键,错不了,并不是无限的
take a piano, hmm? the keys begin, the keys end. you know there are 88 of them.
nobody can tell you different. they are not infinite
4:除了你,max, 只有你知道我在这里,你属于少数,你最好***下。
you are the exception, max. you are the only one who knows i am here. you are a minority, and you'd better get used of it.
海上钢琴师观后感(篇4)
《海上钢琴师》是一部由意大利导演吉useppe·陶尼执导的电影,于1998年上映。这是一部非常感人且令人难忘的电影,讲述了一个关于音乐和爱情的故事。
电影的故事背景设置在20世纪初的英国,主要讲述了一个孤独的钢琴师桑德鲁诺·拉席拉(Tim Roth 饰)与一个小男孩(约翰·帕里奥饰)之间的感人故事。这个小男孩叫做多蒂(Pruitt Taylor Vince饰),他是一个非常有才华但有着智障程度的人。他有一份深情而又神秘的注视和一个格外善良的心灵。多蒂认识桑德鲁之后就成为了他的好友,两人一起走遍各地,展示了音乐对人们生活的影响和感动。
整个电影充满了强烈的情感,尤其是在描述钢琴师桑德鲁和多蒂之间的关系方面。通过讲述二人之间的相互支持和理解,以及桑德鲁通过音乐实现梦想的故事,电影中展示了音乐所承载的人生哲学以及爱与从容的生活态度。
电影中引人入胜的音乐是展示出来的音乐,影片中采用的背景音乐非常优美,非常适合讲述这个故事。同时,电影也强调了音乐对一个人生活的重要性,音乐真的可以改变一个人的生活,包括人们的工作和生活方式。无论是经济上的贫困还是各种挫折和困难,音乐都是一个人唯一的解决方法。
对我来说,这部电影是一种心灵的轻松感受,一个对音乐和生命的独特体验。在我看这部电影的过程中,我被音乐吸引了,每一个音符、每一个曲调都像是注入了魔法一样,改变了我的生活。这对我来说是一件非常惊人的事情。在那些感人至深的时刻,电影中的音乐抚慰了我的心灵,使我很感动。
总的来说,这是一部非常感人和令人难忘的电影,它开启了我对音乐的新的体验,让我知道了音乐的神奇妙用和音乐艺术的美丽。电影中的许多场景和对话都令人享受无穷,这是一部值得珍藏的电影,真的很值得。
海上钢琴师观后感(篇5)
电影中有一段让我真切得体会到音乐的奇妙之处,钢琴家1900用自己的音乐讲述出船上一些人的故事,比如串通年轻的情人杀害自己丈夫的女人,忘不掉回忆的忧郁的男子,看破红尘的妓女,还有偷穿了别人衣服的男人。每一段音乐都恰到好处,符合人物形象,就像max说的那样“incredible(不可思议)”。音乐确实就是在讲故事。
1900与黑人爵士乐家“斗琴”那段音乐也十分精彩。低音的管乐用缓慢的节奏,压抑的情绪推出了踏着响亮步子慢慢走近的黑人音乐家,蓄势充足,调动起观影者紧张的情绪,是我们有足够的好奇去期待接下来“斗琴”的精彩镜头。两个人精彩的音乐展示了两个人精湛的技艺,由于我对爵士乐知之甚少,在本篇论文中就不妄加评说了。
我听了很多次的音乐是《playing love》,是max在影片开始时演奏的音乐,也是1900唯一留下的一段音乐——有着裂痕的唱片,有着裂痕的音乐,每个失去音准的音符,都在提示我们这段凄美的记忆。这的的确确是一段唯美的音乐,先是描写一个素颜清秀的女子,然后一点点可以读出这个女子的美好与钢琴师温柔的情怀与爱慕。这段音乐动人极了,听者无一不感动,正如剧中那个录音师说的那样“it’s going to have people cry”(人们会为了这首曲子落泪的)。
当1900与这个美丽的女子分别的时候,再次响起了这段音乐,但是节奏明显加快了,我猜想这意味着分别匆匆,但后来节奏又再次舒缓了下来,这该是两个人之间温柔的情感,有关爱情。后来这段音乐不断出现,尤其是max试图用这段音乐来召唤1900的时候,原本破碎的唱片该有的不连贯的声音也被巧妙的忽略掉了,流畅的音符缓缓滑过我们每个人的心底,如此的动人,让人不断地有流泪的冲动。影片的结尾仍然是这段音乐,但是是以更加恢弘博大的形式出现的,各种乐器的加入,丰实了这段唯美的音乐,一直牵扯着观影者的情绪,使人无法走出电影的情绪。
这部电影的每一个音符都有生命和内容,所以很有魅力。每一段音乐都在推动着电影叙事的发展,而音乐本身也是在讲故事,时而娓娓道来,时而激荡欢愉,关于爱,关于留恋与不舍,关于坚守与执著,这些音符总是让人从心底里感动,总是能赚取听者的眼泪。
海上钢琴师观后感(篇6)
故事是从这艘船上讲起,也是在这里结束。
1900年,故事的主人公,他是一个被遗弃在汽船上的孤儿。收养一个善良的人似乎并没有改变他作为世界孤儿的角色。
凭着他杰出的天赋和后天的勤奋,他对音符的掌控令人难忘。从一个小角色到一个大角色,我们不应该用运气去理解,因为他一直在汽船上,一个人去理解生命的真谛,没有地方可以依靠,一路走来。
钢琴,大海,无暇的蓝天,就是他所在的世界。美丽的世界仿佛就在天国的脚下,远离城市带来的喧嚣,让他能够轻松地生活,难怪它给他带来无限的音乐灵感。
“所有那些城市,你就是无法看见尽头。尽头?拜托!
拜托你给我看它的尽头在哪?当时,站在舷梯向外看还好。我那时穿着大衣,感觉也很棒,觉得自己前途无量,然后我就要下船去。
放心!完全没问题!可是,阻止了我的脚步的,并不是我所看见的东西,而是我所无法看见的那些东西。
你明白么?我看不见的那些。在那座广阔的城市里,什么都有,但没有尽头。
根本就没有尽头。我看不见的是这一切的尽头,世界的尽头。” 这是他最后的独白,他离不开自己的世界,也不敢去走进另一个未知世界,带着对未知的恐惧选择了离开,离开也是他的一种选择。
那些无法看到的东西对他来说真的有那么恐惧吗?世界的尽头在哪里?这是一个很陌生的问题,对我们来说。
但对他来说却是一张驶进另一个世界的船票。在他的世界里不会有迷失,只要记住八十八把钥匙,那么简单,不太复杂的方向,纯洁而充满灵性的世界。
“一切的尽头,世界的尽头。”每当看到这些,我的思想就会停滞一会,想象一下我理解的这种“尽头”到底在哪里?遗憾每次都没有一个明确的答案能帮我解脱心中已久的困惑,对啊!
这种尽头到底存不存在?我们每天都做类似的事情,我们的终点在哪里?
“键盘有始有终,你确切那架琴上就没有你能弹奏的音乐,你坐错了地方,那是上帝的钢琴。”上帝的钢琴,他说的上帝是在哪里呢?不能弹奏的音乐,不能驾驭的生活,是因为自己从未下船,还是对这个世界的理解太过于自我。
每天奔波于生活的我们又能怎么去面对这个问题?或者我们从来没有想过,因为我们每一步都有相似的脚印在等着我们。生命的意义在哪里?
这是一个让很多人困惑的地方。他们有理想,有抱负,热爱生活,就像做自己喜欢吃的饭一样。不是那么复杂和简单。只是我们没有最初的想法。接受和融合是我们成为这个现实社会中的一个人。也许这就是我们与1900年不同的故事。他从未走进,而我们也从未走出。
他选择了离去,因为他不能活在一个无从选择的世界,
一个没有尽头的世界。
一个人最重要的是要找到属于自己的世界。
当感觉都是选择时你就找不到自己最想要的是什么。
海上钢琴师观后感(篇7)
《海上钢琴师》,以前本科的时候就看过,很喜欢,看过好几遍。在脑海里大致回忆了一下电影情节,感觉电影主题跟自己最近的想法相契合,正好可以说一说。
影片的具体情节将不再重复。我相信很多人都看过。如果没看过,建议去找来看看,可能电影风格不一定是你喜欢的类型,但是只要沉下心来看完,心灵必然会受到触动;至少,电影中穿插的**,都很好听,也绝对不虚此行。
(一)不知从何时开始,“不忘初心,方得始终”这句话流行起来,经年不衰,时常能在各类文章、台词里看到,被众人奉为格言、座右铭,就连领导人讲话里也套用这句来彰显情怀。
但这句话美则美矣,做起来却很难。尘世喧嚣,我们需要跟各种事务、人物打交道,碰到的每一桩人事,做出的每一个选择,走进的每一段关系,都会影响我们的想法和心境,牵引我们的关注,不知不觉、匆匆忙忙、兜兜转转,某个时刻你停下来,突然发现自己已严重偏离了最初的想法,甚至变成了一个自己觉得陌生或者曾经讨厌的人,忘了初心。
从某种意义上讲,这部电影讲述了一个永远不忘本心,永远专注于本心的故事。
电影男主角一九〇〇在一艘名为维吉尼亚的船上出生,被父母遗弃在船上,自此他这一生即与这艘船紧密相连。他把心性之锚定在船上,船虽然四处航行,但在他心里的位置一直固定不变。始终变化的是船每次航行沿途的风景、港口,以及每次抵达或驶离港口时上上下下的乘客,他们都是过客;船上的船员、乐队成员也是如此,大抵都想在岸上安家。
但只有1900年,出生于,成长于,最后死于。他从不离开这艘船,把它当作自己的家。
此心安处是吾乡。正是因为他把心安放在船上,执着于本心,他与船的联系异常稳固,而与沿途、乘客等外界的联系微弱,所以他才能“以不变应万变”,从容欣赏沿途的风景,看着流动的乘客来来往往,观察他们的喜怒哀乐,而心魂安定,不被他们所牵引。这里有一个形式上的反差,船是漂泊而变动不居的,但船上一九〇〇的心却异常安定;岸上的居所是稳固不动的,但在岸上安家的人们的心却是漂泊的。
海上钢琴师观后感(篇8)
海上钢琴师》观后感]《海上钢琴师》观后感|《海上钢琴师》观后感一个真正的钢琴师需要的不是豪华的表演大厅,安静舒适的表演环境,以及高昂的出场费,他所需要的或许只是一台钢琴,一艘载客而归的客船,《海上钢琴师》观后感。真正的钢琴师演奏歌曲不需要别人的掌声,也不要求别人的喝彩,他只是在表达自己内心的感情,让自己的情感行云流水般的在琴键上流淌,然后飘荡出美丽动人的旋律,给人以心灵的震撼。钢琴师的乐曲如山涧绵绵的流水,让人在浮躁的喧哗中得以宁静;钢琴师的乐曲又如滚滚波涛,冲刷掉人们内心的浑浊;钢琴师的乐曲或许就是那隐藏在听众内心的苦楚,让人怎么也话不完。
《海上钢琴师》,一部美国电影,让我了解到了原来一个人可以为**如此痴狂,甚至放弃生命。影片中有那么几个画面在我的脑海中时时浮现。第一个是1900年的父亲,他被铁钩击中,躺在病床上,听着1900年的读书,笑着,最后笑着结束了自己的生命。
后来医生说要是他的父亲不那么长时间的笑的话,或许还有换回的可能,但是历史是不能讲如果的。这只是这一部电影中很小的一个插曲,但是我却认识到了父爱的伟大,或许这与本部电影的主题毫无相关,但是作为一个父亲,可以看着自己的儿子慢慢的成长,成才,是何等的幸福,即使是笑到天堂也毫无怨言,观后感《《海上钢琴师》观后感》。分享一篇好文章◆父爱无法用语言表达。也许只是一个小小的微笑,凸显了父亲内心的巨大喜悦。
第二个是,max为找到1900为做的不懈努力:找老板商量,给店主讲故事,向老板求情,向店主借留声机,以及冒着生命危险到船上去找max。从这些情节中,我可以看出一个真正的朋友应该为他的朋友做些什么。也许你会有很多损失,但为他的朋友付出是一种收获,因为你得到的是一种金钱买不到的友谊。
患难见真情或许是加强友谊的最好方式,但是现实生活中拾没有那么多的患难的,所以我们应该从小事做起,从和朋友在一起的每一刻做起,认真听朋友的每一句话,注意朋友的每一次感受。虽然1900终于离开了麦克斯,但1900从未从麦克斯的脑海中消失。第三段是1900年和麦克斯之间的最后一段对话。
什么叫生离死别?这就是生离死别!max极力劝1900下船,但是对于一个几十年从来没有踏上陆地的人来说,如何能适应陆地上的生活,正如1900说的一样整座城市,这么大,一眼望不到尽头什么都有,就是没有尽头几十条街,我不知道该选哪一条船上的钢琴有88个键,可是陆地上的却是无尽的我不能下船,我不能放弃我的生活。
他安慰max说,在天国,他少了一支左手,小鬼那里只有两只右手,于是他有安上了一支右手,于是他有了两只右手…最后1900,这位伟大的海上钢琴师,在空手演奏中结束了自己的生命…一部电影,给人印象最深的或许不是高潮部分,但是其中总有和你内心深处的情感相碰撞的情节,就像《海上钢琴师》一样,一个个细节,给了我一次次震撼。看完电影,留给我的最多的恐怕就只是回味了…2009,1,2|记录激动时刻,赢取超级大奖!点击链接,和我一起参加2010:
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海上钢琴师观后感(篇9)
方梦杰海总是充满回忆,无论是快乐,还是充满希望。海风肆意吹拂,一只小船随着悠扬的钢琴声缓缓驶向天空。
《海上钢琴师》给我们讲述了一个生在船上,长在船上,死在船上,只为钢琴而生的人的一生。他把生命中所有的光芒都撒在船上,短暂而悲伤。
1900年是这本书的主人。他从出生起就喜欢弹钢琴。父母将刚出生的他丢在了这艘船的钢琴上,希望他被好心的有钱人捡去。可是没有人在意他的哭声。
所以他的哭声在欢乐的场景中显得格格不入,使他的生活在这个世界上格格不入。世界对他如此不公平,以至于他在领养水手几年后成为孤儿。这艘船成了他唯一的避难所。他从未下过船。对一个孤儿来说,这艘船是他的家,是他的一切。
可是船上的人偏容不下一个这样可怜的孩子,然后他失踪了一天。到了晚上,他出现在钢琴上,吸引了所有人。之后,没人把他赶走,也许是因为他悠扬的钢琴声,也许是因为他的怜悯,我们不知道。
成年后他成为了一位天才钢琴师,没有任何的指导老师,凭自己的探索,奏出一曲又一曲惊世之作。很多人登上这船只为了听这位旷世奇才的琴声。
他就像一个谜,让人看不透。仿佛他生活的世界里只有他。他执着,执着有些可笑,有些悲伤。
他优秀,却很孤独。他有着异于常人的安静,沉稳。他把**变成语言,与世界交流,表达情感。
其中有这样的一幕:夜晓时分,在船上的酒会大厅,他演奏着,钢琴随着大浪在左右摇摆,船上的人因暴风雨而显得惊慌失措。而他依然弹奏着,依旧优雅如常的弹奏着只属于自己的华尔兹乐章。
他在这光洁的地板上,合着**的节拍,呼左呼右,时而转圈,时而滑行。让你感受到仿佛他整个的身心和这**,这艘船,这大海早就融合在了一起。他说他的电影没有和他的人民分开,所以他拒绝发行他的电影。
我想他的内心里也一定这样笃定,他的这艘船和他的人不能分开,生命仿佛自他被抛弃的那一刻起就很早与这船联系到了一起。所以他不想离开这艘船。他宁愿和船一起沉到海里也不愿离开。因为他就是这样单纯,执着。
爱便爱了,忘便忘了,向往便向往了,退却便退却了,生便生了,死便死了,这样举足若轻的一生就这样被六吨半的炸药而埋葬了。
每个人都认为这是一场悲剧,我不这么认为。因为,我无法想象这个神童是如何下船开始他平凡的生活和追求名利的。我不忍心在这里看到它。我觉得更是如此。
所以我喜欢这样的结局,因为他上了天堂,即使失去了右手,他还是做了他喜欢的事,那就是**。
1900,一个没有根的终身漂流在海上的男人,独特的价值观与人生观使他处在一个独立的世界里,他与这个社会有一段很长的距离,一个世界。
他用**诠释生命,这是他对生命的感知。我们缺少的不正是这种感悟吗?
海上钢琴师观后感(篇10)
对于1900,几十个键盘的物质世界就已经满足了,而他内心的**是无限的,再他看来,没有哪个世界比他内心的**世界更美妙,而陆地是一个无大的键盘,让他如何能弹奏出美好的**呢?
他为自己找到这样一个世界而感到高幸和困惑。也许他还没有找到那个让他着迷的女孩,那张没有寄出但已经损坏的唱片。只是,一切都如同曾经的**灵感,在未知的时候突然袭来,在键盘上敲出美妙绝伦的**。只是,那些都如同维珍尼号上的乘客一般,上船,下船,再上船,下船。
这样的循环,只在船头和船尾之间颠簸,对于1900年来说,一切都在过去。
一生就演奏自己的88的键。
为什么不可以呢?
电影节结束的时候,max在维珍尼号上找到了1900。在劝说他上岸无效的情况下,黯然的拿着粘好的胶木唱片,伴随欲哭却无声的心绪,爬上悬梯……
“max,两个右手能弹出什么样的**?”在天堂用两只右手能弹出什么样的曲子那?麦克斯不知道。我不知道。1900甚至不知道手指的轻特写,伴随着**节奏的起伏,上下反应,触摸键盘。
一代**天才1900和维珍尼号一同在海上落幕。一段人生,88把钢琴琴键的完美演绎,就此结束。
一个小男孩,从小就不知道母亲的一思,一个才华横义的钢琴家,用他的传奇人生告诉我们:世界是无限的,我们应该用自己有限的东西去创造无形的无限
海上钢琴师观后感(篇11)
电影里表达出的强烈的情绪就是孤独感,1900的出生就是一个悲剧,这个环境下长大让他对这个世界的认识就是极端的,性格也是极端的,陆地是上帝的钢琴,是他所驾驭不了的。他的世界只是一艘船,只有在船上他才能找到自己的位置,看到尽头!他的钢琴天赋让他眼花缭乱,他的到了很多荣誉,但他的心是孤独的。
是他内心的孤独成就了他的成就。钢琴决斗的场面把他的才华发挥到了极致。电影突出的另一方面是他内心的孤独,我觉得最让人心疼的一个镜头是他弹钢琴给船上所有人带来快乐时有人喊美国到了,然后所有人一哄而散,留他一个人孤零零的样子!这应该是一个镜头,达到他孤独手表的极限。他的生活只是在往返于欧洲和美国之间的船上。几十年来,我不知道这种孤独经历了多少?
这也表明,其他去美国的人不是同一个人,注定无法融入正常人的世界。一方面是极品才艺带来的荣耀,另一方面是内心世界的孤独!强烈的对比,让这个人物形象更加深刻,他也有过懵懂的情愫,好友max也曾给他描述过陆地美好的向往,船一样的房子、漂亮的妻子、美好的食物等等,他也自己曾想踏上陆地去,去陆地上听听大概得声音,去陆地上寻找美丽的爱情,最后走下船的时候看见陌生的陆地、完全不属于他的世界,他又退缩了,这也是他懦弱的一面吧!
为此宁愿放弃荣华富贵和美好的爱情,下船的时内心的想法在最后与好友max交谈的时候表达出来了,城市什么都有,就是没有尽头。也就是说,土地上什么都有,但在土地上,他控制不了自己,这也突显了他注定的孤独。最后,他和船一起被炸毁,画出了人生最好的结局。
天才孤独。别人进不了他的世界,他也进不了普通人的世界。整部电影都想表达1900年的悲剧,这让每个人都为他感到遗憾。
最后假设一下,如果不是被烧火老爸捡到也就不会有这样的性格与成就;如果没有**上的成就即便他再孤独可怜,也只有大家的同情,而不会惋惜;如果真是下了船,也许找到自己的幸福但是与电影主题违背,悲伤的主题被冲淡,大家看了形象不深!如果上岸后天才的菱角被磨平变成普通人,也就少了大家对天才的惋惜;还有,最后与船一起炸毁是又一次对观众心里的触动,即便是珍贵的生命,也不能让他为此改变自己的态度!也是对1900性格的升华。
让悲剧性达到最深!
海上钢琴师观后感(篇12)
《海上钢琴师》是朱佩赛·多纳托雷导演《个人回忆三部曲》中的得意之作。影片所讲述的是一个天才钢琴家1900孤寂的一生。生于船,长于船,死于船。
直到1900年去世,世界上没有给他留下任何痕迹,没有国籍,没有出生登记,也许唯一令人欣慰的是那张胶粘的音乐光盘。1900从未踏足陆地,相比于那些执着于未知之地,利益之地的维珍尼亚号上的乘客,真正所反映出的是1900所代表的纯洁心灵与这个社会的格格不入。如果说《海上钢琴师》是朱佩赛·多纳托雷导演对与这个时代,这个社会的认知。
那么在影片中,美国就是这个充满利益和权利的混乱社会的具体反映。似乎所有的乘客从欧洲远到而来,直至为映入他们眼中的自由女神而惊呼,摘下礼帽,大肆的摇臂,只为迎接那充满可能性的美好未来。电影中的美国承载着大多数人的梦想,比如电影中的小偷。1900年说,他永远是第一个找到美国的人,而越是郁闷的人充满了期待。
而1900背道而驰。
但整部影片对1900年的描写大多深入人心,导演将观众带入了一个纯净而自我封闭的世界。似乎是对这种心灵的美好希冀,但最后1900的与船共沉,又使人觉得这似乎更像是导演对于这个时代之中纯洁与美好的消逝,所表现出的深深的无奈。正如1900的名字,他所处的时代是这个没落时期的开始。
他将自己拘束在这艘船上,其实是对广阔世界的恐惧。正如他自己所说“使我害怕的,不是我所看到的,而是我所看不到的!”这样的几句台词,发人怜悯。
这是一部荡气回肠的诗意旅程电影,整部影片充满了极端的浪漫主义色彩。在故事的开头,麦克斯的记忆将整部电影的发展置于现实之上。现实中永远不会有1900这样的人,但1900是人们心中共同的良知和人们心中纯洁的反映。
但这种产物却又与现实社会相抵触,这样两种极端的反差,构造了整部影片艺术基底。
这部电影的音乐无疑是一大特色。伊尼奥·莫里康大师创作的音乐再次打动了观众。随着电影基调的完美结合,整部电影在艺术表现上有了质的飞跃。与其他电影音乐不同,电影中的音乐不仅是艺术表现的辅助,也是故事的直接参与者。
几次的演奏,从与max共度的顺风钢琴,到抛开乐队的个人演奏,再到与爵士乐鼻祖jelly roll morton的飙琴大战,对于女孩的痴情弹奏,以至于最后炸船时内心模拟的悦耳声音。每次我弹钢琴,它都融入了剧情的发展,成为一条主线,也成为电影最精彩的部分。在镜头的使用上,影片出现了大量的对比蒙太奇镜头。
例如,当到达纽约码头时,熙熙攘攘的乘客与大厅里1900个孤独的人形成对比。一个热闹,一个安静,这样的反差发人深思。在钢琴演奏的一部分,1900年的疯狂演奏中,观众沉迷其中,假发掉了出来,烟头掉在裤子上烧了起来,使最后的感叹形成了一种静而感人的效果。
此外,影片通过镜头的快速变焦来表现主体的变化,省去了冗长的独白,通过直接的视觉效果让观众更生动地体验当时的场景,这也是影片的特色所在。
在光线和色彩的运用上,导演在自然光线的基础上加入了一些人工光线来渲染艺术效果,也增加了影片的浪漫色彩,与整体风格和谐统一。片中
大部分的表现都是1900年内心的忧郁,让影片从头到尾都是一种冷色,现的凝重而忧伤。
但就影片的细节而言,我认为在某些方面的处理上还存在缺陷。片中与爵士乐鼻祖jelly roll morton飙琴的一段无疑是精彩的。1900年获胜,但他的胜利来自与他高超的技术和技巧。
我认为,假使1900能通过键盘上弹奏的音符来引起众人内心的反思,来唤醒人们心中沉埋的单纯,便会使得这段戏在精彩的同时还能更贴近于影片主题。这是我对1900年的理解,一个没有根但生活在海上的人。他独特的价值观和人生观使他置身于一个独立的世界。他与这个社会只有很短的距离——一个甲板;他与这个社会有很长的距离——一个世界!
他用音乐解读一生,音乐是他对人生的感悟。
by:***
海底总动员观后感5篇
每个人写出来的作文都会不一样,作文是我们所感所想的浓缩,优秀的作文可以在考试中拿到高分。你知道写好作文的妙招吗?下面,我们为你推荐了海底总动员观后感5篇,相信能对大家有所帮助。
海底总动员观后感 篇1
这部英文名为《finding nemo》,由美国迪斯尼公司发行的动画喜剧片,在上映的时候就受到了广泛的关注。这不仅是因为采用了高科技立体动画制作效果,更是因为故事情节的创新要求,满足了各各年龄段人们的口味。
该电影讲述了一条害羞但爱子的小丑鱼父亲--马林、一条有着“幸运鳍”的小丑鱼--尼莫、一条蓝色的有着短暂失忆症的小鱼--多莉,这三条鱼之间的故事。因为尼莫和父亲气愤而分居,最终父亲和多莉莉经艰辛找到了儿子的冒险故事。从包括海鸥、鹧鸪、海龟和螃蟹在内的每一条鱼或每一组鱼的形象来看,可以看出迪斯尼在制作上投入了大量的时间。
电影一开始,马林是个有鱼卵的父亲。当他和心爱的妻子展望未来时,它的形象充满了力量和活力,如此年轻。而在妻子和孩子遭遇不幸的后,它独自抚养尼莫长大,这时候的马林已经老了,很明显的抬头纹、很大的下眼袋、还有很重的黑眼圈,都让我们深深的体会到了作为一个父亲的不容易。多莉这一经典的喜剧人物,脸上少不了的淡淡的小雀斑,还有迪哥脸上的疤痕,海鸥们可爱的豆一样的小眼睛···这些小细节的制作让我们能够更加容易的去亲近人物,感受人物的心情。
在色彩方面,影片也运用的当,让我们感受到海洋的魅力和惊险。珊瑚礁用非常明亮的暖色系,代表着温馨的家园和学校,鲨鱼的住处则用深沉的冷色系,表达了危险的临近和人物的恐惧和怯懦,还有在父亲误以为儿子已经死了的时候的场景,也运用了压抑的海藻绿,表到出一个父亲的痛苦和绝望。这样的冷暖色系的相互搭配和融合,使得场景更加的立体鲜明,也使故事活灵活现。
在镜头方面,我印象最深的是下面的场景。其一:马林在发现仅剩的鱼卵后,捧在“鳍心”里,镜头开始转换,变成了一轮明亮的太阳,代表着新生和希望。
第二:当马林和多莉遇到水母时,马林焦急地寻找出口。这时,镜头便成了马林的眼睛,一个快速移动的镜头,最后突然定格。最后一个就是多莉在片尾处,在回忆从前的经历时,也运用了蒙太奇式的镜头迅速剪切,突出了人物性格。
电影《海底总动员》的成功是毋庸置疑的,抛开单纯的票房看来,本部影片不仅仅反映出导演对于海洋的热爱和向往,而且导演通过影片,也向我们抛出了一个社会现象,那就是,家长与孩子应该如何正确的去沟通。代沟并不可怕。可怕的是对代沟处理不当,以及如何与自然和谐相处所造成的一系列后果。同时,我们也在呼唤我们爱大海,爱你身边每一个辛辛苦苦挣来的亲人,不要等到失去,只要懂得珍惜。
海底总动员观后感 篇2
《海底总动员2》是迪士尼出品的动画片,讲述了多莉从小就和爸妈走失了,然后去寻找父母的故事。
多莉得了短暂失忆症,所以它找不到家人。多莉在寻找它家人的时候碰上小丑鱼,并成为了邻居,后来多莉和小丑鱼邻居马林父子一起去寻找爸妈,在半路上多莉被一家海洋生物研究所抓走了,马林想办法去救多莉,就游进了鱼医院。多莉在医院里碰到了一只八爪鱼,它和多莉一起逃跑,多莉跳进了一辆卡车,卡车把多莉带了出去。八爪鱼却被困在里面,多莉一下子跳进了一个大水池,水池里有白鲸和鲸鲨,它们和多莉成了朋友。多莉又被八爪鱼带到了岸上,八爪鱼还帮助它去寻找家人。
马林在水池里,找不到多莉,章鱼把多莉放进了水池里,它们游到了海里找到了多莉的.爸爸妈妈,非常开心。
这真是一部生动幽默的动画片啊。
海底总动员观后感 篇3
最近双休日佳比较忙碌,为了接送方便,把暑期的学而思安排在这两天上午,和这个月周日下午的培训课组合起来,就显得只剩周六半天空闲了。不过这样的安排佳平时有比较多空余的时间。
我们忙中偷闲,虽然下着暴雨,傍晚还去看了电影《海底总动员2:多莉去哪儿》,电影院空调好足,我中途到外面取暖,佳倒是自始至终,虽然影片不是特别扣人心弦,但佳看得目不转睛。我进出都没当回事。迪士尼元素让佳一看到放映就很兴奋,用手机不停捕捉着镜头。
今天佳亲手采摘了我们阳台上种的黄瓜。这是我们第一次种瓜,看着它一点点从瓜子到秧苗,到开花结果,佳也见证了这个果实的成长,每天会去观察它的变化。一直舍不得吃,直到留到足够成熟。我们三个分享收获的喜悦,品尝在口滋润在心。
佳问:为什么我们人要长的不一样啊?如果男的都一样,女的都一样。那不挺好吗?我纳闷地问她那不乱套了?孩子怎么认清自己父母啊?佳说这有什么难的?搞不清她稀奇古怪的想法。
电影简介:大家最喜爱的、健忘的多莉回来了!这次她将与好朋友尼莫与马林一起,寻找她的神秘过去和她遗失的家庭。她能记起来什么?她的父母是谁?还有,她是从哪儿学会了说鲸语?多莉与马林、尼莫一起开启了这场改变“鱼”生的大冒险,穿越大洋至加州著名的海洋生物研究所。在这里,多莉获得了三位有趣居民的鼎力支持:一只脾气暴躁、经常让研究所雇员找得团团转的章鱼汉克;一头坚信自己的生物声呐技能出问题了的白鲸贝利;以及一头严重近视眼的鲸鲨运儿。当多莉和朋友们在研究所错综复杂的内部水道中辗转前行时,她也逐渐对友谊、亲情和家庭的奥义有了更深刻的认识……小丑鱼马林和蓝唐王鱼多莉的冒险旅程既有笑点,也不乏泪点,除了不减的乐趣,便是满满的情怀!这次挑起主角大梁的是前作里最抢戏的多莉,那条患有健忘症又非常搞笑的蓝唐王鱼。多莉最大的特色就是话唠,嘴巴一直讲不停,相当逗趣!
海底总动员观后感 篇4
读《海底总动员》有感今天,我读完了使人受益匪浅的书——《海底总动员》。本书主要讲述:在澳大利亚多彩的大堡礁群里,小丑鱼马林和它的妻子一直过着幸福快乐的生活。
但有一天,不幸的是,它们想到了——马林的妻子被一条大鲨鱼吃掉了。它们的家园也被大鲨鱼分散,只剩下一个受伤的小鸡蛋尼莫。由于受伤,尼莫的鳍非常小。
顽皮的尼莫在上学的第一天就被潜水员抓走了,胆小的马林勇敢的走出了大堡礁,踏上了艰苦的“寻子历程”。在路上马林遇到了乐于助人但又有些健忘的蓝色刺尾鱼——多莉,它们在一望无际的太平洋上一起努力着,最终,在大嘴鸟的帮助下,在悉尼的一家牙医办公室里找到了自己心爱的儿子,并把它救了出来,从此父子俩过上了快乐、幸福、平安的生活。看完以后,我十分感动:
一个胆小的人居然能为爱做自己以前不敢做的事,爱的力量是多么强大啊!但我们现代的孩子不知道如何报答父母,也不知道如何帮助他们在力所能及的范围内做些家务。他们都是家里的少爷和公主。但父母没有怨言,依然爱我们,因为我们是他们心中的一块肉!
读完这本书,我真的感受到了爱的无私和伟大!是啊!是谁把我们抚养长大?
是谁让我们健康成长?是父母!我们应该为父母做些力所能及的事。 即使我们帮助他们拿着一碗米饭并洗一次脚,他们也会感到非常高兴。
海底总动员观后感 篇5
与玛林教育孩子要谨慎的努力相比,小乌龟的父亲要轻松的多。他让小乌龟探索和表达自己。小乌龟学了很多技能,而比尼莫小的乌龟从小就被控制。我们是否应该在教育孩子的时候考虑这个问题,在安全的前提下给他们更多的自由空间。
这部动画片并不像我想象的一样只是一部普通的动画片,而是完全被拟人化,更加贴近了我们的生活, 故事的主题围绕这父爱和子爱这条主线,也讲述了人生需要一个像dory这样的一个朋友。在前进的路上,他可以鼓励你,安慰你。你是一路上的朋友。 当然本片依然秉承着环保、团结就是力量之类的主题思想。
一部好的电影,总是会让人在感官享受之外,尚能收获一点心灵的感悟与触动,《海底总动员》正是这样的佳作,它那么轻易地穿透了我们漠然的面具,击中了每个人内心最柔软的角落。眼睛是鲜艳的颜色,耳朵是充满人情和有趣的对话。你几乎可以触摸到蓝色的海水和聪明的鱼。它唤起了每个人的内心深处,一种对家庭的向往和依恋。
身为芸芸众生的我们,或许无缘去亲身经历那些刻骨铭心的感情,那些冰冷阴郁的绝望,那些傲视群雄的荣耀,但一定都在心底某个角落,珍藏着对亲情的温暖记忆与美好期待。
观海观后感
你对于作品名的观后感都有哪些新的感悟呢?不仅如此,我们在观看后也会产生许多想法。将这些珍贵的想法和见解记录下来吧,写观后感时需要围绕感受最深的点来写,将其当作全文的议论中心。幼儿教师教育网编辑向大家提供了“观海观后感”,这本书可以被视为典籍,可读四方,也是荐书统领天下的好书,欢迎借鉴阅读!
观海观后感【篇1】
参观海尔感想
海尔创立于1984年,经过30年创业创新,从一家资不抵债、濒临倒闭的集体小厂发展成为全球白电第一品牌。海尔秉承锐意进取的海尔文化,不拘泥于现有的家电行业的产品与服务形式,在工作中不断求新求变,积极拓展业务新领域,开辟现代生活解决方案的新思路、新技术、新产品、新服务,引领现代生活方式的新潮流,以创新独到的方式全面优化生活和环境质量。
今年3月21日终于来到了期盼已久的海尔工业园。引导员带我们参观来到了著名的时空飞碟,在这里我们感受到了先进的海尔产品,被产品的设计魅力折服。然后来到车间,工人都全身心的投入到工作中,各环节衔接流畅,效率高,看到了他们的工作业绩单。通过晒业绩单,来督促员工积极工作,人人争上游。最后到了物流中心。这里有先进的自动化设备,将产品摆放整齐。
参观之后,我感受到了海尔企业的竞争文化,只有努力工作,才能赢得自己的那份回报。他们设置告示牌,上面填有工作完成率和收益,让员工一目了然的看到自己的成果,多劳多得,用这种方式刺激着员工的积极性。
另外,我感到他们之间的衔接合作很流畅,车间之间的配合工作很协调,这样既节省了时间,又提高了效率。
我想在以后的工作中,应该拿出百分的努力,专心的工作,不能心猿意马的,向那些先进的员工看齐,提高自己。在工作中,办好自己的角色,让班组的工作顺利的开展,进而为公司的发展贡献力量
观海观后感【篇2】
海尔的产品无处不在,海尔冰箱、洗衣机、电视机等等。海尔不仅在我国享有盛名,而且还是世界知名品牌。11月23日下午,我们终于有机会近距离联系海尔。在老师的带领下,我们带着好奇心参观了海尔工业园。
从中心校区出发,半个小时左右就到了海尔工业园,下车排队。在老师和讲解员的指导下,我们首先参观了海尔的展厅。首先,我们看到了第一代洗衣机向现代先进洗衣机的展示,也让我们看到了海尔洗衣机的发展历史和创新技术。还有海尔产品在家庭生活中的使用越来越智能化,智能窗帘,各个房间的灯控,还有3d电视机,智能钢琴等等,把我们平时所学的知识应用到了实践中,令我们很佩服也很震撼,现在才感觉到我们所学的专业知识是如此有用。
海尔不愧为中国企业的领导者,白色家电的领导者,中国第一世界品牌。
通过评论员的讲解,海尔集团的每一条信息都在震撼着我们。文化是企业发展的灵魂,海尔深厚的文化底蕴引导着庞大的集团朝着共同的目标前进。走进海尔文化展,无论是楼梯间还是橱窗里,到处都是**、案例、宣传口号和创新载体,这些都体现了海尔深厚的文化底蕴。
正是这种强大的海尔文化,造就了一批高素质的创新型人才。一种文化,一种原则。如果说硬件机制是支撑一个群体存在的骨架,那么优秀的文化背景就是推动其前进的强大动力。
营造良好的文化氛围是企业立于不败之地的重要因素。“人单合
一、速决速胜”是海尔的工作作风,“走出去、走进去、走上去”的经营理理念让海尔迈入国际化。海尔集团是世界上第一个白色家电品牌,也是中国最具价值的品牌。在自主知识产权的基础上,海尔参与制定了23项国际标准,包括无粉洗涤技术、防电墙技术等7项国际标准,表明海尔的自主创新技术在国际上得到了认可标准。
世界各个角落全球用户的忠诚度;更因为海尔从开始的全面质量管理发展到自创的日清模式,再到现在的市场链模式,更因为海尔战胜了满足感,广收人才,流程再造,用创新的灵魂接受新市场经济的挑战。
之后,我们在海尔评论员的指导下走进了房间,**海尔的故事片,其实也是一部宣传片。我想,大凡看过此类**的人没有理由不对海尔的过去和将来肃然起敬。看完海尔的宣传片,我们可以感受到海尔浓厚的文化氛围和非凡的创新成果,对海尔精神有更深的理解。
还有海尔良好的管理基础和监管体系,是海尔的每一次变革都能顺利稳定地过渡,并能以最快的速度有效实施。海尔的“十三条不准”,“笑脸墙”无一步不见证了规范化管理与人性化管理的有效结合。在管理创新上,海尔推出oec管理法,要求每人每天对每件事进行全方位的控制和清理,其主要目的是日事日毕、日清日高,做到人人都管事,事事有人管。
看来这样的要求并不高。也许每个人都能在一天或一个月内完成,但海尔人一直坚持。毫无疑问,它需要坚强的意志和精神的支持。
我认为是创新精神赋予了海尔蓬勃的朝气,正如张瑞敏所说,“没有成功的企业,只有时代的企业”。没有创新,最有实力的企业就会被时代抛弃;没有创新,最新的产业就会失去活力。海尔的创新在全国乃至全世界都是十分出名的。
纵观海尔20多年的发展历程,从理念创新到组织文化创新再到信息创新,从功能流程到市场链流程,每一次变革都是海尔的新模式。正是因为坚持不断的创新,才使海尔从一个濒临倒闭的小厂,发展成为家电行业的佼佼者;正是因为坚持不断的创新,才为海尔的迅速发展提供了源源不断的动力;也正是依靠创新打造的坚实基础,才最终建立了国际海尔集团。
最后,我们还参观了海尔大学。站在海尔大学门口,你会有不同的感受。海尔集团作为世界民族企业的代表,在红灯笼、园林建筑中具有很强的民族文化内涵。跨过海尔大学的高门槛,其江南园林风格自然跃入眼帘。清澈的水面,古色古香的亭台楼阁,九条蜿蜒的长廊,水中悠闲的动物,与企业文化融为一体的古训,无不让人印象深刻。
参观者的脚步被一句标语所吸引“创新求真创新”,这些标语在海尔被赋予了新的内涵,据导游和吴老师的介绍,海尔大学的一花一草一木都有其隐含的意义,我们不得不佩服海尔集团在精细化管理方面取得的显著成就。而且,海尔大学并不是每一个员工都有幸能进入的,只有那些在自己的岗位作出了突出的贡献的优秀人才才可以荣耀自信的迈入,所以它不仅是一种知识的殿堂,更是一种对员工激励和价值感接纳的彰显。
通过参观让我深刻感受了海尔创业创新的两创精神在海尔发展历程中的作用,切实领悟了其从“中国制造”到“中国创造”的海尔理念,对自身提高和自我发展起到了良好的推动作用。在竞争的时代,我们要学习海尔精神,充实自我,提高自我,不断反思和创新,焕发学习的新激情,努力创造未来更好的科技产品,为国家的发展做出自己的贡献。在今后的学习中,我们将一如既往地不断创新,认真学习专业知识,将所学知识与实践相结合。另外,我们的专业与海尔的产品有一定的联系,我们希望以后能去海尔参观。
观海观后感【篇3】
在一个阳光明媚,晴空万里的早晨,妈妈带我来到了青岛的海军博物馆,刚到这里,我们就发我前面的人山人海离入口还相隔着"十万八千里"呢!不知过了多久我们才挤出人群来到检票口检完了,票,我们,总算是喘了口气,我们跑着跑着,终于到了博物馆前,被眼前的头像惊呆了!我们前面屹立着一个坚不可摧的铜象,四面五个战士手牵着手穿过高山的情景,我们拍照留念后,便进入了展厅,哇!一个个霸气的军舰,在乘风破浪,一架架轻巧的战斗机正自由地在空中飞翔,一艘艘潜艇正在海水中搜查敌情,真是太炫酷了!我走着走着又被眼前的景象震撼了,直接一排排各式各样的坦克百放在两侧,各种口径的大炮不止在硝烟弥漫的背景,前方好像是在诉说着当年激烈的战场。
随后我们又进入了第二个展厅,展厅中摆放各种武器,有突击步枪,狙击枪,手雷,高射炮……有了这些武器,我们的祖国变会变得越来越强大,这里不仅有各式各样的武器,还有各种服装以及勋章,一个个金灿灿的勋章是我目不暇接。但是之所以我扶着变得如此强大,是因为有无数的勇敢的战士们现出了自己的生命,他们是勇敢的,是伟大的事,无私的。
参观完博物馆后,我懂得了许多道理:落后就要挨打,我们现在要更加努力的学习,今后把我们的祖国建设成世界强国,此时此刻,耳畔响起了周总理的那句名一一"为中华之崛起而读书!"
观海观后感【篇4】
海尔,是海尔人的海尔
——参观海尔有感
自从4月9日参观完海尔之后,我就在头脑里浮现了这样一句话“海尔,是海尔人的海尔”。在海尔,海尔的精、气、神无处不在——不论是海尔园区的门岗守卫,还是静默悉心打扫的卫生的保洁员,不论是接待我们的海尔领导,还是带领我们参观讲解的“宣传员”,不论是整洁安静的办公区工作职员,还是青春激情的厂区员工,我都能够从他们的眼中、身上感受到一股“自豪之气”,他们为他们的工作环境感到自豪,他们为他们的工作价值感到自豪,他们为他们是海尔的一份子而感到自豪。
我们看到这些鲜活的企业生命力身上流淌着相同的精神血脉,那就是海尔的魂——创新。
参观过海尔的人都会有千千万万的感慨,感慨海尔怎么能够想的这么细,怎么能够做的这么精,感慨海尔怎么能想到就做到,感慨海尔世界级的品质是出自这样朴实的环境,感慨海尔能把每一天坚持成为27年,感慨海尔从来没有一刻的倦怠和停留„„
在这次的参观中,我感受最深的是海尔的市场链新模式——“人单合一”。
海尔是不断变革的海尔。“战战兢兢、如履薄冰”的海尔在前行在思考,怎样才能使企业能够满足市场的真实需求,怎样才能实现“零库存、零应收”,怎样才能学到丰田、微软的精髓并超越之?!海尔 提出:我们要“人单合一”!唯有让每个员工都面对市场、融入市场、创造市场,才能持续地拥有市场。
就此,我请教了带领我们参观的老师,老师说:“人单合一”就是每个人都有自己的定单,都对定单负责,而每一张定单都有人对它负责。很多定单之所以变成“孤儿定单”,就是因为没有人对它负责,“库存”、“应收”也都是这样造成的。所以,我们海尔人认为:定单就是市场,定单在市场创造的价值,体现的是人的价值。“人单合一”,就是人与市场结合为一体,每人都是市场的经营者。
听了老师的这番介绍,我深刻体会到了“企业兴亡,匹夫有责”的精神,海尔是把海尔人的主人翁精神化作了海尔的战斗力、竞争力。
张首席曾经解读过:“人单合一”的模式不是产品技术的革新,而完全是管理模式的创新,也就是从生产关系的层面来获得与全球竞争的战略差异。在全球化背景下,海尔企业精神和工作作风已从“敬业报国、追求卓越;迅速反应、马上行动”升级为“创造资源、美誉全球;人单合一、速决速胜”。
我不禁为之钦敬为之感慨,我在心底默默的祝福海尔走的更远,我也将用海尔的精神不断鼓舞自己,只有强健的体魄才能征服险峻的高峰,海尔是海尔人的海尔,也是每个中国人的海尔。
观海观后感【篇5】
台州海洋世界是国家AAAA级旅游景区,是目前国内最高,华东地区规模最大的海洋馆。
今天,我有幸地来到了台州海洋世界,准备好好地浏览一番。一进海底世界大门就被眼前的景象看呆了,只见买票处十分拥挤,各个角落的人数也是数不胜数的。买完票,准备入场时,没过多久,就被人海给淹没。我先来到第二层——海底隧道馆。呀!海底隧道真像一只小小的潜水艇,隧道蜿蜒幽长。我沿着隧道慢慢走进去,映入眼帘的是一群大小不一的鱼群,我仔细地看着,眼睛应接不暇,看到这条,另一条游走了,看到那条,这条游走了。忽然一只小白鲨从我头顶游过,我一抬头,看到它一排排锋利的牙齿,突然它张开大嘴,仿佛要把我给吃掉。一只海龟向我游来,他游得真慢呀!还一边打哈欠,一边游来游去,真可爱!
我接着来到了极地馆,一阵笑声把我引到喂海豹的地方。在我软磨硬泡下妈妈终于给我买一杯食物我先用夹子把鱼夹住,看到我这个动作的海豹纷纷仰起头,用可怜的眼神盯着我,仿佛在说:“给我一条鱼吃吧!”我拿起夹着鱼的夹子离水面一米高,一只海豹涌出水面,吃掉夹住的鱼,再跳入水中。
我还参观了亚马逊馆,海洋欢乐岛••••••最后依依不舍地离开了台州,回到了瑞安。